美声歌唱中的头腔共鸣

美声歌唱中的头腔共鸣

美声歌唱中的头腔共鸣

声乐学习者在歌唱的时候,最为迷惑的就是头腔共鸣。头腔共鸣和鼻腔共鸣的区别在哪里?到底应该怎样做才能很好的处理好头腔共鸣?我认为头腔共鸣在美声歌唱中起着很重要的作用。本文从美声唱法中头腔共鸣的分类,头腔共鸣运用的技巧,以及头腔共鸣与气息的关系等几个方面为大家阐述了关于头腔共鸣的几个问题。

一、头腔共鸣的分类

所谓的头腔共鸣,实际上是引用了头骨(医学上称之为颅骨)中的各种空窦腔体的共振的结果。头骨空腔就是鼻窦。这些含气的鼻窦空腔共计四对,左、右对称排列。每个空窦都有一个窦口与鼻腔通气。它们分别是上颌窦、额窦、筛窦和蝶窦。它们属于固定空间。体积小,位置高,这种共鸣色彩明亮,集中而柔和。演唱时要注意打开颌关节,减轻下颌重量,感觉骨室有轻微振动感,眉心处也有微振感,这样歌声就集中明亮了。

下面,我详细的介绍一下这四个鼻窦空腔。

1、上颌窦:在鼻前庭两侧,是鼻窦中最大的空腔;

2、额窦:位于两眉之中额骨内外两层骨板之间,呈上尖下宽的三棱锥体形。由于此空窦较小,易产生共鸣的高频泛音音色;

3、筛窦:位于鼻腔外上方的筛骨内,是一些不规则的小空腔;

4、蝶窦:位于蝶骨内,居鼻腔最后上方,左右各一而又常不对称。蝶窦因似蝴蝶形状而命名,它比额窦的容积约大两倍。

以上头骨空腔,均能依照声音频率产生相应的共鸣谐振,从而使歌唱增加了明亮的共鸣泛音音色,产生出优美动听的艺术效果。

二、头腔共鸣运用的技巧

首先我想明确的一点是,头腔共鸣和鼻腔共鸣不是一鼻腔的声音方向,使声音进入头腔,形成共鸣。这种控制要细心体会,才能取得很好的效果。从我自己在歌唱时的感觉来说,我感觉头部像是一个前后相通的仿佛像个倒悬的瓶子,软腭后部的鼻咽口就像是瓶口。我在唱歌的时候,总是想着鼻咽口,想着声音穿过那个小口,向上送,然后注意一下声音进入的角度,应该是贴着鼻咽口的后边有种向上吹的劲儿。如果这样做,我就会很容易就找到头腔的共鸣。

头腔共鸣在歌唱中起着很重要的作用,中低音区的时候不是太明显,特别是到了高音区,头腔共鸣起着决定性的作用。在高音区处理不好头腔共鸣就没有了高音的共鸣色彩,声音听上去像是喊出来的。这样,就失去了“歌唱”的意义,就是在喊歌了。

我认为在高音区,在鼻咽腔中有种吸气的感觉,这种感觉能使声音进入头腔。这种吸气的感觉使头腔的空间向后向上扩张,软腭与小舌头微微的向上提起,硬腭有一种稍稍紧张的感觉。“这种空腔充气声音膨胀的感觉,就是‘打开头腔’的感觉”。

在演唱大音量的戏剧性的歌曲时,声波需要在鼻梁及周围较大面积的骨面上振动。有经验的歌唱家们为获得头腔共鸣的感受,常常善于把声音送到头腔中去,认为这是真正的美好的歌唱,而且这种唱法,声音不会疲劳,永远年轻。在歌唱发声时感到前额和脸两颧部分有振动的感觉。发出的声音有假声的特色。同时要注意在高声区演唱时,鼻咽腔和软腭等处的肌肉的运动不可收缩过分,使音波没有流动的余地,影响了泛音音响效果。如果失去了头腔共鸣的支持作用,歌唱的寿命不但会缩短,而且声音是十分不悦耳的。歌唱家对于有浓厚头腔共鸣的发声,主观上的感觉应当是好像在“面罩”部分有振动。但是各种不同的歌唱家的

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