湘南民居装饰艺术对现代住宅设计的启示_张璐

湘南民居装饰艺术对现代住宅设计的启示

Enlightenment of Southern Hunan Residential Decorative Arts to Modern Residence Design ■ 张 璐 ■ Zhang Lu

[摘 要] 湘南民居装饰艺术作为湖南文化的主要组成部分，是我国传统民居文化中的奇葩。再加上其独特的环境所形成的特殊装饰特征，包含了独特的文化内涵，对于现代住宅设计仍然具有重要的借鉴意义，值得我们深入研究。

[关键词] 湘南民居装饰 艺术 启示

[Abstract] Southern Hunan residential decorative arts as the main part of Hunan culture, is a miracle of traditional dwelling culture in china. Its special decorative features formed unique environment, contains a unique cultural connotation, still has important reference significance for the design of modern res- idence, deserves our in-depth study.

[Keywords] Southern Hunan residential decoration, art, insp- iration

湘南民间装饰艺术来自于人民的日常生活，恰当反映了人们的精神生活状态。装饰艺术反映了人们精神文化和生活的需要，和人们的生活习俗和审美观念等紧密相连，是湘南地区人民生活的缩影。湘南民居装饰艺术作为中国传统民居装饰艺术的一部分，包含了中华传统文化中的精华，值得我们认真学习和借鉴，对我们的现代住宅设计仍然具有深刻的启示和启发。

一、 湘南民居装饰的特征简介

湘南民居装饰艺术不仅包含了传统文化中的共同特点，还保留了因为独特的地域所形成的在文化上的个性。传统的民居装饰艺术不仅凝聚了我国传统文化上的审美思想和哲学思想，而且还表现了当时的人们对生活的热爱，包含了他们对美好生活的追求，对居住环境的认识和思考。

湘南作为一个地域性的概念，主要包含了湖南南部，郴州市、永州市以及衡阳市的部分县，在水域上属于湘江和珠江流域，其地理上以山地丘陵为主，平原比较少，地势上东南高西北低。湘南民居装饰在不同历史时期受到了中原民族、土著人、客家人、江浙人和周围云贵川的文化影响，所以在装饰艺术上呈现出多种特点。湘南民居在建筑的外面多采用石雕、木雕或者壁画等来进行装饰，使整个建筑看上去富丽堂皇。石雕大部分位于天井、门坊、串梁、墙角石等地方，民间石雕更加富有生活气息；民居建筑上的壁画大部分位于室内外空白的墙面上，在内容上有山水、花鸟、书法作品以及戏剧故事等，在湘南何氏古建筑的研经堂内壁上就传说留有曾国藩、李鸿章、左宗棠等人留下的手迹。湘南民居装饰木雕艺术在形式上表现为各种各样的形态，主要表现在建筑物的木构件上，在一些比较有

实用性的构件上进行艺术加工，增添了建筑物表面

的观赏性，在内容上大部分和时代的文化选择上有

关，例如古代木雕大部分为人们所喜欢的神话传说、

历史故事等，展现出木雕艺术丰富的神韵，反映了

人民群众的智慧。其中剔地雕是湘南传统木雕艺术

中比较基本的雕刻艺术，它通常是剔除花形以外的

木材，从而突出木雕。通过观察和研究湘南民居装

饰木雕艺术，大部分造型比较夸张，但是又有一定

的度。例如在刻画人物形象时，不注重五官的表情，

也不在乎人物各个部位之间的比例，而是着重表现

出人物的精神面貌，突出了人物形象的质朴、大方、

简明等特点，在具体的形象中又具有抽象因素。湘

南民间石雕艺术受到了中华文化的熏陶和影响，但

是又有着自己独特的地域特点，例如富有浪漫色彩

和注重艺术上的灵活变化。湘南民间墙壁上的书法

一直被人津津乐道，古老的题壁风气一种在这里流

传，保存了中国传统的文化精华。

湘南建筑一般为开放性的街道式建筑群，每个

院落单独成为一个单元，依靠巷道相互连通，在结

构上又互相独立。湘南建筑上飞檐上大多为金字形，

一般被称之为“金钟顶”。民居建筑的材料选择上一

般就地取材，由当地的工匠依靠自己的文学传承和

经验进行操作，在技术和工艺上一般比较程序化。

湘南民居是明清时期湘南地区比较繁荣时期多种文

化发展和结合的产物，其室内的装饰往往比较丰富，

可以根据主人的爱好和审美加以选择。

二、 湘南民居装饰艺术对现代住宅的启示

湘南民居装饰艺术从内容上看，它反映了湘南

地区人民群众独特的审美意识。一方面表现了先民

对生命的热爱和崇拜，对生命的赞扬，这在装饰内

容中可以明显地看出来，例如装饰图案中的莲花生

子、石榴多籽等图案，反映了人们对生命的崇拜。

一方面这些装饰的内容中也包含了大量的人民生活

的题材，例如收割庄稼、耕作纺织、放牧、爱情等

方面的生活，表达了人民对现实生活的歌颂和热爱。

从这些装饰内容中可以看到人们比较实际的审美

观，一种面对生活态度的积极态度，对生活和生命

充满了希望和追求。这些艺术思想在现代住宅设计

中仍然具有重要的意义，虽然时代和生活背景不同，

人们的需求也出现了多种形式，但是人类生命的精

神仍然存在人们的意识中。现代社会中人们仍然关

注着生活，渴望生存和生活的更加美好，希望自己

能够得到稳定和发展。人们对于生活态度的变化和

生活方式的追求，包括对居住方式的选择，都反映

了人的生命和生活需求。

湘南传统民居丰富多彩的装饰，包含了多种艺

术方式和装饰方法，而且装饰内容多种多样，例如

戏剧、历史故事、神化传说等，深入到了生活的各

个方面，这些内容随着时代的发展没有落后，相反

仍然焕发着新的生命，而且也是普通人民群众喜闻

乐见的内容，在现代住宅设计中仍然具有一定的市

场。在这些装饰艺术中反映出了人们对生命和生活

的圆满、欢快、幸福的美好祝愿，也是人们对于真

善美的追求。湘南民居装饰在艺术上比较崇尚吉祥

和喜庆，在构图的要求上表现为圆满，在结构造型

上比较古朴和完整，这种艺术形式在现代住宅设计

中仍然具有新的生命力，它包含了艺术气息和审美

艺术，它反映了人们的精神状态和思想内涵，它表

现了民居装饰以人为中心的设计理念。在现代住宅

设计中要借鉴和学习湘南民居装饰艺术中所饱含的

人文精神，不应当只停留在艺术形式和传统风格的

表达上。现代住宅设计要在传统民间艺术文化的基

础上，深刻地思考和领悟传统人居文化的思想内涵

和内涵，结合现代的时尚精神就传统文化中的精华

部分发扬光大，更好地为现实服务。传统民居装饰

艺术之源和现代文化文明相互融合和协调，表现出

现代住宅的时代性和社会性，才能使传统的装饰艺

术焕发出新的生命。

三、 结语

湘南民居装饰艺术具有非常高的文化和艺术价

值，它表现了传统文化的共性和特点，承载了古代

人民在装饰艺术上的积累。虽然人类已经进入现代

生活，但是在现代住宅的设计中不仅要考虑到时尚

性，还要考虑到住宅中的人文精神，而湘南民居装

饰艺术在方面具有深刻的文化内涵，值得我们学习

和借鉴。

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（作者单位：湖南师范大学工程与设计学院

410012）

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装饰艺术运动的设计风格的分析

装饰艺术运动的设计风格 摘要: 装饰艺术运动的设计风格是综合性的,在折衷主义立场的影响下, 既具有传统的形式美,又追求工业化的技术美;既承继欧洲自古以来的装饰式 样,又开创出新世纪装饰艺术典范,成为20世纪主要的设计思潮之一,也将给 21世纪的设计提供有益的参考。 关键词:装饰艺术运动;风格 本世纪初的欧洲新艺术运动与英国工艺美术运动一样,对现代化的轻视和工业化形式 的漠视使得人们越来越走向强调工艺生产和手工艺行会的泥淖:否定机械,反对批量生产,远离传统艺术,远离古典文化,矫饰过度的自然主义。这一切终于引起了一大批艺术 家与设计家们的反抗,他们把眼光投向当前将来,认识到现代化和工业化已经无可阻挡, 必须适应并探索出一条新的途径。同时,他们又把眼光投向古典艺术甚至原始艺术,从历 史的废墟中,从古典法式中,去寻求突破现行窠臼的契机。从二十年代初开始,西方设计 界采用了手工艺和工业化结合的双重手法,把艺术家单纯的手工艺制作和代表未来的工业 化特征合二为一。这一风格,后来被称为装饰艺术 1 从单一风格到综合风格的演变 装饰艺术运动自发生、发展到鼎盛、衰退历时将近30年,影响范围极大,以英、 法、美最具代表,其中法国不仅是装饰艺术的发源地,同时也是装饰艺术运动的中心,其 风格演变也自法国始,遍及世界各地。它从最初单纯的简洁风格发展到1935年前后,形成了风格各异和混杂各种文化、各种艺术的综合风格特征。从风格特征的意义上看, 装饰艺术风格不是单一的不变的,而是丰富的、复杂的、多样的甚至是冲突的、非整体的。下面概要叙述其演变过程。 早在巴洛克时代,法国设计极尽奢华、奔放,其装饰繁琐复杂达到了顶峰,进入新艺 术运动时期,设计家开始寻求一种传统的、单纯的形式来对抗繁琐的形式,采取自然主义

湖南传统建筑

湖南传统建筑 湖南传统建筑有哪些呢？湖南省位于我国中部长江中下游地区，地处东经108°47′～114°15′，北纬24°38′～30°08′，东以幕阜、武功诸山系与江西交界；西以云贵高原东缘连贵州；西北以武陵山脉毗邻重庆；南枕南岭与广东、广西相邻，北以滨湖平原与湖北接壤全省面积21.18万平方公里，面积居全国第10位。其地势属于云贵高原向江南丘陵和南岭山地向江汉平原的过渡地带。省内大于海拔2000米高点的分布与地势总特点基本一致，集中分布在东、南、西三面的山地之中。湖南属中亚热带季风湿润气候,光、热、水资源丰富。其自然条件非常优越，素有”鱼米之乡”之称。同时也是生态旅游大省，其矿产、旅游资源都十分丰富。 湖南传统建筑——湖南湘西传统民居的建筑景观特点 湘西位于湖南省西北部,地处湘、鄂、川、黔四省边区,乃古蛮夷之地。特有的生活方式等结合了山区的建筑材质、新的自然环境和社会的经济发展背景,创造了独特的建筑艺术,如堂屋、火塘、门扇、窗棂、柱头、天花板等,统称湘西民居或民居文化,在我国的建筑史上占有重要地位。其中主要建筑景观特征表现为三个方面：天人感应，崇尚自然；聚族而居，奉祖为吉；营地制宜，就地取材。其布局特点也表现为三个方面：体态自由、秩序明确；遵循自然、巧于取舍；开合有度、公私分明。湘西是少数民族聚居区，其传统民居具有浓厚的民族风格和朴素

的地方文化特色，这里的传统民居不拘一格，最能生动、直观地展现出湘西民族文化的多样性特征，是生活在不同地区的人们为了适应周围环境，合理利用地形条件和生存空间的必然结果。同时由于深受巴蜀文化和楚文化及道家哲学思想的影响，湘西传统民居在城镇的布局上不求方正规矩，而是依山就势、灵活变化，使人工环境与自然环境浑然一体。其中尤以苗族土家族吊脚楼独领风骚。 “吊脚楼”是湘西民居最典型也是最独特的建筑型式，一般建于山坡或河岸边，主要因为这些地方平地不多，为了扩充屋场，扩大使用面积而为之，竟产生了一番意外的审美效果，山间、水边随处可见，它是苗族、土家族居所的代表建筑，这其中要以湘西凤凰古城吊脚楼最为典型，凤凰古城的吊脚楼充分利用水面以上空间，在河岸外悬挑建屋，下用大木构架支撑而形成吊脚，有些下面还有通到水畔的石踏步，极具地域特色。吊脚楼一般分为两层，大都为五柱六挂或五柱八挂的穿斗式木结构。上层宽大，下层依地形变化，占地并不一定呈规则形状。上层制作工艺复杂，做工精细考究，屋顶歇山起翘，有雕花栏杆及门窗。下层不作正式房间，由于湘西地区属山地地形，地表潮湿，且常有各种爬行毒物侵入居室，架空的底层既可通风防潮、避暑防寒，又可保证居室生活的安全。吊脚楼无论是在结构、装饰还是布局上，都能不同程度地适应土家人的生活环境、风俗习惯，及宗教信仰等。土家人正是在日常生活中，逐渐形成与自然环境浑然一体，巧妙利用自然空间进行布局成独特的建筑风格。也就是在这样的背景下，土家先

论现代装饰艺术的特性

论现代装饰艺术的特性 摘要：现代社会颠覆传统社会表现在以下四方面：经济发展，政治体制，文化转向和地区融合。现代装饰艺术沿袭现代，必然是对传统装饰艺术的颠覆，体现出一些新特点，具体看来有以下四点：批量生产与奇思妙想的结合，抽象的风格，多元无序，设计性和游戏性的统一。 关键词：现代社会;现代装饰；现代装饰艺术 一、现代社会的背景 现代社会颠覆传统社会表现在以下四方面：经济发展，政治体制，文化转向和地区融合。 从经济的发展上看，经济的发展给人们带来了无比的舒适和便利，高楼大厦，洋房汽车，手机电脑等等一系列高新产品的同时给人们带来了无比沉重的灾难，异化和数字化使得人不再是完整的人而是“非人”。 从政治体制上看，现代艺术就是伴随着坍塌而产生，并成为了主流，这也标志着现代装饰必然是对传统装饰的颠覆，所关注的从空泛的理想到具体的人。 从文化转向上看，非理性思潮的出现颠覆了古希腊以来西方社会奉为神明的逻各斯（即理性）中心主义，这一举动将西方文化几千年来赖以生存的土壤连根拔起。尼采提出重估价值，非理性思潮确实将之前的所有价值观念打碎，这是对传统颠覆的最直观的写照。从地域融合上看，现代社会所处的全球化时代的地区间的融合日

益紧密，交流也日益繁多。人们的政治，经济和文化的观念进行激烈地碰撞和融合。过去在某个领域进行影响的观念被统一放到世界的舞台上进行角逐，这样必然导致了世界从一元走向多元，从孤立走向了交流，这也是现代装饰颠覆了传统装饰的重要的表现。二、现代装饰的新特点 现代装饰艺术沿袭现代，必然是对传统装饰艺术的颠覆，体现出一些新特点，具体看来有以下四点：批量生产与奇思妙想的结合，抽象的风格，多元无序，设计性和游戏性的统一。 1批量生产与奇思妙想的结合。 传统装饰艺术以手工生产为主流，装饰品很好地体现了设计师的风格。而现代装饰之中，机器批量生产成为了主流，现代装饰的实用性的一些因素比如说材料和使用制图软件等等这些技术上的差距，传统装饰之中很明显，是设计师的“看家本领”。而现代装饰之中随着经济和科技的进步已经逐步实现了无差别。不仅批量生产的元素比如原料占到了装饰的主流，甚至有了设计图以后，作品也可以通过工厂来进行批量生产，一切客观元素都可以批量生产。在批量生产的基础上，现代装饰的艺术品的评定标准就在于设计师的自我意识。马克思主义哲学认为从量变到质变的两个方式，一是量的积累突破节点，一是现有元素的重新排列组合。现代装饰艺术之中后者明显是重点，因为现代是批量生产的时代，一切客观的元素比如材料和制图软件等等都已经不是哪个设计师的“秘方”，所有的设计师所面对的都是同样的原料，那么设计师如何用自我意

浅谈“装饰艺术”运动

“装饰艺术”运动 “装饰艺术”运动是既新艺术运动之后现代主义主义之前的一个承上启下的时期，20世纪20到30年代流行于欧美的艺术设计运动，它受到埃及等古代装饰风格、原始艺术、简单几何外型、舞台艺术和汽车等方面的影响，取代了早先的“新艺术”，在设计中反映出大工业生产和机器时代的审美观，特点是造型简约明朗，采用平行线、阶梯形、放射形或闪电形等对称形状，以及抽象化的几何造型，在色彩上也不同于过去的典雅柔和，而是采用强烈鲜艳的纯色或古铜、金银等高度装饰性的色彩。它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会，这种装饰艺术的设计范围涉及家具、首饰、服装、玻璃、陶瓷制品、招贴画，以及建筑外观和室内装饰等各个方面，它从欧洲开始兴起，传到美国以后在建筑设计中被广泛应用。 装饰艺术并不局限于某一设计艺术领域，而是和新艺术运动一样，波及范围非常广泛，从20世纪20年代的所谓“爵士”图案到30年代在美国广泛流行的流线型设计样式，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑装饰，都属于装饰艺术运动的范畴，在法国主要表现在家具、玻璃、产品装饰和图案上（法国时装巨头可可〃夏奈尔，设计大师保罗〃布兰特、雷蒙〃塔柏利等），而在这种风格传到美国后则主要应用于建筑装饰、产品造型设计、汽车设计、平面设计等广泛领域，各国的

装饰艺术风格都有一定的共同性，但各国风格又各有千秋。实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作，它被认为是折衷的，被各种各样的风格影响的，它还被起了各种名字：俄国芭蕾、装饰性的立体派和未来派、动物国家和形状、像无线电与摩天大楼一样的现代技术等。 从1960年左右开始发展起来的装饰艺术运动在设计史上位于承前启后的重要环节。几千年的艺术和传统在18世纪成为唯美主义运动所代表的唯美情节，并渗透了工艺美术运动和新艺术运动，最终在装饰艺术运动中得到了最后的、也是最完美的凝结。萌芽时期的现代设计意识在装饰艺术运动中也时有体现，然而正是传统与现代这种矛盾的调和形成了装饰艺术独特的风格，使它至今仍是设计史上备受瞩目的一个亮点。 从人类艺术的诞生时，就没有离开过“装饰”这个名词。人类的艺术起源与原始的装饰有着某种不可割舍的关系。著名的美术史学者沃尔夫林就认为“美术史主要是一部装饰史”。它不但是审美的形式，而且有更深层次的含义。它包含着特定的社会感情和文化意识。它不仅是“装饰性”的，从秩序、线条、形式、色彩等方面带给人们以审美愉悦，而且是“文化性”的，从文化、理想、象征、历史等方面满足人们更深层次的需要。沃林格在《抽象与移情》中说到：装饰艺术的本质特征在于：一个民族的艺术意志在装饰艺术中得到了最纯真的表现。……装饰艺术必然构成了所有对艺术进行美学研究的出发点和基础。装饰对于现代设计

湖南省郴州板梁古村

2014年大学生暑假社会实践成果 学 姓 实践内容：走读湘南第一村，诠释最美乡村---板梁古村的美。 实践方式：以走读的方式，深入板梁古村内部进行实地调研，并利用手机等媒体工具在古村中采风，以照片等形式记录古村的风景，寻求板梁古村的美，并仔细研读古村的地志，并结合自己在古村生活的经历，总结当地村民的观点，对板梁古村的旅游发展进行一次深刻的调研总结，有机的结合所以的资料来探索板梁古村的美丽的方方面面。

调研目的 “湘南第一村”板梁古村凭借着其蕴藏着中国古老的宗法仪式、儒学传统、风水观念、哲学意识、建筑技巧、生态原理等优势，被誉为规模最大，保存最全，风水最好， 文化底蕴最厚重的村子，并且成功 入选全国首批特色景观旅游名村、 国家AAA级景区和湖南省历史文 化名村，它到底是一个什么样的村 落，历史的酝酿赋予了这个古村落 什么样的韵味，带着一系列的问题， 和满满的憧憬，我踏上了探寻的道 路，想通过自身的理解，来揭示它 的神秘面罩，探索它的旅游业的发 展，诠释它千百年的韵味，更重要的是我想通过这次的调研让更多人理解以及分享它的 美丽。 背景 2010年板梁村荣获第五批中国历史文化名村称号后，今年继申报全国第三批传统建筑文化旅游目的地。清华大学建筑学 院教授单德启等学者深入探索板梁 村的建筑群，探究板梁村古建筑历 史渊源、工艺技术以及相关传说； 永兴县委副书记蒋利民、副县长康 艳芝、旅游侨务局局长梁外民等也 相继参加了调研考察，板梁古村到 底拥有多少魅力，吸引了这么多学 者以及中共领导的青睐，它又究竟美在何方，这的确值得我们深究。 2.板梁古村人文背景 人文和历史文化

谈湘西民间传统建筑文化

谈湘西民间传统建筑文化 政管学院08公管2班吕枫学号：20084012089 传统古民居是一种独特的旅游资源，有着重要的旅游价值和广泛的旅游市场。中国是具有几千年发展史的文明古国，悠久的历史中形成了许多古都重镇，遍及全国各地，其中湘西地区也遗留了大量的传统民间建筑 湘西地处山区，木材丰富，山民历来喜建木房，木结构居所十分普遍。木房为全木结构，木柱、木梁、木壁、木窗、木门、木地板，屋顶盖瓦。三柱四棋、四排三间的木结构穿斗式房屋是湘两山区民居中使用最多的一种。 吊脚楼——湘西的特色民居 “小背篓，圆溜溜，笑声中妈妈把我背下了吊脚楼”，当这首淳美质朴的民歌被湘西大山的女儿唱响大江南北时，湘西的吊脚楼也伴着甜美的歌声深深映进了熟悉和不熟悉湘西的人们的脑海里。吊脚楼是湘西民居中颇为流行的一种传统建筑形式，土家、苗、汉等民族都有建吊脚楼的习俗，以土家山寨中最为常见。吊脚楼的形成，既有气候环境的因素，也有一定的历史成因。湘西雨水多，云雾多，空气潮湿，加之山中野兽、毒蛇出没，为适应山区环境，古时即有干阑式建筑。后逐渐演变而成吊脚楼。历史原因，主要是在土司统治时代，开征“火坑税”，多一个火坑就要多一份税。贫穷的山民难以承担这些额外负担，因此，兄弟之间很少分家，同居一屋，室不容住，只好就地挨着正屋搭建偏屋。山区平地很少，建房修屋，常选在溪边坎上，加盖“偏厦”，屋场地不够，只能悬空挑梁穿枋延伸，吊脚建屋而居。久而久之，传承至今，便成了现在的特色民居——吊脚楼。 早期吊脚楼，柱大枋粗，与正屋成一字形。其构架是加长各层穿枋，托起往外伸出部分，柱子吊脚下去，楼面铺上木板，即成。这样的“楼阳台”，屋檐处理采用单檐悬挑、屋面反翘的结构，“飞檐”悬出正屋，造型舒展向上；用料讲究天然取材，弯梁和挑梁均不加工修饰，以天然生成为上等；基础采用木柱吊脚，建造简易，省工省料。整个吊楼悬空而建，离地较高，通风向阳，空气清新，干爽宜居。房屋布局，通常一户一栋，或避风向阳，或临溪谷，或傍山腰，随山就势，依地而建。放眼望去，山寨吊楼，错落有致，鳞次栉比，别有意趣。 近代以来的吊脚楼，既求坚实，又逐渐讲究工艺，重视装饰，且形式上也与早期吊脚楼有所不同。布局往往与正屋成90度直角；结构上，转角处常以三、四块挑枋交叉穿过两柱，托起翘檐；屋顶多为歇山顶，制作精致。屋架自成一组，因作厢房用，按“客不欺主”之俗，一般不高于正屋房脊。吊脚楼外设悬挑走廊，二面走廊俗称“转角楼”，三面走廊称“走马楼”。走廊栏杆雕“万字格”、“喜字格”、“亚字格”等，悬柱(也称“吊瓜”)或为八榜、六棱、四方形．或雕成绣球、会瓜状，涂彩漆，着五彩，山野气息十分浓郁。 吊脚楼内格局，上层多为闺房、卧室，书香人家作书斋；抑或为土家、苗族姑娘们织锦、绩麻、打花带的场所；或作晾晒衣被的阳台。底层一般不作正式房问，或为谷仓，或为柴房，或养牲畜。有的吊脚楼，干脆架在溪流之上，仅作夏

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浅谈装饰艺术运动在平面设计上的发展 摘要：“装饰艺术”运动就是受到大战震荡之后而出现的诸多因素的影响，进而形 成自己独特的风格。在这场运动中出现了大批优秀的平面设计师及平面设计作品，他们对推动“装饰艺术”运动的发展起到了重要作用。 关键词：装饰装饰艺术运动平面设计现代设计 1.“装饰艺术”运动概述 1.1“装饰艺术”运动的开端 装饰艺术运动的开端出现在法国。二十世纪二三十年代，“装饰艺术”运动在 法国形成高潮，其中标志性活动之一就是1925年在法国巴黎举办的一个大型展览：装饰艺术和现代工业国际博览会。这次博览会的名称后来常被用来特指一种 特别的设计风格和一个特定的设计发展阶段。事实上，装饰艺术并不单纯只是一 种风格，它包含的范围相当广泛，只是个性更加强烈。 1.2“装饰艺术”运动的作用 “装饰艺术”运动是一场承上启下的运动。它既对“工艺美术”运动、“新艺术”运动的自然装饰、中世纪复古表示反对，也对单调的工业化风格加以批评。它是“新艺术”运动和现代主义运动之间的一个衔接，然而，又由于过于强调装饰化，因此与同期开始在德国发动的现代主义也有很大的区别。双方的特征都兼而有之，但 却不是简单的重复或再现。 “装饰艺术”运动将传统设计的精华，用来赞颂全新的机械化的摩登时代。“装 饰艺术”风格再现了现代社会的多样性，满足了人们追求欢愉、逃离现实的需求。这些因素，都使得“装饰艺术”风格显得特别优雅浪漫、性感迷人，同时，也被批 评为“俗丽”“骄奢”。第二次世界大战打破了欧洲的繁荣奢华，也迫使“装饰艺术” 运动逐渐消亡。这场运动的装饰特点，在时装、首饰、化妆用品、平面设计等方面，一直得以保持。 1.3 “装饰艺术“运动的设计特点 “装饰艺术”并不是一种单纯而统一的风格，但在强烈的装饰性、简洁的几何 外形、独特的色彩系列和材料的选择等方面，仍具有一些共同的特点。 （1）简洁的几何外形 “装饰艺术”风格的设计与大工业生产联系比较密切、具有强烈的时代特征， 不论是高楼大厦还是小巧的台钟相机或是一张海报、招贴，大多采用了简洁的几 何块状结构，以几何方式衔接起来，然后再用曲线的装饰元素使这些“方块”生动 起来。 （2）强烈的装饰性 装饰元素直接采用几何图形，如矩形、方形、圆形、菱形等进行组合、变形、重复、交集、旋转、对称、特异等作为装饰图案，也是装饰艺术风格的独特手法。这些装饰通常采取的是取自自然的植物、花卉等图案。 （3）独特的色彩系统 “装饰艺术”具有鲜明强烈的色彩特征，摒弃了“工艺美术”运动和“新艺术”运动中讲究典雅含蓄、温柔婉约的奶油色系、泥土色系。“装饰艺术”形成了自己独特 的色彩风格，犹为重视强烈的原色和金属色彩，其中包括鲜红、鲜黄、鲜蓝、桔 红和金属色系。 2.“装饰艺术”风格在平面设计上的发展 2.1“装饰艺术”运动时期的平面设计师及作品

湖南永州周家大院初探

《中外古典建筑史》 课程作业 姓名：王明斌 学号：20105663 班级：城规2班 指导教师：冯隶

潇湘第一古宅——周家大院初探 【摘要】周家大院留给我们丰富的建筑文化，体现出强烈的湖湘文化气息。具有很高的艺术造诣和文物价值，具体很高的参考价值和借鉴意义。 【关键词】周家大院；传统民居；院落；建筑 在我的印象里，我的家乡湖南永州乃至于湘南最有特色，规模最大的古民居群那就是我们零陵区富家桥镇的周家大院古建筑群。我虽然不是生活在那个镇的，但是我作为零陵人，也曾经在高中时期跟随爸妈的脚步去窥探过它的奇特与貌美。下面让我先来介绍一下它的历史： 零陵区富家桥镇涧头岩村地处三面环山的贤水河畔，风景秀丽。相传是“八仙”中何仙姑的故里，自唐朝以来，从未断过祭祀何仙姑的香火。当时去那玩时也抱着去见识一下何仙姑的修行之处何仙观的心态去游玩的。在空旷的千顷田园之间散布着6座庞大的古民居院落，这就是我们湘南地区规模最大，功能最为齐全、保存最完好的明清古民居群。大院始建于明代宗景泰年间(1450--1456年)，建成于光绪三十年(1904年)。宋代理学家周敦颐后裔于明中期迁移至此生息繁衍，历27代近600年，故名周家大院。相当于他的后人们一直在扩建与修缮前人所建房屋。近600年的建设之后形成了这6座庞大的建筑院落群。风格也就是修建的时期——明清时期的风格一致。建筑的结构布局大都为三进三厅，内部宽敞明亮，飞檐斗拱，错落有致。特别是各大院内有一定量的木雕及石雕，雕琢非常精细，典雅大方，体现出强烈的湖湘文化气息，具有很高的艺术造诣和文物价值。当时我走进周家大院院里时第一反应就是普通民居怎么会有如此精雕细琢的木刻和 石墩啊。所以，该村作为湘南占民居的典型代表之一，2006年，周家大院被列为湖南省第八批级文物保护单位。2007年，在城市文化国际研讨会上，周家大院榜上有名，正式成为“中国历史文化名村”和“国家重点文物保护单位”。这是非常值得我们家乡人民骄傲的。 涧岩头村周家大院三面青山，村后的群山叠绿铺翠，一座座山峦连绵起伏，形状非常像锯子，村子的左边(北面)一座大山青石裸露着铺下来，这青石犹如挂在板子上；村子的右边是打鸟岭和牛郎岭两座高耸的山峰，每当太阳从东方升起，两座山峰就像朝阳的两只风凰；村子的前面是宽阔的稻田，有进水河和贤水河在村前汇合，宛如人间仙境。当时我去时正是农田中水稻成熟的季节，一弯弯金黄的水稻再结合座落在稻田旁边的院子，景色美极了。整个村子就像座落在一把太师椅上，明朝户部尚书周希圣、晚清重臣周崇傅就是这座周家大院的骄傲，晚清重臣周崇傅还用了四句话来形容涧岩头的地形与地势：“左边青石挂板，右边双风朝阳；门前二龙相汇，屋后锯子朝天。”从风水学来看，这里还是一块宝地呢。 周家大院东西长一千二百多米，占地近一百五十亩，由六个大型宅院组成，呈北斗星型分布构成。分别为“老院子”、“红门楼”(周希圣故居)、“黑门楼”(因门漆黑漆而得名)、“新院子”、“四大家族院”和“子岩府”(周崇傅故居)。其中“老院子”、“红门楼”、“黑门楼”建于明朝，后3座建于清朝。老院子建于明朝嘉靖年间，由“开山鼻祖”周佐建建成。红门楼又称尚书府，建于十六世纪初，与黑门楼同期；听说，黑门楼的奢华竟是由于父子互相攀比而形成的。新院子始建子道光二十年(即一八三六年)，并从老院子迁出，并于宣统二年(一九一零年)扩建，四大家族院始建于一九零四年，其中，官场得意之作的子岩府

装饰艺术与现代设计

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/4011825713.html, 装饰艺术与现代设计 作者：刘娇 来源：《艺海》2008年第06期 现代设计理念起源于19世纪末的英国工业革命时期，约翰·拉斯金是现代设计的理论奠基人，之后通过威廉·莫里斯、查尔斯·阿什比、查尔斯·沃赛等人的继承与发展逐渐趋于成熟。通过对现代设计历史的阅读和研究，我们不难发现：装饰艺术由于在形式美上具有较完整的系统的规律性，固而被视为一种艺术技能，在实用艺术和纯艺术中被广泛应用，装饰艺术与现代设计有着千丝万缕的联系。 英国工艺美术运动在威廉·莫里斯和约翰·拉斯金等人的指导下，首先提出“美术与技术结合”的原则，主张美术家应从事产品设计，反对“纯艺术”等，在现代设计史上有着相当重要的作用。这一运动在设计上也形成了较为明显的风格特征，如采用植物、动物图案作纹饰，主张“师自然”，注重材料的选择等，设计较为质朴、大方、适用。 新艺术运动试图将装饰与结构的关系拉得更近。设计师从材料、构造和功能等角度重新审视各类建筑及产品，这些元素正是构成物质世界的基本组成部分。这种运动风格细腻、装饰性强，大量采用花卉、植物、昆虫作为装饰的动机。从同一时期举办的几次大型博览会上，清晰可见传统设计风格向现代设计风格的转变过程，以及设计改良运动取得的辉煌成就。1889年 和1900年的巴黎世界博览会主要展示了新艺术运动的曲线风格，而1902年意大利都灵博览会则十分推崇来自英格兰格拉斯哥的设计大师麦金托什以直线为主的几何装饰风格。 20世纪二三十年代，以法国为首的各国设计师，纷纷站在新的高度肯定机械生产。对采 用新材料、新技术的现代建筑和各种工业产品的形式美和装饰美进行新的探索，涉及范围包括建筑、家具、陶瓷、玻璃、纺织、服装、首饰等方面的设计，力求在维护机械化生产的前提下美化工业产品。巴黎是装饰艺术运动的中心，1925年在巴黎举办了装饰艺术展，装饰艺术运 动因此得名并在欧美各国掀起热潮。它受到新兴的现代派美术、俄国芭蕾舞的舞台美术、汽车工业及大众文化等多方面的影响，设计形式呈现多样化。但仍具有统一风格，如注重表现材料的质感与光泽：在造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰：在色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色，造成强烈、华美的视觉印象。装饰艺术运动中表现出的东西方艺术样式的结合、人情味与机械美的结合等内涵，在20世纪80年代，重新受到了后现代主义设计师的重视。 20世纪初至30年代，以工业设计为主的现代设计革新运动提出了功能主义的设计原则，提倡科学的理性设计并创立了新时代的设计美学——机械美学。所设计的简洁、质朴、实用、方便的全新产品，确立了现代主义设计的形式与风格，标志着产品设计进入现代工业化设计的时代。德国现代主义设计大师D·拉姆斯阐述现代主义设计的基本原则是：简单优于复杂；平淡优于鲜艳夺目：单一色调优于五光十色，经久耐用优于追赶时髦：理性结构优于盲从时尚。这种风格引领了世界范围内的设计主潮，以致战后被称为国际主义风格。

浅谈20世纪装饰艺术运动(art deco)

20世纪装饰艺术运动 ——装饰艺术的折中主义 摘要 本文的主题是二十世纪二十至三十年代的装饰艺术运动，通过对其风格的简要分析、对装饰这种艺术形式的解读、对当时流行的功能与形式之争的看法来探究装饰艺术运动的折中立场。 在20世纪20-30年代，有一场席卷欧美的设计革新运动——装饰艺术运动（Art Deco) 。在社会背景中，大工业迅速发展，商业日益繁荣，欧美工业设计的发展也在走向成熟。在英国，有工艺美术运动，在法国，也发展过新艺术运动，他们都是很有影响力的设计运动。然而以法国为首的各国设计师认为，工艺美术运动和新艺术运动对于现代化和工业化的断然否定态度正是其逐渐衰落的原因，在当前现代化和工业化以迅猛势头发展的大环境下，预期回避此无可阻挡的趋势，不如去适应它。于是设计师们探索出一条新的途径：将机械形式及现代特征收归于装饰的运用中。装饰艺术运动的范围广泛，设计建筑、家具、陶瓷、玻璃、纺织、服装、首饰等方面的设计，力图在维护机械化生产的前提下，使得工业产品更加美化。 装饰艺术风格的来源复杂，可以追溯到多个时期、文化与国度，但又形成了一套非常明显的自我风格。它的风格非常“强劲”，仿佛是多种自身就有巨大力量的文化的碰撞带来了难以估量的冲击力。这些文化聚集在一起，看似处在融合状态中，却又觉得它的融合似乎不是那么融洽，相互之间还有着矛盾和抵抗性。也就是说，如果拿着放大镜自己看，会发现接缝处亦合亦离，生长出奇特的有机形态来。 自工艺美术运动以来，大部分的设计探索都是在有机的自然形态里寻找装饰的动机。而装饰艺术运动使用简单的几何外形。这些几何动机，来源依然是古代埃及、中美洲和南美的古代印第安人文化。常用的几何图案又阳光放射性、闪电型、曲折型、重叠尖头型等等。很明显，可以从装饰艺术风格的作品中看到古埃及等古代装饰风格的露面。1922年英国考古学家发现的图坦卡蒙墓确实令整个设计界震惊。以及古埃及时代非常普遍的建筑装饰图案，如盛开的纸莎草形式的柱头、纸草和莲花交织形成的柱头，其装饰特征都被装饰艺术运动采用。同样深刻的影响还来自原始艺术。20世纪初以来，欧洲前卫艺术受到原始艺术影响很大。装饰艺术也受到这些同源于原始艺术的艺术风格的影响，如立体主义、野兽派等等。如

浅谈湖南传统民居

浅谈湖南传统民居 —以湘西和湘南民居为例 摘要：传统民居作为中国传统建筑的基础，体现了建筑与当地的自然环境、人文环境的有机结合及可持续发展的理念。湖南地区因为其地域广阔，人口众多和少数民族多的特点使其传统民居在建筑类型及其面貌上有着许多鲜明的差异，本文以湖南传统民居中湘西和湘南民居为主要探讨对象，浅述湖南传统民居的建筑及景观特点。文章以湖南传统民居的自然社会人文背景为出发点，对湖南传统民居建筑的地域文化及景观特点进行综合探讨，通过依次分析湖南省的地理环境及人文环境，湖南传统民居建筑及景观的地域文化及特点，湘西传统民居的建筑景观及湘南传统民居的建筑景观特点，为当前中国传统民居的保护与开发利用从建筑及景观特点等角度提供依据。 关键词：传统民居；民居环境；景观；建筑 Discussion on Hunan traditional dwellings —A Case study in xiangxi and southern dwellings Abstract: traditional houses as the basis for China traditional architecture, embodies the organic combination of architecture and the local natural environment, the humanities environment and the concept of sustainable development. Hunan area because of its vast territory, large population and ethnic characteristics of the traditional houses have many distinct differences in the type of architecture and its features, this paper takes Xiangxi and southern Hunan folk traditional houses in Hunan as the main research object, the construction of Hunan's traditional dwellings and landscape characteristics. Based on the traditional dwellings in Hunan natural and social cultural background as a starting point, a comprehensive discussion on the regional culture and landscape characteristics of the traditional residential architecture in Hunan, Hunan province by sequence analysis of the geographical environment and the humanities environment, regional culture and characteristics of Hunan traditional architecture and landscape, architecture landscape features of the Xiangxi traditional

装饰艺术的创作元素

装饰艺术的创作元素 艺术的创作从艺术发展的历史来看，艺术具有继承性和创新性的特征，因此，总结以往的历史经验和回顾大艺术家们的经典作品，可以在艺术创作的道路上带来许多收获。艺术发展至今所产生的艺术风格，艺术流派，乃至艺术思潮，都是艺术的创作方法。当然是回到艺术作品的本身，艺术作品作为艺术创作的载体，其本身也涉及到方方面面的内容。 标签：艺术家艺术创作方法艺术作品装饰艺术装饰艺术运动 装饰艺术的创作其实和其他种类的艺术创作并没有太大的区别，因此，从艺术创作整体的高度来看，艺术家，艺术派别，艺术作品是进行艺术创作必不可少的三要素。 一、艺术家是进行艺术创作的主体，艺术家首先应该有为艺术而献身的精神。 作为一名真正的艺术家，不管他专精于哪一门类的艺术范畴，但是首先他是一名艺术家，那么艺术家为艺术而献身的精神就应该是他们的共性，装饰艺术工作者也不例外，因为艺术生产是一种精神生产，真正的艺术家把它看作是毕生的事业和追求，并愿意为之奉献自己的青春和生命。 众多事实表明，历史上那些永放光芒的艺术瑰宝，大都是艺术家用自己的血泪甚至是生命铸成的，艺术的辉煌往往是要以艺术家的痛苦作为代价的。艺术家饱经痛苦磨难的过程，就是他大彻大悟、弃旧图新的过程。 二、艺术风格，艺术流派，艺术思潮都是对立统一相互联系的，没有可以完全抛弃其他艺术派别而独立存在的。 艺术创作方法是指艺术家在创作的过程中，对主体思想感情和客观生活关系所持的基本态度和所遵循的基本原则，历史上产生很多艺术创作方法，但无论哪一种艺术门类，现实主义和浪漫主义都是其中最重要的两种。这两种方法，在文艺创作历史上一直争执不断，但是作为贯穿艺术发展始终的两种基本创作方法，它们并不是相互排斥的，而是既对立又统一的。 以装饰艺术为例，远古时代的装饰技艺可以分为石器工艺和金属工艺。例如在史前时代的装饰多以抽象纹样在陶瓷和青铜器上加以表现，更多的是符合浪漫主义精神的创作特点。在近代的英国考古学家卡特在埃及发现一个完全没有被扰乱过的古代帝王图坦卡蒙墓，大量的出土文物展示出一个绚丽的古时期装饰艺术的世界，特别是图坦卡蒙的金面具，具有简单的几何图形，使用金属色系列和黑白色彩系列，却达到高度裝饰的效果，这给予设计师们强而有力的启示。 而到了中世纪的装饰艺术，包括了拜占庭装饰、罗马式装饰、哥特式装饰等等，因为社会的变革给予这个时代的装饰技艺带来了极大的影响，因此现实主义

民居考察报告

民居考察报告 篇一：传统民居考察 艺术学院 环境设计 考察日记、报告书 专业：班级：姓名：学号： 指导教师：实习地点：报告日期： 环境设计专业认识实习课程报告评分标准 平时抽查考察日记进度三次，其中题意为40分，创新性为20分，论述要素为20分，结构为20分。 荆楚理工学院艺术学院环境设计专业认识实习课程成绩评定书 荆楚理工学院艺术学院环境设计认识实习课程 任务书 荆楚理工学院艺术学院环境设计 考察日记（1） 篇二：湘南民居考察报告 湘南民居考察报告 ——XX秋季写生考察报告考察时间：XX年11月21日—XX年11月27日 考察地点：郴州板梁古村、耒阳周家大屋、衡山南岳大

庙 前言：对于环境艺术设计专业而言，对各地建筑风格、装饰艺术、民俗文化的了解是专业所需，不但能丰富知识，开拓眼界而且考察各地域的文化所积累的见闻能帮助我们更好的积累专业灵感。之于前几次的考察，这次我们的目标是对湘南民居的一个考察。湖南南部的各系民居有着丰厚的历史故事。记载了一个时期的建筑体系的形成与人文情怀。代表了当时当地的设计审美观念。这对于我们环艺学生来说，有许多非常值得吸收和学习的地方。 正文： 这次考察我们第一站来到了郴州，经过几番周折终于来到目的地板梁古村。板梁古村荟萃了湘南的古风水文化和宗族文化。是至今发现的规模最大、保存最好的湘南古村落，它初建于宋末元初，强盛于明清时代，距今已有600多年的历史，全村同姓同宗，总人口2300余人，村民仍保持着原生态的民俗生活。板梁风景秀丽、背靠象岭，面临溪水，山清水秀、视野开阔、小桥流水、曲径通幽。古井、宝塔、石板路；青砖、黑瓦、古民居，是湘南民居的典型代表群。 进入村子，需要过一座石桥，这座桥叫接龙桥，是一座三孔九板跨度20米的石板桥，传说是将已走失的龙气接回来。全桥是九块5米多长、60分公宽的天然整块大青石铺

湘西石头建筑(一)

湘西石头建筑(一) 摘要：特殊的自然与社会环境形成了富有鲜明地方特色的湘西石头建筑，文章从选址与布局、结构、砌筑、装饰等方面总结出湘西石头建筑的特点。这将对地区性建筑创作有所启示。关键词：石头建筑；湘西；特点 神秘的湘西，山清水秀，地灵人杰，不仅有着土家族和苗族的服饰、习俗等文化遗产，而且还保留了独具特色的湘西民居；她既有闻名遐尔的吊脚楼，也有别具一格的石头建筑。这些石头建筑的建造采用石块砌墙，石板为瓦，有的原石未动，有的錾迹寥寥；有的粗犷奔放，有的清雅细刻，雕梁画栋。石头建筑造价低廉，节约木材，冬暖夏凉，隔音效果好，几米高的石墙，不用水泥接缝也能坚固耐用，她掩映于青山绿水之中，造型简朴，色彩和谐，当你走近她，研究她，你会发现她不仅反映了这一地域人民勤劳、质朴的民族性格，而且是一座有着悠久历史和厚重文化的石头民居建筑博物馆。 1湘西石头建筑的自然地理与分布 湘西地处云贵高原北东侧与鄂西山地南西端之结合部，武陵山脉由东北向西南斜贯全境，地势东南低、西北高，属中国由西向东逐步降低第二阶梯之东缘。西部与云贵高原相连，北部与鄂西山地交颈，东南以雪峰山为屏障，武陵山脉蜿蜒于境内。地势由西北向东南倾斜，平均海拔800～1200m。西南石灰岩分布极广，岩溶发育充分，多溶洞、伏流；西北石英砂岩密布，因地壳作用形成小片峰。东西部为低山丘陵区，溪河纵横其间，两岸多冲积平原。地貌形态的总体轮廓是一个以山原山地为主，兼有丘陵和小平原，并向西北突出的弧形山区地貌。全州气候属亚热带季风湿润气候区。年平均气温15-16.9℃，最高气温40.5℃，最低气温零下5.5℃。 长期以来，湘西有以石头为房的建筑传统。该地区山多石多，各种形状的石头十分丰富，建筑就地取材；另一方面，由于战争和防御的需要，构筑了大量的防御工事并在其周围形成了便于防火、免于战争伤害的石头建筑。 湘西南部主要以集中式的石头村落为主，讲究同宗同源的族群居住方式，主要代表有凤凰县阿拉镇拉毫营村、黄合乡舒家塘村的古石头村落；湘西北部多以大分散小集中为主，讲究单独建筑的个性化，主要代表有永顺县万坪镇的杉木村、龙山县的坡脚乡、保靖县的普戎镇一带的村寨。 2湘西石头建筑的特点 2．1选址与布局 2．1．1结合自然 选址结合地理条件，顺应自然，在建筑上“借天不借地、天平地不平”，依山就势，在起伏的地形上建造接触地面少的房子，减少对地形地貌的破坏。同时，力求向上部空间发展，在房屋底面随倾斜地形变化，从而形成错层、掉层、附崖等建筑形式。石头村落多依山而建，背山、面水，村落前面的视野较为开阔。如位于凤凰县城西南13km处的拉毫营村，依山而建，山脚为开阔平地，道路自东而西从山麓至山顶，由一条宽3m左右垂直于等高线的主街巷组成，支巷从主巷向两侧延伸、纵横全寨，街巷两侧依山就势、高低错落布置建筑物。又如凤凰县舒家塘村，东南北三面环山，山脚有溪流通过，整个村落依山并呈椭圆形形态，以三横五纵布置街巷，民宅沿街巷两旁依山而建。建筑按需而建，邻里之间相互参考但决不雷同，既有个性但又不失共性，形成了灵活多样、统一而变化的石头村落。 2．1．2“兵营型制” 湘西自古就是我国西南重要军事控制区，为了巩固对西南少数民族各部的统治，多在湘西各地驻军，按照“卫城”、“镇竿”、“营盘”、“屯、堡”等形制驻军布防，并按区域修建了一定的防御设施。这些兵营驻地后来逐渐形成了现在的“城、镇、村”。拉毫营村、黄丝桥村、舒家塘村就是这种典型兵营驻地的石头村落，她们以一条主巷和多条支巷将各家各户连成片，形

哈尔滨现代建筑装饰艺术发展的外在动力

哈尔滨现代建筑装饰艺术发展的外在动力摘要：哈尔滨近代城市建筑装饰作为一个独立的艺术系统，它所表现的各种艺术走向和装饰形态都是在这些外在动力因素驱使 之下产生的。本文在调研哈尔滨现存的历史建筑资料的基础上，通过比较研究，提出了影响哈尔滨建筑艺术发展的外在因素。 关键词：哈尔滨近代建筑；装饰艺术发展；外在动力；中东铁路 abstract: as an independent art system, harbin modern urban architectural decoration presents a varity of artistic trend and decorative patterns which produced under the external motivation factors driving. in this paper, based on the research of the existing historical building data of harbin, the external factors that influence the development of harbin architectural art are put forward after comparison. key words: harbin modern architecture; development of decorative arts; external motivation; the middle east railway 中图分类号：tu238文献标识码：a文章编号：2095-2104（2012）著名历史学家罗荣渠指出，世界各国走向现代化的进程可以分为内源性现代化与外源性现代化两种。与西方资本主义国家的内源性现代化转型不同，中国的现代化进程是在外部力量的被动冲击下开启的。1840年第一次鸦片战争之后，帝国主义列强的入侵，外力的不断冲击与中国现代化进程的被动性、外源性特征相似，中国近

浅谈法国装饰艺术运动_李军苗

２００９?０６美术大观 艺术理论２２１ 起热潮。展览会中展品的设计者雇用技艺高超的手工匠人来制作自己的设计，所用材料大都是珍贵或富于异国情调的，如硬木、生漆、宝石、贵重金属和象牙等，色彩也极其绚丽。 法国装饰艺术运动主要的设计师有艾林?格雷（Ｅｉｌｅｅｎ　Ｇｒａｙ），甲奎斯?艾米尔?鲁尔曼（Ｊａｃｑｕｅｓ　Ｅｍｉｌｅ　Ｒｕｈｌｍａｎｎ），让?杜南（Ｊｅａｎ　Ｄｕｎａｎｔ），皮埃尔?勒格伦（Ｐｉｅｒｒｅ　Ｌｅｇｒａｉｎ），马塞尔?柯尔德（ＭａｒｃｅｌＣｏａｒｄ）等。 在设计上装饰艺术运动的设计师一方面追求豪华的装饰效果，采用各种贵重的材料（如象牙、珍珠鱼皮等）来进行装饰；另一方 面在造型上时而采用简单明快的几何造型，，是装饰艺术运动的典型代表作， 设计简单大胆，造型上具有突破性，没有过多复杂的装饰，完全表现出木质本色之美。 让?杜南也是装饰艺术运动的重要代表人物之一，其重要艺术作品主要体现在平面设计、首饰设计、家具装饰设计、装饰品设计等，表现形式主要使用漆艺，并制作了大量优秀的装饰艺术作品。 由于装饰艺术运动的设计主要是面向上流人士并且能得到其赞助，使设计师们有机会使用昂贵、稀少的设计材料创造出异国情调的风格，同时满足贵族阶层猎奇心理的需要。　 到２０世纪２０年代中期，不少设计师尝试将现代主义的形式感与豪华、时髦的设计结合一体，有些几何形银质台灯就是这一时 李军苗沈阳理工大学艺术设计学院 期特征的表现。与此同时，传统的木制家具也受到金属家具的挑战，采用了新兴材料和精湛的手工艺相结合的产品，出现在许多中产阶级的家庭中，标志着装饰艺术运动向现代艺术设计的过渡。 装饰艺术运动直到２０世纪３０年代后期才逐渐被早期现代艺术风格而取代，开始逐步淡出历史舞台，而欧美的工业设计也开始逐渐走向成熟，但装饰艺术运动在设计史的历史进程中也留下了不可磨灭的、极其绚烂的历史篇章。

湖南地域建筑文化

湖南古村落特点 之上甘棠村一、湖南古村落概况 湖南地处三湘四水之间，从湘北洞庭湖滨的张谷英村，到湘南谢沫河畔的 上甘棠村；从湘东井冈山麓的，到湘西武陵山下沱 江边的吊脚楼，一座座古老的村落，一片片斑驳陆 离的古老民居，散布在广阔的田野和山岭之间，仿 佛在无声地向我们诉说着它曾经辉煌的历史。 湖南地区地域文化建筑分区根据其建筑风格可 大致分为处于湘江中下游流域的湘东地区、处于湘 江上游流域的湘南地区、处于资水上游流域的湘西 南地区、沅江中上游流域的湘西地区、沅江下游流 域的湘北地区五大块。湖南的古村落古民居作为中 国古村落古民居建筑中一个具有地域特色的组成部 分，至少具有以下三个方面的特点： 1、建筑的选址和布局：追求人与自然环境的和 谐。 2、建筑的形式：呈现出稳定性、封闭性、创造 性和多样性，同时也表现出实用与审美相结合的精 神。

3、建筑的内涵：浸润着中国传统的伦理文化精神。 二、上甘棠村建筑文化 （一）、地理位置 上甘棠村位于湘南地区，距江永县城西南25公里，目前，村内至今仍保存200多幢明清朝代的古民居。该村也是湖南省目前为止发现的年代最为久远的千年古村落。 湘南地区是指湘江上游流域的湘江、潇水、 春陵水地区，该区自然地理环境几乎全属于雪 峰山脉、湘赣边境山脉所形成的山地丘陵区。 主要包括湘江上游领域，即郴州、永州和衡阳和株洲的南部等地区。湘南地区古村落大致有以下特 点： ?封火山墙以人字形为主； ?墙承重结构，建筑材料用砖、土坯砖和当地盛产 的汉白玉、红砂岩； ?单体平面以“一字形”为主，横向天井和竖向天井 相结合发展； ?入口为装饰中心，多用花窗和轩棚出檐，成为整个房屋的视觉中心，是 此区域房屋最大的特色。 ?重装饰，尤以入口及廊步空间为主 要装饰区， ?装饰中心区。