创意服装设计方案重点学习的教案.doc
重庆三峡学院本科课程备课教案
2015 — 2016 学年第 2 学期
（美术术科类）
课程名称创意服装设计
授课专业年级班级2014 级服装与服饰设计 1 班
教师姓名
教师职称助教
美术学院
周次 1-4授课时间64课时课程性质
□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目（教学章、创意服装设计
节或主题）
教材及参考资料
《创意服装设计》黄嘉编着
创意服装设计是一门基础课程，培养牢固掌握必须的文化基础知
识和专业基本理论知识，具有较高的操作能力的应用型人才。本课
教学对象情况简评
程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和
工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。
授课内容与教学目的作业内容与质量要求
作业命题一：
理论要点：
（ 1）服装的概念和分类用不同面料再造手法制（ 2）创造力四维空间作面料小样
（ 3）创意设计：
质量要求：
1、设计理念的建立 2 、形式创意
面料小样精致有创意
3、色彩创意4 、材料创意
5、创意设计的装饰美感数量要求：12*12 大小五（ 4）教学目的：掌握创意服装设计的理论概念。种
作业命题二：技能要点：面料再造的增型设计、减型设计、综合型设计等。
教学目的：掌握面料再造中的镂空、烧花、褶皱、重复等手法。
制作创意服装
实践要点：运用形式创意、色彩创意、材料创意、装饰创意的设计理念制作一件创意服装。
教学目的：培养学生创造性思维，累计丰富的实际操作技能，质量要求：
运用面料和新材料结合数量要求：一件成品。
通过思维训练、联想思维其他、逆向思维启发、错视空间训练、
材料构成、结构设计、工艺设计等制作完成一件成品。
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业制作一件成品
明确从观念设计到最后完成设计制作，是一个承上启下、全面设计、教后小结
整体控制的过程，不能重此轻彼，才能达到最后完成的整体效果。
美术学院
周次 1 授课时间周三
课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目第一章概念——服装的分类
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
教学对象情况简评
本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系，明确服装设计的概念与学习的程序，为学生打好理论基础。
授课内容与教学目的作业内容与质量要求
理论要点：作业命题一：
（ 1）服装的分类种类很多，为了便于区分，在此我们将它收集大牌的高级定制图片们
概括起来分为“独件和成衣”。
质量要求：创新性、较近期（ 2）独件服装包括创意概念性服装、艺术服装、高级时装、
舞台戏剧装、个人定制的服装等。数量要求：十个
（ 3）成衣包括高级成衣、普通成衣、特殊职业服装等。
教学目的：掌握在服装的分类。
技能要点：作业命题二：
（ 1）创意服装：创意服装顾名思义为有创意性的服装，或收集十种大牌的高级成衣图者原创性服装，是具有概念性、艺术性、试验性、标新立
片
异的服装。
（ 2）高级定制：指以个人或定做发布为目的而设计创作的质量要求：创新性、较近期服装。
数量要求：十个
（3）高级成衣：指具有较高艺术成分的日常服装。
（4）普通成衣：指工厂里批量生产的服装。
教学目的：掌握服装的不同含
义。实践要点：无
教学目的：无
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业思考创意服装和普通成衣之间的关系和区别
创意服装：创意服装顾名思义为有创意性的服装，或者原创性服装，教后小结
是具有概念性、艺术性、试验性、标新立异的服装。
美术学院
周次 1授课时间周四、周五课程性质
□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目第一章概念——创意服装设计的分类
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系，明确教学对象情况简评
服装设计的概念与学习的程序，为学生打好理论基础。
授课内容与教学目的作业内容与质量要求
理论要点：创意服装设计的分类：材料设计、结构设作业命题一：
计、工艺制版设计、装饰品设计、发型、美容化妆收集各大牌服装的创意服装
设计、展示设计
质量要求：
教学目的：使学生掌握创意服装设计的分类。
要求为国内外经典具有代表性的技能要点：
（ 1）材料设计中的材料包括纺织品和非纺织品。服装品牌
（ 2）结构设计包括平面结构和立体结构。
数量要求：
（ 3）工艺制作设计师为了完美表现设计意图，在工
十个服装品牌
艺制作在红探索打破常规，尝试各种不同于传统的
缝制方法。作业命题二：
（ 4）装饰品设计师指耳环、项链、戒指、帽子等设思考传统工艺在创意服装上的表计。
现形式有哪些
（ 5）发型、美容化妆设计师指依据服装设计主题进
行的发型和面部化妆设计，以提升服装设计主题为质量要求：无
目的。
数量要求：无
（ 6）展示设计师在一定的时间和空间内，运用艺术
设计语言，通过对空间与平面的精心创造。
教学目的：使学生掌握创意服装设计分类的具体细则。
实践要点：无
教学目的：无
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业思考创意服装的构成元素。
创意服装设计的分类：材料设计、结构设计、工艺制版设计、装饰教后小结
品设计、发型、美容化妆设计、展示设计
美术学院
周次 2授课时间周三课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目
第二章创造力思维空间
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
在本章教学中课堂的时间有限，以上几种思维训练的方法不可能全部在课堂进行。根据个人的理解选择其中部分练习，其他可介教学对象情况简评
绍给学生在课堂以外练习。以游戏和轻松心情完成教学过程，起到
打开思路、开发智力、启发创造性思维的目的。
授课内容与教学目的
理论要点：试验空间、想象思维空间、联想思维空间、反向思维空间、错视空间、自由讨论空间
教学目的：掌握创造力思维空间的不同特征。
技能要点：创意的特征
1、开拓性，破除惯性思维，向一切陈旧落后的习俗规矩挑战。
2、自主性，永远相信路不仅仅只有一条。
3、超前性，永远不满足昔日的辉煌。
4、挑战性，创意往往是对旧的事物、模式、观念提出质疑和挑战。
5、能量不限性，创意无重量，但创意可以创造无限的价值。
6、快乐的体验过程，渴望新的事物、新的行为。
教学目的：掌握创意的基本特征和具体的概念。
实践要点：错视空间
作业内容与质量要求作业命题一：
进行设计空间思维训练。质量要求：无
数量要求：无
作业命题二：
1、正向视觉练习 2 、反向视觉练习进行错视空间训练。
3、三度空间视觉练习 4 、对称平衡练习质量要求：无
数量要求：无
5、非对称平衡练习 6 、转化练习
教学目的：让学生掌握错视空间不同的练习。
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业进行错视空间的训练
教后小结掌握创意设计的特征，特别是自主性原创性这个环节，开拓创新思维。
美术学院
周次 2授课时间周四、周五课程性质
□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目
第三章创意设计
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
本课程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、
教学对象情况简评
结构和工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。
授课内容与教学目的
理论要点：服装艺术发展到今天，不仅要满足人们的生理需求，同时还要满足人的精神需求。所以创意服装设计被冠以了观念和主题，以表达设计师对文化、艺术、哲学、科学、现实、未来、理想、生活、环境等深层次的思考。
教学目的：掌握创意服装设计理念的建立。
技能要点：
1、设计理念的产生与政治、经济发展有关
2、设计理念的产生与文化艺术有关：东西方文化、宗教、
哲学思想。
3、设计理念受生活和自然物的启示
4、多元文化主义对服装设计理念的影响、生态文化哲学对
服装设计理念的影响、解构主义对服装设计的影响、概念
艺术对服装的影响、波普艺术对服装设计的影响、超现实
主义艺术对服装的影响、建筑音乐绘画等艺术形式对创意
设计的影响、幽默艺术对创意设计的影响。
教学目的：
掌握政治、经济、文化、宗教等对设计理念的影响的概念。实践要点：无
教学目的：无
作业内容与质量要求
作业命题一：
思考最后一次作业的设计理念和主题灵感
质量要求：
主题明确，并绘制草图
数量要求：无
作业命题二：
思考设计理念与政治、经济、文化发展的必然联系。质量要求：无
数量要求：无
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业思考最后一次作业的设计理念和主题灵感
服装艺术发展到今天，不仅要满足人们的生理需求，同时还要满足人教后小结
的精神需求。
美术学院
周次 3 授课时间周三
课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目第三章创意设计——形式创意
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
教学对象情况简评
本课程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。
授课内容与教学目的作业内容与质量要求
理论要点：作业命题一：
1、几何造型设计 2 、自由波形造型设计收集几何造型设计、自由3、对称与非对称形式的设计 4 、多种形式的组合
波形造型设计、对称和非对5、形式的夸张 6 、比例构成形式美
教学目的：掌握形式创意的主要特征和方法。
称造型设计的创意服装。
质量要求：
技能要点：
1、几何造型设计：圆形、矩形、三角形、梯形、复合形等。特征明显、有创新性、较为
2、自由波形造型设计：自由波形与几何造型相反，没有规
近期
范固定的轮空，人体的天然曲线造型、面料堆积、皱褶、
数量要求：
运动等可以形成流动的线条和构成多变的外形。
3、对称与非对称形式的设计：非对称有不稳定的运动感，二十套创意服装图片
有无秩序、无规则随意划分的特性，它给人生动丰富的视
觉形象，增加设计的层次感。
4、多种形式的组合：将几种不同的几何形体组合起来，产
生新的复合型体，相互对比，相互补充。
5、形式的夸张：具有强烈的视觉吸引力，产生强烈的形式
美感。
6、比例构成形式美：外轮廓设计、内轮廓设计。
教学目的：掌握不同造型设计的概念和方法。
实践要点：无
教学目的：无
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业搜集夸张创意服装并制作成资料库以便以后参考。
教后小结本章主要是掌握造型设计的不同方式，为以后的设计打下基础。
美术学院
周次 3 授课时间周四、周五课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目第三章创意设计——色彩创意
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
本课程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、教学对象情况简评
结构和工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。
授课内容与教学目的作业内容与质量要求
理论要点：色彩的创新在于利用色彩语言感动观众。形式可作业命题一：
以表达感情，色彩能够表现情绪更是毋庸置疑。关注 2015-2017 年的流行色教学目的：掌握色彩的创造性概念。
趋势
技能要点：
质量要求：
1、色彩的区别：色彩的三要素是指它的色相、纯度、明度。
2、色调：色调细分起来种类繁多，大致可以分为暖色调、制作成色彩档案
冷色调，对比色调、中性色调、黑白色调、高调、低调等。
数量要求：无
3、色彩的装饰：自然中的颜色由于受光源和环境的影响，
作业命题二：
呈现出来的是物体的固有色、光源色、环境色的混合色彩
关系，自然赋予了这种色彩的和谐与平衡。寻找生活中的同类色、对比4、色彩与民族和地域的关系：不同民族生活在不同地方，
色等色彩组合
由于气候地理环境的差异构成了不同的经济基础、文化和
信仰。质量要求：无
5、色彩与宗教的关系：伊斯兰教崇尚绿色，天主教禁忌黄数量要求：十种色彩搭配色、红色等。
教学目的：掌握色彩的区别，色彩的装饰，色彩与民族、宗
教的关系。
实践要点：色彩的搭配方法
1、同类色的搭配 2 、临近色的搭配 3 、对比色的搭配
4、多色搭配 5 、色彩的点缀6 、中性色的调和搭配
7、流行色：有从众心理，有社会原因，有文化的因素等。
教学目的：掌握色彩的搭配方法。
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业收集生活中的暖色服装和冷色服装
色彩是最直观反应在人的眼睛中的，色彩的创意性能够表达产品的情教后小结
感。
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周次 4授课时间周三
课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目第三章创意设计——材料创意
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
本课程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、
教学对象情况简评
结构和工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才
授课内容与教学目的作业内容与质量要求理论要点：作业命题一：面料设计是服装设计三要素质疑，在实际运用中，形式、色彩
思考新材料的开发。和材料三者是相互影响相互渗透的。创意服装的材料设计除现成质量要求：
材料的运用于搭配外，还把设计转向对面料肌理的塑造。在面料除纺织品意外的新材上追求原始工艺的拙朴、探源绘画效果的表现、尝试太空科技时料开发
代感和运用平面构成技法等成为灵感溯源。数量要求：十种
教学目的：掌握面料设计的概念。
技能要点：
1、现成材料的运用与搭配：现有材料丰富而多样，巧妙地加以
组合可体现材料的多样性表达，强化服装材质在视觉上的创新，作业命题二：
表现其丰富复杂的艺术审美效果。进行面料再造增型设2、材料的再创造：服装材料艺术不仅表现为现成材料的搭配，
计、减型设计、综合还表现在服装材料的独特处理上，称为现有面料的再创造，材料
的再创造有多种表现方法。型设计
3、新型材料发掘与运用：新型材料的发掘运用是创意设计中不质量要求：
可忽略的重要部分。将非纺织材料以及之前从未用过的材料用于
要求有创新性、面积服装设计中，扩展材料设计的思路，探索试验新型的材料。
教学目的：掌握材料的运用与搭配和材料的再创造概念，并开发不得小于 12*12
新的材料。数量要求：
实践要点： 1、材料的增型设计又称为立体型设计，通过褶皱、折五种面料再造设计叠、
填充等多种方法改变面料的表面肌理形态，在平面的布料上
制造凹凸、隆起、加强了面料的立体外观。
2、材料的减型设计师指损坏成品或半成品的面料表面，使其具
有不完整、无规律或破烂等特征。如抽纱、镂空等方法。
3、薄型设计是指将轻薄的面料大量堆积，并与原有的单薄对比
适用。有集中与分散、密与疏的节奏感，用在晚礼服和日常小礼
服上性感而优雅。
4、硬质材料与外轮廓的塑造指厚型的梭织面料、加烫有仿衬的
薄型面料、皮革、铁丝网、玻璃钢、纸质材料等。
5、编结材料分为机器编织与手工编织。
教学目的：主要掌握材料的增型设计和减型设计方法。
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
课后作业在布料市场、皮革市场、钢铁市场寻找创意新材料。
现成材料的运用与搭配：现有材料丰富而多样，巧妙地加以组合可教后小结
体现材料的多样性表达，强化服装材质在视觉上的创新，表现其丰富
复杂的艺术审美效果。
美术学院
周次 4授课时间周四、周五课程性质
□专业必修□专业选修□通识教育选修
授课题目第三章创意设计——创意设计的装饰美感
（教学章、节或主
题）
教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉
本课程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、教学对象情况简评
结构和工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才
授课内容与教学目的作业内容与质量要求
理论要点：对某件物品进行装饰，目的是要使这件物品看起来作业命题一：
更加丰富多彩，同时也在一定程度上为我们解释某种特征、现象、心境、理由。服装的装饰可以把它归纳为：图案装饰、点线面的装饰、自然物的装饰、腰部装饰、服饰配件的装饰等。制作一件创意服装。质量要求：
有创新性、原创性数量要求：
教学目的：掌握服装装饰的概念。一件成品
技能要点：
1、民族图案、自然图案等，图案可以运用印染、拼贴、丝线绣、
棉线绣、毛线绣，运用珠片宝石镶嵌图案装饰。
2、点、线、面的构成是造型艺术的基本语言。服装中点的构成
有扣子、胸花等；线的构成有外轮廓线、省道线、门襟线、结
构线、装饰线等；面的构成包括前襟、袖子、后背等。
3、自然物的装饰是以自然物中的植物、鸟类、鱼虫为灵感的服
装装饰，表达了人类对自然的向往。
4、蝴蝶结和荷叶边的自由波形能表达浪漫情怀。
5、服装配饰包括头饰、手饰、腰饰、包等。
教学目的：掌握图案、点线面、自然物等的服装装饰。
实践要点：无
教学目的：无
教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等
制作一件创意服装，要求原创，并且要求在服装上运用除纺织品意外课后作业
的创新材料。
教后小结本章节主要掌握点线面的构成在创意服装上的应用。
六年级下册美术教案第5课 我设计的服装
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 六年级下册美术教案第5课我设计的服装第 5 课我设计的服装学习领域： 综合探索教学目标： 1、知识： 有兴趣的讨论学生着装问题，能从服装的色彩、款式等不同角度进行审美思考，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，。 2、技能： 了解服装设计的基本知识，通过服装设计激发创新意识。 3、情感： 培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。 教学重点： 赏析服装的作品，运用所学的服装设计知识进行设计练习。 教学难点： 服装设计过程中运用传统及民间图案进行创作。 教具学具准备： 搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸，剪刀，胶水、胶带等。 课时： 3 课时第一课时一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入（设计意图： 1 / 14
以传统图案装饰、设计的服装启发学生，激发创作欲。 ） 1、老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案，问： 看看老师的衣服独特吗？为什么？这是老师运用我国民间剪纸图案设计的，你们想不想也设计自己的服装？ 2、揭示课题：今天我们就来动手试一试： 我设计的服装（板书课题）（二）新授： 欣赏、交流、学习 1、课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。 （1）服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 （2）我们查找了关于服装的相关资料： 服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。 所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。 古代的服装，依穿着场合，主要可分为： 礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 （3）我收集了服装的一些图片，从中我们知道每个国家还有自己独特的民族服装，如：
(公开课教学设计)人教版六年级美术下《我设计的服装》教学设计
我设计的服装 教学目标： 1、知识与技能：了解我国服装发展，培养学生对服装设计的兴趣及对美的感悟。 2、过程与方法：了解服装设计的基本方法，通过服装设计激发创新意识。 3、情感态度价值观：培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。 教学重点：欣赏服装的作品，运用所学的服装设计知识进行设计练习。 教学难点：运用不同材料设计服装来展现自己的个性。 教学准备：皱纹纸、气球、彩纸、彩带、双面胶、剪刀等。 教学过程： （一）、导入 同学们，你们看过服装表演吗？今天呢，老师给大家带来了一段儿童的服装表演，我们一起来欣赏一下。那么看他们穿着设计师设计的漂亮衣服，我们想不想穿上自己设计的服装呢？ 揭示课题： 今天我们就一起来学习《我设计的服装》（板书设计）。 （二）、新授 1、我国服装历史悠久，可追溯到远古时期，最初的服装是由树叶、兽皮制成，随着人类的生产和生活的发展服装也日趋多元化和实用化。 下面老师给大家带来了一些服装图片，我们一起来看一下，你能知道它是什么时期的服装吗，有什么特点呢？ 远古时期的服装是由树叶、兽皮组成。起到防寒保暖的作用。秦代服装黑色是尊贵的颜色，以黑色为时尚的颜色。唐代女装的样式日趋宽大，唐装对当时的邻国产生深远影响。 总结：服装是一个时期，一个民族的服饰文化，它代表着一种文化时尚。不同时期，不同民族，就有不同的服装。 2、欣赏了我国古代的服装，再来看看我们的民族服装。 我国共有多少个民族？为什么他们的服饰各有不同？ 总结：我国是一个多民族国家，各民族因地理位置历史背景不同，所以个民
族服饰样式多姿多彩。 3、现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等。 服装的种类： （1）生活、休闲装 也称便装，是随季节变化而更换的实用性强、比较随意的服装。与时装一样也讲究款式、色彩、面料及装饰美，是人们所接受的并广为流行的样式。 （2）职业装 是根据职业特点专门设计的工作服。它折射着职业形象（款式、色彩、面料上有一定的指向性要求） （3）运动装 专用于体育运动的服装，还包括从事户外体育活动穿用的服装。 （4）礼服 穿这类服装可以去参加宴会、舞会、婚礼。 礼服的颜色搭配： 参加活动，出席会议或聚餐，除了个人表现，也需要充满活力的精神，这时你可以选择简洁的线条，干净的光泽为主。参加派对聚餐虽然可以穿上高贵华丽的服饰，但饰品款式却不一定要奢华，反而可以选择样式简单大方，色彩较缤纷丰富的组合，并分出重点与陪衬的配件，如此一来可为你带来鲜明的视觉效果与个人风采。 总结：在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服。 4、思考、讨论 着装与环境相协调的同时，还要穿出自己的风格，怎样才能穿出自己的风格，又怎样才能体现我们的个性，从哪些方面设计来突出个性呢？ （三）、布置作业，教师指导（播放音乐） 以每四人为一小组，每组选出一个模特，然后为他设计一款新颖别致的服装。
创意服装设计方案重点学习的教案.doc
重庆三峡学院本科课程备课教案 2015 — 2016 学年第 2 学期 （美术术科类） 课程名称创意服装设计 授课专业年级班级2014 级服装与服饰设计 1 班 教师姓名 教师职称助教 美术学院 周次 1-4授课时间64课时课程性质 □专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目（教学章、创意服装设计 节或主题） 教材及参考资料 《创意服装设计》黄嘉编着 创意服装设计是一门基础课程，培养牢固掌握必须的文化基础知 识和专业基本理论知识，具有较高的操作能力的应用型人才。本课 教学对象情况简评 程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和 工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求 作业命题一： 理论要点： （ 1）服装的概念和分类用不同面料再造手法制（ 2）创造力四维空间作面料小样 （ 3）创意设计： 质量要求： 1、设计理念的建立 2 、形式创意 面料小样精致有创意 3、色彩创意4 、材料创意 5、创意设计的装饰美感数量要求：12*12 大小五（ 4）教学目的：掌握创意服装设计的理论概念。种
作业命题二：技能要点：面料再造的增型设计、减型设计、综合型设计等。 教学目的：掌握面料再造中的镂空、烧花、褶皱、重复等手法。 制作创意服装 实践要点：运用形式创意、色彩创意、材料创意、装饰创意的设计理念制作一件创意服装。 教学目的：培养学生创造性思维，累计丰富的实际操作技能，质量要求： 运用面料和新材料结合数量要求：一件成品。 通过思维训练、联想思维其他、逆向思维启发、错视空间训练、 材料构成、结构设计、工艺设计等制作完成一件成品。 教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等 课后作业制作一件成品 明确从观念设计到最后完成设计制作，是一个承上启下、全面设计、教后小结 整体控制的过程，不能重此轻彼，才能达到最后完成的整体效果。 美术学院 周次 1 授课时间周三 课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目第一章概念——服装的分类 （教学章、节或主 题） 教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉 教学对象情况简评 本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系，明确服装设计的概念与学习的程序，为学生打好理论基础。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求
中班美术《设计服装》教案
美术活动：设计衣服 活动目的： 1、用美丽的线条、色块、花纹，创造性地进行衣服装饰。 2、培养幼儿的美感，发展幼儿的现代意识。 活动准备： 几件美丽的衣服范样；多种美丽的小图案；彩笔、剪刀、录音机、磁带、浆糊、大头针；每人一张正方形纸（纸上画有不同款式的衣服轮廓线）、夹子、铁丝。 活动过程： 一、幼儿服装表演，引起幼儿的兴趣。 师：小朋友，我们班的服装表演队今天成立了，你们高兴不高兴？（拍手欢迎）（让几个幼儿穿上衣服范样，随音乐进行服装表演，摆造型、做动作，展示自己美丽的服装。其他幼儿观看，情绪兴奋。）二、欣赏服装，激起幼儿的创作欲望。 师：小朋友，你们看，他们的衣服漂亮不漂亮？（漂亮）让我们一起来看一下他们的衣服为什么这么漂亮。（然后逐一从颜色、款式、花纹、对称性等方面进行评价）小朋友，你们想不想设计一件漂亮的衣服（想）好！现在你们每个小朋友都是小小设计师，自己动手设计一件漂亮的衣服来参加我们举办的“服装展销会”好不好？（好）我们还要评奖呢，希望你们认真设计，争取得奖。 三、剪下衣服，进行装饰。 师：请你们沿衣服轮廓线剪下衣服样。（提醒幼儿安全用剪刀。）
可以用老师准备的图案进行装饰，如不够用，也可以用彩笔进行装饰。（幼儿在音乐声中，认真、愉快、兴趣盎然地进行装饰） 四、幼儿自由进行服装表演。 师：请小朋友装饰完后，随音乐自由地进行服装表演，好不好？（好）（幼儿展示自己装饰的美丽的衣服，并提醒幼儿注意安全用大头针） 五、服装展销及讲评。 师：现在我提议开一次服装展销会，好不好？（好） （幼儿表演一会儿后，把自己装饰的衣服用夹子夹在预先备好的铁丝上，老师和幼儿一起评论，最后评出一、二等奖）
服装设计主题
古·尚结缘 谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众 传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹 飘逸的笔锋幽雅的笔触 它不再是一方纸上静态的完美 而是时尚服饰上动态的华美 古典却不古老时尚而又脱俗 笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风 古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线 传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅…… 解说词 初秋飒爽，云淡风轻 采颜撷彩，挥笔撒墨 挥出古韵，撒出时尚 一幅幅笔墨颜彩 一个个时尚元素 动与静的完美结合 迸发出激情的火花 古·尚之风，萦萦环绕,挥之不去…… 倾城花语 牡丹华贵，倾国倾城温婉可人的月季 花朵图案，简约却不简单在伸展台上娇艳绽放高贵而不奢华，反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的意境
更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型 雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘 牡丹在心中蹴然绽放 恋蝶一剪梅 百花争艳时，定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放 蝶，幻化千般色彩，是美的代表肚兜与梅花相配 是爱的化身，一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱 它，翩翩起舞，若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的 纯白色飞扬的裙摆前开襟裙，带点诱惑，带点性感 点点墨色的渲染，黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然 是在一个转身之后 80后女生是双面佳人 是蝶蛹华丽的蜕变 浣溪沙律动 夕阳西下黑白分明的晚装礼服，经典永恒 小桥流水人家西欧宫廷式的风格，唯美华丽 一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边，精致细腻，难以想象一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下 墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪 浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者 淡淡的飘逸将带你感受异国情缘 温柔而灵动领悟勇与智的美 桃然佳人 晚风拂柳，人面桃花 画意诗情带美意 时尚的设计，夸张的剪裁，传统的笔墨 三大元素的融合集于一身，是本次主题最完整的 升华和诠释，理所当然是这场秀的压轴！ 结束 深厚的笔墨，语言功底与时尚服饰需求的结合 驾驭题材与现实希望的吻合 这一切恰到好处的运用
创意服装设计课程标准
《创意服装设计》课程标准 课程类别：专业必修适用专业：服装与服饰设计授课学院：美术学院 学分学时：64学时 编写执笔人：审核人签字： 1．课程性质和课程设计 1. 1课程定位与作用 创意服装思维表达与训练课程是服装与服饰设计专业方向的学科基础必修课。在服装设计领域内，寻求创新的思维设计观念和多角度的探讨新设计的表达方式，从而达到设计创意的目的。它的任务在于培养学生对设计的思考更富有艺术创造力和想象力的能力，并在此课程的教学中学习将艺术设计的创意要素融入服装设计中。 后续课程：《服饰配件设计》、《民族元素服装设计》。 1.2课程设计基本理念 坚持以学生为主体，建构主义的学习观和教学观，树立终身学习的理念，突出课程的职业性、实践性和开放性，紧紧盯住产业需求、牢牢贴近一线服务，专业融入产业、规格服从岗位、教学贴近生产。在对行业岗位调研及分析的基础上，确定了我院服装设计专业的人才培养目标为懂设计的服装设计师，而服装创意表达能力是我院服装设计专业学生必须掌握的核心技能之一。培养具备服装创意产品设计能力、创意材料研发能力、创意服装设计能力，能够适应服装行业需要的生产、建设、管理、服务第一线高等技术应用性专门人才。
1.3课程设计思路 本课程以就业为导向，以职业能力为本位，通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事服装设计与服装制版应具 备的职业能力；在课程分析、课程内容分析的基础上，以工作岗位为专门化方向模块；以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容；以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整，为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式，以工作流程和任务为线索设计项目，把工作过程设计成项目过程，以工作任务负载知识，通过技能操作、现学习、范例教学、案例分析、实地参观、市场调查、小组合作等多种教学模式，在工作情境中开展学习过程。 2．课程目标 总目标：通过任务引领的项目教学活动，使学生掌握服装设计工作必备的知识、工作规范、工作流程、操作技能和技巧。本课程以专业教学大纲为依据，掌握服装结构制图的基本理论、基本方法、提高解决实际问题的能力。 具体目标：掌握服装设计理念的创意、形式创意、色彩创意、材料创意，使学生具有独立完成创意服装从草图到成品的重要过程。同时在平时的练习中训练学生精细的工作态度，严谨的工作作风，并在课堂知识的基础上训练学生的创新与设计能力。 （1）知识目标： 1、掌握在服装的分类 2、掌握创意服装、高级定制、高级成衣、普通成衣的概念和区别
美术教案--服装设计课例
美术教案--服装设计课例 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在
愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。
服装设计创意灵感来源
服装设计创意灵感来源 (1)从历史文化中寻求服装设计灵感。 历史文化中有许多值得借鉴的地方炫美的壁画、大气的青铜方鼎、清秀的青花瓷韵、浑朴的书法、优美的国画等等。在前人积累的文化遗产和审美趣味中可以提取精华使之变成设计服装的灵感来源。 (2)从民间艺术中寻求服装设计灵感。 民间的手工艺品也是服饰的来源传统、民间艺术是我国上下五千年文化艺术的珍宝它是中华民族的智慧结晶其中的许多奥妙之处仍值得现代服装的借鉴。世界的每一个民族都有着自己的风俗、文化。例如：贵州的蜡染、东阳的木雕、苏州的刺绣等其中一个造型、一个图案、一朵绣花、一组配色等都是很有特点的素材经常给创作者以美妙的灵感! (3)从姊妹艺术中寻求服装设计灵感。 音乐、舞蹈、建筑、摄影、书法等即为姊妹艺术它们是服装设计最主要的灵感来源。艺术中的许多语言是相通的尤其在这些姐妹艺术中包含着许多服装上所需要的信息。姊妹艺术与服装的流行和发展有不解之缘服装也被称为凝固的音乐、流动的建筑、绚丽的绘画、变幻的电影等。陈道明同款夹克就是灵感来源于丹麦一幢名为Tietgenkollegiet的建筑。远远看上去它奇异的造型显得颇为与众不同。这座造形特别的圆形建筑物于20__年落成由
夺得过英国皇家建筑师学会国际奖的丹麦建筑师Lundgaard和TranebergArkitekter共同设计创作灵感则来自中国福建的土楼而其外形与土楼建筑也十分相似。 (4)从自然生态中寻求服装设计灵感。 自然生态变化万千千姿百态蕴含丰富的万物如山川、悬崖、海洋、天空、动物、人物、植物等一切自然景物都是可以借鉴学习的它们是人类服装设计灵感来源的重要途径。例如利郎夏季系列中就运用了大自然作为设计灵感蓝天椰树以及海浪白云等元素。 (5)从个人爱好中寻求服装设计灵感。 每个人都会有许多兴趣爱好对于设计师广泛的个人爱好往往是服装设计灵感的主要来源之一。有人喜欢集邮服装上有会讲述有关邮票的故事;有人喜欢收集蝴蝶标本蝴蝶的造型和色彩便飞满他的设计;还有人喜欢绿色作品中就充满了绿色的翠绿欲滴。人类生活中各种各样事物都可以迸发出灵感的火花给我们带来更美的服装! 如何获取服装设计的灵感 我们可以从收集的服装款式、服装色彩、服装面料等各种相关各类时尚流行趋势信息中获取。 并可以整理归类分析得出下一年流行趋势的方向和结论。确定明年可能的流行趋势和设计元素包括主题细节和色彩方向比如中国文化元素等。
服装设计优秀教案
服装设计优秀教案
服装设计优秀教案 【篇一：我设计的服装教案】 第五课我设计的服装 一、设计思路： （一）、指导思想： 《美术课程标准》当中指出，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 (二)、教材分析： 本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多，包括服饰的基本知识、古代服饰的发展，中国少数民族服饰的了解，现代服饰的欣赏。 通过欣赏古今服饰，培养学生的审美情趣；通过设计制作，锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入，而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索，让学生认为设计服装是一件有趣的事情，能在自己的探索中把知识转变成技能，会把一些基本形状组合、装饰、美化，在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配，从而创造出不同款式的服装，使他们的一种成功感更适应未来的需要。 （三）、学情分析：
六年级学生已经很熟悉美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已很熟练，对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，动手能力也较强，不过缺乏细致认真的态度，手工作品较为粗糙，因此在《我设计的服装》这节课中，我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配，从而让每个小组的水平相当，平衡发展。同时在课程的安排上，尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，从而符合学生发展的特点。 （四）、设计理念： （五）、教学方法： 互动法、探究法、启发式、合作分工法 二、教学目标： 1、认知目标： 1）、让学生初步了解我国历代服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2）、了解服装设计的基本方法，并学会设计制作。 3）、通过对本组模特进行服装设计，加强学生对服饰进行有针对性地设计。 2、情感目标： 1）、通过对中国历代服饰的了解，培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。 2）、通过与同学分工合作，提高集体合作的能力。 3、技能目标：
创意服装秀策划文案
苏州科技学院环境科学与工程学院创意服装秀 2012年4月6日 一、主办方：苏州科技学院环境科学与工程学院学生会宣传部 二、活动目的：为了充实同学们的课外活动并且锻炼同学们的创新能力与动手恩呢管理，经学院商议在本学院内举行创意服装秀活动。 三、活动目标： 在本学期内举行一次本学院内各个班级之间的创意服装秀大赛，意在提高同学们的创造力与动手能力，并争取将此次活动推广至全校师生。 四、可行性分析：创意服装秀大赛需要同学们发挥自己的想象力、创造力和动手能力，这对于平时爱动手的同学是很有吸引力的。而且，创意服装秀所用的原材料都是生活中的废弃物，这与我们环境学院低碳环保的主旨也相吻合。 五、活动具体内容 参赛时间：×年×月×日 参赛地点：苏州科技学院石湖校区教室 参赛对象：苏州科技学院环境科学与工程学院各班 参赛方式：以个人或团体为单位参加比赛 六、活动的筹备和宣传： 1、比赛前两个礼拜由宣传部向个班宣传此次活动并整理报名的人数。 2、比赛准备阶段：每个比赛团体需在赛前自行设计服装样式，并提前制作服装。 3、服装材料：废纸、报纸、易拉罐、塑料布、瓶盖、碎布等废弃物。 4、整理完报名人数后，给每班发放比赛规则和注意事项，让参赛选手熟知比赛规则以免犯规。 5、颁布海报，向学校其他学生宣传我们学院的此次创意服装秀大赛，引来更多的观众，以便我们的活动可以更好地推广到全校。 6、张贴横幅，让更多的同学了解此次活动。 7、活动过程中可以进行一系列的拍摄来记录下首届杯。 8、活动结束为胜利者颁奖，并进行鼓励。给同学们留下深刻的印象，相信以后大家对宣传部的活动会更加支持。 七、资源需求： 1、器材配备：教室多媒体设备，秒表，计分器 2、人员配备：签到处及统计人员2名、裁判10名、计时人员2名，主持人一名，算分的同学2名； 3、比赛规则： （1）整理报名人员时抽签决定展示顺序。 （3）比赛前，各组参赛人员自行进行服装的制作和准备，材料自备。在准备的过程中，需自行拍摄时长为3分钟左右的VCR，以便最后展示时播放。必要时可以求新闻部进行视屏剪接的技术援助。VCR中应当包括在制作服装时的关键步骤，以便向大家展示。 （4）比赛时，参赛选手按照比赛前的抽签顺序上台展示。首先应当说明设计服装的想法与创意，制作服装的流程等。展示内容可以有展示才艺如唱歌跳舞小品相声，也可以是T 台走秀等，形式不限，时间不得超过3分钟。 （5）评分及判定：评分内容应由VCR展示，服装设计创意与环保型，服装的展示三方面组成，VCR部分占总分的百分之三十，设计创意占总分的百分之四十，服装的展示占总分的百分之四十。满分为十分制，进至小数点后一位。十位评委应公开亮分，并且去掉一个最高分，去掉一个最低分，其余8名取平均分。一组同学展示完成后，由主持人选定一位评委
《我的服装我做主》教案设计(精品文档)
《我的服装我做主》教案设计 （3课时） 教材分析 服装的产生，首先是出于御寒、蔽体的实用需要，随着社会的不断发展，人们对服装的审美要求不断地加强“爱美之心，人皆有之”，中学生正处于朝气蓬勃的青春期都希望自己的衣着美观漂亮。本课的学习，应起到逐渐提高中学生对“美”的认识的作用，让他们不但懂得服饰应合身得体，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美的愿望，表达自己的个性。 本课从学生校服的满意度入手，引导学生关注学生校服，关注服装设计的知识与技能，了解校园服装的功能及色彩搭配的原理、设计图的绘制技法，以达到关注生活、关心校园文化的目的。通过学习与训练，学生的审美水平能够得到提升，设计意识能得到发展，能够大胆的展示自己的青春活力，体现富有时代气息的校园文化。 教学目标 1、通过模拟服装设计实践和服装展策划实施活动，使学生了解服装设计的基本知识。 2、通过学习提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发学生的创新意识。 3、能运用所学服装设计知识进行设计练习。 教学重点 了解服装设计的基本知识，掌握学生装小样制作的基本方法。 教学难点 如何体现学生装色彩搭配与款式设计的实用与美观的有机结合。 评价要点 1、能否自觉地以审美眼光观察和分析周围人们的着装。 2、能否恰当的运用所学服装设计知识进行设计练习。 3、能否对学习内容有持续的兴趣并积极地参与各项学习活动。 教学准备 教具：多媒体课件，相关服装走台视频等。 学具：搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料，各种笔或水彩颜料、各色布或彩纸、各种废旧材料、剪刀、胶水等。 教学设计 第1课时 课题： 我的服装我做主 一、情境导入 1、与学生讨论“我的服装我做主”这一话题，引出课题。 2、请数名穿不同款式的同学进行服装表演，导入本课的学习内容。 二、新授内容 1、师生讨论以下问题：购买服装时你如何选择？服装设计在我们日常生活中起什么作用？学生装应具有什么特点？你认为我们学校的校服设计的怎样？
初中美术：服装设计(教案)
初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 初中美术 编订：XX文讯教育机构
服装设计(教案) 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于初中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 初中美术教案案例分析 我为校园添色彩 ——与模拟制作 科目：美术 学校：天津国际学校 授课教师：周跃杰 [课题] 我为校园添色彩——与模拟制作（人教版七年级上册） [教学目标与基本要求] 1．通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动，了解的基本常识。 2．提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。 [教学重点、难点] 教学重点通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的、积极向上的着装观，
提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。 教学难点能否恰当地运用所学的知识进行设计练习。 [教学载体] 多媒体教学设备及课件 [教学方法] 欣赏、讨论、讲解、示范 [学法指导] 边看边议边学习，建议小组合作完成课堂练习。[板书设计] 我为校园添色彩 ——与模拟制作 1．学生装应该具有什么特色？ 2．在过程中我们应注意： （1）服装的款式造型设计； （2）服装的色彩设计； （3）服装的面料选择。 3．小练习： 每人尝试设计男女学生装各一套，并写出设计思路。 效果图的绘制：
铅笔画草图→彩笔着色完成 4．小组活动： 各小组讨论并模拟制作艺术节的演出服一套。 用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴： 画轮廓→剪服装→粘帖 XX文讯教育机构 WenXun Educational Institution
服装设计(创意)教学大纲
《服装设计（创意）》教学大纲 一、课程性质及开课要求 课程编号： 课程名称：服装设计（创意） 课程类型：专业发展课（必修） 学时总数：52学时 开课学期：第五学期 开课对象：服装设计本科专业方向学生 先修课程：服装设计（款式）、服装设计（造型）、服装设计（专题） 后续课程：品牌服装运营 选用教材：无指定教材，按任课教师的教学计划执行 二、教学目的 本课程主要是掌握创意服装的设计方法，学会运用原创性设计思维进行服装的创意设计。通过创造力思维的训练，启发并强化学生的原创设计能力；通过对大师设计作品的分析研究，使学生进一步认知设计创新的内涵和外延；通过对主题系列的设计，提高学生的系统思维能力和动手能力等。 三、教学安排及学时分配 1、基本理论知识（4学时） ⑴“创意”“服装”“设计”以及“创意服装”的基本概念。 ⑵创造力思维的内涵。 ⑶创意设计的基本理念和方法。 2、理论知识细化（15学时） ⑴服装创意色彩和纹样解析。 ⑵服装创意造型解析。 ⑶服装创意面料解析。 ⑷服装创意结构和工艺解析。 ⑸服装设计大师作品赏析。 3、课后资料收集 要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。 4、课堂实践（28学时） ⑴创意思维的训练（至少3种）。 ⑵设计构思的发展训练（至少2种）。
⑶服装创意色彩、纹样、造型、面料、结构和工艺设计（每项至少2个主题）。 5、主题系列设计要求（1学时） ⑴学生以小组形式（每组2-4人）进行系列设计。 ⑵根据主题寻找创作灵感，并用文字说明。 ⑶根据灵感收集创意元素，拟定系列服装的色彩、纹样、造型、面料。 ⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图（每个系列4-6款服装）。 ⑸挑选一件制成成衣，拍摄制作过程以及实物照片（服装单品正面、侧面、背面，细节，模特着装照，），对较复杂或创新的工艺进行细节说明。 ⑹整理⑵-⑸项的内容，并附上小组成员分工明细，装订成册。 6、设计交流（4学时） 学生进行服装的主题系列设计时，在完成系列服装的彩色效果图和款式图之后，整理设计灵感、创作元素、色彩、纹样、效果图等内容，并在课堂上进行讲解。通过同学和老师间就设计内容的相互沟通，使学生广泛汲取各种意见和建议，完善设计。 四、参考书目 服装设计创意与表现技法. 周立群. 化学工业出版社. 2009-03 创意服装设计. 肖琼琼.中南大学出版社. 2008-08 服装设计创意方法与实践. 郑彤等. 东华大学出版社. 2010-05 服装创意. 罗旻等. 湖北美术出版社. 2006-07 五、考核及成绩评定方式 1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。 2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。 3、平时成绩可参考学生平时表现、资料收集与实地考察、设计手绘表现等项目综合评定，建议主要以资料收集与实地考察、设计手绘表现两个方案为主。 4、期考成绩可通过以下项目进行综合评定： ⑴服装主题系列的设计情况，50%。 ⑵成衣制作及拍摄情况，40%。 ⑶设计整理装订，10%。 大纲制订人： 大纲审定人： 制订日期：
服装设计教案
《服装设计》授课教案 第一章 服装的概述 （4课时） 一部漫长的人类社会发展史,就是一部丰富的艺术设计史。服装设计同样是在服装出现的同时出现的。同设计发展史一样，在人类服装发展的历史进程中，服装设计的意识在相当漫长的时间里仍然不明确。现代意义上的服装设计是随着服装设计师这一职业的出现而逐渐明朗的。 服装是指人与衣服的总和，是人在着衣后形成的一种状态。 衣服是指遮盖人体的染织物，是一种纯物质的存在，不涉及我人因素。衣服的美是一种物质的美，而服装的美则是一种状态的美。通俗的说，染织物穿在人的身上后它就叫服装，而只是挂在衣架上或是放在衣橱里那么它就叫做衣服。 服装还有两个相近的名词，即时装和成衣。 时装是指最富于时代感的、时兴的、时尚的服装，时装的“时”含有时空背景的界定范围，时装并非特指现代的服装，因为每一个历史时期内所产生的最新的服装相对于那个历史时期来讲都可以称为时装。比如说70年代流行的绿军装，在那个时代大家可以看出周围的人都喜好穿，而绿军装在那个时代它也可以说是时装，因为它在那个时代是流行的；再比如说在80年代末90年代中期流行的健美裤与蝙蝠衫它们是那个时期的时装；但到现在来说它们也是过时的衣服。
所以说时装一定是一个时期所流行的。 成衣：成衣是指按一定规格和标准号型批量生产的衣服，它区别于在缝纫机店里定做的衣服和自己裁制的衣服。 什么叫服装设计？ 服装设计是运用一定的思维形式,美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的剪裁方法和缝制工艺，使其设想进一步实物化的过程。简单的说法服装设计是指：为了某一种用途提出的独特创意，进而把脑中的构想具体表现出来，具体来说，就是以面料做素材，以人体为对象，塑造出美的作品。 1.1 服装设计的类别划分： 服装设计因划分角度不同而种类各异，如概念服装设计、内衣设计、礼服设计、成衣设计等。 服装设计可以分为两大类别：实用性服装设计与创意性服装设计。 实用性服装设计指具有一定实用功能的服装的设计，它以服装的消费为设计对象，以满足消费者的着装要求与审美需求，并通过服装的销售赢得经济利益为主要目的。 创意性服装设计是以展露设计师的才华、突出设计师的设计创意理念为中心，所以也称为概念性服装设计。 1.1.1 按着装者的性别划分：
大班美术教案《我是环保服装设计师
大班美术教案〈〈我是环保服装设计帅 ?活动目标： 1.观察环保服装，了解环保服装的装饰材料。 2.学习两人合作，利用废旧报纸，运用剪、粘、折、拼接等方法设计、制作服装。 3.体验制作环保服装的乐趣，增强环保意识。 活动重点：观察环保服装，了解环保服装的装饰材料。 教学难点：学习两人合作，利用废旧报纸，运用剪、粘、折、拼接等方法设计、制作服装。 活动准备： 知识经验准备： 观察生活中的人们的服装，积累一定的生活经验，并收集废旧的报纸。。 物质材料准备： 1.课件一份。 2.剪子、胶水、双面胶、勾线笔。 3.各种废旧材料：信封、报纸一捆、皱纹纸、塑料袋等。 4.时装表演的音乐、轻音乐。 5.教师事先用废旧材料制作的服饰样品2件。 活动过程： 一、观看书信内容，导入教学活动 1.今天，老师收到一封信和一捆废旧报纸，是森林的动物朋友们寄来的。我们来看看信中写了些吧！
2.上面写着：一年一度的森林环保服装展的日子将要来临，请大四班小朋友们参加。小朋友想参加吗？（想）那我们就来当回环保服装设计师，设计服装好不好？（好） 二、教师示范操作，幼儿创作服装 1.教师出示作品 老师已经设计了一套环保服装，我们来欣赏一下吧！ 2.提问:这件服装用了哪些材料？你们喜欢老师制作的环保服装吗？教师小结：报纸做的衣服、皱纹纸围的花边、彩色纸剪成的花等。 xx老师也 非常喜欢这些报纸做的漂亮的衣服。（观看课件：瞧，蒋老师穿上了杨老师做的 环保衣，多神气。） 3.教师示范讲解 现在让我们来看看，这件衣服的制作方法，这件环保衣，最主要的材料就是废旧报纸。 首先，我们要把报纸对折，有折痕的一头朝上，剪出一个领口。 然后，将白己想好的衣服轮廓在报纸的正面画出来，然后用剪刀沿着轮廓线剪下来。 最后，在再剪好的衣服上剪贴上彩色的皱纹纸花边和彩色纸做的花，让废旧报纸做成的环保衣更美丽。 三、教师提出要求，幼儿想象操作 1.在制作时，两个小朋友合作进行，一位可以扮成设计师，一位可以扮成模特儿穿上环保衣。不要争抢，一起合作完成。 2.在使用剪刀时注意安全。
废物利用服装创意设计大赛策划书范本
Plan the objectives, manage the activity content, execution mode and progress of the event, so as to unify the overall planning objectives 姓名：___________________ 单位：___________________ 时间：___________________ 废物利用服装创意设计大赛策 划书
编号：FS-DY-20428 废物利用服装创意设计大赛策划书 一．活动名称： 废物利用服装创意设计大赛 二．活动主题： 谁是创意设计师 三活动时间： 初赛：11月1日~11月7日 决赛：11月13日晚7：00~9：00 四．活动地点： 初赛：图书馆509&E教四楼平台 决赛：E教315 五．活动口号： 用公益之之心造就商院的创意之星 六．活动形式： 利用废品（可乐瓶、塑料纸、宣传单等）制作衣服，并
且展示 七．活动目的： 倡导公益行为、点亮创意生活 八．活动内容策划： 宣传： 宣传方式：由团队成员印刷宣传单，然后贴在学校指定的宣传地点 星期六、星期天在人流多的地方设置一个宣传台，进行宣传 可制作一些宣传单贴在地上或其它地方（或挂在树上）宣传单样本及贴在地上的宣传单的设计样本 报名： 宣传单上留有电话，可以电话报名 网上报名（QQ报名），单上留有组织者的QQ，可以详细咨询之后再报名 在站点报名（如社团办公室） 初赛：自我介绍 展示自己的作品（可以是作品模型，也可以是绘图）
介绍作品的组成部分及搭配 介绍作品的创意理念 决赛：给定参赛者时间，将其作品制成成品（与模特一起合作） 由模特穿戴成品，上台展示设计的作品，与此同时，设计者将自己的设计理念，设计创意向评委介绍。 九．活动备注： 参赛作品可以包括衣服，裤子，帽子 参赛材料：碎布、破布、军训服、海报纸、塑料瓶、废报纸、硬纸板、铝片等废品材料 十．预算： 场地租借：100元 矿泉水：20个*1元=20元 彩带：5元 卡纸：5元 气球：5元 其它装饰材料：30元 奖品：100元
服装设计教案要点
《服装设计》授课教案 第一章服装的概述（4课时） 一部漫长的人类社会发展史,就是一部丰富的艺术设计史。服装设计同样是在服装出现的同时出现的。同设计发展史一样，在人类服装发展的历史进程中，服装设计的意识在相当漫长的时间里仍然不明确。现代意义上的服装设计是随着服装设计师这一职业的出现而逐渐明朗的。 服装是指人与衣服的总和，是人在着衣后形成的一种状态。衣服是指遮盖人体的染织物，是一种纯物质的存在，不涉及我人因素。衣服的美是一种物质的美，而服装的美则是一种状态的美。通俗的说，染织物穿在人的身上后它就叫服装，而只是挂在衣架上或是放在衣橱里那么它就叫做衣服。 服装还有两个相近的名词，即时装和成衣。 时装是指最富于时代感的、时兴的、时尚的服装，时装的“时”含有时空背景的界定范围，时装并非特指现代的服装，因为每一个历史时期内所产生的最新的服装相对于那个历史时期来讲都可以称为时装。比如说70年代流行的绿军装，在那个时代大家可以看出周围的人都喜好穿，而绿军装在那个时代它也可以说是时装，因为它在那个时代是流行的；再比如说在80年代末90年代中期流行的健美裤与蝙蝠衫它们是那个时期的时装；但到现在来说它们也是过时的衣服。 所以说时装一定是一个时期所流行的。 成衣：成衣是指按一定规格和标准号型批量生产的衣服，它区别于在缝纫机店里定做的衣服和自己裁制的衣服。 什么叫服装设计？服装设计是运用一定的思维形式,美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的剪裁方法和缝制工艺，使其设想进一步实物化的过程。简单的说法服装设计是指：为了某一种用途提
出的独特创意，进而把脑中的构想具体表现出来，具体来说，就是以面料做素材，以人体为对象，塑造出美的作品。 1.1 服装设计的类别划分： 服装设计因划分角度不同而种类各异，如概念服装设计、内衣设计、礼服设计、成衣设计等。 服装设计可以分为两大类别：实用性服装设计与创意性服装设计。 实用性服装设计指具有一定实用功能的服装的设计，它以服装的消费为设计对象，以满足消费者的着装要求与审美需求，并通过服装的销售赢得经济利益为主要目的。 创意性服装设计是以展露设计师的才华、突出设计师的设计创意理念为中心，所以也称为概念性服装设计。 1.1.1 按着装者的性别划分： 实用性服装按照着装者的性别划分，可以分为男装、女装两大类。 男人体与女人体的形体结构差异决定了男装与女装的基本形态。男装的造型都比较宽厚，强调体量感，而女装造型比较灵巧，大多着力于女性身体曲线的刻画表现。 1.1.2 按着装者的年龄化分： 以着装者的年龄为依据，可以将服装划分为婴儿服装、童装、少年装、青年服装、中年服装、老年服装等。 1.1.3 按服装形态划分： 实用性服装依照其形态特征可以分为大衣、夹克、衬衫、连衣裙、裤子、裙子、内衣等。
如何进行服装设计的构思
“设计指的是计划、构想、设立方案，也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。可见，没有构思，就谈不上设计；没有好的构思，就不可能产生好的设计。因此，研究服装设计的构思对培养服装设计人员的基本素质，提高我们的服装设计水平有着积极的意义。 （一）关于构思 1.构思的概念 构思，“指作者在写文章或创作文艺作品过程中所进行的一系列思维活动。包括确定主题、选择题材、研究布局结构和探索适当的表现形式等。”在艺术领域里，一般说，构思是意象物态化之前的心理活动，是“眼中自然”转化为“心中自然”的过程，是心中意象逐渐明朗化的过程。 无论是在生活还是艺术领域里，都需要进行设计。谈到设计，就离不开人的一系列思维活动，就离不开构思。诸葛亮未出茅庐而三分天下；刘伯温未出山而知天下事；邓小平设计了现代化的宏伟蓝图；达·芬奇历数年心血画成著名的《蒙娜丽莎》……这一切都离不开构思。中国古人讲“运筹帷幄之中，决胜千里之外”，这种心灵上的运筹过程就是构思。构思，在人们的生活和艺术创作中具有统筹和指导性意义。 服装的存在和发展有着绵延数千年的历史，而作为设计正式出现在服装上只有数百年的时间。构思在设计出现以后变得尤为重要，世界服装设计大师们层出不穷的不凡构思使服装真正具有了前所未见的内容与形式，从而引导了服装市场一次又一次的穿着潮流。服装设计从属于艺术的大范围之中，却有着它鲜明的独特性。服装设计的构思也自然有着这种共性与个性，其具体特征表现为“特定性”、“创造性”、“深刻性”与“整体性”。 “服装的定义是指：人着衣后的一种状态。”也就是说服装设计的构思首先要考虑人的因素。服装就是装扮人自身，服装设计师藉以人体才能展开一切艺术表现。而且“服装设计是一项综合工程，它包括外观设计、结构设计和工艺设计三项内容”，处于科学研究和纯艺术之间，是艺术与现代科学技术相结合产生的边缘学科。服装设计有着明确的设计对象和功用性，服装设计的作品，不仅要表现在纸上，而且要转化成为能够为人穿着的产品。因此，服装设计的构思要考虑到服装的穿着效果和服装制作的可操作性与技术性。 服装设计是建立在以人的穿着为基础上的物质性的形而下的有形设计文化，而不是单纯的灵魂追求的形而上的精神创造。“功用”是服装设计构思中审美思路的基础，仅仅从美出发来进行构思，那是搞创作，而不是设计。服装设计的任务不光要解决设计的美感问题，更重要的是要能使产品符合人的全面要求。进行服装设计构思时必须以人为本，不能为设计而设计，不能为创意而创意，从而把服装设计推到配角位置，只有对人进行充分的分析，在服装设计时才有“针对性”、“定位性”。 一般而言，艺术创造是感性的，而技术技能是理性的。在服装设计中，特定因素的制约以及技术水平的局限在一定程度上影响着涉及构思中设计能力的发挥。因此，服装设计的构思可以借用广告创意中的一句行话来形容，叫做“带着枷锁跳舞”或“抽屉创意”。但从功能上