摩登时代观后感

观《摩登时代》有感

----“吃人”的机器

当手工劳动被机器大生产取代，手工工场被机器大工厂取代时，人们满心欢喜地认为自己迎来了一个文明，幸福的新时代，人类从此可以从劳动生产的束缚中解放了。然而，接踵而来的一切的一切，浇灭了人们美好的希望和对未来的憧憬。人们在水深火热之中痛苦的挣扎着，在夹缝中寻求生机。他们幡然醒悟，原来自己只是所谓的工业文明之中的喂养机器的食物。

卓别林在《摩登时代》中扮演的是一个社会底层的劳动人民，是机器大工厂里的一名普通工人。大工厂里的规章制度十分苛刻，工人们的工作环境十分恶劣，他们就像是活在钟表里的人，时时刻刻都得与时间赛跑。工厂里上班的铃声一响，机器就轰隆地转动起来，工人就得立马到自己工作的岗位，如木偶般坚守在飞快移动的机器化生产线前，疯狂的忙碌着，他们必须做好自己的本职工作，不准偷懒，不能擅自离开。每个人都得按部就班的来，不能慢一步，否则就会影响到生产线上其他工人的工作，以至于导致整条生产线的秩序紊乱。如果这名工人的失误影响到了工厂的生产效率，降低工厂的利润率，则意味着他会被开除，会面临失业，会面临饥饿。工人们有着巨大的心理压力，神经时刻紧绷着，一刻也不敢懈怠。

在卓别林的一系列几近滑稽的表演中我们目睹了工人工作，生活中的辛酸，同时也揭露了工业文明背后的丑恶和残酷。工人需要找人带班才能离开工作岗位，上厕所都需要打卡计时，工作环境处处都装

有摄像监控设备，工人的一举一动都在掌控在资本家的手中。资本家不断地压榨工人，剥削工人休息的时间，来提高自己的利润率。影片中甚至出现了喂工人吃饭的机器，他们想省去工人吃饭的休息时间，来为工厂工作，而最终那种机器是行不通的，卓别林扮演的工人因工作压力也患上了精神疾病，病好了，也失业了.....

我们不否认工业文明是生产力的发展带来的历史进步，也不否认机器大生产提高了劳动生产率，降低了社会成本，节约了社会资源。但是我们也必须得面对它所带来了一系列的社会问题，失业率的升高；社会贫富差距的扩大；抢劫偷盗事件频发，人民运动高涨，出现社会治安隐患；社会矛盾和阶级矛盾突出，罢工事件时常发生。

卓别林在摩登时代中经历从工厂工作到患精神疾病，从失业到进监狱，从出狱到再次入狱，当他再次出狱时感到了外面生活的艰辛，发出了这样的感叹：“还不如在监狱里面。”是怎样的生活环境会让人宁可不要自由？如果不是生活窘迫，风餐露宿，谁会不热爱生活？

摩登时代中出现了许多抢劫偷盗的画面，出现了工人运动，出现了罢工事件。这些事件的发生绝非偶然。哪里有压迫，哪里就有反抗。因为底层人民生计困难，因为资产阶级对工人的无休止的剥削，他们片面的视工人为纯粹的“经济人”，而非社会人，复杂人。

摩登时代中的那个小女孩给我留下了很深的影响，她可谓是一个弱者，母亲病逝，她得照顾年幼的妹妹，父亲面临失业，接着父亲又再一次人民运动中丧生，她彻底成为了孤儿。因为饥饿，她被迫去偷面包，她想通过自己的努力去改变自己的生活状况，但现实总是给了

她无尽的打击，她和影片中的卓别林一样，都是乐观主义者，在风雨中，在黑暗中昂着头前进，他们执着的等待着明天的曙光。

资本主义经济的发展，科学技术的巨大变化，促进了社会化大生产的发展，其实工业文明本身没有错，机器也并不会吃人，只是当时的古典管理理论存在着一些列的局限性，较多的侧重生产过程，强调管理的科学性.合理性.纪律性，对人的因素作用关注较少，没有充分认识资本主义生产关系的本质。后人也从当时的教训中汲取经验，不管发展和完善管理理论。从以泰勒.法约尔.韦伯为代表的古典管理理论发展到以梅奥为代表的行为科学理论，到现代管理理论。每一次的发展都是人类智慧的结晶，都是对前人的反思总结。作为学习管理专业的大学生，我们会努力学习这些理论，并不断地完善它，用它来经营好企业，更好的去造福社会，造福人民。

摩登时代观后感 精选3篇

摩登时代观后感精选3篇 第一篇:当然，摩登时代揭露的事实是当时两次工业革命后的真实写照，角度极为犀利，揭露了生产方式改变给人们带来的巨大灾难。但是，作为一部经典的影片，我们应该抽丝剥茧，冷静审视其中所表达的观点，看到某些东西对当下的指导意义。一、工业化，机械化的生产对当下的生活其实是必要的摩登时代在开头演艺的卓别林拧螺丝最后被送进医院的场景，嘲讽了那时机器代替工人，使得工人只能整天围绕机器，程序式的工作的悲惨命运。当然这样的批评是在与之前手工作坊式的生产相对比的，工人的主动创造性确实随着机器的到来被剥夺了。但是作为工业革命的产物，无论在哪一种意识形态下，机器代替人是一种必然结果，因为机器的运转确实满足了人们的物质需要，提高了生产力，确实为人类的发展做出了贡献。因此机器化的生产方式虽然在摩登时代里被作为反面批判，但它确实是当今不可缺少的。二、资本主义的本质被揭露，恶劣的本质至今仍未改变摩登时代对当下有指导意义的很重要的一点来自于它毫不遮掩的揭露了资本主义的本质。由于资本主义发展已经许多年，各种改进使得他的本质在当今变得不那么容

易捕捉，但无论怎样的改进，资本主义仍然会因为它本质上的缺陷而瓦解。而摩登时代恰好可以让我们看到这一点。1.工人永远没有自主权，他们的生计只能依靠为资本家卖命来维持摩登时代里工人就像片头所呈现的羔羊一样，只能在资本家的驱使下，到工厂里做工。而当他们想要反抗的时候，却又被警察所阻挠，他们的社会地位得不到尊重，生活极为贫困。但即使这样，他们却又不得不依靠到工厂里做工来维持生计。他们的命运完全被资本家所主宰。这种资本家操纵工人的情形可以说是资本主义社会的本质。而当今，在资本主义国家，虽然有像法国、德国等国组织起的工会来制衡资本家的权利，罢工也经常发生。但最终工人并没有因为这样而获得自主权，他们还是不得不依靠为资本家工作而生存。例如，12月初，发生在西班牙的机场空管集体因不满加班而罢工的事件，虽然其结果影响到了整个西班牙国内航班的正常运行，成功地让人们听到了他们的声音，但他们却没有因此而胜利，因为最后政府威胁说如果这样下去他们会失去自己的工作。可见，这个例子说明了在资本主义状态下工人依旧不是社会主人的事实，工人依旧要为资本家卖命的现实。2．资本家为了企业生存，为了剩余价值而不断压榨工人的本质并没有改变虽然当今已经距摩

《摩登时代》观后感

《摩登时代》观后感 “资本家剥削工人，榨取工人的剩余价值”，在历史书见过无数次，在口头上传唱一代又一代，但是属于那个时代的真实社会情境也只是想象之中的。最近在马克思主义基本原理概论课上，老师给我们放映了《摩登时代》，给我们真实再现了那个时代的一撇，给我的感触颇深！ 在影片的开头，流浪汉查理在一家工厂的流水线上工作。繁重而紧张的劳动，使他无暇喘息，甚至在被卷进齿轮当中时，双手还不停止工作。而冷酷的老板还嫌不够，拿来一台喂饭机器在查理身上试验······种种此状，充分揭露了资本家唯利是图，榨取工人阶级血汗的本质特征，不知道是是资本家支撑了工人阶级，还是工人阶级养活了资本家。大工业时代到来，意味着效率的提高，资本家一味的追求速度，把工人当做工具，速度就是他们的利润！在我看来，人类最早的智能工具也许就诞生在那个年代，那就是工人了。 在资本家的剥削下上流社会与底层人民·资本家与工人阶级的生活环境的对比反映了贫穷者与无产阶级、资本主义的这一主题。资本家们开工厂，流水作业，加快进度，工人们都是单调的重复同样的工作。卓别林饰演的是一个普通的有些疯狂的小工人。由于机械化的工作而产生了种种搞笑的事情。主人公查理生活中的各种囧事，不禁让人捧腹大笑，同时也会让人产生怜悯和同情之心，他在生活和工作之中是积极的，但是对于这样一个平

庸的人来说，哪怕是追求安定的生活的机会都没有，经过现实生活的打击之后，他宁愿进监狱！！用自由去换取生存，这何尝不是一种反抗呢！ 世间有真情，人间有真爱。查理尽管贫穷，但却很善良。他在路上搭救了流浪女，和她一起生活，家里破烂却又温馨。光景有了好转，流浪女成了歌舞红星，然而好景太短暂了.流浪女被当做通缉犯抓进监狱，后来，几经周转，流浪女从狱中逃出，他们在夕阳中，挽着手，似乎在走向属于他们的美好明天！ 《摩登时代》已过去了几十年，可是它对我们的启示却一直都在，如今我国正处于工业高速发展的重要时期，类似于影片中的事件也时常发生，比如说，前几年富士康员工的跳楼事件和最近是的机械斗殴事件充分的暴露了我们社会发展中所存在的问题。 历史给了我们经验，让我们站在前人的肩膀上走的更远；同时，历史的悲剧给我们敲响了警钟。我们不谈社会主义与资本主义的优缺性，我想说：改正别人的错误，发扬自身的优点，才能走得更远！

摩登时代观后感

《摩登时代》观后感 《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，是一部非常优秀的作品。影片拍摄于1936年，众所周知，1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。 故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，工人查理在工厂干活，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被失控的自动喂食机整得死去活来、甚至被卷入巨大的机器齿轮中，这一切都是与当时的经济危机给人们带来的生存危机有着密切的联系。查理最终失业了，无意中被当成了共产党领袖而锒铛入狱。但即使在艰难的生活中，查理和流浪女相濡以沫的场面温，也给人以温馨感动的感觉，焕发着人性美的光辉。影片的结尾，夏尔洛和流浪女携手朝太阳升起的地方走去，使人振奋。 在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还通过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。 资本主义世界宣扬人人平等、自由，但实际上，我认为工人们并非真正自由。相比于奴隶社会的奴隶，工人确实有了人身自由，但工人仍没有经济上的自由。正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里”。究其原因，关键在于生产者（即工人）与生产资料相分离，这个历史过程称为资本主义原始积累。 资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无

摩登时代观后感

《摩登时代》观后感 电影《摩登时代》的背景是二十世纪三十年代左右美国工业因为机器的大量使用而使大批工人失业所引发的经济浪潮和社会危机，可以说，这是一场机器与人的战争。本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突。电影放大了在动荡中不可阻挡的现实条件下小人物卑微的生存处境，是对千千万万普通工人贫穷无奈命运的关照，也是对以掠夺为积累方式的垄断性经济制度的讨伐。在观赏的过程中捧腹大笑的同时，似乎也并不能产生单纯的愉悦和快乐之感，而是时刻被提醒着，去注视那些底层民众难以为继的艰难和“上流人士”骄奢淫逸的对比，以及在绝境中人性所折射出的坚强和善良的光芒。 男主人公查理是摩登时代大工厂的一个流水线工人，一天到晚神经质般的重复着同样的工作，连去厕所抽根烟的享受都被无情自私的资本家剥夺了，最后由于不堪重负，查理精神失常，被工厂送到了精神病医院，同时他也失去了赖以生存的工作。不久，他出院了。可是在大街上，他却被警察误认为是工人暴动的领袖而关入了监狱。在监狱中，他又误食海洛因导致兴奋而戴罪立功，一系列荒诞的情节发生在查理身上，最后他被提前释放，监狱长对他说：“你自由了。”可查理却说：“可以在多关我几天吗，我待在这里很好。”也只有在那样荒诞的年代，才会有这样荒诞的想

法。 的确，他在外面确实还不如在监狱中，虽然获得了表面自由，但是他却依然生活在一个更大的牢笼中，在这个牢笼中，有钱的人随心所欲，无产者无家可归。后来，查理遇到了同样是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角爱上了查理，他们找到了属于自己的天堂——一个河边的小破木屋。他们曾经也幻想过理想中的天堂，比如一个富人家的别墅中的生活，比如大百货商场中的快乐时光，但是这些仅仅是幻想，真正属于他们的天堂，也仅仅是那个河边的小破木屋，可是也只有在这里，他们拥有了从来没有的温馨与幸福。 影片的最后，查理和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。 “Buck up-never say die. We'll get along!”他们走在通往黎明的道路上，查理看到女主角紧锁着眉头，他告诉她应该笑，应该向着黎明微笑。影片紧紧围绕美国当年工业起步时期美国劳苦人民的生活悲剧展开了诙谐的讽刺。查理这个普普通通的工厂工人在节奏异常紧张的流水线上疯狂工作。毫无间歇的劳作终于让他发了疯，一见到圆形的东西，就忍不住要用扳子上紧。查理发疯的一幕从形式上的确引人发笑，但实质上却暴露出是发人深思的社会现象。当时正值世界经济危机后期,资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。影片反映出资本主义的剥削本质，揭

摩登时代观后感初二作文

摩登时代观后感初二作文 《摩登时代》是查理.卓别林(Charles Chaplin)一部非常优秀的作品，因为这部影片超越了其他单纯以他个人特点为卖点的悲剧性主题作品，改而反映了当时社会中一些重要的问题。这里给大家整理了一些有关摩登时代的观后感,希望对大家有所帮助. 摩登时代观后感1 《摩登时代》是我相当欣赏的一部影片。 据可信资料，此片是卓别林最后一部无声电影，拍摄于1936年，客观讲述了大萧条对美国民众乃至世界人民的影响和带来的灾难。更深层次地反映的资本主义的弊端与本质。 可以说《摩登时代》是以反映一个时代的优秀作品。 下面我想结合影片的具体片段谈谈我的感受。 影片一开始，有这样的一段字幕:“Modern Times.”A story of industry , of individual enterprise—humanity crusading in the pursuit of happiness.我想这段话可以这么理解，一个关于工业化和资本企业在追求发展过程中扭曲人性的故事。这句话很经典也很深刻，无情且绝对地揭示了资本主义的黑暗。

然后呈现的情景是绵羊簇拥而行，工人蜂拥而至，人类已与动物无异，在巨大的资本剥削面前，人性扭曲，毫无尊严。可为了生活他们又不得不如此。正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”关于这点，后面我们会提到关键原因在于以广大劳动工人为代表的生产者与生产资料相分离，这个过程被称作资本主义原始积累。 接着流水线工作呈现在眼前，在这里我们可以讨论一下资本家对工人的剥削方式。依据教材内容，最基本的方法有两种。即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对价值是指在工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的价值。根据资本主义的发展条件，片中资本家通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地给传送带加速，减少休息时间，变相提高工作效率，甚至不择手段想出了自动喂食机，妄图压榨工人最起码的休息权，希望工人吃饭时也能工作，可以说资本家为了金钱也丧失了人性。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”最终卓别林饰演的夏洛尔不堪重负，精神失常，竟将别人的鼻子，纽扣都当成螺栓，被送进的精神病院。在此期间，我们还要留意这样一个镜头，就是工友们追逐精神失常的夏洛尔时，当看见传送带转动时本能地回到流水

观看《摩登时代》有感

观看《摩登时代》有感 这学期马概这门课程快结束时，老师给我们放了部无声电影《摩登时代》看，小的时候我就看过很多遍，每次看都觉得很搞笑，可能也是因为年龄的关系，这次看我却觉得很凄凉。 首先介绍下这部影片，电影《摩登时代》的背景是二十世纪三十年代左右美国工业因为机器的大量使用而使大批工人失业所引发的经济浪潮和社会危机，可以说，这是一场机器与人的战争。 男主人公查理是摩登时代大工厂的一个流水线工人，一天到晚神经质般的重复着同样的工作，连去厕所抽根烟的享受都被无情自私的资本家剥夺了，最后由于不堪重负，查理精神失常，被工厂送到了精神病医院，同时他也失去了赖以生存的工作。不久，他出院了。可是在大街上，他却被警察误认为是工人暴动的领袖而关入了监狱。在监狱中，他又误食海洛因导致兴奋而戴罪立功，一系列荒诞的情节发生在查理身上，最后他被提前释放，监狱长对他说：“你自由了。”可查理却说：“可以再多关我几天吗，我待在这里很好。”也只有在那样荒诞的年代，才会有这样荒诞的想法。的确，他在外面确实还不如在监狱中，虽然获得了表面自由，但是他却依然生活在一个更大的牢笼中，在这个牢笼中，有钱的人随心所欲，无产者无家可归。后来，查理遇到了同样是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角爱上了查理，他们找到了属于自己的天堂—一个河边的小破木屋。他们曾经也幻想过理想中的天堂，比如一个富人家的别墅中的生活，比如大百货商场中的快乐时光，但是这些仅仅是幻想，真正属于他们的天堂，也仅仅是那个河边的小破木屋，可是也只有在这里，他们拥有了从来没有

的温馨与幸福。 影片的最后，查理和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。“Buck up-never say die. We'll get along!”他们走在通往黎明的道路上，查理看到女主角紧锁着眉头，他告诉她应该笑，应该向着黎明微笑。 卓别林曾经这样阐释查理这个流浪汉的形象：“一个衣衫褴褛、戴着一顶皱巴巴的圆形礼帽、下穿一条宽松长裤、足登特大号皮鞋、手执一根不同凡响的手杖的落魄的流浪汉而已……我保存这根手杖不仅作为体面自尊的标记，而且也用它来和命运、厄运抗争。我在银幕上扮演的是一个胆小怕事、身体单薄、营养不良的可怜生灵，但实际上他从来没有向使他受尽折磨的人屈服。他藐视苦难，他是悲惨境遇的牺牲品，但拒不接受失败，即使在希望、梦想和憧憬被微不足道的琐事化为乌有时，他也只是耸一耸肩，转身而去。” 主人公在大工业洪流中挣扎求生之际，仍是苦中作乐。卓老娴熟的喜剧绝活让他的电影无时无刻地充满了笑声。虽已是近一个世纪的老电影了。却依然让人回味，让人捧腹大笑。卓老的表演堪称经典中的经典。 这部影片确实放映了社会化大生产早期的劳资矛盾。但这是不是可以避免的呢？这个生产时期确实创造了大量财富，促进了资本向少数人手里集中，为进一步社会化生产奠定基础，科学技术也突飞猛进，但是社会，特别是工人阶级为此却付出了惨痛的代价，社会矛盾，环境污染，犯罪等等。这让人想起了前几年中国的“黑心工厂”超时加班，降低工资，毫无安全生产可言，难道这真是不可避免的么？而更让人痛心的是的地方政府

马基作业--摩登时代观后感

《马克思主义基本原理》社会实践之观后感 《摩登时代》，这一部电影我们大多数人以前都或多或少地有看过，即使可能让时间磨平了记忆，可以确信的是，这是一部经典，用喜剧的形式演绎了一个时代。 看到卓别林演绎的《摩登时代》,在看惯了缤纷五彩的电影的时候，我们会在无意中被卓别林的黑白无声的电影给深深地触动。他浓黑的眉毛、醒目的眼睛、加上画龙点睛的一撮小胡子共同构成盈溢着喜剧效果的脸。再加上那不合身的燕尾服、宽松的裤子、超大尺码的皮鞋。卓别林，这一副机灵而活泼的样子总能给人们留下深深的印象。 影片的背景是二十年代经济萧条时期的美国，市场失业率高，工人受压迫严重，影片 一开始的地点是在一家工厂里，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被失控的自动喂食机整得死去活来、甚至被卷入巨大的机器齿轮中。后来，他被误当成起义的领袖被抓进了监狱里，他发现监狱里不愁吃不愁穿，在出了监狱后，即使有着狱长的介绍信，但在资本主义社会里，他发现还是难以立足，于是竟然想方设法地想回到监狱，还在这过程中，解救了流浪女，并与之发生了一段相濡以沫的爱情。 看影片的时候我总是容易被逗乐，卓别林的动作演绎得淋漓尽致，滑稽而搞笑，不论是在卓别林被弄得精神失常而不段重复扭螺丝动作的时候，还是他在小屋里被木板砸，推门掉进小河里的时候，亦或者在酒店里自编自撰，唱歌跳舞的时候。每一个场景都给我留下了

深深的印象，却又引起了我的沉思。现象是事物的外部联系和表面特征，本质是事物的内部联系和根本性质，任何现象都是本质的表现。俗话说透过现象看本质，下面是我的一些思考： 摩登时代里工人就像片头所呈现的羔羊一样，只能在资本家的驱使下，到工厂里做工。而当他们想要反抗的时候，却又被警察所阻挠，他们的社会地位得不到尊重，生活极为贫困。但即使这样，他们却又不得不依靠到工厂里做工来维持生计。他们的命运完全被资本家所主宰。这种资本家操纵工人的情形可以说是资本主义社会的本质。而当今，在资本主义国家，虽然有像法国、德国等国组织起的工会来制衡资本家的权利，罢工也经常发生。但最终工人并没有因为这样而获得自主权，他们还是不得不依靠为资本家工作而生存。例如，发生在西班牙的机场空管集体因不满加班而罢工的事件，虽然其结果影响到了整个西班牙国内航班的正常运行，成功地让人们听到了他们的声音，但他们却没有因此而胜利，因为最后政府威胁说如果这样下去他们会失去自己的工作。可见，这个例子说明了在资本主义状态下工人依旧不是社会主人的事实，工人依旧要为资本家卖命的现实。 资本家从工人身上尽可能的榨取剩余价值；工人为了更多地获得酬劳贴补家用而不得不为资本家鞍前马后；罢工得不到支持，下层人们的生活处于崩溃的边缘；机械化生产取代传统式的手工作坊，工人的创造力能动性被剥夺，取而代之的成为了程序化的机器生产的附属品。这些可以说是摩登时代想表达的核心意思。 主人公夏尔洛也是如此——不断地在传送带上拧螺丝，经过长时

《摩登时代》观后感3篇

篇一：摩登时代观后感很显然，影片首先便模糊掉故事发生的年代，你无法从任何一个人物身上找到确定故事所处的具体年代，背景、服装、道具、言谈、行为……拎着魔术箱的徐峥和自称是他女儿的张子枫行走街头，像没有枪与盆栽的《这个杀手不太冷》，充满温情与忧伤的步调，又像大师与信徒，充满戏谑与偏执的分歧感，所有时间线索也全是被掩藏的，太多的似曾相识又模棱两可的场景，让年代的跨度至少超过三十年以上，但又都与现实无比接近——这么多年，我们始终都没办法逃离和改动的现实。也因这现实，影片的视角都集中到了人和人，人和社会的紧张关联上来，所以故事的情绪是焦躁的：一个以行骗为生的魔术师出场便遭骗，不但到手的钱没了，就连已然扑倒在床的姑娘也飘然走了，而被合约缠身的他不但要在限期内完成一个不可能的魔术，更需求摆脱这个自称是他女儿的孩子的纠缠——尽管描写的分歧是人与人之间的利益冲突，但无疑每个角色的初衷，全是焦躁的在生活中寻找到属于本人的幸福。所以，当人物的不幸变成喜剧的底色，以悲剧视角所观察的角色和年代，便也荒诞的摩登起来了。但以“大师”的身份出场的徐峥，还是努力把故事往传奇色彩里带，这些年来，徐峥对喜剧的演绎越来越得心应手，优秀表现不光在于对人物的诠释，也在于对故事的内容及展现，在《摩登年代》中，他把曾经得心应手的疯癫卖弄收敛再收敛，让温情做主，甚至把引导故事的主动权让给孩子，任凭她像个甩不掉的小尾巴一样，可以尽情的撒娇耍赖，也任由舞台的灯光，为她而亮了起来。影片还把主动权分了一些给明知徐峥是个骗子还甘心花光积蓄的“艺术总监”，像王宣予这样的女人，确实应该是男人所梦寐以求的：她可以是遇难时的救命稻草，或声色犬马时的欲望所求，或暗箱交易中的一颗棋子一个砝码。这是这个时代所特有的现象，即在银幕之内，也在银幕之外。大时代里很多女人的命运正是如此，可以属于任何人，但却永恒不能属于本人。当然，男人的世上其实也是不完整的，徐峥在行骗过程中认识的这两个大小女人，恰恰帮他完整了本人的世上，但要想摆脱现实的困境，显然还需求他本人的能力。这才是整个故事的核心，每个人有缺陷，但当每个人以本人的破碎为所有，走在一同的时候，终能够抱团取暖，而这些蝇营狗苟骑虎难下威逼利诱的过场戏，则拼凑出了时代的面貌，人于其中，顺流而下或逆流而上。徐峥被锁在水箱里的时候，现实生活显然也走向了崩溃边缘，但影片照旧鼓励人们要满怀希望地去生活。是而，影片结尾之处，徐峥以不可言说的“魔法”逆转处境，从此欣慰的过上了想象中的新生活——这是一个一厢情愿的奇迹？还是一种无法言喻的讽刺？或者，就连这个摩登年代全是一场幻觉。篇二：摩登时代观后感我觉得《摩登年代》是一部充满苦情和温情、眼泪和欢笑的都市历险，《摩登年代》讲述的是一个小丑和孤女邻时搭火，共同实现魔法奇迹、实现自我价值的故事。欧大卫被同伙骗走了首付款，又被一个突然赶来的自称是欧大卫的女儿丢丢拖住，逃离失败，只得和客户公司的美女艺术总监约定一起实现合同上的魔术。小丑、孤女、美女，为了一个共同的目标走到一起，一步步去实现一个不可能实现的任务。人生的成功与失败融入其中，面对这样的电影，没法让人不感动。好的电影得来源于生活。看得出本片导演在追求喜剧形式的同时，也尽可能在积蓄正能量，实现影片的励志功能。其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们现在处在的时代，具备非常残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质，穷人往往得不到证明自己本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自己依然被巨人玩弄着；已经破罐子破摔的Loser一低头竟然发现，自己还被更加弱小的人依赖和信任着。那些并不心存害人之心的好人，也常常会因为外界的压力而大发雷霆，以至于伤害到与自己最近的身边人。喜剧再搞笑，也必须要有情感作为地基。没有情感的喜剧，就只剩下了闹腾。个人还是非常欣赏《摩登年代》的表现力，适当的戏谑、丰沛的情感，少量的自嘲，大胆的夸张，让人看在眼里记在心里都很舒服。比较清楚的记得一些轻

摩登时代观后感

观《摩登时代》有感 ----“吃人”的机器 当手工劳动被机器大生产取代，手工工场被机器大工厂取代时，人们满心欢喜地认为自己迎来了一个文明，幸福的新时代，人类从此可以从劳动生产的束缚中解放了。然而，接踵而来的一切的一切，浇灭了人们美好的希望和对未来的憧憬。人们在水深火热之中痛苦的挣扎着，在夹缝中寻求生机。他们幡然醒悟，原来自己只是所谓的工业文明之中的喂养机器的食物。 卓别林在《摩登时代》中扮演的是一个社会底层的劳动人民，是机器大工厂里的一名普通工人。大工厂里的规章制度十分苛刻，工人们的工作环境十分恶劣，他们就像是活在钟表里的人，时时刻刻都得与时间赛跑。工厂里上班的铃声一响，机器就轰隆地转动起来，工人就得立马到自己工作的岗位，如木偶般坚守在飞快移动的机器化生产线前，疯狂的忙碌着，他们必须做好自己的本职工作，不准偷懒，不能擅自离开。每个人都得按部就班的来，不能慢一步，否则就会影响到生产线上其他工人的工作，以至于导致整条生产线的秩序紊乱。如果这名工人的失误影响到了工厂的生产效率，降低工厂的利润率，则意味着他会被开除，会面临失业，会面临饥饿。工人们有着巨大的心理压力，神经时刻紧绷着，一刻也不敢懈怠。 在卓别林的一系列几近滑稽的表演中我们目睹了工人工作，生活中的辛酸，同时也揭露了工业文明背后的丑恶和残酷。工人需要找人带班才能离开工作岗位，上厕所都需要打卡计时，工作环境处处都装

有摄像监控设备，工人的一举一动都在掌控在资本家的手中。资本家不断地压榨工人，剥削工人休息的时间，来提高自己的利润率。影片中甚至出现了喂工人吃饭的机器，他们想省去工人吃饭的休息时间，来为工厂工作，而最终那种机器是行不通的，卓别林扮演的工人因工作压力也患上了精神疾病，病好了，也失业了..... 我们不否认工业文明是生产力的发展带来的历史进步，也不否认机器大生产提高了劳动生产率，降低了社会成本，节约了社会资源。但是我们也必须得面对它所带来了一系列的社会问题，失业率的升高；社会贫富差距的扩大；抢劫偷盗事件频发，人民运动高涨，出现社会治安隐患；社会矛盾和阶级矛盾突出，罢工事件时常发生。 卓别林在摩登时代中经历从工厂工作到患精神疾病，从失业到进监狱，从出狱到再次入狱，当他再次出狱时感到了外面生活的艰辛，发出了这样的感叹：“还不如在监狱里面。”是怎样的生活环境会让人宁可不要自由？如果不是生活窘迫，风餐露宿，谁会不热爱生活？ 摩登时代中出现了许多抢劫偷盗的画面，出现了工人运动，出现了罢工事件。这些事件的发生绝非偶然。哪里有压迫，哪里就有反抗。因为底层人民生计困难，因为资产阶级对工人的无休止的剥削，他们片面的视工人为纯粹的“经济人”，而非社会人，复杂人。 摩登时代中的那个小女孩给我留下了很深的影响，她可谓是一个弱者，母亲病逝，她得照顾年幼的妹妹，父亲面临失业，接着父亲又再一次人民运动中丧生，她彻底成为了孤儿。因为饥饿，她被迫去偷面包，她想通过自己的努力去改变自己的生活状况，但现实总是给了

电影摩登时代观后感五篇

电影摩登时代观后感五篇 摩登时代观后感一 影片一开始，有这样的一段字幕:“modern times.”a story of industry , of individualenterprise—humanity crusading in the pursuit ofhappiness.我想这段话可以这么理解，一个关于工业化和资本企业在追求发展过程中扭曲人性的故事。这句话很经典也很深刻，无情且绝对地揭示了资本主义的黑暗。 然后呈现的情景是绵羊簇拥而行，工人蜂拥而至，人类已与动物无异，在巨大的资本剥削面前，人性扭曲，毫无尊严。可为了生活他们又不得不如此。正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”关于这点，后面我们会提到关键原因在于以广大劳动工人为代表的生产者与生产资料相分离，这个过程被称作资本主义原始积累。 接着流水线工作呈现在眼前，在这里我们可以讨论一下资本家对工人的剥削方式。依据教材内容，最基本的方法有两种。即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对价值是指在工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的价值。根据资本主义的发展条件，片中资本家通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地给传送带加速，减少休息时间，变相提高工作效率，甚至不择手段想出了自动喂食机，妄图压榨工人最起码的休息权，希望工人吃饭时也能工作，可以说资本家为了金钱

也丧失了人性。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”最终卓别林饰演的夏洛尔不堪重负，精神失常，竟将别人的鼻子，纽扣都当成螺栓，被送进的精神病院。在此期间，我们还要留意这样一个镜头，就是工友们追逐精神失常的夏洛尔时，当看见传送带转动时本能地回到流水线旁，放弃追捕，我们概之以“条件反射。”能形成这样的结果，我既感到悲哀，更为之同情。 摩登时代观后感二 在这里也引发了我对此片的另一感触：一部讲述即便在困境中也要不断努力不断奋斗的励志电影，只要心中有梦，就该去追!即使失败了也不会有什么遗憾。片中夏洛尔失业，入狱，就业，再失业，再入狱……可不管经历了多少，始终都是在不停地奔跑。正如亚伯拉罕·林肯所说：“虽然我走的很慢，但我决不后退。”人生就需要这种积极的态度。 将电影的情节引申至相关的理论层面上，并结合马克思对资本主义的相关分析，我们可以得出以下结论。 在资本主义社会由于生产资料归资本家私人占有，工人一无所有，只有靠出卖劳动力为生。这就决定了资本主义劳动过程具有以下两个特点：第一，工人在资本家的支配和监督下劳动,他们的劳动隶属于资本家。第二，劳动产品也属于资本家所有。 而前面所提到的资本原始积累，就是生产者与生产资料相分离，货币资本迅速集中于少数人手中的历史过程。正如马克思所说：“创

摩登时代观后感

《摩登时代》观后感 马克思的《资本论》深刻揭示了资本主义的本质，指出资本家剥削压迫工人的事实。那些并不是骇人听闻，而是真正存在的不公正现象。不只有我们认识到，资本主义国家的人们更是对此感受颇深。周五晚上我们观看的影片《摩登时代》就是这样一部讲机器时代工人悲哀的电影。虽然这是一部带有夸张色彩的喜剧电影，但看完后我却为那位工人而深深叹息。 电影的背景是当时的美国工业因为转用机器而大量解雇工人所造成的失业浪潮。主角查理是这个时代的悲剧代表人物：他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打……。这些影像无不反映了机器时代所带来的恐惧与打击。最后夏尔洛失业了，他加入了找工作的巨大洪流之中；甚至无意中领导了示威运动的群众，然而最后仍是改变不了他可怜的命运。 正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，而雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里”。究其原因，工人被压迫的关键在于关键在于生产者（即工人）与生产资料相分离，这个历史过程被称为资本主义原始积累。 书中告诉我们，“资本家提高对工人的剥削的方法多种多样，最基本的方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必

要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。”片中主人公查理所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地让传送带加速，减少休息时间，甚至一根烟都抽不完，就又要工作，让工人几乎变成了机器人！资本家们甚至还荒唐地发明了自动喂食机，来变相的延长工时。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。” 现在的工厂为了提高工人工作效率，也有不少方法。但是现在多数以提高工作的积极性或者提供一些奖惩措施。但是这些似乎也不能解决工人和资本家之间的矛盾。前几年就有富士康集团的员工连续跳楼的事件，我想跳楼工人应该是承受了不小的压力才出此下策的。 记得电影开篇有一句话：“《摩登时代》是一个关于工业时代的故事，其中讲述了个人企业，与人类追求幸福的冲突。”可是我们可以看到，片中的工人们肯定不是幸福的。真正要让工人幸福，还是要从根本上解决问题，要解决资本家和工人们之间的矛盾。希望有一天世界就像马克思说的那样，每个人自由而全面的发展，实现共同富裕的目标。

《摩登时代》观后感3篇

《摩登时代》观后感3篇 篇一：摩登时代观后感很显然，影片首先便模糊掉故事发生的年代，你无法从任何一个人物身上找到确定故事所处的具体年代，背景、服装、道具、言谈、行为……拎着魔术箱的徐峥和自称是他女儿的张子枫行走街头，像没有枪与盆栽的《这个杀手不太冷》，充满温情与忧伤的步调，又像大师与信徒，充满戏谑与偏执的分歧感，所有时间线索也全是被掩藏的，太多的似曾相识又模棱两可的场景，让年代的跨度至少超过三十年以上，但又都与现实无比接近——这么多年，我们始终都没办法逃离和改动的现实。也因这现实，影片的视角都集中到了人和人，人和社会的紧张关联上来，所以故事的情绪是焦躁的：一个以行骗为生的魔术师出场便遭骗，不但到手的钱没了，就连已然扑倒在床的姑娘也飘然走了，而被合约缠身的他不但要在限期内完成一个不可能的魔术，更需求摆脱这个自称是他女儿的孩子的纠缠——尽管描写的分歧是人与人之间的利益冲突，但无疑每个角色的初衷，全是焦躁的在生活中寻找到属于本人的幸福。所以，当人物的不幸变成喜剧的底色，以悲剧视角所观察的角色和年代，便也荒诞的摩登起来了。但以“大师”的身份出场的徐峥，还是努力把故事往传奇色彩里带，这些年来，徐峥对喜剧的演绎越来越得心应手，优秀表现不光在于对人物的诠释，也在于对故事的内容及展现，在《摩登年代》中，他把曾经得心应手的疯癫卖弄收敛再收敛，让温情做主，甚至把引导故事的主动权让给孩子，任凭她像个甩不掉的小尾巴一样，可以尽情的撒娇耍赖，也任由舞台的灯光，为她而亮了起来。影片还把主动权分了一些给明知徐峥是个骗子还甘心花光积蓄的“艺术总监”，像王宣予这样的女人，确实应该是男人所梦寐以求的：她可以是遇难时的救命稻草，或声色犬马时的欲望所求，或暗箱交易中的一颗棋子一个砝码。这是这个时代所特有的现象，即在银幕之内，也在银幕之外。大时代里很多女人的命运正是如此，可以属于任何人，但却永恒不能属于本人。当然，男人的世上其实也是不完整的，徐峥在行骗过程中认识的这两个大小女人，恰恰帮他完整了本人的世上，但要想摆脱现实的困境，显然还需求他本人的能力。这才是整个故事的核心，每个人有缺陷，但当每个人以本人的破碎为所有，走在一同的时候，终能够抱团取暖，而这些蝇营狗苟骑虎难下威逼利诱的过场戏，则拼凑出了时代的面貌，人于其中，顺流而下或逆流而上。徐峥被锁在水箱里的时候，现实生活显然也走向了崩溃边缘，但影片照旧鼓励人们要满怀希望地去生活。是而，影片结尾之处，徐峥以不可言说的“魔法”逆转处境，从此欣慰的过上了想象中的新生活——这是一个一厢情愿的奇迹？还是一种无法言喻的讽刺？或者，就连这个摩登年代全是一场幻觉。篇二：摩登时代观后感我觉得

《摩登时代》观后感影评优秀篇

《摩登时代》观后感影评优秀篇导语：卓别林真是一个不可多得的电影大师，为后人留下了那么多那么多的经典!下面是小编收集整理的关于卓别林电影电影《摩登时代》的观后感，欢迎大家阅读参考! 电影《摩登时代》观后感【1】 ##年《艺术家》生擒5项奥斯卡大奖载誉而归 这部用重回黑白默片时代作为形式感的作品让我们这些生活在默片时代以外的人开始追忆，怀念默片 曾经的一种艺术表达形式，大半个世纪后法国导演用一本《艺术家》来缅怀那曾经辉煌的艺术，缅怀那曾经辉煌的艺术家这其中卓别林必定是人们记忆深处浮现的第一人 1914年卓别林第一次以头戴圆顶礼帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鸭子的形象出现在黑白默片中到1936年他最后一本默片《摩登时代》，整整22年，卓别林带给了观众一个又一个经典的瞬间。直到他的第一本有声电影《独裁者》出现，至此，默片终于寿终正寝了 《摩登时代》不仅是卓别林告别流浪汉走向新的艺术辉煌的起点，它更是默片的一个辉煌的句号。在拍摄这部电影的时候，电影已经走到了有声片的时代，但是卓别林却固执地认为肢体形象和动作语言更胜于对白的艺术感染力，所以他为这部电影加上

音乐及了少许的音响效果就上映了。虽然有些“开历史倒车”，但是我们应该承认《摩登时代》是一部在思想准确、艺术正确的电影。虽然结尾稍显俗套，但是影片却拥有那个年代好莱坞电影里关于“人与机器”的关系最为深刻的思考。在卓别林的演绎下，被机器同化了的人的形象呼之欲出——看看今天那些离开了网络和手机就无法存活的新新人类，卓别林的艺术洞察力和先见之明可见一斑 同时卓别林通过《摩登时代》也批判了许多当时社会的不公与不平，片中主角经历了工业时代的“人肉赶工”和罢工，经历了大规模抗议游行，经历了冤枉入狱，等等等。当然还邂逅了流浪女，与她一起编织属于他们的梦想。一切的一切都在卓别林幽默诙谐的小人物式调调中让观众感同身受。在经历一次次的失败挫折，影片的最后卓别林的那句“Buck up - never say die. we’ll get along! “和那个拉着流浪女走向镜头用手指笔画笑脸的画面终将成为经典，深深影响到我们，深深影响到这个世界。 卓别林真是一个不可多得的电影大师，为后人留下了那么多那么多的经典 希望像《艺术家》这样的非商业大片在今天也能有更多的人欣赏 以此祭奠那些尘封在黑白世界中的天才。

卓别林《摩登时代》观后感

卓别林的《摩登时代》可能是表现20世纪初社会化大生产的最为著名的影片了。喜剧大师卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。 影片描写的是人和机器的冲突。《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。故事的背景为当时的美国工业时代，因为机器设备的广泛运用，大量解雇工人所造成的失业浪潮。 在那时的工业生产，流水线等机械化设备得到了广泛运用，资本家为提高生产率、获取更多的利益，大量工人则被训练得规范化、标准化，成为流水线或机器设备的一部分。工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。在管理模式方面，以泰勒的科学管理为主导管理方式。科学管理将工人视为简简单单的经济人，在管理中去除了每个工人的个性和情感。这种非人性化的管理极大限度的压榨和激发着工人的体能极限。长此以往，工人的工作积极性乃至身心都会遭到严重的挫伤。《摩登时代》里卓别林饰演的拧螺丝工则被日复一日的简单机械毫无间隙的工作，逼至神经衰弱！ 这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活等种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才是资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。 影片中，很多镜头都放映了在那样一个资本主义不断走向垄断的时代的社会形态，以及劳动人民所遭受的残酷剥削。影片辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本的欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，同时也引起观众对“工业社会对人性异化”的反思，被机器洗脑后的工人展现给人们的永远是麻木呆板的表情。影片具有很强的时代感，但同时超越

观摩登时代有感心得范文

观摩登时代有感心得范文 观摩登时代有感心得范文1 《摩登时代——卓别林》这一部电影深刻地反映了当时的社会现实的黑暗以及不合理的社会制度，它让我们在笑声中体会出来。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，让许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，就连工人的吃饭时间都被剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活…… 种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩 余时间，帮资本家获得更多利润罢了。 在影片开始时，首先是有一群羊走过，紧接着就是一大群工人拥护着走进工厂，形式很接近，让我产生一种哑然失笑的感觉。暗喻工人的命运和羊群一样，这么的机械受社会控制着，而查理正是这群人中的一个。 影片中还通过幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，暗示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。卓别林扮演流浪汉那时就希望永远都关在监狱里，无忧无虑，就不用为了找工作养活自己而感到烦恼。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。就如与卓别林一起流浪的女孩，在那现实社会，只能靠偷东西吃

来养活家里的兄弟姐妹，最后，却弄到无家可归。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。 卓别林这一部电影《摩登时代》让我们在笑声中感受到当时农民工被资本家的欺压，担任了机械的工作，我永远都忘不了主人公在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人。清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从，眼里充满的只有迷茫。这就是摩登时代。 观摩登时代有感心得范文2 资本家从工人身上尽可能的榨取剩余价值;工人为了更多地获得酬劳贴补家用而不得不为资本家鞍前马后;罢工得不到支持，下层人们的生活处于崩溃的边缘;机械化生产取代传统式的手工作坊，工人的创造力能动性被剥夺，取而代之的成为了程序化的机器生产的附属品。这些可以说是摩登时代想表达的核心意思。“影片以批判性的眼光揭露了资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种以机械生产为主的生产方式对人性的压抑和摧残。”(横线处摘自百度文库)

《摩登时代》观后感

《摩登时代》观后感 导读：《摩登时代》观后感篇1 《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，拍摄于1936年。虽 然1935年的电影已经进入了有声时代，但卓别林还是决定用电影的 形体语言，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。《摩登时代》讲述一个被机器摧残、异化的流浪汉在工业文明的传送带前窘态毕现、笑料百出的故事。这是一个集幽默、讽刺、控诉于一体的经典影片。同时影片也将当时的社会形态表现的淋漓尽致。 故事发生在工业大生产时代，当时经济大萧条，大批工人失业，工厂对工人的剥削更加残酷。故事的主人公——查里是工厂流水线上的一个钳工，单调而又疯狂的机械劳动使其精神失常，大闹工厂，并因此被解雇，成了一个流浪汉。失业的查里阴差阳错地被当成罢工首领抓进了监狱，在监狱的生活本来衣食不愁，偏偏又遇上了监狱动荡，而重获自由，提前释放。出狱后，查里找了好几份工作，都无辜泡汤。但在窘迫的生活中偶遇一个有着同样命运的流浪的女孩，并勇敢相爱，一起浪迹天涯。 《摩登时代》观后感篇2 我觉得《摩登年代》是一部充满苦情和温情、眼泪和欢笑的都市历险，《摩登年代》讲述的是一个小丑和孤女邻时搭火，共同实现魔

法奇迹、实现自我价值的故事。欧大卫被同伙骗走了首付款，又被一个突然赶来的自称是欧大卫的女儿丢丢拖住，逃离失败，只得和客户公司的美女艺术总监约定一起实现合同上的魔术。小丑、孤女、美女，为了一个共同的目标走到一起，一步步去实现一个不可能实现的任务。人生的成功与失败融入其中，面对这样的电影，没法让人不感动。 好的电影得来源于生活。看得出本片导演在追求喜剧形式的同时，也尽可能在积蓄正能量，实现影片的励志功能。其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们现在处在的时代，具备非常残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质，穷人往往得不到证明自己本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自己依然被巨人玩弄着；已经破罐子破摔的Loser一低头竟然发现，自己还被更加弱小的人依赖和信任着。那些并不心存害人之心的好人，也常常会因为外界的压力而大发雷霆，以至于伤害到与自己最近的身边人。 喜剧再搞笑，也必须要有情感作为地基。没有情感的喜剧，就只剩下了闹腾。个人还是非常欣赏《摩登年代》的表现力，适当的戏谑、丰沛的情感，少量的自嘲，大胆的夸张，让人看在眼里记在心里都很舒服。比较清楚的记得一些轻松有趣的桥段，丢丢在住所里与捉弄欧大卫的.桥段，欧大卫和丢丢装可怜用“演技”骗过交警，那些随处 可见的魔术小桥段，都达到了很好的喜剧效果，另外比较深刻的则是一些画面，欧大卫的小丑扮相，里的丑恶一幕，以及欧大卫在水箱中

摩登时代观后感的精选文章五篇

摩登时代观后感一 昨晚看的《摩登时代》，至今不能让我释怀。最近看电影很多，也被感动过很多次。可只有《摩登时代》，让我既悲且笑，让我想把这份感动记录下来。 《摩登时代》是卓别林自导自演的一部拍于20世纪30年代的电影，无声电影。记得大学时我看过，没有看完，但对卓别林滑稽的动作很有印象，还特意模仿过他鸭子式的走路。当时欢笑居多。 而昨晚是一个人无聊，特意找的喜剧。想不到看着看着想流泪。电影的时代意义和所表达的讥讽我不想多说，大抵时代不同。我想说的是引起我强烈共鸣的东西，让我不能释怀的东西。 电影首先是一个在社会底层挣扎的小人物。生活如此不易。他机械的上班，木然的被抓到精神病院和警察局。这是小人物的悲剧。还有那个女孩，抢劫超市的工友。都是被现实所逼，为生计所累。每个时代都有底层的人，他们的悲喜如此简单，他们的表情最后木然。人，要么随波逐流，要么就此沉溺，要么踩在沉溺人的头上。 最近总是被感动。我的内心如此敏感。查理和女孩相遇，一起逃亡，开始憧憬自己的家。那个想象的家如此美好，如此丰富，如此细致，却只是想象。到后来女孩在水边找到那所破烂的房子。他进门的那句：宛如天堂。瞬间让我内心崩溃。大概年纪越大，就越想有个家。在一个属于自己的地方爱和被爱是多么幸福。所以查理后面的努力我完全理解，我要上班，我要工作，我要养家。哪怕再苦再累。 电影这段如此之真实。即使中间再多滑稽，也改变不了它的厚重。再后面他们一起努力，在餐厅差点就能开始美好的生活，社会又让他们一起逃亡。在最后的路上，查理说：会好起来的。多笑点，你笑起来很美。 如此完美的结局! 摩登时代观后感二 《摩登时代》是讲一个工业时代的故事，其中讲述个人企业与追求个人幸福的冲突。这一句话揭开了电影的序幕。正如这句台词说的，影片一开始的画面就是一群羊跑过，一群人拥挤着跑进工厂，似是前方有无限的光明，宽大的通道，足够的空间在等着。