复调小说_历史_现状与未来_米兰_昆德拉的复调理论体系及其构建动因
如何教学生演奏巴赫的复调作品
如何教学生演奏巴赫的复调作品 在全世界，几乎每天都会有人演奏巴赫的作品，学钢琴者更是无不弹巴赫的复调作品。然而在钢琴教学中，我发现好多学生在演奏巴赫作品时往往弹的敷衍了事。那么教师应该如何引导学生弹好巴赫的复调作品呢？我认为应该注意以下几个方面： 一理解巴赫 巴赫的复调作品之所以不容易被理解。可能有以下原因：巴赫作为作曲家在他的时代并未受到充分赏识，他生活在音乐史上由复调音乐走向主调音乐的时期，是复调音乐最后一位大师。他的音乐形式如赋格和清唱剧后来很少有人采用。说明这些形式已经过时了,不被人们感到喜闻乐见，直到今天更相隔着久远的年代，如赋格中的主题必须较短和高度凝练否则很难加以发展。因此也就会比较欠缺感性力量。 巴赫不被理解还因为他性格内向，他一生不追求功名、不讲究效果。其作品意在抒发自己的情感，他生活简朴、热爱自己的妻子和孩子，满足于家庭的温暖，他的思想甚至有点保守。尽管他乐于吸取同时代法国、意大利作曲家的优点，但是一生足迹未踏出过德国。 巴赫的音乐大多都不是为广大听众而写，而是为自己、家人及他的学生演奏写的。我们只能以平静的心境才能领会其中的真谛。他去世后的100多年里，很多人还是不了解他。直到19世纪中叶在舒曼和门德尔松的倡导下，巴赫的巨大价值才被发现。直到有了今天这样的崇高地位。在西方国家尚且如此那么对于中国的学生和听众来说，还要隔着东西方文化间的鸿沟，不理解巴赫便不足为怪。教学生弹巴赫的作品需要多从理解的角度考虑，从容易理解的作品入手。 二巴赫的风格 掌握巴赫的风格比较复杂，不仅因为年代久远和作品形式古老，还因为巴赫的全部作品都不是为钢琴而作的,那时侯简直还没有这样一种乐器，钢琴在巴赫的晚年才刚刚出现，也不成熟，且不普遍。所以我们今天弹奏巴赫的作品都是从羽管键琴或古钢琴移植到钢琴上来的。 1、巴赫时期的古钢琴有拨弦与击弦之分，他的作品大多为击弦古钢琴而作。这种琴不像我们现在用的钢琴力度层次变化多音量大，使用演奏时力度要有控制，不能放纵，需要用心加以调节，不要有过强或过弱的对比。也不能极端的渐强或渐弱，力度的变化幅度比较有限。 2、巴赫的风格特点是沉思的、哲理的、情感的闪耀与理性的思维是平衡的。有人说巴赫的作品有如中国的太极拳，或是一位老人娓娓动听的与你交谈，细细品位似有几分道理。因此演奏时要注意内向、含蓄、情感有节制而非戏剧性。 3、巴赫的作品有很多的跳音，弹奏时不要把时值弹的过短，应该是时值的一半。另外为了更接近当时的风格，谱面上没有加点的音我们也可以用断奏来演奏，一般是八分音符和四分音符。 4、踏板要谨慎的使用或尽量不使用，先不用踏板，把谱面的东西完成后为了音色或其他原因有节制的使用一点踏板。原则是不影响各声部横线条的进行。 5、在弹奏装饰音时要注意两点：1）要理解它的含义。由于古钢琴的发音短，为了拖长音只好借助各种装饰音。巴赫的颤音tr多从上方二度音开始，而且要把第一个音弹在拍子上。2）弹奏巴赫的装饰音要时值准确、有规律并连接在曲调进行中。 6、巴赫的作品演奏时要注意歌唱性。因为巴赫的作品多是为古钢琴而作，只有在这种琴上巴赫强调的歌唱风格才能体现。要求触键敏捷、颗粒均匀不能有击落或投掷的感觉。要把每一个音型、各声部的线条都能自如地表达出来。 三听觉训练 许多学生只能比较清楚的听到一个声部的音乐，至于多声部音乐就比较缺乏良好的听
大数据的应用现状与展望(2020年-2021年)
大数据的应用现状与展望 xx课题组 主持人： 课题成员：
摘要：大数据具有规模大、种类多、生成速度快、价值巨大但密度低的特点。大数据应 用就是利用数据分析的方法，从大数据中挖掘有效信息，为用户提供辅助决策，实现大数据价值的过程。本文主要介绍了大数据的分析方法、分析模式以及常用的分析工具，将大数据应用归纳为6个关键领域：结构化数据分析、文本分析、Web分析、多媒体分析、社交网 络分析和移动分析，并列举了若干大数据的典型应用。最后从基础理论、关键技术、应用实 践以及数据安全等4个方面总结了大数据的研究现状，并对大数据应用未来的研究进行展 望。 关键词：大数据数据分析数据存储4V 在过去的20年中，各个领域都出现了大规模的数据增长，包括医疗保健和科学传感器 用户生成数据、互联网和金融公司、供应链系统等。国际数据公司IDC报告[1]称，2011年全球被创建和复制的数据总量为 1.8ZB（1ZB≈1021ZB），在短短5年间增长了近9倍，而且预计这一数字将每两年至少翻一番。大数据这一术语正是产生在全球数据爆炸增长的背景 下用来形容庞大的数据集合。与传统的数据集合相比，大数据通常包含大量的非结构化数 据，且大数据需要更多的实时分析。此外，大数据还为挖掘隐藏的价值带来了新的机遇，同 时给我们带来了新的挑战，即如何有效地组织管理这些数据。 一、大数据的定义 目前，虽然大数据的重要性得到了大家的一致认同，但是关于大数据的定义却众说纷纭。 大数据是一个抽象的概念，除去数据量庞大，大数据还有一些其他的特征，这些特征决定了大数据与“海量数据”和“非常大的数据”这些概念之间的不同。一般意义上，大数据是指 无法在有限时间内用传统IT技术和软硬件工具对其进行感知、获取、管理、处理和服务的 数据集合。科技企业、研究学者、数据分析师和技术顾问们，由于各自的关注点不同，对于 大数据有着不同的定义。通过以下定义，或许可以帮助我们更好地理解大数据在社会、经济和技术等方而的深刻内涵。 2010年Apache Hadoop组织将大数据定义为，“普通的计算机软件无法在可接受的时 间范围内捕捉、管理、处理的规模庞大的数据集”。在此定义的基础上，2011年5月，全球著名咨询机构麦肯锡公司发布了名为“大数据：下一个创新、竞争和生产力的前沿”的报告，在报告中对大数据的定义进行了扩充。大数据是指其大小超出了典型数据库软件的采集、 存储、管理和分析等能力的数据集。该定义有两方而内涵：（1）符合大数据标准的数据集
复调_音乐术语与小说观念_从巴赫金到热奈特再到昆德拉
复调:音乐术语与小说观念从巴赫金到热奈特再到昆德拉 复调:音乐术语与小说观念 从巴赫金到热奈特再到昆德拉 李凤亮 内容提要:本文回顾了“复调”一词从音乐术语向小说观念的借用及流变过程,分析并比较了巴赫金、热奈特及昆德拉在“复调小说”理论与创作上的承继轨迹及主要分歧。作者指出,“复调小说”在概念内涵上由内容到形式再到文体的延扩史,象征了现代小说结构模式的演变过程;“复调性艺术思维”的运用与发展,将为当代小说文体提供更大的创造空间。 关键词:复调小说 小说文体学 巴赫金 热奈特 昆德拉 在当代小说版图中,“复调小说”作为小说模式与理论概念,正日益显示出它蓬勃的生命力。何谓“复调小说”?它的形式优势体现在哪些方面?这些问题不断引起文学研究界的关注。这里,我们不妨从梳理“复调小说”概念的演进过程入手,回顾这一重要范畴的不同涵义及思想内核。 “复调”和“多声部”原都是音乐术语,“复调音乐”(po lypho ny)是多声部音乐的一种主要形式,与“主调音乐”(hom ophony)相对。音乐学上的“主调音乐”,也是一种多声部音乐,其特点是其中一个声部旋律性最强,处于主导地位(一般是高声部),其余声部则起烘托作用,以和声学规则为主要创作技法。“复调音乐”则是这样一种多声部音乐,它由两组以上同时进行的旋律所组成,各声部各自独立,但又彼此形成和声关系,以对位法为主要创作技法。换言之,一方面,复调音乐的各个声部在节奏、重音、力度及曲调起伏等方面都具有自己的独立性;另一方面,各声部之间又彼此和谐地统一为一个整体。对位法的这两个要求对于复调音乐而言缺一不可。尽管后来“复调”被当作小说形式术语而有了多种阐释,但在对位法这两个最基本的“音乐要素”的认识上,不同的论者尚有其一致性。 将“复调”及“多声部”引入小说理论,即使之成为蕴含了丰富类比和隐喻涵义的一组小说理论基本术语。从音乐术语到小说概念,“复调”及“多声部”被引入小说理论体系时具有的这种类比性、隐喻性,使得小说家、理论家可以从自己的主观意念出发赋予其以不同的内蕴。而对这一基本术语的不同理解,正是确立和辨别复调小说理论这一母系统中不同子系统的前提。 复调小说理论,发源于俄苏著名文艺学家米哈伊尔?米哈伊洛维奇?巴赫金(M.M. 李凤亮,文艺学博士,现为暨南大学中文系讲师、中山大学中文系现当代文学专业博士后。本文为作者所主持的国家社科基金项目“米兰·昆德拉小说诗学研究”系列成果之一。
双重叙事与“复调”主题
双重叙事与“复调”主题 双重叙事与“复调”主题 作为一种叙事艺术，小说文本实际上是故事叙述者的一一 种话语形式。叙述者的不同，叙述视角的差异，直接影响着小说的表达效果。叙事者的确定表明故事由“谁来说”，形式结构的安排表明“怎么说”，结构的功能意义赋予它“说什么”。小说形式上的这些特点启发我们在对文本进行阐释的时候，应该更多地从故事层面跳出来，进入文本的内部结构，考察作者在叙述故事时的全部意图。 《祝福》写于1924年新文化运动的低潮时期，小说包含了这一
时期鲁迅对现实人生以及知识分子使命与特质的复杂感受和深刻思考。但文本意蕴的复杂性在相当长的一段时期里被简单化了，教学中，对这部小说的主题基本采用“四权说”和“三教说”两种观点。而进入文本的内部结构，我们则会发现新的答案。 、故事由谁来说
从《祝福》中“我”对故乡熟悉而又陌生的陈规旧俗、世态人情的厌弃，到“我”与故乡在精神层面、价值观念上的冲撞可以看出：“我”是一个逃离故乡、“走异路”的漂泊在外的现代知识者。那么，作者为什么选择“我”来叙述祥林嫂的悲剧而不是鲁镇的任何一个人呢？作为20世纪初有着现 代精神的知识分子的“我”与悲剧人物之间存在着什么样的内在的精神关系呢？“我”到底是一个纯粹的“叙述者”还是小说中的另一个主要角色（人物），或者说是兼而有之呢？要解决这一系列问题，势必要将小说叙述者的人称问题和叙述时序问题联系起来考虑。 二、故事怎么说 1.是一个故事，还是两个故事？ 纵观小说全文，在长达万余字的篇幅中，祥林嫂的故事占了三分之二，而“我”的叙述竟然占了三分之一。如果小说文本的用意仅仅在于再现祥林嫂的人生悲剧的话，叙述者“我”的篇幅实在太过冗长了。那么，作者在祥林嫂的故事之外的“我”的叙述里还想表达什么呢？
浅谈大数据发展现状及未来展望
浅谈大数据发展现状及未来展望 中国特色社会主义进入新时代，实现中华民族伟大复兴的中国梦开启新征程。党中央决定实施国家大数据战略，吹响了加快发展数字经济、建设数字中国的号角。国家领导人在十九届中共中央政治局第二次集体学习时的重要讲话中指出：“大数据是信息化发展的新阶段”，并做出了“推动大数据技术产业创新发展、构建以数据为关键要素的数字经济、运用大数据提升国家治理现代化水平、运用大数据促进保障和改善民生、切实保障国家数据安全”的战略部署，为我国构筑大数据时代国家综合竞争新优势指明了方向！ 今天，我拟回顾大数据的发端、发展和现状，研判大数据的未来趋势，简述我国大数据发展的态势，并汇报我对信息化新阶段和数字经济的认识，以及对我国发展大数据的若干思考和建议。 一、大数据的发端与发展 从文明之初的“结绳记事”，到文字发明后的“文以载道”，再到近现代科学的“数据建模”，数据一直伴随着人类社会的发展变迁，承载了人类基于数据和信息认识世界的努力和取得的巨大进步。然而，直到以电子计算机为代表的现代信息技术出现后，为数据处理提供了自动的方法和手段，人类掌握数据、处理数据的能力才实现了质的跃升。信息技术及其在经济社会发展方方面面的应用（即信息化），推动数据（信息）成为继物质、能源之后的又一种重要战略资源。 “大数据”作为一种概念和思潮由计算领域发端，之后逐渐延伸到科学和商业领域。大多数学者认为，“大数据”这一概念最早公开出现于1998年，美国高性能计算公司SGI的首席科学家约翰·马西（John Mashey）在一个国际会议报告中指出：随着数据量的快速增长，必将出现数据难理解、难获取、难处理和难组织等四个难题，并用“Big Data（大数据）”来描述这一挑战，在计算领域引发思考。2007年，数据库领域的先驱人物吉姆·格
复调小说的两种模式_对巴赫金复调小说理论的一个补充
收稿日期:1999-12-13 作者简介:王钦峰(1965- ),男,安徽砀山人,湛江师范学院中文系副教授,硕士,从事西方文学和文论研究。 湛江师范学院学报(哲学社会科学版) JOURNAL OF ZHANJI ANG NOR MAL COLLEGE 2000年6月 (philosophy &social sciences)Jun ,2000 第21卷第2期 Vol 21 NO 2 复调小说的两种模式 对巴赫金复调小说理论的一个补充 王 钦 峰 (湛江师范学院中文系,广东湛江524048) 摘 要:本文认为,巴赫金所提出的 复调小说 概念实际上有违于小说创造的音乐学原则,只不过代表了小说史上某一种复调小说模式,可称之为 对话模式 的复调小说。鉴于此,本文将另一种基于音乐学原则的小说形态汇入巴赫金的 复调小说 概念,并对文学史上复调小说的成就别为两类:一类是以陀思妥耶夫斯基为代表的对话小说,另一类是德 昆西、福楼拜、乔伊斯、赫胥黎、昆德拉等人的以对位原则为基础的音乐小说。 关键词:复调小说;对话;对位;音乐模式 中图分类号:J66.1 文献标识码:A 文章编号:ISSN1006-4702(2000)02-0023-07 复调小说 是巴赫金对陀思妥耶夫斯基 小说所作的一种创造性的理论描述。大量的事实表明,巴赫金的这一理论贡献正在被全世界越来越多的学者所接受。但是,世界文学在最近一百五十余年的发展却可能会使巴赫金理论的接受者步入二难境地:陀思妥耶夫斯基很少关心音乐,尤其他对复调音乐的技巧很少涉猎和借用,可是他的小说却被巴赫金以专著的规模解释为复调小说;另一种相反的情况则是,越来越多的作家非常热衷于音乐技巧的钻研、复调手法的借用,但他们的作品却未曾获得复调小说的命名,对于这些小说,是否可以当作复调小说来对待或接受呢?笔者认为,目前之所以将后面这种借鉴了复调手段的小说仍然排除在复调小说之外,其中的原因显然在于,这类小说与陀思妥耶夫斯基的小说在旨趣 上相距太远,这样一来,人们自然可能将其归入巴赫金所说的 独白小说 的范围。在借鉴了音乐手段却明显又受到忽略的情况之下,一些作家只得公开声称自己从音乐中得到了怎样的好处,或者干脆著书立说,全面阐述自己创作中的复调小说原则,象米兰 昆德拉 小说的艺术 、 被背叛的遗嘱 等论著就是这种情况下出现的。人们分明看到,有两类复调模式正在小说的国度里兴起,它们虽然面目各异,但精神实质却是相通的。 一、对话模式 对话模式的复调小说及其逻辑,由于巴赫 金的全面阐述,现已经被理论界所接受,它以自己的特异面孔、众声同啸的姿态、堂皇叙事般的霸权气度一举进入诗学的领域,目前正在 23
十七年文学时期
十七年文学时期 （一）、十七年文学时期的小说 1、十七年时期小说创作取得突出成就的原因 ○1在十七年时期，左倾思潮还没有发展演变到极致，它还没有像文革那样给文艺造成全面的破坏性伤害，这样就使得五四新文学的一些传统和精神还有生存和发展的空间。○2从现实的原因来看，小说和其他体裁比较，有一个优点，那就是它的创作需要长期的体验、构思和思考，因此受政治的干扰要比其他体裁少。 2、十七年时期小说创作的两个繁荣时期 在体裁上，十七年时期的小说创作最兴盛的是短篇小说和长篇小说，中篇小说相对而言发展得比较薄弱。○150年代初期，以短篇小说的丰收为标志。○250年代末期到60年代初，以长篇小说的丰收为标志。 3、十七年时期小说创作的艺术成就 (1)从题材上看，选取革命斗争历史和现实生活中的重大题材，广阔而深刻地反映出中国人民的历史命运、革命道路和建设历程。○1历史题材:a解放战争： 长篇代表作：杜鹏程《保卫延安》、吴强《红日》、曲波《林海雪原》、罗广斌、杨益言《红岩》。短篇代表作：峻青《黎明的河边》、茹志鹃《百合花》 b抗日战争和二三十年代的革命斗争：长篇代表作：孙犁《风云初记》、杨沫《青春之歌》、梁斌《红旗谱》、欧阳山《三家巷》；短篇代表作：王愿坚《七根火柴》、《党费》，孙犁《山地回忆》c抗美援朝战争：长篇代表作：杨朔《三千里江山》、陆柱国《上甘岭》；短篇代表作：路翎《洼地上的“战役”》 ○2现实题材：a.反映农村生活的作品：长篇代表作：赵树理《三里湾》、周立波《山乡巨变》，柳青《创业史》；短篇代表作：马烽《我的第一个上级》、茹志鹃《静静的产院》、赵树理《实干家潘永福》、西戎《赖大嫂》b.反映工业建设的作品：长篇小说：周立波《铁水奔流》、周而复《上海的早晨》、草明《乘风破浪》；中篇小说：杜鹏程《在和平的日子里》c.干预现实，揭露生活中的阴暗面，触及人的灵魂的作品。王蒙《组织部新来的青年人》、李国文《改选》、李准《灰色的帆蓬》d敢于突破禁区的作品：萧也牧《我们夫妇之间》、邓友梅《在悬崖上》、宗璞《红豆》、陆文夫《小巷深处》、高缨《达吉和她的父亲》。 （2）从人物塑造上看，为当代文学的人物画廊增添了一批光彩夺目的艺术形象。（3）大胆地试验和开拓，从多方面探索文学表现的新领域，呈现出独特的艺术个性和风格。 4、十七年时期小说发展的教训 ○1十七年时期，文学受政治的干扰比较大，产生了不良的影响：批判了一批不该批判的作家、作品。文学在主题、人物塑造、艺术手段等方面制定了一些不应有的公式。○2十七年时期，文学界中篇小说的文体意识上还不强，作家和理论界对于中篇小说艺术技巧、文体形式上的研究和探索都不够充分。这些都影响了中篇小说艺术上的发展，也限制了本时期中篇小说创作的艺术成就。○3就题材而言，范围狭窄，呈现出畸形的发展态势。革命历史题材和农村现实题材得到特别的发展，其他题材则极度萧条。○4在表现方法上，本时期的中短篇小说创作呈现出单一狭隘的特点。这自然严重影响了本时期小说创作艺术表现的丰富性，也限制了作家们对于生活的深层思考。○5普遍充斥着廉价的乐观主义气息。 5、建国初期军事题材小说的特点 ○1作家不再以知识分子的启蒙主义立场和视角去描写战争，而是全心全意地赞美
2017年互联网+城市交通大数据应用现状及未来趋势
汇报内容A 城市交通的数据 B 大数据应用现状 C 未来展望
交通基础数据动态运行数据 车辆和人员行为数据 城市交通数据 检测设备交通基础设施 城市背 景数据 人口、土地开发、社会经济 气象、道路施工、大型活动 第五次综合调查交通调 查数据 运输经济调查
分类数据内容数据规模（以北京为例） 动态运行数据道路检测数据断面流量、速度、车型采集：2分钟，500万记录/天 车辆卫星定位数据 （出租车、公交车、长途客 车和部分货车） 经纬度、时间、方位角、车辆代码采集：60秒（将升为12秒） 6万辆出租车，15G，9000万记录/天 2万辆公交车，5G，3000万记录/天电子收费数据 （IC卡、ETC） 收费时间、位置、线路、额度公交IC卡：2500万记录/天，10G/天 ETC：300万记录/天 车辆识别数据 （视频、RFID） 检测位置和时间、车牌号 （车辆属性数据） 采集：2分钟 2G，500万记录/天（按检测点存储）交通事故数据事故位置、时间、类型 伪码移动信令数据信令发生位置、时间、活动类型北京移动：1800万样本，10亿条/天移动互联网众包数据触发时间、位置、用户高德：2013年12月6日，9G/天 抽样调查数据城市综合交通调查、运输经济专项 调查、出行方式意愿性调查第五次综合调查：共18项调查，其中：入户调查4万户约12万人（面对面） 城市背景数据土地利用、人口分布、气象 道路施工、交通事件 多张网、交错关联 交通基础数据人（从业人员）、车、路（道路网、 公交线路） 数据规模及特征
应用一：浮动车计算系统 由行驶车辆（出租汽车）作为样本，计算获得路段车速（拥堵水平） 北京：40000辆出租汽车，5分钟（20秒）计算一次 五环内路网覆盖率80%，精度86%以上 出租汽车GPS点实时路况
复调 理论
作为一位颇具影响力的现当代文学批评家，米哈依尔·巴赫金在现当代世界文学批评史上是具有广泛的影响力的。他的文学批评理论的魅力集中体现在其对于1 9世纪俄罗斯小说家陀思妥耶夫斯基的小说研究上。通过对陀氏小说的分析，巴赫金认为，主导陀思妥耶夫斯基作品风格特征的是其小说中所表现出来的复调特征。为了进一步说明复 调小说的特征，巴赫金在其复调小说理论中引入了一个新的概念：对话。关于对“对话”的解释可以认为是巴赫金复调小说理论的核心内容。在巴赫金看来，复调小说的结构特征之一是权威缺失。什么是权威缺失呢?这就是在小说中并不存在一种处于支配地位的人物和思想意识(包括作者自身的思想意识)。也就是说，小说家本人的价值观并不影响至lJll,说中人物的价值观。在复调小说中，每一个小说人物都是活生生的、具有独立思想的个体，他们的存在与思维并不受到来自外部世界的支配和影响，包括来自小说作者的思想意识的影响。基于这一权威缺失的复调对话关系具备两种基本的特征：其一，作者和小说人物之间的对话关系是平等的，也就是说，小说家本身的思想并不支配和影响小说人物的话语和行为，和小说家本人一样，小说中的人物性格是独立的存在；其二，小说中人物的思想表达是平等的，彼此互相独立，不受对方的控制和约束。正是由于复调小说的这些特色，呈现在读者面前的复调对话是多姿多彩的，这正是复调小说的最大特色。 复调小说是作为传统“独自小说”的对立概念出现的。所谓“独白小说”，指的是缺失对话和交流的、完全受小说作者的价值观和世界观支配的小说形式。独自小说的主要特征就是在形式上完全严格地遵循时间上的先后关系和逻辑上的因果关系，不能突破表达形式上的限制。与独白小说相反，复调小说在表达方式上主张较大的自由度，在空间和时间上可以随意跳跃，大量的倒叙和插叙手法的运用，极大地拓宽了表达的视野，同时也增加了对话的便捷性。 本文在探讨了巴赫金复调小说理论的基础上，重点分析了陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》、《白痴》、《地下室人手记》等带有明显复调特征的小说，并通过对这些小说的分析，进一步印证了巴赫金复调小说的理论特征。 由于传统的“独自小说"往往以一种以作者为主导的、全知全能的视角进行叙述，作者的思想完全游离于小说之外，他是在人物外部冷静地观察、描写并作出道德判断的。这种“说教式”的小说语言往往体现在中规中距的叙事结构上。这种叙事结构借助于线性的物理时间，并赋予作品事件以完整的秩序和匀称的构架。因此，这种理想化的结构和理想化的节奏正是“独白小说”的传统风格。这种线性结构是符合人们惯常的审美体验的，那就是把一连串符合时间和因果逻辑的事件作为小说的情节，并以此为基础设置平衡对称的语言结构。 但是，以陀思妥耶夫斯基的作品为代表的复调小说，在结构处理上倾向于把一连串的“事件"转变成“奇特化”的情节，并力图打破传统的线性时间结构，通过各种倒叙、插叙的手法，自由穿梭于时间的河流，从而以全新的时间处理方式建立起了一种新的结构逻辑。这一结构逻辑的宗旨是为了恢复人对于时间和生活的真实感受，并引起人们倾听真实存在的声音的愿望，引起对话的欲望，并在此基础上培育新的的文学审美的情趣。 正如巴赫金在《陀思妥耶夫斯基诗学问题》中指出的那样：“陀思妥耶夫斯基的复调小说几乎完全不用严格连续的叙述历史的时间，他超越这种时间，而把情节集中到危机、转折、灾祸诸方面。此时一瞬间，就其内在的含义来说相当于‘亿万年’，换言之，是不再受到时间的局限。空间实际上同样超越了过去，把情节集中在两点上。一点是边沿上(指大门、入口、楼梯、走廊等)这里正在发生危机和转折。另一点是广场上(通常又用客厅、大厅、饭厅来代替广场)，这里正发生灾祸或闹剧”。 所以，复调小说的奇特化情节，正是要将叙事的节奏打乱，并有意识地把时间“定格’’在焦点上。这种处理方法打破了人们惯于认同的日常生活的匀称结构，从而也消解了小说艺术审美中人们对于话语权威的心理依赖。通过这种有意消除话语权威的处理，复调小说的作者其实是在有意识地引导读者进入主动参与和积极思考的心理状态，并在理解对话深层意义的基础上获得审美愉悦，并唤起对生活的新的体验与感受。因此，奇特情节和狂欢场面，是复调小说展开对话的理想的文化背景，也是陀思妥耶夫斯基复调小说结构特征中一个重要的方面。 综上所述，“独白小说’’的结构特征是单一世界观支配下的结构单调性，而复调小说的结构特征是复杂世界观支配下的复杂多样性。 语言是作者表达思想并和读者沟通的工具，“独白小说’’和复调小说在语言表达功能的不同关注也体现
十七年文学
十七年文学（1949—1966） （一）概述 一、中华全国文学艺术工作者代表大会（第一次文代会） 1、建国前夕在北平召开 2、内容：成立了“文联”（中华全国文学艺术界联合会）； 确定毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》为文艺工作的总方针，为 工农兵服务为总任务 3、意义：是来自解放区和国统区两支文艺队伍胜利会师的盛会。标志着在经历 了新民主主义革命后，文艺工作即将进入社会主义革命和社会主义建设的新阶段。当代文学由此开端。 4、不足：对新形势和环境估计不足，简单照搬解放区的经验和做法，产生了简 单化的趋向；对毛泽东《讲话》作了教条式的理解；对国统区的文艺成就评价欠公正，造成两种文艺的裂痕。 二、50年代前中期，文艺领域一系列思想批判运动 1、关于电影《武训传》的讨论；（开始了政治过多干预文学的局面） 2、对《红楼梦》研究的批判；（俞平伯） 3、对胡风文艺思想的斗争 三、双百方针：百花齐放，百家争鸣 1、1956年毛泽东提出 2、内容：不同的形式风格可以自由发展，不同的流派可以自由讨论 3、以发展马克思主义和繁荣社会主义文化为目的，是人民内部的自由在文艺工 作和科研部门工作领域的表现 4、为文艺界解放思想、繁荣创作提供了十分有利的条件。在其影响下，一批敢 于揭露社会阴暗面或真实描写人性、人情的作品冲破“禁区”应运而生；文艺理论和文艺批评也摆脱教条，产生了秦兆阳《现实主义—广阔的道路》、钱谷融《论“文学是人学”》、钟惦棐《电影的锣鼓》等有一定独立见解的文章。 四、第二次文代会 1、1953年在北京召开 2、“社会主义现实主义”被确定为文艺创作和理论批评的最高准则
五、1958年，毛泽东提出“革命现实主义和革命浪漫主义相结合”的创作方法 六、小说创作流派 1、“山药蛋派” 以赵树理为代表，由马锋、西戎、孙谦、胡正、李束为等作家组成的山西作家创作群落。他们长期为农民文化所浸润，恪守现实主义的创作方法，作品质朴无华、幽默活泼，极富山西农村的乡土气息。 2、“荷花淀派” 以孙犁为代表，包括刘绍棠、从维熙、林斤澜等作家。他们的小说善于以轻盈的散文笔调描摹时代风云，以简驭繁，白描传神，笔下常出现冀中平原和北方水乡的风景画、风情画。 七、十七年文学特点 1、题材：普遍重视重大题材。文学服务于政治，产生了一批图解政治概念的作品； 2、人物：塑造英雄人物，理想化、类型化； 3、风格：出现了一些独具风格的作家作品，但由于创作观念和方法的统一和一律，影响了作家个性的发挥和探索的可能性。 （二）十七年小说（以“革命现实主义”为主潮） 一、历史题材（以反映民主革命斗争的小说数量最多、成就最大） “三红一创”：《红日》，《红岩》，《红旗谱》，《创业史》 “保林青山”：《保卫延安》，《林海雪原》，《青春之歌》，《山乡巨变》 1、解放战争 （1）长篇：杜鹏程《保卫延安》，吴强《红日》，曲波《林海雪原》，罗广斌、杨益言《红岩》 （2）短篇：峻青《黎明的河边》、茹志鹃《百合花》 2、抗日战争和二三十年代革命斗争 （1）长篇：孙犁《风云初记》，知侠《铁道游击队》，冯志《敌后武工队》，冯德英《苦菜花》，李英儒《野火春风斗古城》，高云览《小城春秋》，杨沫《青春之歌》，欧阳山《三家巷》，梁斌《红旗谱》（中国农民革命运动的史诗） （2）短篇：孙犁《铁木前传》和《山地回忆》，王愿坚《七根火柴》和《党费》
巴赫金复调小说理论
巴赫金复调小说理论 对巴赫金《陀思妥耶夫斯基诗学问题》、《拉伯雷的创作与中世纪及文艺复兴时期的民间文化》等又予重温，更对其复调小说理论有了新的了解，现就相关札记分别叙述。 1、复调（poliphony）本是音乐术语，指欧洲18世纪（古典主义）以前广泛运用的一种音乐体裁，它与和弦及十二音律音乐不同，没有主旋律和伴声之分，所有声音都按自己的声部行进，相互层叠，构成复调体音乐，如经文曲、赋格曲与复调幻想曲等。巴赫金借此词来概括陀思妥耶夫斯基创作的基本特征：“陀思妥耶夫斯基笔下世界的完整统一，不可以归结为一个人感情意志的统一，正如音乐中的复调也不可归结为一个人感情意志的统一一样。”“复调的实质恰恰在于：不同声音在这里仍保持各自的独立，作为独立的声音结合在一个统一体中，这已是比单声结构高出一层的统一体。如果非说个人意志不可，那么复调结构中恰恰是几个人的意志结合起来，从原则上便超出了某一人意志的范围。可以这么说，复调结构的艺术意志，在于把众多意志结合起来，在于形成事件。” 从上述话里我们可以看出，在复调艺术作品中由不同的人物及其命运所构成的统一的客观世界，并不是在作者的统一的意识支配下一层一层地展开的，而是众多的地位平等的意识（主人公）连同他们各自的世界被结合在了某种统一的事件之中，他们相互之间不发生融合，而是处于彼此交锋、对话和争论之中。巴赫金认为，陀思妥耶夫斯基的小说就是这样的复调艺术作品。 2、复调小说中的主要主人公全是“自我意识”，全是“未完成的和不能完成的”个性，这是对传统小说的一个重大突破。之所以出现这样的主人公，是由于复调小说和传统小说在根源上的不同：后者从创作构思上讲体现出作者声音“大”于主人公声音，或者作者干脆化身为主人公，也就是说，主人公成为作者声音的传声筒；作者整合主人公的视野、世界观，将其一股脑儿地纳入自己庞大而又统一的世界中。复调艺术思维则说明作者声音和主人公声音处于平等的地位，主人公们反抗别人对自己的背后评判，通过纯粹的意识－思想之间的对话获得自己的人格尊严和个性张扬。 3、复调小说的哲学基础 巴赫金借助哲学眼光发现了他人的重要性，认为我与他人须臾不可分离，独白世界则往往表现为世界的一元性，要么缺乏自我（人云亦云、惟命是从），要么只有自我（妄自尊大、唯我独尊）。在《陀思妥耶夫斯基诗学问题》、《审美活动中的作者与主人公》、《镜中人》、《自我意识与自我评价问题》和一些来不及成文的笔记中，巴赫金谈到了他对“我与他人”相互关系的认识，这种认识正是复调小说的哲学基础。 a、意识的统一性与存在的统一性 巴赫金认为，现代思想文化所遵循的一些原则是“危险”的。一元论便是这种“危险”的原则之一。一元论原则肯定存在的统一性，在唯心主义哲学中则变成了意识的统一性（独白性）原则。欧洲的理性主义及其对统一的和唯一的理智的崇拜，特别是在启蒙时代大力促进了独白性原则在现代的巩固，并使其渗入了意识形态的几乎所有领域。一个意识能够自足的信念成为现代意识形态领域中创作
十七年文学作品书目汇总
十七年文学作品书目汇总
十七年文学作品书目汇总 1、《红日》吴强1957年中国青年出版社 2、《红岩》罗广斌、杨益言1961年中国青年出版社 3、《红旗谱》梁斌1957年中国青年出版社 4、《创业史》柳青1960年中国青年出版社 5、《保卫延安》杜鹏程著1954年人民文学出版社 6、《林海雪原》曲波1957年人民文学出版社 7、《青春之歌》杨沫1958年人民文学出版社 8、《山乡巨变》周立波1958年作家出版社 9、《黎明的河边》俊青1956年新文艺出版社 10、《百合花》茹志鹃1958年人民文学出版社 11、《风云初记》孙犁1951年人民文学出版社 12、《敌后武工队》冯志1958年解放军文艺出版社 13、《苦菜花》冯德英1959年人民文学出版社 14、《野火春风斗古城》李英儒1958年人民文学出版社 15、《小城春秋》高云览1956年作家出版社 16、《三家巷》欧阳山1959年人民文学出版社 17、《山地回忆》孙犁写成于1949年 18、《铁木前传》孙犁写成于1956年 19、《三千里江山》杨朔1953年人文出版社 20、《上甘岭》陆柱国1953年人民文学出版社
21、《六十年的变迁》李六如1957年作家出版社 22、《大波》李劼人1958年作家出版社 23、《李自成》（第一卷）姚雪垠1963年中国青年出版社 24、《一架弹花机》马锋1953年人民文学出版社 25、《三年早知道》马锋1958年人民文学出版社 26、《登记》赵树理1953年工人出版社 27、《三里湾》赵树理1955年通俗文艺出版社出版 28、《不能走那条路》李凖1954年通俗读物出版社出版 29、《农村散记》秦兆阳1954年人民文学出版社 30、《春种秋收》康濯1955年作家出版社 31、《宋老大进城》西戎 32、《新结识的伙伴》王汶石1959年文字改革出版社 33、《静静的产院》茹志鹃1963年中国青年出版社 34、《艳阳天》浩然第一卷作家出版社1964年9月第二卷人民文学出版社1966年3月第三卷人民文学出版社1966年5月 35、《风雷》陈登科1964年中国青年出版社 36、《铁水奔流》周立波1955年作家出版社 37、《春天来到了鸭绿江》雷加1963年作家出版社 38、《百炼成钢》艾芜1959年作家出版社 39、《上海的早晨》周而复1958年5月版（第1部）、1962年12月版（第2部）作家出版社 40、《乘风破浪》草明1959年作家出版社
复调讲义与复习资料
复调讲义 一、复调音乐的概念 1、音乐分为单声部音乐与多声部音乐。 2、多声部音乐又分为主调音乐与复调音乐。 3、主调音乐与复调音乐的区别： 1）、从定义上讲，主调音乐是一个或若干个主旋律加上伴奏音型的多声部音乐。而复调音乐是两个或两个以上具有独立意义的旋律线有机结合在一起的多声部音乐。 2）、从声部关系上看，主调音乐声部之间是主次的关系；而复调音乐声部之间是相辅相成的关系。 4、复调音乐发展简况： 专业创作中的复调音乐是由欧洲发展起来的。公元九-十五世纪是它的孕育期和发展初期，教堂的宗教活动促进了这种多声音乐形式的发展和完善，十六——十八世纪复调音乐的重要作曲家有：意大利作曲家帕里斯特列那、比利时作曲家拉索和德国作曲家巴赫。 5、复调也被称作对位——Counterpoint 词的原义为“点对点”，这个“点对点”即是音对音的意思。所以，复调音乐的技术理论就被称为对位法。 6、我们学习的复调音乐，其理论的源流来自哪几个方面？ 答：1、以欧洲音乐为代表的复凋音乐理论体系及创作实践， 2、中国民族音乐中流存的自然形态的复调音乐， 3、二十世纪中国作曲家的音乐创作实践。 7、复调音乐的基本特点 1）、音乐展开的不间断性。这一特点主要是由旋律线的流动及多条旋律此起彼伏的呼应和交织造成的。 2）、音乐形象的同一性与多重性。复调音乐在揭示音乐形象方面，具有很大的包含量。它既可以是同一音乐形象的集中展示和层层深化，又可以是不同音乐形象的兼容并置和对应互补。 8、复调音乐的类型：对比复调、模仿复调、支声复调。
二、支声复调 1、支声复调——又称为称腔式复调，即同一旋律不同变体的同步展开，便会产生一些分支声部与主干声部在音程关系上时而分开，时而合并；在节奏关系上，时而一致，时而加花或删繁就简。 三、模仿复调 1、定义与三大要素：1）同一音乐材料2）不同声部3）先后出现。 2、三大环节：起句、应句、对句。应句与起句之间是模仿关系，对句与应句之间是对比关系，而对句与起句则是同一旋律连贯发展的延续关系。 3、模仿分为卡农模仿（连续模仿）与简单模仿（局部模仿）。 卡农——是外来语Canon（英）的译音，原词意为“准则、规律”。在音乐上是指不同声部按一定的时间（和音高）间隔，有规律地先后出现同一旋律，构成连续不断模仿关系的一种音乐形式。 4、模仿的度数可以选择八度和八度以外的任意音程。几度模仿取决于起句与应句第一个音之间的音程关系。 5、精确模仿与不精确模仿 6、变形模仿的方式有：倒影模仿 紧缩模仿 扩大模仿 逆行模仿。 四、对比复调 1、对比复调分为单对位与复对位。 单对位——在复调音乐中，声部之间只有一种结合方式。 复对位——在复调音乐中，声部之间如果除原来的结合方式外，还可以调换声部位置的高度、改变时间的距离和声部进行的方向等条件，产生新的结合方式，称为复对位（或繁复对位、可动对位、转位对位、二重对位等）。 2、复对位分为纵向移动对位 横向移动对位 纵横移动对位 倒影变形对位
国内外大数据发展现状和趋势(2018)
行业现状 当前，许多国家的政府和国际组织都认识到了大数据的重要作用，纷纷将开发利用大数据作为夺取新一轮竞争制高点的重要抓手，实施大数据战略，对大数据产业发展有着高度的热情。 美国政府将大数据视为强化美国竞争力的关键因素之一，把大数据研究和生产计划提高到国家战略层面。在美国的先进制药行业，药物开发领域的最新前沿技术是机器学习，即算法利用数据和经验教会自己辨别哪种化合物同哪个靶点相结合，并且发现对人眼来说不可见的模式。根据前期计划，美国希望利用大数据技术实现在多个领域的突破，包括科研教学、环境保护、工程技术、国土安全、生物医药等。其中具体的研发计划涉及了美国国家科学基金会、国家卫生研究院、国防部、能源部、国防部高级研究局、地质勘探局等6个联邦部门和机构。 目前，欧盟在大数据方面的活动主要涉及四方面内容：研究数据价值链战略因素；资助“大数据”和“开放数据”领域的研究和创新活动；实施开放数据政策；促进公共资助科研实验成果和数据的使用及再利用。 英国在2017年议会期满前，开放有关交通运输、天气和健康方面的核心公共数据库，并在五年内投资1000万英镑建立世界上首个“开放数据研究所”；政府将与出版行业等共同尽早实现对得到公共资助产生的科研成果的免费访问，英国皇家学会也在考虑如何改进科研数据在研究团体及其他用户间的共享和披露；英国研究理事会将投资200万英镑建立一个公众可通过网络检索的“科研门户”。 法国政府为促进大数据领域的发展，将以培养新兴企业、软件制造商、工程师、信息系统设计师等为目标，开展一系列的投资计划。法国政府在其发布的《数字化路线图》中表示，将大力支持“大数据”在内的战略性高新技术，法国软件编辑联盟曾号召政府部门和私人企业共同合作，投入3亿欧元资金用于推动大数据领域的发展。法国生产振兴部部长ArnaudMontebourg、数字经济部副部长FleurPellerin和投资委员LouisGallois在第二届巴黎大数据大会结束后的第二天共同宣布了将投入1150万欧元用于支持7个未来投资项目。这足以证明法国政府对于大数据领域发展的重视。法国政府投资这些项目的目的在于“通过发展创新性解决方案，并将其用于实践，来促进法国在大数据领域的发展”。众所周知，法国在数学和统计学领域具有独一无二的优势。 日本为了提高信息通信领域的国际竞争力、培育新产业，同时应用信息通信技术应对抗灾救灾和核电站事故等社会性问题。2013年6月，安倍内阁正式公布了新IT战略——“创建最尖端IT国家宣言”。“宣言”全面阐述了2013～2020年期间以发展开放公共数据和大数据为核心的日本新IT国家战略，提出要把日本建设成为一个具有“世界最高水准的广泛运用信息产业技术的社会”。日本著名的矢野经济研究所预测，2020年度日本大数据市场规模有望超过1兆日元。 在重视发展科技的印度，大数据技术也已成为信息技术行业的“下一个大事件”，目前，不仅印度的小公司纷纷涉足大数据市场淘金，一些外包行业巨头也开始进军大数据市场，试图从中分得一杯羹。2016年，印度全国软件与服务企业协会预计，印度大数据行业规模在3年内将到12亿美元，是当前规模的6倍，同时还是全球大数据行业平均增长速度的两倍。印度毫无疑问是美国亦步亦趋的好学生。在数据开放方面，印度效仿美国政府的做法，制定了一个一站式政府数据门户网站https://www.wendangku.net/doc/0a13831099.html,.in，把政府收集的所有非涉密数据集中起来，包括全国的人口、经济和社会信息。 我国大数据行业仍处于快速发展期，未来市场规模将不断扩大 ?目前大数据企业所获融资数量不断上涨，二级市场表现优于大盘，我国大数据行业的市
鲁迅小说与复调1
文学院2010级三班要亚楠学号：2010013828 鲁迅的复调小说研究小结 摘要：复调小说是巴赫金根据陀思妥耶夫斯基小说的叙事特征提炼出来的一个理论术语，为文艺理论界广泛关注。鲁迅的创作受到世界各国的文学艺术滋养，尤其是俄国文学的影响，与陀思妥耶夫斯基也有千丝万缕的联系。近来，学术界利用“复调”理论，对鲁迅小说进行文本的深入解读，挖掘其中隐藏的思想和鲁迅的深刻性；也分析鲁迅复调小说形成的原因；同时，通过与陀思妥也耶夫斯基各方面的联系与对比，探讨陀思妥耶夫斯基对鲁迅复调小说的影响及鲁迅复调小说的独特魅力。 关键字：鲁迅复调小说小结 正文 近些年，鲁迅小说中的复调问题得到了学界的关注，研究取得了较大的研究成果，有总体把握的，也有从不同角度不同视角切入的。如严家炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》一文，从总体上把握鲁迅小说的复调特征；吴晓东的《鲁迅第一人称小说的复调问题》一文，着重强调了第一人称的角度的切入点；叶继奋《论鲁迅复调小说的人学特征》一文，运用复调理论解读鲁迅作品中对“人的存在和意义、道德和人性的基本事实”的深刻思考；王沁《思想的复调与复调的艺术——试析鲁迅小说复调性之成因》一文，认为鲁迅启蒙的失败、思想上的复杂性和未完成性，是其小说复调艺术效果的产生原因。沈露儒《鲁迅接受陀思妥耶夫斯基影响的根据与发展过程》一文，和严家炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》都论述了鲁迅复调小说和陀思妥也夫斯基的联系，张勐的《神性与魔性——鲁迅与陀思妥耶夫斯基精神气质比较论》，孙亦平的《忏悔意识下的鲁迅与陀思妥耶夫斯基》，董尚文的《圣爱与反抗——陀思妥耶夫斯基与鲁迅的价值信念之比较》文章，都在鲁迅与陀思妥耶夫斯基思想的比较中揭示了其复调小说的不同特色。 以上对于鲁迅复调小说的研究虽然侧重不同，但大体涉及一下几个方面：一，对鲁迅小说进行文本的深入解读，挖掘其中隐藏的思想和鲁迅的深刻性；二，分析鲁迅复调小说形成的原因；三，通过与陀思妥耶夫斯基各方面的联系与对比，探讨陀思妥耶夫斯基对鲁迅复调小说的影响及鲁迅复调小说的独特魅力。下文将
十七年文学的人文情怀
论“十七年”文学中遗失的人文关怀 摘要 进入21世纪的中国是一个言论更加开放、自由的国度，因此，我们对具有争议的历史会有更加客观、合理的评价，但很多文学评论者仍时常会犯孩童般的错误，喜欢用自己的喜恶或当下的价值观点来定义过去的一些文学现象。时至今日，仍有人会全面否定“十七年”文学，认为“十七年”文学是政治铁链下的囚徒，没有文学层面的美学价值，总是将其与民国时期的文学和八十年代文学作比较，认为其地位与后二者相差甚远。对于一个时期的文学现象，我们不能一味地否定、批判，费尽心思定义它在文学史上的地位，因为当代文学背后的一些历史，现在的我们还没有看清，正如唐弢先生所说，当代文学不宜写史。面对刚刚过去的历史，最适宜的是具体问题具体分析，从当时的背景入手，探讨其产生的原因，而不是急于进行盖棺定论。“十七年”文学便是这种文化环境中极为复杂的一种文学现象，文学对人性的关怀在这里几乎零存在，那么，“十七年”文学的人文关怀遗失在了什么地方呢？ 关键字：“十七年”文学政治色彩人文关怀 早在1942年，毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》就为社会主义文学指明了方向。讲话指出其目的“是要和大家交换意见，研究文艺工作和一般革命工作的关系，求得革命文艺的正确发展，求得革命文艺对其他革命工作的更好的协助，借以打倒我们民族的敌人，完成民族解放的任务。”革命一词在这里反复出现，这也说明了讲话的内容是针对当时特定的环境，外有侵略，内有饥荒，只有所有工作围绕革命展开斗争，才能使中国摆脱厄运。随着新中国的成立，文学活动也进入了新的时期，社会环境由分裂走向统一，文学任务由战时斗争走向维护和平。但在1949年的中华全国文学艺术工作者代表大会上，确定了《在延安文艺座谈会上的讲话》为新中国文艺事业的总方针，这也就意味着即将开始的当代文学不可避免的与政治捆绑在一起，就像各个朝代刚刚建立之时，文学总是要完全服从于政治，以达到统一文化思想、维持社会安定的目的。 “十七年”文学是伴随着新中国的发展而变化的，之所以用变化一词，而不用发展，是因为发展是一个褒义词，是指事物往好的方向前进，但“十七年”文学并没有随着时间的前进而发展，它始终没有摆脱政治的桎梏。这个时期的文学很少有寓含文人思想的自然意象，而是直接、浅露的人文意象，毫无含蓄之意，贯穿始终的便是英雄这一格式化、缺失人文关怀的单一主题。“十七年”文学沿袭的是解放区的文学，是战争年代的思想方针。新中国成立之初，确实需要积极向上的生活作风和工作热情，而无论是作家还是底层群众，都对给他们带来光明的共产党无限崇拜。文学作品是对生活的反映，人们的这种心态也极大地体现在