长恨歌
教学目标：
知识与技能：
1、了解作者王安忆及小说《长恨歌》的梗概。
2、把握小说中的主人公王琦瑶的性格特征。
3、初步了解小说的“纯叙述性的语言格调”和“陌生化语言的智慧”语言特色
过程与方法：
认真阅读课文节选的部分，学生合作探究小说在本段节选中表现出的语言特色。
情感态度与价值观：
理解作者在作品中对于“日常”与“历史”的看法，通过“日常”来表现“历史”，表达出的“日常历史观”。
教学重点：感受小说的语言特色。
教学难点：理解小说中对于“日常”与“历史”的看法，通过“日常”来表现历史的写法。
教学过程：
导入：
《长恨歌》的标题来自唐代诗人白居易的同名诗篇。白居易在他的诗篇中书写了唐明皇与杨贵妃生死缠绵的爱情故事，但当代女作家王安忆却无意于这类凄美爱情的现代演绎，她只是在小说中虚构了一个女人四十年的生活和命运，来表达一个城市的沧桑嬗变，以及她对这种嬗变的哀伤。今天咱们来学习《长恨歌》中的选段《围炉夜话》，随着王安忆的笔触，去感受一下那个年代的大上海的生活。
知识积累：
作者：王安忆
王安忆，当代女作家，祖籍福建同安，1954年生于南京。1955年随母茹志鹃迁居上海。1975年冬开始发表作品，1980年发表成名作《雨，沙沙沙》。著有小说集《雨，沙沙沙》《王安忆中短篇小说集》《尾声》《流逝》《小鲍庄》，长篇小说《69届初中生》《黄河故道人》《流水三十章》《父系和母系的神话》《长恨歌》，散文集《蒲公英》《母女漫游美利坚》（与茹志鹃合集），儿童文学作品集《黑黑白白》，论著《心灵世界──王安忆小说讲稿》以及《乘火车去旅行》《王安忆自选集》等。其中《本次列车终点》获1982年全国优秀短篇小说奖，《流逝》和《小鲍庄》分获全国优秀中篇小说奖。
1995年，王安忆的《长恨歌》在《钟山》上连载，年底出版了单行本，很快引起评论界的注意，评论者认为王安忆的写作直承由张爱玲所开启的“海派”文学传统；2000年《长恨歌》获第五届“茅盾文学奖”，继而在一项以“三城记”（上海、香港与台北）来命名的出版计划中，王安忆又成为“上海”的代言人，这本写了一个好看的“上海故事”的《长恨歌》，再次受到媒体与学界的垂青。人们不仅“在小说中阅读城市”，更是在关于“上海”这座城市的想像和争论中来阅读这部小说。
王安忆是一位著述颇丰的当代女作家，其创作亦表现出多变的风格。80年代的《小鲍庄》引领着“寻根”文学的潮流，此后颇受争议的“三恋”系列（《小城之恋》《荒山之恋》《锦绣谷之恋》），是属于这一时期的“热点”作品。几经转型，90年代的王安忆开始了她的“上海故事”系列，这在《长恨歌》之前的实验性小说《纪实与虚构》中已初露端倪，此后又有《妹头》《富萍》《上种红菱下种藕》相继问世，关于“上海”的叙述，王安忆竟是一发不可收拾。
对作者及作品的评价：马来西亚的《星洲日报》曾将“第一届世界华文文学奖”授予王安忆，致词给予《长恨歌》较高的评价：“王安忆的《长恨歌》，描写的不只是一座城市，而是将这座城市写成一个在历史研究或个人经验上很难感受到的一种视野。这样的大手笔，在目前的世界小说界是非常罕见的，它可以说是一部史诗。”
基础知识：
沉湎近在咫尺羽衣霓裳糥孺濡儒狩
猎尸骸
整体感知：
速读课文，本文节选的部分主要写了什么事情？出场的人物都有谁？
明确：几位闲人的日常生活。
具体探究：
1、这屋子里的人们，总是在重复着这样的生活，作者通过哪些细节表现了他们怎么的生存状态？（学生讨论）
2、作不厌其烦地描写这些人生活的种种细节，又表现了怎样的内在意义？
明确：生活中的种种细节（做着各种各样的吃食，聊着各种各样的闲话……这些细节的密集堆积让人们感到了殷实和富足），琐屑但却是踏踏实实、本本分分的“芯子”里的生活，正是这样一个个围炉而坐的琐屑日子，填充了时代的裂缝。我们可以体会到作者试图通过这样一种细密的对日常生活的描述，来成就另一种抒写历史的方法：在她看来，王琦瑶从选美的舞台上走下来，走到“平安里”的这间屋子，而屋里的客人，从资产阶级的严师母、毛毛娘舅渐渐换成怀旧的“老克腊”、觊觎黄金的长脚等人，这就是她所认识的历史。在一个城市的“芯子”里把握历史的嬗变，作为历史表象的“1957”是苍白的，它在小说里几乎不能表示任何意义，只是一个抽象的不经意的滑过的年轮，它背后的日常形态的流水般的生涯，才是亘古而丰厚的。
王琦瑶是一个被“日子”所裹挟的人。她的日常生活与心思举止都符合王安忆所塑造的那种“东方平民生存价值观”，生活就是如丝如缕，是物质的，是琐碎的，是与“天下大事”毫无关系的。王琦瑶就是这样，她默默经历着跌宕起伏的传奇一生，但她从来不曾探询过任何所谓“人生的意义”，她只是在认认真真地过日子，尽心尽意地做着分内的事。“浮光掠影的那些东西都是泡沫，就是因为底下这么一种扎扎实实的、非常琐细日常的人生，才可能使他们的生活蒸腾出这样的奇光异色”。
王安忆以封闭的历史时空和高超的叙述技巧完成了独特的历史观的审美表达，深刻体现了对细密柔韧、独立坚韧的市民精神的礼赞和对朴素人性与城市历史精神价值的悲剧性体验。
品味语言：
阅读选文，你觉得本文的语言有怎样的特点？哪些句子给你留下了深刻的印象？可以结合你所了解的小说的其他内容。
1、严师母无限感慨说：要说做人，最是体现在穿衣上的，它是做人的兴趣和精神，是最要紧的。……吃是做人的里子，虽也是重要，却不是像面子那样，支撑起全局，作宣言一般，让人信服和器重的，当然，里子有它实惠的一面，是做人做给自己看，可是，假如完全不为别人看的做人，又有多少味道呢？
2、不过，天黑却将这些遮住了。暮色流进窗户，像是温暖和稀薄的液体，一切都蒙上了一层膜。物体，空间，声音和气息，全变得隔膜，模糊，有很确定。唯有那炉膛里的火，陡地鲜明起来，热烈起来，激励人的身心。
3、他一边说明天见，一边心里不愿意今夜结束，明天再好，也是个未知未到。今夜就在眼前，抓一把则在手中。给时间做个漏真是对得没法再对，时间真是不漏也漏，转眼间不走也要走。
4、，“王琦瑶说，他们这就像除夕夜的守岁，可他们天天守，夜夜守，也守不住这年月日的。毛毛娘舅说，他们是将夜当成昼的，可任凭他们如何唱反调，总还是日东月西。严师母说他们还像守灵，不过那死去的人是上几辈的高祖，丧事当喜事的。萨沙说他们像西伯利亚的狩猎者，到头却是一场空。”
小结语言特点：1．纯叙述性的语言格调
《长恨歌》除了讲了一个好故事外，另有一种引人入胜的魔力，那就是它的语言魅力。《长恨歌》的叙述节奏相近，速度均匀，小说描写世俗的生活细节繁密堆积，密不透风的语言风格让人感到充裕与满足。我们可以看到，作者往往只要有一个感觉或者细节的触动，密集的词藻便蜂拥而来，好像词句自身在分裂、繁殖，左右盘旋，雍容不迫，不可遏止。这使得情节的推进十分缓慢，有时甚至“语言的空间代替了故事的进度”。
然而，这种叙述又不是毫无节制任其漫溢的，面对纷繁芜杂的日常生活，王安忆采取了一种具有概括力的理性叙述，避免造成唠叨反复的文字堆砌，完成了眼花缭乱的细节背后的理性操作，显示了其成熟的文字功力。这是难能可贵的，用王安忆自己的话说是：“《长恨歌》的叙事方式包括语言都是那种密不透风的，而且要在长篇中把一种韵味自始至终贯穿下来，很难。”然而她却做到了。“《长恨歌》的写作在我的创作生涯中达到了某种极至的状态。”这种“极至的状态”可以理解为这种纯粹的叙述性的语言格调。2．陌生化语言的智慧
王安忆在《漂泊的语言》中对语言的“陌生化”有所解释：“所谓陌生化，就是对常规常识的偏离，造成语言理解和感受上的陌生感。在指称上，要使那些现实生活中为人们习以为常的东西化为一种具有新的意义、新的生命力的语言感觉；在语言结构上，要使那些日常语言中为人们司空见惯的语法规则化为一种具有新的形态、新的审美价值的语言艺术。”“要实现陌生化，不仅要有感受的‘新’、体验的‘新’，还要有语言的‘新’，陌生化是以感受与体验为基础，以语言与修辞为手段。”仅仅在课文节选的这几段文字中，我们就可以充分地体验到这种“陌生化”语言的智慧。
比如：“它不看远，只看近，把时间掰开揉碎了过的，是可以把短暂的人生延长。”“他们一边说明天见，一边心里不愿意今夜结束，明天再好，也是个未知未到。今夜就在眼前，抓一把则在手中。”这两个句子中，作者通过“掰开揉碎”“抓一把则在手中”使抽象的时间达到一种具体化的呈现。又如：“暮色流进窗户，像是温暖和稀薄的液体，一切都蒙上了一层膜。”句中“暮色”与“流”的陌生搭配，把“暮色”比喻成液体，生动地描绘了暮色渐渐降临的过程。
人物形象的探究：
教师补充小说的梗概：
在王安忆的笔下，上海的弄堂也是有灵魂的，这灵魂也是一个少女的形象——王琦瑶。王琦瑶闭月羞花，着阴丹士林蓝的旗袍，身影袅袅，漆黑的额发掩一双会说话的眼睛。单看这些，王琦瑶与经典恋爱故事中的女主人公没有什么区别。但是别忘了，王琦瑶是典型的上海弄堂的女儿，她的心是上海弄堂的心。如果读者希望在王琦瑶身上，或者在《长恨歌》里看到纯粹的美，纯粹的爱，那他免不了会失望的。《长恨歌》里的一切都是现实的，而一切现实都是免不了要让人失望的。
《长恨歌》里有的是似女人小性子的潮粘的梅雨季风，有的是似肌肤之亲般的性感的挨挤的上海弄堂，有的是带阴沉气息如云似雾的虚张声势的乱套流言。也有处于嘈杂混淆中如花蕾一样纯洁娇嫩的闺阁，盛载的都是不可为人知的心事。还有把城市的真谛都透彻领悟的自由群鸽，它们在密匝的屋顶盘旋，带着劫后余生的目光哀怨地看这一片城市废墟。
那是属于上海的废墟，上海夜夜笙歌，歌声是带着形式般迫不得以带欢庆的热闹，却是没有高山流水纯粹清澈，在这废墟里，袅袅娜娜的浮出一个清新雅致的影子，那是王琦瑶。
她是就典型的上海女儿，追逐潮流讲究小情小调，平易近人，心比天高。若是出生不好，被虚荣牵着鼻子走，都是要走上无奈的不归路的。
小说分三条清晰的线索：第一是王琦瑶的遭遇，从片厂拍戏到登上摩登杂志到舞会流连再到选举上海小姐，把她推到一个前所未有的众人羡慕吹捧的高度，这不是幸事，而是为她的悲剧奠下基础。到这里是小说的高峰，月以满，则要亏，水到满，则溢出。王琦瑶戏剧的荣耀开始走下波路，在人们意味深长的眼里约定俗成的成了交际花，勾三搭四，堕了胎，成了最卑微的女人。最后死于他杀。无人同情。
第二条线索是从王琦瑶的友情出发。从吴佩珍到蒋文丽到严家师母再到张永红，这些友情不过如水般淡薄，各有各的利益计较，讲不清道不明的各怀鬼胎，但彼此做了个寂寞途里的聊友也未尝不可。
第三条线索是王琦瑶的爱情。从程先生到李主任到阿二到康明逊到萨特再到老克腊，王琦瑶并非多情也非滥情，而是生活所逼。一开始，王琦瑶的生存意识是在爱情前面的；到有那么一刹那爱情的尾巴跳跃到她眼前，也是转瞬即逝，留也留不住。忧伤的缠绵，总是带着无可奈何的悲情，像随时都要消逝般。
王琦瑶对程先生，既是明白他的一颗心全在自己身上，她高高在上，带着些许的骄傲，因为这垫底的骄傲。于是她不承诺。“不承诺是一根细钢丝，她是走钢丝的人，技巧是第一，沉着镇静也是第一。”退到最后，还有个程先生。她心安理得的这样想。
命运的齿轮启转，慢慢为她踮起一层又一层的高度。她的心本是高的，只是受了现实的限制，这种矛盾终于在爱丽丝公寓里得到缓解——她当起了李主任的姨太太。名副其实的交际花，却只能在暗无天日的等待中默默枯萎。她爱他，却留不住他。这种爱是无端生出的被动的回应，在寂寞的光影度过的。她说：“我还不能走，我要留在这里等他，我要是走了，他倒回来了，那怎么办？他要回来，见我不在，一定会怪我的。”终于，小女人的任性还是抵不住命运的无情宣判——李主任飞机失事。
到阿二，他只是懵懂少年。见着她，把她当成了童话和向往。她是他一个繁华的梦，真是是不愿醒来。但王琦瑶也没放在心上，只隔着一层暧昧。
情缘再流转，王琦瑶由邬桥重回到上海，当了注射护士，认识了康明逊和萨沙。康明逊和她是两情相悦，却是不能在一起，当有了孩子，康明逊又无法承当。王琦瑶不怪他，她想，她是很爱这个男人的，不愿他受委屈。她对他不仅是爱，还是体恤。于是她独自承当。平安里的流言三传四传，王琦瑶不得不找来萨沙当垫背的孩子的父亲。也是略施小技，却也掩不过情场浪子萨沙的眼睛。最后他也离开。
轮转了一圈，还是又回到原点，遇到程先生，他无怨无悔地照顾她和她的孩子。王琦瑶心想，若是他提出，她也定是不会拒绝他；但程先生是君子，从不在她那里过夜。两人都明白王琦瑶此刻对他只有恩没有爱。他爱她，却只能不告而别。到底是回不去了。
当年的王琦瑶有如白绢似的，后来渐渐写上字，字成了句，成了历史。历史沉淀得深，不过是漫天扬起的灰尘。那华丽的旗袍，抖落的不单是繁华似锦，还有的是抑制不住的落寞和惆怅。时间是最具有腐蚀力的，洗尽了铅华，那夺目的荣耀，不过过眼云烟，留不住的风景，竹蓝打水一场空，到头来，只剩空旷的虚无。人什么都没有。
王琦瑶的人物形象：王琦瑶内在和外在有两个显著的特征，那就是坚强与美丽。
王琦瑶的美“是有些家常的”，她身上体现的是一种“过日子的情调”，“不是戏剧化的，而是生活化的”，穿着家常碎花布旗袍的王琦瑶最贴心可人。王琦瑶的美是对上海城市性特征最贴切的阐释，纵有万种风情、流光异彩，但是却不是高不可攀的贵族式的，相反完全是平民化的，甚至有点俗，却是可心的，反而很真实。正是这种形象，使得王琦瑶在上海小姐的选美比赛中脱颖而出，成为最“符合民意”的“三小姐”，给她的美丽带来了一次最辉煌的评价。然而美丽带给她的并不全是宠爱和眷顾，同时还有残酷与悲哀。当时代风云变幻，随着时代变迁的还有她失落的心境和老去的容颜，王琦瑶温婉优雅、气质出众地生活在藏污纳垢的平安里，平静地等待着心中所怀恋的昔日重来。然而当历史进入七八十年代，那久违的熟悉生活似乎又回来了的时候，虽说“美人迟暮”，岁月的流逝还是在她美丽的脸庞刻上了时光的脚步，在这场似曾相识的盛宴面前，她成了旁观者。美丽变成了她永远的梦。
读《长恨歌》我们能强烈地感受到，王琦瑶外表柔弱却内心坚强。在她的一生中经过几次没有结局的悲剧爱情，但是她在大起大落大喜大悲大开大阖中依然顽强地走出一条生路，好像再大的困难到她那里都挡不住她优雅地日复一日的生计，即使时代更迭变迁的天摇地撼在她那里也只不过是在邬桥转了一个弯，最终还是回归平静。时过境迁，王琦瑶依然做着精细的家常菜，过着用繁华旧梦的残片装点寂寞的优雅自足的生活。她的红尘琐事，她的喜怒哀乐，她的疲惫焦灼，都在一种“兵来将挡，水来土掩”的大勇气下慢慢消散，所以她能够在劫难临头的时候安之若素，处之泰然。“在经历过历史的风横雨狂之后──她终于倒地死去了，在旧上海的尸骸上又生长出一个崭新的上海”。王琦瑶又何尝不是这样，所谓“百折不挠”。
白居易《长恨歌》之“长恨”解读
白居易《长恨歌》之“长恨”解读 白居易作《长恨歌》。以“长恨”作题目，以“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”作结，通篇以“恨”贯之。后人多依据陈鸿的“意者不但感其事。亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来”对本诗创作意图的解释，联系白居易创作《长恨歌》之际。万邦多难，复兴难期的形势，将《长恨歌》中的“长恨”理解为诗人和世人怨恨唐玄宗“重色”而导致了安史之乱的灾难性后果。一般说来。“恨”指怨恨。但又不是仅此一解，《辞海》中还有“悔恨。遗憾、仇视”等多种解释。白居易在《大林寺桃花》诗中“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来”的“恨”，就不单指怨恨。而还有“惋惜”“痛惜”之意，而作者本人对《长恨歌》的自我诗评是“一篇长恨有风情。十首秦吟近正声”。作为正声之外的感伤之诗、风情之作。诗人将其风情演绎到了极致，其“长恨”二字也在其歌吟中含有多重寓意。 一、“长恨”蕴含着主人公唐玄宗内心的极度痛苦和自责诗中“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，极言恨之长久。此句的“恨”与上文紧连，应为唐玄宗杨贵妃均“恨”。但就诗而言，首先写贵妃得宠三十句（“汉皇重色思倾国……尽日君王看不足”），继而贵妃之死十二句（“黄坡散漫风萧索……魂魄不曾来入梦” ），后写道士觅妃四十四句（“临邛道士鸿都客……此恨绵绵无绝期” ），诗人用笔的轻重主次详略显而易见，以道士觅妃篇幅最大，思妃次之，得宠再
次，贵妃之死所用笔墨最少。所以这“恨”主要指唐玄宗之“恨”。 玄宗的长恨蕴含了撕裂灵魂的痛苦。玄宗虽然是个无所不能的皇帝，但是他同样不能超越封建制度对他的规定。不能逾越社会规定和指派给他的角色，他的悲伤痛苦有对昔日繁荣消亡的惋惜，有沦落失势的悲哀和无奈，更多的是“孤灯挑尽未成眼”时对杨贵妃不尽的相思和深深的自责。从社会角度看，是“六君不发”的外在势力杀掉了杨贵妃，但曾为一代英主的玄宗心里应会明白“在男权社会里，女人是绝对不会有那么大的力量。兴亡的责任都应该男的负。”杨贵妃的死是一种“替罪羊”式的牺牲，是杨贵妃用她的牺牲交换了自己的角色（皇位）。诗中写玄宗的相思之苦，实际上是写玄宗给杨贵妃造成的悲剧为他灵魂深处带来了一系列缠绕不解的复杂矛盾和难以言说的悲苦。他得到了最美的美人，然而他又不能不杀死她：他获得了最宝贵的爱情。然而他又亲手葬送了他最宝贵的爱情：他最爱她。然而他又不能不杀死她：他“亲手”杀死了她。又处于无限的思念、悲哀、痛苦之中。这样，他不能不恨自己，痛恨、忏悔、谴责都是这“长恨” 的内容。 二、“长恨”选映着诗人自身情殇的苦闷和惆怅 “诗言志”又“诗缘情”，《长恨歌》中又有诗人的“长恨” 之情。 元和元年冬十二月。白居易、陈鸿、隐士王质夫同游陕西周至县仙游寺。与仙游寺隔河相望的便是杨贵妃当年香消玉殒的马嵬坡。马嵬坡曾一杯黄土埋葬了绝代风华，也埋葬了盛世繁华，曾为前朝隋文帝避暑
对长恨歌的理解
谈谈《长恨歌》的主题 《长恨歌》是中国唐朝诗人白居易的一首长篇叙事诗。全诗形象的叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧，从贵妃入宫到最后的长恨无期，白居易都一一地向我们道来，尽管有些事情与历史不符，但这也无碍于这篇传世佳作散发其独特的魅力。在以下的论述中，我会将自己对这篇诗作主题的见解，也就是诗人的创作目的进行简单的论证。我会从以下几个方面对其进行分析：1、《长恨歌》的主要内容和主人翁形象的分析；2、当时诗人的生活处境，特别是感情经历；3、分析诗人对唐玄宗与杨贵妃之间的爱情的看法与其自身感情经历的联系。 诗眼：“天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”中的“侧”，说明杨贵妃与唐玄宗的关系亲密无间。 “君王掩面救不得，回看血泪相和流”中的“回”，说明唐明王赐死杨贵妃时的不舍和无奈。 “天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”中的“恨”，表现诗人对李杨爱情悲剧的同情和遗憾。 在《长恨歌》中，作者一落笔就点出此诗男女主人翁的特点，借此领起全篇。“汉王重色思倾国，御宇多年求不得”，唐玄宗作为一国之君，他的主要特点是“重色”，正是由于君王“重色”，自然地，“羞花”之色就出现了，“杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”。这里就是两个人的契合点，接下的一系列描写都集中在杨贵妃受宠上，诗人对两情相悦的渲染极其深刻，亦由于将李杨间的热恋写得如此甜蜜，才有后来悲剧发生时一幅幅生离死别、凄凄惨惨的场景，令人揪心。“掩面”、“回看”、“血泪相和流”等词句，无不带有悲伤的色彩，把玄宗失去最爱的妃子时的特殊心境从玄宗的细节动作上毫无保留地表现出来。 《长恨歌》的主题思想是什么，一直是古今研究者所争论的问题，本人认为《长恨歌》的主题是爱情，这可以用李杨恋和诗人感情经历的联系来证明。 此诗作者白居易11岁时，因避战乱，迁至徐州符离（今安徽省宿县境内）之后与小他4岁的一个名叫湘灵的邻家女子相识。湘灵活泼可爱且略懂音律，于是两人就成了朝夕不离、青梅竹马的玩伴。到白居易19岁，湘灵15岁，两人都情窦初开，便开始热恋。白居易有一首题为《邻女》的诗追述了这件事。到白居易27岁，为了生活和自己的前程，他不得不离开符离去江南投靠叔父。一路上他写了三首怀念湘灵的诗，分别是《寄湘灵》、《寒闺夜》、《长相思》，其中在《长相思》中的最后一句诗“枝枝连理生”与《长恨歌》中的“在天愿作比翼鸟，在地愿做连理枝”不谋而合，这里就有痕迹显示《长恨歌》与白居易、湘灵间爱情的关系。白居易29岁考上进士，回符离住了10个月，其间白居易向母亲要求与湘灵成婚，但被门阀观念极重的母亲拒绝了，直至白居易在长安做了校书郎，他回家再次苦求母亲允许他与湘灵的婚事，但又被母亲拒绝且全家迁离，于是婚事无望。但白居易对湘灵的爱并没有就此结束，之后他又三次写诗表达他对湘灵的思念：《冬至夜怀湘灵》、《感秋寄远》、和《寄远》。白居易37岁时才在母亲以死相逼下，经人介绍与同僚杨汝士的妹妹结了婚，但是还是一直思念湘灵。后来在白居易被贬江州途中，与正在漂泊的湘灵父女相遇，两人抱头痛哭，并写下诗《逢
论长恨歌艺术特色
论《长恨歌》的艺术美 论文摘要 《长恨歌》是白居易诗中的名篇，这也是白居易的得意之作，他曾说过“一篇长恨有风情，十首秦吟近正声”。《长恨歌》更是唐诗中一颗璀璨的明珠，是千百年来被广为传唱的名篇。我准备结合安史之乱以及诗人白居易的个人生活经历，对《长恨歌》一诗的主题思想做一些浅显的分析。同时想通过对《长恨歌》一诗的情节结构、叙事特点、人物塑造等几个方面，对长恨歌的艺术特色做以深入细致的分析，从而揭示《长恨歌》这首不朽之作的魅力所在。 关键词：主题结构特色叙事艺术人物塑造 白居易(772—846)，汉族，字乐天，号香山居士，河南新郑（今郑州新郑）人，是中国文学史上影响深远的著名诗人和文学家，有“诗魔”和“诗王”之称，他的诗在中国、日本和朝鲜等国有广泛影响。白居易祖籍山西太原，其曾祖父迁居下邽（今陕西渭南北），其祖父白湟又迁居河南新郑。唐代宗大历七年正月二十（公元772年2月28日），白居易在新郑城西的东郭宅村（今东郭寺）降生了。白居易晚年长期居住在洛阳香山，故称“香山居士”。武宗会昌六年(846年)八月，白居易卒于洛阳，葬于洛阳香山，享年75岁。他去世后，唐宣宗写诗悼念他说：“缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”著有《白氏长庆集》七十一卷。 喜欢白居易《长恨歌》，其实这里面是有原故的，这篇文章是他在做周至县尉时作的，正好我的家乡也在周至，而且《长恨歌》全文曾被毛泽东同志手书，因此我也特别喜欢这篇文章。白居易晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动，主张“文章合为时而著，诗歌合为事而作”,写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响，是我国文学史上相当重要的诗人。元和时曾任翰林学士、左赞善大夫，因得罪权贵，贬为江州司马，晚年好佛，因而人称诗佛,又自号乐居士。他一生作诗很多，以讽喻诗为最有名，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。叙事诗中以《琵琶行》、《长恨歌》极为有名，下面就《长恨歌》的艺术美谈谈我的看法。 《长恨歌》自问世以来以其巨大的艺术魅力倾倒了无数的读者。白居易的《长恨歌》可以说是唐诗中一颗璀璨的明珠，是我国古代优秀的长篇叙事诗之一。因此，关于《长恨歌》的研究者也是逐年增多。对于《长恨歌》主题思想的争论一直以来是人们关注的热点，我也想就这一问题提出自己的看法和见解。
《长恨歌》赏析
《长恨歌》赏析 〔汇评〕 如此长篇，一气舒卷，时复风华掩映，非有绝世才力未易到也。(〔清〕纪昀等《唐宋诗醇》卷二十二) 《诗人玉屑》曰：“峨眉山下少人行”，峨眉在嘉州，与幸蜀全无交涉，乃文章之病也。(同上) 香山诗名最著，及身已风行海内，李谪仙后一人而已。……盖其得名，在《长恨歌》一篇。其事本易传，以易传之事，为绝妙之词，有声有情，可歌可泣，文人学士既叹为不可及，妇人女子亦喜闻而乐诵之，是以不胫而走，传遍天下，又有《琵琶行》一首助之。此即无全集，而二诗已自不朽，况又有三千八百四十首之工且多哉!(〔清〕赵翼《瓯北诗话》卷四) 结处戛然而止，不纠缠方士复命，上皇震悼不豫等事，笔力高人数倍。(高步瀛《唐宋诗举要》卷二) 此诗为唐白乐天居易所撰，时在长庆中，故名长庆体。此诗皆为七言绝诗。平声与仄声间次而押，如初四句为押平声，次四句即押仄声，次四句又押平声，次四句又押仄声。盖每四句一转，每一转四句。凡押韵者三句也，例如第一、第二、第四句押韵，第三句必不押韵。如押平韵，除第一、第二、第四三句押韵外，第三句之收字为仄声。押仄韵，第三句之收字为平声。但古人亦有平转平，仄转仄者，此法必不可学。且工于长庆体之名人，每于第三第四句作对偶，故《长恨歌》中，如“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”、“沉沉钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”，往往而是。(刘铁冷《作诗百法》) 〔赏析〕 这首长篇叙事诗作于元和元年(806)。诗人当时任厔(今陕西周至)县尉，与友人陈鸿、王质夫相聚，谈论到唐玄宗与杨贵妃的故
事，激起创作热情，于是他写成此诗，陈鸿作《长恨歌传》。全诗可分四段。从开头至“惊破霓裳羽衣曲”为第一段，写唐玄宗宠爱杨贵妃，荒淫失政。“汉皇重色思倾国”一句总领全段，具有讽刺性。以下对唐玄宗和杨贵妃两人的欢娱生活一再渲染，正说明“重色”是造成安史之乱的根源。从“九重城阙烟尘生”到“夜雨闻铃肠断声”为第二段，写杨贵妃之死和唐玄宗在流亡途中的悲伤。描写细腻，情景凄惨，作者充满同情，从此全诗的感情基调起了变化。从“天旋日转回龙驭”到“魂魄不曾来入梦”为第三段，写唐玄宗返回京城后对杨贵妃的深切怀念。从“临邛道士鸿都客”至末句为第四段，写方士寻觅杨贵妃亡魂，使两人得以互通讯息，重申盟誓。最后两句点明“长恨”，收束全篇，余味无穷。《长恨歌》的主题随着叙事的进程和感情的变化而呈流动性。诗的前半以写实为主，对唐玄宗晚年的贪欢误国给予尖锐的讽刺；后半多采用民间传说，对唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧表示深切的同情。全诗结构井然有序而曲折多变，情节宛转动人。在叙事的进程中，叙事与抒情、写景紧密融合，抒情性强烈，缠绵感人。诗中韵律优美，词采绚丽，读来流畅悦耳。“一篇长恨有风情”（《编集拙诗成一十五卷因题卷末戏赠元九李二十》），这是作者的自我评价。这首不朽诗作对奠定作者在诗坛上的重要地位起了很大的作用。
长恨歌
一、两情相悦 ——疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏 我，李隆基，大唐中期一国之君，自小生长在皇宫深处，环佩叮当，绿肥红瘦，自小就见得多了。所以，在我成为一国之君之前和即位后的很长一段时间里，我都对身边的女人没什么兴趣。所谓的“爱情”在我这个可以呼风唤雨、主宰世间命运的强大君主心中是一片空白和不尽的遗憾。 在杨玉环没有闯进我生活的时候，我的生命既空虚又充实。空虚，因为没有爱情的滋润；充实，却又是为了弥补我空虚的生命。家国大事，修身养性，我都做得很好。我是把盛唐的发展推到顶峰的君主。我有魄力、有胆识，琴棋书画精通，天文地理全知，有经天纬地之才，是一位雄才大略的君主……可是，我总觉得生命中还缺点什么。 直到杨玉环出现在我的面前。那一刻，我心悸动，一种本能的呼喊声仿佛要穿透我的身躯喷涌而出！ 从华清池出来，可以更清楚地看见玉环了。她的肌肤光洁、细嫩、柔滑，有如凝脂，鬓发如云，面如芙蓉，细眉如柳，身姿窈窕，步伐慵懒，让人怜爱。当然，最让我着迷的是她的笑，无论是轻笑、浅笑还是开心的笑，都会让我忘记自己，甚至是忘记整个世界。 在拥有了玉环之后，总在抱怨春宵苦短的我已经很多天没上早朝了，也的确是任用了玉环的家族成员担任了重要官职……我错了吗？是玉环让我感受到生活的美好，是她给了我生命的动力和激情。为了她，我可以用自己甚至是天下人的利益来换取我们的快乐。没有了她，我将是一具行尸走肉，永无生机。 二、殇逝 ——曾经沧海难为水，除却巫山不是云 美好的事物终究没有长久，这好像是一条真理。 我与玉环的爱情过于美好。人妒、天妒，人心难测，天情已老。 太长太久的时间疏于朝政。朝廷内部勾心斗角、四分五裂，朝外的野心人士亦是厉兵秣马，韬光养晦。最具野心的安禄山、史思明终于发动了蓄谋已久的叛变。京城的军队，由于长期的享乐和缺乏管理训练，变得没有丝毫战斗力。万般无奈之下，皇室踏上逃亡之路。
浅谈长恨歌的主题
浅谈《长恨歌》的主题 《长恨歌》是一首长篇叙事诗，所咏的是唐玄宗和杨贵妃的故事，其作品主题一直是古今研究者所争论的问题。古人评论就有两种截然不同的观点，一种认为这首诗的主题是讽喻，“讥明皇迷于色而不悟也”（唐汝询《唐诗解》）；另一种则认为它旨在写李杨的爱情，“不过述明皇追怆贵妃始末，无他激扬”（张基邦《墨庄漫录》）。今人又提出了双重主题说，一方面认为是对李杨生活荒淫的讽喻；另一方面是对其真挚爱情的同情。那么诗的主题究竟是什么呢？我认为应该从作品本身来找答案。 《长恨歌》主要是写李杨爱情的，之所以会有讽喻说是因为读者把他们置于了“安史之乱”这场历史事件中，我们不能不说“安史之乱”这场浩劫的发生与唐玄宗宠爱杨贵妃、贻误政事有很大关系，但这并非是是诗人写作的目的，诗人既然要写李杨的爱情悲剧就不能不写其悲剧发生的原因。 首先我们要看到《长恨歌》所写的不是一般人的爱情，而是封建帝王与获取专宠地位妃子之间的爱情，正是由于他们特殊的身份，所以他们的爱情就具有深刻的社会意义。唐玄宗是一国之君，国家的兴衰、百姓的疾苦，都系君主之一人，因此就注定了他的历史责任是勤于政事、匡江山之社稷，可他也是一名正常的男子，他也渴望爱情、渴望佳人，当他得到了杨玉环，他作为男子柔情的一面得到了显露，他也像平常男子一样沉湎于爱情、迷恋于女色，于是他忘记了国家、忘记了朝廷，这正是他对爱情痴迷如醉的写照，在这儿唐玄宗的确是一个爱江山更爱美人的典例。可是他们的爱情悲剧也正在酝量，正是因为他对爱情、女色的过份迷恋，导致朝纲废弛、国事贻误，最终引发了安史之乱，我们都知道白居易的创作主张是“文章合为时而著，歌诗合为事而作”面对安史之乱作者不能不有所微词，他认为个人行为引发了国家的不幸，这是一个君王所不应该的。但这并不是《长恨歌》的主旋律，《长恨歌》是以“情”为始终的。 从诗歌内容上看“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”，“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”直到安史之乱打破了他们甜蜜的生活、爱情的梦境之前，诗人都在着重渲染他们忘情尘世、缠绵的情怀，。面对安史之乱，诗人的巧妙之处在于，有意将玄宗荒淫误国造成的浩劫，进行了淡化处理对，却对二人的生死离别着意形容，使读者感受到的不是历史批判而是悲凉的情感氛围，马嵬坡前六军不发，李隆基无力保全心爱的妃子，在江山、美人面前，在政治道德与情感的激烈冲突中他选择了前者，忍痛含恨舍弃了自己心爱的妃子，面对此景“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，他恨自己无能不能保全自己心爱的人、恨人生的无奈、恨命运的不公，恨自己出生在帝王之家，或许他的心境正如李商隐所写的“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”，政乱的发生，心爱人的离去，使玄宗见月伤心、闻铃肠断，车驾回京，路过马嵬“不见玉颜空死处”玄宗的内心是极其复杂的，回到朝廷的他选择了江山并未得到江山，做了太上皇的玄宗，牺牲了爱情又失了政治前途，可谓两手空空，于是他更加
论_长恨歌_中的李_杨爱情
文学评论 一直喜欢《长恨歌》。还记得第一次读到白居易的这首诗的时候，瞬间有种心被拉疼的感觉。那恨是乐极生悲的恨，是有情人难成眷属的恨，是至死不休的恨；恨正深，恨太浓，恨永久。李杨有爱，乐舞基础，寻常与非凡之间。下面笔者就以上三方面具阐述唐玄宗与杨贵妃之间的爱情悲剧。 帝妃是否有爱 不知有多少人怀疑过李杨之间的爱情。他们一遍遍追问，一个“以离散天下之母女以贡我一人之淫乐”的帝王会对他那三宫六院七十二妃中的某一位产生真正的爱情吗?他们之间的感情值得我们后人前仆后继的津津乐道吗？笔者的答案是肯定的。真爱，在着。一切，值得。 只是我们惯于思维定势,给它罩上政治的外套，把“安史之乱”的沉重罪名加在了杨贵妃这样一个女子的肩上。事实上，关于李杨爱情与安史之乱的关系，正如史书所总结的，“李林甫‘佐相位十九年，养成天下之乱’，‘杨国忠终成其乱’”，“杨贵妃没有权欲，没有做过一件直接与酿成安史之乱有关系的事。这就是安史之乱的史实，和李杨爱情没有任何直接联系，当然更谈不上李杨爱情是造成安史之乱的罪魁祸首”。他爱她，爱的无能为力，以致“君王掩面救不得”；她爱他，爱的心甘情愿，所以“蓬莱宫中日月长”。因了这彼此的深爱，才有了长生殿中“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”的海誓山盟。 李杨爱情基础 据史料记载，李杨二人都对乐舞有深入的理解和由衷的喜爱，杨玉环不仅“姿色丰艳”，而且“善歌舞、通音律”。唐玄宗也“素通音律”，虽然杨玉环是以色选，但色并非李杨关系的唯一基础。唐玄宗不仅能治国，还多才多艺；他不仅能创造开元盛世，还能写诗、能作曲，能弹琵琶、能打羯鼓，骑马打猎，挥杆打球也不在话下。他设立梨园，亲自“教太常乐工子弟三百人为丝竹之戏”，最终成为戏曲界遵奉的梨园鼻祖。自古才子爱佳人，佳人又能如何拒绝才子的魅力呢，何况他们又有共同的音乐爱好作为基础。由此他们有可能在这一共同的艺术情趣的基础上发展成为真挚的恋情。特别是唐明皇有以一种风流才子自命的心态，更易与杨玉环操练出一种郎才女貌、彼此吸引的恋情。所以王用中认为“由于唐玄宗和杨贵妃共同的爱好，使他们结合后短暂的十年生活中充满了乐趣。” 李杨爱情特征 他们之间虽是帝王与妃子的关系，但从日常生活的点滴中，可以发现，他们像一对和睦相爱的夫妇，更象热恋中的少男少女。他们的爱情非凡之中凝聚平凡。 一、寻常人家的平凡——《长恨歌传》里写到：“天宝十载秋，七夕之夜，玄宗与贵妃凭肩而立，因仰天感牛郎织女重逢的悲欢场面，密誓要世世结为夫妻，言毕，抱手呜咽。”这就是白居易《长恨歌》所写的“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为莲理枝”。在七夕之夜，对天起誓，足见二人爱的至深，情的至诚，以致“爱”不惊人死不休。那至死不渝的爱情感人肺腑，怎能不让人一次次为之落泪？ 二、两人相爱的非凡——玄宗之爱贵妃，是由其重色开始，逐渐变得超凡而臻于纯真境界的。诗以“汉皇重色思倾国”一句起笔。“回眸一笑”是色，“侍儿扶起”是色，“云鬓花摇”是色。当然，好色并不等于有爱情，但由此我们却可以把它升华到纯真的爱情。“回看血泪相和流”，人已死，色已空，就不再是爱其色，而是上升到思其人了。“风萧索”、“日色薄”，已由色而转入其情。所以诗人在这时说：“圣主朝朝暮暮情”，点出了“情”字。“到此踌躇不能去”是情，“对此如何不泪垂”是情，“夕殿萤飞”、“孤灯挑尽”，更是情！对于贵妃的死，玄宗耿耿难忘，忧虑难眠，甚至问仙访道，以求与贵妃相见。可以说，玄宗在风蚀残年的最后时光，都是在对贵妃的深深思念的痛苦和哀悼中度过的。“迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾入梦来。”即是例证。 杨贵妃对唐玄宗的感情，在“回眸一笑百媚生”中，可见一斑。这浅浅一笑，洋溢出让人无法抗拒、令人神魂颠倒的妩媚，更显现出千种风情万众仪态的美丽形象。“闻道汉家天子使”，贵妃之情得以爆发。”九华帐里梦魂惊”更是将这种情爆发的淋漓尽致。”揽衣推枕”是爆发，”云鬓半偏”是爆发，”花冠不整”是爆发。”风吹仙袂”、”梨花带雨”更是情的爆发。”含情凝睇谢君王”，情已至矣! 她一直保留着明皇给她的钿合金钗，直至临邛道士传达须有信物时，仍情意殷殷的给自己留下一扇佃合一股金钗以为怀念，表现了她对明皇“情不知所起，一往而深”的深情厚意。因此当我们读完这首绝响曲时，不得不为之“独怆然而涕下”。 三、非凡与寻常之间——他们想要像寻常人家的男女一样，相亲相爱，只可惜横亘在他们之间有太多的阻碍，这就注定他是她的王，她是他的妃，只能是这样，不可更改。但是我们仍能在不断的追寻中，于王与妃的关系中看见寻常人的爱情。那么真挚，那么简单，那么动人。他们爱着，哪怕等待他们的是“把美的东西撕碎了给人看的”悲剧，仍要一个生死不渝，一个人神不变。由此，我们在诗的最后看到他们之间的恋情已由开篇处的姿色相悦歌舞相娱，飞升到一个真情相砺痴情相得的理想爱情境界，这就是他们之间纯化了的爱情。这样固若磐石的爱情，怎能再使我们生出问疑？怎能不让我们一次次为之神往不已？所以，不要再问，他们是否真的相爱，用心感受，即可在曲唱舞盈中感受到他们寻常而非凡的爱情。参考文献： [1]王用中：《白居易初恋悲剧与<长恨歌>的创作》、《西北大学学报（哲社版）》，1997年第二期. [2]靳极苍《长恨歌及同题材诗详解》，山西古籍出版社，2002年1月版. [3]张中宇《白居易<长恨歌>研究》，中华书局，2005年9月版. [4]袁行霈主编《<中国文学史>第二版第二卷》，高等教育出版社，2005年9月版. [5]王曙《唐诗的故事》，北京工业大学出版社，2007年1月版. [6]詹福瑞主编《歌者的悲欢：唐代诗人的心路历程》，河北大学出版社，2001年9月第一版. 作者简介：吴蕊（1988.--），女，汉族，江苏徐州人，哈尔滨师范大学汉语言文学古代文学专业。 论《长恨歌》中的李、杨爱情 吴蕊 哈尔滨师范大学 黑龙江哈尔滨 150025 摘 要：从古至今，关于李、杨之间的爱情讨论已成了经久不衰的话题，《长恨歌》、《长恨歌传》、《梧桐雨》、《长生殿》等都是这类作品中最杰出的代表。在本文，笔者就《长恨歌》这篇脍炙人口的作品，分别从帝妃是否有爱、李杨爱情基础、李杨爱情特征三个方面进行论述，以表达对这份至死不渝的感情的崇敬与歆羡。 关键词：长恨歌；爱情；基础；特征 55
唐诗之七言古诗《长恨歌》阅读
唐诗之七言古诗《长恨歌》阅读 长恨歌 唐代：白居易 汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。 杨家有女初长成，养在深闺人未识。 天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。 回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。 侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。 春宵苦短日高起，从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。 后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。 金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。 姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。 遂令天下父母心，不重生男重生女。 骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。 渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。 九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。 六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。 花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。 君王掩面救不得，回看血泪相和流。 黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。 峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。 蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。 行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。 天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。 马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。 君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。 归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。 芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。 春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。 西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。(花开日一作：花开夜；南内一作：南苑) 梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。 夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。 迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。 鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。 为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。 排空驭气奔如电，升天入地求之遍。 上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。 忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。 楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。 中有一人字太真，雪肤花貌参差是。 金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。 闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。 揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。 云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。 风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。 玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。(阑通：栏；飘飘一作：飘飖) 含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。 昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。 回头下望人寰处，不见长安见尘雾。 惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。 钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。 但教心似金钿坚，天上人间会相见。 临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
长恨歌电视剧剧情介绍
长恨歌电视剧剧情介绍 《长恨歌 》是由海润影视 制作有限公司出品的一部民国爱情故事 题材电视剧 。下面是关于长恨歌电视剧剧情 介绍的内容，欢迎阅读！ 长恨歌剧情介绍 16 岁的王琦瑶是典型的上海弄堂淑女，一个偶然机会她去片场试镜，结识 了摄影师程先生。程先生把她的玉照登在《上海生活》杂志，从此她成了“沪上 淑媛”，之后又当选 1946 年“上海小姐”第三名。当红的王琦瑶被军政要员李 主任看中，成了他的“外室”。不料，1949 年李主任因飞机失事身亡。 王琦瑶又过起普通人的生活， 与邻居搓麻将度日。 在她为远房亲戚康明逊怀 上孩子之后，康却消失了，一直暗恋王琦瑶的程先生则扮作孩子“父亲”。1966 年“文革”开始，程先生病死。 转眼间女儿薇薇到了豆寇年华， 王琦瑶跟着年轻人重回社交圈。 她的经历博 得了一位叫“老克腊”的小伙子的同情， 两人发生了关系。 但她的朋友中不乏在 上海混世界的“小白相”，有人盯上了李主任留给她的金条…… 电视剧《长恨歌》剧情梗概：大结局 一个人的生命总是比一座城市的生命要短暂。 一个叫王琦瑶的女子在上海繁 华过、寂寞过，最后湮没成灰，而上海今天却依然兴旺喧嚣。 旧日的上海滩灯红酒绿，王琦瑶从平整有序的民居中走出来，亮了一个相， 摘下“上海小姐选美”第三名的桂冠， 暗恋她的摄影师程先生知道： 这位姑娘要 展翅高飞了。琦瑶这一飞，竟然鸟瞰了上海这座城市如何被时间洗刷的过程。 1948 年，掌握军政大权的李主任义无返顾地以爱囚禁了她，使她游走过充 斥着靡靡之音的百乐门舞厅， 陪伴李主任出入于枪林弹雨， 而她亦心甘情愿地以
他为终身伴侣。 她乐意相信这第一个男人会是最后一个男人！ 李主任为什么再没 有出现， 王琦瑶只知道他生死未卜， 这种事在那段日子的上海不是不经常发生的！ 1956 年，王琦瑶蜕了层皮，过着小户人家的生活。她响应那个时代人人节 约的意识形态， 甚至精神上也只限于跟已婚的程先生作适可而止的交往。 这段风 平浪静不久被富家子康明逊搅乱了。 康明逊在她眼中就是缺乏了那么一点轩昂、 一点气概， 到王琦瑶心甘情愿跟 他过一辈子，他却要跟家里去香港继续做他们的生意了。 王琦瑶怀着孩子继续留在上海， 她拿着积蓄换了一段名正言顺的婚姻， 跟一 个身患绝症的人办了结婚手续，这事情只有程先生明白她是为了要挽回自尊。 1970 年，王琦瑶最渴望与离了婚的程先生迈进一步，是在文革期间，她无 声地感激他多年不渝的等待， 只是程先生因应社会的风向， 要去云南一个小镇支 援边疆。二人不知不觉已走过了漫长的日子，这次暂别总应是转眼便又重逢。 这一别却是十年，十年过后，王琦瑶再遇程先生，程先生介绍了一位跟琦瑶 女儿年龄相仿的男孩，老克腊。 程先生没想过， 王琦瑶居然会因为老克腊的冲动之情而陷入一段瞩目惊心的 忘年恋…… 王琦瑶孤注一掷地爱老克腊， 甚至顾不上这个男孩到底是迷惑于自己身上残 余的旧日上海风情，还是有不可测知的理由。王琦瑶猛然崩溃的刹那，是这个八 十年代的年青人跟她说要出国了， 原来没有人象她那么坚守上海城市， 这个成就 了她一生的城市……
浅谈《长恨歌》故事情节与佛
浅谈《长恨歌》故事情节与佛 陶丽丽 内容摘要： 《长恨歌》问世于中唐元和初年，这正是唐王朝经过安史之乱后整个社会骚动不宁的时候，因此这首诗往往触及到时代最敏感的问题。然而在《长恨歌》中表现的却不是像杜甫的作品那样用巨大的现实主义笔调去描绘壮阔的历史风云画卷，而是通篇用蕴含的佛素来表达讲述一个凄美的爱情故事。它产生于深受佛教影响下的变文，描写的是夹杂着佛的悲惨现实爱情故事，歌的是佛中唯美的长恨，留下的是人们为之喜，为之泣，为之恨为之叹的玄妙情怀。一曲“长恨”是过来的佛，是未来的佛，是我心中的佛 。 关键词： 长恨变文佛教悲剧美文 在变文中产生的《长恨歌》 佛教在唐代的广泛影响，直接拓广了文学的体裁。唐代的变文是伴随着佛教传播而发展起来的一种通俗讲唱文学，它以佛寺广场为基地，普遍流行于都会通衢街坊，传诵于闾井妇孺细民之口，其魔力足以倾倒世俗，影响之大竟能耸动宫廷和整个上层社会，成为唐人精神文化生活的一个重要组成部分。早在东晋、刘宋间它便被称为“转经唱导”，即通过转变佛事缘起“宣唱法理，开导众心”。有人谈到变文，就形象地把它称之为连接古代和近世文学的“连锁”，也有人认为变文是唐代以前和唐代以后的新生文学的一座桥梁，在我看来它其实就是一种佛经文学。千百年来一直极负盛誉的唐诗名篇《长恨歌》就是在当时的变文讲唱深刻影响下产生的。 关于《长恨歌》受变文的影响有记载：在白居易生活得时代诗人张祜同他开玩笑，曾把《长恨歌》这首诗拿来和《目连变》【1】.相比拟，或许这只是文人间的一种相互调侃，但却抹不去《长恨歌》与变文的关系。现如今，陈允浩【2】在《古典文学佛教溯源十论》中又提出了对于《长恨歌》起影响最大的变文讲唱是《欢喜国王缘》，而且只要稍对《欢喜国王缘》内容有所了解，便会明白《长恨歌》本身所述的故事主要在摹袭和附会《欢喜国王缘》。《欢喜国王缘》变文，亦称《有相夫人生天姻缘变》，它是在敦煌发现的许多变文卷子中一篇兼有讲唱，体制比较完备的作品。关于其中演绎的故事是说西天有位欢喜王，夫人名曰有相，有相长得容仪窈窕且能歌善舞，深受国王宠爱。自从有了这位夫人，国王“日夕不离椒房，旦暮欢愉金殿”。一日，国王在殿中观看有相夫人起舞，忽见夫人身边有一道气色，预知她在七日之后必当身亡。待他向有相讲明此情由，夫妻二人相顾回惶，彼此十分悲切，但亦感到无奈。后有人告诉有相夫人有修行者比丘尼【3】居于附近石室，甚通法道，劝她前去礼拜。有相夫人诚心前往，恳请比丘尼传授延寿之法，比丘尼告诫她莫求浮世寿命，而应求生上天，并让她受如来清净八戒。夫人归来七日已满身亡，即生天受诸之快。但国王因夫人夭折，内心痛切，朝臣也为之落泪，整个宫中一片悲哀。半载之后，有相夫人在天上因观想前世姻缘，也对国王不胜思念，为报答国王昔日的“天恩供养”，遂率领众仙女一起下凡，于是一对分隔在天上人间的夫妇又复相见。夫人即劝国王勿恋于世，修行求生天上“与为同止”。国王从谏回向礼佛，亦设八关斋受戒，因缘福德自随，最后两人一起生天。 《欢喜国王缘》这个变文故事所以能传盛于当世，同它本身包涵着浓厚的人情味和世俗生活气息有绝大关系。在内容上蕴含了一种佛教信仰主义，即通过一对贵族夫妇的生死悲欢离合
长恨歌
长恨歌 一【内容与解析】 （一）内容：长恨歌 （二）解析:本课要学的内容“长恨歌”指的是唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。其核心内容是明确长恨之人是谁，长恨的原因是什么，究竟恨了些什么，理解它的关键是结合相关史实资料以及作者的生平经历及创作经历进行解析。学生已经学过白居易的相关作品，如必修三当中的《琵琶行》这一课，因而对于白居易的创作经历有了一定的认识，本课的内容就是在此基础上的延伸和深化，即对于白居易的进一步了解与认识,进而为理解唐玄宗与杨贵妃的爱情以及安史之乱的相关内容奠定基础。本堂课教学的重点是准确把握诗歌的主题内容，解决重点的关键是多了解作者的创作经历以及创作的背景，善于运用自己的意志揣测作者的创作意图以及作品所阐述的中心内容。 二、【教学目标与解析】 （一）教学目标 了解：白居易及其诗歌创作在文学上的贡献。 理解：诗歌所表达的主题。 掌握：诗歌在写人、抒情方面所采用的表现手法。 识记：相关的文言知识及重要的字词句子。 （二）目标解析 1、了解白居易的生平创作、诗歌主张以及其在中国文学上所取得的成就和对中国文学的发展所作出的贡献。 2、理解《长恨歌》所叙述的中心内容，更好地把握文章的主题及中心思想。 3、本首诗歌采用了大量的表现手法，因此在鉴赏诗歌时，要掌握诗歌在写人、抒情方面所采用的表现手法。 4、体悟这首诗的意蕴美和情感美，体味七婉转动人、缠绵悱恻的艺术个性，感受其凝练、优美动人的语言。 5、识记相关的文学常识以及重要的字词句子以便于更好地理解课文内容及中心思想。 三、【问题诊断分析】 学生在理解文章的内容时，可能会对相关的内容把握不准，因为这首诗作为一首古诗，有很多的古今异义词，这些词会使学生在理解诗歌内容时产生一定的困惑，因而，解决这个问题的方法是引导学生疏通字词句式；学生在理解诗歌的主题时，可能会对相关内容感到过于抽象，难以理解。要解决这个问题，就要引导学生紧密地联系作者的生平事迹以及他所处的环境及时代进行分析，进而总结出作者的意图及其文章的主题，提升教学成效。 四．【教学过程】 导入新课： 在我国，历来人们都普遍认为，帝王是没有真正爱情的，他们有三宫六院七十二妃，岂会专爱一人？可在我国历史上，恰恰就有这么一位“不爱江山爱美人”的皇帝，他只专宠一人，并爱得缠绵深切，以至“天长地久有尽时，此恨绵绵无绝期”。这个皇帝是谁？他爱的又是谁？他又是怎样爱的呢？这节课，我们就一起来学习《长恨歌》。相信大家学完了以后就能
《长恨歌》
《长恨歌》 教学目的： 1．学会用“以意逆志”、“知人论世”的方法鉴赏诗歌主题。 2．掌握诗歌写人、抒情所采用表现手法。 教学重点、难点： 1．重点：多角度刻画人物形象。 2．难点：诗歌的主题。 教学过程： 一、导入 复习《琵琶行》中的名句。“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。《琵琶行》是白居易写的一首著名的长篇叙事诗，今天我们来学习他的另一首叙事诗《长恨歌》。 二、作者简介 白居易，字乐天，号香山居士。唐德宗贞元年间（800）中进士，由校书郎累官至左拾遗。他关心朝政，屡次上书言事，遭权贵忌恨，被贬为江州司马。后历任苏州、杭州刺史，很得民心。官终刑部尚书，世称白香山。文学上，白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，肯定诗歌的教育意义和政治作用。他与元稹一起倡导“新乐府运动”，揭露时弊。他的诗分为三类：讽喻诗、感伤诗、闲适诗。其讽喻诗如《新乐府》、《秦中吟》，深刻反映了时政弊端与民生疾苦。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》有很高的艺术成就。其诗善于叙述，语言浅显，流传广泛。 三、背景介绍 （一）写作背景 1、历史上的李、杨爱情故事 2、横向比较：文学史上以李、杨爱情为题材的文学作品很多，著名者如杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》等。 （二）创作缘起 元和元年，白居易任周至县尉，一日与友人陈鸿、王质夫到马嵬驿附近的游仙寺游览，谈及李隆基与杨玉环的事，王质夫认为，像这样突出的事情，如无大手笔加工润色，就会随着时间的流逝而消失。他鼓励白居易：“乐天深于诗，多于情者也，试为歌之如何？”。于是白居易写下了此事，陈鸿同时写下了一篇传奇《长恨歌传》。
长恨歌赏析
【赏析一】 这首诗作于唐宪宗元和元年（公元８０６年），时作者３５岁，任周至县尉。关于这首诗的写作缘起，据白居易的朋友陈鸿说，他与白居易、王质夫三人于元和元年十月到仙游寺游玩。偶然间谈到了唐明皇与杨贵妃的这段悲剧故事，大家都很感叹。于是王质夫就请白居易写一首长诗，请陈鸿写一篇传记，二者相辅相承，以传后世。因为长诗的最后两句是“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，所以他们就称这首诗叫《长恨歌》，称那篇传叫《长恨传》。 《长恨歌》共分三大段，从“汉皇重色思倾国”至“惊破《霓裳羽衣曲》”共三十二句为第一段，写唐明皇和杨贵妃的爱情生活、爱情效果，以及由此导致的荒政乱国和安史之乱的爆发。其中开头八句写杨贵妃的美貌和被唐明皇所求得。明是唐皇而诗中却说“汉皇”，这是唐朝人由写古题乐府留下来的习惯。倾国：指倾国倾城的美女。御宇：指作皇帝，统治天下。从“春寒赐浴华清池”到“不重生男重生女”的十八句，写杨贵妃的受宠和由此形成的杨氏家族的豪贵。华清池：在今西安市东临潼县南的骊山上，上有皇帝的行宫，以温泉闻名。凝脂：比喻人的皮肤洁白光润。步摇：古代妇女的一种头饰。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”，写唐明皇的迷恋声色，荒废政事。“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。”写杨贵妃被宠的程度，简直是形影不离。接着作者又用汉武帝宠爱陈阿娇，要为阿娇造一座金屋子的典故来比喻了他们之间的关系。“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户。遂令天下父母心，不重生男重生女”。一人得道，鸡犬升天，杨贵妃一人受宠，杨氏族门立刻权势逼人。哥哥杨国忠当了宰相，几个姊妹都被封为大国夫人，争权斗富，不可一世。杜甫的《丽人行》就是写的这桩事。皇帝后妃也是人，也有情欲，这点与平民没有区别；但是皇帝手中有无尚的权威，他的情欲往往和这种无尚权威的运用密不可分。这就使他们的爱情效果与平民大不相同了。好色并不是了不起的罪过，但由好色而导致滥加封赏，使坏人窃弄权柄，紊乱朝纲，这就离亡国灭家不远了。所以我们评论帝王的爱情一定不要离开他们生活的具体内容及其社会效果。“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。”这四句又和前面的“从此君王不早朝”相呼应，进一步描写唐明皇的迷恋声色，荒政误国。唐朝统治者这种豪华奢侈的生活，是建立在残酷地掠夺劳动人民，使劳动人民陷于极度贫困的基础之上的。杜甫在《自京赴奉先咏怀五百字》中描写了一段唐明皇与杨贵妃在骊山上的享乐生活后，接着说：“彤庭所分帛，本自寒女出。鞭挞其夫家，聚敛贡城阙。”又说：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。荣枯咫尺异，惆伥难再述。”正是因为统治集团如此昏庸腐朽，阶级矛盾又如此尖锐，所以当安禄山这个大野心家一旦发起叛乱，唐王朝这座炫人眼目的金字塔立刻就倾倒崩溃了。“渔阳鼙鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》”，正是形象地说明了这一过程。渔阳：郡名，郡治在今天津蓟县。这一带有时称渔阳郡，有时又称范阳郡。安禄山当时任范阳、平卢、河东三镇节度使，大本营就在渔阳。鼓：军中使用的乐器。渔阳鼙鼓，即指安禄山率领的造反军队；安禄山发动叛乱在唐玄宗天宝十四年（公元７５５年）十一月。霓裳羽衣曲：舞曲名，开元中来自西凉。据说唐明皇曾亲自对它进行过加工润色，并为之制作歌辞。杨贵妃进宫后，善为此舞。 从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”共四十二句为第二段，写马驿兵变，杨贵妃被杀，以及从此以后唐明皇对杨贵妃的朝思暮想，深情不移。其中开头十句讲马嵬驿兵变。九重城阙：指首都。皇帝的宫庭有九道门，故称皇宫曰九重。烟尘：指敌警。千乘万骑西南行：指唐明皇等离长安往四川逃跑，事在天宝十五年（公元７５６年）六月。翠华：指皇帝的仪仗。西出都门百余里，其地即马嵬驿，在今陕西兴平西。六军：古称天子的军队，这里指唐明皇的卫队。不发：不再继续前进，这里即指兵变。当时乱兵先杀了杨国忠及杨贵妃的两个姊妹，又逼着唐明皇将杨贵妃赐死。花、翠翘、金雀钗、玉搔头：都是杨贵妃头上的饰物。“黄埃散漫风萧索”以下八句写唐明皇在前往成都的路上以及在成都的日子里对杨贵妃
论王安忆《长恨歌》
论王安忆《长恨歌》
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王安忆的《长恨歌》以其独特的方式和视角描述了一个女人的悲剧一生，女主人公王琦瑶一生都在不停的追寻，追寻她想要的爱情与生活，但现实环境的熏陶、“男性世界”的包围，和她自身性格与价值观的影响,使她求而不得，最终以悲剧收场。小说全文无一“恨”字,但王安忆恰是想用这种方式来凸显“恨”。没有撕心裂肺的痛苦与挣扎，没有惊天动地的呐喊与咆哮,只有空中鸽群悲鸣的声音,只有王琦瑶临终前摇曳的灯光,一如片场,一如人生琐碎的平直,人在历史与时间面前如此渺小而卑微。 关键词：王琦瑶;长恨;爱情;男权；性格 王安忆的《长恨歌》获第五届茅盾文学奖，为何以“长恨”为题，恨谁?谁恨？“长恨”两个字用在王琦瑶身上恰如其分，王琦瑶是一位兼着美丽与世俗，兼着精致与优雅，兼着自食其力与徘徊不定的女人,终其一生,她是寂寞的、惆怅的、无奈的、充满悲剧性的。纵使有些人有些事在她的生命中激起过波澜,但只是一个小小的插曲而已,在她心中永远充满着“恨”，恨自己、恨别人、恨环境、恨时代,最后也落个含“恨”而死的下场。 一、王琦瑶的成长过程渗透着其长恨悲歌的诱因 （一）弄堂生活——无法选择的出身 王琦瑶是走在夹着油烟和泔水风中的典型的上海弄堂的女儿。流言和鸽子是王琦瑶身边特有的氛围与景致,“每天早上,后弄的门一响,提着花书包出来的，就是王琦瑶;下午，跟着隔壁留声机哼唱‘四季调’的，就是王琦瑶；结伴到电影院看费雯丽主演的‘乱世佳人’,是一群王琦瑶;到照相馆拍小照的，则是两个特别要好的王琦瑶...．.”生活平淡如水弄堂是王琦瑶身份和地位的象征。此时的上海又是什么样子的呢？作家王安忆如是说“上海四百年前只是个渔村,既荒凉又没有根基，当外因资本涌入以后，上海仅有一点本土文化也很快被淹没,一九四九年以后，上海还未长成的殖民化组织又被新的工农联盟所取代，所以上海的文化总是被切断。”［1］所以此时的上海兼具着中西文化,兼具着传统与现代的气息。这样就造就了上海的耀眼与繁华，造就了有诱惑性的“东方小巴黎”,同时也造就了上海人。像王琦瑶这样虽出生在弄堂，但“纸醉金迷”“灯红酒绿”已经一步步侵蚀着他们原有的保守情节。他们潜意识中已经承认并接受了这个金钱化、利益化的商业大都市，上海的上流生活对王琦瑶来说就像隔着一层厚厚的毛玻璃，是一件可望不可及的奢侈品,她渴望去 打破,渴望成为这繁华世界的弄潮儿。 (二) 片厂——改变命运的尝试 其实弄堂里还不乏一景致——“她们梳一样的发式,穿一样的鞋袜,像恋人一样手挽着手”,这就是“小姊妹情谊”。王琦瑶路上的重要转折点几乎都与这“情谊”有关，是吴佩珍陪同王琦瑶迈出了她人生的第一步,去片厂试镜。片厂不像弄堂和校园生活那样普通、庸常、世俗，片厂是流言蜚语后的神秘气氛,是繁花锦簇后掩映着的一夜成名的虚荣。这种成功与失败的巨大落差吸引着王琦瑶跃跃欲试。当导演打电话通知王琦瑶去试镜时，她的心怦怦直跳，手心都发凉了。盼望、等待、挣扎、折磨,这人生中复杂的经验，在去试镜前王琦瑶都经历了。试镜失败，只不过是片厂的一件小事,但对于王琦瑶来说,这个失败经历却是刻骨铭心的。“那情景有一种莫名的悸动,是王琦瑶平静生活中的一个戏剧性的片刻。这一片刻的转瞬即逝,在王琦瑶心里留下了感伤的色彩”。“片厂”,为摆脱平庸的生活去片厂试镜，却以失败告终,生活又恢复成一潭死水一样的平静。这样的结果对于王琦瑶这样的女子，她怎会甘心?王琦瑶的悲剧也自此拉开了帷幕。[２] (三)上海小姐——人生的转折点 生活不可能没有一丝涟漪，试想一下，如果她片厂试镜成功,王琦瑶可能就会整天忙于拍戏,而无暇顾及“上海小姐”的竞选。她的人生可能会呈现出另一番景象。可是，失望到极点的王琦瑶却偏偏碰上了“比竞选市长还众心所望的事情”。此时的王琦瑶一心想抓住这根救命稻草，她拿出了所有的赌注,使出浑身解数,全押在了此事上，没有回旋的余地,亦