阿尔罕布拉宫的回忆;完美版;古典吉他;六线谱

世界上最好听的42首古典吉他曲

世界上最好听的42首古典吉他曲 1.阿尔汗布拉宫的回忆----塔雷加 这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。全曲的旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。 2.阿兰费兹协奏曲-----华金?罗德里戈马德里东南30英里有一座小城名叫阿兰胡埃斯，这里原是波旁王朝的夏宫，西班牙作曲家华金?罗德里格60年前创作的一首吉他曲让它名扬天下，名字就是阿兰胡埃斯协奏曲。整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，绝不同于欧洲其他地方的那些伤感音乐，具有无比伦比的震撼力，被誉为三大吉他协奏曲之一。 3.大教堂------巴里奥斯 说到大教堂就不能不提到它的作者巴里奥斯。由于历史的渊源，南美给人的印象首先要跟西班牙挂上钩：激烈热情的西班牙吉他，粗犷奔放的性格和热辣的Tango。虽然其中具有南美的音乐元素，然而从这收标题音乐的题目就可以看出来，不同于南美的传统风格，这是一首具有理性的、对于最高原则的思索和探求的曲目。也许这就是古典吉他的魅力，它可以在不同时空、不同民族、不同文化的人当中引起共鸣。《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。 全曲共分三部分： 第一部分：D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓而温暖的色调。 第二部分：这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时勾勒出了人间的疾苦。人世的苦难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出了坚强甚至有些悲壮的音符：顶着风雨前进：这是我们唯一的选择。这部分是最能够引起人内心的伤感同时又最能给予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用语言形容啊。 第三部分：进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的：因为上帝的安慰不会因人而异。 4.华尔兹----索尔

浅析古典吉他独奏曲《大霍塔舞曲》的演奏及教学

四川音乐学院本科毕业论文（设计）浅析古典吉他独奏曲《大霍塔舞曲》的演奏及教学 摘要： 《大霍塔舞曲》在古典吉他演奏方面有着不可超越的造诣，本文就针对塔雷加的《大霍塔舞曲》的创作及其演奏技巧方面分析古典吉他的演奏，分析其所展现出的艺术价值和魅力，也了解一下它之所以可以流传至今的原因所在。 同时，经过对《大霍塔舞曲》的分析，总结出在教学中如何进行《大霍塔舞曲》的教学方法。 关键词： 古典吉他;演奏、《大霍塔舞曲》;教学 序言 古典吉他是一种根据200多年前式样成型的以尼龙弦(100年前为羊肠)发声的乐器。首先从乐器的角度理解：古典吉他的构造与其他乐器(弗拉门戈吉他、匹克吉他、民谣吉他以及电吉他等)有明显不同；其次从演奏方法上讲：古典吉他以独奏为主、兼顾一定量的重奏、协奏等；手指直接弹奏(不使用拨片等物件)并结合各种特殊演奏技巧；从音乐的表现来讲：古典吉他以演奏古典乐为主，兼顾一定量的现代经典乐曲。细腻而多变的音色，丰富的多声部和声演奏能力，对不同时期、不同风格不同民族的音乐都能诠释自如。 古典吉他作为这样一件历史悠久的弹拨乐器，在西方音乐舞台中拥有者同“钢琴”、“小提琴”同等的地位，并称为“西方三大乐器”。在西方国家中，许多音乐学院的教学都是从吉他开始入门的，首先要掌握了吉他的弹奏方式和技巧才能进行下一步的音乐培训，而非向我国以钢琴为音乐入门的教学方式。并且，在西方国家中还会专门设置古典吉他专业，进行专业人才的培养，使得古典吉他方面的教学人士和演奏人才辈出。古典拥有着巨大的作品库，从文艺复兴时期一直到现代的各个时期的音乐都可以通过古典吉他来展现。 虽然，古典吉他在西方如此的受到重视，但是在我国依然属于非主流的音乐地位，与国外的发展也相差甚远。主要原因在于两个方面：一方面是我国缺乏一个良好的发展环境，因此从主观上就会使人们的意识产生偏差；另一个方面是我国缺乏专业的古典吉他教授的人才，从理论缺乏专业性的指导。但是，我国在古典吉他的教育方面虽然缺乏理论知识的支撑，但是在古典吉他的演奏技巧上却达到了较高层次的发展，并且还涌现出了一些国际知名的演奏家。因此，熟练的掌握古典吉他的演奏技巧是十分重要的事情。 《大霍塔舞曲》（Gran Jota de concierto）全称《演奏会用大型霍塔舞曲》，是着名的西班牙古典吉他演奏家、作曲家塔雷加的传世之作。霍塔舞曲（西班牙文：Jota）是西班牙阿拉贡地区的民间传统舞蹈音乐，属中快速度的三拍子节奏，常由西班牙民间乐器和吉他演奏。由于其极具西班牙地区风情，加之作者忠实地继承了霍塔舞曲的传统风韵，又具有高度专业性的艺术创新，并刻意运用和发展了西班牙古典吉他的一些特殊演奏技法，因而，在世界古典吉他乐坛上占据显赫地位，属名曲中的精品，被后人称为古典吉他演奏艺术的金字塔。 因此本文就通过分析塔雷加的《大霍塔舞曲》，来进一步了解古典吉他的演

世界上最好听的42首古典吉他曲

世界上最好听的42首古典吉他曲 i?阿尔汗布拉宫的回忆----塔雷加 这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有 名的代表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。全曲的旋律从头 至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技 巧或是表现意境方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。 2?阿兰费兹协奏曲-----华金？罗德里戈马德里东南30英里有一座小城名叫阿兰胡埃斯，这里原是波旁王朝的夏宫，西班牙作曲家华金?罗德里格60年前创作的一首吉他曲让它名扬天下，名字就是阿兰胡埃斯协奏曲。整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，绝不同于欧洲其他地方的那些伤感音乐，具有无比伦比的震撼力，被誉为三大吉他协奏曲之一。 3. 大教堂------巴里奥斯 说到大教堂就不能不提到它的作者巴里奥斯。由于历史的渊源，南美给人的印象首先要跟西 班牙挂上钩：激烈热情的西班牙吉他，粗犷奔放的性格和热辣的Tan g 0。虽然其中具有南美 的音乐元素，然而从这收标题音乐的题目就可以看出来，不同于南美的传统风格，这是一首 具有理性的、对于最高原则的思索和探求的曲目。也许这就是古典吉他的魅力，它可以在不 同时空、不同民族、不同文化的人当中引起共鸣。《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛 克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。 全曲共分三部分： 第一部分：D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓 而温暖的色调。 第二部分：这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时勾勒出了人间的疾苦。人世的苦难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出 了坚强甚至有些悲壮的音符：顶着风雨前进：这是我们唯一的选择。这部分是最能够引起人内心的伤感同时又最能给予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用语言形容啊。 第三部分：进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的：因为上帝的安慰不会因人而异。 4. 华尔兹----索尔

古典吉他练习曲的级别

古典吉他练习曲的级别的划分 1.初级:朱里亚尼25首练习曲；索尔32首练习曲；阿瓜特35首练习曲；卡路里45首练 习曲。 2、中级：卡尔卡西25首练习曲；泰雷加班加35首练习曲。 的运动不要受右手的影响，尽量保持力量的均衡状态。 3、高级：考斯特25首练习曲；索尔25首练习曲（阿部保夫编）。 古典吉他考级教材曲目 古典吉他考级教材曲目 第一级 1，基本功：C大调、A小调的音阶与和弦 2，练习曲：练习曲两首（朱里亚尼OP 30-NO 3）、练习曲（索尔ETUDEIN C）3，乐曲：梦（卡尔卡西）、夜曲（汉斯）、土拨鼠（贝多芬）、西班牙舞曲（桑斯）第二级 1，基本功：D大调、B小调的音阶与和弦 2，练习曲：练习曲两首（阿瓜多ESTUDIO 1、2）、练习曲（卡尔卡西） 3，乐曲：浪漫曲（默茨）、巴莱达（菲勒）、泪（泰雷加）、小快板（索尔） 第三级 1，基本功：F大调、D小调的音阶与和弦 2，练习曲：练习曲两首（卡尔卡西NO 16、NO17）、练习曲（阿瓜多） 3，乐曲：月光（索尔）、雨滴（林赛）、卡诺圆舞曲（卡诺）、悲伤的西班牙（西班牙民谣） 第四级 1，基本功：G大调、E小调的音阶与和弦 2，练习曲：练习曲（索尔ETUDIO 6）、练习曲（柯斯特）、练习曲（卡尔卡西）3，乐曲：小罗曼斯（沃克尔）、小奏鸣曲（帕格尼尼）、水神舞曲（菲勒）、加洛普舞曲（泰雷加） 第五级 1，基本功：E大调、降E大调及其各自关系小调的音阶与和弦 2，练习曲：练习曲（索尔）、练习曲（柯斯特）、练习曲（卡尔卡西）

3，乐曲：C大调前奏曲（巴赫）、卡伐蒂纳（威廉斯）、天鹅（圣桑）、西班牙小夜曲（玛拉茨） 4，加试：乐理----音名、音符、休止符、记谱法及音乐术语 练耳----听辩旋律音程（三度以内） 第六级 1，基本功：A大调、B大调、降B大调及其各自关系小调的音阶与和弦 2，练习曲：练习曲（索尔OP 48-NO 23）、练习曲（卡尔卡西NO 18）、练习曲（泰雷加ESTUDIO NO4） 3，乐曲：萨拉班德（巴赫）、桑巴舞曲（巴里奥斯）、肖罗曲第一号（罗勃斯）、梦（泰雷加） 4，加试：乐理----在第五级基础上增加音程、调式（大、小调）调、节拍节奏组合练耳----听辩旋律音程及和声音程（三度--五度以内）；听写旋律及节奏型 第七级 1，基本功：任意指定调的各种变化音阶与和弦的转位 2，练习曲：练习曲（柯斯特）、练习曲（罗勃斯ETUDE NO8）、练习曲（卡尔卡西） 3，乐曲：布列舞曲（巴赫）、魔笛主题与变奏（莫扎特）、大霍塔（泰雷加）、阿拉伯风格奇想曲 4，加试：乐理----增加大、小三和弦；各调内的正三和弦；6/8拍子的节奏组合 练耳----听辩和声音程（六度以内）；听写旋律（一个升降调号以内）及节奏型 第八级 1，练习曲：练习曲（罗勃斯）、练习曲（巴里奥斯）、华丽练习曲（泰雷加） 2，乐曲：加伏特舞曲（巴赫）、大教堂（巴里奥斯）、大独奏（索尔）、塞维利亚（阿尔贝尼斯） 3，加试：乐理----增加减三和弦；大、小三和弦的转位；各调内的正三和弦的转位练耳----听辩和声音程（六度以内）及和弦（三和弦原位）；听写旋律（两个升降调号以内） 视奏----乐曲一首、各把位和弦（和弦变换） 第九级 1，练习曲：塞戈维亚音阶（速度要求：182）

古典吉他曲

古典吉他曲 古典吉他曲 1.阿尔罕布拉宫的回忆 简介:在空旷的宫殿里，充满了历史的沧桑音律，似乎是洞穿古今的大音稀声。这是一首古典吉它的"名曲之名曲"，作者塔雷加兼有作曲家与演奏家的天赋,是近代古典吉它之父。此曲运用了吉它技巧中的"轮指"来演奏，极其发挥了轮指技巧的魅力，仿佛将大家带到了一个梦幻般的世界。演奏难度比较大，充分发挥了吉它音色的特质，此曲也是吉他演奏者最喜爱的曲目之一。 2.爱的罗曼斯 简介:是1952年耶佩斯根据西班牙的一只传统民谣的旋律改编而成的吉他曲,并作为法国影片《被禁忌的游戏》的电影配乐曲(而且这部电影只用一把吉他为整部影片配乐)。随着电影的上映，这只曲子开始广为流传，乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶和成一体，给人以极深的印象。《爱的罗曼斯》甚至成为古典吉他 的代名词。并成为了许多著名吉他演奏家的保留曲目，演奏技术相对比较简单。 3.大教堂 简介:《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。全曲共分三部分:第一部分:D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓而温暖的色调。第二部分:这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时

勾勒出了人间的疾苦。人世的苦难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出了坚强甚至有些悲壮的音符:顶着风雨前进:这是我们唯一 的选择。这部分是最能够引起人内心的伤感同时又最能给予人力量的一部分。第三部分:进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的:因为上帝的安慰不会因人而异，此曲演奏难度非常大。 4.魔笛主题与变奏 简介:是费尔南德斯?索尔根据莫扎特歌剧《魔笛》第一幕第三场的主题而改编。该场是二重唱，旋律爽朗跳跃，节奏明快轻捷，加上生动活泼的舞台表演，充满乐观和幽默的气质，与宗教的庄严肃穆相比，这段咏叹调洋溢着世俗的温暖和热情。这一幕的主题"巴巴基诺的魔铃"被西班牙吉他作曲家索尔改编，便成为吉他演奏的最经典曲目之一《魔笛主题变奏曲》，这也是索尔的变奏曲作品中最受欢迎的一首。乐曲的整个结构分为八个部分，包括序曲、主题、5个变奏、尾声等。其中，主题乐段是莫扎特的旋律加索尔编配的织体，其余5个变奏、序曲、尾声都是索尔编创的旋律，但其中不断闪现着莫扎特的风格。各个部分都有不同的细腻技巧和丰富的音乐情绪和个性，全曲的驾御及处理取决于演奏者的技巧水平和音乐素养。 5.月光 简介:作者是19世纪杰出的吉他艺术家费尔南德斯?索尔，该曲指法变化不多，演奏速度较慢，技术难度不高，是首容易弹奏的小品。但该曲展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下，万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面，它与贝多芬的钢琴曲《月光》有着异工同曲之妙，展现给人们一幅梦幻般迷人的景色。索尔被誉为"吉他史上的贝多芬"是受之无愧。《月光》也成为了古典吉他曲中的不朽名曲，相对演奏技术简单，但是音乐很有深度。 6.阿斯图里亚斯的传奇

古典吉他大师与曲目

吉他名人： Aguado, Dionisio 迪奥尼西奥·阿瓜多Aussel, Roberto 罗伯特·奥塞尔Azabagic, Denis 丹尼斯·阿萨巴吉克Barrios, Agustin 奥古斯汀·巴利奥斯Barrueco, Manuel 曼努埃尔·巴鲁艾科Behrend, Siegfried 贝伦德 Blaha, Vladislav 瓦拉蒂斯拉夫·布拉哈Bonell, Carlos 卡洛斯·波奈尔 Bream, Julian 朱利安·布里姆 Chen Shanshan 陈姗姗 Clerch, Joaquin 华金·克莱尔奇 Dearman, John 约翰·迪尔曼 Dyens, Roland 罗兰·迪安斯 Escarpa, Margarita 玛格丽塔·艾斯卡帕 Fernández, Eduardo 爱德瓦尔多·费尔南德斯Fisk, Eliot 艾里奥特·菲斯克 Fostier, Johan 约翰·弗斯蒂尔 Fukuda Shin-ichi 福田进一 Gerald Garcia 谢家齐 Garrobé, Alex 亚历克斯·加罗贝Gallagher, Kevin R. 凯文·加拉格尔Gallen, Ricardo 里卡多·加伦 Giuliani, Mauro 莫罗·朱利亚尼 Goluses, Nicholas 尼古拉斯·格鲁塞斯Goni, Antigoni 安蒂戈妮·戈妮 Guillen, Gabriel 加布里埃尔·纪廉 Guo Yucheng 郭玉成 Hideo Itoh 伊藤日出夫 Holmquist, John 约翰·霍尔姆奎斯特Holzman, Adam 阿达姆·霍尔兹曼 Isbin, Sharon 莎朗·依斯宾 Ivanovic, Dejan 德严·伊万诺维奇 Jansen, Ivan 伊凡·杰森 Kanengiser, William 威廉·卡宁盖瑟 Kaori Muraji 村治佳织

古典吉他曲谱小解

1、《阿尔汉布拉宫的回忆》——塔雷加 这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作 曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。乐曲描绘 了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。全曲的 旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境 方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿 的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。不了解吉 他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。 2、《阿兰胡埃斯协奏曲》——华金"罗德里格 马德里东南30英里有一座小城名叫阿兰胡埃斯，这里原是波旁王朝的夏宫，西班牙作曲家华金"罗德里格60年前创 作的一首吉他曲让它名扬天下，名字就是阿兰胡埃斯协奏曲。

整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，绝不同于欧洲其他地 方的那些伤感音乐，具有无比伦比的震撼力，被誉为三大 吉他协奏曲之一。 3、《大教堂》——巴里奥斯 说到大教堂就不能不提到它的作者巴里奥斯。由于历史的 渊源，南美给人的印象首先要跟西班牙挂上钩：激烈热情 的西班牙吉他，粗犷奔放的性格和热辣的Tango。虽然其 中具有南美的音乐元素，然而从这收标题音乐的题目就可 以看出来，不同于南美的传统风格，这是一首具有理性的、对于最高原则的思索和探求的曲目。也许这就是古典吉他 的魅力，它可以在不同时空、不同民族、不同文化的人当 中引起共鸣。《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛 克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀 和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。 全曲共分三部分：

第一部分：D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓而温暖的色调。 第二部分：这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时勾勒出了人间的疾苦。人世的苦难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出了坚强甚至有些悲壮的音符：顶着风雨前进：这是我们唯一的选择。这部分是最能够引起人内心的伤感同时又最能给予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用语言形容啊。 第三部分：进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的：因为上帝的安慰不会因人而异。 4、《华尔兹》——索尔