帽子造型设计 详案

课题：帽子造型设计（详案）

电信系徐榛教材分析：

《帽子造型设计》是全国中等职业教育国家规划教材《服装设计》中第六章第一节内容。本节在全章中起到重要的领头作用，是学生进行系列服装设计所要掌握的必备专业知识。

教学目标：

1.知识目标：让学生了解帽子的功能、分类及各部位名称

2.能力目标：培养学生的设计意识和创新能力，提升学生的

审美品味和设计素养。

3.情感目标：激发学生的自信心和成就感，感受专业学习的

乐趣，从而加深对纺织服装专业的认知与热爱。

教学重点：

帽型的构思、设计

教学难点：

如何对帽子的造型进行设计

教学方法：

1.采用情境教学法、任务教学法、分层教学法等，注重讲练

结合、寓教于乐。

2.采用由浅入深、循序渐进的学习策略，从最初任务一的寻

找特征，从而了解帽子的功能、类别和基本造型及各部位

名称，到任务二的超级变变变，进行造型的设计变化阶段，

再到任务三的强化提升，使难点顺利突破。各知识点分层

展开，合理流动，环环相扣。

教学用具：

教师：多媒体课件、图片

学生：铅笔、水笔、水彩笔、素描纸等

教学过程：

一、导入新课：

引导学生通过思考、交流，对成语“张冠李戴”进行解释，使她们深刻感受到帽子作为服饰品中的组成部分，具有如此重要的地位，从而引出课题：帽子造型设计

二、学习新课：

任务一：寻找特征

在展示的众多帽子图片中，请学生通过仔细观察、讨论和分析，谈谈它们具有的不同功能和类别

1.展示图片

2.分组讨论

3.整理归纳

（一）功能：

（1）防护性：保暖、防风、遮阳、防雨、隔尘

（2）装饰性：对穿着着具有修饰、美化作用

（3）象征性：身份象征、职业象征、地位象征

（二）分类：

（1）从年龄、性别上分：男帽、女帽、童帽

（2）从用途上分：泳帽、睡帽、安全帽、护士帽、警帽、棒球帽

（3）从材料上分：布帽、草帽、皮帽、钢盔

（4）从形态上分：鸭舌帽、贝蕾帽、瓜皮帽

（5）特定含义的帽式：礼帽、斗笠、土耳其帽

刚才通过图片欣赏，我们看到帽子的款式造型可谓千变万化，但是，万物不离其宗，它的基本造型可以归纳为两类：

（三）基本造型及各部位名称：

（1）平顶型：帽顶、帽墙、帽条、帽檐

（2）圆顶型：帽片、帽条、帽檐

任务二：超级变变变

1.展示由基本帽型而变化出的纷繁多样的帽子造型

2.提问：帽型从哪些方面进行了变化？

学生思考、回答（如：形状、结构、帽檐的变化、增添装饰物件等）

3.教师归纳：

帽子的设计一般可从以下四个方面进行构思：

（1）改变基型

——对帽顶、帽墙或帽片的形态加以变化，以改变帽子的基本造型。

教师在黑板上演示方法：（如：加宽或变窄帽墙，或把帽墙变成一侧高、一侧低；加大或缩小帽顶；增多或减少帽片，或改变帽

片形状。）

（2）更新结构

——改变帽子的基本构成状态，用全新的结构形式和工艺手段构成帽子新形象。

师生共同观察、分析图片

（3）强调帽檐

——通过帽檐的形态变化，来体现帽子的造型效果。

（4）增加装饰

——在简洁的帽子基型上，附加一定的装饰物，构成活泼、俏丽的视觉效果。

注意：以上四个方面的变化，在设计时都不是单独使用的，既相互关联又各有侧重。

4.学生练习

全班分成四组，每一组着重针对一个方面进行构思、设计。每组派一名代表上黑板练习

5.简单交流点评

三、强化提升：

根据刚才学生练习时出现的问题及容易产生的误区，找出解决方案并表现出来。

列举问题：

1.帽子是依附于人的头部存在的，所以要根据不同的头型和脸型进行构思、设计。

2.帽子作为服饰品，要充分考虑到与服装整体风格的协调。

3.还要与穿着者的职业、身份、爱好、环境、季节等结合起来

考虑。

就像上课之初大家解释的“张冠李戴”这个成语，在设计时，我们可不能犯同样的错误。

任务三：连连看

把多媒体课件上展示出的不同造型、款式的帽型与和它相对应

的服装连接起来。

四、课堂练习：

1.每位学生设计一款完整的帽型效果图

要求：构图适中

采用写实手法，色彩表现

整体效果具有一定的艺术性

2.作品展示与评价活动：

教师选出一部分作品贴在黑板上，让学生先自我评价，然后相

互评价，最后由教师作简评。

五、课堂小结：

帽子由于处在人体的最高位置，又与人的面部紧密相关，所以一直受到人们的重视。就服装设计而言，帽子往往是一套服装的灵魂所在。因此，在设计中我们要发挥创造力、想象力，平时多观察生活，积累素材，这样才能设计出优秀的作品。

六、拓展延伸：

1.观察思考

对给出的造型奇特、新异的帽子图片进行观察，从中体会与先前欣赏的帽子造型有何不同？（淡化其实用功能，取而代之的是强烈的装饰效果，属于创意型帽子）

2.布置课后作业

设计五款创意型帽子，写出设计构思与灵感来源

帽子造型设计详案

课题： 帽子造型设计（详案） 电信系徐榛教材分析： 《帽子造型设计》是全国中等职业教育国家规划教材《服装设计》中第六章第一节内容。本节在全章中起到重要的领头作用，是学生进行系列服装设计所要掌握的必备专业知识。 教学目标： 1. 知识目标： 让学生了解帽子的功能、分类及各部位名称 2. 能力目标： 培养学生的设计意识和创新能力，提升学生的审美品味和设计素养。 3. 情感目标： 激发学生的自信心和成就感，感受专业学习的乐趣，从而加深对纺织服装专业的认知与热爱。 教学重点： 帽型的构思、设计 教学难点： 如何对帽子的造型进行设计 教学方法： 1. 采用情境教学法、任务教学法、分层教学法等，注重讲练结合、寓教于 2. 采用由浅入深、循序渐进的学习策略，从最初任务一的寻找特征，从而了解帽子的功能、类别和基本造型及各部位名称，到任务二的超级变变变，进行造型的设计变化阶段，

再到任务三的强化提升，使难点顺利突破。各知识点分层展开，合理流动，环环相扣。 教学用具： 教师： 多媒体课件、图片 学生： 铅笔、水笔、水彩笔、素描纸等 教学过程： 一、导入新课： 引导学生通过思考、交流，对成语“张冠李戴”进行解释，使她们深刻感受到帽子作为服饰品中的组成部分，具有如此重要的地位，从而引出课题： 帽子造型设计 二、学习新课： 任务一： 寻找特征 在展示的众多帽子图片中，请学生通过仔细观察、讨论和分析，谈谈它们具有的不同功能和类别 1. 展示图片 2. 分组讨论 3. 整理归纳 （一）功能： （1）防护性：保暖、防风、遮阳、防雨、隔尘

（2）装饰性：对穿着着具有修饰、美化作用 （3）象征性：身份象征、职业象征、地位象征 （二）分类： （1）从年龄、性别上分：男帽、女帽、童帽 （2）从用途上分：泳帽、睡帽、安全帽、护士帽、警帽、棒球帽 （3）从材料上分：布帽、草帽、皮帽、钢盔 （4）从形态上分：鸭舌帽、贝蕾帽、瓜皮帽 （5）特定含义的帽式：礼帽、斗笠、土耳其帽刚才通过图片欣赏，我们看到帽子的款式造型可谓千变万化，但是，万物 不离其宗，它的基本造型可以归纳为两类： 三）基本造型及各部位名称： 1）平顶型： 帽顶、帽墙、帽条、帽檐 （2）圆顶型：帽片、帽条、帽檐 任务二： 超级变变变 1. 展示由基本帽型而变化出的纷繁多样的帽子造型 2. 提问：帽型从哪些方面进行了变化？学生思考、回答（如：形状、 结构、帽檐的变化、增添装饰物件等） 3. 教师归纳：帽子的设计一般可从以下四个方面进行构思：（1）改变 基型——对帽顶、帽墙或帽片的形态加以变化，以改变帽子的基本造

家电产品的造型设计方法

家电产品的造型设计方法&工业设计的概念资料 随着社会的进步，人们生活水平的不断提高，追求完善已成为时尚．人们对消费产品的要求已不仅仅满足于基本功能的完备，同时更注重外观的美感．家电产品在不断提高和完善其功能的同时，在外观造型上要求越来越高，多以复杂方式自由地变化的曲线曲面即所谓自由型曲线曲面组成．而这一类形状单纯用画法几何与机械制图是不能表达的．这就给家电产品的设计及制造带来了挑战． 计算机技术和计算机图形学的不断发展，为人们提供了强有力的工具，三维CAD/CAM/CAE集成化软件被广泛应用于制造业．然而，要快速高质量地完成一个家电产品的造型设计，必须根据家电产品的特点，总结出一套建模方法和技巧．这样才能大大缩短设计周期，提高设计效率，满足客户对产品的各种特殊需求． 1 掌握三维CAD造型的原理，充分了解应用软件中的造型方法 CAD的三维模型有三种，即线框、曲面和实体。早期的CAD系统往往分别对待以上三种造型。而当前的高级三维软件，例如UGII,PRO/E,EUCLID等则是将三者有机结合起来，形成一个整体，在建立产品几何模型时兼用线、面、体三种设计手段。其所有的几何造型享有公共的数据库，造型方法间可互相替换，而不需要进行数据交换。此在进行产品造型时，必须首先充分了解应用软件中的各种造型方法，总结出造型方法的特点、相关参数及应用技巧，减少造型时的盲目性，便能快捷有效地获得满意结果。 1.1线框造型 线框造型可以生成、修改、处理二维和三维线框几何体。可以生成点、直线、圆、二次曲线、样条曲线等，又可以对这些基本线框元素进行修剪、延伸、分段、连接等处理，生成更复杂的曲线，线框造型的另一种方法是通过三维曲面的处理来进行，即利用曲面与曲面的求交，曲面的等参数线，曲面边界线，曲线在曲面上的投影，曲面在某一方向的分模线等方法来生成复杂曲线。实际上，线框功能是进一步构造曲面和实体模型的基础工具。在复杂的产品设计中，往往是先用线条勾划出基本轮廓，即所谓“控制线”，然后逐步细化，

图案设计教案

江西应用技术职业学院教案首页 江西应用技术职业学院教案首页

第一章走进图案 【引入】：（从衣、食、住、行、用各方面的图案应用实例引出图案与我们的关系）装饰图案作为造型艺术之一，来源于生活又不同于生活，它是艺术家通过提炼、概括、归纳、夸张、取舍等艺术手段，创造出的具有比现实生活更高，更强烈，更典型，更理想的可视图形。 第一节图案的起源与发展

【讲述】： 图案早于绘画和文字，是人类创造的最古老的艺术形式。原始社会人们就已经在制造的工具和器皿上施加纹饰图案作为装饰，还有各种充满想象的奇异图腾、纹身等。“图案”一词最早源于20世纪初日本对英语单词“Design”（设计）的翻译，意思指所有关于形状、构造、色彩、装饰等进行预先设计的总称。如今的图案一般指平面设计图形，表现为装饰纹样的形式，已经不能代表设计的全部含义。【粗体为板书内容】： 一、图案的含义： 1、广义上讲：它是工艺美术品，日用品，或工业产品造型、构成、色彩以及花样的预先设计的图样总称。 2、狭义上讲：是指一件器物或产品表面的装饰纹样。 二、图案的分类： 1、按学习目的分： ①基础图案：学习图案的基础理论，掌握图案的组织构成能力和表现技法。 ②工艺图案：为适应某种产品或工艺美术品的成形而进行的意图设计，如染织图 案，陶瓷图案，服装图案等。 2、按性能用途分： ①、平面装饰图案（学习重点）：着重于纹样和色彩的设计，如染织图案，壁挂 图案，地毯图案，印刷品广告，包装，书刊装饰设计等。 ②、立体装饰图案：着重于造型结构设计，并在形体上作适当的纹样装饰和色彩配置，如环境艺术设计，工艺品设计，产生造型工业美术设计。 ③、综合装饰图案：指立体装饰图案和平面装饰图案相结合的装饰图案设计。如展示设计，舞台形象设计等。 三、图案的特性：

产品造型设计复习资料

第1章 工业产品造型设计是一门涉及工程技术、人机工程学、价值工程、可靠性设计、生理学、心理学、美学、市场营销学及CAD等领域的综合性学科。 发展时期：第一时期——19世纪中叶至20世纪初 第二时期——20世纪20年代至50年代 第三时期——20世纪50年代后期至今 ★现代产品观念——产品是为了满足人们的某种需求而设计生产的具有一定用途的物质产品和非物质形态的服务的总和。产品包含实体、形式、延伸。 工业产品造型设计的要素，主要有功能、物质技术和艺术造型3个基本要素。 ①功能。是指产品的功用，是产品赖以生存的根本所在。 ②物质技术条件。包括材料、制造技术和手段，是产品得以实现的物质基础。 ③艺术造型。是指综合产品的物质功能和技术条件所体现出来的精神功能。 产品的三要素同存在于一件产品中，它们之间有着相互依寸、相互制约和相互渗透的关系。 产品造型设计的任务 对批量生产的工业产品，赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格。 简单而言，产品造型设计的任务就是确定结构和形状——赋予材质——选择产品色彩，最终创造出符合人们使用需求和操作功能，并同时满足形态、色彩、视觉和情感需要的产品。 为了达到这样的目的，我们需要掌握的知识体系有：美学法则；色彩设计；人机工程学等。 产品功能主要包括物质功能和精神功能两个方面。物质功能，一般指产品的实用功能和对环境的功能（系统与环境是外部联系的）；精神功能，包括产品的美学功能、象征功能和对社会的功能。 实用功能即是指产品的具体用途。环境功能是指对人和放置产品的场所影响，周围环境条件在人和产品方面所发生的作用，其中物理要素是环境功能的主体。（生态平衡，保护环境） 美学功能是产品的精神属性，它是指产品外部造型通过人们视觉感受而产生的一种心理反应。 社会功能对社会或社会环境产生的作用。 产品的物质技术条件： ①材料：实现造型的最基本物质条件。 ②结构：指系统内部诸要素的联系。（舒适，安全，省力和高效） ③机构：是实现产品功能的重要技术条件之一。 ④生产技术和加工工艺：是产品设计从图纸变成现实的技术条件，是解决产品设计中物与物之间的关系（如产品的结构和构造、各零部件之间的配合、机器的工作效率、使用寿命等问题）的技术手段或途径。 ⑤经济性：通常制约造型方案的选用，加工方法的选择和面饰的采纳。 产品造型：产品的艺术造型是产品设计的最终体现。 工业产品造型设计的3个基本原则是实用、美观、经济。实用是产品的生命，美观是产品的灵魂，经济则是两者的制约条件。 实用：指产品具有先进而完善的物质功能。产品的用途决定产品的物质功能，产品的物质功能又决定产品的形态。功能范围即产品的应用范围；工作性能通常是指产品的功能性能，如机械、物理、电气及化学等

图案的造型

图案的造型 图案造型的主要手法是夸张变形。自然万物多姿多彩，却有着各自不同的性格、不同的风采。牡丹的富贵、梅花的气节、荷花的高洁……设计者就是要发现美，发现它们的不同点，并根据不同的形状，不同的神态等，加以联想，而后进行提炼、概括、取舍，取其精华，舍其繁杂，夸张其个性。同时，设计者又赋于它情感、神韵甚至语言。 图案的造型是构成图案的基础，有了这个基础，再加上巧妙的构图和优美的色彩，才能产生完美的图案。 1、图案的写生 目的：通过写生逐步培养我们敏锐的、精确的观察对象、分析对象、表现对象、思考对象的能力，也为图案制作收集素材。通过写生，加深对对象的深刻认识，然后运用图案的表现形式，把所要表现的理解了的对象提炼概括的描画出来。 要求：选择好看的花姿、最美的花形，再选择一个角度适宜的位置，以便充分表现对象特征。观察：在描绘前要对所描绘的对象进行深入细致的观察，了解对象的生长规律，细致观察花、枝、蕊、苞、萼、蒂的生态特点、姿态和形态结构及它们之间的相互关系。 （图1 花、叶的生长结构）

（图2 写生牵牛花） 构图：在描绘时要注意自然形态的不同变化。如在花卉写生中，为了丰富画面，同时也为了下一步的图案创作做准备，花的正面、侧面及花苞、叶子、枝梗要做恰当的描绘，并根据其生长规律进行穿插安排，有时也要进行必要的取舍，掌握好主次、疏密关系。

（图3 写生月季） 2、图案的变化 图案形象来源于自然又异于自然。由自然形象变为装饰形象的过程称为图案的变化。自然的形象虽然很美，但它远不能满足人们对美的多样需求。人们的生活需要更加理想、更加超然的艺术形象进行美化。图案的变化就是要把写生的自然对象共性习常部分有舍有删，去粗存精，扬长避短，再将个性化的部分夸张变形，使艺术的形象高度概况，生趣盎然，更

小学美术教学案例x帽子

小学美术教学案例 ——小学美术四年级《千变万化的帽子》 一、案例主题： 本课以真实性、朴实性和学科性为指导思想进行教学设计。由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的。因此，我根据教学目标、教学的重点、难点以及学生的实际情况进行了本课的设计。力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。 二、案例背景： 帽子的起源可以追溯到远古时代。帽子的种类和用途很多。除 了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。三、教学目标： 1、知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法 制作帽子。 2、过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用 各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。 3、情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活 的兴趣。 四、教学要求与重难点： 要求：让学生设计制作各种纸制帽子。 重难点：启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。 五、教学准备： 1.教师准备：课件，若干个帽子、剪刀等手工制作工具。

2.学生准备：彩色卡纸﹑胶水﹑剪刀﹑素描纸﹑小刀﹑各种装饰品。 六、教学过程 （一）、音乐导入： 出示课件，出现歌曲《小红帽》精彩的动画和音乐，让学生边欣赏片中小红帽的形象，边引导学生进入小红帽形象的想象之中，并伴随欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使学生在轻松愉快的气氛中进入课堂。教师板书课题——千变万化的帽子。 再出示课件：各种各样的帽子。有古代现代，和各民族，款式多样，让学生进行区分对比，通过欣赏对比让学生对帽子的形状、颜色、饰品更加了解，为制作帽子积累素材。 （二）、师生合作、探究方法： 1、什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？ 2、师生共同研究帽子的制作方法：选择材料，设计款式，制作方法（主要是粘贴，缝制），装饰方法（粘贴，画，佩带）。教师板书。 （三）、教师示范： 因为制作是本课难点，所以教师要做一些拼折的示范，让学生更直观一点，利于学生掌握制作要点。教师再小结，强化学生对帽子制作步骤的了解。突出了本课的重点。 老师提出制作要求，让学生自选材料和方法，制作出一顶造型独特，

23 汽车造型设计技术与方法

23 汽车造型设计技术与方法 2.3.1 汽车造型必需遵循的法则 (1) 汽车用户需求 用户就是上帝一直是各行各业服务的宗旨。同时不同民族具有其独特的文化背景。英国人比较保守、怀旧，法国人浪漫、幽雅，德国人稳重、敬业，意大利人热情、奔放。中国人喜欢传统与创新的结合.因此不同国家的汽车品牌具有自己的特色。此外，汽车车身的发展经历了几个时代的变迁。从粗糙的“马车”到火柴盒般的箱形汽车，再到很卡通的甲壳虫汽车，还有船型、鱼型、楔型，汽车的身材越来越好看，线条越来越代美。这就说明汽车造型和汽车设计必需满足用户的需求和民族文化。 (2) 法规需求 为保证汽车的安全形式和实用，各国汽车组织和政府颁布相关法规规定汽车的设计强制性标准、实用功能，确保汽车能满足各种形势下的需要。通常相关法规有汽车安全法规、汽车排放、汽车报废、质量认证和强制性检验法规等。与造型有关的是视野,前后保险杠,灯具,牌照尺寸和碰撞安全性等 (3) 技术进步 过去(1990年前)，新型轿车从构思到试产一般要经历四至五年，1995年后,尤其现在运用了计算机，仅需要二年或更少的时间。这就说明了现代新技术的进步是汽车设计的有力支持和强劲的手段。CAD/CAE/CAM/PDM 软件的出现和使用使汽车的造型和设计进入一个新的历史时期。汽车设计手段不仅更加快捷和方便，也使原来不可能的设计方法成为可能。虚拟现实的设计技术模拟汽车的视觉效果以及汽车的操纵环境，大大降低了汽车设计过程中试制的费用，同时提高了汽车的设计质量和水平。CAD曲面光顺软件使汽车曲面质量有了质的提高,达到了A级曲面水平. 由于技术进步,造型设计可以通过数字化曲面构造,然后数控加工模型,在数控模型上少量修改便定型是未来汽车开发的主要形式,因为可以大大缩短开发时间,和提高开发质量. 2.3.2 汽车造型设计方法与步骤 (1) 造型设计内容与流程 造型设计的主要工作内容如表2.3.1所示

有趣的帽子教案完整

有趣的帽子 学习领域：设计运用、造型表现 课时：1课时 教材分析: 这是一堂工艺制作课,我们首先要制作的是一顶帽子，把一张平面的纸张变成立体的造型，而且它必须能戴在头上，这其实就是设计艺术中实用美术的基本道理。实用美术首先是满足使用的目的，就像帽子必须能戴一样，然后才能考虑在这个基础上“美化”只要能塑造成了立体造型把帽子稳稳地戴在脑袋上，怎么千变万化都没问题。在这一课中，我首先引导学生根据自己的头围选择适合的纸张宽度进行设计制作几种立体造型，有圆柱形，锥形、方形、梯形等，在此基本型的基础上再引导学生展开想象，设计装饰举一反三地进行千变万化。最后让学生戴着自己设计制作的自豪地走出教室，让学生感受到生活离不开设计，设计为生活添彩。 知识与技能目标： 1、了解帽子的有关知识并鼓励学生展开想象，设计各种不同的立体帽子。 2、引导学生巧妙利用各种不同材质的纸材，制作装饰帽子。 过程与方法：通过欣赏小组合作和探究实践来设计制作帽子。 情感态度价值观目标：激发学生热爱生活的情感体验制作作品过程中的乐趣。，

教学重点：设计制作各种造型的立体的帽子。 教学难点：引导学生展开联想，设计出美观、有趣帽子。 课前准备 教具准备：搜集各种款式帽子的图片或文字资料，课件,范作，以及要示范所需的材料。 学生准备：1.上网收集帽子的知识。 2、各色彩色纸张,彩色及时贴.以及手工制作的工具、材料、彩笔等。 教法分析 A 、“情境教学法”：情境对学生有感染、暗示、激励等作用。因此我利用帽子还有学生身边的故事为学生营造学习的情境，让他们在情境中体验学习。 B 、“直观演示法”根据心理学原理：再造想象是根据图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此我通过展示大量的帽子（包括图片、实物），引导学生欣赏借此激发其丰富的想象力。 C 、"谈话法"与"讲授法"相结合：利用谈话法提出问题，引导学生进行自主探究。 学法分析： 教师努力给学生营造一个宽松和生动活泼的气氛，使其情绪具有动机和知觉作用的积极力量。教师应给学生一个民主、自由的空间。因此我侧重于“自主探究法”和“小组合作法”。

产品造型设计

什么是产品？ 现代产品观念——产品是为了满足人们的某种需求而设计生产的具有一定用途的物质产品和非物质形态的服务的总和 三、产品造型设计的任务 1对批量生产的工业产品，赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格。 2简单而言，产品造型设计的任务就是确定结构和形状——赋予材质——选择产品色彩，最终创造出符合人们使用需求和操作功能，并同时满足形态、色彩、视觉和情感需要的产品。 3 为了达到这样的目的，我们需要掌握的知识体系有：美学法则；色彩设计；人机工程学等 产品造型的基本要素

?二、形态要素 （1）点元素（2）线元素（3）面元素（4）体元素（5）空间（6）肌理点是一切形态的基础，从造型上说，点是具有空间位置，并且具备大小、面积、形态、浓淡甚至方向等性质的视觉单位，它可以用作各种视觉表现 点的属性： 1点是力的中心2点在画面空间中具有张力作用3点具有一定大小4点具有一定的形态（2）造型中的线形态 线是点移动的轨迹，一连串的点也可以造成线的感觉。线是具有长度的一维要素。 线是描绘物像最基本的造型手段 从造型上讲，线具有位置、长度、粗细、浓淡、方向等性质，线由于这些性质的不同，常用作各种视觉表现。 直线给人以严格、坚硬、明快、正直、力量的感觉。其中水平线具有安详、宁静、稳定等特质；垂直线给人以进取、挺拔、高大、向上等感受；斜线给人以不稳定、运动、倾倒的感觉。曲线给人以运动、温和、优雅、流畅、丰满、柔软、活泼等女性特质，曲线的使用，能使产品体现出“动”和“丰满”的美感。 造型中的面形态 面是相对点和线较大的形体，是平面造型的主体形态。 面的种类：几何形有机形偶然形 正方形：正方形给人大方、严肃、单纯、明确、安定、庄严、冷清、静止、规则的感觉 矩形的长边处于水平位置给人稳定之感。 矩形的长边处于垂直位置时，给人以挺拔、崇高、庄严之感 圆：封闭、饱满、肯定、统一，给人以活泼、灵活运动、辗转的感觉。 三角形：稳定、灵敏、锐利、醒目。倒立的不稳定的运动感 平面几何体——简练、大方、单纯有力、棱角挺拔、庄重，它的稳定性强 线立体： 线立体的构成：a 框架构成b 垒积构成c 脚架构成d 拉伸构成e 织面构成

人物形象造型设计下的服装设计

目录第1节：形象设计的定义第2节：形象设计与服装的关系第3节：形象设计中服装设计（1）.服装色彩的设计与选择应用（2）.服装面料的设计与选择应用（3）.装饰图案的设计于选择应用（4）.服装款式的设计与选择应用第4节：案例分析第5节：作业第1节：人物形象设计的定义第2节：人物形象设计与服装的关系第３节形象设计中服装设计同一色彩不同材质有着不同的心理感觉奢华飘逸轻爽（1）.服用面料的种类：常用服用一般可以分为：梭织类、针织类、皮草皮革类3大类梭织类：有棉织物、麻织物、毛织物、丝织物、化学纤维织物针织类：圆机类针织类、毛织类. 皮草皮革类：天然皮草皮革、人工造皮草皮革根据面料的质地手感我们把面了分成4个区便于在设计中使用（2）.面料特性于分类：粗矿的麻料加上粗的牛仔面料表现出一种个性时尚街头风格轻薄的精纺棉麻表现出自然朴实宁静的美 3. 服装纹样图案设计与选择应用纹样图案一般情况分为一下几种：几何纹样、和自然花鸟纹样、现代标志LOGO 纹样、民族纹样。民族图的案应用展现出一种民族文化内含,更强烈的表达了传统民族历史感。有一种异域风情的感觉标志LOGO 以及抽象的街头涂鸦图案的应用给人一种街头时尚运动的感觉.颓废之感. * 1. 人物形象设计定义：运用造型艺术手段、通过化装设计、发型设计、服装服饰设计、礼仪举止等方面设计出符合人物职业、性格、年龄、修养的适宜形象。化装使脸部更具戏剧效果零散的发型使化装效果进一步得到强化服装、化装、发型、配饰、模特的表情动作营造了一中古典朴实而高贵的形象从上面几张图片我们不难发现他实质上：无论是化装和发型设计还是服装服饰的设计都是：对人的形象的整体设计、美化。对一个人由内到外的整体设计包装，以达到人物内在素质与外在形象的完美结合，表现出人物的风采。2. 人物形象设计分类与设计依据：人物形象设计通常情况下主要分为：1. 舞台人物形象设计 2. 日常生活人物形象设计不同的类别总的要求也是不一样的：舞台人物形式设计相对于日常生活人物形象设计表现上手法更为造型上更为夸张，追求的是更加艺术化、更加个性化的美。而日常生活人物形象设计追求的是一种更自然，随合的美，流自造型本人身体的一种美。但是不管是舞台人物形式设计还是日常生活人物形象设计都离不开对5个W的考虑，即：什么人、什么时间、什么场所、什么活动、什么目的。如果离开了对这5个方面考虑我想一切形象设计就好象空中楼阁一样，没有

图案设计教案

图案设计教案Newly compiled on November 23, 2020

江西应用技术职业学院教案首页 江西应用技术职业学院教案首页

第一章走进图案 【引入】：（从衣、食、住、行、用各方面的图案应用实例引出图案与我们的关系）装饰图案作为造型艺术之一，来源于生活又不同于生活，它是艺术家通过提炼、概括、归纳、夸张、取舍等艺术手段，创造出的具有比现实生活更高，更强烈，更典型，更理想的可视图形。 第一节图案的起源与发展 【讲述】：

图案早于绘画和文字，是人类创造的最古老的艺术形式。原始社会人们就已经在制造的工具和器皿上施加纹饰图案作为装饰，还有各种充满想象的奇异图腾、纹身等。“图案”一词最早源于20世纪初日本对英语单词“Design”（设计）的翻译，意思指所有关于形状、构造、色彩、装饰等进行预先设计的总称。如今的图案一般指平面设计图形，表现为装饰纹样的形式，已经不能代表设计的全部含义。 【粗体为板书内容】： 一、图案的含义： 1、广义上讲：它是工艺美术品，日用品，或工业产品造型、构成、色彩以及花样的预先设计的图样总称。 2、狭义上讲：是指一件器物或产品表面的装饰纹样。 二、图案的分类： 1、按学习目的分： ①基础图案：学习图案的基础理论，掌握图案的组织构成能力和表现技 法。 ②工艺图案：为适应某种产品或工艺美术品的成形而进行的意图设计， 如染织图案，陶瓷图案，服装图案等。 2、按性能用途分： ①、平面装饰图案（学习重点）：着重于纹样和色彩的设计，如染织图 案，壁挂图案，地毯图案，印刷品广告，包装，书刊装饰设计等。 ②、立体装饰图案：着重于造型结构设计，并在形体上作适当的纹样装饰和色彩配置，如环境艺术设计，工艺品设计，产生造型工业美术设计。

造型设计的原则

1、情感性原则 就是说造型设计适应人们的学习习惯和心理要求。概括而言，即一要合情；二要合理。 2、基本属性原则 角色应该在设定好的角色基本资料上进行相应的形象匹配。 3、通过不同形态（如生物形态与器具）的套用和整合（下称依附设计法和整合设计法）设计角色，使其更具有创意性。 形式上： 1、既定风格性原则 使得自己的创作有独立性，有个性，更加新颖，可以把风格依附在现有的美术形式上或熟练掌握基本方法后自我形成的风格。如中国传统美术中的连环画样式、剪纸样式、泥塑样式等都可以作为造型设计的借鉴。 2、讲究审美性原则 造型设计要讲究形式美感，要善于发现静物自身的美感特征，依据变化统一的原理进行配置。 形体 动漫角色造型类型多样，从身体比例上到故事类型上，角色造型随着不同的要求进行不同类型的创造。，从地域上说又有欧美写实类型与喜剧类型日本写实类型与喜剧类型以及中国学派的写实类型与喜剧类型等。 色调 根据不同的情节氛围以及个性创造出相适应的色调。 质地 不同角色类型的属性不同，质地也会有所不同，除了服饰上的区别以外，人物本身的属性，如机体、怪物、武士等的身体材质也有所区别。如质地对比，在比较中呈现不同的质感的视觉特征，有利于增添画面的美感，也有利于造型设计的技能训练。 比例

一般来说，整体造型是按照头身比例来划分。从受众和创作者的心理感受中会起到不同的作用。体现配置的渐进性、情感性审美性，主要取决于比例。 在比例上还要考虑到人物和人物的关系，不同的身高，不同的体形与比例的差异，是性格差异的体现。 人物与背景、道具的关系 情节类型在一定程度上决定动漫作品的风格，风格又体现在背景和人物造型上，人物与背景的风格样式要统一，让受众自然接受。 人物在必要时需要的道具应该具有双重特性，一是外在的单纯的功能性道具，二是人物个性的外化。 二、角色设计的技巧： 1、性格设计 2、角色位置设计 3、属性、特长、经历设计 4、由以上三点推论出人物的整体造型设计并附加道具设计 5、特殊角色或特殊风格的依附设计法与整合设计法 6、身体变形基本规律（年龄、特征、风格）尤其是头部特征的变形方式（欧美） 7、各人物比例关系图 8、人物三视图 三、绘制角色动态的基本方法 角色的基本原理是“动作、势能与平衡” 动态绘制方法： 1、按照动态线进行绘制 2、结构线的运动 3、运动基本原理

造型设计的步骤

动画造型设计步骤 在拿到剧本了解剧情分析人物之后，就开始对人物造型设计具体方案的绘制。 绘制的步骤有以下几步：首先，要选择适合自己使用的工具，比如说铅笔、炭笔、毛笔等等，在选择绘制的时候一般选择一些能够带出画面效果的，并且这些绘制后来都要最终得到导演认同，所以在造型设计时最好先画出一些适合最终完成画面的效果图，可以用钢笔勾出有一些淡色彩的方式来绘制。 其次，工具准备好之后，一定要整理自己所需要的画面内容以及它的前后顺序，以便于在滑道任意环节进行自我检查。人物造型设计中不能随着个人的意愿进行画，动画造型还要追求简练、明快，要弄清楚故事当中主角和配角之间的关系、戏份的多少。要掌握动画的创作规律，作品才会很成功。例如在美国动画片《米老鼠与唐老鸭》中，为什么他们创造的角色都使用了四根手指而不是五根？原因就是为了省一根线条，所以不能不说设计者设计造型时的细心和认真。 设计角色的程序大致有两种：第一种是根据脚本的描述，先建立角色的文字档案，明确角色的职业、性格、形象特点等，然后寻找参考资料，画草图，对草图进行分析和比较，最后确定设计稿并完成正稿。第二种是在对角色进行构思与酝酿的同时，勾画草图。先勾勒出基本形象，再进一步进行修饰和进行细部的刻画和完善。设计的程序与方法不是一成不变的，到一定的熟练程度后，这些步骤可以灵活运用。如在设计前，已经作了充分的研究和准备，脑海中已经有了完整的角色形象，也就是我们通常所说的“胸有成竹”，这时勾画形象下笔准确、完整，就不需作过多的修饰与修改。动画造型设计一般从角色的结构、形态和动态入手，然后再回到角色的细部描写。造型设计时切忌从某一个细部或局部入手，那样容易忽略了造型特征，丢掉角色造型的整体感和造型的整体效果。具体步骤如下： 1、先决定角色姿势的“动态线”。 2、画出头部与身体的概括形体。 3、根据角色的角度和身体的倾斜度，依据透视关系确定角色的结构。 4、画出手、腿和眼睛。 5、加上其他细部。 6、最后勾线、填色完成。 在动漫作品中,人物角色是必不可少的,就如同拍摄影视作品前导演挑选演员一样,需要经过认真的构思、推敲和筛选,根据脚本的内容及其人物的性格进行最终的选择.而对于动漫作品,这种选择几乎完全取决于动漫家手中的画笔,即使主角 是动物、植物或是现实生活中无生命的桌子、椅子等,也必定是经过拟人化的.动漫人物形象设计的工作目标归根结底是将角色视觉化.相对于影视作品的创作,动漫家不必考虑演员自身的气质,并相应去设计服饰,因为动漫中"演员"的气质以及"表演风格"都是由创作者来决定的. 动画造型主要是包括以下大的部分

人物形象设计论文!10

人物形象设计论文!10 人物形象设计论文 美丽的形象离不开设计，人们对自我形象的关注度标志着一个国家和民族的经济实力及文明素养的发展水平。莎士比亚曾说过“即使我们沉默不语，我们的服饰与体态也会泄露我们过去的经历”。随着我国经济水平稳步提高，人们参与的社会活动越来越丰富，而第一印象的形成往往是由视觉形象来完成的。如何用得体、悦目的形象来表达自身优秀的内在素养，是很多人都面临的问题。 一个人的个人形象是十分重要的。形象是物的外在形态和像貌，设计就是计划和创作。形象设计的定义就是艺术加工物像的计划和创作行为。形象的设计涉及面广，与工艺美术、人文科学、自然科学等密切相关。形象设计起源很早，有了人类的文明，就产生了形象设计。远古人类劳动的工具制作就是一种形象设计，人类进入到信仰时代，“图腾”的产生是另一种形象设计。形象设计是物质与精神相结合的产物，形象设计随人类精神和物质需求而发展。形象设计在近代社会受到关注。人类进入商品社会，竞争除了导致商品的外在形象的变化外，也导致了对人的形象由内到外的塑造，于是形象设计有了更多的需求。通常所说的形象设计主要是针对人或物的外表进行包装和塑造。 形象设计分类主要包括了个人形象、群体形象(含城市形象、国家形象)和以人为核心的外在景观。单以个人形象设计来说，设计师通过对个人进行包装和塑造后所呈现的整体效果为个人形象设计。这主要包适个人的发型、化妆、服饰及仪态的设计。个人形象设计随着人们精神需求和审美要求而不断攀高，需要设计师与时俱进。人的审美进程由最初对人的第一特性的崇拜发展到对人的第二特征的欣赏，随着人类精神生活的提高，又注重人的第三特性的追求——即对气质和品味的追求，这种追求尤其表现在现代人的审美观上。个人形象设计的本质是对个人形象的完善

图案基础知识教案(一)

教案

图案基础知识（一）教案 一、教材分析： 图案的涉及范围很广泛，人们衣、食、住、行、用等各方面，都和图案息息相关。图案不仅为人们的生活服务，而且美化了生活。学习图案不仅能使人们了解形式美的规律、图案色彩的知识和图案制作的各种方法，而且还能运用这些知识培养人们的创新思维能力和设计意识。还能在幼儿园的教学活动中发挥重要的作用，如设计幼儿活动场地、设计制作玩教具、布置幼儿作业园地等。 二、教学目标： 知识与技能：通过对图案特性、涉及领域、题材等基础知识的介绍，并引导学生初步掌握图案造型的设计方法。 过程与方法：以教师讲解为主导。启发学生在读读，议议看看的进程中逐步提高设计能力。 情感、态度与价值观：欣赏一些带有漂亮色彩的图片，培养学生欣赏图案的能力，并激发学生的学习愿望。通过各种彩色图片的展示，让学生从中感受图案的奇妙，陶冶情操，探索图案的设计方式。 三、教学重点与教学难点： 重点：了解图案的基础知识，以及图案设计方法。 难点：学习运用造型设计方法设计简单的图案。 四、工具材料： 教师：多媒体课件、一些图案的图稿、及作图工具等辅助材料。 学生：收集准备的一些关于图案的资料，及作图材料和工具。 五、实施过程： 1、计划和准备：

（1）安排学生在课前收集一些关于图案的资料。 （2）确定教师要怎样利用有关资源和教学手段。 （3）准备图片及相关辅助物品。 2、教育策略与动机的形成： （1）通过本节课加深学生对图案基础知识的了解，自己去探索研究如何分析归纳物体的特征、如何图案设计方法，设计简单的图案。从而激发学生自主学习创作的积极性。 （2）学生可能对于设计图案信心不足，不能自由发挥，教师应从最简单的基础知识入手，引导学生大胆探索和尝试表现。 （3）先从图案的添加对物体形式美产生很大的影响引入，通过使学生了解图案的特性、涉及的领域及题材造型等，激发学生的学习热情，并通过游戏的形式进行设计图案练习。评讲作品时，是以学生为主选人员进行的，可以使学生更多的参与课堂教学和评价。 3、教学过程：

整体形象设计

整体形象设计 整体形象所包含的内容有： 服饰：（有围巾，帽子，包包，鞋子，配饰有：手镯，耳环，项链，手表等做款式，色彩，风格，场合等的搭配。 主要结合环境，次之发型，妆容等要求来着装并且合理搭配首饰。 发型：烫卷，纹理，直板，盘，包，扎等技法。结合个人的气质，服饰，场合来做造型。 妆容：结合服饰，发型，场合，晕染各种风格，特点的妆容。比如：有干净，漂亮妆，类似与新娘妆；有清新，自然的裸妆，类似于生活妆；有前卫，个性，创意的时尚妆；有庄重，端庄，自然的主持人妆；有浓艳，色彩浓重的舞台表演妆，结构清晰前卫摩登的T台妆。 保养和清洁护理：清新，自然，漂亮的妆容是依托好的肤质，所以妆前要护理好皮肤，比如：做好保湿，隔离，防嗮等保护皮肤的程序在化妆。妆后要彻底清洁保养皮肤，比如;深层洁肤，去角质，做精油滋润按摩，做营养补水面膜等等。 整体形象要求和谐：首先是色彩和谐：整体服饰，发色，妆容色彩搭配和大的环境色彩和谐， 整体风格和谐：服装款式，质地，包包款式质地，还有发型的造型，发型是气质集中的体现。妆容的风格要配合服饰发型的风格，这些又都是个人内在的性格和气质和外在的职业所决定。 与个人性格气质职业和谐：性格气质和职业决定了不同风格的整体造型形象。 女人每天都要精心装扮自己，也许在你出门的第一个拐角，就会碰上你生命中最重要的那个人。” 有些在别人身上穿起来很漂亮的颜色和款式，自己也想尝试，但却不知道是否适合自己； 时尚杂志上明星们身上的衣着很有品味，但同样的服饰穿在自己身上却穿不出那样的感觉； 看到身边同事穿着很显年轻和精神的服装，但不知为什么自己穿起来却不对劲； 面对时装店里琳琅满目的服装，不知哪一件是适合自己的，有时候看到哪一件都想买，有时候转一天也找不到一件适合自己的； 有些衣服一时冲动买回来了，穿了一、两次后就再也不穿了，永远压在箱底；而有的衣服穿的频率却很高，很愿意穿，穿上让你感觉很自信； 你的衣橱爆满，但临出门时却总在为穿哪一件衣服而发愁； 挑剔的你对自己身体的某些部位总觉得有一些不满意之处，但不知道怎么样利用服饰来进行弥补和修饰； 有时想改变和尝试不同的发型，但不知道哪种发型适合自己；还有常常觉得发型和服装不太协调，但不知道如何调整才妥当； 在职场中拼打的你，一定深知在各种场合礼仪与服饰的重要性，但却不肯定怎么穿才得体、才不会出错？看到别人注视的目光，总担心是不是哪里穿错了； 你拥有很多的服装和服饰品（鞋、包、帽、皮带、丝巾、首饰等），但不确定怎么搭配才最有品位。 亲爱的朋友，生活中90%以上的人都会面临以上的困惑，追求美丽和品位的你不知是

个人整体形象设计

个人整体形象设计 个人整体形象设计 个人形象设计这一职业诞生于欧美，国内自20世纪80年代末以来，也开始出现形象设计人员。他们一般是从美容、化妆、服装设 计等其他职业中衍生而来，从业余到专业，从擅长一门到注重整体，从整体风格上为顾客打造最适合个人的外在形象。目标顾客包括模特、公关等拥有社交需求的人群和广大人士。今天应届毕业生网为 大家带来一些很实用的小知识来帮助大家，希望对您有帮助！ 个人形象设计艺术要素包括以下几个方面：体型要素、发型要素、化妆要素、服装款式要素、饰品配件要素、个性要素、心理要素、 文化修养要素。个人形象设计师也称色彩形象顾问，从事的工作范 围是对个人形象进行整体设计、指导的。针对每个人与生俱来的人 体色基本特征和人的面部及身材、气质及社会角色等各方面综合因素，通过专业诊断工具，测试出人的色彩范围与风格类型，帮你找 到最合适的服饰色彩、染发色、彩妆色、服饰风格款式，从而彻底 解决人们的所有形象问题，ColourMeBeautiful(简称CMB)是国际公 认的色彩形象顾问咨询权威机构，也是色彩顾问行业的发源地。CMB 带来适合黄种人的“十二季型理论”，并制定了黄种人色彩季型划 分与衣着风格定位的国际标准。 体型要素 体型要素是形象设计诸 要素中最重要的要素之一。良好的形体会给形象设计师施展才华留下广阔的空间。完美的体形固然要靠先天的遗传，但后天的塑造 也是相当重要的。长期的健体护 身、饮食合理、性情宽容豁达，将有利于长久地保持良好的形体。体型是很重要的因素，但不是唯一的因素，只有在其它诸要素都达 到统一和谐的情况下，才能得到。

完美的形象。 在做个人形象设计的时候，应注意服饰色彩与体形的搭配，色彩在实际应用时，还应注意膨胀与收缩的视觉感受。一般情况下，纯度高的颜色带给人膨胀的感觉，纯度低的颜色带给人收缩的感觉;明度高的颜色带给人膨胀感，明度低的颜色带给人收缩的感觉。 1、标准型的身材 拥有平均身高，胸围和臀围相 等，腰部大约比胸围小25厘米。成功的体型弥补的方法要达到的目的就是让身材看上去接近标准型的身材。色彩修正是较为容易的方法之一。在适合一个人的色彩 群中，有膨胀色，也有收缩色，合理地使用会修正弱点或强调优点，达到完美的效果;如果使用不当的话，本来适合的颜色强调了一个人的弱点，漂亮的颜色在身上 的位置不当，整体色彩形象失去平衡，就达不到预期的效果了。 2、梨型身材 身材特征：肩部窄，腰部粗，臀部大; 弥补方法：胸部以上用浅淡或鲜艳的颜色，使视线忽略下半身; 注意事项：上半身和下半身的用色不宜强烈对比; 3、倒三角型身材 身材特征：肩部宽，腰部细，臀部小; 弥补方法：上半身色彩要简单，腰部周围可以出对比色; 注意事项：回避上半身用鲜艳的颜色，对比的颜色; 4、圆润型身材 身材特征：肩部窄，腰部和臀部圆润;

什么是整体造型师

什么是整体造型师 节选自【顾问式整体形象设计师】发型量身定制文驰峰 什么是整体造型师，整体造型如何做好自身定位以及需要具备哪些技术能力，下面我们将这些问题一一作以分析。 一、什么是整体造型师 顾名思义整体造型师是一个从头到脚的形象设计工作者，因此整体造型师也可以称为整体形象设计师，在过去发型师称为自己是形象设计师，化妆师也称为自己是形象设计师，服装设计师也称为是形象设计师，色彩咨询师也称为自己是形象设计师，从整体造型上讲，它们都不能称为整体造型师，因为这些人都是完成了对于一个人形象设计中的某个点的造型设计，这也说明了整体造型师的技术的综合能力要求，是非常全面的而且是系统的，因此发型师、化妆师、服装设计师、色彩咨询师都有可能转型成为一名整体造型师，但是需要加强自己在其它这些领域自己所不具备的能力才行。 二、整体造型师的定位 整体造型师把人的整体形象所涵盖的每个点都做到出类拔萃是不可能的，整体造型师一定要找好自身的定位，这根你的工作场合是密不可分的，比如发型师将自己转型成为发廊整体造型师，化妆师把自己转型成为影楼整体造型师，以及整体形象造型师还可定位成影视整体造型师，时尚的舞台整体造型师，或是杂志平面模特整体造型师，服装设计师转型成为服装整体造型师，色彩咨询师将自己转型成为色彩形象顾问等，如果一个人一旦有了对自己的定位，然后围绕这种定位进行的技术能力提升也是不一样的，这要求你必须做出取舍，否则没有定位就会变成样样通晓样样不精的情况。 三、发廊整体造型师的技术能力 发型师转型成为整体造型师自身的优势就是，已经具备的剪发、烫发、染发等技术优势，但是发型师想成整体造型师，就必须将技术与人真正的做到结合，就是说把技术，如剪发升级为风格剪发技术，烫发升级为风格烫发技术，染发技术升级为风格染发技术等，这些技术都是围绕顾客的风格进行的，因此发型师还要掌握风格诊断技术、色彩诊断技术以及服装风格搭配的技术，还要掌握化妆风格的技术等，这些服务都是在发廊中为顾客做整体造型必须具备的技术能力。 四、影视整体造型师的技术能力 影视整体造型师完全服务的是艺术领域如电影艺术、电视艺术等艺术领域，影视整体造型师最基本具备的能力，包括东西方的人物形象造型史、东西方服饰史、东西方美学、特效化妆技术等，影视造型师要求具备历史的“厚度”，方能做到整体造型游刃有余，影视整体造型师也需要具有一些美发技术能力与服饰搭配能力。 五、服装整体造型师技术能力 服装设计师成为服装整体造型师的前提优势是，自己具备服装制作能力以及服饰搭配的技术等，服装设计师转型成为服装整体造型师还要对发型知识、色彩诊断技术与风格诊断技术进行知识了解与学习，才能在服装整体造型中变得更加完美。 六、影楼整体造型师技术能力 影楼整体造型师从某种意义上讲就是整体造型师，但是相对服务的对象比较特殊，一般指的是新娘整体造型，影楼造型师对各种妆面的设计，与不同风格婚纱

苏少版小学美术六年级下册《头饰和帽子》教学设计新部编版

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

中小学美术教学设计竞赛获奖作品《头饰和帽子》(小学组) 苏少版小学美术六年级下册《头饰和帽子》教学设计教材分析 头饰和帽子大家都很熟悉，它们的造型丰富多彩又各具特色。本课主要从学生感兴趣的富有民族特色的头饰、帽子入手，通过欣赏、比较、游戏、示范、创作等环节使学生了解各种头饰、帽子的风格特色和文化习俗，让学生充分感受到艺术在生活中无处不在；最后让学生大胆设计自己喜爱且富有个性的头饰和帽子形象，这也激发了学生的想象创造能力，让学生明白艺术来源于生活，更高于生活的理念。 教学目标设想 1、认知目标：欣赏、比较古今中外富有特色的头饰和帽子，了解其文化习俗和风格特色。 2、技能目标：用绘画手法来设计表现各种有趣的富有创意的头饰和帽子。 3、情感目标：让学生感受生活中的艺术之美，提高学生鉴赏水平，激发培养学生的想象创造能力。 教学重难点 了解多种头饰和帽子的知识，感受它们的形式美和装饰风格，如何设计富有创意个性的头饰和帽子。 课前准备 教师准备：课件、头饰和帽子数件、范画等。

学生准备：每人带一顶头饰或帽子，收集有关的文字、图片资料，彩笔等。 教学过程 一创设情境兴趣导入 同学们，今天老师给大家带来了两位小客人，想见吗？（学生答：想见），下面有请两位小客人闪亮登场！（随着音乐的节奏教室里出现两位头戴帽子、头饰的小朋友向我们款款走来，展示他们的风采。）表演后请学生说说这两位客人头上戴的什么，原来是一顶花帽和卡通头饰，学生观察，好奇不已，兴趣盎然。这时教师揭示课题：17 头饰和帽子（一） [设计意图：良好的开端是成功的一半，兴趣是最好的老师。课的开始创设表演情境，让学生初步体验、感受头饰和帽子的美感，这样在激发学生兴趣的同时，自然地导入课题。] 二初步感知尝试练习 课前大家都带来了帽子或头饰，现在同学们把它戴起来，彼此欣赏一下，并说说你的头饰、帽子的特色。 生1：我带的是遮阳帽，帽檐比较大是遮阳光用的。 生2：我带的是棉帽，冬天用来保暖的。 生3：我带的是新疆帽，是旅游时买的，上面的珠子非常漂亮，颜色挺鲜艳的。 生4：这个鸡毛头饰是在时装表演上展示的。 ……