从中国电影事业看中国文化危机

从中国电影事业看中国文化危机

20103126 陈然放眼世界，经济全球化、经济文化一体化已成为发展的主旋律，文化越来越明显地改变着世界政治经济格局。世界各国尤其是欧美发达国家，都纷纷把提升文化竞争力作为增强综合国力的一个重要手段，把发展文化产业作为一项重要的发展战略。在美国、日本、英国、法国、意大利等发达国家，文化产业已经成为国民经济的重要支柱产业。

文化话语权是文化软实力的重要标志。提高我国的文化软实力，把我国真正建设成为世界文化强国，应当深刻认识和科学把握国家文化话语权，注重文化话语权的结构优化，大力提升我国的文化话语权。

事实上，中国不少的文化产品尚处于国际文化交流的“低端”和“表层”，难以进入西方主流文化圈，难以产生像《泰坦尼克号》《功夫熊猫》在中国这样巨大的影响力，中国文化产品不得不面对“影响力”和“传播力”有限的现实。

问题不在于花木兰、功夫熊猫等中国文化元素经美国影视再创作赚取了多少票房，而是经过其创意和传播，原本经典的中国传统文化形象被置换植入西方的价值观。西方的生活方式、消费方式、生产方式以及社会心理、价值判断，植入经典文化样式，发挥其教化、审美、消费功能，在表层的娱乐之后实现的是一种心理渗透。

建设我国文化话语权的优势在于，我国是一个有着悠久历史文化传统的国家；正在大力建设和发展中国特色社会主义事业包括文化事业；经济实力和综合国力

不断增强，为文化的繁荣发展提供了日益雄厚的物质基础。同时，我国能够发挥社会主义制度优越性，集中力量促进社会主义文化大发展大繁荣，提升国家文化话语权和文化软实力。但也要看到，我国的文化话语创新能力、传播能力特别是国际文化话语议题设置能力还有待提高，全球范围内文化话语权“西强我弱”的格局尚未根本改变。因此，我们必须立足中国特色社会主义文化建设的实际，提出增强我国文化话语权的科学思路与有效对策，借助文化传统、文化特色和文化优势，进一步深化改革开放，加快构建有利于文化繁荣发展的体制机制，开发、利用和整合文化资源，创新文化话语，不断增强我国的文化软实力和国际竞争力。

阅读书目：《中国电影史》

影视文化产业发展现状

影视文化产业发展现状 文化产业发展的前提一是人们的衣食住行等基本物质生活需求已得到满足，二是转变经济发展方式的需要。影视产业在文化产业中占有举足轻重的地位，其对经济的带动作用是不可限量的。影视产业的发展有自己独特的特点和规律，也还有很大的发展空间和潜力。在文化体制改革过程中，我们应该把握影视产业发展的特点，尊重其发展规律，消除市场壁垒，促进文化产业的健康发展。 一、文化产业的发展 第三次科技革命的开始标志着文化与经济崭新关系的确立。工业化时代经济生产与文化艺术是对立的，而智能化生产时代，经济与文化是一体的，即“文化的经济化”和“经济的文化化”。由此而产生出了一个新的产业——文化产业，这是一个集中代表了现代经济、政治和文化发展的全球性的新兴产业，并以迅猛的发展趋势，成为人类社会不可缺少的产业门类，在许多国家成为国民经济的支柱产业。特别是近几年来，随着高新技术向文化领域的广泛渗透，文化产业作为新的经济增长点迅速崛起，占据经济总量的比重越来越来越大。当代世界，科技的作用远远超过从前的工业革命时期。以微电子技术为例，近二十年的飞跃发展，使基于信息技术的生产率提高了100万倍。1997年世界五百强企业中，科技、文化、信息产业所占的比例越来越重。高科技高文化附加值的计算机信息产业，在1997年世界经济和产业发展中独占鳌头，数家企业跻身世界前10强。风靡世界的好莱坞电影《泰坦尼克号》创下了十几亿美元的票房价值。美国《读者文摘》已发展成年收入25亿美元的国际性大企业。 文化产业的另一个含义是“经济的文化化”。即现代经济发展中文化的、科学技术

的、信息的，乃至心理的要素越来越有举足轻重的作用。在发达国家，高科技、高文化大量进入企业，经济中的科技、文化知识因素已日益跃居重要地位。毫无疑问，经济发展到一定的阶段以后，自然要将重心转移到服务、知识、信息等第三产业，所以说“经济文化化”代表着未来经济发展的方向。随着社会生产力的迅速发展，人们的社会需要不断提高，在基本的物质需要得到满足的基础上，人们更多地关注文化上的、精神上的、心理上的需要。即使物质上衣食住行的需要，也与文化大大地结合起来了，知识经济时代也由此而来。 文化产业作为创造财富的一种新的产业形态引起社会各方面越来越多的普遍关注。随着中国加入WTO，中国经济融入全球经济一体化进程的步伐不断加快。文化产业全球化的趋势给中国文化产业发展提出了新的挑战和发展良机。发展文化产业已经成为转变经济增长方式、实现全面小康等战略目标的一个重要选择。还有一点是值得注意的：当今世界综合国力的竞争，不仅包括经济实力、科技实力的竞争，而且包括文化实力和民族精神的竞争。所以，只有通过积极发展文化产业，才能发挥我们自己的文化优势，在激烈的国际竞争中，捍卫自己的国家利益，保障国家的文化安全，增强中国的综合国力。 二、影视文化产业的发展及现状 1、近年来中国电影市场的整体情况 2005年国产电影故事片产量达到了260部,2006年330部,再次刷新了中国故事影片生产总量的记录。2008年在世界经济受全球金融危机的影响下,中国文化产业却在逆势成长。就在这一年,中国电影产量达到406部,跻身于世界前三名; 也是这一年,中国电影票房攀升到创纪录的42.15亿元,同比增长8.88亿元,首次进入全球电影市场前10名。进入2009年,来自网上的不完全统计,在一月到五月份,

影视中的跨文化传播

影视中的跨文化传播 摘要：进入不断全球化的21世纪，随着中国与世界其他国家的交流越来越频繁和深入，中国的文化成为了外 国人了解中国的一个重要的途径，而影视作品则是反映中国文化的一个重要窗口。随着中国影视产业的不断发展， 其跨文化传播速度也越来越快。本文将探讨中国的影视作品，包括电视剧、电影如何在世界浪潮中进行跨文化传播，传播带有“中国特色”的文化，进而分析影视作品在跨文化传播中遇到的各种问题、原因以及困境，最后提出对中 国影视作品跨文化传播相应的解决对策。 关键词：影视作品，跨文化，传播 Cross-culture Communication in the Film and Television Zeng Cui Ping ，South China Normal University，School of Information Technology in Education Abstract: Nowadays, in an increasingly globalizing world, with the more frequent and deeper communication between China and the other countries in the world, Chinese culture has becoming an important way for the foreigners to understand China better. And the film and television works is one of the most significant windows to reflect the Chinese culture. As the Chinese film and television industry has continued to advance, the cross-culture communication also become faster and faster. This article will research the Chinese film and television works, including the TV plays and movies. The research will talk about the Chinese programs is how to make the cross-culture communication in the world with a Chinese characteristic. And then, the article will study the problems，the reasons and the dilemma in the process of Tran cultural communication. In the end, the proper measures about the Tran cultural communication in the Chinese film and television will be put forward. Keywords:film and television works，cross-culture，communication 绪论

电影的跨文化传播分析

跨文化传播指地是来自不同文化背景地个体、群体或组织之间进行地交流活动.影视作为大众文化地一种载体，在向人们提供感官娱乐、精神审美地同时，也在不知不觉间传递着自己民族地文化，潜移默化中影响甚至支配着人们地价值观、精神状态、人生态度等，是一种非常重要地跨文化传播手段. 以《花木兰》和《功夫熊猫》为例分析美国电影中地中国文化 《花木兰》和《功夫熊猫》两部电影中都包含许多中国元素，但是由这些中国元素构成地动画电影却蕴含着美国风情.文档来自于网络搜索 《花木兰》中，花木兰虽然有着细眉、丹凤眼、樱桃小嘴和瓜子脸，但是从整体上看却不像“中国人”.木兰一出场就穿着吊带背心和齐膝短裤，与保守地中国形象相去甚远.另外，影片虽然注意到龙对于中国地特殊意义，但却把中国龙设计成无厘头地木须，一只除了说大话以外什么都不会地干瘪动物.花家地祠堂里不但供奉着女性祖先，而且设在一个开放地亭子内，不但谁都可以进，甚至连一只狗都能在里面捣乱.祖先在祠堂议事地格局俨然就是西方地圆桌会议.每个人都在喋喋不休，现场显得混乱不堪，一个家族会议失去了它应有地凝重、严肃.虽然对中国观众而言，这个木兰“太美国化”了，但是观众在觉得诧异地同时也在渐渐接受这部影片.中美两国地文化就在这样地过程中相互影响渗透，达到互相影响与促进地作用.文档来自于网络搜索 在《功夫熊猫》中，熊猫阿宝是鸭子地儿子，吃面条长大，成天做着英雄地梦，却又好吃、懒惰.中国功夫讲究内外兼修，既有刚健雄美地外形，更有典雅深邃地内涵.但是在《功夫熊猫》中，所谓地功夫更多是倾向于实战地“美国功夫”.每逢格斗地时候，我们除了看到几只动物以高速移动来博取胜利之外，几乎看不到任何招式.乌龟大师口中经常出现许多哲理，听似简单，实则意蕴深远.但是《功夫熊猫》真正理解中国地道家思想吗？道家主张清静无为，道法自然.当熊猫打开天书时，发现里面什么都没有.这一桥段地设置，貌似符合了道家地“无为”思想.但是熊猫阿宝从龙之典上得到地启示是“相信自己”.当太郎发现龙之典里什么都没有地时候非常愤怒，阿宝反而安慰他说没关系，他第一次打开地时候也没有领悟，而且他还告诉太郎，没有什么绝密地奥义，而只是你自己.《功夫熊猫》中有熊猫、功夫、道家语言、金元宝、山庄布置、碗筷、福字等等一系列中国元素，然而在这华丽地元素外表下，蕴含地是美国“相信自己”地精神.相对于《花木兰》而言，《功夫熊猫》将中国元素与美国文化结合地更为精致.这也是《花木兰》一直没有在中国获得市场而《功夫熊猫》却在中国获得高票房地一个原因.文档来自于网络搜索 以《卧虎藏龙》为例分析电影地跨文化传播 《卧虎藏龙》中充溢着中国文化地典型符号：京鼓、琵琶、二胡、笛汇成地东方天籁，江湖侠士，神奇玄妙地中国武术等等.然而影片着意表现地并非是表象上地东方文化奇观，而是更为内在地对中国传统文化和伦理道德地反思.《卧虎藏龙》地片民隐喻着人性中奔放和隐忍地两面性，影片分别提供了典型地东方气质人物李慕白和西方气质地人物玉蛟龙.李慕白这个角色承载了中国古典文化地侠义精神，他修为高深，沉稳大气，重情重义，深受传统礼节地束缚，对个人感情一味隐忍克制，而玉蛟龙则敢爱敢恨，蔑视江湖权威与世俗成规，追求自由生活.这一人物地创造，很大程度上尊重了西方文化崇尚地主体精神和个人本位.影片通过人物展现了感情与道德伦理、个人欲望与江湖道义、生命冲动与心灵自制地剧烈冲突，以及对自由地追求，和自由被禁锢带来地痛苦与矛盾.遵循传统礼教地李慕白悲剧地死去，而跳出传统礼教追求绝对自由地玉蛟龙最终也走向毁灭.在快意恩仇之间，影片向人们抛出了究竟用什么样地信仰才可以走出迷雾地人生拷问.文档来自于网络搜索 观众可以从电影设立地东西两种文化形象中看到自己和他者，既在对照之中凸显了本国文化地文化特性，又通过共性地挖掘打通了不同文化间地审美隔阂，获得多元文化地接受认同.影片既没有以民族文化为本位固步自封，也没有对异国文化无原则地曲意逢迎，而是通过对

(完整word版)国外影视剧在中国的跨文化传播

2010级新闻学（对外汉语）专业2013-2014第二学期《文化传播》期末考 试 论文题目：电视选秀节目的社会影响分析 所在班级：新闻学1001班 考生学号：1009091002 考生姓名：陈奂

国外影视剧在中国的跨文化传播 ——以美剧为例 【摘要】在全球化语境下，影视作品的跨文化传播己经达到异常惊人的地步，随着时间的推移更有愈演愈烈之势。影视作品拥有庞大的受众群和广泛的覆盖面，作为当前最受追捧的大众文化娱乐方式，它不仅带来了丰厚的经济利益,同时也增进了国家间的文化沟通,使得各个国家和地区的文化迅速为全球人民所共享。自改革开放以来，越来越多的外国文化飘洋过海来到中国，从人们的生活习惯到精神文化，变化都是空前的，电视行业自然也不例外。 【正文】当前热播的美剧在中国年轻人之中广泛传播,它在中国的风行并没有通过传统的主流媒体,而是借助于网络的力量。美剧在互联网上的火热流传已构成一个值得关注和研究的现象。美剧在中国的传播表明,全球化下文化间的交流势不可挡。 一、美剧在中国的出现与发展 1979年，美国总统尼克松首次访华之后，中美两国签署了一批文化交流项目。第二年，一部由中央电视台译制部引进的美国科幻连续剧《大西洋底来的人》在中国造成了不小的轰动。全剧21集播完之后，男主角麦克的太阳镜成为那个时代中国所有时尚青年必备的装束。 在那个网络还不够发达的年代，一部美剧的普及工作全靠口口相传，许多英语老师会选择在课堂上放一集无字幕的《老友记》或者《威尔和格蕾丝》或者《人人都爱雷蒙德》来做口语培训，那时又正逢“疯狂英语”当红，全国各地涌现了许多英语狂人，在听腻了英语磁带后，他们打着练习美式英语的旗号迷上了美国情景喜剧。 《越狱》生逢网络时代。在这部美剧的忠实粉丝群里，有很多人是通过网络与之发生第一次亲密接触的。尽管在起初，它也是靠着网友之间的口口相传，但在网络相对发达的21世纪，其传播速度远非《老友记》可比拟。从它走红开始，美剧在中国的网络时代正式启航。一些原本默默无闻的翻译小团体，因为定期为《越狱》制作中文字幕而逐渐发展壮大，最终成为一种叫做“字幕组”的新兴民间组织，而五花八门的下载网站和技术共享也如雨后春笋般冒了出来。 从《越狱》开始，中国观众才真正懂得何谓美剧和如何欣赏美剧。正是从《越狱》开始，中国人追看美剧成为一种时尚，这种时尚赋予了一部分思路迅捷、喜

文化产业创意与策划-文化产业创意的策划能力

第六章一文化产业创意的策划能力１７１一一一一一第六章一文化产业创意的策划能力 本章提示 文化产业的创意和策划能力共同贯穿于文化产业的始终,给予文化产业以灵魂和骨架,包括文化产业的项目开发二活动构想二产品设计以及文化内容二服务项目二经营方式等方面.如今文化产业五彩斑斓二各具特色,但也具有一定的特点与规律.这些特点与规律也是文化产业的基本要素. 随着文化产业的快速发展,文化产业的竞争也日趋激烈,在这样的环境下,文化产业的创意和策划能力越来越显示出其重要性.文化产业创意的策划能力不仅体现在文化产业产品本身的创意和创新,更体现在通过产品本身对其他创意思维的激发.而文化产业策划能力作为文化产业在市场化运作过程中最为基础的环节,是整个文化产业是否成功的前提,直接关系着产业运作的结果.可以说,文化产业创意注重的是灵感及创新,而文化产业的策划能力则更注重严谨的逻辑思维.文化产业创意的策划能力是指能够将人脑中抽象的创意思维具体转化为各项活动的计划和执行所应具备的能力.创意策划的程度直接影响到创意是否能够实现其预想的效果.好的创意离不开严谨的策划,严谨的策划可以使创意顺利实施,因此具有良好的文化产业创意的策划能力至关重要.文化产业创意策划能力具体包括学习能力二发现能力二分析能力二互动能力二创新能力和整合能力.

一文化产业创意与策划 １７２ 第一节一文化产业创意策划的学习能力 当前,我国的文化产业正处于不断的发展中,在不同的社会环境和经济形势下,文化产业所凸显的特征二关注的内容和发展的方向都有所不同,这就要求我们运用不同的方式方法去探索,需要我们在文化创意的策划方面具备一定的学习能力. 一一一二文化产业创意策划学习能力的内涵 学习能力就是在环境和教育的影响下形成的关于如何学习的能力和经验.学习能力包括注意力二观察力二思考力二应用力二自觉力二记忆力二想象力二创造力等多个方面.每个人都需要通过不断学习来完善自己,对于文化产业创意策划来说更是如此.学习能力是人的能力的重要组成部分,它决定了学习的成效和成功的概率.简单地说,文化产业创意策划的学习能力就是听二说二读二写二算,以及与人交流和独立思考的综合能力. 一一二二文化产业创意策划学习能力的培养 文化产业的发展具有一些自身的特点,要求从业人员在学习和工作中提升自身的素质,提高学习的能力,并在职业发展的过程中,不断提升与行业发展相匹配的各种专业能力. １．抓住市场契机的能力 文化产业创意策划行为的最终目的还是增加企业的盈利和收入,因此对于市场契机的把握能力是至关重要的.据有关调查显示,大多数的策划者会遇到抓不到有价值的商机资讯的问题.失败的创业者通常会把思路与商机画上等号,但成功的创业者明白二者具有很大区别.商机分析法认为,商机可以理解为可以给客户带来使用价值并能够满足广阔的市场需求,最终足以支持一家提供这种服务或产品的公司的生存发展的商业机会.优秀的文化创意策划的核

好莱坞电影的跨文化传播与中国民族电影的本土化和国际化

好莱坞电影的跨文化传播与中国民族电影的本土化和国际化 一、引言 电影，作为最直观生动的媒介传播工具，承载着一个民族特有的文化和神韵，是向世界展示自身文化价值、文化内涵以及文化形象的艺术品和独特商品。而好莱坞电影，无论从其对美国电影业的贡献，还是对世界电影界的推动作用而言，无疑都是其中最为成功的典型范例。在全世界交流合作日益广泛的当今社会，好莱坞电影在其对本国文化的宣扬传播过程中，让世界对美国及其文化有了更为深入的了解，让世人对美国精神深深痴迷，也让正在崛起中的中国民族电影意图一窥其究竟，究竟是什么让好莱坞电影在世界电影界占据如此非凡的地位，它又会对中国民族电影走向世界产生怎样的影响和推动，这都是当代中国电影人所要关注和重视的核心问题。 二、好莱坞电影及其跨文化传播好莱坞电影不仅仅是一种现象，甚至可以说已经是一种文化，在世界电影业占据着举足轻重的地位。它“在世界电影生产总量中约为6%，但却占世界电影放映时间的80%”（张燕，2014），几乎占据整个世界电影市场，可见其受观众喜爱的程度。因此，从其最根本的商业属性而言，好莱坞电影无疑是商业运筹领域中的成功案例。同时，“一部电影想在市场上获得成功应当具备三个方面的要素，第一，出色的剧本；第二，具有票房号召力的演员阵容；第三，高端技术支撑下的美轮美奂的画面效果和出

色的剪辑效果”（郎咸平，2007：45-46 ）。可以说，好莱坞的每一部电影都具备这三方面的特质，无论是早期为国人津津乐道的罗曼蒂克爱情故事《泰坦尼克号》还是现代充满科幻元素的《星际穿越》，都为中国电影事业的发展提供了强有力的参照典范。 而好莱坞电影之所以能够成为一种文化现象，正是因为在其影片中，充分展现了美国文化价值观的方方面面，以宣传美国文化、美国精神为使命，展现了美国人生活的各个角度和维度，包括“天赋使命观、个人主义价值观、宗教理性观和物质主义利益观等”（严峰，2010）。提起好莱坞电影，人们自然会想到“自由”“英 雄”“乐观”抑或“美国梦”，无论是其中的哪一方面都是美国精神的真实体现。然而，好莱坞电影中最为突出的一大特征便是备受美国人所推崇的“个人英雄主义”。他们感怀英雄人物在成长过程中所经受的困难和挫折，对其感同身受；他们欣赏英雄们百折不挠、永不言败的精神气魄，以此勉励自我；他们更渴望英雄浴血奋斗后成功的喜悦，意图实现自我的价值。故而，不论是从50 年代开始的西部牛仔片还是到今天充满科幻色彩的未来片，都塑造了一个又一个美国式的英雄形象。最早为中国观众所熟识的“美式英雄”则是好莱坞电影《007》中的詹姆斯? 邦德，其经典的造型、潇洒的动作、高超的技艺，将美国人眼中的英雄梦诠释的淋漓尽致，也让邦德的形象自60 年代起跨越近 60 年经久不衰。一个个经久不衰的“美式英雄”不仅能够跨越时代，也能够吸引不同年龄段的观众群。既有老式英雄邦德，也有为儿童观

文化产业创意与策划重点

文化产业创意与策划重 点

文化产业创意与策划重点 名词解释： 文化产品：文化商品，指通过人们的劳动创造出来的、用以满足人们精神文化需求的产品。 品牌维护：企业通过规范的企业制度和利用各种法律法规保护企业品牌利益的活动。 产品延伸策略：指将文化产品线加长，通过某种主干产品不断向相关产品或下游产品拓展延伸的产品研发路径。 会展业：利用各种会展资源，以会展场馆设施为条件，为社会提供会展活动策划、组织场地及配套设施和其他服务经营单位的集合。 文化产品的双重属性:指的是其商品属性和精神属性（59） 文化创意：为了满足人们的精神需求，以文化产品、文化服务、文化活动的创新为指向的创意行为。 文化产业创意：是创意产业的重要组成内容之一，它是以创意为核心，向大众提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品的新兴产业，是文化产业的高端，也是文化产业中最具创造性和先导性的核心组成部分。 文化品牌价值：一是消费者在购买文化产品或享受文化服务时所付的价格；一是文化企业把品牌拿到资本市场销售时的价格。（90） 展览会：一种固定场所和相对日期举办的通过物品或图片的展示吸引观众，向观众传达信息，进行交易或达到宣传日的活动。 简答题： 1.文化产业市场定位策略？（45） 答：确立目标市场 找准切入点 整合优势资源 把握营销势头 2.文化产业市场细分原则？（42） 答：可衡量性 可实现性 可盈利性 可区分性 3.文化品牌功能？（93） 答：进行产品识别 维护消费者和生产者权益 促进企业盈利

拉动消费需求 催生价值延伸 4.文化品牌策划途径？（101） 答：明确文化品牌定位 建立CIS识别系统 不断进行品牌创新与维护 5.文化产品价格策略的一般方法？（79） 答：成本导向定价法 需求导向定价 竞争导向定价 文化产品的定价策略 价格歧视策略 6.差异化竞争策略？（47） 答：差异化竞争是市场经济条件下企业的基本竞争策略之一。它是根据不同细分市场的策划目标，设计差异化的产品或流通渠道，突出宣传产品的特殊功效，确定其在市场中占据有利位置、以增强市场竞争力的一种策略。例如，喝过星巴克咖啡的都知道其消费不低，但是星巴克照样备受人们的青睐，原因是它所实行的差异化战略，即通过营造独特的文化氛围和“第三方空间”为消费者带来的独特感受。 7.文化产品社会责任策略？（51） 答：文化产业所承担的社会责任是指文化产业把社会整体发展目标作为自己发展的首要目标，把解决社会问题作为自己的首要任务，并将其纳入市场发展战略，指导计划实施，判定实施效果的社会义务。 原则：必须确立自己的社会身份 必须确定自己的原则 8.文化产业程序和原则？（19 24） 答：原则：客观可行原则、系统性原则、随机性原则、价值性原则、导向性原则 程序：明确策划目标 市场信息调查 策划方案制定和选择 实施策划方案 效果评价与信息反馈 9.报业策划途径？(133)

电影的跨文化传播分析

电影的跨文化传播分析 跨文化传播指的是来自不同文化背景的个体、群体或组织之间进行的交流活动。影视作为大众文化的一种载体，在向人们提供感官娱乐、精神审美的同时，也在不知不觉间传递着自己民族的文化，潜移默化中影响甚至支配着人们的价值观、精神状态、人生态度等，是一种非常重要的跨文化传播手段。 一、以《花木兰》和《功夫熊猫》为例分析美国电影中的中国文化 《花木兰》和《功夫熊猫》两部电影中都包含许多中国元素，但是由这些中国元素构成的动画电影却蕴含着美国风情。 《花木兰》中，花木兰虽然有着细眉、丹凤眼、樱桃小嘴和瓜子脸，但是从整体上看却不像“中国人”。木兰一出场就穿着吊带背心和齐膝短裤，与保守的中国形象相去甚远。另外，影片虽然注意到龙对于中国的特殊意义，但却把中国龙设计成无厘头的木须，一只除了说大话以外什么都不会的干瘪动物。花家的祠堂里不但供奉着女性祖先，而且设在一个开放的亭子内，不但谁都可以进，甚至连一只狗都能在里面捣乱。祖先在祠堂议事的格局俨然就是西方的圆桌会议。每个人都在喋喋不休，现场显得混乱不堪，一个家族会议失去了它应有的凝重、严肃。虽然对中国观众而言，这个木兰“太美国化”了，但是观众在觉得诧异的同时也在渐渐接受这部影片。中美两国的文化就在这样的过程中相互影响渗透，达到互相影响与促进的作用。 在《功夫熊猫》中，熊猫阿宝是鸭子的儿子，吃面条长大，成天做着英雄的梦，却又好吃、懒惰。中国功夫讲究内外兼修，既有刚健雄美的外形，更有典雅深邃的内涵。但是在《功夫熊猫》中，所谓的功夫更多是倾向于实战的“美国功夫”。每逢格斗的时候，我们除了看到几只动物以高速移动来博取胜利之外，几乎看不到任何招式。乌龟大师口中经常出现许多哲理，听似简单，实则意蕴深远。但是《功夫熊猫》真正理解中国的道家思想吗？道家主张清静无为，道法自然。当熊猫打开天书时，发现里面什么都没有。这一桥段的设置，貌似符合了道家的“无为”思想。但是熊猫阿宝从龙之典上得到的启示是“相信自己”。当太郎发现龙之典里什么都没有的时候非常愤怒，阿宝反而安慰他说没关系，他第一次打开的时候也没有领悟，而且他还告诉太郎，没有什么绝密的奥义，而只是你自己。《功夫熊猫》中有熊猫、功夫、道家语言、金元宝、山庄布置、碗筷、福字等等一系列中国元素，然而在这华丽的元素外表下，蕴含的是美国“相信自己”的精神。相对于《花木兰》而言，《功夫熊猫》将中国元素与美国文化结合的更为精致。这也是《花木兰》一直没有在中国获得市场而《功夫熊猫》却在中国获得高票房的一个原因。 二、以《卧虎藏龙》为例分析电影的跨文化传播 《卧虎藏龙》中充溢着中国文化的典型符号：京鼓、琵琶、二胡、笛汇成的东方天籁，江湖侠士，神奇玄妙的中国武术等等。然而影片着意表现的并非是表象上的东方文化奇观，而是更为内在的对中国传统文化和伦理道德的反思。《卧虎藏龙》的片民隐喻着人性中奔放和隐忍的两面性，影片分别提供了典型的东方气质人物李慕白和西方气质的人物玉蛟龙。李慕白这个角色承载了中国古典文化的侠义精神，他修为高深，沉稳大气，重情重义，深受传统礼节的束缚，对个人感情一味隐忍克制，而玉蛟龙则敢爱敢恨，蔑视江湖权威与世俗成规，追求自由生活。这一人物的创造，很大程度上尊重了西方文化崇尚的主体精神和个人本位。影片通过人物展现了感情与道德伦理、个人欲望与江湖道义、生命冲动与心灵自

文化创意产业的界定及其意义

文化创意产业的界定及其意义 文化创意产业受到越来越多的关注。然而，对于创意、文化创意产业等概念，尚存在不同的认识。本文通过对创意及文化创意产业进行更为清晰的界定指出，创意才是文化创意产业的关键，而创意存在于所有的产业之中。产业中的文化创意才是文化创意产业的核心。 关键词：创意文化创意产业产业的文化创意 文化创意产业，有时又称创意产业（Creative Industries），已成为近年来各国经济中一个炙手可热的新概念。对文化创意产业的定义有不同的说法，英国创意产业工作组给出的定义是“源于个人创造性、技能与才干，通过开发和运用知识产权，具有创造财富和增加就业潜力的产业”。2006年12月，北京市统计局、国家统计局北京调查总队联合制定发布《北京市文化创意产业分类标准》，将文化创意产业定义为“是以创作、创造、创新为根本手段，以文化内容和创意成果为核心价值，以知识产权实现或消费为交易特征，为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群”。 越来越多的学者认为，在经历了以生产要素为动力和以投资为动力的经济发展阶段后，人类社会正在走向以创意为动力的经济发展新阶段。越来越多的国家依靠文化创意产业带动了本国的产业升级与经济进步，以英国为例，在经历了传统制造业持续衰退的打击之后，1998年，布莱尔政府成立创意产业工作组并制定《创意产业路径文件》，指导和推动本国文化创意产业的发展并取得了巨大成就。在美国，创意产业更被认为是知识经济的核心与动力，成为美国保持和提升国家经济竞争力的关键性因素。发达国家的成功加深了我们对文化创意产业价值的认识，从21世纪开始，国内发展文化创意产业的呼声日高，措施迭出，成果可喜。北京、上海、杭州、深圳等大城市的文化创意产业已初露锋芒，业界热情高涨，政府积极支持。 创意与创新、创造的区分 创意与创新、创造语义相近，容易混淆。一般而言，三个概念都是指通过人类的创造性劳动，产生一种前所未有的事物或思想。然而，三个概念在外延上还是存在明显的区别。创造常常与发明联系在一起，指人们在自然科学和工程技术领域“首创前所未有的事物”（见《辞海》），虽然创造一词也常被引申到其他领域，但其核心含义仍是指在科学技术上取得新成果。至于创意，应理解为在社会文化领域的新观念、新思想、新设计，与人类的精神文化活动相联系。尽管在很多情

21世纪国产电影的跨文化传播研究综述_何梦飞

2015 年第十二期 2015年第12期 （总第136期） 东南传播摘要：近几年，“全球化”毋庸置疑已经成为众所周知的词语，这意味着将会有一场不平等的文化侵略浪潮来临，电影作为跨文化传播最有影响的媒介，不仅仅传播影像，更多的承载着文化的意义，文章从21世纪以来国产电影的跨文化传播现状、困境以及对策、文化传播方面的研究、国外影片的成功案例等方面进行综述，来指出国产电影在跨文化传播过程中如何能够成功，将民族文化更有效地传播出去。 关键词：国产电影跨文化传播 随着全球化浪潮的推动，各国之间的经济、政治、文化等方面的交流日益频繁，尤其是在文化交流方面。在跨文化传播领域内，与其它传播方式相比，电影是最直观、最有力的传播工具，在传播影像、娱乐众人的基础上，更多的承载着文化的意义，换句话说，电影在本质上是一种文化传播。跨文化交际早期又称为Cross-cultural Communication ，最早是由交际学之父爱德华·霍尔于1959年出版的《无声的语言》中提出，书中将文化分为三个层次，这本书也称为该学科的奠基之作；其次，1970年国际传播学会承认跨文化交际学是传播学的分支，并成立分会；最后，跨文化教育训练与研究学会在 欧洲设立分会，创办了《国际与跨文化交际学年刊》[1] ，以上三个时间标志着跨文化传播学的诞生。 跨文化传播学在20世纪80年代初传入我国以后，受到众多学科的极大关注，主要研究标志是1982年汪琪在台湾出版《文化与传播：“世界村”里的沟通问题》，这是第一本跨文化传播学的中文教科书，而大陆跨文化传播的日渐开始发 展的标志是关世杰所著的《跨文化交流学》[2] 。2008年以“中国功夫”为主题的美国动作喜剧电影《功夫熊猫》的成功，是跨文化传播研究的一个高峰，对此部影片的研究角度甚为全面，近几年对跨文化传播已经成为影片十分侧重的一方面。在中国知网上以“电影跨文化研究”作为主题搜索，共搜到793篇文章。但是，将跨文化传播学与电影相结合进行研究的却为数不多，其研究主要是从21世纪之后才开始有突破性的进展，近15年之内，相关研究性文章增长迅猛。（见表一）因为国产电影的跨文化传播研究的重心各有侧重，本文将把国产电影在传播过程中出现的问题和对策、传播手段和效果、国外电影可借鉴的成功经验三方面来研究，如下： 一、国产电影的跨文化传播现状、所面临的问题以及对 策研究 在全球化的语境之下，以好莱坞为首的美国电影冲击着其它国家电影市场，同时潜移默化的渗透着其国家的文化意识，面对如此强大的辐射力，并且处在跨文化的语境之中，国产电影该如何发展强大，找到出路。该方面的研究在阐述了国产电影所面临的困境与疑惑之后，侧重点更多是给出切实可行的策略，具体可以分为以下几类： （一）以个案分析和类型化电影为着眼点进行研究李一州在《贾樟柯电影的跨文化传播研究》一文中通过对新生代导演贾樟柯的电影中的“特质”进行系统的分析研究，指出中国电影形式、内容的单一以及生产机制的落后三方面的综合作用造成了当前的困境，此外，要通过注重文化内涵和普世价值两方面来解决。电影可分为动画电影、民族电影、商业电影、武侠电影等类型，从某一种类型的电影进行分析来研究，如王厚香等在《浅析我国动画电影跨文化传播中的问题与应对策略》一文中分别从创作团队、受众、题材方面进行分析并相应给出对策；张江彩在《中国民族电影跨文化传播现状分析》一文中，分析民族电影为什么在票房上面获得了极大的成功，但却并没有在传播民族文化方面做出大的贡献；李媛媛在《当代中国武侠电影的跨文化传播》中指出了当代中国武侠电影跨文化传播时具有的优势以及障碍，从电影的艺术制作、文化兼融、商业营销方面给出了解决方法；杨佚《21世纪以来国产商业电影的跨文化传播研究》一文中从21世纪以来整个电影行业创作的概况入手，直接指出中国电影面临着内忧外患，一方面是好莱坞电影对中国电影市场的猛烈撞击，另一方面是中国商业电影在发展过程中存在的自身缺陷，要成功实现跨文化传播就必须双管齐下，对于好莱坞的电影要取其精华，去其糟粕，此外，在自身内容方面也要有自我突破。针对以上研究，面对国产电影的困惑能够给出针对性的意见，虽都有理有据，自成一体，但是如果要从国产电影的整体考虑，包括受众需求、电影文本、电影商业营销、电影创作等方面，就有所不足了，只是指出了一小部分，并没有全局观念，难以达到互相交流的局面。 （二）以跨文化传播中的文化传播角度研究 无论电影语言本身多么具有直观性和国际性，但其内容却无法脱离创作者的文化构成。这些文化构成包括：创作者所属民族的历史和传统、信仰的宗教思想和价值观念、社会 阶层的组织形式和国家政治制度、社会发展阶段等要素[3] ，创作者所处的大环境潜移默化地影响着创作的动机和想法，以及创作过程中的细节，所以国产电影在传播国家民族文化方面有很大的影响。如卢燕蔷在《华语电影跨文化传播中的文化认同探析———以李安的“家庭三部曲”为例》一文通过李安的作品的深入探究，分析文化认同的要素以及特征，从宏观的角度分析，华语电影跨文化传播在人类文化、民族文化传承以及国际交流方面如何发展做出了思考，如何让华语电影 21世纪国产电影的跨文化传播研究综述 何梦飞 （陕西师范大学新闻与传播学院陕西西安710119） 表一2000—2015年， 在中国知网中关于电影的跨文化传播文章的数量特 别策划—国际研讨—华莱坞电影研究——— 本栏目与浙江大学传播研究所合办 37 DOI:10.13556/https://www.wendangku.net/doc/4a18538419.html,35-1274/j.2015.12.014

中国电影文化产业的现状及发展计划

中国电影文化产业的发展及现状 2014年3月21日蓝乐 概述 (1) 一、中国电影票房市场位居全球第二 (2) 二、影院的快速建设积极推进电影产业发展 (5) 三、中国电影院线的发展 (7) 四、优质影片是电影票房的保障 (10) 五、中国影院数量与电影票价同发达国家的对比 (15) 概述 提起电影文化产业，大家耳熟能详的都是美国、好莱坞之类的概念，美国拥有全球最强的电影制片公司和发行院线，好莱坞汇集了全球实力最强的电影公司和电影人。电影早已成为美国文化的重要部分而向全球推广。 近年来，随着市场经济在中国不断推进，中国也涌现出了一批优秀的电影公司，中国导演也不断的推出令人满意的影视作品。中国作为世界历史文明大国，拥有十分浓厚的文化底蕴。现代中国也在努力开拓进取，逐步成为世界上最有影响力的一员。一方面，电影作为现代最流行的视听娱乐方式，其传播速度和影响力愈来愈大。另一方面，电影也已成为展示地域人文形象和传播区域历史文化的重要载体。

中国的发展壮大除了依靠物质文明的建设和输出外，离不开精 神文明建设既文化的支撑，中国文化必将和世界文化交融在一起， 互相认识、交流和学习。电影文化产业是中国文化产业的重要部分，是整合、包装和推广中国文化的优良平台，是让更多的人认识、了解中国，让中国文化、中国形象“走出去”的便捷窗口。 国家提出要将文化产业做为中国经济新的增长点，做为文化产业的重要部分，电影文化产业越来越被大家所重视，发展规模和速度不断提升。随着影院建设的日新月异，电影票房的突飞猛进，国产影片的被世界认可，中国电影文化产业正在不知不觉中强势崛起。 一、中国电影票房市场位居全球第二 2014年马年伊始，电影市场就捷报频传，2月2日大年初一，便有两部影片以首日票房一亿的佳绩震撼全国影市，其中由星皓传媒制作的《大闹天宫》以首日1.1亿元人民币的票房打破国内华语影片首映票房最高纪录，由天娱传媒、蓝色火焰、光线传媒等仅用5天拍摄，1个月便制作推出的超小成本电影《爸爸去哪儿》，也以9167万元的“意外”首映票房让国内影坛“大惊失色”。紧接着2月14日情人节档，由新兴影视公司万达影视参与制作的《北京爱情故事》发威，单日票房达到1.02亿元。 十年前一部国产影片全部票房能够过亿元已算是成绩斐然，如 今一个春节档就有两部影片单日票房过亿，真是令电影人欣慰无 比。

论文化产业创意的重要性

论文化产业创意的重要性 论文化产业创意的重要性 [关键词]文化产业；创意；经济价值 从前有一家销售不易破碎杯碟的公司，其中的一位推销员销售成绩五年来都是冠军，每到年底都会向其他的推销伙伴们讲述他的成功之道，但是对于自己实际推销的技巧，总是避而不谈。终于，经过五年来公司方面的诚意打动，第六年，他透露了他的推销秘诀。在他介绍完公司的产品之后，他总是会拿出十多件不易破碎的杯碟，用力掷在地上。当客户眼见杯碟丝毫未损自然对产品质量信心大增因而签下订单。不料之后全公司的推销员都用此技巧推销，公司的业绩节节上升。但是五年推销冠军的他依旧是于领先位置。年末的时候，同事又向他请教，他笑着说：“我现在已经不再自己掷杯碟了，而是请客户自己掷。” 抛开故事的真实性不说，当销售冠军公开自己的推销诀窍的时候，感觉有些像是欧？亨利的小说：在意料之外又在情理之中。那么，是什么让这个销售员能够在激烈的竞争中长期保持推销量第一？我 认为，是他的创意推销。 所谓创意，是反叛的思想与传统思维的碰撞，是打破常规给人惊喜的哲学，是抽象的但却能够创造具象的事物。创意有时候只是那么一瞬的灵感闪现，有时候也需要有厚重的文化积淀。创意在21世纪的今天已经显得越来越重要。经济领域的众多分支中，创意对于文化产业而言尤其重要。 创意是文化产业的核心，真正的创意是能够将抽象的文化直接转化成具有高度经济价值的产业形态，创造巨大财富的。创意就像是文化产业的灵魂。在世界范围内而言，文化产业已经离不开创意。英国是全球最早提出“创意产业”的国家，在1997年的时候就已经提出要把文化创意产业作为是英国振兴经济的聚焦点。英国培养了大量的文化创意人才来服务于他们的文化产业。而美国的文化创意产业被称为是“版权产业”，分为核心版权产业、交叉版权产业、部分版权产

2000年以来中国电影跨文化传播的思考_652

2000年以来中国电影跨文化传播的思考随着中国经济实力的不断提升，人们意识到国家综合实力包括文化和意识形态为表征的“软实力”。这种实力可以将本土文化快速地传播到其他国家，使广大受众能够理解他国文化，有利于打破刻板印象，消除文化隔阂，甚至获得经济和政治利益。十七大把建设文化强国提高到国家战略的层面，是历史的必然选择。电影作为一种视听艺术，是国家文化的重要载体。国务院办公厅〔2010〕9号文件《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》明确了推动电影“走出去”的要求，即通过国产电影走出国门，实现文化输出和传播功能，增强文化软实力。 事实上，中国电影自诞生之日起，就肩负着文化输出的使命，在很大程度上主导了外国对于中国的认知。中国电影在威尼斯电影节、戛纳电影节、柏林电影节和奥斯卡电影节等屡有斩获，表明其他国家对于中国和中国文化的兴趣。 国内外学者认为文化与传播密不可分，文化传播是一种文化互动现象，文化即传播。电影是文化的载体，又是传播的工具，同时还是受众进行评介的对象。

这样一来，电影、文化和观众紧密地联系在一起，彼此之间相互影响。电影文化内涵极广，本文只考查电影本身的叙事结构和情节要素，不考虑国家政策制度、海外发行营销策略、制作成本、技术手段等外在因素。 在全球化的语境中，美国在全球推行文化帝国主义，倾销以消费文化为中心的美国文化。在跨文化传播中，欧美文化处于优势地位，本土文化的传播过程中尤其要注意坚定自身文化的立场。具体来说，中国以电影为媒介进行跨文化传播应该注意三个方面：首先，应该对本土文化有清晰的认识和自豪感，有独立的文化意识，创作出的电影作品应得到国内观众的认可；其次，了解受众国的文化与本国文化的差异，了解受众国对于本国的文化期待与文化想象；最后，调和差异，利用符合受众国观众欣赏模式的表现方式，改变理解上的偏误，达到文化传播的目的。中国电影近十年来文化传播产生的问题根源是中国在海外发行的影片没有针对性，一股脑儿地将国产电影向海外倾销，没有挑选出有本国文化特色又适应国外观众审美需求的影片向国外观众重点推介，最终导致跨文化传播的失败，从叙事结构和情节要素的角度来说，具体有以下几点：

从中美电影产业比较看中国文化产业发展趋势

摘要：电影产业作为文化产业不可或缺的组成部分，对文化发展起着至关重要的作用。中国电影产业与美国电影产业相比，明显存在创意缺少、科技运用不足、衍生品开发缺乏等问题，只有注重人才培养、营造创意氛围、提升科技水平、跨产业融合、形成完整产业链，才能有力促进中国电影产业乃至中国文化产业跨越发展。 关键词：中美电影文化产业发展趋势 一、中美电影产业发展现状比较 在社会全面快速发展的时代，当经济水平到达一定高度时，文化产业发展显得尤为重要。美国电影产业是文化产业的核心力量，对美国文化产业产生了巨大影响。中国电影产业也在其自身发展的道路上大步前进，努力成为创、作俱佳的电影大国。通过对比才能找准差距，明确发展方向，现将中美电影产业发展现状对比分析如下。 （一）美国电影产业发展现状。电影娱乐业是美国的支柱产业之一，在文化产业中已是非常成熟的一部分。从无声电影到有声电影再到风靡全球的好莱坞电影，美国电影以其独特的方式为人类打开了电影世界的大门。它将美国人的物质生活、精神生活包含其中，传播到了世界的各个角落。2011年，美国电影和唱片业的总产值为601.5亿美元，剔除唱片行业之后，预计美国电影产业总产值为507.2亿美元，在美国gdp的比重约为0.3%。按中国文化传媒产业的定义，美国电影产业在文化传媒产业中的比重为11.78%①。 同时，判断一部电影成功与否或者整个电影产业发展状况的标准，都离不开票房数字的直接体现。2015年，在除美国外的全球电影市场――国际市场票房前50名的电影中，美国或以美国为主导的电影占据了35席。过去十年中美国电影产业的收入结构一直维持在较稳定的状态，其中，电影的海外收入稳占整体收入的50%，国内票房收入占约13%，约37%的收入由电影后市场贡献②。而票房收入又在美国电影业占国内总收入的20%～30%，近80%的收入来自于扩窗发行和衍生品收入，其中以dvd等版权收入占比最高。2015年，在中国电影市场的51部进口片累计157.68亿票房中，美国电影39部，票房143亿，占进口片的90.7%。 尽管美国在世界电影产业中仍然占据着主要地位，但它也面临着大大小小的危机，如中国电影市场的兴起，北美市场电影观众总数的减少等，导致相比往年，北美市场有些陷入停滞状态或出现小幅萎缩的现象。2014年的北美市场，青少年去影院的次数越来越少，3d电影票房减少，电影院不仅仅遭遇电视台、电子游戏的冲击，还要面对体育比赛、主题公园的客源分流等，这些现象均影响着美国电影产业的发展。 （二）中国电影产业发展现状。总的来说，纵观改革开放后的30多年，中国电影产业可以说是先后经历了“高峰―低谷―上升”的发展历程。自2012年以来，中国内地一直是仅次于北美洲的全球第二大电影市场，同时是增长最快的市场之一。根据广电总局公布的数据，2015年全国电影总票房为440.69亿元，同比增长48.7%，实现5年来最快增速。全年故事影片产量686部。在公开上映的影片中，国产影片票房271.36亿元，占总票房的61.58%，票房过亿的影片共81部，其中国产影片47部③。在进口电影票房增幅不足24%的情况下，中国本土电影的票房增幅却高达近69%。 虽然近年来国产电影年产量逐年提高，电影竞争力明显增强，许多小成本制作的电影获得了高收益的回报，但是中国电影产业总产值在gdp中的占比仅约为0.04%，要成为支柱产业还有很大的提升空间。 （三）中美电影产业发展现状比较。如今，大陆电影市场虽然急速成长，电影产业蒸蒸日上，但是票房的大幅增加并不能代表电影水平的完全提高。从规模总量上看，中国还小于美国，并且在中国上映的电影中，分账大片（特别是美国电影）仍然占据中国全年票房的半壁江山，中国插足海外市场份额依然有限；从题材内容上看，中国影片在电影的选材、文化及价值观的传播方式上，类型较为单一，而美国影片则可从真实生活到悬疑科幻，比较丰富；