数字电影命名规则

数字电影命名规则

《数字电影命名规则》是为了从事数字电影发行工作的人，在命名或者查找数字电影发行包（DCP）时能够了解如何进行数字电影命名而设计。该命名规范由合作协会数字电影论坛（ISDCF）以及迪斯尼公司一起创建，希望在行业内推行，使数字电影发行包的命名和查找有章可循。

ISDCF论坛（英文全称Inter-Society Digital Cinema Forum），是电影放映合作协会（Inter-Society for the Enhancement of Cinema Presentation，简称Inter-Society）的分支机构。电影放映合作协会成立于1978年，其会员遍布电影与电视实验室协会（AC VL）、国际电影技术协会（ICTA）、美国电影协会（MPAA）、美国影院业主协会（NATO）和美国电视与电影工程师协会（SMPTE），有40余家会员，分别从事制片、放映、设备制造、技术咨询等数字电影相关行业。该协会有合作协会数字电影论坛（ISDCF）以及合作协会环境委员会（ISEC）两个分支机构，前者专注于全球数字电影部署，后者则讨论电影工业的环境保护。

本文是一篇关于数字电影命名规范的翻译整理文章，主要材料来自于ISDCF论坛发布的技术文档《数字电影命名规范》的最新版本V3.9版。译者希望通过本文，使制作DCP的相关人士以及放映相关人士对此规范有所了解，并在工作中作为参考，予以借鉴，从而进一步推动我国的数字发行、数字放映。

1 数字电影命名存在的问题：

目前在数字电影发行包（DCP）命名方面存在着一些问题。命名者和查找者一般都会希望在DCP名字包含更多的属性信息，但目前数字电影播放服务器在操作屏上一屏只能显示有限字符，不能完全显示长文件名文件。如果命名过长，一些信息将不可见，除非进行滚屏操作。如果服务器的存储中同时有好几部影片，那么查找起来会遇到困难，尤其是有许多版本的预告片，还和影片正片拥有同样名字的时候。

比如，一部影片的正片DCP文件名如下：

Pirates_Of_The_Caribbean_At_World`s_End_Feature_2.39_English_Spanish_subtitles_United_States_Rated_P

G-13_5.1_Audio_2K

（该名字所包含的属性信息有：《加勒比海盗：在世界的尽头》2.39变形宽银幕版，英语，西班牙语字幕，美国评级PG-13,5.1声道，2K清晰度）

数字电影播放服务器却只能显示40个英文字符，你将只能看到： Pirates_Of_The_Caribbean_At_World`s_End_

从以上名字的信息，无法得知影片是正片还是预告片，是遮幅宽银幕还是变形宽银幕。

因此，制片厂和合作协会数字电影论坛（ISDCF）共同编写了《数字电影命名规范》，用“内容-标题-正文”元素来对播放列表进行命名。

2解决办法

掌握这一规范主要有两点：1）尽可能在有限字数名字中包含更多信息；2）以指定的顺序、用已定义的词汇进行命名。这样影

院可以知道如何去查找需要的DCP。为了达到这样的目的，包括电影名称在内的绝大多数信息都是简短的，所有的缩写都需要标准化。2.1语言代码：

语言代码主要表示DCP中影片的声轨和字幕所用语言的种类。例如： EN-FR（英语原声配法语字幕）。

第一个语言代码（EN）代表音频的语言，第二个语言代码（FR）代表字幕的语言。通常情况下，数字电影发行包将有两种字幕语言。例如： GSW-FR-IT（瑞士德语原声配法语和意大利语字幕）。

字幕有两种显示方式：由影院数字电影放映机生成或者由制片厂制作在图像画面上。如果语言代码是“UPPER CASE”，则说明字幕是由放映机实时生成的，如果语言代码是“LOWER CASE”，则说明字幕已经在图像之上。

在命名规范中的许多语言代码来自于ISO 639-1、639-2、639-3，可在ISO进行相关查找。附录表1列出了常用的语言代码。在制作DCP和查找DCP时，可以根据表中所列代码。

注：在附录1语言代码中红色的说明其目前不在ISO标准中，但是在《命名规则》建议采用的。Q开头的代码不在ISO标准中，但是使用了ISO639-2的附加语言法则。

“LAS”代表拉丁美洲西班牙语，但是LAS在639-3中还代表多哥的语言。由于“LAS”在电影发行中代表拉丁美洲西班牙语已经约定俗成，在此还沿用此命名方法。

在《数字电影命名规则》发展过程中，为了避免和新版本的ISO代码冲突，少量语言代码有过改变。如果有一些旧版本的DCP中的语言代码在表1中不存在，可能是采用了老版本、已经弃用的代码。可以按照以附录表2找出语言的种类，但是请不要再用这些代码命名。

2.2地区和评级

数字电影命名中，表示地区和评级方面信息的内容由2~6个字符组成。前两个字符表示发行区域，根据ISO 3166-1国家代码命名。后面加上连字符“-”和2~3个字符，代表地区分级（如果该地区存在分级的话）比如“US-13”代表美国地区评级为PG-13的影片。

美国地区的预告片中，“GB”代表非限制级（Green Band）预告片，“RB”代表限制级（Red Band）预告片。非限制级预告片是由MPAA认可能放映给所有观众看的预告片，但并不说明影片正片的分级等级。MPAA要求美国非限制级预告片的“绿卡”（Green Card预告片开始的绿色字幕）是主预告片DCP的必须部分，不能单独进行打包。加拿大预告片则不用GB、RB。

对于国际发行版本，需要用以下代码来替换地区和分级代码： INT-TD：国际多国字幕版、INT-TL：国际无字幕版虽然“XX”经常在语言领域被用于表示“无字幕”，但在分级领域不能表示“无分级”，因为容易被误解为“X”级。

（1）国家代码

附表3列出的是经常使用的国家或者地区代码。如果有创建一个DCP或者确定DCP地区，可以查询以下表格。国家代码按照ISO 3166-1国家代码编制，红色的则是ISO中没有的、根据ISO规则制定的。

（2）国际分级代码

国际分级代码是各地区分级的建议代码，是由在命名规则中使用的各个分级系统的缩写组成，但是不是国家的分级名称组成的。如附录表4所示。

重要提示：虽然“XX”经常在语言领域被用于表示“无字幕”，但在分级领域不能表示“无分级”，因为容易被误解为“X”级。

2.3内容类型和版本号

（1）内容类型和版本号

内容类型和版本信息将标识DCP包含的内容的种类——是正片、预告片、短片等等，以及该内容的版本情况。这一部分信息可以占据7个字符。所有内容都应该以以下规则进行命名编写。

FTR=Feature正片

TLR=Trailer预告片

TSR=Teaser短版本影院预告片

TST=Test测试片(图像、色彩表等)

RTG=Rating Tag分级标签(“RTG”必须在表示正片的“-F”或者表示预告片的“-T”之前)

SHR=Short Subject短片

ADV=Advertisement广告包括音乐视频

XSN=Transitional过渡片(包括间隔的黑场以及“请戴上3D眼镜”等标识)

PSA=Public Service Announcement公共服务通知（公益预告片）

POL=Policy Trailer观影注意事项 ("请关闭手机"等等.)

在内容种类代码后面加上版本号非常重要，比如正片版本2“FTR-2”，这样可以方便找到正确的版本，也方便为“VF”版本文件找到匹配的“OV”(后章节会详细介绍）。

（2）在内容种类段加上2D、3D标识

内容种类段也可以加上2D或者3D标识。3D正片一般有2D和3D版本，同样，搭配3D正片的影片预告片，也会有2D和3D版本。如果影片本身名字里有“3D”字样，很容易混，比如《大白3D》。如果正片的题目较短，可以增加内容种类段，加入“2D”或者“3D”标识。比如：

TITLE-3D_TLR-1-2D_F_EN-XX_US-GB_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_OV

TITLE-3D_TLR-1-3D_F_EN-XX_US-GB_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_i3D-gb_OV

这两个发行包，在名字段中都有“3D”字样，因为该影片的名称中就有3D。其中一个预告片在内容种类段列上了“2D”，另一个列上了“3D”，“3D”的预告片还在用“i3D-gb”用来说明其3D特性。

虽然《数字电影命名规则》建议在3D版本的DCP的影片题目段加上“3D”字样，但在内容种类段也可以加上“3D”、“2D”字样，一些制片厂也是这么做的。但在这么做时要注意：

1）影片是3D的，3D要出现在内容种类段。

2）如果电影是2D的，可以不在内容种类段加上“2D”的字样，默认是2D。

3）如果影片是3D的，其2D、3D预告片都需要特别标注，因此“2D”必须在2D预告片的内容种类字段出现。

4）如果电影题目中有3D字样，3D需要出现在电影题目字段，比如《舞出我人生3D》

注意：内容种类和版本号后面的“-3D”或者“-2D”会将内容种类段扩展至8个字符。这种情况下可以省略“FTR”后面的“-”，比如“FTR-1-3D”缩写为“FTR1-3D”，但是这样可能会看起来不如“FTR-1-3D”那么明确，因此也可以缩短影片题目，去掉题目段中的“-”，让内容种类段得以适当增长。比如：

MovieTitle_FTR-1-3D和Movie-Title_FTR1-3D

MovieTitle_TLR-1-3D和Movie-Title_TLR1-3D

MovieTitle_TLR-1-2D和Movie-Title_TLR1-2D

MovieTitle3D_TLR-1-2D和Movie-Title-3D_TLR1-2D。

这两种方法都可以。

（3）“去鬼影”标识

一些制片厂会发行“去鬼影版本”和“不去鬼影版本”的DCP。命名规则将二者用“i3D-gb”和“i3D-ngb”标识。不去鬼影版本可用于那些拥有实时去鬼影功能的3D设备，这些设备已经被越来越广的使用，因此“去鬼影版本”的情况将会越来越少。另外，有一些内容是色彩同步的，因此鬼影不会成为问题，这些影片不需要制作去鬼影版本，这些影片的DCP被标记为“i3D”，后面不再添加“gb”或者“ngb”，这类DCP在任何设备上都能较好地放映。

（4）3D眼镜提示

“现在请带上您的3D眼镜”提示的DCP可以以多种形式标识，“3D-GLASSES-GEN”可以用来表示通用的提示。有些特殊的影片会特别设计提示，那么影片的题目必须在文件名中显示。不过如果用“MOVIE-TITLE-3D_XSN-1”这样的名字不容易让人联想到时3D眼镜提示，因此，建议在影片题目段中加上“-GLA”或者“-GL”来标识，比如：

一个影片正片的文件名是：MOVIE-TITLE-3D_FTR

其3D眼镜提示可标识为：MOVIE-TITLE-GL_XSN-1

如果只使用通用3D眼镜提示，就直接可以调用上一场电影的提示：3D-GLASSES-GEN_XSN-1

（5）组合预告片标识

大部分的片前预告片是一个独立的影片，但是经常会把两个电影的短版本的片前预告片整合成一个片前预告片。过去制片厂曾试图用“Tron-2-Oceans_Combo-TLR-1”这样将两个影片名字组合的形式作为文件名，但其文字长度和影片名称的清晰度仍存在问题。

有一种方法采用“+”符号连接两个描述标题的词的方法来标记组合预告片。比如：

Tron-2+Oceans_TLR-1

AliceWon+Tron2_TLR-1

AliceWon+Tron2_TLR-1-3D

Sorc-App+Tron2_TLR-1

但是有很多数字播放服务器在处理符号“+”的时候有问题，因此推荐方式是大写每个电影的标题，在2个标题之间插入小写字母“n”。比如：

CARSnMARS

ALICEWONnOCEANS2

PIRATES4nPROM

小写字母“n”说明片前预告片是一个组合。“组合”（cambo）这个词就不用在名字的任何地方出现了。

2.4 音频配置和解说声轨语言

这一字段，前两个字符表示声道的配置。比如：

51=5.1

61=6.1

71=7.1（与内容提供商验证通道配置）

10=1.0(左右单声道)

20=2.0(左右立体声)

现在很多DCP都包含额外的音频轨道。这些额外的音频轨道是为了给那些听力有障碍的人士和视觉有障碍的人士提供方便。这些存在的音频轨道应该在声音类型字段进行描述。比如：

51-HI=包含听力有障碍人士的补充轨道的5.1声道

51-V=包含视力有障碍人士的补充轨道的5.1声道

51-HI-VI=包含听力有障碍和视力有障碍人士的补充轨道的51声道

注意：不需要在声音类型字段特别说明HI或者VI轨道的语言种类，因为大部分的轨道语言是和前面描述声音语言种类是相同的。

2.5 制片厂代码

制片厂代码是有2-4为字符组成，用来描述制片厂或内容创造者的信息，如附录表5。由于近年来小制片厂、独立制片公司层出不穷，不一定能全部包括所有制片厂信息。另外，一些制片厂的名称可能有变。这将在不断地修正当中。

2.6 设备代码

设备代码字段将标识打包生成的DCP的制作公司的代码。设备代码需要以2~3个字符表示。这个编码是由各个DCP打包公司决定的，而且可以更改。附录表6是设备代码列表，以后可能不断有更新。

2.7 放映机宽高比

放映机的长宽比（“F”，“S”或者“C”）描述了放映机需要设定的像素阵列大小。不必描述影片的图像长宽比或者遮幅的情况，因为预告片等内容可能是采用不同种类的遮幅，并不准备占满银幕。以下是各种宽高比的代码。

F=Flat遮幅宽银幕 (1.85:1)像素阵列大小：1998x1080 =2k；3996x2160 = 4k

S=Scope变形宽银幕(2.39:1)像素阵列大小：2048x858 =2k；4096x1716 =4k

C=Full Container全画幅(1.90:1)像素阵列大小：2048x1080=2k；4096x2160=4k

2.8 DCP CPL（合成播放列表）类型

大部分的DCP包含一个完整的片前预告片或者一个正片。有时，会用一个补充性的DCP包来携带分卷信息、多语言信息或者其他信息。这种补充包不包含整个正片，因此要放映影片，需要正片所在的DCP包以及补充性DCP包。为了区分DCP包的类型和包含在其中的C PL（合成播放列表），区分这个包是包含一个正片还是部分文件，需要在CPL命名规则的末尾上增加一个代码。有2种类型的代码：

OV=原始版本

VF=版本文件。

“原始版本”（OV）表明DCP包中包含一个整片。“版本文件”（VF）表明仅包含一些特定的信息（例如：字幕、多国语言、段落查找镜头），必须和OV版本包一起才能使播放正确。如果OV版本的DCP中已经带有CPL，那么就不需要。

如果一个VF版本包被单独传输，一般此包中都含CPL文件，使DCP包能够被识别为其OV版本包的补充。一个VF版本包如果和其OV版本包一起被传输，那么OV版本包不需要有单独的CPL，因为因为VF版本包中的CPL将对两个版本包都起作用。

如下：

在标识OV和VF版本时，有以下规则。

每个正片的版本号需要标示在内容类型字段。例如：

MOVIE-TITLE_FTR-1_F_EN-XX_US-PG_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_OV

MOVIE-TITLE_FTR-2_F_EN-XX_US-PG_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_OV

注意在上面的例子中，影片版本1和影片版本2都有自己的OV版本DCP包。每个OV版本包包含一个完整的影片，并且这个影片可以在不需要KDM文件以外的任何额外文件的情况下播放。

初始OV版本DCP中会包含正片的第一语言，额外的OV版本DCP可以包含国际通用版本，其可以是有多国字幕的，也可以是无字幕的，这些需要在地区字段用代码做标识。

例如：为美国发行的英文语言版本的DCP可以表示为：MOVIE-TITLE_FTR-1_F_EN-XX_US-G_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_OV

该多国语言的国际版正片拥有独立的OV文件，则命名为：MOVIE-TITLE_FTR-2_F_EN-XX_INT-TD_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_OV

如果该无字幕国际版的正片有自己独立的OV文件，则命名为：MOVIE-TITLE_FTR-3_F_EN-XX_INT-TL_51-EN_2K_ST_20070115_FA C_OV “INT-TD”、“INT-TL”需要在地区字段标示，“FTR-2”“FTR-3”需要在内容类型字段中标示，在内容类型字段中用不同版本号来区别不同的OV文件很重要。

另外，不必给为每个地区发行的影片创建新的OV文件，可以使用现存的OV文件和VF文件一起来实现这个功能。

比如，使用英文并在美国本土发行的DCP可以表示如下：MOVIE-TITLE_FTR-1_F_EN-XX_US-PG_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_OV

法语版本，可以创建一个包含变化的补充包。这个DCP可以表示如下：MOVIE-TITLE_FTR-1_F_FR-XX_FR-AA_51-EN_2K_ST_2007 0115_FAC_VF-1

在“VF-1”中的数字“1”表明了你需要一个“FTR-1”（版本为1的正片）的OV版本包，该OV包和VF-1文件一起就可以正确放映一个新版本的整片。这样在播放法语版本时，补充包中的多国语言文件中的法语文件和正片DCP一起完成放映。

在使用VF文件时，要注意原来的DCP中的版本编号不能改变。如果针对不同地区版本的DCP做出图像和声音改变的时候，必须要创建一个新的带新版本编号的OV文件。这个版本文件的机制同样可以被用来带有创建开放式字幕文件和隐藏式字幕文件版本的DCP。

2.9 开放式字幕文件和隐藏式字幕文件标签

开放式字幕文件用“CCAP”示，隐藏式字幕文件用“OCAP”标示。CCAP和OCAP可以出现在影片标题的结尾或者出现在语言字段的结尾。

例如：隐藏式字幕文件的影片可以这么命名：

MovieTitleCCAP_FTR-1_F_EN-EN_US-G_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_VF-1或者 MovieTitle_FTR-1_F_EN-EN-CCAP_US-G_51-EN_2K _ST_20070115_FAC_VF-1。

注意：这个例子中声音和隐藏式字幕文件的语言都是一样的（英语），所以“EN”同时出现在声音和语文字段的字幕部分。

这些版本文件的配套OV文件必须没有任何语言码标记。比如：MovieTitle_FTR-1_F_EN-XX_US-G_51-EN_2K_ST_20070115_FAC_ OV

2.10 IMAX

IMAX DCP包（包括2D和3D）必须区别于传统的DCP包。命名时一共有3个地方需要注意：标题、分辨率和设备代码。

“IMAX”字样应该尽可能出现在标题。分辨率推荐写“2K”或者“4K”。“IMX”同时应该出现在设备代码那里。由于标题有1 4个字符的限制，增加“IMAX”到标题那里可能比较困难，所以可以使用“IMX”简写。如果必要连接符号也可以省略。

例如：

TITLE-IMAX_FTR-1_F_EN-XX_US-G_51-EN_4K_ST_DATE_IMX _i3D-ngb

TITLE-IMAX-3D_FTR-1_F_EN-XX_US-G_51-EN_2K_ST_DATE_IMX _i3D-ngb

TITLE-IMAX-3D_TLR-1-3D_F_EN-XX_US-G_51-EN_4K_ST_DATE_IMX _i3D-ngb

TITLE-IMAX-3D_TLR-1-2D_F_EN-XX_US-G_51-EN_2K_ST_DATE_IMX _i3D-ngb

TITLE-IMX3D_TLR-1-2D_F_EN-XX_US-G_51-EN_4K_ST_DATE_IMX _i3D-ngb

因为3D影片经常包含2D、3D广告，立体声或者3D立体格式需要记录在标题和内容类型字段中。

附录1：命名实例

PIRATES-2_FTR-1_S_EN-LAS_US-13_51_2K_DI_20060607_TDC_OV

(《加勒比海盗2》，正片版本1，变形宽银幕，英语声轨拉丁美洲西班牙语字幕，2K，迪斯尼公司制作，2006年7月在特艺色完成打包，原始版本文件)

PIRATES-2_TLR-2_F_EN-LAS_US-GB_51_2K_DI_20060415_TDC_OV

(《加勒比海盗2》，预告片版本2，遮幅宽银幕，英语声轨拉丁美洲西班牙语字幕，美国地区非限制级预告片，5.1声道，2K，迪斯尼公司制作， 2006年4月15日在特艺色打包，原始版本文件)

CHICKNLITTLE3D_FTR-1_F_GSW-FRE-ITA_CH_51_2K_DI_20060315_TDC_i3D-gb_OV

(《四眼天鸡3D》，正片版本1,3D遮幅宽银幕，德语声轨法语、意大利语字幕，为瑞士地区发行，5.2声道，2K，迪士尼出品，2006年3月15日特艺色打包，去鬼影，原始版本文件)

关键字：-DCP 重命名

数字电影命名规则

数字电影命名规则 摘要：《数字电影命名规则》是为了从事数字电影发行工作的人，在命名或者查找数字电影发行包（DCP）时能够了解如何进行数字电影命名而设计。该命名规范由合作协会数字电影论坛（ISDCF）以及迪斯尼公司一起创建，希望在行业内推行，使数字电影发行包的命名和查找有章可循。 ISDCF论坛（英文全称Inter-Society Digital Cinema Forum），是电影放映合作协会（Inter-Society for the Enhancement of Cinema Presentation，简称Inter-Society）的分支机构。电影放映合作协会成立于1978年，其会员遍布电影与电视实验室协会（ACVL）、国际电影技术协会（ICTA）、美国电影协会（MPAA）、美国影院业主协会（NATO）和美国电视与电影工程师协会（SMPTE），有40余家会员，分别从事制片、放映、设备制造、技术咨询等数字电影相关行业。该协会有合作协会数字电影论坛（ISDCF）以及合作协会环境委员会（ISEC）两个分支机构，前者专注于全球数字电影部署，后者则讨论电影工业的环境保护。 本文是一篇关于数字电影命名规范的翻译整理文章，主要材料来自于ISDCF论坛发布的技术文档《数字电影命名规范》的最新版本V3.9版。译者希望通过本文，使制作DCP的相关人士以及放映相关人士对此规范有所了解，并在工作中作为参考，予以借鉴，从而进一步推动我国的数字发行、数字放映。 1数字电影命名存在的问题： 目前在数字电影发行包（DCP）命名方面存在着一些问题。命名者和查找者一般都会希望在DCP名字包含更多的属性信息，但目前数字电影播放服务器在操作屏上一屏只能显示有限字符，不能完全显示长文件名文件。如果命名过长，一些信息将不可见，除非进行滚屏操作。如果服务器的存储中同时有好几部影片，那么查找起来会遇到困难，尤其是有许多版本的预告片，还和影片正片拥有同样名字的时候。 比如，一部影片的正片DCP文件名如下： Pirates_Of_The_Caribbean_At_World`s_End_Feature_2.39_English_Spanish_subtitles_Unite d_States_Rated_PG-13_5.1_Audio_2K （该名字所包含的属性信息有：《加勒比海盗：在世界的尽头》2.39变形宽银幕版，英语，西班牙语字幕，美国评级PG-13,5.1声道，2K清晰度） 数字电影播放服务器却只能显示40个英文字符，你将只能看到： Pirates_Of_The_Caribbean_At_World`s_End_ 从以上名字的信息，无法得知影片是正片还是预告片，是遮幅宽银幕还是变形宽银幕。

电影音乐对电影的影响

音乐的诗人 ——论电影音乐对电影作用的影响 摘要：电影音乐对电影艺术有着重要的影响。本文分别从台湾电影，香港电影，还有日本电影三个方面，分别举例分析电影音乐对电影的作用，具体表现在营造气氛，表现主人翁性格特征和深化电影主题。 关键词：电影，电影音乐，《艋舺》，《岁月神偷》，宫崎骏，久石让 从《牯岭街少年杀人事件》到《九降风》，再到《艋舺》，台湾式的青春与热血一直都是我的最爱。我总是一不小心就被某些不靠谱男青年的青春和热血所感动。感动于他们的情，他们的义，他们的理想，他们的冲动，尤其是那种明知不可而为之还没开始就已经注定了的悲剧。在我看来，无论到了什么年代，青春都是极其伤人的。改变的只是时间地点场景和人物，不变的是永远残酷的青春。故事中的人永远都在对抗着什么，对抗整个世界的黑暗，对抗那些连对方都不知道是谁的大怪兽，并且从来没有战胜过它。但我们是如此倔强而骄傲。在对抗的过程中，音乐凸显出他独特的作用。44;39的时候，蚊子遇到了小凝。这两个不幸的人坐在一起听音乐，一个沧桑的男声响起。这个声音唱出了蚊子和小凝共同岁月：蚊子被人欺负的童年小凝没有尊严的过去，后来蚊子走了，在吵杂的过道里，蚊子一直听着这首歌，旋律也变得欢快了一些，是因为蚊子遇到了他的兄弟，小凝遇到了蚊子吗？在1:06:15时，太子帮五人上山进行魔鬼训练。The love affair that never happened是这一时段的主旋律。只是一首吉他的纯音乐。突然的变快的节奏很有意味，这是否就是他们成长进步的表现呢。魔鬼训练营枯燥乏味，吉他声正好表现出他们心中的强烈的愿望，他们希望快点结束这场训练。正是影片无处不在的音乐，或欢快的，或沧桑的，或慵懒的，才从另一个角度反映出——太子帮，就在这个道义日渐远离，轻易不再靠谱的历史转折点喋血街头，他们夹身于庙口与后壁隙之间的内斗及其与外省挂的斗争之中，虽曾风光一时，但最终被利用与算计，以至兄弟反目血洒江湖。他们以为加入黑道就是王道，就是生存之道，结果却弄得狼狈凄惨的下场。

数字飚榜决定现代战争胜负的十大因素

数字飚榜决定现代战争胜负的十大因素 在上个世纪50年代之后，人类科技的迅速发展，带动了人类社会从工业时代向信息时代发展。随着整个时代的进步，各种军事装备和军事理论也发生了重大变革，而现代战争的面貌也必将发生翻天覆地的变化。 那么在未来的战争中，什么那些力量将成为战场的主导呢？那些因素又可以决定战争的胜负呢？相信这些问题是每一个人都会关心的，但这些话题往往又带着很强的专业性，即使是军事爱好者也难以回答准确。更何况其中很多关键因素作为军事机密，更让此类话题增添了一些神秘色彩。 不过，这些问题的答案，在中央数字电视《国防军事》频道播出的节目中都能够找出答案。而本期数字飚榜，也根据军事频道的内容，为您梳理现代战争的脉搏，为您献上：决定现代战争胜负的十大因素。 决定现代战争胜负的十大因素之特种部队 特种部队是世界一些国家军队中,担负破袭敌方重要的政治、经济、军事目标和执行其他特殊任务的部队。具有编制灵活、人员精干、装备精良、机动快速、战斗力强等特点。其主要任务是：袭扰破坏、暗杀绑架、敌后侦察、窃取情报、心战宣传、特种警卫，以及反颠覆、反特工、反偷袭和反劫持等。 特种部队最初见于第二次世界大战期间。而在现代战争中特种兵扮演着越来越重要的角色。在美国911之后，特种兵更是与反恐紧密联系在一起，更张现特种兵的重要。 近年“好莱坞”拍摄了不少关于特种战争的影片。更使得特种兵人气飙升，成为了军队精英的代名词。其中相当一部分制作精良的电影，根据特种兵的实战情况为依据，有一定的可信度。而那些特种部队突袭敌军要害部门、直接杀死敌军指挥官的战例在真实战场上也是屡见不鲜的，并非电影夸大其词。 以目前的国际局势来看，未来战争主要是中、低强度战争和高技术战争，世界不少国家进一步肯定了特种作战的重要作用，更加重视特种部队的建设，其编成呈加强和扩大趋势，并注重装备质量和人员素质的不断提高。由此来看，在以后相当长的一段时间里，特种兵更是有可能取代其他兵种，成为战场上的主角。 数字飙榜决定现代战争胜负的十大因素之特种部队 上榜理由：未来战争中最不可忽视的力量 战略指数：★★☆

声音在影视作品中作用

音效在影视作品中的作用 我认为，音效在一部影视作品中最大的作用就是增强感染力，使作品更逼真，从而使观众有身临其境之感。 动作声：就拿《叶问》来说吧，只要是有对打的场面，动作声都能很清晰 地传入观众的耳朵，或是出拳带出的风声，或是被拳头击中身体时发出的骨折声，又或是重重地摔在地上发出的闷响等等，这些动作声都逼真地了体现了打斗时的激烈场面和紧张气氛，引人入胜，使观众为之紧张，更有甚者会感到自己也在随着剧情打或者被打着。类似的作品还有《霍元甲》，《精武英雄》，《新警察故事》等动作片以及《卧虎藏龙》等武侠片，动作声在其中都起到了巨大的作用。 自然声：这个让我自然而然地想到了《动物世界》和《人与自然》，这 类纪录片差不多除了解说词就是自然声了。有雷电声，雨滴声，动物的嚎叫声，还有风吹过时树叶时的沙沙声等等。这些来自大自然最本真的声音，交代了各种动植物所生活的自然环境，观众听到了沙漠呼啸的风沙声，就会感受到骆驼和仙人掌所生存的环境如何艰苦；观众听到热带雨林中雨水的滴答声，就会感受到动植物繁多亚马逊丛林有多奇妙。同时，在电视剧中，自然声也起到了生动再现人物所在自然环境的作用，为的是让观众更好的融入剧情其中。 机械声：这个无论是在电影还是电视剧中都不难找到，摩托车发动的声音， 汽车行驶的声音，工厂机器转动的声音等等，这些机械声使得剧情跟人们的日常生活更加贴切，已与观众接受。同时，这些机械声也有轻重缓急之分，不同轻重缓急的机械声对渲染剧情有不同的作用。 背景声：这个背景声，在我理解可以是电视剧中嘈杂的群众声音也可以是 主人公内心独白时伴着的背景歌声。前者，我们经常在电视剧中看到，比如《一起来看流星雨》里，一群贵族学校里的富家子弟围着女主人公楚雨荨大肆议论的时候，就用到了背景声，个别的背景声被稍稍放大，观众便听到了“她好寒酸啊”“长得也不算好看呀”之类的议论声，这从侧边表现了主人公的形象，同时也烘托和表现了这个贵族校园里的不良氛围。至于后者，我最有感受，有一些电影或电视剧，我经常是看着看着就被感动得泪流满面的，后来发现了一条规律就是这些电影和电视剧的共同点在于它们都有好的背景歌声，一段好的背景音乐能够更好的表现主人公的心境，渲染气氛，推动情节的发展，更能使观众产生共鸣，与主人公一起哭一起笑。我个人很喜欢的一部韩剧，叫《原来是美男》，看了好多遍，每次看都会情不自禁地随着女主人公快乐或难过，每当那首叫做《如何是好》的歌配着女孩独自伤心的画面时，我就会跟着流泪；而每当那首叫做《LOVELY DAY》的歌配着女孩儿的笑脸出现时，我的心也一样溢满阳光。给我类似感觉的还有《初恋这件小事儿》这部电影。这或许就是背景声神奇的魔力吧，它深深地吸引着观众们，并让观众的情绪随着剧情起起落落。 特殊音效：这个在我看来，是在恐怖片，科幻片，或是神话穿越剧中用得

数字电影流动放映系统技术要求

数字电影流动放映系统技术要求

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数字电影流动放映系统技术要求（一） 1范围 本技术要求规定了用于数字电影流动放映系统的源母版和发行版制作、放映系统等环节的技术要求。 当数字电影流动放映系统用于农村公益电影放映时，在符合本技术要求正文的要求外，还必须符合本技术文件附录的要求。 2规范性引用文件 下列文件中的条款通过本技术要求的引用而成为本技术要求的条款。凡是注日期的引用文件，其随后所有的修改单（不包括勘误的内容）或修订版均不适用于本技术要求，然而，鼓励根据本技术要求达成协议的各方研究是否可使用这些文件的最新版本。凡是不注日期的引用文件，其最新版本适用于本技术要求。 GB/T 17975.2-2000 信息技术-运动图像及其伴音信息的通用编码第2部分：视频GB/T 19949.3-1996 识别卡带触点的集成电路卡第3 部分：电信号和传输协议 GB/T 9813-2000 微型计算机通用规范 GB2312 汉语字符集编码标准 ISO/IEC 14496-2 Information technology - Coding of audio-visual objects ITU-R BS1196-1 Annex 2 Audio coding for digital terrestrial television broadcasting Annex 2 Digital Audio Compression (AC 3) Standard IEC 61937-3 Digital audio-Interface for non-linear PCM encoded audio bitstreams applying IEC 60958-Part 3：Non-linear PCM bitstreams according to the AC-3 format IEEE 802.3U CSMA/CD Access Method (802.3) USB Implementers Forum Inc. Universal Serial Bus Specification Revision 2.0 3术语和定义 下列术语和定义适用于本技术要求。 3.1 数字电影流动放映系统 用于农村、社区、厂矿、学校等流动、非专业固定场所、放映银幕宽度为4.5～7米的数字电影放映系统。 3.2 数字电影流动放映母版 在电影后期制作阶段产生的，可用来转换成数字电影流动放映发行版的数字母版。 3.3 数字电影流动放映发行版 将数字电影流动放映源母版的图像进行压缩编码、加密并同声音一起打包后用于流动放映发行的电影数据文件。 4数字电影流动放映系统示意图 数字电影流动放映系统分为影片发行版制作、发行和放映三部分。发行版制作部分主要指数字电影流动放映发行版的制作、版权保护；发行部分主要指数字电影流动放映发行版的传送与管理；放映部分主要指数字电影流动放映发行版的解密、放映，如图1所示：

欧美十大摇滚乐队

欧美十大摇滚乐队 摇滚乐产生于上世纪50年代，以黑人节奏布鲁斯音乐为基础，加上了摇摆乐和钢琴音乐的成分，突出声音的表现力和持续不断前进的节奏。1952年，由美国著名电台主持人艾伦.弗雷德发起的音乐会，被冠以摇滚的名义，摇滚乐就此诞生。“摇滚乐之父”比尔.哈利和“摇滚乐之王”艾尔维斯.普莱斯利，在摇滚乐早期都做出了卓越的贡献。到了60年代，英国著名的“披头士”The Beatles带着对于美国摇滚乐的理解杀回美国，开辟了摇滚乐蓬勃发展的新天地。事实上，摇滚乐不仅仅是一个音乐流派，它也代表着新文化时代的到来与冲击，它渗透到了人性、生活、社会、政治等各个领域，是一种精神状态，也是一种生存方式。摇滚乐经历了50多年的发展，产生了多种音乐流派，也产生了许多伟大的乐队，今天的《数字飙榜》就精选了欧美十个经典摇滚乐队，用他们的魅力来展示摇滚的力量。今日《数字飙榜》主题：欧美十大摇滚乐队 数字飙榜欧美十大摇滚乐队第10名：Suede（山羊皮乐队） 上榜理由：英伦摇滚开出的靓丽并颓废的恶之花 经典指数：★★★ 回顾英国独立乐团的发展与蓬勃，无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色，主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏，都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感，在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年，山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布，随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑，在媒体和公众中引起了巨大轰动。 乐队的现场演出也掀起了别样的风潮，大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力，简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力，就像所有的伟大事物一样，美

电影院设备要求标准

目录 综述 1.适用范围 2.数字影院的选址要求 3.数字影院的基本要求 数字影院的各个部分要求 一）数字电影院的外部要 求 1.数字影院的外立面 2.停车场 二）观众厅 三）放映机房 四）门厅和休息厅区域 1.门厅和休息厅 2.售票处 3.小卖部 4.卫生间 五）其它部分

1.增值区

2.办公、服务、设备用房 观众厅的电影工艺和建声要求一）观众厅的电影工艺和建声要求 1.视点、视距、视线 2.桌椅、排距、走道 3.银幕 二）观众厅的建声要求 1.专业设计、统一标识 2.观众厅的声学要求 三）数字电影音箱系统要求 四功能设施和要求 1.指示系统 2.广告系统 3.消防系统 4.供暖制冷系统 5.通风系统 6.供电照明系统

7.弱电系统 8.中央控制系统 综述 1适用范围本标准规定了数字影院所提供的建筑工艺、建声设计及视听环境应符合的技术要求。 本标准适用于数字影院、安装使用数字电影播放机的其他数字电影放映场所（室外流动数字电影放映除外）。 2数字影院的选址要求 大中城市的社区； 有经济条件的大学、中学及附近区域； 三级城市的繁华地段； 县城、乡镇等有一定条件的场所。 3数字影院的基本要求数字影院主要以2个厅以上的多厅为主。 数字影院主要由观众厅、门厅、放映机房、售票处、小卖部、增值区、

办公室、卫生间等组成。 多厅影院应做到相对集中，放映机房宜设置为各厅相通的中央放映机房。 多厅影院应尽量设置为统一的入场通道和统一的疏散通道。 数字影院的整体面积平均每个座m -3 m 。 数字影院的各部分要求 一）数字电影院的外部要求1、数字影院的外立面采用数字影院统一标识设计的外立面，夜间有霓虹灯或现代化灯光，有活动影像以突出影院的氛围. 2、停车场有与影院相适应的机动车辆停车场. 二）观众厅 以100__500人的数字影厅为主。 影厅的面积要求：按照每个座位约 影厅的高度: 宜不低于米, 应不低于米。 观众厅的宽度宜不小于10米，应不小于8米，观众厅的长度＜2米.观众厅的长度与宽度的比例应为:1 。 5 观众厅的活荷载应不低于3KN/m2 。 6 观众厅的入场门和疏散门各为一个，门的净宽为米。 三）放映机房 数字影院的投影、播放设备一律采用在放映机房播放的方式。

1.电影音乐在电影中的作用

电影音乐在电影中的作用 【论文摘要】自音乐进入电影以后，它就成为电影这个综合艺术的一个有机部分而登上了电影艺术的发展舞台。电影音乐这一新型的现代音乐体裁，具有其自身的定义、性质及特点，它能渲染气氛，解释、烘托、揭示电影画面,有补充情节、扩大容量,激发情感。电影音乐所表现的思想在情绪和感情上的概括能力，是其它的任何艺术门类所不能比的，同时电影音乐在电影中为突出影片的剧情、刻画电影人物形象、提升电影美学功能等方面起着不可替代的重要作用。 【论文关键词】电影音乐电影重要作用 什么是电影音乐？电影音乐其实是音乐范畴中的一个分支, 电影与音乐的结合，在影片中体现影片艺术构思，它是电影综合艺术的重要构成元素。主要是指在一部影片中的非自然音响，包括(情调、情景)配乐、插曲、主题歌之类,它是由作曲家在看了影片后根据影片的基调创造出来的用以表达影片画面情绪,补充画面内涵，辅助画面传达导演的艺术理念、思想境界与增强艺术效果。电影音乐分为主题歌曲和插曲等，电影是音画艺术，音乐与电影是骨肉相连的，电影音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好的衬托出电影需要表现的内容，对推动情节和揭示情感有着重要的作用，极富感染力。电影音乐可分为：声源和音乐与画面，其中声源又分为客观音乐和主观音乐，音乐与画面又可分为：音画同步、音画平行、音画对位、音画游离。 自19世纪末电影诞生以来，尤其是20世纪20年代电影从无声电影进入有声电影后，电影音乐对一部成功的影片起着不可估量的作用。世界著名电影理论家明斯特贝格曾经说过:“如果我们研究一下音乐,那么我们就能更了解电影艺术在美的世界中的真正地位”。苏联著名电影导演E?吉甘也曾说过:“与画面动作配合得适当的音乐，能够创造出独特的、有高度感染力和深刻思想涵义的音乐视觉形象。”为适应电影艺术的发展要求，经过电影音乐自身的不断完善与发展，电影音乐逐步成为一种新的现代音乐体裁。那么，这种新型的音乐体裁到底是怎么一回事，它在电影中又有什么样的重要作用?我们从以下几个方面进行分析和了解。 一、电影音乐能够渲染引人入深的环境气氛 好的音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛，也可以为影片的局部渲染制造气氛。在一部影片中为某个场面营造一种特定环境的气氛：或是喧闹或是静寂，或是繁华或是萧条，或是庄严肃穆或是活泼热烈。看过影片《生物进化》之后,感觉这部电影不但编导手法新颖,画面精彩,而且音乐也很引人入胜。当剧场灯光转暗,耳际响起旋律优美的电子音乐时,人们不知不觉被带进了深远的天穹,在富有浪漫色彩的音响配合下,眼前展现着数不清的、有着奇光异彩的星辰和迎面飞来的变化不停的古生物群像,一下就把人们带进了那迅速飞驰过去了几十亿年的时空,这就是《生物进化》的序幕。生物是进化来的,还是上帝创造的?两种思想搏斗了许多个世纪.这里,曲作者以饱满的激情,讴歌了那些在搏斗中献身真理的先驱者,颂扬了他们维护真理的高尚精神。故事情节很流畅，引人入胜。音乐恰如其缝地渲染了灵异，惊悚的氛围。让人看过之后感觉这部电影就像酒心巧克力，吃到最后，发现浓郁的巧克力中别有醇香，回味许久。 二、电影音乐能够刻画人物的内心世界 电影音乐可概括表现人类最内在的心理体验和微妙丰富的感情状态。音乐最擅长的就是揭示人物的内心世界，表达银幕上无法直观的人物复杂的内心情感，加强影片的感情色彩，从而促成整部影片与观众情感的契合。《八月迷情》讲述了孤儿奥古斯特·拉什（August Rush)为寻父母来到纽约，在遇到神秘陌生人（罗宾·威廉斯饰）后成为街头卖艺者，奥古斯特依

数字立体声电影院的技术要求

第四章数字立体声影院的技术要求 第一节电影厅的工艺要求 一、体形与尺度 就建筑平面而言，电影厅的体形设计大致可分为矩形、梯形（或扇形）、钟形、椭圆形和圆形五种类型。圆形与椭圆形多在同于特种电影上，（环幕、球幕等）椭圆型平面，尽管其最佳座位率要较其它形状平面略占优势，但由于它有大面积凹弧形墙面，易形成声聚焦，且由于结构复杂，投资较大，多不采用。由于矩形平面结构简单，建筑结构易于处理，声能分布比较均匀，在平行排列的多厅影院中，各厅排序方便，空间利用平高，采用最为普通。 电影院内观众厅的最大长度以不超过30m为宜，这是根据声音的特点来确定的。我们知道声音的速度约为340m/s，在30m的距离内声音的延迟时间不超过100ms。基本可满足主声道对环绕声道的声像定位的延迟时间，而且可有效避免后区观众观看电影时的声画不同步感觉。控制影厅长宽比例，应从影厅的最佳视听范围的占有率与最大面积利用率，这一对矛盾去寻找平衡，一般控制在1.5±0.2较为合适，例如30m长的电影厅，其宽度可在17m～23m之间选取。 根据电影厅的体型，长度与长宽比例，可将电影厅划分为大、中、小三种类型，其主要指标大致可见下表： 表1-4-1 电影观众厅尺寸、面积、容积与座位数 注：由于观众厅的高度对观众厅的容积影响较大，实际的电影厅中会与表中所列数据略有出入 二、银幕： 现代电影所追求的大视野视觉感受，要求银幕的画面应充满影厅前区，让观众身临其境。银幕的尺度在某种意义上说，又决定了该影厅的工艺条件。因为，在一个体型、容积已确定的电影厅内，仅当银幕尺度确定后，方可计算出最近视距与视点高度，方可由银幕尺度，平均亮度、反射系数与放映距离计算出放映机的光通量与氙灯功率，方可作立体声声场的设计。 1、银幕宽度： 现代电影院所要求的开阔视觉效果与立体声声像效果，无一不要求有较宽银幕，目前所流行的Wall to Wall (墙到墙)的银幕宽度就是希望观众在观赏电影时，实现无遮挡的全景临场效果。在观众厅厅宽确定的工艺条件下，两侧仅需留有0.5～1m的黑边框位置。 2、银幕高度: 由于不同制式银幕的高宽比不同，在银幕高度的设置上，也会因其高、宽比不同，而有不同取

声音在电影中的作用

2014年度《数字声音创作》期末考试--T01114079李雪玲 题目：电影电视中的声音创意设计和构思，是其声音艺术创作的重要保证，也是一部作品获得成功的重要基础。技术与艺术的边界，似乎在关乎于声音的影视作品里逐渐消亡；对于数字声音作品的赏析，也需要借助艺术和技术的视角去分别看待。 请结合本学期所学的知识要点（不少于三个）、本学期观摩的电影作品（不少于三部），综合论述。 数字声音在电影中的作用 随着电影技术的发展，电影创作者已经越来越注重声音在电影中的运用，这源于声音是听觉艺术的物质构成材料，每每提及一部优秀的电影，人们都会清楚记得电影的经典台词，优秀配音以及悠扬的音乐，声音已经成为电影十分重要的因素。 一：电影可以融入声音作为叙事元素，让作品具有感染力。 就以韩国爱情电影《春逝》为例，电影以时间顺序讲述了录音师尚优和电台主持人恩素从相遇，相知，相恋，相怨到相离，再到相遇又相离的故事，多采用长镜头形成平缓的叙事节奏，，讲述了男子失恋的淡淡的忧伤，并因为这场恋爱而成长为男人的故事，电影的台词充分展示出了男主尚优和女主恩素的性格特点，另外，电影中恩素在车中播放的她录制的电台录音，尚优失恋后唱的歌词，奶奶说的“女人就像公车一样，去了就再也回不来了”等都是他们自身心境的写照，因此电影脚本语言十分细腻，恰到好处。而电影的配乐更是一种美妙的听觉享受，尚优是录音师，两人第一次接触也是在录风吹竹林沙沙响的声音，后来又有流水汩汩，寺庙中的雪声铃音，海波涛汹涌的声音，两人都爱大自然美妙的声音，以及电影优美的原声配乐，音响也很美，不煽情，自然，动人，恰到好处都为电影增添了另一种动人的因素。 二：为了让电影的视听效果更好，声音设计师会根据电影剧本对声音进行巧妙的构思和设计。 以《海上钢琴师》为例，《海上钢琴师（The Legend of 1900）》是一部以钢琴曲和爵士乐为背景，讲述了天才钢琴师1900的传奇一生的故事的影片。 首先从导演的意图来看，导演将音乐、大海和1900的一生紧密联系起来，塑造了1900对音乐、对大海的天才和偏执，这也是观众喜欢1900的原因。 其次，从影片的声音元素来看，影片就是用音乐讲述了一个不平凡

数字飙榜之全球十大励志电影

《飞跃颠峰》《千钧一发》《喜剧之王》《黑暗中的舞者》《心灵捕手》《百万美元宝贝》《美丽心灵》《勇敢的心》《阿甘正传》《肖申克的救赎》 数字飙榜之人类未来十大猜想 1、人猿统治——《人猿星球》 2、克隆人——《银翼杀手》 3、病毒肆虐——《12只猴子》 4、水世界——《未来水世界》 5、暗夜天空——《大都会》 6、电脑暴动——《终结者3》 7、情感机器人——《黑客帝国》 8、与外星人共处——《第五元素》 9、宇宙是我家——《人工智能》 10、你的样子——《X战警》 数字飙榜之十大魔幻对决 1、《范海辛》 2、《地狱男爵》 3、《纳尼亚传奇》 4、《蜀山传》 5、《龙骑士》 6、《惊情四百年》 7、《哈利·波特》 8、《加勒比海盗》 9、《木乃伊》 10、《指环王》

数字飙榜十大经典科幻影片 1《第六日》 2《异形2》 3《我，机器人》又名《机械公敌》4《未来水世界》 5《未来报告》又名《少数派报告》6《银翼杀手》 7《2001太空漫游》8《终结者2》 9《黑客帝国》 10《人工智能》 十大银幕硬汉之欧美篇 ?巨石强森 ?杰森﹒斯坦森?让﹒雷诺 ?哈里森﹒福特?布鲁斯﹒威利斯?史泰龙 ?尼古拉斯凯奇?施瓦辛格 ?尚格﹒云顿 ?克里斯蒂安﹒贝尔 数字飙榜之好莱坞十大卖座电影

◆《阿甘正传》◆《E.T.外星人》◆《独立日》 ◆《星战前传3：西斯的复仇》 ◆《海底总动员》◆《侏罗纪公园》◆《哈利.波特与魔法石》 ◆《加勒比海盗2:亡灵宝藏》 ◆《指环王3：王者归来》 ◆《泰坦尼克号》 数字飙榜20120627 十大探险寻宝电影 1．撒哈拉2．刚果惊魂3．碧海追踪4．夺金三王5．古墓丽影 6．木乃伊 7．国家宝藏 8．阿黛拉的非凡冒险

影院设计要求简要

首先，建设一个数字影院，由2K 和 1.3K 设备构成 目前国内的数字电影标准从高到低分为4K、2K、1.3k 、0.8k 四种。 4K （分辨率为4096X2016 825万像素）是国际现行数字电影标准的最高规 格，由于售价昂贵，目前国内只有一线城市的少数几家影院配备了该规格的放映设备。 2K （分辨率为2048X1080 221万像素）是符合国际标准的数字放映设备规 格，可以同步放映进口分账片、进口买断片、国产影片，可选配3D系统，支持3D 影片的放映。 1.3K （分辨率为1280X1024 131万像素）是符合中国广电总局标准的中档影院放映设备规格，可同步放映进口买断片、国产影片，不能装配3D系统。 0.8k （分辨率为1024X768 78.6万像素）是针对中国国情，专为农村露天放映制定的技术标准。该标准影片更新较慢，且用于公益事业，不能对外售票。 1.3K、2K 都是技术标准，符合技术标准的设备有不同的品牌以及型号，不能一概而论。一般来说，2K的设备应用在12米至30米宽银幕的大厅较多，1.3K 使用在8米至15米宽银幕的小厅较多。根据客户不同的需求，可配置不同价位、档次的放映系统，2K机单厅成本在45万左右，1.3K单厅成本在13万左右。（不含装修、座椅和售票系统,3D 系统） 1.3K 的设备清晰度怎么样？比2K 差很多么？ 2K影厅，由于投资较大，一般会多安排些座位分摊下成本，所以常见的2K 影厅以150座以上为主，影厅大了，自然银幕也就随着大一些。而 1.3K 影厅多数情况下不会达到2K影厅那么大的银幕。在两个不同放映条件下，视觉上不会有差距。这就好比用29寸显像管电视看DVD会觉得很清晰，而把DVD拿到42 寸液晶电视上看就看不到那种效果一样，随着银幕尺寸的提升，自然会对节目源及放映设备有更高的要求。 投资影院，建议做几个厅？ 现代影院应以多厅化，小厅化发展。根据资金情况，建议至少做3至8个影厅。对比80 年代的单厅影院，会有以下几点优势。 1 、不会流失观众 假如单厅影院，如果观众在电影刚刚开始的时候进场，观众会选择在附近等一个半小时再去看下一场电影么？多半观众可能会选择其他娱乐项目。而多厅影院可以基

音乐在影视中的作用

浅析音乐在影视中的作用

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浅析音乐在影视中的作用 【论文关键词】：电影；电视剧；音乐 【论文摘要】:影视作为一种视听艺术的结合，"声音"的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解剧中音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么，便是以下要探讨的问题。 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的，并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素，在影视中具有不可替代的作用。可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息，视听觉共同作用于我们的大脑，音乐推动着剧情的发展，并且一直保持着和画面的节奏统一。 一、主题歌 主题歌是电视剧歌曲的一种,通常用以表现电视剧主题、塑造电视剧基本形象或情绪，是全部音乐的核心，是对整部剧的概括和浓缩。主题歌有歌词，使音乐有了具体的文学形象，而它所表达的情感容易撞击观众的心灵，因此更容易为观众所接受。同时也比较容易传唱，在受众群中存在着广泛的影响。主题歌可以重复出现，也可根据剧中内容的需要，在音乐或歌词上作相应的变化处理。 例如大家都非常了解的台湾影片《妈妈再爱我一次》，主题歌《世上只有妈妈好》成为如今子女对母亲表达爱意的非常具有代表性的一首歌。可见，作为统领整部剧作的首领，主题音乐或主题歌作为一种标志常常最容易被人们记住；再如电视连续剧《水浒传》，描写北宋末年以宋江为首的一百零八人在山东梁山泊聚义的故事。电视剧成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象，仅一百单八将中，就有三十多人具有鲜明性格，而林冲、李逞、鲁智深、宋江、武松等最为鲜明，也给大家留下了深刻的印象，而主题歌创作的极为成功，更加深对剧中人物以及故事情节的理解。而本剧的主题歌《好汉歌》，由易茗作词、赵季平作曲、刘欢演唱。歌曲的旋律粗犷、豪放、常出现七度、八度大音程的跳跃，歌词直接表现了梁山好汉的豪放不羁，把起义的那种天不怕、地不怕的英勇气节发挥发挥的淋漓尽致。每一句都有叹词或象声词、助词，很生活化。整首歌曲生动、有气势、很受欢迎。在当时红极一时，传唱于大江南北，可见一首好的主题歌对一部电视剧有着深远的影响。 二、主题音乐 “主题音乐是一部片子的核心音乐，它紧紧围绕主题思想、主要内容和中心人物，形成一定的音乐形象，起深化主题的作用。一般在片中主要段落、主要人物或体现主题思想的时候出现。”通常主题音乐是以器乐曲形式出现，也有采用人声哼唱形式出现的乐曲。音乐在剧中的其他时候可能会以主题音乐的变奏形式出现，起辅助作用。确切地说主题音乐是最能反映剧作主题的元素，深化主题故事及人物的思想，并且能起到渲染烘托气氛的作用，是一部剧组的灵魂和精华。 影片《菊豆》中，主题音乐《铃儿歌》在影片中出现十处之多，且形式多样，在配器、速度、节奏上配合影片进行变化，正符合剧中人物的微妙的、复杂的情感。剧中杨天青偷看菊豆洗澡那场戏，当菊豆脱下衣服，裸出满身伤痕，此时埙音乐响起，凸现一种悲凉的气氛，展露无遗的是菊豆的伤心无奈和天青的怯懦。片中挡棺拦路那场戏，按照祖宗的老规矩得挡七七四十九回，在挡第二回的时候，吹拉弹奏的一切客观音乐转瞬消失，伴随着二人挡棺的叫喊声逐渐淡出，乐器埙逐渐登场，悲凉的气氛立即升华，二人“挡棺”结束后，暂时的释放让二人瘫坐在地上，无奈的哭泣。杨金山的偶然死亡本预示二人灾难结束，以为可以过平静的日子，可这种悲凉的音乐仿佛也正是预示了今后日子的凄惨。 三、背景音乐 背景音乐指出现在影视剧中，伴随或穿插在其中的音乐，一般多为器乐，也称作配乐。背景音乐可以是专门创作的，也可以是剧中主题歌或者主题音乐的变化发展。它们可以是大段的使用，也可能根据剧情的需要零散的使用，可以在剧中出现一次，也可以出现多次。其作用是为了渲染气氛，增强故事或者景物的表现力，起到和人们的心灵产生共鸣的作用。

2017年北电影视技术系数字电影技术(学术型)参考书目 考研经验 考研笔记 报考要求 指定教材

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【影视技术系】 院系：影视技术系研究方向名称：数字电影技术 研究方向介绍： 培养掌握数字电影技术理论并具有实际操作能力的复合型专业人才。 1．培养具有严谨的治学态度和良好的学风，掌握坚实的基础理论和系统的专业知识，并具有良好艺术修养的电影技术人才。 2．注重多方面能力的培养，要求兼具技术理论与实际操作能力，熟练掌握一门外语和相关计算机专业软件，能独立从事学术研究、影视教学，担负边缘学科和前沿学术课题的开拓与攻关性人才。 3．培养在数字电影技术领域，包括数字电影摄影、数字特种摄影、数字后期制作、媒体数据管理、数字影院系统的技术服务人员与技术管理人员。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2 2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（学术型） 育明教育推荐阅读书目： 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《电影基础理论》陈晓云 《电影理论与批评》王志敏 《中国文化读本》叶朗著 《什么是艺术》（美）沃特伯格著 《艺术概论》赵彬 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 外加重要辅助资料育明教育独家内部资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 + 【电影基础理论内部试题库】

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（学术型）考研重点内部资料艺术作品的内容？ 艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。它是诸多要素的总和，主要指题材、主题、人物、环境、情节等。作为艺术作品内容的人类生活，是主客观的统一。它来源于客观的社会生活，具有一定的客观性，但又不同于实际的客体世界本身，而是艺术家按照自己的审美理想、愿望、意志、观点，在个人体验感受的基础上，对生活加以选择、提炼、加工创造出来的。所以，艺术作品是艺术家按照。一定的美学思想，遵循美的规律对自然、社会加工创造的结果，既具有客体性，又具有主体色彩，是主客体的融合。 舞蹈艺术的基本特征？ (1)动作与姿态。 舞蹈是以人体为媒介的艺术，人体的动作姿态是舞蹈艺术的最基本的元素。舞蹈又是以人的形体动作来塑造形象的。人的形体动作就是舞蹈所使用的艺术语言，舞蹈的人的形体动作和造型姿态，处处表现出美的韵律，具有鲜明的形式美特点。· (2)抒情与表现。 舞蹈长于抒情，有着最强烈酌表情性。表情性是表演艺术共有的本质属性。舞蹈同音乐一样，都不擅长于描绘外界客观的景物、、叙述事件的变化，却擅长于传达人的细微复杂的内心活动。不过，舞蹈只能靠演员的动作、姿态和表情，就很难反映自身之外的外界事物，这就造成了舞蹈拙于叙事而长于抒情的特点。 (3)节奏与韵律。 舞蹈有着强烈的节奏与韵律。 节奏是组织舞蹈动作的基础，相同的动作由于节奏的变化，可以表现出不同的情绪和情感。节奏的存在使人物表情栩栩如生，形神兼备。舞蹈形象无一不是充满情感韵律的动态形象。是一种“活跃的力的形象”节奏同羡律的统一，使舞蹈动作既有外在的形式美又充满内在的韵味，

浅析声音在电影艺术中的作用

浅析声音在电影艺术中的作用 【摘要】影视作为一种视听艺术的结合，声音的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。声音的介入，增强了画面的真实性，增强了影片的表现力，扩大了电影的空间，取代了无声字幕的解说，使得“无声”本身成为一种有价值的表现形式。影视当中的声音成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。本文将结合《辛德勒的名单》和《我的父亲母亲》这两部影视作品加以阐释，使人们能够更好的理解影视艺术中声音的重要作用。 【关键词】语言，音响，音乐，电影，作用 【正文】 一、语言在电影艺术中的作用 影视作品中的语言是指影片里以人物对话、独白或画外音的方式出现的，用来交流思想，表达感情的有声语言的总称，包括对白、旁白、解说、独白等。影视语言可以深化和升华主题，抽象概括画面，表现不同人物的性格和心态，衔接画面，省略多余画面等。 在《我的父亲母亲中》中，影片开始利用“我”的叙述介绍了“我”回家的原因，“我”家乡的名字，父亲的职业；父亲第一次见到母亲时她扶着门框站着；母亲告诉“我”她特别喜欢听父亲念课文一听就是四十年等等。叙述者并不是这故事的主要主人公，他站在了第三者的立场上将故事客观

公正的叙述出来，或者其中掺加了别人告诉我的部分，但是这样的叙述更显真实亲切。 又比如，在《辛德勒的名单》中有很多地方用到了声画蒙太奇。辛德勒与妻子谈论她是否应该留下的问题，妻子说当门房不再误会她是别的什么人时就留下，而下一个镜头是妻子在火车上，辛德勒与妻子告别。再次省略多余画面，同时从侧面刻画辛德勒好色的商人形象。 二、音响在电影艺术中的作用 影视作品中的音响又称为效果音，是除了有声语言和音乐之外影视作品中所有声音的统称。包括动作音响、自然音响、背景音响、器械音响特殊音响等。音响是画面的扩张与补充，能增加画面的真实性。 《辛德勒的名单》影片一开始是犹太人作祈祷时唱赞歌的音响，渐渐才出现了火柴点燃蜡烛的画面，交代了为什么要点蜡烛，同时也暗示了蜡烛是犹太人生命的象征。然后又通过火车汽笛声进入到站台，德军登记员大叫“name”引出犹太人报到的剧情。用声音引出画面，清楚的交代了事情的原由。 同时，通过将站台上所放的音乐转化成辛德勒收音机的音乐，轻松的将两个画面连接起来，带出了主人公辛德勒的出场。声音的转扬，通过音响实现画面的连接的转换，轻松的就将两个不相关的画面联系起来。

数字飙榜电影十大

漩涡中的婚姻：银幕十大致命伴侣 1、克洛伊——猜忌是破坏婚姻的一大利刃剧情、惊悚 2、夺命手术——骗婚计是一个令人头疼难忍的阴谋剧情、惊悚 3、危情24小时——用绑架调制一锅重口味心灵鸡汤犯罪、惊悚 4、冰血暴——有时候愚蠢的阴谋更加致命剧情 5、双重阴谋——以最不能二罚，真正的凶手终会受审判剧情、惊悚、悬疑 6、金福南杀人事件始末——极端的压抑会引发更加残暴的反抗犯罪、惊悚 7、赛末点——在三角恋上押错宝输掉的可能就是性命犯罪、惊悚、剧情 8、不明身份——迷失自我是攻心阴谋中的最高境界剧情、惊悚、悬疑 9、超完美谋杀案——深陷情杀的漩涡即是猎手又是猎物犯罪、惊悚 10、破绽——不管多完美，破绽永存于阴谋的起点悬疑、惊悚、法庭 北美影史十大卖座爱情喜剧 1、美国之旅——1988 非洲王子微服出访，美国之旅趣事横生 2、爱到房倒屋塌——2003 网友见面，引发啼笑皆非的搞笑故事 3、尽善尽美——1997 奖项与票房双丰收，尽善尽美 4、好孕临门——2007 主要真心相待，或许意外的开始，也能有美满的结局 5、欲望都市——2008 四个女人一台戏，热播美剧精彩再续 6、假结婚——2009 假结婚萌生真感情，皆大欢喜 7、我为玛丽狂——1998 笨拙骑士追求美丽公主，坚持就是胜利 8、全民情敌——2005 爱情顾问亲自上阵，赢得真爱 9、男人百分百——2000 意外获得读心术，坠入爱河 10、我盛大的希腊婚礼——2002 两个人两个家庭因为爱走到了一起 光影中的十大非常学校之最疯狂 1、逃学威龙（疯狂）——在疯狂当中体会清醒中的无奈 2、X战警（神奇）——最离奇的课程，传授最本分的道理动作、科幻 3、哈利波特（梦幻）——全世界人都向往的学校冒险、奇幻 4、摇滚校园（坚持）——坚持是一条道路，让摇滚走向校园喜剧、音乐 5、放牛班的春天（悠扬）——用悠扬的音乐，带给人内心的洗涤剧情、音乐 6、警察学校（搞笑）——最荒唐的警察，最欢乐的学校喜剧、犯罪 7、西点揭秘（讽刺）——无辜的学校，虚构的丑闻剧情、惊悚、犯罪 8、死亡诗社（启发）——在人生中，最重要的一课是启蒙剧情、励志 9、一个都不能少（较真）——用较真的火苗点亮希望工程的火把剧情 10、黑板（简陋）——最简陋的学校，最震撼的课程 电影中的十大特性老师 1、功夫梦——高手隐于市井，最深藏不露的功夫老师动作、剧情 2、我的野蛮女老师——驯服恶魔学生，最野蛮可爱的家庭女教师喜剧、爱情 3、蒙娜丽莎的微笑——向旧观念挑战，最维护女性权利的艺术史老师 4、极道鲜师——黑道大姐大，最全力以赴的热血老师喜剧 5、一个都不能少——最执着的代课老师剧情 6、麻辣教师GTO——不良少年大变身，最火爆的问题老师 7、音乐之声——用歌声教学，最别具匠心的家庭教师剧情、歌舞

电影院设计技术要求

电影院设计技术要求 （依据《电影院建筑设计规范》和《星级电影院的评定要求》） 一、建筑及工艺设计要求 （一）国际影城（五星级影城） ●建筑设计的基本条件： 1、电影院的选址：考虑周边基本电影观众的人口数、文化层次、交通条件、消费水平、商业环境的拉动等。 2、电影院的规模：可根据基本电影观众人口数、电影院的建筑面积、所在楼层高度、消防、安全条件的要求以及经济效益、运营成本、投资金额、回报年限等来规划设计多厅电影院的规模、功能、影厅的数量、大小 3、电影院的设置：一般设置在建筑的一至三层。四层以上或地下建设的电影院其规模应符合消防规范，保证观众安全疏散要求。 ●工艺设计的基本条件： 1、电影厅设计的几何尺寸：观众厅的长宽比例为 1.5：1；最大面积≤700㎡。最小面积应≥150㎡，不少于100座（考虑视听效果和投资成本）。 2、电影院的建筑高度：设有大厅的影院内部净高度≥9.5M；设有中厅的影院内部净高度≥8M；设有小厅的影院内部净高度≥6.5M； 3、观众厅的平面应符合所在柱网结构。楼面活荷载应取3 k N/㎡(楼板8cm 厚混凝土结构)。 4、洗手间距观众入口＜50m,应分层设置。洗手间的设计；每150座设置一个洗手池，男厕：每150座设一个大便器，每75座设一个小便器；女厕：每50座设一个大便器。并设置残疾人卫生洁具和设施。按以上标准计算用水量。 5、电影院（城）内观众的进、出场应顺畅，便于管理，应避免人流交叉和拥挤，二层以上的大、中型电影城进场应设有电梯或扶梯；观众疏散楼梯的位置数量和出口的宽度应符合消防要求。 6、电影院（城）内大堂面积不应小于0.5㎡/座 7、电影银幕的设置：根据五星级电影院的评定要求，最小电影厅的银幕应≥8M，中厅银幕应≥10M，大厅银幕应≥14M；