歌剧欣赏《白毛女》选段教学实录与评析
歌剧欣赏《白毛女》选段教学实录与评析
湖南省慈利县一完小朱彩云
教材版本：湘版义务教材第十二册
教学内容：歌剧欣赏《白毛女》选曲
教学目标：1、掌握音乐知识--------歌剧，了解我国歌剧的发展史。
2、通过欣赏歌剧《白毛女》选曲，了解作品的时代背景、剧情内容，并能用简洁的语言，陈述自己的感受与体会。
3、学会唱其中的《北风吹》和《扎红头绳》，并能跟着《扎红头绳》的音乐，模仿杨白劳和喜儿的表演动作。
教学重点：了解歌剧，感受它的魅力、
教学难点：理解作品。
教学方法：听赏与谈话相结合，模仿与表演
教学准备：CAI、二胡、红头绳、电子琴
教学过程：
一、音乐知识：
师：同学们，今天咱们要上一堂欣赏课，不过在欣赏之前，我们首先要弄明白一个问题，那就是“什么是歌剧”？（CAI出示：歌剧的概念。）
1、请大家看大屏幕，咱们一起来读一读。
2、提问：歌剧最大的特点就是通过演员的歌唱来表现故事情节和人物形象，那如果一台戏它不是通过演员的歌唱来表现故事情节，而是通过演员的对话来表现得，你觉得那应该是什么剧？（舞剧）
3、揭题：对！戏剧的种类很多，不过根据表演形式的不同大致可以分成三类：话剧、歌剧、舞剧。今天，我们重点学习歌剧方面的知识。（板书：歌剧）
4、自学音乐知识并思考下面几个问题：
①歌剧通常是由那几部分组成的？（教师解释：咏叹调、宣叙调）
②中国歌剧的前身是什么？（引用外国人的话进一步证实：京剧是我国的早期歌剧）
③中国歌剧是怎样形成的？有哪些代表作品？
小结：对！真正的歌剧要从“五四”说起，特别市延安文艺座谈会以后，中国的音乐家们在民间音乐的基础上，同时借鉴外国歌剧，逐渐形成和创造了具有革命内容和民族特色的中国歌剧。代表作品有：《江姐》、《洪湖赤卫队》……
今天，我们要欣赏的是歌剧《白毛女》选段。（板书：《白毛女》选段）
二、欣赏教学
1、时代背景（CAI出示）
歌剧《白毛女》是“五四”新文化运动以后，在中国共产党领导和毛泽东同志的哥们文艺路线指引下诞生的第一部新歌剧。同学们，你们想知道它究竟讲述的是一个什么故事吗？
2、剧情内容（CAI出示）
抗日战争时期，贫农杨白劳和他的女儿相依为命。因为还不起地主的冤枉债，只好外出躲债，本指望除夕夜回来能和女儿过个团圆年，却被上门逼债的地主黄世仁逼死了，他的女儿喜儿也被抢到黄家当丫鬟。喜儿的未婚夫王大春痛打了地主狗腿子穆仁智后，投靠了八路军。喜儿在黄家受尽了虐待，有一天，荒淫无耻的黄世仁侮辱了喜儿，还要将她卖掉。幸好得到了女仆张二婶的帮助，喜儿才逃出来虎口，躲进了深山老林，过个野人一般的生活。由于常年不见阳光，又缺乏营养，他的头发全白了，但她坚信苦日子总会熬出头的。过了三年，王大春所在部队来到了杨家庄，把喜儿从山洞里救了出来，并发动群众清算了黄世仁的罪行，为喜儿和千千万万的受苦人报了仇。
全剧共五幕十六场，九十一首歌。
3、听赏作品：
过渡语：九十一首歌，从这个数字也能看出歌剧就是以歌唱为主的戏剧。当然了，这么多歌我们不可能每首都听，所以老师就从中挑选了几个精彩唱段供大家欣赏。
《北方吹》这是除夕夜，喜儿一边剪着窗花，一边等爹爹回家过年的一段“独唱”。（CAI：播放《北风吹》唱段）
①提问：这首歌的旋律怎样？（优美、明快）它能体会出喜儿当时是一种什么心情？（盼望爹爹回家与她过年的喜悦心情）是的！她很高兴，所以边剪边唱，就盼望爹爹早点回来与她过年。从这里我们也可以看出她是个天真活泼的姑娘。同学们，你们觉得喜儿唱得好听吗？那咱们来学一学怎么样？
②学唱歌曲：播放唱段并要求轻声模仿；
结合歌谱纠正易错的乐句；
跟着音乐演唱，注意体会喜儿的心情。
③有表情地演唱歌曲，教师用二胡伴奏。
《扎红头绳》这是杨白劳从外面躲债回来，父女俩团聚时的一段“对唱”。同学们可以先想象一下，他俩的心情怎么样？（CAI：播放唱段）
①提问：听了他们的对唱，你认为杨白劳和喜儿的声音有什么不同？
（略）除夕夜，杨白劳从外面躲债回来，带回来二斤面，还不忘给女儿扯上二尺红头绳，这说明什么？（杨白劳非常疼爱自己的女儿）是的。尽管那么穷，杨白劳还是不忘给女儿扯上二尺红头绳，作为新年的礼物。那么，喜儿看到爹爹回来，还给她买了礼物，心情怎么样？（特别高兴）所以喜儿的唱段，旋律非常的--------欢快活泼。
②分角色学唱歌曲；（男：杨白劳女：喜儿）
过渡语：同学们唱得不错。不过老师总觉得少了点什么？（教师做思考状）奥--------，是缺少动作。你们想象一下，演员在台上表演这段剧情的时候，会不会是硬邦邦地站在那儿唱？（不会）对！他们会边唱边做动作。那好，咱们现在就把自己看作是舞台上的杨白劳或喜儿，你会怎么做呢？试试看好吗？
③随着音乐模仿杨白劳和喜儿的动作，边唱边演。
④请两位同学（一男一女）上台表演，其他的同学帮他们唱、（可以再课前排练好，并准备好服装道具）
《太阳出来了》这是八路军解放了杨各庄，喜儿被救出山洞时的一段“群众合唱”。
①提问：听了这个唱段，你感觉整首歌曲的情绪怎么样？（激昂）
这表现了人们翻身获得解放是的什么心情？（喜悦、激动）
②小结：是的，旧社会把人变成了鬼，新社会又把鬼变成了人。通过这个故事，让人们明白只有共产党才能拯救他们；只有奋起反抗，才能获得解放，获得自由。
三、延伸拓展：
1、谈影响：
歌剧《白毛女》自1945年在延安首演后，引起了很大的轰动，激起了人们
的愤概，唤醒了民众的觉悟。人们纷纷拿起武器，向旧势力做斗争。“要替喜儿报仇，要替千千万万受苦受难的人民报仇”！这在都当时的土改运动和解放战争中，起着巨大的教育作用和鼓动作用。后来，歌剧《白毛女》又曾多次修改加工，先后改编成电影、戏剧、舞蹈等多种文艺形式，在全国产生了广泛的影响。可以说是“无人不知，无人不晓”。
2、播放芭蕾舞剧《白毛女》三段视频：
过渡语：今天老师特地给大家带来了改编成芭蕾舞剧的《白毛女》，同学们想不想看？那咱们就来看看演员们是怎样通过舞蹈来表现故事情节的。需要说明一点的时：在这个舞剧里面也有几首歌，不过那不是演员唱得，而是配上去的歌剧唱段。这也就是舞剧和歌剧的最大区别！好了，咱们一起来欣赏这几个片断：
①《北风吹》②《扎红头绳》③《太阳出来了》
3、结束句：
今天，我们欣赏了歌剧《白毛女》选段，也了解了“白毛女”的悲惨遭遇。希望同学们要珍惜我们今天的幸福生活，好好学习，天天向上。下课！
总评：新的教育理念认为审美是音乐教育的核心，音乐教学就是要引导学生体验、表现和享受音乐的美感。音乐课上，只有通过充分的体验，学生才能对音乐的表现形式和情感内涵有一个整体的把握，从而理解作品，达到共鸣的效应。
这一节课，为了让学生理解音乐作品、感受歌剧的美，我把体验放在了整节课的核心地位，从听觉体验和情感体验两个维度展开全课，正是基于上述先进的教育理念，也是教学取得成功的关键所在。首先是初听歌曲，我借助课件让学生边看剧照边听，这样可以更好地体会歌曲的情绪，也避免了由于视频而分散了学生地听觉体验，因为音乐毕竟是一门听觉艺术。在学唱歌曲时，我淡化了传统的音乐知识和技能训练的方式，而是采用了直接模仿唱段的方法，只是在难点处稍作指导，这样就很好的保护了学生学习歌曲的兴趣。还有，在分析歌曲时，不讲大道理，而是引导学生从歌词中挖掘它的内涵，从最平常的语言、动作、表情来揣摩人物的心理，从而理解作品，真正达到了“润物细无声”的效果。在感受歌剧魅力的教学中，我设计了三个环节：听--------模仿--------表演唱。这三个环节环环相扣，层层叠进，同事又营造了一种师生互动、生生互动的氛围，使课堂气氛达到了高潮。最后我还设计了欣赏芭蕾舞剧的环节，进一步明确了歌剧与舞剧的区别，从而拓展了学生的视野，又强化了音乐知识。
说音乐《白毛女》赏析
说音乐：歌舞剧《白毛女》 防城港市第三中学张琪 各位老师好，我今天说音乐的题目是歌剧《白毛女》，该歌剧是在延安新秧歌运动基础上创作的第一部具有中国气派的新歌剧。剧本由延安鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之.丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维等作曲，剧本是根据民间传说《白毛仙姑》改编、创作的。主题思想是：旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人。该剧的音乐采用民歌素材和地方戏曲的音调加以创造发展，具有鲜明的民族风格和时代特点。 歌剧版《白毛女》采用北方民间音乐的曲调，吸收戏曲音乐，借鉴西欧歌剧的创作经验，作者用河北民歌《青阳传》的欢快曲调所谱写的“北风吹，雪花飘”来表现喜儿的天真和期待；用深沉、低昂的山西民歌《拣麦根》的曲调塑造杨白劳的音乐形象；用河北民歌《小白菜》来表现喜儿在黄家受黄母压迫时的压抑情绪；用高亢激越的山西梆子音乐突现喜儿的不屈和渴望复仇的心情等等艺术处理,都是在民间音乐的土壤上生出的永恒旋律。其中较为典唱段《北风吹》（自唱一小段北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘，年来到。爹出门去躲帐，整七那个天，三十那个晚上，还没回还。）节奏轻柔，舒展，曲调亲切动人，带有一点点的凄美，为什么说凄美呢，凄就是快过年了爹爹还要出门躲帐，美就是喜儿能很快见到爹爹并和能爹爹一起过年那种幸福，塑造了喜儿活波、纯朴、天真无邪地向往幸福的形象，也表达了她盼望爹爹归来的急切心情。
《扎红头绳》这一小段，虽然爹爹没有能力给喜儿买头花，但喜儿能等回爹爹已经很幸福，自已的心情也无比的兴奋。（自唱人家的的闺女有花戴，我爹钱少不能买，扯回了二尺红头绳，给我扎起来，哎扎呀扎起来）节奏欢快曲调流畅、优美。它以北风吹主题配合得天衣无缝，充分表达了喜儿心中盼望、喜悦的心情。在后面那部分《太阳出来了》曲调又转为宽广、明亮、兴奋而充满希望。 《白毛女》整个歌剧故事很丰富，紧凑，又体现了当时党的领导人所推崇的思想主题，而且人物故事深入人心，歌声，舞蹈，对于整体效果都相当和谐。 经过不断的修改，《白毛女》最终成为新中国最经典的一出文艺作品。首先是歌剧，然后是芭蕾舞剧，还曾被拍成电影和改编成京剧。其中芭蕾舞剧的音乐部分由严金萱主创，芭蕾舞剧版在歌剧的这些艺术特点和基础上，结合舞蹈的特点进行二度创作，并承接了歌剧版的一些经典旋律。于1965年在上海之春音乐节首演获得了巨大的成功。 音乐是人类创造出来的，通过声音的运动形式进行情感交流的一种艺术，它有自身的特点和发展规律。在一部音乐作品中，不同的段落，根据剧情需要，可以刻画出不同的人物性格和不同的人物形象，也表达出不同的情感等等。我的音乐就说到这里，谢谢大家！
初中音乐_歌剧《白毛女》选段教学设计学情分析教材分析课后反思
歌剧《白毛女》教学设计 教学内容 欣赏歌剧《白毛女》选段 教学目标 1.能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐； 2.通过欣赏和学唱《北风吹》《扎红头绳》片段，感受歌曲表达的音乐情绪，以及独唱和对唱这两种演唱形式的音乐表现； 3.能够对中国歌剧《白毛女》的剧情有一定了解，能够初步用音乐要素分析作品。 重难点 用音乐要素分析作品。 课时 一课时 教学准备 多媒体、ppt课件、钢琴等。 教学设计 一、导入 教师现场演奏《北风吹》乐曲。 问题：1.这首乐曲给大家带来了什么样的感受？ 2.这首乐曲的名字叫什么？ 二、作品介绍
1.剧情介绍 河北省西北部有一个“白毛仙姑”民间传说：1935年的除夕夜，地主恶霸黄世仁逼死外出躲债回家过年的佃户杨白劳，抢走了喜儿抵债，喜儿受尽虐待，逃进深山，三年煎熬使她成为了“白毛女”，当地传说为“白毛仙姑”。1938年，八路军解放了杨各庄，救出了喜儿，获得了翻身。 2.作品介绍 歌剧《白毛女》是在1942年新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧，共有5幕组成，1945年首演于延安。 《北风吹》《扎红头绳》是其中的两个经典唱段。 三、作品剖析 （一）《北风吹》唱段 1.初听乐曲 问题：这个唱段是哪个角色的唱段？ 讲述了一个什么样的故事情节？ 表现了角色什么样的心情？ （《北风吹》是歌剧《白毛女》中的第一幕第一场，表达了喜儿等待父亲回家过年的迫切心情，表现出了喜儿天真活泼、纯朴开朗的性格。） 2.复听乐曲 （体验利用音乐要素塑造人物迫切的心情） 3.分析乐曲（教师边演唱边引导学生分析）
演唱形式：女声独唱 拍子：3拍子（想起父亲的喜悦，用3拍子这种跳跃性的拍子来表现想要见到父亲的迫切心情） 节奏：四分节奏、二分节奏为主，总体舒缓 旋律：整体线条宽广（暗示故事矛盾没有开始，教师演唱利用旋律线分析） 音区：低音区5 ---中音区6，叙述性 乐器：长笛、小提琴为代表的弦乐，亲切感 创作手法：采用同样旋律进行三遍演奏（强调角色作用） 4.作品赏析 观看歌剧《白毛女》的表演视频（天津歌舞剧院版本） 5.表现作品 师生合作，学生演唱前两段，教师指挥 （二）《扎红头绳》唱段 （在带领学生分析《北风吹》唱段后，引导学生自主进行分析本收曲目） 1.初听乐曲 问题：这个唱段是哪个角色的唱段？ 讲述了一个什么样的故事情节？ 表现了角色什么样的心情？ （《扎红头绳》是歌剧《白毛女》中第一幕第二场的内容，成功塑造了父女俩真挚的爱和相依为命的骨肉深情。
歌剧欣赏《白毛女》选段教学实录与评析
歌剧欣赏《xx》选段教学实录与评析 xxxx一完小xx彩云 教材版本： xx义务教材第十二册 教学内容： 歌剧欣赏《xx》选曲 教学目标： 1、掌握音乐知识--------歌剧，了解我国歌剧的发展史。 2、通过欣赏歌剧《白毛女》选曲，了解作品的时代背景、剧情内容，并能用简洁的语言，陈述自己的感受与体会。 3、学会唱其中的《北风吹》和《扎红头绳》，并能跟着《扎红头绳》的音乐，模仿杨白劳和喜儿的表演动作。 教学重点： 了解歌剧，感受它的魅力、 教学难点： 理解作品。 教学方法： 听赏与谈话相结合，模仿与表演 教学准备： CAI、二胡、红头绳、电子琴 教学过程：
一、音乐知识： 师： 同学们，今天咱们要上一堂欣赏课，不过在欣赏之前，我们首先要弄明白一个问题，那就是“什么是歌剧”？（CAI出示： 歌剧的概念。） 1、请大家看xx，咱们一起来读一读。 2、提问： 歌剧最大的特点就是通过演员的歌唱来表现故事情节和人物形象，那如果一台戏它不是通过演员的歌唱来表现故事情节，而是通过演员的对话来表现得，你觉得那应该是什么剧？（舞剧） 3、揭题： 对！戏剧的种类很多，不过根据表演形式的不同大致可以分成三类： 话剧、歌剧、舞剧。今天，我们重点学习歌剧方面的知识。（板书： 歌剧） 4、自学音乐知识并思考下面几个问题： ①歌剧通常是由那几部分组成的？（教师解释： 咏叹调、宣叙调）②中国歌剧的前身是什么？（引用外国人的话进一步证实： 京剧是我国的早期歌剧） ③中国歌剧是怎样形成的？有哪些代表作品？ 小结：
对！真正的歌剧要从“五四”说起，特别市延安文艺座谈会以后，中国的音乐家们在民间音乐的基础上，同时借鉴外国歌剧，逐渐形成和创造了具有革命内容和民族特色的中国歌剧。代表作品有： 《江姐》、《洪湖赤卫队》……今天，我们要欣赏的是歌剧《白毛女》选段。（板书： 《xx》选段） 二、欣赏教学 1、时代背景（CAI出示） 歌剧《白毛女》是“五四”新文化运动以后，在中国共产党领导和毛泽东同志的哥们文艺路线指引下诞生的第一部新歌剧。同学们，你们想知道它究竟讲述的是一个什么故事吗？ 2、剧情内容（CAI出示） 抗日战争时期，贫农杨白劳和他的女儿相依为命。因为还不起地主的冤枉债，只好外出躲债，本指望除夕夜回来能和女儿过个团圆年，却被上门逼债的地主黄世仁逼死了，他的女儿喜儿也被抢到黄家当丫鬟。喜儿的未婚夫王大春痛打了地主狗腿子穆仁智后，投靠了八路军。喜儿在黄家受尽了虐待，有一天，荒淫无耻的黄世仁侮辱了喜儿，还要将她卖掉。幸好得到了女仆张二婶的帮助，喜儿才逃出来虎口，躲进了深山老林，过个野人一般的生活。由于常年不见阳光，又缺乏营养，他的头发全白了，但她坚信苦日子总会熬出头的。过了三年，王大春所在部队来到了杨家庄，把喜儿从山洞里救了出来，并发动群众清算了黄世仁的罪行，为喜儿和千千万万的受苦人报了仇。 全剧共五幕十六场，九十一首歌。 3、听赏作品： 过渡语：
中国歌剧艺术欣赏《白毛女》教案
集体备课教案 孟州市赵和镇中心学校 冯其艳
歌剧《白毛女》教案课题：第三单元歌剧之夜
年级：八年级 教学内容： 一、音乐知识—歌剧的定义及歌剧音乐的分类 二、欣赏—《北风吹》、《扎红头绳》 三、活动—1、学唱《北风吹》 2、分角色演唱《扎红头绳》 3、舞蹈表演《北风吹》 教学目标： 一、引导学生了解歌剧的有关知识； 二、引导学生欣赏歌剧《白毛女》选段，领略歌剧艺术的魅力，感受音乐刻画的人物形象及性格； 三、学唱歌曲，表现音乐，加强学生对中国歌剧的喜爱之情。 教材分析 本课主要欣赏的是中国第一部新歌剧《白毛女》中的二个选段，《北风吹》和《扎红头绳》。其剧情根据民间传说改编，采用了中国北方民间的曲调，吸收了戏曲音乐及其表现手法，并借鉴西欧歌剧的经验创作而成。
教学重、难点 一、了解歌剧定义 二、学唱北风吹，表现歌剧音乐 课时安排：一课时 教学准备：多媒体课件、键盘 教学过程 一、教学导入 1、师范唱《北风吹》 师问：这首歌其实是一部歌剧的选曲，大家知道这首歌剧的名称吗？《白毛女》 2、师：歌剧是一门感染力很强的艺术，《白毛女》是在新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧。今天就让我们走近歌剧，一起去领略它的迷人魅力。 二、新课教学 1、音乐知识介绍（出示幻灯片） 歌剧的定义：歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术，简单而言就是以歌唱和音乐来交代和表达剧情。通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、
序间奏曲、舞蹈场面等组成。 2、作品欣赏 （1）作品分析 《白毛女》起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说故事中的主人公"喜儿"，其因饱受旧社会的迫害而成为少白头，顾名思义被称作"白毛女"。 1945年延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》。这部1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的是一部具有深远历史影响的文艺作品。 出示幻灯片--白毛女的故事 学生叙述故事：在华北一个偏僻的农村，贫苦农民杨白劳的女儿喜儿与青年农民王大春相爱。地主黄世仁见色心动，逼债上门，强令杨白劳把欠他的六斗谷子利上加利，在腊月底前还他二十五元大洋，否则就以女儿抵债。当杨白劳拿着一冬的血汗换来的七块五毛大洋到黄家还利息时，黄要本利一起还，硬逼着杨自劳在喜儿的卖身契上画了押。杨心如刀绞，自觉对不住女儿，除夕夜喝卤水自杀。初一早晨，刚死了父亲的喜儿被抢进黄家。大春搭救喜儿未成，只身投奔红军。后喜儿在二婶的帮助下，逃出黄家，匿身深山丛林，在山上喜儿生下的不足月的孩子夭折了，非人的山林生活亦
歌剧《白毛女》的教学设计
歌剧《白毛女》的教学设计 教学目标： 1、了解歌剧体裁的基本特点，了解中国新歌剧。 2、通过欣赏歌剧《白毛女》使学生认识“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”的哲 理，进而教育学生热爱中国共产党及社会主义建设事业。 3、赏析作品，展示音乐世界中戏剧舞台的绚丽多彩，激发学生对歌剧的兴趣，了解历史， 展望未来，感悟珍惜 教学重难点： 对歌剧《白毛女》的作品分析。 教具：多媒体 教学过程： 问：同学们喜欢雪吗？ 同学们喜欢过年吗？导入新课， 那么，让我们来看一看在旧社会穷苦农民在大雪纷飞的年三十是怎样度过的呢？（出示题目《白毛女》） 今天我们来学习歌剧《白毛女》 一、整体感知： 1、作品简介：歌剧《白毛女》是在1943年延安开展的新秧歌运动的基础上发展起来的中 国最早的新歌剧。它是以1940年流传于晋察冀边区的“白毛仙姑”的民间故事为依据创作的。剧情描写贫苦农民杨白劳被地主黄世仁逼债致死，女儿喜儿在黄家受尽凌辱后，逃往深山，苦熬三年，头发全变白。喜儿的恋人王大春参加八路军后随部队回来救出喜儿，打倒了黄世仁，为千千万万受苦人报了仇，揭示了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的深刻道理。 歌剧音乐采用了河北、陕西、山西等地的民歌与地方戏曲音调加以改编和创作，具有浓郁的民族风格。《白毛女》是我国歌剧创作史上的一座光辉的里程碑。《出示课件》2、介绍歌剧：是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、美术等融为一体的综合性艺术，它以歌唱为主，伴奏起烘托气氛、揭示剧情、刻画人物性格、发展戏剧矛盾的作用。 3、介绍中国新歌剧：我国近现代出现的新的戏剧音乐形式被称作新歌剧，新歌剧既有别于传统戏曲，也不同于西洋歌剧。 新歌剧发展分三个阶段： 探索阶段：黎锦晖的《麻雀与小孩》等。 奠基阶段：《兄妹开荒》、《白毛女》等。 深入阶段：《江姐》、《洪湖赤卫队》等。 4、歌剧《白毛女》的作品分析 歌剧《白毛女》的剧情，基本上以民间传说为依据，但为配合当时政治工作的需要，歌剧的主题思想更加深化、集中、鲜明。 反映了在三座大山压迫下的中国农民的痛苦生活，同时也表现了“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”的深刻哲理。 二、欣赏歌剧中的片段，并回答问题。 1，欣赏歌剧中《北风吹》的剧情简介并观看视频片段。（出示视频） 这是歌剧中的第一幕第一场的第一首歌曲，这首歌的场景是：除夕晚上，天降 大雪，佃户杨白劳之女喜儿手里拿着玉茭子面，冒雪从王大婶家回来，她一边干活 一边等父亲回家。
近代音乐赏析《白毛女》
2011—2012学年第二学期全校公选课期末 作业 课程：《中国当代音乐史与名作欣赏》题目：《白毛女》观后感 学院：信息语学院 姓名：梁妙莹 学号：20101616310015
《白毛女》观后感 《白毛女》是1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的一部具有深远历史影响的文艺作品。此作品后来被改编成多种艺术形式，经久不衰。 《白毛女》将强烈的浪漫主义精神和共产党的阶级斗争理论结合在一起，成为解放区文艺标志物，迅速风靡各个解放区。之后这出歌剧还在国统区演出，广受赞誉。 叙述的是贫农杨白劳被地主黄世仁年关逼债，被迫用女儿喜儿抵债，而后含恨自尽。喜儿在黄家惨遭蹂躏，逃进山洞里，在野山洞生活了三年，因为缺少盐和阳光，头发全变白了。八路军来了后她重见天日，报仇雪恨，从而揭示了一个深刻的主题：旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人，反映了我国农民在封建地主残酷压迫剥削下的悲惨命运，深刻揭示了农民只有在中国共产党的领导下才能真正获得翻身解放的朴素真理。可以看出，《白毛女》的创作是民间（农民）文化与受到西方文化影响的“五四新文化”以及革命文化三者的融合，全剧不仅具有强烈的革命意识形态性、完全纳入了歌颂新政权的时代主题，也坚持了“人的解放”的五四新文学的主题，另外，剧情上的大团圆结局以及善恶报应观念、喜儿和大春的爱情波折、人物性格上的单一性和脸谱性、在曲调上对民歌的借鉴、唱白结合的形式以及载歌载舞的秧歌剧特点，无一不展现了民间艺术的魅力。正是在这一点上，农民们感到了熟悉而又新鲜的气息，剧作的演出得到了热烈的回
应：每至精彩处，掌声雷动，经久不息，每至悲哀处，台下总是一片唏嘘声，有人甚至从第一幕到第六幕，眼泪始终未干。 《白毛女》是创造我国民族新歌剧的奠基石。它在艺术上最突出的特点是富有浓郁的民族色彩。它以中国革命为题材，表现了中国农村复杂的斗争生活，反映了民族的风俗、习惯、性格、品德、心理、精神风貌等。同时，它继承了民间歌舞的传统，借鉴了我国古典戏曲和西洋歌剧，在秧歌剧基础上，创造了新的民族形式，为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。 在音乐上，《白毛女》采取了河北、山西、陕西等地的民歌和地方戏的曲调，加以改编和创作，又借鉴了西洋歌剧注重表现人物性格的处理方法，塑造了各有特色的音乐形象。 在歌剧的表演上，《白毛女》借鉴了古典戏曲的歌唱、吟诵、道白三者有机结合的传统，以此表现人物性格和内心活动，推动剧情发展。然后用独白向观众介绍了身世和家庭。其他人物，如杨白劳、黄世仁、穆仁智也都在出场时，通过歌唱作自我介绍，有的地方也用独白叙述事件过程。人物对话采用的是话剧的表现方法，也注意学习戏曲中的道白。 在语言上，《白毛女》的对白是提炼过的大众化口语，自然、淳朴，常使用民间谚语、俗语或歇后语。歌词凝练、深刻，一般采用传统戏曲唱段中句句押韵的方式，音韵和谐、铿锵，琅琅上口；同时学习了民歌和传统戏曲中抒情写意的方式，大量使用比兴、对偶、排比、比喻等修辞手段，增强了语言的表现力。巧用对比，也是《白毛
歌剧艺术教案
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案 授课人：杜媛周次：第十五周 教学背景及构想： 中学生的音乐审美价值取向是喜欢流行音乐的，平时接触歌剧也不多。对于欣赏歌剧，学生的心里难免存在一种畏难情绪，学生普遍认为歌剧太古典也太深奥，是一门可望不可及的艺术。这种局面的出现给“音乐鉴赏”中歌剧这一块的教学带来很大的难度，在授课过程中，我会利用计算机多媒体手段尽量的结合作品。导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松。学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，发挥学生的学习主体性。将学生分成A、B、C、D四组。通过本节课的学习，让学生不知不觉地爱上歌剧艺术。 教材分析： 《歌剧艺术》是人教版高中新教材音乐鉴赏模块第17单元第32节。在此之前，学生已欣赏了欧洲民间音乐中美声唱法帕瓦罗蒂演唱的歌剧《今夜无人入睡》,这为过渡到本节的学习起着铺垫作用。这节课在中外音乐知识体系中，占据不可或缺的地位。由于歌剧起源于外国，而且外国出现了很多著名的歌剧，给学生观看与学习的价值非常的高。但教材中的歌剧艺术的作品只有中国的，我觉得知识有点不全面，所以我添加了很多外国的歌剧欣赏和介绍，由浅入深地进入到歌剧的艺术领域。 教学目标： 1.知识与技能目标：基础知识：了解歌剧的起源、定义; 了解歌剧的演唱形式及分类;知道著名的歌剧作家及作品;基本技能：通过歌剧艺术的学习，能认识中外歌剧艺术，能学会唱《清粼粼的水来蓝莹莹的天》片段。 2. 过程与方法目标：聆听《饮酒歌》及《清粼粼的水来蓝莹莹的天》，初步认识歌剧；通过小组讨论、分析、探究等方法了解歌剧的相关知识。 3. 情感态度与价值观目标：通过歌剧的欣赏和学习，培养对歌剧艺术的兴趣和爱好,激发其参与艺术实践的积极性，树立多元文化意识，提高审美情趣。 教学重点：
歌剧《白毛女》赏析
歌剧《白毛女》赏析 《白毛女》的主题是“旧社会剥削阶级把人逼成鬼、毛主席共产党领导的新社会把鬼变成人”。 《白毛女》是1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的一部具有深远历史影响的文艺作品。此作品后来被改编成多种艺术形式，经久不衰。创作背景1942年5月2日，毛泽东在陕西延安发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，提出文艺不是超阶级的，文艺要和工农兵群众结合。在同一个时期，延安的共产党人还发动了整风运动和大生产运动。这使得延安的文艺工作者意识到要创作出一个全新的反映共产党的理念的艺术作品。 1945年中共七大准备召开之际，当时苏联红军已经向德国反攻，第二次世界大战胜利的曙光已经来临。延安的鲁迅艺术学院的一些艺术家在院长周扬的指示下，根据“白毛仙姑”的传说，创作出歌剧《白毛女》。《白毛女》将强烈的浪漫主义精神和共产党的阶级斗争理论结合在一起，成为解放区文艺标志物，迅速风靡各个解放区。之后这出歌剧还在国统区演出，广受赞誉。 《白毛女》以晋察冀边区的民间传说为主要素材，又根据当时革命斗争的现实进行了提炼和加工。主要情节是：恶霸地主黄世仁逼死了善良老实的佃户杨白劳，抢走了他的女儿喜儿并奸污了她，最后又逼得她逃进深山。喜儿怀着强烈的复仇意志顽强地活下来了，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，被附近村民称为“白毛仙姑”。八路军解放了这里，领导农民斗倒了黄世仁，又从深山中搭救出喜儿。喜儿获得了彻底的翻身，开始了新生活。全剧通过喜儿的遭遇，深刻地表达了“旧社会把人逼成‘鬼’，新社会把‘鬼’变成人”的主题思想，真实地反映出半殖民地半封建社会农村中贫苦农民与地主阶级的矛盾，证明了只有共产党领导的人民革命，才能砸碎封建枷锁，使喜儿以及与喜儿有着共同命运的千千万万农民得到解放。 1945年5月，《白毛女》在延安公演，向党的第七次代表大会献礼，取得极大的成功。在此后的演出过程中，剧本又不断修改，日臻完美。由于思想上和艺术上的高度成就，《白毛女》在土改运动和解放战争中充分发挥了艺术作品的感染力量，起到了巨大的宣传教育作用。 《白毛女》全剧共五幕。第一幕有四场，课文只选了第一场和第二场。第一幕是剧情的开端，交代了剧情发生的时间（1935年冬，抗日战争爆发的前夜）和地点（河北某县杨格村，被封建地主阶级统治的农村），提供了本剧主人公生活、活动的具体环境和支配人物行动、形成人物性格的时代和社会环境。在头两场戏里，剧中的主要人物先后登场，显示了各自的鲜明性格，很快形成了尖锐的戏剧冲突，将剧情引向深入。 第一场写喜儿盼爹爹回来和杨白劳躲账后回到家里的情景。点明是除夕之夜，增强了悲剧气氛。喜儿是全剧浓墨重彩塑造的反抗型的农民形象，但她的性格有一个发展过程。在她刚出场时，我们看到的喜儿还涉世不深。生活虽已给她心中投下阴影，但她仍充满希望和幻想。她焦急地盼望出外躲债的爹爹“快回家”，为的是好“欢欢喜喜过个年”。杨白劳回来后，喜儿高兴地接过爹爹带回的二斤白面，惊喜地让爹爹给她扎上红头绳，羞涩地和爹爹撒娇，欢快地贴上门神“叫那要账的穆仁智也进不来”，“故作不知”地打断爹爹谈她婚事的话头，作品通过不多的动作和唱白，使一位天真、淳朴、热爱生活的农村姑娘跃然纸上。这样写，后面的飞来横祸对她的打击才显得更沉重，更震撼人心。和喜儿不同，杨白劳是在地主阶级长期压榨下尚未觉醒的老一辈农民的典型形象。他肩负着生活重担，因而精神是疲惫的，心情是沉重的。作者为他登场后设计的唱段和一连串动作，如“畏缩地看看四周”，“以
歌剧白毛女观后感
歌剧白毛女观后感 歌剧白毛女观后感(1) 昨天晚上，生平头一次去人民大会堂看了歌剧《白毛女》。是纪 念延安老毛讲话70周年的汇报演出。 碰巧，我中学的一个女同学是中央歌剧舞剧院的女中音歌唱家，给了我两张票。我小时候是看芭蕾舞剧白毛女长大的。所有的音乐部分的片段倒背如流，一点不吹牛。老实说，江青到底是大上海的演员，艺术功底还是有的。舞剧改编的不错，音乐部分也很好。歌剧版本要长的多，我从小就没完整听完过，所以这次想补个缺。 90后的小演员嗓子真好，声音也亮，但是第一幕就唱串了词了。中间，背景板也安错了，场子里哄哄直笑个不停。 半场休息的时候，演出进行了快两个小时。我是实在听不下去了。歌剧原版的唱腔难听不说，台词的内容让你觉得你居住的这个国家，怎么富人都那么坏，穷人呢，也好不到哪儿去，不守信用，其实也很坏。到最后其实就是比谁的胳膊粗。黄世仁粗的时候，就能糟蹋喜儿、逼杨白劳按手印;等到王大春牛逼的时候，嘡嘡两枪把老黄干脆给毙了。 一部艺术剧的价值连70年的岁月都坚持不下来，让我很难受。 老黄祝寿片段的台词总是不自觉地让人想起当代爆发的山西煤老板，想起强拆强迁的各种传言。 真不知道我们国家有多少东西能有70年以上的生命力。按说我 对音乐是有过份好感的，总能听得下去。西洋的歌剧，过了两三百年，
越听越过瘾。白毛女这一版本的排演其实严格遵循了原来的集体创作原貌，还是很用了点心思的，只是压缩了表演时间，以适应当代人的快节奏生活习惯。曾经若干年前，改过一版，增加了王大春和喜儿暧昧的戏份，以迎合观众市场的口味，据说把还活着的90多岁的贺敬之老先生气的够呛，他是原集体创作团队的核心人物。 想起了某人曾说的话，大意是：革命的结果不可预测，革命不会摧毁旧制度的枷锁，只会强化这种枷锁，革命不是一项成就，也不是新时代的黎明，它源于年迈腐败，源于思想和制度的枯竭，以及自我更新的失败。经常发生革命的民族其实缺乏持续创新、改良、变革的勇气、耐心和智慧。这是我一直反对任何形式暴力革命的根本原因。 歌剧白毛女给我的印象是：时代似乎毫无改变，手拿IPAD的现 代富人和拿着拐杖的黄世仁就像是孪生的兄弟，亲如一家;市面上，网络上，王大春们似乎也很活跃，人数也在增加，70年的光阴仿佛被穿越了。这是白毛女歌剧仅存的价值和意义，当然仅仅对我个人而言是如此的。 歌剧白毛女观后感(2) 《白毛女》是上海芭蕾剧团里的经典剧目，&qut;喜儿&qut;这实在是一个再熟悉不过的人物角色了，白毛女观后感。全剧从喜儿到白毛女，贯穿出现了四位饰演者，但表演最精彩的莫过于首尾两位，代表了当前上芭的舞蹈水平。 前两幕出场的&qut;喜儿&qut;感觉瘦弱单薄，却在痛斥黄世仁时，竟能释放出那样咄咄逼人的惊人气场，特别是演员的软度与旋转，实
歌剧欣赏《白毛女》选段教学实录与评析
歌剧欣赏《白毛女》选段教学实录与评析 湖南省慈利县一完小朱彩云 教材版本：湘版义务教材第十二册 教学内容：歌剧欣赏《白毛女》选曲 教学目标：1、掌握音乐知识--------歌剧，了解我国歌剧的发展史。 2、通过欣赏歌剧《白毛女》选曲，了解作品的时代背景、剧情内容，并能用简洁的语言，陈述自己的感受与体会。 3、学会唱其中的《北风吹》和《扎红头绳》，并能跟着《扎红头绳》的音乐，模仿杨白劳和喜儿的表演动作。 教学重点：了解歌剧，感受它的魅力、 教学难点：理解作品。 教学方法：听赏与谈话相结合，模仿与表演 教学准备：CAI、二胡、红头绳、电子琴 教学过程： 一、音乐知识： 师：同学们，今天咱们要上一堂欣赏课，不过在欣赏之前，我们首先要弄明白一个问题，那就是“什么是歌剧”？（CAI出示：歌剧的概念。） 1、请大家看大屏幕，咱们一起来读一读。 2、提问：歌剧最大的特点就是通过演员的歌唱来表现故事情节和人物形象，那如果一台戏它不是通过演员的歌唱来表现故事情节，而是通过演员的对话来表现得，你觉得那应该是什么剧？（舞剧） 3、揭题：对！戏剧的种类很多，不过根据表演形式的不同大致可以分成三类：话剧、歌剧、舞剧。今天，我们重点学习歌剧方面的知识。（板书：歌剧） 4、自学音乐知识并思考下面几个问题： ①歌剧通常是由那几部分组成的？（教师解释：咏叹调、宣叙调） ②中国歌剧的前身是什么？（引用外国人的话进一步证实：京剧是我国的早期歌剧） ③中国歌剧是怎样形成的？有哪些代表作品？ 小结：对！真正的歌剧要从“五四”说起，特别市延安文艺座谈会以后，中国的音乐家们在民间音乐的基础上，同时借鉴外国歌剧，逐渐形成和创造了具有革命内容和民族特色的中国歌剧。代表作品有：《江姐》、《洪湖赤卫队》……
初中音乐_欣赏 北风吹 扎红头绳 绣红旗教学设计学情分析教材分析课后反思
歌剧览胜 一、导入 师生问好 师：欢迎大家来到音乐课堂，首先我们来观看一段视频。 请同学们听一听，视频中有没有你所熟悉的旋律？ 《茉莉花》 那同学们知不知道视频中所播放的内容属于哪一种艺术形式？ （歌剧） 刚才的这一段视频选自普契尼的歌剧《图兰朵》，歌剧中运用了咱们中国的民歌茉莉花的曲调。 歌剧诞生于16世纪末的意大利。是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。 音乐在歌剧中占有重要地位。歌剧中的音乐通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞曲等组成。这些不同形式的音乐，相互贯穿，能更好推动剧情发展，烘托人物性格。 可能对于同学们来说，歌剧中的咏叹调和宣叙调比较陌生一些。 咏叹调一般是指歌剧中主角的独唱曲目，要求演唱者必须有很高的演唱技巧。 宣叙调，是类似于说话或者朗诵的曲目，给人一种似唱非唱的感觉。我们直观的感受一下。（视频） 歌剧在经历了几个世纪的成长成熟后，已经在世界各国的舞台上拉开了帷幕。 二、新课 我们中国的文艺工作者们，在继承民间歌舞和传统戏曲的基础上，又借鉴了西方歌剧中的精华，创作出了独具特色的中国民族新歌剧。这里必须要提到的就是 歌剧---《白毛女》。（板书） 歌剧《白毛女》创作于1945年，是第一部具有中国特色的新歌剧，根据民间传说《白毛仙姑》的故事改编。 都说歌剧是歌唱出来的故事，那这部歌剧唱出了一个怎样的故事呢？有同学知道吗？（边出示主人公的剧照，边讲述剧情）（背景音乐《北风吹》） 我们一起来了简单了解一下。佃农杨白劳早年丧妻，与女儿喜儿相依为命，
喜儿与同村的大春是青梅竹马的一对。杨白劳因生活所迫，向地主恶霸黄世仁借了高利贷，之后外出躲债。在除夕之夜，杨白劳，偷偷回家。黄世仁闻讯后，强迫杨白劳卖女顶债，杨白劳被逼自杀。喜儿被抢进黄家，惨遭凌辱后逃到深山，头发全白。三年后，大春随八路军回乡，在山洞找到喜儿，替她申冤雪恨。 歌剧深刻的反应了旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人的主题思想。 （一）今天，让我们一起走近《白毛女》。 欣赏由著名音乐家彭丽媛女士演唱的《白毛女》中的经典选段 《北风吹》（板书） 请同学们思考：1、《北风吹》表现了怎样的故事情节？（播放视频） 师小结：《北风吹》给我们呈现了一个淳朴，善良天真的喜儿。大年三十的晚上，喜儿既担心又焦急的等待在外躲债的爹爹回家过年。 2、同学们有没有注意听，这首《北风吹》的旋律走向有什么特点？ （再播放一遍音频，教师边划旋律线边听） 师：同学们听得很认真，乐句都是下行的旋律走向。（出示曲谱，并演唱） 《北风吹》中的旋律逐层下行，类似叹息似的音调，无形当中烘托出了一种悲伤的色彩，暗示了主人公喜儿的悲剧命运。 这种由旋律下行烘托悲伤色彩的方式，早在一首河北民歌中也早有体现。同学们来听一听，是哪首民歌？（唱小白菜简谱，并划旋律线） 《小白菜》 《北风吹》就是选取了了河北民歌《小白菜》的曲调作为素材，加以改编。塑造了喜儿这一形象。《北风吹》的旋律也是贯穿整个歌剧的一个音乐主题。 这段经典的《北风吹》的旋律在电影版的《白毛女》中是如何呈现的？ （视频） （二）北风那个吹，雪花那个飘，喜儿焦急的等待爹爹回家过年，接下来又发生了什么故事呢？（播放视频《扎红头绳》） 剧中的杨白劳和喜儿过年就只有二尺红头绳和两斤白面，但内心依然是乐观的。这也反应出旧社会虽然生活困苦，但是人们内心依然对幸福生活充满了渴望。 同学们刚刚观看的这一唱段，也是歌剧《白毛女》的经典唱段之一 （板书）《扎红头绳》
歌剧《白毛女》赏析
歌剧《白毛女》赏析 歌剧《白毛女》创作演出于1942年延安文艺座谈会讲话以北后，它的诞生，开创了中国歌剧发展的新阶段。歌剧《白毛女》曾做多次加工修改，艺术日臻完美；先后改编成电影、戏剧、歌舞等多种文艺形式，在全国产生了广泛的影响。它以其强烈的艺术感染力，为广大观众所深深喜爱。剧演抗战期间贫农农杨白劳和独生女喜儿一直相依为命。由于还不起地主黄世仁的阎王债，杨白劳被迫在卖女文书上按下手印。因羞愤难当，除夕之夜喝卤水自尽。喜儿的未婚夫王大春和来抢人的狗腿子穆仁智发生冲突，终被逼出走。喜儿被掳去当丫头受尽黄家母子折磨。还被丧尽天良的黄世仁侮辱，并被卖给人贩。在佣人张二婶的帮助下，喜儿迩出虎口，只身藏在深山野洞，熬过三年非人生活，全身毛发皆白。大春带八路军回乡反霸，镇压了黄世仁和穆仁智，救出苦难的喜儿。 1938年春，在共产党的领导下，打倒了地主阶级，喜儿和广大农民报仇雪恨、翻身解放了，新旧社会两重天。这朵在延安歌剧运动的沃土上绽放的先进文化之花——承载的“旧社会把人逼成鬼、新社会把鬼变成人”主题，在我国歌剧史上树立了一座里程碑。 《白毛女》围绕喜儿命运的发展这条主线，安排了扣人心弦的戏剧情节。命运大起大落，人物个性色彩鲜明强烈。结构上，线条单纯，一环紧扣一环。剧作中现实主义与浪漫主义得到了完美的结合。在语言和音乐等方面的特点与成就也都很突出。许多歌词的语言就是诗的语言。如杨白劳躲帐回家，从怀里掏出给喜儿买的一根红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯上了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”又如恶霸地主黄世仁强迫杨白劳在女儿卖身文契上按了手印后把他赶出黄家大门外，杨白劳悲愤得昏过去后刚苏醒过来时的唱词：“老天杀人不眨眼，黄家就是鬼门关！”这些唱词利用了诗的语言，押韵上口，适宜吟唱。前一段唱词表现了杨白劳无钱给女儿买花的歉疚和对女儿深挚的感情与对生活的热爱。后一段唱词是对万恶的地主黄世仁的揭露和控诉，表现了万分悲愤的感情。剧中人物的语言，符合各自的身份和性格的特征。《白毛女》的音乐建立在河北、山西、陕西的民歌、说唱音乐之上，它继承了中国戏曲音乐的传统，又借鉴了西洋歌剧的经验。《白毛女》的音乐最突出的成就是塑造了杨白劳和喜儿这两个人物形象。杨白劳虽然在第一幕中就含恨自杀了，但是通过《十里风雪》、《扎红头绳》等唱段，将杨白劳这位贫苦农民的形象刻画得栩栩如生，引起了千千万万人民的同情。喜儿的性格，在《北风吹》、《昨天黑夜爹爹回到家》、《我要活》等著名唱段中得到了充分的表现 可以看出歌剧除了具有一般戏剧的特点（即有人物、有情节、有集中和强烈的戏剧冲突）之外，还具有自己的特点。歌剧是综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的一种戏剧形式。有的歌剧只有歌唱，没有独白和对话；有的则是歌唱、独白、对话三者兼而有之，《白毛女》就是如此。歌剧的特点，主要是以演员的歌唱来表现剧情、塑造人物，如第一场喜儿的几段唱词和第二场杨白劳的几段唱词就很好地起了这种作用。歌词的语言应是诗的语言，既要有节奏韵律，富有音乐性，又要深刻地表达人物的思想感情。如杨白劳躲账回家，从怀里掏出红头绳时唱：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯上了二尺红头绳，给我喜儿扎起来!哎!扎起来!”这段唱词本身就是诗，押韵上口，适宜吟唱，表现出杨白劳为没有能力给女儿买花的歉疚、对女儿的深挚感情和对生活的热爱。歌剧中的独白和对话，往往是在演员歌唱之间，在音乐的伴奏之下，用吟诵的调子或插话的形式来进行的。《白毛女》剧中的独白和对话虽然在歌剧中居于次要地位，却是一种重要的辅助手段，可以贯穿许多主要情节，和音乐歌唱结合得紧密自然。《白毛女》是创造我国民族新歌剧的奠基石。它在艺术上最突出的特点是富有浓郁的民族色彩。它以中国革命为题材，表现了中国农村复杂的斗争生活，反映了民族的风俗、习惯、性格、品德、心理、精神风貌等。同时，它继承了民间歌舞的传统，借鉴了我国古典戏曲和西洋歌剧，在秧歌剧基础上，创造了新的民族形式，为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。
《白毛女》串词
歌剧《白毛女》赏析 歌剧《白毛女》是在延安新秧歌运动基础上创作的第一部具有中国气派的新歌剧。剧本由延安鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之.丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维等作曲，剧本是根据民间传说《白毛仙姑》改编、创作的。主题思想是：旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人“。全剧分五幕十六场，该剧的音乐采用民歌素材和地方戏曲的音调加以创造发展，具有鲜明的民族风格和时代特点。它继承中国民族音乐传统，借鉴西洋歌剧形式技法方面的成功经验，开创了中国民族歌剧的崭新道路。1945年4月为中国共产党第七次代表大会首演于延安。 歌剧版《白毛女》采用北方民间音乐的曲调，吸收戏曲音乐，借鉴西欧歌剧的创作经验，作者用河北民歌《青阳传》的欢快曲调所谱写的“北风吹，雪花飘”来表现喜儿的天真和期待；用深沉、低昂的山西民歌《拣麦根》的曲调塑造杨白劳的音乐形象；用河北民歌《小白菜》来表现喜儿在黄家受黄母压迫时的压抑情绪；用高亢激越的山西梆子音乐突现喜儿的不屈和渴望复仇的心情等等艺术处理,都是在民间音乐的土壤上生出的永恒旋律。《北风吹》节奏轻柔，舒展，曲调亲切动人，塑造了喜儿活波、纯朴、天真无邪地向往幸福的形象，也表达了她盼望爹爹归来的急切心情。《扎红头绳》节奏欢快活波跳喜悦，曲调流畅、优美。它于北风吹主题配合得天衣无缝，充分表达了喜儿心中盼望、喜悦的心情。《太阳出来了》宽广、明亮、兴奋而充满希望，如太阳光芒四射，激奋、有力显示了已经解放的人民的力量。 经过不断的修改，《白毛女》最终成为新中国最经典的一出文艺作品。首先是歌剧，然后是芭蕾舞剧，还曾被拍成电影和改编成京剧。其中芭蕾舞剧的音乐部分由严金萱主创，芭蕾舞剧版在歌剧的这些艺术特点和基础上，结合舞蹈的特点进行二度创作，并承接了歌剧版的一些经典旋律。1965年在上海之春音乐节首演。
《白毛女》教案设计
《白毛女》教案设计 教学目标：一进一步了解戏剧并初步了解歌剧的一些特点，培养学生阅读、欣赏歌剧的兴趣和能力。二了解戏剧表现主题思想的方法，明确本文的主题思想：旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人。从而激发学生热爱新中国、热爱改革开放的思想感情。教学设想：一在“单元提示”的统率下，明确教学目标，结合“预习提示”，组织课堂教学。二有条件的学校可在课外播放录像、录音，以增强课堂教学气氛。教学时数： 2课时第一课时：教学重点：初步了解课文内容和歌剧的一些特点。教学过程：一布置课前预习。 1。读附录《谈谈戏剧文学》，思考问题：①剧本包括哪两部分？ ②剧本主要有哪些特点？ 2。阅读课文《白毛女》选场。有条件的话，看《白毛女》全剧的录像或剧本，了解全剧主要故事情节。 3。利用工具书解决“预习提示”后面加点字的读音。二。检查课前预习中的“读附录《谈谈戏剧文学》思考问题” 三根据板书，结合课文，理解剧本的两个组成部分。 1。学生从课文中找出表示时间、地点、布景、服装、道具的舞台提示（“人物表”在节选时已删节）。明确：时间1935年冬，除夕。地点河北省某县杨格村。布景村前平原，村后大山。天降大雪。服装（杨白劳）披着盖豆腐的布。道具（喜儿的）红头
绳；（穆仁智的）红灯。教师点拨：戏剧是一种综合的舞台艺术，它诉诸观众的视觉和听觉。剧作家借助于这 些舞台揭示，再通过导演、舞美、灯光等的二度创作， 把故事发生的时代背景、自然环境、人物身份、性格特 征等等形象地展现在观众面前。 2。学生从课文中找出 表示人物心理情绪、动作、上下场的舞台提示。心理情绪（杨白劳）半信半疑；（喜儿）焦急地。动作（杨白劳）踉踉跄跄地上；（喜儿）给爹拍身上的雪。上下场王大婶子上；帐房穆仁智上。教师点拨： 1。活跃在戏剧舞台上的是剧中人物，是舞台上的演员。人物如何活动，必须受人物性格、故事情节的制约。剧作家对人物 的心理情绪和动作做必要的提示，正是刻画人物性格， 推动剧情发展的需要。戏剧中人物的上下场有改变舞台气氛和划分结构层次的作用。如第一场，大年夜，喜儿 在焦急地等待父亲回家过年；杨白劳上，场上气氛转向 欢乐；接着，王大婶子上，把欢乐的气氛推向高潮；这时，穆仁智上，场上气氛立即凝固——“众哑然”。从 这里我们可以看出，人物的上下场，是戏剧结构的一种 标志，我们在阅读时必须高度重视。 2。戏剧中的人物 语言可分为哪两种？（歌唱和说白）它们在剧本中有什么作用？（以歌唱表现剧情，塑造人物形象，以说白贯穿故事情节。）以歌唱表现剧情叫做歌剧，歌剧是音乐、诗歌、
浅谈歌剧白毛女的艺术特点精编版
浅谈歌剧白毛女的艺术 特点精编版 MQS system office room 【MQS16H-TTMS2A-MQSS8Q8-MQSH16898】
浅谈歌剧《白毛女》的艺术特点 内容摘要：本文就歌剧《白毛女》的艺术重要性表现及其在音乐设计、歌剧表演、乐器演奏以及唱腔处理上的艺术特点作了一些探讨。歌剧《白毛女》不仅在中国歌剧历史上成为一个重要的里程碑，而且在中国文艺史上也写下了光辉的一页。从它为我们所提供的丰富的艺术实践中，我们越来越深刻地认识到它在中国文学艺术发展历程中的历史价值，尤其是它在艺术表现方面的一些特点，这对于我们今天的文艺理论建设与文艺创作实践，有着巨大的意义，因此很值得我们进行深入的研究与认真的探讨。 关键词：歌剧；白毛女；艺术特点 《白毛女》的曲作者曾说：“我们要创造一种能够真正代表中华民族的新歌剧。”很显然，他们要做的是一种开创性的工作。因为他们没有现成的经验可借鉴。《白毛女》所反映的是新旧两个时代的生活，主人公是农民群众，剧本长人物多，情节也较为复杂，这在中国旧剧中是不多见的。因此，要想创作出一种体现时代特色的“民族新歌剧”，在音乐上就必须既体现出民族性又具有现代性。只是袭用传统旧形式，或是无条件地接受外来歌剧艺术都无法满足《白毛女》内容的需要。而在这两者的理解和处理上，当时的看法并不统一。在一些“正统派”的音乐家眼中，似乎只有西洋音乐，才是真正艺术；而谈到歌剧，则非要奉瓦格纳(德国作曲家)、普契尼(意大利作曲家)的作品为经典不可。这实际上是全盘欧化的道路。而与此同时，也有人企图走改造旧剧的道路。传统戏曲在音乐形式方面已发展得较为完整，艺术水准也较高。但这种形式是与其旧内容密不可分的，若脱离了原来的旧内容用以反映新的现实生活，就会发生难以调和的矛盾。因此，《白毛女》的曲作者们意识到，要创作具有时代特色的新歌剧，就必须深入生活，了解并体验群众的思想情感，熟悉他们的音乐语言，在忠实于现实生活的基础上，吸收民间形式的一切优点，借鉴前人和国外的成功经验。只有如此，才能创作出人民大众喜爱的、具有生命力的“民族新歌剧”。 一、《白毛女》是中国歌剧的代表作 歌剧《白毛女》以其独特的艺术魅力，不仅仅征服了当时延安的观众，引起了轰动，而且为今后很长一段时期内的1歌剧创作指明了方向，成为我国新歌剧发展历程中令人瞩目的代表作，其重要性具体体现在: 1、歌剧《白毛女》丰富的内涵 歌剧《白毛女》通过剧中各个不同人物的关系，深刻地概括了当时我国广大农村中最基本的阶级矛盾和斗争即地主与农民这两个对立阶级的矛盾和斗争，具体反映了在地主阶级残酷压迫下农民的血泪生活，通过杨白劳和喜儿这两个不同典型人物的遭遇来说明广大农民只有在党的领导下向地主阶级进行坚决的斗争，才能真正得到翻身解放。因此，可以说歌剧的内容既深刻地反映了当时农村生活的现实，又给被压迫的农民群众指明了正确的前进方向。此外，歌剧剧本也富于浪漫主义地保留了原来民间传说有关“白毛仙姑”这种传奇式的情节，并使之提高到“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”的哲理高度。这个故事表现了现实的积极意义及人民自己的战斗的浪漫主义色彩。 《白毛女》在后来的演出过程中不断完善、修改，注重革命化、民族化、群众化，与现实生活紧密结合，终于创造出了为人民大众喜闻乐见的“音乐化的戏
第八单元《剧览胜》教案
第八单元《歌剧览胜》 第一课时 教学目标： 一、通过本课的学习，使同学们了解歌剧这种艺术形式及其的发展。 二、了解歌剧的起源。 三、欣赏。 四、对外国歌剧与民族歌剧进行简单对比。 教学重点： 一、歌剧欣赏。 二、歌剧的起源及其表演形式。 教学难点： 一、歌剧的起源。 教学内容： 一、《北风吹》（选自歌剧《白毛女》） 二、《扎红头绳》（选自歌剧《白毛女》） 教学过程： 一、情景导入 （一）歌剧的起源 歌剧诞生于17世纪的意大利佛罗伦萨，世界上第一部
公认的歌剧是1607年由蒙特威尔第创作的《奥非欧》。从此，歌剧以它独特的魅力逐渐成为欧洲最重要的音乐体裁。 起源一： 歌剧的起源最早可追溯到古希腊时期的悲剧，这种艺术形式是歌剧艺术产生的根源。 起源二： 中世纪时期的一些音乐形式也为歌剧的产生奠定了基础。首先是10世纪末的宗教剧，后来宗教剧被神秘剧（Mystery）和奇迹剧（Miracles）取代，盛行于14—16世纪；其次是田园剧，这种体裁用音乐、诗歌、戏剧的手段表现乡村生活的场景，它一直盛行到16世纪，成为歌剧的重要起源之一。 起源三 文艺复兴时期的牧歌剧也预示着歌剧的诞生。作曲家用牧歌这一体裁形式来谱写诗歌中一些戏剧性场面，或用一组牧歌来描写一些简单的故事情节，后一种形式被称为牧歌剧。 起源四 歌剧最直接的起源是15世纪末的幕间剧（Intermedio）。这是穿插在当时喜剧各幕间的一些寓言剧、神话剧或田园剧，到16世纪，各幕之间的幕间剧在情节上组成了一个相关联的故事，并且加入了装饰性的旋律和简单的和声伴奏。
起源五 歌剧于16世纪末最终产生于意大利的佛罗伦萨。当时，一群文化艺术界的名人经常在贵族巴尔第和柯尔西家聚会，他们热衷于恢复古希腊的戏剧，力图创造出一种诗歌与音乐相结合的生动艺术。他们认为复调艺术破坏歌词意义的表达，主张采用单声部旋律，并且在实践中发现：在和声伴奏下自由吟唱的音调不但可以用在同一首诗歌中，还可以用于整部戏剧中。随后就产生了最早的歌剧，当时称为田园剧。 （二）中国歌剧的发展 中国歌剧有自己的发展历史。可以说，从宋、元以来形成的各种戏曲，以歌舞、宾白并重，亦属于“歌剧”性质，但还不是歌剧。歌剧可以说萌芽于二十世纪二十至三十年代的儿童舞剧《麻雀与小孩》，《小小画家》（黎锦晖作曲），配乐剧《扬子江暴风雨》（聂耳作曲）它们都将歌曲与对白并重。四十年代初的《上海之歌》( 张昊作曲)，《大地之歌》（钱仁康作曲），《秋子》（黄源洛作曲）等作品，在如何吸收西洋歌剧特色以探索中国歌剧创作的道路方面，起了先行作用。直到1942年以后，由延安秧歌剧发展而成的，具有民族特色的歌剧《白毛女》（马可，瞿维等作曲）的诞生，标志着我国歌剧的发展进入了一个新阶段，对后来的歌剧创作有深刻的影响。为了与中国固有传统戏曲相区别，此种歌剧被称为新歌剧。到解放战争期间，又产生了不少新的歌剧