文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 第九册美术教案

第九册美术教案

第九册美术教案
第九册美术教案

小学美术第九册教案

第一单元1阳光下的世界

教学目标

能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受;能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。

重点:

从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。

难点:

能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。

兴趣点:

①与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。

②激发对大自然的热爱情感。

教学过程:

通过欣赏各种阳光下的美景,让学生感受到阳光孕育着生命,也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界,是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。

1、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现?

看一看:清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同?色调变化如何?(让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受)

议一议:莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆?(对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究,

2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗?

听一听:一些评论家对莫奈作品所作的评论,介绍莫奈的生平和艺术地位。

想一想:你对莫奈作品有何感受?你欣赏他吗?

议一议:为什么欣赏或不欣赏?

说一说:你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处,谈自己的感受和看法。

3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光?

看一看:作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者?(淡墨、淡色块与空白交错的方法)想一想:作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法?(作者是在生活中细心观察发现的结果,敢于创新的精神鼓励着他。)

说一说:你对作者大胆创新的做法联想到什么?重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求,对困难不示弱的精神。

4、拓展欣赏——阳光下的世界,真美!

看一看:课外收集的阳光下的世界(绘画作品、摄影作品等)

说一说:充满活力的阳光,不仅孕育着生命,也给世界带来温暖和亮丽的景色,你在生活中对阳光的感受如何?

画一画:把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享!

2.绘画作品中的劳动者

教学设计参考:

教学目标

能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受;能观察画中各人物的表情、特点,深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。

重点:

从名家作品中感受劳动创造了世界,劳动最光荣,能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。

难点:

了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。

兴趣点:

①激发对劳动者的尊敬和赞美;

②表演画中人物的动作,激发观察的兴趣;

③与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。

教学过程

1、欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题(感受与激趣)

听一听:创设情境,播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读,欣赏后提问:你听到了什么?

看一看:《伏尔加河纤夫》

(1)观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点,你能发现哪位纤夫是新手、哪位是已经习惯这种工作的?你从什么地方可以看出来?

(2)纤夫们是怎样工作的?作者是谁?为什么作者画了大量的时间去写生后才创作这幅作品?

议一议:让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾笔下的纤夫的苦难和坚强的毅力。作者为什么要表现这些纤夫?

说一说:你看后有什么感受?

演一演:模仿纤夫的姿态和动作,体验纤夫的苦难和坚强。

2、欣赏其他各图,要求通过看一看、议一议、说一说的方法去探究作者的创作意图以及他们对劳动者的赞美之情。

3、分组介绍本组所欣赏的作品的内容、形式、特点及疑问,并综合本组同学的感受做一个简短的演讲汇报。

4、欣赏课外收集的表现劳动者的美术作品,了解和认识更多的画家并激发学生学习大师的兴趣。

5、让学生回忆自己所经历过的劳动场面,谈谈自己的体验和感受,能画的同学可以通过线条画把自己劳动的感受画出来,也可以用文字表达出来。

6、欣赏评述学生创作的各类作品。

7、课后延伸:鼓励学生多点去劳动,感受劳动给人带来的无限欢乐。

第二单元3《漫画刷牙》

教学目标

①初步认识漫画的艺术特点和表现方法;

②尝试用夸张的手法绘制漫画作品。

③用艺术视角观察身边的事

重点:

①感知漫画的艺术特点及表现手法;

②引导学生观察和理解刷牙的动作和神态;

③学会运用漫画的手法表现生活中一件小事。

难点:

运用夸张的造型手法来塑造和表现生活中的常见的小事。

教学过程

1.猜一猜、玩一玩、说一说

⑴猜一猜:出一个有关牙齿的小谜语让学生猜猜

⑵比一比:同学之间相互比一比谁的牙齿长得漂亮洁白

⑶说一说:引出刷牙的话题,导入课题。

2.说一说、看一看、想一想

⑴谈一谈:让学生谈谈对刷牙的认识以及自己所了解的口腔保健知识

⑵看一看:这些表现刷牙的漫画的造型有什么特别的地方?给你什么感觉?哪幅作品最吸引你?为什么?

⑶议一议:什么是漫画?怎样用漫画的形式把刷牙的形象表现出来?

3.演一演、照一照、画一画、评一评

⑴演一演:让学生表演一下刷牙的动作和神态,激发创作联想。

⑵照一照:对着镜子看看自己刷牙的神情和动作特征。

⑶画一画:尝试运用漫画的手法将刷牙的动作和神态表现出来。

评一评:展示学生的作业,引导学生自评和互评,教师作点评。

4.童眼看世界

教学目标

①培养学生对生活的感性认识能力;

②运用平面造型元素表现内心对世界的感受。

重点:

①引发学生对生活和世界的感性认识;

②启发想象。

难点:

创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。

兴趣点:

①欣赏课本中的学生作品;

②交流想象与感受;

③作品的创作与展示。

教学过程

1.活动一:游戏与激趣。

①以听歌曲——《奇妙的小世界》,或玩猜谜游戏的形式,引出话题,导入课题。

②播放“美妙的小世界”和“神奇的大世界”的相关图片,引导学生从生活经验出发,对身边事物的关注。

③设问:“儿童的内心世界是多姿多彩的,在你眼中的,世界是什么样子的呢?”

2.活动二:欣赏与启发

①指导学生阅读教材,结合“范例导赏”的问题,去赏析课本提供的艺术家作品

②欣赏课本中的学生作品。(从造型、色彩、想象内容、表现形式等方面进行欣赏评述)你最喜欢哪幅作品?为什么?小作者想表达什么?

③比较各种表现手法的艺术效果,启发工具材料的选择运用,激发造型表现的欲望。

3.活动三:交流与创作

①以“我眼中的小世界”或“小眼睛看大世界”为题展开想象,(可以结合在第一册学过的“美妙的小世界”和“神奇的大世界”让学生展开联想)美丽的世界、七彩的舞台、生机盎然的地球、一次动物园的历险、一个晚上的梦境、课间的欢笑、郊游的快乐、亲情和友情,引导学生相互交流、说出自己的感受和想象,启发创作。

②指导学生选用自己喜欢的材料和造型方法将自己的感受和想象表现出来。(可以根据学校的艺术特色选择各种艺术形式进行创作,如泥塑、剪纸、版画等)

4.活动四:展示与评价

1.展示学生的作品,组织学生开展赏评问答游戏。(提供评价要点):

①构思独特,富有童趣;

②造型生动,色彩和谐;

③参与学习的情况;

④个性和创新。

2.教师进行点评和学习小结

课后延伸:

鼓励学生课后结合本课学习写一篇小日记,谈谈自己的感受和收获三、

5.家园小景

教学目标

①了解中国民间独特的艺术形式、色彩、花纹特征以及作品的内涵;

②找出叠色剪纸与单色、套色剪纸的区别;

③运用剪、刻、贴等手法来创作一件叠色剪纸作品。

难点:

①感受民间剪纸的寓意

②剪、刻、贴综合运用的方法;

③各种彩纸的搭配。

重点:

①感受叠色剪纸作品中缤纷的色彩、丰富的层次、有趣的纹饰和审美的情趣;

②能运用剪、刻和贴的方法;

③掌握线条连接不断的设计和装饰花纹的运用;

④叠色时色彩的搭配。

教学过程:

1.探究叠色剪纸作品的形式特征(感受与激趣)

说一说:教师出示《狮子娃》叠色剪纸作品让学生,让学生说一说说自己的感受:你喜欢这张作品吗?为什么?(可爱、夸张、色彩艳丽、造型朴实、民间风格)

找一找:出示多幅单色、套色、叠色的剪纸作品,让同学们把它们进行“找朋友”的游戏,同属一类的放在起,并且找出这些剪纸作品各有什么特点?(找出异同的地方)

2.探究叠色的组成要素(发现与感悟)

说一说:叠色剪纸中的装饰花纹有什么特点?(月牙形、锯齿形……)

找一找:叠色剪纸作品中的色彩特点。(了解民间色彩的规律)

比一比:与以前学过的剪纸比较,在制作中除了常用方法外还增加了哪些?

看一看、说一说:在学生作品中①你最喜欢哪一张作品?为什么喜欢?(色彩吸引你?形状很特别?)②引导学生感受学生作品所具有的造型稚拙简练,趣味浑朴天然,构图饱满、具有创意的特点。

3.探究叠色的制作方法(学习与尝试)

试一试:①尝试以一个简单的形状,按制作步骤进行制作,看看在制作时会不会遇到什么问题;②在整个构图中,如何才使画面的各部分连接不断;③尝试用各种彩色纸进行搭配,选好适合在自己作品中的所运用的色彩。

4.创作具有创意的“家园小景”(创新与表现)

想一想:①从哪方面内容来表现“家园小景”;②选什么形象(具象或抽象)。

5.分享与评价评价点:创意美、色彩美、造型美、

比一比、说一说:我的作品美在哪里?我的创意在哪里?

6.美丽的瓶花

教学目标:

①了解版画的艺术形式及作品的内涵;

②掌握吹塑纸版画制作方法。

③体验不同制作效果给人的不同感受;

重点:

①了解版画特色、如何欣赏版画作品

②能初步掌握制作纸版画的方法。

难点:

①制版和印制版画的方法;

教学过程:

1.探究活动:对版画作品进行欣赏与评述。

说一说:(感受形式美、色彩美、体会画家作品的内涵)让学生谈谈自己的感受:你喜欢这张作品吗?它给你什么感觉?(提供选择词语:高雅、生动、夸张、清新、艳丽、造型简洁、宁静)。想一想:(理解花的内涵,激发想像)不同的花还代表着不同的情感和含义,(提供一些花的图片和所代表含义的文字)例如白玫瑰代表纯洁与高贵;水仙代表高雅,清逸,芬芳脱俗;黄康乃馨代表长久的友谊,让同学们找出它们各自的含义把进行联线结对。

比一比:(感受作品所具有各自特点和内涵)绿色调子的瓶花给你什么感觉?蓝色调子的瓶花给你什么感觉?你自己比较喜欢哪一幅,引导学生感受相同底版用不同色调印制时。(绿色调子使画面显得绚丽多彩,蓝色调子令人觉得宁静而又神秘)

2.体验活动:尝试纸版画的制版和印制。

想一想:(学习与尝试)①自己喜欢的花和瓶子的形状;②怎样把它们组合起来,想想用什么色调表现比较好?③花和瓶的设计是具象的还是抽象的。

试一试:(创新与表现)①按制作步骤进行制作,在制作时会不会遇到什么问题,如何去解决它的;②运用的色彩时能不能把握好色调;③尝试用有没有更好的方法来达到自己想到的效果。

5.分享与评价

评价点:创意美、色彩美、造型美、

比一比、说一说:我的作品美在哪里?我的创意在哪里?

7.动物的小彩塑

教学目标

①了解民间彩塑创作的艺术特征。

②复习泥塑基本技能;

③运用基本形的要素进行组够、添加、创作自己喜欢的动物小彩塑。

重点:

①掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象,运用、夸张变形的手法塑造造出动物的形体,并进行装饰彩绘。

②运用基本形的要素

进行塑造、装饰彩绘小动物。

③了解不同地区的民间动物小彩塑的造型特点。

难点:

①感受民间艺人创作动物小彩绘时;采用的简练又夸张的创作手法。

②仿造民间艺人的创作手法进行大胆的艺术想象和创作。

教学过程:

1、观察与发现

看一看:民间彩塑用什么材料制作的?

比一比:它们的外形、色彩、花纹与现实的动物有什么不同?

说一说:民间彩塑有什么特点?

比一比;不同地区的民间彩塑有什么不同?相同和不同之处在哪里?

说一说:你喜欢哪一件?为什么?

2、探讨与想象

(1)如何将动物的形状概括成一个或几个基本形体?(如:圆拄

体、球体。)怎样将几部分连接起来并作细部的加工呢?

(2)想想不同地区的民间动物彩塑身上的纹饰和现实动物身上的

花纹有什么不同?如何进行添加这些文饰?

(3)准备用什么基本的形塑造自己心目中已确立的动物的对象,

并能够做到生动、传神、逼真的表现动物的外形特征?

3、分享与评价

(1)创设“合作创作”的情景。

(2)欣赏作品;分享共同劳动的成果。

(3)自我与他人评价(外形美,点、线、色的装饰美)

8走进民间砖雕、灰塑艺塑(新)

教学目标:

①欣赏民间建筑装饰艺术中的精湛作品,感受人物造型雕塑的表现特征。

②了解塑造人物雕塑的基本技能。

③运用合适的泥料借助工具,创作自己喜欢的人物雕塑作品。

重点:

运用合适的泥料;借助雕塑工具塑造、组构不同的雕塑人物。

难点:

①对不同雕塑材料性能把握。

②立体造型、色彩搭配

教学过程:

1、观察与体验

通过教学课件(或实地参观)向学生介绍岭南地区保存最完整,特点最鲜明,规模宏大,气势雄伟的清末民间建筑陈家祠中的石雕、砖雕、木雕、陶雕和灰塑使学生重点掌握在众多雕塑中造型古朴、生动的人物砖雕、灰塑艺术特点,感受民间艺术的精华,激发学生对人物雕塑创作的兴趣。

2、探索与想象

(1)什么是砖雕、灰塑艺术?

(2)探索砖雕、灰塑的造型表现手法及如何将其表现手法合理的运用到现实的泥塑造型人物中,并进一步探索其技能、技法?

(3)如何运用泥料进行塑造人物并涂色或烧制成陶?

3、“模仿练习”与想象

(1)引导看图,自学泥塑的基本技能,鼓励发明创新“技能技法”。

(2)引导塑造出人物的大体块和主要结构、并借助工具、雕、压、刻细部结构,进行想象练习;发展形象思维激发创作的灵感,塑造出人物小雕塑。

(3)模仿民间砖雕、灰塑中的人物造型表现手法和技能、技巧;大胆的进行想象、创作;塑造出新的人物雕像并刻画出人物的特征。

4、合作与创作

讨论:分组讨论如何进行创作人物小雕塑?

制作:教师示范制作泥塑的整个过程,引导分工合作,关注互相帮助,材料、工具共享。鼓励

创作性的设计;共同分享塑造人物的整个过程。

5、欣赏与评述:

(1)学生作品的展示与欣赏。

(2)对比与交流;将学生作品与民间艺人的作品加以展示和对比,说说创作的艺术的手法和特点各有什么不同?

(3)评述合作创作雕塑作品的整个过程和乐趣。交流学习中的收获和价值观。

9.多面人

教学目标:

(1)、能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

(2)、学习毕加索的立体画派用夸张的线条和色块面表现人物。学习用多种材料剪裁、反复拼贴的手法表现人物脸部细节。

重点:

学会多角度去观察和表现一个人。

难点:

画面的主次之分;

画面“拼而不乱”

教学过程:

1、欣赏、讨论、比较、发现

欣赏《多拉玛尔》油画。

(1)、作者是谁?那个国家?毕加索(西班牙)

(2)、毕加索创立了什么画派?(立体画派)

(3)、画面的女人是滑稽、可爱、还是怪异?

(4)、跟我们平时表现的人物有什么不一样?(多角度去观察一个人和表现一个人)

(5)、画面运用了那些点、线、面、色彩、符号来表现人物的?

(6)、这样的艺术表现有什么好处?

2、欣赏、讨论、感受

《约克郡的母亲》(拼贴画)霍克内(英国)

(1)、这幅作品跟毕加索立体表现主义有什么相似的地方?

(2)、画面展现了母亲脸部的那些细节?反复、多层次地表现了母亲的什么?

(3)、给你一种怎样的印象?

3、观察·分析·创作

选择对象(好友、亲人、同桌)

(1)、多角度观察和分析对象外形、性格(活泼、文静还是多重性格)

(2)、用什么艺术手法来表现对象?

(3)尝试用拼贴手法重新组合一幅绘画肖像、图片肖像。教师引导学生作业时注意画面主次之分、大小之分以及色块对比之分,注重画面视觉效果。激发学生创作自己的“现代派”作品。

4、互评与自评。

10.魔幻的画面

教学目标:

学习“超现实主义”美术作品

学习虚实相生、图形、色块交错互衬的绘画原理。

重点:

图形互衬、色块互衬.

难点:

视觉转换。

教学过程:

1、欣赏·讨论·感受:感受魔幻画面的不可思议,认识超现实主义。

欣赏《卡特·布兰奇》油画。马格里特(比利时)

(1)、作者是谁?那个国家?马格里特(比利时)

(2)、他是哪个画派的主要代表人物?(超现实主义画家主要成员)

(3)、什么是超现实主义?

(4)、在这幅作品中,骑马者和马在树前还是在树后?

(5)、这样的画面给你什么样的感觉?

2、观察·分析·发现:学习正负形的含义及视觉效果,并分析正负形的特征及构成条件。

中国的《阴阳太极图》

(1)、画面是由什么构成的(黑、白),

(2)、黑白是怎样互衬的?(没有白就看不出黑,没有黑就衬不出白)

(3)、它显示了什么道理?

3、欣赏、讨论、感受:感受画家的智慧和创造精神,学习画面隐喻、双关的特点。

《鲁宾之壶》鲁宾(丹麦画家)

(1)、你看到了什么?

(2)、给你一种什么样的感觉?(风趣、幽默、)

(3)、你觉得画面具有什么特点?(用图形表现出神秘的意念和玄妙的哲思,有隐喻、双关的特点。

4、欣赏·学习:不规则形的相互交错。

埃舍尔(荷兰)的《严格分割设计》

(1)、你能说一说这幅画吗?

(2)、你发现了了多少种形象?(在一切形象与形象的空隙中发现出另一个形象)

(3)、表现了画家的什么精神?(非凡的创造精神)

(4)、你有什么样的联想?

5、合作·探索·发现:(1)、规则形的相互交错。(2)、不规则形的相互交错。

(1)、小组欣赏规则形的相互交错和不规则形的相互交错图。

(2)、小组合作用规则形或不规则形进行排列。

(3)、小组展示合作作品。

(4)、谈感受。

11.奇思妙想

教学目标:

了解奇思妙想组合的艺术价值:创造性、视觉合理性和视觉享受。

激发学生的创新精神,对两种不同的物体进行巧妙地结合在一起。要求自然、生动、且富有幽默和内涵。

重点:

物体组合要自然、生动、创意。

难点:

有意义的主题性组合和内涵。

教学过程:

1、展示和交流小组收集的奇思妙想图片,感受奇思妙想的艺术魅力。

(1)、小组展示有不同意义的奇思妙想的图片资料。

(2)、学生对自己感兴趣的图片发表评述与感想。

(3)、举一反三,谈谈受他人作品启发,自己有什么创新设想

(4)教师融进学生里,共同创作一幅有趣的招贴画或一个创新的造型形象……。

2、欣赏·分析·发现:组合物体外形特征上的共同点

《犀鸟与乐器》

(1)、画面是由哪几个物体组成?它的组合巧在哪里妙在哪里?

(2)、它们之间形体的共同点是什么?还有其他更好的组合方案吗?试试看。

(3)、作品给你一种什么样的感觉?对你有哪些启发?

3、欣赏·交流·学习两物组合的艺术性和合理性。(要求自然、生动、且富有幽默和内涵。)《为什么和平还未实现》(海报)金特·凯泽(德国)

(1)、画面对立的两物是什么?

(2)、画中的两物是怎样组合的?(差异的双方相互借用,相互重合,在不断扩散的造型的演绎中,构成了一个严谨、和睦的视觉图形。)

(3)、画面表现了什么意思?(表现出时代强烈需要和平的同时,战争并没有结束这一主题。)4、在合作游戏学习中启发学生的联想思维,与创作思路。

(1)、对物体的联想。想象、看看、说说生活中哪些物体具有多样图意解释(看谁说的多说得准)

(2)、找找课室里的物品,说说能把它们重新有趣的组合吗?

(3)、说说你在生活中都看到那些物品是有趣的组合。

12.呼唤环保的小海报

教学目标:

1、认识海报的构成要素、作用以及不同风格的海报特有的表现形式;

2、了解海报的制作环节和方法。

3、学习欣赏不同的海报作品。

重点:

海报的特征、海报的制作过程。

难点:

海报内容与形式有机结合。

画面造型、构图。

教学过程:

1、探究活动一:创设情景,播放有关环保的影像,感受环保的意义。

说一说:

①你知道什么叫“环保”吗?

②要是人类没有环保的意识,我们生存的环境将会怎么样呢?

③要让全世界人类都懂得这个道理,可以有什么途径?

2、探究活动二:探究海报的作用。

想一想:

①为什么要用海报的形式宣传环保,它有什么优点?

②你认为一张好的海报应该有什么特点?

3、探究活动三:探究环保海报的设计制作方法。

想一想:

①你想宣传那方面的环保行为和批评那些破坏行为?

②提炼你所想表达画面的主要元素。

①确定海报用哪种材料制作。

4、探究活动四:感受创作的乐趣,交流制作经验。

5、审美和评价

评价点:①海报主题清晰;

②创意新颖有个性;

③画面具有视觉冲击力:

④制作方法独特;

13.环保小发明

教学目标:

能恰当地利用废旧物品的造型、颜色完成一件立体的小艺术品。

重点:

造型组合

难点:

合理地运用废旧物品的外形、颜色进行造型组合。

教学过程:

1.探究活动一:布置废旧物展览,培养环境意识。

分类游戏:

①按点材、线材、面材进行分类;

②按不同质感进行分类;

③按不同色彩进行分类。

想一想,说一说:

①选一个你喜欢的废弃物,说说它美在哪里?

②有哪些独特的地方,让你想到了什么?

2.探究活动二:与同学交流一些科技新闻或常识,启发学生创作思维.

①你准备创作一个什么小发明?

②你是通过什么途径取得灵感?

③你准备用什么形式完成环保小发明?

3.探究活动三:感受创作的乐趣,交流制作经验

①把握废弃物的特征,选择适合的废弃物;

②从应用方面选材或根据材料进行联想创作。

4.布置环境、科技、美术展。

5.欣赏与评价

评价点:①造型组合、装饰、审美;②科学性;③变废为宝

14课开平碉楼

教学目标:

1、运用美术语汇欣赏评述明间建筑的实用功能与审美功能;

2、学习形体组合、形体挖切、建筑花纹装饰和简单透视原理,能用画面表现建筑物的立体造型。

重点:

开平碉楼的造型特征、形体组合与装饰美的特征。

难点:

表现建筑的立体感。

教学过程:

1、活动一:民间建筑图片展示。

(1)说一说:分小组在教室里布置学生自己收集的图片资料,由小组代表讲述小组是如何分工的,如寻找方法、寻找方向、寻找内容。

(2)看一看:观察图片展览,选出自己最喜欢的作品,同学之间交流心得。

(3)想一想:建筑的主要特征有哪些?开平碉楼有哪些特征?类似的建筑还有哪些?(4)比一比:自己家乡有类似的建筑物吗?它们相同的地方与不同的地方有哪些?2、活动二:碉楼艺术欣赏评述。

(1)碉楼的审美价值:“建筑是凝固的音乐”,“建筑是造型与材质想结合的艺术”。引导学生从碉楼独特的造型美、纹饰美等进行评述,

(2)碉楼的实用功能:开平碉楼形成的背景,把碉楼建立成直立式的特殊意义。

3、活动三:运用造型手段表现碉楼。

(1)画一画:根据课本提供的资料或自己寻找的照片资料,用线条画出碉楼的形体并进行装饰。

(2)做一做:尝试用废旧纸盒等物品制作一个类似碉楼的建筑模型。

(3)评一评;教学过程中出示评价标准,有目的的引导学生评述。

15.门画

教学目标:

①了解“门画”的由来,在不同时代的风格和作用。

②门画的对称性、色彩、造型夸张性

③运用夸张创作出一幅现代门画。

重点

门画的作用和含义

门画的特有表现手法:对称、夸张、喜庆、吉祥。

难点

能对门画的人物造型、色彩特征、喜庆效果进行创造性的想象。

教学过程:

1. 活动一:有关门画的文化。

①收集有关门画的传说,故事,感受“门画”文化。如:讲讲门画的来历,传统门画上的二位人物是谁?他们为什么要贴在门上?有什么作用?

②收集有关“门画”的美术作品,感受不同表现形式的门画的艺术美。

2. 活动二:欣赏评析教材上的门画。

①请说出每幅门画作品的艺术特点。(造型、色彩……形象夸张、威武、可爱、丰满……)

②你最喜欢哪一幅?为什么?

③比较传统版、卡通版、现代版门画的艺术效果。激发学生对表现形象的选择运用与造型表现的创作欲望。

3. 活动三:观察联想与创作表现。

①选择自己所喜欢的一幅门画,就其表现形式、人物特征、色彩搭配进行观察、联想。

②选择自己喜欢的作画工具、材料、表现方式,进行门画的创作。

4. 活动四:分享与评价。

提供评价要点:

①构图饱满,色彩鲜艳。

②造型美观、喜庆热闹。

③分享成功、过程愉快。

、、、

16..石狮

教学目标:

1、石狮文化、立体造型、装饰花纹。

2、绘画临摹石狮作品。

重点:

了解石狮特有的造型和身上的花纹,能用画笔表现出石狮的形态。

难点:

表现石狮的形态、威武;

表象石狮的立体感

教学过程:

1、欣赏与评析

通过赏析、比较、评价,让学生感知博大精深的中国传统文化及石狮艺

术美;

欣赏唐代顺陵石狮,请学生说说石狮的艺术特点,它带给你什么样的感

受。

欣赏卢沟桥栏杆上的石狮,向学生讲述那段难忘的历史、激发学生的爱国之情。

欣赏各种各样的石狮,领会不同艺术表现手法石狮的艺术美。

欣赏天安门前的雄狮:体会威严、正气、不可侵犯的皇家气势。

2、观察与发现;

看一看:本课的石狮中,哪些雄伟威武?哪些活泼可爱?为什么?

说一说:从嘴、眼、、鼻、毛、躯干、腿、爪等方面分析不同石狮的不同表现方法。评一评:你最喜欢那幅石狮作品,为什么?

3、想象与创作

选择你喜欢石狮,进行临摹作业。(基本要求)

发挥想象创作出你喜欢的石狮作品。(较高要求)

4、互评与自评。

17.家乡的桥

教学目标:

通过实地参观、调查访问家乡的桥,了解家乡的桥文化。

能用语言描述桥的造型特点与线条美。

用不同的艺术方式表现桥,综合运用所掌握的知识。

重点:

了解桥的实用价值和审美价值。

难点

对桥进行联想,不同的艺术形式表现桥。

教学过程:

1、收集与探索

(1)通过调查了解家乡桥的造型特征、桥名及家乡的桥文化。

(2)调查有关桥的历史传说或故事。

(3)收集有关桥知识的资料。

(4)收集桥的图片。

2、欣赏与交流

(1)欣赏各种桥梁建筑,了解桥的桥的外观、形态、建桥工艺和技术水平。(2)桥梁是历史的见证。

(3)桥梁是经济发展的纽带。

(4)桥的美学价值,历史文化的保护。

(5)欣赏大师笔下的桥和同龄朋友的制作的桥。

3、创作与想象

(1)基本结构

起支撑作用部分:桩、墩、拱、梁、架、柱、索

交通部分:桥面

安全和装饰部分:护栏

(2)设计桥梁模型草图

(3)制作过程:

剪、刻、挖操作时,注意用刀安全;绘画设计时,注意颜色搭配;为你设计的桥起个名字并说说象征的意义。

4.家乡的节日

教学目标:

(1)通过调查或访问,了解家乡节日的习俗。

(2)能用语言描述节日用品的造型特色、装饰特色和色彩特点。

(3)能运用色彩表现节日的喜庆活动。

重点:

(1)了解家乡的节日习俗,培养学生对我国博大精深的民族文化的浓厚兴趣。

(2)能用美术形似表现家乡节日气氛。

难点:

能用不同的工具、材料或图片去表现节日的气氛,制作节日用品。

教学过程:

活动一:确立研究与活动的内容。

1、学生以小组为单位,自主选择所研究的节日,确定活动的内容。

2、确立用何种形式,如何表现家乡的节日的喜庆活动。

活动二:根据研究的目标搜集资料。

1、查阅书籍,收集有关节日的文献资料。

2、请教老师、父母及其他人,获取感性资料。

3、网上查询,筛选与所选节日相关的信息。

4、实地参观传统节日用品的制作过程,感受节日的气息。

5、观看音像制品,感受节日的氛围。

活动三:交流整理资料与创作

1、用表格归纳整理资料的方法。

节日来历地域时间活动特色审美特色

(1)用多种材料制作节日用品,或者用绘画形式表现节日活动,注意表现节日的喜庆气氛和色彩特点。

(2)用各种节日用品装饰教室。

活动四:成果展示、评议

举行发表会,鼓励学生运用各种方式展示自己小组的研究成果,同时交流心得。

人教版九年级美术上册全册教案

第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值(欣赏·评述) 一、教学目标: 1.欣赏活动,使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。 2.能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。 二、教学重难点: 1.结合历史课学习经验,帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。 2.引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料,和美术作品相互印证与对照,进行探究学习。 三、教学课时: 2课时 教师准备教具:多媒体课件资料 学生准备学具:课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录 四、教学过程: 1、激情导入 1.展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表,以便于学生进行对照和比较。 2.可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法,并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现,以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。 3.引导学生浏览和初步欣赏美术作品,根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品。 2、欣赏 1.组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象,艺术形式和艺术语言进行初步的描述。 (1)欣赏分析《洛神赋图》,介绍顾恺之所提出的“以形写神”和“传神写照”理论;介绍南齐谢赫的“气韵生动”法则,是学生了解传统美术最重要的审美评价标准。 (2)以《步辇图》《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》和灵岩寺《罗汉像》为重点进一步进行深入欣赏,以加深学生对传统美术的体验和认识。 (3)结合《富春山居图》的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响。 (4)以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点,进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和发展传统美术上的贡献。 (5)结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏,进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定基础。 (6)美术欣赏评述的形式多种多样,可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合。力求提高学生兴趣。https://www.wendangku.net/doc/016360717.html, 找教案 2.引导学生提出一些值得讨论的问题,如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么时候样的关系? 3.归纳学生所提出的问题,然后围绕本课的不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值,进行深入的欣赏和分析讨论。

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:方华军 单位:随县万和镇中心学校 课型:单一型 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分

自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

小学美术第九册(五年级上册)全册教案人教版

小学美术第九册(五年级上册)全册教 案人教版 万绿丛中一点红 领域:造型?表现 课时:2课时 教学目标: 认识色彩的对比并进行涂色练习,引导学生能利用对比色来装点自己的生活。 教学重点: 认识色彩的对比。 教学难点: 如何运用对比色。 教学用具: 教师:课件。 学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。 教学思路: 本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识。 教学过程: 第一课时

1、欣赏: (1)出示课题——“万绿丛中一点红”。 (2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 (4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3、学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来。比一比那一组同学画出来的对比色最多。 第二课时 1、欣赏作品; 绘画(高更、凡高、卢梭等)、雕塑、家居、服饰等诸多方面对比色的应用。学生提出自己的见解。 2、了解招贴画

欣赏德国和俄国的对比色招贴画。 学生分组讨论: 什么是招贴画? 它们有什么特点? 了解元素:标题、主题图、标注语 3、实践: (1)以剪贴为主,用对比色组织一幅招贴画。 (2)学生作业,教师巡回指导。 4、学生的作品展评:结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评。 施教时间:9月11-15号 课后记 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识,但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

人教版初中美术教案(20210226043232)

第一课美术概说 课型:单一型 1 ?教学方法:讲解,2?欣赏 3?教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 ⑵通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、 “空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构 图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受, 使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生

活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)<C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) E、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。 四、作业: 运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

岭南版一年级下册美术教案(全册)

第一课:漫游飞行世界 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对飞行有和初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.了解梦中美丽情景,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 飞行的梦想。 三.教学难点: 描绘出与众不同的美丽梦景中的情景。 四.教学过程:

第二课:海底世界多奇妙 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对海洋有和初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.画出你想象中海洋生物的摸样,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 海洋生物的摸样。 三.教学难点: 描绘出与众不同的美丽海洋生物的摸样的情景。 四.教学过程:

第三课:五彩的泡泡 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对色彩初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.通过吹泡泡,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 通过观察,泡泡在光线下呈现出五光十色,观察色彩。 三.教学难点: 色彩的搭配。 四.教学过程:

第四课:七彩虹 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生对色彩初步的了解。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生具备一定的审美能力。 3.通过画彩虹,使学生产生更广阔的想象空间。 二.教学重点: 画出心中的彩虹故事。 三.教学难点: 色彩的搭配。 四.教学过程:

第五课:快乐的小鸟 一.教学目标: 1.通过观察、欣赏,让学生爱护小鸟。 2.在培养学生的观察能力的基础上,使学生了解小鸟形态和漂亮的花纹。 3.通过画小鸟,培养学生关爱精神。 二.教学重点: 画出一群快乐的小鸟。 三.教学难点: 小鸟的不同形态和漂亮的花纹。 四.教学过程:

岭南版九年级(上)全册美术教案

九年级上册美术教案 第一课齐白石徐悲鸿 学习目标: 1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。 2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,表达自己的感受。 3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系,学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。 学习重点:了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。 学习难点:用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述,有条理地表达自己的感受。 教学环节: 课前准备: 生:上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料,以小组合作的形式,完成前置作业。 课堂导入: 展示齐白石、徐悲鸿的照片。 2、板书课题:齐白石徐悲鸿。 生:学生回答。 说一说对这两位大师的简单认识(时代、代表作、艺术主张等)。 可分小组派代表发言。 课堂发展: 2、重点分析:齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想:两幅画在题材和意境的表达上有什么不同?与传统绘画相比,他们分别有哪些创新? 3、简单小结。 4、观察分析:引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问:你知道这幅画创作的时代背景吗?它体现了作者怎样的情感? 5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么? 生:观察,感受,对比,讨论,分享感受,填写报告。 展示与评价: 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸: 还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收,形成了自己独特的艺术风格?

第2课达·芬奇毕加索 学习目标: 1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。 2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。 3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响,及两位大师创新的轨迹。 学习重点:达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。 学习难点:如何读懂毕加索的艺术作品。 教学环节: 课前准备: 师:收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。 生:课前布置作业,分组收集两位大师的不同资料。 课堂导入: 1、提问导入:达·芬奇和毕加索的图片导入。 提问:你认识这两位美术家吗?他们的艺术特征有何不同,我们应该向他们学些什么呢? 2、板书课题:达·芬奇毕加索。 课堂发展: 1、欣赏感受:达·芬奇和毕加索代表作品欣赏。 2、重点分析:达·芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。 提供简明的表格让学生填写比较报告。 想一想:为什么同样是女人像,表现出来的完全不一样?你更喜欢哪种表现风格?为什么? 3、欣赏分析:通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的 晚餐》。 4、创设情境:视频播放:“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏,以《悲怆奏鸣曲》 为背景音乐,并加入马嘶叫的声音、母亲呼喊女儿的声音等。 5、我们向达·芬奇、毕加索学到了什么? 展示与评价: 展示:分小组展示自己最喜爱的一幅大师作品。 评价:评选出本节课的最佳评论者,看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。 课后延伸: 以小组合作的方式,选取本单元介绍的两件美术作品作为欣赏内容,撰写一份简明的欣赏比较报告,比较项目可任选一两个,如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等,看看有什么特点,

五年级美术教案第9册

五年级美术教案(上) 教案序号( 1 ) 课题:本学期教学计划( 第一课时) 本课题教时数: 1 教时 本教时为第: 1 教时 教学目标: 让学生通过这一课,让学生对本学期的整个教学过程有一个了解,并参与教学意见,并对美术课上应该遵守的纪律做到心中有数。 教学重点、难点:动脑能力,参与能力。 教学准备: 一、学生:美术本。 二、老师:教案。 教学内容: 一、组织教学: 1 .检查学生所备用具。 2 .稳定学生情 二、导入新课 1 .新学期开学寄语。 2 .出示课题:本学期教学计划。 三、教学过程 欢迎同学们来到育才小学来读书,从今天开始你就是我们学校的一分子,我希望我们能成为好朋友,希望你们在学校里愉快的生活学习。那从今天开始咱们班的美术课就由我来带,我上课时有个特点,就是要求同学们必需遵守纪律,要求如下:(肯定上学期学生的表现,指出不足,包括作业,学具等,讨论解决方案。) 1 、本子的使用和保存及上交方法。 2 、选一名美术课代表。 3 、美术课上应该遵守的纪律和规章制度。 什么时候说话,什么时候不能说话,怎么说,要不要通过老师的同意,进教室要不要敲门,应该说什么,见到老师应该说什么,怎么遵守哪些纪律。上课时学具的安排。 4 、师生一块来预习一下本学期要学习哪些课程,做到师生心中有数。 5 、每人写一份“你心中的美术课是什么样子的”的书面小结。 四.学生作业:说说你你想上什么样子的的美术课。

板书设计: 本学期教学计划 常规-------- 写感想----- 兴趣----------- 画集 授后小记: 新学期的第一天师生见面都很高兴,这个年级是我去年代上来年级,对于学生的皮气秉性,学习基础状况我都了解为了更加深入的了解学生,我发了一张调察问卷。 备注:每人这周回家准备一个美术本和一盒水彩笔或油画棒。 教案序号( 2 ) 课题:印象深刻的事 本课题教时数: 2 教时 本教时为第: 1 教时 教学目标: 通过欣赏,唤起学生对印象深刻的事回忆和兴趣。激发学生绘画表现欲,能大胆作画。在练习中学会掌握人和景物的主次关系。运用不同的绘画材料来表现经历和感受,并完成一幅记忆画。 教学重点、难点:能大胆地表现印象深刻的事,体验绘画乐趣。大胆作画,体验乐趣。 教学准备: 一、学生:美术本,水彩笔,铅笔,橡皮。 二、老师:多媒体课件 教学过程: 一、组织教学: 1.检查学生所备工具。 2.稳定学生情 二、导入新课 回忆印象深刻的事,在平凡的日子里,只有印象深刻的事,才会激起记忆的浪花。在现实生活中有许多印象深刻的事就存在,既然我们已经做了朋友,那就让我们各自讲一件印象深刻的事吧。 三、讲授新课: 放映课件,你知道王小亮印象最深刻的事是什么吗?是那次体验。全班同学都只穿一条白裤衩,太有意思了。这不,医生正在给他量身高呢。这给他的印象最深刻。分析构图:我有个问题,为什么其它同学都画得比

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:xx 单位:xxxx 中心学校 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: xx 问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要 共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材

料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、XX工艺(XX雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑:

岭南版美术教案(第四册完整版)

岭南版美术教案(第四册完整版)Lingnan edition art teaching plan (Volume IV, complete edition)

岭南版美术教案(第四册完整版) 前言:小泰温馨提醒,美术指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和针对教学对象是小学生群体的特点,将教学诸要素有序安排,确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用,本文下载后内容可随意修改调整及打印。 岭南版美术教案(第四册)第1课画家眼中的儿童岭南版美术教案(第四册完整版) 【教学目的】初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格;能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”,在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感;体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。 【教学重点】能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。 【教学难点】了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。 【教学时间】第1周 【教学准备】范作 【教学内容】画家眼中的儿童岭南版美术教案(第四册完整版)

【教学过程】 一、体验活动:创设尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。 摸一摸:让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布,初步感知两种不同材料、工具的特点。 画一画:用毛笔和油画笔画“点”和“线”,观察两者有什么不同。 找一找:你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”,哪些选用了“油彩画布”?你是从哪里观察出来的? 二、体验活动:比较工笔画与意笔画的不同。 想一想:比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品,作者哪些地方用了流畅细腻的线条,哪些地方用了粗犷的线条表现? 说一说:流畅细腻的线条给你什么感觉?粗犷的点、线给你什么感觉? 三、探究活动:选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。 选一选:你喜欢哪一幅作品?它给你什么感受?(提供选择词语:欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、文静、调皮、生动、亲情等)说一说:作品中哪些地方使你产生这种感觉?(引导观察作品的形与色,体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。)

人教版七年级上册美术教案

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。 难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 (一)引导阶段: 1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。 3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。(二)发展阶段: 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析: (1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么? (2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的? (3)图画中的形象分别具有哪些象征意义? (4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 (1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。 (2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

七年级岭南版美术教案

第五单元——历史不会忘记他们(3课时) 群星灿烂(1课时) 1.课的类型:讲授,实践课 2.教学方法:发现,思考 3.教学目标:从绘画中掌握人物群体画的构图特点,掌握对表意画的义意、创作所在。 4.教学重点、难点: 重点:掌握表意画的创作思路及表现。 难点:如何在绘画中表现自我的意识。 5.达标程序:导入新课——视点转移——作品分析——教师示范——小结 6.教具准备:静物卡 7.学具准备:铅笔、橡皮擦、图画本 8.教学过程: 对上一节课的优秀作品作个别的展示,以达到“好东西,大家分享”的共同学习效果。 一、导入新课 学生看书三分钟,以自学的方式,让学生寻找课文的知识点与重点所在。 提问:什么是“两弹一星”(原子弹,氢弹和人造卫星)——教师在讲故事的过程中,让学生深入地了解其意义,结合书本的作品《请历史记住他们》 二、视点转移: 以书本的作品,分析油画、雕塑和国画在不同的绘画形式中是怎样表现“两弹一星”的历史意义和怎样用绘画的方式歌颂他的。 知识点讲说: 1、构图:结合上两面三刀节课的风景构图和静物构图,对群体人物画的构图作分析。 2、表现:联系海报式的表现,突出其意义的表现,区别以往的写生画作品。 三、作品分析 综合科学名人作品分析,抓住其表现和人物的历史功绩进行,请个别学生分析,教师引导总结。 重点是人物的历史意义。 对最后的《雅典学派》的构图表现与《请历史记住他们》作对比,区别中国画构图——散点透视;外国画——空间感透视 四、教师示范 示范如何以海报的形式表现画面的意义,对个别的习惯构图作讲说。 五、学生实践。 结合历史课本,让学生从自己所学的伟人中,去认识和表现,画出传人群体人物画构图,注重其人物的了解,要求作个别文字上的说明,以达到画好的表意效果。 六、小结。(略) 教学后记:这节课学习从绘画中掌握人物群体画的构图特点,掌握对表意画的义意、创作所在。同学们基本上理解从中的意义。

人教版初中八年级下册美术教案全册

第一单元美术作品的深层意蕴 第1课《情感的抒发与理念的表达》 一、教学目标 知识与技能:了解美术作品借助特定的艺术语言和形式来表达内在的深层意蕴。 过程与方法:知道美术创作是某种理念和情感的表达。 情感、态度和价值观:提高对美术作品的欣赏能力。 二、教学重难点 教学重点:通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境,力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象,它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和意思表现手段创造视觉形象,不仅是一种外在的表现形式,在作品中还会蕴含某种内在的情感和精神。 教学难点:价值与美的存在不是教出来的,而是引导学生感悟作品的过程中体验美和价值。教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析,教学中要引导学生选择性的感受和体验,教学难点在于方法。通过对不同类型的美术作品的欣赏,引导学生感受与描述作品借助特定的物质材料和艺术语言所创造的生动形象的具体特征,从而体会艺术形象所蕴含的内在生气和生命活力。然后,再联系其历史背景,来分析、认识作品所表现的时代精神和思想感情。

三、教学策略 1.教学设计考虑学生的感受,尤其关注教学中的生成性,关注学生的感受与作品的距离。为了方便教学,还要注意教学组织。每件作品都有自己的创作时代背景,要引导学生提前了解。教学设计要考虑过程与方法,使学生感受作品的情趣,尤其教学导入,要力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象,它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和意思表现手段创造视觉形象,不仅是一种外在的表现形式,在作品中还会蕴含某种内在的情感和精神。2.引导学生从作品的时代背景感受作品的独到体验:“作品为什么这样表达?”训练学生自主感悟作品的思想、价值和美。比如从画面的构图、构思及不同寻常的方面引导学生分析理解。比如杜健的《在激流中前进》一批身体健壮的黄河船夫架着渡舟,在黄河的中心与汹涌澎湃的惊涛骇浪进行搏斗,他们身上所体现的那种不屈不挠的英勇奋斗精神,也代表着整个中华民族奋斗不息的民族精神;凡高的作品《星月夜》画家运用旋转、跳动和色彩对比强烈的笔触,充分地表达出自己内心的激情,同时也显示出作者在艺术表现风格上的独特个性。 3.以问题的方式引领学生,让学生围绕问题展开讨论:作品中在表现什么?为什么借助画中的主体和背景?你觉得还可以借助什么?比如德国女画家柯勒惠支的《面包》这件作品中饥饿的儿童与极度痛苦的母亲形象,沉痛地揭露了战争给人民造成的悲惨境遇,具有震撼

岭南版美术教案五年级上册

岭南版美术教案五年级上册 学年度第一学期备课本科组美术班级五 年级任课教师教学设计教学内容阳光下的世界教学目标(知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观) 1、能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受;能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。 2、通过观察、比较感受画家对阳光下多彩世界的赞美;通过视、听、讨论体验探究性学习的乐趣。 3、激发热爱大自然的情感,欣赏画家对艺术的追求。教学重难点重点:从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。难点:能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。课前准备CAI多媒体光盘教学流程师生活动设计意图导入课程说一说、议一议: 清晨、正午、夕阳、日落给你的感觉有什么不同?感受阳光不仅孕育着生命,也给世界带来了温暖和亮丽的色彩。课堂发展 1、欣赏探密一莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现?看一看:清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同?色调变化如何?议一议:莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆?

2、欣赏评述你欣赏莫奈的作品吗?听一听:一些对莫奈作品所作的评论、莫奈的生平及艺术地位。想一想:你对莫奈作品的有何感受?你欣赏他吗?议一议:为什么欣赏或不欣赏?让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受。对大自然的色彩、光与影产生千变万化效果的研究。教学流程师生活动设计意图课堂发展说一说: 你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。 3、欣赏探密二中国画技法任何表现阳光?看一看:作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者?想一想:作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法?说一说:你对作者大胆创新的做法联想到什么? 4、拓展欣赏阳光下的世界,真美!看一看:课外收集的阳光下的世界(绘画作品、摄影作品等)说一说:充满活力的阳光,不仅孕育着生命,也给世界带来温暖和亮丽的景色,你在生活中对阳光的感受如何引导学生从构图、色彩上分析作品,谈谈自己的感受和看法,提高学生的欣赏审美能力。艺术创作选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作,教师辅导。课堂评价引导学生从光、色、影等各方面进行评述。 鼓励自信进行学生自评、他评。德育(环境教育)渗透内容通过学习感受阳光不仅孕育着生命,也给世界带来温暖和亮丽的景色,、激发热爱大自然的情感。板书设计阳光下的世界光、

2020年人教版美术教案第九册(全册)

人教版美术教案第九册(全册) 目录: 1万绿丛中 __2色彩的和谐3美丽的纹样4礼物的外套5趣味文字 6地球的新生7古朴精美的华表8鸟语花香9陶泥的世界10诗情画意 11为 __叔叔画张像12会跳的玩具13电脑美术14美术学习纪录袋 15元宵节里挂彩灯16珍爱国宝古代的陶瓷艺术 1、万绿丛中 __ 领域:造型·表现 课时:2课时 教学目标:

认识色彩的对比并进行涂色练习,引导学生能利用对比色来装点自己的生活 教学重点: 认识色彩的对比 教学难点: 如何运用对比色 教学用具: 教师:课件 学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布 教学思路: 本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识

教学过程: 第一课时 1欣赏: (1)出示课题万绿丛中 __ (2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比如红与绿橙与蓝黄与紫都称为对比色

(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体 3学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来比一比那一组同学画出来的对比色最多 第二课时 1欣赏作品; 绘画(高更凡高卢梭等)雕塑家居服饰等诸多方面对比色的应用学生提出自己的见解 2了解招贴画 欣赏德国和俄国的对比色招贴画 学生分组讨论: 什么是招贴画?

人教版初中美术教案

人教版初中美术教案集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

第一课美术概说 课型:单一型 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。)

展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域

岭南版五年级上册美术教案

xx 美术第九册教案 一、认识中国画 教学目的: 1、认识了解写意中国画的艺术特色,感受独特的构图、用笔用墨用色的独特技法,人文精神。 2、培养学生对祖国传统艺术的热爱,获得中国传统文化、精神的熏陶。 3、认识中国画用具,学习写意国画简单的笔法、墨法。 教学重点: 认识感受写意国画的艺术特色,认识学习写意国画的笔法、墨法。 教学难点: 初步掌握简单的国画笔法墨法,并可以随意画张画。 学具准备: 毛笔、XX、宣纸等 教学时间: 一课时 教学过程: 一、组织教学。 二、欣赏写意国画,感受国画艺术特色。 1、实物投影欣赏优秀国画作品,直观感受国画的艺术特色。 2、学生说说自己的感受。 3、引导学生从题材、构图、笔墨色彩的运用等角度初步全面接触感受国画的艺术特色。 三、初步学习简单的笔墨。

1、认识国画的墨色。 2、认识国画的笔法。 四、尝试运用简单的笔墨技法随意画张画。 五、XX共同评点习练。 二、XX和辣椒仲国画) 教学目的: 1 、通过临摹,初步掌握写意画法的表现技巧,学习南瓜和辣椒的写意画法。 2 、进一步认识感受国画的艺术特色,提高审美情趣。 教学重点: 学习XX和辣椒的写意画法。 教学难点: 初步掌握画XX 辣椒的简单笔墨技法。 学具准备: 毛笔、XX、宣纸等 教学时间: 一课时 教学过程: 、组织教学。 二、小练笔,感受笔墨特色。 三、欣赏相关画作,学生自主探究笔墨技法,并大胆说出自己的发现。 四、大胆尝试,动手画一画。 五、xx 共同评点。

六、提高性习练。 三、XX佳果(中国画) 教学目的: 体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。 学习荔枝的写意画法,进一步学习国画的笔墨技法,培养学生对祖国传统艺术的热爱。教学重点: 学习荔枝的写意画法。 教学难点: 掌握画荔枝的简单笔墨技法。 学具准备: 毛笔、XX、宣纸等 教学时间: 二课时 教学过程: 第一课时 、组织教学。 二、欣赏相关画作,自主探究笔墨技法,并说说自己的理解发现。 三、大胆尝试,练习荔枝的写意画法。 四、学生自评互评,互相促进。 五、提高性练习。 第二课时 一、组织教学。

岭南版上册二年级美术教案

岭南版美术教案(第三册) 第1课民间玩具世界岭南版美术教案(第三册完整版) 教学重点:感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。 教学难点:能用语言描述民间玩具的艺术特色。 教学过程: 1、活动一:教师问:“你发现什么?它们叫什么?” 欣赏课本提供的玩具图例,找出它们的名字。 2、活动二:它们是用什么材料做的? A、教师提供“泥、纸、竹、皮、面、木、布”等多种材料,让学生进行猜想与假设。 B、感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色。岭南版美术教案(第三册完整版) 3、活动三:它们“想说”些什么? A、让学生讨论民间玩具的产地、寓意及有关的故事。 4、活动四:民间玩具美在哪里?为什么? A、提供描述的感觉词语(如:材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真), 玩具中哪些地方使你产生这种感觉? B、民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。 5、活动五:学习民间艺人,可利用岭南版美术第三册身边的废旧材料制作小玩具或描绘自己感兴趣岭南版美术教案(第三册完整版) 的民间玩具。 6、布置作业。 A、尝试收集大家画的民间玩具。 B、布置师生共同收集民间小玩具集市。 教学后记:基本能从儿童的角度去欣赏书中的作品. 第2课玩具世界岭南版美术教案(第三册完整版) 第一课时 教学重点: 能说出现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点。 教学难点: 比较民间与现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点的异同。 教学过程: 1、活动一:分享与表现。 把自己喜欢的玩具带回来与同学分享,并向大家说说自己为什么喜欢?如何玩? 同学们都毫无拘束的交流玩具玩,并且大胆的探讨玩具的特点。 2、活动二:发现与探秘。 我们来到什么地方?你发现了什么?它们叫什么?谁知道他们的故事?它们会动、 会说、会唱的秘密在哪里? 通过讨论他们踊跃举手回答问题。 3、活动三:欣赏与描述。 选一件自己喜欢的民间玩具,说说玩具给你什么感觉?什么地方使你这种感觉? 4、活动四:比较与探究。 A、选一件自己喜欢的民间玩具与一件现代玩具进行比较,找出异同点。 B、探究现代玩具逗趣与科学益智结合的特点。 C、探讨玩具功能与审美性的双重作用。 第二课时 5、活动五:创作与评价。 A、用线条设计自己喜欢的、想象中的现代玩具;

最新岭南版七年级美术上册全册教案

第一单元艺术与科学交融的美 第一课古代艺术与科技结合的启示 第二课现代艺术与科技融合的魅力 第二单元校园采风 第一课校园风景 第二课新伙伴 第三单元多姿的团队美术活动 第一节传情达意的环保贺卡 第二节中国象棋趣味造型 第三节科学,艺术考察活动的策划 第四单元汽车畅想曲 第一节汽车的造型 第二节想象的汽车 第五单元静物的构图与色彩 向画家学构图 第二节我们的调色板 第六单元历史不会忘记他们 第一节群星灿烂 第二节扬起想象的风帆 第一单元艺术与科学交融的美 第一课古代艺术与科技结合的启示 教具:文本资料,相关图片 课型:综合型 教学目的:1.初步了解艺术与科技相结合的特点。 2.通过对古代艺术与科技结合的范例赏析,感受中华民族传统文化的深厚博大。 教学重点难点:1.艺术与科技结合的特点。 2.古代艺术与科技结合的原理,造型风格。 教学过程: 一、组织教学 二、导入新课 1.出示打火机一支提问:大家都知道现在人们生火用的是打火机但古人是怎么样取或的呢? 学生谈感受。 (以提问导入课题,提出观点。) 老师:这一发展历程有什么奥秘? 学生踊跃作答 老师:很好!那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗?(设问形式制造悬念。)

三、课堂发展 1.观察感受经典范例导赏:赵州桥、四羊方尊、编钟、长信宫灯。 2.老师口述:从出土的无数珍贵文物中,我们可以发现,古老的文物既是规范性的工艺品,同时也是当时的高科技产品,你们发现了它们的共同特性吗? (提问并看课本上的提示) 3.先让学生自己观察各范例并打开幻灯机,老师逐个讲解分析。 例如:四羊方尊 实用性:酒器美观:奇特、厚重、的独特的造型和独特、精美的纹饰 科技:高超的冶金铸造技术 4.建议学生可以自己试用一句简短的话语将书中介绍的作品从科技和艺术两方面概括出来,比如:“赵州桥---古老拱券石桥,历经千年风雨,神秘蛟龙穿岩,精雕栩栩如生。 其后可另加一些课外的图片,尝试对不同的艺术形式,围绕艺术月科技结合的主题,发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。 四、课后延伸 教师运用对比手法(点出此画与前面主体造型作品具有明显不同的特征)引起学生注意与思考,不需要作结论,看到下一课“物之道”与“无尽无极”,为下节课作好铺垫。 五、课堂作业 1.继续查找资料,为下一课作准备。 2.观察生活中的艺术与科技相结合的典型现象,并以文字的形式记录下来。 第二课现代艺术与科技融合的魅力 教具:相关作品及图片 教学目的:感受了解现代艺术与科技融合的魅力,使学生的学习、创造与探索向艺术创造与艺术表现能力的更高层次发展。 教学重点:认识现代生活中艺术与科技结合的重要性,引发学生对学科综合学习的思考。 教学难点:对现代艺术(建筑、工艺设计)形式美的感受 教学过程: 一、组织教学 二、导入新课 1、出示上一节课古代灯具与本课现代灯具。 老师提问:有何启示? 学生谈感受 2、欣赏书本雕塑与国画,问其奥妙之处(学生思考) 三、课堂发展 1、让学生带着疑问阅读课本,并提出问题讨论,引导欣赏有创意、有科技含量的作品,感受现代艺术与科技交融的魅力。(培养学生观察感受能力) 2、赏探析活动,引导学生回忆现代生活中最具有现代意味和气派的作品。认识材料的多样性及其带来的材质美感。从视觉艺术的角度扩大学生对艺术的理解、敏锐地感受现代生活与现代艺术和科技的发展是密切相关的。 3、分组讨论交流,运用上节课学过的欣赏评述的方法,进行书面作业练习。 四、总结 1、艺术与科技的结合始终是时代进步的标志之一。

相关文档
相关文档 最新文档