我国最具代表性的民族唱法十大歌唱家
我国最具代表性的民族唱法十大歌唱家
民族唱法是由我国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的一种歌唱艺术。由于它产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴。近些年来我国一些优秀的民歌手渐渐走出国门，将独具特色的民歌介绍给世界各国人民，像《茉莉花》等已被世人所喜爱，真实再现了“只有民族的才是世界的”。不过我依旧留恋郭兰英那带有浓郁山西口音的民歌，和彭丽媛那独特的具有民族韵味的嗓音。
1、郭兰英入选理由：我国新歌剧艺术发展和民歌演唱的开拓者之一
曲目数量：40余首
籍贯：山西省平遥县
主要成就：
中国首届“金唱片奖”
代表作品：
《我的祖国》
《山丹丹花开红艳艳》
《南泥湾》
《翻身道情》
《人说山西好风光》
影响力：★★★★★
2、李双江
入选理由：“中西结合”唱法的探路者，改革开放前我国一代“歌王”
曲目数量：100余首
籍贯：黑龙江省哈尔滨市
主要成就：
第二届中国音乐电视金奖
1973年录制的《红星照我去战斗》发行量达300万张，创当时国内之最
代表作品：
《红星照我去战斗》
《北京颂歌》
《我爱五指山，我爱万泉河》
《再见吧，妈妈》
《船工号子》
影响力：★★★★★
3、朱逢博入选理由：以民歌唱法为基础，并借鉴了西洋发声方法，自然流畅，富有表现力和艺术感染力。
曲目数量：80余首
籍贯：山东省济南市人
主要成就：
影片《天云山传奇》、《庐山恋》的配唱，荣获中国电影“金鸡奖”、“百花奖”最佳音乐演唱奖；为芭蕾舞剧《白毛女》中喜儿的伴唱，被文化部评为我国十大经典艺术作品之一。代表作品：
《北风吹》
《美丽的心灵》
《金梭和银梭》
《那就是我》
《永远和你在一道》
影响力：★★★★
4、彭丽媛
入选理由：我国当代民族声乐代表人物之一，第一位民族声乐硕士
曲目数量：50余首
籍贯：山东省菏泽市
主要成就：
第一届“全国聂耳、星海声乐作品比赛金牌；多次荣获“文华奖”“梅花奖”“中国金唱片奖”“国家音像大奖”等国家级和国家级声乐比赛大奖；
代表作品：
《在希望的田野上》
《我爱你塞北的雪》
《父老乡亲》
《说聊斋》
《白发亲娘》
影响力：★★★★★
5、董文华
入选理由：民族唱法和美声唱法技巧相结合者，
曲目数量：40余首
籍贯：辽宁省沈阳市
主要成就：
第一届“全国聂耳、星海声乐作品比赛银奖；1987年“全国群众最喜爱的歌唱演员”评选中一举夺魁荣获华声杯；1993年全国首届MTV音乐电视大赛中以一曲《长城长》荣获金奖和唯一的演唱金奖，
1994第二届全国MTV音乐电视大赛中以一曲《春天的故事》又获金奖。
代表作品：
《十五的月亮》
《长城长》
《春天的故事》
《真情永远伴着你》
《望星空》
影响力：★★★★★
6、阎维文
入选理由：把民族唱法和西洋唱法糅合在一起，形成了自己独特的艺术风格
曲目数量：50余首
籍贯：山西省平遥县
主要成就：
1988年获第三届全国青年歌手电视大奖赛专业组民族唱法
第一名，1992年获中国“金唱片”奖；
1993年、1995年两年被评为全国观众最喜爱的歌手第一名；
1995年获全国音乐电视大赛金奖等。
代表作品：
《小白杨》
《说句心里话》
《一二三四歌》
《想家的时候》、
《母亲》
影响力：★★★★★
7、宋祖英
入选理由：2005年入围第49届格莱美提名，是民歌界绝无仅有的第一人
曲目数量：60余首
籍贯：湖南省湘西州
主要成就：
1990年参加第四届全国青年歌手电视大奖赛，获专业民族唱法第三名；2003年11月23日在维也纳金色大厅成功举办了个人独唱音乐会；2007年5月获肯尼迪艺术金奖，此前全球仅6人。中国金唱片奖和中国戏剧梅花奖等。
代表作品：
《辣妹子》
《好日子》
《爱我中华》
《大地飞歌》
《越来越好》
影响力：★★★★★
8、吴碧霞
入选理由：我国首位在中国民族唱法和西洋美声唱法集于一身并获得最高国际奖项的歌唱家
曲目数量：40余首
籍贯：湖南省常德市
主要成就：
1996年荣获国家文化部主办的“全国声乐比赛”民族唱法一等奖；1997年荣获“国际青年艺术节”金奖；2000年荣获第一届“中国国际声乐比赛”第一名和最佳中国作品演唱奖；
2000年荣获第八届“西班牙毕尔巴鄂国际声乐比赛”第一名；2001年荣获第四届“波兰玛纽什科国际声乐比赛”第二名并同时获得最佳女高音和最受观众欢迎的歌唱家两项特别奖；2002年荣获堪称音乐界的“奥林匹克”，世界上最重大音乐赛事之一的第十二届“柴可夫斯基国际声乐比赛”第二名。代表作品：
《夜莺》
《春之声圆舞曲》
《思念》
《一杯美酒》
《苗岭的早晨》
影响力：★★★★
9、王宏伟
入选理由：擅长演唱中国西北民歌，音域宽广、音色独特，高音区极具魅力
曲目数量：80余首
籍贯：河南省焦作市
主要成就：
2000年第九届全国青年歌手电视大奖赛中获专业组民族唱
法金奖；2002年首届“中国唱片金碟奖”最佳男民歌歌手奖；2003年11月荣获中国第四届“金唱片奖”最佳男演员奖；2008年12月在维也纳金色大厅举办“金色放歌”个人独唱音乐会。
代表作品：
《西部放歌》
《西部情歌》
《中华情》
《故土情》
《口碑》
影响力：★★★★
10、龚琳娜
入选理由：在国际舞台上演绎我国民族特色的新艺术歌曲
曲目数量：30余首
籍贯：贵州省贵阳市人
主要成就：
2000年荣获CCTV全国青年歌手电视大赛民族唱法专业组银奖；代表作《孔雀飞来》获全国广播新歌评比金奖及中华民歌广播大擂台十大金曲、中国民歌排行榜第一名；2009年歌曲《忐忑》获欧洲“聆听世界音乐”最佳演唱大奖。
代表作品：
《斑竹泪》
《孔雀飞来》
《妈妈您快留步》
《忐忑》
《丢丢铜》
影响力：★★★★
滚石杂志评选的流行音乐史上最伟大的100位歌手
滚石杂志评选的流行音乐史上最伟大的100位歌手 著名音乐杂志《滚石》所评出的现代流行音乐史上百大歌手。而关于这次从2008年夏天便已开始的票选活动，参与投票的除了滚石杂志诸位编辑之外，更是广泛的邀请了诸多著名音乐家及音乐制作人。为了力求票选结果的多元化和公平性，这些参与调查的音乐家们的风格横跨了流行与摇滚，现代和传统之分:从近年在流行音乐届风生水起的年轻歌手Alicia Keys 和Justin Timberlake，一直到桀骜不驯的摇滚老将Keith Richards和Iggy Pop。每位参与投票的音乐家都会列出自己心目中最重要的20位经典歌手，最后再由杂志集中统计评出最终结果。 本次最终评选结果自然是众望所归，名列前十名歌手的都是在音乐界拥有着广泛影响力，并在近代音乐史上有着不可替代的重要性的人物。现年66岁的Aretha Franklin（艾瑞莎-弗兰克林）排名第一，紧随其后的是Ray Charles(雷-查尔斯)、Elvis Presley(猫王)、Sam Cooke(山姆-库克)和John Lennon(约翰-列侬)。 1：Aretha Franklin 2：Ray Charles 3：Elvis Presley 4：Sam Cooke 6：Marvin Gaye 7：Bob Dylan 8：Otis Redding 9：Stevie Wonder 10：James Brown 11：Paul McCartney 最成功的摇滚乐作者，歌手，乐队Beatles的一员。 12：Little Richard 二十世纪五十年代知名歌手。 13：Roy Orbison 六十年代流行乐之王-猫王恭称他是全世界最伟大的歌者 14：Al Green 七十年代灵魂乐大师。 15：Robert Plant Led Zeppelin乐队主唱，他演唱的硬摇滚，民谣和节奏蓝调都堪称摇滚乐经典。 16：Mick Jagger 滚石乐队的主唱，是摇滚乐有史以来最有影响力的主唱之一。 17：Tina Turner 美国摇滚教母，叱诧歌坛数十年。 18：Freddie Mercury 皇后乐队主唱，史上最优秀的歌手之一。 19：Bob Marley 牙买加的民族英雄。品格正直，对牙买加以及世界流行音乐做出伟大贡献。 20：Smokey Robinson 美国最有影响力的诗人，灵魂乐大师。 21：Johnny Cash 影响美国近代乡村、流行、摇滚与民谣界最重要的创作歌手之一。 22：Etta James 灵魂乐黄金时代最重要的女歌手之一。 23：David Bowie 摇滚“变色龙”，Glam摇滚却因为他才抬到了主流的地位。 24：V an Morrison 爱尔兰近代民谣革命运动代表之一及摇磙的精神宗师。 25：Michael Jackson 继猫王之后，西方流行乐坛最具影响力的歌手之一。26：Jackie Wilson 70年代著名歌手。 27：Hank Williams 乡村摇滚的标志性人物，20世纪最有影响力的音乐人之一。 28：Janis Joplin 六十年代迷幻主义的追随者，影响力巨大。
中国人的十大矛盾
中国人的十大矛盾 一、我们鄙视“拼爹”，却又“恨爹不成钢” 我们鄙视“拼爹”，却又“恨爹不成钢”。我们身边或多或少会有这样的人：工作有爹安排，房子老爹给买，车子从爹那儿开，票子说来就来。他们撞人了，对受害者说“我爸是李刚”；他们考试挂科了，对老师说“我爸是局长”。当身边的这些人在我们面前炫耀自己爹的威风、自己爹的厉害、有爹万事皆小菜时，我们总会在心里严重地鄙视之：有爹有啥了不起，又不是自己的本事！其实，转过身，你心里还是会泛起这样的感慨：我怎么没有这样的爹呢？ 二、我们讥讽一夜暴富，但私下里又喜欢买彩票 我们讥讽一夜暴富，但私下里又喜欢买彩票。现在的中国，无奇不有，一夜暴富的例子也越来越多：北京城郊的村民因为拆迁一夜成为百万富翁，浙江一个彩民摇身一变成了亿万富豪……对于这些，我们往往毫不吝啬地加以讥讽，做生意一夜暴富的，肯定是做了见不得人的勾当；炒股一夜暴富的都是走了狗屎运，根据人品守恒定律，早晚会倒大霉……但是当我们路过彩票**站的时候，也会不由自主地走进去，或多或少地买上几注，来延续自己一夜暴富的美梦。三、我们恨贪官，却又想“当官发财” 我们恨贪官，却又想“当官发财”。一提起贪官，我们大多数人都会气的眉头皱，恨得牙痒痒，愤得脚跺地。确实当“当巨贪许三多”“五毒书记”等“明星”贪官冲击着这个社会的法律底线与道德底线时，我们很愤怒。然而，我们中的大多数人又向往着当官，
不仅报考公务员拼得你死我活，而且认为“当官”可以“发财”。 四、我们看不起“富二代”，但结婚时又想着“傍大款” 我们看不起“富二代”，但结婚时又想着“傍大款”。当下“富二代”的负面新闻不断：醉酒超速、撞飞行人、威胁记者、炫富斗富……媒体一旦暴露，天下皆随之愤然。但是当我们嘲讽、鄙视他们的同时，有些地方甚至还办起了“如何嫁给有钱人”的培训班，而且异常火爆。我们就这样，一边骂着“富二代”,一边寻思着如何“傍大款”。 五、我们讥讽不正之风，自己办起事来却忙着找关系 我们讥讽不正之风，自己办起事来却忙着找关系。“不跑不送，原地不动；又跑又送，提拔重用”“会干的不如会说的，会说的不如会跑的”……从这谢民间顺口溜中可以听出，老百姓对用人不正之风的痛恨与无奈。但是我们自己呢？为了给孩子选择一个好学校，为了让家中病人得到更好的治疗，为了帮自己打赢一场官司……我们的第一个念头，往往是动用关系和金钱去打通各个“关节”，而且那些会“跑关系”的常常被看做是“能人”。 六、我们痛恨收礼的，却盼着别人收下自己的礼 我们痛恨收礼的，却盼着别人收下自己的礼。送礼是令人厌恶的不正之风，凡是送礼者大多动机不纯，希望通过送礼与领导联络感情，想通过送礼办成按政策法规不能办、正常渠道办不到的事。然而轮到自己呢，送烟、送酒、送茶叶，在无数次的“看望领导”中简
世界十大音乐盛会
世界十大音乐盛会 1.世界上最大的音乐节 1969年8月15日，在美国纽约市郊胡士托私人农场，举行过一次举世无双的大型音乐节，来自各州的参加者多达45万人以上，起先规定买票入场，后因人多票少无法控制，干脆免费开放。这次活动的口号是“和平与音乐”，历时三天三夜,没有发生暴力事件，还在现场诞生了几个婴儿。农场主人麦斯·雅斯卡一夜之间成了名人。 2.最大规模的几场流行音乐会 1980年9月13日，在纽约中央公园举行埃尔顿·约翰的音乐会，约有40万人参加。一年后在同一地点，有50万人参加了西蒙和格芬克的联合音乐会。1973年7月29日，纽约瓦特斯·格兰举办了摇摆音乐节，在这个音乐节上，有60万人参加，但只有15万人购买了入场券。 3.音乐会演员、观众之最 最大的合唱队是出现在1937年8月2日德国布鲁劳的一次大合唱，在有16万人参加的合唱比赛的结尾中，有6万人齐声演唱。参加人数最多的古典音乐会，是1986年7月5日在纽约中央公园的大草坪上，由纽约爱乐乐团演奏的一场免费的露天音乐会，估计有80万人参加。观众之最的纪录，是1986年4月5日在得克萨斯的休斯敦市中心创造的，人们看见了照射在建筑物表面的激光图，估计有130
万人前来观赏这一激光表演，并造成了休斯敦历史上最大的交通阻塞事故。 4.最早的音乐比赛 约公元六世纪在特耳菲城为纪念阿波罗神斩巨蟒的大型比赛。比赛的项目除了体育外，还有音乐与诗歌。古希腊人相信：公开的比赛不仅可以刺激演奏者的才能，也将提高一般听众的欣赏水平。 5.最早的公演音乐会 世界上最早举办收费凭票入场的音乐会，是1672年由英国的小提琴家约翰.巴世斯特举办的。音乐会的场子是一个大房间，里面摆着一些椅子和桌子，像一家啤酒店。票价一先令。巴尼斯特组织了几个乐师，在搭起的小台上演奏，每晚六时开始，一连演奏了6年之久。 6.音量最大的音乐会 1976年5月31日，英国伦敦的查尔顿足球场的一场举世无双的大音量音乐会。舞台上放置了80台800瓦超级DC30A扩音机、20台600瓦高音200型分频器，扩音设备的输出总功率高达76000瓦的超大音量，靠舞台前50米观众席的噪音达120分贝。尽管如此，仍有成千上万的人甘愿冒终生耳聋之险而前去赴会。 7.最多的谢幕次数 1983年7月5日，奥地利维也纳国家歌剧院演出普
世界歌手排行
歌手播放次数 1 Lady Gaga 1亿3430万次 OM Lady Gaga啊 2 Britney Spears 1亿1130万次布兰妮还真是瘦死骆驼比马大 3 Eminem 1亿70万次阿姆还是势不可挡滴 4 Kanye West 9430万次 5 Bob Dylan 9160万次 6 Jack Johnson 8710万次 7 David Bowie 8390万次 8 Michael Jackson 7780万次这排名委屈流行之王了 9 Modonna 7420万次 10 Marilyn Manson 7240万次曼森好V5 11 Rihanna 7240万次 12 Sufijan Stevens 7130万次 13 Elliott Smith 7010万次 14 Avril Lavigne 6830万次 15 Beck 6520万次 16 Bjork 6380万次 17 Johnny Cash 6270万次 18 John Mayer 6030万次
20 Moby 5900万次 21 Katty Perry 5320万次 22 Beyonce 5320万次 23 Amy Winehouse 5270万次 24 Tom Waits 5240万次 25 Lil'Wayne 4820万次 26 Bob Marley 4750万次 27 Christina Aguilera 4670万次 28 Feist 4630万次 29 JayZ 4600万次 30 Lily Allen 4430万次 31 Jimi Hendrix 4350万次 32 Cat Power 4320万次 33 Tori Amos 4170万次 34 Norah Jones 4130万次 35 Bon Iver 4000万次 36 Bruce Springsteen 3890万次 37 Jason Mraz 3850万次
日本人的五大不可思议
在世人眼中，日本大和民族算得上是个值得尊重的民族。我喜欢观察了解日本人民的行为方式，而注重这点，并不是想像加藤嘉一那样为了与邻邦沟通，而只是为了更加了解这个友好邻邦罢了。这么多年下来，我用一个词总结了他们某些行为方式生活习惯，这词便是不可思议。 一：洗澡之水，为何一家共用 曾和日本女孩一家人接触。一次聚会后，我被女孩父母留在他们的家。而我就在当晚，积下了对日本人生活习惯的第一个不可思议。那就是：他们一家五口人洗澡，只用一缸水，从不曾换过！难道他们不觉得脏吗？在我的交际圈中，没有一位可能做出事的。日本人这行为，至今我都无法理解。 二：生命至亲，为何串门极少 所谓，生命至亲，便是亲戚朋友了。亲戚，一个多少和你有些血缘关系的群体；朋友一个与你形影不离的部落。生命中，他们缺一不可。在中国，古往今来，亲戚朋友串门都常见，然而在日本，这互相串门的极少，屈指可数，只有有求于人时，才会串门。难道，亲情，友谊在日本人眼中如此渺小，不值一提吗？ 三：人前拒绝嚼口香糖，为何准许人前抽烟 人前不可嚼口香糖，这可以理解，这种行为有时并不给予对方尊重。然而准许抽烟这点我不敢苟同。且不说吸二手烟对人体的危害程度。你想象一下，当你与人饶有兴趣地描绘你所见到的景物，而对方却悠然地抽着香烟，这情景想想都让人厌恶。人前抽烟，不仅对方精神受挫，身体也被摧残，这样后果岂不是比嚼口香糖更严重的多？ 四：商品出口，为何质量平平？ 商品为什么要出口，就是本国的此类产品较先进，出口给世人共享，并不是单单为了金钱。日本，虽资源匮乏，但出口商品也不少。但这些商品还是都有潜规则的！日本出口的商品往往是国内淘汰或即将淘汰，就算是先进的质量也常出意外，也就是我们常说的二流货。2001年，日本二十辆三菱翻斗车全部出现故障，使平定商贸集团遭受重大损失。山西省高级人民法院受理该案后，先后于一九九八年八月十日、二000年五月十六日和二000年七月二十七日三次开庭审理。再说近几年的，有位中国人在日本拍得一辆越野汽车，当地人说，这车快被淘汰了，而这人一听，想：没事，反正过几天也回国了。可他驾驶这车后，吓了一跳，这即将淘汰的车，比日本刚进口中国的越野好得太多了，从配备，到外观，可以说是完美到极点了！日本的这种行为又是为何呢？ 五：侵华罪行，为何敢做不敢当？ 日本军队残忍杀虐中华儿女的罪行，证据可以说是堆积如山。而面对此类话题，日本历代政治人物都刻意回避，不愿提及，甚至还于日本历史教科书中写到：侵华战争是为了宣传其民族文化，是为天下苍生所做的正确行为。使之误导了一代代的日本人民。关于日本不承认侵华罪行的解释，我认为有两种：一，就是日本人心虚，不敢正视这类问题，但是，日本政府不给予当时受害的中国人一个合理的解释，一个不敢正视历史现实的民族，还是一个值得令人尊敬的民族吗？二，便是日本人虚伪，在世人面前充好人，做了错事不敢承担，是为了只给世人留下好的印象，那么，数多的中国人民就是其达到利益的棋子吗？现在所谓的中日友好交往，我认为，只有日本真挚道歉，真心忏悔，中日两国才会真正做到友好交往。希望今后，不会再有人问：日本为何敢做不敢当？ 迄今为止，对于日本行为方式及生活习惯的疑问，我记下了五大点。
世界十大男高音
世界十大男高音 下列当今世界十大男高音中的前六位在本光盘的“名人殿堂（歌唱家）”栏目中已作过介绍，后四位在本栏目中将作特别介绍： 1.卡罗·贝尔贡济（Carlo Bergonzi） 2.鲁契亚诺·帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti） 3.普拉西多·多明戈（Placido Domingo） 4.尤西·毕约林（Jussi Bjorling） 5.弗兰科·科莱里（Franco Corelli） 6.吉乌塞比·迪·斯岱法诺（Giuseppe di Stefano） 7.詹姆斯·金（James King） 美国男高音歌唱家，1925年生于美国中部的堪萨斯州。他的父亲是一位声乐圈中的人物，曾与著名演员珍妮·麦克唐娜等人合拍过一系列音乐影片。杰姆斯·金是名噪欧洲的美国歌唱家，他的声乐事业是在欧洲成长起来的。他的演出剧目主要是一批著名的德国歌剧。他的演唱特点是技巧稳固坚实、表情真挚感人。 8.尼科莱·盖达（Nicolai Gedda） 1925年生于瑞典斯德哥尔摩。他的父亲是俄国人，曾在著名的“顿河哥萨克男声合唱团”中唱男低音；他的母亲是瑞典人，是一个对声乐艺术怀有强烈爱好并有相当造诣的银行职员。盖达具有清醇甘美的嗓音和精深、全面的艺术素养。他的演唱风格纯正，音乐感觉敏锐、得体，深为著名指挥家卡拉扬所赏识。他通晓俄、德、意、法等六国语言，能胜任从格鲁克、海顿、莫扎特到瓦格纳、威尔第、普契尼等人的一大批歌剧中的角色。 9.杰姆斯·麦克莱肯（James Mccracken） 美国男高音歌唱家，1926年生于美国印第安纳州。青年时曾攻读于哥伦比亚大学。由于卡拉扬的赏识和邀请，他曾在维也纳参加了一系列欧洲著名歌剧的演出。他是一个具有宏大音量和强劲力度的英雄性男高音，奥赛罗、唐豪塞等是他最擅长扮演的角色。 10.马里奥·德尔·莫纳科（Mario del Monaco） 意大利男高音歌唱家，1915年生于佛罗伦萨。幼时随母亲学习声乐，13岁时即第一次非正式登台演唱。后进入美术学校学习绘画和雕刻，同时在罗西尼音乐学院学习声乐、钢琴、音乐理论及音乐史。20岁时，他进入罗马歌剧院当研究生。从1939年起，他先后登台演唱过《乡村骑士》、《蝴蝶夫人》、《阿伊达》、《托斯卡》和《奥赛罗》等名剧，从此一步步走向辉煌。莫纳科是被誉为“黄金小号”的拥有宏大音量、优美音色和深刻艺术表现力的杰出男高音，是本世纪意大利男高音中最出类拔萃的人物之一。他那铿锵嘹亮的嗓音最擅长演唱威尔第、普契尼等人的歌剧中的抒情型和戏剧型的角色。十分难能可贵的是，他几乎全部的声乐技艺都是通过自学而获得的。
20世纪最伟大的女高音歌唱家——玛利亚卡拉斯
20世纪最伟大的女高音歌唱家——玛利亚卡拉斯玛丽亚?卡拉斯是著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚?索菲亚?安娜?玛丽亚?卡罗盖洛波乌罗斯。1923年12月2出生在美国纽约，双亲为希腊人，八岁开始学习钢琴，十岁开始唱《卡门》中的咏叹调，十三岁时随父母返回希腊，进入雅典音乐院后师事西班牙女高音希达戈。 卡拉斯的一生从小开始就充满了传奇性的色彩。1937年父母离异后卡拉斯由母亲扶养长大，自幼其母亲专断自私，对两个女儿有着极为殷切的期望，因此卡拉斯自小便在家庭压力下成长。其母甚至日后还出书诽谤她，因此母爱的缺乏是卡拉斯内心寂寞孤独的源头，因肥胖而来的自卑感，更使她努力减肥。1952至1953年间从240磅减至135磅，改头换面之后，她一夕之间成为米兰最具有穿着品味的女人，也是今天大家在照片上常见到的卡拉斯。 但不可否认的是，在卡拉斯的音乐道路上，母亲起到了至关重要的作用，她是第一个发现卡拉斯艺术天赋的人。卡拉斯曾对一位友人说：“妈妈是第一个让我知道我自己是具有非凡音乐天赋的人。她不停地向我灌输这方面的概念，要求我不要浪费这种天赋。我无可抱怨也无从抱怨。但是我觉得法律应该禁止让孩子这么小就开始承担责任……在我的记忆中，那并非什么特殊的玩具或者游戏，而是被迫反复排练一首接一首的歌，直到把我折磨得精疲力尽，这样在学期的结束我就能成为众人瞩目的明星。无论出于什么目的都不该剥夺一个孩子的童年，那无异于揠苗助长。”可是卡拉斯也同样无情地对待自己，她几乎把全部的身心都用来创造伟大美丽的艺术形象。她的一个老师回忆说：“排练时她总是全神贯注地倾听，有时候还会神经质地在屋里走来走去，不停地自言自语，‘总有一天我也会成功的’。”有位歌剧评论家在评价卡拉斯“敏感的”表演时说：“很明显，她的声音里带着泪水。”卡拉斯似乎生来就是为了工作，她柔美的嗓音并非天生完美无缺，而是长期努力、经过痛苦磨练的结果。她几乎没有给自己的私人生活留下任何时间。 玛丽亚卡拉斯十五岁时，在雅典皇家歌剧院演出歌剧《乡村骑士》中的女主角桑杜莎，是首次领衔主演。十六岁在雅典皇家歌剧院展开职业演唱生涯，二战后转往美国发展，当时纽约大都会歌剧院在听过她的声音后，决定给她合约，但她最后决定前往意大利发展她的歌唱事业。1947年在维洛纳剧院演出歌剧《乔康达》，经一名指挥家塞拉凡提拔在威尼斯菲尼其剧院演出华格纳歌剧《崔斯坦与伊索德》中的伊索德一角，演出后大为轰动。1951年成为史卡拉歌剧院的要角，以后便在意大利歌剧中担任第一女高音，她的歌唱生涯自此辉煌灿烂。
十大外国名人
（二）■十大外国人物■ 1. 海伦·凯勒 ——创造人间奇迹 海伦·凯勒是美国一位著名的残障教育家、作家。幼时患病，两耳失聪，双目失明。七岁时，安妮·沙利文担任她的家庭教师，使她学会说话并与人沟通，且努力向学，认真做人。在沙利文帮助下，她考入哈佛大学，以优异成绩毕业。在大学期间写了《我生命的故事》，讲述她如何战胜病残，给成千上万的残疾人和正常人带来鼓舞。以后又写了许多文字和几部自传性小说，表明黑暗与寂静并不存在。海伦·凯勒的轻声细语，诉说着对光明的珍视和对生活的热爱。87年无声无息孤绝幽闭的岁月中，她将别人眼睛中的光明当作自己的太阳；将别人耳朵中的音乐当作自己的乐曲；将别人嘴角边的微笑当作自己的快乐。摆脱身体的缺陷的桎梏，建起大大小小的慈善机构，把慈爱的双手伸向世界，飞翔的心灵奔向光明。这不能不说是一个奇迹。后来凯勒成了卓越的社会改革家，到美国各地、欧洲、亚洲发表演说，为盲人、聋哑人筹集资金，在世界各地兴建盲人学校，并常去医院探望病人，给予他们生存意志。她同时也为贫民及黑人争取权益，提倡世界和平。二战期间又访问多所医院，慰问失明士兵，她的精神备受人们崇敬。1964年被授予美国公民最高荣誉——总统自由勋章，次年又被推选为世界十名杰出妇女之一。 2. 邓肯■ ——自由与浪漫的女子典范 邓肯，一位举世闻名的舞蹈天才，她摒弃古典芭蕾的严苛性，主张以自由流畅的方式呈现舞蹈，据此创立了自成一格的全新的舞蹈模式，从而成为现代舞的先驱。邓肯，一位浪漫又多情的现代女性，她藐视婚姻，特立独行，曾与多位世界著名的艺术家相知相恋，谱下一曲曲令人荡气回肠的情爱之歌。邓肯，一位历经创痛的坚强母亲，先后遭受一双活泼可爱的儿女和刚刚出生的儿子离她而去的重创，饱受思念骨肉亲情之苦，几度绝望又几度重生。邓肯，一位才华横溢的女性，一位历尽风霜的女性，一位20世纪杰出的女性。她说：“生活是一种感受，一种冒险，也是一种表现形式。”她在自传《我的爱我的自由》中尽情地阐释两大人生命题--爱情与自由，让我们领略到一位伟大妇女非凡的生命力，明白了没有什么是不可能的，昨天的梦想未必不是今天的希望和明天的现实。 邓肯以她的亲身经历，向世人展现一个女子从不被承认到备受尊重的过程。林语堂曾褒赞说：“邓肯毫无保留的自我剖析，坦率得令人发窘，生动得让我们感觉到一个亮丽生命的耀现。”100年前，对婚姻和爱情、人生和艺术她已经有了自己独到的见解，其中折射出的自我和独立足以让今天的人们汗颜。 3. 贝多芬■ ——用痛苦换来欢乐 贝多芬出生于1770年的德国波恩，父亲是个男高音歌手，在贝多芬4岁时，父亲就用暴力逼他练习各种乐器，使他在少年时就取得了一些成绩。17岁时母亲去世使他成了家里的顶梁柱。22岁他离开了故乡到音乐之都维也纳寻找自己的天地。在他刚取得小成功时，不幸就降临到他头上，他的耳朵聋了，这对一个对音乐如生命的音乐家来说是一种多么严重的灾难，可他直到实在瞒不住了才告诉了朋友。他心里承受着巨大的痛苦，孤独地活在这个世界上，没有人能倾听他的心声，他为了排解内心的痛苦，就把他的感受融入到他的乐曲创作中。当他创作了《第二交响曲》时，他悲观的情绪一扫而光，他似乎变得更加坚强，又对未来充满了希望。从1824年起，贝多芬又得了严重的胸膜炎，身体衰弱到了极点，但他创作的歌唱欢乐的《第九交响曲》，使他战胜了自己的痛苦。1827年死神降临了，他在大风雪中咽下了最后一口气。 20世纪初，罗曼·罗兰写了文艺传记《名人传》，将贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰称为“英雄”，并将贝多芬冠于首席。他说：“在此英勇的队伍内，我把首席给予坚强与纯洁的贝多芬。”“我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人；而是靠心灵而伟大的人。”“一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸造成欢乐。”罗曼·罗兰精辟而又准确地概括出贝多芬人格的崇高和心灵的伟大。最终死亡逼近了伟大的心灵，贝多芬临终时说自己的生命是“喜剧的终场”。这位音乐天才为欢乐而生，终亦为欢乐而死，他没有向命运屈服，他说：“我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服。”他昭示着我们，无论我们的命运有多么悲惨，都不能向命运屈服，不要抱怨，振作起来，勇敢向命运挑战，改变自己的命运。“用痛苦换来欢乐”这七个字可以总结他的一生。虽然贝多芬去世已经几百年了，但他的精神是永恒的，他永远活在人们心目中。他的精神化作了一种力量，鼓舞着每一个人，正如罗曼·罗兰说的那样：“没有伟大的品格，就没有伟大的人，就没有伟大的艺术家……”
世界三大男高音
(1)鲁契亚诺·帕瓦罗蒂：1935年10月12日生于意大利的摩德纳。帕瓦罗蒂青年时代曾受教于A．波拉等名师，曾在雷基渥·埃 未利亚国际声乐比赛中获奖。因在歌剧《艺术 家生涯》中扮演鲁道夫而一举成名。其后又成 功地扮演了埃德加、曼图亚公爵等角色。他可 以连续唱许多高音而一点儿都不费力气，声音非常华丽、透亮，具有干净的穿透力，音色带有金属声，气息流动好。全世界的专家公认，帕瓦罗蒂的嗓音丰满、充沛，带有透明感的明亮，其中高声区统一，音色宽厚，带有强烈的自然美感，被称为“高音C之王”和“世界首席男高音”。令人惊奇的是，这位号称“高音C之王”和“世界首席男高音”的歌唱家并不 识谱。他自己在一次演出结束后透露说，他是依靠他的耳朵和他自己的符号替代音符系统来学习歌曲的。1968年首次在大都会歌剧院演唱《军中女郎》中的托尼欧.帕瓦罗蒂被称之为高音C之王,在《军中女郎》中有一段被称为男高音禁区的唱段《阿,多么快乐》,帕瓦罗蒂用胸腔共鸣连续唱足9个漂亮的高音C,就此稳居世界头号男高音的交椅.帕瓦罗蒂以强劲的高 音和胸腔共鸣而著称,在本世纪男高音中,能专门在高音区飞 翔的只有帕瓦罗蒂一人.帕瓦罗蒂从演唱普契尼的作品而开头,因涉猎了多尼采蒂和贝里尼的作品而成名,威尔第的作品 后来也成为他的拿手戏,多尼采蒂或贝里尼式、威尔第式和普契尼式的男高音他都可以胜任.
2)普拉西多·多明戈：1941年出生在马德里，青少年是在墨西哥城度过的。14岁那年他进入墨西哥国家音乐学院学习钢琴和指挥，当他的歌唱天赋被发现后，指挥梦便放到了第二位。1984年多明戈在纪念大都会歌剧院成立100周年的庆 祝会上，演唱瓦格纳的《罗恩格林》获得极大成功。 多明戈擅长表演各种古典音乐和流行音乐，是当今 蜚声世界歌坛的男高音歌唱家，有“歌剧之王”之 称。他排每一个歌剧的时候都是自己用钢琴从第一小节弹到最后一个小节，自己一边弹一边唱。从第一个字唱出来之前的准备，到最后一个音的收尾，以及中间的呼吸、中间的韵律，都非常讲究。作为歌唱家，他演出过114个不同的歌剧角色，录制过93部全本歌剧，8次赢得格莱美奖。他主演了50多部歌剧录像片和3部歌剧电影。多明戈在罗马演出的歌剧《托斯卡》通过电视直播，同时被117个国家的10亿观众欣赏。他还多次作为指挥家出现在歌剧院，并指挥过交响音乐会。多明戈曾在约50部世界著名歌剧中担任主角，与世界著名歌剧院签订的演出合同中包括《托斯卡》、《罗密欧与朱丽叶》、《阿依达》、《游吟诗人》、《唐.卡洛斯》、《命运的力量》、《杜兰朵》、《奥赛罗》、《卡门》等节目。1984年他在纪念大都会歌剧院成立100周年的庆祝会上，演唱瓦格纳的《罗恩格林》获得极大成功。多明戈擅长表演各种古典音乐和流行音乐，是当今蜚声世界歌坛的男高音歌唱家，有“歌剧之王”
改革开放以来的中国民族管弦乐创作
绪论 中国民族管弦乐队这一特殊的艺术形式产生于20世纪初期，是中国民族音乐与西方交响音乐交融的产物。它的早期形式可以追溯到20世纪20、30年代的上海大同乐会和北京国乐改进社，随着民族音乐的不断发展，直至1954年由中央广播民族乐团（原名中央人民广播电台民族乐团）提出，以拉弦乐器、弹拨乐器、吹管乐器和打击乐器四组乐器作为大型民族乐队的结构体制，由此确立了中国民族管弦乐队的编制。 新型民族乐队的建立必须与大量的演奏实践相结合。然而，由于当时作曲家们对这种新型的乐队编制还不熟悉，并且在思想上对民族器乐创作也不够重视，因此这一时期的民族管弦乐创作，除《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》（均为聂耳曲）、《彩云追月》（任光曲）等作品是以作曲家创作的之外，大多是从事民族器乐的演奏家或指挥家改编的乐曲为主。①由于当时的改编者们并非作曲专业出身，对民族管弦乐的作曲技法并不了解，在创作思维上又受到西方交响乐队模式的影响，片面理解“交响化”的概念，照搬西方传统功能和声和交响乐队的配器原则，运用交响化的旋律发展手法，生硬效仿西方交响乐队的音响效果，这使得民族管弦乐或多或少地失去了自身原有的艺术魅力，因而这一时期的民族管弦乐创作在艺术质量上难以出现让人满意的音乐作品。 1961年“民族乐队音乐座谈会”的纪要《继承发展传统，贯彻“百花齐放”方针》一文曾强调： ?某些民族乐队的组成是可以有条件地吸收西洋管弦乐队的经验和吸收某些外国乐器的，但是生搬硬套的方法和盲目地追求所谓‘交响性’的做法，对于发扬民族乐队的特点是不利的，也不能简单地以中西乐器混合乐队的组成方法来替代民族乐队的创造性发展。?② 由此可见，“民族乐队交响化”在当时确实是一个被人们所关注的创作问题，但是考虑到这是一种新型的乐队形式以及当时作曲家的创作队伍，这也是处于初级阶段的中国民族管弦乐队不可避免的一个发展过程。 当历史进入到20世纪80年代前后，中国社会迎来了改革开放的大潮，我国在政治、经济、文化领域发生了历史性的转变。“文革”结束后不久，我国整体音乐创作都进入了逐步恢复与发展的时期，中国民族管弦乐的创作也如同雨后春笋般地迅速崛起，此时不仅涌现出了一批优秀的音乐作品，还出现了新的民族管弦乐创作形式，以及丰富多样的音乐风格，可以说中国民族管弦乐创作正是在这一时期迈入到一个全新的发展时代。③ ①本文所讲述的中国民族管弦乐仅包括民族器乐协奏曲、民族器乐合奏曲、民族交响音画、民族交响诗、民族交响叙事曲。 ②《“民族器乐的创作与发展”系列讨论之十二——论民族乐队交响化》，梁茂春，《人民音乐》，1998年第2期 ③ 1976年至1985年是中国民族管弦乐创作的恢复与发展时期，代表作品有：二胡协奏曲《不屈的
我国最具代表性的民族唱法十大歌唱家
我国最具代表性的民族唱法十大歌唱家 民族唱法是由我国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的一种歌唱艺术。由于它产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴。近些年来我国一些优秀的民歌手渐渐走出国门，将独具特色的民歌介绍给世界各国人民，像《茉莉花》等已被世人所喜爱，真实再现了“只有民族的才是世界的”。不过我依旧留恋郭兰英那带有浓郁山西口音的民歌，和彭丽媛那独特的具有民族韵味的嗓音。 1、郭兰英入选理由：我国新歌剧艺术发展和民歌演唱的开拓者之一 曲目数量：40余首 籍贯：山西省平遥县 主要成就： 中国首届“金唱片奖” 代表作品： 《我的祖国》 《山丹丹花开红艳艳》 《南泥湾》
《翻身道情》 《人说山西好风光》 影响力：★★★★★ 2、李双江 入选理由：“中西结合”唱法的探路者，改革开放前我国一代“歌王” 曲目数量：100余首 籍贯：黑龙江省哈尔滨市 主要成就： 第二届中国音乐电视金奖
1973年录制的《红星照我去战斗》发行量达300万张，创当时国内之最 代表作品： 《红星照我去战斗》 《北京颂歌》 《我爱五指山，我爱万泉河》 《再见吧，妈妈》 《船工号子》 影响力：★★★★★ 3、朱逢博入选理由：以民歌唱法为基础，并借鉴了西洋发声方法，自然流畅，富有表现力和艺术感染力。 曲目数量：80余首 籍贯：山东省济南市人 主要成就： 影片《天云山传奇》、《庐山恋》的配唱，荣获中国电影“金鸡奖”、“百花奖”最佳音乐演唱奖；为芭蕾舞剧《白毛女》中喜儿的伴唱，被文化部评为我国十大经典艺术作品之一。代表作品： 《北风吹》
高中材料作文：00字的文章。圣诞节在中国流行得有些不可思议,然而大部分中国人却并不信奉基督教。
高中材料作文 2019.11 1,阅读下面的材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。 圣诞节在中国流行得有些不可思议，然而大部分中国人却并不信奉基督教。 西方希望中国是熊猫，不希望中国是龙，然而切记：熊猫只有观赏价值。请以“我要对国人说”为副标题，写一篇文章。要求自选角度，确定立意；明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不少于800字。 1, 【答案】中国人该不该过圣诞节？ 圣诞节在中国流行有些不可思议，大部分中国人并不信奉基督教；而中国传统节日的概念在年轻人中渐渐淡化，甚至在最重要的春节，人们回家与亲人团聚的时间也越来越短。 新年将至，这个时候，世界各地的人们都在以不同的方式庆祝节日的到来。全球一体化不仅促进了国际商业贸易往来，也在不同程度上影响了各个国家各个地区人们的传统和风俗习惯。以美国的餐饮为例，美国的每个城市都有中餐馆，我相信没有哪个美国人不曾吃过一顿中餐，而意大利、希腊、泰国、墨西哥或其他各个国家口味的餐馆也遍布全美。圣诞节在中国流行有些不可思议就像美国人接受世界各地的饮食文 化一样，中国的年轻一代也在吸收着西方文化，比如他们热衷于庆祝圣诞节、情人节等西方节日。任何事物都会因为时空的转变而发生变化，
文化也不例外，尤其是当它需要融入另一种文化时，必然会使本来面目有所改变。比如，在美国出售的中餐，味道会跟它在中国的有些区别，那是因为它要适应美国人的口味。同样地，根据我在中国的亲身经历，中国人庆祝西方节日的方式也跟美国人的传统庆祝方式有很大区别。 眼下中国人热衷庆祝的西方节日不仅有圣诞节，还包括情人节、万圣节、感恩节等等，只不过，中国的年轻一代都将这些节日进行了本土化的改造，将其视为一种与朋友聚会的机会。不要因为“洋节”使传统日渐没落就在这些洋节在中国大行其道的同时，中国传统节日的境况也发生了一些变化。一年一度的中秋节曾是中国古代最重要的节日之一，在这一天，全家会一同赏月并享用美味月饼，古代也有许多名士为此作诗赋词。然而如今，“中秋”的概念已经在年轻人中渐渐淡化。甚至在中国最重要的传统节日春节，人们回到家与亲人团聚的时间也越来越短，通常还没等到正月十五元宵节，人们就已经拖着疲惫的身躯回到工作中了。节日是文化的一个方面，而文化则是随着世界脉搏的跳动不断变化的。我们每一次庆祝节日，都是在有意无意地帮助这种节日传统在文化中得以延续，或者使其发生变化以达到与时俱进。正如人随着年龄增长外貌会发生变化，人生经历也会有所不同，文化以及传统的变化也是理所当然的。随着全球相互联系日益紧密，文化传统也成为世界各国共享资源之一。而外来文化想要在某处落地生根，也必然需要进行调整以适应新的环境。就文化本身来说，并没有好坏之分。但无论如何，古老传统的丧失的确令人痛心。如今，全世界的年轻人都流行说英语，穿牛仔裤，听英文歌曲，甚至连圣诞节这样的宗教节日在很多非宗教地区都开始盛行。我并不是说这样不好，但它的确意味着，很多地方的传统文化日渐没落。每一种文化和传统都有其不可替代的价值，它不应该随着现代化
20世纪世界十大歌唱家
20世纪世界十大歌唱家 1、施瓦茨科普芙（Elisabeth Schwarzkopf，1915－） 德国女高音歌唱家，生于波茨南。1938年在柏林首次演出歌剧，1948年定居英国。她是同时代歌剧女高音中最杰出者之一，尤其以扮演莫扎特《唐乔万尼》中的艾尔维拉、理查?施特劳斯《玫瑰骑士》中的元帅夫人、《阿里阿德涅在纳克索斯》中的策宾内塔和雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》中的汉娜著称于世。此外，施瓦茨科普芙也擅长于演唱德国的艺术歌曲，如马勒《少年魔角》，特别是沃尔夫的作品。 2、尼尔森（Birgit Nilsson，1918－） 瑞典女高音歌唱家，生于卡鲁普。1946年于斯德哥尔摩首次登台，演唱威柏歌剧《魔弹射手》中的阿格泰。1955－1956年在慕尼黑演唱《尼伯龙根的指环》中的女主角布伦希尔德，从此与这一角色结下缘分，成为全球头号瓦格纳女高音，几乎所有重要的《指环》录音都是由她扮唱布伦希尔德。此外尼尔森还是理查?施特劳斯歌剧《莎乐美》和《埃莱克特拉》的女主角最佳人选。 3、苔芭尔迪（Renata Tebaldi，1922－） 意大利女高音歌唱家，生于佩萨罗。1944年首次登台，演唱包伊托歌剧《梅菲斯特费勒斯》中的爱伦娜。1946年受到托斯卡尼尼赏识，邀她参加米兰斯卡拉歌剧院复业典礼演出，从此走红乐坛。她是演出威尔第和普契尼歌剧的最重要的女高音之一，嗓音刚劲有力，她扮唱的阿依达至今令人难忘。 4、卡拉丝（Maria Callas，1923－1977） 希腊裔美国女高音歌唱家，生于纽约曼哈顿。1940年在雅典首次登台，演唱《菲德里奥》中的莱昂诺拉和《托斯卡》女主角。1948年在威尼斯受到塞拉芬赏识，应邀主演贝里尼《清教徒》，将这个美声角色唱得空前饱满、精彩。卡拉丝无疑是20世纪女歌手中名气最大的一个，这虽然与她的两次婚变滋生出种种传闻不无关系，但凭才情出众，卡拉丝终究无愧于她的巨大声誉，毕竟20世纪除她之外没有第二个人能兼唱瓦格纳女高音和花腔女高音这两种角色。迄今在爱乐者心目中卡拉丝仍是诺尔玛、薇奥莱塔和托斯卡的最佳扮演者。 5、路德维希（Christa Ludwig，1924－） 德国次女高音歌唱家，生于柏林。1946年首次登台参加《蝙蝠》的演出。路德维希最令人难忘的角色是扮演贝多芬《菲德里奥》中的莱昂诺拉。此外她还是德国艺术歌曲的杰出诠释者，尤以演唱马勒《大地之歌》和沃尔夫《意大利歌曲集》著称。 6、菲舍尔－迪斯考（Dietrich Fischcr－Dieskau，1925－） 德国男中音歌唱家，生于柏林。1947年在弗莱堡首次登台，演唱布拉姆斯《安魂曲》。他是德国艺术歌曲的演唱大师，尤其是舒伯特歌曲，无人可与他平分秋色。在歌剧方面，他是莫扎特《费加罗的婚礼》中的伯爵、《魔笛》中的帕帕盖诺、贝尔格《沃采克》男主角等一系列角色的最佳扮演者之一。此外菲舍尔－迪斯考在宗教声乐作品的演唱方面也有很高造诣。 7、萨瑟兰（Joan Sutherland，1926－） 澳大利亚女高音歌唱家，生于悉尼。1947年于悉尼首次演出，剧目为珀塞尔的《狄朵与埃涅阿斯》。1959年在英国柯文特花园歌剧院演唱多尼采蒂《拉美莫尔的露契亚》女主角，大获成功，蜚声世界乐坛。从此频繁出演许多因为有了她而重新上演的剧目中的美声角色，成为60－70年代全球首屈一指的美声女高音。
中国民族乐队欣赏感受
中国民族乐队欣赏感受 比较民族管弦乐队和西洋管弦乐队的建制，我们从它们建制的“组织原则”上识别出两种乐队的渊源，从而更好地理解民族管弦乐队的乐队形式。 1，以弦乐族为中心的组织特征 西洋管弦乐队是从17世纪的歌剧、芭蕾舞的伴奏乐队发展而成的。自海顿和莫扎特确立了“双管编制”的乐队形式后，乐队人数由少增多，从总人数40—60人左右的“双管编制”发展到当今百余人的“多管编制”的超大型乐队，有一个特征始终未变，就是弦乐队的人数占乐队总人数的60％（甚至比例更大）。它当之无愧地成为乐队的核心乐器族。民族管弦乐队接受了这个“外来的”西洋管弦乐队特有的组织原则。 2，力求自由转调 民族管弦乐队吸纳了西洋管弦乐队的律制、半音阶及宽音域概念，力求自由转调。 世界上各个音乐体系中存在多种律制——五度相生律、纯律、十二平均律等等，不一而足。在产生了一定乐队组合形式后，就要求有一个各种乐器都接受的、能够表达某种音乐体系基本特征的律制。在西洋管弦乐队中，十二平均律是乐队律制的基础。它以牺牲了和声方面的部分谐和为代价，以求自由顺畅地转调。 西洋音乐以十二个半音阶为基础，并力求扩大乐器的音域，表达丰富的音乐信息。西洋乐器的改造，也是以能顺畅地演奏十二个半音作为基本出发点的。通过比较贝多芬时期总谱中的管乐器，特别是铜管乐器的变化，我们可以清楚地看到“西洋乐器改造”的努力方向。 3.乐器组高、中、次中音和低音乐器的组合方式 民族管弦乐队吸收了西洋音乐这种高、中、次中音和低音乐器的排列方式，不但表现在弦乐族（高胡、二胡Ⅰ、Ⅱ、中胡、大提琴和低音提琴），而且在弹拨族、管乐族也都如此，尽管这两个乐器族在体现这一特征上尚存不尽人意之处，两种乐队的类似排列特征，其目的是为了达到顺畅地演奏和声，而以单旋律为特征的民间音乐是不要求这样的乐器组合方式的。 4.力求发音方式的多元化原则 合唱队、管乐队都可以是西洋音乐中独立的集体表演方式，由于其发音方式的统一使得音色单一，缺乏色彩，往往在音乐会后，听众有一定程度的音色审美疲劳感。管弦乐队成功地解决了这个问题。它的发音方式是弦鸣乐器族和气鸣乐器为主导乐器族，辅以体鸣乐器为主的打击乐器，较之发音方式单一乐队组合，这样的组合音色更为丰富。 接受了西洋管弦乐队的乐器学上的组合方式，民族管弦乐队不仅采用多种发音方式共存，而且还加入了弹拨乐器族。从萨克斯乐器分类学的角度看，弹拨族也属于弦鸣乐器族，但它是一个在演奏法上迥异的一个乐器组合（拨奏：琵琶、阮、柳琴、筝等；击奏：扬琴）。较之西洋管弦乐队这一乐器族是中国民族管弦乐队所特有。它更加丰富了乐队的音色。
社会奇趣10大不可思议的身体改造简直不敢相信(组图
社会奇趣 10大不可思议的身体改造:简直不敢相信(组图 10大不可思议的身体改造:简直不敢相信(组图） 。我们中的之中很多人都打有耳洞，也许很大一部分人还在身体不常见的地方穿了孔，但是有些人在穿孔和对身体改造方面的举动却是极其怪异的。虽然给这张列表配上一些适宜的图片绝对不是一件简单的事情，但是我已经尽我所能了。 10 烙印567军营论坛 https://www.wendangku.net/doc/495071783.html,/thread-6804-1-1.html 人类烙印是指在人体的皮肤上灼烧出一个印记，或是一个点缀图案，这样结痂后，伤口便能使图案永久的留在皮肤上了。一般我们会选用炙热的铁块或是极度冰冷的铁块。因此在烙印时，我们就像给牲畜烙印一样给人烙印。 9 皮下植入 567军营论坛 https://www.wendangku.net/doc/495071783.html,/thread-6804-1-1.html 皮下植入是指将可以佩戴在身体上的珠宝首饰植入
皮下，当伤口愈合时，使其成为身体的一部分并形成凸起的图案。为了达到一个期望中奇特的效果，很多人在皮下植入的同时还会进行其他身体改造。 8 耳垂扩大 567军营论坛 https://www.wendangku.net/doc/495071783.html,/thread-6804-1-1.html 很多人将自己的耳垂扩张到2毫米（1/4"），但是当他们脱下饰品的时候，肌肉组织还可以恢复原样，当然世事无绝对。除非你永远都不介意，否则不要去扩张你的耳垂。一旦皮肤失去了弹性，亦或是生成了更多的肌肉组织，那洞就永远都不会闭合了。如果一个人疯狂迷恋扩张又或是喜欢炫耀他们身上的穿孔，这样的人都被称为"Gauge Queen " 。有些人觉得这个称号是种荣誉，而另些人则相反。 7 舌头分裂 567军营论坛 https://www.wendangku.net/doc/495071783.html,/thread-6804-1-1.html 舌头分歧，或者舌头分裂术是身体改造的一种，就是从舌尖开始，沿中间朝舌根方向将舌头切开。大多数的案例中，都是用解剖刀或是外科激光来实现切割的。但是也有人选择自己完成这个过程，他们
中国民族管弦乐状况分析报告
中国民族管弦乐状况分析报告 编辑：黄程宜 2011年11月24日. 发表于 《锦瑟》 作者：席强 一、全国民族乐团（队）分布情况中国目前各种编制的民族乐团（队）有以下几种类型：（一）国家政府投入的大型国有事业体制的专业民族乐团：1、中央民族乐团；2、中国广播民族乐团；3、中国歌剧舞剧院民族乐团；4、上海民族乐团；5、济南前卫民族乐团。（二） 各省、市、自治区歌舞剧院（团）所属的民族乐队演变而成的民族乐团1、广东省民族乐团；2、天津民族乐团；3、北京歌舞剧院民族乐团；4、江苏演艺集团民 族乐团；5、南京民族乐团；6、浙江民族乐团；7、黑龙江省民族乐团；8、吉林民族乐团；9、辽宁民族乐团；10、湖北省民族乐团；11、成都民族乐 团；12、山东省民族乐团；13、陕西民族乐团；14、安徽民族乐团；15、福建民族乐团。（三）全国各地方根据不同特点而组建的民族乐团：1、江苏女子民族乐团（连云港）；2、广东珠海女子中乐团；3、湖北编钟乐舞民族乐团。（四）全国音乐艺术院校所属的学生民族乐团1、中国青年、少年民族乐团（中央音乐学院）；2、中国华夏民族乐团、中国青少年弹拨乐团（中国音乐学院）。以上四类不同规模和组合的民族乐团，除一小部分有拥独立建制外，大部分都由各省市歌舞剧院（团）临时组合演变而成，就是说，在剧院需要担任歌舞剧目演出时， 是伴奏乐队，并不是专业性很强、按现代乐队体制要求训练、演出的乐队管理体系。这部分乐队，主要受上世纪90年代末中央民族乐团首次赴奥地利维也纳金色大 厅的成功带来的轰动效应所影响、逐步在歌舞剧院（团）伴奏乐队基础上扩大编制， 或将省市内几个不同演出团体的演奏人员集中起来，临时组合成大型民族乐团。 管理较松散，缺乏专业性，规格和水平上参差不齐。 二、民乐的现状我国现有的各类民族乐团，演出市场的占有率很低，与其它艺术类相比较还有很大差距，除一部分热爱民乐、喜欢演奏民乐的观众，大部分人对民乐并无太大兴趣，原因主要有以下几个方面：、管路敷设技术通过管线敷设技术不仅可以解决吊顶层配置不规范高中资料试卷问题，而且可保障各类管路习题到位。在管路敷设过程中，要加强看护关于管路高中资料试卷连接管口处理高中资料试卷弯扁度固定盒位置保护层防腐跨接地线弯曲半径标高等，要求技术交底。管线敷设技术中包含线槽、管架等多项式，为解决高中语文电气课件中管壁薄、接口不严等问题，合理利用管线敷设技术。线缆敷设原则：在分线盒处，当不同电压回路交叉时，应采用金属隔板进行隔开处理；同一线槽内，强电回路须同时切断习题电源，线缆敷设完毕，要进行检查和检测处理。、电气课件中调试对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系，根据生产工艺高中资料试卷要求，对电气设备进行空载与带负荷下高中资料试卷调控试验；对设备进行调整使其在正常工况下与过度工作下都可以正常工作；对于继电保护进行整核对定值，审核与校对图纸，编写复杂设备与装置高中资料试卷调试方案，编写重要设备高中资料试卷试验方案以及系统启动方案；对整套启动过程中高中资料试卷电气设备进行调试工作并且进行过关运行高中资料试卷技术指导。对于调试过程中高中资料试卷技术问题，作为调试人员，需要在事前掌握图纸资料、设备制造厂家出具高中资料试卷试验报告与相关技术资料，并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。 、电气设备调试高中资料试卷技术电力保护装置调试技术，电力保护高中资料试卷配置技术是指机组在进行继电保护高中资料试卷总体配置时，需要在最大限度内来确保机组高中资料试卷安全，并且尽可能地缩小故障高中资料试卷破坏范围，或者对某些异常高中资料试卷工况进行自动处理，尤其要避免错误高中资料试卷保护装置动作，并且拒绝动作，来避免不必要高中资料试卷突然停机。因此，电力高中资料试卷保护装置调试技术，要求电力保护装置做到准确灵活。对于差动保护装置高中资料试卷调试技术是指发电机一变压器组在发生内部故障时，需要进行外部电源高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。