日本动画在中国的跨文化传播

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《长江丛刊·理论研究》2016.9

【摘?要】动画作为国家文化软实力的一部分，不仅可以创造经济效益、陶冶人民素质，还有利于不同国家、不同民族的文化交流。日本动画作为现代动漫产业的前辈，以它独有的产业链模式成功地实现了日本动画在中国的跨文化传播。这一方面表现在传播者将中国元素与艺术作品相结合，向受众群体表达自己的价值观念和理想追求；另一方面表现在受众者理解传播文本，在文本中与传播者进行思想的对话实现情感的共鸣，通过与动画文本的潜在交流实现不同文化的碰撞融合。【关键词】文本?传播?理解

日本动画在中国的跨文化传播

余?迪

一、日本动画跨文化传播的成功

日本动画能在传播中取得成功，与日本动画独特自成一体的产业链模式密不可分。一部动画作品并不是一开始就是被制作成动画或电影向受众者传播的，而是先经过传播者将自己构思的故事作品（也就是漫画的原作）在某杂志或某期刊上看在两个月变为单行本销售，一旦单行本的传播时效超过一年以上且被受众者广泛认可或者发行的业绩良好才会被动画制作公司制作成动画、电影、电子游戏，以更广阔的渠道向受众者传播。为了提高传播的质量和效率，日本动漫的制作都非常重视人物的配音和画面的配乐，在配音方面，除了有专业的培训机构外，还有广播剧团、戏剧演员、童星等多种出生情况存在，这些声优在配音时都是以塑造动画人物为中心；在配乐上，日本动漫的OP 与ED 都会请知名的艺人、乐团甚至就是动画故事角色中的配音声优来演绎曲目，而曲目本身也都是依照动画主题来打造，为动画的传播锦上添花。不可忽视的是，互联网技术以及电视媒体技术的不断发展，RETAS 、STYLOS 等数字化的动画制作工具，动画的发展已经变得越来越多元化、多层次、多领域。

动画传播过程中带来的一系列服务性产业利益也随之二来，大街小巷随处可见的动漫周边产品，大到服装、抱枕、CD 音像制品，小到贴纸、海报、杯子等，这些日常生活用品如影随形，加深了我们对动画的认知，使动画的传播更加普及在人们的日常生活中。而被漫迷们热衷的COSPLAY 、声优LIVE 、主题公园、动漫博览会等，动画的内容已经越来越被广泛地运用在各种大型活动和娱乐演出中。动画内容开始越来越多地在各种大型活动、娱乐演出中得到广泛的应用，这些活动通过户外屏幕、立体投影的新媒介使虚拟的二次元世界与三次元的现实世界相结合，并衍生出更多的艺术表现形式。

每一个人都生活在一定的社会环境中，谁都不可能脱离社会而存在，文化作为一种特殊的社会存在，是一个国家、民族长期积累并为广大社会成员所接受的生活习惯和思维方式。爱德华·泰勒在《原始文化》一书中提出：“文化是沟通交流，沟通交流就是文化。文化或文明，就其广泛的民族学意义来说，是包括全部的知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及作为社会成员的人所掌握和接受的任何其他的才能和习惯的复合体。”[1]

动画在长期发展中，不仅吸收了历史上不同国家和民族的传统文化，还总结了人类智慧和审美价值的精髓，体现着一个国家的文化形态、民族精神和价值观念，它既是一种传播的媒介，同时也是一种文化现象。就跨文化而言，动画就是要肩负着文化本身的重量来实现“一文化”与“他文化”的跨时间、跨空间的传播、“一人”与“他人”的

交流互动。而在这种交流传播中，动画越是将体现民族性的内容孕育在世界文化中，就越能被世界人所接受，这不仅体现在日本动漫运用了各种高新技术，还表现在日本动画文化主题的宣扬上考虑了民族性和普适性，友情、爱情、忠诚和人性，这些题材都是从古至今被人赞颂、咏唱的旋律，也是广泛受众群体向往的审美价值和美好希冀。“动画电影的跨文化传播必然以故事的传播为基础，通过传播者和接受者对于故事的把握和理解，实现两者之间的对话，最终完成跨文化传播的过程、结果及意义。”[2]

二、传播者对中国元素的运用架起文化桥梁

一部动画作品是否被广泛受众群体接受，主要在于传播者将自己本土的文化与他国的文化进行交流。日本和中国在地理上是比较接近的，两国在社会文化心理上自然也就有很多相似或相近的地方。“‘同种羽毛的鸟会聚在一起。’它的意思很清楚――大多数人都会试图接近那些和自己有着相似的外貌、习惯和性格的人”。文化的接近性使受众者产生心理上的认可，对传播者的作品主题更能理解和接受，所以日本动画在向中国市场的传播中，结合了中国受众者的生活元素。据调查显示日本动画里运用中国元素中，儒文化、写意山水、茶、舞蹈、书法等极具中国韵味的中国文化元素都在动画中有了相当程度的体现。不论是战争、机甲、偶像、还是超时空、校园、魔法等题材中，衣、食、住、行、用五个方面都有中国元素的运用。

动画中不可忽视的就是场景风格，建筑作为不可或缺的背景因素，除了能提供给我们便利的生活条件，还有不可忽视的审美作用，它首先要给人们以不反感的感觉，这不论在现实还是虚拟的二次元空间都是如此。“建筑物以双重的方式被接受，通过使用和对它的感知，或者更确切地说，通过触觉和视觉的方式被接受”。日本动画一大特色就是实地取景，很多动漫作品都是事先在实景地拍摄后再绘制成图，而且通常在建筑场景设计时引用世界著名建筑作为设计原型。其中，中国的皇家园林式建筑气势恢宏、造型饱满、色彩华丽、追求自然精神合一的境界，是中国文化的深动写照。日本动画《圣斗士星矢》中的八角塔就是中国古典建筑的写照。

动画中另一个不可忽视的就是人物造型，服饰作为设计中的一个环节，不仅是人们生活不可缺少的道具，也可以说是一个国家文化的窗口，体现着一个民族在特定时代的风俗现象。成功的服饰设计不单可以增加动画的视觉吸引力和感染力，还可以弥补人物形象的缺憾。日本动画中旗袍作为中国服饰文化的代表，是殖民化时代的、东方的、女性的、摩登的和性感的服饰神话，将东方传统文化和摩登风格融为一体。《火影忍者》里的春野樱的服装就是典型的中国旗袍，传播者通过对中国服饰元素的运用，体现