第1章 常用绘图工具及图样的基础知识 2

单元教学设计首页总第 1 课时

课题第一章常用绘图工具及

图样的基础知识

课时数 2 课

型

新

授

课

理论实训

2 0

教学

目标1、了解机械制图中常用的绘图工具及其使用方法；

2、掌握接卸制图中图样的相关国家标准。

教学重

点难点制图中图样的相关国家标准

教具和课件画板、丁字尺、三角板、圆规、曲线板、铅笔、图纸、PPT

教学

方法

演示法、讲授法、小组合作法、提问法

教学

反思

记录

教学程序

第 1 课时讲课时间年月日星期教学内容讲解、导学方法

绪论

1、汽车机械基础在专业中的地位和作用：

各门学科都有自己的专业基础课程，而汽车机

械基础正是汽车运用与维修专业的专业基础

课，是高等职业技术学院汽车运用与维修专业

学生所必修的一门综合性理论课程，它在整个

专业课程的学习中占有很重要的地位，而且它

也是后续汽车专业相关课程的基础，为后续相

关课程服务。

2、汽车机械基础的内容：

A.制图的基本知识和相关技术要求；

B.力学的基础知识和机械运动机构及机械传

动机构；

C.液压元器件和典型液压回路

D.汽车材料

3、学习汽车机械基础的要求：

A.了解正投影的基本原理，掌握三视图、图示

方法和国家制图标准，能够识读基本的零件

图和装配图。

B.熟悉零件图上技术要求的相关知识。

C.了解基础的力学知识，能够分析汽车上典型

构件的受力状况。

D.掌握典型构件的构造、传动原理和传动特

点。

E.熟悉液压传动件的结构原理，掌握汽车上的

典型液压回路分析方法。

F.了解汽车上常用的金属材料和非金属材料。

4、通过该门课程的学习，应具备的能力：

A.本课程最大的特点是内容涵盖面广，知识点

多，涉及的范围广，针对此特点，要求学生

在学习的过程中，要注意前后所学内容的综

合运用，逐步培养起对机械的综合分析能

力。

B.本课程的每一篇所涉及的知识点都不同，因

此，针对不同的篇章应采用不同的学习方

备注

教学程序

教学内容讲解、导

学方法

法，培养学生对不同问题的解决能力。

C.学习本课程的目的在于为后续汽车专业的相关课程打

基础，因此，在学习的过程中，要讲所学的知识与显示

实际，尤其是汽车专业的有关内容结合起来，培养理论

与实际相结合的能力。

备注

教学程序

第 2 课时讲课时间年月日星期教学内容讲解、导学方法

第一章常用绘图工具及图样的基础知识

1、常用绘图工具的使用

A.图板

图板是用来固定图纸进行绘图的。版面要求

平整光滑，左侧为导边，必须平直。

B.丁字尺

丁字尺主要用来画水平线，它由尺头和尺身

构成。使用时，尺头紧靠图板的导边，用左

手推动尺身使其上下移动，移到需要位臵

时，由左至右画水平线。（注：绘图时，禁

止用尺身下缘画水平线，也不允许单独用丁

字尺画垂直线。）

C.三角板

三角板与丁字尺配合使用可以画垂直线，也

可以画30°，45°，60°，75°等各种角

度的斜线。

D.圆规

圆规用来画圆和圆弧。附件有钢针插脚、铅

芯插脚、鸭嘴插脚和延伸杆等。（绘画时，

圆规的钢针应使用有肩台的一端，并使肩台

与铅芯或鸭嘴笔尖平齐。）

E.铅笔

绘图铅笔的铅芯有软硬之分，“B”表示铅芯

的软度，号数越大铅芯越软越黑；“H”表示

铅芯的硬度，号数越大铅芯越硬；“BH”表

示铅芯的软硬度适中。（绘图时一般用H或

2H的铅笔画图样的底稿，用HB的铅笔写字、

标注尺寸，用2B的铅笔加深图样底稿图

线。）

2、图样的基础知识

A.图纸幅面（P5表1-1）

B.图框格式

不留装订边的图纸

留有装订边的图纸

C.标题栏

备注

教学程序

教学内容讲解、导

学方法

外框用粗实线，内框用细实线来绘制。

D.比例

是指图样中图形与其实物相应要素的线性尺寸之比。比

例可以分为原值比例、放大比例和缩小比例。

原值比例：比值为1，即比例1:1，指所绘图形线性尺

寸与机件实际尺寸相同。

放大比例：比值大于1的比例，如2:1，指所绘图形线

性尺寸为机件实际尺寸的2倍，所以用放大比例所绘的

图形比机件的实际尺寸要大。

缩小比例：比值小于1的比例，如1:2，指所绘图形线

性尺寸为机件实际尺寸的1/2，所以用缩小比例所绘的

图形比机件的实际尺寸要小。

E.字体

汉字应写成长仿宋体字；字母和数字的写法有斜体和直

体两种。

F.图线

1)一张图样中，同类图线的宽度应保持一致。虚线、

电画线的线段长度和间隔应大致相等。

2)点画线的点是小短画，其首尾两端应是线段，而不

是小短画，点画线应伸出图形外约3～5mm，画圆的

中心线时，圆心处应是线段的交点。

3)点画线和虚线自身相交或与其他图线相交时，应是

线段相交，不得留有空隙；但当相交处的虚线是粗

实线的延长线时，在过度处应留有空隙。

备注

平面设计基础教案

长春大众教育培训学校IT分校教学部 教案 (平面广告基础班____学时) （2017版） 课程名称：_____________ 任课教师：_____________ 适用班型：_____________

长春大众教育培训学校（教学组研发编写）?2001-2017

教案目录/章节第一章计算机基础 第一节计算机概述与发展 1-1-1 计算机发展史 1-1-2 计算机未来发展趋势 1-1-3 计算机行业分类 1-1-4 小结与作业 1.计算机分几代？分别是什么？ 2.计算机行业主要有？ 第二节计算机硬件与原理 1-2-1 计算机硬件概述介绍 1-2-2 CPU、内存、硬盘介绍及工作原理 1-2-3 BOIS设置与系统安装 1-2-4 互联网基础及发展 1-2-5 常见硬件识别与打印机安装 1-2-6 小结与作业 1.决定计算机性能的硬件主要有？ 2.显卡的中央处理器叫什么？ 第三节计算机操作系统与应用程序 1-3-1 windows介绍与发展 1-3-2 windows 开始菜单与资源管理器 1-3-3 windows 系统配置与附件程序介绍 1-3-4 windows 文件查找、拷贝、删除介绍及使用 1-3-5 其他操作系统介绍 1-3-6 小结与作业

1.windows主要的版本有那些？ 2.其他流行的操作系统有那些？ 第二章办公自动化Office基础 第一节Word软件基础与应用 2-1-1 word文档创建与保存 2-1-2 word封面、页眉、页脚设置 2-1-3 word 文字排版与样式 2-1-4 word 图片与表格编辑 2-1-5 word文字编辑与查找 2-1-6 word 常用文档书写规范 2-1-7 word 文档输出导入与自定义打印 2-1-8 小结与作业 1.用word写一份学习计划。 2.用word 排版一份《小米手机说明书》或《西门子电冰箱说明书》。第二节Excel软件基础与应用 2-2-1 Excel文档创建与保存 2-2-2 Excel编辑修改表格 2-2-3 Excel 创建数据图表 2-2-4 Excel 查找与替换表格内容 2-2-5 Excel 建立简单函数公式及宏命令 2-2-6 小结与作业 1.用Excel 制作一张工资表 2.用Excel 制作1-6月财务数据报表 第三节PPT软件基础与应用 2-3-1 PPT创建与保存

室内设计工程图画法样本

第一章规范室内设计工程图的意义与原则 近年来, 室内设计与装修业发展很快, 任务逐年加大, 设计和施工质量也在提高。然而, 可能正因为发展太快, 设计与施工中的许多技术问题, 还来不及加以规范。”设计工程图的内容、深度与画法不统一”就是这些问题中一个值得注意并须尽快解决的问题。 室内设计一般要经过两个阶段: 一个是方案设计阶段, 一个是施工图阶段。在方案设计阶段中, 要画方案图和效果图。方案确定后, 就要根据确定的方案绘制施工图, 并以此作为指导施工和编制工程预算的依据。 方案图特别是施工图是设计师的技术语言。必要繁简得当, 表示准确, 清晰易懂。否则, 施工人员就要猜测, 或不停地询问设计人员。在这种情况下, 施工成果很容易”走样”,设计意图也很难全面准确地体现出来。这情形很像讲话: 如果大家都讲普通话, 交流起来就很方便; 如果各操一套方言, 不但很难听懂, 甚至会引起诸多误解, 给工作带来意想不到的麻烦。 现在流行的室内设计工程图内容、深度和绘制方法因此不统一, 有以下几个原因: 一是室内设计与装修业起步较晚, 还没有像历史较长的建筑业、机械制造业那样, 建立起统一的规范与标准。 二是室内设计工程图信息来源多, 既有大陆的, 也有港、澳、台和国外的。这些不同的国家和地区, 各有一些习惯做法, 各有一些区域性的规范和标准, 加上有些出版物编选粗糙, 多有错漏, 就更让人觉得室内设计工程图花样翻新, 很不规范化。 鉴于上述情况, 笔者拟在本书中就如何规范室内设计工程图的内容那个、深度和绘制方法的问题, 提出一些建议, 以期对推进这一工作起到积极的作用。 关于规范室内设计工程图的内容、深度和绘制方法的建议, 是按以下几个原则提出的: ( 一) 借鉴相关专业的规范与标准 室内设计能够看作建筑设计的延续和深化, 因此, 建筑制图的原理和方法

室内设计基础知识

第一章绪论 第一节建筑装饰材料的作用 1. 外墙材料：美化、保护作用，｛玻璃幕墙一冷房效应，中空玻璃一绝热隔音防结霜，千思 板一抗紫外线，铝板一防腐蚀｝； 2. 室内材料：吊顶+ 墙+地面 第二节建筑装饰材料的分类和基本性能 1. 按化学成分分类 按装饰部位分类 材料基本性能 密度（q=G/V, G为干燥时的质量，V为绝对密实状态时的体积）、孔隙率、强度、含水率第三节建筑装饰材料选用原则 1. 原则 满足使用功能、考虑地区特点、确保材料供应、施工可行性、经济性 2. 选择内容 基本性能：有一定强度、可靠的耐水性、吸声性、抗火性、绝热性（超轻隔热夹芯板、陶粒隔墙板、铝合金波纹板…）、重量指标、防腐蚀性 基本要求：颜色（耐久性）、形状与尺寸、透明性、光泽度、立体造型第四节建筑装饰材料选用的依据 1. 装饰特性：光泽、质地、纹样、质感 2. 颜色：温度感（黄、红、黄红为暖色，蓝、绿、紫、蓝绿为冷色，黄绿为中间色）、重量 感（色彩明度越低，色重；明度越高，色轻）、距离感 黄: 温暖华贵、活泼明朗红: 兴奋激动、动情热烈冲动蓝深远寂静、冷静凉爽

紫: 古朴优雅、活泼明朗橙: 鲜亮明朗、甘美酸甜绿：青春和平、新鲜朝气安静 白: 茶: 纯洁明亮、 雅致清淡、 冷静清凉安静优 雅冷漠 灰: 朴素沉静、调和阴郁荒芜里 八 、、 沉重坚固冷淡、严肃 3.绿色地面装饰材料：实木复合地板、强化复合木地板、竹质地板、塑料地板、化纤地毯 第二章石材 第一节岩石基本知识 1.形成与分类：火成岩（岩浆岩）、沉积岩、变质岩 2.性质: 第二节质地坚硬，强度、耐水性、天 然大理石（变质岩） 耐久性、耐磨性高 1. 特点：抗压性强、吸水率小、耐腐蚀、耐磨、耐久性好、便于清洁 比花岗岩硬度低、抗风化能力低、耐腐蚀性差（不宜在室外和公共卫生间） 2. 分类：云灰大理石、白色大理石、彩色大理石（精品） 3. 适用范围：高级建筑物的室内饰面、台面、楼梯踏步第三节天然花岗岩 1. 特点：结构紧密、质地坚硬、耐酸碱、耐腐蚀、耐高温、耐摩擦、吸水率小、抗压强度高、 耐日照、抗冻融性强、耐久性好 自重大、硬度大、质脆、耐火性差、某些含有微量对人有害的放射性元素（A\B\C级） 2. 适用范围：建筑外墙、门面装饰、地面、墙面、柱面、墙裙、楼梯、台阶、台面、碑 3. 品种：磨光板材（室内外墙面、地面、立柱、纪念碑、基碑）、亚光板材（室内墙柱面）、 烧毛板材（外墙面）、机炮板材（室外台阶、广场）、剁斧板材（室外台阶、纪念碑座）、蘑菇石（重要建筑外墙基座） 第四节进口石材 第五节人造石材 人造石材装饰材料产品 聚酯型人造大理石（色丽石、富丽石或结晶石）：多运用于高档宾馆、餐厅、高级住宅的墙 面、台面装饰，其装饰性好、强度高、耐磨性较好、耐磨性好、耐污染性 好、生产工艺简单，可加工性好，耐热性、耐候性较差聚酯型人造花岗岩：硬度较高，主要用于高级装饰工程中 人造全无机花岗石大理石装饰板：强度大、光泽度高、不变形、不龟裂、不粉化、耐酸碱、 耐水火、色泽艳丽、易于水泥及粘结剂、施工方便、化学性能稳定、主要技术指标接近天然 石材产品，花纹及 装饰效果可与天然石材媲美，特别适用于墙裙、柱面、地板、窗台、踢脚、家具、台面等的装 修 玻璃花岗石装饰板：新型具有抗风化及有花岗石外观和性质的装饰材料，光泽度、色泽度、 抗折强度、粘接强度、表面硬度方面均优于天然花岗石、天然大理石， 耐老化、抗变形、抗冲击、抗冻性和热稳定性方面可与传统石材媲美，并可设计各种色调，可广泛使用于建筑物 及高档宾馆的内外墙面、台阶、廊柱、室内地面和其他固定设施的装饰 玻璃大理石装饰板：花纹色彩可人工操控，酷似天然石，硬度、平整度、光洁度均高于天然大理石，具有寿命长、不怕风吹、雨淋、日晒以及耐酸碱、容易加工、便于施工，应用于高档建筑的内外墙、地面装饰 仿花岗岩水磨石砖：砖面颜色、纹路和天然花岗岩十分逼真，光泽度较高，装饰效果好， 用于宾馆、饭店、办公楼、住宅等的内外墙和地面装饰 仿黑色大理石装饰材料：具有利用废料、节电降耗、工艺简单的特点，用于内外墙、地面装饰贴铺，也用于台面等 无机大理石：其抗压强度、耐高低温、耐磨率指标接近天然大理石，光亮度、色彩品种、装饰效果及抗老化性优于天然大理石，但不宜用于潮湿条件或高温环境中, 适用于建筑内墙、地面及台面等装饰 透光大理石：可使光线变得很柔和，可制做采光天棚、外墙装饰； 高级石化瓷砖：抗折度高、耐酸碱、耐磨、抗高温、抗严寒、实质感强、不吸水、防污防 潮、不爆裂，用于高级豪华型建筑和现代化建筑装饰；

EXCEL中的绘图工具使用技巧

E X C E L中的绘图工具 使用技巧 Document serial number【LGGKGB-LGG98YT-LGGT8CB-LGUT-

EXCEL中的绘图工具使用技巧 2009-04-17 11:59:37 阅读5396 评论1 字号：大中小订阅 基础班选修课讲义 1、从绘图工具栏直接绘制直线、单边带箭头直线、椭圆、矩形； 2、从绘图工具栏“自选图形”中选择：线条、基本形状、箭头汇总、流程图、星与旗帜、标注、其它自选图形…… 3、添加和编辑绘制图形中的文字内容（右键－添加文字）； 4、工具栏中直接选择“文本框”、“竖排文本框”； 5、图形右键菜单的其它功能（超链接、宏等）。 二、绘制单位正方形、单位圆、单位正xx…… 1、从绘图工具栏及其“自选图形”中选择矩形、椭圆、菱形、平行四边形等图标……到单元格内点击一下，就可生成单位正方形、单位圆、单位正xx……（对线条不起作用）； 2、在绘图工具栏的“自选图形”中双击选择的图形，可直接生成单位圆、单位正方形、单位正菱形、单位正平行四边形等图案（单位边长）。 三、连续绘图 1、双击绘图工具栏中需要绘制的图形，比如椭圆、长方形、直线，以后可以连续绘制出椭圆/圆、长方形/正方形以及直线；按ESC键取消连续画图； 2、对绘图工具栏“自选图形”中的图形使用双击，只能产生“单位正xx”图形，不能连续绘图（其作用见“二、2”条）。 3、右键绘图工具栏－自定义－命令－自选图形－选择命令－拖到工具栏中，今后就可以双击这些图形连续绘图。 四、改变图形 1、改变绘制图形的线条、箭头、边框、色彩设置（右键或者双击图形，设置自选图形格式；工具栏中选择）； 2、点击和转动相关图形中的绿色圆点转动图形； 3、使用绘图工具栏“翻转”按钮； 4、点击和拖动相关图形中的黄色圆点改变图形； 5、右键已经画好的图形，点击绘图工具栏的“绘图”，选择“改变自选图形”，再选择你想得到的图形； 6、绘图默认效果的设置； 7、（重要应用之一）改变单元格批注图形：单元格批注显示后，右键“批示”框，点击绘图工具栏的“绘图”，选择“改变自选图形”，再选择你要得到的图形；

基础图案课程标准

基础图案课程标准 课程名称：基础图案 课程书号： 课程类别：设计专业必修课 适用专业： 学时：32学时 学分：3 一、课程的性质 图案课是艺术设计专业的一门必修课程。是培养学生的专业意识及其表现能力，通过学习图案为专业设计打下坚实的基础，提高和完善设计的造型表现力。培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。 二、课程性质、目的与任务 本课程为专业必修课。 基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的，以装饰为主要目的的图形、图样设计。因此通过教学，应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律；掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法，能将自然物象变化成艺术图案形象，从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力，进而构成和组织各类形式的图案。并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素，能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。具有图案艺术的审美和表现能力。同时，还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势，使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。 三、教学要求 1、审美素养与审美创造能力的培养，是艺术教育的根本任务。因此，在整个教学过程 中，应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。虽然有独立的章节系统讲授这一 内容，但在具体的教学中，需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分 解在各教学章节和教学环节中，从体验、积淀到提炼、突出，再到应用实践，逐步 培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。 2、由于单元制教学形式，时间短而且集中，在本课程教学内容中，图案的构成题材涉 及面广、组织形式与审美取向各有侧重，如果在同一章节中集中讲述与训练，则难

(完整word版)平面设计基础

平面设计基础 一、认知 1、初识平面设计 1.1、关于 平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式。 作为平面设计师会接触到包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍等）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装等等方面的设计需求。一般做过三年以上平面的设计师，应该需要具备较好的图形创意、板式设计、视觉表现、品牌设计等方面的专业能力。 1.2、平面设计师专业广度 平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术，作为专业的平面设计师需要具备更多的专业广度。除了软件技能操作以外，还需要具备信息处理与排版的能力、图形创意与品牌思维的能力、各种商业传播的视觉表现与处理、字体设计等等方面的能力。 1.3、平面设计师职业现状 很多公司都只有一两个设计师，给到的设计周期又很少，导致作品基本是赶出来的，质量肯定是比较难以控制的。除非能够进入一些 4A 公司和具备成熟的设计团队的公司，不然其实平面的待遇还是相对较差的，也有逐步进入管理层的，相对还算可以的。 1.4、不可小瞧的设计功底平面设计师虽然平时工作内容相对比较杂，但是锻炼出来的设计功底还是非常不错的。虽然大部分设计师初入行业都可能去的是

中小型企业，接触的内容比较杂，但是往往这样能够学到更多的职场技能。工作就是能够解决更多的问题，中小企业的设计经历可以让我们学到很多，磨练自己的设计功底，为后续的精专方向打下基础。 2、平面设计师的进阶之路 2.1、杂学活用 作为平面设计师在职场中，需要不断地扩展自己的专业广度，因为你会遇到很多的设计杂事，之前做平面的时候连老板的 PPT 也是需要设计的。在工作中需要多一份主动，闲余的时间可以思考一下公司的一些设计优化，将你想要的设计感觉逐步去推进，这样以后才能逐步的积累一些不错的设计方案。 2.2、精专细分领域 在平面设计中，也有设计师专攻一些设计板块，这样通常会做得特别出色。例如，有些设计师专门设计电影海报、书籍设计、品牌设计、包装设计等等。在一个阶段时间里面只有研究一个领域的设计，才能有更多精力和时间去进行深入的学习研究。通过前期的综合性锻炼打下一定的设计基础，后面如果主攻一个领域的设计也是非常有利的，一切的经历都是专业的基础，从而厚积薄发。 2.3、扩展互联网设计能力 作为互联网时代下的设计师，需要顺势而发展，不断寻求突破、精进与转变。如果你想要改变和提升自己的专业能力，除了在细分领域进行深入研究以外，学习新的设计形式与趋势是必不可少的，这也是很多平面转 UI 设计的原因之一。 相对来说，在以后的设计职场中，一些专业广度更大的设计师必将具备更强的设计竞争力。还有就是在细分领域具备很强专业能力的设计师也会继续走热，

常用绘图工具及其使用方法

第二节 常用绘图工具及其使用方法 [Common drawing tools and their usage] 正确使用手工绘图工具和仪器是保证手工绘图质量和加快绘图速度的一个重要方面。常用的手工绘图工具和仪器有：图板、丁字尺、三角板、圆规、分规、比例尺、曲线板、铅笔等。现将常用的手工绘图工具和仪器的使用方法简介如下。 一、图板、丁字尺和三角板[Drawing board, T-square and triangles] 图板是画图时铺放图纸的垫板。图板的左边是导向边。 丁字尺是画水平线的长尺。画图时，应使尺头紧靠图板左侧的导向边。水平线必须自左向右画，如图1-11a所示。 三角板除直接用来画直线外，也可配合丁字尺画铅垂线，三角板的直角边紧靠着丁字尺，自下而上画线，如图1-11b所示。三角板还可配合丁字尺画与水平线成15°倍角的斜线。如图1-11c所示。 (a) 自左向右画水平线 (b) 自下而上画铅垂线 (c) 画15°倍角的倾斜线 图1-11 用图板、丁字尺和三角板画线 二、圆规和分规[Commpass and divider] 圆规是画圆及圆弧的工具，也可当作分规来量取长度和等分线段。使用前应先调整针脚，使针脚带阶梯的一端向下，并使针尖略长于铅芯，如图1-12a所示。画大圆时要接上加长杆，使圆规的两脚均垂直于纸面，如图1-12b所示。 分规是用来正确量取线段和分割线段的工具。为了度量尺寸准确，分规的两个针尖应调 (a) 铅芯脚和针脚高低的调整 (b) 针脚和铅芯脚都应垂直纸面 图1-12 圆规的用法

整得一样长，并使两针尖合拢时能成为一点。用分规分割线段时，将分规的两针尖调整到所需距离，然后，使分规两针尖沿线段交替做圆心顺序摆动行进，如图1-13所示。 三、比例尺[Scale ruler] 比例尺仅用于量取不同比例的尺寸。绘图时，不必计算，按所需要的比例，在比例尺上直接量取长度来画图。其使用方法如图1-14所示。 图1-13用分规等分线段 图1-14比例尺及其用法 四、曲线板[Irregular curve ruler] 曲线板用来描绘各种非圆曲线。用曲线板描绘曲线时，首先要把求出的各点徒手轻轻地勾描出来，然后根据曲线的曲率变化，选择曲线板上合适部分,至少吻合3～4点，如图1-15所示，前一段重复前次所描，中间一段是本次描，后一段留待下次描。依次类推。 五、铅笔[Pencil] 铅笔用于绘图线及写字。铅笔铅芯有软硬之分，“B”表示软铅，“H”表示硬铅，“HB”表示中软铅。画细线用H或2H铅笔，画粗:线用HB或B铅笔；圆规所用铅芯一般要比画相应图线的铅笔软一些；写字用HB或H的铅笔。画粗线的铅笔芯一般磨成铲形，其余磨成锥形，如图1-16所示。圆规所用铅芯一般磨成锥形。 图1-16 铅笔的削法 图1-15 用曲线板描绘曲线

平面设计基础知识

平面设计 第一章绪论 一、基本概念 1、设计的内涵 英文：指进行某种创造时计划、方案的展开过程，即头脑中的构思。 中文：动脑筋、想办法、找窍门、安排、计划、制定方案等含义。 广义：设计是一种有目的的创造活动。它既可以指这种活动本身，此时它的词性是动词；同时“设计”也可以指这种活动的结果，此时它的词性是名词。 外延：“设计”一词的外延非常广泛，不仅仅局限于某一领域。设计已深入到人类的知识体系中，尤其在应用学科中，设计是人为事物和活动的本质因素所在。 2、平面设计 设计是一种有目的的创造性活动，平面设计是这种活动所要采取的形式之一。 平面设计就是以文字、符号、造型来捕捉美感，表达意象，表达意念与企图，进而达到沟通与说服效果的一种设计活动。在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划。 3、设计的本源 人们一直寻找能够用视觉符号思想感情的方法。它深受意识形态的影响，其超大型风格因素是社会政治、经济、文化的缩影，代表着一种浓缩的时代精神。早期的画即是字，字即是画，即所谓的“书画同源”。文字的产生使平面上的基本元素得以完美地组合，印刷的发展及为此提供了舞台。这意味着现代平面设计的真正开始。 4、平面设计的特点 （1）手段性 设计本身不是目的，而是手段，它不可能为设计而设计。设计作品是一种中介，它的核心目的是最终传达设计者的意图。因此当衡量一个作品好坏的时候，是否达到设计要求、能否实现传达目的是首要的指标。 （2）主观性 设计过程是设计师按照自己的主观意愿对设计资源和素材的重新组织、整合过程。主观性是平面设计的一个重要特性。对于同一个设计主题，不同的设计师有不同的设计方案。这就是主观性的体现。 （3）客观性 指的是设计表达的客观规律。合乎现实实际。 （4）创新性 设计不是模仿，设计的本质是创新。创新包含很多方面的内容，所谓创新性，是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。艾伦弗莱彻是以设计为基础来探索一种意念的创造，因此十分强调设计意念的重要性，他说：“在设计中除了意念，其它所要做的就只不过是设色涂抹罢了。” （5）商业性 5、平面设计的分类 平面设计在二维空间的一切设计活动 （1）字体设计 （2）标志设计 （3）视觉识别设计 （4）名片设计 （5）平面广告设计（路牌、招贴、海报）

基础图案技法

基础图案技法 开封一师沈山波 图案是一种具有装饰性和实用性的美术形式，狭义指器物上的装饰花纹，广义指对某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先进行的设计方案。我们今天只对图案的形式美、造型、构图、色彩、制作等方面的普遍规律进行基础训练，人们把这种基础训练称为基础图案，它对今后的装潢、染织设计、陶瓷、装饰绘画等学科的学习，会打下坚实的造型基础。 一、图案的写生与变化 写生的目的是为了熟悉生活与自然界中的形象，研究并记录可供变化的素材，为图案造型作准备。自然界中美的形象都可作为写生的对象。写生的方法一般可采用：线描法、影绘法、水粉画法等形式，写生时，对象的轮廓一定要交待清楚。图案的变化，即是将写生的自然物象处理成图案形象，它是基础图案的基本功，通过变化把现实生活的各种形象加工改造成适应于多种工艺美术品的图案纹样，目的是使图案更加理想化，激发视觉美感。没有这样的过程，就不能成为图案。变化的方法有，简化、夸张、规整化、适合、添加等，一个纹样常是几种方法的综合。通过写生，变化后的形象，要使其具有图案设计的要求，我们要利用归纳重组的构成原理，把变化后的形象重新组成各种完美的图案，使之更适合设计的特点及审美要求。 二、图案的构成法则 图案的构成法则，就是图案形式美的规律，由于它有实用与装饰的要求而具有一定的特殊规律。 1．统一与变化 “变化”是图案中各个组成部分的区别，给人造成显著的对比感觉，它是设计者智慧与想象的体现，具有生动、活泼、有动感的特点。 “统一”是图案中各个组成部分的内在联系，它是秩序的体现，具有完整、周到、稳定、静态的特点。 一幅完美的图案应该是丰富的，有规律的，有组织的，而不是单调、杂乱无章的。纹样、排列、结构各个组成部分从整体到局部均应取得多样统一的效果。 就图案而言，图案的处理、加工、设计的过程就是运用构成法则来安排处理的。如构图上的主从。疏密、虚实、纵横、高低、简繁、呼应等；形象上的大小、长短、方圆、曲直、起伏、动静、向背、屈伸、反正等，技法上的轻重、浓淡、干湿、刚柔等；这样如果处理得当，就能达到变化、对立、统一三者之间和谐相处，从而使整体获得明亮、和谐、丰富多彩的效果。 变化与统一，相互对立又相互依存，变化是绝对的，统一是相对的，在图案设计中应当在统一中求变化，变化中注意统一，使各组成部分既有区别又有联系，成为有变化的统一整体。对此，我认为在学习基础图案时应特别注意。 在每年的染织艺术设计考试中，这方面的内容多有涉及，如90年，中央工艺染织设计专业试题是用黑白画的形式画出月季花花头图案三种。 2、对比与调和 它是图案的一个重要条件，对比是变化的一种形式，调和是统一的体现、在图案设计中要掌握适当的程度，只注意调和会感到枯燥、沉闷，过于强调对比，又易产生混乱。刺激的感觉一如以对比为了，对比中应有调和的因素，这样才能在变化中求得统一，即“照应”。

室内设计施工图设计规范

本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载，另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 前言 在室内设计工作的过程中，施工图的绘制是表达设计者设计意图的重要手段之一，是设计者与各相关专业之间交流的标准化语言，是控制施工现场能否充分正确理解消化并实施设计理念的一个重要环节，是衡量一个设计团队的设计管理水平是否专业的一个重要标准。专业化、标准化的施工图操作流程规范不但可以帮助设计者深化设计内容，完善构思想法，同时面对大型公共设计项目及大量的设计定单行之有效的施工图规范与管理亦可帮助设计团队在保持设计品质及提高工作效率方面起到积极有效的作用。 本书是以制图标准为基础，结合具体工程实例书写而成。书中内容更贴近于实际工程，对于图样画法的基础与理论读者可参见相关专业书籍。书中除涉及施工图构成的一些基本元素外，还对施工图的前期规划，绘制过程中的深化设计，以及施工图纸如何与施工现场衔接，和后期竣工图文件归档均作了一定的描述。此外书中还针对计算机绘图方式与制图标准的结合作了具体的描述，特别是模型空间与布局空间相互转换的绘图方法不但方便平面图的修改，提高工作效率，还可以在保证图纸的一致性以及图层管理，比例输出等方面起到重要作用。书中所附光盘内图纸均含标准图

层。符号在布局空间内按1：1比例绘制，所制成的标准图按图幅规格在布局空间内可直接调用。图例也分别在模型空间与布局空间内按比例绘制，均可直接调用。写此书的目的一方面的对于以往学习工作过程中积累的关于室内设计施工图方面的知识经验作一次较详尽的梳理，另一方面希望起到抛砖引玉的作用，把自己一些浅薄的认知以书面的形式与同道做一个交流，希望大家批评指正，以期引起专家同道对室内设计专业制图更深层次的关注。 目 录 一、图纸幅面规格 二、符号的设置 三、材质图例的设置 四、尺寸标注与文字标注的设置 五、线型与笔宽的设置 六、电脑图层的设置 七、比例的设置 八、图面构图的设置 九、施工图编制的顺序 十、图表 十一、平、立、剖面图及节点大样图的绘制及相关标准 十二、施工图在各设计阶段应注意的事项 十三、施工图与现场深化设计

纹样的历史

纹样的历史 在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩，璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。五、六千年以前，我们祖先创造彩陶文化，其后的各个时代都曾产生过许多的工艺品，如：青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。从那些变幻无穷、淳朴浑厚的各类装饰图案纹样里，我们可以看出各个时代的工艺技术水平和中华民族一脉相承的文化传统。这些是我们研究民族发展史、民族美学、民族心理学、民风民俗学等极有价值的依据，同时，也构成了发展现代工艺美术的重要先导。许多传统图案经久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力，为此，我们在进行学习时，不可忽视从中国古代传统图案中汲取宝贵的营养。 中国各个历史时期的图案，在选题、表现手法和艺术风格上都有它不同的特点，是与其功能、材料质地、艺匠加工方式分不开的。下面我们分期作以下简要介绍。 1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。 2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。纹样精细，组织严紧，具有神奇感。考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。 3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、

基础图案设计教案共4个

第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标： 通过学习，了解图案的概念，类别和要素、风格。 2、过程与方法目标： 通过分析和欣赏图案作品，加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标： 通过对图案概述的学习，激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点：了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点：通过学习，认识图案在生活中的作用。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排：一课时 七、教学过程： 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排； 2、对新学期作业制度的设置，强调课堂纪律和作业要按时完成；对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课，图案概述。 1、了解图案的概念

（图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。） 2、图案的类别 (这部分内容的学习，通过展示图片，让学生先学会区分，然后教师总结。）（1）从形式上分：平面图案和立体图案； （2）从造型性质区分：基础图案和专业图案； （3）从构成形式分：单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 （1）平面图案由纹样（造型）、构成（组织、排列、构图）、色彩、机理所组成，任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 （2）立体图案由形体、结构、纹饰（纹样及组织、排列，图形与构图）、色彩和机理所组成。 （教师结合图片进行讲解分析） 4、图案的风格 风格是指一个时代，一个流派，包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的比较稳定的主要思想特点和艺术特点，它可因时代，民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面有什么作用 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别

平面构成(平面设计入门基础知识)复习过程

平面构成(平面设计入门基础知识)

《平面构成》 1、总论 2、形态属性 3、形态要素 4、基本型和骨骼属性 5、骨骼关系 6、基本形式 第一章总论 1、构成的起源 1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新的“国立魏玛建筑学校”，这就是著名的“包豪斯”。包豪 斯顺应工业社会的发展，致力于纯美术与应用视觉艺术的共性研究，提倡艺术与技术的统一，建立 起现代工业设计的新体系。 “构成”是包豪斯设计基础课程体系中的一门重要课程。 2、构成的定义 构成：将造型要素按照某种规律或法则进行组织，建构理想形态的造型活动。 平面构成：在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织，构成理想形态的造型设计基础训练。 3、平面构成的目的、特点及学习方法 （1）目的 培养创造力和基础造型能力，为专业设计构思提供方法和途径。 研究形态、色彩、质感、构图、表现力和美感等造型因素，这些因素是其他艺术造型的本 质和基础。 （2）特点 基础性：学习设计入门课，对初学设计有重要的专业引导与指导作用。 趋理性：将繁杂造型关系还原分解成造型要素，再按一定法则综合构成。 设计性：设计是有目的的造型活动，设计方案必须收到有条件的制约。 实践性：体现在课程对材料，工具和工艺的尝试把握以及对现有形态的积累，也有对新 形态的发现与创造。 （3）学习方法 遵循理论与实践相结合，感性与理性相融会的原则。 努力开拓思路，发挥想象力，丰富构想，培养艺术创造能力。 接受严格系统训练，勤思考，勤动手。 4、平面构成所用的材料和工具 （1）工具 笔：毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。 绘图仪器：直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规和小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具。 （2）材料

基础图案1

基础图案（2课时） 课型：综合课 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。 教学目的 通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样，培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的审美情操。 教学重点与难点 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 难点：纹样的构成与配色。 教具与学具的准备 第一课时教具： 针织花边，民族花带2~3条。2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。 3、二方连续纹样骨式图。 4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。 5、绘制步骤分解图。 第二课时教具： 运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。 第一课时学具： 铅笔、橡皮、直尺、课本、作业本。 第二课时学具： 水粉颜料（6色、12色均可），水彩笔（大、小各一支）、调色盘、盛水瓶、课本、作业本。 四、教学步骤 第一课时： 组织教学：检查学具，引导认真听课。（1分钟）

复习旧知识导入新课：（约1分钟） 以提问形式，复习前面所学的内容：单独纹样——具有一定的独立性，能单独使用的纹样。 出示针织花边，民族花带向学生提问：这些东西平时称它为什么（学生答：花边），那么这些花边是怎样设计绘制的呢这就是我们今天所要学习的内容。 新授知识 板书课题：《二方连续纹样》 1、概念：（约2分钟） 以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。 意义：（出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物）（约4分钟） 我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式，应用最多：原始社会的彩陶器上，二方连续纹样装饰已有了很高的成就；商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多；汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平；唐代唐草纹结构严谨，风格典雅、富丽。我国是一个多民族的大家庭，各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样，并有其各自的传统特色。如广西的壮锦，四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。在人们的日常生活中，生活用具器物及建筑装饰上，二方连续纹样的装饰也随处可见：如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成形式： 3、二方连续纹样的骨式： 散点式、倾斜式、垂直式、波纹式、水平式、几何式、结合式等，每种形式可有四种排列方式：顺序排列、颠倒排列、正反顺序排列、正反颠倒排列。 展示各种不同的骨式绘制的二方连续纹样，给学生欣赏并让学生通过实例辨别出各种骨式。

知识讲解：如何使用画图工具

如何使用画图工具 桦南县桦南镇幸福学校刘冰 想在电脑上画画吗？很简单，Windows 已经给你设计了一个简洁好用的画图工具，它在开始菜单的程序项里的附件中，名字就叫做“画图”。 启动它后，屏幕右边的这一大块白色就是你的画布了。左边是工具箱，下面是颜色板。 现在的画布已经超过了屏幕的可显示范围，如果你觉得它太大了，那么可以用鼠标拖曳角落的小方块，就可以改变大小了。 首先在工具箱中选中铅笔，然后在画布上拖曳鼠标，就可以画出线条了，还可以在颜色板上选择其它颜色画图，鼠标左键选择的是前景色，右键选择的是背景色，在画图的时候，左键拖曳画出的就是前景色，右键画的是背景色。 选择刷子工具，它不像铅笔只有一种粗细，而是可以选择笔尖的大小和形状，在这里单击任意一种笔尖，画出的线条就和原来不一样了。 图画错了就需要修改，这时可以使用橡皮工具。橡皮工具选定后，可以用左键或右键进行擦除，这两种擦除方法适用于不同的情况。左键擦除是把画面

上的图像擦除，并用背景色填充经过的区域。试验一下就知道了，我们先用蓝色画上一些线条，再用红色画一些，然后选择橡皮，让前景色是黑色，背景色是白色，然后在线条上用左键拖曳，可以看见经过的区域变成了白色。现在把背景色变成绿色，再用左键擦除，可以看到擦过的区域变成绿色了。 现在我们看看右键擦除：将前景色变成蓝色，背景色还是绿色，在画面的蓝色线条和红色线条上用鼠标右键拖曳，可以看见蓝色的线条被替换成了绿色，而红色线条没有变化。这表示，右键擦除可以只擦除指定的颜色－－就是所选定的前景色，而对其它的颜色没有影响。这就是橡皮的分色擦除功能。 再来看看其它画图工具。 是“用颜料填充”，就是把一个封闭区域内都填上颜色。 是喷枪，它画出的是一些烟雾状的细点，可以用来画云或烟等。 是文字工具，在画面上拖曳出写字的范围，就可以输入文字了，而且还可以选择字体和字号。 是直线工具，用鼠标拖曳可以画出直线。 是曲线工具，它的用法是先拖曳画出一条线段，然后再在线段上拖曳，可以把线段上从拖曳的起点向一个方向弯曲，然后再拖曳另一处，可以反向弯曲，两次弯曲后曲线就确定了。 是矩形工具，是多边形工具，是椭圆工具，是圆角矩形，多边形工具的用法是先拖曳一条线段，然后就可以在画面任意处单击，画笔会自动将单击点连接起来，直到你回到第一个点单击，就形成了一个封闭的多边形了。另外，这四种工具都有三种模式，就是线框、线框填色、和只有填色。 是选择工具，星型的是任意型选择，用法是按住鼠标左键拖曳，然后只要一松开鼠标，那么最后一个点和起点会自动连接形成一个选择范围。选定图形后，可以将图形移动到其它地方，也可以按住Ctrl键拖曳，将选择的区域复制一份移动到其它地方。 选择工具也有两种模式，如下图所示：

平面设计入门学习笔记整理

平面设计入门 1、1平面设计基础 1、1、1平面设计概念 平面设计既就是一门科学,也就是一门艺术。它以图像来传达思维,要求设计师在组织视觉信息与知识性信息的时候,同时具备创造力与逻辑思维能力。 平面设计的各个方面同样也就是多维的。对于色彩、文字设计、排版与风格都要进行全面的学习,并且可以应用一种综合的方法把这些方面完美有机地结合在一起。 对于没有接受过训练的人来说,对设计的各个组成元素进行选择往往非常神秘;事实上,不知道设计形式的人也许会认为设计师最重要的技能就就是设计出感觉“对味”的作品虽然事实可能如此,但就是实现这种显而易见的平衡技巧却就是难以察觉的。同时设计技巧在很多方面也就是无法言传的。虽然有很多实践方法得到了广泛的认可效果极佳,但就是,能够保证所有的设计都圆满成功的“万能法则”的存在微乎其微。 我们知道的信息越多,获得信息的渠道越多,我们通过设计表现这个世界中有意义的作品的创作空间也就越大。平面设计具有反映我们社会文化的独特能力。它能够唤起各种感觉的不平行交集。色彩、文字设计、排版与风格都对当代的设计表现与我们的社会有所帮助。任何一种感觉的延伸都会对我们的思维与行为——我们感知周围世界的方式—带来巨大的影响。当这些感觉发生改变的时候,人们也会随之而改变;从而世界也会发生改变。接下来的内容就就是对平面交流的基本元素进行一个全面的阐述。与设计一样,每种元素的运用也就是一门科学与艺术结合的工艺。必须掌握每种元素,所有元素的运用都有无限可能。

1、1、2平面设计——色彩原理 设计师最头疼的时候,就就是想向她人传达特定颜色的时候,“明亮的红”、“如同南岛的大海一般鲜明的蓝”、“阴霾天空那种令人伤感的灰”……然而,究竟这些语言就是否能够正确地传达色彩的意象呢?事实上,色彩就是一种不确定的东西。计算机屏幕上瞧到的颜色与将其打印出来的颜色就是不一样的。时间的流逝会让颜色褪去,依据观瞧的时间就是早上或就是黑夜,就是室内或就是室外,颜色瞧起来也会有所不同。 我们能够瞧到色彩,就是因为这世界上有“光”,而全然黑暗的地方就是不会存在顔色的。反过来说,在有光的地方就具备了所有的颜色。也就就是说,色彩即“光”。光指的M电磁波的一部分。在电磁波中,包含了从无线广播及电视所使用的长波,到紫外线、X射线以及被称为7射线的短波,这些电磁波无法被人的眼睹所见。电磁波当中,只有被称为“可见光”的这一部分,能通过人眼以光的形式辨认出来。 可见光光谱 1、1、 2、1三原色 原色,色彩中不能再分解的基本色称为原色。原色可以合成其她的颜色,而其她颜色却不能还原出三原色。 三原色分为两类,一类就是色光原色,称为加色法三原色;另一类为颜料(染料)三原色,又称为减色法三原色。

基础图案------二方连续纹样(2课时)

基础图案------二方连续纹样（2时） 型：综合二方连续纹样 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合二方连续纹样。 教学目的 、 通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。二方连续纹样初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 2、 结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样，培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的http://anxue二方连续纹样审美情操。 教学重点与难点 、 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 2、 难点：纹样的构成与配色。 教具与学具的准备 第一时教具：

、 针织花边，民族花带2~3条。2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。3、二方连续纹样骨式图。4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。、绘制步骤分解图。 第二时教具： 运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。 第一时学具： 铅笔、橡皮、直尺、本、作业本。 第二时学具： 水粉颜料（6色、12色均可），水彩笔（大、小各一支）、调色盘、盛水瓶、本、作业本。 四、教学步骤 第一时： （一） 组织教学：检查学具，引导认真听。（1分钟） （二） 复习旧知识导入新：（约1分钟） 以提问形式，复习前面所学的内容：单独纹样——具有一定的独立性，能单独使用的纹样。 出示针织花边，民族花带向学生提问：这些东西平时称它为什么？（学生答：花边），那么这些花边是怎样设计绘制的呢？这就是我们今天所要学习的内容。

（三） 新授知识 板书题：《二方连续纹样》 、概念：（约2分钟） 以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。 2、 意义：（出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物）（约4分钟） 我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式，应用最多：原始社会的彩陶器上，二方连续纹样装饰已有了很高的成就；商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多；汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平；唐代唐草纹结构严谨，风格典雅、富丽。我国是一个多民族的大家庭，各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样，并有其各自的传统特色。如广西的壮锦，四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。在人们的日常生活中，生活用具器物及建筑装饰上，二方连续纹样的装饰也随处可见：如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成

画图工具的使用

巧用复制与粘贴 教学目标： 1、熟练运用画图软件工具箱中的选择工具 2、学会画图软件中复制与粘贴的基本操作方法。 教学重点： 在掌握画图软件中基本工具使用方法的基础上，掌握选定、复制、粘贴等操作，以及调整粘贴结果的位置等操作。 教学难点： 1、对操作对象的选定操作。 2、熟练使用复制与粘贴的操作。 教学过程： 一、情境导入 师：李叔叔家的葡萄基地里种着不同品种的葡萄，我们一起来欣赏。 师：说说你觉得葡萄长得具有什么特点呢？ 生：一串串的，每个大小形状都差不多…… 师：具有这样特点的物体，我们都可以用复制与粘贴来帮忙。今天我们一起来学习复制与粘贴。板书课题：巧用复制与粘贴。 二、学习新知 （一）出示学习目标 1、熟练运用画图软件中的选择工具。 2、学会画图软件中复制与粘贴的基本操作方法。 （二）探究一：画一颗葡萄 1、出示要求并读一读： ○1各小组里尝试画一颗葡萄。 ○2同桌间相互指导并进行操作练习。 2、学生用自己喜欢的方法画出一颗葡萄。 3、学生上台讲解，教师补充。（椭圆、刷子）

（三）探究二：一颗葡萄变一串葡萄的方法 1、全班齐读探究要求： ○1各小组里尝试把一颗葡萄变一串葡萄。 ○2在组内指导有困难的同学进行操作练习。 ○3总结方法。 2、学生探究一颗葡萄变一串葡萄的方法。 3、小组演示交流 请最先完成的小组上台演示交流。 三、作品展示 让学生寻求一定的成就感，也借鉴了别人的优点及创意。 四、练习 用画图软件打开桌面文件夹“作业小超市”里自己感兴趣的一幅画并完成相关要求。 五、课堂延伸 观察以下的图画，你能找出什么地方用了“复制与粘贴”吗？ 六、小结 板书设计： 巧用复制粘贴 A、画一个对象 B、选定 C、复制 D、粘贴 E、调整位置