她的微笑又出现(高考声乐谱 考试教学版)原版 考级谱 伴奏弹唱版 有歌词 钢琴谱 五线谱 正谱

钢琴即兴伴奏教案

钢琴即兴伴奏教案

钢琴即兴伴奏教案 【篇一：钢琴即兴伴奏教案】 五．教学内容 1.低音与基本伴奏音型结合伴奏法可用于有旋律伴奏和无旋律伴奏中，本节主要讲述有旋律伴奏。这一伴奏方法主要由前所述的三种基本伴奏音型：柱式和弦伴奏音型、分解和弦伴奏音型、半分解和弦伴奏音型的基础上，加入一个低音声部构成，这个低音声部通常是单音或八度。 2、低音与基本伴奏音型结合的音型特点 a.左手伴奏巩固并加强了和弦的低音，使和声的功能与色彩更加明确。 b.增加了伴奏音型的音域和力度，使音响效果更加丰富。 c.左手伴奏范围的扩大增加了声部的层次和表现力。 3.低音与基本伴奏音型结合的变化类型 a.低音与柱式和弦相结合的伴奏音型 b.低音与分解式和弦相结合的伴奏音型 c.低音与半分解式和弦相结合的伴奏音型 六.作业 1、掌握低音与基本伴奏音型结合伴奏法 2、配弹曲：《欢乐颂》 《同一首歌》 《小蜜蜂》

尾声类型：a.柱式和弦式尾声b.震音和弦式尾声c.创作型尾声 3.前奏、间奏、尾声的弹法 a.前奏的弹法：谱子若没有写前奏，一般可用歌曲最后一至两句作为前奏。选配和弦时要用稳定和弦 b.间奏的弹法：注意节奏要与前后段保持一致，伴奏不要太复杂。 c.尾声的弹法：伴奏要灵活处理，要有收尾结束感。 六.作业 掌握前奏、间奏、尾声的弹法，配弹《大海啊，故乡》 【篇二：钢琴即兴伴奏教案】 精品文档2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创钢琴即兴伴奏教案-----王大项总学时120学时钢琴即兴伴奏，就是根据歌曲的旋律在键盘上即兴弹奏，用钢琴带动幼儿园的小朋友投入歌曲的情绪，让歌声与伴奏共同塑造鲜明的音乐形象。因此，即兴伴奏不仅好是作为歌声的陪衬，更重要的是对歌曲做积极的配合，从情绪、背景、意境等方面，加强歌曲的表现力，使歌曲的音乐形象更加丰富，更具有艺术感染力。即兴伴奏是一门综合性很强的音乐学科，通过教学试图解决未来幼儿园教师对幼儿歌曲即兴伴奏中遇到的疑难问题，学习和掌握歌曲的即兴伴奏技能。学习者除了要了解必要的基本乐理知识。具有一定的试唱和钢琴伴奏基本能力，还应学习一些曲式、和声等音乐理论知识。曲式可以帮助分析和理解音乐作品，和声可以帮助我们编写钢琴伴奏。 精品文档2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创以幼儿歌曲常见的曲式结构为顺序，结合和声的知识，根据循序渐进、由浅入深、由简到繁、由易到难的原则安排学习内容，注重实用，易学。

儿童歌曲伴奏的编配

《儿童歌曲伴奏的编配》说课稿 课程类型：专业课 学校：敦化职业教育中心教师姓名：刘婷婷性别：女 所教专业：幼师所任学科：键盘 各位老师你们好，我是敦化职业教育中心幼师专业的钢琴教师刘婷婷，今天我说课的内容是“儿童歌曲伴奏的编配”，本次说课从教材，教法，学法，教学过程和教学效果五大方面进行。 一.说教材 1、教材分析 我所选择的教材是《中等职业学校幼儿教育专业教育用书》中的《键盘乐器演奏基础教程》中篇，第四课。其内容符合我校以“就业为导向”的教育方针和培养合格学前教育人才的教育目标。因为本节课严格的说是一节钢琴教法课，所以我选用了一首有代表性的儿童歌曲《国旗多美丽》作为本节课的曲例，这是一首中型的儿童歌曲，全曲2/4拍，由16个小节，四个乐句构成。 2、教学目标 美国著名的教育家杜威认为：教育目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南，根据教材的特点以及学前教育专业学生的年龄特征、专业教学要求和学生心理特点，本节课的教学目标我是这样来设置的。 知识目标：通过本节课的学习，使学生掌握儿童歌曲配置伴奏的步骤。 能力目标：通过知识目标的学习，让学生有自弹自唱儿童歌曲的演奏能力。 德育目标：激发学生的学习热情，提高学生欣赏美，创造美的能力，苦练精湛的技能，为以后步入社会打下坚实基础。 3、教学重点、难点 新大纲指出，提高学生的审美意识和审美情趣，就要灌彻以审美能力为核心的指导思想，只要有音响，就要伴随着情感，学会弹琴不是目的，要把培养情感和审美渗透到音乐之中。 （1）重点：让学生掌握儿童歌曲伴奏的编配。 （2）难点：让学生领悟弹唱结合的演奏技能。 二、说教学方法 许多美学家认为音乐是最富有情感的艺术，同时又是研究形成结构的艺术，音乐情感与形式能透出音乐活动参与者的学习兴趣，音乐教学应努力创设一些美的情境。使学生在充分的体验中既受到情感的熏陶，又获得演奏技能的领悟。 在本节课中，我以“德育”为突破口，以实践练习为中心，重点培养和提高

谈钢琴即兴伴奏配置儿童歌曲的几种伴奏类型 小学音乐获奖论文

谈钢琴即兴伴奏配置儿童歌曲的几种伴奏类型 城南二小赵红江 【内容摘要】儿童歌曲伴随着我们一起成长，是我们生命中一笔宝贵的精神财富。为儿童歌曲即兴伴奏，要根据歌曲的旋律线条，选择一种或几种合适的伴奏织体和和声织体。在弹奏时要求伴奏者能对歌曲有充分的理解和分析，做出迅速反应。本文结合儿童自身的生理特点和儿童歌曲特点，对各种类型的儿童歌曲作出了各种不同的音乐分析。并举例简洁说明各种类型儿童歌曲的配置方法和注意问题。 【关键词】钢琴即兴伴奏儿童歌曲注意问题 音乐能陶冶儿童的性情，培养儿童高尚的情感。儿童对世界充满了好奇，展现在他们中间的是五彩缤纷的色彩和优美动听的音响。从小使儿童通过音乐的陶冶，体会音乐给人带来的欢乐。 儿童歌曲是儿童对音乐最直面的接触，而在众多的儿童歌曲发稿时都没有配置正谱伴奏，这就需要教师对儿童歌曲配置即兴伴奏。在这种情况下，教师应该要在短时间内根据歌曲的风格和音乐形象特征找到合适的伴奏类型和伴奏织体，而不能没有目的的选择和弦，甚至还出现了很多不协调的经过音，这样很容易导致儿童在演唱时对音准把握不准，也影响儿童对音乐情感的抒发。 本文通过对儿童歌曲特点的分析，简单阐述了行进型、活泼型和抒情型儿童歌曲的伴奏手法，织体选择和在配置中需要注意的问题，也粗略提出了即兴伴奏对儿童音乐教学的重要性。 一、为儿童歌曲配置钢琴即兴伴奏的主要伴奏类型 在为儿童歌曲配置伴奏类型时必须要结合歌曲的主题内容，风格，速度和旋律线条进行考虑。以下是儿童歌曲最常见的几种伴奏类型： （一）进行曲类型 这种类型的儿童歌曲一般都反应儿童朝气蓬勃，积极向上的特点。 1.这种类型儿童歌曲的常用伴奏手法有： （1）以左手低音八度重复与五度音交替进行和右手柱式和弦的无旋律伴奏音型。用这种伴奏手法，有很强的行进感，节奏紧凑，富有跳跃性，很符合儿童的天性。在伴奏是可以不踩踏板。例：

《Baba Yetu》合唱谱TTBB钢琴伴奏谱

Adapted by DEREK MACHAN ? 2005, 2007 TIN WORKS PUBLISHING (BMI) All Rights Administered by W ARNER-TAMERLANE PUBLISHING CORP . This Arrangement ? 2014 TIN WORKS PUBLISHING (BMI) All Rights Reserved. Printed in USA. Sole Selling Agent for This Arrangement: Alfred Music To purchase a full-length performance recording of this piece, go to https://www.wendangku.net/doc/1b58796.html,/downloads from Civilization IV Music by CHRISTOPHER TIN (BMI) Swahili adaptation of “The Lord’s Prayer” by CHRIS KIAGIRI for T.T.B.B. voices and piano with optional SoundTrax CD* BABA YETU TENOR SOLO TENOR I TENOR II BARITONE BASS PIANO * SoundTrax CD available (27828). Pronunciation guide on page 16. 42801 2 P R E V I E P R E V I E W P R E V I E W P R E V I R E V I E W P E V I E W P R E V I E W P R E V I E W P R E E V I E W P R R E V I E W P R E V I E W I E W P R E V P R E V I E W P R E V I E W P R E V I E W P R P R E V I E W P R E V I E W P W E V I E W P R E V I E W P R E V I E W R E V I E W P R E V I E W P R E V I E W P R E V I E W P P O n l y s P u r c h a s e

儿歌即兴伴奏

儿歌即兴伴奏 首先，从弹奏技巧来说，歌曲钢琴即兴伴奏可高可低、可繁可简，可在各自技能的基础上自由发挥，因此不必作大量的机械性技巧练习；但要练习脑的反应，不论何时何地，反复思考配弹方案，在内心视觉的“键盘”上配弹，用内心听觉感受配弹的音响，最后上琴检验配弹效果。其次，特别要加强视奏训练。要加强键盘的直觉感，加强视谱的正确性，培养看谱弹奏时必须仔细看清谱号、调号、音符位置、节奏及变音记号、力度记号等，养成正确、良好的读谱习惯；要注意和声配置，时刻注意倾听各类和弦的不同音响色彩，以及用不同方式连接而产生的不同效果。最后，要坚持让学生做移调练习，一首短小的歌曲，移到七个常用调上配弹。 1.练习的步骤可以从最简单的音阶开始，掌握七个常用调的基本和弦配置，建立起键盘上牢固的调性思维，削弱固定位置的弹奏概念。总之，训练要耐心，用慢速练习持之以恒坚持下去，不可操之过急。 2、灵活扎实的基本乐理、和声基础知识是儿童歌曲钢琴即兴伴奏的前提 即兴伴奏属多声部范畴，所以和声的设计是钢琴即兴伴奏中具有“灵魂”地位的重要部分，和声选配是否恰当直接影响到整曲伴奏处理的目的性、合理性和完美性。一般来说，儿童歌曲的和声节奏较为规则，和声进行的脉络较为清晰，和声的应用一般亦较为简洁，但要加强和声练习来培养自身的和声思维，在头脑中加强各个调性的和声音响效果，从而提高对各个调式调性歌曲的应变能力。 当歌曲伴奏者拿到一首儿童歌曲时，他所要做的第一步就是在最短的时间内通过视唱了解歌曲的调式调性、思想内容、风格、速度、结构等等，力求在弹奏前在头脑中预先构思完成和声的音响效果。加强和声方面的训练是儿童歌曲配伴奏的一个重要环节，绝对不容忽视。 3、恰当的伴奏音型融入到正确的歌曲分析中是儿童歌曲钢琴即兴伴奏重要的表现手段 掌握了一定的钢琴基础、和声基础，就要用一定的形式进行陈述。伴奏音型就是和声基础应用到具体作品中有规律的陈述形式，而这个形式是否恰当，怎样才能恰当，应当有一定的根据。好的创造性选择、设计好伴奏音型是弹好即兴伴奏所必不可少的重要内容。儿童歌曲较为简单，但是其伴奏音型并不单调，同样要根据曲子风格来具体选择，经具体分析后，要做到简洁流畅，且符合旋律的风格特点，同时节奏又不能过于复杂，和声层与低音部的音区不宜过低，结构不宜“厚重”。 4、综合能力的运用是儿童歌曲钢琴即兴伴奏的结果 要弹好儿童歌曲钢琴的即兴伴奏，除了弹奏技巧、和声运用及音型的正确外还要学会处理乐曲的前奏、间奏、尾声以及弹奏者要建立良好的心理素质。这三者在伴奏中都是属于弹奏者个人华彩展示的部分，弹好就是亮点，弹不好，整个伴奏都会黯然失色，是伴奏综合能力的一个重要体现。 另外，儿童歌曲钢琴即兴伴奏时常常会出现各种意想不到的情况，如儿童初期唱歌容易跑调、节奏不稳、记错反复记号等等。这就要求伴奏者在心理上有较强的适应和反应能力，不能因临场出现的小纰漏而影响音乐的完整性。要想克服紧张情绪，平时要多加强技术练习，多做大胆实践，做到多弹、多配、多听、多想，善于听辨配弹音响中的优和劣，保持清醒的头脑，这些都是必不可少的。

儿童歌曲钢琴即兴伴奏的入门途径

黄河之声　YELLOW RIVER OF THE SONG 2010年０6期 64 如何弹好儿童歌曲钢琴即兴伴奏是中小学音乐教师必备的技能技巧，但是在训练中小学音乐教师学习儿童歌曲钢琴即兴伴奏的过程中，很难找到一个让中小学音乐教师很快入门且规范的一个途径，作者在多年钢琴教学和钢琴伴奏的教学过程中，发现车尔尼钢琴初级练习曲（作品599）对儿童歌曲钢琴即兴伴奏的学习，是一个很好的规范弹奏入门途径，并且具有键盘学习和伴奏学习的连续性。 一、儿童歌曲钢琴即兴伴奏的特点 儿童歌曲一般篇幅并不太长，音域并不太宽，旋律、节奏均较为简炼，从歌曲内容到音乐风格，都充分反映出少年儿童那天真烂漫、活泼好动、富于想象的心理特点和行为特点，具有鲜明的音乐特征与年龄特征，所以在和声配置方面，和声节奏一般可较为规则，和声进行的脉络一般要较为清晰，和弦材料的应用一般亦较为简洁；伴奏音型也体现出简洁、流畅的特点；音型的节奏要符合儿童旋律的风格特点，组织得不复杂；和声层与低音部的所在音区较高不“厚重”。 二、车尔尼钢琴初级练习曲（作品５９９）简介 车尔尼钢琴初级练习曲（作品599）是奥地利著名钢琴家、作曲家、钢琴教育家车尔尼的钢琴练习曲教材之一。 车尔尼一生著有大量的钢琴练习曲而闻名于世，主要作品有：《100首钢琴初步教程》（作品599）、《30首钢琴流畅练习曲》（作品849）、《40首钢琴快速练习曲》（作品299）、《50首手指灵巧的技术练习》（作品740）等作品，车尔尼创作的一整套钢琴练习曲一直被世界各国钢琴教师所采用，由于他对钢琴教育事业的杰出贡献，被后人尊称为“钢琴练习曲之王”并被载入史册。 作品599是一本初级钢琴入门打基础的技术练习曲，但是作品本身的价值从现在眼光看，已超出仅仅作为初级钢琴入门打基础的技术练习曲的范围，并作为和声、作曲、伴奏、曲式分析等其他学习的价值。 三、儿童歌曲钢琴即兴伴奏和车尔尼钢琴初级练习曲（作品５９９）学习共同点 车尔尼钢琴初级练习曲（作品599）是一册100首钢琴初步的训练教程，音乐属于主调音乐，一只手弹旋律、一只手弹伴奏，其特点：一是左手弹奏音域较窄易于弹奏；二是音乐形象很鲜明，具有少年儿童音乐特征；三是伴奏音型单纯适于儿童歌曲；四是技巧简单易于掌握弹奏。 儿童歌曲钢琴即兴伴奏和车尔尼钢琴初级练习曲（作品599）之间有着很多学习的共同点，音乐是不分国界的，是可以相互借鉴和学习的，通过学习车尔尼钢琴初级练习曲（作品599）既练习了钢琴技巧，又学到了儿童歌曲钢琴即兴伴奏的技术，两者兼学，何乐而不为呢！这也是学习的最佳方式，也是学习的最佳途径！ 四、车尔尼钢琴初级练习曲（作品５９９）对儿童歌曲钢琴即兴伴奏的影响 （1）钢琴演奏技巧 钢琴演奏这一具体环节涉及到基本弹奏技术与整体音乐素质这两个重要因素，由于在即兴伴奏的实践过程中，我们所发挥出的全部音乐想象力与创造力最终都必须通过实际弹奏得以体现，所以钢琴演奏的良好与否就将直接影响到即兴伴奏的整体艺术质量。 车尔尼钢琴初级练习曲（作品599）包括固定位置的五指练习、大拇指的穿指练习、训练速度的练习、有装饰音和 儿童歌曲钢琴即兴伴奏的入门途径 文\李红光 摘　要：如何弹好儿童歌曲钢琴即兴伴奏是中小学音乐教师必备的技能技巧，但是在训练中小学音乐教师学习儿童歌曲钢 琴即兴伴奏的过程中，很难找到一个让中小学音乐教师很快入门且规范的一个途径，作者在多年钢琴教学和钢琴伴奏的教学过程中，发现车尔尼钢琴初级练习曲（作品５９９）对儿童歌曲钢琴即兴伴奏的学习，是一个很好的规范弹奏入门途径，并且具有键盘学习和伴奏学习的连续性。 作品５９９是一本初级钢琴入门打基础的技术练习曲，但是作品本身的价值从现在眼光看，已超出仅仅作为初级钢琴入门打基础的技术练习曲的范围，并作为和声、作曲、伴奏、曲式分析等其他学习的价值。 儿童歌曲钢琴即兴伴奏和车尔尼钢琴初级练习曲（作品５９９）之间有着很多学习的共同点，两者是可以相互借鉴和学习的，通过学习车尔尼钢琴初级练习曲（作品５９９）既练习了钢琴技巧，又学到了儿童歌曲钢琴即兴伴奏的技术，两者兼学，何乐而不为呢！ 车尔尼钢琴初级练习曲（作品５９９）对儿童歌曲钢琴即兴伴奏技巧的学习和掌握产生了很大的影响，但这只是即兴伴奏的初级阶段，但又是即兴伴奏学习中不可省略的过程，因此，要认识到它的连续性、实用性与局限性。 关键词：儿童歌曲；钢琴；即兴伴奏；车尔尼；练习曲；作品５９９；途径；和声；伴奏织体；伴奏音型；

合唱

目录 第一章前言 (1) 第二章合唱唱概论 (2) 第三章合唱的组织形式 (5) 第四章合唱队员的技术要求 (7) 结论 (8) 参考文献 (9)

前言 合唱艺术，这颗音乐文化史上璀璨的明珠，她历史悠久，源远流长。在欧洲，可追溯到距今已近千年的中世纪宗教音乐。在中国，当新兴的资本主义经济发展之际，随着西方文化的输入、西方宗教的传播，以及学堂乐歌的流行，为我国合唱音乐的发展准备了必要的条件。 合唱这种演唱形式既是一种表演形式，也是一种表现力极为丰富的“声乐交响”音乐体裁。从浩如烟海的中外合唱音乐作品中，我们可以看到，合唱呈示了心灵的企盼，表达了精神的寄托，反映了现实生活的斗争和对人类理想的追求。 为了让学生更多的了解合唱，从合唱中找到乐趣，从而在校园中体现一种“和谐“的氛围，希望广大学生能够积极参与到合唱中去，开拓视野，加强集体协作能力，提高歌唱艺术实践的创新能力。

第一章合唱概论 一、合唱的定义 在音乐作品体裁的划分中，通常把用人声作为主要表现手段的音乐形式称为声乐作品。在声乐作品的表现形式中又有很多细致的划分。如由一个人独立完成的演唱形式被称为独唱；由多人共同完成同一旋律的演唱形式被称为齐唱；由几个人同时完成几个不同旋律的演唱形式被称为重唱（有几个人、几个声部就是几重唱）；而当由两组以上的歌唱者共同完成两个声部以上的声乐作品时，则被称为合唱。 随着群众性歌咏活动的普及，人们对合唱一词的理解和认同也越来越宽泛了。所以也可以广义地说：合唱是包含着同声的与混声的齐唱、轮唱、领唱、对唱、重唱，以及和声的、支声的、复调的、有伴奏的或无伴奏的一种集体演唱形式。从这个意义上讲，合唱既可以是一种非常普遍的群众性歌唱活动，又可以是一种要求较严格、技巧较丰富的高级声乐艺术。它能够培养人们的音乐听觉和素养、提高声乐演唱技巧、严格节奏与和声观念，更是加强集体协作能力的极为重要的手段。 二、合唱的魅力 对于一般人来说，可以从歌唱中得到愉快，它是文化修养和情感素质的标志，而更重要的是它可以表现一个人的勇气和耐心。 合唱作为用人声来表现音乐作品的声乐表现形式，在较大型、较完整的合唱作品中，还可以包括除歌剧以外的所有声乐演唱形式。所以，无论是从创作的技巧手段，还是从表现的复杂程度，都可以说它是声乐表演中最高级的形式。然而它又是一种非常便于实施、易于接受、极具魅力的群众性音乐活动。歌唱的乐器就是每个人的噪子，既不需要花钱去购买，又可以“随身携带”；人数可多可少，场地可大可小。又因为合唱是声乐艺术，用人声来表达音乐情感会比乐器更直接、更细腻，更容易产生心理上的共鸣，再加上绝大部分合唱都有歌词，所以更容易被人们理解和接受。同时，参与合唱既是在进行音乐创作，在创作中使自己的音乐素质得到提高——培养人的多声部

《幼儿园儿歌简易和弦伴奏》项目设计方案

《幼儿园歌曲简易和弦伴奏》项目设计方案 主讲人：林鸿霞 一、项目概述 本项目是根据学生实习以及走上工作岗位的需要，学习为幼儿园儿歌编配伴奏及弹奏技巧，从而能够学以致用。同时培养学生独立思考的能力，增强自信心。教师帮忙指导，并从旁协助，为学生提供技术支持。 二、项目教学目标 1.通过和弦伴奏学习，知道什么是和弦，了解柱式，分解和弦和半分解和弦演奏特点。 2.区别柱式，分解和弦和半分解和弦对在表现音乐中的作用，进一步提高学生的鉴别能力。 3.通过学习，能掌握简易儿歌的伴奏方法，培养知识的创新运用能力和解决问题合作意识。 三、项目分析： 思路：目前幼师班2年级的学生音乐理论课基本学完，能用适当的节奏或演奏方法表现音乐的情绪。但是，在最后一个学期的幼儿园实习以及今后的幼儿工作中所需要的儿歌伴奏弹奏方面能力还很低，所以，在此次项目设计中主要要求学生能够运用自己所学的知识进行简易的儿歌伴奏编配，提高即兴伴奏能力，为之后的实习及走上工作岗位打下基础。 设计理念：通过项目活动，充分体现了“以教为中心走向以学为中心”的教改理念，学生在“做中学”、“学中做”，积极性、动性得到极大的提高。学生通过自己选择儿歌、编配伴奏，学习到了如何独立给歌曲配简易伴奏，促进了

职业能力的形成，从而达到校企结合。 四、教学策略分析 1．学习者分析 学生学习该项目之前已经掌握即兴伴奏的基本理论知识，能够熟练使用这些知识运用到歌曲伴奏中。 2．教学理念和教学方式 教学是师生之间、学生之间交往互动与共同发展的过程。采用项目教学法学习，教师可以利用教师的优势，成为知识传播者、问题情境的创设者、尝试点拨的引导者、知识反馈的调整者。学生是学习的主人，在教师的帮助下，小组合作交流中，利用动手操作探索，发现新知识，自主学习。 教学评价方式多样化，包括师生评价、学生评价、小组评价等多种方式。在课堂上让学生多上台弹奏自己所完成的作品，并对学生的学习和练习作出评价，让每个学生都能体验到成功的乐趣。采用项目教学法，让学生把分散知识的各知识点综合起来，应用于实际的实习工作中。 五、项目实施 1、活动流程： 学生自行复习相关乐理知识（和弦章）收集幼儿园课堂常用歌曲曲，教师从旁指导 模块一 教师讲解为歌曲编配简易和弦伴奏的整个步骤，学生运用所学知识为收集的

浅谈儿童歌曲即兴伴奏的基本手法

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/1b58796.html, 浅谈儿童歌曲即兴伴奏的基本手法 作者：金雷 来源：《新一代》2010年第12期 摘要：儿童歌曲即兴伴奏是一门集技艺性、实用性为一体的基础课，是培养合格的幼儿 园师资不可或缺的技能课，也是提高音乐教育人才整体水平的修养课。 关键词：即兴伴奏；和弦；音型 中图分类号：G622 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2010）12-0224-01 随着幼儿园教师缺口的日益庞大，学前专业越来越受众多高中毕业生和社会人士的亲睐。幼儿师范类的报考生每年高居不下。她们在学校的学前专业学习后，都将到幼儿园担任教师。对儿童歌曲即兴编配伴奏是她们必须掌握的基本技能之一。它要求伴奏者将钢琴演奏技巧、键盘和声手法、作曲理论知识结合起来，在现有旋律的基础下，进行即兴的、瞬间的艺术再创作。 一、儿童歌曲即兴伴奏的特点 儿童歌曲，是由儿童演唱，主要唱给儿童听的歌曲，也是以儿童生活为题材，反映儿童思想感情，体现儿童心理特点与审美特点的歌曲。儿童歌曲大都短小、简洁、充满童趣，儿童往往跟着教师的旋律学习唱歌，因此，在编配歌曲伴奏时，一要注意伴奏的简单，千万不要太繁琐，以免喧宾夺主；二要尽可能地用带旋律的伴奏，让儿童能够清晰地听到旋律跟着唱。 二、常用的儿童歌曲编配和弦 儿童歌曲编配主要运用正三和弦就能完成。正三和弦是在大小调和声中，调式中的主音、下属音、属音上构成的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级三和弦，分别代表着和声的三个功能，是调式中最为重要的三个和弦。在大调中，这三个和弦是大三和弦，符合大调明亮、开放的色彩；在自然小调中，正三和弦恰恰是小三和弦，符合小调暗淡、柔和的特性，因此，用正三和弦完全可以为所有的儿童歌曲进行简单的编配了。 三、常用的儿童歌曲伴奏音型 伴奏音型就是弹奏的织体，是根据旋律的内容、情绪等设计、选择适当的伴奏织体是即兴伴奏成功与否的关键。因此,伴奏者应掌握各种风格、各种情绪的伴奏织体, 常用的儿童歌曲伴奏音型大致有下面这些类型:

人声音域

人声总音域 人声总音域：指人声各声部的歌唱音域的总和，这个音域可在混声四部或多部合唱中得到有效的充分的应用 指人声各声部的歌唱音域的总和,这个音域可在混声四部或多部合唱中得到有效的充分的应用.从男低音的最低音起到花腔女高音的最高音止,大约有五个到五个半八度.从 C-C4,(64-2048赫兹). 音域与音区 音域有总的音域和个别的人声或乐器的音域两种。 总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音到最高音（C2-c5）间的距离而言。 个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分，如钢琴的音域是A2-c5。 音区是音域中的一部分，有高音区、中音区、低音区三种。 在整个音域中，小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小字四组和五组属高音区，大字组、大字一组和大字二组属低音区。 各种人声和各种乐器的音区划分，往往是不相符合的。如男低音的高音区是女低音的低音区等。 生理区别 音带较薄的人天生音域要高一些。反之则低一些。先天带来优势是很明显的，但后天也可以练习，主要是早起练声或哼鸣，在掌握好基础要领后，刻意练习音高，比如可以先听一下中央C，然后哼唱C-E-G-E-C....D-F-A-F-D...E-G-B-G-E...F-A-C-A-F，这样一点点往上拔，拔到临界为止，坚持每天练习，几天后就会明显感觉到音域变高。 要把音域扩阔，我们必须要熟习假声运用。 我们会用head tone （头声）去唱高音，感觉有点像鬼叫，不过要充实，会感到鼻梁同头顶震荡，最好每日抽时间（建议洗澡时）练习，唱1 2 3 4 5 ，5 4 3 2 1 等简单句子，不断升key ，到唱不到为止。不过不要勉强，否则会伤到声。每日唱几次，日子有功，音就会越唱越高。低音应该用chest voice ，会感到胸口震荡，越唱得低就要越放松，都要每