日本动漫之旅(日语)
アニメ王国の旅
日本アニメの歴史
?日本は世界一のアニメ王国として、日本独特の民族風がはいっています。日本アニメの歴史は非常に長い、１９１７年から徐々に発展しています。
?日本アニメ成長のプロセスは大体四つの段階に分けられます。
2
１９１７－１９４５－－初期の状態
1917年、夫に撮影(アルバ
ム『芋川に洼地に踏み切る
三玄関·世界じゅうの巻」
によると、北山清太郎が作
成した「猿蟹と戦』を作曲
した幸内純一郎洼地に人を
「锅だけ」、この3人の日
本アニメの奠基人をしなけ
ればならない。そのうち、
の下で川洼地を夫が作った
「芋川に踏み切る三玄関·
世界じゅうの巻』のように
認識されて日本の第1弾ア
ニメです。
3
１９４６－１９７３――探索の状態
1945年、日本の败戦後
、反戦を素材にしたア
ニメ映画の人気が高か
ったかつに大きく影响
する。「変わり者」の
アニメの家であるハン
藤信郎、が撮影した白
黒の版の「くじら」を
はじめ、1952年に完成
したカラー版の「くじ
ら」となり、光と落胆
部アニメで初の国際大
賞を受賞した日本のア
ニメである。
4
１９７４－１９８９－－完全の状態1974年、日本のアニメー
ションの成熟期に入った。
sf机械类のアニメーション
に大势の1970年代初めに
なり、时计人物松木零士、
富野由悠季や森正治?美本
木は晴彦などが含まれてい
る。同期の宮崎駿から脱出
したsf类アニメーションの
限界、剧场版アニメを契时
、は一本の「宮崎駿式」の
美しさ、自然、さわやかな
スタイルは、天と地と人、
神の调和がとれた。
１９９０－今まで――精确の状態
1990年からこれまで
、日本アニメの种类
が豊富多彩だ。美少
女アニメの代表らを
アサカ守生、「魔法
カード少女桜』など;
お笑いのアニメ?漫
画の代表が大地丙太
郎も、「邪流丸」な
どがある。によって
押井守創作もきわめ
てすぐれた事実が分
かる。
日本漫画发展历史
日本漫画发展历史 日本是个漫画大国，目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45％，漫画的读者层从幼儿直到四、五十岁的成年人，漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等，无所不包。 【日本漫画的祖师爷】 日本漫画界一直把十二世纪的鸟羽僧正觉犹(1053～1140)当做祖师爷，他所画<鸟兽戏画>被日本政府列为四大国宝绘卷。十二世纪，绘卷戏画流行，<信贵山缘起>、<地狱草纸>、<饿鬼草纸>、<病草纸>、<天狗草纸>、<绘师草纸>之类的作品形成日本独特的绘画形式。室町时代<福富草纸>、<百鬼夜行图>等杰作就是当时流行的创作。 十七世纪江户时代初期，京都、大阪的绘师画了一些身材修长的鸟羽绘，成功的造成时代的风格，引领下一波浮世绘的画风。『鸟羽绘』是以鸟羽僧正的名字为头衔，可见承袭祖师爷的企图。 1760年日本伟大的浮世绘师葛饰北斋诞生。他的《北斋漫画》闻名世界，甚至对欧洲绘画界造成一股震憾；一般印象中，他是『漫画』一词用在画作上的第一人。事实上在1769年，风俗画名家英一蝶就出版了《漫画图考群蝶画英》一书，早有漫画一词，之后北尾政演在《四时交加》绘本上的序文又提到『漫画』一词。，《北斋漫画》全十五编收集的三千幅以上素描中令人吃惊的丰富内容，都说明他不仅是伟大的现实主义者，也是想像力丰富的天才。 【北斋的锋芒】 1814年春《北斋漫画》刊行，带动流行，从1817年至1859年，出过不少笔意活泼的滑稽画谱，如<漫画百女>、<光琳漫画>、<滑稽漫画>、<北云漫画>、<漫画独稽古>、<北溪漫画>、<丰国漫画图绘>等作品。《北斋漫画》是一部十五卷包罗万象的绘画百科，作者葛饰北斋(1760～1849)一生多采多姿，他曾在护国寺庭院—百二十叠敷的纸上画了一个大达摩，在一粒米上画两只小麻雀因此而轰动江户。除了《北斋漫画》之外，<北斋狂画>、<绘本两笔>、<戴斗画谱>、<北斋画式>、<北斋画镜>、<一笔画谱>等绘谱琳琅满目，另外在浮世绘作上成绩也十分辉煌，插画方面也有不少杰作。岩崎书店将其著作整理成三套《北斋漫画》(三卷)、《北斋的绘手本》(五卷)、《北斋的绘本插绘》(三卷)。每卷都超过三百页。这并不包括他那些浮世绘及杂作。《浮世绘》另成一系的出版全集五册《北斋美术馆》豪华版由集英社出刊。岩崎书店另外分门别类出刊了《北斋工艺图案帖》、《葛饰北斋女人素描》等极多的单行本。
日本动漫产业分析
日本动漫产业分析 目前，世界60%的动漫作品来自日本，动漫产业占日本GDP的比重超过10%，成为日本第三大产业。同时，日本也是世界上最大的动漫产业创作输出国。 动漫产业从狭义的产业内涵看，动漫产业主要指动画产品和漫画出版物。从外延性的广义产业角度看，动漫产业包含范围极广，包括以动画和漫画为核心产品的所有相关行业。具体产品可以包括传统出版物、电影、电视、网络产品、公园、玩具、食品、手机短信、游戏等。 在动画方面，日本的动画片在欧美、东南亚以及我国均占有较大的市场。据初步统计，目前全球播放的动画节目约有60％是日本制作的，世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。仅以宫崎骏的《千与千寻》为例，该片不仅在日本市场上获得近3亿美元的票房价值，也在北美市场上取得了超过2亿美元的收入。如果说美国的动漫是以质取胜，那么日本的动漫就可以说是以量取胜了。目前，日本共有400多家动画制作公司，包括“贴牌生产”型的来料加工公司、联盟公司和集团公司等多种类型。这些公司每周能生产70～80集动画作品。这就充分表明日本动画产品的优秀成绩及其受欢迎程度，更表明日本对动漫的依赖越来越大了。 在漫画方面，日本是个漫画大国，目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45％，漫画的读者层从幼儿直到四五十岁的成年人，漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等，无所不包。漫画家也越来越专业，每年都有大量的漫画出版。《浪客剑心》、《猎人》、《最游记》、《火影》、《犬夜叉》、《good morning call》、《东京天使保镖》……都大受读者好评，把漫画这一产业再推到一个新的高度。 在电子游戏方面，因为与动漫画的相互渗透，日本的电子游戏产品也得到了飞速的发展。如《宠物小精灵》就是由掌上机游戏发展而来的动画电视片，并且由此衍生出动画电影、玩具等产品，创下近1万亿日元的经济规模。另一方面，动漫画以及其他衍生产品对电子游戏所涉及形象的具象化，极大地促进了新款掌上游戏机的发售，例如：PSP系列、NDSL。由此可见，日本动漫产业链的每一个环节都处于活跃状态，相互联动，获得巨大收益。 由于大多的观众追动画、越来越多的读者热衷于看漫画，并希望收集到相关的例如女主角的手链等的产品，从而出现了动漫周边这一概念。动漫周边包括包括以动漫为主概念的玩具、食品、饰品等实物，同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。就我觉得，动漫周边是动画、漫画和动漫游戏的一个延伸，动漫周边的产品涉及到生活中的方方面面。在日本，动漫周边潜在着很大的一个市场，从一些摆饰（模型、手办......）到装饰（手链、手表……）到日常用品（台灯、杯杯碟碟……）等等，动漫周边的形式多种多样，适合各种爱好收藏者收藏，而且有的周边还是限量版，就更具收藏价值，吸引更多的消费者。 COSPLAY，即角色扮演指一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为，被视为一种次文化活动。在经历了六、七十年代的幼稚，八十年代的初创之后，九十年代的COSPLA Y伴随着日本动漫产业中游戏业的急速成熟（最典型的就是任天堂、世嘉和索尼之间的次世代机种之争）以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的动漫业界的附属文化。在九十年代，日本动漫业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展，此时的日本漫画商
好听的日文名字
好听的日文名字 篇一：50 首好听的日本歌曲 50 首好听的日本歌曲 ~~！ ！ 1.《雨》 绝对的经典！雨夜，一个人站在窗边，静闻雨淅淅沥沥的吟唱，闭上眼，耳畔回响着这样的 音乐，那种别样的感动是无可比拟的。烙印在心中的情感、过往的记忆，都随着这雨、这旋律慢慢漾开…… 个人认为这是我听到的所有日文歌曲中最入心的，钢琴的配乐也是独一无二。这首曲子虽然曾多被翻唱， 但最好的一版毫无疑问是来自 森高千里 ，她的声音一定会感动你……/ 2.《MYALL》 日本天后 滨崎步 在国内较为受欢迎的一首歌，被歌迷誉作“继《Who…》之后写给歌迷 们的神曲”，“仆の全てであなたを，守り綼けて行きます”（我要用我的全部，陪伴在你的左右） ，让人感动 的歌词由 滨崎步 亲自编写。听着这首曲子在高速路上兜风是件十分爽快的事~ 3.《君が好きだと叫びたい》 （ 《好想大声说爱你》 ） 别告诉我你没看过《灌篮高手》 ！著名的片头曲。 其中片头樱木花道喝水的镜头让我知道原来日本的自来水是可以喝的 ~曲子朗朗上口，听一遍基本就能哼 唱，嗯，推荐！ 4.《雪の华》 曲首动人的八音盒叮咚声就把听者带到了一个淡淡的落雪的季节，旋律没的说，但是总 觉得 中岛美嘉 的版本没有韩雪的《飘雪》听着更舒服。 5.《涙そうそう》 （ 《泪光闪闪》 ）由 夏川りみ 带来，被誉为 “日本四十年以来最美的歌声”，她的声音 会让你有种在幽谷的清泉沐浴的感觉。歌曲的旋律十分轻松优美，民谣风味。值得一提，新加坡歌手蔡淳 佳翻唱过此歌，名为《陪你看日出》 。 6.《ありがとうあなた》 （ 《谢谢我的爱人》 ） 曾风靡中国的日本电视剧《血疑》的主题曲，我们的父辈 几乎都看过这部经典的爱情剧。在那个电视剧贫乏的年代，山口百惠走进了中国那一代年轻人的心。连同 她美丽外表一同被人们记住的是这首深情动人的歌。她忧郁、伤婉的嗓音将这首歌曲很好地演绎。因为这 首曲子，山口的演唱事业也走向高峰。 7.《风の记忆》 来自日本人气独立创作型歌手 熊木杏里 ，光看歌名就觉得是一首很有“味道”的曲子， 实际听过之后也绝不会让你失望：秋日里，一个纤弱的女子在一棵银杏树下踱步守 望，银杏叶若金色的蝴蝶翩然飘落。树干上，刻着女孩与那个他多年前的青春记忆，伸出左手寻找已 不在身旁的他，收起悲伤，坚强、快乐的活在没有他的日子里。这是听这首歌时我脑海里的画面……/ 8.《昴》 （ 《星》 ） 一首《昴》让国人认识了在日本家喻户晓的天皇级音乐制作人 谷村新司 ，这首歌据 说是在谷村还未踏上中国国土的情况下，凭借自己的臆想，以中国东北地区的夜色为背景创作出来的（总 觉得创作初衷很耐人寻味…） 。 9.《風信子》 旋律清新上口的立志歌曲，松浦亚弥 甜美的嗓音把它唱的别有韵味，词曲作者则是大名 鼎鼎的谷村新司。记得当时我中考失利后，一直在听的就是这首曲子…… 10.《ドラエもんの歌》 （ 《哆啦 A 梦之歌》 ） 光看日文歌名可能没几个人知道这是首什么奇怪的歌，看 了中文翻译，还用我多说吗？多啦 A 梦的口袋，盛满了我们童年的幻想。 11. 《千年の虹》 这个支持一下， 虽然是 Rin'乐队的原作， 但是是由中国藏族歌手 阿兰· 达瓦卓玛 （alan）
日本最经典动漫排名
日本经典动漫排行榜 1火影忍者更新至368集8.5 2海贼王更新至438集9.2 3死神更新至258集9.3 4名侦探柯南更新至565集9.7 5守护甜心更新至121集9.6 6海绵宝宝60集全9.5 7家庭教师REBORN! 更新至172集9.7 8犬夜叉完结篇更新至20集9.8 1 9网球王子177集全9.8 10乐比悠悠52集全6.6 11守护猫娘绯鞠更新至07集9.7 12电击小子26集全4.9 13吸血鬼同盟更新至07集9.3 14妖精的尾巴更新至18集9.7 15宠物小精灵... 更新至160集9.7 16笨蛋测试召... 更新至07集9.6 1 火影忍者 2 犬夜叉 3 死神 4 七龙珠 5 -- 恶魔在身边 6 网球王子 7 -- 海贼王 8 灌篮高手 9 蜡笔小新 10 猫和老鼠 11 头文字D 12 龙珠 13 冰菊物语 14 美少女战士 15 柯南 16 游戏王 17 圣斗士 18 头文字d 19 宠物小精灵 20 海盗王 21 天线宝宝 22 最终幻想 23 百变小樱 24 fate
25 名侦探柯南 26 我的野蛮王妃 27 灌蓝高手 28 白雪公主 29 卡卡西 30 死亡笔记 31 迪迦奥特曼 32 机器猫 33 高达 34 彩云国物语 35 哆啦A梦 36 加菲猫 37 变形金刚 38 宝莲灯 39 芭比 40 水果篮子 41 我为歌狂 42 忍者神龟 43 奥林匹斯星传 44 下级生 45 中华小当家 46 超人 47 棋魂 48 通灵王 49 机动战士高达 50 黑猫警长 分享到: 1 火影忍者岸本齐史 2 海盗路飞尾田荣一郎 3 七龙珠Z →完鸟山 明 4 网球王子→完青山冈昌 5 柯南青山冈昌 6 犬夜叉→完高桥留 美子 7 灌篮高手→完井上雄彦 8 游戏王→完 ******* 9 幽游白书→ 完富悭义博 10 高达SEED_DESTINY *** 11 金童卡修 12 蜡笔小 新→完 13 钢之炼金术士→完荒川宏 14 棋魂→完小佃健 15 高达se ed →完 16 通灵王→完武井宏之 17 死神bleach 久保带人 18 浪客剑 心→完和月申宏 19 全职猎人TV版→完富坚义博 20 头文字D第一 部→完重野秀一 21 麻辣老师GTO 藤沢亨 22 头文字D第四部重野 秀一 23 Yu_Gi_Oh_GX游戏王GX **** 24 日式面包王_Yakitate Japa n *** 25 闪灵二人组→完绫峰栏人 26 足球小将高桥阳一 27 乱马→ 完高桥留美子 28 舞 My-HiME →完 *** 29 爱的魔法→完筑地俊 彦 30 中华小当家 31 宝石大陆篇 32 少年蓝球手→完 *** 33 我是大 哥大西森博之 34 武器种族传说(Erementar Gerad) 东まゆみ 35 我的
日本修学旅游发展模式与经验探究
日本修学旅游发展模式与经验探究 杨生司利张浩 2012-10-15 14:48:37 来源：《旅游研究》2012年第02期摘要：由于经济发展水平和教育发展水平差异性的存在，日本修学旅游发展模式较我国有着显著不同的特点。日本主要通过友好城市互访和姊妹学校交流两种渠道，由政府出台法规规定旅程组织的细节，重视旅程安全管理和学习效果考察。日本在修学旅游组织模式与管理方式等方面的诸多经验对推动我国修学旅游发展有着重要的理论意义和实践指导意义。 关键词：修学旅游，发展模式，经验，日本 修学旅游（日语称为しゅぅがくりょこぅ）在日本《明镜国语辞典》中解释为，“作为学习的一环，教师带领儿童、学生进行团体旅行”。这种修学旅游是日本小学到高中阶段学校教育的特色环节，参加人数多，青少年为主，市场广大且稳定增长[1]，是促进语言文化交流的最有效方式[1]。日本政府高度重视国人的外出学习和本地教育，并提供大量的资金支持，以精细严管为手段，经由修学旅游不断提高国力，逐步成长为世界发达国家。 当前我国经济社会处于高速发展时期，经济水平不断提高，具备了让学生们践行修学旅游的条件。与我国有着类似东方文化背景的日本，其经验对推动我国修学旅游发展有着很好的借鉴意义。本文着力探寻日本修学旅游发展模式，挖掘其组织和管理经验对我国的启示。 一、日本修学旅游溯源 日本最早提出“修学旅游”，并于1946年开始正式纳入学校教育体系在全
国范围实施，活动对象主要是中小学生团体。在日本，修学旅游被看做一种以学习专业知识和技能或增加见识为旅游动机，学校组织学生到其他国家或地区进行的集体旅行活动，借此达成多元学习目标的教育方式。奥地利维也纳经济大学旅游研究所曾指出：“修学旅游可以理解为暂时旅居在异地的人在空闲时间的活动：主要是出于修养；其次是出于受教育、扩大知识和交际等原因；再是参加这样或那样的组织活动，以及改变有关的关系和作用”[3]。我国学者白四座（2008）认为[4]，“所谓修学游，主要指针对学生群体设计的以语言学习、教育机构观摩为特点的旅游产品，是一种以游相伴、以学为主的旅行”。可见，修学旅游就是青少年学生以一个教育教学专题为目标，以增长知识、增进技艺为目的，离开居住地进行旅游、观光和学习的专项旅游活动。 因此，作为专项旅游产品，修学旅游除了具有旅游产品的通有属性外，还独有一些特殊属性，主要表现在以下几个方面：（1）修学旅游属于教育投资，较少受经济波动的影响；（2）修学旅游的主体是学生，影视、动漫、教材等容易激发他们对修学旅游目的地的向往；（3）修学旅游目的性强，旅游决策者是活动组织者（学校的领导、老师），而不是旅游者自己（学生）；（4）拓展修学旅游，有利于升华区域形象，提升一个国家和城市的软实力；（5）修学旅游的实施率呈现出不平衡性：发达地区的实施率高于欠发达地区。例如，虽然同属一个国家，日本除了东京、大阪、名古屋等大城市之外，西高东低。 至1964年，日本颁布“海外旅行自由化”政策，同时社会经济开始腾飞，出境修学旅游人数和频次激增。人们认为修学旅游有利于增强学生的自理、自知、自立生存能力，实现国际化人才的培养[5]；有利于提高国家的国际知名度、增进国际理解、满足国际化社会的需要[6]；有利于世界和平建设，符合时代要求。
日本动漫产业的发展现状分析秦艳萍
本科生毕业论文（设计） 日本动漫产业发展现状分析及其对中 国的启示 姓名秦艳萍 学号 专业国际经济与贸易 指导教师娄钰 2006年4月10日
摘要 本文通过对日本动漫产业的发展历程，产业特点，优势所在的分析，得出了日本动漫产业之所以取得当前蓬勃发展的局面，归根到底是由于其完整的产业链，使得产业链的各个部门都能获利，进而得到长足的发展。日本动漫从其发展伊始，就有了一个好的开始，其动漫产业链先从漫画的出版开始，到发行单行本，然后进行动画制作，接着是周边衍生品的开发。在这样一个产业链下，产业活动可以得到源源不断的动力，能够循环往复的进行下去。再者，日本动漫将受众群体进行分类，这大大的扩张了产业市场。由此，我认为，对于振兴我国动漫产业的发展，应该从产业链的发展建设入手，并在此基础上加强人才培养，扩大市场，兼顾成人动漫。为此，我们应该从政府政策，市场人才培训的角度予以支持。 关键词：日本动漫；产业链；创意人才；动漫分级制度 问题：1.模板不对，请紧扣模板 2．题目改为：日本动漫产业的发展及其对中国 的启示 一、日本动漫产业的发展现状 二、日本动漫产业的成就及陈宫的原因 三、我国动漫产业的发展现状 四、我国动漫产业存在的问题 五、启示 沿着这个思路写下去 参考文献格式一定要对 Abstract Inthisarticle,throughanalyzingthedevelopmentandthecharacteristicsofJapaneseanimationindust ry,,,publisherspublishedsingles,animation,目录这个目录不对吧？ 引言 出于对日本动漫的喜爱，本人对日本动漫的精致精彩深有体会，进而对当前我国的动漫产业的发展状况有所质疑，因出此有了这篇研究论文。本文主要分为两部分。第一部分主要是对于日本动漫的发展状况进行研究，学习其产业的发展模式。第二部分主要是针对我国的实际情况，提出相关的改进意见。由于本人能力有限，对问题的认识不够到位，提出的想法会有所局限。 一、日本动漫产业 （一）日本动漫产业的成就 1.概念阐述 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形
动画电影
动画电影《恶童》（鉄コン筋クリート），于12月23日公映。《恶童》是日本漫画家松本大洋的另类风格作品，1993年-1994年在小学馆漫画杂志《BIG COMIC SPIRITS》上连载，单行本全3卷，销量突破100万部。作品以靠义理、人情和黑帮维系的荒废小城“宝町”为舞台，相依为命的孤儿小黑和小白是附近闻名的不良少年，当宝町在一群人的私利下面临巨大变动的时候，两个少年采取了不同的行动。 中文名 恶童 外文名 鉄コン筋クリート 其它译名 恶童当街 出品公司 「鉄コン筋クリート」製作委員会 发行公司 Asmik Ace（日本），Sony Pictures（美国） 制片地区 日本 导演 迈克尔·艾里亚斯 编剧 安东尼·温特劳布 类型 动画 主演 二宫和也，苍井优 片长 111分钟 上映时间 2006年10月21日 对白语言 日语 色彩 彩色 imdb编码 tt0831888 1剧情介绍编辑 《恶童》海报(5张) 蜿蜒海岸线是荒城宝町的边缘，这个只能在残破的机器隆隆运作声中生存的城市有两个被人
们称作“猫”的孩子，名字叫“小黑”的是充满斗志和戾气的街头小霸王，名字叫“小白”的则单纯到近乎白痴，总是拖着擦不干净的鼻涕不管过去未来地活着。和大多数流连在宝町街头的少年一样小黑和小白既是无家可归的孤儿也是城市最无法拘束的幽灵，以和宗教狂作对、与瘪三打架为生活目标，他们是混合了无因邪恶和天真让人头痛的恶童。 小黑和小白从来没认真考虑过宝町的将来，直到一家叫“Kiddy Kastle”的公司来到这里并宣布要按照计划把老房子夷为平地、重建宝町，恶童们意识到是他们站出来为这个代表了他们生活和灵魂的城市-也是与内心的恶魔-战斗的时候了[1] 2演职员表编辑 演员表 角色配音备注 小黑?イタチ二宫和也Scott Menville(英文配音） 小白苍井优Kamali Minter 木村伊势谷友介Rick Gomez 泽田宫藤官九郎Tom Kenny 铃木田中泯David Lodge 老爷爷纳谷六朗---- 藤村西村知道Maurice LaMarche 组长麦人John DiMaggio チョコラ大森南朋Alex Fernandez バニラ冈田义徳Quinton Flynn 小僧森三中---- アサ玉木有纪子Yuri Lowenthal ヨル山口眞弓Phil LaMarr 阿久津浅井晴美---- 安田今泉厚---- 五岛Bryan Burton-Lewis ---- チンピラ奈良彻---- アパッチ3 水谷俊介---- アパッチ4 吹上タツヒロ---- 铃木の子分1 中岛ヒロト---- 铃木の子分2 柴田博---- 子供の城系员米冈诚一---- 大田松丸裕二---- カップル男古家正亨---- 駅のアナウンス松下俊也---- 蛇本木雅弘Dwight Schultz < 上一页|1|2|下一页 >默认显示|全部显示 职员表 ?制作人：田中荣子；镰形英一；豊岛雅郎；植田文郎 ?原著：松本大洋 ?导演：迈克尔·艾里亚斯 ?副导演（助理）：安藤裕章
浅谈中日美动画产业链的现状和中国动漫产业发展之路
浅谈中日美动漫产业链的现状及 中国动漫产业发展之路 动漫产业链，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，以电影电视传播为拉动效应——带动系列产品的“开发-生产-出版-演出-播出-销售”的营销行为。其直接产品：包含动漫图书、报刊、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等；其间接产品：包含与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营。 从上世纪9O年代至今，中国动画都发展缓慢，很少有具影响力的大作出现。充斥中国动画市场的是大量的美国和日本动画片，国产动画片占动画片播出总量的比例很小。同为东亚国家，日本和中国动画发展的经历迥异。现如今我国的市场经济发展模式趋于成熟，中国卡通产业每年有200亿元潜在的巨大市场。但是，我国动画产业在电视播出市场中尚存在巨大空白，也潜藏着国产动画片的巨大商机。据估计，中国动漫市场空间将超过1000亿人民币。但是如此巨额的空间却被日美等国的动漫占据着主要部分，中国动漫产来发展依然缓慢，综而言之，我查阅了大量资料后认为主要存在着以下的问题： 一、制度。中国的动画审核制度缺乏其灵活性，所有的动画片都是要经过国家广电局审核通过的。但是这种审核制度依然停留在以往的标准，没有与时俱进。在一方面，政府对国产动漫产业施实倾斜政策，规定国产动画片要占电视台动画播放时间的60%以上，减免税收，而在另一方面，又对动漫保留着旧有的观念，视为未成年的思想道德教育的一部分，严重阻碍了动漫产业的扩大与成长，更导致了大部分国产动画产的低幼化，在失去少年青年及成年的大部分市场的同时，又使得这些消费群体在没有适合的国产动画片可看的同时涌向国外动画，进一步加剧了国产动画片的窘境。 二、市场条件： (1)资金来源：传统的动画投资者是各大电视台，其中最驻要的是中央电视台，这是中国最大的官方动画投资商与制作单位。而随着市场经济的发展，民间的投资者比重越来越大，截至06年为止，民间投资已占60%以上，占据着市场的主导地位。但是目前动画产业的投入资金大，投入周期长，依然使得民间投资者没有足够的信心投资动漫产业。 (2)运营模式：中国的动漫产业市场运营模式依旧相当弱后，动画与漫画之间没有联系，动画片生产制作在动漫产业中投资最大，是动漫书的200～300倍，相比于处境艰难的动画市场，漫画市场更是困难重
浅谈日本动漫设计专业
浅谈日本动漫设计专业 浅谈日本动漫设计专业 最早的动画，有人说是印刻在陶器、墙壁上等能够表现出动态的静态图画，中国的走马灯等也都是早期的动画表现形式。米老鼠的出现应该算是真正意义上让人们体验到了动画的魅力。这门艺术形式也自此广为流传，中国、日本也都受到了这门艺术的影响。 再后来，随着电脑图像处理技术的发展和革新，3D这门新的艺术表现形式问世，它的出现起初用于电影界(星球大战系列等)，但随着皮克斯工作室制作完成第一部长篇3D动画《TOY》以后，这门新的艺术形式又被大家所称赞。 同时，这门艺术的用途范围更加广泛，从诸多领域都为我们提供了非常棒的服务。同时，也是由于这门技术的革新，也让很多曾经不喜欢动漫的人爱上它。但它的出现，确实也对传统动漫产生了很大的.打击，它的出现使传统手绘动漫失去了大批的观众。 不过可喜可贺的是，日本在这方面是个例外，日本现在虽然也应用3D技术去处理部分动画细节，但是主要动漫还是以传统方式体现。 动画是有多重表现形式的，除了上述两种，还有一种动画叫做定格动画，也就是一格一格用相机拍出来然后剪辑成动画的。 说了一些题外话，但是从这里，我们也能大致看出动漫这方面的专业大致方向。 传统动画是一门艺术，又是一门技术。艺术上说，它需要学生扎实的美术、素描功底。技术上说，动画是处理时间、距离的一门技术。看似简单的动画，一秒内最少要用到12张静态图，如果其中一张有错误，很快会在动画中体现出来。这是传统动画对艺术的苛求。 3D动画技术，它的原理其实和动画是一样的，学习3D动画，也必须懂得这其中的技术，1秒钟是24格(或者最少12格)。制作3D，也同样需要懂得处理时间关系，可喜的是，3D 因为不需要动手画，所以只要第一步3D模型建好了，就是处理时间和动作的问题了。当然这也一点不轻松的，一个简单的3D动画，也都需要一个漫长的制作过程。当然，学习3D 技术将会发展到多个领域，制作广告、游戏、动画、电视节目等等，全都需要3D技术应用。因此3D行业就业范围也并不比传统手绘差。 漫画，它在日本绝对是全民向，经常在电车中看到手持漫画书的男男女女老老少少，日本大部分的动画、电影、日剧都是来源于漫画这种最初的艺术形式。
15部日本奇葩片名
15部日本奇葩片名 2013-6-13 8:20:35 来源：Mtime时光网作者：波 时光网特稿一直以来，日本电影、动画片都以它们独特的魅力吸引着众多粉丝的追随。近年来，越来越多的作品片名以直抒胸臆的长句或意义不明的短语吸引着人们的眼球，这些片名或者很长，比如《我在一家黑公司上班，已经快撑不下去了》；或者很怪，比如《鸭子和野鸭子的投币式自动存放柜》；或者很长很怪，比如《不管我怎么去想我不受欢迎这件事都是你们的错!》。如今我们特意整理了十五个奇特的片名，和大家一起感受这些奇特片名背后的正经故事。
1/15 直抒胸臆长句式 《我在一家黑公司上班，已经快撑不下去了》 片名综述：单看片名完全是字字血声声泪的控诉了，只是没想到影片居然是个励志题材 导演：佐藤祐市 主演：小池彻平、麻衣子、池田铁洋 剧情： 由于遭同学欺凌，真男高中中途退学，在家里整整蹲了八年后，决心奋起步入社会。但求职却连连碰壁，半年前才终于进了一家小IT企业“黑井系统股份公司”就职。谁知这竟是一家“黑公司”。 在这里，无偿加班和通宵工作是家常便饭，除了不合理的工作量，职场氛围也很成问题。工作组负责人既无责任感又粗暴，社长似乎黑幕重重，而同事们也尽是些怪人。真男经常莫名其妙地被骂，还要顶着压力不眠不休地超负荷工作。 然而影片并不在于控诉社会、揭露不公，而是一部另辟蹊径的励志片，看似窝囊的主人公在黑公司中不断奋斗，成为一平民英雄。 片名背后的正经故事。
2/15 直抒胸臆长句式 《即使这样也不是我做的》 片名综述：周防正行导演的这部影片其实相当严肃精彩，片名的话语也透露了男主角的无奈反抗
日本十大动漫电影
日本十大动漫电影 转自：https://www.wendangku.net/doc/4611931319.html,/blog/static/67823209201041175144844/ 1. 近几年来，日本的动漫电影业迅速发展， 其中，创造过无数动漫电影神话的，要数宫崎骏了。 是他，让日本的动漫电影持续了一个又一个巅峰， 看了他的电影，你会感到自己置身于明亮的月色下， 感受着漴漴的小溪水在你脚下流过， 倾听着清脆的鸟鸣在你耳边回荡…… 一切事物都那么美好-- NO.1《地海战记》 《地海战记》（日语：ゲド戦记；英文：Tales from Earthsea）是由宫崎吾朗监制、在2006年首映的日本动画电影，改编自娥苏拉·勒瑰恩（Ursula Kroeber Le Guin）的小说《地海》系列的《地海巫师》、《地海彼岸》、《地海孤雏》。 要注意电影的日文原名“ゲド戦记”（格得战记）指整个《地海》小说系列，中文译名“地海战记”是故意加后缀以区别原著小说名称。 NO.2《天空之城》 电影宣传标语：有一天，少女从天而降《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室于1986年推出的一部动画电影。《天空之城》的原作、监督、脚本和角色设定都是由宫崎骏来担任，使得这部作品从头到尾都充满了宫崎骏的理念。出现在《天空之城》中的空中城堡拉普达（Laputa）一般被认为是来自于英国作家乔纳森·斯威夫特的知名小说《格列佛游记》（出版于1726年）中的飞岛国。后因此开发出同名网游。 NO.3《幽灵公主》 [基本资料] 原名：もののけ姫（Mononoke Hime） 中文名：幽灵公主 制作：徳间书店日本电视放送网电通吉卜力 制作总指挥：德间康快 原作/脚本/监督：宫崎骏 制片：铃木敏夫 音楽：久石让 作画监督：安藤雅司高坂希太郎近藤喜文
动漫产业链结构优化
动漫产业链结构优化 1武汉市动漫产业发展概述 八年前,武汉市诞生了湖北省首家动漫企业江通动画公司,迄今全省动漫产业产值7亿元;而仅比湖北起步早两年的湖南,两年前动漫产业总产值就已达亿元。截止2008年12月19日,国产动画创作生产数量位居前十的城市是长沙、杭州、广州、无锡、常州、上海、南京,武汉市榜上无名。 武汉市动漫产业经过这几年的发展已经形成了一定的规模,但是尚未形成一条价值流转顺畅的产业链。当前武汉市动画制作、营销、教学、科研等方面的就业人员达2000余人,产业链从业人员1万余人,动画片年生产能力达5000分钟以上,年出版发行动漫书报刊约1000余种500万册。但是各环节协作较少,尚未形成良好的合作机制。 2武汉市动漫产业面临着有产无链的结构困境 (1)动漫品牌价值没有获得充分挖掘。 商品的市场价值可以分解成使用价值和观念价值,观念价值在大众消费取向中所占的比重会越来越高,而这一点在很大程度上依靠创意。从国际产业链的“微笑曲线”中也可以看出,位于曲线两端、附加值比较高的研发和营销环节中,很大程度上越来越依靠创新的元素来获得增值——带有独特性的创意可以带来更高回报和超额利润。动漫产业能够带动
其他产业的发展主要是通过动漫品牌来传递价值,通过品牌授权给相关产品,从而带来衍生收益。2007年全球与游戏、动画产业相关的衍生产品产值超过6000亿美元,而中国的动漫产业刚刚兴起,市场容量至少有1000亿元人民币。而武汉市由于动漫衍生产业刚刚起步,动漫品牌价值缺少实现的渠道。 (2)产业链上下游尚未形成联动机制。 武汉市动漫产业链上下游尚未形成联动机制,各个环节各自为政,不能发挥各自优势形成一个联盟来共同分享市场的蛋糕。当前武汉市大多数动漫公司从动漫产品的制作到播出、发行一揽到底,面面俱到,分散了精力,无形中削弱了优势。许多单项做得好的动漫制造商,也因为零散、没有衔接成链,出现了销售平台的不足,甚至根本无法催生出动漫产业中最具增值空间的衍生产品。产业链上下游联动机制的缺失分散了动漫企业的竞争优势,削弱了企业竞争力。 (3)缺乏能打通产业链各环节的复合型人才。 动漫产业是否能够获得发展,人才是关键。要从产业链的角度提升产业竞争力,促进产业的发展,必须要拥有一定的技术、又会经营管理、能够把握好动漫产业发展规律的符合型人才。最近喜获成功的《喜羊羊与灰太狼》的成功印证了一点:动画产业是个跨行业的产业,是个综合的门类,制作人才、营销人才同样重要。“喜羊羊”之所以牛气冲天,胜在“合力”。
日本开设动漫专业的大学有哪些
360教育集团说，最初开设漫画专业的是日本京都精华大学，相继日本一些大学陆续开设了动漫专业。目前开设动漫专业的大学学部有25所，招收研究生的大学院有9所。 日本开设动漫专业的大学院名单： 1、Gakushuin University 学习院大学大学院 2、Graduate School of Film Producing 映画专门大学院大学 3、Keio University 庆应意塾大学大学院 4、Kyushu University 九州大学大学院 5、Nihon University 日本大学大学院 6、Takarazuka University of Art and Design 宝造形芸术大学大学院 7、The University of Tokyo 东京大学大学院 8、Tohoku University of Art & Design 东北芸术工科大学大学院 9、Tokyo National University of Fine Arts & Music 东京芸术大学大学院 日本开设动漫专业的大学学部名单： 1、BaikaJunior College 梅花女子大学短期大学 2、Beppu University 别府大学 3、Bunkyo Gakuin University 文教学院大学 4、Bunsei University of Art 文星芸术大学 5、Joshibi University of Art and Design 女子美术大学 6、Kinjo College 金城大学短期大学部 7、Kiryu Junior College 桐生短期大学 8、Kobe Design University 神户芸工科大学 9、Kurashiki University of Science And The Arts 仓敷芸术科学大学 10、Kyoto Seika University 京都精华大学
旅游线路设计报告
旅游线路设计报告 龙宜欢 20112305 陈秋明 20112257 霍琦玲 20112285 黄强 20112284 阿布 20112252 郭佳宝 20112272 王婵娟 20112323 薛佳莹 20112342
近年，随着中国对外开放的日益普及，中国出境游市场存在了较大的潜力,还有更广阔的空间期待挖掘。根据联合国世界旅游组织专家组分析,中国旅游业对外开放走过了30年历程,随着人们生活水平的提高,如今出国旅游已成为越来越多中国人的时尚选择。根据调查数据显示,中国出境游客的总人数从1993年以来增长的速度让人欣喜。相比其他国家,中国出境游客的消费行为近年呈现了一些特征,其中包括旅途距离趋短、更注重性价比、慢旅游渐成时尚、追求更多样化旅游产品等等。面对这些趋势,不少旅游目的地国家已经针对性地调整了营销策略。这些都将有效地拉动中国出境游市场的增长。随着社会经济的发展,通过旅行增长见识也已成为许多国人的喜好。对于国人的旅游消费特征，日韩旅游可以说是出国游领域距离，性价比，多样化产品兼顾的“一石三鸟”之选。相对于近期韩国的金融危机，经济萧条，日本无疑是最好的选择。 另一方面，由于日本有大量的历史遗迹和文物，政治、文化也牵涉到日本的历史，而本身日本的历史和文化也有相当多的中国人对其感兴趣。了解日本的历史，才能更好地了解日本本身。作为日本的邻国，中国人很有必要清楚日本在过去上千年中的所作所为。中国历史和日本历史的关联正是对“一衣带水”这个成语的最好诠释。有的历史和文化可以忘却，有的历史和文化是绝对不能抹消的。实地了解就是最好的方法。这也是很多国人热衷去日本游玩的原因。 还有就是，日本作为亚洲最强盛的国家之一，他的商品也相当的吸引游客。所以，日本的购物团也相当的受欢迎。东京，大阪，秋叶
日本的动漫产业发展及对中国的影响
浅析日本动漫产业发展及对中国的影响 1、日本动漫的整体趋势 日本素有动漫王国之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有60%以上都来自于日本，在欧洲这个比例更高，达到了80%以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院，电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，动漫已经渗透到了日本社会的各个角落。 日本动漫的国内和国际影响力的确不可小看。首先，动漫文化给日本带来了丰厚的外汇收入，俨然成为了日本的第三支柱产业；其次，日本动漫在某种程度上来说扮演了日本文化大使的角色。毫无疑问，在进行日本动漫制作时，制作者往往有意无意地将日本的价值观念，政治，文化和思想渗透其中。于是，当他国消费者在消费日本动漫时，不可避免地会受到日本文化的影响；最后，日本动漫可以给日本形象加分。日本动漫世界里的人物，不管男女老少，忠奸美丑，都具有形象美的特征，而这正好使世人对日本人的生活方式与国民形象有一个善意的感知。 2007年，日本动漫产业的年营业额已达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，占日本GDP的9%。根据日本贸易振兴会公布的数据显示，2007年，销往欧洲的日本动漫片以及相关产品的总收入为4亿欧元，是日本出口欧洲钢铁收入的3倍多。日本动漫及其相同产品已经形成了一整套的产业链，促进了日本经济的发展。下面将从三个方面详细地进行论述： 1.1 日本动漫的发展和其独特性 1.1.1日本动漫的发展历程 日本是漫画之国，动漫在日本出版业、娱乐业所占的份额要远大于美国的情形。与美国不同的是，日本动漫历史上就有强大的成人读者和观众群，并非只是为小朋友提供娱乐。因此，作为动漫文化一部分的动漫电影，不可避免地带上了很多成人的视角和思考。总的看来，日本动画电影一般都有个比较成人化的主题，甚至可以说他们的动画电影创作的初衷便是承载那个先行的主题。即使是成人主题最轻微的宫崎骏作品，其中对于人与自然关系思考的程度，仍然是大大超出普通儿童的认识范围。 1950—1970年的日本动漫画是确立风格与技法的一个时代，由手冢发展起的新类型漫画绘画，以剧情发展和人物塑造为主的娱乐故事，逐渐向题材的多元化延伸。1958年东映动画制作并公映了第一部彩色动画电影《白蛇传》，故事以我国家喻户晓的民间传说为蓝本，当时在日本本土和海外都得到很好的评价。另外也有些人尝试不同的动画题材。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。经过探索期,动画和卡通的分野被确定。因此与中国动画定位的不同开始出现，日本在此之后渐渐开始注重复杂而严密的剧情结构，并受到大龄动画迷们的热烈支持。后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。由富野由悠季原作小说改编成的《机动战士》亦非常卖座。这一点在很大程度上影响了中国动画与日本动画对观众市场占有率的差距。在提高了剧情结构之后，人们追求视觉享受又成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》，
日本动画和漫画专业大学院介绍
日本动画和漫画专业大学院介绍 现今，动漫被誉为本世纪最具发展潜力的朝阳产业。学动漫，很多人第一个想到的就是赴日留学。日本是目前全球最大的动漫产品出口国。然而，在日本，动漫并不是一个专业，动画和漫画是截然不同的两个方向。动漫的概念非常宽泛，远远不只是动画加漫画。想要赴日留学的小伙伴们，可以参考以下大学： 一、京都精华大学大学院----漫画研究科（漫画理论/漫画技巧） 日本最早开设动漫专业的大学，是日本京都精华大学，在2000年时这所大学就已经开设了漫画课程，可谓开日本大学漫画专业之先河，而这一专业在日本引起的反响也相当巨大，当年报名的学生超过了招生人数的15倍，其中还有很多是来自中国和韩国的外国留学生。 二、东京工艺大学大学院---艺术研究科传媒艺术专攻（漫画传媒/动画传媒/游戏传媒） 东京工艺大学（とうきょうこうげいだいがく、Tokyo Polytechnic University）简称 三、东京造型大学大学院---- 造型研究科设计研究领域 东京造形大学的名称和理念来源于继承了德国造形大学包豪斯艺术学院（Bauhaus校）理念的乌尔姆造型学院（Hochschule für Gestaltung，Ulm）。学校以美术和设计的综合性理念为重心，以培养具有创造性的高端艺术人材为目标，培养出了大量艺术精英。是日本著名美术与设计教育的高等学府，东京五美大之一。 四、宝塚大学大学院传媒艺术学部（东京）----传媒艺术专攻（主要以漫画、动画、游戏、影像为研究方向）
宝冢大学（原名：宝冢造型艺术大学），英文名称：Takarazuka University。最初为关西女子美术短期大学建立于1966年，1987年开设大学教育的日本私立大学。大学的简称为“宝冢艺大”“宝冢造型大”。 五、京都造型艺术大学大学院---艺术研究科设计领域（动画/漫画/游戏设计） 京都造形艺术大学（日文假名：きょうとぞうけいげいじゅつだいがく、英文名：Kyoto University of Art and Design），简称京造、造大或KUAD。是设立在日本京都市左京区的一所私立大学。同京都精华大学、大阪艺术大学、成安造形大学合称为关西四美大。也是京都五艺大（京都造形艺术大学、京都市立艺术大学、京都精华大学、京都嵯峨艺术大学、成安造形大学）之一。 六、东京艺术大学大学院----映像研究科（平面动画/立体动画/理论/企划制作研究） 东京艺术大学（Tokyo University of the Arts，日文平假名：とうきょうげいじゅつだいがく）简称“艺大”（げいだい），是一所校本部位于东京都台东区上野公园的日本艺术类国立大学。东京艺术大学的主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家，其中音乐学部已培养了许多著名作曲家、演奏家、指挥家，美术学部也诞生了许多著名画家、艺术家、建筑家。 东京艺术大学是日本超级国际化大学计划主要院校之一，是日本国内历史最悠久的艺术类高等学府，也是日本唯一的艺术类国立大学，在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养学府。
日本动漫产业的现状分析
日本动漫产业的现状分析 日本的动漫产业蓬勃发展，已成为其第三大产业。日本国内的动画市场不断扩张，规模已经突破2000亿日元，国际市场上日本动漫亦是风生水起展露异彩，2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元。日本动漫产业成功的原因是多方面的，包括动漫作品广泛的社会基础、运行良好的产品开发投资模式、拥有顶尖级的动漫大师和制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后，日本动漫产业的缺陷和来自内部与外部的威胁却制约着它的进一步发展，这主要包括：日本国内动漫创作的空壳化现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足，以及来自国外日益激烈的竞争。 有人说现在已经进入了“ACG”时代。所谓“ACG”，是Animation（卡通动画）、Comnics（漫画）、G ame（游戏）的简称，它的三位一体，拼凑出的是一个全新时代的沙盘。日本是“ACG”这个新时代的领跑者。近年来，当日本在制造业遭遇众多强大对手、不再能一枝独秀于世界舞台时，日本致力于用新技术打造新文化产品，使得它从一个产品制造大国，转向一个文化产业输出大国。目前，日本的动漫内容产业市场的总体规模，包括动漫衍生产品市场，诸如动画人物的使用授权、动画人物的玩具制造等，据估计已经达到2兆多日元，广义动漫产业占日本GDP的十多个百分点，它已经成为日本第三大产业。 一、日本动漫产业的成就 1、日本动画的国内市场 2005 动画市场可以大体上划分为三大块：电影市场、电视节目和录像带、DVD版的动画市场。二十世纪70年代，日本动画作为文化产业概念迅猛发展。动画市场的规模，包括动画电影的票房收入、电视动画的收入和售卖和出租录像带、DVD的收益，1975年为46亿日元，80年达到了120亿日元，90年代上升至千亿元的规模（见图1）。90年代，日本动画的市场规模基本保持上升的态势，除去1996年和1999年的些许回调。2001、2002年的市场规模扩张非常快，2002年的总收入达到了2135亿日元，这主要是得益于影片《千里千寻》。2003年日本动画市场因没有具有冲击力的作品出现，规模萎缩到1912亿日元，下降了10.4%。到2004年，日本国内电影院上映的动画片约为81部，由于《哈维尔的移动城堡》轰动性的成功，电影票房、电视动画和录像带等的总收入又重拾上升趋势。 日本2004年的票房收入前20位的电影中，只有7部是国产片，而其中4部是动画电影，占到了57%以上，并且动画片《哈维尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。另外，2004年日本本土出品的电影中票房收入前20位中，动画影片有10部，也占到了50%，其票房排名分别占据第1位、第4位、第5位、第6位、第11位、第15位、第16位、第17位、第18位和第20位的位置，每部影片的票房均超过10亿日元。[1] 日本人对动画电影热情持续升温。日本经济贸易产业部（Ministry of Economy，Trade and Industry）公布的数据显示，2004年在影剧院观看动画片的观众达到了20,649,179人次，比上年的11,533,110人次增加了近80%，占观众总人次的18.7%。日本动漫迷们将他们的可支配收入的大约13%用在了动漫产品的消费上。 日本电视台动画片的播出数量在逐年上升，2001年是2454集，2002年是2748集，2003年是2850集，2003年比2002年增加播出102集。[2] 因为大量动画片安排在孩子们放学以后收看，以及成人动画基本上在晚上11点以后播出，所以大约60%的电视动画片的播出时间集中在晚间（18：00 –5：00）时段，上午时段（5：00 –12：00）播出的动画片为30%多，而下午时段（12：00 –18：00）的比例不