高中音乐教材知识总结
第一节音乐与人生
1.《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》的第一部分，作于1972年，首演于1977年，主人公：龙梅和玉容，（一）草原放牧；（二）与暴风搏斗；（三）在寒夜中前进；（四）关怀记心间；（五）千万朵红花遍地开。曲作者：吴祖强、王燕樵、刘德海。吴祖强，交响音画《在祖国的大地上》，舞剧《鱼美人》、《红色娘子军》（合作）；刘德海，琵琶演奏家，演奏的代表曲目：《十面埋伏》、《瀛洲古调》、《阳春白雪》、《浏阳河》等；创作的琵琶曲《天鹅》、《老童》。
2.柴可夫斯基，俄国，创作前期，作品充满了明朗、乐观、热爱生活的思想感情；创作后期，常表现出一种苦闷彷徨，不知所措的思想情绪【第六（悲怆）交响曲】。
3.长江之歌（领唱与混声四部合唱），王世光曲，胡宏伟填词。是电视片《话说长江》的主题音乐。
4.构成音乐的各种元素，音的高低、长短、强弱和音色。音乐的形式要素，节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。
5.《森吉德玛》，管弦乐曲，贺绿汀曲。森吉德玛，一蒙古族女孩的名字。
第二节高亢的西北腔
1.《上去高山望平川》（男独），是一首青海花儿，歌词寓意深刻，富于哲理性。其旋律高亢悠扬、开阔起伏、舒展自由，显得大气磅礴。
2.《刨洋芋》，山西民歌，用起兴的方式开始，而后又集叙事与抒情为一体。
3.《脚夫调》，陕西民歌，流传于陕西北部的一首信天游。
4.西北民歌是指流行在山西、陕西、甘肃、宁夏、青海等省区的民歌。以花儿（流行于青甘宁）和信天游（流行于陕甘宁）最具代表。
第三节独特的民族风
1.《辽阔的草原》，内蒙古民歌，是一首长调歌曲，1995年，宝音德力格尔用这首歌参加世界青年
与学生联欢节并获得金奖。
2.《宗巴朗松》，西藏民歌，一首
传统歌舞曲，具有典型的囊玛音
调。才旦卓玛演唱。
3.《牡丹汗》，新疆民歌，一首爱
情歌曲，具有浓郁的维吾尔族民歌
特色。
4.《嘎达梅林》，蒙古族叙事民歌。
第四节醇厚的中原韵
1.《沂蒙山小调》，山东民歌，又
名《沂蒙山好风光》，其旋律来自
花鼓戏《十二月调》，抗日时期，
这首曲调曾被填上《打黄沙会》的
新词，带有明显的山歌风格。
2.《王大娘钉缸》，河南民歌，是
一首轻松、明快、幽默、诙谐的民
间曲。是流行于河南的一种“地花
鼓”中的代表曲目，由一旦一丑共
同表演。
3.《孟姜女哭长城》，河北民歌；
《孟姜女》江苏民歌。
第五节飘逸的南国风
1.《弥渡山歌》，云南民歌，具有
南方山歌的独特风格。
2.《对鸟》，浙江民歌，采用吴地
方言演唱。
3.《幸福歌》，湖北民歌，民间歌
手蒋桂英根据一首湖北天门的民
间小调改编而成，采用了领、合的
演唱形式。
4.楚声，长江中下游两湖一带民
歌；吴声，长江下游江浙一带的民
歌。
第六节鼓乐铿锵
1.锣鼓乐音色丰富，节奏性强，擅
长表现热烈活泼的生活场景；弦索
乐文雅抒情、优美质朴，适合室内
演奏；丝竹乐细致轻快，多表现活
泼愉悦的情绪；吹打乐风格粗狂，
适合室外演奏，擅长表现热烈欢快
的情绪。
2.《锦鸡出山》，湖南民间乐曲，
依据湖南土家族“打溜子”改编的
一首器乐曲。“打溜子”，通常用
马锣、大锣、头钹、二钹四件乐器
演奏。
3.《滚核桃》，山西绛州民间乐曲，
依据山西绛州鼓乐改变的，包括
头、身、尾三个部分。
4.《童谣》，北京民间乐曲，根据
北京儿歌转化而来的民间器乐曲。
以“吹歌”的形式出现，管子在其
中发挥了重要作用。
5.汉魏时期，鼓吹乐分四类，即：
黄门鼓吹（用于宫廷宴饮）、骑吹
（用于帝王、贵族的马上演奏）、
短箫铙歌（狩猎、祭祀）、横吹（随
军演奏）。
第七节丝竹相和
1.中花六板，江南丝竹（流行于上
海市以及江苏南部、浙江西部），
又名《薰风曲》或《虞舜薰风曲》，
是民间器乐曲牌《老六板》的放慢
加花。
2.《娱乐升平》，广东音乐（流行
于广州市及珠江三角洲），既保持
了广东音乐的传统特色，有借鉴了
一些欧洲专业音乐创作的作曲技
巧。
第八节京剧大师梅兰芳
1.《看大王在帐中和衣睡稳》是京
剧《霸王别姬》中虞姬的唱段。《海
岛冰轮初转腾》是京剧《贵妃醉酒》
杨玉环唱段。
2.古希腊的悲剧和戏剧、印度的梵
剧和中国的戏剧，并称“世界三大
古老戏剧文化”。
3.四大徽班：三庆班、四喜班、和
春班和春台班。
第九节现代京剧
1.《雄心壮志冲云天》现代京剧《红
灯记》李玉和的唱段。
2.《家住安源》现代京剧《杜鹃山》
选段。
3.《甘洒热血写春秋》，现代京剧
《智取威虎山》选段。
第十节亚洲传统音乐
1.《四岁的红鬃马》，蒙古民歌，
呼麦（是一种由一个人同时唱两个
声部的歌唱艺术，是蒙古国人民和
我国蒙古族人民中特有的一种民
间唱法）。
2.《星星索》，男声合唱，印尼克隆宗（印尼本土音乐与葡萄牙音乐相融合的产物）民歌。
3.《欢迎》，萨朗吉演奏，印度拉贾斯塔的一首著名民间乐曲，萨朗吉，被称为“印度的小提琴”，善于模仿人声。
4.《巴雅提木卡姆》，卡曼贾演奏（伊朗和高加索等国的民间乐器），阿塞拜疆民间乐曲。《木卡姆》，是波斯、阿拉伯、突厥各民族的共同文化遗产，是一种由多首乐曲组成的组曲。
第十一节非洲歌舞音乐
1.《非洲赞歌》，歌唱和马林巴演奏，加纳民歌,由卡拉巴罗比演唱，伴以马林巴琴。加纳首都阿克拉，曾名“黄金海岸”。
2.《鼓舞》，布隆迪民间舞曲，布隆迪圣鼓表演。
3.《门库尔雅》，（Mkuya）坦桑尼亚民间乐曲，马林巴琴（流行于非洲木琴的总称）二重奏。
4.《男孩之舞》，塞内加尔民间乐曲，舞蹈鼓乐。
第十二节欧洲民间音乐
1.《鸟儿在歌唱》，多声重唱，是一首用欧亚唱法演唱的保加利亚
民歌。
2.《优雅》，苏格兰民间乐曲，风笛演奏。风笛源于亚洲，现今风行全欧洲。分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。
3.《森林的多伊那和妇女们的舞蹈》，罗马尼亚民间乐曲，排箫演奏。
第十三节拉丁美洲音乐
1.《告别》，秘鲁民间乐曲，器乐合奏，安第斯高原印第安人的民间乐曲，采用五声音阶。
2.《美丽的小天使》，独唱，具有浓郁拉丁美洲民间音乐风格的歌曲。
3.《小天使》，阿根廷最著名的探
戈（阿根廷的一种城市舞蹈）舞曲，
由乌拉圭著名作曲家G.M.罗德里
格斯作曲。
第十四节巴赫（德）
1.1600—1750，巴洛克时期
（baroque）.
2.《马太受难曲》，被称为“现存
宗教音乐的顶峰”。
3.复调音乐是指将几条旋律线，按
照一定的规则加以结合的一种多
声音乐，这几条音乐线都具有独立
意义，注重各自的横向发展，彼此
形成对比或相互补充。
第十五节贝多芬（德）
1.1750—1820，古典主义时期。
2.《第二十三（热情）钢琴奏鸣曲》、
《第九（合唱）交响曲》（晚期作
品，创作的高峰和总结，第四乐章
以德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》
歌词）
3.交响曲，按照奏鸣曲式原则做成
的一种管弦乐套曲。
第十六节舒伯特（奥地利）
1.1820—1910，浪漫主义时期
（romantic）。
2.《魔王》，歌德词，戏剧性很强
的叙事歌曲。《鳟鱼》，舒尔巴特
词，后来，舒伯特将其曲调用于他
的《A大调钢琴五重奏》，被人们
称作《“鳟鱼”钢琴五重奏》。《菩
提树》，缪勒词，声乐套曲《冬之
旅》中第五首，共24首。
3.声乐套曲，有若干首内容有某些
关联的声乐曲组成的套曲。舒伯特
一生创作了600多首，《致音乐》
《听，云雀》《爱的使者》《幻影》
《海滨》《圣母颂》。
第十七节钢琴音乐奇葩
1.《C小调练习曲》，后人称为《革
命练习曲》，波兰的肖邦曲。
2.《爱之梦》，匈牙利李斯特将自
己的三首歌改编为三首抒情性钢
琴小品，总标题为《爱之梦》。李
斯特创立了“交响诗”体裁，代表
《前奏曲》《塔索》。
第十八节标题性交响曲的诞
生
1.《幻想交响曲》，柏辽兹（法）
最著名的交响乐作品。他一生不断
从莎士比亚巨著中寻得创作灵感，
管弦序曲《李尔王》、戏剧交响曲
《罗密欧与朱丽叶》。
第十九节对祖国河山的礼赞
1.《捷克的原野和森林》，交响诗
套曲《我的祖国》第四乐章，【《维
谢格拉德》《沃尔塔瓦河》《莎尔
卡》。《的原野和森林》《塔波尔》
和《勃兰尼克》，作者斯美塔那（捷
克），民族歌剧《被出卖的新嫁娘》。
2.《芬兰颂》，交响诗，西贝柳斯
曲。
第二十节俄罗斯民族风情
1.《卡玛林斯卡亚幻想曲》，管弦
乐曲，格林卡作（俄罗斯“民族乐
派的奠基人”，“俄罗斯民族乐派
之父”），第一部歌剧《伊万。苏
萨宁》，首开俄罗斯民族爱国主义
历史歌剧的先河；第二部《鲁斯兰
与柳德米拉》，确立了俄罗斯民间
神话歌剧的样式；管弦乐《卡玛林
斯卡亚幻想曲》树立起运用民间素
材交响化自由变奏的典范。
2.《荒山之夜》，管弦乐曲，穆索
尔斯基（俄罗斯），代表作：歌剧
《俄狄浦斯在雅典》《鲍里斯。戈
都诺夫》；歌曲《跳蚤之歌》。
3.强力集团中，只有巴拉基列夫是
专业作曲家。
第二十一节德彪西（法）
1.印象派曾被称为“一个人的流
派”。
2.《海上—从黎明到中午》，交响
素描《大海》（进一步巩固他作为
印象派大师的地位）第一乐章，其
他【《波浪的嬉戏》《风与海的对
话》】；创作的康塔塔《浪子》获
罗马大奖；抒情歌曲《亚麻色头发
的少女》（未出版）
第二十二节勋伯格（奥地利
1.表现主义音乐的代表人物，勋伯
格、贝尔格和韦伯恩。
2.《五首管弦乐曲》，是勋伯格从调性音乐转向无调性音乐的重要
作品之一。【预兆、往事、湖边晨夏：色彩、突变和带变奏的宣叙调】，独唱套曲《月迷彼埃罗》。
第二十三节爵士乐
1.爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人
舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”，格什温《蓝色狂想曲》把爵士乐元素用于音乐会作品；贝尔格的歌剧《璐璐》也采用了。
2.《南部之子》，爵士乐，路易斯。阿姆斯特朗，被称为“爵士乐之父”
3.不知为何（Don,t know why）杰斯。哈里斯曲，是民谣音乐、乡村音乐、蓝调以及印度音乐元素的融合。
第二十四节高山流水志家园
1.《广陵散》，古琴曲，描写聂政刺韩王。《流水》，谱源于《神奇秘谱》.
第二十五节西出阳关无故人1.《阳关三叠》，唐代著名歌曲，歌词王维的《送元二使安西》，王震亚将此改编为合唱曲。
2.《扬州慢》，南宋歌曲，姜夔词。第二十六节沈心工和李叔同1.《体操—兵操》（又名《男儿第一志气高）》、《黄河》沈心工词曲，上海人，在东京留学生中创办“音乐讲习会”。
2.《祖国歌》李叔同词曲，浙江平湖人，创办中国最早的音乐刊物《音乐小杂志》。
3.学堂乐歌，以李、沈为代表，多数是填词歌曲。《送别》李叔同填词；《竹马》沈心工填词。
第二十七节萧友梅与黄自
1.《问》，艺术歌曲，萧友梅曲，广东香山，今中山县，1927年到上海创办国立音乐院（后改为上海国立音乐专科学校），《五四纪念爱国歌》《国耻》《国民革命歌》。
2.《渔阳鼙鼓动地来》，男声独唱，
清唱剧《长恨歌》第三乐章，韦瀚
章词，黄自曲。代表作：抗敌歌《旗
正飘飘》《抗敌歌》。
3.《长恨歌》：一、《仙乐飘飘处
处闻》，二、《七月七日长生殿》，
三、《渔阳鼙鼓动地来》、五、《六
军不发无奈何》，六、《婉转蛾眉
马前死》，八、《山在虚无缥缈间》，
十、《此恨绵绵无绝期》。
1.新音乐运动是以聂耳和冼星海
为代表的革命运动。另外几位：张
寒晖、贺绿汀、呂骥等。
2.《金蛇狂舞》，民乐合奏，聂耳
根据传统乐曲《倒八板》改编创作
的一首民乐合奏。江南人民赛龙
舟。
3.《毕业歌》，影片《桃李劫》主
题歌。田汉词，聂耳曲。
4.聂耳，云南玉溪人，作品《卖报
歌》《毕业歌》《码头工人》《铁
蹄下的歌女》《义勇军进行曲》。
民乐合奏曲《翠湖春晓》《金蛇狂
舞》。第一个在歌曲中塑造了中国
无产阶级的光辉形象，他是中国当
之无愧的革命音乐的开路先锋。
第二十九节冼星海
1《黄河大合唱》，声乐套曲，光
未然词，冼星海曲，全曲由《黄河
船夫曲》（混声合唱）、《黄河颂》
（男中音独唱）、《黄河之水天上
来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》
（女声、混声合唱）、《河边对口
曲》（对唱、重唱、混声合唱）、
《黄河怨》（女高音独唱）、《保
卫黄河》（齐唱、轮唱）和《怒吼
吧！黄河》（混声合唱）八个乐章
组成.。1939年4月13日在陕北
公学大礼堂首演。
2.冼星海，歌曲《救国军歌》《在
太行山上》《到敌人后方去》和具
有中华民族精神、中华民族气派的
代表作品《黄河大合唱》《生产大
合唱》（二月里来）。最后的作品
《中国狂想曲》。
第三十节祖国颂歌
1.《忆秦娥。娄山关》独唱，毛泽
东词，陆祖龙曲。合唱《祖国永远
是春天》《一束山茶花》，独唱曲
《娄山关》《心中的玫瑰》《长城
永在我心上》《花溪水》。
2.《谁不说俺家乡好》，影片《红
日》插曲，女声独唱。音乐采用了
山东沂蒙山地区民歌素材，歌曲结
构为起承转合式四个乐句构成的
乐段。吕其明，曾为《铁道游击队》
《城南旧事》《庐山恋》《雷雨》
《焦裕禄》等影片作曲。
3.《我和我的祖国》，爱国歌曲，
为二部曲式结构。秦咏诚，歌曲《我
为祖国献石油》。
4.《祝酒歌》，表现了粉粹四人帮，
举国欢庆胜利，为再现的复二部曲
式结构。施光南曲，代表作：《在
希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》
《周总理，你在哪里》《吐鲁番的
葡萄熟了》歌剧《伤逝》等。
第三十一节乐坛新曲
1.《乱云飞》民族管弦乐，根据现
代京剧《杜鹃山》同名唱段改编，
彭修文曲，被誉为“中国民族音乐
大师”，创作改编《步步高》《彩
云追月》《花好月圆》《瑶族舞曲》
等。出版的音乐作品有：板胡独奏
《大姑娘美》、民间音乐《紫竹调》、
广东音乐《凯旋》、民族管弦乐《瑶
族舞曲》、《伟大的北京》、《丰
收锣鼓》、《乱云飞》、二胡与乐
队《二泉映月》、二胡协奏曲《不
屈的苏武》等。
2.《御风万里》交响序曲，应香港
特区庆委会之约而作。郭文景曲，
歌剧《狂人日记》《夜宴》；交响
合唱《蜀道难》，交响诗《川崖悬
葬》，协奏曲《愁空山》，室内乐
《戏》《甲骨文》《社火》等。
3.3.新中国成立以来器乐创作曲：
民族管弦乐《丰收锣鼓》，高胡、
筝三重奏《春天来了》，二胡协奏
曲《长城随想》，板胡曲《红军哥
哥回来了》，笛子曲《早晨》，筝
曲《战台风》，古琴曲《三峡船歌》。
第三十二节歌剧艺术
1.《清粼粼的水来蓝莹莹的天》，
歌剧《小二黑结婚》选曲，女独唱，
赵树理同名小说，马可曲。以山西
的民歌和山西、河南、河北的地方戏曲音乐为素材。
2.《这一仗打得真漂亮》，男声合唱，歌剧《洪湖赤卫队》中合唱歌曲。歌剧由张敬安、欧阳谦叔曲，1959年首演于武汉。
3.《蝴蝶夫人》，意大利普契尼创作，其中巧巧桑的咏叹调《晴朗的一天》最为著名。
第三十三节流行风
1.《思念》，女独唱，1988年春节联欢晚会上毛阿敏演唱，乔羽词，谷建芬曲。乔羽《我的祖国》《祖国颂》《让我们荡起双桨》《爱我中华》《难忘今宵》。
谷建芬，女，《年轻的朋友来相会》《校园的早晨》《那就是我》《歌声与微笑》《烛光里的妈妈》。2.《懂你》把目光和歌声投向母亲，《好大一棵树》歌颂默默奉献的人，《从头再来》关心下岗工人。
3.《好汉歌》电视剧《水浒传》主题歌，男声领、合唱，赵季平曲。第三十四节豫剧大师常香玉1.河南素有“中州”“中原”之称。豫剧五大名旦：常香玉、陈素真、崔兰田、阎立品、马金凤；豫剧唱腔的“四大正板”：慢板二八板流水板非板；常香玉的“红”“白”“花”：《拷红》《断桥》《花木兰》。
2.《目连救母》搬演于开封，标志着戏曲作为一门综合艺术开始成熟。
3.《在绣楼我奉了小姐言命》，豫剧《拷红》红娘唱段。源于元杂剧《西厢记》，是以红娘为主角的“旦”本戏。
第三十五节现代豫剧
1.《新一代要继壮志汗洒高山》，《朝阳沟》银环和栓保的对唱。《一道道水来一道道山》豫剧《刘胡兰》选段。
2.豫剧的角色行当分：四生、四旦、四花脸。
第三十六节新时代1.《走进新时代》印青曲，创作于
1997年中共“十五大”前夕。《你
是这样的人》三宝曲，为纪念周总
理诞辰一百周年而作。《祖国颂》
乔羽词，刘炽曲，原是彩色宽荧幕
文献纪录片《祖国颂》的插曲。
初中教材音乐家及作品
1.《国歌》田汉词，聂耳曲；《多
情的土地》施光南曲；《爱我中华》
乔羽词，徐沛东曲；《走向复兴》
印青曲；《军民大生产》张寒晖填
词；《少林少林》《牧羊曲》王立
平词曲；《一二三四歌》石顺义词，
臧云飞曲；《解放军进行曲》郑律
成曲；《唱脸谱》阎肃词，姚明曲;
《我爱你，塞北的雪》刘锡津曲；
《祝你平安》刘青词曲；《年轻的
朋友来相会》谷建芬曲
2.刘天华，二胡曲《病中吟》《月
夜》《良宵》《空山鸟语》《光明
行》；琵琶曲《歌舞引》
3.《雷鸣电闪波尔卡》小约翰斯特
劳斯（奥）【波尔卡，19世纪源
于波西米亚的二拍子舞曲】；《蓝
色的探戈》安德森曲(美)；《婚礼
进行曲》，德国瓦格纳管风琴独奏；
《葬礼进行曲》肖邦钢琴独奏
4.《银杯》蒙古族民歌（短调）；
《牧歌》（长调）；无伴奏合唱《牧
歌》瞿希贤；《哈腰挂》黑龙江；
《催咚催》打场号子，湖北；《青
春舞曲》维吾尔族；《我的金色阿
勒泰》哈萨克族；《在那银色月光
下》塔塔尔族；《我的家乡多美好》
《乌苏里船歌》赫哲族；《阿里郎》
《迎春谣》朝鲜
5.《无锡景》江苏；《一根竹竿容
易弯》湖南；《桃花红，杏花白》
山西；《龙船调》湖北；《小放牛》
河北；《正月十五那一天》藏族；
《我的祖家是歌乡》高山族；《五
指山歌》黎族；《远方的客人请你
留下来》撒尼族；《五月蝉虫唱得
好》侗族；《阿西里西》彝族；《黄
河水手歌》陕北；《上去高山望平
川》青海；《蓝花花》《三十里铺》
陕北
6.《我不挂帅谁挂帅》京剧《穆桂
英挂帅》选段；《包龙图打坐在开
封府》京剧《铡美案》选段；《智
斗》现代京剧《沙家浜》选段；《看
天下劳苦人民都解放》歌剧《洪湖
赤卫队》；《十八相送》越剧《梁
祝》；《祖国的大建设一日千里》
豫剧《朝阳沟》；《穷人的孩子早
当家》豫剧《红灯记》
7.《万马奔腾》马头琴（蒙古族）；
《雨打芭蕉》广东音乐；《八骏马》
福建南音；《豫北叙事曲》二胡独
奏，刘文金曲；《二人转牌子曲》
唢呐独奏
圆舞曲之父—（老）约翰斯特劳斯；
圆舞曲之王—（小）约翰斯特劳斯
(奥地利)；歌曲之王—舒伯特(奥
地利)；交响乐之父、弦乐四重奏
之父—海顿（奥地利）；协奏乐之
父（红发神父）—维瓦尔第（意大
利）；音乐神童—莫扎特（奥地利）；
神剧之父、清唱剧大师—亨德尔
（英籍德国）；近代音乐之父—巴
赫（德）；现代音乐之父—梅西安
（法）；乐圣—贝多芬（德）；钢
琴诗人—肖邦（波兰）；交响诗首
创（标题交响诗之父）、钢琴之王
—李斯特（匈牙利）；第一部协奏
曲—科雷利（意大利）所作；法
国歌剧创始人—吕利；和声学之父
—拉莫（法）；俄罗斯音乐之父—
格林卡；简谱首创—舒威；音乐诗
人—舒曼（德）；乐剧工匠—瓦格
纳（德）；歌剧之王—威尔第（意
大利）；现代管弦乐之父—柏辽兹
（法）；音乐绘画大师—穆索尔斯
基；捷克音乐之父—斯美塔那；民
族乐派大师—格里格（挪威）；印
象派大师—德彪西（法）；芬兰音
乐之父—西贝柳斯；德国音乐的
“救世主”—勃拉姆斯；犹太的苏
格拉底、无言歌首创—门德尔松
（德国犹太籍）；洞察女子心灵的
诗人—马斯内（法）；民歌制作者
—斯蒂芬.福斯特（美）；音乐太
空时代的鼻祖—霍尔斯特（英）；
社会音乐家—兴德米特（德）；20
世纪微分音音乐代表人—巴哈；音
乐科学家—布列兹（法）；当代实
验音乐之祖—约翰.凯奇（美）；
爵士乐之父—路易斯.阿姆斯特朗
（美）；进行曲之王—苏沙（美）；指挥界帝王—卡拉扬（奥地利）；当代钢琴泰斗—鲁宾斯坦（波兰）；法国音乐之父—保罗.莫里亚；神弓—海菲兹（俄国）；小提琴之王—帕格尼尼（意大利）；大提琴之王—卡萨尔斯（西班牙）；高音c 之王—帕瓦罗蒂（意大利）；歌剧界女王—卡拉斯（美）；男高音歌王—卡鲁索（意大利）；音乐之都—维也纳；艺术学之父—黑格尔（德）；美国音乐教育之父—洛威尔.梅森；开创音乐心理学独立学科—卡尔.西肖尔。