韩国电影产业发展历程及现状探讨

韩国电影产业发展历程及现状探讨

[摘要] 韩国电影因其独特的国家文化、思维模式和剧情设计等，在国际电影舞台上发挥着越来越重要的影响力。纵观韩国电影产业的发展历程，可以得知开放的社会环境和开明的国家文化政策起到了不可忽视的作用，中国和韩国不论是在文化方面，还是在经济发展方面都具有很多相似之处。因此，对韩国电影产业的发展历程以及现状进行研究对于促进我国电影业发展具有重要意义

[关键词]韩国电影；发展；创新；转型

韩国电影经历了漫长的发展历程，在20世纪70年代左右开始走上振兴之路，此前，由于韩国电影产量低、剧情单一、创新力度不足和缺乏投资等原因而长期处于没落的状态。电影《生死谍变》是韩国电影产业发展的一个重要转折点，正是因为这部电影的出现，改变了韩国民众及其他国家的观众对韩国电影的传统看法，使韩国电影重新引起了世人的关注。韩国电影的振兴是有着深刻的历史、文化和政治原因的，其中起主要作用的是国家发展文化的政策、西方文化的影响、韩国民主法治社会的建设和电影投资的增加，等等。

一、推进韩国电影产业发展的综合因素探析

（一）推进韩国电影产业发展的文化因素

电影是一个国家文化的重要载体，能够通过影视艺术的方式将本国的文化精髓集中展现出来，从而达到传播传统民族文化的重要目的。韩国非常重视本国文化的传承和发展，并且韩国民众具有极强的民族意识心理和国家责任感，这就为韩国电影产业的发展壮大提供强大的民意和智力支持。不论是近代的韩国电影，还是现代的韩国电影，都试图尽可能多地融入韩国的传统文化元素和历史元素，如朝鲜战争、跆拳道、韩国泡菜以及一些韩国民俗节目和传统节日等。在电影《生死谍变》《太极旗飘扬》《朝鲜半岛》等电影中，反映了韩国民众强烈的爱国热情和历史遗留下来的巨大的悲痛。电影《太极旗飘扬》主要讲述了两个刚踏入社会的年轻人在朝鲜战争爆发的时候被应召入伍，在战争前线历经磨难，面对着伤痛和死亡的威胁，他们有时充满了斗志，而有时又充满了绝望。影片将朝鲜战争惨烈的场面淋漓尽致地展现了出来，表达了导演和韩国民众对战争的痛恨以及对南北朝鲜分裂局面的无奈和不满。《太极旗飘扬》中成功地融入了韩国历史元素，较为敏感的历史题材更加激发了韩国民众的爱国热情，为这部电影的成功奠定了良好的基础。另外，几乎每一部韩国电影中都可以看到韩国料理，让观众在欣赏电影剧情的同时也能够领略到韩国饮食文化的魅力，这在一定程度上既给电影打上了更深的韩国烙印，又让韩国的传统文化进一步深入人心，得以在全世界范围内广泛流传。

（二）推进韩国电影产业发展的政策因素

电影产业是一个国家文化产业的重要方面，同时也是国家软实力的核心组成部分之一，若想让一个国家的软实力获得质的提升，仅靠电影产业自身的发展是远远不够的，政府必须提供必要的政策支持以促进民族电影产业的长远健康发展。韩国电影之所以在近些年来获得了长足的发展，一个非常重要的原因就是韩国政府提出了文化立国的战略方针，优先发展以电影为代表的文化产业，并为韩国民族电影产业的发展提供了大量的优惠政策，用行政命令的方式为电影产业的发展营造了良好的政策环境。

在韩国电影产业发展的初始阶段，政府为了保护民族电影的发展，根据李斯特的“保护幼稚工业理论”，提出了“电影配额制度”，规定韩国电影院必须在一年内放映特定天数的本国电影。1985年韩国立法机构修订了《大韩民国电影法案》，这一法案进一步明确规定韩国电影院每年播放韩国影片的天数为146天，达到了全年电影播放天数的40%，表明了政府以及立法机构对韩国电影产业明显的政策倾斜。而正是这些政策保护措施，使韩国民族电影产业获得了宝贵的发展机遇，避免了韩国电影因本国加入世界贸易组织以后与外国电影公司之间的激烈竞争。韩国政府为了更好地支付本国电影产业的发展，还设立了专门的扶助基金，为缺乏足够资金的电影剧组进行经济方面的援助，但是在电影赢利以后必须以适当的方式予以偿还。韩国政府实施了电影审查制度，该制度规定电影分为五个等级，即一级全体民众均

可观看，二级12岁以上观众可以观看，三级15岁以上观众可以观看，四级18岁以上成年人可以观看，五级则限制播放。从该制度的具体规定可以看出，韩国政府最大限度地维护了电影产业的利益，使得不同类型的电影都能够得到全面地发展，更加有利于激发电影导演的创造力，更加有利于韩国电影市场的多元化，更加有利于韩国电影与国际接轨。科学合理的政策是维持电影产业健康稳定发展的必要条件。

二、韩国电影产业的现代化转型

（一）西方价值观念对韩国电影的影响

韩国较早地实行对外开放政策，积极地吸取外国发达国家经济发展的成功经验，为本国经济的腾飞和社会的发展奠定了基础，在长期的对外开放中，西方国家的一些价值观念渐渐被韩国民众所接受。西方价值观念的渗透深刻影响着韩国各行各业的发展，当然，代表着韩国文化综合实力的电影产业也不例外，在韩国电影中越来越多地反映出了民主、法治、公平、正义、自由的意识形态。

例如，在韩国家庭伦理电影《爱的色放》中，女主人公是一个思想较为保守的韩国传统女性，长期被丈夫软禁在家中，无法了解外面的世界，不能与其他的人进行沟通和交流。后来，男主人公的出现开始改变她原来的保守思想，开始追求自己的喜好，慢慢地突破了传统道德伦理的束缚，享受着丰富多彩的人生。这在一定程度上代表着韩国人的思想观念正趋于开放，道德等级观念严重的儒家思想在韩国社会中的影响力渐渐地消退。这部电影仍然以悲剧结束，暗示着尽管社会改革和发展的进程不可阻挡，但是必须要坚持合理的方式和限度，一旦超出了这个限度，那么将会导致非常严重的后果，同时也警示着广大韩国民众在追求人性解放和个人全面发展的同时，必须坚守最基本的社会伦理道德底线，否则，不但会对个人的发展产生不利影响，而且还有可能导致性质恶劣的社会问题。

（二）韩国电影的好莱坞色彩

好莱坞电影通常以大投资、大场面、多国元素、特技效果等而著称，在全世界范围内发挥着巨大的影响力，同时也成功地将美国文化传播到世界各地。随着韩国经济的快速发展，韩国电影实现了由传统向现代化、国际化的转变，越来越具有好莱坞色彩。例如，2005年上映的电影《雏菊》创造了当年的一个电影票房奇迹，获得了巨大的成功。仔细解读这部电影的制作背景之后，可知该影片具有非常典型的国际化特征和好莱坞色彩，电影的导演是来自于中国香港的刘伟强，主演则是韩国知名演员全智贤和郑雨盛等，而该部电影的拍摄地点则是荷兰的美丽城市阿姆斯特丹。电影《雏菊》的剧情跌宕起伏，充满悬疑，引人入胜，其中不乏激烈的枪战等特效镜头，让观众在被凄美的爱情故事所感动的同时，也能够享受到难得的视觉盛宴。这部影片具有浓厚的好莱坞式的英雄主义色彩，例如，影片中的便衣警察为了缉拿罪犯，维护社会公平正义，勇敢地独自与歹徒搏斗，最终壮烈牺牲。而代表着邪恶势力的杀手最终也为了自己心爱的女人同黑社会团伙展开了殊死搏杀，影片的结尾是悲壮的，也是催人泪下的，但是，更多地反映出的则是西方价值观念对韩国电影的深刻影响，在一定程度上也说明了现代韩国人的思想意识正在慢慢地向西方靠拢。近年来，韩国电影朝着大片化的方面发展，力图以大投入、大制作的方式赢得更多的市场份额，进一步在国际影坛上巩固自己的地位。根据有关机构的不完全统计，在1998年到2007年的十年间，韩国拍摄了大量的高成本电影，例如，观影人数突破600万人次的有《王的男人》《太极旗飘扬》《龙之战》等，观影人数突破1 000万人次的有《雏菊》《我的野蛮女友》《实尾岛》《汉江怪物》等。韩国电影产业在美国好莱坞模式的基础上又针对本国的基本国情进行了必要的发展和完善，使制片方、拍摄方和市场运作方的关系更加和谐，拍摄电影的融资渠道也更加多元化，同时，电影产业的抗风险能力也大为增强。

三、韩国电影中的女权主义思想

韩国“野蛮”题材电影是韩国现代文化的主要标志之一，代表了韩国电影的一个辉煌，同时也代表了韩国社会中女性地位的提高和女权主义思想的增强。可以说，韩国“野蛮”题材电影不仅仅为观众提供了一个全新的娱乐看点，而且还反映出了韩国社会结构和社会伦理道德深刻的发展变化。

在电影《我的野蛮女友》中，全智贤所扮演的女主人公完全颠覆了传统韩国女性温柔贤惠、知书达理的形象，而是以刁蛮任性、粗暴无礼的形象展现在观众面前。在影片的开始阶段，女主人公喝得烂醉，满身的酒精味，在地铁上大声训斥不给老人让座的年轻人，又毫无顾忌地在车上呕吐。有一次，男女主人公在地铁上打赌，男方输了之后遭到了女方的一顿毒

打，让车厢里的乘客看得瞠目结舌。值得一提的是，在韩国“野蛮”题材电影中，不但让女主人公的性格特征大变，而且对韩国男人的形象也作了颠覆性的创新。在电影《我的野蛮女友》中，男主人公是一个性格软弱，没有主见，却对女朋友百依百顺的男人，导演试图将男人作为社会的弱势群体，改变了韩国男人传统的强势地位。在这部电影中，男主人公在得知自己的前女朋友被安排相亲之后，偷偷跑到那个男人面前，细心地告诉他：“第一，不能要求她太温柔，因为这样会伤害她的自尊心；第二，不能让她喝太多酒，不然她的脾气会变得非常暴躁；第三，当她写完剧本之后一定要夸奖她，让她更加自信，更加快乐；第四，在你们认识第一百天的时候，一定要送给她玫瑰花。”从这一剧情可以看出，韩国女性思想意识在发生转变的同时，韩国男性的思想意识和行为也在发生了巨大的转变。现在的韩国男人越来越多地摈弃了传统的大男子主义，开始平等地与女性进行对话，在协商问题的时候男性也越来越看重女性的意见和建议，这是韩国社会发展和进步的一个重要体现。

在韩国“野蛮”题材电影中，虽然女主人公是以野蛮的全新形象出现的，但是，韩国传统女性的多愁善感、朴实、善良的本质并没有被抹杀。在电影《我的野蛮女友》的最后阶段，女主人公独自站在山顶大声地喊出了内心深处的痛苦和无奈，至此观众得知，之所以她如此刁蛮任性，是因为曾经遭受过严重的心理伤害，强烈的心理失落感迫使她作出了不同寻常的举动。此时，观众开始转变对女主人公的原始看法，慢慢发觉女主人公可爱和可怜的一面，在坚强的外表下隐藏的则是一颗孤独和脆弱的内心。女主人公的双面性在很大程度上推动了“野蛮”系列电影的发展，因为如果单纯地展示任性、粗暴的一面，则极有可能造成观众的审美疲劳甚至反感，但是性格的双面性则完美地将亲情、友情、爱情融入了电影情节之中，让电影剧情更加具有亲切感和感染力。“野蛮”题材电影的兴起代表了韩国电影的一个辉煌，代表了韩国传统社会观念的变迁，也代表了韩国女权主义思想的进一步强化。

最近看了韩片《实尾岛》和《JSA共同警戒区》，又回忆起以前看过的《太极旗飘扬》，对韩国电影人的努力和这么多年取得的成就感到惊讶，反观这几年的中国电影发展，感到惭愧。

一直以来，很多人认为我们中国电影场面宏大，是韩日电影所无法相比的，认为我们的电影叙事有水平，内容有深度，是韩日等地的商业片所无法达到的。我们总是以这种高姿态看待其它地区的电影，总是认为我们的电影是领先邻国的，但看了这几部片子，完全改变了我的看法，也改变了我对韩国电影的印象。

韩国电影的特点决不只是表面上言情片的细腻，也不只是《野蛮女友》和《色即是空》这类喜剧片的新鲜和幽默，而是努力对人性和重大历史事件的更深层的探索。导演的叙事水平精湛，手段多样。

《太极旗飘扬》的场面之宏大，一点不比美国大片逊色，而且内容充实，感情丰富，真实的再现了当时的战争场面，描写了战争的残酷，和战争中人民大众的遭遇和无奈，是对战争的控诉，是很成功的战争片；

《JSA共同警戒区》叙事水平精湛，与《无间道》相比是有过之而无不及，整部片充满悬疑，逻辑缜密，涉及敏感政治问题，以客观的心态对待，感情真挚，表达了国民对自己国家分裂的悲哀，国民向往统一的心情，立意很高，意境深远，特别是影片最后一幕以一张照片作为结尾，让人无法忘怀，也足见导演的高明；

《实尾岛》客观真实地表现真实历史事件，场面悲壮，震憾人心。

的确，我们也有让我们可以自豪的电影，比如《无间道》，《可可西里》等等，但是毕竟太少了，烂片倒是很多（其中也有很多所谓的大片）。

中国的烂电影可分为这几类：

记录片类：代表《大决战》，这类的政府牵头的电影虽然场面宏大，但更象记录片，不是通过事件的背景，人物的行为和语言来叙事的电影，甚至不能说是艺术，而且一拍拍了好几集，比较像电视记录片的风格，不配叫电影，现在不是有个词叫电影电视嘛，我看用这正好，叫电影电视记录片；

风景类：代表《十面埋伏》，中国所谓的第某代导演拍的一些烂片，场面好看，画面绚丽，景色优美，但就是没有内容，让人觉得是在烧钱，这样的导演拍个婚纱照，广告啥的行，最好还是平面的，拍电影功力不够。《十面埋伏》就是这类，故事太俗，而且故事结构混乱，编剧水平太烂，有点像小孩子编的故事，逻辑性太弱。（不过也得说一句，我一直认为《英雄》这片还行，值得思考一下，有点内涵，道具也很讲究，再现了古代战争场面的壮观，英雄们无比的勇气和为民族和国家利益视死如归的大无畏精神，中华民族不屈不挠的反抗精神，也体现了一些中国哲学思想）；

无病呻吟类：代表作《孔雀》，此片内容感人，让人同情，表现了中国当时社会的现实和大多数人在当时社会背景的下的无奈。演员演技精湛，导演把握的也很准，其实当时看的时候也没觉着是烂片，确实让我回忆了好几天（主要是有的地方没看明白，不知道导演的意图），不过，后来一想这片也没啥意思，没带给我们任何东西，就是赚取了我们的同情心，让我们看片子同时的心情沉重了一把，跟着主人公痛苦了一阵，当时觉着挺有内容，其实对我们的时代和现代的人没有啥帮助，现代人只是看热闹，没有处于当时那个年代的人也不会从其中提取出任何有意义的东西，总得来说，无病呻吟；

不知所云类（说白痴类也行，就是不好听）：现在中国还有这样一群电影人，都是名导，拍出来的东西是媒体热炒，影评人热评，就是观众看不懂，比如前一段时间的《七剑》，简直就是一群疯子群魔乱舞，没啥内容，就是打来打去，

坏人祸害好人，好人再杀坏人报仇，这种武侠片20年前可能会有人看，现在再拍这个有点小儿科了，而且拍得也很烂，不知所云。

唯利是图类：现在的《猛龙》，《黑社会》，《杀破狼》，这种类型与风景类有点类似，都是些表面上精彩的电影，几乎没什么内涵（打得确实很漂亮，但这个唬小孩子行），有的可以看成是黑片，过多的使用暴力，看多了对小孩有负面影响，对社会无益不说还有害。这些人就是唯利是图，没有别的目标，只要赚钱就行，啥都可以拍，A片，三级片也行，这种人还不如白痴型的，没有良心，唯利是图。当我们正在为这些没有什么内容，只是表面上精彩的电影叫好的时候，看看韩国电影人在追求什么？就明白差距到底有多大了。

当然这其中还有一个客观因素得考虑，我们的国家不会允许上映那种过多涉及政治阴暗面的电影，致使很多好的题材没有被发掘出来展现给观众，这也束缚了中国电影的发展。

韩国电影崛起之路

韩国电影近年来飞速崛起，题材多元，制作精良，在不动声色间屡屡获奖、不断刷新票房纪录，既是少数能在本土市场与好莱坞抗衡的国家，又高调挺进海外市场，令世人刮目相看。韩国电影是怎样崛起的？而中国电影又能从中学到什么？人民日报社旗下《国家人

文历史》6月下旬专文刊发《韩国电影的“千万时代”》，介绍了九部电影见证韩国电影和社会的发展，并举办以“韩国电影的崛起之路”为主题的国历读书沙龙活动。

韩国电影研究专家、釜山国际电影节顾问、任教于中国传媒大学戏剧影视学院的范小青介绍了韩国电影的发展之路。韩国从1988年文化大门打开，全面废除审查并分级，放开对好莱坞电影的配额，允许好莱坞五大公司在韩国设立了直接发行公司。在好莱坞的冲击下，韩国本土电影一度跌到低谷，触底反弹。10年之后，拥有了自己的品牌，本土的票房远超好莱坞。作为一个总人口5000万的国家，这几年几乎每年都会有一部总票房过1000万人数的电影，韩国电影确实生机勃勃。范小青认为中国电影向韩国学习“多快好省”，韩国商业电影最大的特点就是类好莱坞化，他们借鉴好莱坞的套路，然后落到本民族的情感上，将故事本土化，赢得了观众。2013年韩国最卖座的电影《辩护人》以全斗焕独裁执政时期期的釜山为背景，根据韩国已故前总统卢武铉为受冤屈学生辩护的亲身经历改编而成。好莱坞化的编剧技巧，加上真实事件所具备的震撼力，虽然没有大场面却讲了一个精彩的故事，深深感动了观众。范小青说，韩国电影的崛起本身就是博采众长，不仅向好莱坞学习，也学习了中国香港电影和中国第五代导演的美学观念。这些年韩国影评人最喜欢的中国导演是贾樟柯。

北京电影学院电影学系副教授、北京电影家协会会员张冲认为，韩国是两条腿走路，一条是商业片，例如《辩护人》、《雪国列车》一类比较成功的商业片；另外一条是艺术片，像赢得国际声誉的金基德、许秦豪这样的导演，让国民对自己的电影有信心，心甘情愿掏钱进电影院。

峥嵘

韩国电影近年来飞速崛起，题材多元，制作精良，在不动声色间屡屡获奖、不断刷新票房纪录，既是少数能在本土市场与好莱坞抗衡的国家，又高调挺进海外市场，令世人刮目相看。韩国电影是怎样崛起的？而中国电影又能从中学到什么？人民日报社旗下《国家人文历史》6月下旬专文刊发《韩国电影的“千万时代”》，介绍了九部电影见证韩国电影和社会的发展，并举办以“韩国电影的崛起之路”为主题的国历读书沙龙活动。

韩国电影研究专家、釜山国际电影节顾问、任教于中国传媒大学戏剧影视学院的范小青介绍了韩国电影的发展之路。韩国从1988年文化大门打开，全面废除审查并分级，放开对好莱坞电影的配额，允许好莱坞五大公司在韩国设立了直接发行公司。在好莱坞的冲击下，韩国本土电影一度跌到低谷，触底反弹。10年之后，拥有了自己的品牌，本土的票房远超好莱坞。作为一个总人口5000万的国家，这几年几乎每年都会有一部总票房过1000万人数的电影，韩国电影确实生机勃勃。范小青认为中国电影向韩国学习“多快好省”，韩国商业电影最大的特点就是类好莱坞化，他们借鉴好莱坞的套路，然后落到本民族的情感上，将故事本土化，赢得了观众。

2013年韩国最卖座的电影《辩护人》以全斗焕独裁执政时期期的釜山为背景，根据韩国已故前总统卢武铉为受冤屈学生辩护的亲身经历改编而成。好莱坞化的编剧技巧，加上真实事件所具备的震撼力，虽然没有大场面却讲了一个精彩的故事，深深感动了观众。

范小青说，韩国电影的崛起本身就是博采众长，不仅向好莱坞学习，也学习了中国香港电影和中国第五代导演的美学观念。这些年韩国影评人最喜欢的中国导演是贾樟柯。

北京电影学院电影学系副教授、北京电影家协会会员张冲认为，韩国是两条腿走路，一条是商业片，例如《辩护人》、《雪国列车》一类比较成功的商业片；另外一条是艺术片，像赢得国际声誉的金基德、许秦豪这样的导演，让国民对自己的电影有信心，心甘情愿掏钱进电影院。

峥嵘

2016年中国三轮车行业发展现状及未来战略前景分析

2016年中国三轮车行业发展现状及未来战略前景分析庞大的中国市场一直以来都是世界摩托车企业的梦想，作为一衣带水的日系三大品牌已经在中国建立了自己的庞大体系，由此也带动了中国摩托车市场曾经的辉煌。不可否认，在相当长的一段时间内，两轮摩托车都扮演着市场最抢眼的角色。然而今日市场变幻莫测，在两轮车市场渐趋萎缩、风头日下的时候，国产三轮摩托车和电动车以前所未有的速度风靡大江南北，众多的成长型三轮车企业在市场的搏击中勇立潮头，渐入佳境。 一、对待三轮的态度：谨慎的乐观 这是最好的时代，也是最坏的时代，我们有了更多的选择，却也有了更多的彷徨！应该说，目前的三轮车经销商有很大一部分是从两轮车领域拓展过来的。两轮车时代，经销商对品牌的选择有着“跟风式”、“粗放式”和“短期宏利期望”的特点，而作为两轮车的“延续品”和“补充替代品”，三轮车虽然大行其道，但在经营上很大程度都要依赖两轮车的思路和渠道模式。在今天，但凡有长期经营打算的经销商对品牌的选择更多的是“谨慎的乐观”。纵观中国三轮车行业，成长型潜力企业无疑是经销商最好的追寻目标。 二、行业下滑，不影响优秀企业的逆势增长 优秀三轮车品牌有一个共性：产品创新和升级速度是非常快的，这就避免了过度依赖常规畅销产品的弊病，研发上本着互补开发的原则，规避了电三产品影响油三销量的问题，坚持了理性成长。对整个行业的发展持“谨慎的乐观”的态度，燃油三轮车走了两轮车的路子，“窗口成长期”成为过去，经销商和消费者对产品的选择开始变得谨慎。同时“马太效应”的影响带来了行业的洗牌，市场给了专注做燃油车的准入企业很好的成长机会，如整车出口形势向好，这给专业准入的摩企开辟了保增长的另一条路子。 三、三轮车品牌的打造，让产品自己“宣传” 三轮品牌打造，首先还是保证三轮产品品质的一致性，让三轮产品为品牌代言，做精做优产品永远是三轮品牌追求的第一要务。打造品牌首先要在产品质量管理方面下功夫，要建立了严格的质量管理体系；其次是技术创新，创新是企业进步和发展的活力之源，也是品牌成长过程中的一个驱动器；第三是宣传推广，广告和公关是品牌的左膀右臂，像火箭的两个推进器，带动品牌冉冉上升；第四是售后服务，服务是三轮车产品整体不可分割的一部分，更是三轮车品牌打造的强大后援团。对经销商而言，卖品牌可以直接拉动销量；对企业而言，品牌会让一个企业走得更远，路也变得更宽。 四、寻找替代品，保持三轮企业继续发展 随着行业的发展，汽油三轮的销量趋稳并逐渐下滑已成定式，而电动三轮车的超常规发展也已开始回归理性。以前摩托车企业对电动三轮车没有足够的重视，认为电动三轮车是小厂家做的事情。直到电动三轮车开始在燃油车的老年车市场造成了很大冲击的情况下，摩三企业开始意识到电三的发展前景，过度依赖老年车的摩三企业开始被逼转型升级。由此，有

韩国影视产业发展原因浅析_周格洋

百科论坛 现代企业教育MODEＲN ENTEＲPＲISE EDUCATION 韩国影视产业发展原因浅析 周格洋（山东威海公安边防支队） 1.引言 文化产业已被誉为21世纪的“朝阳产业” ，成为各国竞相发展的战略性产业和提升国家竞争“软实力”的基础和路径。而作为文化产业重要组成部分的影视产业，在文化产业发展中发挥着重要的带头作用。随着韩国经济的发展，作为韩国文化产业重要支柱的影视产业得到了充分的发展，并成为推动韩国经济增长的一股强大力量。可以说，影视产业极大的推动了韩国现代国民经济的发展。目前，我国影视产业的发展正处于上升期，但是与韩国相比，发展势头明显有些不足。本文将从若干方面对韩国影视产业发展迅猛的原因进行分析，希望能为我国影视产业的发展提供一些理论上的参考。 2.韩国影视产业发展原因分析 从1998年以来，韩国电影在本土市场上的占有率节节攀升，韩国影视出口额也是大幅度激增。影视产业已经超过传统产业，成为韩国增长趋势最强劲的产业。本文将从政府支援度、与其他产业的关系、营销战略、市场需求等几个方面对韩国影视产业发展的原因进行剖析。 （1）政府的大力支持 影视产业作为文化产业的分支，其发展离不开政府的支持。为优化影视产业的发展环境，韩国政府从政策、资金、法律、机构、人才等方面促进和支持影视产业，为影视产业的发展作出了很大的努力。 早在20世纪末，韩国政府就通过了《文化产业振兴基本法》，将文化事业作为21世纪创造高附加值的重点发展产业，为文化产业发展制订中长期计划和目标，并设立韩国放送影像产业振兴院等机构，制订切实可行的产业发展政策并有效指导和支援韩国影视产业的健康成长和发展。几年来，这些机构为韩国文化产业的快速发展起到孵化、催生和推动作用。 为发展影视产业，政府在政府年度预算方面加大了影视产业预算，并设立了“文化产业基金” ，为新创的影视文化企业贷款。文化事业财政预算2000年首次突破国家总预算的1%，2001年又上调9.1%，进入“1兆韩元时代”。2002年通过国家预算拨款、投资组合、专项基金共融资文化产业事业费5000亿韩元，为文化创作和基础设施建设、营销和出口、人才培养，分别投入1700亿、1870亿和1430亿韩元。与此同时，韩国还设立文艺振兴基金、电影振兴基金等多种专项基金，来促进韩国影视业的发展。实践证明，这种以动员社会资金为主，官民共同融投资的运作方式可以迅速的收集到相关资金。 韩国政府为了促进本国影视业的发展，1955年，对国内所有电影制片商都实施免税政策。时至今日韩国国内各种各样的税收优惠还在从不同的方面保证和促进韩国影视产业的发展。并且，韩国政府鼓励像三星、大宇、现代这样的大财团进入电影界，并且在税收方面实行减税甚至免税。同时，韩国政府为了保护本国的影视产业，在政策上实行电影配额制，即规定义务上映日。根据韩国《电影振兴法执行令》 ，韩国电影院每年至少播放146天国产电影，电视台播放国产影片也必须保证达到25%。 （2）影视产业与其他产业的相互促进、相互支持 影视业的发展不可能是孤立发展的，韩国影视产业的振兴是和韩 国整个文化产业的发展密不可分。自1998年韩国政府提出“文化立国”以来，该国的影视、动漫和游戏等文化产业均取得了很大的发展，且形成了相互促进、良性互动的产业链条。韩国文化观光部在2005年公布的《2004年韩国文化产业白皮书》，涵盖韩国出版、音乐、游戏、电影等10个领域的文化产业市场销售额为44万亿韩元，占当年韩国GDP 的6%。由此可见，影视产业已经成为韩国文化产业的主导产业，并发展成一个独立完整的产业和韩国经济新的增长点。 韩国影视产业与韩国服饰、餐饮、化妆品、电子产品和旅游等产业在发展中相互联系，发展了一个相互影响和带动的循环体系，形成了一个不可分割紧密相连的商业链条。一方面，韩国影视产业的成功发展促进了全国化妆品、饮食、医疗整容、日用品等工业的发展，并且带动了旅游业的蓬勃发展。另一方面，这些产业的发展同时也推动了韩国影视产业的增长。 （3）韩国政府和民间的市场营销战略 韩国政府在2007年专门召开国务会议，根据“韩流”发展现状制订针对不同国家和地区的推进策略，将“韩流”市场分为深化、扩散和潜在三个等级，目标分别为中国和日本地区、东南亚地区、中东和中南美地区，分阶段推进。从有着文化和地域贴近的地域（如中国和日本）开始开发，到逐步打开下一个市场，这三个市场之间都存在着“环环相扣”的联系。 在韩国，文化市场微观主体的市场观念比较发达，许多影视公司很注重国际市场营销。无论是韩国影视作品，还是“韩流”明星，十分注重包装策划，甚至虚饰美化，在公众面前表现出健康积极向上的形象。韩国影视作品，从制作到拍摄，再到包装、后期宣传、推介和销售，是一套完整的亚洲版好莱坞模式。此外，釜山国际电影节等三大电影节也成为韩国向世界宣传和推广本土电影的平台。先进的营销手段少不了畅通的营销渠道，韩国文化产业振兴院在境外设立了办事处，目前已有中国、日本、美国和欧洲四个办事处，用以加强市场调研和开发，正是这样完善的中介机制和完善的海外销售渠道推动了韩国影视产品的出口。 （4）韩国的影视业积极迎合了市场需求 在国内，抓住国人需求，渗透国内市场。目前，世界范围内只有三个国家的国产电影市场占有率超过50%，而韩国就是其中之一，而且韩国电视剧在国内也广受欢迎，这就大大鼓舞了韩剧的导演和相关制作人的信心和士气，能够不断的创造出韩国人自己眼中优秀的影视作品。民族的就是世界的，正是由于有了国人的认可，国内市场的大力支持，韩剧才有了底气走向世界去征服海外市场。 巧妙的“东方”策略，迎合了东亚、东南亚观众的需求。韩剧的巧妙之处在于，它没有过分强调自己的民族身份、国别身份和意识形态特征，而是在尊重民族文化自主性的基础上，更强调将整个东方文化作为其文化背景和题材资源，使有着文化同源的东亚、东南亚国家的观众可以感受到传统的儒家文化、家庭观。 3.结语 一个国家任何一种产业的发展都离不开政府及社会各方面的支持，及相应的发展基础及策略。韩国的影视产业正式基于这样的基奠才有了迅猛的发展。目前我国的影视业也获得了巨大的发展，但是与韩国相比，在其发展过程中表现出明显的后劲不足，发展道路上也存 443

对电影产业的SCP分析

对电影产业的SCP分析 会展二班 许奥杰 2009221148 摘要： 改革开放以来, 中国电影产业迅猛发展,已逐步走上市场化和产业化的良性发展道路,电影产业收益逐年大幅提高。然而与美国等电影产业已趋向成熟的西方国家相比较, 规模偏小和资金短缺已成为抑制中国电影产业发展的瓶颈。怎样通过扩大融资渠道来实现中国电影的规模经济效应, 成为推动电影产业发展的关键性因素。将从SCP分析框架下, 结合中国电影产业的现状和困境,研究以融资拓展、集团化经营等产业行为作为提高中国电影产业绩效对策的理论和实践依据。 关键词: 中国电影产业；SCP分析 一、引言： 中国电影产业经过20多年的市场化改革, 已形成一个较为成熟和完善的市场, 产业化发展方向明确。中国电影产业的现状如何, 如何推进产业化发展进程, 成为一个具有重大意义的课题。相较美国等西方电影大国, 中国电影产业在规模上仍存在较大差距。同时, 由于中国电影企业自身规模较小的原因, 在市场集中度、进入和退出壁垒、差异化方面的弱势导致规模经济性不能得到有效体现。在SCP 分析范式中,市场结构因素对市场行为和市场绩效有着重要影响, 而合理的市场行为选择也将改善市场绩效。正是基于这一传导机制, 拓展电影企业投融资方式,有效扩大规模, 提高经济收益, 对中国电影产业化之路意义重大。 二、我国电影产业的SCP分析 SCP理论是哈佛大学学者创立的产业组织分析的理论。作为正统的产业组织理论，哈佛学派以新古典学派的价格理论为基础,以实证研究为手段，按结构，行为，绩效对产业进行分析，构架了系统化的市场结构(Structure)--市场行为(Conduct)--市场绩效(Performance)的分析框架(简称SCP分析框架)。该理论对于研究产业内部市场结构，主体市场行为及整个产业的市场绩效有现实的指导意义,是产业经济学中分析产业组织的正统理论。 （一）市场结构： 1. 1 市场规模

电影发展历程(珍藏版)

电影发展历程(2007-07-31 16:20:42) 标签：艺术学基础知识电影 *电影发展历程 一,电影发明阶段 1832年12月,比利时人普拉多利用"法拉第轮"的原理,制成"诡盘",由此产生现代电影原理.1888年英国W.弗赖斯.格林制成他的第一架电影摄影机.1889年,柯达公司制成第一卷软片.爱迪生有用这种胶卷制成第一部打孔影片. 1895年12月28日,法国的L.卢米埃尔在巴黎用他发明设计的"活动电影机"首次放映了《拆墙》,《婴儿的午餐》,《水浇园丁》和《工厂的大门》等影片.这一天,被世界各国电影界公认为标志着电影发明阶段的终结和电影时代的正式开始. 二,电影普及阶段 1905年,中国拍摄了第一部电影《定军山》.同年,法国百代影片公司派摄影师费利克斯?米斯格到中国拍摄素材,编成《中华帝国的一次旅行》,《中国海军生活》等短片.1906年,第一部故事影片《凯利邦的故事》在澳大利亚公映. 1909年1月,爱迪生等人组织电影专利公司,实行发放上映许可证制度.与此同时,美国第一个电影检查机构在纽约成立,35毫米电影胶片,被国际公认为标准规格. 1910年3月,国际电影公司通过媒体宣传,使演员F.劳伦斯成为第一

个明星,美国的明星制度从此确立. 1913年,美国好莱坞正式有了法定的地名,迅速发展成为美国摄制电影的基地. 美国人T.卡尔马斯和D.康斯托克用他们发明的彩色工艺(二色追加法)拍摄了第一部美国彩色故事片《海峡两岸》.1937年,迪斯尼公司出品了第一部大型彩色动画片《白雪公主》. 三,电影研究与评奖 1911年,法籍意大利人R.卡努多发表《第七艺术宣言》,确认电影为一门艺术. 1916年,美国电影工程师学会成立. 1927年5月11日,美国电影艺术与科学学院宣告成立,D.范朋克为第一任主席. 1929年5月16日,美国电影艺术与科学学院举行第一届奥斯卡金像奖授奖仪式. 四,电影音响的发展 1926年8月6日,纽约曼哈顿歌剧院首次上映华纳兄弟影片公司拍摄配有音响效果的音乐片《唐璜》,标志着有声电影正式诞生.次年,华纳兄弟影业公司在纽约百老汇的华纳大戏院公映第一部对白配唱音乐故事片《爵士歌手》.1928年7月6日,纽约首映华纳兄弟影业公司摄制的第一部全部有声对白故事片《纽约之光》. 1953年,配合宽银幕电影的立体声音响系统开始在电影院投入使用. 1975年,杜比立体声系统问世,在世界各国的电影院音响系统逐渐占

中国三大产业说明

（4）水果：苹果、梨、香蕉、西瓜、香瓜、榴莲、石榴、葡萄、桔子、橙子、菠萝、甘蔗、西瓜、哈密瓜、荔枝、龙眼、柚子、柿子、樱桃、猕猴桃··· （5）干果：核桃、开心果、榛子、腰果、榧子、花生、松子、栗子、莲子、白瓜子、葵花子、芝麻、胡桃、喀什巴丹木、扁桃、无花果··· （6）花：玫瑰花、火鹤、牡丹花、旋转玫瑰、罂粟花、郁金香、百合花、旋转铃、兜兰花、牵牛花、雪莲花、绣球花、康乃馨、德甘菊、迎春花、梅花、仙人掌花、荷花、睡莲、卡特兰、千日红、不老菊、长寿菊、向日葵、鱼尾菊、嘉宝菊、石榴花、粉菠萝、小菊花、大丽花、山茶花、非洲菊、蝴蝶兰、大花蕙兰、健康花、荷包花、牵牛花**、马蹄莲、大富贵、水仙花··· （7）其它：棉花、甘草、烟叶··· 2、畜牧业：猪、山羊、牛、马、猫、狗、骆驼、大象、老鼠、松鼠、老虎、狮子、熊猫、长颈鹿、袋鼠、河马、白兔、鸡、鸭、鹅··· 3、林业：梧桐树、杨树、松树、石榴树、苹果树、葡萄园··· 4、渔业：鲫鱼、鲢鱼、白条、火头、虾、乌龟 5、副业：编席子、采药 工业 1、矿石：煤矿——煤厂， 铁矿——铁厂（铁的器具用具、钢材）， 矿石——水泥厂··· 2、钢铁：（机器制造业）飞机、轮船、汽车、轿车、自行车、摩托车、机器设备（水泵）··· 门厂——防盗门··· 3、石油：炼油厂——汽油柴油， 塑料厂——塑料的盆、袋、笔、牙刷， 燃气厂——煤气··· 4、木材：家具厂——沙发、桌子、椅子、凳子， 纸厂——印刷厂，铅笔厂··· 5、棉花：纺织厂（纺织业）， 服装厂——提包皮包、上衣、裤子、帽子、袜子、毛巾、围巾、被子被单 6、皮革橡胶：动物皮——皮鞋， 橡树胶——胶盆、运动鞋、轮胎··· 7、化学工业：化肥厂，添加剂、色素，牙膏，洗头膏，啫（ze）喱水，奶粉厂 8、食品：油厂——花生油、菜子油、色拉油、香油（大规模的称榨油厂），

中国新闻史上几次重大的新闻事业的改革或调整的概括总结

中国新闻史上几次重大的新闻事业的改革或调整的概括总结 新闻事业的改革 从五四运动至今，我国的新闻史经历了多次的新闻事业的改革，其中以五四运动时期，延安《解放日报》的整风改革；解放区的反“客里空”运动；1956年社会主义新闻工作改革和改革开放以来新闻传播事业的改革的四次改革最为重大，而且影响深远。 首先，在新文化运动和五四运动的推动下，我国新闻事业有了很大的发展，新闻工作也在多方面进行了重大改革。（一）开创自由讨论的风气；出现百家争鸣的局面（二）政论传统的恢复与发展；广泛使用社论、专论、代论、来论、外论等（三）新文风的出现；提倡白话文，反对文言文，提倡使用新式标点符号。（四）副刊的革新；改变副刊原来格调不高，不少副刊还充斥低级趣味的、黄色的内容的情况，改为大力宣传反封建的民族主义思想，并开始介绍社会主义思潮。（五）报纸版面编排和新闻采写业务的改进；头版头条设为最新发生的国内重大新闻，多设了专栏。聘设特派记者，开辟国内外新闻来源，重视直接采访报道使国内外消息、通讯比重增加，并出现了一批有价值的新闻作品。（六）开始了新闻学研究。 经过五四时期的新闻改革工作，我国的新闻事业渐渐的向现代化转化。有着深刻而深远的意义。 其次，我们先谈谈有关《解放日报》的整风改革的相关内容。 1942年春开始，中国共产党在全党范围内进行了一次整风运动。即反对主观主义以整顿学风，反对宗派主义以整顿党风，反对党八股以整顿文风。核心是反对主观主义，旨在从思想上清算党内历次“左”右倾错误路线，尤其是清算王明的错误并肃清其流毒，克服党内非无产阶级的思想作风。在全党范围内进行一次马列主义的教育运动。在这样一个背景下，《解放日报》走在新闻界整风改革的前列，实行改版，树立了典范。改版前夕，毛泽东和博古在中共中央办公厅召开了有七十多人参加的《解放日报》改版座谈会，毛泽东在最后作了重要讲话

分析美国电影的品牌营销策略

分析美国电影的品牌营销策略 相信大家都爱关注好莱坞大电影。好莱坞电影产业的成功与其说是电影产品的辉煌，不如说是电影营销的辉煌。其高度专业化的营销策略，不仅在全球电影市场进行了最广泛的拓展，也对好莱坞电影品牌的形成起到了至关重要的作用。因此，长沙思尚营销专家总结其营销策略，把握其运营特色，对世界各国的电影营销无疑有着深刻的借鉴意义，对我国电影产业的繁荣发展也有一定的推动作用。 以消费者为中心的品牌营销思路 营销策划始于消费者，而不是制作者自身，这样才能真正获得消费者的满意，并成为吸引他们继续消费的动因。 这种以消费者为导向的营销观在美国已被普遍接受，好莱坞深谙其道，将观众的需求放在第一位，以消费者为中心作为电影品牌的指导思想早已是他们公认的营销法宝。思尚营销专家认为：为了建立品牌并进行相应的营销，电影公司第一步就是进行大量的市场调研和制定策略，剖析观众心理，第二步才是投其所好制作符合观众需求的影片。 以整合营销为中心的体系 将整合营销最早成功运用的就是电影营销。 美国整个电影工业的年收人超过1000亿美元，是仅次于航空、汽车和计算机的第四大产业。这正是因为美国电影业采用了崭新的营销理念，通过整合营销做大了市场。像迪斯尼、索尼、派拉蒙等大公司能取得成功，也正取决于他们在电影制作、广告策略、市场调研、宣传炒作、公关活动、促销手段等方面进行统一有序的经营运作，形成一种营销传播的整合力量，取得巨大营销效果。 当全世界对《哈利?波特》一无所知时，除了原著版权和作者罗琳不是其“资产”外，时代华纳已经拥有几乎所有和《哈利?波特》有关的东西七部电影的版权以及所有特许权和制造附属商品的权利。通过对《哈利?波特》一系列营销手段的整合，不仅打造了一个统一坚实的品牌形象，也取得了最佳的市场效益。 好莱坞的整合营销策略一般表现在以下几个方面： 一是充分品牌力量进行营销 品牌后面的票房价值及其相关商品开发价值，是好莱坞的真正财源。具票房号召力的大牌导演、大明星及拍摄业已成功的影片续集本身就意味着电影成功了一半。整合品牌力量进行宣传与营销已成为好莱坞的通用模式之一。

中国三大都市圈产业发展的现状、问题与对策

中国三大都市圈产业发展的现状、问题与对策 陈康幼 张杨 （上海财经大学公共经济与管理学院 200433） 内容提要：所谓都市圈是指有一个或多个中心城市和与其有紧密社会、经济联系的临接城镇依托交通网络组成的一个相互制约、相互依存，具有一体化倾向的协调发展区域。本文通过对三大都市圈（长江三角洲都市圈，珠江三角洲都市圈，京津冀都市圈）的制造业与服务业现状分析，发现其发展中的问题并通过国外相似都市圈的经验对三大都市圈提出相应的对策。本论文的研究结果不仅对三大都市圈未来的发展提供可以依据的方向，对全国其他正在发展起来的都市圈也有深刻的借鉴意义。 关键词：都市圈 产业发展 中心城市 策略 一、引 言 都市圈是一组相互关联，相互依赖的城市群落。都市圈的发展源于城市功能的向外扩展，并且通常会逐步演化出庞大的城市化地带，以其独有的集聚优势对区域经济乃至国家经济发挥巨大作用。本文综合了各学者的研究，认为都市圈（Metropolitan Coordinating Region）是指：有一个或多个中心城市和与其有紧密社会经济联系的临接城镇依托交通网络组成的一个相互制约相互依存，具有一体化倾向的协调发展区域。 如今，在中国被公认的主要都市圈有长江三角洲都市圈，珠江三角洲都市圈和京津冀都市圈。 长江三角洲都市圈位于长江入海口及杭州湾，作为世界六大都市圈之一，主要有16个城市构成，包括：上海，镇江，扬州，泰州，南通，常州，湖州，苏州，无锡，杭州，南京，温州，嘉兴，绍兴，宁波和台州，土地面积占全国的1%，人口占全国的5.8%。内含2个超大城市，1个特大城市，4个大城市，14个中等城市和33个小城市。 中国南部的珠江三角洲（本轮文主要研究狭义上的珠江三角洲，即珠江三角洲经济区，不包括香港、澳门）包括广州、深圳两个副省级城市，珠海、佛山、江门、东莞、中山五个地级市，以及惠州市区、惠阳市、惠东县、博罗县、肇庆市区、高要市，四会市七个县（区）级市，共计14个市、县（区），土地面积占全国的0.44%，人口为全国的1.77%。 京津冀都市圈也被称为“大北京地区都市圈”“首都经济圈”，以北京天津为主轴，以唐山、保定为两翼，包括了北京天津及河北省。共有2个直辖市，3个地级市和5个县级市。 本文旨在通过对中国三大都市圈产业的发展现状进行分析，发现其发展中的问题并通过国外相似都市圈的经验对三大都市圈提出相应的对策。随着中国的进一步发展，中国都市圈必将日益增多，了解并总结现有都市圈的问题和经验必然对这些新兴都市圈有

浅析韩国影视文化发展及影响

浅析韩国影视文化发展及影响 摘要：1997年，“韩流”正式进入中国大陆，“韩流”——韩国音乐、电影、电视、游戏及其他与韩国有关的文化产品，在其后的十多年间，受到许多人，特别是中老年女性以及青少年们的欢迎喜爱，这是不争的事实。 本文通过研究以“韩流”核心构成韩国影视文化为重点阐述对象，以韩国文化产业为切入点，简要分析当今韩国影视文化的发展现状及其影响。 关键词：韩流影视文化 正文：自1997年亚洲金融风暴后，韩国传统制造业遭受重创，急需寻找新的经济增长点，韩国正式提出了“文化立国”战略，成为继日本后又一个通过实施国家战略发展文化产业的国家，并且创造出了可观的经济效益和社会效益。短短十多年间，韩国文化产业逐步占领中国以及东南亚地区市场，从流行音乐、电影到网游、电视剧，“韩流”一度席卷亚洲。韩国政府充分利用“韩流”扩散效应，以韩剧、韩国电影、动漫、游戏为“开路先锋”，有力带动了服装、餐饮、美容、旅游等相关产业发展，并且不断开发衍生产品，促进了国内经济增长。 在这些产业中，不得不提的是韩国的影视产业。影视产业被作为韩国发展文化产业的重中之重，韩国政府不仅通过强制手段来保证国产电影在上映档期上的配额，给予专门发行国产电影的发行公司和专映国产电影的影院以税收上的优惠政策，并规定每家影院一年内播放国产电影不得少于126天。在政府有计划的支持下，韩国影视产业硕果累累，为韩国经济带来了可观的收益。以下通过对韩国影视文化的起源，以及其为何风靡亚洲做简要的概述。 一，起源 韩国影视文化的发展史大致经历了三个阶段。第一阶段：20世纪70年代，韩国国产剧拍摄水平不高，电视台较少，每个月播出的电视剧10余部左右。当时的韩国，经常引进中国香港无线的电视剧；第二阶段：进入20世纪90年代中期，韩国借鉴了日本青春偶像剧的成功范例，在偶像剧上大做文章，并开始向亚洲其他国家出口。1997年中央电视台播放韩剧《爱情是什么》，“韩流”开始兴起；第三阶段，进入21世纪，韩剧凭借几部古装戏和家庭伦理剧，迅速风靡整个亚洲，形成“韩流”旋风。 二，韩国影视为何如此吸引广大观众

国内外三维动画电影的现状及发展分析

国内外三维动画电影的现状及发展分析 摘要三维动画已成为全球性大型产业，它所带来的经济效应与影响力日趋增强，三维动画在我国的发展受到极大的关注。但是，它在我国的发展遇到了很多困难，缺乏专业人才，人才培养不够系统，剧本没有创新，缺少本土品牌等。三维动画制作的人员一定要有坚定信念，努力学习；从事三维动画的培训机构为动画产业提供优质的人才；三维动画制作企业也要以创造本土品牌为己任；政府要为本土动画产业提供更多的有利条件。关键词三维动画产业；创新；本土品牌1904年，随着第一部动画影片在法国问世，动画这一新兴艺术形式逐渐登上历史舞台，并逐步发展成为集艺术与商业为一体的全球性大型产业。如今，在美国、日本等国家，动画已作为一种现代产业，由影视片出品，延伸到书刊画册、DVD音像制品等，进而发展到以角色为依托的文具、玩具、服装、工艺等周边产品，甚至扩大到相关游乐园等，越来越广泛地渗透到人们的生活中，并过渡到商业化阶段。动画已经成为使用率最高、最大众、最普及和最通俗的艺术形式。随着科技的发展，现今的动画可以通过计算机生成，从制作方式到观念，都产生了革命性的变化。计算机动画不仅摆脱了繁重的手工制作，并以其简便、高效、更具表现力的特点得到越来越广泛的应用。其中，三维动画更是动画业的骄傲。它主要依靠电脑图像技术，在虚拟的三维空间中，建造模型，设置色彩与材质，模拟真实灯光，并使这些物体在三维空间中动起来，通过虚拟摄像机设定拍摄整个运动过程，渲染和生成视觉真实的三维画面。与二维动画相比大大减少了重复劳动。画面效果不仅真实、生动，更能展现现实所无法模拟的魔幻场面，深受观众的喜爱，所带来的经济效益也是非常巨大的，像赫赫有名的PIXAR（皮克斯）、迪斯尼、梦工厂等大型影视动画公司所制作的三维动画影片不断创下票房之最，所创经济效益和文化影响力是空前的。因此，三维动画产业在中国的发展备受关注。近几年，打开电视机，常会看到一些本土三维动画片在播放，这在十年前是根本没有的现象，甚至在五年前也是极少有的。在三维动画电影方面，也仅有前年深圳环球数码公司推出的《魔比斯环》上映，是我国第一部三维动画影片。从这些情况来看，三维动画在我国实属新兴产业，本着对此行业的浓厚兴趣和密切关注，在此浅谈中国三维动画产业的现状。一、国际三维动画产业迅猛发展，并进入全盛期三维数字技术不是诞生在中国，有必要提到三维动画产业的国际环境。1995年，由美国迪士尼公司与皮克斯公司合作的三维动画故事片《TOY STORY》（玩具总动员）在全球上映，影片获得巨大成功，该片导演获当年奥斯卡特殊成就奖。此片是第一部在全球上映的三维动画电影，故事情节固然具有极强的吸引力，但是逸真的虚拟画面更让观众瞠目。从此，三维技术在影视产业中强势登陆，进入全世界观众的眼球。而后的十年里，皮克斯、迪斯尼、梦工厂、福克斯、华纳兄弟等大型影视公司，在激烈的竞争中创造了一个又一个三维动画影片的票房奇迹。其中不得不提的有《昆虫总动员》、《怪物史莱克》系列、《怪物公司》、《海底总动员》、《鲨鱼黑帮》、《冰河世纪》系列、《极地特快》、《超人特工队》、《料理鼠王》等等，一步步将三维动画产业推向高峰，时至今日，国际三维动画产业已步入全盛时期。二、中国三维技术在地产业中萌芽在国际三维动画发展初期，中国的三维动画产业还是空白，改革开放虽已多年，但由于三维动画产业在全世界也很年轻，制作技术含量极高，大部分依赖电脑制作，而当时中国的IT业也处于起步阶段，电脑人口很少，所以国外三维技术的传入还需时间。一些很富有探索精神的年轻人，在当时基本没有相关培训机构的情况下，收集仅有的外文书面资料进行自学。只能做一些简单的形体动画演示，大部分作品也只是静态，还没有动起来。他们算得上是中国三维动画的拓荒者。20世纪90年代末，中国地产业红火起来，地产商对建筑效果图的需求量加大，于是，三维技术首先在地产业得以应用，三维技术人员在地产业中生存壮大起来。学术院校随即增设相关专业，环境艺术专业成为报考热门。由于人才缺口很大，校外培训机构也如雨后春笋般林立，但至此，三维技术仍仅限于地产业内。三、中国三维动画发展伊始问题重重在从业人数增加与国外动画产业的影响下，一些从业人员逐渐转向动画领域。中国有世界加

韩国经典悬疑罪案电影推荐14部

韩国经典悬疑罪案电影推荐14部 1、（豆瓣评分6.0）黑色之家：保险公司的调查职员全俊五（黄政民饰）是个深得上司宠爱的部下，因为他工作异于常人的认真和尽职。他终日穿梭在忙碌的保险鉴定中，某天他正在审查堆积如山的请求死亡给付资料，窗外的蔚蓝天空中的云朵象是被画笔渲染一般缓慢移动中，突然接到一位陌生客户的电话。按照客户的指示，他来到阴森半朽的老宅子里，刚进门就闻到刺鼻的臭味，随后目睹了一个十多岁男孩尸体吊在半空中，依附的灯因不堪重负一起堕落到地上的惨状。不久客户就提出死亡申请的巨额赔偿申请，尽管警方已经证实了男孩是自杀身亡，但夫妇俩奇怪的态度和举止，尤其面对孩子瘦小的尸体时，爸爸忠培（姜信日饰）眼中那一缕贪婪的目光，总是让全俊五心头的疑云挥之不散——怀疑是恶毒的他杀。于是他只身开始了调查。没想到，却也一步步地陷如恶梦般的沼泽，全俊五总感觉凶手就在自己的背后窥视着自己，他开始害怕甚至绝望。这个一手制造骗取保险金命案的元凶到底是谁？最后他能否被绳之以法？

2、（豆瓣评分6.0）假面：一名男子在他的公寓里被杀害了，警方在调查中发现死者乃是运动中心的富豪，现场唯一的线索是AB型男子的毛发。在调查中，怀疑的第一个对象是酒吧女，因为她曾在案发前给死者拨过电话。警员赵京尹（金康宇Kang-woo Kim 饰）前去调查取样。然而，京尹却从同事口中得知，情况另有变化。大家开始怀疑死者与游泳中心教练是同性恋。不过随后，这个犯罪嫌疑人也惨遭杀害。警员们开始怀疑是连环杀人案与死者服兵役的经历有关。与京尹一同调查的警员朴恩珠（金敏善 Min-sun Kim 饰）是他的警校同学，虽有假小子作风，内心却渴望被呵护，而且暗恋的对象便是京尹。不过，京尹却面临更复杂的感情选择，他有固定的女友，也有藕断丝连的情人。随着抽丝剥茧，京尹发现此案隐藏着一段童年的往事……

美国电影产业发展历程

美国电影产业发展历程 中企顾问网 本文导读：在第二次世界大战结束之后，由于电影市场的拓展，好莱坞再次呈现出繁荣的景象。一批电影大师从战场回归，拍摄了一批高质量而且深受观众喜爱的作品。但正当好莱坞生机勃勃、蒸蒸日上之际，一场政治风暴改变了美国电影工业的发展方向。 美国是电影王国，电影娱乐业是美国的支柱产业之一。美国电影以其独特的形式最大限度地体现和展示了美国人的精神和物质生活，现在已经渗透到了世界各地日常生活的每一个角落，影响到全球各国人民的生活方式。 一、美国电影产业发展历程总览 美国电影产业发展历程 资料来源：中企顾问网整理 二、无声电影开启电影文化之门 1893 年，爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场，被视为美国电影史的开端。1896 年，维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。由于技术的限制，最开始美国电影都是无声电影，因而这一时期也常称作“默片时代”。 20 世纪末20 世纪初，美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进人小剧场，在剧目演出之后放映。上流社会认为电影表现粗俗，对其不屑一顾，电影院变成下层人士的聚集地。这种情况直到20 世纪20 年代才有所改观。 1905 年在匹兹堡出现的镍币影院（入场券为5 美分镍币）很快遍及美国所有城镇，到1910 年每周的电影观众多达3600 万人次。当时影片都是单本一部的，产量每月400 部，主要制片基地在纽约，如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。 由于电影收益高，所以引发了激烈的竞争。1897 年，爱迪生为争夺专利进行诉讼，到1908 年，成立了由爱迪生控制的电影专利公司，公司拥有16 项专利权。到1910 年，电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。独立制片商为摆脱专利公司的垄断，相继到远离纽约和芝加哥的洛杉矶郊外小镇好莱坞去拍片，那里自然条件得天独厚，又临近墨西哥边境，一旦专利公司提出诉讼便可逃离。格里菲斯1907 年加入比沃格拉夫公司，次年导演

中国中药产业的发展现状及前景分析

中国中药产业的发展现状及前景分析 来源：中国投资咨询网发布者：尹海华日期：2016-11-22 广义上讲，中药产业包括中药材、中药饮片和中成药三大部分，中药饮片处于中药产业的中间环节，在中药产业中起到承上启下的作用。 国家层面和各地出台的一系列引导鼓励中医药政策，如调整中医医疗服务价格政策、提升基层中医药服务能力政策等，从不同角度激励中医医疗机构充分发挥中医药的特色优势。 更值得关注的是，在我国推进公立医院医药价格改革、取消药品加成，化药和中成药“零加成”的大环境下，中药饮片销售仍然享受药品加成政策，从而成为中药饮片销售提升的动力。 最近国家中医药管理局、国家卫生计生委、人力资源社会保障部、国家食品药品监管总局、中央军委后勤保障部联合制定发布的《基层中医药服务能力提升工程“十三五”行动计划》中，更是明确——不取消中药饮片加成，中药饮片不纳入“药占比”控制范围。 A、趋势市场地位不断提升 据国家统计局数据，2006-2015年，医药工业规模以上企业实现主营业务收入由5345.7亿元增长至26885.2亿元，年复合增长率（CAGR）达19.7%；从医药工业细分子行业来看，中药饮

片加工主营业务收入由190.2亿元增加至1699.9亿元，CAGR为27.6%，中药饮片加工市场规模年复合增长速度显著高于医药工业整体增速。 随着中医医疗服务体系的不断健全，中药饮片行业在医药制造业中的市场地位在不断加强。从医药工业近三年细分子行业横向比较来看，中药饮片加工行业增速均排在8类子行业首位。从中药饮片行业主营业务收入占医药制造业主营业务收入的比重来看，最近几年基本保持了逐年上升的趋势。 2015年，医药工业规模以上企业实现利润总额2768.23亿元，同比增长12.22%，高于全国工业增速14.52个百分点，较上年下降0.93个百分点。其中中药饮片加工行业全年利润增速高于8类子行业利润增速。 近年来，我国医药行业发展十分迅猛，而且这个发展势头还将持续。主要受益于人口老龄化、城镇化等。随着产业政策环境的不断改善和市场需求空间的不断扩大，中药饮片行业未来发展空间将非常广阔。 B、行业挑战产业升级空间几许 目前，中药饮片产业的市场容量不断增大，中药饮片行业及中药饮片加工行业已进入一个全面快速发展的新时期。 国家政策导向为中药饮片产业带来了升级空间，同时中药饮片行业的发展也面临很多挑战。 中药材价格上涨：防控生产盲目和种植过剩

电影杂志推荐百部韩国电影排名

电影杂志推荐百部韩国电影排名 1、杀人回忆（它证明了电影可以做到零缺憾）? 2、老男孩（惊人的黑色惊人的暴力惊人的浪漫）? 3、薄荷糖（以完全倒叙的方式将残酷最大化）? 4、收件人不详（金基德式的草木含悲）? 5、八月照相馆（你会遭遇有生以来最温柔的夏天）? 6、共同警备区JSA（朴赞郁把主旋律拍出了另类的气质）? 7、朋友（找回看港产江湖片的感觉）? 8、实尾岛（亚洲商业大片完全范本）? 9、孝子洞理发师（韩国版《阿甘正传》）? 10、死不张扬离奇失魂事件（媲美《浅坟》）? 11、加油站袭击案（焊接愤怒与有趣）? 12、生活的发现（所谓生活所谓男人）? 13、春夏秋冬又一春（拍出了很多人理想的人生境界）? 14、美丽秘语（如初恋般简约，动画电影）? 15、生死谍变（有佳句、佳人、遂成佳章）? 16、六人视线（韩国风情画。） 17、快乐到死（看伦理片如何演变成犯罪片）? 18、醉画仙（美就是这部影片的全部内涵）? 19、我的野蛮女友（人人都爱全智贤）? 20、回家（温柔一刀）? 21、我要复仇（残酷而且绝望，但不像《割》那样否定人性。打字者注：割就是CUT）? 22、春逝（哀而不伤，平而不淡，诞生了又一个有关巴士的爱情理论）? 23、追访有情人（风格化的爱情电影，兼负探讨电影本质的使命）? 24、情事（清洁属于通俗理论范畴，但情欲心理的营造扣人心弦）? 25、周末同床（最轻松愉快的韩国情色电影）? 26、蔷花红莲（标志着金知云恐怖美学已经完全成熟）? 27、萨玛利亚女孩（金基德风格全面内敛的第一部作品）? 28、漂流欲室（用一种毁灭一切的方式，证明了爱是唯一崇高的东西? 29、绿洲（某些过于直白的镜头让人几度遮掩蒙混，看过却无法忘却）? 30、嫉妒是我的力量（其实片中谁都没有力量，导演以平实的手法赋予故事哲学思考）? 31、塑料树（几乎没有裸露镜头，但暗潮汹涌的性角力，让人觉得心悸与危险）? 32、爱的肢解（开放式悬疑，看似漏洞百出，对它真相的讨论至今未休）? 33、春香传（林泽权把一个传统戏剧故事拍得活泼且可爱）? 34、夏雨灯（关于梦想和梦想的不可挽留）? 35、无处藏身（片中“四十台阶”杀人案拍得诗意昂然，成为韩国电影经典一幕）? 36、绑架门口狗（相信片名给你的第一感觉，是一部不让人失望的黑色幽默电影）? 37、猪坠井的那天（危险的日常生活）? 38、太极旗飘扬（过于煽情的战争片，对《兄弟连》的成功模仿，值得一看）? 39、茅虿王（热情奔放，创意无限，宋江浩凭本片奠定一线男星的地位）? 40、光复节特赦（肖申克的救赎跟警察与赞美诗二合一的监狱双重奏）? 41、犯罪的重构（犯罪过程和动因浪漫无比，剧情千头万絮，精彩纷呈）? 42、花之岛（将商业元素压缩至最低的纯艺术片，全片用DV拍摄但画面干净明亮）? 43、女高怪谈（既有深度又有悬念的恐怖电影，带出韩国国内对升学压力的讨论）?

世界电影发展史概述

公文写作小试牛刀世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述世界电影概述* * * 1.被誉为“电影蒙太奇之父”是___________。 A.格里菲斯 B.卢米埃尔兄弟 C.鲍特 D.爱森斯坦 2.________首先把他喜爱的狄更斯小说的叙事手法拿进电影，创造出后来被称为“最后一分钟营救的平行剪辑手法。 A.布努埃尔 B.鲍特C.奥逊??威尔斯 D.格里菲斯 3.被誉为电影界莎士比亚的导演是________。 A.岩井俊二 B.小津安二郎 C.黑泽明 D.北野武 4.下列电影中属于法国“新浪潮”代表作品的是__________。 A.广岛之恋 B.西西里的美丽传说C.魔戒 D.悲梦 5.“数字癖”是下列哪个导演惯用的技法___________。 A.王家卫 B.许鞍华C.蔡明亮 D.陈可辛一、世界电影的草创时期（1895~1918）（一）法国电影（卢米埃尔兄弟、梅里埃）1.卢米埃尔兄弟（世界电影之父） 1895年12月28日（电影诞生日），卢米埃尔兄弟在法国巴黎第一次售票供应电影，其中包括《工厂大门》、《水浇园丁》、《火车进站》、《婴儿午餐》早期短片。 2.“电影特技之父”乔治??梅里爱（法）为电影开辟新天地乔治??梅里爱重要的贡献有以下几点：1.创造第一座电影摄影棚；2.

开创了“停机再拍”的摄影手法；3.发明了许多特技，如淡出、淡入、叠印、多次曝光等。代表作品：《月球旅行记》、《太空旅行》。他被公认为“剧情片”的奠基人和电影特技的先驱。 1895年至第一次世界大战爆发前，法国一直作为世界电影的生产和输出国，其中“百代公司”和“高蒙公司”产销量最高。鉴于以上原因，法国被誉为“世界电影的故乡”。（二）美国电影（爱迪生、鲍特、格里菲斯、好莱坞电影） 1.爱迪生开创美国电影之先河1896年4月，爱迪生在纽约进行全美电影首次商业公映，这标志者美国电影的开端。 2.埃德温??S??鲍特开创电影剪辑之先河鲍特的电影《火车大劫案》揭示了电影剪辑的叙事潜能，被称为美国电影史上第一部真正的故事片，创作的美国西部片的最初风格。 3.电影艺术诞生的诞生与“现代电影之父”大卫??格里菲斯格里菲斯执导的电影《一个国家的诞生》被作为电影艺术诞生的标志，最早提出“蒙太奇理论”，尤其是他著名的“最后一分钟营救”的节奏性剪辑成为一种独特的叙事形式。 4.在1910年前后，作为美国电影产业中心的“好莱坞”，在加利福尼亚州的洛杉矶崛起，并从一战期间，称霸世界影坛。二、世界电影的第一次创新浪潮（1919~1930）（一）苏联蒙太奇学派的创立（爱森斯坦和普多夫金）苏联蒙太奇学派的形成对世界电影具有深远的意义，核心代表人物是爱森斯坦和普多夫金。爱森斯坦：“表现性蒙太奇”，重在表意。《战舰波将金号》/1925年。普多夫金：“叙事蒙太奇”，传统意义上的“剪辑”。《母亲》/1926年。（二）“意

中国快递产业发展现状及发展趋势分析

中国快递产业发展现状及发展趋势分析 摘要 中国进入WTO以来，对于起步时间并不长的中国快递业，在获得自身利益快速发展的同时更多的是将面对的国内外的行业竞争的压力。如何认清中国快递产业的基本现状和所面临的问题以及中国快递产业在将来的发展道路上继续发展的趋势已成为中国快递产业保持自身生存能力的重点问题。本论文重在研究中国快递产业的现状及发展趋势，以中国快递产业目前的经营现状资料为基础，从中找出对研究其发展趋势有用的市场因素和产业自身因素等问题，有助于对中国快递业的发展有一个客观的认识，同时也有助于尚且还未成熟的中国快递产业认清发展道路和目标，寻求产业的持续发展。 关键词：快递产业；现状；发展 China's express delivery industry status quo and the analysis of development trend Abstract Since China's entry into the WTO, the express industry in China which is soon produced got the rapid development of benefit and faced the competitive pressures of the industry. How to recognize the quo and troubles becomes the most important point of keeping self-development. In this paper, China's express delivery industry status quo and development i s researched to prioritize and find out the points of the market and enterprises which can be used to research the development trends. All of them are based on the information of the express delivery industry. It can help China's express delivery industry recognize the d evelopment .At the same time, it will point the way of development for China’s express d elivery industry. Keyword: express delivery; current situation; developing