旦角审美·性别意识·文化透视(1).
旦角审美·性别意识·文化透视(1)
西方戏剧仅仅要求演员与角色合二为一，东方戏曲则进而要求演员、行当、角色三位一体，行当是戏曲表演者完成角色创造时必不可少的手段。作为汲取多种因素的大综合性艺术，中华戏曲讲程式，分行当，以独具特色的生、旦、净、末、丑的行当化表演吸引着观众，成就着民族化风格。从性别研究（gender studies）研究东方戏曲和女性文化的关系，对二度创作中以旦角艺术为主的“女角与行当”问题尤其不可忽视。（一）走俏的旦行艺术古往今来，塑造在东方戏曲舞台上的女性角色形形色色、千差万别，但总体上行当归一，这就是“旦行”。作为戏曲行当中女性角色扮演的统称，“旦”之得名由来是迄今仍在探究的戏曲发生学课题之一。从表演实践看，其在戏曲大成于宋元之前即已产生，由来不可谓不古。任二北先生不同意王静安《古剧脚色考》关于旦之晚出的观点，就曾细心爬梳史料提出反证：“在我国戏剧史上，以现有资料为限，应著明旦之为戏，已具重点凡七事：始见于汉民间胡妲之‘戏倡舞像’，次见于魏废帝时之为‘辽东妖妇’，次见于南齐东昏侯之‘作女儿子’，次见于初唐之所演合生戏，次见于盛唐朝野之演悲旦《踏谣娘》，次见于中唐上下之演‘猥亵之戏’，次见于晚唐之所谓‘弄假妇人’，——一线贯注，脉络分明。脚色之名始见于何时，为一事；若脚色之实始于何时，乃另一事。”（1）有如女性形象是戏曲文学中创作者和接受者关注的焦点，旦行也从来是舞台表演中不让于（甚至超过）生角的主要行当之一，成为东方戏曲审美中一大亮点。戏曲在艺术上成熟于宋元时期，而“中国戏剧之脚色，宋元以来，即以生旦为中坚。”（2）女演员占群体数量优势的元杂剧舞台上多塑造正面女性，遂有跟“末本”并立的“旦本”流播世间；长于闺怨弃妇题材的南戏以“无一事无妇人”著称，虽说是生旦戏但往往以女角表演为戏中最煽情动情的看点所在。更有研究者发现，从南戏算起，纵观中国戏曲音乐上千年发展历史，无论南腔还是北调，最早的声腔应属于女腔为先；即便是小旦、小生和小丑的三角戏中，也是以旦唱为主（3）。在杂剧发达的元代，跟记载男性剧作家事迹的《录鬼簿》并立的戏剧学专著，亦有“记南北诸伶”、专门为保存一代女性演艺盛迹的《青楼记》。及至近世，尽管有种种因素牵制下的生、旦消长，但随着时代推移和风气渐开，总体上还是把旦行艺术一步步推向了舞台表演和观赏的角心位置，具里程碑意义的梅、程、荀、尚“四大名旦”崛起在煌煌国剧舞台上，其带动下各地方剧种中旦行发达走红之势，可谓是其他行当无与匹敌。花、雅之争，地方戏以不可遏制的势头蓬勃兴起并在表演艺术方面有长足进步，一大批富有创造精神的演员登台亮相。仅就乾、嘉时期刊刻的《燕兰小谱》、《扬州画舫录》、《日下看花记》所载，当时北京、扬州二地的知名艺人有近200人，其中大部分都是旦行演员。乾隆年间二上北京、一下扬州、影响极大的川籍秦腔名角魏长生，即工花旦，以旦角表演艺术驰誉天下，是四大徽班入京前京城舞台上的佼佼者。以四大徽班进京为诞生标志的京剧虽然是以生行走红拉开历史帷幕的，但是，自清初至道光年间，无论昆腔、京腔、秦腔上演的剧目，莫不以旦脚为主。据吴太初《燕兰小谱》所载花部演员名下所注剧名，计有《烤火》、《滚楼》、《吉星台》、《龙蛇阵》、《打门吃醋》、《别妻思春》、《百花公主》、《樊梨花送枕》、《小寡妇上坟》、《王大娘补缸》、《潘金莲葡萄架》等20多出，几乎无不是以做功见长的旦脚戏。再看乾隆年间刻印的《缀白裘》，其中载录当时流行的花部剧目亦没有一
出不是如此。即便是第一个北上进京献艺的三庆徽班，其领班人高朗亭仍是以旦行而非其他行当擅名当时的。随后，由于朝廷三令五申禁演梆子乱弹，戏班子为图生存不得不改变剧目内容，与之呼应，便是生行取代旦行而执掌梨园舞台，遂有菊坛上程、余、张“老生三杰”名扬天下。但此局面并不长久，时代推移促使审美风尚转化，20世纪初“通天教主”王瑶卿登台亮相，他大胆改革旦角的唱腔、表演及扮相，使旦行在京剧行中的配角局面发生扭转，加上“四大名旦”奋发努力，以及坤角艺术脱颖而出，旦行又当仁不让地顶替生角成为观众兴趣的倾斜所在。且听1918年上海梅社编辑发行的《梅兰芳》一书如何说：“近日北京剧界之势力隐然以旦角为中坚，双庆社无梅兰芳竟无丝毫支持之能力，论者谓三十年前后剧界变迁之最大痕迹即须生与旦角之消长而已。夫老生一途久占梨园最高位置，自大老板以降，名伶辈出，戏园之台柱子通例既以老生任之，此外青衣，花衫，小生，黑头，老旦各角不过为其左右手供其搭配而已。而何以自谭鑫培死后，梅兰芳应运而起，老生势力一落千丈，旦角竟执剧界之牛耳，一若老谭为老生结局之英雄，而梅兰芳为开辟剧界新局面之娇儿者，梅兰芳之美丽之色，聪灵之姿，翻陈出新，进取不息，乃演成今日剧界以旦角为中坚之新局面……”此乃时运使然，不以个人主观意志为转移。“缺旦戏难演，无旦不成班。”巴蜀戏剧界至今流行着前辈传下来的这句行话，由此可见旦角在梨园行当乃至观众心目中的台柱子位置。“生、旦、净、末、丑”是东方戏曲表演行当的大类划分，此外，各行当内部又有更具体的二级划分。一般说来，系统下子系统划分的粗细有助于说明该系统功能发挥的丰富程度，同理使然，戏曲各行当二级划分的多寡亦庶几可为我们提供一个窥视该行当发达程度的量化参照。尽管这种二级划分由于标准不统一而在梨园迄无定论，但以书为证看看当今若干流行的成说还是可以的（净、末、丑历来不如生、旦二行发达，此处暂略）：一本普及性艺术教育书籍言及近代戏曲行当基本类型，生行分为老生、武生、小生、娃娃生4类，旦行分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、丑旦6类（4）；当今权威的《中国大百科全书·戏曲曲艺》卷则从戏曲史角度，将老生、小生、武生、娃娃生以及外、末6类并归生行，而旦行包括正旦、花旦、贴旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦7类（5）。从艺术人类学角度看，犹如日常生活中女性服饰总比男性装束变化多样，舞台上旦行的类型划分也总是比生行更丰富多彩、精致化程度更高，此乃饶有趣味的戏曲文化现象。不仅如此，在地方剧种里这种分类更见细致，有的剧种中旦行二级分类甚至高达14个支系，除了前述名目外，还有什么襟襟旦、折子旦、鬼狐旦、烟花旦、娃娃旦等等（6）。如此态势，绝非其他任何戏曲表演行当所能望其项背。旦角作为梨园卖座的“看点”所在、世人对旦角艺术的格外垂青，由此可以窥豹。大众欣赏趣味和社会文化心理刺激、鼓励、诱导着东方舞台上这女角行当的发达，作为程式化、行当化审美中倍受宠爱的对象，旦角表演艺术得天独厚地形成了一个分类细致又功能完备且风韵盎然的美学体系。（二）谁看？谁被看？作为“被看”的艺术，旦行在戏曲舞台上角心地位的确立和发达态势的形成，其原因是多方面的。立足艺术人类学（artstic anthropology），从性别研究角度切入，可以发现至少有三种目光交织在旦角审美的“看”中，对之当作辩证分析。首先，是来自人类两性心理中正常性别期待的目光。从文化人类学角度看，旦行与生行并立舞台上，跟生活中原本有男有女一样，是人类正常的性别互补心理和伙伴关系的投射和反映。作为生命意识灌注的文化符号，艺术是人为的也是为人的，它体现着人类生存意志也满
足着人类心理需求，因此，即便按照戏剧是生活的反映这最浅白的定义，你也无法将人类固有的性别心理从戏剧创作与戏剧接受的心理动机中排挤出去。弗洛伊德博士以叛逆者姿态用文明世界向来所不齿的性欲望、性心理乃至色情白日梦来解释世人心目中崇高的审美和艺术，虽有种种以偏概全的过激之处，但你最终不得不承认，他那奇奇怪怪的言论中时时包裹着极严肃的真理。鲁迅当年对梅兰芳艺术的评论固然不全为后人所认同，但他谈到男旦现象时说是男人看见“扮女人”而女人看见“男人扮”，无意中正触及潜藏在戏曲审美中的性别文化心理奥秘。“舞台小天地，天地大舞台”，戏曲中有生有旦正如生活中有男有女、自然界有雄有雌，阴阳互补，两性共生，天经地义地满足着人类“男慕女而女慕男”的正当心理欲求，一点也没有什么好大惊小怪的。即便是在“男主外，女主内”的中国古代封建社会，森严冷酷的礼法制度死死栓住了女性的双足而千方百计要断绝她们走出家门抛头露面参与社会生活的念头，阴险恶毒的道学家们紧紧“盯梢”着整个社会以堵截在性审美观上可能出现的任何异端，也终究遏制不住男演员装扮女角色的“弄假妇人”在观演场面上的屡屡亮相。尽管这错位式装扮提供的仅仅是一种性别审美赝品，但就接受者而言，“男看女”的观众心理却是实实在在并未经过任何化装的；尽管这“男看女”在“菲勒斯中心”语境中染上了强烈的性占有欲念，但你也不能说其深层中丝毫没包含人类反观自身进行审美中天然喜爱异性这正常的性心理。惟其如此，即使把目光放得更远也就是从戏剧发生学角度来看，女角也当仁不让地是最最古老的原生性而非派生性表演行当之一，纵目大江南北，那些散布在田间地头、保留着更多原始朴素气息的民间小戏或有着戏剧因子的民间演艺活动尽管千差万别，但以一女一男“对子戏”或“两小戏”为脚色中心的表演体制则万变不离其宗（类似情形从龙江剧前身“二人转”以及早期评剧、黄梅戏中犹能见到）。这，当然不能不从人类性别本身得到最基始也最自然的合理解释。其次，是来自女权呐喊的目光，跟女性不甘雌伏渴望表现的内在需求有关。我们旨在考察通过戏曲表现出来的男权语境中的女性人权意识，因此，对上述问题的分析就不可能仅仅停留在前一层面（尽管是最基本层面）。从总体上讲，成熟在中国封建社会后期的戏曲毕竟是在女权败北而又抗争不息的氛围中生长起来的艺术，边缘化境遇中戏曲和女性天然亲密的携手导演出东方舞台上女性世界的多姿多彩，也势必给戏曲行当中专为表现女性形象而设的旦角艺术发展以长效、有力的潜在推动，这自不待言。就个案而言，以京剧为例，轰轰烈烈的“五四”运动拉开了中国走向现代的帷幕，时代风云变幻下妇女观的消长也对舞台上女角行当的兴衰以直接外部刺激。从20世纪初到抗日战争爆发前的这段时期，中国大地上发生了诸多重大变化，从女权研究角度看，随着封建王朝被逐下历史舞台，资产阶级民主思想传播日益广泛，数千年来压抑束缚中国妇女的封建伦理道德受到无情抨击，女权主义运动初步兴起，妇女的社会地位开始有所改善。这一时期，也正是京剧旦行艺术走向兴隆，女性开始步入京剧领域的时期。京剧旦行艺术在时代新风推动下长足发展的标志之一，就是坤角的崛起。在封建落后的以男权为中心的国度里，在“男女有别”、“女子足不出户”的森严礼法钳制下，在“女人祸水论”、“男女同台，有伤风化”的精神压力下，由于官方限制和世俗偏见，女演员要以女性身份登台远远比男扮女登台表演所遭遇的社会阻力大得多。明清两朝就多次下令禁止女演员在公共场合登台演出，说到底，是要阻止女性在“家门外”在社会大舞台上抛头露面（类似禁令在西方演剧史上也有过，如在莎士比亚时代，最初饰演《罗密欧与朱丽
叶》中女主角的就是类似东方戏曲中“男旦”的男演员。前不久获奥斯卡金奖的好莱坞影片《莎翁情史》，对此就有如实叙说）。1772年左右，连民间传说中那个几下江南风流无比的清代皇帝乾隆爷也强力禁止女演员在京城公开亮相，更使得女演员逐渐从戏曲舞台上销声匿迹。难怪早期的京剧界是“全男班”盛行，在此男人主宰的天下，当然也就拒收女弟子也不用女艺人。及至后来，即使是在风气渐开、坤角初起时期，女演员登台仍难免遭受冷眼，如《六十年京剧见闻》所述：“从前京剧演员只有男性没有女性，这就是男扮女的由来。光绪中叶有了女演员，但受到歧视，被称为髦儿戏。进不了大班，男角称为名伶，女角则以坤角呼之，以示区别。一方面是受重男轻女封建旧观念的支配，另一方面则是因为坤角的艺术难与男性名角比拟，大都演些减头去尾的唱工戏。”（7）然而，斗转星移，毕竟时代不同了，从19世纪末到20世纪初，西学涌入，社会革命，改良主义兴起，民主思想传播，妇女观念进步，兴女学、戒缠足、妇女解放、男女平等成为蓬勃涨潮之势，女权意识随人权意识觉醒的空前张扬为清扫剧坛上的陈规陋习带来了曙光。男女同台得到“五四”新文化运动者的大力提倡，一方面是舞台上以男扮女的传统“人妖式的方法”遭到严厉抨击，一方面是“以女演员扮女性的方法，应运而生”（8）。1927年，王瑶卿率先打破京剧界不收女弟子的行规，收李慧琴为徒；继而，同年在梅兰芳门下亦出现了第一个女弟子新艳秋，后者30年代与雪艳琴、章遏云、杜丽云共同当选为菊坛“四大坤旦”，名噪一时。随之，又有民国政府对男女合演禁令的取消、坤班在各地方戏舞台上相继走红以及女性观众进入剧场等等，诸如此类，莫不给旦行艺术发展以有力刺激和积极推动。第三，是来自男权欲望的目光，跟男子渴求性占有欲望满足的心理有关。诚然，人类生命繁衍过程中的性选择直接促进了人对自身以两性差异为前提的性审美感的形成，但随着人类历史步入两性平权关系被打破的“男人时代”，整个社会对女性的审美中又不可避免地要被蒙上“菲勒斯中心”文化阴影。对女性的“看”中处处体现出男性“偷窥”的主动意识，女性对美的追求与男性的占有欲望互为因果的存在，男权礼赞下的女性被欣赏得到了甚至包括女性自己在内的全社会认可。这种男对女的强势观看，作为社会现象，从现代西方影视广告中“奇观文化”（the culture of the spectacle）盛行犹可见到，其正以展示女性躯体和满足男性窥淫心理为商业化卖点。也就是说，“在一个由性的不平衡所安排的世界中，看的快感分裂为主动的/男性和被动的/女性。起决定作用的男人的眼光把他的幻想投射到照此风格化的女人的形体上。女人……同时被人看和被展示，她们的外貌编码成强烈的视觉和色情感染力，从而能够把她们说成是具有被看性的内涵。”（9）。在“菲勒斯”霸权高高树立的环境中，群体弱势的女性（严格说是“女色”）作为“被看”的对象，总是不可避免地落入一双充满占有欲望的异性之眼的“看”中。正是在这种“看”的性心理定势下，迎合大老爷们儿性冲动性幻想的郎才女貌、才子佳人故事在华夏诗歌、小说、戏曲里走红千古不衰，从而也导致以青春美貌为必备生理条件的“二八佳丽”角色在红氍毹上层出不穷。以所扮人物角色的年龄划分，旦行无非老、小二类，从古到今，最有舞台亮色最为观众喝彩的总是那年纪轻轻、腰肢婀娜、步态俏丽、风流万般的小旦，从社会学角度看，这绝非偶然。因为，年轻化的性对象在男权主义的语境里恰恰是更符合社会心理期待的。号称梨园“中坚”的生旦戏，说到底不过是以“红粉佳人，青衫秀士”为中坚。你看，在这个被社会吹捧成至高性爱理想的“郎才女貌”的婚恋模式中，“才”完全不受什么长
幼老少的年龄限制，“貌”却必以芳龄高低为有无资格进入“被看”行列的铁门槛，表面公平的阴阳搭配中二者从来就没有真正平起平坐过。因此，作为程式化的性对象符号，也就难怪才子佳人悲欢离合故事演绎不尽的梨园舞台上表现“水做骨肉”般的年轻貌美女性的小旦艺术从来都红得发紫，相比之下，难免有“鱼眼睛”也就是“人老珠黄”之嫌的老旦一行非惟在地位上远不如前者而且在戏曲史上的出现也迟得多。检索古典剧本可知，老旦这行当并非戏曲自来就有，未见于宋元南戏，彼时中老年妇女或由净扮或由外扮（如《琵琶记》中的蔡母，即写明由“净”扮演），且往往还是捧逗式插科打诨的次要角色，盖在年老女性在戏中并不怎么重要，没有相应的地位，充其量不过是老年男性角色的附庸罢了。有时，剧本干脆在角色交代上直书一“母”字，该类人物无行当可归且无足轻重的事实由此可见。即便是在元杂剧中亦仅见于少数几种刊本而并不普遍（如元杂剧中自称“老身”的夫人，《秋胡戏妻》明言“老旦”扮，《倩女离魂》仅言“旦”扮，《西厢记》则由“外”扮，可见尚无定型），直到明后期传奇里方才正式确认了老旦在行当中的地位（10）。透过一层看，戏曲舞台上小旦为主走红而老旦晚出居次，跟当今影视画面中多以年轻漂亮的女性形象为商业化卖点一样（11），某种程度上不能不说是渴望性幻想、性心理满足的登徒子们以强势的男性中心话语暗示、诱导、鼓励的结果。对此，我们不必讳言。（三）男旦、踩跷及其他如上所述，华土戏曲成熟在封建社会后期，旦行艺术的产生和发展不可避免地要受到男性中心话语的强势染指。典型例子，莫过于戏曲表演中演员与角色性别错位式的“男旦”。“男旦”的实质也就是舞台上男子反串女角，此非我中华独有，其在世界上不少国家的传统表演中都能见到。这种非常态的“男扮女”反串现象，就性别心理而言，又往往跟“菲勒斯”强权社会对女演员的禁绝有关。在欧洲，莎士比亚剧作中的女角色通常都是让年轻的男孩来扮演，便是因为伊丽莎白时期英国禁止女演员上台表演而造成的。既然如此，从发生学角度看，说“男扮女”或“男旦”这表演艺术自诞生起就跟性别歧视的社会观念有着不解之结，想必无人提出异议。在中国，“四大名旦”标志着近世京剧舞台上旦行艺术的发达走红，而梅、程、荀、尚没有一个不是以七尺男儿身饰演二八佳丽式女子的高超技艺赢得海内外众口赞誉。但无可辩驳的是，男旦作为封建文化孕育出的一种奇特甚至畸形的社会现象，分明又透露出戏曲艺人社会地位低下的现实（尤其是饰演女角的艺人），透露出愚昧陈腐的礼教制度压抑、禁锢、剥夺女性参与公共活动权利的事实，其骨子里深藏着男权中心社会对女性（女色）既渴望又拒斥、既赞美又诅咒的矛盾心理。明明是女角，为什么偏偏要让男子而不准女性来演？男扮女行当千古不衰的背面，反照出男尊女卑社会反对女子抛头露面粉墨登场唱戏文的道德企图。况且，即使不说“男女同台，有伤风化”，古代戏文中常常有帝王将相、圣贤仙佛出现，加之宫廷民间不时搬演酬神戏、庙会戏、庆祝戏，如此场面，岂容身份贱而又贱的小女子随意登台冲撞、冒犯、亵渎“神灵”。无须讳言，发达的舞台技艺搅和着病态的文化基因铸就了男旦艺术，唯此，对之的评价便成为近百年中国文化史上众说不休的话题。“男旦”一名虽是在“坤旦”崛起后为了区分才产生的，但男旦作为梨园演出事实远远早于也胜于坤角，难怪鲁迅说，“我们中国最伟大最永久的艺术是男人扮女人。”当年，新文化运动的激越战将鲁迅对京剧舞台上男扮女式的男旦艺术不以为然的重要原因之一，有很大程度就是出于对数千年禁锢人性尤其是女性的封建礼教的痛恨。《略论梅兰芳及其他》诸文，与其说是在把批评矛头对准作
为个人的梅兰芳，倒不如说是在抨击一种自病态化历史土壤产生的病态化社会现象，作者的立足点是在社会学而非艺术学。惟因男旦产生的根底深处含有这种病态的社会学基因，直到今天，仍有言辞激烈者拿它和东南亚的“人妖秀”表演并提，视其为“变异人性”的艺术而主张让其消亡。 1
山茶的价值及其应用
海南大学 观赏花卉学课程论文 2015-2016学年第一学期 论文题目：中国传统花卉资源与应用 姓名：胡高志 学号：20130203310075 班级：花卉（2）班 完成日期：2016.01.18 园艺园林学院
中国传统花卉资源与应用 ——山茶的价值及其应用 摘要山茶植株是目前长三角地区景观设计中运用较多的植物类型，具有较高的观赏 价值和园林应用价值等。山茶油有抗氧化、抗菌、抗肿瘤以及降血脂、降血糖等药理活性。 关键词山茶花，观赏价值，园林应用价值，山茶油 山茶(Camellia japonica L．)为山茶科( Theaceae )山茶属(Camellia L．)的重要园林观赏植物。山茶原产于我国长江流域和西南各地，叶色浓绿而有光泽，四季长青，花朵大，花色美，品种繁多。该属植物的种子均含油脂,除作食用油外还是重要的工业用油；山茶果的果皮含鞣质,是皮革工业的重要原料。山茶花是著名的观赏植物,其叶含有花黄素、茶碱、可可碱、咖啡碱、皂试、茶试和油酸等,是医药工业的原料,茶叶是世界三大饮料之一。 山茶油又称为茶籽油、茶树油、茶油等。据张宏达2013年在《Thea-A Section of Beveragial Tea-Trees of the Genus Camellia》对茶树分类系统的描述，油茶属于山茶亚属油茶组，其种子称为茶子心，种子的脂肪油称茶油，榨去脂肪油的渣滓称茶子饼，花称茶子木花，根皮称油茶根皮，均收载为药，其中茶油亦为中华人民共和国药典所收载。山茶油烟点高，不皂化物含量少，具有良好的储存稳定性和抗氧化能力，其品质可与橄榄油相媲美。而且山茶油具有其独特的功能特性，如抑制脂质过氧化、预防肥胖、降低血脂和血糖水平以及调节免疫功能等，具有很好的发展前景。 1山茶属物种的地理分布 山茶属的植株分布在我国滇、桂、粤等3省(区)北回归线两侧，这3省(区)拥有80% 以上的品种，特有种超过150种。由北回归线向北，山茶属在川、黔、湘、赣也得以发展，但特有种较少;再向北，该属种类迅速减少，大致却步于秦岭地区。由中心向南，除了与我国紧邻的越南有20余种外，老挝、泰国都不超过5种。横向上，山茶属植物由中心向西、向东迅速减少，向西至缅甸8种、我国西藏2种，向东至我国福建14种、日本4种。不难看出，我国所拥有的种类最多。
审美是一种情感体验
审美是一种情感体验 审美是一种情感体验，必须破除私欲杂念,才能使审美主体进入真正自由的审美境界，这也是审美修养的一个重要问题。如果审美活动只从单纯的功利主义出发，那也是要破坏审美情绪的，实际上也很难实现审美的目的。比如，人们去看一场电影，如果事先就抱着狭隘的受教育的目的进电影院，在观赏过程中到处寻找受教育的内容情节，结果就谈不上审美欣赏，也很难受得到真正的教育。 审美活动，当然也有教育的功能，但那是“随风潜入夜，润物细无声”，是在一种愉快的境界，不知不觉中实现的。美的力量是非常伟大的,它会令人有一种神圣感。古代西方有个例子讲到，为了保护海伦这个美人，两个民族不惜打了多年仗，大家都心甘情愿。一般人有时也会有这样一种体会，当人们面对一个美的形象，自己的情感就会出现更高的要求。审美活动实际上是情感对情感的双向交流,唯有用高尚的情感去对待美的事物，才能领会到审美对象所包含的丰富的美的情感。 审美修养最重要的是实践磨练，这就要求把日常的审美活动当作一种情感的操练。情感的操练，当然要有正确的理论指异，才会有正确的导向。有些人欣赏文艺作品，专喜欢看那些低级不健康的东西，寻找感官刺激，这就是缺乏正确的思想指导，发展下去是很危险的。艺术为了表现各种人的性格与生活，有时是要作各种各样描绘的，这就要求作家、艺术家既要从生活的实际出发，但又不能自然主义，要考虑到文艺的社会效果。同时，对欣赏者来说，也要学会用美的眼光去分析，而不能全被自己的感官牵着鼻子走。达芬奇在其主要美学著作《笔记》中说过：“谁不能控制邪欲,谁就把自己摆在畜牲的行列，人有七情六欲，这是客观存在的，而人之可贵，也正在于能用理智来统率自己的情感，也只有这样的人，才能真正体会美的价值。因此，审美活动必须有心灵的参与，才能真正达到美時境界。所谓心灵参与，也就
茶花2000字论文
中国十大名花之一——茶花 关键词：茶花、栽培史、茶花文化、形态特征、生物学习性、分类、繁殖方法、栽培技术、园林应用 摘要：山茶花又名茶花，为山茶科山茶属植物。山茶花花姿丰盈，端庄高雅，为我国传统十大名花之一。原产于我国云南、四川、广东、广西、江苏、浙江、台湾诸省。别名山茶、耐冬、茶花、洋茶等。以其花大、色艳、树姿奇伟、品种多等诸多优良的观赏特性闻名于世界，具有极高的观赏价值。而且它品种繁多、花期长、凌寒开放等独特优势，尤为难得的是它具有较强的抗污染能力，故在园林绿化中有着广泛的应用前景。 一、栽培史 自南朝开始我国就已有山茶花的栽培。唐代山茶花作为珍贵花木栽培。到了宋代，栽培山茶花已十分盛行。南宋时温州的茶花被引种到杭州，发展很快。明代《花史》中对山茶花品种进行描写分类。到了清代，栽培山茶花更盛，茶花品种不断问世。1949年以来，我国山茶花的栽培水平有了一定的提高，品种的选育又有发展。目前我国山茶花品种已有300个以上。 二、茶花文化 郭沫若诗云：“艳说茶花是省花，今来始见满城霞。人人都道牡丹好，我道牡丹不及茶。” 《山茶花》宋陆游“东园三月雨兼风，桃李飘零扫地空。唯有山茶偏耐久，绿丛又放数枝红。” 《山茶》宋陶弼“江南池馆厌深红，零落空山烟雨中。却是北人偏异惜，数枝和支上屏风。” 三、形态特征 茶花是灌木或小乔木植物，高9米，嫩枝无毛。叶革质，椭圆形，长5-10厘米，宽2.5-5厘米，先端略尖，或有钝尖头，基部阔楔形，上面深绿色，干后发亮。枝青叶秀，花色艳丽多彩，花型秀美多样，花姿优雅多态，气味芬芳袭人，品种繁多，花大多数为红色或淡红色，亦有白色，多为重瓣。 四、生物学习性 茶花生长适温在20～25 ℃之间，29 ℃以上时停止生长,35 ℃时叶子会有焦灼现象，要求有一定温差。环境湿度60%以上, 大部分品种可耐-8 ℃低温，在淮河以南地区一般可自然越冬。喜酸性土壤，并要求较好的透气性。以利根毛发育,通常可用泥炭，腐锯木,红土，腐植土,或以上的混合基质栽培。 五、分类 1.十八学士 2.六角大红 3.赤丹 4.壮元红 5.皇冠 6.绯爪芙蓉 7.茶梅 8.花鹤令 9.粉霞10.红露珍11.杜鹃红山茶12.金花茶13.贝拉大玫瑰14.红叶贝拉15.云斑大元帅16.黑魔法17.新凯蒂18.暴徒19.天娇20.埃尔西21.花佛鼎22.赛牡丹23.伊丽莎白 24.花脑25.新松花26.达婷27.大朱砂28.香太阳(香型) 等等。 六、繁殖方法 1、播种繁殖 种子量大时，可用苗床条播，做宽1m、长自定的苗床，条播行距15～20cm，将种子芽眼向下，放入深5cm的沟内，株距1-2cm播后灌透水一次。种子量少时可用盆播，将种子播于盆中，覆土厚度0.5-1cm，用喷壶轻轻喷透水。 2.扦插繁殖
人类审美意识发生.
人类审美意识发生 内容提要：辩证发关于普遍联系的学说告诉我们，人类进化的起点恰恰是自然进化的终点。用这种观点来分析问题，我们一方面必须分清人类的美感与动物性快感之间所存在的原则性差异，另一方面又要看到人类的美感恰恰是从动物性快感中演变、发展、升华的历史结晶。人类的原始快感大致分为“食”与“性”两个方面，前者有着保护个体生存的功能，后者有着维系群体繁衍的意义。然而，尽管中国与西方人的审美意识最初都是从“食”、“性”之类的审美快感中升华出来的，但是由于“宗法文化”和“宗教文化”的不同性质，致使二者相当长的时间内有着不同的依附对象。关键词：快感；美感；史前；艺术一、从动物的快感到人类的美感“美”是随着“人”同时出现的历史范畴，在人类产生以前，自然界无所谓美；在人类出现之后，人类以外的其他动物也无法欣赏人类所创造的美。美的创造和美的欣赏都是人类的特权，是社会现象。从这一意义上讲，能否创造美和欣赏美，也是区分人与动物的标志之一。然而事情并非如此简单，问题在于，人本身就是从动物进化而来的，所以人类的这种超生物的精神享受又必然是从动物性的快感中逐渐脱胎而来的。过去，我们一般只是强调二者之间的差别，而往往忽视了它们之间的联系，从而把人与动物、人类的历史与自然的历史决然地割裂开来，这其实并不符合辩证法关于普遍联系的思维方式。事实上，正像人不同于动物却又是从动物进化而来的一样，人类的历史不同于自然的历史却又是从自然的历史发展而来的。说到底，人类进化的起点恰恰是自然进化的终点。用这种观点来分析问题，我们一方面必须分清人类的美感与动物性快感之间所存在的原则性差异，另一方面又要看到人类的美感恰恰是从动物性快感中演变、发展、升华的历史结果。动物性快感与个体和族类的生存欲望密切相关，前者表现为“食”，后者表现为“性”。可以想象，如果没有“食”的欲望，人的个体生命就无法延续；如果没有“性”的欲望，人的群体生命就无法繁衍。从目的论角度上讲，大自然要想使人类生存与繁衍下去，就必须赋予其“食”与“性”快感；从进化论的角度上讲，那些并不具备这些快感的动物或许曾经存在过，但恰恰是因为没有“食”与“性”的欲望而自行灭绝了。或许，动物性快感本身就是多层次的，其中甚至可能潜伏着许多不为人知的“科学因素”。例如，人在“吃饱”的前提下何以会生出“吃好”的欲望呢？人对不同“美味”的欲求是否恰恰符合了营养多样化的需要呢？又如，人在与异性“交配”的前提下何以会产生“择偶” 的欲望呢？人对不同“美色”的欲求是否恰恰符合了繁殖合理化的需求呢？例如，有人就曾经指出，选美活动中女性的“三围”指数，恰恰是最易受孕者的体形指标。在原始的人类那里，最初的食、性活动还只是为了满足遗传学意义上的生物本能，然而随着劳动生产和社会实践的出现，这些动物性本能渐渐演化为精神性享受：食不仅仅是为了果腹，而且是一种美味；性不仅仅是为了交配，而且是一种爱情。当然了，这种由动物性快感到人类美感的演进过程是漫长的、曲折的，难以量化分析的，然而我们仍然可以从一种宏观的尺度上加以把握。“进化论”的创始人达尔文认为，早在动物进化成人以前，就已经具备了对美的爱好与欣赏能力。而且这种爱好最为集中地表现为择偶时的“选美”活动中，即能领略异性的色相之美。“当我们看到一只雄鸟在雌鸟面前展示它的色相俱美的羽毛而惟恐有所遗漏的时候，而同时，在不具备这些色相的其它鸟类便不进行这一类表演，我们
赠答文化和意识
】：赠答习俗是贯穿于日本人日常生活的一种国民性行为,日本人随时随地都会用送礼这一形式来表达自己的感情,实现人际交往的目的。本文从送礼习惯的程式化、回礼方式的及时性、赠答语言的客套性三方面入手,分析日本人在赠答习俗中所体现的求和意识 日本人大多数信奉神道和佛教，他们不喜欢紫色，认为紫色是悲伤的色调；最忌讳绿色，认为绿色是不祥之色。日本人忌讳荷花，认为荷花是丧花。在探望病人时忌用山茶花及淡黄色、白色的花，日本人不愿接受有菊花或菊花图案的东西或礼物，因为它是皇室家族的标志。日本人喜欢的图案是松、竹、梅、鸭子、乌龟等。 日本人送礼时，送成双成对的礼物，如一对笔、两瓶酒很受欢迎，但送新婚夫妇红包时，忌讳送2万日元和2的倍数，日本民间认为“2”这个数字容易导致夫妻感情破裂，一般送3万、5万或7万日元。礼品包装纸的颜色也有讲究，黑白色代表丧事，绿色为不祥，也不宜用红色包装纸，最好用花色纸包装礼品。礼物应该包装好，不要用白色或色彩明亮的包装纸，因为在日本文化里，白色象征死亡，明亮的颜色则会显得过分花哨，不够庄重；不要出人意料地拿出礼物，拿出礼物前应该设法婉转地告诉你的客人，说你准备了一份小小的纪念品；如果是和一班客人会见，要么向全体赠送一份礼物，要么向团体的每一个人送礼；如果是向全体客人送礼，要在所有人集合过来之后再赠送。只向团体里的某些人送礼，会被看作非常失礼的行为 高级搜索：用" 现代日本社会赠答习俗"到知网平台检索，点击这里搜索更多... 《四川外语学院》2011年 加入收藏获取最新 现代日本赠答习俗的特征及其社会作用 王梦琪 【摘要】：人作为一种社会性的存在,不是单纯的个体,必须在与他人的交往中生存和发展。“馈赠礼品”作为人与人之间一种互相交流的方式,从古代一直流传至今。在日本,赠答行为作为一种制度化的习俗在很古老的时代就已经存在了。并且随着时代的变迁,逐渐形成了一种独特的“赠答文化”深深扎根于日本社会之中。日本的赠答习俗,特别是经过长期的历史演变而形成的现代赠答习俗具有不同于以往的崭新的独特性。这种独特性从赠答对象、赠答契机、赠答品、赠答动机、赠答者的态度和心理等各个方面都能得以体现。笔者希望在本论中,更加系统全面地对现代日本赠答习俗的特征加以归纳,深入挖掘其形成独特性的原因。并且通过对赠答习俗的研究来进一步探讨其积极和消极的社会作用,试以挖掘和拓展现代日本赠答习俗的研究领域。笔者将分别从以下三个章节进行论述。在第一章里,笔者首先将对“赠答”的概念进行系统的概括,限定其在本论中的范围。同时采用分类论述的方式,通过大量事例的列举对现代日本赠答习俗的各种特征进行归纳,得出日本赠答习俗具有其独特性的结论。在第二章,笔者将分别对在第一章中总结出来的独特性进行分析,深究导致日本赠答习俗具有其独特性的根本原因。通过对其原因的剖析,来进一步加深读者对现代日本赠答习俗的独特性的理解和认识。最后,笔者将在第三章中,通过前两章的研究进一步剖析赠答习俗与现代日本社
第五章 审美意识(新)
第五章审美意识 审美意识指客观存在的诸审美对象在人们头脑中的反射和能动的反映，一般通称为“美感”。美感就其内涵来说，有广义与狭义之分。审美意识是广义的美感。它包括审美意识活动的各个方面和各种表现形态，如审美趣味、审美能力、审美观念、审美理想、审美感受等等。狭义的美感，专指审美感受，即指具有一定审美观点的主体，在接受美的事物刺激后，所引起的一种综合着感知、理解、想象、情感等因素的复杂心理现象。审美感受构成审美意识的核心部分。 第一节：审美意识的形成和发展 马克思主义美学认为，审美意识产生于人的社会实践活动，并随着漫长的社会历史进程中人的社会生活实践、思维能力、客观事物的美，尤其是艺术的发展变化而逐渐变化、发展、丰富和完善。它总是受一定的社会历史条件、社会存在的发展状况和水平的制约。 审美意识根源于社会实践，是社会实践的产物。就其内容来说，它是审美对象的能动的反映，直接决定于审美对象和社会存在的一定发展状况和水平。就其反映形式来说，它是在人类长期社会实践基础上历史地形成的。人类最初的审美意识直接产生于生产劳动，它已为大量的原始艺术的材料所证明。原始艺术史提供的材料充分证明了人类的审美意识直接产生在生产劳动的基础上，为生产实践所决定和制约。例如，原始狩猎民族在花草极为繁盛的地方却偏偏以动物为其艺术题材，不去理睬这些美丽的植物；他们的审美意识所以具有这样一种特点，便正是由于他们的“生产力状态、他的狩猎的生活方式则使他恰好有这些而非别的美的趣味和概念”。最初的审美意识还没有同实用和生理快感分开，只是随着社会实践的发展，人类的审美意识才逐渐得到提高和不断丰富，得到相对独立的发展。动物作为当时人们的欣赏对象，也与它的社会功利价值有密切联系。正如普列汉诺夫所说：“不能认为，野兽的皮、爪和牙齿最初之为红种人所喜欢，单单是由于这些东西所特有的色彩和线条的组合，这些东西最初只是作为勇敢、灵巧和有力的标记而佩带的。只是到了后来，也正是由于它们是勇敢、灵巧和有力的标记，所以开始引起审美的感觉。” 除了人的社会生活外，人们对和劳动生产有直接关系的自然事物，如土地、河流、庄稼等，也都发生了兴趣，这些本属于自然领域的客观对象，人们常常把它们当作为社会美来欣赏，带有明显和直接的社会功利观念。以后，随着人的社会生活的发展，不但对与人的劳动生产活动直接联系
茶花会关于2020活动策划书
茶花会关于2020活动策划书 茶话会，顾名思义，是饮茶谈话之会。为了增加同学间的友谊，准备开展一个茶话会活动，下面给大家分享一下关于茶花会活动策划书，希望对大家有帮助 茶花会活动策划书1 一、活动主题： 怀一颗感恩之心，驻一腔感激之情 二、活动目的： 为了加强酒店员工的凝聚力，丰富酒店文化生活;表达酒店领导对员工辛勤工作的关怀与问候，同时给员工们一个展示自身才华的舞台，让领导员工欢聚一堂开心快乐的总结过去展望未来，共同迎接新的一年。 三、活动组织： 1、由人事部负责策划活动方案，背景音乐的选定。 2、办公室负责物品的领取、管理和发放，协调活动所需的工作。 3、主持人： 4、采购部负责采购活动所需的物品。 5、餐饮部负责活动场地的卫生与摆台。 6、营销部对活动会场进行简单的布置，并做“茶话会”条幅一条，悬挂舞台上方。
四、活动时间： 活动时间暂定于201X年1月14日晚18:30 五、活动地点及参加人员： 地点为多功能厅，参加人员为全体员工。 六、活动准备： 1、餐饮部按围餐台型，摆放14张桌子，于14日上午完成。 2、每桌花生1斤、瓜子1斤、糖果1斤、桔子4斤、苹果5斤、糕点4盘。以上物品于13日上午采购完成。 3、部门参加演出人员，准备演出工作，于14日上午完成。 4、演出内容及出演顺序，于13日完成。 5、工程部对活动前的音响设备、投影设备、话筒进行调试，于14日上午完成。 6、活动期间各部门安排好岗位值班人员。 七、费用估算: 1、花生14斤__=84元 2、瓜子14斤__=84元 3、糖果14斤__0=280元 4、桔子56斤__.5=140元 5、苹果70斤__=140元 总计：728元 八、活动安排及活动时间： 1、播放活动开始前，人员入场背景音乐。
(完整版)第六章审美心理
第六章审美心理 审美心理是美学研究的中心问题之一。美感就是人们在审美欣赏和创造中的一种心理现象。审美心理主要指审美心理结构，即审美心理机能、审美心理形式，由审美感知、审美想象、审美理解、审美情感等多种心理要素交融组合而构成的一个网络结构。其中，每一心理要素都有不可取代的功能，却又彼此依赖、相互渗透。可以这样理解这四个要素之间的关系：审美感知是美感最初的心理机制，常常被看作是审美心理的门户；审美情感是美感活动的动力，它自始至终贯彻在审美活动中；审美想象是美感中最活跃的心理因素，常常被看作是审美心理中沟通感性和理性的桥梁；审美理解是美感中蕴涵的高级精神活动，但它也渗透在美感过程的每一环节中。 第一节审美心理结构 美感是审美感知、想像、情感、理解等多种心理功能综合交错的矛盾统一体。它们既有自己独特的心理功能，又彼此依赖、相互诱发、相互渗透，形成合规律的自由运动，从而产生一种非概念认识所能表达或穷尽的自由感受。为了深入研究的方便，我们暂时把统一的、在任何时候都共同起作用的美感心理四要素分别开来，逐一进行研究。 一、审美感知 1、审美感觉和知觉感知是人的视听等感官对审美对象、现象外在感性表象的印象与把握。这是审美心理活动的第一个阶段——感知阶段。 感觉和知觉，不论对于理论认识还是对于审美反应，都是进行更高一级精神活动的基础。正如没有生动的直观，就没有抽象思维，也就没有整个人类的理论认识一样，没有生动的直观，就不可能有审美的想像、情感和理解的和谐活动，审美的心理功能也就无法实现。 从心理学的角度看，美感的门户是感知；从生理学的角度看，美感的门户便是主体的各个感觉分析器。然而，人的耳、眼、鼻、舌、身等感官，在审美过程中所起的作用并不相同。根据五官在审美过程中作用大小的不同，我们可以把它们分为高低两
山茶花
凌寒强比松筠秀，吐艳空惊岁月非 凌寒强比松筠秀，吐艳空惊岁月非 山茶花又名茶花，为山茶科山茶属植物。山茶花花姿丰盈，端庄高雅，为我国传统十大名花之一。也是世界名花之一。是我国重庆市和温州市的市花。原产于喜玛拉雅山一带，中国，浙江、江西、四川及山东；日本、朝鲜半岛也有分布，尤以云南为盛。后来山茶花传遍欧美，成为世界知名的花卉之一。 目前我国山茶花品种已有306个以上。在浙江、福建和江苏等地已开始批量生产。目前，已成为花卉市场冬季主要的盆栽观赏花木。 山茶花的花语：可爱、谦让、理想的爱、谨慎、了不起的魅力 那麽小心翼翼的凋谢方式，不就和人们追求理想中伴侣的态度一样吗？所以渐渐地山茶花就成为对心中爱慕女性表答心意的代言人了。在几乎所有的花朵都枯萎的冬季里，红色的山茶花格外令人觉得温暖而生意盎然。而且，种在庭园中也能让人欣赏她淡淡的花香。
四川赏山茶好地惟有山茶偏耐久 四川赏山茶好地惟有山茶偏耐久 峨眉山乐山邛崃山 中国是具有五千年文明的古国，又是茶花的发源地。在中华文明史中，茶花文化是其中一个篇章。中国茶花的文化内涵有着不同于其他国家的独有民族特色。 中国山茶花以云南山茶出名，但四川山茶要比云南山茶的出现还要早一些，至今至少有一千多年的历史了。 至今发现最早三国时期张翊的《花经》中就有记载，《花经》以“九品九命”的等级评品当时的花卉，将“山茶”列为“七品三命”，可见中国茶花由野生发展到人工栽培，并成为人们喜爱的观赏性花卉，至少以有近一千八百年的历史。 唐代贯休（832年至912年）的《山茶花》：“风裁日染开仙圃，百花色死腥血谬，今朝一朵堕阶前，应有看人怨孙秀”吟的就是四川茶花。唐后蜀花蕊夫人的《咏山茶》：“山茶树树采山坳，恍如赤霞彩云飘。人道邡江花如锦，胜过天池百花摇”更描述了当时四川山茶的开花景象。 四川气候四季分明。夏有酷暑，冬有严寒。更能显示四川茶花之独特魅力，体现茶花具有牡丹之绚丽、梅花之傲骨、松柏之情操。
浅论当代中国审美观的形成
论文关键词：审美观；传统；中国论文摘要：中国是一个文明古国，在几千年的发展中，形成了其独特的审美观念和习惯。而在一百多年来这种中国特有的审美观念和西方文化的融合中，则出现了现代中国审美观。一、前言审美观，简单地来说就是人们对美的看法和观点。其实这个概念是从哲学体系中分出的一个美学概念，指的是人们对客观事物的审美意识，是人们在社会实践中逐步积累起来的审美情感、认识和能力的总和。二、审美观的产生审美这一活动的产生包括两个方面，其一是人类的审美是如何产生的，其二是个人的审美是如何产生的。从人类诞生之初，人们对审美这一活动就已经有了一些浅薄的意识。但是人类最早的审美活动并不是像现在这样主要体现在艺术活动中，而是体现在生产劳动中。从某种意义上来讲，生产劳动是审美的母亲，最早的美与美感都孕育在生产劳动中。但是，事物是变化发展的。同样，人们的审美标准也不是一成不变的。不同的时代有不同时代的审美标准与审美价值取向。就算是同一个人，在不同时期对同一件事物的审美观点也是不同的，这就是审美观的时代性。三、审美观的形成那么中国普遍的审美观是怎样发展、形成的呢？中国传统哲学和美学中有一个重要的特征，就是建立在很强的归纳性分析的基础之上。黑格尔在评价《周易》时说：“那些图形的意义是极抽象的范畴，是最纯粹的理智规定。”很显然“纯粹的抽象”正是大信息量的具体容纳，它抛弃了许多具体事物的形式外壳，而留其本质。我们祖先最早所认识的“象”，原本是“道”的物化形式，这个道，以依稀朦胧的物象为形式，可以说，自“象”诞生起就具有一种高度抽象从哲学层面上是要高于对事物的模仿的。或许在漫长的文明史中，这种高起点的哲学和美学的抽象是经过了长时间的积淀才形成的。但是，从我们现在可以了解到的情况看，可以认为中国传统美学自从发端就占据了一个较高的哲学立场。不同的思想理论，导致了不同的好恶标准，也就形成了不同的审美观。根据整个世界的地域来区分的话，可以分为东方和西方两种观点；而根据时代变迁则可分为传统和现代。在16世纪和19世纪，西方社会分别产生了文艺复兴和工业革命。人们的精神世界和生活环境发生了重大的变化，从而孕育出现代文明，同时也产生了新的审美观。随着时代和国际形势的变迁，中西方文明的碰撞，最早产生于西方的“现代审美观”也对中国社会造成了很大的影响。在中国传统文化的漫长的积累形成的过程中，道家美学“真”、“味”等带有强烈民族心理的审美命题同时也在稳定地影响着传统建筑的形式，道家美学，对于纯粹的艺术发展无疑有着极为重要的推动作用，道家师法于天地，抽象于自然的美学观确实为艺术审美明确了方法。”取物观象”的抽象方法需要对艺术表达方式反复推敲，这种对抽象的追寻，也是所有艺术向着更高层次发展所必须经历的阶段。[!--empirenews.page--][1][2]下一页一个民族文化总是与这一民族的心理、民族性格以及风俗、思维方法和伦理观念等方面密切相关的。作为伦理性的文化体系，中国人把人视为主体，以物相辅助，认为“人为万物之灵”，“天有四时，地有其材，人有其智”，这表明中国文化系统中，重视人与物的关系，在对自然物的摄取和创造中，又找到社会意义，使造物的真、美与善统一起来。完美的民艺品都成为真、善、美的统一体。四、中华特色的审美观华夏文化是一个多民族、多地域、多种文化思想融合的一只大的文化体系，正是这个特点，决定了华夏文化的民族特色，也决定了我国传统审美意识的民族特色。它的多元结构，形成多样化的审美观念和审美心态，在这种文化的长期熏陶下形成的审美趣味，自然也是多样的。而其特定的历史和民族的内容，在我国美学史上，表现出华夏民族所特有的文化意识和美学内涵。这一切，只有深入到深层的文化背景中才能得到解释。我国数千年传统文化史上，儒、道、佛三家，既是各自独立门户，有不同的学说，但又不断互相融合，长期共存，成为中华文化的主干。华夏文化，就其主要特征而言，可以说是人文主义的，或者说是人本主义的。当然我们这里借用人文主义、人本主义这些词语，是为了表述其以人为中心这一本质特征。至于其具体的内涵则与西方的人文主义、人本主义有很大差异。人是社会的人，他不同于一般的动物，孟子说：
日本古代家族家纹(下)彩图版_值得收藏
90*88 2K 太田(非历史）.JPG 88*84 2K 一条兼定.JPG 101*100 1K 武田4.GIF 101*100 1K 北条3.GIF 139*137 7K 丹波赤井氏家纹：丸に结び雁金.GIF 146*142 10K 风间氏.JPG 128*128 2K131*133 5K
蜂须贺2.JPG 太田氏.JPG 150*152 8K 六角家·鹤.gif 130*130 33K 三条家(唐菱花)..jpg 130*130 32K 四辻家（唐花菱）..JPG 130*130 40K 一条家(一条藤)..jpg 130*130 37K 二条家(二条藤).JPG 130*130 47K 滋野井家（唐花菱）.JPG
130*130 48K 锅岛直茂.JPG 130*127 58K 130*130 64K 醍醐家(下垂藤)..JPG 199*62 45K 能岛·因岛“丸之上文字”·来岛 130*130 54K 织田1.JPG 130*130 49K 织田2.JPG
150*150 8K 织田3.JPG 199*199 14K 德川家.JPG 150*158 3K 毛利家.JPG 130*130 14K 広橋家(対い鶴の丸).jpg 130*130 15K 勧修寺家(竹の丸に三羽雀).jpg 130*130 14K 日野家(鶴の丸).jpg
130*130 14K 烏丸家(鶴の丸).jpg 130*130 5K 葉室家(割菱).jpg 130*130 14K 竹屋家(対い鶴の丸).jpg 日本家族族徽(家纹)[上] 07-12-25 为逝去的07年而留(07-12-29) 日本家族族徽(家纹)[下] 07-12-25 2010-07-22 22:52:06| 分类：分享与转摘| 标签：|字号大中小订阅 A 家徽，日语称“家紋”，日本辞书《広辞苑》的解释如下：“家々によって一定した紋所。徳川氏の葵，
10月自学考试《美学》练习题及答案(14)
10月自学考试《美学》练习题及答案（14） 论述题 2.1.试述有关审美起源各种理论的意义与不足。 2.2.原始审美意识的出现是审美活动发生的最重要的标志之一，请说明原始审美意识的发生过程。 参考答案 2.1.试述有关审美起源各种理论的意义与不足。 答：(1)游戏说：席勒比较系统地提出“游戏说”，他试图从人的生命活动的独特性之中去探寻审美发生的直接精神动力，并敏锐地揭示出审美活动与人的自由本质之间内在的必然关系;其次，他既看到了人的审美活动与动物游戏活动的根本不同，也发现二者之间存在某种深层的联系，说明审美的发生是有动物性的生理基础的，这符合生命进化的自然历史进程。但是，把游戏说作为一种审美发生理论来看，有严重缺陷：这表现在它根本忽视了对动物游戏向人的游戏转化的机制以及人的游戏得以发生和进化的社会历史条件的探讨。同时，在席勒那里，游戏与审美几乎同义，即是说，审美产生于游戏，无异于说审美发生的根据就在于它自身，这显然是难以成立的。 (2)生物本能说：这种研究不仅拓宽了审美发生理论的思维空间，而且有力地说明审美的发生有其伏根深远的生物性基础。而它们的缺点则主要在于：第一，混淆和抹杀了动物本能活动与人的有意识的生命活动之间质的区别，以至于把动物的快感等同于人的美感;第二，由于忽视了人的审美活动中所包含的社会性内容，从而也就忽视了对
审美活动赖以发生的社会根源的探讨。 (3)巫术说：用巫术说的确可以说明一部分原始艺术现象，尤其是在解释原始洞穴壁画和岩画时具有更为可信的说服力。但是，巫术说也有其局限性：第一，艺术与审美并不完全等同，艺术只是审美活动的一种形式，因此，我们不能把艺术起源的理论无条件地看作就是审美发生的理论;第二，巫术活动虽然是促成艺术发生的一种因素，却决不会是的因素。 (4)劳动说：劳动说在一定程度上揭示出劳动对艺术和审美活动至关重要的决定性作用，但是，审美活动是一种超越了直接肉体需要的精神性的创造活动，它指向人的生存理想即自由，却不能完全等同。很显然，生产劳动作为一种功利目的十分强烈的物质活动，在其本身中不可能直接产生出追寻精神性自由王国的审美活动。因此，从劳动说作为一种审美发生理论来看，它存在明显不足：它只是揭示了审美赖以发生的物质前提，却并未能真正切入审美如何发生的内在机制。 2.2.原始审美意识的出现是审美活动发生的最重要的标志之一，请说明原始审美意识的发生过程。 答：所谓审美意识：就是指人对自身审美需要的和外在对象的审美意义，以及二者之间所构成的审美价值关系的心理反映形式。它主要包括人的审美愿望、审美趣味、审美观念、审美理想等内容。审美意识的发生与审美需要具有十分密切的关系：只有当审美需要被人清楚地意识到，并转化成一种自觉的精神追求时，它才真正构成推动审美发生的一种积极的力量，审美需要是审美意识的内在驱动力，而审
茶花典故
典故：以前,古木南街,有株神奇的茶花。怎样神奇?周围的龙潭里,不管远近,都能看到那株 茶花的倒影,象在那树旁看到的一样鲜艳、一般美丽。 这珠茶花神奇,它的传说,才更加神奇呢! 古时,有个勤劳、善良的妇女,名叫达布。她虽孤独一人,却早出晚归地劳动,有吃有穿,生活过得很舒心。 达布年纪越大,却越来越喜爱花草,院内院外,她种了不少花草。一有空,就给花草浇水、锄草、捉虫。红、白、黄、紫,无所不有;春、夏、秋、冬,都有花开。争奇斗艳,万紫千红,清香扑鼻,沁人肺腑。 但达布十分喜爱的花,却没有一丛,总想找一株她最喜爱的花,栽在她的院心里。她四处寻找,山山岭岭都看过了,她最喜爱的花呀,仍然没有找到。 有一天,达布到魁阁龙潭,去背水浇花,走到龙潭边,见一株九蕊十八瓣的花,映在水面上,色彩极为鲜艳,就看呆了。看了一阵,她抬头看四周,也没有发现一株在水面上的那种花,就灌满了水,背着回家了。 达布看见水面上显映出的那株花后,出门想起那种花,进门又想起那种花,睁眼想起那种花,闭眼也想起那种花!想呀想的,不几天,就生了病,不吃不喝,整天躺在床上。她生了什么病?她也不知道。很多医生来给她治病,也没有把她的病治好。她的病呀,一天比一天重啦! 不知病了几天,达布快要死了。危急时,一个美丽的姑娘,跨进门槛,来到达布床边,甜蜜蜜地叫她一声阿妈,说来给她治病。达布睁眼一看,见姑娘头上插着的花,胸前挂着花,和她在水面上见到的那种一模一样,不吃一丸药,病就好啦!达布倏地翻起身,冬地跳下床,一眼都不眨,望着姑娘。姑娘带笑的脸,也同她见到的那种花一般。达布问姑娘戴的是什么花,她说是山茶花;问她有没有花秧,她就送了达布一株。 姑娘走后,达布拿着锄头,就将茶花种在院心里,达布天天给茶花浇水,月月给茶花施肥,季季给茶花锄草,象抚养奶娃那般细心、周到。不几年,茶花树就长大了,开花了。那株茶树,树姿虬劲优美,绿叶四季不凋;那一朵一朵的花,大如牡丹,灿如云霞,风姿绰约,耀眼生辉!更为奇怪的是,那株茶花盛开时节,周围村寨的人,用金盆打水,能看见茶花的倒影;去龙潭边背水,也能在水面看见茶花的倩影。 不知过了多少年,达布死了。据说,送茶花给达布的那个姑娘,是天上的茶花仙女!为了纪念茶花仙女,也为了纪念达布,就在种茶花的地方,盖了一座庙,取名叫茶花庙。清末年间,茶花庙毁坏了,但关于茶花的传说,至今仍然传颂着! 中国茶花之乡——浙江省金华市婺城区竹马乡 金华被誉为“中国茶花之乡”，在金华种植广，遍地可见，柔美、清新、雅致的茶花深受人们的喜爱 金华市婺城区茶花栽培史可追溯到南宋年间，罗店、竹马等乡镇花农有娴熟的种花技术和丰富的茶花栽培经验。2000年，以竹马乡联民村、下张家村为中心的茶花基地面积达8000亩，品种300个。国际山茶花物种园、茶花“一条街”和“中国茶花文化园”已初具雏形。2003年国际山茶花会议也将在我区召开。 1999年，婺城区竹马乡荣获“中国茶花之乡”称号。 茶花，又称山茶花，是我国传统的十大名花排名第七的珍贵花卉，也是世界的名贵花木
第六章 审美心理
第六章 审美心理 审美心理是美学研究的中心问题之一。美感就是人们在审美欣赏和创造中的一种心理现象。审美心理主要指审美心理结构，即审美心理机能、审美心理形式，由审美感知、审美想象、审美理解、审美情感等多种心理要素交融组合而构成的一个网络结构。其中，每一心理要素都有不可取代的功能，却又彼此依赖、相互渗透。可以这样理解这四个要素之间的关系：审美感知是美感最初的心理机制，常常被看作是审美心理的门户；审美情感是美感活动的动力，它自始至终贯彻在审美活动中；审美想象是美感中最活跃的心理因素，常常被看作是审美心理中沟通感性和理性的桥梁；审美理解是美感中蕴涵的高级精神活动，但它也渗透在美感过程的每一环节中。 第一节 审美心理结构 美感是审美感知、想像、情感、理解等多种心理功能综合交错的矛盾统一体。它们既有自己独特的心理功能，又彼此依赖、相互诱发、相互渗透，形成合规律的自由运动，从而产生一种非概念认识所能表达或穷尽的自由感受。为了深入研究的方便，我们暂时把统一的、在任何时候都共同起作用的美感心理四要素分别开来，逐一进行研究。 一、审美感知 1、审美感觉和知觉 感知是人的视听等感官对审美对象、现象外在感性表象的印象与把握。这是审美心理活动的第一个阶段——感知阶段。 感觉和知觉，不论对于理论认识还是对于审美反应，都是进行更高一级精神活动的基础。正如没有生动的直观，就没有抽象思维，也就没有整个人类的理论认识一样，没有生动的直观，就不可能有审美的想像、情感和理解的和谐活动，审美的心理功能也就无法实现。 从心理学的角度看，美感的门户是感知；从生理学的角度看，美感的门户便是主体的各个感觉分析器。然而，人的耳、眼、鼻、舌、身等感官，在审美过程中所起的作用并不相同。根据五官在审美过程中作用
山茶花在园林绿化中的配置及园林应用
云南山茶花在园林绿化中的配置及园林应用 刘道国201006040144 昭通师范高等专科学校云南昭通 657000 摘要：本文介绍了山茶花的观赏特性及生理特性，初步探讨了云南山茶花在园林绿化中的配置模式及应用情况。 关键词：云南山茶花；园林绿化；配置模式；园林应用 山茶花（Camellia japonica ）原产于我国云南、四川、广东、广西、江苏、浙江、台湾诸省，其中以云南为最多。别名山茶、耐冬、茶花、洋茶等，山茶科山茶属，常绿灌木或小乔木。在我国栽培历史非常悠久，是世界名贵花木，是我国十大传统名花之一，也是云南的八大名花之一。以其花大、色艳、树姿奇伟、品种多等诸多优良的观赏特性闻名于世界，具有极高的观赏价值。而且它品种繁多、花期长、凌寒开放等独特优势，尤为难得的是它具有较强的抗污染能力，故在园林绿化中有着广泛的应用前景。 Camellia spent on landscaping and gardens in the application configuration LiuDaoGuo 201006040144 Zhao Tong Teather’s Colleage Yun Nan ZhaoTong 657000 Abstract: This article describes the characteristics of ornamental camellias, camellia spent a preliminary study in landscape mode and application configuration. Keywords: camellia; landscaping; configuration mode; garden application Camellia (Camellia japonica) originated in China's Yunnan , Sichuan, Guangdong , Guangxi , Jiangsu , Zhejiang and Taiwan provinces, including Yunnan t he most. Alias camellia, Naidong, camellia, foreign tea, Camellia Camellia Branch, evergreen shrub or small tree. A long history in our culture, is one of the top ten traditional flowers, is one of Yunnan 's eight flowers. Its flowers large, colorful, Shuzi Kiwi, and many other fine varieties of ornamental features known worldwide, with a high ornamental value. And it variety, long flowering period, Ling Han opening other unique advantages, particularly unusual is that it has a strong anti-pollution capability, so the landscape has a wide range of applications 1、山茶花的观赏特性 世界上山茶花品种数量累计已多达 3 万多个，其中广为流传、深受人们喜爱的品种有 1 000 个左右。这些品种之中有的挺拔紧凑，有的松散开张，有的枝条下垂似柳树，有的匍匐如藤蔓； 有的花大如盘，有的花小如钻石。姿态各异的山茶花为其在园林上的应用提供了良好的基础。 山茶花花型各式各样，有单瓣型、重瓣型、牡丹型、玫瑰型；花瓣排列有卷发状、波浪状、螺旋状等；花色千变万化，有白、红、粉、橙、黄、紫、绿、复色（一花多色），茶花可以说是世界上色彩最丰富的花卉之一；叶形多种多样，有椭圆形、披针形、倒卵形；冠形优美，自然冠型有直立开张型、摇曳多姿型，还有垂柳型、匍匐型，可作观花、观叶、观形植物，而其四季常绿，艳丽多姿，高雅纯洁，不畏风寒，傲然盛开，具有较高的观赏价值。 山茶花“吐于红梅之前，凋零于桃李之后”，从秋天开始开花，陆续绽放，一直持续到早春时节。从早花开始到晚花结束，整个花期长达 5 ～ 6 个月。此时其他开花树木不多，只有山茶花在公园、庭院和室内凌寒开放，使人观后赏心悦目，心旷神怡。其花期历经元旦、春节、元宵节。由于其花多以红色为基调，以及还有高贵的黄色、迷人的紫色、魔幻般的黑红色等，给节日增添了吉庆祥和的气氛。
浪漫茶花散文：山茶花
浪漫茶花散文：山茶花 假如爱情停止了“绽放”,婚姻停止了“呼吸”,是否能把过往美好的记忆拾起;就像这些散落在地上的茶花;下面是有浪漫茶花散文，欢迎参阅。 浪漫茶花散文：山茶花我对花没什么研究，也缺乏鉴赏能力，大多时就是那么泛泛地喜欢一下，少有的突出亲近的几种，二月兰是其一，我撰文提到过，再有就是山茶花。 写山茶花的诗很多，我还是喜欢陆游的一首： 东园三日雨兼风，桃李飘零扫地空。 惟有山茶偏耐久，绿丛又放数枝红。 山茶花按说也是名花之一，但山茶花属于不名贵的名花，因为她的朴实，她的美丽而不娇贵，所以耐得久，所以我喜欢。 唱茶花的歌也很多，我尤其喜欢李双江的《再见吧，妈妈》：再见吧，妈妈 军号已吹响 钢枪已擦亮 行装已背好 部队要出发 你不要悄悄地流泪 你不要把儿牵挂 当我从战场上凯旋归来 再来看望亲爱的妈妈
当我从战场上凯旋归来 再来看望幸福的妈妈 我为妈妈擦去泪花 再见吧，妈妈 军号已吹响 钢枪已擦亮 行装已背好 部队要出发 看山茶含苞欲放 怎能让豺狼践踏 假如我在战斗中光荣牺牲 你会看到盛开的茶花 假如我在战斗中光荣牺牲 你会看到美丽的茶花 山茶花会陪伴着妈妈 每次听来我都激动不已，我为战士的无畏、为妈妈的大义、也为山茶花的壮美、还有她的血性而由衷地生出敬佩之情。——山茶花的身上凝结着一种品格。 望着山茶花，我不由得想起当年那些“新时期的最可爱的人”，他们为夺回、守卫老山等国土前赴后继、流血牺牲，为了祖国的利益、人民的安宁勇敢地战斗。战斗，正义的战斗，赴汤蹈火、乃至献身又有何妨?这一树鲜艳的山茶花啊，正是战士的鲜血和生命的化身。 然而，如果那用鲜血染红的山头又分给了人家，山茶花是否
试从原始造型艺术来分析人类早期审美意识的产生
试从原始造型艺术来分析人类早期审美意识的产生 一、原始造型艺术 原始造型艺术，广义地说包括原始社会早期的石制生产工具、武器、骨制器具和中后期的彩陶雕塑壁画装饰品等。原始社会早期使用的自制的最早工具，是在北京周口店发现的北京人所用的石器。他们从使用天然的石块、树枝、到对石块的加工，的确是一个很大的进步。他们把鹅卵石或石英石砸击后，有的形成尖状，有的显出利刃，用作狩猎的武器和采集野果的工具。这些古人类制造石器的时候，完全是为着实用的目的。从对材料的选择、制作过程到最后完成，大概不会去注意工具样式的新颖，外形的美观，以及颜色的鲜艳。尽管在当时他们的活动已经有别于一般动物韵本能活动了，但是他们的活动依然是为着自身生存而进行的较为简单和低级的活动。这时，作为纯粹审美意义的艺术活动还没有开始。 但是，这些经过加工的石器，毕竟与天然的石块大不相同了。其中物化着人的智慧和才能，体现着人的意志和愿望。在这种意义上说，人类制造工具和使用工具已经包含了艺术活动的因素，这些看去很粗陋的器具中，蕴藏着艺术的萌芽，而在人类最初的意识中，也同时孕育着审美意识的萌芽了。 山顶洞文化时期的石器有了显著的革新，出现了骨器。在对器具的制作上，人类不仅能够利用打击、切割的方法，而且还掌握了磨制、钻孔和刮光的技术，能制造较为精细的骨针，以至能在鹿骨上雕刻文饰。特别值得注意的是，这时出现了装饰品。“在山顶洞人遗址中发现了很多晶莹美丽的石器。可见这时的人类，对于工具的取材，除注意到实用价值外，同时又顾及到造型和颜色的美了。当时的人们不仅能制造出各种用途的生产工具，而且还能制造一些装饰品，美化自己。在山顶洞人住过的洞穴里，发现的装饰品有白色带孔的小石珠、黄绿色的钻孔砾石及穿孔兽牙等装饰品。”在此比较晚的青莲岗、大汶口等遗址出土的石铲的外轮廓成矩形，边缘整齐，表面光滑。可以想象，这在开始很可能处于砍切便利的实用目的。石刀上面等距离、对称的孔眼，也许同样出于捆绑在木柄上较为牢固的实用目的。但后来这些都衍用下来，又在一个相当长的过程中，由无意到有意的，把某些规则应用到造型艺术中