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美术课程标准修订概要

一、修订的指导思想和整体思路

（一）指导思想

遵循《基础教育课程改革纲要（试行）》和《教育规划纲要》的精神，依据对美术学科发展的科学认识和对中国基础美术教育现实状况的准确把握，努力使义务教育美术课程标准更科学、更完善、更可行，满足社会发展对人的素质的要求，适应中国义务教育阶段的美术教学实际。

（二）整体思路

1.保持原有的基本理念和学习领域，以调整、充实和完善为主，不进行大的改动。

2.以学生的发展和教师的教学实际作为修订工作的起点。

3.追求国际水平与体现中国特色相结合。

4.力争美术本体与教育功能相平衡。

5. 以科学理性的态度进行文本表述。

6. 追求文本精致，突出可理解性。

二、修订过程中对若干问题的关注

（一）社会主义核心价值体系在美术学科中的渗透

任何学科都应该通过课程和教学体现社会主义的核心价值，美术学科也概莫能外。美术课程标准的修订非常重视社会主义核心价值的渗透，在各个部分都充分加以体现。

（二）对新一轮课程改革理念的巩固和深化

《教育规划纲要》提出：“坚持以人为本、全面实施素质教育是教育改革发展的战略主题，是贯彻党的教育方针的时代要求，其核心是解决好培养什么人、怎样培养人的重大问题，重点是面向全体学生、促进学生全面发展，着力提高学生服务国家服务人民的社会责任感、勇于探索的创新精神和善于解决问题的实践能力。”这是修订的重要指导思想。美术课程标准修订坚持课程改革的基本理念，通过设定三维目标，鼓励学生在学习美术知识与技能的基础上，形成正确的情感态度和价值观，并且体验学习美术的过程，学会学习；鼓励拓展学习方式，尤其是采用探究性学习、自主学习、合作学习等方式；主张采用多种评价方式促进学生在美术方面的发展。

（三）合理设计内容、控制课程容量、减轻学生的负担

学生负担过重，是一个教育问题，也是一个社会问题。减轻学生的负担，不仅是教育的责任，也应该是社会的责任，但是教育承担更直接的责任，包括美术在内的各个学科都应该为减负尽力。在以记忆、思考、作业练习为主的义务教育阶段的课程与教学环境下，美术课程的开设本身就是在替学生减负，因为美术课程所具有的愉悦性、表现性、创造性、操作性实际上就在身心方面给学生减负。尽管如此，美术课程标准依然通过精心的设计，保持着最低限度的要求，这些要

求对应着《教育规划纲要》对教学质量的要求，绝不会给学生造成负担。

（四）依据儿童认知发展规律，体现学科目标和内容的循序渐进美术课程标准将义务教育阶段的美术学习划分为四个学段，分别对应小学的低、中、高年级和初中阶段。这种学段的划分方式比较符合儿童少年的认知发展规律。同时，学科目标和内容通过四个领域呈递进关系，显示出循序渐进的学习过程。以“造型?表现”为例，第一学段强调的是“尝试”和“体验”；第二学段强调的是“初步认识”、“激发想象”和“创造愿望”；第三学段强调的是“运用”、“选择”和“发展构思和创作能力”；第四学段强调的是“有意图地运用”、“探索不同的方法”和“发展具有个性的表现能力”。而且，在认知和运用造型元素与形式原理方面的要求也呈递进关系。

（五）在知识与技能表述方式上的特点

美术课程标准在知识与技能方面采用了导向性和概略性的表述

方式，这是基于对美术课程特点认识的自觉选择。与其他课程比较，美术课程具有非考试性、非量化性的特征，并带有强烈的地域文化性、民族性和个性色彩，所以适合采用导向性和概略性的表述方式，以便给教师更大的教学空间，充分发挥他们在教学中的选择性和创造性。这种表述方式也是一些发达国家的课程标准所采用的。

三、修订内容的具体说明

（一）突出美术学科特点

确定课程的性质是个具有导向性的问题，课程性质一旦被确定就会引起教学内容和教学行为发生相应的变化。将美术课程定性为人文性质，就会使美术课程更加强调用人文精神熏陶学生，培养他们的人文情怀；定性为工具性质，则会使美术课程更加强调基本技能的教学，帮助学生掌握美术技能这一“工具”，以解决学习、工作和生活中的问题。其实，美术课程应该兼备人文性和工具性，但由于所谓工具性学科在基础教育体系中被先入为主地认定为语文、数学和外语，导致美术课程无法“挤入”，因此原来美术课程的性质只能被定为人文性。然而，这种定性容易给人以忽略美术基本知识和技能的错觉，而且在调查中也被批评为不属于美术独有的定性，思品、语文、历史和音乐同样可以共享这一定性。

修订后的美术课程标准将美术课程的性质表述为：“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次修订中新增加的，一方面这一限定为美术课程所独有的，另一方面也突出了美术学科的特征，有利于引导教师围绕“对视觉形象的感知、理解和创造”开展美术教学。具体展开时，特别强调了“视觉性”和“实践性”，当然也没有否定美术课程所具有的“人文性”。同时，美术课程与其他课程相比，更强调愉悦性，强调学生在美术学习过程中自由抒发情感，表达个性和创意，以养成健康人格。

（二）采用理性与平和的表达方式

课程改革需要激情，尤其是在课程改革初更是如此，但只有强烈的激情或情绪，容易造成矫枉过正的结果。因此，在课程改革进行到第十个年头，我们需要减少情绪性，增加理性精神，以平和的态度看待课程改革中的诸多问题。基于这一认识，我们在修订后的美术课程标准中删除了原来的一些比较情绪化的表述，使得文本的表述更加平和，让更多的人从情感上和理智上平静地接受此次课程改革。

（三）明确应知应会的知识与技能

重视基础知识与基本技能是中国教育的特色，所以在本次修订中适当增强了对知识与技能的规定性，但又避免回到教学大纲对知识与技能表述的严格性，尽可能在两者之间保持了一种平衡。在具体的结构上，将《美术课程标准（实验稿）》中的“评价建议”改为“评价要点”，这种改变意味着力度上的一种增强。在“评价要点”中，尽可能运用量化和具有量化意味的限定词。

（四）注意思想和表达的辩证性

本次修订注意了思想和表达的辩证性，如在“教材编写建议”中提出：“妥善处理传统与现代、中国与外国的关系。选择美术教科书内容时，要特别重视优秀的中国传统美术和民族民间美术，弘扬优秀民族文化，体现浓郁的中国特色，也要包含经典的外国美术作品，并根据学生的接受能力对现代艺术进行必要的介绍，以开阔学生的眼界和思路，培养尊重世界多元文化的态度。”

（五）重新选择、组织“设计·应用”学习领域的内容和递进关系

《美术课程标准（实验稿）》比较偏重于工艺制作部分，对设计特征和规律的认识不足。此次修订主要从设计语言、产品功能和人的需要等方面，突出了设计的特征和对学生创意能力的培养，如“从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材和肌理。”“了解设计的主要门类和基础知识……”与此同时，美术课程标准依然没有忽略手工制作在义务教育阶段美术教学中的意义，注意将两者结合起来以形成更为完整的表达。此外，值得重视的是，本次修订中再次强调了“学习民族传统纹样”，内容包括单独纹样和连续纹样，让学生不仅学习现代设计的理念、内容和方法，也了解传统纹样在设计中的价值和应用。

（六）厘清了“欣赏·评述”学习领域的递进关系

“欣赏·评述”学习领域的递进关系主要明确了不同学段的欣赏内容。四个学段的内容依次是：“观赏自然景物和学生感兴趣的美术作品”、“欣赏符合学生认知水平的中外美术作品”、“欣赏中外优秀美术作品，了解代表性的美术家”和“欣赏不同时代和文化的美术作品，了解重要的美术家及流派”。评述的形式在四个学段依次是“用简短的话语”、“用语言或文字描述”、“通过描述、分析与讨论”和“通过描述、分析、比较与讨论等方式”。需要关注和表达的内容在四个学段的递进依次是：“表达自己的感受”、“描述作品，表达自己的感受与认识”、“用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析，表达自己对美术作品的感受与理解”和“认识美术不同门类及表现形式，尊重人类

文化遗产，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达自己的感受和见解。”

（七）调整文本结构并充实前言

按照总课题组提出的格式要求，对大的结构和标题做了调整和修改。如第一部分中的“价值”内容删除，相关的思想在前言部分加以简要的表述。另外，在前言部分加上了设定美术课程标准政治坐标和指导思想的相关表述。第四部分中的“开发与利用课程资源建议”

与“教材编写建议” 的位置互换。

前言部分按教育部的统一要求加以修订，所涉内容为：（1）说明了社会、经济和文化发展对美术学科的影响和要求；（2）美术课程标准制订的总的指导思想和基本追求；（3）美术课程的基本性质；（4）美术课程的基本理念；（5）美术课程标准的设计思路。

重新梳理了课程设计思路，包括：（1）以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性；（2）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动；（3）在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间。

（八）调整课程目标

总目标的文字稍微做了调整，使得表述更合理。原来以表格的方式呈现的阶段目标因为与课程内容部分重复被删除了。为了文本的平衡，将原来各领域的目标作为分目标列入课程目标中。而且，依据三个维度对课程目标进行了表述。

（九）改变了课程内容部分的结构

把原来的“内容标准”、“教学活动建议”和“评价建议”改为现在的“目标”、“学习活动建议”和“评价建议”，并且对各个部分进行了调整和完善。

（十）根据社会需求，渗透环境意识和生命意识

为了贯彻胡锦涛同志“要优化整合各类科技资源，将依靠科技建立自然灾害防御体系纳入国家和各地区各部门发展规划，并将灾害预防等科技知识纳入国民教育，纳入文化、科技、卫生…三下乡?活动，纳入全社会科普活动，提高全民防灾意识、知识水平和避险自救能力”的指示精神，在修订后的美术课程标准中增加了相关的表述：“通过美术教学，引导学生关注自然环境和社会生活，通过观察、体验、构思、描绘和塑造等美术活动，培养学生亲近自然、融入社会、关爱生命的情感态度与行为习惯，逐渐形成他们的环境意识、社会意识和生命意识。”

（十一）增强了课程资源建议的“ 硬度”

鉴于材料和设备在美术教学方面的基础性和关键性作用，也鉴于目前全国许多地方美术教学的条件连起码的教学水平都不能满足，本次修订增加了课程资源建议的“硬度”。主要体现在三个方面：第一，为学生配备必需的美术学习工具和材料；第二，完善学校的美术教学基本材料和设置；第三，丰富美术教学的图书和影像资源。

（十二）对文本作精致化处理

删除了文本中一些不必要的内容，如前面的图表、后面的案例和名词术语解释。在体例和文字上做了进一步的调整和完善。比如，为

了增强体例的统一性，实施建议部分的表述方法都做了统一。文字上的总体修改体现了准确和简洁的原则。此类修改较多，不再一一列举，详见《美术课程标准（2011年版）》。

总之，此次完成的美术课程标准遵循《基础教育课程改革纲要（试行）》和《教育规划纲要》的精神；体现了美术学科的特点，同时兼顾与其他学科的联系和教育功能的发挥；符合学生的身心发展规律和美术学习的规律；既具有中国美术教育特色，也具有国际水准。修订后的美术课程标准能够有效地规范和指导中国义务教育阶段的美

术教学，并使之在国民的素质教育中发挥积极的作用。

当然，社会在进步，美术在发展，社会对人的素质要求也在不断变化，任何一个美术课程标准的制定都不可能一劳永逸，必须在一定的时间周期内不断对之加以修订和完善，以保持其生命力和适应性。《美术课程标准（2011年版）》只是一个暂时的成果，不断的修订和完善则是一个持续的过程。

《美术基础》课程标准剖析

《美术基础》课程标准课程编码：课程类别：专业必修课适用专业：电视节目制作、动漫设计授课单位：数字媒体学院学分：学时：编写执笔人及编写日期：审定负责人及审定日期： 1．课程定位和课程设计 1.1课程性质与作用《美术基础》是国家教育部规定的高等院校大学生综合素质培养课程之一，是电视节目专业、美术与设计类专业的专业基础课程。本课程是电视节目专业、美术与设计类专业的一门以应用性职业岗位需求为中心，以素质教育、创新教育为基础，以学生能力培养、技能实训为本位，使高职专业教育与社会有机衔接，全面构建适应21世纪人才培养需求的高职高专课程。是校企合作开发的基于平面广告设计工作过程的课程。本课程是本专业的基础课程，能够锻炼学生的动手能力，和造型和色彩搭配能力，对手绘能力有很大的锻炼。本课程是为同期和后续课程学生能快速的把设计理念和感觉用手绘的方式表达出来同时可以清晰的传达。《美术基础》的学习，学生已经掌握了一定的美术造型规律、方法、步骤，特别是掌握了一定的视觉传达形式美的原则和基本的美学知识、掌握了一定的美术鉴赏的方法，电视节目制作专业在此基础上，可以进行《电视画面美术》、《视听语言》、《影视欣赏》等专业课程的教学。 1.2课程设计理念 1.2.1面向全体学生高等职业教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。 1.2.2激发学生学习兴趣兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课

(完整版)高中美术新课程标准(完整版)

高中美术新课程标准（完整版）第一部分前言美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。但是也应该看到，我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善，才能适应素质教育的要求。制订新的《普通高中美术课程标准》，应力求体现我国普通高中教育的培养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革，要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。一、课程性质普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值：（一）陶冶审美情操，提高生活品质美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的关系，陶冶审美情操，提高生活品质。（二）传承文化艺术，弘扬人文精神我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，美术课程具有传承文化艺术的功能。普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解文化艺术，弘扬人文精神。（三）激发创新精神，增强实践能力美术实践是一种创造性的活动，在激发人的创新精神，发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。

1-全日制义务教育美术课程标准

《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》第一部分前言在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到，我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多样性不足；过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。这影响了美术教育功能的充分发挥，制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。因此，必须通过课程改革，促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用，为国家培养全面发展的现代公民。《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)的制订，力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。一、课程性质与价值美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面。 (一)陶冶学生的情操，提高审美能力现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。 (二)引导学生参与文化的传承和交流美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。 (三)发展学生的感知能力和形象思维能力感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而为思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。 (四)形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

小学美术新课程标准学习心得体会-

小学美术新课程标准学习心得体会| 小学美术“新课程标准”学习心得体会毛岸学校杨娜娜美术新课程标准体现素质教育的重要性，注重实践性，注重生活与艺术联系。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型、表现；设计、应用；欣赏、评述；综合、探索；四大学习领域，造型、表现；设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，而欣赏、评述则是倾向于文化品味和素质品质，综合、探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求、研究创造，运用综合性知识技能去制作。从新课程标准划分的四个学习领域中，我们可以看出，新课程标准赋予了新教材很多体验性学习方式。美术课中的技能教育比较好理解和把握，而参入人文意识，在教学中应注意哪些呢？其实，人文性质就是美术课程的基本性质！美术是文化最重要的载体之一，不能脱离文化情景，美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育，我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果我们老师不具备人文意识和素养，就不可能在美术教学活动中向

学生进行人文素养教育，其实，不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用，在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调学生在学习过程中的主导地位。帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要尊重和爱护学生，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财富，这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并不是对学生的学习采取放任自由的态度，我们应该作为主导，起向导，顾问作用，指导学生健康快乐地成长。每次学习课标，每次都有新的感悟和体会，突然，有三个元素涌上心头，在这一空间，我，学生我将来引领他们？让他们喜欢上我的美术课，我并不希望他

义务教育美术课程标准(2011版)考试题(答案)

义务教育美术课程标准（2011版）考试题（答案）一、填空题（每空2分，共20分） 1、美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。 2、美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求。 2、美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程。 3、美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度”和“价值观”三个维度设定。 4、美术课程各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。 5、美术课程资源主要包括学校资源、自然资源、社会资源和网络资源。 6、美术课程分目标从“造型?表现”“设计?应用”“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域设定。 7、美术课程评价应以学生在美术学习中的客观事实为基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价和自我评价。 8、美术课程凸显视觉性，具有实践性，追求人文性，强调愉悦性。 9、美术课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。 10、美术课程坚持面向全体学生的教学观，尊重每一个学生学习美术的权利，关注每一个学生在美术学习中的表现和发展，力争让每一个学生学有所获。二、多项选择题（每题3分，共15分） 1、评价学生美术作业的方式有（ ABCD ） A.学生自评 B.小组互评 C.教师评价 D.座谈交流 2、美术教材是美术课程内容的重要载体，主要包括（ AD ） A. 教科书 B.美术学习档案袋 C. 美术学习工具 D.教师参考用书 3、“综合.探索”学习领域是指通过综合性的美术活动，它分为三个层次( ABD ) A.融美术各学习域 B.美术与其他学科相综合 C.美术教学 D.美术与现实社会相联系 4、美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有（ ABCD ）的现代公民。 A.人文精神 B.创新能力 C.审美品位 D.美术素养 5、美术学习活动大致可分为（ AD ）两类。 A.创作 B.工具 C.媒材 D.欣赏三、简答题（每题5分，共15分） 1、简要说明“造型一表现”学习领域？ “造型、表现”学习领域是指运用多种媒材和手段，表达情感和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的学习顿域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作视觉形象的美术创作活动。表现则是通过多种媒介进行美术创作活动来传达观念、情感的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。 2、美术课程设计思路是什么？

小学美术新课程标准

小学美术新课程标准总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，一、总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。二、阶段目标本《标准》的阶段目标具体从“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域加以描述。第一学段（1～2年级） ▲尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 ▲尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装

饰，体验设计制作活动的乐趣。 ▲观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。 ▲采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。第二学段（3～4年级） ▲初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。 ▲学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。 ▲观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 ▲采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。第三学段（5～6年级） ▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 ▲运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 ▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内

(完整版)《义务教育美术课程标准》(2011年版)

《义务教育美术课程标准》（2011年版）第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。二、课程基本理念（一）面向全体学生实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定

学习小学美术课程标准心得体会_1

学习《小学美术课程标准》心得体会学习《小学美术课程标准》心得体会海口市秀英区长德学校苏凤妹实施课程改革以来，我积极地投人到课程改革之中，认真学习钻研，不仅创造性地使用教材，而且积极创设教学情景，改变传统美术教学模式，充分发挥学生学习的创造性、主动性，培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣。现把一年来的实验心得体会总结如下。一、教师是活动的指导者，学生是活动的主体传统的教学，课堂是教师预设好的课堂，教师在课堂上的地位是非常有权威的。教师怎样教学生就怎样学。学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，教学过程忽略了学生的存在。而新课程标准下的课堂是教师和学生之间、学生和学生之间互动的过程。一堂课可以有不同的教法，但不管怎么教都必须有利于学生的学习，保证学生的主体地位，因为教学的成功，关键在于让学生主动参与学习的过程，获得成功的体验。例如，一年级《摸一摸画一画》一课，教师引导学生体验色彩、点、线条、肌

理等造型语言。教师在黑板上画了两条弯曲的线条，要求学生想象感觉到了什么。有的学生说感觉像小河，有的说感觉像小路，有的说感觉像山间飘浮的云，还有的说像妈妈做饭飘出的香味，这时教师让学生根据想象去练习，不少学生画出了许多意想不到的有创造性的生动的画面。这样为学生提供了独立的思考空间，尊重了学生的个性。同时教师对那些积极参与抽象造型游戏的学生以鼓励和评价。例如：你的想象力真丰富、你的画法很有创造力等。让学生在教师的评价中感受到成功的喜悦和自豪感。同时也让学生参与评价，听取学生的意见，让学生在评价和被评价中树立自信心。二、面向全体学生、尊重学生的自主选择为了更好地培养学生的主人翁精神和激发学生的学习兴趣与积极性，在教学中注意安排一些选择性的学习活动，让学生自由选择学习制作方法。例如，在“造型?表现”和“设计?应用”学习领域的教学中，我在介绍完几种表现方法之后，并不限定学生用哪一种方法，而是鼓励学生根据自己的需要和兴趣，自主地选择方法，大胆、自由地表现自己的感受。在整个练习中学生还可以和小伙伴合作共

小学美术新课程标准及大纲(终审稿)

小学美术新课程标准及大纲文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

附录一、案例二、名词术语解释第一部分前言一、课程性质与价值 (一)陶冶学生的情操，提高审美能力 (二)引导学生参与文化的传承和交流 (三)发展学生的感知能力初形象思维能力 (四)形成学生的创新精神和技术意识 (五)促进学生的个性形成和全面发展二、基本理念 (一)使学生形成基本的美术素养 (二)激发学生学习美术的兴趣 (三)在广泛的文化情境中认识美术 (四)培养创新精神和解决问题的能力 (五)为促进学生发展而进行评价三、设计思路 (一)完善体例，使结构更完整，表述更明确 (二)以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性 (三)在保证基本规定性的同时，给予教师更大的教学空间

(四)注意《标准》实施的可行性第二部分课程目标总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。第三部分内容标准四个学习领域通过“造型，表现”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想像力和创新意识。第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一、了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。第二、感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

义务教育《美术课程标准》(2019年版)

全日制义务教育美术课程标准中华人民共和国教育部制订第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活愿望与能力。一、课程性质

美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。二、课程基本理念（一）面向全体学生实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。（二）激发学生学习兴趣

小学美术新课程标准及大纲

小学美术新课程标准第一部分前言(1) 一、课程性质与价值二、基本理念三、设计思路第二部分课程目标 ?一、总目标二、阶段目标第三部分内容标准一、内容说明二、内容标准第一学段(1～2年级) 第二学段(3～4年级) 第三学段(5～6年级) 第四学段(7～9年级) 第四部分实施建议一、教学建议二、评价建议三、课程资源的开发与利用四、教材编写建议附录一、案例二、名词术语解释第一部分前言一、课程性质与价值 (一)陶冶学生的情操，提高审美能力 (二)引导学生参与文化的传承和交流 (三)发展学生的感知能力初形象思维能力 (四)形成学生的创新精神和技术意识 (五)促进学生的个性形成和全面发展二、基本理念 (一)使学生形成基本的美术素养

(二)激发学生学习美术的兴趣 (三)在广泛的文化情境中认识美术 (四)培养创新精神和解决问题的能力 (五)为促进学生发展而进行评价三、设计思路 (一)完善体例，使结构更完整，表述更明确 (二)以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性 (三)在保证基本规定性的同时，给予教师更大的教学空间 (四)注意《标准》实施的可行性第二部分课程目标总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。第三部分内容标准四个学习领域通过“造型，表现”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想像力和创新意识。第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一、了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。第二、感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。第三、了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。第四、养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。通过“欣赏·评述”领域的学习活动，学生应该达到以下目标：第一、激发参与“欣赏·评述”活动的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。第二、逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。第三、逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

(完整版)小学美术新课标学习心得体会

小学美术新课程标准学习心得林木木经过一段时间对小学美术新课标新教材的学习，让我受益匪浅，我对小学美术课程标准有了更深的学习和思考，也让我在今后的美术教学中找准了方向。一、对新课标的理解新课标注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径。（一）美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。（二）美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。（三）美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。（四）美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。二、今后在美术教学中把握的方向（一）面向全体学生在平时的教学中，我们必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。我们要面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。（二）激发学生学习兴趣

兴趣是学习美术的基本动力之一。我们要发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。同时还要注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。（三）关注文化与生活美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过教学让学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。（四）注重创新精神现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，要重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。新课程学习，打开了一个新天地，作为一个美术老师，选择什么样的教学内容，选择什么样的教学方法，甚至是什么样的语言，什么样的风格去上好一堂课，都是需要思考，需要精心准备的。美术是一门艺术，美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地，不仅仅是教给他们美术知识，更重要的是引领学生自己去看、自己去走，自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育，提供不同的思维方式，对于学生的学习和生活都是有利的。总之，在新的课程、新的学习方式、新的教学氛围下，需要我们引领学生开辟出一片美术学习生活的新天地，在这片天地里，教师和学生将共同成长，不断进步！

小学美术新课程标准试题和答案

小学美术课程标准测试卷一．填空题（每题2分，共60分） 1．美术课程总目标按、、三个维度设定。 2．美术课程以对视觉形象的、和为特征，是学校进行的主要途径，是阶段全体学生的基本课程。 3．美术教材是美术课程内容的重要载体，主要包括和。 4．美术课程分目标从、、和四个学习领域设定。 5．美术课程的改革不仅是内容的改革，也是和的改革。 6．学习领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递与交流信息，改善环境与生活，逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。 7．采用造型游戏的方式，结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容，进行美术创作与展示，并发表创作意图。这是第阶段学习领域的目标。 8．美术课程资源主要包括、、和。 9．美术课程各学习领域分别由、和三部分组成。 10．“综合.探索”学习领域是指通过综合性的美术活动，它分为三个层次、、。 11.三原色是指。三间色是指。 12.橙色是由和组成,绿色是由和组成,紫色是由和组成 13、色彩的三要素是指色彩的，明度是指，色相是指，可以通过加提高明度，加降低明度。二、单项选择题(每小题1分，共10分。在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。) 1.美术欣赏教学的一般过程包括感知、分析、理解和( ) A.共鸣 B.想象 C.评价 D.欣赏 2.美术教师常用的教法有以语言传递信息为主的教学方法、以直接感知为主的教学方法、以实践训练为主的教学方法、以情境陶冶为主的教学方法以及以_______为主的教学方法。( ) A.讲授 B.示范 C.参观 D.引导探究 3._________是实施美育的重要途径，对于培养德、智、体等方面全面发展的社会主义事业的建设者和接班人，塑造完美的人格，提高全民族的素质，具有不可替代的作用。( ) A.环境教育 B.历史教育 C.艺术教育 D.科学教育 4、平面类型的民间工艺美术包括民间剪纸、民间镂印、地方戏剧脸谱以及（） A、民间编织 B、民间泥塑 C、民间竹刻 D、民间年画 5、美术教学备课的主要内容是（） A、明确定义与把握原则 B、熟悉课标与了解学生 C、钻研教科书与确定教法 D、编写教案与设计板书 6、京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。关羽、张飞、曹操这三个人物的脸谱颜色分别应该是（） A．黑、白、红B．红、黑、白C．红、蓝、白D．红、白、黄 7、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是（） A、阎立本 B、吴道子 C、张萱 D、张择端 8、用三原色调配紫灰色，比例最少的原色是（） A、红 B、黄 C、蓝 D、黑色

全日制义务教育美术课程标准

《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）解读》之后记 (研制美术课程标准项目组负责人尹少淳) 《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）解读》即将由北京师范大学出版社正式出版发行，无疑，这将有助于广大美术教师更好地理解新美术课程标准，并有效地加以实施。现发表该书的后记，以便让教师们对课程标准的研制情况和解读的撰写工作有个基本的了解。在国家教育部的统一布置和领导下，《全日制义务教育美术课程标准》（实验稿）经过近一年的研制，终于在2001年7月付梓，与全国的广大美术教师见面了。回首一年的工作，真是百感交集，值得欣慰的事情很多，感到遗憾的地方也不少，的确有很多方面值得反思和总结。新《美术课程标准》之完成，得益于国家教育部给我们创设了一个有利于开拓创新的环境和条件，也有赖于广大美术教师对课程改革的殷殷期盼和对我们工作的热情支持。当然，更为直接的原因是我们有一个关心和热衷于美术教育事业、有着一定学术水平和研究能力的研究团队。国家美术课程标准研制项目组的组成人员是：尹少淳研制课题组负责人、首都师范大学美术学院教授钱初熹华东师范大学艺术系副教授、美术学博士王大根上海师范大学艺术学院副教授胡知凡上海师范大学初等教育学院美术系副教授陈卫和广州美术学院美术教育系副教授米海峰山东省教学研究室中学美术高级教师侯令北京市崇文区教育局美术特级教师、国家教育部艺术教育委员会委员陈通顺南京师范大学教授、《中国美术教育》主编奚传绩南京艺术学院教授、博士生导师姚今迈北京教育学院美术系教授欧京海人民美术出版社教材编辑室主任、副编审刘冬辉人民教育出版社艺术室主任、编辑黄丽雅华南师范大学美术系主任、教授杨建滨华中师范大学美术系副教授李维昆上海人民美术出版社副社长、编审、美术学博士卢辅圣上海书画出版社社长、编审黄宗贤四川大学人文艺术学院院长、教授、美术学博士陈寿鹏上海市蕃瓜弄小学美术特级教师王竹湖北省武汉市教学研究室美术特级教师周卫上海书画出版社教材室主任、副编审李小夫湖南省郴州市第二中学美术特级教师

儿童美术基础课标

《儿童美术基础》课程标准第一部分前言《儿童美术基础》课程是高等职业技术院校学前教育专业一门必修的职业能力核心课程。它为学前教育专业的学生，今后从事幼儿教育工作，提高自身艺术素养，培养实践动手能力具有非常重要作用。一、课程的性质和作用《儿童美术基础》是学前教育专业的一门核心职业素质课程。它是学前教育专业的一门专业必修课，总学时为28学时。本课程开设在第一学期，与专业院校的美术课程不同，具有自己的特点，它既要学习一些美术基础知识与技能，又要把所学到的美术知识与技能，在以后所从事的幼儿教育中，发挥起一定的作用。学前教育专业的《儿童美术基础》课程，能帮助学生实现以下的价值。（一）掌握必备技艺，形成职业素养美术是一门具有人文性质的课程，但在具体的学习过程中要掌握一定的技能与技巧。因此，技能技巧的学习是本课程的重点内容。由于我们培养的对象是学前教育专业的学生，因此，我们与美术专业院校所要求的技能技巧不同。我们对技能技巧方面的要求是尽量广一些，浅一些，主要能为他们今后从事幼儿教育工作奠定一些必备的基本技艺。（二）抒发个人情感，获得个性发展美术创作与欣赏是一种情感表达活动，在创作与欣赏的表达过程中，来抒发个人的情感。美术创作强调想象力与创造力，作品的独特性与独创性是艺术创作所追求的最高目标，因此，美术创作对学生个

性的发展，会起很好的作用。本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容，能够使学生在制作艺术作品的过程中，以及在欣赏中外经典艺术的作品时，抒发个人情感，获得个性发展。（三）陶冶审美情操，提高生活品位美术是一种视觉艺术，在发展人的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品位等方面，具有其他专业学科难以替代的作用。本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容，能够使学生在制作艺术作品的过程中，以及在欣赏中外经典艺术的作品时，陶冶审美情操，提高他们的生活品位。本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容，能够使学生在制作艺术作品的过程中，以及在欣赏中外经典艺术的作品时，掌握必备的技艺，形成良好的职业素养。同时。该课程的学习可为后续课程提供技术支撑，是学前教育专业人才职业能力培养体系中的重要环节。二、课程基本理念（一）体现时代性与基础性学前教育专业《儿童美术基础》课程，既要体现时代发展的要求，如增加学习现代设计艺术等内容；又要注重学科的基础性，如绘画中的素描、色彩的学习等。（二）注重学生能力的发展学前教育专业《儿童美术基础》课程，应注重培养学生多种能力的发展，如敏锐的洞察能力、表达与交流的能力、处理问题的能力以

绘画基础与幼儿绘画课程标准

《绘画基础与幼儿绘画》课程标准一、标题绘画基础与幼儿绘画课程标准二、适用对象适用于中等职业学校学前教育专业。三、课程性质本课程是学前教育专业学生必修的一门专业技能课程。课程的目的在于使学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识，正确的教育观点和多样化的教学方法，具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。重在培养学生的美术欣赏能力与美术基础知识认识，基础素描学习和色彩基础知识认识与学习；特别注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等；力求能在实践教学中运用和更好的教育幼儿。四、参考课时《绘画基础与幼儿绘画》课程共计66学时，安排在一年级两个学期内完成，以每周2学时，第一学期17周，第二学期16周，共计66学时。五、总学分 4学分六、课程目标通过美术教学，使学生初步了解优秀美术作品，逐步形成正确的审美观。具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习，培养学生创新精神与实践能力，从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。为将来成为一名专业化的幼儿教师和从事学前教育科学研究打下专业基础。

七、设计思路在《绘画基础与幼儿绘画》的教学过程中，教师能遵循“学以致用”的能力培养为主线，将理论知识学习与下幼儿园“工作”紧密结合起来，设置仿真实践操作任务，将理论知识的学习与任务、项目结合起来，将抽象的知识转化为学生可感知的对象，使学生容易理解接受，让学生在实践活动中获知幼儿的绘画的特点，掌握绘画的方法，并以此来解决实际问题。这种课程体系的设计把工作实践作为课程体系展开的起点，让学生进入工作实践，为学生提供体验完整工作过程的学习机会，逐步实现从学习者到工作者的角色转换。由于鲜活工作场景的刺激，中等职业学生对幼儿教师职业的责任感和价值感有了更深的认识和体会。 1、校园合作，共同建设本课程建设的合作企业是天津市蓟县大地幼儿园、天津市蓟县童话之城双语幼儿园、天津市蓟县金贝星光幼儿园。合作企业在课程建设中提供了幼儿园教学的数据和资料，参加多次课程设计论证,幼儿园专家作为课程组主讲教师，担任相关教学做一体课程内容的教学工作，接受专任教师到幼儿园调研、实践，校园双方合作开发研究项目。 2、多元化教学方法设计教学团队设计以学生为主体教学的开放性教学项目，应用角色扮演、案例分析、仿真模拟操作、现场教学、实战对抗、启发引导等多元化教学法。培养学生自主学习、分析、判断和解决实际问题的能力。课程以项目为载体，共设计了十个项目，各学习项目的学时和课程内容选取依据如下：