15 后现代主义建筑
后现代主义建筑
√后现代主义（后现代古典主义、后现代形式主义）
①20世纪60年代后期开始，由部分建筑师和理论家以一系列批判现代建筑派的理论与实践，从而推动形成的建筑思潮。
②提倡文脉主义、隐喻主义、装饰主义的基本思想和“双重译码”的标识特征；
③试图创立以非理性的不和谐、不完整、不统一为美的后现代主义建筑美学。
代表作品：文丘里母亲住宅、费城老年人公寓
后现代主义建筑作为当时西方建筑师探索信息社会建筑发展方向的一种潮流，它既具有一定的积极意义，又有一定的局限性。
√建筑流派：
1)隐喻主义：
①针对后现代主义派别中出现的反传统、与环境没有对话、建筑语言贫乏等现象而提出的，是后现代主义的三大建筑流派之一。
②主张通过运用建筑语言、建筑形象，将建筑拟人化、拟物化，使之产生特有的组合气氛，唤起人们对不同建筑及其片段的种种观感，产生比喻效果。
③它可以丰富建筑，使其易于亲近和熟悉，使其具有更深远的意义。
隐喻主义不拘泥于后现代主义，将后现代主义向前推进了一步。
代表人物：詹姆斯·斯特林、矶崎新
代表作品：斯图加特美术馆、日本筑波中心
2)文脉主义：
①后现代主义建筑师，重新关注历史文脉对建筑设计的影响，在设计中引入了许多古典建筑元素，试图以新的方式使用历史元素。无论是邻里空间，还是建筑风格，都试图建立与城市历史的关联性。
②建筑形式看上去古典，但每一个片段常被鲜亮的色彩和夸张的形式等非常规的要素所削弱，将传统元素从“原本文脉关系中撕拉出来”，再以既冲突又和谐的方式组合。历史元素也因此转入了一种新创造的文脉关系之中。
③认为历史建筑的形式原理和方法事实在产生现代建筑作品的整体上有着重要的作用，在实践中表现出强烈的手法主义倾向。
3)装饰主义：
①后现代主义建筑师在建筑创作中十分喜爱在建筑立面上附加各种装饰，所谓的装饰主义，正是后现代主义建筑的重要特征之一。
②后现代主义建筑师并不在意装饰本身与建筑的功能结合，而是注重装饰的构图效果。将建筑立面上的各类构件分为有实际功能的“功能构件”与同建筑功能分离的“非功能构件”。③非功能构件的使用，大大丰富了当代西方建筑的形式语言，表达了后现代主义建筑师对现代主义建筑强调净化装饰的一种反叛，也是当代西方建筑走向复杂的一个标志。
√作手法：
1)双重译码：
①后现代主义建筑的一种创作方法，强调建筑艺术应具有既能与大众沟通又能与建筑师对话的标识特征。
②除了强调技术与功能，还认为现代建筑的形式应是可以联想的。
③它是一种有职业根基同时又是大众化的建筑艺术，以新技术与老样式为基础。
双重译码是对现代主义的继续和超越，推动了后现代主义建筑的发展。
代表人物：文丘里、C·詹克斯
代表作品：文丘里母亲住宅、美国新奥尔良市意大利喷泉广场
2)“戏弄之”手法：
借鉴传统建筑构件元素，夸大其某些部分，以完成“戏弄之”的手法，这种处理传统建筑构件的方式是后现代主义建筑师们对待传统建筑的一种常见模式，即强调戏谑性、折中性和装饰性。
代表作品：奥伯林学院艾伦艺术馆扩建
√建筑理论：
1)少就是乏味：
①后现代主义建筑师与理论家罗伯特·文丘里在《建筑的复杂性与矛盾性》一书中针对密斯的“少就是多”而提出的观点。
②他喜欢基本要素混杂而不要“纯粹”，折中而不要“干净”，扭曲而不要“直率”，含糊而不要“分明”，赞成“杂乱而有活力胜过明显的统一”。
③提倡建筑要具有文脉主义、隐喻主义、装饰主义的基本思想和“双重译码”的标识特征。“少就是乏味”与“少就是多”相对立，突显了后现代主义对现代主义的批判，它既具有一定的积极意义，又具有一定的局限性。
代表作品：文丘里母亲住宅、费城老年人公寓
√主要著作：
1)《建筑的矛盾性与复杂性》：
①美国建筑师与理论家罗伯特·文丘里著，是后现代主义时期的著作，标志着后现代主义建筑作为一种建筑思潮正式登上建筑舞台。
②提倡建筑要具有文脉主义、隐喻主义、装饰主义的基本思想；
③强调建筑艺术应具有既能与大众沟通又能同建筑师对话的“双重译码”的标识特征；
④试图创立以非理性的不和谐、不完整、不统一为美的后现代主义美学。
2)《后现代建筑语言》
由建筑理论家C·詹克斯著，是后现代主义时期的著作，詹克斯是最早正式定义后现代主义建筑的人，并使这一名称在建筑界广泛流传。
书中詹克斯以戏剧性的方式宣告现代建筑已死，然后通过对比，将他认为更加合理的后现代主义建筑的各种特征呈现出来：
①相对于现代主义的单一价值取向，后现代主义包含了多重价值；
②现代主义信奉普世真理，后现代主义关注历史与地方文脉；
③现代主义注重技术与功能，后现代主义关心乡土的和隐喻的方面，赞赏模糊不定。
认为过于强调技术与功能的现代主义建筑所缺乏的正是建筑应具备的传达意义的交流特征。认为建筑形式应该是可以联想的，体现多价取向的后现代主义建筑的要点“就是它本身的两重性”，即“双重译码”。
代表作品：
√1)文丘里母亲住宅：
艺术特色：
文丘里母亲住宅是后现代主义建筑大师罗伯特·文丘里的代表作。建筑高二层，规模不大，但内容丰富，坡屋顶，平面呈规整的长方形，内部空间复杂扭曲。它清晰地、全面地诠释了后现代主义“建筑的复杂性与矛盾性”的设计哲学，是后现代主义的经典作品。
①整座建筑体量似乎左右对称，但是在各端窗口处的处理又不尽相同。高耸的烟囱是建筑的控制点，而它又偏离中心，使立面构图处于对称与非对称的矛盾之中；
②建筑立面简洁，除洞口、门窗外，仅有几组抽象的线条作装饰，形状各异的洞口创造了丰富的光影变化，使建筑立面形态处于简洁与复杂的矛盾之间；
③建筑立面整体采用一个古典的三角形山花来控制构图，但又在山花中央开一道凹槽，使
立面处于完整与破碎的矛盾之间；
④建筑入口上方，以一道圆形弧线表达一种象征，象征其与古罗马圆拱券的一种渊源，以非传统的方式来组合传统的构建手法。
文丘里母亲住宅是“复杂性”与“矛盾性”的产物，充分展示了文丘里全新的设计理念。
2)费城老年人公寓：
艺术特色：
美国费城老年人公寓是罗伯特·文丘里所设计的一座影响深远的作品，它成功地诠释了后现代主义建筑的风格特征。
①建筑主入口朝南，位于建筑中央，其前方正中央设置一颗花岗石圆形柱，以加强建筑的入口标识。
②各层平面沿一条南北向的中轴线向后对称式缩进，从而尽可能地争取好的建筑朝向，以满足老年人的生理、心理要求。
③建筑正立面的处理采用了严谨的对称式布局，并根据平面层层后退的模式将立面竖向清晰地划分为三段，这些手法的使用暗喻了与传统建筑设计手法的关联。
④将建筑内部功能与外部表征之间的矛盾性暴露出来，从而体现了建筑师将“使用功能与形式相脱离”的设计理念。
⑤屋顶的电视天线意图隐喻老人的生活方式，从而引起人们对老人生活的关注，体现了建筑师的隐喻主义的创作手法。
美国费城老年人公寓体现了文丘里的一些新的“隐喻”传统建筑元素的设计手法，以及强调立面装饰的设计思想，是20世纪最具影响力的建筑作品之一。
3)奥伯林学院艾伦艺术馆扩建工程：
艺术特色：
奥伯林学院艾伦艺术馆扩建工程由文丘里设计，他提取了老建筑中的一些建筑元素，用现代手法将其融入到新建筑部分的设计中，表达了一种全新的处理传统构件的手法。
①新馆紧贴老馆右侧，依据缓坡地势的特点，将该组建筑逐一退后。
②老建筑主入口处为爱奥尼柱式和连续拱券组成的门廊，建筑师将这一元素借鉴，并采用“戏弄之”的手法，将一颗夸大了圆涡卷尺度的爱奥尼柱式片段立于新馆二层围廊处檐下。
③建筑内部空间明亮、开阔，依据不同的使用要求，各空间时而彼此互相贯通，时而又具有很强的封闭性，从而营造出一种多层次、多元化的建筑内部空间新模式。
④文丘里积极地吸收老馆中的一些装饰要素融入到新建部分的设计中去，以达到新老建筑的对话。
奥伯林学院爱伦艺术馆扩建工程体现了文丘里所提倡的新的设计理念，其对传统建筑构件富有装饰性和戏谑性的处理手法对后现代主义建筑的发展具有一定的指导意义。
4)美国新奥尔良市意大利喷泉广场（圣·约瑟夫喷泉广场）：
艺术特色：
意大利喷泉广场（圣·约瑟夫喷泉广场）位于美国新奥尔良市，由查尔斯·摩尔与佩雷斯事务所合作设计，是后现代主义建筑的经典作品，广场呈圆形，中部开敞，1/3水池，2/3铺装，水池中央为一副用石块拼成的古罗马地图周围是用现代手法设计、呈弧形分布的五片柱廊和拱门。
①体现了后现代主义建筑的隐喻主义精神，用五种柱式隐喻古罗马，用古罗马地图隐喻意大利半岛与西西里岛。
②体现了后现代主义建筑师对古典建筑构件“戏弄之”的处理手法，广场采用古罗马的柱式和拱门，却以不锈钢的柱头做喷泉，用现代的霓虹灯做装饰，并以非传统的方式来处理。
③同心柱廊采用不同高度、不连续、不对称的方式布置在开敞的空间里，以达到多空间的
同时存在。体现了后现代主义建筑空间的含糊性与非限定性等特征。
④强调不完美、不和谐、不统一的设计理念，运用破碎等设计手法。
⑤广场获得了意大利人，建筑师等多层次的吸引力，体现了后现代主义建筑“双重译码”的标识特征。
广场的设计传统而前卫，既俗又雅，具有强烈的象征性、叙事性与浪漫性，但作为后现代主义建筑，它既具有一定的积极意义，又有一定的局限性。
5)波兰特市政厅大厦：
艺术特色：
波兰特市政厅由建筑师格雷夫斯设计，是一座集办公、服务和展览于一体的综合性办公大楼，该建筑以其独特的立面造型，丰富的文化内涵，以及深邃的象征寓意，成为后现代主义建筑中的精品建筑。
建筑特征：
①外部造型敦实、厚重具有清晰的立面划分以及丰富的色彩与装饰。建筑在四、五两路两侧立面相同，其余两侧不同，为了削弱建筑尺度上的突兀感，采用三段式划分为台座、墙身、顶部三个部分。
②立面装饰，以混凝土装饰带、玻璃幕墙以及外凸的方形装饰组成类似“多里克柱式”的影像，并以类似于古罗马“拱心石”样的实墙面嵌于其上部。
艺术特色：
①讲究历史文脉的延续。以超常尺度的古希腊“多里克柱式”、古罗马“拱心石”和抽象化的“希腊神庙”等古典元素“偶然”式的拼贴，来表达后现代主义建筑师重视历史传统的设计思想，以及追求非理性形式美的建筑原则。
②讲究建筑的形象寓意。将建筑立面做成三段式划分，是对人体“头”、“身”、“脚”拟人化的表达。入口的欢迎符号，绿色台基、乳白色墙面和淡蓝色屋顶，分别象征树叶常青、广阔大地和蔚蓝天空。
③建筑上小尺度开窗，表达了建筑师对现代主义惯用的玻璃幕墙的大面积开窗的一种逆向反叛。
美国波特兰市政厅是建筑师格雷夫斯对新型建筑风格的一次大胆尝试，并因其体现出众多新的设计理念而成为后现代主义建筑思潮中的一座里程碑式的建筑。
6)德国斯图加特美术馆新馆：
艺术特色：
斯图加特美术馆新馆由詹姆斯·斯特林设计，为后现代主义代表建筑。
①建筑采用轴线布局方式，平面为U字形，共两层，中间布置一个圆形庭院作为露天展示空间。
②建筑设计立足于对历史和环境的尊重，汲取了许多古典和现代的建筑元素，巧妙地引入平台、庭院、坡道等元素，塑造了一个错落有致、生动活泼的城市景观。
③建筑造型以厚重的墙体为主，同时借鉴多种建筑原型，为建筑形式带来了多种信息含量，体现后现代主义建筑的隐喻主义精神。
④新馆在装饰材质和某些设计上与老馆保持着一定的统一关系，以达到新馆与老馆之间的相互协调。
⑤运用非和谐的因素。新馆的一些构件之间少有过渡元素来起协调作用，而是使其直接碰撞在一起，以达到非和谐形式美的设计原则。
斯图加特美术馆在探索延续历史文脉、协调新老建筑和创造开放的城市空间等方面做出了卓越的贡献，体现了后现代主义建筑的追求。
7)日本筑波中心：
艺术特色：
日本筑波中心由日本著名建筑师矶崎新主持设计，是日本后现代主义建筑的杰出代表。筑波中心由一组建筑群和中心围合的广场组成。
①筑波中心大厦是这组建筑群的主体建筑，位于东南侧，平面呈反“L”形，是一座大型综合体建筑。
②筑波中心大厦和周围的其他附属建筑共同围合出了平面为椭圆形的筑波中心大厦广场。广场为下沉式，长轴与筑波城南北轴线完全重合。
③中心广场的设计非常有特色，下沉式椭圆形广场，是对文艺复兴时期的罗马坎皮多利奥广场原型的借用。同时又融入了日本传统的造园手法。
④建筑师将“借用”来的西方传统及现代的建筑元素加以变形或反转，并以隐喻、象征等手法赋予建筑多重语意。
⑤在广场的处理上，采用对原型的反向处理，设计为下沉广场，铺装也完全相反。广场西北角的台阶、怪石、流水也有意打破广场的完整性。整体布局和细节处理充分体现了以非理性的不和谐、不完整、不统一为美的后现代主义美学特征。
筑波中心大厦与广场的设计不仅充分反映了矶崎新对于现代主义建筑的反叛，同时在设计手法上又体现了日本景观所内含的禅宗思想，推动了日本建筑文化多元化的发展。
8)威尼斯水上剧院：
艺术特色：
水上剧院是威尼斯艺术双年展的临时建筑，设计者是意大利当代著名建筑师阿尔多·罗西。
①剧院是一座水上浮动的建筑物，坐落于一条大船上，整体为钢结构，由钢架和木板搭成。
②建筑外形由三个体块组成：方形剧场主体和两个矩形楼梯间。主体上部由方形缩为八角形，上面有八角形锥顶。
③建筑外墙面为黄色木板，上开有天蓝色窗框小窗。顶部墙体以及锥顶均为天蓝色。
④剧院设计采用简洁的几何形体组合的同时，借鉴了中世纪哥特式教堂的尖塔原型，与附近的圣玛利亚教堂取得简与繁、高与低的对比式协调关系。既尊重了历史，又体现了时代，展示了一个完整的历史链条。
阿尔多·罗西注重用现代建筑语言演绎历史构件，取得了突出的成就。他也成为1990年普利兹克建筑奖的获得者。
9)美国电话电报公司大楼总部：
艺术特色：
美国电话电报公司大楼由著名建筑师菲利普·约翰逊设计，被认为是第一座后现代主建筑摩天大楼，对后现代主义建筑的发展产生了深远影响。
①大楼外观采用三角形山花、拱券和石材贴面等历史建筑符号，并采用基座、墙身和山花的三段式构图，入口处设置的廊柱有仿文艺复兴时期巴齐礼拜堂正立面的痕迹。在整形态体上反映着建筑师对西方传统建筑的继承方式和文脉主义精神。
②建筑中段的墙身设计，一反现代主义建筑玻璃幕墙的通用模式，而是采用众多小矩形窗，窗间墙与窗的尺度和比例都比较协调。顶部有一排柱廊横跨整个立面，柱廊上方是中央开了圆形凹口的三角形山花，采用了以非传统方式组合传统构件的惯用模式。
③大楼采用了传统方式的石材饰面和带有古典主义意向的构图元素，它在形式上与曼哈顿中心区众多采用玻璃和钢材建造的玻璃盒子式大楼形成鲜明对比，并且对20世纪初期纽约城里尚未脱离传统形式的石头建筑作出回应。
美国电话电报公司大楼是后现代主义建筑的里程碑，以其新颖的外貌和独特的设计手法为当代西方建筑的发展树立了形式标签，具有十分重要的意义。
10)奥地利维也纳旅行社：
艺术特色：
由奥地利建筑师H·霍莱因主持设计。
旅行社的营业大厅采用了舞台布景式的设计，以写实的手法布置了一组组风景片段，以唤醒旅行者们对异域风景的丰富联想：
①破败的柱子象征着在希腊与意大利的旅行；
②青铜顶的亭子代表印度，代收戏票的柜台似舞台帷幕组成的剧场；
③鸟代表飞行；
④摩洛哥的棕榈树等等
这些布景大多为金属制作，提示了高技术在现代旅行中是必不可少的。
11)巴尔第住宅：
由意大利建筑师及历史学家P·波托盖西设计建造。其建筑设计往往与历史的各种建筑风格联系在一起，形成一种富有浪漫精神的折衷主义创作。其设计的巴尔第住宅呈现出了巴洛克与综合派的对立综合。连绵不断的弯曲墙面和天顶，看似全新创造，却又处处能捕捉到巴洛克大师波洛米尼的影子。
西方后现代主义建筑艺术特征
西方后现代主义建筑艺术特征 后现代主义的根源：第一次世界大战之后和1929年开始的世界经济危机时期，物质生活匮乏，人们对现代化充满渴望。建筑事业同科学技术紧密相联， 建筑师仍持有浓厚的理性主义观点。这是建筑中的现代主义思潮与文学艺术等 门类中的现代主义流派不同的地方。60--70年代以后，西方发达国家经济高度发展，物质丰富了，房荒问题相对解决了。然而，人们感受到工业高度发展带 来的负面效果。环境危机资源危机生态危机社会危机信仰危机等，反倒使人们 在物质丰裕时期产生了新的危机感，社会文化心理随之发生新的重大转变。在 建筑艺术方面，人们的精神要求和审美观念自然和50年代大不相同。此外， 经过70年代的能源危机，许多人认为现代主义建筑并不比传统建筑经济实惠，需要改变对传统建筑的态度。也有人认为现代主义反映产业革命和工业化时期 的要求，而一些发达国家已经越过那个时期，因而现代主义不再适合新的情况了。持上述观点的人寄希望于后现代主义。这是后现代主义建筑产生的社会根 源和思想根源。 出现和发展：20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主 导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑和批评。 1966年，美国建筑师文丘里在《建筑的复杂性和矛盾性》一书中，提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑 师和建筑系学生中，引起了震动和响应。到二十世纪70年代，建筑界中反对 和背离现代主义的倾向更加强烈。对于这种倾向，曾经有过不同的称呼，如“反现代主义”、“现代主义之后”和“后现代主义”，以后者用得较广。 美国建筑师文丘里勒·柯布西耶 如果说1923年勒·柯布西耶的《走向新建筑》是现代主义建筑思潮的经典著作，那么美国建筑师文丘里于1966年出版的著作《建筑的复杂性与矛盾性》，便是后现代主义建筑思潮的宣
论后现代主义对中国当代建筑设计的影响
[导读] 不仅将这种后现代主义的设计风格积极运用在建筑设计中，更引领了后现代主义风格在其他设计领域的发展。 牛云华 摘要：20世纪20年代，现代设计在欧美国家产生并发展，此繁荣状态一直持续到20 世纪50年代晚期，建筑界被其垄断。但是随之而来的是，这种单调冷漠、毫无个性的现代 主义风格已经让市场和设计师们感到疲倦，后现代主义也就应运而生。很多人认为后现代主 义只是现代主义之后的一种设计风格的变换和替代，是对现代主义设计理念的否定，其实不然，后现代主义一定程度上是对现代主义的一种延续和继承、发展和补充。这种设计理念的 进步完善和发展，推动了现代建筑设计的全面发展，对当代中国的建筑设计也产生很深远的 影响。本文通过对后现代主义在建筑设计方面的的发展及影响的介绍，论述了后现代主义对 中国当代建筑设计的影响。 关键词：后现代主义；中国；建筑设计；影响 自上世纪七十年代起，后现代主义这一概念词开始被社会学家使用。后现代主义认为， 对于一个给定的文本、符号和表征，有无限多层面的解释可能性。它被广泛地用于批评理论、 哲学、文学、建筑及其设计领域中。所谓的后现代不是指在时间上现代主义先于后现代主义， 而是说他的艺术风格和理念是继现代主义发展演变而来。后现代主义设计对各方面领域的影 响首选体现在建筑设计领域，而后才拓展到对其他领域的影响。下文将对后现代主义对当代 中国的建筑设计的影响做了简要论述。 一、后现代主义建筑设计的概述 美国建筑师文丘里于1966年在《建筑的复杂性和矛盾性》一书中，提出了与现代主义 建筑相对的一套建筑理念，在世界性的建筑范围内引起了强烈的反响，有时对年轻的建筑师 和建筑专业学生的影响更是可谓巨大。到了20世纪70年代，这种相悖于现代主义的建筑 理念在建筑界的影响更加深远，建筑行业的人们也越来越倾向于这种建筑设计理念。这就是 后来被人们称为“后现代主义”的理念，被设计师们无限推崇的建筑设计理念。 二、后现代主义的建筑的特征及其发展本源 （一）后现代主义建筑的特征
后现代主义建筑在中国
后现代主义建筑在中国 ——以鸟巢、水立方和央视新大楼为例 梁爽祁嘉华 （西安建筑科技大学陕西西安710055） Post-modernism Architecture in China - The Bird's Nest, Water Cube and the CCTV's new building as an example Liang Shuang Qi Jiahua (Xi'an University of Architecture and Technology, Xi'an, Shaanxi 710055) 摘要：作为一种标志性建筑，奥运场馆的文化意义正随着时间的推移而显露出来。面对那些花费巨资兴建起来的各种建筑，我们既可以透过材料、造型、工艺等外观去进行美学审视，也可以超越这些建筑的物质属性，从周边环境、当时国情、设计理念等角度进行关注，解读其中潜藏着的文化内涵。本文力图将这两个方面进行整合，对“鸟巢”、“水立方”、央视新大楼这几个代表性的建筑逐一展开分析，在归纳美学效果的同时揭示其中的文化意义，对这些将载入史册的建筑进行比较全面的解读。 关键词：后现代主义；代表性建筑；审美文化解读 Abstract: As a landmark building, the cultural significance of the Olympic venues are being over time, but revealed. Those who spend huge sums of money to build up the face of a variety of buildings, we not only through material, shape, technology, etc. to carry out aesthetic appearance of look, you can also go beyond the physical properties of these buildings, from the surrounding environment, when the conditions, the angle of design ideas be concerned about the interpretation of these latent cultural connotations. This article seeks to integrate these two aspects, the "Bird's Nest", "water cube," CCTV new building construction each of these representative to analyze, In sum, while aesthetic results reveal the cultural significance of these buildings will go down in history for a more comprehensive interpretation. Key words: post-modernism; representation of architecture; aesthetic and cultural interpretation 2008年8月，中国奥运，惊艳世界，与此同时，中国的奥运建筑也引起了世人的广泛瞩目。自申奥成功以来，在北京乃至整个中国掀起的奥运建筑热，在社会上引起过不少的议论。北京作家曾哲在完成长篇纪实文学《觉建筑?奥运2008》后，曾专门撰文指出：“中国的建筑业正处在一个急剧动荡急剧变化的时代，几乎所有的世界建筑观念，在成熟发展变化了数百年后，差不多在一夜之间，涌进了中国。被北京奥运建筑的这一机会，推演到了极至。”【1】北京这座有着数
(邓鹏)后现代主义建筑特点与代表
二．后现代主义建筑特点与代表 建筑学1班邓鹏学号：110350132 一．.简介 二．时代背景探究 上世纪五六十年代，一些西方学者提出了"后现代"或"后工业社会"的概念。这个概念明确地表达了与"现代"告别的意愿。从语言的角度说，当一个时代仍然是以它之前的时代来定义时，就说明了它自身特征的不明朗和对前一时代的依赖。美国学者丹尼尔·贝尔把这种若即若离的感觉表达得相当细致。他说："对于我们生活于其中的西方社会来说，我们的感觉过去是、现在仍然是：它处于一种巨大的历史变革之中，旧的社会关系（由财产决定的）、现有的权力的结构（集中于少数权贵集团）、以及资产阶级的文化（其基础是克制和延迟满足的思想）都正在迅速消蚀。动荡的根源来自科学和技术方面，也还有文化方面。......这种新的社会形式究竟会象个什么样子，现在还不完全清楚。......‘后'这个缀语，是要说生活于间隙时期的感觉。"他还说："后现代时期或者后现代社会不是一个定义，而只是一个问题。 着眼于经济与社会发展方式，丹尼尔·贝尔描述了"后工业社会"与"工业社会"或"现代社会"不同的五个方面："⒈经济方面：从产品生产经济转变为服务性经济；⒉职业分布：专业与技术人员阶级处于主导地位；⒊中轴原理：理论知识处于中心地位，它是社会革新与制定政策的源泉；⒋未来的方向：控制技术发展，对技术进行鉴定；⒌制定决策：创造新的‘智能技术'。" 在对人口密度和环境状况比较敏感的西方城市，50年代起出现了"郊区化"的运动，人口开始向外流动。其结果是造成了内城衰退或叫"城市中心渗漏"现象。市中心仅仅是工作地点，超过当地居住人口十数倍的上班族白天驾车进城，造成停车和交通疏导的严重问题；夜里返回郊区，将市中心留给犯罪分子横行，使治安状况严重恶化。而从另一个角度看，郊区的土地也不是无限的。城市的膨胀挤占了乡村或农业文明，农田的外迁有大幅度地缩小了荒野的面积，整个地球的生态平衡被严重破坏了。现有的"分散主义"和"集中主义"城市规划理论似乎都不可能提供现成的解决方案。因此，在70年代前后，各发达国家均提出了内城复苏的建设方案，制订各种优惠政策鼓励居民重返市中心。我所谓的"后城市"就是指要在现代城市诸种复杂问题的基础上重建适合工作与人居的市区环境。我们以为，人类城市化过程的这种尴尬局面也是后现代主义建筑产生的背景之一。 三．建筑设计特点分析 现代主义在完成它特定的使命后走下了历史的神坛，后现代主义成为主流设计。究竟后现代主义有什么样的特点，大致有以下几个方面。
我对后现代主义建筑的认识
目录 一、后现代主义建筑风格的兴起 (2) 二、后现代主义建筑风格的概念 (5) 三、后现代主义建筑的主要流派 (6) 四、后现代主义建筑主要作品 (7)
我对后现代主义建筑的认识 摘要：后现代建筑一词有广义和狭义两层意思。广义的后现代建筑是指20世纪世界上出现的各种风格的建筑流派的作品，狭义的后现代建筑常常专指在20世纪20年代世界各地形成的现代主义建筑。 关键词：后现代主义、风格、流派、代表作品 后现代建筑的产生可以追溯到欧洲工业革命时期和由此而引起的社会大变革,后现代建筑的产生变革主要表现在三个方面：首先是建筑类型用途不断增多,以生产性和实用性为主的建筑蓬勃发展。如博览会场馆、展览馆、医院、园林综合体、博物馆等其次是采用新型建筑材料并广泛使用。工业革命以后,铁开始用于建筑当中。到世纪后期,钢材代替了铁材。并且水泥也开始渐渐用于房屋建筑中。世纪出现了钢筋混凝土结构,钢材和水泥的应用使房屋建筑出现飞跃的变化再次,由于科技的发展,新型建筑结构及形式不断出现。对数学和力学提出新问题并使之发展,到世纪后期形成系统的结构科学。这样就可以在建筑工程开始之前预先计算出建筑结构的受力程度及状态,作出合理、经济而坚固的楼房结构设计。1889年巴黎建造的高300米的埃菲尔铁塔（图1）就体现现代 建筑结构方面的综合成就。 二十世纪以来的这些变化 ,无论深度还是广度 ,在 建筑史上都是空前的 ,也正是这段时期建筑历史上空前 的建筑革命催生了20世纪的后现代建筑。 一、后现代主义建筑风格的兴起 其主要背景是欧洲工业革命导致了现代机器大工业的产生,深刻改变了人们的生活方式和传统的审美趣味,新的材料不断发明和应用,在这一条件下,传统建筑在结构和形式审美等方面逐步显出与社会意识形态和发展不同步的现象。现代主义建筑正是在新的历史需求和条件下, 也就是为了机器大工业时代的需要而产图1：埃菲尔铁塔
后现代主义建筑特点与代表
后现代主义建筑特点与代表
二．后现代主义建筑特点与代表 一．.简介 20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑 二．时代背景探究 上世纪五六十年代，一些西方学者提出了"后现代"或"后工业社会"的概念。这个概念明确地表达了与"现代"告别的意愿。从语言的角度说，当一个时代仍然是以它之前的时代来定义时，就说明了它自身特征的不明朗和对前一时代的依赖。美国学者丹尼尔·贝尔把这种若即若离的感觉表达得相当细致。他说："对于我们生活于其中的西方社会来说，我们的感觉过去是、现在仍然是：它处于一种巨大的历史变革之中，旧的社会关系（由财产决定的）、现有的权力的结构（集中于少数权贵集团）、以及资产阶级的文化（其基础是克制和延迟满足的思想）都正在迅速消蚀。动荡的根源来自科学和技术方面，也还有文化方面。......这种新的社会形式究竟会象个什么样子，现在还不完全清楚。......‘后'这个缀语，是要说生活于间隙时期的感觉。"他还说："后现代时期或者后现代社会不是一个定义，而只是一个问题。 着眼于经济与社会发展方式，丹尼尔·贝尔描述了"后工业社会"与"工业社会"或"现代社会"不同的五个方面："⒈经济方面：从产品生产经济转变为服务性经济；⒉职业分布：专业与技术人员阶级处于主导地位；⒊中轴原理：理论知识处于中心地位，它是社会革新与制定政策的源泉；⒋未来的方向：控制技术发展，对技术进行鉴定；⒌制定决策：创造新的‘智能技术'。" 在对人口密度和环境状况比较敏感的西方城市，50年代起出现了"郊区化"的运动，人口开始向外流动。其结果是造成了内城衰退或叫"城市中心渗漏"现象。市中心仅仅是工作地点，超过当地居住人口十数倍的上班族白天驾车进城，造成停车和交通疏导的严重问题；夜里返回郊区，将市中心留给犯罪分子横行，使治安状况严重恶化。而从另一个角度看，郊区的土地也不是无限的。城市的膨胀挤占了乡村或农业文明，农田的外迁有大幅度地缩小了荒野的面积，整个地球的生态平衡被严重破坏了。现有的"分散主义"和"集中主义"城市规划理论似乎都不可能提供现成的解决方案。因此，在70年代前后，各发达国家均提出了内城复苏的建设方案，制订各种优惠政策鼓励居民重返市中心。我所谓的"后城市"就是指要在现代城市诸种复杂问题的基础上重建适合工作与人居的市区
西方后现代主义建筑艺术特
西方后现代主义建筑艺术特征
西方后现代主义建筑艺术特征 后现代主义的根源：第一次世界大战之后和1929年开始的世界经济危机时期，物质生活匮乏，人们对现代化充满渴望。建筑事业同科学技术紧密相联，建筑师仍持有浓厚的理性主义观点。这是建筑中的现代主义思潮与文学艺术等门类中的现代主义流派不同的地方。60--70年代以后，西方发达国家经济高度发展，物质丰富了，房荒问题相对解决了。然而，人们感受到工业高度发展带来的负面效果。环境危机资源危机生态危机社会危机信仰危机等，反倒使人们在物质丰裕时期产生了新的危机感，社会文化心理随之发生新的重大转变。在建筑艺术方面，人们的精神要求和审美观念自然和50年代大不相同。此外，经过70年代的能源危机，许多人认为现代主义建筑并不比传统建筑经济实惠，需要改变对传统建筑的态度。也有人认为现代主义反映产业革命和工业化时期的要求，而一些发达国家已经越过那个时期，因而现代主义不再适合新的情况了。持上述观点的人寄希望于后现代主义。这是后现代主义建筑产生的社会根源和思想根源。 出现和发展：20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑和批评。 1966年，美国建筑师文丘里在《建筑的复杂性和矛盾性》一书中，提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学生中，引起了震动和响应。到二十世纪70年代，建筑界中反对和背离现代主义的倾向更加强烈。对于这种倾向，曾经有过不同的称呼，如“反现代主义”、“现代主义之后”和“后现代主义”，以后者用得较广。
后现代主义建筑设计的代表人物及作品之迈克尔.格雷夫斯 (1)
后现代主义建筑设计的代表人物及作品之迈克尔.格雷夫斯 迈克尔·格雷夫斯，美国后现代主义建筑师。代表作品有波特兰市政厅、和佛罗里达天鹅饭店，这两座建筑都是后现代主义的代表作。 主要事迹： 1934年生于印第安纳波利斯。在辛辛那提大学毕业后，又在哈佛大学获硕迈克尔·格雷夫斯士学位。1960年获罗马奖后又在罗马美国艺术学院留学，1962年开始在普林斯顿大学任教，1964年在该地开设事务所，1972年成为该大学教授，此外还在加利福尼亚大学任教。格雷夫斯首先以一种色彩斑驳、构图稚拙的建筑绘画，而不是以其建筑设计作品在公众中获得了最初的声誉。有人认为，他的建筑创作是他的绘画作品的继续与发展，充满着色块的堆砌，犹如大笔涂抹的舞台布景。迈克尔·格雷夫斯的代表作品有波特兰市政厅、和佛罗里达天鹅饭店，这两座建筑都是后现代主义的代表作。 格雷夫斯是个全才，除了建筑，他还热衷于家具陈设，涉足用品、首饰、钟迈克尔·格雷夫斯作品 表及至餐具设计，范围十分广泛。在美国，尤其在东海岸诸州，在钟表或服装店中，很容易看到格雷夫斯设计的物品出售，从耳环乃至电话机，或是皮钱夹，都可能标明设计者是格雷夫斯。在迪斯尼乐园中，几万平方米的旅馆以及旅馆中的一切，几乎全是格氏的作品。除了大炮，坦克，潜水艇之外，大部分的产品格氏都愿涉足。 格雷夫斯为意大利阿勒西公司设计了一系列具有后现代特色的金属餐具，如1985年设计的水壶实用美观，获得了最大的成功，被认为是一件经典的后现代主义作品。这把水壶具有一个最突出的特征--在壶嘴处有一个初出茅庐的小鸟形象，当壶里的水烧开时，小鸟会发出口哨声，非常形象。会吹口哨的水壶最先是在1922年芝加哥家用产品交易会上展出的，是一位退休的纽约厨具销售商约瑟夫·布洛克，在参观一家德国茶壶工厂时得到灵感设计的。格雷夫斯设计的水壶上，有一条蓝色的拱形垫料，能够保护手不被金属把的热量烫伤；它的底
后现代主义室内设计
后现代主义室内设计 在20世纪中叶，现代居室基本上是大众化的，不管它是在公寓还是在私宅中，居室都是朴素自然，没有纯粹装饰性的建筑细部，从而使其他装饰风格失去了施展的空间。在当时，由建筑师设计的住宅各有独到之处，建筑材料的使用引人注目，但绝不滥用，例如：抛光的木护墙板，用粗焅的石材砌护的壁炉，闪亮的水磨石地面。这样的住宅也利用了具有当时时代特征的建筑特点，如高侧窗、宽大的观景窗、玻璃推拉门以及精巧的壁炉。但是总的来说，20纪中叶典型的居室通常总是以建筑材料、陈设以及窗外的自然世界为主，而不是炫耀复杂的建筑特点。 20世纪中叶的现代住宅不必拘泥于传统的几何布局，而这种几何布局被前人视为天经地义。含蓄的门厅是过时的东西，取而代之的是，生活空间的大部分可以从前门看到。厨房缩在角落里，与早餐一隅合并；起居室延伸进餐厅，而且因为有了通高落地窗看起来还在不停地延伸；至于娱乐室和书斋，则行踪不定，完全按活动内容决定区域的面积和位置，这些活动可以从缝纫到打乒乓球，再到看电视。只有卧室和浴室还和以前一样---还是那么小，那么简单，就位于住宅的后半部，或者娱乐室的楼上。 家庭的主要起居区域有了很大的变化。面向大街的观景窗，装饰墙壁的多层装饰线，用华贵的炉台半点的壁炉，以及高大、庄严的门口都已成为了过去。取而代之的是，起居室和餐厅之间通常都是互通的，它们之间没有用来限定各自区域的恐怖。另外，这些区域通常朝向后院，以便能够保证窗外景致优美。在这些聚会的区域里也会有天然材料的装饰。例如，平常的做法是用砖或石头砌一整面墙。 厨房的设计也经过了改造，由“一台笨重的重负荷机器”变成了整洁的环境，把效率和优雅的生活方式融合在一起。有些厨房是独立的，但也有一小块吃早饭的地方，而另一些则是开放式的，与家庭活动室或者非正式的进餐区相通。这两种情况下，通常厨房都有一个“活动隔板”，它的作用就是简化的屏风，用来划分出不同的区域。厨房里的橱柜和用具的外形更
后现代主义艺术设计风格浅析解读
后现代主义艺术设计风格浅析 [摘要]“后现代主义”(Post Modernism是50年代以来欧美各国(主要是美国继现代主义之后出现的前卫美术思潮的总称。它是对现代主义的一种超越,其概念最早在建筑领域出现,而后扩展到文学艺术的其他领域。 [关键词]现代主义艺术设计 艺术设计现代设计产生于20世纪20年代,并在欧美等国家流行发展。现代主义设计的基础是功能主义,主张形式遵循功能(Forms Follow Function。德国现代主义设计大师D·拉姆斯阐述现代主义设计的基本原则是“简单优于复杂,平淡优于鲜艳夺目;单一色调优于五光十色;经久耐用优于追赶时髦,理性结构优于盲从时尚”。这种风格引领了世界范围内的设计主潮。以致战后被称为国际主义风格。1919年包豪斯(Buahus的成立,奠定了现代主义设计的基础。它主张以理性主义为出发点,以人类认识自然与改造自然为前提,强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观的人性的规律。许多现代主义者,从德国的贝伦斯、格罗佩斯到美国的米斯、赖特、法国的柯布西耶都以重视功能,造型简洁,反对多余装饰,奉行“少即多”的原则作为自己从事设计和创作的依据。但是,现代主义风格的冷漠、单调、毫无个性的设计理念也致使许多青年建筑家与设计师们感到厌倦,急于寻找和发现一种全新的表达方式。从20世纪60年代的波普设计开始,各国设计师们开始了各种各样的反现代主义设计的尝试,运用美国的通俗文化对现代主义设计进行改造,后现代主义设计由此拉开了帷幕。 后现代主义的设计风格强调建筑的复杂性和矛盾性,反对简单化、模式化,讲求文脉,追求人情味,崇尚室隐喻与象征的手法,大胆地运用装饰和色彩,提倡多样化和多元化。在造型设计的构图理论中吸取其它艺术或自然科学概念,如片断、反射、折射、裂变、变形等。用非传统的方法来运用传统,以不熟悉的方式来组合熟悉的东西,用各种刻意制造矛盾,如断裂、错位、扭曲、矛盾共处等手法,把传统的构件组合在新的情景之中,让人产生复杂的联想。 一、后现代设计的出现及其发展
15 后现代主义建筑
后现代主义建筑 √后现代主义（后现代古典主义、后现代形式主义） ①20世纪60年代后期开始，由部分建筑师和理论家以一系列批判现代建筑派的理论与实践，从而推动形成的建筑思潮。 ②提倡文脉主义、隐喻主义、装饰主义的基本思想和“双重译码”的标识特征； ③试图创立以非理性的不和谐、不完整、不统一为美的后现代主义建筑美学。 代表作品：文丘里母亲住宅、费城老年人公寓 后现代主义建筑作为当时西方建筑师探索信息社会建筑发展方向的一种潮流，它既具有一定的积极意义，又有一定的局限性。 √建筑流派： 1)隐喻主义： ①针对后现代主义派别中出现的反传统、与环境没有对话、建筑语言贫乏等现象而提出的，是后现代主义的三大建筑流派之一。 ②主张通过运用建筑语言、建筑形象，将建筑拟人化、拟物化，使之产生特有的组合气氛，唤起人们对不同建筑及其片段的种种观感，产生比喻效果。 ③它可以丰富建筑，使其易于亲近和熟悉，使其具有更深远的意义。 隐喻主义不拘泥于后现代主义，将后现代主义向前推进了一步。 代表人物：詹姆斯·斯特林、矶崎新 代表作品：斯图加特美术馆、日本筑波中心 2)文脉主义： ①后现代主义建筑师，重新关注历史文脉对建筑设计的影响，在设计中引入了许多古典建筑元素，试图以新的方式使用历史元素。无论是邻里空间，还是建筑风格，都试图建立与城市历史的关联性。 ②建筑形式看上去古典，但每一个片段常被鲜亮的色彩和夸张的形式等非常规的要素所削弱，将传统元素从“原本文脉关系中撕拉出来”，再以既冲突又和谐的方式组合。历史元素也因此转入了一种新创造的文脉关系之中。 ③认为历史建筑的形式原理和方法事实在产生现代建筑作品的整体上有着重要的作用，在实践中表现出强烈的手法主义倾向。 3)装饰主义： ①后现代主义建筑师在建筑创作中十分喜爱在建筑立面上附加各种装饰，所谓的装饰主义，正是后现代主义建筑的重要特征之一。 ②后现代主义建筑师并不在意装饰本身与建筑的功能结合，而是注重装饰的构图效果。将建筑立面上的各类构件分为有实际功能的“功能构件”与同建筑功能分离的“非功能构件”。③非功能构件的使用，大大丰富了当代西方建筑的形式语言，表达了后现代主义建筑师对现代主义建筑强调净化装饰的一种反叛，也是当代西方建筑走向复杂的一个标志。 √作手法： 1)双重译码： ①后现代主义建筑的一种创作方法，强调建筑艺术应具有既能与大众沟通又能与建筑师对话的标识特征。 ②除了强调技术与功能，还认为现代建筑的形式应是可以联想的。 ③它是一种有职业根基同时又是大众化的建筑艺术，以新技术与老样式为基础。 双重译码是对现代主义的继续和超越，推动了后现代主义建筑的发展。 代表人物：文丘里、C·詹克斯 代表作品：文丘里母亲住宅、美国新奥尔良市意大利喷泉广场
现代主义建筑的变异后现代主义
现代主义建筑的变异后 现代主义 集团公司文件内部编码：（TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-
现代主义建筑的变异-后现代主义后现代主义建筑的奠基人文丘里认为，建筑师应当是保持传统的专家。他提出了保持传统的做法：“利用传统部件和适当引进新的部件组成独特的总体”，“通过非传统的方法组合传统部件”。他说：“甚至搞老一套也能获得新的意义。”以非传统的、异化的手法引用古希腊、中世纪、文艺复兴、巴洛克以及古埃及、古代印度等等传统建筑的片断或部件，并将其同各种现代的片断或部件进行拼接，是后现代主义建筑创作的基本特征之一。在《波特兰大厦》、《美国电报电话公司大楼》、《斯图加特美术馆新馆》、《筑波中心》等80年代出现的后现代主义建筑作品中，我们能清楚地看到这种特征。在《斯图加特美术馆新馆》的设计中，斯特林将古罗马斗兽场、古埃及神庙等古代元素同构成主义的雨篷、高技派的玻璃墙和管道、大众商业化的室内顶棚等现代元素并置为一体，各种元素不和谐地相互碰撞，制造出一种富有魅力的“杂乱无章”的感觉。《筑波中心》的创作则体现了一种“虚的意象”，建筑师矶崎新将米开朗基罗、帕拉第奥、鲁道夫等人的古典片断同现代的霍莱因等人的结构形式一古脑地引用到设计之中，并且进行了诸多令人意想不到的反向和变异处理：米开朗基罗的罗马市政厅广场原本建在山上，这里变成下沉的；铺地图案的骨式是相同的，但黑白关系却被完全颠倒，等等。“古典而又不纯，又有相反的一面”。(文丘里语)
“后现代主义”这一词汇由建筑艺术领域扩展到了西方整个文化系统。在绘画领域，它包涵了各种各样的思潮和倾向，几乎是80年代以来所有具象回归绘画的统称。以各种异化方式同前现代的绘画发生联系，是其中引人注目的倾向之一，其观念和手法同后现代主义的建筑有很大的相似性。 意大利的卡尔塔绘画运动被史密斯等人看成是建筑艺术的后现代主义在绘画领域的翻版。马里亚尼是这一运动有影响的艺术家之一。他推崇拉斐尔、提香、奎多·列尼及达维特等人的古典艺术，力求创造既博学，又浪漫优美的作品。他的画具有古典式的高雅和细腻之感，同时，又显示出一种令人费解、暧昧模糊的神秘意味。古代和现代、理性和反理性矛盾地结合在一体。古典的感觉被一种与之不同的“句法”所展现，从而获得一种新的异质化的效果。马里亚尼力图向观众证明，在后现代的社会中，古典艺术的传统能同观念艺术和谐共存。 居住在法国的匈牙利画家瑟尔纳斯的作品明显地汲取了卡拉瓦乔的风格。强烈的明暗光影的对照、简朴单纯的色彩、情绪化的环境等手法，均出自于卡拉瓦乔的绘画。但是瑟尔纳斯又表现出与他人的区别。其许多作品没有特定的标题，也没有卡拉瓦乔作品的叙事性，画中的人物相互间缺乏联系，似乎是由于某种“偶然”而相遇在一起，动作和姿势也显得令人费解。此外，在一些作品中，他还有意将人的头部处理得模糊不清。他的画显示出一种富有当代特征的、对传统绘画元素“挑挑捡
后现代主义建筑
后现代主义建筑 谈后现代主义建筑不得不说起现代主义建筑流派。第二次世界大战结束后，在批量化生产的大背景之下，建筑亦出现了统一模式：讲求功能和理性；只强调新技术、材料和结构的模子一般的建筑形式。这种被人冠名为现代主义的建筑，一度成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是人们很快对它发出了批评和攻击，声称在这种生硬外壳的建筑中，缺少人文关怀，对它千篇一律的建筑形式也愈感乏味。 1966年，美国建筑师文丘里的《建筑的复杂性和矛盾性》公开发表，正式拉开了后现代主义建筑流派的序幕。它的起点就意味着另一个的终点，所以现代主义建筑在上世纪的六十年代就宣告了它的死亡。20世纪60-70年代，便是后现代主义建筑大肆兴起的时代，它是激进的折中主义，讲求建筑的复杂性、矛盾性。 后现代主义设计在当时被看作是一种对设计新标准的探索，是对现代主义、国际主义的改良、补充与发展，在设计上都是基于形式主义的探索。反叛惯常的审美方式，对艺术语言新颖化的追求和不可重复性的认定，是后现代主义设计观的主要特征。 由于后现代主义设计标榜文脉主义、隐喻主义和装饰主义，其设计强调的是感官愉悦，随心所欲，漫不经心。它们运用重叠、折射、片段、导向、调整矛盾、矛盾共存等一系列设计手法来呈现作品的生动和多样变化。 罗伯特．文丘里的主要代表作“母亲住宅”为他奠定了 在后现代主义建筑流派中坚实的基础，也是他理论的直接体 现。母亲住宅在建造手法上汲取了民间建筑的精华：采用传 统坡屋顶；立面应用古典神庙的山花造型；材料也传统而朴 实。但又在其中揉合了复杂的片段，他恰当地处理了简单和 复杂的矛盾关系，成为了这个作品的巨大成功。 他的做法也证明了他是一位“符号性古典主义”的 干将，他既反对光秃秃的明确利落的建筑形式，也批评 只强调回收历史的复旧。他认为要将古典的元素当作“符 号”和“装饰”，符号就成为联系历史，传承文脉的要 素。如文丘里1995年设计的哈佛大学纪念堂，从建筑外 形到材料运用都来自传统，向世人施展了独特的古典魅 力。 与此同时，另外一些设计师则开始寻找如何处理现代和古典之间的“间接”关系，而不是像文丘里那样运用符号的语言。瑞士设计师博塔就是这种“潜伏古典主义”的一位，他是从历史风格中抽取相应的色彩、材质、原料以及结构等方面的构思，再在后现代主义风格中寻找她们的内在联 系，并建立出新的建筑。斯塔比奥罗通达独立住宅是 他的代表作。住宅中实体墙和玻璃格子的形式来源于 当地传统的“干粮仓”，中间有饰面线条，顶部是玻 璃坡顶采光窗的形式，这是他建筑的一个显著特征。 博塔在的其它设计中，仍然惯用了几何形式以及对古 典传统形式的重新诠释。 此外，没有隐喻的建筑在后现代主义建筑流派的
后现代主义建筑
后现代建筑的含义是什么？其代表作有哪些？ “后现代建筑”是指现代以后的各流派的建筑总称。所以包含了多种风格的建筑。“后现代主义建筑”20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧。一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑和批评。 1966年，美国建筑师文丘里在《建筑的复杂性和矛盾性》一书中提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学生中，引起了震动和响应。到20世纪70年代，建筑界中反对和背离现代主义的倾向更加抬头。对于这种倾向，曾经有过不同的称呼，如“反现代主义”、“现代主义之后”和“后现代主义”，以后者用得较广。 对于什么是后现代主义，什么是后现代主义建筑的主要特征，人们并无一致的理解。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征：采用装饰；具有象征性或隐喻性；与现有环境融合。现在，一般认为真正给后现代主义提出比较完整的指导思想的还是文丘里，虽然他本人不愿被人看作后现代主义者，但他的言论在启发和推动后现代主义运动方面，有极重要的作用。 文丘里批评现代主义建筑师热衷于革新而忘了自己应是“保持传统的专家”。文丘里提出的保持传统的做法是“利用传统部件和适当引进新的部件组成独特的总体”，“通过非传统的方法组合传统部件”。他主张汲取民间建筑的手法，特别赞赏美国商业街道上自发形成的建筑环境。文丘里概括说：“对艺术家来说，创新可能就意味着从旧的现存的东西中挑挑拣拣。”实际上，这就是后现代主义建筑师的基本创作方法。 代表作 母亲住宅 罗波特.文丘里1964 新国家美术馆 詹姆斯.斯特林 议会大厦 杰弗里.巴瓦 1983 斯里兰卡 戈登社区教堂 菲利普.约翰逊 约翰.伯格 古根海姆博物馆 盖里 佩特罗纳塔楼 西泽.贝利 后现代主义建筑的地位 20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是 在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧，一些人对现代主义的建筑观点和风格 提出怀疑和批评。 后现代主义建筑简介与理解
后现代主义建筑特点与代表
二．后现代主义建筑特点与代表 一．.简介 二．时代背景探究 上世纪五六十年代，一些西方学者提出了"后现代"或"后工业社会"的概念。这个概念明确地表达了与"现代"告别的意愿。从语言的角度说，当一个时代仍然是以它之前的时代来定义时，就说明了它自身特征的不明朗和对前一时代的依赖。美国学者丹尼尔·贝尔把这种若即若离的感觉表达得相当细致。他说："对于我们生活于其中的西方社会来说，我们的感觉过去是、现在仍然是：它处于一种巨大的历史变革之中，旧的社会关系（由财产决定的）、现有的权力的结构（集中于少数权贵集团）、以及资产阶级的文化（其基础是克制和延迟满足的思想）都正在迅速消蚀。动荡的根源来自科学和技术方面，也还有文化方面。......这种新的社会形式究竟会象个什么样子，现在还不完全清楚。......‘后'这个缀语，是要说生活于间隙时期的感觉。"他还说："后现代时期或者后现代社会不是一个定义，而只是一个问题。 着眼于经济与社会发展方式，丹尼尔·贝尔描述了"后工业社会"与"工业社会"或"现代社会"不同的五个方面："⒈经济方面：从产品生产经济转变为服务性经济；⒉职业分布：专业与技术人员阶级处于主导地位；⒊中轴原理：理论知识处于中心地位，它是社会革新与制定政策的源泉；⒋未来的方向：控制技术发展，对技术进行鉴定；⒌制定决策：创造新的‘智能技术'。" 在对人口密度和环境状况比较敏感的西方城市，50年代起出现了"郊区化"的运动，人口开始向外流动。其结果是造成了内城衰退或叫"城市中心渗漏"现象。市中心仅仅是工作地点，超过当地居住人口十数倍的上班族白天驾车进城，造成停车和交通疏导的严重问题；夜里返回郊区，将市中心留给犯罪分子横行，使治安状况严重恶化。而从另一个角度看，郊区的土地也不是无限的。城市的膨胀挤占了乡村或农业文明，农田的外迁有大幅度地缩小了荒野的面积，整个地球的生态平衡被严重破坏了。现有的"分散主义"和"集中主义"城市规划理论似乎都不可能提供现成的解决方案。因此，在70年代前后，各发达国家均提出了内城复苏的建设方案，制订各种优惠政策鼓励居民重返市中心。我所谓的"后城市"就是指要在现代城市诸种复杂问题的基础上重建适合工作与人居的市区环境。我们以为，人类城市化过程的这种尴尬局面也是后现代主义建筑产生的背景之一。 三．建筑设计特点分析 现代主义在完成它特定的使命后走下了历史的神坛，后现代主义成为主流设计。究竟后现代主义有什么样的特点，大致有以下几个方面。 其一：注重人性化、自由化、 后现代主义作为现代主义内部的逆动，是对现代主义的纯理性及功能主义、尤其是国际风格的形式主义的反叛，后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人
后现代主义建筑的形成
后现代主义建筑的形成 摘要：历史是在前进的以前的传统风格包括城市格局要保留，新的建筑思想以及建筑，就要有当代的理念、时代的精神来思考，来创造。国际式以后的一个时期则是培育“后现代主义”的核心时期。从20世纪70年代后期到进人八九十年代，从髙科技形态、晚期现代主义、乡土主义，到上述的解构主义等，建筑界简直就是一种百花齐放的局面。 关键词：国际主义；现代主义；后现代主义；建筑形式 20世纪，伴随着现代化的步伐，国际主义建筑轰轰烈烈地登上了建筑舞台，运用世界上任何地方都可以得到的钢铁、玻璃、混凝土材料开发出了经济合理甚至达到良好物理性能的“标准化”建筑。其结果，由建筑师们发起的轰动一时的新造型艺术运动。 一、后现代主义的兴起 法国的建筑有着悠久的历史，并且注重保护自己的历史建筑和文化传统，但近现代的建筑风格却走向了现代主义运用简洁、通透的手法，舍弃了传统建筑的符号。这是因为他和其他的欧洲国家一样就是非常的重视传统，尊重传统，他们对传统的态度就是老的东西一定要保护，但是新的东西是不能循规蹈矩。历史是在前进的以前的传统风格包括城市格局要保留。但新的建筑思想以及建筑，就要有当代的理念、时代的精神来思考，来创造。现代建筑实际上是受到现代艺术的影响，一个是工业化的发展水平，另一个是受到现代艺术发展的影响，也就是说现代的艺术，现代的绘画是领跑现代建筑风格。才有了众多的艺术流投身的建筑设计中去，建筑始终受到科技水平、生产力的影响以及艺术流派的影响是很深的，所以现代建筑与现代艺术之间有着必然的联系。现代主义在欧洲得到蓬勃发展但在中国现代主义并没有被接受。比较被认可的是后现代主义和新古典主义。那么什么是后现代主义呢？简单的说就是对古典文化的复兴，对比较有传统文化底蕴城市和建筑韵味的追求。比如美国等一些国家文化历史比较短，所以想要模仿历史悠久的国家和地区的文化传统和建筑风格，这种情况在我国也存在，我国历史悠久随着经济的发展人们生活水平与文化素质的提高，大众的审美发生了变化开始追求新的生活方式也就是居住环境的空间形式。比如喜欢一种贵族文化，也就是拿来显示自己的身份。所以在国内很多地方出现了模仿欧洲古典文化建筑。现代建筑它表现的不单单是去模仿传统的建筑元素或者制式的建筑风格，而是一种完全对自由空间的追求，对自由设计理念的追求，后现代设计是在现代主义之后发展起来的一种设计,它对现代主义的突破首先是在建筑领域,大分后现代主义设计师同时也是有影响的建筑师。他们认为现代主义只重视功能、技术和经济的影响,忽视和切断新建筑和传统建筑的联系,因而不能满足一般群众对建筑的要求[1]。 二、后现代主义的发展
你如何看待现代主义建筑和后现代主义建筑资料讲解
你如何看待现代主义建筑和后现代主义建 筑
你如何看待现代主义建筑和后现代主义建筑 现代主义建筑（第一次世界大战战后——第二次世界大战结束）领袖人物：格罗皮乌斯 （理想主义）密斯凡德罗（实用主义）勒柯布西耶弗兰克赖特阿尔瓦阿尔托 1、国际现代建筑协会（CIAM ） 1928年，来自12 个国家的42名现代派建筑师代表在瑞士集会，成立国际现代建筑协会，简称CIAM 。 2、有机建筑现代建筑运动中的一个派别，代表人国建筑师赖特。这个流派认为每一种生物所具有的特殊外貌，是它能够生存于世的内在因素决定的。同样地每个建筑的形式、它的构成，以及与之有关的各种问题的解决，都要依据各自的内在因素来思考，力是美求合情合理。这种思想的核心就是“道法自然” （赖特十分欣赏中国的老子哲学），就是要求依照大自然所启示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有机的，因而取名为“有机建筑”。 3、阿尔瓦?阿尔托芬兰现代主义建筑师，人情化建筑理论的倡导者。他抛弃传统风格的一切装饰，使现代主义建筑首次出现在芬兰，推动了芬兰现代建筑的发展。阿尔托主要的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路。他认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。代表作有：维堡图书馆和帕伊米奥结核病疗养院。 4、彼得?贝伦斯 德国著名建筑师，工业产品设计的先驱，“德国制造联盟”的首席建筑师。他是一代人的宗 师，现代主义建筑大师格罗皮乌斯、密斯和柯布西耶早年都曾在他 的设计室工作过，他对德国现代建筑的发展具有深刻的影响他设计的德 1909— 1912 年, 国通用电气公司透平机车间成为当时德国最有影响的建筑物，被誉 为第一座真正的现代建筑” 5、国际建筑师协会（UIA） 1948年6月28日在瑞士洛桑成立。其会员必须是代表一个国家的建筑师协会，
后现代主义建筑设计
后现代主义建筑设计 后现代主义，不是陌生的词汇但它的概念却往往是模糊的。我们在这也就简单的定义成20世纪60年代产生于西方发达国家的文化思潮。后现代主义设计是后现代主义的一个分支，从本质上来说它是一场反叛现代主义的设计思潮和设计运动。 后现代主义设计最早出现在建筑领域，随后很快发展到包括平面设计、产品设计等广泛领域，其风格特征是，它是以反对现代主义设计艺术为思想基础，在设计方法设计语言及表现形式方面，表现出复杂多样的特征，没有一种主流思想。总体上讲，后现代主义设计有以下四个表现：第一，反对设计形式单一主张设计形式多样化。第二，反对理性主义，关注人性。第三，强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧柔和，主张兼容并蓄。第四，关注设计产品与环境的关系，认识到设计的结果与社会的可持续发展紧密联系在一起。所以后现代主义设计所表现出来的即是一种历史产物的反思的结果，同时又是历史发展的必然。 一、后现代主义建筑的特征 从前面所述“后现代主义设计”理论探索者文杜里和詹克斯的理论中，以及后现代主义建筑设计的实践中，可以总结发现，在后现代主义设计特征之下，作为设计领域最重要分支之一的建筑，具有以下特征：第一，强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化。 第二，后现代主义建筑强调历史文化，即所谓“文脉主义”。 第三、后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点，
表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。 后现代主义建筑的上述特点，是在一个历史过程中形成和表现出来的，并不是在所有的后现代主义建筑设计中都有充分的体现。一方面，正如我们前面所指出的，从现代主义受到质疑到否定，从后现代主义萌芽到最终确立，有一个发展过程；另一方面，建筑作为一切艺术的综合，它不仅受到人们的思想观念的影响，而且还与现代科技，特别是新材料、新技术的发展密切相关。现代科技的每一进步，可能会改变建筑的结构形式和装饰面貌。 二、后现代主义建筑设计的代表人物及代表作品 后现代主义建筑设计从爱德华?杜勒尔?斯东于1955年设计新德里美国大使馆开始，在欧、美、日本乃至拉丁美洲的一些国家中，出现了不少的设计师，设计了大量的、著名的具有后现代主义建筑特点的作品。 （1）作为后现代主义奠基人之一的罗伯特?文杜里，20世纪五、六十年代在积极构建后现代主义设计理论的同时，将其思想付诸实践。设计了“我母亲的住宅”和“公会楼”。这两幢建筑一反现代主义方正简洁、统一规范的建筑风格，更加注重对传统的提取、形式的变化和空间的复杂化。 （2）斯特林?詹姆斯，他的代表性设计是德国斯图加特新国家艺术馆、剑桥大学历史系大楼等。其前者建筑设计整体上可以说是现代主义的结构、古典主义的装饰和波普风格的细节，在视觉上给人一种奇特而又古怪的感受。