现代诗的写法
诗的写法
（手法一：意境）
如何是好呢？
园中失窃的13号楼，
那老人已病入膏肓……
一只年迈的猫，
静卧在窗台的角落里，
肮脏的身体抖落最后的颤栗。
我涕泗滂沱，
坐在湖畔的丑石上，
凝望一扇久未开启的门。
初夏，不知名的小花开了，
簇拥起许多沉积久远的思念。
曲径的悲剧已上演，我只身躺下，守候曾经的柳絮落脚在泪湿的衣襟。
（手法二：抒情）
从何处跌落下了这片梧桐，
在哪年的秋天，黄昏的时刻？
噢！难道我真的已忘却了，
那嵌入眼底的天蓝与小道林荫。
从何处跌落下了这片梧桐，
在诗本的第几页，当成书签？
噢！我怎么也无法想起，
那披肩的长发和回眸时的笑脸。
我的思念之地，阔别你太久，
垂死坚持的梦已被稀释得惨淡。
回到这棵树下，我真心愿意，
把自己做成标本，将体肤都剔除，静静地、悄悄地葬在一册书里。
（手法三：叙述）
自从有一天，突然间，
我变成个一塌糊涂的人。
那时，我的理想又获新生，
接着就无知无畏地狂傲起来，
简直象只花俏的公鸡，孰不知，
在今后的战斗中即将要惨败而归。
给自己起个了绰号，叫“诗痴”，
设计个别别扭扭的口头禅“有影无”。
揣着几本哲学书，戴副高度眼镜，
一天到晚装模作样地出入在图书馆里。
为附和自己的名，决定写点的东西，
不管它算不算、叫不叫、成不成“诗”。
我是个会生育的男人，十月怀胎，
尝尽坚苦分娩出了属于自己的孩子。
这些孩子全和我长得很象，一个一个，
都高声疾呼着要有的“自由”和“理想”。当然，这是比方，“孩子”就是我的诗，
这里没有高超的意象，也没有深远的隐喻。（手法四：意象）
临行一别，我试问君知否，
那未来之路可会有雄鹰盘踞？
你把沉厚的手掌落在我的肩头，
宛尔一笑，唤起了数年以后的我。
苏醒时，我用双手搭个菱形，
放在胸口匡扶一夜凄清的内心。
黑暗已过去，闯过弥留之际的人，
吮吸着来自远方的绿林制造的氧气。
第26层，每层楼高约是2.5米，
那么我该是在65米的高空眺望了。
我见到身穿蓝色卡其布中山装的老人，
轻而易举地用百年的智慧垒成了高山。
而我，在先知的面前显得如此贫瘠，
甚至不得其门而入，失了皈依的方位。
我那同窗多年的朋友，你们在哪里，
是否有同样的遭遇和渴望自由的心情？（手法五：隐喻）
我的骨，在停止了生长的时刻，
学会了膜拜一种无限向上的力量。
我曾是湖中的水妖，困在塔的倒影，
春泥的芳香和青鸟的欢唱将我解救，
我将以生命谱成高昂的诗歌以作报还。
犯上失语症的人，多灾多难的生涯，
被侵略的头颅忘却了属于种族的声音。
敬请归于我金色的语调，依我磬声，
在风雨飘摇的甲板上，整装待发，
紧随我的号令驶向自由与理想的国度。
别错失这一场战役，年青的人，
应该手举武器为独立的灵魂斗争。
冷落的秋千，畏葸不前的马儿，
精神的旷野不曾弥散午餐的气味，
十月的收获只为着流血的人而预备。
（手法六：象征）
我在自己身上寻找，
想看一看是哪里制造的，
出厂日期是什么时候，
以及保质期会有多长多久。
我羞于找到这些答案，
甚至害怕见到生产车间，
以及流水线上统一的作业。
我不想认模具作为母亲，
更不愿意被贴上可恶的标签。
我是产品吗？一张证书，
恰恰标明这是件什么东西。
真正的生命惨死在屠夫刀下，
面目相似的傀儡一起手舞足蹈。
莘莘征夫，新时代铸造的铁军，
原来都只是一堆没有灵魂的废品。
对于新诗写法的意见
一
一谈到新诗似不能不注重意识。但诗人的意识，在过去的环境和长期的修养中早已决定了，不能等到写诗时再考虑意识正确不正确的问题。
二
诗的题材到处有，但必须慎重地选择——选择其中最纯熟最精彩的一部分，方能使读者兴感。觅取诗的题材，其精察有似摄影，其艰苦有似拾零，其珍重有似淘金，决不是贪多务博地，把凡所遇见的事物非一件件织入诗的纤维不可。
三
同一意识、同一题材，因技巧不同，却能产生好诗和坏诗，故技巧在写诗时实占很可惊人的位置。没有技巧，纵有极良好的题材亦不能剪裁，纵有极正确的意识亦无由表现。
四
除了诗人的意识大体上不应太违反时代以外，其最大的努力和所有的时间，都应运用在题材选择和组织及技巧的熟练上。倘使仅以意识的正确为满足，则古来革命理论家或社会改造家，该是唯一的戴桂冠的诗人。
五
写诗和写散文不同，不宜用演绎法。欲采取某种抽象的理论做原则，一篇篇演绎取来，是不成功的。
六
说某首诗属于何派属于何主义，这是批评家的事。写诗时不必先存此成见，因为拘牵于成见会妨害写作的自由，会使刹那的灵感一转眼化为乌有。
七
只要平日有所不为，到写诗时却不必有所为。无所为才是自然的率真的，只要自己有一种强烈的动机，觉得某篇诗是非写不可的，便可以开始下笔，不必问成功和失败，不必顾诋毁或赞扬，不必学时髦，更不必计及市场价格，因为卖诗以字计，和卖淫以夜计是同样的可怜！
八
写诗的目的，多半是表现自我，不是为适应环境，炫耀他人。自然，为某种特殊需要，不妨大量地生产某种诗，但这些毕竟是诗的一部门，决不能占据诗的全领域。例如对儿童写些儿歌，对大众写些民歌之类，便是十分浅薄的，也很有社会的价值。我们却不必都个个做写儿歌，或写民歌的专家。因为许多较有文学涵养的人，他们要求一种诗意较多、风格较高、较有变化的作品。我们不当让他们于无可奈何时回头到旧诗词的府库中去摄取精神的食粮。
九
诗的生命多寄托在想象上，想象能使无人格的东西有人格，能使自然美化，能使世界改观，写诗而不注重想象，那么云是云，鸟是鸟，人是有两手两足的，地球是圆的，宇宙是无限大的，这些似不待诗人的饶舌，不待诗人的再三解释了，而新的诗人也不是单纯的仅为解释这一类事物才出世的。
十
根本一句话，诗的功用在给人以美感，在供欣赏，不是为传授某一种知识，故暗示的地方应多于说明。写诗而略带晦涩性略带朦胧性，绝无反对的余地，否则象说教一般，象写便条出布告一般，惟恐人们不一目了然，那么最好是改用散文了，因为用散文可要言不烦地，只须三两句便能使你对某种事物获得一个明白的概念，至是否可供吟味和欣赏，那是完全不必考虑到的问题。
十一
既有多样性的题材，故亦应有多样的形式，写得最怕形式无变化，千篇一律的会使读者感觉到单调乏味，这和意境无变化是同样的难引人入胜。我们于某某家的新诗集中，每觉得读一篇比读几篇佳，仿佛有一种“趣味渐减律”暗地在支配着，就因为他的诗在形式上和意境上太无变化的缘故。
十二
也不必先定形式而后去写诗。最好，是听其自由发展。或于写诗的过程中，发觉它是近似于某种形式，然后把字句略加变通些，也可成立某种形式的诗。
十三
有时诗写成了，还没有适当的题目，便随意加以四行八行十二行……等称谓，这原是为方便计，和旧诗中标题作绝句或无题的差不多，并不是把一定的行数一定的字数当作不变的规律。果如此，则牵强乖戾处定很多，简直不如回头做旧诗，做长短句。
十四
写诗时应特别注意的，是合于经济原则，用很少的字句来表示很多的意思是经济，在很多的字句中仅包含很少的意思便不经济。新诗的最大毛病是支蔓，是一泻无余，不问有没有必要，动辄数千百字，下笔不能自休，真个“欲吓人耶？”倘不再加一番洗刷凝练工夫，则非但一般读者不欢迎此类诗，即不少新文学家见新诗亦不免头痛（他们回头来重作旧诗，就是明证），大家不应当反省吗？
十五
新诗亦须讲求字法句法和章法，甚且每个字都须从字典中选择最适当的。像这样去努力（闻一多氏，应首屈一指），并不是求雕琢之谓，乃是认真，乃是对读者负责。至于句法是否凝练，章法是否谨严，同时亦须注意到，否则新诗便太没有组织太没有规律了，写新诗可丝毫
不假推敲，只是信手拈来，一日可成几十首，一星期可出一专集。固然，打破了旧的束缚以后，新诗原不是很难产的，但定要如此易作，如此多产，又何苦呢？
十六
除非技巧上是十二分熟练的，能删能改能割爱，总是成功的先决条件。有时一首诗多一句便觉赘余，少一句恰到好处，有时把数十句数百句的诗，删改成数句数十句，便觉余味盎然。时有把各句或各节的次序，略颠倒穿插一下便成佳构，便可供吟味。同理，数十字的长句稍加凝练，亦每每可成佳句，而内在的涵义可不变，作者究何苦而不为？除非是为惰性支配，为顾及卖稿时的损失。
十七
如自问不能创造另一种文字来写诗或编成另一部字典来诠释诗中所有的字，那么研究一切韵文，并明了其中主要字的用法（特别是动词）以及这个字的涵义的演变，乃是不可省的工作。不然，随时在杜撰，在自作聪明，非但不能创新，而且大贻笑柄！
十八
难懂与不通有别。难懂尚可诿过于理解力的薄弱，真正带有朦胧美的诗句，初看似不通，但终不能易一字，这只能说是难懂。不通则与此不同，越看越不懂，终无由会心而微笑。
十九
一首诗的各部分，须联系得不即不离，或以见错落美，或以见对称美而终究须保持内部的和谐统一，太唐突地插入一句或太疏忽地少用数字，都能使读者不知所云。此外，前后情绪上的矛盾，和文字上的矛盾一样，能破坏全诗的组织性，而在不必要的地方，太重复雷同，亦足见作者辞汇的缺乏。
二十
写诗时所用的助词，如的呢吗啊之类，总要尽量地减少，因为这是之乎也者的化身，固然，在某种场合，用了这些助词反能使文字生动些，但无限制的用着，触目皆是，有几处尚可有可无，有几处则绝对可免除，而终不肯割爱，亦足使新诗减色，使新诗为世诟病，我们没有理由说滥用的呢吗啊比用之乎也者不易使读者生厌。
二十一
旧的词藻固未可尽弃，新的名词和典实也未可滥用（原来诗的好坏不决定于词藻的新旧），不过旧词藻用于下列几个场合是比较合宜些：
（一）与上下文有天然凑合的，如用的很得当，会发生一个新的意味，
（二）没有更适当或更美的新词句可用，
（三）多半是很凝练的熟稔的成语，如另用新词句，字数数倍于此，尚嫌不能达意；
此外，倘生吞活剥地把古人很冗长的词句来插入，或是七言五言的古诗，或是嗟夫哀哉吁兮特……等感叹词和助词，不问文字上或意境上调和不调和，真令人莫测高深了。
二十二
读新诗亦应能增进感官上的享受，如必欲超乎感官，那只有参上乘禅，只有独立空山，“回头已忘句”，因这个理由，所以我们写新诗亦不得不借助于空间的美和时间的美，为要获得空间的美，故描写越具体越好，越能给读者以鲜明的印象越好（说理诗断非诗之正格），为要获得时间的美，则音乐的成分在新诗中是不必排斥，也无可排斥的。
二十三
新诗，不押韵亦可。但不能无自然的节奏，即好的散文亦何尝无节奏，或前后文故作呼应，或使情绪有起伏回环，或将句法不断地变化（忽长忽短或倒或顺），都应因时制宜。否则板滞得不堪卒读，甚且杂乱无章，读起来诘曲聱牙，比读诗经还要难，比读外国诗还要难，断难免反对新诗者之借口。
二十四
写诗自不能不渗入感情，但感情须经过净化的一阶段，善写诗的，把主观的感情溶化于客观的事物中，不必纸面上涂满了血泪痕，然往往是可泣可歌。
二十五
感伤主义不是不可恕的罪恶，起因于理想的幻灭，起因于对现状不满的感伤，在新诗中表现出来，正是这个过渡时期所必有的真切的心之声，如必强作乐观，一味去歌诵，固足令人齿冷，一味在狂叫，亦足令人耳聋。（至郭沫若派的诗，有新气魄新意境，并能于奔放中见节度，自然当另眼相看。）
二十六
诗可讽刺，但不可谩骂，可幽默，但不可滑稽，而且这些诗都不是诗之上乘，上乘的诗，在以轻灵的笔触，给人们的心以莫明所以的微颤，因而引起了共鸣。上乘的诗，是白描的，字面不妨浅近，然而很有寄托，很有风调，令人百读不厌，而且多读一次，仿佛能发现什么新的意味似的。这样才算成功，才算是艺术品，才有较永久的生命。
二十七
作小诗是学习技巧的不二法门，要写长诗须从作小诗入手。小诗虽仅寥寥数字或十数字，而余味盎然，如不能把一句两句的小诗推敲得尽妥尽美，而欲写几百千行的长诗，那未免太大胆了。从小诗到长诗，并不是一种外延的发展——量的发展，而且是一种内包的发展。真正
好的长诗分析起来，可独立成无数首好的小诗（过去周作人氏曾努力介绍日本的俳句，在如今看来，真不无远见，谢冰心宗白华诸氏小诗方面的创作也不是徒然的。）
二十八
为远大的前途计，诗的标准和品质是非提高不可的。我们宁可于写散文时变做诗——也许是很好的诗；不可于写诗时变做散文，而且是很恶劣的散文。
如何写新诗与小说
读者来电邮问我如何写好新诗和小说，他说有些出名诗人的作品看不懂。
首先谈谈一点点新诗的写作风格，有的是浪漫派，有的是朦胧派，有的是自由派，有的是写实派，或是抽象派等。
无论是那一派都有好的诗篇，写诗的基本条件是要有丰富的词汇，敏锐的观察力和感情炽热。所谓腹有诗书气自华，当灵感和情感一到，便下笔成诗，这样的诗才闪耀出韵味与晶莹。
欲把新诗写好，一定要有好的文字基础和多感受人情世态。
要让学生明白生活中处处有诗歌，只要我们有一颗童心，大胆想象，锤炼语言，就可以写出有趣的童诗。教师可以简单讲解诗歌创作的要点，补充几首贴近学生生活的诗歌让学生欣赏，学生是不难尝试写诗的。对学生的诗作要重在鼓励，着重看是不是写出了自己的情感，有童真童趣。鼓励学生朗诵、交流自己写的诗。
歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。有音乐美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”
这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙?比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，
先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法
一、诗是如何写出来的，有几个步骤：
A、心里有话要说
首先是创作者本人有一种思想或者情感想要表达（如爱党、爱祖国、恨腐败等等内容可以涉及日常生活的方方面面），不管这种思想或者情感是清楚还是模糊（这里的模糊指到了一定的写作程度和水平可能会出现的情况），总之心里产生一种非要表达出来的愿望，想让这个世界知道自己的这种思想或者情感，当然你可以缩小范围只想让某个人知道（可以假定有那么个人）。于是，你觉得有话要说。那么，含蓄地说，还是直白地说，这就是你自己的选择了。
写不出来的时候，大家总说：我没灵感。实际上，就是心里没话要说，没话对任何人说。如果每天心里都有许多不同的东西要说出来，那么每天都会有东西可写了。
B、运用艺术感觉来表达
先作一个实验，以玻璃为题，写出你能够想到的词语、句子，或者一段话、一个故事，也可以是一句诗，或者意象、色彩、场景，总之是你看见玻璃所能够想到的东西，把它写出来。
一种色彩，一个场景等等，你想到什么写什么.
创作者的思想和情感要通过语言来表达，那么，这种语言必须是提炼出来的艺术语言，艺术语言来自于创作者本人的艺术感觉。
艺术感觉和自然感觉是不同的。举例：大家根据玻璃写一句诗，或者写意象、色彩，场景，总之是你看见玻璃所能够想到的东西，写出来。
请看：我的思绪穿过透明的玻璃飞向白云深处（修改时去掉“我的”即可以去掉不会发生误解的代词）.
艺术感觉就是用审美的眼光来看事物，这种感觉是艺术性质的，非真实的，非写实的，甚至是不符合科学的，但是符合作者此刻的心情，带有明显的想象的成分。
“心在胸膛里跳动”是写实的，真实存在的，符合科学的。
“心在小雨中飞舞”是想象的，符合心情的，这就是艺术感觉。
心穿过透明的玻璃飞向蓝天
忧伤————————遥远
幸福————————明天
昨天————————白云深处
梦———————飞成朝霞
梦穿过夜色（月色）在星光中飘舞（微笑）
穿过时空
穿过岁月
穿过草原
这种思维方式叫发散性思维。发散性思维与单线性思维具有明显的不同。
那么，这些发散性思维的语言所表达出来的情绪也是不相同的。这些情绪必须要与你所要表达的情绪相一致。梦穿过夜色在星光中微笑。任何人读了这样一句诗都会觉得愉快。这样你就用你的情绪在感染读者。你就这样一步一步地把他带入你的诗境之中。
艺术感觉就是用审美的感觉和眼光来看自然事物。看山不仅仅是山，看水不仅仅是水。看电灯不是电灯是钻石，看黑板不是黑板是一片绿色的草原或者是一块巨大的绿宝石。
用艺术感觉先把捕捉到的东西写出来，哪怕一个色彩，一两句话。但是那是你自己的独特的感觉。
艺术感觉是可以训练的，这种训练的方法与训练想象力是一样的。花十几分钟围绕一个物质去想，看你能想出多少种比喻来。坚持训练一段时间，可以有提高。
但是，不管你用怎样的艺术手段来表达，总要与你想要表达的思想和情感相一致。所以说，一切景语（写景物的语言）皆情语。
如果是写一首诗，那么你就要尽量一气呵成，把你想说的话用艺术感觉来表达出来。然后才是下一步。
C、精简和提炼语句（修改）
诗歌往往是理性的思想或者说抽象的思想，用感性的语言或者说形象的语言来表达的一种艺术。思想是核，意象是外衣，词语是意象的符号。几个词语形成一个或几个意象，诸多意象构成一个清晰或者模糊的思想。
从古至今，一首好诗的标准一向是哲理和诗意的高度结合，换句话说，也就是艺术性和思想性的高度结合。如果想让每一首诗都达到这样的标准，别说初学写诗的人做不到，就是老诗人也难以做到，因为写出一首好诗需要很多因素。任何事情都有规律，写作也有规律，必须有一个数量的积累过程，然后才有质量的飞跃。你想出语惊人，那么你就要有许多与众不同的知识结构和文化底蕴，还要有许多先进而科学的经验和方法（不管他人的还是自己摸索的），这样你才具备了这个条件，但是效果和结果如何，还是难以预测。
运用发散性思维方式再一次修改句子。修改没有模式，简单的可以修改字词，复杂点的修改整个句子，再复杂一些的可以重新考虑整体表达出来的思想，或者把整首诗全部推翻重新写一个。
往往初学写诗的人，懒于修改。或者自己看不出毛病来。
一般来说，初学写诗最容易出现的问题有以下几点：
1、没东西可写（本应该单列的题目但是内容少就放在这里了）
办法就是如何让你的内心整天不安宁（如果你想捕捉生活中的诗意），没有浓烈的感情，诗歌很难写出来。不管你在现实生活中表现出来的是多么成熟和稳重，但是你要写诗，你就要保持这样一种心态，让这种心态至少持续到这一首诗写完为止。如果你想写很多，那么你就要整天琢磨事。日子过得表面上风平浪静，什么事情似乎都没有，但是你的内心如果也这样，那你就没东西可写。只有人的情绪在兴奋状态中，灵感才多。也许你对生活已经有了几十年的积累，但是那些积累似乎就是一堆柴草，也许这堆柴草在岁月的风雨中已经变得非常潮湿，需要的不仅仅是一根火柴，而是一把火炬才能把它点燃。这就是创作中常说的触发点，类似于导火索。
经常写，也存在偶尔会出现没东西可写的情况，就说没灵感。诗歌全靠灵感，基本上是凭借着灵感的火花来完成的。小说和散文是另外一回事。
关于在静中写，还是在动中写的问题，个人的情况不同，习惯不同，效果就会不同。
想做诗人，就要学会保留一颗诗心，不要求你对月伤心，对花流泪，但是至少你要对琐碎的现实生活、自然景色、以及世间万物保持着一种欣赏和审美的心态。
2、缺少诗意。
缺少诗意说穿了，就是缺少艺术感觉。写作时运用的全部是自然感觉，因此就显得太实。办法就是经常训练自己的艺术感觉，这样就可以逐步提高。诗歌的意境完全是靠作者艺术感觉的升华来完成的。
有时候，整首诗都没有诗意，没有给人任何审美的感受。那么，克服这个问题的办法只有一个：一样的题目，一样的内容，另外再写一遍。
3、不够精练
不够精练是指诗歌中多余的词语，这些词语让一首诗看上去非常不舒服，就像夏天一个人还穿着棉袄棉裤。也许有时候没那么严重，但是也穿着毛衣毛裤。
以学员中的一首诗歌的题目为例：我是喷壶
这里的代词“我”完全没有必要保留，删除了，并不影响整体。再比如“像”这个字。我的心像大海的狂涛，等等。显得诗歌里面的水分太多。应该在一首诗歌写完之后，再压缩一下，看看有没有多余的东西，删除掉。
写诗的步骤大体就是这样的。
怎样写新诗？
我国的语言文学很丰富。写诗和写其他文章不同，那么，怎样学会写新诗呢？
我认为，可分三步走：
第一步：分行排列→追求建筑美
这一步是写新诗最起码的要求。
1、将一个句子分行排列，便可成诗。如朱陵《钟与镜》：
钟与镜放在一块
就像
流光与容颜
放在一块
等待
谁
吃
掉
谁
这首诗连起来念，只是一句话；但一分行，便成了一首诗。同理，将一段甚至一篇“散文”分行排列，也可成“诗”，至少是形式上的诗。
2、如果在分行排列时追求一种构架的美感，就可让诗富有“建筑美”。如分两段或三段的歌词，就要求其中至少两段构架一样，才能在谱曲时这构架相同的两段或三段歌词共用一段曲调。请看《天堂》（腾格尔词曲）：
蓝蓝的天空
青青的湖水，
绿绿的草原，
这是我的家。
奔驰的骏马，
洁白的羊群，
还有你姑娘，
这是我的家。
我爱你，
我的家;
我的家，
我的天堂。
这支歌的第一段和第二段构架一样，曲调也就能共用。
还有一种刻意追求排列形式创新的新诗。如周振中《人民英雄纪念碑》：
一
尊
巨
大
的
磨
刀
石
砥砺着
民族的意志
这首诗模拟碑体的形态排列，使诗面与物象更为切合，使物象更直接作用于读者的视觉，从而使形式与艺术形成统一。
不过，这种“形式美”不能过分去追求，因为文字排列的外形，很难与整体内蕴相适应，搞不好就会变成文字游戏，陷入形式主义的迷宫。
第二步：运用修辞手法→追求绘画美
新诗如果同一般说话一样，就太淡而无味了。因此，要学会用形象说话，尽量运用修辞手法。
1、可先学会运用比喻、通感、拟人直至象征。
比喻，可先学用明喻（如宗白华：天边的月，/犹似我昨夜的残梦。），再学用暗喻（如朱自清：星呀星的雨，/是春天的绒毛呢。），后学用借喻（如赵恺：雪人推着雪岭，/在暴风雨中奋力前行。注：雪人，其实是“像雪一般的女工”；雪岭，其实是“像雪岭一般的婴儿车”。）。通感，视、听、嗅、味、触等五种感觉互相沟通。如梁小斌《爷爷的手杖》：
当我闯了祸回头看望，
爷爷天鹅绒般的目光，
深深地埋藏着沉郁的思想。
“爷爷”目光十分柔和，给孙子以触摸天鹅绒般的感觉。这里视觉与触觉相通，有声有色地抒发了闯了祸的孙子对关爱自己的爷爷的目光的感受。
拟人，就是把物想像成人，让物像人一样思考、生活。如美国保罗?安格尔《文化大革命》：我的手拾起了一块石头片。
人听见一个声音在喊：
“不要惹我，
我是到这里来躲一躲。”
诗人把石头拟人化，以小见大，写出了一场动乱了十年的浩劫。
至于象征，是用具体的事物表现某种特殊的意义。如顾城《远和近》：
你
一会看我
一会看云
我觉得
你看我时很远
你看云时很近
这首诗运用象征呼唤人与人之间的理解和信任。
2、再学会运用对比和排比。
对比，就是将两面三刀种人或物对立着来说。如臧克家《有的人》（节选）：
有的人活着，
他已经死了；
有的人死了，
他还活着！
排比，是将三段或三段以上的内容排列出来，句式基本相同，修辞手法也一样，甚至大部分字句皆一样。如余光中《乡愁》：
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
这首诗运用排比，写出了诗人由家而国的“乡愁”，最后一节写出了游子渴望祖国统一的心愿。
3、后学会综合运用各种修辞手法。如柯原《无题》：
一百个聪明人
回答不了
一个傻瓜提出的问题
一根根棍棒
却能够回答
一百个聪明人提出的问题
这首诗运用对比、拟人、反语，对历史上制造劫难的人进行了辛辣的讽刺。
第三步：讲究节奏→追求音乐美
1、诗要适于朗读，就得注意语言的节奏感。如朱陵《生日》：
沉沉的生日
一个叠着一个
压着人下降
到土里去
越来越矮
这首诗的节奏，令人感觉到人体在萎缩，写出了中年后生日的感受。
2、节奏感之外，能注意适当押韵——隔句押韵甚至句句押韵，则使新诗更富有音乐美。如汪国真《如果》：
如果你一定要走
我又怎能把你挽留
即使把你留住
你的心也在远方浮游
如果你注定一去不回头
我为什么还要独自烦忧
即便终日以泪洗面
也洗不尽心头的清愁
要走你就潇洒地走
人生本来有春也有秋
不回头你也无须再反顾
失去了你，我也并非一无所有
这首诗写出了年轻人如火一般的热力和如海一样的胸怀。它几乎句句押韵，读起来琅琅上口，极利于谱上曲子。
走好了以上三步，新诗也算会写了。但若要写得更好，我认为，还得注意做到以下四点：
1、要构思新颖，想像奇特。如：写课堂和老师的诗篇很多，一般就写讲台、黑板；就比春蚕、蜡烛。但王前锋《课堂里的树》一诗，却构思新颖，叫人眼睛为之一亮：
课堂里，有一棵树
有一棵峭拔的树
树一样的老师
讲课总是站着
语言，富有光泽的叶子
拂来绿色的风
年轻而纷乱的思绪
在绿风中轻轻梳理
树荫下
有一个永恒的春季
课堂里的树
是结果子的树
无论什么季节
都有很多手
在树上果子吃
果子摘完了
树就老了
叶子也会凋谢
课堂里的树
轰然倒下的时候
却是静悄悄的
而树的品质
已留给了新生林
这首诗告诉我们：写诗时，构思要有自己的东西，不要与别人雷同。
创作的构思与想像分不开。我们写诗，一定要展开丰富的想像，表现自己真实的感情。如梁哓明《读鲁迅书》一诗中，就有丰富的想像：
鲁迅坐在我面前
鲁迅把手
放在我的手上
鲁迅的手很重
那是一个阴天的下午
鲁迅坐在藤椅里
他依然
抽他的大烟斗
他皱着眉
他总是皱着眉
他很少有笑得轻松的时候
鲁迅坐在我面前
慢慢讲他的话
鲁迅转身掸烟灰的时候
眼睛也从来不忘
看着我的脸
（我是他的下一代）
鲁迅把我的手拉过去
握在他的手里
鲁迅很忧郁
鲁迅很瘦了
好多年来鲁迅一直没有开心过
鲁迅坐在我对面
慢慢抚摸着我的手
慢慢对我讲他的话
我听着
真不敢相信
他已经死了
现在，每天下班
我就坐在桌子前
读读鲁迅
想想鲁迅
有一天
许多朋友到我家来
我说起鲁迅
他们都说
好多年不见他了
诗人在读鲁迅书时，想像着鲁迅就坐在自己面前，诗人看到了鲁迅的高大形象，听到了鲁迅对后辈的谆谆教诲。通过这些想像，诗人写出了鲁迅对民族前途的思索、对青年一代的关切和重托，也表达了后辈对鲁迅的热爱、怀念和对鲁迅精神的呼唤。
2、运用意象要突出，且要表达出情感来。如顾城《一代人》：
黑夜给了我黑色的眼睛
我却用它寻找光明
眼睛被黑色笼罩，也在黑暗中有了适应力，并看出了某种真象，于是“我”背叛了黑暗，去寻找光明。
3、语言要凝练、含蓄。新诗讲究跳跃性：凡读者能想像到的内容，在诗中都予以省略。如臧克家《三代》：
孩子
在土里洗澡；
爸爸
在土里流汗；
爷爷
在土里葬埋。
三个急剧跳跃的诗句特别简洁，没有细节描写，更没有议论阐述，但读完之后，我们似乎能看到那瘦弱的孩子和满脸愁云的爸爸在板结的土地上拉着犁纤，汗流浃背地挣扎着……我们甚至能听到一张破席将爷爷埋葬时凛凛的风声、凄惨的鸦鸣和孩子们的哭泣。
4、一定要多读多写。读：熟读甚至背诵古代诗词不少于300首，熟读中外新诗不下100首，——因为古人云：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。”写：每天至少写一首新诗，不管长短，——古人云：“曲不离口，拳不离手。”先有意捕捉，日久便频生灵感。
总之，我们若能按照前面“三步”用心练写，又能注意做到后面提出的“四点”，就一定能够很快地学会创作新诗，在刊物上发表诗作也不是难事，高考作文也可大胆写成新诗并得高分了。
如何写诗
关于诗歌关于初学写诗关于诗歌的语言（参考性必读）
*什么是诗歌？
诗歌是文学的重要体裁之一。
诗歌具有以下三个特点：
（一）思想内容的集中性。诗歌是一定的社会生活的最集中的表现。诗歌思想内容的集中性主要体现在：它是通过创造意境（诗的形象）来表达作者思想感情，反映社会生活的。意境，就是内情与外景的水乳交融，情理、形神的和谐统一，就是具有强烈感染力和启示力的富于诗味的艺术世界。
（二）表达方法的抒情性。诗歌是一种抒情的文学样式。“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言”。“诗的创作贵在自然流露。诗的生成如像自然物的生存一般，不当掺以丝毫的矫揉造作。我想新体诗的生命便在这里。”（郭沫若）诗歌的抒情与其他文学样式的抒情相比较，其表现特别强烈。
（三）语言形式的音乐性。诗是最富音乐性的语言艺术。和谐的音韵，鲜明的节奏，是诗歌区别于其他文学样式的一个基本特点。鲁迅要求：“新诗先要有节调，押大致相近的韵”。总之，诗的本质是：通过精心制作的语言，形象地表现独特的思想感情，巧妙地从特殊中显示一般，使自我的感觉世界和情感世界达到和谐与统一。
*初学者怎样学习写诗呢？
一、捕捉和创造诗的形象
（一）诗用形象思维写作
写诗要用形象思维。所谓用形象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、分析生活。
进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前，象印子打在纸上样地清楚。”因此他说：“写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。”能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢？这就要靠灵感。马雅可夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在１９１３年，他从萨拉托夫回到莫斯科。为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而是穿着裤子的云”。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗——但他又担心这句话口头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢？他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后，他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。
（二）诗是“想象的表现”雪莱：“一般来说，诗歌可以解作‘想象的表现’。”布莱士列特：“诗歌是想象和激情的语言。”艾青说：“没有想象就没有诗”，“诗人最重要的才能就是运用想象。”诗人的想象和科学家的想象不同。诗是一门学问，在文学的韵律方面大部分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束缚，可以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。诗使它触及的一切变形。安徒生在他的童话《创造》中写道：一个爱写诗的青年人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听到了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变化的勇气。由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的《老马》：
总得叫大车装个够，这刻不知道下刻的命，
它横竖不说一句话，它有泪只往心里咽，
背上的压力往肉里扣，眼里飘来一道鞭影，
它把头沉重的垂下！它抬起头来望望前面。
这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重、坚韧不拔的精神素质。“老马”是个有象征意义的形象。
（三）诗歌形象的创造创造形象就是“寻找思想的客观对应物。具体方法很多，例如：虚与实转化；人与物转化；物与物转化；内与外转化；大与小转化；远与近转化；少与多转化；部分与整体转化；历史与现实转化；现实与未来转化等。
需要强调的是：诗中的诗人形象和景物形象都是为表现情感、情绪、情趣服务的。诗的情感性重于形象性，离开抒情需要去胡乱堆砌形象，只能损害诗歌。
二、巧妙地进行诗的构思
（一）诗的灵感
构思是诗歌创作过程中一个最重要的阶段。构思是什么引起的？简单的回答是：创作的冲动——灵感的爆发。
艾青说：“所谓灵感，无非是诗人对事物发生新的激动，突然感到的兴奋，瞬即消逝的心灵的闪耀。所谓灵感是诗人的主观世界与客观世界最愉快的邂逅。”
对于一首诗来说，灵感是因；对于客观世界而言，灵感是果。由客观世界获得灵感，由灵感开始创作。这是诗人写诗的过程。在“灵感”爆发之后，创作就进入具体的构思。
（二）诗的构思
诗歌构思十分重要。关于诗的构思的内容，黑格尔在《美学》中指出：“首先关于适合于诗的构思的内容，我们可以马上把纯然外在的自然界事物排除在外，至少是在相对的程度上排除。诗所特有的对象或题材不是太阳、森林、山川风景或是人的外表形状如血液、脉络、筋肉之类，而是精神方面的旨趣。诗纵然也诉诸感性观照，也进行生动鲜明的描绘，但是就连在这方面，诗也还是一种精神活动，它只为提供内心观照而工作。什么是诗的构思方式呢？诗的构思方式是内心体验。黑格尔说：“诗既然能最深刻地表现全部丰满的精神内在意蕴，我们就应该要求诗人对他所表现的题材也有最深刻最丰富的内心体验。”诗人必须从内心和外表两方面去认识人类生活，把广袤的世界及其纷纭万象吸收到他的自我里去，对他们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化。所以，诗人写诗虽然并不是每首诗都在写自己。但是，每首诗都由自己去写——就是通过自己的心去写。遵循这个构思方法，在写作抒情诗时，由于抒情的真正源泉就是创作主体（诗人自己）的内心生活，诗人应该只表现单纯的心情和感想之类，而无须就外表形状去描述具体外在情境”
诗歌构思的过程包括以下的内容：
（１）提炼诗情。就是从一般感受中寻觅显示一般感受的独特感受，从共同感受中寻觅表现共同感受的具体感受。
（２）选取角度。抒发诗情应选择合适的角度。一般地讲，有两个大角度，一是直抒胸臆，诗人直接站出来抒情，用这个角度写诗，应忌空泛，要创造出鲜明的个性化的诗人形象，否则容易直露。另一个角度是象征寄托，借物寄情，借人表意，借景写感。
（３）布局谋篇。诗的开头、结尾怎么写，各部分之间如何组成有机的整体，需要认真考虑。这就要思索在这首诗中，我用什么把诗情串连起来一般抒情诗，总是以情绪（感情）的变化的层次来贯穿的。
（４）锤炼语言。语言是诗的表现的最重要因素。在构思过程中极为重要，这是一个漫长而反复的过程
写诗应该重视诗歌构思的技巧。郭小川主张：“没有新的构思，没有新的创造，就不要动笔”。因此，构思必须做到：新、奇、巧。总结前人的经验，有一些技法是可以借鉴的。
如：象征构思，辐射构思，“道具”构思，借代构思，命题构思，矛盾构思，虚拟构思，反意构思，侧面构思，对比构思，对话构思，等等。
*诗歌的语言
诗实际是一种语言”、“作为诗的观念的传达手段，文字这个因素也和用在散文里的表现有所不同，它在诗里本身就是目的，应该显得是精炼的。”“诗也不能停留在内心的诗的观念上，而是要用语言把意造的形象表达出来。在这方面，诗又有两种事要做：第一，诗必须使内在的（心里的）形象适应语言的表达能力，使二者完全契合；第二，诗用语言，不能象日常意识那样运用语言，必须对语言进行诗的处理，无论在词的选择和安排上，还是在语言的音调上，都要有区别于散文的表达方式。”
诗的根本语言是意象语言。意象是具象化了的感觉与情思。意象语言具有直觉性、表现性、超越性等特点，它更应该符合诗人主观的感觉活动与感情活动的规律，而不是客观的语法规律。这是诗性语言与实用语言的本质差别。所以，诗歌这种艺术无法以日常实用语言为媒介。
诗人只有对实用语言加以“破坏”、“改造”，如艾略特所说那样“扭断语法的脖子”，才能使之成为诗的语言。为此，作诗必须研究诗的语言修辞，也就是要掌握诗的语言的表现手法。诗的语言表现方法主要有：比喻，起兴，借代，反衬，象征，通感，矛盾修饰，虚实组合等。此外还有其他的一些修饰方法，它们都有助于诗情诗意的表现。习作者唯有通过阅读、研究和多写才能掌握诗的语言修辞技巧。写诗，不仅要重视修辞，还要重视词句锤炼。古今的著名诗人都注意诗句的推敲和锤炼。诗句的推敲，决不是单纯的形式技巧问题，它与诗意、诗味，和表现诗的主题密切相关。像“黑夜过去了就是光明”这样一个意思，如果平白地直说出来，会令人觉得淡然无味，臧克家反复寻思，最后才把它写成：“黑夜的长翼底下，/伏着一个光亮的晨曦。”
经过筛选和整理贴出这篇诗乡需要的文章新老朋友都应该认真读一读
现代诗歌是不拘泥于教条不拘泥于任何形式的但并不意味着完全脱离一些本质的东西
此文深入浅出名家与理论相结合相信对各位都会大有裨益
我给母亲写一首诗歌-作文
我给母亲写一首诗歌 母亲在我眼中是那么的朴实，又那么的伟大，从古至今有多少人歌咏母亲！母亲是一个沉重的名词，那晚，我用那笨拙的双手和简单的语言来诠释了它。 外面白雪皑皑，屋里的我早已心急如焚，妈妈出去一会儿怎么还不回来，我小声嘀咕着。 叮咚一阵门铃响使我惊喜万分，打开门看到一个胖乎乎的雪人儿，嗯？快把布子拿来，奥，是妈妈啊，还以为做了个梦呢，梦见一个大胖兔子。 说话间我把布子递给了妈妈。 妈妈进了屋，我抬头问她：你去干什么了，急死我了，妈妈看着我说：我去给你买新鲜的土豆，你不是说学校里没有你爱吃的包子和土豆丝吗？今晚我就让你大饱口福，我高兴的跳起来，准备亲妈妈一口，却看见妈妈鼻尖，脸颊都通红，身上还有一层寒意，脸颊上的血丝如同丝网，一处不落的布满了妈妈的面孔，鼻尖更加通红了的草莓尖，我急忙拉起妈妈的手，呀，好冰！妈妈突然将手缩了回去，似乎害怕冰了我的手。 我生气的说：不注意自己的身体，真是的，妈妈却说：别摸。 你体质差小心感冒，喝你最讨厌的中药。 她好似没有听见我的话，只让我离她远点，远点。 外面的天色暗了，雪伴着我的泪珠轻盈的落下，妈妈还嘀咕着，
让我去卧室睡觉。 我走进房间拉开被子睡下了，望着外面的雪地反射亮光，听着妈妈在厨房忙来忙去的脚步声。 我起身将灯打开，这时妈妈在外面说：怎么了，我吵着你了吗？是不是生妈妈的气没给你做菜还是很冷啊？听见妈妈的话我忍着哭声说：没事说完就再没听见一点声音，我好奇的打开门看，除了一点，妈妈什么都没有变，她点起来脚尖还在蹑手蹑脚的做菜。 看到这些我再也忍不住感动的泪水，心血来潮拿起纸和笔，坐在桌前写下这首诗：梦天与地离的那么远你在天边看着我成长我的一举一动牵动着你的晴、阴、风、雨；转眼间你到我的身边那么熟悉又那么神秘似水中看月如雾里看花水干了，雾散了；花落了，梦也醒了一床棉被已在我身一份温暖温馨了整个房间……外面是你忙碌的身影是你踮起脚尖的爱是你利落的刀法是你完成的一盘佳肴时针在转动时光在流逝你的身影却从未静止你的爱却从不流失一个幻想在我脑中滋生我多么想让它成为现实妈妈！在下辈子让我做你的母亲让你做我女儿好好享受这份永恒的爱也让我弥补我犯得错误睡意征服了我的双眸梦里，我沉醉在母亲的角色……王晓霞
关于友情的现代诗50首(精华版)
《关于友情的现代诗》 关于友情的现代诗精选（一）：沉睡的友谊 作者：薛子鹤 在熟悉的城市再也寻找不到 你的气息只能在梦里相遇 邂逅的泪水谁有听我的诉说 昨夜你遇见了我 竟是回忆无数 竟是回忆无数 也敌但是一方矮矮的坟墓 谁把二十年的油菜花黄 做成你的墙 我把十八年的友谊天空 向谁张望 抓一把黄土哀愁 那一杯杯苦闷的心酒 朋友！敲击棺木出来与我对饮否？樱花谢白我又挥手告别家乡 你的坟墓伸出双手把我扣留 喝一杯知心的酒吧！ 远行的列车不会为谁停留 我只能多看一眼回忆你的风景 埋藏在我的心底触动心灵 列车纵向我们相逢处驶去
在这座熟悉的城市 我夜下挑灯想你 却嗅不到你的半点气息 我唯一明白的是你的列车 已向天国驶去 那么你是不是也彷徨在天堂口 曾想向我挥手别离 ------------------------------------ 友谊如微风 特里-范宁 友谊如和煦的微风， 你握不住它， 闻不到它， 尝不到它， 无法明白它何时光临， 但是你总能感觉到它， 而且总能意识到它的存在， 它可能会来了而又走开， 但你明白它总会回来。 ------------------------------------- 离别 离别， 是那断了线的风筝， 离别， 是那向前走动的秒针，
或许， 离别， 是那从西边落下的太阳， 是那还未回归的台湾， 不管能否再见， 总有一条无形的线， 紧紧牵着我们的心， 那，就是友谊之线。 ------------------------------------ 五元钱的友谊 有人说：名利场上最先牺牲的是感情 看来庸俗的情感该当被出卖 忽忆昔那夜微风泠弦 硕硕冰轮清晰而现： 午圆 月上中天 余味儿时 五元钱的友谊 竟持续了两年 算下来每一天不到一分钱 果然 感情由金钱计量 蓦显肤浅 夜未央，释怀 何必为此纠缠不止
现代诗两首.教案及练习
《现代诗两首》、《致空气》、《樵夫，别砍那棵树》 二、教学重难点： 1、反复朗读，把握两首诗的中心思想和内容，体会诗人的情感。 2、理解诗歌寄情于物、借物抒情的写法。 3、理解诗的象征意义。 4、体会“老橡树”的象征意义，品味感情强烈的诗句。 《现代诗两首》 一、《长城谣》 （一）作者简介： 席慕蓉，1943年生。蒙古族女诗人。蒙古名字全称穆伦席连勃，意为浩荡大江河。“慕蓉”是“慕伦”的音译。她是蒙古族王族之后，外婆是王族公主。在父亲的军旅生活中，席慕蓉出生于四川。十三岁起在日记中写诗，十四岁入台北师范艺术科，后又入台湾师范大学艺术系。1964年入比利时布鲁塞尔皇家艺术学院专攻油画。毕业后任台湾新竹师专美术科副教授，举办过数十次个人画展，出过画集，多次获多种绘画奖。1981年，台湾大地出版社出版席慕蓉的第一本诗集《七里香》，一年之内再版七次。其他诗集也是一版再版。 席慕蓉多写爱情、人生、乡愁，写得极美，清新、易懂、好读也是她拥有大量读者的重要原因之一。 （二）朗读课文，掌握生字生词： ài yáo jùdiān fén chì 隘口歌谣蹲踞山巅焚起敕勒川 （三）默读课文，赏析诗歌： 1、概括每节诗的内容： 明确：第一节：诗人以历史的视角，凸现长城的沧桑之感；第二节：抒发诗人对长城的依恋和赞美之情。第三节：诗人借梦境表达自己对故乡的思恋之情。 2、第一节写了什么？ 明确：悲欢、恩怨、无情、冷眼。写一部浩浩荡荡的长城史，两千多年的争战和杀伐。长城作为历史的证人历尽沧桑，见证了千古的悲欢离合。使诗歌的气势一下子显得大气磅礴。 3、第二节写了什么？诗人是如何抒情的？ 明确：总、一……就……，抒发作者对长城的依恋之情和赞美。 “总”字写出诗人日夜牵挂故乡；“一……就……”写出诗人心系长城以及长城在诗人心中的地位和影响。诗人把长城当成自己的根基和灵魂的寄托之所，所以才有魂牵梦绕、挥之不去的情结。 4、第三节写了什么？ 明确：（不眠）梦回长城 5、为什么要通过“敕勒”、“阴山”、“黄河”这几个地名来抒情？ 明确：“敕勒”、“阴山”是作者的故乡，黄河是中华民族的象征，由此可见诗人身居他乡，心系故园。诗人希望有梦，好梦回故乡。但好梦难成，因为浓浓的思乡情使诗人夜不能寐！ （四）诗歌主旨： 这是一首咏物抒怀、反观历史的抒情诗。主体意象是长城，但诗中也有对黄河的思念；抒情的主线是表达对故乡的思念，但诗中也有对历史的观照和反思。 二、《一片槐树叶》
必背优美现代诗16首
1. 《如果》席慕容 四季可以安排得极为暗淡 如果太阳愿意 人生可以安排得极为寂寞 如果爱情愿意 我可以永不再出现 如果你愿意 除了对你的思念 亲人和朋友 我一无长物 然而 如果你愿意 我将立即使思念枯萎 断落 如果你愿意 我将 把每一个河流都切断 让荒芜干涸延伸到无穷远 今生今世 永不再将你想起 除了 除了在有些个 因落泪而湿润的夜里 如果 如果你愿意 2. 《热爱生命》汪国真 我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程 我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚 我不去想身后会不会袭来寒风冷雨既然目标是地平线 留给世界的只能是背影 我不去想未来是平坦还是泥泞只要热爱生命 一切，都在意料之中 3. 《致橡树》舒婷 我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己： 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿， 为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源， 常年送来清凉的慰籍； 也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉， 做为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下， 叶，相触在云里。 每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑， 也像戟， 我有我的红硕花朵， 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬， 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭流岚、虹霓， 仿佛永远分离， 却又终身相依， 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，脚下的土地。 4. 《回答》北岛 卑鄙是卑鄙者的通行证， 高尚是高尚者的墓志铭， 看吧，在那镀金的天空中，
五首经典现代诗及赏析
01.《相信未来》 作者介绍：食指，本名郭路生（1948—），山东鱼台人。朦胧诗代表人物，被当代诗坛誉为“朦胧诗鼻祖”。高中毕业。被称为新诗潮诗歌第一人。《相信未来》是食指作于1968年的一首朦胧诗。该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传，并迅速传颂于一代青年人的口中，食指因此也拥有了“知青诗魂”的称号。 相信未来 ---食指 当蜘蛛网无情地查封了我的炉台， 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀， 我依然固执地铺平失望的灰烬， 用美丽的雪花写下：相信未来。 当我的紫葡萄化为深秋的露水， 当我的鲜花依偎在别人的情怀， 我依然固执地用凝霜的枯藤 在凄凉的大地上写下：相信未来。 我要用手指那涌向天边的排浪， 我要用手掌那托起太阳的大海， 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下：相信未来。 我之所以坚定地相信未来， 是我相信未来人们的眼睛—— 她有拨开历史风尘的睫毛， 她有看透岁月篇章的瞳孔。 不管人们对于我们腐烂的皮肉，
那些迷途的惆怅、失败的苦痛， 是寄予感动的热泪、深切的同情， 还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽。 我坚信人们对于我们的脊骨， 那无数次的探索、迷途、失败和成功， 一定会给予热情、客观、公正的评定。 是的，我焦急地等待着他们的评定。 朋友，坚定地相信未来吧， 相信不屈不挠的努力， 相信战胜死亡的年轻， 相信未来、热爱生命。 诗文赏析： 这首诗构思巧妙。前三节写“我”是怎样“相信未来”的，后三节写为什么要“相信未来”，最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力，去热爱，去生活。用语质朴，而思想深刻；性格鲜明，又令人折服。 全诗基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式；以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术。 通读该诗，虽然感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。 但从诗人那压抑和痛苦的吟哦中，也真切地感受到了诗人那撼人心魄的信念——无时不在渴望和憧憬着光明的未来以及为理想和光明而奋斗挣扎。
爱国现代诗50首_诗词
爱国现代诗50首_诗词1、艾青 假如我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙唱歌: 这被暴风雨所打击着的土地， 这永久汹涌着我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比和气的拂晓…… ——然后我死了， 连羽毛也腐烂在土地里面。 什么缘故我的眼里常含泪水? 因为我对这土地爱得深沉…… 2、闻一多 我是中国人，我是支那人， 我是黄帝的神明血胤； 我是地球上最高处来的， 帕米尔便是我的原籍。 我的种族是一条大河， 我们流下了昆仑山坡， 我们流过了亚洲大陆， 我们流出了优美的风俗。 伟大的民族，伟大的民族! 五岳一般的庄严正肃， 广漠的太平洋底度量， 春云的柔和，秋风的豪放。爱国现代诗歌大全。 我们的历史能够唱歌， 他是尧时老人敲着木壤， 敲出来的太平的音乐，—— 我们的历史是一首民歌。 我们的历史是一只金礨 盛着帝王祀天的芳醴! 我们敬人，我们又顺天， 我们是乐天安命的神仙。 我们的历史是一掬清泪， 孔子哀掉死麒麟的泪； 我们的历史是一阵狂笑， 庄周，淳于髡，东方朔的笑。 我是中国人，我是支那人， 我的内心有尧舜的心， 我的血是荆轲聂政的血， 我是神农黄帝的遗孽。 我的智慧来得真离奇， 他是河马献来的馈礼 我这歌声中的节奏，
原是九苞凤凰的传授。 我心头充满戈壁的沉默， 脸上有黄河波涛的颜色 泰山的石溜滴成我的忍耐， 峥嵘的剑阁撑出我的胸怀。 我没有睡觉!我没有睡觉 我心中的灵火还在燃烧； 我的火焰他越烧越燃， 我为我的祖国烧得发颤。爱国现代诗歌大全。我的经历依旧一根麻绳， 绳上束满了很多的结梗； 一个结子是一桩史事—— 我便是五千年的历史。 我是过去五千年的历史， 我是今后五千年的历史。 我要修葺这历史的舞台， 预备排演历史的今后。 我们今后的历史是首歌: 还歌着海晏河清的音乐。 我们今后的历史是杯酒， 又在金礨里给皇天献寿。 我们今后的历史是滴泪， 我的泪洗尽人类的悲伤。 我们今后的历史是声笑， 我的笑驱尽宇宙的烦恼。 我们是一条河，一条天河， 一派浑浑噩噩的光波!—— 我们是四万万不灭的明星； 我们的位置永久注定。 伟大的民族!伟大的民族! 我是东方文化的鼻祖； 我的生命是世界的生命。 我是中国人，我是支那人! 3、闻一多 有一句话讲出就是祸， 有一句话能点得着火。 不看五千年没有讲破， 你猜得透火山的缄默? 讲不定是突然着了魔， 突然青天里一个霹雳 爆一声: “咱们的中国!” 这话教我今天如何讲? 你不信铁树开花也可，
现代诗20首
雨巷(戴望舒) 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘 她是有 丁香一样的颜色 丁香一样的芬芳 丁香一样的忧愁 在雨中哀怨 哀怨又彷徨 她彷徨在这寂寥的雨巷 撑着油纸伞 像我一样 像我一样地 默默行着 寒漠、凄清，又惆怅 她默默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地 像梦一般地凄婉迷茫 像梦中飘过 一枝丁香地 我身旁飘过这女郎 她静默地远了、远了 到了颓圮的篱墙 走尽这雨巷 在雨的哀曲里 消了她的颜色 散了她的芬芳 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘 再别康桥（徐志摩） 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇： 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上的虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 致橡树(舒婷) 我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己： 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿， 为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源， 常年送来清凉的慰籍； 也不止像险峰，增加你的高度， 衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉， 做为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下， 叶，相触在云里。 每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑， 也像戟， 我有我的红硕花朵， 像沉重的叹息， 像英勇的火炬， 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭流岚、虹霓， 仿佛永远分离， 却又终身相依， 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，脚下的土地。 祖国啊，我亲爱的祖国（舒婷） 我是你河边上破旧的老水车 数百年来纺着疲惫的歌 我是你额上熏黑的矿灯 照你在历史的隧洞里蜗行摸索 我是干瘪的稻穗，是失修的路基 是淤滩上的驳船 把纤绳深深 勒进你的肩膊， ——祖国啊！ 我是贫困 我是悲哀 我是你祖祖辈辈 痛苦的希望啊， 是“飞天”袖间 千百年来未落到地面的花朵， ——祖国啊！ 我是你簇新的理想， 刚从神话的蛛网里挣脱； 我是你雪被下古莲的胚芽； 我是你挂着眼泪的笑窝； 我是新刷出的雪白的起跑线； 是绯红的黎明 正在喷薄， ——祖国啊！ 我是你十亿分之一， 是你九百六十万平方的总和； 你以伤痕累累的乳房 喂养了 迷惘的我，深思的我，沸腾的我； 那就从我的血肉之躯上 去取得 你的富饶、你的荣光、你的自由； 祖国啊，我亲爱的祖国。 我爱这土地（艾青） 假如我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙歌唱： 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们的悲愤的河 流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 1
中国着名现代诗十首
中国著名现代诗十首（不得不读） 一、第十首，余光中的《等你, 在雨中》： 等你, 在雨中, 在造虹的雨中 蝉声沉落, 蛙声升起 一池的红莲如红焰, 在雨中 你来不来都一样, 竟感觉 每朵莲都像你 尤其隔着黄昏, 隔着这样的细雨 永恒, 刹那, 刹那, 永恒 等你, 在时间之外在时间之内, 等你, 在刹那, 在永恒 如果你的手在我的手里, 此刻 如果你的清芬 在我的鼻孔, 我会说, 小情人 诺, 这只手应该采莲, 在吴宫 这只手应该 摇一柄桂浆, 在木兰舟中 一颗星悬在科学馆的飞檐 耳坠子一般的悬着 瑞士表说都七点了忽然你走来 步雨后的红莲, 翩翩, 你走来 像一首小令 从一则爱情的典故里你走来 从姜白石的词里, 有韵地, 你走来 看过好多关于这首诗的评论，印象最深的是一篇关于科学馆和瑞士表那阕如何精彩的文字，说是古典与现代结合云云，不过，个人认为，这两个意象的出现也许就是这首诗唯一的败笔，西装和瓜皮帽的搭配让人看着怎么也不舒服。 二、第九首，林徽音的《笑》： 笑的是她的眼睛，口唇， 和唇边浑圆的漩涡。
艳丽如同露珠， 朵朵的笑向 贝齿的闪光里躲。 那是笑——神的笑，美的笑： 水的映影，风的轻歌。 笑的是她惺松的鬈发， 散乱的挨着她耳朵。 轻软如同花影， 痒痒的甜蜜 涌进了你的心窝。 那是笑——诗的笑，画的笑： 云的留痕，浪的柔波。 据说徐志摩就是因为爱慕这位才女才开始写诗的，不过，林徽音最后却选择了梁思成，后来很多人知道这个名字也是因为这个典故。我想，一个能写出这样作品的名字是不需要借助典故来记忆的。 三、第八首，废名的《星》： 满天的星， 颗颗说是永远的春花。 东墙上海棠花影， 簇簇说是永远的秋月。 清晨醒来是冬夜梦中的事了。 昨夜夜半的星， 清洁真如明丽的网， 疏而不失， 春花秋月也都是的， 子非鱼安知鱼。 冯文柄把他酷爱的老庄融入诗中，作品中到处流淌着思想。那些所谓的哲理诗和他相比，根本就不在一个档次。 四、第七首，卞之琳的《断章》： 你站在桥上看风景， 看风景人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。
描写大自然的诗 关于描写大自然的现代诗20首
描写大自然的诗关于描写大自然的现代诗20首 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 大自然的伟大之处在于它无时无刻不让人震撼，震撼它的美妙，它的神奇，它的广大，还有它的千变万化。 而当置身于大自然当中，总会不禁萌生与它融为一体的想法。因此，人们常常会选择走出繁华的都市，让自己投身到大自然的怀抱中。也正是如此，一首首描写大自然的诗被写下来了。 1、《梦想拥有大自然的浪漫》 大自然的浪漫总让人冲动 五月的雨同样富有激情 涌入大地的怀抱 洗涤万物的心灵 飘落的花瓣是春的缩影 幼嫩的果子是夏的起程
风起云涌缠绵着季节的变换 电闪雷鸣奔腾在宇宙的胸怀 这些都是大自然的浪漫 冲动激情让人留恋 回味人的收获 是雨后的清新 我们生活在大自然的怀抱 多少个梦想让大脑膨胀 年少青春永恒 是生活的象征也是生命的历程春夏秋冬枝繁叶茂 风花雪月蓝天白云 山川河流电闪雷鸣 都是大自然浪漫的资本 我们梦想着拥有 只管让五月的雨浸透全身 用炽热的心煮沸这春天最后的雨化做一股蒸气富有激情 和大自然一起浪漫 诉说情怀 2、《致大自然》 天空将无数种韵律轻飘在亮色下
履履辙迹 岁月的流逝有时象一首歌 当你在这里想起 快乐时光似曾把记忆 留在广远的地方 我不会相思 却带着快慰热衷于你的情意 大自然生机勃勃的时候 有我的爱心难以叙述 象昨日的阳光今天如这时的你把我挽留 必竟是夏季 一个美妙的故事成熟在雨季 象春风得意之时迎接你 用已然忘却紧锁的心扉围绕你说一声久别后那漫长的凝视 就足使你眼泪莹莹 如气象万千的远古小径 只有一种声音回荡 那无边的翠绿连接着欣欣的里程不会停息 是绿色的曼妙是红色的娇柔
自己写的的几首小诗
杜十娘之感 涛涛东逝水，一去永不归。满腹哀恸事，何处寄芳魂。用情已至深，君却伤人心。泪水盈盈落，江风凉凄凄。再抚琴一曲，曲知人情意。曲声催人泪，曲调销人魂。君为千两金，随意安妾身。曲终人已散，孤灯影独悲。涛涛东逝水，一去永不归。烟花随人去，去后倍伤神。君乃薄情郎，痛伤妾肝肠。肝肠寸寸断，呜咽声绵绵。海誓随烟飞，山盟随云散。空有万两金，一别魂飞扬。青丝随风舞，容颜憔悴损。金比妾身重，生者再为谁。涛涛东逝水，一去永不归。夜莺声清切，声声触心魂。凄惨风尘中，悲哀花柳巷。始于识君时，两心一如望。江上升孤月，孤月初照混。江中月飘摇，命运无定期。雪肌花容貌，音容皆渺茫。殷勤寄绝言，可悲痴情人。人至情愈深，天命与我违。芳魂始飘然，离别永无会。喟然伤心肝，挥涕独不还。若知身死处，盈盈一水间。 随笔 碧云冉冉升天际 风来波动花凄迷 落花随水共相逐 雨打芭蕉声声泣 渐行渐远渐黄昏 行云无声欲断魂 昨夜落花忽惊梦 流水潺潺欲惜春 飞鸿一声斜阳暮 梦断天涯 魂归何处 2005年7月15日 我用爱为你做一双翅膀 再给你足够的空间任你翱翔 只要你记得 你应认准你的方向 不要让我太为你牵肠 我给你鸿鹄的志向
再给你鹰的强壮 在风雨荆棘险恶的路上 一如既往 不要因繁华的景象 迷失心的方向 我渴求艳阳 渴求的是你的路途尽是阳光 没有阴雨泠泠 亦无雷电轰鸣 写在高中时 窗外飞红乱视线，春去也，花惨败，子规归处，泣涕无依伴，花落仍留暗香在，空飘零，无 人怜。 红尘闲愁纠心扉，春归去，独自悲，泪水泠泠，凉彻心扉儿，今昔一去永不归，空埋怨，无 人恋。 写在高中时 望不见，愁肠断 期盼瞬间成云烟 空守候，倚斜栏 泪眼望花君影现 形容瘦，泪痕干 已忘今昔是何年 爱悠悠，恨悠悠 思念不知几时休 双鬓白，桃花开 如今望花心茫然 桃花美，桃花艳 余今眼中皆惨败 思君容，盼君现 一思一盼花又败 爱相随，情难言 人面桃花变尘埃
歌颂老师的现代诗
歌颂老师的现代诗： 1、《长大后我就成了你》 一寸一寸的粉笔 染白你的头发 腾然而起点燃成烛 照亮别人 让一个一个象形文字 成为你走过的脚印 攀上崖顶 让后来者踏上您的双肩 送一批批学子上路 闪闪的星星 放射着绚丽璀璨 用尽最后一点余热 这就是老师的一生 人类灵魂的工程师啊！ 2、《老师，辛苦了》 是谁—— 把无知的我们领进宽敞的教室， 教给我们丰富的知识？ 是您！老师！ 您用辛勤的汗水，哺育了春日刚破土的嫩苗。
是谁—— 把调皮的我们 教育成能体贴帮助别人的人？ 是您！老师！ 您的关怀就好似和煦的春风 温暖了我们的心灵。 是谁—— 把幼小的我们 培育成成熟懂事的少年？ 是您！老师！ 您的保护让我们健康成长。 在金秋时节结下硕果。 您辛苦了！老师！ 在酷暑严寒中辛勤工作的人们。 您辛苦了！老师！ 把青春无么奉献的人们。 我们向您致以崇高的敬意！ ——您辛苦了，老师！ 3、《教师礼赞》 多少年季节轮回，多少个春夏秋冬，你是红烛燃烧着亮丽的生命， 奉献几多血和汗，不求青史留英名，
你用真情传播着智慧的火种。 就象那春蚕献出一生的忠诚， 就象那冬梅吟唱着早春的歌声。 多少个不眼之夜，多少次灯光长明， 你在漫漫的长夜里有伏案的身影， 青丝之间添华发，三尺讲台荡笑声， 你用友爱缩短着心与心的路程。 你是那阳光融化冷漠的冰雪， 你是那向导引人走出科学的迷宫。 啊！光荣的教师，辛勤的园丁！ 桃李芬芳是你的欢乐，默默奉献无私的心灵。啊！光荣的教师，辛勤的园丁！ 桃李芬芳是你的欢乐，默默奉献无私的心灵。 4、《献给敬爱的老师》 老师像什么？ 老师像红烛， 照亮了知识的路程。 老师像什么？ 老师像春雨， 把点点滴滴的知识撒在我们的心里。 老师像什么？ 老师像园丁，
写一首关于青春的诗歌
写一首关于青春的诗歌 实现梦想比睡在床上的梦想更灿烂，我们的青春应该是励志的。那么关于青春励志的诗歌有哪些呢?下面是小编推荐给大家的有关青春励志的诗歌，供大家参考。 歌颂青春励志的诗歌：青春就像一朵艳丽的花儿青春就像一朵艳丽的花儿 阿呢多姿 青春就像那蓝天上的白云 天真无暇 青春有限 一定要珍惜 何为青春? 是那自由奔放的滔滔江水? 是那广阔无边的大海? 我想不是， 青春是杯浓啡咖， 虽可以使人精神为之振奋， 但仍不免有丝丝的苦涩。 青春是一株无名的小草。 它虽不怎麼起眼，
却经得起风吹雨打。 青春是一把未开锋的宝剑。 只会越磨越利。 我拥有青春， 所以我赞美青春， 我要用我嘶哑的喉咙来歌颂青春， 青春是一个金光四溢的太阳， 给大地带了无限的生机， 它也将因它的起起落落而更加的让人怀念。 让人无法忘记。 我赞美青春， 是因为我拥有， 我歌颂青春是因为它的美好， 和短暂。 歌颂青春励志的诗歌：青春的篇章青春是蓝色的，像深远的晴空，像迷人的海洋。 深远辽阔，富于幻想。 青春是绿色的，像滴翠的青竹，像坦荡的草原。 充满无限生机和活力。 青春是红色的，像燃烧的火焰，像初升的太阳。 朝气蓬勃，充满希望，愿把光和温暖无私地奉献。 青春是白色的，似雪似浪，如云如月，白洁无瑕。
犹如一张白纸，如写的文字，爱画最新最美的图画。青春是无色的。像风变幻无穷，像雾绚丽迷人。 放纵它，遗憾终生;驾驭它，乘风破浪。 青春是彩色的，拥有了它，便拥有了七彩人生。 青春是一首漂亮的诗，是一支动听的歌。 让我们真诚地把握住它，让青春之花绽放四季。 青春 云彩还在天空徘徊 青春之花却毫不犹豫地粲然开放了 有人说 珍藏在人生册页中的青春花瓣 或许只是 一双永不能忘的双眸 一个令人心动的微笑 我想说 青春的光芒 在冉冉升起时会很明亮 青春的花朵 在经历过风霜雪雨后会熠熠生辉 青春的历程 在不断搏击后才能谱写壮丽篇章 歌颂青春励志的诗歌：青春之诗青春是一首
自己写的诗词
自己写的诗词： 1.一点相思一点泪，一梦清歌一梦回。 2.红烛泣血，尚余一舞红尘梦 聚散离恨，徒留两片鸳鸯心 3.何人心碎愁难寄，不画胭脂不泪垂 4.心如死水，身若浮萍 5.美人心存三千恨，轻为英雄负前言 6.春风拂面春含笑，柳絮狂舞柳绕堤。 下来是一些自己写的句子，小说里应该可以用到： 1.死亡的气息踏着最华丽的乐曲，盛开的鲜花带着血一样的艳丽，新生的绿芽溶成水一般的液体，铺垫的一切，葬在三月的春里。 2.从骨子里腐烂的疾病，再高明的医术也无能为力。 3.在不平衡的社会中寻找平衡，在受压迫的背景下解脱压迫。 4.我跌跌撞撞的行走在这个世界上，带着如同美人鱼般执着的心，和那每走一步都痛入骨髓的躯体，等待着不属于自己的黎明，与变成泡沫的温暖曙光。 5.曾经百读不厌的书籍，痴恋凄迷的文字，如今看来，这么多年的自己也不过是咽着前人的残羹，还细细咀嚼而已。 6.我从他们的眼里看到了厌恶，鄙夷，漠视，以及笑得没心没肺
的自己绝望的呼吸。 7.最深的疼痛，往往不是来自那种头破血流，撕心裂肺，而是一种叫做一针见血的隐隐作痛。 8.望着明媚的午后，那群在蓝天下肆无忌惮奔跑的孩子们，我仿佛看到了——回光返照。（也许只有等到这些孩子们在社会上起伏，被世故磨去原始的棱角的时候，才会明白我此刻的心情。）9.那些溺水而死的人，死亡的本身，不是源于他们的不挣扎与无能为力，而是那时的他们根本不知道自己能够抓住些什么，就像是现在的自己。 10.那些被我珍藏在记忆里的小心翼翼，是被你称作一笑而过的年少无知。 11.我微笑着望着你毫无章法的践踏着哪些属于我们的点点滴滴，真的一点也不觉得残忍，只是好笑而已，毕竟那些年，谁也没对谁真心过。 12.其实只要一句话，我就重新像个偷窥者一般缩回了我的壳里，怯怯地蜷缩，却不是因为害怕，只是贪恋着那无害而纯粹的鸵鸟般的温度。 13.说实话，真不知怎么了，当年远远听你哭的时候，我是那样悲伤的想要陪着你，而如今，你真的在我身边哭得像个孩子，我却手足无措，只想落荒而逃。 14.那些曾经美好的记忆，成了我们不可碰触的伤口，每触及一次，便伤一回，如同揭开伤口的淋漓，伴着这几年深抑的颤抖与
3 现代诗二首练习题
3 现代诗二首 一、读一读，连一连。 归巢．芦苇．霸．占压扁．冬眠． wěi cháo bà mián biǎn 二、选字填空。 【罗萝】（）卜绿（）（）汉（）罗 【甩用】（）法（）头利（）（）开 【青清】（）草（）醒（）闲（）菜 三、选择填空。 A.白云霸占了半个天 B.太阳偷渡了西山的青峰 C.小尾巴甩得的溜溜 D.压扁了一穗剪秋萝 花牛在草地里坐，。花牛在草地里眠，。 花牛在草地里走，。花牛在草地里做梦，。 四、判断下面的说法，对的打“√”，错的打“X”。 1.《秋晚的江上》一文，从“倦鸟、斜阳”等词语看出作者很累，在诗中表达出自己对生活的抱怨。（） 2.“霸占”的“占”读音是“zhān”。（） 3.《花牛歌》这首诗歌写出了花牛在草地上的各种淘气事情，表达了诗人对生活的热爱和对自由的向往。（） 4.《花牛歌》的作者是刘大白，《秋晚的江上》的作者是徐志摩。（） 五、根据课文内容填空，再回答问题。 1.填写正确的关联词语，然后再写一句话。 是倦了，驮着斜阳回去。 2.“头白的芦苇，也妆成一瞬的红颜了。”这句话运用的的修辞手法，这样写的好处是。 再写一句拟人句： 六、想一想，花牛还会在草地上做些什么？结果又是怎样的呢？ 3 现代诗二首答案
一、归巢．---cháo 芦苇．--- wěi 霸．占--- bà压扁．--- biǎn 冬眠．---mián 二、萝萝罗罗用甩用甩青清清青 三、D C A B 四、1.× 2.× 3.√ 4.× 五、1.尽管还尽管今天下着大雨，同学们还是坚持着上学。 2.拟人给全诗增添了情趣和生气烛光欢快地舞蹈着。 六、花牛在草地里叫，夕阳露出红红的笑脸。
十首现代诗教学文案
十首现代诗
1．《再别康桥》（徐志摩）轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长蒿， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 这首诗创作于1928年11月，是徐志摩的代表作，也是新月诗派最具代表性的作品。 康桥，即为英国著名的剑桥大学所在地。几年前，徐志摩曾游学于此，这是诗人一生中重要的转折点，是诗情激荡的岁月，他曾满怀深情地说，“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” 喜欢这首《再别康桥》已经很久了，久到还是刚上高中的时候，在晨光洒射的去路，在夕阳斜照的归途，边走边在心里默默地背这首诗。 然后，一切都会因为这份诗情而变得美好。看着路旁的柳树，就想到了夕阳中的新娘；望着西天的云彩，也欲挥一挥衣袖；遇到星月辉映的夜晚，便思索谁会吹起别离的笙箫。 这首诗以虚实结合的手法描摹了如画的风景，展现了如水的柔情，应该说每一句每一段都完美得无懈可击，但我还是最爱这段——悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 引申阅读：《沙扬娜拉》（徐志摩）最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。道一声珍重，道一声珍重。那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉。 2．《面朝大海，春暖花开》（海子） 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开
艾青写的现代诗
艾青写的现代诗1、《给女雕塑家张得蒂》 从你的手指流出了头发 像波浪起伏不平 前额留下岁月的艰辛 从你的手指流出了眼睛 有忧伤的眼神 嘴唇抿得紧紧 从你的手指流出了一个我 有我的呼吸 有我的体温 而我却沉默着 或许是不幸 我因你而延长了寿命 2、《鱼化石》 动作多么活泼， 精力多么旺盛，
在浪花里跳跃， 在大海里浮沉； 不幸遇到火山爆发也可能是地震， 你失去了自由， 被理进了灰尘； 过了多少亿年， 地质勘探队员， 在岩层里发现你，依然栩栩如生。 但你是沉默的， 连叹息也没有， 鳞和鳍都完整， 却不能动弹； 你绝对的静止， 对外界毫无反应，看不见天和水， 听不见浪花的声音。
凝视着一片化石， 傻瓜也得到教训： 离开了运动， 就没有生命。 活着就要斗争， 在斗争中前进， 即使死亡， 能量也要发挥干净。 3、《桥》 当土地与土地被水分割了的时候， 当道路与道路被水截断了的时候， 智慧的人类伫立在水边： 于是产生了桥。 苦于跋涉的人类， 应该感谢桥啊。 桥是土地与土地的连系； 桥是河流与道路的爱情； 桥是船只与车辆点头致敬的驿站；
桥是乘船与步行者挥手告别的地方。 4、《失去的岁月》 不像丢失的包袱 可以到失物招领处找得回来， 失去的岁月 甚至不知丢失在什么地方—— 有的是零零星星地消失的， 有的丢失了十年二十年， 有的丢失在喧闹的城市， 有的丢失在遥远的荒原， 有的是人潮汹涌的车站， 有的是冷冷清清的小油灯下面； 丢失了的不像是纸片，可以拣起来 倒更像一碗水投到地面 被晒干了，看不到一点影子； 时间是流动的液体—— 用筛子、用网，都打捞不起； 时间不可能变成固体，
中国现代诗歌四首《山民》《我和春天有一个约会》《雨巷》《欢乐》同步练习
中国现代诗歌四首 (《欢乐》《雨巷》《我和春天有一个约会》《山民》） 基础与能力训练 （一）基础知识 1．下面加点字的注音、字形，全都正确的一项是（） A．簌sù簌潺chán 潺颤chàn抖树荫yīn B．寂寥liáo 彳chì亍chù颓圮pǐ篱lí墙 C．惆怅chàng 召zhào唤鹧zhè鸪蹲zūn 伏 D．蜻蜓tíng 鹳guàn 鸟悄qiāo 然悠yōu 长 2．下列各句中，加点的熟语使用恰当的一句是（ ) A．你可以说王海打假是为了嫌钱,动机不那么高尚,但他的作为毕竟能让制假贩假者如芒刺在背，骨鲠在喉。 B．张大千画艺高超，着手成春,堪称一代大师，令人敬仰。 C．工作组来到村里不分青红皂白，把农民地里的蔬菜全部毁掉，给农民造成很大的损失。 D．有德之人不会以权谋私,不会贪污受贿，虽然清贫，但活得坦荡，没有水落石出之虑,也没有半夜敲门之惊. 3．下列各句中，没有语病的一项是( ）（2005年浙江卷） A．哺乳期妇女如果仅仅依靠服用补品中的含碘量，就有可能缺碘,若不及时添加含碘食品，则有可能导致婴儿脑神经损伤或智力低下. B．在这部作品中,并没有给人们多少正面的鼓励和积极的启示，相反，其中一些情节的负面作用倒是不少。 C．当今世界，自主知识产权所占比重是衡量一个国家科学发展水平的标志，而科学技术进步与否是国家富强的标志。 D．如何体会企业文化的深刻内涵，认识用优秀文化提升企业竞争力的重要性,是摆在每一位中国企业家面前的重要课题. 4．下面对本单元诗歌的解说，有误的一项是( ） A．何其芳的《欢乐》洋溢着一种青春的热情，感受敏锐独特，格调明朗活泼，用词精致朴素，富于色彩感和音乐感. B．戴望舒的《雨巷》有法国象征派诗歌和中国古典诗词的影响的痕迹,善于用象征手法抒情，追求诗的意象的清晰和含蓄。 C．《我和春天有一个约会》的写作手法实虚相间，整体上运用了比兴的手法.诗歌的语言特点自然清新、亲切生动。 D．《山民》中的“他”和父辈实质上并无两样,都缺乏冲破传统的开拓意识和披荆斩棘的精神，“他”也是被针砭的对象。 5．关于“意象"，下列说法不正确的一项是（） Ａ．意象是“具体化了的感觉"（艾青)，是主客观融合的产物，是诗人通过感觉的想象而创造的一种具有强烈主观色彩、能为读者所感知的具象。 Ｂ．创造意象时，要尽量少用陈述语、推导语，而尽量多用意象语，即具有具象感、新颖感的语言。 Ｃ．写作诗歌要尽量避免通用意象，多用独创意象或非独创意象. Ｄ．大景与宏伟的意象搭配，小景与渺小的意象搭配；乐景与甜美的意象映衬，哀景与忧伤的意象映衬. 6．在下面两幅漫画中任选一幅，根据画面的内容意境，为它拟一个标题，要求准
余光中现代诗精选
余光中现代诗精选 为你推荐的诗词：诗词鉴赏诗句欣赏诗海拾贝手抄报 诗人简介 余光中，1928年生，福建永春人，因母亲、妻子均为常州人，亦自称江南人。曾在南京大学、厦门大学攻读，毕业于台湾大学。在美国读书、教书五年，并任台湾师范大学、政治大学，香港中文大学，高雄中山大学教授。 对诗、散文、评论、翻译均有贡献，已出版专著五十种。近年在大陆各省出书已逾二十种。余氏写诗、评诗、译诗、教诗、编诗，对诗之贡献堪称全才。诗作如《乡愁》、《当我死时》、《等你，在雨中》、《白玉苦瓜》等均传诵一时。 算命瞎子 凄凉的胡琴拉长了下午， 偏街小巷不见个主顾; 他又抱胡琴向黄昏诉苦： 空走一天只赚到孤独! 他能把别人的命运说得分明， 他自己的命运却让人牵引： 一个女孩伴他将残年度过， 一根拐杖尝尽他世路的坎坷!
灵感 你光彩照人的热带小鸟， 欢喜在我头顶来回飞绕， 每次在我的掌中挣脱， 只落下一片蓝色的羽毛。 我把它拾起插在帽边， 行人看到都异常惊羡。 哦，我怎能捉回飞去的小鸟， 让他们象我样看个完全! 饮一八四二年葡萄酒 何等芳醇而又鲜红的葡萄的血液! 如此暖暖地，缓缓地注入了我的胸膛，使我欢愉的心中孕满了南欧的夏夜，孕满了地中海岸边金黄色的阳光， 和普罗旺斯夜莺的歌唱。 当纤纤的手指将你们初次从枝头摘下，圆润而丰满，饱孕着生命绯色的血浆，白朗宁和伊丽莎白还不曾私奔过海峡，但马佐卡岛上已栖息乔治桑和肖邦，雪莱初躺在济慈的墓旁。 那时你们正累累倒垂，在葡萄架顶，
被对岸非洲吹来的暖风拂得微微摆荡; 到夜里，更默然仰望着南欧的繁星，也许还有人相会在架底，就着星光，吮饮甜于我怀中的甘酿。 也许，啊，也许有一颗熟透的葡萄，因不胜蜜汁的重负而悄然坠下， 惊动吻中的人影，引他们相视一笑，听远处是谁歌小夜曲，是谁伴吉打; 生命在暖密的夏夜开花。 但是这一切都已经随那个夏季枯萎。数万里外，一百年前，他人的往事，除了微醉的我，还有谁知道?还有谁 能追忆哪一座墓里埋着采摘的手指? 她宁贴的爱抚早已消逝! 一切都逝了，只有我掌中的这只魔杯，还盛着一世纪前异国的春晚和夏晨! 青紫色的僵尸早已腐朽，化成了草灰，而遗下的血液仍如此鲜红，尚有余温来染湿东方少年的嘴唇。 自三十七度出发 自三十七度出发，地心的吸力重了。
十首现代诗
1．《再别康桥》（徐志摩）轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长蒿， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 这首诗创作于1928年11月，是徐志摩的代表作，也是新月诗派最具代表性的作品。 康桥，即为英国著名的剑桥大学所在地。几年前，徐志摩曾游学于此，这是诗人一生中重要的转折点，是诗情激荡的岁月，他曾满怀深情地说，“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” 喜欢这首《再别康桥》已经很久了，久到还是刚上高中的时候，在晨光洒射的去路，在夕阳斜照的归途，边走边在心里默默地背这首诗。 然后，一切都会因为这份诗情而变得美好。看着路旁的柳树，就想到了夕阳中的新娘；望着西天的云彩，也欲挥一挥衣袖；遇到星月辉映的夜晚，便思索谁会吹起别离的笙箫。 这首诗以虚实结合的手法描摹了如画的风景，展现了如水的柔情，应该说每一句每一段都完美得无懈可击，但我还是最爱这段——悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 引申阅读：《沙扬娜拉》（徐志摩）最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。道一声珍重，道一声珍重。那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉。 2．《面朝大海，春暖花开》（海子） 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开 从明天起，和每一个亲人通信
10首现代诗
一、第十首，余光中的《等你, 在雨中》: 等你, 在雨中, 在造虹的雨中蝉声沉落, 蛙声升起一池的红莲如红焰, 在雨中你来不来都一样, 竟感觉每朵莲都像你尤其隔着黄昏, 隔着这样的细雨永恒, 刹那, 刹那, 永恒等你, 在时间之外在时间之内, 等你, 在刹那, 在永恒如果你的手在我的手里, 此刻如果你的清芬在我的鼻孔, 我会说, 小情人诺, 这只手应该采莲, 在吴宫这只手应该摇一柄桂浆, 在木兰舟中一颗星悬在科学馆的飞檐耳坠子一般的悬着瑞士表说都七点了忽然你走来步雨后的红莲, 翩翩, 你走来像一首小令从一则爱情的典故里你走来从姜白石的词里, 有韵地, 你走来看过好多关于这首诗的评论，印象最深的是一篇关于科学馆和瑞士表那阕如何精彩的文字，说是古典与现代结合云云，不过，个人认为，这两个意象的出现也许就是这首诗唯一的败笔，西装和瓜皮帽的搭配让人看着怎么也不舒服。 二、第九首，林徽音的《笑》: 笑的是她的眼睛，口唇，和唇边浑圆的漩涡。艳丽如同露珠，朵朵的笑向贝齿的闪光里躲。那是笑--神的笑，美的笑: 水的映影，风的轻歌。笑的是她惺松的鬈发，散乱的挨着她耳朵。轻软如同花影，痒痒的甜蜜涌进了你的心窝。那是笑--诗的笑，画的笑: 云的留痕，浪的柔波。据说徐志摩就是因为爱慕这位才女才开始写诗的，不过，林徽音最后却选择了梁思成，后来很多人知道这个名字也是因为这个典故。我想，一个能写出这样作品的名字是不需要借助典故来记忆的。 三、第八首，废名的《星》: 满天的星，颗颗说是永远的春花。东墙上海棠花影，簇簇说是永远的秋月。清晨醒来是冬夜梦中的事了。昨夜夜半的星，清洁真如明丽的网，疏而不失，春花秋月也都是的，子非鱼安知鱼。冯文柄把他酷爱的老庄融入诗中，作品中到处流淌着思想。那些所谓的哲理诗和他相比，根本就不在一个档次。 四、第七首，卞之琳的《断章》: 你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。在所有以断章为题的作品中，这个是最有名的了。不过，很多权威评论家的解释却是作者本人不能苟同的。 五、第六首，郑愁予的《错误》: 我打江南走过那等在季节里的容颜如莲花的开落东风不来，三月的柳絮不飞你底心如小小寂寞的城恰若青石的街道向晚蛰音不响，三月的春帷不揭你底心是小小的窗扉紧掩我达达的马蹄是美丽的错误我不是归人，是个过客…… 也许这个错误不只是对窗内人说的，对过客来说也一样，因为窗内人等的并不是他。郑愁予的诗很多都值得阅读，尤其是《情妇》。 六、第五首，闻一多的《死水》: 这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。也许铜的要绿成翡翠，铁罐上绣出几瓣桃花; 再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。让死水酵成一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫; 小珠们笑声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。也只有这样性格的人才能写出这样的作品。 七、第四首，冯至的《蛇》: 我的寂寞是一条长蛇，冰冷地没有言语--- 姑娘，你万一梦到它时，千万啊，莫要悚惧! 它是我忠诚的侣伴，心里害着热烈的乡思: 它在想着那茂密的草原，--- 你头上的，浓郁的乌丝。它月光一般轻轻地，从你那儿潜潜走过; 为我把你的梦境衔了来，像一只绯红的花朵。冯至被鲁迅称为“中国最为杰出的抒情诗人，也只有他能写出这样作品。他的《南方的夜》也好到让人无话可说。 八、第三首，何其芳的《预言》: 这一个心跳的日子终于来临。你夜的叹息似的渐近的足音我听得清不是林叶和夜风的私语，麋鹿驰过苔径细碎的蹄声。告诉我，用你银铃的歌声告诉我你是不是预言中的年轻的神? 你一定来自温郁的南方，告诉我那儿的月色，那儿的日光，告诉我春风是怎样吹开百花，燕子是怎样痴恋著绿杨。我将合眼睡在你如梦的歌声里，那温暖我似乎记得，又似乎遗忘。请停下，停下你疲倦的奔波，进来，这儿有虎皮的褥你坐，让我烧起每一个秋天拾来的落叶，听我低低唱起我自己的歌。那歌声将火光一样沉郁又高扬，火光一样将我的一生诉说。不要前行，前面是无边的森林，古老的树现著野兽身上的斑文，半生半死的藤蟒一样交缠著，密叶里漏不下一颗星星。你将怯怯地不敢放下第二步，当你听到第一步空寥的回声。一定要走吗，请等我与你同行，我的足知道每条平安的路径，我可以不停地唱著忘倦的歌，再给你，再给你手的温存。当夜的浓黑遮断了我们，你可以转眼地望著我的眼睛。我激动的歌声你竟不听，你的足竟不为我的颤抖暂停，像静穆的微风飘过这黄昏里，消失了，消失了你骄傲的足音…… 呵，你终于如预言所说的无语而来无语而去了吗，年轻的神? 语言华丽的极限是什么?这个就是。当然还有他的《梦歌》、《花环》。 九、第二首，戴望舒的《雨巷》: 撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨; 她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默行着，冷漠，凄清，又惆怅。她默默地走近走近，又投出太息一般的眼光她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这个女郎; 她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。在雨的哀曲里，消了她的颜色，消了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂