文化部关于同意日本演员川本裕子等到北京市演出的批复

文化部关于同意日本演员川本裕子等到北京市演出的批复

【法规类别】演出

【发文字号】文市函[2012]1634号

【发布部门】文化部

【发布日期】2012.08.27

【实施日期】2012.08.27

【时效性】现行有效

【效力级别】XE0304

文化部关于同意日本演员川本裕子等到北京市演出的批复

（文市函〔2012〕1634号）

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日本国粹歌舞伎

日本国粹--歌舞伎 歌舞伎是一种戏剧形式，是日本三大国剧之一，与艺伎、歌舞伎町是完全不同的概念。它有点儿类似于京剧，都是源自民间的传统艺术，都有着华丽的视觉呈现、复杂的程式与讲究。 歌舞伎中既有着以武士、僧侣、公卿等上层社会为描绘对象的「时代物」，也有着取材于市井平民阶级的「世话物」，及女方专门领域的舞踊（舞蹈）剧「所作事」。另外也有着义太夫狂言、纯歌舞伎与新歌舞伎等之分。 歌舞伎表演中，演员会穿上细緻的服装和花上吸引注目的化妆。为了让观众可以明白故事，他们的动作都是经过配合和较为明显。他们也会用日本的传统乐器作演奏，使得整场表演更为吸引。 歌舞伎过去只在日本一个主要地点表演，但现在也可以在一些小城市看得到。在日本就有一些具历史的表演地点是供歌舞伎表演之用。 如果你是一个首次看歌舞伎的外国人而又不懂日语的话，可能就要依赖英文导览了。导览人员会用英语告诉你有关表演的资讯，例如故事、歌词和内容的解说，以及舞蹈、音乐等等。然而英文导览也不是所有表演都有提供。这样的话你就可能要找以英语演出的表演了。这也能让你明白表演的内容。你可以事先查询剧场的日程。

接下来小编就给大家介绍下歌舞伎中的舞台?道具?隈取?音乐?衣裳： 歌舞伎舞台造景之华丽，道具、隈取（脸谱）、服装之繁杂炫美往往令观众们眼花缭乱、叹为观止。 舞台的主要构成部分包括定式幕、黑御簾、花道/假花道等组成； 道具中仅小道具便有着乘物、气候专用物、发声物、出道具、持道具、本物、伪造物、可消除物、破坏物、构造物等之分；

隈取（脸谱）以人物性格区分，按照颜色则主要为赤、蓝、茶三大类； 音乐按照演出位置的不同主要分为所作音乐（位于舞台上观众可见）与下座音乐（在黑御簾中演奏），常用乐器有小鼓、大太鼓、三味线、能管等；

古川町物语

古川町物语 人口只有一万六千人的小镇。四面高高的山脉环抱着与世无争的山居岁月，水质清澈的河川流过小镇的西侧，使山城更显得宁静与一尘不染。最令人称赞的是社区的营造，古川町的全体居民把自己居住的地方营造成舒适亲切的生活环境。 古川町位于日本关西地区祈福县，在山脉所围绕的盆地中，属于防御型都市，离名古屋两个多小时车程，古镇与高山。 神社伴随着高经济成长、环境污染、人心颓废，有严重环境污染，河流受害。濑户川是宽1.5公尺的水道，穿过市区的中央，紧邻着住家，流入荒城川，是古川町物的起源。三十多年前，濑户川放生鲤鱼是为了提醒民众保护水质，放生了三千条，属于全镇人民共有，人人有责。全民参与清理河床的活动，原来污浊的臭水沟，现在变成了美不胜收的亲水空间，这是一个新环境意愿的开始。社区营造最关键的体认：让居民认识到自己对环境改造的力量。人们开始保护环境、细心的经营生活空间，并引以为荣。人自发保持水质清澈，下雪的冬天会把鲤鱼全部送到一个温室里的水池中过冬。居民最大的工作是捡水里的垃圾，从自家门口开始，自发地持续下去，每天晨昏两次捡垃圾，政府会提供工具来支援。开始不希望脏水流到河里，后来慢慢变干净了。 产业基础：林场古川町四周的林场，盛产高级的林木，杉木、松木等一应俱全，产量丰富，管理良好的林场，适度的间伐，提供了源源不断的木材，是古川町重要的产业基础。 工厂与木屋有许多木材工厂，提供木匠使用的各种木材，木匠人数多，技术高，全国闻名。飞騨匠师，完全用榫头组装、不用铁钉。木造房屋多，有一种层次丰富的统一感，形成古川町独特的魅力。窗户、格栅、斗拱可以看出工匠的手艺，每个工匠制作的云饰都有不同的设计。云饰斗拱，就是匠师的签名。因为相互比较，所以古川町的房子越盖越好。居民与木匠之间的老规矩：建築物的高度不得超过古川町三座寺庙，建筑物的材料、颜色不标新立异，与相邻的房子协调一致。 飞禅工匠文化馆——赞扬古川工匠的技术，展览工具。设计考虑如何展现工匠技术，建筑本身是工匠的范本，还有考虑到让来馆的儿童也有地方游戏，展示内容全由工匠自己来，由古川工匠工会承包工程。其中小孩和大人都会沉迷于体验积木，是全国罕见的文化馆。这个文化馆展示了古川町的木匠技艺，将小镇的木材产业与木匠传统提升到精致文化的层次，是古川町社区营造的里程碑，文化馆的成功也带动了周遭的环境改造，町公所在这里建造了一个文化广场，成为新的市镇中心。 老规矩指配合群体。尽量避免房屋建造破坏老规矩，没有书面规定，是种不成文法，比任何法律管用。建筑物的高度不得超过古川町三座寺庙，建筑物的材料、颜色、不标新立异与相邻的房子协调一致。车站本想要盖成高房子，被人们议论争执，商业和维持旧貌中纠结，最后还是选择妥协，和周围一致，少盖一层。有个外地投资了一个风格不相符的旅馆还让町民大吃一惊。后有了按既有形式就发放补助金的政策以维持旧貌。景观条例（精神核心是传承）老规矩的成文化、条例化，为了避免外来投资者的突兀设计。对符合传统建筑工法与形式的设计进行补助，以保存古川町传统街区的特色。入口在一侧，立面不对称，对千岛格子发放补助金，云饰的设计等等，总补助金达到三分之一。有些人是发自内心的喜爱木造，不介意有没有补助金，认同传统建筑之美和所蕴含的价值。 町民大会小学生也参加，并发表演讲，得到赞同。太古广场遇观光客，重新认识自己的故乡，希望古川的空气一直清新。垃圾角落不见，增加许多树木和花，小角落被整理的更好。 地下道高架桥被拆，有新的地下道设计。出入口是两栋完全配合四周环境的传统木造房子，同时整合了步行区、休息空间、公共厕所等功能，建筑设计与施工品质都是第一流，综合考虑社区小孩、街上行人的需求和小镇景观的考虑，被整合成一个面面俱到而且亲切体贴的答案。 如何以市街为中心、融合传统是最大的课题？ 污水治理水流清澈，像山泉。居民取水浇花、清理环境，与水亲近、令人羡慕。代表小镇的污水处理非常彻底。小镇的中心区百分之百接管污水处理，在全日本也属高标准。水沟盖设计轻巧以便取水。整理濑户川的经验深植居民心中，还发展出永久经营的意识。

传统文化与社区精神的发扬——以古川町的社区营造为例

传统文化与社区精神的发扬——古川町社区营造 摘要：如今，全球化和越来越快的生活节奏正在改变着我们的城市。拔地而起的楼群、笔直宽阔的马路、拥塞的车流、人工修剪的树木、闪烁的霓虹――当我们心安理得地享受着现代化带来的这些物质文明的时候，我们的城市却因传统与独特人文气息的消退而变得千篇一律，而缺乏某种文化支撑的社区同样会变得缺乏活力，缺少一个社区应有的氛围。 因此，城市的改造和建设理应体现居民对家园的集体记忆以及对故乡的美好想象，社区营造就是朝此方向努力的结果。它使具有历史文化传统的城市风貌得以保存和开发，让传统街区重新焕发魅力，也使社会从片面追求经济、追求高效的时代过渡到重视历史传统和人文景观的时代。以古川町为例： 四十年前，古川町经济水平低下、环境污染严重、居民生活质量低下、人心颓废。为了提高居民生活质量，营造舒适生活环境，古川町的社区营造协会以及一般社民开始了对古川町的社区营造。关于其社区营造的措施有以下几点： 1、为了让地方能够团结起来，以每家每户的门前水体的清洁义务为单位推广开来，让全社区的居民都参与进来。 2、利用木匠文化会馆的建设，让地方上的匠师参与共同施工，文化会馆保留的木匠传统，广场并成为新的民众休闲地点。 3、为了维护传统的建筑风格，订定了明确的规范与奖励方式，这是对传统价值感——“老规矩”的肯定。 4、地方文化与愿景成为校园教学活动的题材，扩大了参与的范围。 5、空屋以传统工法改建，创新经营方式，成为新的观光据点。 6、地下道的设计兼顾安全与景观，这是创意的处理方式。 7、让新一代的年轻人融入进当地的祭典之中，形成社区文化的良性循环，精神得以延续。 关键词：古川町、社区营造、历史记忆 社区背景 古川町位于日本关西崎埠县，是1589 年成立的城下町，四周环山，中间有河流，是个防卫型都市。从1615 年开始，武士全部迁往高山市，所以古川町只剩下一般平民居住，并未留下太多珍贵而特殊的古建筑，算不上历史文化名城，社区规模也不大，人口一直维持在16000 人左右。与晚一年建立的，今已成为日本著名观光景点的高山市相比，古川町显得不足为奇。但是，与高山市相当的是，古川町也深受飞驒工艺的影响，有集中的传统木造建筑群。

歌舞伎的详细介绍范文

歌舞伎详细介绍 一、歌舞伎的历史与发展 歌舞伎是十七世纪初江户时代始于出云地方的舞踏而演变的一种舞蹈艺术。德川幕府建立初期，出云大社的一位叫阿国的巫女创作了一种“念佛踊”（注1）。她和她的丈夫名古屋山三郎组织了一个戏班演出。山三郎善于唱歌，而阿国善于舞蹈。为了修缮某社殿，他们带领戏班从出云来到京都，进行了募捐演出，表演轰动了京都。而“出云的阿国”也因此而闻名于天下。这种令人耳目一新、感官刺激强烈、贴近庶民生活的新潮艺术，于庆长八年（公元1603年）起始称“歌舞伎踊”，意即“超出常轨之舞蹈”，受到男女老少的狂热欢迎，成为当时最流行的消遣。由此，歌舞伎也为大家争相模仿。“16世纪中叶的日本女性，从禁制女性的宗教观、战国隶属观中，刚刚获得了公开出入日本社会的权利。她们春风得意欣喜若狂，追求女性的解放，极力寻求实现生活享乐目标的生存途径。在这种社会历史条件下，以女性为中心，以表演男女恋歌恋舞为内容的歌舞团体，尤如雨后春笋似地纷纷建立。”（《日本歌舞伎的艺术变迁》李颖）阿国歌舞伎的出现，触动了江户庶民阶层长期被压抑的心境，唤起了庶民大众欲求人性解放的内在情感；拉开了日本歌舞伎艺术生成的序幕。 继“阿国歌舞伎”之后，歌舞伎迎来了第二个发展阶段，即“游女歌舞伎”时期，这一时期的歌舞伎是由女性演员为主进行表演，甚至以此为媒介进行情色交易。其演员的身份多为“游女”。这一阶段的观众基本是欣赏演员的姿色，至于歌舞伎本身的内容则并不关心。后来因为歌舞伎的演出引发了多次的观众骚乱，甚至发生了歌舞伎演出现场的杀人事件（载于《歌舞伎草纸》的“拔刀骚”）。于是，宽永六年（公元1629年）德川幕府取缔了全国的游女歌舞伎演出。其后的“若众歌舞伎”（注2）则引起男风盛行，道德败坏，于承应元年（公元1652年）再次被禁。后经协商改为由成年男性来演出，歌舞伎进入“野郎歌舞伎”（注3）时代，以此为契机，歌舞伎传人们开始专心研究技艺，以演出内容来吸引观众。 元禄时期（公元1688-1704年），歌舞伎逐渐发展到了成熟阶段。让人不禁感叹，曾两度被幕府取缔的歌舞伎的艺术生命力是如此的旺盛，这一切都是有其历史原因的。其深刻根源都来自于江户社会所发生的巨大变化。江户时代结束了战火纷飞的战国时代，进入了日本商品经济的大发展时期。“町”一级的组织，作为日本早期近代化的“毛坯”，几乎凝结了社会发展论的主要原则以及这些原则在日后发展的可能性。其中通行无碍的首要和基本原则，就是利益原则。以山鹿素行为首的古学派率先“脱儒入法”，将利益原则合法化，合理化，合人情化。这一特点，集中体现在了元禄时代。明确的利益主义，务实主义，日趋强烈的对自由人性的追求欲望和自然写实主义与唯美主义交织并茂的元禄文化，里面充斥的是彻底的商业价值观念--一种被称之为“市民精神”的观念（丸山真男《讲义录》），佛教带有悲观厌世情绪的用以指无常人生的“浮世”观念在江户时代，已经被町人反其义而用之，成为歌舞伎世界、游里世界（花街柳巷）以及弥漫期间的浮华享乐世风。近松左卫门在描绘人情与封建义理之矛盾时对“人情”的赞颂更加的说明了这一点。如果说当时已经非常成熟的能乐，是寺庙神社的保护和武家阶层的援助下成长起来的，经过观世父子的改革以后更加的贵族化了。那么作为市民文化代表的歌舞伎，完全是在庶民的支持下发展起来的世俗演剧。 此时的歌舞伎不再如初级阶段，表演中仅仅只有歌舞，更加入了剧情。歌舞伎艺人通过表演故事的离奇情节来吸引观众。同时，歌舞伎的歌舞元素也并没有消失，在有剧情的歌舞伎剧中起一个烘托剧情的作用。同时也在艺人的改进下，形成了一批优美的舞蹈戏。这个阶段出现了一大批的剧作家，他们将能和狂言的剧目以及木偶净琉璃的剧本改变成为歌舞伎剧

海外社区治理、社区建设案例.

海外社区治理 社区建设案例集 目录 一、台湾： (1) （一）台湾长庚养生文化村： (1) （二）桃米生态村: 可复制的台湾生态村经验 (6) 二、美国 (8) （一）美国太阳城——集中式养老社区的代表 (8) （二）美国The Terraces老旧社区 (10) （三）美国阿灵顿县——社区管理体现官民“协作” (11) 三、英国 (13) （一）英国贝丁顿社区——低碳社区的典范 (13) 四、日本 (16) （一）日本港北新城——镶嵌式养老 (16) （二）日本古川町——休闲社区营造 (17) 五、瑞典 (20) （一）瑞典哈马碧滨水新城——可持续发展社区的典范 (20) 六、新加坡 (23) （一）新加坡社区管理突出“严厉” (23) 七、德国 (25) （一）德国弗莱堡瓦邦社区案例：“旧军营”变身和谐社区 (25)

一、台湾： （一）台湾长庚养生文化村 全村均为无障碍的环境设计，24小时安全保卫，进出村庄需刷卡。村内附属有超市、书店、银行等服务性设施，村内居民除了自己做餐外还可到小吃店、餐厅等餐饮区就餐、或选择送餐服务。 村内养生休闲生活多种多样，建有体育馆、健康俱乐部、游泳池、网球场等休闲场所，还设有宗教活动场所，开展运动养生，娱乐交谊，艺文技艺、民俗活动、宗教活动等。 据村负责人介绍，村内的健康服务内容包括设立社区医院，提供居民特约门诊、康复及照顾护理等医疗服务；定期健康检查、防疫注射与体能检测，建立个人健康资料库；规划居民个人健康计划，提供养生处方和配膳建议，定期举办健康讲座、养生咨询；设立全天候监控中心，每户有紧急呼叫设施，确保高效率的紧急救护。 长庚养生文化村设计理念有“怡亲”、“健康”、“养生”、“文化”、“社区”、“体验”、“教育训练”等主题，但最主要的理念是“活到老，做到老”，集养老、医疗、生活和娱乐等功能于一体。这里是一个协助年长者“积极地经营生活，而不是被动地接受养护”、“过独立自主的尊严生活”的地方。 目前长庚养生村约有4000户，可入住老人6000名，入住资格为年满60岁、配偶年满50岁且接受长庚医院身体检查证明健康状况合格者。会员们通过对台湾长庚养生文化村的参观访问，对村内老人们的科学生活方式留下深刻的印象，同时，也感到长庚养生文化村的营运方式，可以为我市提供一种养生和养老的借鉴模式。 养老地产新概念：是社区，又像医院；是医院，又像社区。 这个集养老、医疗、生活、娱乐等功能于一体的养生文化村是台湾“经营之神”、台塑集团董事长王永庆的创意。它以长庚医院雄厚的医疗资源做后盾，延伸出“银发族”养生服务，楼盘一推出即被抢购一空。目前，台塑设于台北县林口的首个养生文化村入住启用。 养生文化村及其样板房间环境优美，周围还有长庚护理之家与长庚医院等。房间内的生活设施齐全而又人性化。据介绍，该村占地34公顷，内有养老住宅3600多户。2005年10月，第一期706户即将进驻。一旦全部入住，这里将成为全球最大的银发社区。 在王永庆的规划中，养生文化村最重要的概念就是“活到老、做到老”。对于入住的老人，养生文化村并不只是提供安养服务，而是要积极地为他们创造退休后的生活，让每个住民都过得快乐、健康、有尊严。而在台湾传统的安养机构中，老人一入住往往就成了“等吃、

浅析日本古川町历史街区社区营造活动的启示

图 1 古川町中心地图[1] 浅析日本古川町历史街区社区营造活动的启示 一、日本古川町历史街区社区营造背景 （一） 古川町简介 古川町于1589年建成，是位于日本关西崎 埠县的山城小镇，南边为城，北边为寺院，东边 为武士住宅区，西边为商人住宅区。翠绿山脉四 面环绕，整齐木造街屋排列，溪水清澈。古川町 中心分为三町，风景秀丽，景点众多（图1）。 原属于防卫型城市，现为林业和小型物资集散地， 人口保持在15000—16000之间。 从日本名古屋搭乘高山本线的火车往北，过 了以保存传统建筑街廓闻名的高山市之后就可 以抵达古川町。一出古川町火车站，看到的是 井然有序的战前广场，迎面而来的是干净的街 道、整齐的店屋，令人神清气爽。 在1993年，古川町由于其广泛多样的社区营造活动，荣获“创造明天的日本”协会颁发的该年度“故乡营造大奖”，也因此顺理成章地成为一个旅游胜地。 （二） 古川町社区营造背景 古川町的社区营造要从濑户川，这条流经其市中心的小水道说起。该水道宽度只有2到3米，在1960年代，是一条淤泥满沟、脏乱不堪的臭水沟。当地一家报纸为配合支持古川町明治百年纪念活动，发起“使社会更光明、使街道更美丽运动”一处在流经町内的濑户川饲养鲤鱼的计划，希望作为美化市街的一部分。于是，这样一条本是城市中一条排放居民生活用水的臭水沟摇身一变，带着古川町走向持续了四十多年的社区营造。 在全体居民的持续不断努力下，古川町不仅成功地保留其历史街区的传统特色，并且成功地通过社区营造使得街区环境得到了很大的改善。 二、日本古川町社区营造手法 （一） 濑户川——臭水沟变小清流 濑户川本来是计划作为从各家各户背面供水的渠道，后再1960年代由于脏乱开启了清

古川町社区营造

古川町社区改造与常州城镇建设比较及借鉴意义 18091318 社会工作杜连峰 【摘要】日本古川町社区改造是由全体居民身体力行，历经四十年完成，其成功多样的社区营造活动及成果获得了日本“故乡营造大奖”，是社区改造成功的典范。常州市是中国长三角地区小城市，其规模远比古川町大许多，但是在故乡营造方面仍有许多可借鉴之处，本文主在进行两者的城镇建设比较，并提出未来展望。 【关键词】古川町，常州，社区改造，城镇建设，历史，规划。 【正文】 古川，一个位于日本关西崎埠县的山城小镇，人口只有16000人，四面清翠的山脉，清澈的溪水，环抱着与世无争的山居岁月。这个风光明媚的小镇，最令人称道的，不是它的自然景色，而是它历经40年持续不断的社区营造。 从濑户川开始，古川町的社区发展正式开始，从地方上建筑物的外观到街角的建筑物是否会对社区整体外观造成影响，古川町的居民无不一一去关心，对古川町的整体营造达到最大的效益。而古川町的问题不只有内部的，从外來的和时代所带來的冲击，又对古川町产生伤害，一枚破坏古川町整体外观的旅馆在此出现了，从此古川町以前那些「不成文」的规定，便落实成环境管制条例，只为了保护古川町优良的传统及以后的发展。 常州，常州市位于江苏省南部，美丽富饶的长江三角洲中心地带，北携长江，南衔太湖，与上海、南京等距相望。常州是一座有着2500多年文字记载历史的文化古城，是季子故里，近代工业发祥地，现代装备制造城，银领摇篮，科教名城。现辖金坛、溧阳两个县级市和天宁、钟楼、戚墅堰、新北、武进5个市辖区，全市土地总面积4385平方千米，人口459万，其中非农业人口147.31万人。常州有着十分优越的区位条件和便捷的水陆空交通条件，沪宁铁塔、沪宁高速公路、312国道、京杭大运河穿境而过，长江常州港作为国家一类开放口岸，年货物吞吐量超过百万吨。（此段摘自百度百科） 看完视频之后，关于居民自发的社区改造行为让我深有感触，作为生活在常州二十年的人，应该了解常州，我便将两者做了以下比较，更加深刻地理解常州的城镇建设规划。 古川町与常州公共空间比较

日本歌舞伎文化

日本歌舞伎文化 日本戏剧，起源于17世纪江户初期，近400年来与能乐、狂言等演剧一起保留至今。此剧包含了 歌舞伎的主要元素——歌、舞、乐。歌舞伎三字原来的意思是“倾斜”，因为表演时有一种奇异的动作。后来结它起了雅号“歌舞伎”：歌，代表音乐；舞，表示舞蹈；伎，则是技巧的意思。它原以风流舞为基础，后发展成一种不戴面具、动作整齐划一，和中世舞蹈不同的舞台艺 现在歌舞伎的演出内容以舞主，演员以女主角为中心，以台词对白为主，剧情则以男人对女人，好人对坏人的配剧,故事性较强。可以说歌舞伎完成了人物性格表演上的典型化、个性化和艺术化。现在的歌舞伎在古典和新作方面都有许多尝试，并以深厚的传统为基础，和能、文乐相同，在日本古典剧中占有重要的位置，深受市民喜爱。同时这们艺术也成为日本最为传统的一种古典戏剧。 此剧的主题大致有两类：一是描写贵族和武士的世界，二是表现民众生活。剧目可分四种：“义大夫”狂言，通过舞蹈表演滑稽的故事剧；“时代物”狂言，是借古喻今的历史剧；“世话物”狂言，描写庶民生活和爱情故事剧；称作“所做事”狂言的舞蹈剧，内容涉及忠孝仁义等道义，对二般市民进行勤俭、行善、惩恶的道德教育。这回来京演出的两部《有钱人的妻子》《瀑布的白线》则反映了以上所提到的风格。 目前在日本歌舞伎比任何一种古典戏剧更受欢迎，近几年又产生了不少新的剧本和制作。歌舞伎与中国京剧素有“东方艺术传统的姊妹花”之称。晚清诗人黄遵宪在《日本杂事诗》中赞美道：“玉萧声里锦屏舒，铁板停敲上舞初，多少痴情儿女泪，一齐弹与看芝居。”他把歌舞伎看作“异乡境里遇故知”了。 此剧曾多次在海外演出，这次来京是首次以商业演出的面貌来面对我国观众。相信这部话剧的特殊艺术效果（姿势、动作、眼神以及它的玩特技和夸张的出场、快速的换装、神奇的转变等），都将成为中国观众欣赏日本经典传统戏剧表演的乐趣所在。 日本的戏剧表演很象中国的京剧，是国宝级的文化节目。有明显的传统性和地域性但又不缺乏艺术的共同魅力。它的表演方式和中国的曲艺艺术有着异曲同工的

环境营造才是旅游目的地竞争力的根本!

环境营造才是旅游目的地竞争力的根本！ 近日，NASA的一张MODIS数据分析图震撼了我们所有人：20年间地球正在变绿，其中仅中国一个国家植被增加量，便占到过去17年里全球植被总增加量的至少25%。 这些年下来，即便空气问题从风沙转变为雾霾，但是还是能看出，我国在环境保护上取得的重大成就。一些曾经是风沙策源地的西北城市如金昌，几经蜕变之后成为了全国文明城市、园林城市，发展起了生态旅游。环境的改善也在支持着西北旅游规模的扩大与发展，至2018年3月，西北地区旅游业已经成功跨入万亿产业时代。绿水青山就是金山银山再一次得到印证。蓝天白云也成为了西北旅游的一大卖点。 那么说到旅游目的地的竞争力，究竟会受多大的环境影响呢?旅游目的地竞争力的专业界定为：旅游目的地能够持续地为旅游者提供满意的旅游经历，并且能够不断提高旅游目的地居民生活质量以及其他利益相关者福利的能力。在“避霾之旅”盛行的当今，远离喧嚣和污染，亲近自然，呼吸清新空气，享受优雅环境等此类环境要素的营造已经成为目的地竞争力的根本！ 一、举国之力改善环境 1、瑞士 瑞士美丽的自然风光世界闻名，被称为“欧洲的花园”，每年前来这个素有“花园之国”美誉的国

家旅游观光的游客多达上千万。然而，瑞士也曾饱受环境污染之苦。19世纪末，随着瑞士旅游业的兴起和工业化发展，大量森林遭砍伐，这引起联邦和各州政府的忧虑，瑞士1876年颁布了第一部保护森林资源的《森林法》，把森林保护纳入法制轨道。二战后，瑞士化学工业迅猛发展，工厂排污对河流、湖泊和空气的污染越来越严重。为此，瑞士颁布了《联邦水保护法》，对水资源进行有效保护。 如今的瑞士森林覆盖率高达30%以上。瑞士人在提倡环保的同时，也受益于环保。瑞士境内70%湖泊的水可直接饮用。赏心悦目的环境充分释放了瑞士人的创造力，使这个中欧小国生产的许多产品处于世界顶级水平。瑞士的众多环保技术一直处于世界前列，拥有大量的环境工业从业人员，年收益近100亿瑞郎。 2、日本 以“干净到无死角”著称的日本也经历过“脏乱差”时期，尤其是在六十七年代。日本也像英美各国一样，以一系列污染造成的死亡事件为契机才开始慢慢想着要改善起环境来。 从垃圾分类到利用回收，各种基础和综合性环保政策法规相继出台。还有各种具体类别的法规，比如《家用电器回收法》《食品回收法》《汽车再循环法》等等。按照《废弃物处理法》，那些随意丢弃垃圾的人，轻则罚款30万日元（人民币2.1万元），重则将被处以5年以下有期徒刑以及1000万日元（人民币约合71万元）的罚款。 通过数十年的努力，日本社会形成了一股合力来对抗各项污染。如今到日本旅行，春赏樱花

日本の歌舞伎

日本の歌舞伎の存在の変化を見る 系别：外国语学院2010级日语专业日语班 学号：20100141021008 姓名：高攀 一、歌舞伎の歴史につい：歌舞伎は４００年の歴史を持ち、江戸時代初期に生まれ、江戸時代中期に完成し、日本の代表的な庶民演劇である。歌舞伎という言葉は、異様な身なりをして常識はずれの行動をするという意の【傾く】という動詞の連用形が名詞化したもの。 二、研究の目的と意義：伝統文化に対処する時、歴史の客観的な環境の下で、当時の歌舞伎文化を理解する。この伝統の芸術を発展に引き継ぎ、ひたすらの盲目的に崇拝すると盲目的に批判するこれは私が各位に大きな期待を寄せる。 三、問題の提出 日本には歌舞伎が盛行している、古さい伝統芸能として、日中交流をつながる。京劇と相似性があるので、両国の文化を交流、発展しつつある。しかし、現在は何のものが時代にっよて発展するはずだ。日本の歌舞伎から見ると、私たちは自分の伝統文化を考える。そして、その問題を提出した。 四、研究の方法 パソコンで資料を探して、授業で先生からのご指導の協力の上、さらに図書館を利用し、さまざまな歌舞伎の資料を集める。それから、自分の目的によって資料,観点，結論を選択的に採用する。 五、歌舞伎の直面する問題 1理解しにくい台詞 伝統芸能にとって、脚本は大量古典言葉を使う。いくら日本文字を使うと言っても、現代用語と古典用語が全て同じというわけではない。そのため、観賞する時、人たちはその古典言葉を困っている。 2人たちの美意識変化 時代の変化に伴って、人々の美意識は時代と共に変化する。歌舞伎はやはり、封建時代の価値観と美意識を前提に作られたものなので、歌舞伎の主題には、昔の貴族や武士の世界を描くものと、庶民の生活を描くものとの二種類がある、しかし、現在人の生活を反映少なくなった。 3現代社会娯楽方式多様化

浅析日本的歌舞伎文化

浅析日本的歌舞伎文化 摘要：歌舞伎是日本一种历史悠久的古典戏剧艺术，拥有近四百年的历史。歌舞伎反映了日本人民对未来美好生活的愿望。但在今天，能够欣赏和理解歌舞伎的年轻观众越来越少，歌舞伎文化面临着严重的发展问题，改革势在必行。 关键词：歌舞伎发展艺术价值文化改革 正文：歌舞伎在日本,相当于我国的京剧,是最具代表性的传统的民族艺术。歌舞伎三字是借用汉字，正名以前原来的意思是“倾斜”，因为表演时有一种奇异的动作。后来结它起了雅号“歌舞伎”：歌，代表音乐；舞，表示舞蹈；伎，则是表演的技巧的意思。那么，日本的歌舞伎到底是起源于何时呢？它又是如何发展得呢？它的现状又如何呢？ 一．歌舞伎文化的产生 歌舞伎诞生于1603年，其创始人是日本关西岛根县出云大社的女祭司阿国，她创新的“念佛舞”，标志着歌舞伎的诞生。特点是演员女扮男装，故事情节简单，带有浓厚的宗教色彩表演滑稽，演唱的歌曲是当时流行的“今样”。 阿国为了修葺神社，四处募捐，后来在京都的闹市区搭戏棚，表演《念佛舞》。这本是表现宗教的舞蹈，阿国却一改旧程式，创作了《茶馆老板娘》阿国女扮男装，身着黑衣，缠上黑包头，腰束红巾，挂着古乐器紫铜钲，插着日本刀，潇洒俊美，老板娘一见钟情，阿国表演时还即兴加进现实生活中诙谐情节，演出引起轰动。后来又在东京大阪等地进行表演，反响强烈，歌舞伎的雏形形成了。后来阿国的戏班还有男人与儿童的加入。这是歌舞伎的诞生。 二．歌舞伎文化的发展 阿国创建了歌舞伎之后，出现了游女歌舞伎。这是一种艺术价值并不很高的歌舞伎阶段，主要以舞蹈为主要表演形式。因为这些剧团的演员年青貌美，经常引起武士们之间的争斗。后来游女歌舞伎的被禁止，歌舞剧团变更办法，以年轻貌美的男子扮演女人。作为当时日本社会民众主要娱乐活动的歌舞伎，在幕府的禁止下没有停滞不前，剧团想出变通的方法，把青年男子演员变为成年男子，这样，“野郎歌舞伎”产生了。这时的歌舞伎也不再以舞蹈为主，而是以对白为主。且这时歌舞伎才可以正式的称为戏剧，是严肃的戏剧，不是轻浮的表演。戏剧的重心不再是以美魅之态蛊惑观众，转移到追求演技，逐步发展成为纯粹的演艺。到了十七世纪八十年代，进入元禄时期以后，歌舞伎的发展日趋成熟，歌舞伎发展到这里已经是以写实为主。这一时期的歌舞伎无论是在创造戏剧文学、表演技艺、舞台美术都是发展过程上的成熟期为其后的戏剧发展奠定了牢固的基础。 三，歌舞伎的今后发展问题 现在歌舞伎和许多传统的戏剧一样，都面临一个问题，就是今后的发展出路问题。因为理解和观赏歌舞伎的年轻观众越来越少，歌舞伎的存在再一次面临严重的生存考验。如何改变这一现状，许多人为此提出了自己的看法。大部分人的观点是：改革。只有改革，才能适应现在观众的口味，使其得到发展。评论家指出，歌舞伎的改革，一方面要保存古典中的精髓部分，否则就不能称为歌舞伎，而是新演剧。为了适应时代的发展和观众的要求，各种新流派的歌舞伎的出现将成为必然。歌舞伎的名角市川猿之助就成立了“21世纪歌舞伎组”，培养年轻演

日本动漫最佳主人公100人

日本动漫最佳主人公100人 1 トラえもん 多啦A梦（机器猫） 2 孫悟空龙珠里最有人气之人：孙悟空 3 トトロとなりのトトロ （龙猫或豆豆龙）和近邻多多罗 4 ルパン三世ルパン三世 鲁邦3世、神秘的怪盗 5 シャ??ズナブル機動戦士ガンダム 高达。蒙面男中第一个上榜的，不愧是夏亚大人。 6 ケンシロウ北斗の拳 健四郎君 7 浅倉南タッチ 这名字都大熟了吧，成熟并聪明女人的代表，也经常名列日本最受女性讨厌的女角色之列。 8 ラムうる星やつら 拉姆小姐。《福星小子》（热闹的一群人） 9 バカボンのパパ天才バカボン 手冢大人的名漫画，《平成天才バカボン》。 10 則巻?ラレ Dr．スランプ?ラレちゃん阿拉蕾 则卷家的怪物就不用私介绍了吧……阿拉蕾：“博士，则卷是什么？厉害吗？！” 11 矢吹丈あしたのジョー 《我家的丈》之主角，是一款拳击漫画，做为热血男主人公，其拳法和发型均感染了一代人，中文翻译小拳王。

12 ハ?ジ?ルプスの少女ハ?ジ 宫崎骏作品，《阿尔卑斯山的少女海蒂》中的主人公少女海蒂。 13 ナウシカ風の谷のナウシカ 两位少女，风之谷的娜乌西卡。 14 さくらももこちびまるこちゃん 樱桃小丸子 15 蔵馬幽☆遊☆白書 最早被同人女玷污的好男人之一。 16 ピカチュウポケットモンスター 比卡，比卡，比卡秋。 17 千尋千と千尋の神隠し 千寻千与千寻的神隐 18 江戸川コナン名探偵コナン 女童之后的男童 19 キャンデ?キャンデ??;キャンデ? 糖果 20 大空翼キャプテン翼 足球队长 21 キキ魔女の宅急便 琪琪 22 三井寿 SLAM DUNK 不愧是改邪归正的浪子典范，不过三井投很帅啊。 23 古代進宇宙戦艦ヤマト 宇宙战舰大和号 24 冴羽シテ?ハンター 浪荡不羁的城市猎人

城市的远见读书笔记

古川町物语 人口只有一万六千人的小镇。离名古屋两个多小时车程，古镇与高山。 三十多年前，濑户川放生鲤鱼是为了提醒民众保护水质，放生了三千条，属于全镇人民共有。全民参与清理河床的活动，原来污浊的臭水沟，现在变成了美不胜收的清水空间，这是一个新环境意愿的开始。社区营造最关键的体认：让居民认识到自己对环境改造的力量。 产业基础：林场 飞騨匠师，完全用榫头组装。 每个工匠制作的云饰都有不同的设计。云饰斗拱，就是匠师的签名。因为相互比较，所以古川町的房子越盖越好。居民与木匠之间的老规矩：建築物的高度不得超过古川町三座寺庙，建筑物的材料、颜色不标新立异，与相邻的房子协调一致。 巴塞隆納的經驗 巴塞隆那的经验：波西嘉局长的战略，就是从都市中小型的公共空间下手，逐渐让巴塞隆那转变成一个可以居住的城市。这种由单点切入的手法，他们称为「针灸法」。 空间的主角可能有两类，第一是使用公园的人，第二是周边的建筑物。当然最主要的，就是使用公园的人，他们是公共空间的真正主角，他们将会带给公园各式各样的活动，他们的活动和穿着，都会带给空间生气与活力。因此，空间本身应该简单一点，而不需要复杂的材料，复杂的形状，复杂的形式。 （巴塞隆那设计师的手法在于创造空间，而不是创造一大堆沒有用而又复杂的造型。这一点对于城市规划非常重要，在纽约如中央公园和哥伦布亚大学图书馆前的空地台阶。简单、朴素、耐用的建材以及不用修建，却又有四季变化的植栽便是空间营造的秘诀。但是这种手法放在中国的大部分城市也许不适用，不仅是因为没有人会在市中心的公共用地建筑街心花园，更因为除了老年人和学龄前儿童，鲜有人有此闲情逸致。欧洲人的生活范本对我们来说是无忧的境界，但是无忧的生活本来就是一个伪命题。） 巴塞隆那的城市规划师发现早期疯狂建设的道路把社区割碎了，而且让行人走投无路，于是开始执行缩减车道的政策。常见的手法，是让车道中央形成一个人行带，这些人行空间配上精心规划的街道家俱，便成为附近居民的活动场所，以此为市民争取到很大数量的开发空间，而且使车道人性化，都市景观也大为改善。 一件成功的公共艺术作品，必须配合都市空间的特性，还要创造附近居民可以理解认同的意义。 这个游泳池（Parc de la Creueta del Coll，寇尔公园）受到附近居民极大的欢迎，游泳池的设计非常宽敞大方，水域面积大，四周留设宽裕的池边空间，还恰当地安排了绿树，景观幽美。每周两个下午游泳池留给儿童专用，这两天还有专职的教练负责教导社区的小孩子游泳。公共空间政策不只是硬体建设，配合上恰当的软体计划，便可以获得居民很大的回响与肯定。

媒体发布的魏之琰1-3

明朝大儒商魏之琰 来源：福清侨乡报作者：魏若群 原标题：魏之琰：东瀚明末东渡的大音乐家发表时间：2015-7-14 一段时间以来，我国音乐学界对一部明末时流传到日本的古代歌曲谱集《魏氏乐谱》相当重视，许多学者乃至名家都参与了对此乐谱的研究，并在起源传承、音乐性质、宫调分析等方面积极探索、踊跃争鸣。音乐教育家、中央音乐学院音乐研究所所长杨荫浏，中国艺术研究院博导、中国传统音乐学会会长黄翔鹏，音乐学家、音乐教育家、南京师大音乐学院博导徐元勇，中央音乐学院博导张前，天津音乐学院教授钱国桢，福建师大音乐学院教授王耀华等一大批名家、学者纷纷投入，连已故著名音乐学家、音乐教育家、上海音乐学院博导钱仁康生前也屡屡热情发声。而上海音乐学院博士研究生漆明镜一人就为此发表了好几篇论文。年轻学者参与其中的大有人在。这是什么样的乐谱呢？ 《魏氏乐谱》由魏之琰于明末传到日本，内容有《诗经》《汉乐府》及唐宋诗词乐谱、歌舞谱、郊庙音乐及佛教音乐等，日本称为明乐或魏氏乐。经由其四世孙魏皓在京都讲授传习，明乐在日本的影响力逐渐扩大。魏皓于明和五年（1768）整理出版《魏氏乐谱.》，当时只收录50首乐曲。至明治十年（1877）再版的凌云阁《魏氏乐谱》六卷，则辑录包括原本50首在内的244首乐曲。《魏氏乐谱》的宫调后被日本学者称之为“明乐八调”，有人竟称之为日本民间音乐鼻祖。由是，该乐谱在日本得到很好的保护和弘扬。 中国古代歌曲、曲谱流传下来的极少，明代歌曲、曲谱多已失传。《魏氏乐谱》自1943年辗转返回中国故土以来，深受音乐界、学术界关注，古代诗词乐谱、歌舞谱等音乐研究价值极高。如《关山月》，歌词为李白所作，曲谱在国内早就失传，幸好《魏氏乐谱》竟有留存，堪称至宝。难怪有学者称《魏氏乐谱》为“一个活着的可歌唱可演奏的内蕴丰富的‘明代古董’”，也难怪中国古籍整理出版办公室称之为“音乐的宝典、活化石”。 那么，魏之琰何许人也？ 《魏氏乐谱》受宠若此，其传播者自然倍受重视。于是“认亲者”不少。有人称魏之琰为巨鹿郡人，有人谓为河北人，有人说是保定人。 有资料称，魏之琰号双侯，字尔潜，精通古乐，原为朝廷乐官；崇祯初,陕北农民起义,清(后金)军突破边隘,侵入内地。魏之琰因时局动荡,离职避乱，约1644年前后东渡日本。1673年（日本延宝元年）他奉命到日本京都天皇御苑演奏明朝音乐。美妙动听的音乐被称为天籁之音，引起当时皇宫王族社会的巨大反响。之后，学习人员日增。其四世孙魏皓上京设馆授徒，编辑出版传播《魏氏乐谱》，江户时代几百年间盛行不衰。 魏之琰不只是音乐大师，更是杰出的商人巨贾、爱国人士、慈善者、虔诚的佛教信徒，曾多次捐款扩建日本长崎崇福寺，与隐元禅师交往甚密，邀请其赴日弘法，来往书信多被保存在日本京都黄檗寺。 那么魏之琰究竟何方神圣？ 日本历代史学家起初对魏之琰出生地不是很明朗，直到1979《唐通事家系論考》记载确定是福清县。资料原文显示：“魏之琰字は雙侯号は爾潜、排行は九官（962页）。次男清兵衛の妻は大唐通事劉宣義（彭城仁衛門）の娘であった。辱姻眷末劉宣義として姻家尊親潜翁魏老先生に七十の寿章を奉呈している。この中に福清の文字が見えるので、之琰の出生地を福清県だと確定したのである”（972页）。翻译如下：“魏之琰、字双侯，号尔潜，序九。次男清兵卫（魏高）之妻是大唐通事（日本江户时代官方承认的大翻译官）刘宣义（日本名彭城仁衛門）之女。辱姻眷末刘宣义奉呈潜翁魏老先生七十之寿章，其中有出现福清的文字，因此断定魏之琰出生地是福清”。寿章原贺文：“恭祝姻尊亲潜翁魏老先生七表寿诞披粒诚汗甲缀言少伸……老先生麟产福清县”。 今年二月底，本人出差日本南部，应邀拜访日本长崎纯心大学原田博二教授以及‘长

西村幸夫：《再造魅力故乡——日本传统街区重生故事》读后感

西村幸夫：《再造魅力故乡——日本传统街区重生故事》，清华大学出版社，２００７年４月 一 我们生活的城市、街区、村庄是我们的家园、故乡 ，是心灵中最温暖的所在。就拿我们生活的城市来说，我们对它的记忆、对它的感情与那些最平凡最熟悉的城市风景纠葛在一起：穿过城区的河流、狭长的街巷、老房子、城门楼、寺庙、名人故居、石板路、小餐馆、庭院里的海棠、小贩的叫卖声、屋檐上的瓦当、街坊邻居们的闲聊、孩童的游戏……对于居住在城市里的居民而言，城市是有生命的存在，如同一条从历史深处蜿蜒流淌至今的河流，叙述着往昔的岁月，延续着祖辈的记忆，伴随着一代又一代人的成长，承载着无数居民的欢乐和苦痛。 如今，全球化和越来越快的生活节奏正在改变着我们的城市。拔地而起的楼群、笔直宽阔的马路、拥塞的车流、人工修剪的树木、巨大的灯箱广告、星巴克、麦当劳、24小时连锁店、闪烁的霓虹——当我们心安理得地享受着现代化带来的这些物质文明的时候，我们的城市却因传统与独特人文气息的消退而变得千篇一律。我们时常会问自己：这个光鲜亮丽的城市难道还是我们记忆中的家园吗？ 在城市改造过程中，如何使之既保持历史所赋予的厚重又散发出时代的气息，既让老年人能缅怀、触摸到过去，又能让年轻人在时尚的空间释放激情与浪漫？这看似鱼和熊掌不能兼得，但日本东京大学教授西村幸夫的《再造魅力故乡》一书为我们做了最好的解答。他在书中介绍了日本17个城镇社区改造及历史保护的事例。这些城镇有北海道的小樽和函馆、新潟县的村上市和津川市、岐阜县的古川町、岛根县的大田市、佐贺县的有田町等。我因为留学和工作关系，曾经去过书中重点介绍的小樽、古川町以及书中简单提到的京都、奈良以及琦玉县的川越市、长野县的妻笼宿、岐阜县的高山市、三重县的伊势市。当年，我穿行在这些古老城镇的街巷上，既感受到它悠远绵长的历史和文化传统，又感受到它散发出的时尚气息，内心涌动着难以名状的新鲜和感动。读了《再造魅力故乡》之后，我恍然大悟，原来这些散发魅力的城镇并非只是简单的历史遗产，而是当地居民呕心沥血营造出来的结果。 《再造魅力故乡》的中心词汇是“社区营造”，社区营造英文是community planning,日文是“街づくり”。社区营造是20世纪50年代到70年代日本经济飞速发展时期的产物。战后日本走的是一条重视经济的路线，1968年，日本国民生产总值在资本主义国家中已排到了第二位。然而，伴随日本走向现代化的进程，大量地方人口向大城市移动，出现了地方人口稀少、中小城镇和农村日渐衰退的局面。同时，在大拆大建的现代化开发过程中，城市不仅出现了严重的公害问题，那些有着厚重历史文化的建筑物、历史街区也濒临被拆毁的危机。因此，上世纪70年代以来，越来越多的市民关心的不再是经济的快速增长以及各种名义的“开发”，而是生活质量的提高。在城市改造过程中大大小小的市民团体应运而生，这些市民团体基本上由当地有责任心的居民组成，他们针对市政规划，积极提出建议，亲自参与到城市改造和城市建设中来，掀起了保存历史文化街巷的运动。

歌舞伎(日文)

歌舞伎かぶき 歌舞伎かぶきは日本にほんを代表だいひょうする伝統芸能でんとうげいのうの１つです。中国ちゅうごくの京劇きょうげきと同おなじように、に音楽おんがくと舞踊ぶようを中心ちゅうしんに台詞せりふ、歌うた、立たち回 まわりなどによって構成こうせいされた総合的そうごうてきな舞台芸術ぶたいげいじゅつです。 歌舞伎かぶきは１７世紀初頭せいきしょとうに「出雲いずもの阿国おくに」という女性じょせいが当時とうじの風俗 ふうぞくをたくみに演えんじ、絶大ぜつだいな人気にんきを博はくしたことに始はじまります。しかし、その後ごの変遷へんせんを経へて、歌舞伎かぶきは全すべて男性だんせいが演えんじ、女性じょせいの役やくでも「女方おざかた」と呼よばれる男優だんゆうが演えんじるようになり、現在げんざいに至いたっています。 歌舞伎俳優かぶきはいゆうは、「市川團十郎いちかわだんじゅうろう」、「尾上菊五郎おがみきくごろう」などのように、一般いっぱんに「名跡みょうせき」と呼よばれる芸名げいめいを代々世襲だいだいせしゅうします。また、「名跡みょうせき」とは別べつに「屋号やごう」を持もっています。例たとえば、「市川團十郎いちかわだんじゅうろう」の屋号やごうは「成田屋なりたや」、「尾上菊五郎おがみきくごろう」の屋号やごうは「音羽屋おとわや」で、観客 かんきゃくはここぞという場面ばめんで贔屓ひいきの俳優はいゆうに「屋号やごう」を呼よびかけ、その芸げいを 称たたえます。 この歌舞伎かぶきで使つかわるのは、「三味線しゃみせん」「拍子木ひょうしぎ」「太鼓たいこ」「笛ふえ」といった和楽器わがっきです。特とくに「三味線しゃみせん」は歌舞伎かぶきに欠かかせない大切たいせつな楽器がっきです。 「三味線しゃみせん」は中国ちゅうごくの三弦さんげんに由来ゆらいすると言いわれています。日本にほんへの伝来でんらいは諸説しょせつありますが、１６世紀せいきに琉球りゅうきゅう(現在げんざいの沖縄県おきなわけん)に伝つたわり、その後ご、日本にほんにもたらされたという説せつが有力ゆうりょくです。渡来とらい

011以风貌保护为导向的政府引导自组织更新探讨——以汤阴为例

以风貌保护为导向的政府引导自组织更新探讨 ——以汤阴为例 马丽丽宋仁杰 【摘要】当前我国城镇化发展正由“量”的扩张向“质”的提升逐渐转变，在城市更新过程中，对传统建筑保护意识的提升和对以往“大拆大建”更新方式的反思使传统风貌建筑的更新方式得到重视。本文对中小城市非法定保护范围内传统风貌居住区的更新方式进行探讨，强调风貌保护，强调政府引导。以汤阴老城区传统风貌街区的自组织更新为例，采用理论与实践并重、定性和定量相结合的研究方式，提出分层次引导、强制性与弹性控制相结合的原则；通过建立自建图集，从技术准备、规划控制和实施运作三个层面构建政府引导下居民自组织更新的方法构架。 【关键词】风貌保护；城市更新；自组织 1.引言 过去的30年中，我国城市化进程迅速，但与此同时，大量传统风貌街区被拆除。在城市更新过程中，对传统街区的保护基本局限在法定的文保单位和历史街区等，而对于大量未被列为法定保护范围的传统风貌街区，更新形式单一，大部分被成片拆除。即使个别区域保留了建筑本体和建筑风貌，建筑功能也多由居住转为高端商业业态，无法保证本地居民留在原有的生活环境。 而在部分中小城市，如汤阴，由于城市建设相对缓慢，老城未经历“大拆大建”的过程，传统肌理甚至古城格局尚存。面对这些宝贵的历史文化遗产，新的规划和保护方式的确立势在必行。如何在保护街区传统风貌的同时，保证原住民的居住环境，并为地区的未来产业发展和升级打下基础，是规划建设面临的核心问题。由此，我们希望结合汤阴老城改造的案例提出以风貌保护为导向的政府引导下自组织更新的方法。希望通过强制与弹性相结合、传承与创新相结合、总体控制与居民自建相结合的方法，使街区得以有机更新与发展。 2.概念解析 自组织的理论和方法在当代城市地理学和规划理论领域已存在了30余年[1]。相关理论认为“城市本身是有一定的学习功能的系统，具有一定的自适应性和自组织性”[2]。本文提出的中小城市政府引导下的传统街区居民自组织更新方式，是指在城市自组织更新的理论体