大型展示广告版式设计技巧

大型展示广告(大型海报、广告牌)版式设计技巧。大型展示广告通常是指那些大型的海报、路标广告、公交广告牌以及展销会横幅等广告形式。在日常生活中我们几乎可以随处可见多种多样的大型展示广告。但作为设计师的是否想过，如果当你需要设计这样一个大型广告的时候要如何处理呢？其实，要进行那种大版面的广告版式设计关键还是要思考小的问题。不信？那我们来看看这篇关于大型展示牌版式设计技巧的文章吧。

大的展示牌广告随处可见——在高速公路旁、招牌、展销会、博物馆，但无论如何它们有多大，它们都存在一个两难之处：在以一定距离观看时，它们其实显得很小。所以为了保证设计出来的效果良好，我们要把它们当作是一个小的版面来处理——一张图片，简短的文字，简单的字体，没有重叠（因为你需要有一个清晰的轮廊）——并保持整体简洁（因为它们往往身处一个混乱的环境之中）。

让我们看看如何设计：

在上面这个修改前的设计中，如果单独在电脑中观看，感觉良好（最上图），但如果将它挂在展销会上，版面中的各种细节就会在这种嘈杂的环境中完全消失，而且它实际看起来非常小。这个设计运用了太多的文字、颜色、重叠，整体显得很复杂，在这种实际环境中，很难显得突出。

重组您的信息

将你的信息最少化，而且还要考虑白色空间，在一个复杂的环境中，你需要营造一个舞台来展示你的信息。

修改后的横幅感觉完全不一样！虽然有相同的图片——甚至图片的尺寸也一样，但修改后的设计采用了简短的文字及简单的字体及颜色，当它挂在展销会上，显得非常清晰干净，参观者会驻足观看你上面的信息。

其中有趣之处在于，当你设计一个大版面时，其实与你设计一个小设计是一样的。

上面修改后的设计有以下几个特点：

1.最大的元素是白色，与黑色的天花板形成鲜明对比，并且营造了一个传达信息的区域；

2.版面的脸部显得更自然，更吸引人，因为它的背景是白色，而在原来的设计中，脸部被黑色区域所束缚；

3.简短的文字显得粗壮，所用的字体结构简单；

4.黑色及红色均是非常有力量的颜色，放在白底上，让人无法忽略。

从简短标题开始

一到三个词组已经可以产生理想效果。文字越少，它就可以显得越大，最重要的是，能够让人看一眼，就读懂其中的意思。

上面图中，哪个更有效传达信息？答案不明自喻。右边只有一个词的标题一下子就让人明白，而左边的，虽然也只是短短的两行字，但在远距离观察时，难以卒读。如果是高速公路边的牌子按左边的设计，甚至都无法让人完整读完其中的文字，就已经绝尘而去。所以简短是非常重要的。

加上一个清晰的图片

何谓清晰，就是图片的元素是你熟悉的对象，只有少量的细节元素，而且还有一个清晰的轮廊。

上面这两个设计，一眼望去，哪个猎豹更容易辩认？左边的猎豹，处于自然环境中，让人难以一下子辩认，而右边的猎豹却一览无遗。在这个右边的设计中，猎豹的背景是人工去掉的，而实际上很多图片中的对象，本身就具有一种自然轮廊（见下方右列）。当然，最清晰的对比仍然是没有背景的情况下。

近距离阅读的信息 大部分展示牌都可以让人靠近观看。当在近距离时，我们可以加上一些细节文字说明，这些文字可以是使用一些小的字体及更加复杂一点的图案。

设计一些小元素与设计一个小版面没有什么两样。到底有多小？我们要确保一个人站在离展板3英尺（约1米）的距离时也能够舒服地阅读其中的文字。我们可以将文字设定为48-60pt 之间。当然，最理想是你将文字用实际尺寸打印下来，然后站在它们面前亲自验证一下。

建立系列视觉感

一系列的展板（如博物馆中的展板）在他们相似时，出来的整体效果是最好的。要特别注意其中的尺寸关系。

鹰的这个展板，无论是形状与大小，都与猎豹有很大的不同，但其构成却是一样的——标题只有一个名称，同样的字体，同样的颜色，同样的细节，同样的大小关系，包括大的轮廊图片，小的细节元素，而且视觉份量总是基本一致（见上小图）。如果我们开始采用的是大的细节元素，而图片及标题则采用很小的尺寸，那整个观感看起来会有很大的改变，也很难形成一系列的视觉感。这些尺寸相对关系，并不一定要很准确地衡量，凭感觉是大概一样就可以了。

上面的两个图，有些细节是在不断重复的。留意两张图中都有一张小圆图，地图采用了轮廊图，还有相同的颜色，地图与图片重叠。两个展板的相对关系位置虽然不一样，但看起来却感觉是一个系列。很重要的一点是：不要随意去改变里面这些元素关系。

信息展示

信息展示牌一般是能够近距离观看的，它的作用并不是要引起别人的注意，而是提供一些信息说明，我们可以将其当作是一个大页面来处理。

超大尺寸的墙上展板（上图）是由一张高象素的照片及两组文字（字体大小分别为90pt及75pt）构成，这个尺寸确保了可以让人舒服地阅读。超细的标题字体传达出了蝠鲼（Manta）的感觉，同时也没有压抑蝠鲼自身传达出的力量感。在这张图中，以仰视的角度观看是比较理想的，而文字也在引导观众的目光向上移动。这个版面的设计模仿了一个杂志的页面设计。

下图是一个非吸烟区的指示牌设计

促销设计：

我们可以在购物广场上轻易看到各种促销广告牌，它们希望引起你的注意并点燃你的购买欲望。这些促销广告牌大部分以中距离或近距离观看。

为你的目标顾客而设计：一般来说，将字体直接放在照片上，并不是一个好的选择*，但在这里它却传达出一种时装杂志的视觉效果，这样的风格可以让那些目标顾客立即感觉亲切而熟悉。Futura Bold字体非常简单，也使到字体的拥挤

感减至最低。下方是一个干净的空白区域，使用超细的字体也能够有效地传达出店铺名字，你已经不必将文字拉得很大或加粗字体线条或改成全大写字母就已经可以让人轻易注意到。

●当字体与图片重叠时，它们重叠的区域空间、大小、颜色及色值都非常相似，这会造成两者互相冲突。字体如果能

够与背景形成强烈一点的对比，效果当然会更好一些。

●

告示牌：

告示牌往往传达一些即时的信息及简短的通知，一般是中距离及近距离观看。

路牌设计：

路牌用于指示方向，它包括了高速公路旁那些户外广告牌大小的方向牌及一些象酒店大堂里的箭头指示牌。设计路牌，不要忽略距离。

平面设计大师海报版式设计及分析

平面设计大师海报版式设计分析 海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要体现。 在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。 我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。 【案例一】德国平面设计大师作品分析 早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了重大影响，出现了大批精通印刷术的平面设计家。 ■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计 的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆 的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气 公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉 中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征（图1）。 主持人提示： 现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特·格多佩斯 在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通 过不断完善形成了自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度 上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本 和二十世纪的中国。 德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响 的设计师，贡特尔·基泽，皮埃尔·门德尔，格特·冯德利希，冈特·兰博都是大师级的代表人物。 ■ 贡特尔·基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想 象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、 色彩和明暗的对比关系，具有超现实主 义风格特征。《和平运动》海报（图2） 将文字嵌入图形之中，强调方向的版式 编排，使版式中的文字与图形形成运动 感。 ■ 皮埃尔·门德尔用理性的哲学思 想处理图形、表现主题。慕尼黑巴伐利 亚国家剧院戏剧海报（图3）以简洁的图形、文字、色彩来表现主题思想，以中 轴线为依据，对称的版式结构，给人庄严、稳重、典雅之感，在 文字编排上增加了一定的不对称因素，既庄重又活泼。黑色与高 纯度色彩的对比，给人留下了深刻的印象。 ■ 格特·冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成。这 与他早年从事字体设计以及长期以来研究字体与版式的视觉语言分不开。他善于发现字母形式美的 感染力，强调大与小，细与粗的强烈对比，在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐，他的海报充图1 图 2 图3

平面广告设计经典108例

Photoshop CS2 平 面广告设计经典 108例 【作者】：飞龙工作室 【出版社】：中国青年出版社 本书摒弃传统的教学思路和理论教 条，从实际的商业广告成品案例出发，通 过报纸、杂志、海报、DM、POP、户外、 CI、UI、卡漫、卡片、插画、包装、房地 产和汽车广告14个门类的108个典型案 例，详细讲述了各类商业广告设计的创意思路、表现手法以及技术要领。本书案例精彩、实战性强、讲练结合，作者匠心独具地将Photoshop的精要知识与商业广告案例完美结合，力求使读者在学习技术的同时也能够扩展设计视野与思维，并且巧学活用，学以致用，轻松完成各类商业广告的设计工作。 在深入剖析案例制作技法的同时，作者还将自己积累的大量宝贵的设计经验、制件技巧的行业知识毫无保留地奉献给读者，不仅为平面设计的初学者积累行业经验、提高实际工作能力提供了难得的学习机会，也为从事平面广告设计的专业人士提供了宝贵的创意思路，实战技法和设计经验的参考。

数字印刷技术 【作者】：刘全香 【出版社】：印刷工业出版社 本书系统详细地阐述了数字印刷的 基本理论与基本原理、数字印刷系统的 工作原理及其特点，以及数字印刷的工 艺流程与方法。内容包括数字印刷的基 本概念与特点、各种数字印刷方式的成 像原理与特点、数字印刷系统的工作原 理及典型的数字印刷系统的特点、数字 印刷的印前图文处理技术与方法、直接 制版技术及版材、数字印刷的色彩管理 原理与方法、数字印刷用纸与油墨、数字化印刷工作流程以及数字印刷质量控制方法与手段。 本书内容系统全面，图文并茂，包含了许多当前最先进的数字印刷技术与系统的相关知识。本书可作为印刷工程、包装工程等专业的教材，也可作为从事印刷技术的工程技术人员、管理人员，以及希望或准备涉足数字印刷技术的相关人员的参考资料。

名片版式设计原则及技巧全攻略

名片版式设计原则及技巧全攻略 一、名片的意义及分类 (一)名片设计的意义 名片的意义有三个方面。这三个方面意义的确定要依据名片持有人的具体情况而分析。这三个方面是： 1、宣传自我。一张小小的名片其上最主要的内容是名片持有者的姓名、职业、工作单位、联络方式(电话BP机、E-mail)等，通过这些内容把名片持有人的简明个人信息标注清楚，并以此为媒体向外传播。 2、宣传企业。名片除标注清楚个人信息资料外，还要标注明白企业资料，如：企业的名称、地址及企业的业务领域等。具有CI形象规划的企业名牌纳入办公用品策划中，这种类型的名片企业信息最重要，个人信息是次要的。在名片中同样要求企业的标志、标准色、标准字等，使其成为企业整体形象的一部分。 3、信处时代的联系卡。在数字化信息时代中，每个人的生活工作学习都离不开各种类型的信息，名片以其特有的形式传递企业、人及业务等信息，很大程度上方便了我们的生活。 (二)名片的分类 1、按名片的性质分类 (1)身份标识类名片。这类名片主要应用于政府机关、科研院所、学校、金融、保险等单位，名片的内容主要标识持有者的姓名、职务、单位名称及必要通讯方式，以传递人的个人信息为主要目的。 (2)业务行为标识类名片。这类名片主要应用于生产流通领域及服务性行业，名片的持有者主要是企业的购销人员及小型企业的经营者，名片的内容除标识持有者的姓名、职务、单位名称及必要通讯方式外，还要标识出企业的经营范围、服务方向、业务领域等，以传递业务信息为目的。 (3)企业CI系统名片。这类名片主要应用于有整体CI策划的较大型的企业，名片作为企业形象的一部分以完善企业形象和推销企业形象为目的。 2、按制作工艺分类 (1)胶印名片 (2)彩印名片 (3)激光打印名片 二、名片设计要点 (一)名片设计的基本要求 名片作为一个人、一种职业的独立媒体，在设计上要讲究其艺术性。但它同艺术作品有明显的区别，它不像其他艺术作品那样具有很高的审美价值，可以去欣赏，去玩味。它在大多情况下不会引起人的专注和追求，而是便于记忆，具有更强的识别性，让人在最短的时间内获得所需要的情报。因此名片设计必须做到文字简明扼要，字体层次分明，强调设计意识，艺术风格要新颖。 名片设计的基本要求应强调三个字：简、功、易。 1、简：名片传递的主要信息要简明清楚，构图完整明确。 2、功：注意质量、功效，尽可能使传递的信息明确。 3、易：便于记忆，易于识别。 (二)名片设计的程序 1、名片设计之前首先做到三个方面的了解

平面设计与排版设计技巧

平面设计与排版设计技巧(七) 译者的话】如何使版面显得更快更干净当版面存在两个焦点时，如果处理让它们能够和谐共处如何利用粗壮的字体加强设计的力量如何利用简单的元素设计一个醒目漂亮的封面如何让你的网页显得既清晰又平易近人五个实用设计技巧，即刻奉上。 版面：组织元素 我们的朋友理查德一直热爱飞行，所以他集资买了一架飞机并在西海岸开展专机包租业务。我们可以轻易知道他的心思放在哪里：他所驾驶的喷气式飞机拥有各种高端技术设备，但他所设计的商业名片却让人感觉有点……。让我们看一下是否能够按照原来的基本版面改进一下他的设计，让他的名片与他的飞机看起来一样快！ 飞机生产厂商已经提供了一张非常捧的图片，但理查德却犯了一下我们经常会碰到的错误：他只是将版面中一些空白的区域填上文字。这些文字极大的阻碍了飞机的飞行，缺乏层次，文字信息支离破碎。他将自己的名字设为天蓝色——这一点似乎在设计与有关航空时都是一种本能选择，但对于一张颜色饱和度不是非常高的照片来说，这种天蓝色显得过于刺眼。 Times Roman 字体用于文字当然是一种不错的选择，但对于飞机这种圆滑流畅的对象来说，则显得过于琐碎，加了阴影的设计进一步增加文字的复杂感。 让版面加快：我们将文字都移到上方的条状区域里（也更符合我们的阅读习惯）。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。黑色及灰褐色传达出中性及商业气息，与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路，终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是：层次分明，够 sharp 的设计！ 版面：分割区域 设计广告版面时，我们经常会碰到的一个问题是：版面同时有两个焦点要突出，如我们所谈到的这个化妆品广告版面，一个焦点是冲击力十足的照片，另一个是醒目的名称，你如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突解决办法很简单：分开他们！将照片放在一个区域里，而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调，就象这样： 细心的读者或许会留意到，从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样，由于文字颜色均来自图片，所以既形成局部对比，但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土，实用就行啦。

文字设计海报设计

文字设计海报设计 设计技巧 构图的技巧，除了在色彩运用的对比技巧需要借鉴掌握以外，还需考虑几种对比关系。如构图技巧的粗细对比，构图技巧的远近对比，构图技巧的疏密对比，构图技巧的静动对比，构图技巧的中西对比。构图技巧的古今对比等。 ( 1 )构图技巧的粗细对比:所谓粗细对比，是指在构图的过程中所使用的色彩以及由色彩组成图案而形成的一种风格而言，在书画作品中我们知道有工笔和写意之说，或工笔与写意同出现在一个画面上(如同国画大师齐白石的白菜与蝈蝈的画一般)，这种风格在包装构图中是一些包装时常利用的表现手法。对于这种粗细对比有些是主体图案与陪衬图案对比;有些是中心图案与背景图案的对比;有的是一连粗犷如风扫残云，而另一边则精美的细若游丝;有些以狂草的书法取代图案，这在一些酒类和食品类包装中都能随时随地见到。如思念牌水饺和飘柔牌的洗发露就是这样的。 ( 2 )构图技巧的远近对比，在国画山水的构图中进究近景中景远景，而在包装图安的设计中，以同样的原理，也应分别为近中远几种画面的构图层次。所谓近，就是一个画面中最抢眼的那部分图案，也叫第一视觉冲击力，这个最抢眼的也是该包装图案中要表达的最重要的内容，如双汇最早使用过的方便面包装，第一闯进人们视线中的是空白背景中的双汇商标和深红色方块背景中托出的白色综艺硕大的双汇二字(即近景)，依次才是小一点的“红烧牛肉面”行书几个主体字(应该说第二视线，也叫中景)，再次是表述包装内容物的产品照片(也叫第三视线，界于中景)再再往后的便是辅助性的企业吉祥物广告语，性能说明，企业标志等，这种明显的层次感也叫视觉的三步法则，它在兼顾人们审视一个静物画面习惯中从上至下，从右至左的同时依次凸显出了其中最要表达的主题部分。作为设计人在创作画

平面广告设计的经典理念

图形设计是设计技巧的第一步。平面广告设计的漫长历史，使人类在图形的构成上，积累了大量的宝贵经验和方法，大致可分为以下几种 方式： 形态重叠：是常用的图形组合方法，两个以上视觉元素相叠构成。可以是同质、异质相叠；夸张、对比相叠;也可以整体与整体相叠，整体 与局部相叠。通过形态的重新组合排列，形成新的空间容量和思维延续，既反映一定的空间，又保持平面性与叙事性，包含认识与联想的双重 意义。 夸张对比：当图形构成中有两个以上的视觉元素时，以超出原有比例的手法，夸张其中之一，与画面中的其他元素形成强烈的大、小、质 、量反差效应，改变人们的正常视觉印象，达到突出主体的目的。切记图形夸张要适度。 文字构想:图形中文字构想及文字本身的象形化，应具有双重功能:首先是作为信息传递作用的视觉功能，字形符号要具有强烈、鲜明的视觉效 果，使信息传达更具标识性。另一方面是作为传情达意的心理功能，赋予字形形象化，图形化，强化文字本身意义的外延，增加可视性，强调 字的形象化及直觉化，给文字一种情趣，一种生命，形成以字代图或以图代字的特殊视觉功能。 空间错落:图形的构成条件，是视觉元素处于一定的透视空间状态，即矛盾的空间状态，或不同视觉元素同处于一个环境或主题中，形成多 元素空间状态。 重复构成:同一性质的视觉元素通过有规律的排列，或散点式重复构成出新的图形模式。3个以上同质却不一定同量的单纯元素，进行渐次 或平行等手段重复构成。 打散重构:将已有的视觉元素打散，按作者意图切断，重新配列构成。但一定不是单纯的元素罗列，而是有意识地加以组合、配置、构成。 具体表现形式有同质切断构成，异质切断组合，散点组合和不同元素组合在同一空间内，没有特定的透视，也没有特定的场合。

Photoshop基础教程10个海报设计的技巧

在我们身边学习设计的朋友，几乎都有用Photoshop软件来制作过海报或宣传单之类的东西。无论是对于自我宣传用还是客户要求的，海报设计都是显示有趣的东西的一种形式。 因此，今天我们的Photoshop基础教程的主题就介绍些我们在ps海报制作教程学习中的10个海报设计技巧，以提高大家的海报设计的创作灵感！ 1 、营造最佳阅读距离 海报最优先考虑的通常是暴露事件中的关键人物。而海报中的关键信息应该通过一个最佳阅读距离去吸引人们的眼球，并在文本中展现出一种层次感。当涉及到海报设计时，你可以考虑到文本所具有的三种明显层次： 1、标题：这是主要的(也是最关键的)文本设计要素。它能增加艺术感，或者说它本身就是一种艺术存在。选择一种可读的字体，突出显示它的趣味性。 2、细节：什么内容、什么时间、什么地点?我们接下来再回答这些问题。制作一张海报需要你去了解哪些相关信息?记住，要越简单越好。有两种选择去确定它的尺寸大小——将字体大约缩小到主标题的一半，使得整体有非常清晰的层次结构或者继续使用较大的字体然后通过另一种字样使其形成对比。(选择哪个往往取决于其他的元素和二级文本的重要性。) 3、精细打印：这些用来自己解释自己。常见的海报主要是电影宣传，是需要决定海报上所要展现的一切东西，使它尽可能小但又要展现宣传的重点。 2、制作小尺寸海报 虽然海报设计主要是通过印刷来完成的项目，但是设计多尺寸版本可以帮助你在不同媒介中更好的应用你的海报。记住这些基本的市场原理，人们需要接触一件事情二十次才能记住它，多尺寸版本的海报可以让人们更深刻的记住你的海报。 ? 制作一个可以方便人们在社交网络分享的小尺寸的图片; ? 制作一个明信片或者信纸尺寸的版本方便分发; ? 考虑做一个网站登陆页面的海报版本; ? 制作一个可以通过邮件发送的版本; 3、使用一个大画面 无论你是选择一张照片、插图或是文案，其关键在于需要一个主导性的图案。就像一篇文案，它需要在一定距离之外就有可读性。当你设计一张海报时，要思考透彻——特写面部或其它元素时，单项插图，有焦点的常见场景或者新颖的排版都能引起大众的高度关注。当你选择了一种画面以后要注意分层元素。版式和图像需要足够的对比度才能使海报有独立可读性。 4、考虑尺寸和场所 这很重要：你的海报将被投放在什么场所?这些因素分为若干方面，包括海报的尺寸(也许是长宽比)、海报周围的视觉扰乱和人们是否会欣赏你的表现形式。明确海报投放的场所有助你更好的选择创意，你的设计中不仅视觉反差很重要，外部因素也很重要。不妨这样想吧：假如你的海报打算挂在绿色的墙上，你还用对比色配色方案，会使你的设计无法融入环境中。 5 、大胆留白 设计海报时各元素间可大量留白。一开始你可能会觉得有些怪异，但从远处看来，这些空白会显著提升视觉冲击也提高了可读性。 在海报设计中，在以下位置运用留白会有很好的效果：

海报设计有哪些思路与技巧

几乎每个人都有设计海报或传单的经验。无论是为了自我宣传还是客户，海报都是一种通过设计来展示有趣事物的方式。海报设计都是从选取画布开始。常见的海报尺寸为A4、A3、A2...等等。大尺寸海报通常为24x36英寸。海报可以垂直或水平设计，但最常用的是垂直方向的设计。今天我们要看一看十个有用的技巧，以提高你的下一个海报设计! 1 制造一个最佳阅读距离 海报最优先考虑的通常是暴露事件中的关键人物。而海报中的关键信息应该通过一个最佳阅读距离去吸引人们的眼球，并在文本中展现出一种层次感。当涉及到海报设计时，你可以考虑到文本所具有的三种明显层次： 1) 标题：这是主要的(也是最关键的)文本设计要素。它能增加艺术感，或者说它本身就是一种艺术存在。选择一种可读的字体，突出显示它的趣味性。 2) 细节：什么内容、什么时间、什么地点?我们接下来再回答这些问题。制作一张海报需要你去了解哪些相关信息?记住，要越简单越好。有两种选择去确定它的尺寸大小——将字体大约缩小到主标题的一半，使得整体有非常清晰的层次结构或者继续使用较大的字体然后通过另一种字样使其形成对比。(选择哪个往往取决于其他的元素和二级文本的重要性。)

3) 精细打印：这些用来自己解释自己。常见的海报主要是电影宣传，是需要决定海报上所要展现的一切东西，使它尽可能小但又要展现宣传的重点。 2 突出对比 一张海报，你可以在一瞬间就引起某人的注意。元素之间的高对比度可以帮助你达到这个效果。忘掉单一的渐变色，大胆的选用不一样的颜色和种类。设计海报是一个很好的机会去试用那些在别的作品里看起来很疯狂的字体或颜色搭配。去试试! 想想背景颜色。很多时候，海报设计师们是从一个白色的花瓣开始的。如果印刷允许，你可以使用完全散开的高色彩背景让你的海报比其他海报更加突出。 3 考虑尺寸和场所 这很重要：你的海报将被投放在什么场所?这些因素分为若干方面，包括海报的尺寸(也许是长宽比)、海报周围的视觉扰乱和人们是否会欣赏你的表现形式。 明确海报投放的场所有助你更好的选择创意，你的设计中不仅视觉反差很重要，外部因素也很重要。不妨这样想吧：假如你的海报打算挂在绿色的墙上，你还用对比色配色方案，会使你的设计无法融入环境中。 4 制作小尺寸海报

盘点画册设计中常见的版式设计技巧

盘点画册设计中常见的版式设计技巧 在画册设计中，版式的设计是非常重要的，因为良好的排版，才会印刷出品质比较高的画册。那么在设计画册的时候，都有哪些常见的版式设计技巧呢? 高品质的画册要做到哪些 在设计画册的时候，一个比较高档，视觉效果比较好的画册，需要做到以下的几个方面。 首先就是要点明画册的主题，这点是非常重要的，因为主题是吸引大家的，让大家理解画册要讲述的内容的。其次，就是要依据主题来完善细节，比如说选择合适的颜色，合适的文字等，经过排版之后，使其更具有视觉效果。 画册页眉页脚的设计 很多人在设计画册的时候，都会忽视掉它的页眉页脚，其实在页眉页脚上面，也是可以花点小心思的。

在画册的页眉处，有着简单的色块和线条，以及文字，它不仅是起到一种装饰的作用，还是对整个页面设置的一个补充，它利用不同颜色的色块，来表示页码，或者分栏，醒目又很独特。

在设计的时候，可以具体的选择一些元素，从细节上改变它的风格，最好选择一些符合主题的颜色或者元素。 画册网格和色块的设计使用 通常情况下，画册上面会有很多的内容，像是文字图片等，有时候为了排版，就可以添加一些网格或者色块，可以很好的进行区分。

整体的排版上，以网格为基础进行图文的排版，看起来会比较有秩序感，而如果能添加一些色块，看上去就会更加的有视觉感，不会显得那么单调。 画册图片的设计使用 在画册的设计中，图片的使用是非常多的，但是它并不简单哦，需要大家掌握一些技巧。 图片拼图 在画册设计时，如果是需要多张图片来进行表达的话，可以简单的将其拼图，就像是网格一般拼合起来，整洁，具有秩序感。

注意要选择质量比较高，比较清晰的图片。 图片去底图 图片去底图是比较简单的一种处理方式，看上去会有种留白的感觉。

名片版式设计原则及技巧全攻略

一、名片的意义及分类 (一)名片设计的意义 名片的意义有三个方面。这三个方面意义的确定要依据名片持有人的具体情况而分析。 这三个方面是： 1、宣传自我。一张小小的名片其上最主要的内容是名片持有者的姓名、职业、工作单位、联络方式(电话BP机、E-mail)等，通过这些内容把名片持有人的简明个人信息标注清楚，并以此为媒体向外传播。 2、宣传企业。名片除标注清楚个人信息资料外，还要标注明白企业资料，如： 企业的名称、地址及企业的业务领域等。具有CI形象规划的企业名牌纳入办公用品策划中，这种类型的名片企业信息最重要，个人信息是次要的。在名片中同样要求企业的标志、标准色、标准字等，使其成为企业整体形象的一部分。 3、信处时代的联系卡。在数字化信息时代中，每个人的生活工作学习都离不开各种类型的信息，名片以其特有的形式传递企业、人及业务等信息，很大程度上方便了我们的生活。 (二)名片的分类 1、按名片的性质分类 (1)身份标识类名片。这类名片主要应用于政府机关、科研院所、学校、金融、保险等单位，名片的内容主要标识持有者的姓名、职务、单位名称及必要通讯方式，以传递人的个人信息为主要目的。 (2)业务行为标识类名片。这类名片主要应用于生产流通领域及服务性行业，名片的持有者主要是企业的购销人员及小型企业的经营者，名片的内容除

标识持有者的姓名、职务、单位名称及必要通讯方式外，还要标识出企业的经营范围、服务方向、业务领域等，以传递业务信息为目的。 (3)企业CI系统名片。这类名片主要应用于有整体CI策划的较大型的企业，名片作为企业形象的一部分以完善企业形象和推销企业形象为目的。 2、按制作工艺分类 (1)胶印名片 (2)彩印名片 (3)激光打印名片 二、名片设计要点 (一)名片设计的基本要求 名片作为一个人、一种职业的独立媒体，在设计上要讲究其艺术性。但它同艺术作品有明显的区别，它不像其他艺术作品那样具有很高的审美价值，可以去欣赏，去玩味。它在大多情况下不会引起人的专注和追求，而是便于记忆，具有更强的识别性，让人在最短的时间内获得所需要的情报。因此名片设计必须做到文字简明扼要，字体层次分明，强调设计意识，艺术风格要新颖。 名片设计的基本要求应强调三个字： 简、功、易。 1、简： 名片传递的主要信息要简明清楚，构图完整明确。 2、功： 注意质量、功效，尽可能使传递的信息明确。 3、易： 便于记忆，易于识别。

书籍画册版式设计的基本常识

书籍画册版式设计的基本常识 一.版式设计的目的： 方便读者，给读者xx享受 二.版式设计的定义： 版面的编排设计。在一定的开本上，把书籍原稿的体裁、结构、层次、插图等方面作艺术而又合理的处理。 三.现在常用的一些版式规格： a）诗集： 通常用比较狭长的小开本 b）理论书籍： 大32开比较常用 c）儿童读物： 接近方形的开度 d）小字典：42开以下的尺寸， e）科技技术书： 需要较大较宽的开本 f）画册： 接近于正方形的比较多 书籍装帧和书籍生产评审标准 一.装帧： 设计方案是否符合出书意图

二.版面设计： a）书籍的开本、版心和图片尺寸是否协调；设计风格是否贯穿全书始终，包括扉页和附录版面是否易读，是否和书籍内容相适应（具体到字号、行距、行长之间的关系，左右两边整齐或者只有左边整齐等） b）字体是否适应书籍的内容和风格？ c）设计方案的执行情况如何（文字与图片的关系、注释和脚注等是否便于查找） d）版面的字安排是否一目了然、合适和符合目的（文字的醒目、不同字体的混合是否恰当、标题／页码／书眉等的安排） 三.美术设计： a）护封设计和封面设计是否符合书籍的内容和要求，书脊上是否有文字 b）护封设计和封面设计是否组合在整体方案之中（例如文字、色彩）c）封面选用的材料是否合理 e）封面设计是否适应书籍装订的工艺要求（例如： 封面与书脊连接处，平装书的折痕和精装书的凹槽等） d）图片（照片、插图、技术插图、装饰等）是否组合在基本方案之中，是否符合书籍的要求经过选择的 f）技术： 版面是否均衡（字距有没有太宽或太窄） g）版面： 目录索引、表格和公式的版面质量是否与立体部分相称，字距是否与字的大小和字的风格相适应（在正文字体、标题字体和书名字体方面，标点符号和其他专门符号的字距是否合适）；字距是否均匀的隔开？标题的断行是否符合

名片版式设计原则及技巧全攻略

一、名片的意义及分类 （一）名片设计的意义 名片的意义有三个方面。这三个方面意义的确定要依据名片持有人的具体情况而分析。 这三个方面是： 1、宣传自我。一张小小的名片其上最主要的内容是名片持有者的姓名、职业、工作单位、联络方式（电话BP机、E-mail等，通过这些内容把名片持有人的简明个人信息标注清楚，并以此为媒体向外传播。 2、宣传企业。名片除标注清楚个人信息资料外，还要标注明白企业资料，如： 企业的名称、地址及企业的业务领域等。具有CI形象规划的企业名牌纳入办公用品策划中，这种类型的名片企业信息最重要，个人信息是次要的。在名片中同样要求企业的标志、标准色、标准字等，使其成为企业整体形象的一部分。 3、信处时代的联系卡。在数字化信息时代中，每个人的生活工作学习都离不开各种类型的信息，名片以其特有的形式传递企业、人及业务等信息，很大程度上方便了我们的生活。 （二）名片的分类 1、按名片的性质分类 （1）身份标识类名片。这类名片主要应用于政府机关、科研院所、学校、金融、保险等单位，名片的内容主要标识持有者的姓名、职务、单位名称及必要通讯方式，以传递人的个人信息为主要目的。 （2）业务行为标识类名片。这类名片主要应用于生产流通领域及服务性行业，名片的持有者主要是企业的购销人员及小型企业的经营者，名片的内容除 标识持有者的姓名、职务、单位名称及必要通讯方式外，还要标识出企业的经营范围、服务方向、业务领域等，以传递业务信息为目的。

(3)企业CI系统名片。这类名片主要应用于有整体CI策划的较大型的企业, 名片作为企业形象的一部分以完善企业形象和推销企业形象为目的。 2、按制作工艺分类 (1)胶印名片 (2)彩印名片 (3)激光打印名片 二、名片设计要点 (一)名片设计的基本要求 名片作为一个人、一种职业的独立媒体，在设计上要讲究其艺术性。但它同艺术作品有明显的区别，它不像其他艺术作品那样具有很高的审美价值，可以去欣赏，去玩味。它在大多情况下不会引起人的专注和追求，而是便于记忆，具有更强的识别性，让人在最短的时间内获得所需要的情报。因此名片设计必须做到文字简明扼要，字体层次分明，强调设计意识，艺术风格要新颖。 名片设计的基本要求应强调三个字： 简、功、易。 1、简： 名片传递的主要信息要简明清楚，构图完整明确。 2、功： 注意质量、功效，尽可能使传递的信息明确。 3、易： 便于记忆，易于识别 (二)名片设计的程序 1、名片设计之前首先做到三个方面的了解

平面设计中,简单好用的排版技巧和方法资料

平面设计中，简单好用的排版技巧和方法 一、版式 首先我们需要了解的版式。我们平时制作或看到的版式大部分都是由——中心型、中轴型、分割型、倾斜型、骨骼型、满版型为主。 uisdc-ds-201609052 uisdc-ds-201609053 ↑ 中心型排版，利用视觉中心，突出想要表达的实物——当制作的图片没有太多文字，并且展示主体很明确的情况下建议多使用中心型的排版。中心排版具有突出主体、聚焦视线等作用，体现大气背景可用纯色，体现高端背景可用渐变色。 上图为Elysions的作品

uisdc-ds-201609054 uisdc-ds-201609055 ↑ 中轴型排版、利用轴心对称，使用画面展示规整稳定、醒目大方——当制作的图片满足中心型排版但主体面积过大的情况下，可以使用中轴型排版。中轴型居中对称的版面特点，在突出主体的同事又能给予画面稳定感，并能使整体画面具有一定的冲击力。 在做电商活动海报的时候中轴型是很出效果的一种形式 uisdc-ds-201609056 ↑ 分割型排版，利用分割线使画面有明确的独立性和引导性——当制作的图片中有多个图片和多段文字时可以使用分割排版。分割型排版能使画面中每个部分都是极为明确和独立的，在观看时能有较好的视觉引导和方向；通过分割出来的体积大小也可以明确当前图片中各部分的主次关系，有较好的对比性，并使整体画面不单调和拥挤。

uisdc-ds-201609057 ↑ 倾斜型排版，通过主体或整体画面的倾斜编排，使画面拥有极强的律动感，刺激视觉——当制作的图片中要出现律动性、冲击性、不稳定性、跳跃性等效果，可以使用倾斜型排版。倾斜排版可以让呆板的画面爆发活力和生机，当你发现自己的图片过于死板或僵硬时，尝试让画面中某个元素带点倾斜，会有出奇的效果。 uisdc-ds-201609058 ↑ 骨骼型排版，通过有序的图文排列，使画面严谨统一、具有秩序感——当制作的图片中，文字较多时，通常都会应用骨骼型排版。骨骼型排版时较为常见的排版方式、清晰的调理和严谨性让画面平稳，是一种不会出现的错误，但是毕竟单一的排版方式。有些时候为了打破骨骼型的单一和平稳，我们也可以应用上图第三张的形式，在规整的排列中加入一些律动强烈的素材。

杂志板式设计方法必读Word文档

杂志版式设计探讨图书版式设计的创新，是具有理论意义和实践意义的，现将几种版式设计的想法与同仁共享。 1．主题形象强化 在进行版式设计构思时，突出、强化主题形象的措施是，多次、多角度地展示这一主题。 如封面、封底、前后环衬、目录、译序、题词、护封都要有主题形象出现，每形象应该有不同的变化。从变化中求得统一，进一步深化主题形象。 2．版块xx缺损 按黄金分割比例，留出相当于黄金分割律画出的一个方块，即顶上顶右排文字作为一块，另顶上通栏留白一块，顶下顶左留白一块。这种版式设计，布局比较合理，标题与排文字的版块左右呼应，高低顾盼，文图分布疏密有致。版面既呈三方块的分疆，又于分疆中有缺损，使之变化。 3．订口为轴对称 将书面摊开后左边与右边两面，即双码与单码两面当成一面看，据此设计版式，常会有一种大气魄的整体感，对视觉会带来新鲜的刺激。以订口为轴的对称版式，外分内合，张敛有致，或造成版面、开本的扩张，或加强向心力的聚敛，有衡稳之效。 4．书眉交叉倒错 采用书眉交叉倒错的方法，根据人的视线一般从幅左下方朝右上移动的规律，双码书眉排在地脚，单码书眉排在天头，一天一地，左右交错，全书书眉间隔倒错，耐人寻味。上下左右间隔交错的这种书眉，打破常规的绝对对称之均衡，在形式上呈现令人惊讶的新意，有独特的审美价值。 5.大胆留出空白 版面空白，是使版面注入生机的一种有效手段。大胆地留出大片，空白，是现代书籍版式设计意识的体现。恰当、合理地留出空白，能传达出设计者高

雅的审美趣味，打破死板呆滞的常规惯例，使版面通透、开朗、跳跃、清新，给读者在视觉上造成轻快、愉悦的刺激，目力因之得到松弛、小憩。当然，大片空白不可乱用，一旦空白，必须有呼应，有过渡，以免为形式而形式，造成版面空泛。 6．图案化的书眉 书眉除具有方便检索查阅的功能外，还具有装饰的作用。一般书眉只占一行，并且只是由横线及文字构成。而用图案做书眉，虽十分夸张，却仍然得体，使被表达对象的特征更加鲜明、突出，产生一种令人惊奇叫绝的美感。 7．增大页码字号 书眉页码突破用五号字而使用大号字，与书眉组合成一个有机整体。摊开书页后，双码与单码书页，以订口为对称轴，两个数码分别在左右切口天头处，赫赫然遥遥相对，对称而立，使书眉呈眉飞色舞之态，煞有新意。起到了调节全书气氛，画龙点睛之意。 8．形式内容对应 在书店看到过一本书《美都联珠》，是1990年桂林市向全国各地征集的桂林山水景点楹联选集。此书版式清秀，雅致，形式与内容对应、吻合，既体现了传统文化感，又洋溢出强烈的现代气息，突出了新楹联的图书特征。其版式设计主要有以下几个特点： （1）直排，楹联直置是中国传统的形式，只有直排形式才能与楹联形式相吻合对应。 （2）用四号长仿排楹联，使其清秀、醒目，且具传统书籍用字特色；题目用三号正楷，着意突出中国书法手写体的风味；作者名用四黑，这种字体是现当代创造的字体，以此暗示这些楹联的撰写者是当代人。 （3）全书所以书页版心，都以文武边框圈围之，因为中国传统书版中，文武边框是最富特色的形式之一

广告设计排版技巧

广告设计：排版技巧 编排设计――容易阅读编排设计必须要能够反映出你的策略．品牌印象――并且必须使读者接受你的讯息。文选调查首倡者之一薛麦尔（Miles Shepard）说过：“编排设计必须能够便利视觉流通，一定要注意，绝不能有任何地方使读者感到困惑。”编排设计应该要遵循自然的阅读顺序。愈不容易让读者找出方法阅读的文选，他们就愈不会看。 编排设计――标题的位置：上面还是下面？研究发现,平均而言，标题位于插图下方的广告比起标题位于插图上方的广告要多出10％读者。把标题放在上方的最恰当时机就是当标题是整个广告最重要的因素，并且要读者一眼就瞧见标题的时候。但此时就不宜使用太大的图片以免干扰标题，不妨使你的图片附属于标题下。 编排――报纸杂志与广告编排谁做得更好一般刊物的编辑内容主要目的就是为了要引发读者阅读的兴趣，而广告的功能却是要向读者推销东西。所以文选的设计图必须比刊物的编排设计发挥更大的功效。但是广告的编排设计真的发挥了更大的功效吗？他们是否更吸引人或更容易阅读？ 编排设计――报刊编排有什么共同特点？它们看起来具有资讯性它们看起来简单，易于阅读-没有一些妨碍阅读的因素它们遵循自然的

阅读顺序标题不过分夸张内文看起来清楚易读并且使人想看下去不会把说明文字放在图片上头，也不会用斜排字或反白字 编排设计――广告的编排有什么共同特点？它们纷乱复杂? 它们看起来不具任何新闻性或资讯性? 它们在标题及文案上要耍花样? 它们缺乏权威性换句话说，它们太过于“广告化”。人们一看到这样的编排就会这么想：“这只不过是个广告而已。”我们应该避免过于文选化的编排设计，因为它们有太明显的推销意图，会使读者产生防范的心理。 编排设计――文字的排列横排的长度，最好不要超过25字横排总是比直排容易阅读行距既不宜窄于文字的四分之一，也不宜宽于文字的三倍。 广告设计的文案技巧 文案内容――为什么文案内容很重要? 十个人当中只有一个人会阅读一般广告的内文。但有十分之一很可能就是一百万人，一百万个目标对象。你的标题和图片必须使他们上钩。而你的文案一定要能抓住他们。 文案内容――让自己激动！不妨运用自我催眠的方法。告诉自己芬必得的药丸是世界上最好的药丸，是其他牌子都比不上的。这种方法

浅谈版式设计在平面广告中的运用

浅谈版式设计在平面广告中的运用 浅谈版式设计在平面广告中的运用 版式设计已经成为当今社会信息传递的重要途径和工具，优秀的版式设计能够有效传达设计者的思想情感、美学追求、艺术修养，满足人们的审美需求。平面广告中的版式设计是以秩序化、艺术化的形式重新展现主题内容的版面格式。合理的编排版面信息不仅可以增强平面广告的传播效应，还可以彰显平面广告的视传功能性与艺术性。平面广告中的版式设计若要具备形式美感，就必须正确选择标题正文字体，调和背景图片颜色，选用能够解释、强调、说明正文内涵的插图，进而吸引消费者的注意，刺激消费者的购买欲望。可见，若要增强平面广告的宣传效应，就必须打造一个能够满足人们审美需求的版式。 一、版式设计的主要内容 版式设计又称版面编排，是平面设计中最具代表性的分支，主要指将图片图形、颜色色块、文字字体、线条线框等元素，按照内容需求在有限的版面空间里进行组合排列，并运用形式和造型手段，将设计者的计划和构思以视觉形式展现出来。就其本质而言，它是一种创造性、直觉性的创作活动，主要通过设计艺术恰当展现版面信息。版式设计要与信息内容相结合，实现准确定位，从而达到大方、美观、新颖、雅俗共赏的设计效果。 二、版式设计在平面广告运用中的形式法则 (1)虚实与留白。计白守黑是中国的传统美学思想，这里所说的黑就是指编排内容，而白则是指与内容相关的色彩、图形或者文字。留白是虚的一种特殊表现手法，指版面没有预留任何图文空间，它的比例、形式、大小与版面质量有着直接关系。通常情况下，受众的兴趣一般都集中在图片和文字上，但从美学角度看，留白则与图片、文字有同等重要的作用。它能够更好地凸显图片和文字信息。这是因为，留白能够放松人的视觉，引起人们的注意。因此，在平面广告中巧妙地利用留白，可以增强版面的空间层次，集中观众的视线，更好地衬托主题。 (2)对称与均衡。在版式设计中巧妙地运用对称与均衡，可以稳定广告画面的构图效果，增强视觉平衡，使画面更显理性、庄重和严肃。对称版式可以带给人高雅、稳重、大方的视觉感受，其主要包括相对对称和绝对对称两种。前者是指对称的双方或多方量相同，但形状和颜色不一样;后者则是指对称双方或多方的量、色、形都相同。需要注意的是，由于对称编排设计会带给人保守、刻板的视觉感受，因此在使用时要灵活布局色彩与文字。均衡主要是指用同量不同形的方式来展现一种变化着的平衡，这也是人们的基本生理、心理需求。平面广告版式设计中的这种平衡关系具有活泼、灵巧、轻快、生动的特点。 三、版式设计在平面广告运用中的基本原则

文字排版设计的技巧和方法

文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏，直接影响着版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。 在这里，我们主要谈谈在平面设计中文字设计的几条原则，以及文字组合中应注意的几点。特别提醒一下，这部分工作应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。 下面我们分别从以下几个方面具体讲述文字排列在平面设计中的运用，各小节都配有生动精彩的图例剖析。 1．提高文字的可读性 文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。 举例如下 让你想表达的内容清晰，醒目。让阅览者一开始就可以明白你的意思 避免使用不清晰的字体，否则容易使阅览者产生反感和麻烦（除非你需要这种效果） 恰当的选择你所需要的字体 但是，经过特别的处理，你可以使用一些本来并不合适的字体，比如

注意文字在编排时的方向，注意安排阅览者的视线 如果： 那么，你可以做成这样 或者是这样也可以 最后一点，通常情况下，你应该 2．文字的位置要符合整体要求 文字在画面中的安排要考虑到全局的因素，不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分，很容易引起视觉顺序的混乱。而且作品的整个含义和气氛都可能会被破坏，这是一个很微妙的问题，需要去体会。不要指望电脑能帮你安排好，它有时候会帮你的倒忙。细节的地方也一定要注意，1个像素的差距有时候会改变你整个作品的味道。 举例如下:

版式设计中-图多用的版式技巧

在版式设计中一图多用的处理技巧 在版面设计过程中，你可能会有很多地方都需要用到图片，也许你花费比设计创作需要的多得多的时间来寻找图片，有没有简单的方法呢？在下面，我们用两个实例来说明如何解决这个问题，我们只用一张图片，通过分割剪切，就可以将这张图片用在不同的地方，出来的效果同样非常漂亮。一张图片解决一个版面甚至多个版面，其实也是足够的！要将你买回来的图片物尽其用，通过有创意的做法从原图中得到几个小图，来配合你的版面设计。 这是我们要利用的原图

在版面设计中，就变成这样 你有注意到其实在大图中隐藏着一些小图片吗？所以我们可以大胆尝试，将一张照片剪切成多张小照片。而且，由于这些小图片都是来自同一张大图片，所以它们的色调及图案都显得非常统一，这使你的设计轻而易举就可以获得协调的效果。 其中的关键就是你要选择好到底要哪部分。我们可以想象一下我们是在跟别人讲一个故事。一张从大图片出来的小图片其实有着一种全新的意义，这个过程本身就很有趣。将图中各个不同的部分分离，然后看一下我们到底有什么信息可以传达给别人。 当我们一眼望去这张海滩的图片时，我们是将它看成一个整体的，或多或少会对其中的细节置若罔闻。但如果我们将各部分分离，我们会发觉，其实每一部分都隐藏着一个“故事”，都有着各自的重点。 如上图右下角小图中，我们就会想，海岸线到底有多长？这张图片虽然显得有点小，但因为它里面包括了陆地与大海，所以这张图片可以使它与另外两张我们截取的图片形成统一。

一幅人间天堂式的风景，它是驶离陆地还是准备靠岸？如果我们没有看原图，我们无从判断。 旧的总比新的更有性格。我们选择这艘破旧的小船，让你不禁在想，这艘小船见证了多少的风雨？当我们从大图中截取让它变成一幅单独的图片时，这艘小船显得孤伶伶的，它以前的主人是谁？它现在为什么会停在这里？旁边的那些脚印又是谁留下的？

如何设计海报——海报设计要素

如何设计海报——海报设计要素 海报是一种信息传递艺术，是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力，要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果；那么如何设计一张具有感染力的海报，使到观看的人能够直接接触最重要的信息？这些东西都是我们在创作中所碰到的问题。所以我们在本文中将介绍一些最基本的方法。 一致原则 我们要面对这样的事实：设计海报就象设计其它任何图象艺术一样，很容易造成混乱。摄影师？所拍的东西未能令人如意。文案人员？他们不到最后一秒都不能定稿。市场营销人员？他们每两分钟就改变一次主意。 在设计过程中，设计师必须对整个流程有一个清晰的顺序并逐一落实。海报设计必须从一开始就要保持一致，包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一，海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成一个有机的整体。 我们如何能设计出一幅“一致性”的作品？让我们举出几个原则： 关联原则 要让作品具有一致性，第一个原则是采用关联原则，也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则：物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时，我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。 海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。首先，对人物、物品及文字分组能够提高信息的传达效果。可以想象很多广告牌的广告，都是由一张消费者的照片、产品图片及广告词组成的。对人物类型（小孩？老人？操劳过度的父母？）的选择无可避免地与产品产生关联。如果人物相片处理得好，那就象是消费者象在说“我总是使用Bleacho 牌漂白水”，而不是一句硬绑绑的广告语 第二，各个部分放在一起比单独松散的结构能够产生更强的冲击力。当有几个物品是非常相似的（比如，几款不同的手表连环相扣放在一起），那观众的眼睛就能很自然地从一只手表移到另一只手表上。这些物品就组成一个视觉单元，能够给观众一个单独的信息而不是一种间接的信息。 如果在海报中各个物品都非常相似，将它们组成一组的构图会令海报更能吸引别人的注意。而其它的元素则会被观众当作是次要的。 重复原则 另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里，其不同部分被反复应用，我们的眼睛自然就会跟随着它们，有时就算它们并不是放在一起，但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。 应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果，然后将背景与前景的元素联接起来。 另一个应用重复的方法是一行重复的元素引导观众的眼睛到一个重要的信息、标志或图片上。重复的元素能够产生一条路径引导我们的视线，使观众创造出一种好奇心——另一端是什么来的？这其实是一种讲故事的方式，吸引观众继续看下去。 人的视觉对重复具有非常强烈的感觉，甚至有时在图中的对象没有重复时我们也会将它们看作是重复的。比如，一张关于指甲油的海报中，我们可以在海报上方的位置加进一滴很大的指甲油。而在作品的另一个地方，与这滴指甲油同样的图形或颜色都会产生一种与上方那滴油对应的效果。我们在不经意中，眼睛已经去到下方了。 对一些产品的宣传海报，重复同样是一种说服观众去进行比较的有效策略。如在一张广