打造专业音效 搭建音乐制作系统详解

打造专业音效搭建音乐制作系统详解

【导读】：要想玩电脑音乐，对于初学者而言一定得有一套电脑音乐系统来入门和学习。因为现今的电脑音乐制作模式，基本上使用电脑来进行MIDI音乐的制作，再配以录音设备，就可构成一套系统了。那么如何在有限的预算内选购设备和搭建自己的工作室呢，下面也由我来为大家讲解一些自己的看法……

要想玩电脑音乐，对于初学者而言一定得有一套电脑音乐系统来入门和学习。因为现今的电脑音乐制作模式，基本上使用电脑来进行MIDI音乐的制作，再配以录音设备，就可构成一套系统了。那么如何在有限的预算内选购设备和搭建自己的工作室呢，下面也由我来为大家讲解一些自己的看法。

关于音乐制作系统，说大可大，几十上百万的专业音乐工作室也大都是以电脑为中心、说小可小，一台PC加块声卡也能上手做音乐。对于一般的爱好者来说，不计电脑的话，投资几千元就能达到相当令人满意的水准了，如今的数字时代确实给于了我们太多的惊喜和便利，将梦想变为现实变的如此简单。

如上图，我们看到的是一个专业的音乐工作室系统。这样的一套系统主要的构成设备有：电脑、音频接口、MIDI接口、合成器、音源、调音台、周边处理器，监听设备等等。这是一个普遍采用的结构方式。

一个“专业级”电脑音乐系统所具有的“全部”设备，对于一般的电脑音乐爱好者是完全无需如此大动干戈的，特别是初学电脑音乐的朋友，我们需要的系统更多的是以学习为目的，由于大部分人都受自身预算资金的限制，在组建自己的一套音乐制作系统的时候，我们还是根据这个基本结构进行设备的增减，一切一切，都从实际出发来选购，随着自己的制作水平慢慢提高，再逐步升级自己的设备。

个人音乐工作室的构成

下面让我们了解一下个人音乐制作系统的一些常识。

电脑

通常有PC机与Mac机两类。相比基于OS X操作系统的MAC机和基于Windows操作系统的PC机，MAC机在音频处理上的优势明显，但在软件兼容性和选择面上较PC机要差许多，因此PC机更适合面向教学使用。

音频卡

我们普通的民用声卡,一般都把MIDI音效芯片集成在卡上,并且具有模拟输入输出放大功能,也可以进行普通的录音,它们大部分是基于民用多媒体娱乐所用,专业音频卡则不会集成那些音效芯片,相对的一些功能都以外设形式展现,在采样率与动态范围上明显高于普通民用声卡,这首先就在录音回放质量上区别于民用声卡,并且现在最关键的是,专业音频卡一般都支持有PINNACLESYSTEMS公司下属的STEINBERG公司开发的一种叫做ASIO的音频驱动程序,这个驱动支持多通道录音回放,和几乎0延迟监听等专业参数效果.对于目前流行的音乐制作宿主软件都是兼容和支持的相当好的.

所以,还是那句话,经济允许的情况下,建议购买专业音频卡,并且现在种类繁多,价格便宜的很多,性价比也相当出色.有了它,会给你的电脑音乐中大大添色的.

在个人音乐制作系统中，软件是核心，目前主流音乐软件种类繁多，但根据其各自的功能大致可以分为如下几类：

音序器软件

音乐制作软件：包括音序器软件与音频软件。音序器软件的作用是把MIDI键盘或鼠标传送来的MIDI信号分轨记录下来，供作曲者进行编辑，然后再将这些信号送至音源发声。音序器软件提供给作曲者的数据编辑界面有五线谱、模拟键盘、图形或数字等方式，其编辑界面模式相当丰富而且便捷。音频软件主要负责录音，音频编辑，缩混，母带输出等任务。随着电脑软件技术的发展，目前各类音乐制作软件都是整合了这两种功能的集成性软件。常用的音乐制作软件有Cakewalk Sonar，Samplitude 2496，Cooledit ，Pro Tools ,Cubase，Nuendo，Logic（for Mac）等。

音源

音源是各种音色的载体，通过音源各种MIDI信息才能够发出声音。音源又可分为软音源和硬音源，软音源即是以软件形式存在，需要通过电脑芯片和内存的工作来使用。包括插件音源（如VSTi和DXi插件等）以及软采样器等。

硬音源是储存音色的硬件设备，可以与音序器直接连接使用。常见的硬音源有Roland JV1010,JV2080; Yamaha TG500等。随着电脑硬件设备的发展与电脑音乐制作的普及，软音源在价格，易用性，版本更新等方面显示出了巨大优势。

MIDI输入设备

即是向音序器发送MIDI信息的硬件设备。按照通常的演奏习惯，人们制造了许多基于传统乐器形式的MIDI乐器，如MIDI键盘，MIDI吹管，MIDI吉它等等，可以按照演奏传统乐器的方式去演奏它们，然后通过MIDI接口将演奏的音乐转化为数字信息并被音序器接收并存储为音序内容。

此外，根据需要，电脑音乐制作系统还可以配备录音设备（麦克风），监听设备（监听音箱、监听耳机）等等。

在下面的配置预算里暂不包含电脑。那么我来给大家推荐预算在5000元以内的几种配套方案，由于品牌众多，所以我只选用一些比较熟知的产品来搭配，仅供参考。

配置方案一

PCI音频卡+MIDI键盘+监听

说明：

这套系统是入门级基本配置，PCI声卡搭配MIDI键盘，再简单不过了。没有硬件音源，用软件来代替（如：GIGASTUDIO，EASTWEST，三巨头等等，一切随意）。

现在的MIDI键盘绝大部分都是USB的，所以不需要MIDI接口，即插即用。当然，现在很多初级生不习惯用MIDI键盘，属于鼠标一族，觉得在软件里一切，只用鼠标也可以做到，，但是，我的个人体会是，MIDI键盘并不是单一的演奏录制工具，其实，它可以帮助我们更有效率的工作，比如：快速的测试音色，，输入音符等，很多MIDI键盘上都增加了控制器，这样可以让我们更加方便的去操作软件。

PCI音频卡需要支持ASIO驱动，一般卡基本上也都达到了24/96以上的采样率标准了，基本上应满足2进2出的要求，并且可录制乐器及人声，对于一般初级生来说，还是比较经济实惠的一套配置。

由于大部分人都选择实用软件音源所以，对于电脑的负担较大，建议硬盘空间，内存以及CPU性能都尽可能保证。

评价：预算少时的最佳选择！入门级音乐制作学习的最佳选择！

配置方案二

一体化键盘（包含音频接口）+监听

这套系统同样属于入门级别。所不同的是，核心设备只有一台MIDI键盘。很早以前，众多知名厂商就都推出了集成了音频接口和控制器的MIDI键盘，比较有代表性的就是

M-AUDIO KEYSTUDIO 49I。

KeyStudio 49i这是第一款内置音频接口并附带钢琴音色的49键USB MIDI键盘。通过内置20复音的Steinway钢琴音源，可作为独立电钢琴使用，此外通过USB线连接上电脑，并可通过键盘音频输出或是耳机监听。内置音频接口可录制人声、乐器以及制作和混音。同时支持Pro Tools M-Powered以及所有专业制作软件。带MIDI以及音频音量控制，键盘上还带有控制器功能，可以同步操作软件。

那么对于初学者来说，除了价格便宜之外，还有一点就是安装的简单化，，这也是一体化MIDI键盘的一个很人性化的设计，我们只需要一根USB线连接电脑，音箱耳机话筒等设备直接接到49I的音频输入输出上即可，非常的方便。

评价：一体化设计满足录音及MIDI制作需要，小巧精致的外形，方便携带。

配置方案三

外置音频接口+MIDI键盘控制器+监听设备

外置接口已经成为主流设备，有USB和火线两种，价位呢几万到几千不等，目前市面上性价比很高，功能完备的外置接口数不胜数，比如，FIREFACE400，800，PROFIRE 610，MBOX2等等，那么我们在选择的时候，不要一味追求音质，比如192采样率的指标，配备8路话放等等，对于个人制作初学阶段而言还是太遥远。其实，一般家庭制作，2路立体声输入，24/48采样率即可满足一般性制作需要。多轨同期录音比如鼓乐器的录制，还是在录音棚里完成吧，因为你的房间还不能达到录音标准。

带控制器的MIDI键盘是目前学习音乐制作比较主流的选择，因为我们在制作过程当中，会发现，对于软件的控制方面，手动的控制器会更灵活，细腻，更人性化的操作软件，也是提高制作效率的一个重要方式。MIDI键盘配制控制器，刚好补充了这一点需求。

评价：这是一个基本完整的个人音乐工作室的系统配置。算算吧，除了电脑，基本上5000元左右就可成为一个录音MIDI兼顾的工作室了。

综上所述，建立一个音乐工作室，可选的设备实在是太多，我在这里给大家提供的也只是一个参考罢了。设备在不断更新，到需要建设一个工作室时，一切还是应以预算为主，在一定的预算经济范围内，选择最合适的产品。这，才是明智的。

音质的区分 想要听高品质音乐的常识

式对比 就目前的市场情况来看，APE和FLAC两种无损格式随着MP3容量向GB发展，会越来越受到消费者的喜爱，MP3则仍然会占据主流格式的位置。很多厂家纷纷推出了针对自家产品的新固件，以支持无损压缩格式。 ● MP3音质决定因素(一)：解码芯片 解码芯片，它的作用顾名思义就是将存储在介质上的MP3文件解码。它是MP3工作中最重要的一环，很大程度上影响最终的音质表现。MP3是一种有损压缩的格式，如果MP3播放器拥有优秀的解码芯片就能够更好地还原音频信号的质量，很大程度上弥补音频信号的损失。相反的话，低端的解码芯片会令MP3的编码信息进一步损失。那么目前市场上流行的解码芯片有哪些？它们在MP3文件解码方面表现又如何呢？ ◎ 飞利浦SAA7750/SAA7751/PNX0101ET 飞利浦(PHILIPS)芯片是目前公认的音质表现最为突出的解码芯片，代表MP3品牌有韩国的iRiver和MPIO，国内则有OPPO、魅族等。不过飞利浦SAA7750/SAA7751/PNX0101ET 本身仅仅是解码芯片，必须采用其他的控制芯片才能使用。

WMA LOSSLESS文件频谱 WMA LOSSLESS的层次感不是很明显，特别是低音区有点混，声场感觉不错，但是整体声音不够通透，低音的力度很强。声音的真实感不足。可能是丧失的那部分所造成的影响，如果界定为无损，似乎有点牵强，微损的话比较贴切。 飞利浦PNX0101ET解码芯片

飞利浦解码芯片本身价格就比较昂贵，加上外围芯片，整体成本就比较高了，因此采用飞利浦解码芯片的MP3价格一般都较贵，但产品品质有所保证。近期采用飞利浦芯片的MP3产品并不多，具有代表性的有魅族Music Card、OPPO D19L等。 ◎ Rockchip 2606/2608/2608A 瑞芯微(Rockchip)是2006年出现的新兴解码芯片品牌，随着06年视频MP3的普及而迅速崛起，成为目前市场上流行的芯片方案之一。以Rockchip 2606为例，采用0.18微米工艺设计，主频为200MHz，32位DSP核完美支持Divx编码AVI格式的MPEG-4文件。比起其它解码方案，Rockchip 2606芯片视频方面最大的进步就是从20FPS以下平均播放速度，提升到24FPS（分辨率为220×176），播放画质显得更为流畅、清晰。 Rockchip RK2606解码芯片 总的来说，Rockchip 2606最显著特点就是率先实现24帧/秒的播放速度，是视频类MP3产品不可多得的好方案，但音质方面的还原相比飞利浦等还有一定差距。 ◎ TELECHIPS TCC730/TCC731

人音版音乐鉴赏《音乐与人生》教学设计

高中音乐:音乐与人生 音乐与人生 第一课时 ［基本思路］ 本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。 ［课题］： 学会聆听第一节音乐与人生第一课时 ［教学年级］： 高中一年级 ［教学内容］： 一、学习导言、格言、散文。 二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。 三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。 ［教学目标］： 一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。

二、初步认识音乐要素的基本内容。 三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。 ［教学重点］： 一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。 二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？ ［教学难点］： 认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。 ［教学过程］： 教学环节教学内容 师生活动设计意图 一、组织教学 相互认识1、教师告诉自己姓名 2、要求学生每次上课要带书、带笔。 3、进教室后不要高声喧哗。不能在课桌上写画。 4、鼓励学生多参与。培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。 二、导入 谈话导入问：音乐与人生有什么关系？ 引起注意和思考 三、认识音乐鉴赏的相关 知识（一）学习导言、格言和散文1、集体读导言 2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始；“立于礼”，自立从学礼仪开始；“成于乐”，完美人生从音乐开始。

在ppt课件中实现多张幻灯片和背景音乐同时播放

在ppt课件中实现多张幻灯片和背景音乐同时播放 使用PowerPoint做幻灯片，有时我们需要给所有幻灯片加上背景音乐，来渲染气氛，增强演示效果。但直接使用“插入”菜单栏中的“影片和声音”→ “文件中声音”所插入的背景音乐只对所选择的那张幻灯片起 作用，等到播放下一张时，背景音乐就停止播放了。怎么解决这个问题？ 其实我们只要再在“自定义动画”中简单设置一下，就可以轻松控制背景音乐在指定的部分或全部幻灯片播放了，具体做法如下: 1、把全部幻灯片做好，在需要插入声音的幻灯片中，单击“插入”菜单下的“影片和声音” →“文件中的声音”，选择所需的声音文件，在出现“是否需要在幻灯片放映时自动播放声音?”的对话框时选择“是”(如图1)。 2、如果是在PowerPoint 2000中操作，右键单击新出现的声音图标“小喇叭”，选择“编辑声音对像”，勾选“循环播放，直到停止”选项(如图2)，最后单击“确定”按钮。(为了不影响幻灯片的视觉效果，此时可以顺便把“小喇叭”拖到这张幻灯片的右下角。) 3、右键单击声音图标“小喇叭”，选择“自定义动画”，打开“自定义动画”窗口(如图3)，单击“继续幻灯片放映”，这时其下面的“停止播放” 项会由不可操作的灰色变成实色。接下来再单击“在哪张幻灯片后”项，然后在方框内填入需要停止播放的幻灯片的序号，最后单击“确定”。(这里还可以把“不播放时隐藏”勾选上，这样在播放幻灯片过程中就不会显示声音图标了。)

这样指定的背景音乐就可以在几张幻灯片中连续播放了。 如果是在Office PowerPoint 2003中操作，第2步的画面如图4，这里有一个“显示选项”可供选择，我们可以勾选“幻灯片放映时隐藏声音图标”项，这样在播放幻灯片过程中就不会显示声音图标了。 而第3步的右键单击声音图标“小喇叭”，选择“自定义动画”，打开的“自定义动画”窗口也有所变化，如图5:这时我们可以左键双击“自定义动画”窗口中的“一剪梅.wma”或右键单击“一剪梅.wma”，再选择“效果选项”，会出现如下图的播放声音窗口(如图6)。单击“在哪张幻灯片后”项，然后在方框内填入需要停止播放的幻灯片的序号，最后单击“确定”就完成设置了。

[中学]比较全面的音效概述+++均衡器EQ的解释

[中学]比较全面的音效概述均衡器EQ的解释比较全面的音效概述 & 均衡器EQ的解释 音效概述 音效是指为增进一场面之真实感、气氛或戏剧讯息，而加于声带上的杂音或声音。简单地说，音效就是指由声音所制造的效果。所谓的声音则包括了乐音、及效果音。 数字音效 数字音效简称EQ模式，即MP3不同的声音播放效果，不同的EQ模式带给听使用者不同的声音播放效果，同时EQ模式也是最能突出个人个性的地方，给使用者带来更多的音乐享受。 目前的MP3的数字音效模式一般为六种，分加是CLASSIC(古典音乐模式)、POP(流行音乐模式)、JAZZ(爵士乐模式)、ROCK(摇滚乐模式)、NOMAL(普通模式)和AUTO(自动改变模式)。当然在选购MP3时并不代有数字音效模式越多越好，做到实用为最好。 环境音效 主要是指通过数字音效处理器对声音进行处理，使声音听起来带有不同的空间特性，比如大厅、歌剧院、影院、溶洞、体育场等。环境音效主要是通过对声音进行环境过滤、环境移位、环境反射、环境过渡等处理，使听音者感到仿佛置身于不同环境中。这种音效处理在计算机声卡上应用非常普遍，现在在组合音响方面应用也逐渐多起来。环境音效也有其缺点，由于对声音处理时难免会损失部分声音信息，并且现在能模拟出的效果和真实环境还有一定差距，因此有人会感到声音比较“虚假”。 MP3音效:普通音效

如何使用均衡器来获得更好的声音表现，是每一个 MP3 爱好者的必修课。 不同的 MP3 的均衡器设置也不尽相同，如 IRIVER 和 IAUDIO 的均衡器虽然 都是分为五级，但频段划分和调节级别也各不相同， iRiver 的 XtremeEQ 分为五段: 50Hz 档， 200Hz 档， 1KHz 档， 3KHz 档， 14KHz 档，每段有 10 级调节: -15dB ， -12 dB ， -9 dB ， -6 dB ， -3 dB ， 0 dB ， +3 dB ， +6 dB ， +9 dB ， +12 dB ， +15 dB 。而 IAUDIO 则是分为 60Hz 档， 250Hz 档， 1KHz 档， 4KHz 档， 12KHz 档，每段有 +0db~+12db12 级可调。对比可见，虽然频段划分不尽相同，但也大同小异，对音效调节起着相近的作用。下面来看看均衡器分段后的每个部分的作用: 1. 20Hz--60Hz 部分 这一段提升能给音乐强有力的感觉，给人很响的感觉，如雷声。是音乐中强劲有力的感觉，如果这个频段的量感太少，丰润澎湃的感觉一定没有;而且会导致中高频、高频的突出，使得声音失去平衡感，不耐久听。如果提升过高，则又会混浊不清，造成清晰度不佳，特别是低频响应差和低频过重的音响设备。 2. 60Hz--250Hz 部分 这段是音乐的低频结构，它们包含了节奏部分的基础音，包括基音、节奏音的主音。它和高中音的比例构成了音色结构的平衡特性。提升这一段可使声音丰满，过度提升会发出隆隆声。衰减这两段会使声音单薄。 3. 250Hz--2KHz 部分 这段包含了大多数乐器的低频谐波，如果提升过多会使声音像电话里的声音。如把 600Hz 和 1kHz 过度提升会使声音像喇叭的声音。如把 3kHz 提升过多会掩蔽说话的识别音，即口齿不清，并使唇音“ mbv ”难以分辨。如把 1kHz 和 3kHz 过分提升会使声音具有金属感。由于人耳对这一频段比较敏感，通常不调节这一段，过分提升这一段会使听觉疲劳。

音乐鉴赏第一课——音乐的情绪

音乐鉴赏第一课——音乐的情绪 教学方案 教学目标: 初步了解流行音乐、古典音乐和民间音乐，感受音乐的情绪，通过对比不同情绪的音乐，初步分析音乐各要素对音乐情绪的表现的作用，培养学生对聆听古典音乐民间音乐的热情与兴趣。 教学重点难点： 探究音乐情绪的成因。 教学方法： 情景设置法、比较归纳法 教学过程： 一、语言创设情景引导聆听音乐 同学们好。今天我们一起来学习聆听音乐。 可能有同学会说：聆听音乐，我们天天听了。我们用MP3下载聆听音乐，我们用手机上网聆听音乐，你听过我们这么多音乐吗？你这个老师，不知天高地厚。是的，可能是你们说的一样，但是我问你，你听的是什么音乐呢？流行音乐？很好，你听明白了吗？我敢说，你肯定没听明白。为什么呢？这是我的经验作出的判断。前一周我做了一个实验，我的女儿很早就做完作业，用MP3听着什么，我过去，他说别打扰他，他正在享受音乐。我说，让我听一下好么？我听了一段，我问他，这个音乐的节拍是什么？音乐里包含了什么样的情绪？这些情绪是通过哪些音乐元素表现出来的？音乐前段与后段有什么区别？他答不上来。 昨天我路过音响器材店，店面打着一个很大的标语——律动你的生活。音乐很强，我们也听听。（播放迪斯高音乐《阿拉伯之夜》）这时我的手机也响了，我的手机铃声是一段音乐，我想同学们的手机也有音乐铃声吧。我们也来听听。（播放古典音乐《弦乐-小夜曲》）因为接听电话，我躲到音响器材店的旁边的文具用品店，文具用品店里也在放音乐，我们也听听（播放民间音乐《马桑树儿搭灯台》）；3个音乐在我耳朵里转啊转，谁能告诉我这3个音乐有什么不同呢？ （学生回答，老师引导归纳） 1、流行音乐通常是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，

五大音效

五大音效 产品：E30（4GB）艾利和MP3 SRS WOW HD 各位音质发烧友对BBE、SRS HD、FullSound、DNSe等音效肯定都不陌生，但也有部分朋友只是热衷于其中的某一个音效，或者只喜欢某个品牌产品的音质，而对其他的了解并不多。而实际上，当前产品音质值得肯定的几大厂商，都基本拥有了自己的固定或者说常用音效，譬如三星的DNSe数字自然音效、飞利浦的FullSound飞声音效等等，今天就一起来看看这各具特色的五大音效。 SRS WOW HD SRS是Sound Retrieval System的缩写，意思就是把被压缩过的音乐文件，恢复成原音的水准。SRS WOW是大家颇为熟悉的一种音效技术，由SRS Labs公司针对MP3等新一代的音频格式而开发的一种音质增强技术，SRS WOW HD音效技术是WOW技术的升级版本，这项技术可以让用户根据自己的需要和环境调整音响效果。该音效常见于使用Sigmatel芯片的产品，例如iriver E30、iriver E200以及国内的OPPO D37H、歌美M33等等。 图为：iriver E200

图为：iriver E200音效SRS WOW HD音效包含的设置:

1.Trubass：改善低音和超低音音频，使之产生大容量扬声器的声音效果。 2.SRS宽度：扩展来自扬声器的声场的宽度。 3.SRS中置：将声音混合到左右声道。 4.音场焦点：提高感知的声场高度。 5.低音：增强音频中的低音电平。 6.清晰度：调整音频信号的清晰度。 7.限幅器：去除刺耳、爆破声。 SRS WOW由SRS 3D、WOW、TruBass、FOCUS组成，SRS WOW HD又新增了High Definition、CENTER、Limiter等技术，使得背景音效更加强；借助于High Definition人声清晰度更高，低音效果更强劲有力；调节Center，感知声源位置远近，使声音更富立体感。 产品：E2（2GB）iAUDIO MP3 BBE音效 BBE音效 韩国厂商iAUDIO是将BBE音效运用的炉火纯青的一个典型代表，旗下的MP3产品音质备受好评，不时被冠以“音质神器”的美誉，仅在09年就推出了iAUDIO E2、iAUDIO 9 两款定位不同的出色高音质作品。

高中音乐欣赏课教案《祖国颂》

高中音乐欣赏课教案《祖国颂》 教学目的:结合歌曲《祖国颂》，了解音乐艺术的基本特征。 重点难点:通过学习让学生了解哪些声部的节奏宽松、舒展，旋律起伏、跌宕？哪些声部节奏密集、紧凑，旋律线平直，同音连续重复？让学生体会和欣赏音乐中所包含的情绪及表达方法。 一、自我介绍及导课。 1、今天是我和同学们共同学习和欣赏音乐的第一课，在学习和欣赏音乐的过程中，安静应该是必须的一种条件。试想，在嘈杂的环境中有可能进行音乐创作或者音乐欣赏吗？显然是不可能的，所以请同学们配合我，让我们共同创造良好的课堂环境，为我们成功的进入音乐的美妙世界创造前提条件。 2、首先老师来介绍一下什么是音乐艺术？音乐艺术是声音的艺术、是时间的艺术、是听觉的艺术、是情感的艺术。可能同学们对最后一项的感觉比较明显，是的，音乐对人们情感的影响力是很强大的，比如在我们听《义勇军进行曲》时情绪会比较激昂，听二胡演奏的《二泉映月》是心中会感到凄凉悲伤，这些都是音乐在对我们的情绪产生影响。下面我们就来举一个例子，请同学们和我一起欣赏《祖国颂》，听听歌曲表达了怎样的情感？ 二、授新课 1、用多媒体放《祖国颂》的音乐（欣赏一部分），对作者及背景进行介绍。 乔羽作词，刘炽作曲。原系作者1957年冬天为彩色宽银幕文献纪录片《祖国颂》（初名为《1957年国庆节》）写的两首混声合唱曲之一（另一首为《今夜到处有歌声》）。影片在1958年元旦献映后，这首歌就随之广泛流传至今。 歌曲的体裁是颂歌。颂歌是一种声乐作品的体裁，主要是歌颂祖国、英雄或歌颂作者所崇敬的人物和事物。《祖国颂》为混声合唱歌曲，旋律宽广，速度从容，气势宏伟。F大调、单乐章，分为A、B、A三个部分。 A段（第一部分），描写祖国大地山川壮丽，人民迎接社会主义时代到来的无比兴奋的心情。开头是男高音领唱和合唱形式的乐段，旋律悠长、开阔，中段有一段朗诵伴有优美动听的复调合唱，具有秦腔的某些特点，而朗诵词之后则配上了2/4拍子的曲调：“鸟在高飞，花在盛开，江山壮丽，人民豪迈，我们伟大的祖国进入了社会主义时代。”速度转快，节奏明快而富有弹性，间奏之后，进入B 段（第二部分）。 B段旋律悠扬而富有民族特色，是领唱、合唱形式。在d小调上的舒展、深情的分节歌，先后由女高音、男高音和派劳动、丰收的喜人景色。赞美了祖国各地工农业生产蒸蒸日上的情景。 再现的A部分（第三部分）是第一部的变化反复，节拍由4/4拍变为6/8拍，略去了朗诵段落，气息更为宽广，意境更为壮丽，充满了民族自豪感，反映了人民对祖国繁荣昌盛的期盼和歌颂。

音频与音效复习资料

音频与音效复习资料 题型： 名词解释4'*5 选择2'*10 判断2'*10 简答8'*3 思考12'*1 计算？ 一．名词解释5道题从下面列出来的里面出，还没弄清楚的同学请尽快弄清楚。 ●鸡尾酒会效应 ●MIDI ●EDL ●混响 ●掩蔽 ●音色（音品） ●音频设备的动态范围 ●信噪比 ●耳间强度差 鸡尾酒会效应： 【老师说的】在有干扰存在的条件下，听者能听到他所关心的声音的现象。 【网上搜的】可用特瑞斯曼的注意衰减理论来解释。听觉注意现象。当人的听觉注意集中于某一事物时，意识将一些无关声音刺激排除在外，而无意识却监察外界的刺激，一旦一些特殊的刺激与己有关，就能立即引起注意的现象。因常见于酒会上而得名。如在各种声音嘈杂的鸡尾酒会上，有音乐声、谈话声、脚步声、酒杯餐具的碰撞声等，当某人的注意集中于欣赏音乐或别人的谈话，对周围的嘈杂声音充耳不闻时，若在另一处有人提到他的名字，他会立即有所反应，或者朝说话人望去，或者注意说话人下面说的话等。该效应实际上是听觉系统的一种适应能力。对熟悉事物的迅速再认被称为鸡尾酒会现象。也就是：我们站在一个挤满了人的屋子里，周围可能有十个，二十个人在说话，可我们却能挑选出我们想听的对话。换句话说，我们的大脑对其它对话都进行了某种程度的判断，然后决定堵住不听。 MIDI： 【网上搜的】MIDI是乐器数字化接口(Musical Instrument Digital Interface)的缩写。所以说MIDI并不是一个实在的东西，而是一个国际通用的标准接口。通过它，各种MIDI设备都可以准确传送MIDI信息。MIDI音乐的基本设备是三大法宝：音源，音序器，输入设备。 EDL： 【老师说的】剪辑决定表Edit decision list 【网上搜的】EDL(Editorial Determination List)编辑决策列表,是一个表格形式的列表，由时间码值形式的电影剪辑数据组成。EDL 是在编辑时由很多编辑系统自动生成的，并可保存到磁盘中。当在脱机/ 联机模式下工作时，编辑决策列表极为重要：脱机编辑下生成的EDL 被读入到联机系统中，作为最终剪辑的基础。此过程中固有的问题是，虽然EDL 包含后编辑所需的所有时间码值，但其并不包含关于特技效果、颜色校正、声音音量设置或类似项目的信息。因此，将包含EDL 的磁盘插入联机编辑控制中，通常并未提供联机编辑所需的全部信息，而是必须重新生成特技效果和画面校正。有各种各样的EDL 格式，例如Sony、

第五讲 音效和配乐

第五讲音效和配乐 一、后期剧本 指导如何去做音效和配乐的剧本，主要是音效。 场景感，脑子里要演。演什么写什么。 养成好习惯。（讲解加勒比海4的后期剧本） 二、音效的概念和作用 表现视觉的重要手段。 三、音效的来源 1、音效库：音质好，专业性高。 目录的使用。 PDF格式。网页格式。其他。 也需要自己整理。 2、网络：好一点的网站。（不推荐，因为现在外面的网站都不好= =） 3、自录：录音笔的要求。 4、截取：从电视剧或者其他作品中截取，注意人声和混响。 四、音效的挑选 1、场景感的吻合。想象，脑子里要进行视觉还原。

2、音质要好。 3、不能直接拿来用要进行剪切和合成。 五、音效的分类（以小鬼2举例） 按照应用方法去分 1、环境背景音效（自然、人文） 持续的，可接续的，注意淡入淡出。根据故事的背景和剧情要求。 （19：22 开始一直持续的雨声；3：30 烟花声电视机里春节联欢晚会的声音） 2、动作音效 动作背景——为使听觉的丰满使用，表达特定的时间或者感觉。(2:30 吃薯片声) 剧情要求——零碎的，注意和人声的搭配。（4：13 烟花声） 3、气氛烘托 想象、夸张表现的需要。恶搞剧中。正剧中。 乐声类的较多。（疯狂的例子） 六、音乐基础 1、配乐的分类 1）按照音乐本身的特点：纯音乐(歌唱感强的，和歌唱感不强)（举例）与歌曲 2）按照配乐的使用方法：背景音乐与剧情音乐（举例） 3）按照演奏和配器的特点：电子乐，电声乐（一般流行音乐，鼓声），弦乐\钢琴曲。（举例）其中电声乐也要主意主奏的乐器，有电子合成器，吉他，模拟小提琴等等。 4）按照音乐情绪分类：浪漫的，可爱俏皮的，恢宏大气的，紧张的，灵异的等等。（举例）5）按音乐的流派分类：古典，Pop，R&B，Jazz，民族等等。（举例） 2、配乐的插入（以小鬼2为例） 作为背景音乐，奠定整个场景或者一段故事情节的基调，淡入淡出，铺陈使用。往往是用纯音乐。（27：20 干爹的主题） 作为剧情音乐，与人声音效的配合为主。可以使用歌曲。（4：15烟花声起后爱情的主题）我们要注意演奏和配器的特点与剧情的吻合，当然情绪是选择的第一条件。 3、配乐的修改（剪切） 乐曲的分段，主歌（A），副歌（B），桥，C段。 注意配器、和声和音调。 举例：1）《秋天》by苏醒 2）《同手同脚》by温岚 3）《被风吹过的夏天》by林俊杰&金莎 4、最重要的是感觉。要多听多感受，多总结多学习。 附言： 电驴上有很多音效库下载，觉得自己收集起来实在麻烦，也可以花一些前买复刻的盗版盘（正版的一般人买不起），淘宝上搜搜可以搜到。 配乐平时一定要注意收集，下了要自己去听，去分类。光放在硬盘里是没有用的。下的时候要看好是什么风格，是个什么东西，方面自己进行挑选和使用。

游戏音效制作合同模版

XX游戏音效制作合同 本合同就甲方（X Korea)委托乙方（X)制作‘XX’游戏音效，签订以下条款。 第一条[目的] 本合同双方应本着诚实守信原则，乙方做好甲方的音效制作，双方互相保护对方利益为己任。 第二条[用语定义] "著作财产权"：是指作词作曲家，对自己所创作的音乐作品，所拥有的权利。 包括复制权，演出权，网络传播权，传送权，展览权，发行权，唱片出租权。 “著作人格权：是指作者对自己的作品，在精神层面和人格上受法律保护的个人利益部分，具体分为公开发表权，姓名表示权，同一性保持权。 第三条[合同期限] 本合同期限为：自2016年04月01日“起到甲方确定最终完成品为止。 除此之外，甲方也可以书面形式通知乙方终止本合同。 - 第一次音效提交日期: 05月20日 - 第二次音效提交日期: 05月30日（第一次版本修改后的成品提交日） - 第三次音效提交日期: (修改日程-可根据甲方的验收日程，相应调整) * 如果音效成品需要修改，合同期限将顺延到修改完为止。 第四条[代理业务范围] 乙方代理甲方音效制作的业务如下： -甲方的游戏音乐和声效制作 ※以上的日程和音效修改工作，将与甲方业务负责人协商后确定 第五条[作品的所有权] ①乙方的音乐制作和结构应保证纯属原创, 如果侵犯其他制作权，乙方应承担全部责任。 ②乙方拥有音乐作品相关的著作人格权，甲方拥有音乐作品的著作财产权。 ③乙方制作的音效作品，双方均不得使用或销售于本合同游戏以外的其他产品及用途上。(但著作财产权上，关于本合 同项目，在国内外业务及二次利用时，可通过双方协商后进行。如：用于本合同项目的宣传视频和网页论坛等) ④如果有第三方侵犯我方的著作权及连带作品时，双方应共同进行维权。

随身听中几种常见音效

随身听中几种常见音效-很值得一看的 SONY篇: 特此感谢imp3论坛的grd125兄弟，谢谢！ 前言：随着时间的流失很多被遗忘的东西都被我翻了出来（希望不要说我是在挖坟我是在自掘坟墓） 这些东西随着我听的越多感触越多特别提示EQ可以补偿的是理性的东西但是丧失了感性的音乐味开音效的人都要明白这点 一下是我更新后的感受大多针对索尼的清晰音质Clear Audio技术和主流的技术上更新 索尼的MP3的素质很高音质也有很高的口碑了但是索尼认为这都不完美所以推出了很多音效技术来补偿有损压缩的不足 好了我为大家收集有关索尼随身听的音效资料和评测 首先呢要跟刚入行的朋友说下人耳听音原理 由于随身听设备都采用耳机作为发声单位，所以声道的选择上只有左、右双声道，而音效技术就是基于双声道对整个声场进行模拟，因此介绍音效之前首先要从最基本的人耳听音原理说起。 1.双耳效应：人的两只耳朵对同一声源发出的声音有着时间差，声强差和相位差，人耳的听觉可以根据上面说的这些微小的差别来确定声源的位置。

2.耳廓效应：人耳的耳廓对声波，主要是低频段的声波的反射，产生的相位差对空间声源有着定位的作用（就这一点来看，耳机有着比耳塞在声场上更具优势的原因之一） 3.人耳的定位机制：对于低频端主要是靠相位差来定位（这在前面的耳廓效应中已经提到了）在中频范围内靠声强差来定位，对高频部分就单纯靠时间差定位，稍做比较能看出来。人耳在对低频的定位最不准确，首先是低频部分在和中频部分同一个声强的情况下，人耳对中频段更加敏感，另外，由于低频声波的波长较长，容易反射，很容易是人耳在定位时发生错误。 4.头部相关传递函数（HRTF）：人的听觉系统能对不同方位的声音产生不同的频谱，就由HRTF来描述。有了上面几个效应，人耳的空间定位包括了水平垂直及前后4个方向，水平定位是靠双耳，垂直定位靠耳壳，前后定位和对环绕声场的感受是靠HRFT函数来实现的。虚拟环绕声技术的任务就是制造出和实际声源传播到人耳处一样的声波状态，使人脑对声源的位置有相应的判断。这种虚拟环绕立体声的实现是利用一块DSP把解码芯片解码出来的信号，通过一系列函数精密的计算加工对声场进行模拟，再送到耳放部分放大输出到耳机。 废话完了下面开始入正题 1 RV--全称是：Sound Revitalizer。是索尼随身听的高音音效，是Sony开发出来用于Walkman的高音增强系统，和MB是相对的。虽

高一音乐鉴赏 第一课 怎样欣赏音乐

高一音乐鉴赏第一课怎样欣赏音乐 第一单元音乐能告诉我们什么 教学目标： 1、什么是音乐，音乐的功能优势在哪里？ 2、面对高一学生，我们怎样才能让他们感受有别于小学初中欣赏的耳目一新的感觉。 3、让学生开始意识在高中的欣赏课，更多的是自身的思考和感受，而不是教师的全盘讲述。 4 、设置怎样的问题引发学生的开放性讨论，最好结论是非唯一的。 教学课时：一课时 教学重难点：通过讲解、欣赏、讨论，了解音乐能告诉我们什么。 教学过程： 一、导入 教师自我介绍，并向同学介绍高中音乐鉴赏课程安排。 二、新授 1、用菩提树的伴奏音乐引起学生思考：这作品想说什么？ 2、放菩提树的原唱，解释歌词，这时再讨论伴奏对于这首歌曲的作用。讨论没有歌词的指向作用时，音乐的解读会有怎样的变化？ 3、用抒情油画的命名和狂草来说明“想象的空间”对于艺术作品非常重要。“意义”并不是唯一重要的事。不理解意义并不完全影响对作品的阅读。 4、提问：什么是音乐？音乐有意义么？背景用康定斯基的《百老汇的爵士乐》表明理解的多样化。用伯恩斯坦的论述表明对音乐的定义不是唯一的。我对音乐的解读：音乐是一种情感表达的载体，哪怕叙事性的音乐也是如此，作曲者运用音乐的诸多要素进行组合，完成了他的情感表达。听众运用自身情感经历和对音乐要素的理解，与作品相交流达到精神上的满足。（非单一情感，故没用愉悦二字）这是听音乐的目的。 5、提问：为什么我们常说没听懂音乐？总结：在理解上产生障碍的原因为两个方面：情感的共鸣和音乐要素的了解。所以要让学生了解：要更多地了解音乐，需要对音乐要素有更深的知识。介绍音乐的 要素：旋律，节奏，和声等，说明他们在音乐中的地位和作用，比如旋律是灵魂，节奏是骨架，和声是肌肉。 6、听赏《少女的祈祷》感受这首清新的钢琴作品带来的直观美感，同时思考这十八岁的作者表达思想和运用的音乐手段各是什么。提醒学生看着第八页的作品结构图分析以上问题。

尔雅课堂音乐鉴赏答案

音乐鉴赏答案 音乐鉴赏的误区 1 音乐不能直接传达思想概念是因为音乐不具有：（） A、视觉性 B、语义性 C、表达性 D、标准性 正确答案：B 2 下列哪一项是音乐音响的基本属性：（） A、语义性 B、视觉性 C、非视觉性 D、美学性 正确答案：C 3 中国音乐教育和普及工作中基本以下列哪一项为核心：（） A、音乐解说 B、音乐感知 C、音乐内化 D、音乐创作 正确答案：A 4 欣赏音乐是指能够用文学化和美术化的形式解说音乐。（） 正确答案：X 5 听不懂音乐不一定是因为我们不具备音乐细胞和音乐修养。（）正确答案：“ 音乐的艺术本质 1 《音乐通论》是下列哪一位音乐大家的著作：（） A、廖辅叔 B、莫扎特 C、廖尚果 D、萨利埃里 正确答案：C

下列那哪部作品是青主先生的音乐专著：（） A、《乐话》 B、《大江东去》 C、《我住长江头》 D、《清歌集》 正确答案：A 3 音乐主要是通过下列哪一途径与人类情感产生共鸣：() A、视觉 B、语言 C、听觉 D、情绪 正确答案：D 4 音乐仅仅是听觉的艺术。() 正确答案：X 5 音乐可以细腻、微妙、直接、及时地表达人类情感。() 正确答案：“ 音乐审美的基本观念 1 体验音乐欣赏最重要的方式是：() A、认真聆听音乐 B、参照解说体会音乐 C、体验微妙的情绪变化 D、学好理论知识正确答案：C 2 哪一种方式可以描摹人类情绪的变化：() A、文学 B、语言 C、音乐 D、美术 正确答案：C 3 《鲍列罗舞曲》是哪位作曲家的著作：() A、拉威尔 B、亨德尔 C、巴赫 D、莫扎特正确答案：A

音乐可以表现出人类多种多样的情绪。() 正确答案：“ 5 真正听懂音乐欣赏音乐就要首先放弃理解的负担。（） 正确答案：“ 声音的联觉属性 1 我们之所以能够听懂音乐是依靠下列哪种方式：（） A、听觉 B、视觉 C、联觉通感 D、解说 正确答案：C 2 声音的哪个属性不能引起我们的联觉：（） A、音高与音强 B、速度与节奏 C、发音速度 D、音长与音短正确答案：D 3 以下对联觉反应的表述错误的是：（） A、联觉是一种习惯和本能 B、联觉是一种理性行为 C、联觉无法控制 D、联觉反映无处不在正确答案：B 4 联觉不能通过理性来控制和支配。（） 正确答案：“ 5 联觉是通过后天的培养和熏陶所形成的一种能力（）正确答案：X 联觉分析方法（一） 1 通过联觉感知，下列哪一项不是德彪西的《海》所描述的景象： （） A、微波涟漪 B、暗流涌动

电视音乐和音效制作技巧

电视音乐和音效制作技巧 电视音乐和音效制作技巧 电视节目的后期制作是一项综合性很强的艺术实践活动，它将文字、声音和画面等多种视听手段融为一体，其质量和效果取决于画面、音乐和音效等电视节目的有机构成部分的连接和编辑的效果。 (一)电视音乐和音效的作用 在一定意义上，电视可谓是视听艺术的重要分支，它的艺术综合效果取决于画面、音乐、音效等组成环节的协调程度。因此，电视 后期制作不能仅仅重视画面的制作，音乐和音效的制作质量和效果 同样重要。优质的音乐和音效，是对电视画面的有益补充，起到丰 富画面的积极效果，促使观众在体验和认知画面的过程中展开丰富的.联想和思维活动，从而增强了电视艺术的生动性、变现力和感染力。 在后期电视制作中，优质的音乐应该服务于电视节目的创作意图，与电视节目的题材、风格和画面相协调。定做特定电视节目的音乐，应该起到揭示剧情、深刻表现人物心理、烘托氛围的积极作用，与 旁白和场景相协调，营造出丰富的意境，增强电视节目的感染力。 大量的电视节目的制作实践已经证明，许多优质的电视节目为了高 效地表达主题和情感，仅仅依靠画面是无法实现的，优质音乐的恰 当运用是不可或缺的。 而优质的音效可以增强电视画面的写实特征，生动刻画电视画面中的本真景象，将真实的世界及其相关信息逼真地传递给观众，使 观众仿佛身临其境，产生与电视节目相适应的认知活动和心理活动。 (二)电视音效的制作技巧 1、无损地抓取CD音轨

音轨抓取程序的功能主要在于把音乐数据从CD-DA音乐CD中抓 取出来后以保存到硬盘上。目前，在诸多把CD唱片上的音轨转换成WAV格式素材文件的软件中，最受电视后期制作者青睐的是ExactAudioCopy(以下简称EAC)。EAC是在Windows系统中运行的WAV、APE和高品质MP3制作的音轨抓取的常用工具。较之于其它音 轨抓取软件，EAC的读取方法突出了安全的特点，即所有音乐扇区 至少被读2遍，这有效地提高了错误检测水平。EAC的安全性的特 点还表现在对于读取错误，EAC会多次重读音乐数据(最多82次)以 确保检测效果。 2、制作优质APE音频素材 APE是能够实现无损压缩音频的一种格式。前面所述的通过EAC 等音轨抓取程序所抓取的WAV格式的音频素材的数据量是比较大的，这对硬盘的存储空间的要求是较高的。为了达到减小音频素材数据 量的目的，虽然可以通过一些工具软件将其转换为目前流行的MP3 和WMA等诸多格式，但采用这些格式只能实行有损压缩，进而降低 了音质。良好的音质是电视后期制作质量的保障之一，因此保存良 好的音质应是不懈追求的目标之一。为此，笔者建议通过 Monkey’sAudio软件把WAV格式的素材压缩转化成APE格式的素材，这样得到的APE文件的大小仅仅是原WAV文件的一半甚至还要更小，这种方法的最大优势还在于压缩之后的APE音频文件可以直接播放，无须其他软件进行格式转化。

音乐鉴赏课程总结

音乐鉴赏《课程总结》 音乐是反应人类现实生活情感的一种艺术。音乐鉴赏这门课程的大致结构主要分了六部分，第一部分是一些音乐的基础知识，第二部分是中国古典民族音乐，第三部分是华语流行音乐，第四部分是欧美的音乐，第五部分是不同时期的音乐，第六部分是器乐作品。 第一部分：基础知识。旋律，又叫做曲调，音乐的首要元素。它是塑造音乐形象的最重要的手段，被称为“音乐的灵魂”。若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的序列。按一定的音高、时值和音量构成的、具有逻辑因素的单声部进行的。旋律是由许多音乐基本要素，如调式、节奏、节拍、力度、音色表演方法方式等，有机地结合而成。和声，是指两个以上的音按一定规律同时结合构成和弦的进行结构的功能体系。具有明显的浓、淡厚薄的色彩作用，还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。节拍常用4/4拍，强弱拍交替给人以听觉上非同一般的享受。节奏虽然打破了音乐的节拍，但并不会打乱节奏。我们也欣赏了《饮酒歌》等作品来感受音乐的节拍与节奏。最早开始产生的调式是La，在小调式中，以La为中心音。大调式中，以Do为中心音，我们的国歌就是一个典型的大调式。调性代表中心音的高低。不同的物体、材质、大小发出的声音不同，这就产生了不同的音色。我们在听音乐的时候也应当仔细感受，而不能只是单纯的听，更要思考和感悟。 第二部分：中国古典民族音乐。民歌就是指人民的歌，是广大的人民群众在社会生活实践中，即兴创编、经过广泛的口头传唱逐渐形成和发展起来的。它具有教育和传唱功用，人生礼仪功能，祭祀和驱邪作用。它带有强烈的地方热民族特色。汉族民歌又分为号子，山歌，小调。例如湖北民歌《催咚催》，展现了欢快的劳动场面，同时也表现了青年男女对爱情的追求。《小河淌水》歌词质朴自然，富于想象，表现出少女的纯情与活力。少数民族的歌舞中，例如藏族民歌《北京的金山上》，据说其原曲是一首古老的酒歌，一般用于宗教的仪式；壮族的民歌非常发达，如《日落西山岗过岗》。就我个人理解，民歌不简单是歌谣，更是古人思想、情感和文化的传递，现在民歌在逐渐衰落的同学，也有一批优秀的艺术家将民歌与时代结合，不断创新，坚守在艺术的阵地，这样的人值得我们尊敬。

PPT中怎么让背景音乐一直播放

PPT中怎么让背景音乐一直播放 OFFICE中的POWERPOINT幻灯片制作软件广泛应用于我们的工作与教学工作中。 我们为了让幻灯片做的更加生动的话，有时要在里面插入背景音乐，可是很多用户在操作过程中，不知怎么让插入进去的声音文件一直播放，这里我们以OFFICE 2003为例，来讲一下操作过程。 工具/原料 office 2003 方法/步骤 1. 1 我们首先用POWERPOINT 2003打开一个含有多个幻灯片页面的文件。

2. 2 我们从上面菜单选择，插入-影片和声音-文件中的声音。当然我们也可以选“剪辑管理器中的声音”和“录制声音”。 “文件中的声音”是我们电脑上已有的声音文件，一般所有音频格式都支持。“剪辑管理器中的声音”是OFFICE安装文件中自带的一些小的声音片段，“录制声音”是用外部设备向里录制自己的声音文件。

3.弹出对话窗口，我们如果看不到我们需要的音频文件的话，可以选所有文件， 如图。我们点开“文件类型”下拉箭头，可以看到一般所有音频文件都支持。 我们选好背景音乐文件，点确定打开。 4.弹出对话框，让我们选是播放幻灯片时自动播放背景音乐还是播放幻灯片时 单击一下鼠标播放。 我们按自己的意愿选择，我选择自动。

5.我们看到幻灯片中多出一个小喇叭图标，我们可以拉到右下角。 6.我们开始设置让背景音乐一直播放到结束，我们右击该喇叭图标，选“自定 义动画”。

7.这时右侧出现“自定义动画”选项窗口，我们点开“配乐1”的下拉箭头， 选“效果选项”。

8.在弹出的窗口中，我们在效果-停止播放处，可以选择在哪一张幻灯片播放 结束时声音停止，如果要一直播放背景音乐的话，就选择到最后一张幻灯片就行了。 9.另外，如果我们不想让播放幻灯片时这个小喇叭图标出现，我们可以右击小 喇叭，选“编辑声音对象”。

游戏音乐与音效的播放

游戏音乐与音效的播放 发表日期：2006-08-23 作者：[转贴] 出处：目录： 文档内容： 在Win32环境下，播放音乐音效的方法太多了，而且有一个共同点就 是：你不需要花很大的心力就可以得到你需要的东西。延续主题式的 探讨，这一期我们着重在音乐与音效的播放。 □游戏的配乐 我相信很多人一定同意音乐在游戏里面所占的地位，回想一下国内RPG的 经典「仙剑奇侠传」，剥掉音乐这一个层面，整个游戏将会逊色不少，尤其 适当的场景搭配适当的音乐，更能让玩家融入剧情当中。该哭的时候哭，该 笑的时候笑，大概就很切中要领了。RPG剩下的音效部份，并不特别突出， 大抵上知道砍人的时候有挥剑的声音就可以了，所以在音效的表现方面，通 常比较不那麽注重。而即时战斗的游戏着重在厮杀的音效表现上，一大片人 马，一片混杂的声音，这其中牵涉到混音的部份，我们底下也会探讨到。读 完这篇文章，你会学习到什麽时候该用什麽样的程式作法来表现游戏的另一 个生命：音乐与音效。 □从MIDI开始 早期DOS下的音乐部份，大多数采用声霸卡的规格，副档名为CMF者便是 这种格式，当然游戏通常不会让你看到真正的作法，但是内部采用这种格式 居多是无庸置疑的。而WINDOW下的游戏以光碟发行者居多，为了充分达 到空间利用的阶段，游戏中会大量使用WAV格式的档案，或是直接将音乐 烧成音轨的格式。尤其很多游戏喜欢采用第一片资料片，第二片音乐片的作 法，平常不玩游戏还可以当成音乐CD来听，算是满有质感的一件事。当然， 我的意思是这些音乐必须要声声入耳，如果音乐本身庸庸碌碌的，即使烧成

音轨，一样是庸庸碌碌，改变不了这个事实。 在WINDOW下，考量到空间的大小，MIDI格式的音乐档绝对是最佳的选择，一首五分钟的MIDI了不起十万字元的大小，这跟WAV格式一分钟占用量以MB计，简直是小巫见大巫，所以网站上的音乐，游戏的音乐，都很适合用MIDI来表现，而音乐部份我个人注重旋律，至於一首音乐本身使用到的乐器数量，我倒是很少去注意，人的耳朵听东西有一定的极限，只要不产生杂音，配合优美的旋律，大致上都可以接受。 □播放MIDI的程式作法 游戏中播放音乐的要点就是循环播放，也就是播放完毕以後，要让他从头开始播放，直到场景更换，或是游戏结束为止。所以当MIDI档案播放完毕以後，必须要能通知程式，让程式做出适当的处理。播放MIDI的作法只要藉由WINDOW的多媒体的支援，马上就搞定了，甚至直接从HELP的作法剪过来，稍微修改一下，也能符合需要，因为这种东西相当公式化，A君和B 君写出来的程式码也大致上会长得差不多，废话不多说，看看程式多麽简单便是： class CMidi { public: DWORD Play(HWND,char* FileName); void Replay(); void Stop(); private: UINT wDeviceID; wDeviceID = ; MIDI = MCI_SEQ_STATUS_PORT; if (dwReturn = mciSendCommand(wDeviceID, MCI_STATUS, MCI_STATUS_ITEM, (DWORD)(LPVOID) &mciStatusParms)) { mciSendCommand(wDeviceID, MCI_CLOSE, 0, NULL);

第一课《月光》古典吉他名曲演奏教学

第一课《月光》古典吉他名曲演奏教学 一、教学内容 1）教学内容所属模块：演奏 2）年级：高二年级 3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社 4）所属的章节：在乐器家族中寻找你的朋友 5）学时数： 45 分钟 二、教学设计 1、教学目标： A、了解“吉他史上的贝多芬”——费尔南度·索尔生平，及他的古典吉他名曲《月光》。 B、在熟练掌握吉他拨弦的基本技法基础上，了解掌握靠弦奏法技法，并能感受到靠弦奏法所产生的"塞戈维亚音色"的清脆流畅。 C、在欣赏同题材其他器乐作品中，体验相同感受的音乐美，更进一步加深对以月光为题材的艺术作品的理解。 D、综合运用吉他基本演奏方法技巧，有表情地演奏古典吉他曲《月光》。 2、内容分析：古典吉他曲《月光》是19世纪杰出的吉他艺术家费尔南度?索尔的经典作品，该曲子指法变化不多，演奏速度较慢，技术难度不高，比较容易弹奏。其作品意境悠远，展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下，万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面，它与贝多芬的钢琴曲《月光》有着异曲同工之妙，给人们一幅梦幻般迷人的景色。其曲为一首b小调练习曲，结构严谨，音乐形象鲜明，旋律优美动人。全曲结构为A(a＋a’)＋B(d＋c)＋A(a＋a’)混合三段体曲式的小品，曲子由三个声部构成，高音为旋律声部，弹奏时用靠弦奏法，以突出主旋律，弹奏时要注意各音之间的和谐与协调；低音声部要丰满，并注意二分音符、附点及连音时值的保持。

作为创作练习曲是为了训练吉他技巧，并有着训练某种应用技巧的明确目的。靠弦奏法技巧是弹奏好本曲的技法基础。所谓靠弦奏法，是指在右手各指完成拨弦以后,停靠在相邻的下一根琴弦上。它可以使演奏者弹出更响亮的声音,并使手指由于获得了另一个支点而更加稳定,这种奏法可增大音色的明暗幅度,使我们能够更加充分的利用乐器本身提供的声音源,还可以使演奏乐曲时的分句更加明确。在弹奏音阶和旋律时,右手不能用同一手指连续拨弦,而要交替拨弦。其技法通过一代吉他演奏宗师塞戈维亚的改进和发展，而获得能在琴上自如地拨出明亮的、金属般的或柔和的、婉转的声音，因此被称为"塞戈维亚音色"。 通过相同题材的其他器乐作品欣赏（贝多芬钢琴作品《月光奏鸣曲》；二胡作品《二泉映月》；德彪西印象主义作品《月光》；民族器乐曲《汉宫秋月》；斯美塔那交响诗《沃尔塔瓦河》之《月亮、水仙女之舞》；俄罗斯巡回画展派克拉姆斯柯依的代表作油画《月夜》；琵琶曲《月儿高》波兰作曲家肖邦的《e 小调钢琴协奏曲》第二乐章片段等），感受他们相同的情绪特征。通过鉴赏分析，可以发现这类音乐在感情上没有什么大起大落的变化，愉快时并不显得兴高采烈，忧愁时也没有悲恸哀伤的程度，是一种宁静的优美。一般节奏比较平稳悠长，速度略慢。曲调富有歌唱性，和声柔和而有色彩性。掌握了这些特征，对于我们欣赏理解一些富有诗意的非标题音乐的形象特征，和演奏那些具有幻想性的其他器乐作品都是很有帮助的。 3、学情分析：吉他被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。吉他有很强的艺术性和音乐性，而且极富时尚性，越来越多的同学喜欢吉他，有些学生还利用业余时间去兴趣班学吉他，甚至加入了乐队。以吉他为载体学习音乐门坎低、入门快。与其他乐器相比较，吉他具有各方面的优势，即一把吉他就可以完成识谱、视唱、和声、乐理、音乐表现等等一系列课程的学习。因此，通过一个学期的演奏模块选修，学生已基本掌握吉他的常用演奏技法技巧，并能演奏简单的乐曲与练习曲。在此基础上，更进一步引导学生步入古典音乐的圣殿，提高音乐审美鉴赏能力；接触学习演奏经典音乐作品，为学生在人生道路上永远与音乐为伴