素描试卷答案

选择题（每小题2分，共10个小题20分）

1、对素描表述不正确的选项是（）。

素描是造型艺术的重要基础。

素描是绘画与美术设计专业必修的一门基础课。

素描是绘画的一种形式。

素描有时也可以用丰富的颜色来表达。

2、近年来以艺术设计专业为主导的素描教学是以变化多端的线，从分析物象的（）入手来塑造物象。

A、结构关系

B、轮廓关系

C、色彩关系

D、明暗关系

3、高光是指（）。

A、光线照射在物体亮面时所产生的反光。

B、光线照射物体时所产生的明部。

C、光线照射在物体暗面时所产生的反光。

D、物体的亮面。

4、投影是指（）

A、光线照射物体时所产生的暗部。

B、光线照射在物体时所产生的影子。

C、光线照射在物体上所产生的明暗关系。

D、光线照射物体时所产生的明暗变化。

5、物体的形状和体积叫做（）

A、结构

B、形体

C、外形

D、比例

6、物体的三大面指的是（）

A、受光面明暗交界线被光面

B、亮面灰面暗面

C、投影灰面暗面

D、亮面明暗交界线灰面

7、画家眼睛所看到的空间范围叫做（）

A、视点

B、视域

C、消失点

D、视平线

8、素描是指（）

A、以单色线条和块面来塑造物体的形象

B、用铅笔来塑造物体的形状

C、用各种工具及颜色来塑造物体的形象

D、用铅笔或炭笔来塑造物体的形象

9、全因素素描是指（）

A、以明暗关系来表现物体的形状、体积、质感、空间

B、以明暗关系来表现物体的形状、线条、质感、空间

C、以黑白关系来表现物体的结构、体积、质感、空间

D、以明暗关系俩表现物体的结构、穿插、质感、形体

10、物体表面的材料、质地叫做（）

A、手感

B、肌理

C、质感

D、材料

二、判断题（每小题2分，共10个小题20分）

1、在基础素描训练中，速写、默写、幻想与临摹写生是培养素描造型能力的重要手段。( )

2、在素描造型中，物体可视的三维空间方向性，是表现物体的立体性和体积感的基本因素。（）

3、调子是指不同光照下的色阶变化（分深浅两大调子）。（）

4、强调物体的结构组合、穿插、明暗及形体的构成的素描叫做设计素描。（）

5、光线不能直接照射的地方叫做投影。（）

6、眼睛观察物体时与眼睛平行的那条假象线叫做视平线。（）

7、物体的内在感觉叫做质感。（）

8、物体上暗的部分叫做暗部。（）

9、光线直接照射的地方叫亮面。（）

10、光线照射在物体暗面时所产生的反光叫高光。（）

三、名词解释（每小题5分，共8小题40分）

1、反光

2、视角

3、消失点

4、平行透视

5、明暗交界线

6、调子素描

7、视点

8、透视现象

四、简答题（每题10分，共2小题20分）

1、素描造型的基本技能包括哪些？

2、简述静物配置的原则。

素描（B）卷答案

选择题（每小题2分，共10个小题20分）

1、D

2、A

3、D

4、B

5、B

6、B

7、B

8、A

9、A 10、C

二、判断题（每小题2分，共10个小题20分）

1、错

2、对

3、错

4、错

5、错

6、对

7、错

8、错

9、对10、错

三、名词解释每小题5分，共8小题40分）

1、反光：光线照射在物体暗部所产生的光就叫做反光。

2、视角：画家眼睛所能看到的上下左右范围的角度，一般视角为60°

3、消失点：与画面成角的平行线，在透视图中向远方伸延，越远越集中，最后消失在一点，这点就叫做消失点。

4、平行透视：与视平线平行且物体有一个面始终分别与画面、地平线平行，其他的面都发生了透视形变。

5、明暗交界线：在光线的照射下，物体亮面与暗面的分界线。

6、调子素描：即明暗画法的素描，是以光照物体上形成的明暗色调为表现媒介，用不同色调块面塑造形体的素描。

7、结构：即为某物象各部件相互构成的关系，也是构成该物体形体特点的本质所在。

8、透视现象：我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，就是透视现象。

四、简答题（每小题10分，共2个小题20分）

1、

（1）、树立体积观念，掌握立体描绘的方法与技能。

（2）、掌握正确的观察方法，提高对比例的准确判断力。

（3）、掌握造型语言，提高素描造型的表现力。

（4）、掌握分析综合的方法，提高素描造型的概括力。

（5）、掌握作画程序，学会整体作画的方法。

（6）、学会使用多种素描工具，提高驾驭工具的技能技巧。

2、

(1)、渐进原则：

静物的配置要遵循由易到难、由简到繁、循序渐进的原则。从简单到复杂的静物配置，从注重基本训练到注重艺术情趣表现的静物配置等等，都要注意训练课题的针对性，要有的放矢，减少盲目性，以利于静物写生的技能训练，为提高素描造型能力奠定基础。

（2）、情感性原则

所谓情感性原则，就是说静物配置要适应人们的生活习惯和心里要求。即一要合情，二要合理。“理”指的是物与物的关系。“情”指的是物与人的关系。

富于情感性的静物配置，将增强我们作画的兴趣和表现欲望，促进造型技能技巧的提高。（3）、审美性原则

静物的配置要讲究形式美感，要善于发现静物自身的美感特征，依据变化统一的原理进行配置。

(完整版)静物结构素描素描教学设计

课题：静物结构素描 授课人：孔佑璇 课时：1课时 授课类型：新授课 教学目的：理解掌握物体内部结构，提高抓形能力 教学重点：理解物体内部结构 教学难点：如何去表现物体的内部结构 教具准备：课件、范画 学具准备:绘画工具 教学方法：示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验 教学过程： 一、组织教学，导入新课题。 二、复习旧知识 什么是结构？怎样去找物体的结构（师生一起回忆旧知识） 二、讲授新知识 在画前，首先要观察分析形体的结构特征 内容有： ①、形体特点（物体是方的？圆的？规则的？不规则的?） ②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例) ③、空间位置的比较（前后左右） ④、虚实比较（前实后虚、主实次虚）

⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的隐现等等。 作画步骤：（老师一边示范一边讲解） 步骤一：从长线分割画面空间，确定大体构图，运用描绘单个物体的基本形的方法，画出所有物体的基本形态。 步骤二：从主体物开始，运用线条造型方法，画各物体的形、结构。用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化，主次关系。把物体各部位的透视开关画准确。 步骤三：画出明暗交接线的位置，把背光部位和投影稍加渲染。 步骤四：认真检查，整理画面的各种关系使之准确、协调，调整完善画面。 四、课堂训练 指导学生正确的观察方法，指导学生整体刻画，处理好画面效果。 五、布置作业 临摹范画，多练习，从整体入手，先掌握大的结构关系。 六、课堂总结 本课重点解决结构素面的立体认识，结构认识及透视关系。要解决这些问题，可以做针对性的练习。 七、教学反思 大部分同学能够掌握静物素描的作画步骤及结构，但还有部分同学还学课下多联系，充分利用时间才能把握整体画面效果。

从素描走向设计∶设计素描的概念

课题1、从素描走向设计：——设计素描的概念 素描——设计——设计素描 课题目的： 设计是我们的目的地，素描是我们的出发地，设计素描是我们由出发地到达目的地的必经之路。我们从设计的概念出发，找出设计与素描的结合点，进而为设计素描定位，确定设计素描研究的范畴。 教学时数：8学时 内容结构：一、感知设计 二、理解素描 三、认识设计素描 教学建议： 本课题的教学，学生要大量的收集相关资料，在讨论中，适当的临摹与整理，并粘贴到两开小的纸上，集中展览一次。教师引导学生欣赏与讨论，会大大增加本课题的含量。 教学过程： 一、感知设计 ①“设计”本是英语，在日本曾经译为“图案”。设计的法语Desslndessin（素描、图案）基本相同，在拉丁语中Desigmdre（动）desinum（名）是微章，记号的意思，不过design 被用在与艺术有关的事物起源16世纪的意大利desegn之后被法语采用，以后才被英文运用。实际，设计本来意思是“通过符号把构思表示出来”形成视觉图像。（摘自《设计素描》赵君超著） ②“设计”一词本源拉丁语，即指“指示”意思。原为按人的意愿，循规进行并完成事物的全过程。设计演绎入英语之中即是Design，音译“谛扎因”，其语文更完整了。据《牛津大辞典》解释乃指两层含义，一是指人的心里计划及为实现计划而绘制的草图，图示方案等；二是人脑构想，建立规划等。显然，设计是一种“智性”的劳作，亦即创造。

1、收集设计资料，然后分门别类转译成黑白图片 到图书馆、商场及各消费场所，搜集各种各样的设计资料： ①设计表达资料：设计平面制图，设计效果图，设计草图； ②设计种类资料：产品广告、包装、V1、建筑、室内设计等等。 将所搜集来的设计资料，按照上述类别进行筛选后，通过复印机或黑白摄影，处 理成黑白图形，粘贴在四开纸上。 2、通过学生分组的形式，对黑白图片进行对比，综合研究，形成共识： ①对图片构成元素的认知：图形与文字，线条与色块 ②对图形表现手法的认知：具象与抽象，写实与变形，现实与超现实 ③对图片元素构成的认知：把图形与文字看成符号。 解剖一至两个设计作品，从版式或构图角度，感悟一点“章法”的利害。 解读该设计作品所传达的信息。它的主题与观念是什么。（图2，图3，图4，图5，图6） 图 2 《小小图像》 康定斯基 设计有一个诀窍，就是把复杂的形态简单化之后再复杂。我们对 形形色色的设计作品分解后，无非是用形与文字的组合，从这个逻 辑角度上说，绘画也是图形的组合。尤其在抽象派绘画作品中，更 是在玩味图形组合的游戏。康定斯基在绘画的道路上走向抽象成为 抽象派画家之一，他对点.线.面有颇深的论述，使我们看到了设计 的基本元素。而我们的设计素描就包含了这些符号。 图 3 《线与色的构》 蒙德里安蒙德里安是另一位抽象派绘画大 师。他比康定斯基抽象的更彻底，他用横竖两根线支撑画面，我们可 以说，他是在设计比例。着一点恰恰是我们画素描起稿时确定物象比 例的技巧。 图 4 《著名建筑设计家柯布西埃在一个平面上运用摸数的方法进行分割，推 导分析出24种变换方式》这同蒙德里安的“分割”是一个逻辑。无论是平面设计还 是空间设计的版式，都可以在这里找到答案，同时也成为绘画构图的内核。

素描试题及标准答案

2010-2011学年度第一学期期末考试2010级艺术设计素描试卷 答卷时间：60分钟满分100分 一、填空题 1．美术包括（）（）（）和建筑艺术。 2．素描从表现手法可分为以线为主要表现手段，注重形体结构研究和表现的（） 以光影明暗为主要表现手段的（）；将上述两者综合运用的线面结合的素描 。 3．被誉为文艺复兴时期的三杰是（）（）（） 4．19世纪德国两位杰出的素描大师是（）（） 5．素描工具中笔的种类有（）（）（）（）等。 ６．素描的执笔方法有（）（ ７．灭点有（）（）（）（）等。 ８．正常视域为（）度，心点又称为（），视线又称为（） ９．立方体的平行透视有（）种，平行透视又称为（）点透视，成角透视又称（） 二、名词解释 １．平行透视 ２．素描 ３．视平线 三、判断题：正确的在括号内打对勾错误的打叉 １素描可以用铅笔来画，也可以用钢笔，也可以用碳笔，因此素描是一种多色的绘画形式（） ２．美术又称之为“造型艺术“和”“空间艺术”（）３．“三维空间”指的是高度。厚度和深度（）４．原线指不产生透视变化的线，变线指产生透视变化的线（） ５．ＨＢ铅笔比Ｈ铅笔要硬（）

６．古希腊艺术被称为“欧洲艺术的摇篮”（）７．创作素描是以美术创作为目的，表现创作构思的草图。正稿，以及以素描形式收集的场景。道具。人物等形象资料。（） ８．１７世纪下半叶，欧洲的艺术中心逐渐转向法国。（） 四．简答题 １．“新七法”论的内容有哪些？ ２．学习基础素描的目的？ 五、问答题 石膏几何体的画法步骤是什么？六、技能题： 用方中求圆法画一圆球体结构素描

09级艺术设计素描答题纸 一、填空题 1（）（）（） ２（）（） ３（）（）（）４（） ５（） ６（） ７（） ８（） ９（）（）（）１０（）（）（） 二名词解释 1 2 3 三、判断题 1（）2（）3（） 4（ ）5（）6（）7（）8（）9（）10（） 四简答题 1 2

结构素描教案

结构素描 几何石膏结构素描的画法一、教材分析 所有的素描都离不开结构。结构素描是设计教学中的一门重要课程，是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。学习结构素描对于初学者来说，关键在于理解对象的结构，画准对象的造型。 二、教学目的 知识目标：认知结构素描，以及其表现特征。 能力目标：学会使用理论知识画出石膏几何体的结构素描。 情感目标：认识到所有事物的外部形象决定于内部结构，能够透过现象看本质。 三、内容构架 1、什么是结构素描，它起源于哪里。 2、结构素描的特点、学习结构素描的作用。 3、结构素描的观察方法、表现方法。 4、几何结构素描的画法。 四、重、难点 1、教学重点：结构素描的特征、表现方法。 2、教学难点：画结构素描时候观察方法以及画法。 一、内容、资料 课堂教学设计 1、兴趣引发： 各位同学，大家好。我们在之前的课程里已经了解了素描的表现形式主要有三种：结构素描、明暗素描、表现性素描。我们今天所要讲的内容就是结构素描。 那首先让我们先来听一段音乐。舒伯特（鳟鱼变奏曲）我们在听音乐的时候，大家准备一张纸和一支笔，在听的过程里用线条来表现我们听到的音乐节奏。 早在新石器时代，我们的远祖在烧制彩陶的时候就用绘画来进行装饰了。使用的语言就是线条，在已出土的距今6000多年的仰韶文化半坡类型的彩陶中，往往有花纹绘在陶器的口沿、器肩、上腹等醒目位置，或绘在敞口盆的内壁。花纹图案除有宽带、三角、斜线、波折等几何纹样外，还有相当发达的动物图案；后者具有浓厚的绘画意趣与引人入胜的艺术魅力。 我们在听完乐曲以后呢，大家来看我们所画的线条的变化，其实它就是我们听到这首乐曲的最真实的写照。线可以分为直线和曲线两种。直线有水平线、垂直线、斜线等；曲线有波浪线、螺旋线、弧线等。线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危急或空间变化的感觉；短线水平排列则产生跳跃急促节奏感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉。线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美感。 它绘制出的图像形象鲜明，绘制快捷用具简单，表达多样。 接下来我们看一下这些表达多样的图片、作品。在这些图片作品里面我们可以清楚的看到它们主要运用各种线条绘制。通过表现主体物的结构，和线条疏密，缓急，粗细达到画面所要表达的效果。

结构素描教案

[标签:标题] 篇一：结构素描教案、 2013-2014年度第二学期美术教案 课题：（静物）结构素描 一、教学内容分析： 所有的素描都离不开结构。结构素描是设计教学中的一门重要课程，是培养学生造型能力 和设计思维能力的基础。学习结构素描对于初学者来说，关键在于理解对象的结构，画准对象的造型。 二、教学目的 1、知识目标：认知结构素描，以及其表现特征。 2、能力目标：学会使用理论知识画出石膏几何体的结构素描。 3、情感目标：认识到所有事物的外部形象决定于内部结构，能够透过现象看本质。 三、教学重、难点： 1、教学重点：结构素描的特征、表现方法。 2、教学难点：画结构素描时候观察方法以及画法。 四、课时安排： 2课时 五、教学内容： 主要教法：教师讲授、黑板示范、学生自主练习，教师指导。 第一课时 1、新课导入： 各位同学，大家好。我们在之前的课程里已经了解了素描的表 现形式主要有三种：结构素描、明暗素描、表现性素描。我们今天所要讲的内容就是结构素描。 那首先让我们先来听一段音乐。舒伯特（鳟鱼变奏曲）我们在听音乐的时候，大家准备一 张纸和一支笔，在听的过程里用线条来表现我们听到的音乐节奏。 2、新课讲授： 早在新石器时代，我们的远祖在烧制彩陶的时候就用绘画来进行装饰了。使用的语言就是 线条，在已出土的距今6000多年的仰韶文化半坡类型的彩陶中，往往有花纹绘在陶器的口 沿、器肩、上腹等醒目位置，或绘在敞口盆的内壁。花纹图案除有宽带、三角、斜线、波折 等几何纹样外，还有相当发达的动物图案；后者具有浓厚的绘画意趣与引人入胜的艺术魅力。 我们在听完乐曲以后呢，大家来看我们所画的线条的变化，其实它就是我们听到这首乐曲 的最真实的写照。 线可以分为直线和曲线两种。直线有水平线、垂直线、斜线等；曲线有波浪线、螺旋线、 弧线等。线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危 急或空间变化的感觉；短线水平排列则产生跳跃急促节奏感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉。线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美 感。它绘制出的图像形象鲜明，绘制快捷用具简单，表达多样。 接下来我们看一下这些表达多样的图片、作品。在这些图片作品 里面我们可以清楚的看到它们主要运用各种线条绘制。通过表现主体物的结构，和线条疏密，缓急，粗细达到画面所要表达的效果。在国画里面呢，白描是主要运用线条的绘画种类。

素描试题

四川省2016年普通高等学校艺术类招生美术专业统一考试 素描试题 （考试时间：2015.08.23上午：09:00-12:00） 题目：默写《四分之三侧向左的右手托腮的男青年》 规定内容：考生按照题目要求，自行组合构图，用铅笔或炭笔完成一幅素描画。 要求： 1.必须按所提供的对象和具体角度作画，否则按不切题扣分； 2.造型准确； 3.能正确表现头像的结构和体面转折关系； 4.有恰当的明暗对比，画面明朗，有层次感； 5.整体关系好并有是适当的细节刻画； 6.衣服处理可以从简。 提示：考试时间3小时。考生不得在试卷上书写任何文字和记号，凡违规者，按教育部《国家教育考试违规处理办法》相关条款处理。 四川省2016年普通高等学校艺术类招生美术专业统一考试 素描试题 （考试时间：2015.08.23上午：09:00-12:00） 题目：默写《四分之三侧向左的右手托腮的男青年》 规定内容：考生按照题目要求，自行组合构图，用铅笔或炭笔完成一幅素描画。 要求： 1.必须按所提供的对象和具体角度作画，否则按不切题扣分； 2.造型准确； 3.能正确表现头像的结构和体面转折关系； 4.有恰当的明暗对比，画面明朗，有层次感； 5.整体关系好并有是适当的细节刻画； 6.衣服处理可以从简。 提示：考试时间3小时。考生不得在试卷上书写任何文字和记号，凡违规者，按教育部《国家教育考试违规处理办法》相关条款处理。 四川省2016年普通高等学校艺术类招生美术专业统一考试 素描试题 （考试时间：2015.08.23上午：09:00-12:00） 题目：默写《四分之三侧向左的右手托腮的男青年》 规定内容：考生按照题目要求，自行组合构图，用铅笔或炭笔完成一幅素描画。 要求： 1.必须按所提供的对象和具体角度作画，否则按不切题扣分； 2.造型准确； 3.能正确表现头像的结构和体面转折关系； 4.有恰当的明暗对比，画面明朗，有层次感； 5.整体关系好并有是适当的细节刻画； 6.衣服处理可以从简。 提示：考试时间3小时。考生不得在试卷上书写任何文字和记号，凡违规者，按教育部《国家教育考试违规处理办法》相关条款处理。

素描教学课程方案设计

素描教学课程方案 第一节．素描认知 1.素描的发展历史（西方、中国） 2.现场绘制：简单的球体结构、明暗色调 3.教学目的：全面初步认知素描基础 4.课间小知识：意大利文艺复兴时期美术三杰：达.芬奇、米开朗琪 罗、拉斐尔 5.一节回顾:总结一节的美术历史知识 第二节．美术基础——线（一） 1.线的作用：线是素描中最为基础的，通过线条才能表达素描的内 容 2.现场演示：线的多种画法横、竖、斜（虚实、轻重） 3.学生作画时间，老师从旁指点 4.课间小知识：《蒙娜丽莎的微笑》这幅画的作者是谁？达芬奇 5.一节回顾对学生的画做出评论 第三节．素描基础——线（二） 1.线的排列 2.现场演示：举出不可以出现的画法和可以出现的画法 3.学生作画 :练习老师所讲内容 4.课间小知识：罗马帝国重要的纪念性建筑有凯旋门和纪念柱 5.一节回顾 第四节 .素描基础——面（一）

1.面在素描中的作用 2.现场演示 3.学生作画老师从旁指导 4.课间小知识温故而知新 5.一节回顾 第五节 .素描基础——面（二） 1.面的内容包括：亮面、灰面、暗面（从明亮色调方面） 上下、左右、前后（从体积方面） 2.现场演示：立方体的画法 3.学生作画 4.课间小知识：马拉之死的作者是谁？大卫 5.一节回顾 第六节素描基础——面（三） 1.面的虚实（对比） 2.现场演示（画两个不同色调的卡通人物） 3.学生作画 4.课间小知识：梵高《星空》 5.一节回顾 第七节素描基础——体（一） 1.用线来表现体积 2.现场演示结构素描（手工制作立体三角形，六根一次性筷子绑 成立体三角形）

3.学生作画 4.课间小知识齐白石最突出的画作是《虾》 5.一节回顾 第八节美术基础——体（二） 1.用线来表现体积：立方体 2.现场演示：结构素描了解透视 3.学生作画 4.课间小知识温故而知新 5.一节回顾 第九节素描基础——体（三） 1.用线来表现体积圆 2.现场演示结构素描 3.学生作画 4.课间小知识：莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法 5.一节回顾 第十节素描基础——体（四） 1.用线来表现体积生活用品或食物 2.现场演示 3.学生作画 4.课间小知识：《伏尔加河上的纤夫》是谁的画作？列宾 5.一节回顾

素描二考题

四川省2009年4月高等教育目学考试 素描(二)试卷 (课程代码00673) 题号一（30）二（30）三（40） 得分 一、单项选择题(本大题共15小题,每小题2分,共30分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。。 1.素描按结构分可分为【】 A.结构素描与明暗素描 B.中国写意传统的白描 C.西方写实传统的素描 D.光影素描 2.人们之所以能够看到眼前的一切,是因为【】 A.感觉的存在 B.立体的存在 C,线条的存在 D.光的存在 3.学习素播的目的是【】 A.训练记忆力 B.掌握铅笔的运用 C,理解光影 D.训练造型能力,将脑手心有效利用起来 4.索描的造型四个因素有形体结构、空间和【】 A.黑白 B.轮廓 C.线条 D.明暗 5.在一张平面的素描纸上表达立体画面,是指表现【】 A.空间关系 B.线条关系 C.复杂关系 D.疏密关系 6素描的三大面是黑、灰和【】 A.明度 B.影 C.亮 D.白 7.素描写生的步骤顺序是打轮廊,进一步完成【】 A.西局部 B.形体塑造，上大调子 C.西背景 D,画投影 8.速写培养的是我们的【】 A.索措深人能力 B.简单构图能力 C.立体构图和平面构图能力 D.对物体的敏锐记录能力 9.一个物体"立体"形态要具备的三个大关系是【】 A.长度.宽度和深度 B.尺度、摩度和硬度 C.长度、厚度和灰度 D.宽度、强度和灰度 10.速写的特点是【】 A.快速记录物象 B.快速理解 C.快速阅读 D.迅速书写 11.下图属于什么透视?【】 A.一点透视 B.两点透视 C.焦点透视 D.散点透视 12.在素描起稿的阶段以下的方法中哪一种更利于准确西出形来?【】 A.比较的方法 B.感性的方法 C.细看的方法 D.思考的方法 13.西素指时,与眼睛高度平行的假设线是【】 A.轮廓线 B.视平线 C.理解线 D.光影线 14.下列选项中不是成角透视特点的是【】 A.一个消失点 B.两个消失点 C.任一面都有透视变化,与地平面垂直的仍然垂直 D.与画面星一定角度的两组线分别消失于清失点 15.透视的基本原理是指【】 A.“近大远小” B.近实远虚 C.近强远弱 D.近明远暗 二、名词解释题(本大题共5小题,每小题6分,共30分)

素描试题1教学教材

素描试题1

精品资料 仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除 谢谢2 科目：素描 一、填空题（每空两分，共18分） 1、透视是一种_______的视觉现象，它的正常视域是_ ___度。 2、19世纪法国画家_ __提出了形体的几何形结构学校说，进一步奠定了近代素描造型的科学基础，在造型观念上对现代艺术产生了深远的影响。 3、文艺复兴三杰分别是____ ___、_ ___、_____ ___ 。 4、几何体写生分打轮廓、___________、__________、调整统一 四个写生步骤。 5、形体受光源照射，会形成两大部分：__________和__ ____； 三大面：__ _____、__ _____、 __ _____。 6、立方体的透视变化分为__ _____、__ _____、__ _____三种类型。 7、素描的执笔方法有__ _____、__ _____两种。 二、单项选择题（本题有10题，每小题2分，共20分。每小题只有一个答案是正确选项，请将正确答案前的字母填在答题表中） 1、人体是由 _ 什么组成的。 A 、头、颈、胸、四肢 B 、头、颈、躯干、四肢 C 、头、胸、臀、四肢 2、暗部包括 。 （ ） A 、高光、灰部、投影 B 、明暗交界线、高光、反光 C 、反光、明暗交界线、投影 3、下列不属于景物写生中常见问题的是（ ） A 、色调问题 B 、整体问题 C 、形体问题 4、与视线等高的一条假设的水平线称为 （ ） A 、视中线 B 、视线 C 、视平线 5、圆柱体长短透视规律是 （ ） A 、圆面越窄、柱身则长；圆面越宽、柱身越短。 B 、圆面越窄、柱身则短；圆面越宽、柱身越长。 C 、圆面的大小和柱身无关 6、下列静物的高光特明显的是 （ ） A 、棉布 B 、玻璃杯 C 、木板 7、朱里.美弟奇手机哦文艺复兴时期哪一位雕塑大师的作品？（ ） A 、乌冬 B 、米开朗基罗 C 、吕德 8、六面体的平行透视有（ ）个消失点。 A 、1个 B 、3个 C 、3个 9、在明暗素描造型中，灰与脏是属于（ ）问题

《设计素描》教学大纲

《设计素描》课程教学大纲 课程代码：010*******课时：32 学分：2 一、课程的地位和任务 《设计素描》课程是广告设计、装潢艺术设计、电脑艺术设计、环境艺术设计专业的重要必修课，是一切造型艺术教学的基础课程。设计素描以单一颜色来描绘自然界中各种物象和形体特征、空间、质感等多种造型因素是艺术表现形式，也是培养观察能力、分析能力、表现能力的手段，是培养造型能力，掌握基本造型规律和艺术创作技巧所研究的重要课程。学生掌握基本的素描理论知识，学会正确的观察和表现，认识客观物象的内在本质。能够熟练地适用素描的方法进行写生和艺术创作，为设计领域的学习做好准备、打下坚实的造型基础。 其主要任务是：使学生了解造型原理，增强对物象和形式的独特感受力，掌握各种造型规律和语言，为学生以后进一步的专业学习奠定良好的造型基础。 二、课程的主要内容及学时分配 第一章设计素描概述 1．认识素描和设计素描 〔1〕通过本节学习，使学生了解素描的概念、功能和分类； 〔2〕明确素描与设计素描的关系。 教学重点：设计素描的概念、目的 教学难点：对素描与设计素描关系的理解 2. 怎样学习设计素描

〔1〕通过本节学习使学生掌握正确的设计素描学习方法； 〔2〕使学生找寻适合自己的学习途径。 教学重点：怎样向大师学习 教学难点：怎样从中国传统艺术中萃取适合今天的艺术精华 第二章结构形态造型训练 1．结构素描的特点与要素 〔1〕明确结构素描的表现要点； 〔2〕将表现要素灵活运用于实践练习中。 教学重点：结构素描的观察方式及造型规律 教学难点：如何运用结构线来观察、表现物象结构 2.基本形写生 〔1〕通过写生与练习，使学生加深对形体结构关系的认识和理解； 〔2〕以线造型，运用透视规律和方法准确表现简单物象。 教学重点：引导学生准确把握形体的比例、结构与透视关系 教学难点：多角度观察、研究、表现物象 第三章表现性素描训练 1.明暗素描表现 〔1〕通过研究物体明暗色调的变化规律，深化黑、白灰的认识，洞察画面节奏在设计意义上的表达； 〔2〕深化学生的感受力和表现力，提高审美趣味性和组织画面的能力。 教学重点：能熟练掌握明暗观察方法与表现方法 教学难点：画面组织能力和审美感受能力的提升 2.质感与肌理的表现 〔1〕通过特殊的观察方法引导，使学生能够发现、运用不同的画材、工具表现不同质感与肌理的物象；

石膏几何体结构素描教案

石膏体结构素描 教学目标：要求学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的结构和基本透视。 重点：物体的形状个性、结构、透视 难点：物体的分面、透视 教学方法：观察法、对比法、练习法 教学过程： 结构素描的特点是以线条为主要表现手段，可不施明暗没有光影变化或也可适当参插一些明暗关系，而强调突出物象的结构特征。它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓。 为什么结构素描舍弃光影变化的刻画，而刻意强调物象本质的结构特征呢？这是由它的训练目的决定的。我们知道，绘画素描是培养造型能力，训练正确的观察能力和在平面上描绘立体形象的能力，用艺术语言再现物体的形象为目的。而结构素描除了培养造型能力外，最终目的在于训练设计者用立体的思维去看待和理解设计对象。如画一个产品时，首先要对该产品进行全方位观察，甚至把它拆开来研究，这样就会对该产品有一个立体的空间概念。只有对所有的面进行观察，才能理解其结构，从而能够达到离开具体物象，从各种设想角度去描绘和把握对象或者进行重新的设计组合。这就是结构素描的训练目的。这种学习过程，不受光影变化的影响，只与结构特征有关。因此结构素描学习干脆舍弃光影因素，强调本质结构特征，更能表达其设计辅助功能。就结构素描训练的本质来说，仍然是为了提高美术造型能力，达到不仅能熟练地写生，而且能把设计师创造思维过程中形成的形象用结构素描方式表达出来。

结构素描教学中，除了培养学生准确的描绘能力，结构的分析能力和塑造能力外，更重要的是培养眼（观察）、心（理解）、手（表现）的协调能力，通过素描认识自然，发现设计能力。逐步掌握准确表达自己设计意图的方法，对自己的设计构想设计意象进行直观的形象表达。这种训练在表现手段上与明暗素描训练有较大的区别。而对形体、透视、比例等要求则与明暗素描差不多。 石膏几何体结构素描的画法: 1、观察对象，在画面上定好构图形式：三角形。 2、定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。

结构素描教案 (2)

结构素描教案 (2)

第1课素描的认识—正方体 教学目标： 学习素描的基础知识：素描的分类构图影阴调子构图透视 操作：用提问的方式加深孩子对知识的理解 教学重点难点： 重点：结构构图透视的理解。 难点：加深孩子对结构和透视的表现手法过度的追求结构和透视会让画面变的扭曲。 教学准备： 教具：正方体 学具：8K 素描纸，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。 教学方法：讲授法演示法练习法 教学过程 教学过程：设计意图

第2课石膏球体 教学目标： 理解球体的造型和结构从生活中的球体来观察并认知所绘画的石膏球体。 教学重点难点： 重点：球体的型体如何画准确怎么理解球体的结构。难点：运用方中切圆的方法画找正方形的对称点来切。教学准备： 教具：石膏球体 学具：8K 素描纸，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。教学方法：讲授法演示法练习法 教学过程： 一.引入 1．分析球体的结构透视与明暗分界线。（板书：示范图） 2．球和圆的区别。 3．球体在环境中的体现。 二.写生绘画石膏球体 1.根据老师的板书和分析来绘画出球体。 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。 4.下课之前让学生体会自己的画。 三．课堂中出现的问题： 1．有一部分学生不喜欢用正确的方法来画圆。2．速度慢的学生要加快速度。 3．结构的理解一部分学生把球体里面的结构2头画成尖了成了叶子因该当椭圆行 2头保持设计意图 让学生体会石膏的体积感空间感 引导学生去主动的观察对象。 让孩子认识到写生的重要性。 让家长也知道孩子学的内容，加强教学 互动。

弧度 三、教师总结： 小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕球体的结构素描 板书：

新版结构素描教案-新版-精选.pdf

第1课素描的认识—正方体 教学目标： 学习素描的基础知识：素描的分类构图影阴调子构图透视 操作：用提问的方式加深孩子对知识的理解 教学重点难点： 重点：结构构图透视的理解。 难点：加深孩子对结构和透视的表现手法过度的追求结构和透视会让画面变的扭曲。 教学准备： 教具：正方体 学具：8K 素描纸，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。 教学方法：讲授法演示法练习法 教学过程 教学过程：设计意图一、引入 1说明这学期的目的，学完之后会到什么程度，激起兴趣和 完成课程的信心。 2逐一分析正方体的结构透视构图 3如何在纸上更好的表现正方体，特别是最后一步调整塑造最能出明暗立体效果。 （1）素描的分类：光影结构白描速写。 明暗：3大面5大调（亮面灰面明暗分界线反光投影） （2）素描构图：构图的原则是变化中求统一，构图方法有 三个要点。 （1）画面整体的位置。 （2）画面主题图形的位置。 （3）非主题图形的位置以及于主题图形的关系。 （3）透视：视线：目光投射的直线，是视点与视觉中物体之间的连线。 心点：是视域的中心，也就是画者眼睛正对视平线上 的点。 视平线：将心点延长的水平线，随眼睛的高低而变化。 消失点：物体由近及远产生透视变化，集中消失于一点。拓宽学生的思路，让他们有向往的同时有自信。 引导学生去主动的观察对象。

主要透视画法有：一点透视、二点透视和三点视法。 一点透视。也叫平行透视。当一个立方体正对着我们，它的上下两条边界与视平线平行时，它的消失点只有一个，正好与心点在同一个位置。 二点透视。也叫成角透视。当一个立方体斜放在我们面前， 它的上下两条边条边界就产生了透视变化，其延长线分别消 失在视平线上的两个点。 二、写生绘画石膏正方体 1、学生在绘画时有错误（构图画形握笔方式等）的地方 要及时帮他们提出。 2、还要让学生自己学会如何检查自己的画，如何发现错 误。 3、在学生自己无法解决问题的情况下老师帮学生改画做 示范。 三．总结： 小结本课的教学目标，及重点、难点，学生对知识的吸收与 理解。 板书让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。 让孩子认识到写生的重要性。

第5章 设计素描作品点评与介绍

第五章设计素描作品点评与介绍 引导：以评价个别学生的作业为范例，引导学生如何对作品进行审美。 第一节评价设计素描作品的标准 制定评价设计素描作品的标准，有利于作品的比较、分析，也有利于提高画面的表现质量。 准确、深入、生动、快捷是评价设计素描作品的基本标准。 一、准确是对表现形态画面的根本要求。 1、准确地表达对象原形的形状、结构、比例、大小等整体印象。 2、根据设计形态的特征选择适当的透视构架，准确地表达造型的立体感与空间感。 二、深入是对画面中形态表现透彻性的要求，从里到外了解物体形态、构造、装配关系、局部变化，用准确、精湛、深刻的绘画形象，传达设计信息。 三、生动是在准确、深入的基础上，运用线造型的艺术表现力，通过线的粗细、浓淡、曲直、软硬、虚实等变化形式，表现出立体感、空间感、质感、量感，使画面更加直观、生动和有设计味道。另外，构图的视角和布局，也能体现画面生动的效果。 四、快捷是在以上所有的前提下，经过反复训练，是熟能生巧的结果。快捷表现出做画人的思维敏捷、技法熟练、落笔肯定、造型严谨。快捷主要通过绘画过程来体现。快速、高效地表现，可以多出创意多、扩展思路。 第二节作品实例点评 选择部分学生作品进行课堂点评，从中对比，发现问题。对好的作品加以表扬，可成为范例，供学生学习参考。 第三节作品介绍 对国内优秀作品进行介绍和赏析，提供学生学习和鉴赏。 第四节设计素描与设计表现 将不同颜色、肌理的设计素描画面与其他表现方法的设计效果图一起展现给学生，说明设计素描与其他设计表现图的必然联系，设计素描不仅是设计表现的训练方法，同时也是设计表现的有效方法。 实践内容：以器物、简单构造的工业产品为主的单件或组合写生 实践内容：单间复杂的工业产品写生

素描试卷答案

选择题（每小题2分，共10个小题20分） 1、对素描表述不正确的选项是（）。 素描是造型艺术的重要基础。 素描是绘画与美术设计专业必修的一门基础课。 素描是绘画的一种形式。 素描有时也可以用丰富的颜色来表达。 2、近年来以艺术设计专业为主导的素描教学是以变化多端的线，从分析物象的（）入手来塑造物象。 A、结构关系 B、轮廓关系 C、色彩关系 D、明暗关系 3、高光是指（）。 A、光线照射在物体亮面时所产生的反光。 B、光线照射物体时所产生的明部。 C、光线照射在物体暗面时所产生的反光。 D、物体的亮面。 4、投影是指（） A、光线照射物体时所产生的暗部。 B、光线照射在物体时所产生的影子。 C、光线照射在物体上所产生的明暗关系。 D、光线照射物体时所产生的明暗变化。 5、物体的形状和体积叫做（） A、结构 B、形体 C、外形 D、比例 6、物体的三大面指的是（） A、受光面明暗交界线被光面 B、亮面灰面暗面 C、投影灰面暗面 D、亮面明暗交界线灰面 7、画家眼睛所看到的空间范围叫做（） A、视点 B、视域 C、消失点 D、视平线 8、素描是指（） A、以单色线条和块面来塑造物体的形象 B、用铅笔来塑造物体的形状 C、用各种工具及颜色来塑造物体的形象 D、用铅笔或炭笔来塑造物体的形象 9、全因素素描是指（） A、以明暗关系来表现物体的形状、体积、质感、空间

B、以明暗关系来表现物体的形状、线条、质感、空间 C、以黑白关系来表现物体的结构、体积、质感、空间 D、以明暗关系俩表现物体的结构、穿插、质感、形体 10、物体表面的材料、质地叫做（） A、手感 B、肌理 C、质感 D、材料 二、判断题（每小题2分，共10个小题20分） 1、在基础素描训练中，速写、默写、幻想与临摹写生是培养素描造型能力的重要手段。( ) 2、在素描造型中，物体可视的三维空间方向性，是表现物体的立体性和体积感的基本因素。（） 3、调子是指不同光照下的色阶变化（分深浅两大调子）。（） 4、强调物体的结构组合、穿插、明暗及形体的构成的素描叫做设计素描。（） 5、光线不能直接照射的地方叫做投影。（） 6、眼睛观察物体时与眼睛平行的那条假象线叫做视平线。（） 7、物体的内在感觉叫做质感。（） 8、物体上暗的部分叫做暗部。（） 9、光线直接照射的地方叫亮面。（） 10、光线照射在物体暗面时所产生的反光叫高光。（） 三、名词解释（每小题5分，共8小题40分） 1、反光 2、视角 3、消失点 4、平行透视 5、明暗交界线 6、调子素描 7、视点 8、透视现象 四、简答题（每题10分，共2小题20分） 1、素描造型的基本技能包括哪些？ 2、简述静物配置的原则。 素描（B）卷答案

结构素描教学大纲

结构素描 课程名称：结构素描 课程编号： 课程学分：共5学分 课程学时：共100学时 课程安排：一年级上学期 课程性质：专业必修课 一、课程开设的意义、作用和地位 结构素描是艺术设计专业的必修课程和基础课程。结构素描基础课程以线条节奏、黑白明暗进行造型练习为主要训练手段，通过对结构素描理论及技能的系统、科学、严格地讲授与训练，培养学生正确认识与表现物象的造型形态，掌握概括与归纳对象的能力。同时培养对创造新的形态的能力进行训练，即培养学生的创造力，为后续的专业设计打下良好的基础。 二、教学目的、任务和要求 结构素描理论知识的学习和课堂写生训练，使学生从中获得丰富的视觉经验及审美体验，并能有意识的运用多种技法进行表现。通过课堂写生、写生中的再创造、形体转换、解构重构、空间意向、形象联想、创造性思维的表达，在比较与综合中透彻地理解结构素描的针对性或规定性的课题训练，使学生了解和掌握结构素描造型的基本原理及技法，从而提高艺术设计的表现力和创造力。 三、教学内容与教学安排 （1）速写10课时 速写是素描的一种表现形式，是基础造型能力之一。它主要是培育敏锐的观察力、审美意识、表现技能。课堂练习安排为（1）由慢到快（2）由静到动（3）由简到繁（4）临摹、写生相结合。课堂上首先进行理论的指导与示范，课堂练习主要目的是能够迅速地、简要地概括和提炼所要描绘的对象，在一定作业量的

完成情况下，使学生能够达到预期目标。另一方面在观察体验生活，对生活、自然及人类的再认识上，促进综合素养，达到对美的敏锐发现与迅速表达。 （2）几何形体、静物写生30课时 几何形体是最初级内容，它包括基本形体及透视学的常规训练。一切复杂物体可以简化为最简单的基本形体，如正方体、圆柱体，圆球体等。所以，研究几何体的结构、透视、明暗等规律，将具有普通性指导意义。同时也是初步熟悉和掌握写生的一般步骤与方法，提高抓形能力及表现能力，为下一步表现较复杂的对象打下基础。 静物是指瓜果、蔬菜、日用器皿等，当然也包括植物、山川云石等自然物。如树叶、树枝、昆虫、鸟类、鱼、贝、螺等物体。它们是一种自然生态的自由形，不像几何形体那么规则，因此在练习时就会面临在描绘过程中进行创造性提炼加工的问题。自然物有着丰富多彩的形体、颜色、肌理和结构，在对其表现过程中，在把握表达上有一定难度，同时对形体间的相互关系的正确处理也十分重要。 （3）石膏像、人物写生30课时 前面我们进行了几何形体与静物的写生练习，对物体的空间、结构、透视的知识技能有了一定的基础，现开始转到石膏像素描写生。石膏像要比静物的形体复杂，但是石膏像的结构虽然复杂，我们可以用几何形体的原理来分析认识它。 人体结构有着自身天然的形式美的规律，人体的结构、功能之合理、完美，涵盖了自然造物之精髓。人物写生，可以得到各种结构，有机形态的训练。我们在对人物生理结构有所了解的基础上，要用艺术结构的方法去理解表现对象。所谓艺术结构就是在生理结构的基础上有一定程度的改变、调整甚至重组。强化对象的体量感及节奏感，既要表现出块状的体面，又能表示空间，显示前后进退，既要把握自然结构的准确，还要有必要的夸张和强调的表现能力。 （4）解构重构、联想创意30课时 重构与联想练习是面对客观对象，以其为原发点、为契机、为切入点进行创意性的写生和构成，做到有感而发、有意而表。凭借形象的联想，我们可以强调

素描试题及答案

. ;. 2010-2011学年度第一学期期末考试 2010级艺术设计素描试卷 答卷时间：60分钟 满分100分 一、填空题 1．美术包括（ ）（ ）（ ）和建筑艺术。 2．素描从表现手法可分为以线为主要表现手段，注重形体结构研究和表现的（ ） 以光影明暗为主要表现手段的（ ）；将上述两者综合运用的线面结合的素描 。 3．被誉为文艺复兴时期的三杰是（ ）（ ）（ ） 4．19世纪德国两位杰出的素描大师是（ ）（ ） 5．素描工具中笔的种类有（ ）（ ）（ ）（ ）等。 ６．素描的执笔方法有（ ）（ ７．灭点有（ ）（ ）（ ）（ ）等。 ８．正常视域为（ ）度，心点又称为（ ），视线又称为（ ） ９．立方体的平行透视有（ ）种，平行透视又称为（ ）点透视，成角透视又称（ ） 二、 名词解释 １． 平行透视 ２． 素描 ３． 视平线 三、 判断题：正确的在括号内打对勾错误的打叉 １素描可以用铅笔来画，也可以用钢笔，也可以用碳笔，因此素描是一种多色的绘画形式（ ） ２．美术又称之为“造型艺术“和”“空间艺术”（ ） ３．“三维空间”指的是高度。厚度和深度（ ） ４．原线指不产生透视变化的线，变线指产生透视变化的线（ ） ５．ＨＢ铅笔比Ｈ铅笔要硬（ ）

６．古希腊艺术被称为“欧洲艺术的摇篮”（）７．创作素描是以美术创作为目的，表现创作构思的草图。正稿，以及以素描形式收集的场景。道具。人物等形象资料。（） ８．１７世纪下半叶，欧洲的艺术中心逐渐转向法国。（） 四．简答题 １．“新七法”论的内容有哪些？ ２．学习基础素描的目的？ 五、问答题 石膏几何体的画法步骤是什么？六、技能题： 用方中求圆法画一圆球体结构素描 ;.

素描基础教案

素描基础教案 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

素描基础教案 第一章结构素描教学目的和任务： 通过对几何形体、静物的研究和写生，使学生理解体积的构成原理、透视变化和光线在物体表面散布的一般规律；初步掌握正确的观察方法和表现方法，能运用线条和明暗调子较准确地表现对象的形体、结构、比例、透视、明暗、空间等关系。教学重点： 1、素描的概念、素描艺术发展概况。 安排往往从几何石膏形体入手。石膏几何体所具有的色调单一,静止不动的特点，便于学生更好地观察研究形体，因此石膏几何体写生训练成为众多初学画者的必修课。 2、有序地组织画面。 运用归纳法，整体地去观察和认识客观自然世界，从自然法则中用几何形式去发现有序结构的绘画形式。素描训练的第一步往往是从静物写生人手,通过这一训练可以使我们对周围现实中一切形体的多样性有所了解.素描画表现物体有空间,形体,体积,结构,光影等内容.教学过程： 结构素描的特点是以线条为主要表现手段，可不施明暗没有光影变化或也可适当参插一些明暗关系，而强调突出物象的结构特征。它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓。 为什么结构素描舍弃光影变化的刻画，而刻意强调物象本质的结构特征呢？这是由它的训练目的决定的。我们知道，绘画素描是培养造型能力，训练正确的观察能力和在平面上描绘立体形象的能力，用艺术语言再现物体的形象为目的。而结构素描除了培养造型能力外，最终目的在于训练画者用立体的思维去看待和理解设计对象。 结构素描教学中，除了培养学生准确的描绘能力，结构的分析能力和塑造能力外，更重要的是培养眼（观察）、心（理解）、手（表现）的协调能力，通过素描认识自然，发现设计能力。这种训练在表现手段上与明暗素描训练有较大的区别。而对形体、透视、比例等要求则与明暗素描差不多。石膏几何体结构素描的画法: 观察对象，在画面上定好构图形式：三角形 。 定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。 保留起稿时的线条，作为辅助线，逐步地画出物体的形体起伏变化。 用粗线条来示物体的空间位置，注意线条的虚实变化。画面主要的地方，可画得实一点，次要的地方可画得虚一点。 反复地用线表现你的形体，直到近似为止，注意线条在空间上比较，以加强空间感。 6、从整体出发，调整画面第二节静物结构素描

设计素描精品课程教案

主讲教师：高波

第一章设计素描概述 设计素描是设计教育课程体系的一个重要部分，通过对这门专业基础课程的学习和实践练习，不仅要培养学生扎实的造型表现能力，更要将学生头脑中原有的对“素描”较为狭隘的传统观念转变过来，正确认识设计素描的意义和功能，培养良好的观察能力、思维能力、表现能力、创造能力，为后续专业核心课程的教学打下坚实的基础。它并不是简单的为“画”而“画”，而是链接学生之前的素描功底与将来的设计创意的一个链环，是一把开启学生艺术设计潜质的钥匙。 第一节认识素描和设计素描(1课时) 教学目标：使学生明晰设计素描的概念、目的与功能，明确素描与设计素描的关系。 教学重点：设计素描的概念、目的。 教学难点：素描与设计素描的关系。 教具学具：多媒体教室、PPT课件 教学方法：讲授、图例启发 教学过程： 一、关于素描（指传统素描） 1．概念 “素描”一词，源于西方词汇，英文为“sketch”。广义上的素描，涵指一切单色的绘画；狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。我国传统画论中的“非彩为素，摹画为描”一说，也概括出了素描作为绘画造型的一种积极方式。 2.素描的表现手法 ⑴以线造型 用线造型是人类的天性，代表样式为线性速写、传统的白描画等，以线的疏密组织代替画面的黑白灰变化。此外，线的轻重疾徐造成的节奏变化，与人的情感情绪的节奏变化能够融会贯通，这事线条具有了自身独立的审美性，因而，很多线描作品被描绘的对象会隐退，画面中线条成了审美与宣泄感情的主角。 ⑵线面结合造型

这种造型方式又称结构素描，他仍然以线条为主要造型手段，同时依靠透视的基本原理，使物体各个部分具有整体的内在构造关系，具备空间的面与体积感。 ⑶以明暗调子造型 这种造型方式即光影素描的造型手段，以明暗色调为外在形式。明暗色调依附于物象本身，受光源影响很大，借助影调的不同、体面的转折来塑造立体物象的立体感、空间感。 3．素描在绘画中的地位与作用 ⑴素描是“一切造型艺术的基础”，它既可作为创作的草图，又可作为独立的作品存在。 ⑵是绘画语言中最朴素、最直接的一种方式，具有无尽的表现力和丰富的表现形式。 ⑶德加：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。素描并不等于描摹，而是融入画家个人感情的一种视觉造型形态，代表着画家对物象的认识与思考。 二、设计素描——学习的新阶段 1.概念 素描在《不列颠百科全书》中的定义已经包含了设计素描的范畴：“所谓素描(Drawing)，主要是指以线条表现物体、人物、风景、象征符号、情感创意或构想的艺术形式。”其中“ 情感创意或构想”的表现已经涉及设计素描的造型观念。 结合本课的教学目标，我们给出的定义是：设计素描是应设计艺术（Design）的需要而产生的一种基础的素描训练方式，它不是简单的对物象进行照相式的记录，而是积极研究其形体的构成因素和特征，并结合创意和构想，达到对物象的主动性认识与创造。 2．设计素描的功能 造型——创意——传达 造型是关键，创意是灵魂，传达是目的。 ⑴造型 设计素描跨越了传统意义上的素描概念，不再仅是作为以绘画技艺与表现方法的训练，也不是为了艺术创作而写生或再现物体和收集生活素材，它要求设计者在画面主动的创造形态，最忌讳照相式的记录，需要我们在动手之前有一个清晰的作品概念，探究对象中形体中最根本的构成因素，创作性地运用明确的绘画方式技巧及基本原理去理解有关造型与空间的问题，将一个个模糊的形象明确化并赋予次序感。 ⑵创意