以《来自虞美人之坡》为转机？!摇摇欲坠的吉卜力商业模式

以《来自虞美人之坡》为转机？！摇摇欲坠的吉卜力商业模式

翻译：未知的深蓝色

《幽灵公主》、《千与千寻》等，吉卜力为世人奉献出了众多名垂影史的作品。但是现在，其以原创剧场版动画为中心的商业模式正摇摇欲坠。

增田弘道Business Media

动画商业的今天

现在无论男女老幼，大家都喜欢动画。虽说“日本的动画已经被全世界所接受”，但在商业上能取得完全成功的作品绝对不多。笔者将以各类数据为基础，探讨现在的动画商业应以何种姿态持续发展。

《龙猫》、《千与千寻》等，吉卜力工作室已经创作出了很多国民电影。在上一篇文章中，笔者围绕宫崎骏导演平均每部作品的票房收入超过100亿円这一惊人数字，给大家解说了以原创剧场版动画为中心的吉卜力的商业模式。

但是，这个支撑着吉卜力到现在的商业模式似乎就要迎来转换期。下表显示了吉卜力作品票房收入的变化情况，我们可以发现《千与千寻》之后吉卜力作品的票房就在不断减少。

吉卜力作品票房收入（因为空间的关系标题为缩写，单位：亿円，来源：日本映画製作者連盟

左至右：风之谷、天空之城、龙猫、魔女宅急便、岁月的童话、红猪、平成狸合战、侧耳倾听、幽灵公主、我的邻居山田君、千与千寻、猫的报恩、哈尔的移动城堡、地海战记、悬崖上的金鱼姬、借物的阿莉艾蒂、来自虞美人之坡

于是，我们可以推测自2011年的《来自虞美人之坡》后“靠公映当年的票房收入早早回收制作费”这个模式将变得难以维持。因为虽然取得了日本电影第一的44亿6000万円的票房收入，但是制作方最终到手的是减去了电影院应得份额（通常为50%），发行手续费（通常为减去电影院份额之后的发行收入的10~30%）和宣传费（金额虽然不同但同一部作品的话还是以亿为单位）等之后剩下的金额。

虽然吉卜力未公开制作费用，但因为吉卜力一向很重视质量所以这次的制作费可能难以回收。皮克斯或吉卜力的商业模式（皮克斯加入迪士尼后从2006年起改为了一年制作一部作品的制作模式）不同于有定期收入的电视动画的商业模式，而且它们的作品又少，所以不能靠票房回收制作费的话势必会对经营产生影响。

吉卜力的方向性

如果吉卜力今后还想以同样的经营模式继续发展，那么关键还是要看在宫崎导演之后是否会有成功的演出人才能够出现（在进行作品经营的制作(produce)方面也一样）。

关于这点，《地海战记》、《来自虞美人之坡》的导演宫崎吾朗，《借物的阿莉艾蒂》的导演米林宏昌等年轻导演正在不断成长，这之后还有西吉卜力（译注：曾于09年-10年开设）所进行的人才教育，所以我们还是能够期待的。另外，因为动画业界的人才流动性很高，所以我们还可以考虑启用元老以外的有能力的人才。

此外，若能顺利进行人才培养，那也可以改用像皮克斯一样的一年一部作品的模式。皮克斯经常用共同导演的形式来启用新人才，《玩具总动员》系列中，名字在约翰·雷斯特之下被写入导演栏的人才就已经达到了10人。

和皮克斯并列的好莱坞动画的强手梦工厂从2010年开始就进入了一年制作2~3部作品的模式。虽然当初人们担心它是否会粗制滥造，但是看了下表我们就能发现，2010年起公映的五部梦工厂的作品均达到了在北美获得一亿美元以上的票房这一成功基准，在世界范围内也是情况良好。

10年：怪物史莱克4、驯龙高手、超级大坏蛋11年：功夫熊猫2、穿靴子的猫

虽然再也没有出现过像《怪物史莱克2》（2004年）一样的曾占据北美历代票房收入排名第四位的超热门作品（现在是第六位，北美票房4亿4123万美元，全世界9亿1984万美元），但其制作模式已经给人一种非常稳定的印象。但是，正因为是CG动画才可能实现这种量产模式，手绘的赛璐珞动画若想采用这种模式的话将非常困难。想要保证吉卜力的质量的话采用量产的模式恐怕会很难，但是只要有人才出现，一年制作一部作品还是有可能的。

商业上的强化

吉卜力对人才的强化恐怕会从重整一定数量的作品制作模式开始，同时在商业也会进行同样的尝试。2008年吉卜力将华特迪士尼公司日本部的社长星野康二招聘为社长就表明了这点。吉卜力可以借此进行更加稳固的商业发展，个人比较期待吉卜力能像迪士尼一样在海外有所发展。

可能让人意外的是，吉卜力的作品实际上并没有在海外取得令人满意的成绩。其实不仅仅是吉卜力，整个日本电影界均是如此。看了下表我们就能明白日本影片在北美的票房收入出乎意料地少。

日本电影在北美的票房收入情况（单位：1000美元，来源：BOXOFFICE MOJO）

1口袋妖怪·超梦的逆袭

2梦幻之口袋妖怪·洛奇亚的爆诞

3游戏王剧场版·光之金字塔

4借物的阿莉艾蒂

5口袋妖怪·结晶塔的帝王

6悬崖上的金鱼姬

7千与千寻

8数码暴龙剧场版

9谈谈情跳跳舞

10哈尔的移动城堡

这里面有各种原因，其中一点就是海外的表现限制的严格程度超过了日本人的想象。在认为动画是儿童看的东西的国家，特别是基督教圈或伊斯兰教圈等宗教观念已经渗透入日常生活的国家，即使是日本的儿童家庭动画，想通过审查也要下一番功夫。实际上《幽灵公主》在北美是被定为PG-13（未满13岁必须有保护者陪伴）级别的影片。

在这方面，《借物的阿莉艾蒂》取得了吉卜力作品中最好的成绩这个事实，就给我们启发了吉卜力在海外发展的方向性。无论如何，大多数国家的一般社会观念都认为“动画是儿童看的东西”，拥有超越年龄层的表现内容的吉卜力作品如何才能被这些国家接受，是吉卜力必须思考的战略问题。

动画的现状与吉卜力

在如今的网络社会，日本的动画作品不仅是在国内更是在海外赢得了众多的粉丝。在各国展开的动画相关的活动也具有相当大的动员力，大家看了就能明白，而问题就是我们还无法把这些人气转换为金钱。

日本动画商业的主流是电视动画。其商业模式是通过在电视这个媒体上免费播出，为面向儿童家庭的作品制作角色商品、为面向动画粉丝的作品制作DVD或BD等影像商品来获得收益。

但是，儿童家庭向的作品在国内遭遇了少子化和电视栏目减少（对象限于儿童的作品一般很难找到赞助商）的不利状况，在海外则因为上面提到的播放规定的问题而很难播出，而无线电视网络和儿童频道对于角色商品的销售来说又正是必不可少的东西。

此外，关于面向动画粉丝的作品，现在大家一般都能在网上免费观看，所以DVD等影像商品的销售，特别是在海外，已经变得非常困难（国内的销售情况虽然曾急剧恶化，但最

近四年都保持在了一个稳定的状态，再考虑到其他行业销售额大幅下跌的情况，实在让人振奋）。

但是，剧场版动画方面，我们就不用担心网络的违法先行发布，first window（最先上映电影，进行商业活动的地方）的电影院能得到可靠的收入，所以这方面正展现出一种活性化的迹象。当然，这种电影的商业模式在全世界都是行之有效的，而其中最让人期待的就是吉卜力。

1999年口袋妖怪的剧场版作品《Pokemon：The First Movie》（日本国内标题《口袋妖怪超梦的逆袭》）在上映的第一个周末的三天（五·六·日）取得了3104万美元（按当时汇率来算约33亿円）的票房成绩，为全美票房榜第一位，震惊了国内外的电影从业者。而大家公认的距离再现这个壮举最近的就是吉卜力了吧。后吉卜力（postghibli）时代，果然还是要靠吉卜力么？

增田弘道（ますだ?ひろみち）

1954年出生。法政大学毕业后，以音乐事业为开端，拥有出版、动画等多方面的contents business的经验。Video market董事，映画専門大学院大学专职教授，日本动画协会date base working主席。著有《アニメビジネスがわかる》（译注：我懂得了动画商业）（NTT出版）、《もっとわかるアニメビジネス》（译注：进一步理解动画商业）（NTT 出版）、《动画产业报告》（编辑·共同执笔，2009~2011年，日本动画协会date base working）等。

博客：アニメビジネスがわかる

原文地址：

http://bizmakoto.jp/makoto/articles/1204/18/news002.html

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