海明威简介

一

在我初次撰写本文的那些天，我在校园散步时读到一则讣告，本校一位退休工人在家中去世，享年104岁。讣告特别提到，他生前是一位淡泊、俭朴的老人。我在对他油然升起敬意的同时，也产生一丝惊讶，我从讣告中得知，他与我同居一幢宿舍，而我却对他一无所知，甚至素未谋面。

我由此想到另一条死讯，2002年1月15号，全世界的重要媒体都竞相报道了一条来自古巴东哈瓦拉的消息：

一个叫格雷戈里奥?富恩特斯的渔民病逝，享年也是104岁。同时配发的，还有他的照片，棒球帽下，一张苍老而快活的脸。一夜之间，这个死去的老渔民成了继菲德尔?卡斯特罗和切?格瓦拉之后，最广为人知的“古巴人”。

他曾创下何种丰功伟绩而能享有如此的哀荣呢？没有，他仅仅是一介普通的渔民，就像我那位104岁的老邻居一样平凡，或者说，就像海明威《老人与海》中的老人圣地亚哥一样普通。

但关键之处也正在这里：富恩特斯恰好就是圣地亚哥的原型。《老人与海》也许是整个欧美文学中迄今为止最伟大的一部中篇小说，当它为海明威赢得1954年诺贝尔文学奖之后，富恩特斯就和圣地亚哥一起名垂不朽了。

事情的经过是这样的：1920年代末，海明威在海上邂逅富恩特斯，后者向他讲述了自己21岁时捕获一条1000磅重的大鱼的经历。这段经历成为一颗种子，植入海明威的体内，在20多年之后，他写出了《老人与海》。如果富恩特斯真是小说主人公原型的话，那么，这20多年的光阴已经把他变成了一个小说中“枯瘦干瘪”、“颧骨上有些皮癌黄斑”的老头子。

这会使人有些怀疑，《老人与海》的真正主角真就是富恩特斯吗？

1961年海明威吞枪自尽之后，富恩特斯由于过度悲哀而无法出海，从此在家中接待来自全球各地的游客，讲述自己捕获大鱼以及和海明威交往的故事。这是一项收费服务。今年暑假我曾去泸沽湖旅游，听摩梭末代王妃讲述往事，明码实价是一人二十元钱，富恩特斯的收费想来也应该不低。反正，他以此积累了财富，过上了锦衣玉食的生活，靠抽哈瓦拉雪茄、喝朗姆酒和看漂亮的姑娘，又乐陶陶地生活了近半个世纪，最后大概是含笑而卒吧。从他的身上，我们可以找到一个关键词，这就是“不朽”。

是什么东西让这样一个老渔民得享不朽的呢？是文学。

在这颗有人类居住的星球上，文字是最不朽的，比石头都还要永恒。一块石头通过文字的描述，可以成为在山崖上展览千年的神女峰、望夫石，即便在风化、坍塌之后，人们也会借助文字重新塑造或者重新指认。在古代的建筑中，幽州台、黄鹤楼、岳阳楼、滕王阁也许是最为著名的，不过我们可以设想，沿着中国的长江、大湖，不晓得曾兴修过多少这样的建筑，它们在时间的风雨和兵燹中沦为了废墟，而唯有幽州台、岳阳楼、南昌滕王阁这样的建筑才得以代代重建，因为李白、崔灏、范仲淹、毛泽东的诗词文章赋予了它们死而复生的神性，换一句话说，它们已经不是登高览胜的土木之身，而成为某种唤醒记忆的道具，和与天下同悲同喜的情怀、故人远去的背影、秋水长天的景色，融汇为了不可分离的整体。

一个有趣的事情是，今年冬天我回了一次阆中老家。阆中是一座地道的古城，嘉陵江三面环绕，北边的玉台山腰，也矗立着一座滕王阁，和南昌的滕王阁一样，都出自唐高祖李渊第２２子、滕王李元婴之手。据记载，当时南昌滕王阁规模甚小，而阆中滕王阁巍然宏丽，但所不同的是，前者流芳千古，而后者声名不出蜀中，原因很简单，王勃才华横溢的《滕王阁序》写的是南昌。这真是没有办法的事情。

大概在曹丕说出“盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷”之后，追求不朽就成了中国文人的一个理想和一种焦虑。面对河山的兴废沧桑，以治国平天下为己任的文人看到了“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成土丘”，也体会到能够超越时间而存在的，只有他们为此而吟哦的诗行。

“故垒西边旧时月，夜深还过女墙来”，诗歌、文学，就是映照历史废墟和人们心灵的月光。公元1172年，喝醉酒的陆游于细雨中骑驴入蜀，在剑门关口他有过短暂的伫足，阴沉的天空和嵯峨的群山让他有了些眩晕和怅惘。这个一生都在牵挂家国、功名的中年知识分子发出了一个疑问：

此身合是诗人末？

他没有找到答案，而这句诗这个疑问却从此流传下来，成为了后世文人怅惘和把玩的一个源头。

我们为什么而写作呢？文学的价值何在呢？就实用性而言，纯文学就跟月光一样，根本就没什么价值。阳光带给我们光明和温暖，万物因此而生长。没有月光，生命照样生生不息。但我们可以设想，没有月光的夜晚，是漆黑的，没有梦想的，也许肉体依旧存在，却没有了心灵的位置。文学是为安置心灵而存在的，又仿佛是《红楼梦》中那块女娲补天剩下的石头，它是无用的，却正好用来铭刻虚无的东西：人类短暂的幸福和永久的哀愁。

法国《解放报》曾经向全世界的300个作家提出同一个问题，“你为什么而写作？”

回答却是完全不同的。说得大点，是为了改造社会，说得小点，是为了讨朋友喜欢。这都没有切入最本质的部分，因为言说的困难，也许是有意的回避，——真正的作家，仅仅是为了个人的记忆而写作的。

记忆是对往事的追怀，它可以浓缩为一首伤感、含蓄的小诗，“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”也可以具有天堂般的长度，比如《红楼梦》、《追忆逝水年华》。在记忆的撩拨下，想像力可以恣意蔓生，无穷无尽，比如福克纳丛林般的南方小说，马尔克斯天马行空的《百年孤独》……文学家总是背对未来、面向过去写作的，这一点恰好与自然科学家背道而驰：科学拥护进化，文学耽溺沉湎。当新时代到来的时，文学家都心怀疑惧，而为记忆中的生活吟唱挽歌。

回到海明威的《老人与海》。这部小说其实只讲述了一个简单的故事：

一个老渔民在持续四十天的不走运之后，捕获了一条前所未有的大鱼，但后来成群的鲨鱼赶来把鱼肉啃噬一空，老头子运回岸的，只是一具巨大的鱼骨。就一般的意义上说，这是别人的故事和别人的记忆。但这个认识是初浅的，是皮相，是我们能看到的冰山浮出水面的八分之一。那隐藏在水下的部分，才是这个故事的本质所在，它们是海明威卓绝的叙述技巧、只属于他本人的心灵创伤和无法释怀的个人记忆。

二

海明威是20世纪伟大的小说家之一，而他的文学成就和传奇人生结合在一起，使他成为了文学史上一个超级的偶像。在大多数文学爱好者的想像中，他成为了艺术家最完美的象征：叛逆、出走、漂泊、冒险、英俊、有力，喜欢打猎、拳击、斗牛、酗酒和无休止地追逐女人，而且频频得手。他亲历两次世界大战和西班牙内战，曾身中237片弹片，头上缝过57针，还在非洲经历过两次飞机失事，却写出了五、六部长篇、几十个短篇以及影响广泛的游记、回忆录，并把诺贝尔文学奖收入囊中。1961年7月，当他不堪忍受多种病痛的折磨、灵感丧失的绝望和性无能的焦虑时，就用猎枪打碎了自己的脑袋。这个一生都对浪漫文学嗤之以鼻的男人，最后却让自己的人生永远笼罩在了浪漫主义的光环下。

据说，著名批评家、哥伦比亚大学教授特里林因自己没有成为一个优秀小说家而到死都忧伤不已。他曾读到海明威酒醉之后草草写下的一封信，为此他在日记中写道：

这是一封满口胡言的信，毫无尊严地自我暴露，无法无天，孩子气，但它所代表的生活却比我所有可能过的任何生活都要美好。⑴

我读大学时的专业是历史，和中文系的同学同住一条通道，他们经常唱歌、跳舞、喝酒、大笑，这和历史系学生的谨慎、安静形成了鲜明的对比。

问他们何以如此欢乐？

他们说，海明威不就是这么生活的吗？世界上只有两种人，即便寻欢作乐，也是在做着正经的事情，一是侦探，一是作家。

我听了，感慨他们的话真是十分的文学。

我第一次接触到海明威，是1978年念高中的时候，在一本《世界文学》上看到了他的照片，以及一篇介绍他的文章：《海明威，这头老狮子》。图文都给我留下了难忘的印象，觉得海明威真是了不起，像他

这样做一个作家，真是大快人心的事情。换句话说，海明威之于我，首先是他的传奇，然后才是他的小说。

今天，在我自己增添许多年龄，也陆续写出了一些小说之后，我要说，那些供我们神往和津津乐道的故事，都是外在于海明威的。或者说，他展示给我们的，都只是他乐意让我们看到的表象，而真实的海明威，深藏在表象的后面，比我们所能看到的更复杂、更内敛、更勤劳，就像一个卑微、敬业的手艺人。

我更愿意这样来理解，海明威不像一头狮子，而更像是一只虎，虎有猫科动物的凶猛，也有猫的警觉、细腻，甚至是温柔。

加西亚?马尔克斯曾经写过一篇纪念海明威的散文，他回忆了自己28岁浪迹巴黎时和老年海明威在马路上的惊喜邂逅，也充满敬意地谈到了海明威的文学得失，有两点给我留下深刻的印象：海明威的小说是以掌握严格的技巧为支撑的；他从海明威那里懂得了，“写作始终是艰苦的劳动”。⑵海明威在写作的日子里，总是天一亮就起床，天气虽然凉爽或者寒冷，而一动笔，他就感觉到了暖和。为了“想怎样把字眼儿弄得准确一些，”《永别了，武器》的最后一页他改写了三十九遍，而《老人与海》的原稿他也校阅了两百多次。在荣获诺贝尔文学奖的答谢辞里，他谈到了作家劳动的孤独，“写作，在最成功的时候，是一种孤寂的生涯……一个在稠人广众之中成长起来的作家，自然可以免除孤苦寂寥之虑，但他的作品往往流于平庸。而一个在岑寂中独立工作的作家，假若他确实不同凡响，就必须天天面对永恒的东西，或者面对缺乏永恒的状况。”⑶

事实上，一战过后，１９２０年代，他曾经携第一任妻子哈德莉奔赴欧洲，在巴黎度过了他艰苦、清贫的学徒生涯。关于这一部分生活（１９２１至１９２６年），他在晚年写成而于死后出版的回忆录《不固定的圣节》中有过极为深情的回忆。那时候，他常在早晨抱着笔记薄出门，去圣米歇尔广场的一家咖啡馆写作，有时饿着肚子回家，却向妻子撒谎说已经吃得又好又饱。就在那儿，他写下了第一篇正式发表的小说《在密执安北部》。写作的经过，他在回忆录中有这样的记述：

秋天将尽，巴黎落着黄叶和雨水，他坐在空荡荡的咖啡馆里写着远在美国密执安北部发生的故事，故事里正是同样的坏天气，他写到那些小伙子在喝酒，自己也感到了口渴，就要了一杯圣詹姆斯朗姆酒喝着。后来进来了一个女孩子，坐在靠窗的座位上等着谁。她的头发黑如乌鸦的翅膀，仪态十分安详。事隔三十多年后，海明威在回忆录中这样写到：

“她非常俊俏，脸色清新，像一枚刚刚铸就的硬币，如果人们用柔滑的皮肉和被雨水滋润而显得鲜艳的肌肤来铸造硬币的话。”

海明威很少使用形容词，也吝于比喻，但他有两个比喻让我格外难忘：

一个就是上述的例子，把一个女孩比作一枚新鲜的硬币。

另一个在《老人与海》中，他写到圣地亚哥用面口袋补缀过的船帆：“就像一面老打败仗的旗子。”

这是极为克制的海明威终于动了感情的时候。在那个巴黎的雨天，陌生的女孩让海明威心乱，他一边持续地写着，一边不时地抬头看看她，他把她写进了这个小说。后来，他深深地进入了这个小说，迷失其中，不再观看女孩了。直到他写完小说，读完最后一段，他抬起来头来，女孩已经走了。

从这一段记叙中，我们可以发现几个有趣的东西：观察，赋予客观事物（人和事）以主观的想像。以相似的秋风、秋雨、安静的环境，来沟通遥远的两地：在巴黎写密执安北部，会产生一种意外的效果。

《在密执安北部》写一个叫莉芝的女孩同铁匠吉姆恋爱的故事。他们生活在美加边境密执安湖畔的霍顿斯湾小镇，全镇只有五户人家，日子过得清风鸦静。莉芝在史密斯家做女仆，而吉姆在史密斯家搭伙。吉姆是打马蹄掌的，又矮又黑，胡子拉渣，沉默寡言，而莉芝文静、秀气，就像那个坐在雨天咖啡馆的女孩，新鲜得如刚铸出的硬币。但她偏偏爱他，巴望着他来爱自己、疼自己。

秋天的时候，史密斯先生约了吉姆去山里猎鹿，莉芝就想念他，想得睡不着，就像中国古人说的，寤寐思服。

后来他们终于满载而归，史密斯太太跑出去迎接丈夫，而莉芝羞答答地迎接吉姆。晚饭的时候，大家都喝了酒，吉姆在莉芝的房子里拥抱和亲吻了她，她吓坏了，因为她这还是第一次被男人触碰。后来，他们去散步，在一个废弃的码头上，吉姆对她对了粗，他说，我要、我要，我要。而莉芝的反映呢，是以微弱的力量反抗着，颤声道，这不可以，这不可以，这是不可以的啊。

但最后，他还是占有了她。接下来，海明威写得更加含蓄和微妙：

码头的铁杉木板又冷又硬，而吉姆重重地压在她身上，他已伤害了她。莉芝推了推他，她被压得这么难受。吉姆睡着了。他老是不动。她从他身下挣扎出来，坐了起来，把裙子和上装拉拉直，并且想把头发弄弄好。吉姆嘴巴有点儿张开，在睡觉。莉芝俯身过去在他脸上吻了吻。他还是睡得很熟。她把他的头抬起一点来，摇了摇。他把脑袋转了过去，吞了吞口水。莉芝哭了起来。她走到码头边上，朝下向水看去。港湾上正有薄雾升起。她又冷又悲，一切都像是完了。她走回吉姆躺着的地方，再一次使劲摇了摇他，看他到底醒不醒。她哭着。

“吉姆，”她说，“吉姆。醒醒啊，吉姆。”

吉姆动了动，把身子蜷得更紧了。莉芝把上装脱了下来，俯身过去拿上装给他盖上。她把上装小心谨慎、干净利落地在他四周掖好。然后她穿过码头，走上陡直的沙土路回去睡觉。冷雾由港湾上穿过树林正升起来呐。

海明威行文的特点是简洁，惜墨如金，但他从不吝啬于细节的描写，甚至可以说，他描写之细，就像手艺人拿刀在木头上一丝丝地雕刻。我们常说“刻画人物”，其实刻画人物就像拿小刀子在木板、蜡版上雕琢细节，细节出来了，人物就让我们触手可摸了。在这篇小说最后的三百多个字里，海明威除了“她又冷又悲，一切都像是完了”这句话，完全不去触及人物的内心，纯用白描，只用莉芝笨拙的动作、吉姆的睡相和升起的冷雾，来曲尽其妙地表达出这个献出或被剥夺贞操的女孩的心乱。如同一幢夜色下的小楼，拉上的窗帘、泄漏的灯光，更唤起我们丰富的猜想。海明威所写到的莉芝的几个动作，只是冰峰浮出水面的一小部分，却把莉芝的内心世界作了极为有力的暗示。

这是一种相对古典的写法，和后来盛行、并也被他在《老人与海》中运用自如的意识流手法截然不同。但我们却不能说，这种简练的外在刻画在传达微妙的内心感受上，就输于万语千言的内心独白。李白有一首送别的诗：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”全诗似乎都是客观描写，没有一句主观感受，而那个送别者的背影和他的怅然，却如在目前，他的怅然就如绵绵流水，没有穷尽。这和海明威在这篇小说中使用的手法异曲同工，都是以减法作画，因为有留白，所以更充盈，它们都属于让阅读者共同来完成的作品。

我曾和麦家讨论到通俗小说和纯文学的区别，得出的结论是，前者需要“说”，即把所有的线索、情节、因果都倾尽一空地说出来，唯恐读者不明白。而后者是“不说”，在决定性的情节上，三缄其口，制造含混和暧昧。

二者的区别可以金庸小说和《水浒传》为例，金庸小说是通俗小说中的杰作，但它把一切都说尽了，几乎不再给批评家留下阐释的空间和给读者留下猜测的余地。而《水浒传》却处处都是巧妙的留白，不独让金圣叹的点评可以大显身手，而且也让后世的小说家、戏剧家、批评家甚至政治家跃跃欲试、喋喋不休。1975年毛泽东发动全国人民重评《水浒》，评来评去，到今天我们也没弄清楚，宋江到底是悲剧的英雄，还是狡黠的投降派。还有武松杀嫂、石秀杀嫂，除了最原始的复仇或洗冤动机之外，我们还能隐隐窥见更复杂、更阴暗的心理在作祟。所以试图解密《水浒》的作品，一直就在文学和舞台上花样翻新，三十年代的新感觉派小说家施蛰存写过一部《石秀》，至今还被视为经典；而七十年代一部为潘金莲翻案的川剧《潘金莲》，虽然肤浅，却也让那位剧作家一举成名。

海明威是“不说”的高手，他的非洲打猎小说《弗朗西斯?麦康伯短促的幸福生活》是其中漂亮的一例：富人麦康伯携妻子去非洲打猎，在狮子袭来时，他表现出丢人的懦弱，全靠陪猎人威尔逊的勇敢、果断才化解了险情。麦康伯太太为此蔑视自己的丈夫，并睡到了威尔逊的帐篷里。麦康伯为了挽回自己的尊严，表现出前所未有的胆量，试图在近距离射杀一头巨大的野牛。麦康伯太太坐在汽车上，眼看野牛的角马上就要冲到丈夫的身上，就操枪向那野牛开了一枪，却刚好打死了自己的丈夫。在瞬息之间，她成了一个寡妇和一个笔巨额财产的继承人。

威尔逊好像什么都明白，他夸麦康伯太太干得真漂亮，而他可以证明这是一次误杀。但他同时又恶狠

狠说，你干吗不下毒呢？在英国她们就是这么干的。

然而麦康伯太太只是哭泣，不辩解，她的回答只是：别说啦，别说啦，别说啦，啊，请，请别说啦。

小说就结束了。这一枪的确真漂亮，我至今也不明白，这是误杀还是谋杀？马尔克斯说，这一枪是对写作技巧的一个完美的总结。总结什么呢，就是恰到好处的不说。

一个作家能否写出伟大的作品，大致取决于两个因素：一个是天才，一个是技巧。

说到天才，就很玄奥了，我理解的天才大概有两种，一种是露天煤矿，随便挖一铲起来，都可以燃烧，比如兰波、海子、曹禺、张爱玲……就创作生命而言，他们都是早夭的。而另一种则掩埋在地底的极深处，需要勇气和耐心才能将其掘出来，比如普鲁斯特、曹雪芹、沈从文……他们一辈子都在写着同一本书或者写着同一个地方，到死也都还没有能写完。这个我们且不去多说它。

而技巧呢，常常是最易为人们误解的，行内的人觉得它深不可测，而行外的人则以为写作仅凭灵感就行了。毕竟，人人都会写字啊，一年级写看图说话，二年级写观察日记，到三年级，如果你心血来潮，就可以创作一个故事了。

听到过一个笑话：在英国的一个聚会上，一个不错的脑外科医生和一个不错的小说家相遇了，在必要的寒暄之后，医生说，写小说真好，我退休之后也去写小说。小说家客气道，做脑外科手术也挺好，我写不出小说时也去作脑外科手术吧。旁边的人都笑了，他们笑小说家的不自量力，脑外科手术，他怎么可能呢？！但真正应该被笑的人是医生，他不知道写出一部好小说需要的技巧，绝不亚于脑外科技术。

而小说家的话，仅仅是文学的幽默，可惜没人能听懂。

写作的技巧既然如此复杂，那应该如何去学习和掌握呢？我以为，即便最天马行空的作家，也不可能羚羊挂角：他总得把作品留在文字里。

有文字，就是有迹可寻的。学习写作的方法，就是对文本的细致入微的研究。马尔克斯说，写作的技巧“是在对其他作家的作品的阅读、再阅读中掌握的。”纳博科夫说得更绝，他强调反复阅读，一直要读到骨骼里边去。我们每个人可能对鲁迅的《祝福》都不陌生，因为在中学的课本上学习过，也都会说它写得好，但要是我问你，它的第一句话是如何写的？恐怕没有一个人能回答得出来。带着掌握技巧的目的去反复阅读，学会敲骨吸髓地攫取，把它们的好处点点滴滴地变成自己的东西。

三

《印第安人营地》是海明威早期短篇中最重要的一个，技巧精湛，情节惊栗，而且触及了贯穿他日后一切作品的主题，这就是“死亡”。他曾在一部描写斗牛的专著《午后之死》中说过，“一切故事讲到相当长度，都是以死结束的。”在《印第安人营地》中，死亡是以一个儿童的视角来呈现的，这使死亡在恐惧之外，多了一层神秘的色彩。这个儿童的名字叫尼克?亚当斯。

尼克的故事海明威共写了二十四个，从儿童一直写到他长成为一个青年。后来，等到海明威自己也长成了一个享有盛名的大作家时，他就把尼克抛开了。

尼克和海明威一样，都有一个当医生的父亲，都随时可能在夜晚去乡下出诊。海明威童年时就有过随父出诊的经历，而《印第安人营地》的故事，正是尼克随父出诊的一次见闻。有人据此认为，尼克的原型就是海明威本人。但更多人的似乎不以为然，因为尼克敏感、脆弱，而海明威叛逆、强悍，后来在巴黎，他曾设法告诉斯泰因小姐，他还是个孩子的时候就在男人堆里厮混，而且做好了杀人的准备。⑷但，仅仅据此判断海明威和尼克的相似或截然不同，却是十分轻率的。追溯海明威的童年、家庭以及父母的婚姻，我们会略微惊讶地发现，在他内心深处那个真正的自己，的确就是尼克：敏感、脆弱，缺乏安全保障，有着急于被证明的焦虑。

海明威的母亲是一个能干的钢琴教师，她一个人的收入足以养活全家，也许她也因此自负而专断，出于某种奇怪的控制欲，她把海明威和他姐姐打扮成双胞胎，时而装扮成兄弟、时而装扮成姐妹，有两张照片显示，身着女装、坐在母亲怀里的海明威表情异常尴尬和惊恐。⑸母亲的强大让父亲感到很大的压力，也让所有人都压抑，海明威一生都同母亲关系不好，在他父亲于1928年吞枪自杀之后，海明威抱怨是他

母亲逼死了父亲。

海明威年岁稍长之后，立刻致力于摆脱母亲的影响，并用了一辈子的时间来证明一件事情：他是一个真正的男子。

他对体力运动和暴力题材的偏嗜，似乎都是围绕着这种证明展开的。当有人怀疑他的胸毛是用胶水粘上去的时候，海明威回敬的方式就是拍了一张泡在澡盆中的半裸照片，发表在报刊上，展示他的胸毛货真价实。

很多年前，我读到过一本外国作家关于母亲的访谈录，吃惊地发现，几乎所有人同母亲的关系都很疏远或紧张，感受不到充沛的母爱。有一位老作家已经年过七十，但他说自己仍有一种孤儿的感觉。与此相反，此前我读过的中国作家写母亲的文章，都无不是饱含着深情和感恩的。我到现在也没想清楚，这种相反是因为文化的差异，还是由于外国作家更加坦率？

不过，有一点是无可置疑的，所有艺术家都有过相同的摇篮，这就是童年的孤独。

在我读过的几种海明威传记中，也没有证据表明他和父亲的关系是亲密的。但父亲带给他的影响却是决定性的：父亲帮助他走近了死亡。海明威在父亲的诊所和随父出诊的过程中，得以观察死亡，同时以他的敏感，他会发现在对待死亡的态度上，父亲和他截然不同。父亲是个医生，他对肉体的疼痛和消灭，感觉是麻木、迟钝的，也就是说，死亡这种异常的事件，对他而言也是日常和正常。

但海明威还小，生与死都不啻是世上惊心动魄的大事件，就像稚嫩的舌头初次接触到辣椒，那种烧灼感是永远难忘的。他总是用神秘而严峻的态度来写到死亡。但是当他多次在战争和捕猎中出生入死后，他对死亡的态度似乎变得松弛了，最后他像父亲一样，用猎枪结束了自己的生命。也许在这个时候，极端也正是平常。没有哪个作家像他一样，经历过那么多死亡、写到过那么多死亡，当死亡到来的时候，不过是对触及死亡的又一次重复，从前用笔，这一次用枪。

海明威夫人在回忆那两声打飞丈夫脑袋的枪声时说，就像两只抽屉同时被关上了。关上抽屉，这是多么日常的一个动作啊。

海明威的短篇小说都写得精悍、结实，《印第安人营地》只写了尼克在一个晚上的见闻，内容压缩得更加紧密，翻译成中文，也就3300字，以我个人的经验，这样做很容易，但要写得出色，则非常之困难。我有一个短篇小说《李将军》，也是写李广一个晚上的经历，但在一夜之间，同时展开了李广的个人记忆，结果写了他的一生，有一万六千多字，差不多是一个中篇了。中国眼下流行小小说，似乎是王安忆说过，小小说都是些刻意经营的“段子”，算不得真正的小说。我同意这个说法。我也认为像欧?亨利那样为了一个出其不意的结尾而写作的短篇，太匠气而经不起反复地阅读。而海明威的短篇小说，每一次细微的重读，都会有新的发现。

这个关于死亡的故事开始于漆黑的夜晚，事情的由来是一位印第安产妇难产，生了两天也没把孩子生下来。尼克为此跟随父亲去印第安人营地出诊，他们乘船经过有雾的湖水，踏过被露水浸湿的草坪，抵达了村庄。产妇躺在双层床的下铺，正发出一阵阵尖叫。

海明威没有直接描写她的痛苦，只提到：

“营里的老年妇女都来帮助她、照应她。男人们跑到了路上，直跑到再听不见她叫喊的地方，在黑暗中坐下来抽烟。”

看似轻描淡写的一笔，你却可以体会这尖叫凄惨得多么让人发怵！而她的丈夫躺在上铺，他不能跑，因为他是丈夫，还因为三天前他的斧头把自己的腿砍伤了。海明威没有说明砍伤的原因，应该是心慌意乱吧。尼克的父亲用职业医生的眼光略一判断，就决定给她施行剖腹产手术。尼克不能忍受她的尖叫，请父亲给她吃点什么，让她镇静下来。但父亲这样回答：

“不行，我没有带麻药。不过，让她叫去吧。我听不见，反正她叫不叫没关系。”

这时候，那个始终一声不吭的丈夫在上铺转个身靠着墙，他想必是听到了尼克父亲说的话。接着，尼克的父亲在没有麻药的情况下，开始了手术：用一把大折刀切开了产妇的肚子。瑞士作家迪伦马特有一篇叫《嫌疑》的小说，揭露一个纳粹军医在不注射麻醉剂的情况下就给俘虏作腹部手术，是禽兽所为。而侵华日军也曾拿活生生的中国人做实验，在无麻醉的情况下，开膛破肚。“文革”后期，烈士张志新在被押赴

刑场枪决前，狱卒为不让她喊叫，竟不施麻醉就用刀割断了她的喉管。这些令人发指的行为，或出于对人类的仇恨，或出于卑鄙的目的。但在《印第安人营地》中，尼克父亲则是在沿着他以为正常的逻辑，在尽到一个医生的职责，他不需要拷问自己的良心，因为他“听不见”产妇的惨叫。这和法西斯的兽行比较起来，显得更加荒谬和可怕。

海明威没有渲染产妇的惨状，他冷静得仿佛尼克的父亲，但是他通过尼克的眼睛看到并说出这样的一句话：“乔治大叔和三个印第安男人按住了产妇，不让她动。她咬了乔治大叔的手臂……手术做了好长一段时间。”你可以设想，这是怎样的惨痛，才会迫使一个产妇不要命地挣扎，而且就在四个男人按住她的情况下，还咬伤了其中一个人！手术终于结束了，海明威像是漫不经心地补充道：还需要用九尺长的细肠线把伤口缝起来。

婴儿生出来了，尼克的父亲很得意，就像一场足球比赛后球员在更衣室里的那种得意劲。他拍拍上铺的产妇的丈夫，揭开蒙着那印第安男人脑袋的毯子：他已经自杀了。这是整个小说的最高潮，可以说压抑的夜色、产妇的尖叫、无麻醉的手术，都是为了抵达这个高潮而作的铺垫，而当高潮到来的时候，海明威不仅一如既往的冷静，而且表现出新闻记者般的精确，其实这正是一切好作家都具有的严峻的克制：只见那印第安人脸朝墙躺着。他把自己的喉管割断了，刀口子拉得好长，鲜血直冒，流成一大滩，他的尸体使床铺往下陷。他的头枕在左臂上。一把剃刀打开着，锋口朝上，掉在毯子上。

因为这篇小说采用的是尼克的视角，所以这个男人自杀的动机、过程、他在那个瞬间的念头，都被略去了。海明威借此交给读者的，不仅有疑问，更是那具死了但还冒着鲜血的尸体。每一个细心的读者，都不能不在情感和感官上遭受双重的刺激。他的文字看似无情，所以能让读者伤情，他的冷静近于冷酷，所以他那一刀就像割在我们身上。

我以为，好的小说要有精彩的故事、精致的语言和精妙的结构。还要有立场，立场就是价值观、生死观，这是小说的出发点。还要有心灵，心灵就是同情、悲悯。要让立场消失在叙述中，让心灵从字里行间溢出来。还要有感官，这就是“身体”。身体使小说饱满和丰盈。如果结构是脊梁，语言是质地，身体就是血与肉。血肉之躯才会让故事具有暧昧和神秘。海明威成功的短篇小说，都离不开死亡这个主题，而死亡从来不是抽象的，它是身体的消灭，是诉之于感官的刺激，是一刀致命，或者慢慢地腐烂，就像《乞力马扎罗的雪》中患了坏疽等死的男人。

海明威的生死观通过《印第安人营地》的结尾，有过难得的抒情般的流露：在返回的路上，尼克问父亲，“他干吗要自杀呀？”父亲说，“我说不出。他这个人受不了一点什么的，我猜想。”尼克又问，“死，难不难？”父亲说，“不，我想死是很容易的吧。尼克。要看情况。”最后，这个血腥的故事在牧歌般的情景中落幕：

他们上了船，坐了下来，尼克在船梢，他父亲划桨。太阳正从山那边升起来。一条鲈鱼跳出水面，河面上画出一个水圈。尼克把手伸进水里，跟船一起滑过去。清早，真是冷嗖嗖的，水里倒是很温暖。

清早，在湖面上，尼克坐在船梢，他父亲划着桨，他满有把握地相信他永远不会死。

海明威发表这篇小说的时候，大约25岁，对死亡已经抱有既神秘又坚定的态度。他尚不知自己将如何死去，但他一定深信自杀是解决问题的办法。尼克无可置疑地是内在的海明威，一语成谶，他后来的结局和那个一言不发的印第安男人如出一辙。

现在我们再回头读一遍《老人与海》，我们会发现这个老人和原型之间除了捕获并失去一头大鱼之外，其实并没有多少相同之处。那个故事只是一粒种子，植入海明威的体内，在二十年的时间中，和海明威的成长与失败一起变化着，它和他一道亲历了战争、死亡、几次失败的婚姻，和无法抗拒的病痛、衰老。海明威早年的小说都醉心于写硬汉，他的名言“人生来就不是为了被打败的。人能够被毁灭，但是不能够被打败”成了许多模仿者的信条。但当这个捕鱼者最终从他的笔下现身出来时，他已经成了他本人，开始苍老，开始思考人所不能超越的某个极限。

福克纳看到了这一点，他说，海明威此前的小说人物“仅仅是为了向自己、向对方证明他们能是何等坚强的硬汉”，但《老人与海》不同，“他找到了上帝，找到了一个造物主”，有了“命定”和“怜悯”，“那个老人——他一定要逮住那条鱼然后又失去它，那条鱼——它命定要被逮住然后又消失、那些鲨鱼——它

们命定要把鱼从老人的手里夺走”，而“这一切都归于上帝，是上帝创造出这一切，爱这一切，又怜悯这一切。”

海明威素来自大，而对福克纳自然抱有莫名的醋意，但这一回，他对福克纳又褒又贬的评论不置一词，也许他是默认了？回顾他的一生，他早年的小说的确像是少年负气，以逞强的方式证明自己的男性气概。但当成功和失败都一页页翻过去之后，成功和失败达成了和解，它们合而为一，呈现为一枚硬币的两面，这枚硬币并非柔滑、滋润如女孩的肌肤，而是实在的生命之核，一面是放纵溺乐、一面是紧张焦虑，一面是刚烈无畏、一面是敏感虚弱……这是海明威短暂的觉悟，这一次，他离上帝最近，他本人才是他小说真正的、唯一的主人公。

海明威是上帝的产物，而他的文学是他记忆的产物，记忆的碎片挤压着他，使他成为一团矛盾着并不断变动着的物质，《印第安人营地》泄漏出他困扰终生的焦灼和秘密：在这部小说中，他预约了死亡。

《老人与海》则让他呈现出一种最完美、和谐的姿态，清澈而又舒缓。

但这是一个短暂的过程，很快就被别的东西覆盖了，即便是诺贝尔文学奖的光荣也没能洗净他晚年莫名的抑郁、沮丧。她的母亲已经去世多年，但记忆让他依然在同她斗争，在回忆录中不依不饶地提到她对他作过的“亲密地伤害”。⑹1961年7月2日，他终于用一把12毫米口径双管英式猎枪把自己的脑袋打飞了，而那位所谓的《老人与海》的原型，却乐陶陶地活过了整个二十世纪。

注释：

⑴《万象》2003年9期，宋明炜文。

⑵马尔克斯《与海明威相见》，见中国社会科学出版社《我承认，我历尽沧桑》

⑶三联书店：《海明威谈创作》

⑷海明威《不固定的圣节》，汤永宽译，上海译文出版社。

⑸⑹肯尼斯?S?林恩《海明威》，任晓晋等译，中央编译出版社。

海明威英文简介

Ernest Hemingway 1899-1961, American novelist and short-story writer, b. Oak Park, Ill. one of the great American writers of the 20th cent. The son of a country doctor, Hemingway worked as a reporter for the Kansas City Star after graduating from high school in 1917. During World War I he served as an ambulance driver in France and in the Italian infantry and was wounded just before his 19th birthday. Later, while working in Paris as a correspondent for the Toronto Star, he became involved with the expatriate literary and artistic circle surrounding Gertrude Stein. During the Spanish Civil War, Hemingway served as a correspondent on the loyalist side. He fought in World War II and then settled in Cuba in 1945. In 1954, Hemingway was awarded the Nobel Prize for Literature. After his expulsion from Cuba by the Castro regime, he moved to Idaho. He was increasingly plagued by ill health and mental problems, and in July, 1961, he committed suicide by shooting himself. Ernest Miller Hemingway (July 21, 1899 – July 2, 1961) was an American writer and journalist. He was part of the 1920s expatriate community in Paris, and one of the veterans of World War I later known as "the Lost Generation." He received the Pulitzer Prize in 1953 for The Old Man and the Sea, and the Nobel Prize in Literature in 1954. Hemingway's distinctive writing style is characterized by economy and understatement, and had a significant influence on the development of twentieth-century fiction writing. His protagonists are typically stoical men who exhibit an ideal described as "grace under pressure." Many of his works are now considered classics of American literature. Hemingway's fiction usually focuses on people living essential, dangerous lives, soldiers, fishermen, athletes, bullfighters,who meet the pain and difficulty of their existence with stoic courage. His celebrated literary style, influenced by Ezra Pound and Gertrude Stein , is direct, terse, and often monotonous, yet particularly suited to his elemental subject matter.

海明威

欧内斯特·米勒尔·海明威，美国作家和记者，被认为是20世纪最著名的小说家之一。 出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区的奥克帕克，晚年在爱达荷州凯彻姆的家中自杀身亡。海明威一生中的感情错综复杂，先后结过四次婚,是美国“迷惘的一代”作家中的代表人物，作品中对人生、世界、社会都表现出了迷茫和彷徨。 在海明威一生之中曾荣获不少奖项。他在第一次世界大战期间被授予银制勇敢勋章； 1953年，他以《老人与海》一书获得普利策奖；1954年，《老人与海》又为海明威夺得诺贝尔文学奖。[5] 2001年，海明威的《太阳照样升起》与《永别了，武器》两部作品被美国现代图书馆列入“20世纪中的100部最佳英文小说”中。 海明威一向以文坛硬汉著称，他是美利坚民族的精神丰碑。海明威的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国文学史乃至世界文学史上都占有重要地位。 海明威被誉为美利坚民族的精神丰碑，并且是“新闻体”小说的创始人，他的笔锋一向以“文坛硬汉”著称。海明威的生平和文学生涯从一开始就争议不断。无论海明威是作为一位传奇式人物，还是作为一位作家，他以其独特的艺术风格和高超的写作技巧创造了一种简洁流畅、清新洗练的文体，净化了一代的传统文风，在欧美文学界产生了巨大的影响。 二十世纪的最后一位文化英雄海明威是蜚声世界文坛的美国现代小说家，他在62年的生涯中，写下了《太阳照常升起》、《永别了，武器》、《丧钟为谁而鸣》、《老人与海》等作品，曾以“迷惘的一代”的代表著称。海明威的《老人与海》是一部融信念、意志、顽强、勇气和力量于一体的书，它让人彻底懂得了打不垮的坚不可摧的精神力量究竟是个什么样。它围绕一位老年古巴渔夫，与一条巨大的马林鱼在离岸很远的湾流中搏斗而展开故事的讲述。完美地体现了作者所说的“你尽可把他消灭掉，可就是打不败他”的思想。 诺贝尔文学奖获奖者的哥伦比亚作家马尔克斯为纪念海明威逝世二十周年而写一篇名为《与海明威相见》纪念文章：“海明威的所有作品都洋溢着他那闪闪发光、但却瞬间即逝的精神。这是人们可以理解的。像他那样的内在紧张状态是严格掌握技巧而造成的，但技巧却不可能在一部长篇小说的宏大而又冒险的篇幅中经受这种紧张状态的折磨。这是他的性格特征，而他的错误则在于试图超越自己的极大限度。这就说明，为什么一切多余的东西在他身上比在别的作家身上更引人注目。如同那质量高低不一的短篇小说，他的长篇也包罗万象。与此相比，他的短篇小说的精华在于使人得出这样的印象，即作品中省去了一些东西，确切地说来，这正是使作品富于神秘优雅之感的东西。” 美国著名文学评论家威拉德·索普在他的《二十世纪美国文学》中对海明威给予了崇高的评价：“海明威是当代最伟大的自然主义作家之一。他敢于突破传统，刨造新的风格和手法未泊应题材的需要。”

海明威简介

一 在我初次撰写本文的那些天，我在校园散步时读到一则讣告，本校一位退休工人在家中去世，享年104岁。讣告特别提到，他生前是一位淡泊、俭朴的老人。我在对他油然升起敬意的同时，也产生一丝惊讶，我从讣告中得知，他与我同居一幢宿舍，而我却对他一无所知，甚至素未谋面。 我由此想到另一条死讯，2002年1月15号，全世界的重要媒体都竞相报道了一条来自古巴东哈瓦拉的消息： 一个叫格雷戈里奥?富恩特斯的渔民病逝，享年也是104岁。同时配发的，还有他的照片，棒球帽下，一张苍老而快活的脸。一夜之间，这个死去的老渔民成了继菲德尔?卡斯特罗和切?格瓦拉之后，最广为人知的“古巴人”。 他曾创下何种丰功伟绩而能享有如此的哀荣呢？没有，他仅仅是一介普通的渔民，就像我那位104岁的老邻居一样平凡，或者说，就像海明威《老人与海》中的老人圣地亚哥一样普通。 但关键之处也正在这里：富恩特斯恰好就是圣地亚哥的原型。《老人与海》也许是整个欧美文学中迄今为止最伟大的一部中篇小说，当它为海明威赢得1954年诺贝尔文学奖之后，富恩特斯就和圣地亚哥一起名垂不朽了。 事情的经过是这样的：1920年代末，海明威在海上邂逅富恩特斯，后者向他讲述了自己21岁时捕获一条1000磅重的大鱼的经历。这段经历成为一颗种子，植入海明威的体内，在20多年之后，他写出了《老人与海》。如果富恩特斯真是小说主人公原型的话，那么，这20多年的光阴已经把他变成了一个小说中“枯瘦干瘪”、“颧骨上有些皮癌黄斑”的老头子。 这会使人有些怀疑，《老人与海》的真正主角真就是富恩特斯吗？ 1961年海明威吞枪自尽之后，富恩特斯由于过度悲哀而无法出海，从此在家中接待来自全球各地的游客，讲述自己捕获大鱼以及和海明威交往的故事。这是一项收费服务。今年暑假我曾去泸沽湖旅游，听摩梭末代王妃讲述往事，明码实价是一人二十元钱，富恩特斯的收费想来也应该不低。反正，他以此积累了财富，过上了锦衣玉食的生活，靠抽哈瓦拉雪茄、喝朗姆酒和看漂亮的姑娘，又乐陶陶地生活了近半个世纪，最后大概是含笑而卒吧。从他的身上，我们可以找到一个关键词，这就是“不朽”。 是什么东西让这样一个老渔民得享不朽的呢？是文学。 在这颗有人类居住的星球上，文字是最不朽的，比石头都还要永恒。一块石头通过文字的描述，可以成为在山崖上展览千年的神女峰、望夫石，即便在风化、坍塌之后，人们也会借助文字重新塑造或者重新指认。在古代的建筑中，幽州台、黄鹤楼、岳阳楼、滕王阁也许是最为著名的，不过我们可以设想，沿着中国的长江、大湖，不晓得曾兴修过多少这样的建筑，它们在时间的风雨和兵燹中沦为了废墟，而唯有幽州台、岳阳楼、南昌滕王阁这样的建筑才得以代代重建，因为李白、崔灏、范仲淹、毛泽东的诗词文章赋予了它们死而复生的神性，换一句话说，它们已经不是登高览胜的土木之身，而成为某种唤醒记忆的道具，和与天下同悲同喜的情怀、故人远去的背影、秋水长天的景色，融汇为了不可分离的整体。 一个有趣的事情是，今年冬天我回了一次阆中老家。阆中是一座地道的古城，嘉陵江三面环绕，北边的玉台山腰，也矗立着一座滕王阁，和南昌的滕王阁一样，都出自唐高祖李渊第２２子、滕王李元婴之手。据记载，当时南昌滕王阁规模甚小，而阆中滕王阁巍然宏丽，但所不同的是，前者流芳千古，而后者声名不出蜀中，原因很简单，王勃才华横溢的《滕王阁序》写的是南昌。这真是没有办法的事情。 大概在曹丕说出“盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷”之后，追求不朽就成了中国文人的一个理想和一种焦虑。面对河山的兴废沧桑，以治国平天下为己任的文人看到了“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成土丘”，也体会到能够超越时间而存在的，只有他们为此而吟哦的诗行。 “故垒西边旧时月，夜深还过女墙来”，诗歌、文学，就是映照历史废墟和人们心灵的月光。公元1172年，喝醉酒的陆游于细雨中骑驴入蜀，在剑门关口他有过短暂的伫足，阴沉的天空和嵯峨的群山让他有了些眩晕和怅惘。这个一生都在牵挂家国、功名的中年知识分子发出了一个疑问：

海明威笔下的硬汉形象

海明威笔下的硬汉形象 摘要：海明威在他的一生中创造出了许多“硬汉”式人物。在这些人物身上 蕴含了海明威一生的思想真谛——刚毅勇敢、正直无畏，甚至蔑视死亡的硬汉子精神，这是贯穿他一生的创作主线。这些人物塑造经历了一个发展变化，逐步完善的过程，从《在我们的时代里》的尼克和《太阳升起》中的巴恩斯，到《永别了，武器》中的亨利和《丧钟为谁而鸣》中的乔丹，最后到《老人与海》中的桑提亚哥。从这几个阶段，我们可以清楚地看到这些悲剧英雄的成长，以及海明威思想的发展。领悟海明威在其人物形象塑造方面的真实意图,从中找到人间真谛,达到看懂小说,领悟人生,走 好自己人生道路之目的。 关键词：海明威；硬汉；茫然；厌战；坚忍不拔 厄纳斯特·海明威( 1899- 1961) 是美国20世纪著名作家。作为二战时期“迷惘的一代”的代言人, 其早期作品情调悲观阴沉。但在经历了漫长的迷惘与追寻之后, 海明威又回归到了超越的精神信仰拯救之途。20世纪30年代后, 海明威作品中空虚绝望的情绪减弱, 笔下出现了一些临危不惧、坚强不屈、勇于同厄运作斗争的“硬汉子”。海明威所塑造的一系列主人公形象, 没有一个是“颓废”或“自暴自弃”的人物形象。虽然小说中的人物年龄、性别、职业各异, 但不难发现, 这些人物在某种程度上都存在着一个共同点, 即他们勇敢面对困难、厄运, 表现出一种重压之下的优雅风度。[1]海明威塑造的这种艺术形象，已被评论界以“硬汉形象”（the Image of the Code Hero）所普遍接受。 硬汉形象最明显的标志是: 世界要把每个人打碎, 但许多人在破碎处表现出顽 强的精神, 世界最急于杀死或打碎的是勇敢、善良和仁慈的优秀者, 而从破碎处站立起来的就是硬汉。[2]巴恩斯、亨利、乔丹、和桑提亚哥这些人物都曾以某种形式受过伤，但他们并没有被打倒，而是为了维护人类的尊严表现出了英勇无畏、临危不惧，甚至蔑视死亡的精神他们是受伤的人精神上的楷模。 海明威硬汉形象的塑造经历了一个发展变化，逐步完善的过程。探索这个过程，也就是追寻海明威创作之路的心路历程。 一、“硬汉”雏形——尼克和巴恩斯 尼克是海明威早期的速写集《在我们的时代里》的主人公, 也是早期硬汉形象的雏形。尼克一生中的许多主要事件都与海明威的生活密切相关，他的注意力常常集中在暴力和死亡上。 童年的尼克在《印第安人营地》中随父亲出诊,得到了对痛苦、暴力、死亡的最直接、最震撼的体验。《印第安人营地》描写小尼克随同医生父亲前往印第安人营地,为产妇接生。目睹产妇的丈夫因无法忍受妻子无麻药剖腹产的痛苦,自杀了，之后与

2016高考作文素材名人类：海明威

海明威——男人的真正典范 海明威的勇气教条、海明威的英雄和他面对难关的坚毅态度，都诠释了这样一个真理：“人不是生来被击败的。人可以被毁灭，但不能被击败。” 他14岁走进拳击场，满脸鲜血，可他不肯倒下;19岁走上战场，200多块弹片嵌入他的身体，也没能让他倒下;写作上的无数艰辛，无数次的退稿，无数的失败，还是无法****他;直到晚年，连续两次飞机失事，他都从大火中站立起来;最后，因不甘愿成为无能的弱者，他举枪自杀。这就是硬汉海明威。 海明威最希望他一生都充满戏剧性，最希望在谢幕的时候，能让所有人都记住他。他要用人们永远不息的掌声为自己的人生画上句号，让所有后来者都知道他是一个真正的男子汉，知道他作为一个男人在死的时候有多么豪迈、无所畏惧。从海明威一生的经历到最后的归宿上看，他实现了这要紧的人生诉求。 读海明威的《老人与海》时，我们似乎看见一个孤单的捕鱼老人置身于大海中，就像是在旋流中的一片叶子，在寂寞的大海上与自然融合在一起，没有丝毫的孤独和沉寂。从漂浮的小船到海风和夕阳，在那场与风浪、鲨鱼惊心动魄的搏斗过程中，尽显老人疲惫又顽强的毅力，每时每刻都让我们为一个天涯漂流者的生命担忧着。一个老渔夫经历了一场刻骨铭心的体验，虽然拖回来的只是一副骨架，但我们却感觉到了一个悲壮英雄的回归。桑地亚哥是海明威所崇尚的完美的人的象征：坚强、宽厚、仁慈、充满爱心，即使在人生的角斗场上失败了，面对不可逆转的命运，他仍然是精神上的强者，是个“硬汉”。“硬汉”是海明威作品中经常表现的主题，也是作品中常有的人物。他们在外界巨大的压力和厄运打击面前，坚强不屈，勇往直前，甚至视死如归，他们尽管失败了，却保持了人的尊严和勇气，有着胜利者的风度。 也许他希望自己能像桑地亚哥那样永不服老、永不服输，所以在和高血压、糖尿病等痼疾“搏斗”了将近三年之后，他决心主动地摆脱病榻上的痛苦折磨，他坚信“人不是生来被击败的。人可以被毁灭，但不能被击败”的格言，于是在1961年7月用他心爱的双管猎枪结束了自己的生命。 海明威不仅用自己的作品诠释了生命的坚韧与顽强，同时他也用自己的生命在与莫测的自然中演绎着生命的顽强。 他坚韧，不吝惜人生;他坚韧，不吝惜自己。……值得我们庆幸的是，他给了自己足够的时间显示了他的伟大。他的风格主宰了我们讲述长长短短的故事的方法。我依然记得我想对碰上的每一个人大声朗诵《杀人者》的那股痴迷劲。他是我将永远怀念的朋友。 ——诗人弗罗斯特 海明威有一种强烈的欲望，他试图把自己对事物的看法加诸我们身上，以便塑造出一种硬汉的形象。当他在梦幻中向往胜利时，那就必定会出现完全的胜利、伟大的战斗和圆满的结局。——美国作家索尔?贝雷 厄内斯特?海明威1899年出生于芝加哥市郊外的橡园镇。父亲克拉伦斯?海明威是这个小城镇医院的一名外科医师，厄内斯特?海明威是他的长子。父亲本期待他将来能继承父业，没想到40年后海明威竟以他的长篇巨著《丧钟为谁而鸣》赢得了世界声誉，此后又在55岁时以一部不到六万字的中篇小说《老人与海》压倒所有候选的世界级文豪，获得了1954年诺贝尔文学奖，

海明威

海明威出生于奥克帕克，他在瓦隆湖接受了洗礼仪式。海明威的童年时光大多在瓦隆湖的农舍中度过，小时候喜欢读图画书和动物漫画，听各类型的故事。喜欢模仿不同的人物，对缝纫等家事亦很感兴趣。海明威的母亲希望自己的儿子能在音乐上有所发展，但海明威却承袭了父亲的兴趣，如打猎、钓鱼、在森林和湖泊中露营等。因此从小在瓦隆湖的农舍中度过的海明威，很热爱大自然。[7] 1913年到1917年间，接受高中教育的海明威，学业、体育上成绩优越，在英语方面天赋突出。在初中时，为两个文学报社撰写文章的他有了首次的写作经验。升上高中后，他更成为了学报的编辑。有时他会使用“Ring Lardner Jr.”这笔名写作，以纪念他心目中的文学英雄拉德纳（Ring Lardner）。高中毕业之后，拒绝入读大学的海明威，以18岁之龄到了在美国举足轻重的《堪城星报》（Kansas City Star）当记者，正式开始了他的写作生涯。在《堪城星报》工作了6个月的过程中，海明威受到了良好的训练。 第一次世界大战第一次世界大战时的海明威后来，海明威不顾父亲的反对，辞掉了记者一职，尝试加入美国军事以观察第一次世界大战的战斗情况。“当我参加上一次的大战时，我是一个可怕的笨蛋，”海明威于1942年说，“我记得我只是认为我们是主队，而奥国是客队。”海明威是条典型的美国硬汉，英国萨塞克斯大学的奋德教授曾说：“他身材结实、宽肩膀、头形端正、有深棕色的头发和小胡子。”本来，海明威的身材这么好，应能入伍，但却由于他的视力有缺陷而导致身体检查不及格，后来只被调到红十字会救伤队。前往意大利前线途中，他在德国炮火轰炸之下的巴黎逗留。他并没有在安全的旅馆停留下来，反而尽量接近战场。海明威很兴奋，形容自己当时“好像是被派赴一个特别的任务来写这一年最伟大的故事”。他与朋友泰德·布鲁姆贝克租了一辆出租车，希望能看到一两个新弹坑。泰德写道：“我们一听到炮弹爆炸，我们的车子就尽快驱往爆炸声的地方去……但是我们一离开那儿又听到市内远处另一声爆炸。” 到达意大利前线之后，海明威目睹了战争的残酷。在他到达那里的第一天，米兰附近的一座弹药库爆炸。海明威给星报写道：“这一座弹药库的爆炸是我生平第一次接受火的洗礼。我们把伤患带进来，跟在堪萨斯综合医院的情形一样。”海明威受命搜索附近田野里因爆炸而抛落下来的尸体，带到一个临时停尸场，他发现他们找到的女尸多于男尸。那一次看到的情况令海明威极为震惊。 在治疗期间的海明威（1918年，米兰）之后他遇到的士兵并没有减轻他的惊恐。在一次关于战场上死亡情形的讨论，埃里克·道尔曼-史密斯引用了莎士比亚的一句名言，那是海明威从未听过的。他很喜欢这句名言，于是要求埃里克把那句话写在一张纸条上，后来他又把它背诵下来。那句话是出自“亨利四世”一剧的第二部分：“真的，我并不在意死亡；人只能死一次；我们都欠上帝一次死亡……随便怎么个死法，今年死明年死都一样。”[3][4][5] 他这种对死亡的看法从他写给他父母的一封信中可见。“死亡是件非常简单的事，”他在信中这样写道。 1918年7月8日，海明威在输送补给品时受伤，结束了他的救护车司机的工作。他当时在奥地利的堑壕被迫击炮弹击中，在他的腿遗下了弹片，再被扫射中的机关枪射中。尽管自身负伤，他仍把一名意大利伤兵拖到安全地带，后来意大利政府授予他银制勇敢勋章（medaglia d'argento）。 海明威在米兰一个美国红十字会的医院工作。由于没有什么娱乐，他常常以读报和喝酒消磨时间。在这里，他结识了来自美国首都华盛顿的修女安格妮·库洛斯基（Agnes von Kurowsky），她比海明威足足大了6岁。海明威爱上了她，但海明威后来返回美国，他们的关系就这样终止了；安格妮并没有跟海明威返美，而是与一名意大利军官缠绵。这件事的记忆在海明威的心中一直挥之不去，并成为了他早期小说《永别了，武器》的创作灵感。后来，海明威更把自己当作小说中的主人公，缪称自己取得意大利军队的中尉军衔，并且参加过三次战斗。

高考人物素材积累之三——海明威

海明威生平 1917年第一次世界大战爆发后，他报名参军，但因体检未获通过而未能如愿。他一度担任堪萨斯州的《星报》记者，后加入国际红十字会，被派到意大利前线开救护车。战火纷飞中他十分勇敢、镇定，意志非常坚强。一次他膝盖受重伤，但不仅不下火线，而且冒着迫击炮的猛烈轰击，带伤抢救伤员。他背着伤员，忍着巨大的伤痛，经过长途跋涉，将伤员送到急救站。救治过伤员之后，军医才惊讶地发现，海明威自己也伤得不轻，从其伤口里竟然取出来200多块炸弹碎片，对此，连军医也不禁感慨万端.烯唬不已。 1936年他又以通讯记者的身份参加了西班牙内战。在战争期间，他冒着生命危险潜入法西斯分子防线内部，搜集敌人的情报。战争即将结束时，局势对政府军不利，战况吃紧。海明威立即抓紧时间赶回美国为西班牙政府筹款。 二战爆发时，作家仍锐气正盛。当时他担任美国《科利尔》杂志的特派记者，立即远赴欧洲，加入盟军第三军团，直接参加反法西斯的战斗。盟军在诺曼底登陆后，他率领一支游击队首先攻入巴黎，在枪林弹雨中冲锋陷阵，视死如归。海明威大无畏的凛然正气赢得了人们的普遍尊敬，他被视为一位战功赫赫的将军，受到大家的真诚拥戴。无论在部队还是在文坛，几乎人人都称他为“爸爸”。 二战后 50年代，海明威又回到捕鱼、打猎等冒险生涯中去，应乘坐的汽车、飞机连连失事，在医院竟读到了关于他遇难身亡的讣告。飞机失事的1954年，也是海明威获诺贝尔文学奖的那一年。其代表作为《老人与海》，由于小说中体现了人在“充满暴力与死亡的现实世界中”表现出来的勇气而获得1954年的诺贝尔文学奖。 他摆过拳击擂台，迎战曾获得过冠军的英用重量级职业拳击手，两人打了个平手。他在加勤比海钓到过750磅重的鲨鱼，几乎创造了当时用钓钩钓鲨鱼的世界纪录。他曾在非洲高原上追猎狮子，豹子和野牛，在无比惊险的场面中击毙了当地猎人平生所见的最大的豹子。他也曾在西班牙的斗牛场上把一头1吨重的牛扳倒在地。他追求无拘无束的、充满力与美的，能把创造与享受融为一体的生活，他的一生充满了对自我极限的超越和挑战，他的内心深处又有一脉潜流从不游离正义、和平与进步的世界文明大潮。 晚年由于多种疾病缠身，身心备受折磨，1961年7月2日，海明威在爱达荷州的凯彻姆自杀身亡，他用猎枪为自己戏剧性的一生画了句号。 关于海明威之死，评论家给了很多种说法，普遍的人是认为，海明威并不是真的勇敢，

《老人与海》作者海明威的生平简介

《老人与海》作者海明威的生平简介 引导语：人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能给打败。海明威的这部《》在世界史上有很高的价值，那么，写出这部作品的海明威，又是一个怎样的人呢? 欧内斯特·米勒尔·海明威 (1899年7月21日-1961年7月2日)，美国作家和记者，被认为是20世纪最著名的家之一。出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区的奥克帕克，晚年在爱达荷州凯彻姆的家中自杀身亡。，是美国“迷惘的一代”(Lost Generation)作家中的代表人物，作品中对人生、世界、社会都表现出了迷茫和彷徨。 海明威一向以文坛硬汉著称，他是美利坚民族的精神丰碑。海明威的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国文学史乃至世界文学史上都占有重要地位 创作风格 朴实 海明威有着出色的语言驾驭能力，他常以最简单的词汇表达最复杂的内容，用基本词汇、简短句式等表达具体含义，用名词、动词来揭示事物的本来面目，丝毫无矫揉造作之感。 直观 文学艺术要表现情感，但情感却是依靠事物的外观透视出来的，越是对事物外观的直接描摹，越能产生强烈的视觉真实性，越能拉近读者与作家的距离。海明威用高度清晰的视觉化语言，将视觉、嗅觉、听觉等感官印象付诸语言，写出了事物的形状、颜色、味道等，以直接的物象表现宇宙与生命。 含蓄情感 海明威有自己特殊的艺术风格，他强调写作的客观性与主题思想的隐晦含蓄，反对作者直接出场对人物进行评说与暗示，他常用含蓄的语言表达复杂的情感，用有限的形式表达无尽的内涵，因而，他的小说在外观不动声色，但内在情感却是丰厚炽热。“冰山原则”是海明威的创作原则，他坚持认为应该从繁杂的社会生活中撷取最有特征的情节，将自己的思想情感隐藏起来，按照“冰山原则”留下八分之七的空间让读者思考与揣摩。 对话 从叙事的方式来看，海明威的小说的对话是“展示”，而不是“讲述”。它是属于柏拉图所区分的“完美模仿”的一种，而不是“纯叙事”的那种，它

海明威简介

海明威 厄内斯特?海明威(1899—1961)是美国上个世纪最著名的小说家和短篇故事作家之一。他是“迷惘的一代”的杰出代言人，也是第六个获得诺贝尔文学奖(1954年)的美国人。有的评论家认为海明威是继马克?吐温之后对美国文学语言影响最大的作家，他的独特文体风格影响了不止一代文风。海明威以洗练的文风和其作品中的硬汉形象著称。海明威笔下的硬汉独树一帜，在灵与肉、胜与败、强与弱、苦与乐、生与死等一系列问题上、硬汉自有自己的精辟的见解。 海明威是一位真正的男子汉。评论家们都曾把他比喻为狮子。他意志坚强、精力充沛、生性爱好冒险。他曾说：“没有行动、我有时感到十分痛苦、简直痛不欲生。”他争强好斗、从不妥协、事事爱争第一名。他爱好体育运动、热衷玩垒球、爱好拳击。他爱好斗牛，爱好钓鱼和打猎。打仗是男人们的事业，他曾经历了两次大战，第一次世界大战，在他身上留下二百多块弹片，使他得到几枚奖章；第二次世界大战，他违反了“新闻记者不得参与战斗”的规定，直接参战曾因此而受审，但结果却因他勇敢善战而获得奖章。 相关作品 从《太阳照样升起》中的杰克?巴恩斯，到《永别了，武器》中的亨利?菲特力，再到《丧钟为谁而呜》中的罗伯特?乔丹和《老人与海》中的桑地亚哥，可以看作是海明威的硬汉形象的三个阶

段。从这三个发展阶段中，可以清楚地看出海明威小说中的悲剧主人公是如何从一个消极处世的迷惘者而成为一位积极抗争的悲剧英雄的。 在《太阳照样升起》中，通过侨居巴黎的一群美国青年的生活透视了一代人精神世界的深刻变化，揭示了战争给人们生理上、心理上造成的巨大创伤。在一定程度上具有反战色彩。 在《永别了武器》（这是美国诺贝尔文学奖获得者海明威的主要作品之一）中，美国青年弗瑞德里克?亨利在第一次世界大战后期志愿参加红十字会驾驶救护车，在意大利北部战线抢救伤员。在一次执行任务时，亨利被炮弹击中受伤，在米兰医院养伤期间得到了英国籍护士凯瑟琳的悉心护理，两人陷入了热恋。亨利伤愈后重返前线，随意大利部队撤退时目睹战争的种种残酷景象，毅然脱离部队，和凯瑟琳会合后逃往瑞士。结果凯瑟琳在难产中死去。海明威根据自己的参战经历，以战争与爱情为主线，吟唱了一曲哀婉动人的悲歌，曾多次被搬上银幕，堪称现代文学的经典名篇。 在《丧钟为谁而鸣》中，美国青年罗伯特?乔丹在大学里教授西班牙语，对西班牙有深切的感情。他志愿参加西班牙政府军，在敌后搞爆破活动。为配合反攻，他奉命和地方游击队联系，完成炸桥任务。他争取到游击队队长巴勃罗的妻子比拉尔和其他队员的拥护，孤立了已丧失斗志的巴勃罗，并按部就班地布置好各人的具体任务。在纷飞的战火中，他和比拉尔收留的被敌人糟蹋

海明威的一生

But man is not made for defeat, a man can be destroyed but not defeated. ------ Ernest Miller Hemingway A Brief Introduction of Ernest Hemingway Biography Ernest Miller Hemingway (July 21, 1899 –July 2, 1961) was an American writer，novelist, short-story writer, and journalist. He was part of the 1920s expatriate community in Paris, and one of the veterans of World War I later known as "the Lost Generation." He received the Pulitzer Prize in 1953 for The Old Man and the Sea, and the Nobel Prize in Literature in 1954. Main article: "The Sun Also Rises (1926) A Farewell to Arms (1929) For Whom the Bell Tolls (1940) The Old Man and the Sea (1951) Emotional Life Hemingway had fourth marriages through his whole life with the unrest and painful emotional life. This led to his polar attitude to female, his works of female characters often lack the reality. Hemingway’s private

海明威生平概述

海明威生平概述 海明威出生于奥克帕克，他在瓦隆湖接受了洗礼仪式。海明威的童年时光大多在瓦隆湖的农舍中度过，小时候喜欢读图画书和动物漫画，听各类型的故事。喜欢模仿不同的人物，对缝纫等家事亦很感兴趣。海明威的母亲希望自己的儿子能在音乐上有所发展，但海明威却承袭了父亲的兴趣，如打猎、钓鱼、在森林和湖泊中露营等。因此从小在瓦隆湖的农舍中度过的海明威，很热爱大自然。 1913年到1917年间，接受高中教育的海明威，学业、体育上成绩优越，在英语方面天赋突出。在初中时，为两个文学报社撰写文章的他有了首次的写作经验。升上高中后，他更成为了学报的编辑。有时他会使用“Ring Lardner Jr.”这笔名写作，以纪念他心目中的文学英雄拉德纳（Ring Lardner）。高中毕业之后，拒绝入读大学的海明威，以18岁之龄到了在美国举足轻重的《堪城星报》（Kansas City Star）当记者，正式开始了他的写作生涯。在《堪城星报》工作了6个月的过程中，海明威受到了良好的训练。 1918年，第一次世界大战爆发后，不顾父亲的反对的海明威，辞掉了记者一职，并尝试加入美国军事以观察第一次世界大战的战斗情况。海明威由于视力缺陷导致体检不及格，只被调到红十字会救伤队担任救护车司机。前往意大利前线途中，他在德国炮火轰炸之下的巴黎逗留。他并没有在安全的旅馆停留下来，反而尽量接近战场。海明威在意大利前线目睹了战争的残酷：米兰附近的一座弹药库爆炸，一个临时停尸场中的女尸多于男尸，令海明威极为震惊。1918年7月8日，海明威在输送补给品时受伤，并把意大利伤兵拖到安全地带，被意大利政府授予他银制勇敢勋章。后来，海明威在米兰一个美国红十字会的医院工作。他早期小说《永别了，武器》的创作灵感来源于此。海明威把自己当作小说中的主人公，进行本色创作。 1920年，海明威迁往安大略省多伦多，居于公寓。居住期间，在《多伦多星报》找到工作的海明威他成为自由作家、记者和海外特派员，并结识了星报记者莫利·卡拉汉（Morley Callaghan），建立友谊。 1920至1921年间，在芝加哥北部附近居住的海明威为一所小报社工作。1921年，海明威娶了他的第一任妻子——哈德莉·理察逊（Hadley Richardson），并在9月迁到了芝加哥北部的三层公寓居住。到12月，海明威一家迁出国外，再没有回到那里居住。在巴黎安顿的海明威，给星报进行关于希土战争（1919年－1922年）的采访。回到巴黎之后，安德森引导了海明威参与“巴黎现代主义运动”。 1923年，海明威的处女作《三个故事和十首诗》，在巴黎出版。海明威的第一个儿子出生后，由于要支持整个家庭的开支，海明威辞去多伦多星报的工作。1925年，短篇故事系列《在我们的时代里》出版，显示出简洁的写作风格。1926年，海明威的小说《太阳照常升起》出版。1927年，海明威与哈德莉·理察逊离婚，另娶第二任妻子宝琳·费孚（Pauline

海明威英文简介

海明威英文简介 欧内斯特;米勒;海明威，美国作家、记者，被认为是20世纪最著名的小说家之一。下面是为你整理的海明威英文简介，希望对你有用! 欧内斯特;米勒;海明威简介Ernest Miller Hemingway (July 21, 1899 - July 2, 1961), was born in the United States, Illinois, Chicago suburb of Oak Parker, American writer, journalist, is considered to be 20 One of the most famous novelists of the century. Hemingway's life has won many awards. He was awarded the bravery medal during the First World War; in 1953, he won the Pulitzer Prize for the book "The Old Man and the Sea" (1); the 1954 "Old Man and the Sea" won Hemingway Bell Prize for Literature. In 2001, Hemingway's "The Sun Also Rises" and "Farewell to Arms" were included in the "Best English Novels of the 20th Century" by the American Modern Library. July 2, 1961, Hemingway in Idaho Ketchum's home with a shotgun committed suicide.

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2019年高考作文素材大全名人类：海明威 海明威——男人的真正典范 海明威的勇气教条、海明威的英雄和他面对难关的坚毅态度，都 诠释了这样一个真理：“人不是生来被击败的。人能够被毁灭，但不 能被击败。” 他14岁走进拳击场，满脸鲜血，可他不肯倒下;19岁走上战场，200多块弹片嵌入他的身体，也没能让他倒下;写作上的无数艰辛，无 数次的退稿，无数的失败，还是无法****他;直到晚年，连续两次飞机 失事，他都从大火中站立起来;最后，因不甘愿成为无能的弱者，他举 枪自杀。这就是硬汉海明威。 海明威最希望他一生都充满戏剧性，最希望在谢幕的时候，能让 所有人都记住他。他要用人们永远不息的掌声为自己的人生画上句号，让所有后来者都知道他是一个真正的男子汉，知道他作为一个男人在 死的时候有多么豪迈、无所畏惧。从海明威一生的经历到最后的归宿 上看，他实现了这要紧的人生诉求。 读海明威的《老人与海》时，我们似乎看见一个孤单的捕鱼老人 置身于大海中，就像是在旋流中的一片叶子，在寂寞的大海上与自然 融合在一起，没有丝毫的孤独和沉寂。从漂浮的小船到海风和夕阳， 在那场与风浪、鲨鱼惊心动魄的搏斗过程中，尽显老人疲惫又顽强的 毅力，每时每刻都让我们为一个天涯漂流者的生命担忧着。一个老渔 夫经历了一场刻骨铭心的体验，虽然拖回来的仅仅一副骨架，但我们 却感觉到了一个悲壮英雄的回归。桑地亚哥是海明威所崇尚的完美的 人的象征：坚强、宽厚、仁慈、充满爱心，即使在人生的角斗场上失 败了，面对不可逆转的命运，他仍然是精神上的强者，是个“硬汉”。“硬汉”是海明威作品中经常表现的主题，也是作品中常有的人物。 他们在外界巨大的压力和厄运打击面前，坚强不屈，勇往直前，甚至 视死如归，他们即使失败了，却保持了人的尊严和勇气，有着胜利者 的风度。

海明威的创作及其作品简介

海明威先后出版了著名长篇小说《永别了，武器》、《丧钟为谁而鸣》、《老人与海》等代表作。由于《老人与海》这部作品，他先后获得普里策奖和诺贝尔奖，从而确立了他在美国及世界文坛上的地位。 《永别了，武器》讲的是一个受伤的美国士兵与一个英国护士的爱情悲剧，亨利代表整个一个国家的经历，他在战争中受了伤，对世界的非理性无法理解。他离开了军队，和凯瑟琳一起逃往瑞士。在那里，他们认为能远离社会，过他们的爱情生活。但他们所共同面临的是末日。在这部小说里，作者强调了人类在肉体和精神上都要受难的观点。 《丧钟为谁而鸣》主人公罗伯特·乔登是一个美国人，他自愿参加到西班牙人民反法西斯斗争的行列中。虽然他自己也知道他的斗争注定要失败，但仍坚持斗争，因为这是为自由民主而战，乔登不幸受重伤，在他生命的最后时刻，仍然对反法西斯正义事业充满必胜信心：我们已经为自己信仰的事业奋战了一年，如果我们在这里取得胜利，我们就将在每一个地方取得胜利……”怀着这样崇高而坚定的想法，他掩护了自己的同志，献出了宝贵的生命。乔登也像《太阳照样升起》中的杰克、《永别了，武器》中的亨利一样厌恶和诅咒战争，在暴力和死亡的笼罩下为恐惧、恶梦所困扰。尽管如此，他却在相当程度上摆脱了他们俩身上那种迷惘与悲观，认识到自己为什么而战，因而保持了较高的斗志。最后，他的献身证明人生是有价值的，事业是值得献身的。

《老人与海》的情节十分简单，写一个老渔夫桑提亚哥孤单一人出海远航捕鱼的故事。老人在海上漂流了84天，仍然一无所获，此后经过两天两夜的生死搏斗，终于捕获了一条特大的马林鱼，但是在归途中，一大群鲨鱼围了上来，尽管老人奋力拼搏，还是抵抗不住凶猛鲨鱼的进攻，等他回到海岸时，马林鱼只剩一幅巨大的骨架了。但小说表现了人类的一种斗争精神。 處女作與其他早期作品 戰爭結束之後，海明威回到奧克帕克。由於禁酒令的關係，1920年，他遷往安大略省多伦多的巴瑟斯特街（Bathurst Street）1599號的一所公寓居住。在那裡居住期間，他在《多倫多星報》找到了一份工作。他在那裡是一名自由作家、記者和海外特派員。海明威在那裡結識了星報記者莫利·卡拉漢（Morley Callaghan），兩人成為好朋友。卡拉漢在那裡剛開始寫短篇故事；他把這些短篇故事給海明威看，而海明威對這些作品讚不絕口。後來他們在巴黎得以再度重聚。 1920至1921年的短短一年間，海明威在芝加哥北部附近居住，並為一所小報社工作。1921年，海明威娶了他的第一任妻子——哈德莉·理察遜（Hadley Richardson）。在同年的9月，他遷到了芝加哥北部的迪爾伯恩北街1239號的一所狹窄的三層公寓居住。那建築物現在仍在原處，而在這公寓前面則是一個有「海明威之家」（the Hemingway Apartment）字樣的匾子。哈德莉認為這公寓太昏暗和過於消沈，在1921年12月，海明威一家遷出了國外，再沒有再回到那裡居住。

海明威简介

海明威简介 小说家。1899年7月21日生于伊利诺伊州芝加哥附近的奥克帕克村。父亲是医生，母亲爱好艺术。1917年10月进堪萨斯市《星报》担任见习记者，报社提出“用短句”、“用生动活泼的语言”等要求，使他受到初步的文字训练，对日后形成他简练的文体产生了影响。1918年5月参加志愿救护队，担任红十字会车队的司机，在意大利前线身受重伤。1919年初回到家乡，练习写作。1921年去多伦多任特写记者。数月后去欧洲担任《星报》驻欧记者。1924至1927年任赫斯特报系的驻欧记者。海明威驻欧期间一直坚持写作。通过作家舍伍德·安德森的介绍结识了侨居巴黎的美 国女作家格特鲁德·斯泰因(Gertruder Stein)和诗人埃兹拉·庞德(Ezra Pound)。斯泰因鼓励他写作，并开导他如何写得精练和集中。1922年开始在报刊上发表作品，包括寓言、诗歌和短篇小说。1923年出版第一个集子《三个短篇和十首诗》。1924年在巴黎出版另一个集子《在我们的时代里》(In Our Time)，包括18 个短篇。次年同名的集子于美国出版，包括13篇短篇小说和夹在各篇故事之间的16篇插章。 1926年发表了他第一部重要的长篇小说《太阳照样升起》（The Sun also Rises）(英国版题名《节日》，

1927)。小说描写战后一批青年流落欧洲的生活情景，表现了第一次世界大战后青年一代的幻灭感。斯泰因曾经对海明威等人说过：“你们都是迷悯的一代(The Lost Generation)。”海明威把这句话当作小说的一句题辞。由于小说写出这一代人的失望情绪，《太阳照样升起》成了“迷悯的一代”的代表作。1927年海明威回到美国，发表第二部短篇小说集《没有女人的男人》，其中著名的有《打不败的人》、《五万大洋》和《杀人者》。海明威在这些小说里创造临危不惧、视死如归的“硬汉性格”。这类人物形象对后来美国通俗文学产生了影响。1929年，长篇小说《永别了，武器》(A Farewall to Arms)(旧译《战地春梦》)出版，主题是反对帝国主义战争。《永别了，武器》显示出海明威艺术上的成熟。情景交融的环境描写，纯粹用动作和形象表现情绪，电文式的对话，简短而真切的内心独白，托讽于有意无意之间，简约洗练的文体以及经过锤炼的日常用语等等，构成他独特的创作风格。 海明威自1927年离开欧洲后，先居住在美国佛罗里达州的基韦斯特岛，后迁至古巴。他常去各处狩猎，还曾登上他的“皮拉尔号”游艇出海捕鱼。30年代上半期他发表的作品有写西班牙斗牛的专著《死在午后》

海明威作品介绍

海明威（Ernest Hemingway l899～1961） 美国小说家。1954年度的诺贝尔文学奖获得者。欧内斯特·海明威于1899年生于美国伊利诺州，从小喜欢钓鱼、打猎、音乐和绘画，曾作为红十字会车队司机参加第一次世界大战，以后长期担任驻欧记者，并曾以记者身份参加第二次世界大战和西班牙内战。于1925年和1926年分别发表短篇小说集《在我们的时代里》和长篇《太阳照样升起》。前者即有名的尼克小说集，后者被誉为“迷惘的一代”的代表作。他的长篇小说《永别了，武器》（1929）和《丧钟为谁而鸣》（1940）均具有明确的反法西斯倾向，是描写第一次第二次世界大战的文学精品。 1941年偕夫人玛莎访问中国，支持我国抗日战争。后又以战地记者身份重赴欧洲，并多次参加战斗。战后客居古巴，潜心写作。 海明威喜欢以斗牛士、猎人、拳击手、浪游者、渔夫为自己的描写对象，在许多作品里表现他们捍卫个人荣誉与尊严、为了生存而与厄运斗争，即使失败了也依然保持优雅风度的“硬汉子”精神，这种精神是古希腊神话中的英雄西西弗斯形象的继续和发展。1952年他发表了晚年的力作,也是他最优秀的作品之一，中篇小说《老人与海》。海明威的小说在语言上具有圣经式简洁风格，他“斩伐了整座森林的冗言赞词，他还原了基本技干的清爽面目”。他使用简炼、冷峻的语言，正是为了达到余韵深远的效果。用他自己的话说，“冰山在海里移动很是庄严雄伟，这是因为它只有八分之一露在水面上。” 海明威本人就是一个孤独的硬汉。在战争中他曾多次负伤，医生从他身上取出过一百多弹片。他爱好打猎、探险。1961年，由于病痛、苦闷、绝望在爱达荷州家中自杀。 几部主要作品： 1、《太阳照常升起》 以参加第一次世界大战之后，流落在巴黎街头的美国青年们的无聊苦闷