《楚辞》读书笔记
《楚辞》有感
作为文学史上“千古之绝唱”的《楚辞》不仅反映了当时荆楚地区的经济、政治、哲学、宗教、科学、艺术的横向联系，还给后人展示了荆楚文化历史发展的纵向联系。《楚辞》的创作手法是浪漫主义的，它感情奔放、想象奇特，而且具有浓郁的楚国地方特色和神话色彩。《楚辞》的主要作者屈原是一位伟大的爱国主义诗人。屈原在流放、遭贬的过程中，目睹了楚国大厦将倾的危难和民生多艰的困苦，但思量自己却不能扶大厦于将倾，解民生于倒悬。遂带着满腔的愤懑和不甘自沉汨罗。后汉学者王逸盛赞屈原“膺忠贞之质，体清洁之性，直如石砥，颜如丹青；进不隐其谋，退不顾其命，此诚绝世之行，俊彦之英也”。纵观屈原的一生，作为政治家和改革家，他失败了，他的“美政”理想和改革事业永远为后人惋惜；作为伟大的思想家和文学家，他成功了。
屈子精神感人之处，还在于他坚持自己的理想和对理想执着的追求。为了理想，他“虽九死犹未悔”、“虽体解犹未变”。当理想无法实现时，他宁为玉碎，不为瓦全，宁效彭咸之所居，也不出走他国。汩罗江畔纵身一跳定格成伟岸人格的永恒。屈子作品理想的特点，是他赋予自己理想以香草、美人的品格，通过对女性的爱慕来寄托对理想的追求。
只有知荣明辱，才会视屈原文化为圭臬。如果荣辱颠倒、美丑混淆，就会把屈原文化当成糟粕。在那些“世事洞明”、“人情练达”者看来，屈原的是非分明、毫不妥协无疑是不谙世事、不识时务；只有知荣明辱，才能掌握屈原文化的真谛。如果我们没有正确的荣辱观，就读不懂屈原文化，如果我们从屈原文化中读不出荣辱观，那就是没有真正读懂屈原文化。在中国历史上，“知耻”与“无耻”始终是评判行为好坏的道德标准，寡廉鲜耻被看作道德沦丧、世风衰微的明显标志。在中国传统文化中，包含着大量的关于知耻、知辱的论述。鲜明的荣辱观是屈原文化的内核，屈原的一言一行都受到荣辱观的支配，宁死不受辱。在一个物欲横流、世风日下的时代，屈原越发显得耀眼夺目。弘扬屈原文化，就是要行荣避辱，不能荣辱不分，更不能荣辱颠倒。胡总书记提出的“八荣八耻”的社会主义荣辱观就是对包括屈原文化在内的传统文化的继承，又赋予了鲜明的时代性。树立社会主义荣辱观应该大力弘扬屈原文化，弘扬屈原文化应该从知荣明辱做起。屈原的伟岸人格，是衡量荣辱的标杆，是检验荣辱观正确与否的试金石。把屈原作为一面镜子，经常照一照自己，以屈原之荣为荣，以屈原之耻为耻，修身养性，自己就会不断高尚起来，纯洁起来，美好起来！
现今的中国社会，正处于体制转轨和社会急剧转型的重要时期，变化之剧烈与屈原所处的时代有相似之处，变化之迅猛远超屈原所处的时代。经济成分的多样化、利益主体的多元化，客观上形成了人们思想观念和思维方式的多元化。加之全球化与信息网络化带来的外来文化的渗透，无一不对道德建设和社会风气提出了严峻的挑战。传统文化受到冲击，思想领域呈现“诸子百家”，新理论、新观点层出不穷，人们的世界观、人生观、价值观、美丑观、善恶观、荣辱观呈现出多元化。社会主义市场经济的发展为精神文明建设创造了雄厚的物质基础，破除了人们的一些旧观念。
和谐社会需要一种内在秩序，一个精神缺失、进退无据、无所依凭的社会是不可能成为和谐社会的。社会从无序走向有序，需要主旋律，需要基本的道德规范。重构主旋律和基本道德规范，既要学习借鉴外来文化，又要继承扬弃传统文化！
楚辞原文及译文
(1)《楚辞》原文及译文 《楚辞》 【导读】 《楚辞》是我国古代一部重要的诗歌作品集。楚辞在汉代又被称作"赋"，如司马迁在《史记》中有：屈原"乃作《怀沙》之赋"。实际上，楚辞作为一种产生于楚地的独立诗体，是不应与汉赋混淆的。汉赋是适应汉代宫廷需要而发展起来的一种半诗半文或称带韵散文的作品，赋一般用主客问答为叙事的形式，它不是抒情，而是铺陈辞藻，咏物说理。楚辞则不同，它虽然也富于文采，描写细致，含有叙事成分，但它以抒发个人感情为主，是一种诗歌。它得名于公元前四世纪的战国时代在我国南方楚地形成的一种叫做"辞"的新诗体。这种诗体经屈原发扬光大，其后的宋玉等汉代作家继续从事楚辞的创作。 《楚辞》之所以称为"楚"，是因为它的声韵、歌调、思想乃至精神风貌，都带有鲜明的楚地特点。从形式上看，《楚辞》打破了《诗经》以四言为主的句式，而代之以五、六言乃至七、八言的长句句式，并保留了咏唱中的叹声词"兮"；从体
制上看，它突破了《诗经》以短章、复叠为主的局限，发展成为"有节有章"的长篇巨幅，更适合表现繁复的社会生活内容和抒写在较大时段跨度中经历的复杂情感。另外，《楚辞》与音乐仍保持着较密切的联系。 在楚辞之前的《诗经》，诗句以四字句为主，篇章比较短，风格朴素；楚辞则篇章宏阔，气势汪洋恣肆，诗的结构、篇幅都扩大了，句式参差错落，富于变化，而感情奔放、想象力丰富、文采华美、风格绚烂，都与《诗经》截然不同。一般来说，《诗经》产生于北方，代表了当时的中原文化，而《楚辞》则是南方楚地的乡土文学，《楚辞》的作品是伟大的浪漫主义诗人屈原及后来其它作家吸收南方民间文学并 加以创造性提高的结果。《诗经》和《楚辞》一起构成了中国古代诗歌史上的两大源头，两者分别开创了中国古代诗歌现实主义和浪漫主义的先河，成为中国古代诗歌史上的"双璧"，在中国文学史上有着特殊的意义。 楚辞是战国后期产生于楚国的一种诗歌样式。楚国僻处南方，有着独特的地理环境和优越的自然条件，政治制度、文化传统和风俗习惯与黄河流域诸国有很大差异，因而被视为"南蛮"。到春秋时代，楚国强大起来，成为"五霸"之一。至战国时代，各国政治、文化交流频繁，楚国开始大量接受中
第五章 屈原与楚辞
第五章屈原与楚辞 《诗经》之后三百余年，中国古典诗歌大抵处于消歇状态，至战国后期，一种“奇文”由楚国挺拔而起，那便是以屈原的《离骚》为代表的“楚辞”。它是屈原在深厚的楚文化基础上，并吸收中原文化的营养开创的一种新诗体。它以其美妙的歌声、突发的异彩，使沉寂已久的诗坛重新活跃起来，开创了我国诗歌史上第二个重要时期。它的出现，表明我国古典诗歌实现了现实主义和浪漫主义双峰并峙的发展道路，标志着我国古典诗歌由简短的抒情短章向叙事抒情长篇的发展，也标志着我国古典诗歌由集体创作向个人创作的转变的基本完成。 第一节《楚辞》的含义、渊源及特点 “楚辞”的名称，始见于《史记·酷吏列传》。其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称。从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。今存最早的注本是东汉王逸的《楚辞章句》。 “楚辞”具有鲜明的特点。它采用楚国方言，运用楚地声调，记载的是楚国的地理，描写的是楚国的风物，因而富有楚国的地方特色。它构思奇特，想象丰富，善于运用比喻、夸张等手法和神话故事，表现思想感情，具有浓郁的浪漫主义色彩。句子参差不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句曼长流利，灵活多变，有停顿、有延伸，委婉而多情致。比起《诗经》更富有表现力，既能曲尽缠绵宛转之情，又增强了抑扬顿挫的音乐美，更富有文彩。 《楚辞》是中原文化与楚文化相融合的产物。楚民族在殷商时代已接受了中原文化的影响，春秋战国时期，随着楚国的强大、兼并战争的日益加剧和列国间交往聘问之事的增多，它进一步吸收了中原文化，儒、法、墨、名、阴阳等思想及经典都传入楚国并产生影响。屈原曾多次使齐，身受中原文化的影响。如他诗歌中的“举贤授能”、“修明法度”的思想和大量的比兴手法，就是直接继承和发扬了儒法思想与《诗经》的传统。但对《楚辞》产生最直接影响的还是楚文化。首先是楚地民歌。楚地民歌渊源甚古，《诗经》里的“二南”中已有一些带有楚地风物和语言特点的民歌。之后，春秋末有《越人歌》（《说苑》）、《接舆歌》（《论语》），战国时有《孺子歌》（《孟子》）。这些楚地民歌，句子参差灵活，多用“兮”字来加强节奏、舒缓语气，有的还用了兴句和双关语，已开楚辞体格。其次，巫风文化的熏陶。楚国一直盛行着殷商时代一种迷信色彩浓厚的巫风文化，在郢都以南的沅、湘之间，老百姓有崇信鬼神的风俗，喜欢举行祭祀活动。祭祀时要奏乐、歌唱、跳舞以娱神。这种巫术风俗的熏陶，培养了人们丰富的幻想力，滋长着美丽的歌辞和舞蹈，给楚辞提供了养料。其他如楚国的地理风物、方言声调等也给《楚辞》提供了直接营养。 第二节屈原的生平、思想及创作 屈原（前343？----前278？），名平，字原，又名正则，字灵均。战国后期楚国丹阳（今湖 北秭归县）人，楚王宗室。他少年时受过良好的教育，具有卓越的才能和丰富的政治历史、天文地理、文学艺术等方面的知识。年青时，曾任楚怀王左徒，“入则与王图议国事，以出号令；出则接遇宾客，应对诸侯”（《史记·屈原列传》），很受赏识重用。后怀王听信上官大夫靳尚等人的谗言，疏远了他，让他做三闾大夫，失去了政治地位。怀王在被秦国欺骗下，与齐国断交，兵败 失地之后，一度又起用他，派他使齐修好。怀王24年，再次背齐合秦，不久把屈原流放到汉北。 楚国因此先被“合纵”联盟攻击，又被秦国夹击，再次丧失国土。这种情况下，屈原再次被召回，在他的努力下齐楚联盟恢复。怀王死后，顷襄王即位，屈原被流放到江南。流亡中，他“行吟泽 畔，颜色憔悴，”却仍然心系祖国安危，哀叹民生多艰，写下了大量的诗篇。顷襄王21年（前278）
诗经与楚辞的比较分析报告
《诗经》与楚辞的比较分析 《诗经》是我国文学的光辉起点。它的出现以及它所达到的高度的思想和艺术成就，使其在我国和世界文化史上具有极高的地位。楚辞以其思想上的博大精深、艺术上的精美富丽深受世人的瞩目，在思想上艺术上都堪称典范，以至在其以后的诗歌发展史上形成了一个浪漫主义的艺术表现与爱国主义的献身精神相结合的优秀传统。《诗经》和楚辞所代表的现实主义与浪漫主义的诗歌传统，对后来的文学产生了深远的影响。本文的作者在学习中对诗、骚作了一些研究，现就二者之间的表现手法、主题、审美等作粗浅的比较。 一、《诗经》、楚辞比较综述 《诗经》是我国古代第一部诗歌总集，收入从西周初年到春秋中期约五百年间诗歌共三百零五首。最初只称为《诗》或《诗三百》，直到汉代学者们把它奉为儒家经典之一，始称为《诗经》。《诗经》中的作品本来都是要以由乐器伴奏演唱的乐歌，所以《墨子?公盂篇》说："弦诗三百，歌诗三百。"它根据音乐的不同而分为风、雅、颂三部分, 其中雅又分为大雅、小雅。 《诗经》是我国现实主义文学的源头，这些优秀的篇章，确立了我国现实主义文学的坚实基础，对后代诗歌的发展产生了极其深远的影响，从汉魏乐府到近代民歌、民谣的历代民歌是它的嫡传。同时，《诗经》对历代文人的创作也有着巨大的影响。它启发诗人与作家以文学为手段积极参与社会生活，关心国家命运和人民疾苦，抵制脱离社会内容、单纯追求形式的形式主义倾向，推动了诗坛的健康发展。《诗经》在艺术表现上对后代诗歌的影响也很大。它树立了一种朴素而优美的风格，不事雕琢，而是选择准确、生动的语言刻画各种事物，尤其是通过具体生动的形象寄托复杂的感情的比兴手法，向来被后代诗人所称道、继承和发扬，在我国诗歌创作中形成了一个传统。 楚辞是战国后期形成于楚国的一种新型诗体，是继《诗经》之后出现在我国诗坛上的又一诗歌高峰，楚辞的产生和形成与《诗经》不同，其有着古老的根源和复杂背景。首先，楚国民歌是楚辞产生的直接源头。楚国民歌与中原地区流行的民歌在音调、句式、韵律以及风格、情致等方面存在明显差异，但是同楚辞有明显的沿承关系，楚辞不过是扩展了的文人化的楚歌。其次，具有鲜明的地方色彩的楚文化是楚辞产生的摇篮。当然，楚辞在形成过程中不可避免地受到中原文化的影响。就诗歌而言，代表着中原诗歌最高成就的《诗经》不仅是北方各诸侯国家从事外交活动的辞令规范，教育子弟培养人才的典章和教材，也深受江淮流域诸国的重视和喜爱。战国时，能够赋诗言志的楚国政客文人很多，屈原作为楚国的一个高层知识分子，对《诗经》无疑是相当精熟的，因此，他的许多作品如《天问》、《橘颂》等在形式体制上深受《诗经》
屈原与楚辞教案
屈原与楚辞教案 教学目标： 1、掌握屈原的生平和作品 2、楚辞产生的文化政治背景 3、屈原的爱国思想 教学重点和难点： 1、楚辞产生的文化政治背景 2、《离骚》艺术成就 教学方法： 讲授 课时安排：8课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一课时 本节讲授楚辞含义、结集及楚辞产生的原因 一、楚辞的含义 “楚辞”一词，最早见于司马迁《史记·酷吏列传》，说明这一名称形成于西汉初年。在漫长的传播过程中，它已具有三重涵义： 第一，诗体。指出现在战国时代、楚国地区的一种新的诗体。 第二，作品。指战国时代一些楚国人以及后来一些汉人用上述诗体所创作的一批作品。 第三，书名。指汉人对楚国人、汉人所写诗歌辑选而成的一部书。 二、《楚辞》的结集 《楚辞》一书，既非出自一人之手，也不出于一个时代，它是不同的时代和不同的人们逐渐纂辑增补而成的，自战国至东汉，历三、四百年，共分五个阶段： 一、先秦 离骚第一屈原 九辩第二宋玉 纂辑者可能是宋玉。此为《楚辞》雏形。 二、西汉武帝时（前140前后）。增辑作品七篇： 九歌第三屈原 天问第四屈原 九章第五屈原 远游第六屈原 卜居第七屈原 渔父第八屈原 招隐士第九淮南小山 增辑者为淮南王宾客淮南小山，或即淮南王刘安本人。以上九篇作品的合集，
是淮南王刘安以后、刘向以前的《楚辞》通行本。 三、西汉元帝、成帝时（前48～前8年间），增辑作品四篇： 招魂第十宋玉 九怀第十一王褒 七谏第十二东方朔 九叹第十三刘向 增辑者为刘向。 四、班固以后、王逸以前（100年前后），增辑作品三篇： 哀时命第十四严忌 惜誓第十五贾谊 大招第十六屈原或景差 增辑者已不可考，既不出于一人之手，也不在一个时期，而是在较长的时期里由不同的人一篇一篇地陆续增辑而成。以上十六篇作品的合集，就是王逸作《楚辞章句》时所据的十六卷《楚辞》本。 五、东汉后期（100～150年左右），增辑作品一篇： 九思第十七王逸 增辑者为王逸。王逸撰《楚辞章句》，并附入自己的作品《九思》，成十七卷，即后世流传的十七卷本《楚辞》。 逮及宋代，因其篇第混併，乃考其人之先后，重定其篇第，即： 离骚第一屈原 九歌第二屈原 天问第三屈原 九章第四屈原 远游第五屈原 卜居第六屈原 渔父第七屈原 九辩第八宋玉 招魂第九宋玉 大招第十屈原或景差 惜誓第十一贾谊 招隐士第十二淮南小山 七谏第十三东方朔 哀时命第十四严忌 九怀第十五王褒 九叹第十六刘向 九思第十七王逸 这就是宋代以后通行的《楚辞》版本。而《楚辞》一书的纂辑过程与篇目内容，也透露了“楚辞”二字的意义：即屈原辞赋以及宋玉以下汉人的伤悼屈原、以事名篇的拟骚辞赋（或骚体赋）。 三、楚辞产生的原因 楚辞，是战国时以屈原的创作为代表的新诗体。这种诗体具有浓郁的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，做楚声，纪楚地，名楚物”（《东观
第五章 屈原和楚辞
第五章屈原和楚辞 《楚辞》参考书: 《楚辞补注》,宋洪兴祖补注,先录王逸注(《楚辞章句》),又采取晋郭璞一派方法,增加了许多新奇的材料. 《山带阁注楚辞》,清蒋骥注,中华书局版. 《楚辞校注》,闻一多校注,综合前人研究成果,有独到见解.古籍出版社 《屈原赋校注》,姜亮夫校注, 常用甲骨文金文材料解说文句词语.人民文学出版社 《楚辞注疏长编》,游国恩主编,这套书共分《离骚纂义》,《天问》,《九歌》,《九章》,《招魂》五编.中华书局 《楚辞选》,马茂元选注,为楚辞入门之善本,人民文学出版社 《屈骚探微》,赵逵夫著,博采慎辨古代文献,利用考古出土资料,解千古疑案,为国内外学术界所推重.甘肃人民出版社. 《楚辞诗学》,杨义著,挖掘楚文化背景,深入探究诗人心灵世界,颇多理论创新.人民文学出版社. 一,楚辞的名称 楚辞:产生于楚地的新诗体. 《楚辞》楚辞作品集,集部之首. 楚辞作家,主要是屈原,其次还有宋玉,唐勒,景差等. 二,楚辞的文体特征 在形式上的明显标志是每隔一句,都有个"兮"缀于句末,篇幅较诗长,文辞繁丽,感情丰富,有强烈的主观色彩与悲剧特征,有不歌而诵的发展趋势.名楚物,纪楚地,作楚声. 第一节楚辞产生的文化政治背景 三,楚辞产生的文化背景 (一)多种文化的交融 1.楚国民歌和地方音乐是"楚辞"产生的直接源头. 早在周初,江,汉,汝水之间的民歌如《诗经》中的《汉广》(周南),《江有汜》(召南)等都产生于楚国,其他一些文献也保留了不少楚国的民歌,如《论语·微子》中的《接舆歌》:"凤兮凤兮!何德之衰往者不可谏,来者犹可追.已而,已而!今之从政者殆而!" 《孟子·离娄上·沧浪歌》:"沧浪之水清兮,可以濯我缨;沧浪之水浊兮,可以濯我足." 《山鬼》:"若有人兮山之阿,被薜荔兮带女萝,既含睇兮又宜笑,子慕予兮善窈窕."这一特点不仅在《楚辞》中很普遍,而且还影响到后世的一些文学作品. 2.楚国民间巫歌的影响 "楚人信巫鬼,重淫犯".民间祭祀时,必使巫觋(男巫)"作歌乐鼓舞以乐诸神",充满了原始的宗教气氛.如《楚辞》中的《九歌》,就是根据楚国各地民间祭神的歌曲加工创作的.《离骚》中的巫咸降神,《招魂》中巫阳下招,以及《楚辞》中凡属诗人自我形象的塑造和高贵品质的象征,如峨冠博带,荷衣蕙缃,乃至丰富的神话故事,都是受巫风影响而带有原始宗教色彩的具体表现. (二)战国晚期楚国的政治形势 战国后期,七雄逐鹿,秦,齐,楚呈西,东,南鼎足三强,连横与合纵两大势力此消彼长,时有"横成则秦帝,纵成则楚王"之说.楚国内部以屈原为代表的革新派难敌亲秦的保守贵族集团的明枪暗
诗经和楚辞的创作特色的比较
《楚辞》作为一种具有深厚地方色彩的新型诗体，与《诗经》相比，在内容、形式上都有许多独具有特征。 从内容上看，楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明。楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味。楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面。宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情。 从艺术表现形式上看，楚辞篇幅扩大，具有更大的容量，更强的表现力。《诗经》中的诗歌大多为短章小品，以凝练精粹见长，恢宏广大不足，楚辞则渐多宏篇巨制，呈现出崭新气象，楚辞继承了《诗经》的传统的比兴手法并予以极大的发展，创造了一系列新的意象。《诗经》中比喻一般是单列的，而楚辞中的比喻则丰富多彩，复杂多变。就句式而言，楚辞打破了《诗经》四言体的樊笼，代之以参差错落，灵活自由的句式，形成自由、奔放的诗歌语言。 楚辞作为一种新的诗歌形式，首先在文体上对后世的文学产生一定的影响，这表现在大量的模拟之作的出现和对其它文体尤其是汉赋的发展有一定的推动作用。而其对后世文学的影响更主要表现在思想内容和艺术手法方面。作品中表现出来的积极进取，百折不挠的斗争精神、热爱祖国、忠于理想的伟大人格，同情人民、憎恨奸徒的鲜明态度，一直影响、激励着各个时代的进步文人。 楚辞中体现着一种强烈的浪漫主义精神，与《诗经》代表的我国古代诗歌中的现实主义文学传统并立共存，对后代抒情诗人影响很大。而楚辞丰富的的表现手法、章法结构以及华美繁丽的辞藻对后代文学也有巨大影响。
第五章伟大的爱国诗人屈原和楚辞
第五章伟大的爱国诗人屈原和楚辞 第一节楚辞的名称和来源 “楚辞”是战国时代以屈原为代表的楚国人创作的诗歌，它是《诗经》三百篇以后的一种新诗体。 “楚辞”这一句词不知起于何时。《史记》在张汤的传中已经提到它，可能至晚也是汉初就有的。至汉成帝时，刘向整理古籍，把屈原、宋玉等人的作品编辑成书，定名为《楚辞》，从此以后，“楚辞”就成为一部总集的名称。 汉代一般称“楚辞”为赋，这是不十分恰当的。“楚辞”和汉赋，体裁截然不同，前者是诗歌，后者是押韵的散文，它们的句法形式、结构组织、押韵规律都是两种不同的范畴。再从音乐的关系上看，虽然都是不歌而诵，但汉赋同音乐的距离比“楚辞”更远些。所以司马迁说：“屈原既死之后，楚有宋玉、唐勒、景差之徒者，皆好辞而以赋见称。”(《史记?屈原列传》)可见辞与赋本来是有区别的。由于汉赋是直接受“楚辞”的影响发展起来的文体，在习惯上汉代人多以辞赋并称，把屈、宋之辞与牧乘、司马相如的赋等同起来。于是辞与赋的概念混淆了，从此以后，屈原的作品甚至全部楚辞都称之为赋了。其实它们是两种不同的文体，不应混为一谈。至于后人以《离骚》代表《楚辞》而称之为“骚”，如《文心雕龙》有《辨骚》篇，《文选》有“骚”类等。这和后人称《诗经》为“风”一样，虽然名实不符，都是有意把楚辞和汉赋两种文体区别开来。 “楚辞”的产生有其复杂的因素，决不是偶然的。春秋以来，楚国在长期独立的发展过程中，形成了独特的楚国地方文化。宗教、艺术、风俗、习惯等都有自己的特点。与此同时，楚国又与北方各国频繁接触，吸收了中原文化，也发展了它固有的文化。这一南北合流的文化传统就是“楚辞”产生和发展的重要基础。 远在周初，江汉汝水间的民歌如《诗经》中的《汉广》、《江有汜》等篇都产生在楚国境内。其他文献也保存了不少的楚国民歌，如《子文歌》、《楚人歌》、《越人歌》、《沧浪歌》(见《说苑》中《至公》、《正谏》、《善说》三篇。)等都是楚国较早的民间文学，有的歌词每隔一句的末尾用一个语助词，如“兮”、“思”之类。后来便成为《楚辞》的主要形式。更重要的还是楚国民间的巫歌。楚国巫风盛行，民间祭祀之时，必使巫觋“作歌乐鼓舞以乐诸神”，充满了原始的宗教气氛。《楚辞》中的《九歌》，其前身就是当时楚国各地包括沅湘一带的民间祭神的歌曲，祭坛上女巫装扮诸神，衣服鲜丽，佩饰庄严，配合音乐的节奏载歌载舞，很像戏剧场面。这就是那时巫风的具体表现。这种原始宗教的巫风对屈原的作品有直接影响。《离骚》的巫咸降神，《招魂》的巫阳下招，以及《楚辞》中凡诗人自我形象的塑造和高贵品德的象征，如高冠长佩，荷衣蕙纕，乃至丰富的神话故事的运用等，都是最好的说明。所以《吕氏春秋?侈乐篇》说：“楚之衰也，作为巫音。”“楚辞”就是这种带有巫音色彩的诗歌。 还有楚国的地方音乐对“楚辞”也有一定的影响。春秋时，乐歌已有“南风”、“北风”之称。钟仪在晋鼓琴而“操南音”，被誉为“乐操土风，不忘旧也”(师旷曰：“吾骤歌北风，又歌南风。南风不竞，多死声，楚必无功。”见襄公十八年《左传》。钟仪事见成公九年《左传》)。从此以后，楚歌、楚声和楚舞一直为楚人所喜爱，见于文献记载者不少。这是很自然的。战国时楚国地方音乐极为发达，其歌曲如《涉江》、《采菱》、《劳商》、《薤露》、《阳春》、《白雪》等，“楚辞”的作者都已提及，“楚辞”虽非乐章，未必可歌(《九歌》经屈原改写后，是否用原来乐调歌唱，不能知道。)。但它的许多诗篇中都有“乱”辞，有的还有“倡”和“少歌”，这些都是乐曲的组成部分。《楚辞》中保存这些乐曲的形式，就说明它同音乐的关系非常接近。当然由于作者是楚人，他们所接受的音乐的影响也多半是属于楚国地方的。同时，与此有关而影响于“楚辞”的那就是楚国的方言。楚国的方言有特殊的意义，也有特殊的音调。《楚辞》中的方言极多，如“扈”、“汩”、“凭”、“羌“、
楚辞与诗经的爱情诗
比较楚辞和诗经中的爱情 0905010077 黄静文学院一班诗经和楚辞都是我国古代优秀的文学，其中的爱情描写更是生动突出，在此，将诗经与楚辞中的爱情小小的比较一下。 楚辞中的爱情诗都含有一种积极向上的情绪，恋爱双方中的任何一方都对爱情和两人未来的生活怀着美好的向往和憧憬，即使是暂时遇到一点阻碍也不会对心中的感情有很大的动摇，是全心全意的来对待的。《诗经》中的爱情诗内容则多种多样，有乐观欣喜的，有暗思成愁的，也有悲伤失望的，这些诗表达了多种情绪变化。 从内容形式上看，楚辞中两首爱情诗内容单一——《湘夫人》《山鬼》描的都是恋爱约会中一方等待另一方的情状，不仅有仿描写人物倾世容颜的铺垫，还有清丽的景色作为渲染，仿佛一道精致的菜肴，色香味俱全，让人赏心悦目；《诗经》则描写了人世间多种爱情形式，有单相思的，有两情相悦的，有被抛弃的，还有思归的，这些诗歌给我们的视觉和思想呈上一堂盛宴，在欣赏这些诗歌的同时不禁产生种种思考，对人世，以及情感。 楚辞中的男女主人公都非现实生活中的人类，而是自然中的神或者精灵，他们的爱情不会像世俗中的爱情一样有诸多羁绊，不会一方等待有封建门第观念，不会受到封建家长的阻碍，不会受到世俗流言蜚语的伤害，他们的性格更加单纯明净、豪爽洒脱。如在《湘夫人》中，湘君因湘夫人失信未至，而将湘夫人赠与的袂和褋抛入水中，还留下一句“时不可兮骤得，聊逍遥兮容与”，有一种小孩子气，如赌
气一般，虽然说心中的爱与恨是成反比的，恨之愈切则爱之愈深。与此对比，《诗经》中的主人公则是有着浓厚的人味，因为他们都是现实生活中的人类，他们的感情就更加丰富多样更浓重一些，离我们的实际生活更近，更富生活气息。如《将仲子》中少女既希望情人前来与自己约会，又畏惧旁人的闲言碎语，矛盾纠结的样子展现得十分生动：在《静女》中，男子在城墙下等待女子而不至时，搔首踟蹰，表现出一种着急与迫切的情绪，而女子终于姗姗来迟后又很欣喜，一个前后态度的转变便将恋爱中的人特点就勾画出来了。 因为诗歌形成的历史背景和作者性格的不同，诗歌的风格自然也不同。 楚辞的作者是屈原，屈原乃楚国大夫，因向楚王忠贞直谏而受到党群小人的谗言陷害，最终被流放，乃至空有一腔爱国之情和报国之心却英雄无用武之地。屈原的内心，是希望碰上贤明能慧眼识英才的君主并展示自己的抱负，能生活在一个和平安乐的盛世中，看到平民百姓都不为自己的衣食住行而总是忧心忡忡。但是现实给了他沉重的一击，他最终认识到在实际中是无法达到这个理想的，他只能在文字中寄托自己的梦。寄情于山水，寄情于神灵，才能彻底的无视尘世的喧嚣，才能尽情的挥洒自己的思想，才能让有情人都可以成眷属，不受任何的束缚。文章表达的所有意蕴都是作者内心的想法。 而《诗经》中的诗按照现在大多数人支持的意见是孔子选诗的结果。孔子从三千余篇古诗中挑取了三百余篇写作手法较好比较具有代表性的编选入册。而这些诗多出于民间，由不同的人所作，因而风格
诗经和楚辞的区别
楚辞是在楚国民歌的基础上经过加工、提炼而发展起来的，有着浓郁的地方特色。由于地理、语言环境的差异，楚国一带自古就有它独特的地方音乐，古称南风、南音；也有它独特的土风歌谣，如《说苑》中记载的《楚人歌》、《越人歌》、《沧浪歌》；更重要的是楚国有悠久的历史，楚地巫风盛行，楚人以歌舞娱神，使神话大量保存，诗歌音乐迅速发展，使楚地民歌中充满了原始的宗教气氛。所有这些影响使得楚辞具有楚国特有的音调音韵，同时具有深厚的浪漫主义色彩和浓厚的巫文化色彩。可以说，楚辞的产生是和楚国地方民歌以及楚地文化传统的熏陶分不开的。 同时，楚辞又是南方楚国文化和北方中原文化相结合的产物。春秋战国以后，一向被称为荆蛮的楚国日益强大。它在问鼎中原、争霸诸侯的过程中与北方各国频繁接触，促进了南北文化的广泛交流，楚国也受到北方中原文化的深刻影响。正是这种南北文化的汇合，孕育了屈原这样伟大的诗人和《楚辞》这样异彩纷呈的伟大诗篇。 诗经》和《楚辞》都是我国先秦时代最重要的诗歌著作。它们一个代表现实主义，一个代表浪漫主义，对我国后世诗歌乃至整个中国古代文学都有着重大而深远的影响。它们虽然都因同出于华夏文化之源而有许多共同点，但也由于各自产生时代、地域等的不同以及作者身份、地位和阅历等的差异，彼此间又在创作精神、思想内容、语言形式、传统道德观念以及艺术风格等方面存在着重大差别。分析和比较这些异同和差别，这对于更好地认识、了解这两部作品的性质和特点是不无意义的。 中国传统的诗歌创作，广而言之，中国传统的文学创作，都离不开两种风格样式，即现实主义和浪漫主义。而这两种所谓主义的源头，前者为《诗经》，后者当推《楚辞》。 《诗经》成书于春秋时期，它收录了殷商至春秋中叶大约600多年的305篇诗歌作品。这305篇又大致分为风、雅、颂三大部，其中占绝大多数的风，即“十五国风”共计160篇，因为这160篇“风”多为诗官采诗于民间，因此，《诗经》可以大致认为是“平民文学”，即不是某个特定的文人卿士（或者说职业诗人）的作品。《楚辞》则不同，《楚辞》所收录的作品，均为一些有名有姓的专职作家所作，诸如屈原、宋玉、景差、唐勒等，都为一代诗赋大家，且在文史上留名。楚辞形成较晚，以屈原为宗，也应到战国后期。就地域来说，诗经以北方为主的广大地区，而楚辞仅限于南方楚地，它的产生与发展与楚地的地域特色——诸如语言、风俗等密不可分，与现在的粤语音乐一样，纯属一种地区文化。 另外，从内容上，《诗经》涉猎面很广，有男嗔女怨的婚恋诗，以《南风?关雎》为代表；有写奴隶辛劳的怨刺诗，如《魏风?伐檀》和《魏风?硕鼠》姊妹篇；又有幽怨反侧的思妇诗，如名篇《王风?于役》；又有表达士大夫爱国意识的忧患诗，诸如《王风?黍离》、《小雅?节南山》和《小雅?雨无正》等等，几乎各个方面都有涉及。概括的说来，《诗经》所反映的是各阶层的人，特别是平民（包括奴隶、服役者这样的下层劳动者）真实的生活和情感。与之不同的是《楚辞》，《楚辞》为文人士大夫所作，表达的多为士大夫阶层对现实的情感流露，多为抒情言志，如屈原的《离骚》，如司马迁所说“离骚者，犹离忧也”，即屈原遭逐之后，苦闷之情的表述；又如《天问》，简直就是作者“忧心愁悴，彷徨山泽，……仰天叹息，……呵而问之”（王逸语）。需要说明的是，即便如此，楚辞中的忧患意识和爱国情操与诗经是一脉相承的，在中国文学史上，也如一条红线贯穿始终。 前面说到，《诗经》可看作是“平民文学”，因此，《诗经》的特点就在于它的平淡、自然与“写实”。上升到一个高度，便是所谓的诗歌现实主义传统。《楚辞》是文人之作，这就理所当然牵扯到文采。楚辞，无论是屈原的《离骚》还是宋玉的《九辩》，都是意境开阔、尽显文采，且想象丰富、纵横驰骋，还有一大特点就是欲言此而先言它，善用比喻。像《离骚》开篇，谈作者的显赫身世就用了整整一大段：“帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名；名余曰正则兮，字余曰灵均。纷吾既有此内美兮，又重之以修能。扈江離与辟芷兮，纫秋兰以为佩……”这是何等的大气！
《诗经》与楚辞文学常识介绍
《诗经》与楚辞文学常识介绍古代文学专题期末复习指导答案填空部分 《诗经》与楚辞 1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。 2、中国文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。 3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。 4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。 5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。 6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。 7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。 8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。 9、汉代传习《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。韩诗的创始人是燕人（韩婴）。毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。 10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。三家诗自此渐渐衰亡。 11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。 12、南宋朱熹的（《诗集传》）是宋代《诗经》学研究的重要成果。 13、所谓的“六诗”之说出自《周礼?春官?大师》，指的是（风）、（雅）、（颂）、（赋）、（比）、（兴）。
第五章屈原和楚辞
第五章屈原和楚辞 第一节楚文化和楚辞的产生 一、先秦楚国的发展和楚文化的特征 季羡林认为“中国古史应当重写”，缘由就在于“楚文化或者南方文化至少可以同中原文化 并驾齐驱”。《诗·商颂·殷武》记载：“维女荆楚，居国南乡，昔有成汤，自彼氐羌，莫 敢不来享，莫敢不来王，曰商是常。”被商商王朝征服后，荆楚之地正式被商王朝纳入统治 版图，成了其麾下的“南土”之地。近年来的考古发现证明，为了监管“南土”之地的民众， 确保商王朝在此区域的绝对统治，商王朝在今天的湖北省武汉市黄陂区的盘龙城建立起了一 个庞大军事重镇，一旦有人反对它的统治，它就可马上发兵攻讨。荆楚之地的楚国先民们不 堪忍受奴役，常起兵反抗。商王朝则出兵讨伐。《诗经·商颂·殷武》所记的“挞彼殷武， 奋伐荆楚，深入其阻，裒荆之旅”就是描写商高宗武丁对楚国先民进行讨伐的场景。这是史 料记载的商与荆楚最激烈的一次战争。战争的规模很大，商王朝的势力深入到了荆楚之地的 纵深地带，荆楚也竟有强兵劲旅与之抗衡。虽然通过武丁的征伐，荆楚部落又重新臣服于商。 但是，这种征服和反征服的战争一直是存在的，到了商王朝的后期，也愈演愈烈。殷墟卜辞 上多有“弗雀噩在南”和“多亡祸在南土”等的记载。楚国先民在长期的对商斗争和对外部 落冲突中建立起了一支保护部落生存的武装力量“荆之旅”，部落联盟的酋长就是这支武装 力量的首领。楚国虽然在卑事商王朝的同时，也在不断地进行反抗，但却自觉与不自觉中接 受了商文化，掌握了青铜技术，拥有了自己的武装力量，其政治经济不断向前推进。经过数 百年的发展，其力量也不断强大。商王未年，当新的势力开始在中原兴起，王朝更迭渐成定 局之时，对商怀有血海深仇的楚国先民们，义无反顾地加入到了周部落所建立的同盟中，全 身心地投入到了灭商大战之中。楚国先民成了灭商兴周运动中不可或缺的重要力量。同时， 楚国作为方国之一，他们的贵族子弟可以来到商的学校接受教育，所以楚国能够在后来在语 言、文字和物质文化方面同诸夏同步。《史记·楚世家》：“周文王之时,季连之苗裔曰鬻熊。 鬻熊子事文王，蚤卒。熊通曰：‘吾先鬻熊，文王之师也。蚤终。’”“子”周王朝给予内 附有功的异族酋长的封号，表明楚臣服于周。《楚宝》载：“鬻熊……年九十始见于文王， 王曰：‘噫，老矣’鬻曰：‘使臣捕兽逐鹿已老矣，若使坐策国事，臣年尚少’文王善之， 遂以为师。”贾谊《新书》载，文、武、成三王都曾师事鬻子，咨以国事。《汉书．艺文志》 有《鬻子》22篇，并加小注曰：“鬻子名熊,为周师,自文王以下问焉,周封为楚祖。”《史 记·楚世家》载周成王时，“举文、武勤劳之后嗣,而封熊绎于楚蛮,封以子男之田,姓芈氏,居 丹阳。”始有明确的姓和都城。但据《史记．孔子世家》载令尹子西语：“楚之祖封于周， 号为子男五十里。”还有《国语·晋语八》“昔成王盟诸侯于岐阳，楚为荆蛮，置茅蕝，设 望表，与鲜卑守燎，故不与盟”；《楚世家》“楚子熊绎与鲁公伯禽、卫康叔子牟、晋侯燮、 齐太公子吕伋俱事成王”；《左传·昭十二年》“昔我先王熊绎与吕伋、王孙牟、燮父、禽父 并事康王”。西周初年周楚关系相当和睦。据说周公曾南奔楚。《左传·昭七年》追记鲁襄 公访楚前梦见周公祖而行。昭王伐楚，《竹书纪年》、《吕氏春秋》皆有明文，《左传·僖 四年》管仲更以此事作兴师问罪的借口，此事的真实性无可怀疑。西周末年楚国开始崛起。 熊渠，勇力过人，胆略非凡，是楚国历史上一位著名的国君。由于他功绩卓著，楚国后人也 是把他作为神奇人物传颂的。如《韩诗外传》说：“昔者熊渠夜行，寝石，以为伏虎，弯弓 而射之，没金殷羽，下视，知其为石。”《史记·龟策列传》甚至还说，连后羿的射技也不 及熊渠。熊渠不仅善射，在战场上勇于作战，而且在政治上也很有头脑。他向周围地区的开 拓，大致执行的是近交远攻、先礼后兵的方针。楚国发迹于丹、淅，后向睢山、荆山发展， 即沿丹水而下，逐步至汉水流域。其间广阔地带，杂居着群蛮百濮等方国部落。此外，西南 有巴人，东南还有扬越。在周王朝的压迫下，楚人一方面臣服姬周，一方面巧与周围方国部 落周旋，求得生存与发展。《史记·楚世家》称熊渠在江汉地区甚得人心，“蛮夷皆率服”，
诗经和楚辞取名
古人起名都有寻经据典的习惯。古人云：“赐子千金，不如教子一艺；教子一艺，不如赐子好名。” 中国人起名自古即有“女诗经，男楚辞，文论语，武周易”之说。诗经、楚辞、论语、周易，都是我国文学、语言学上的经典。 中国诗文汗牛充栋，卷帙浩繁，加上名人名家极多，名句名诗更不可胜数，这就为我们取名用典提供了丰富的选择余地。以古代诗文中的典故取名的例子很多。如： 1. 益柔、念慈——《送杨氏女》韦应物，“尔辈苦无恃，抚念益慈柔”，金庸金大侠都 用这为他的小说主人公起名字，《射雕英雄传》里的“穆念慈”。 2. 紫言——李白《望庐山瀑布》，“日照香炉生紫烟”，转了个音。 3. 宛芳——张若虚《春江花月夜》，江流宛转绕芳甸(diàn)，月照花林皆似霰(xiàn)。 4. 妍姿——柳永《雪梅香》，雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。 5. 弦思——晏几道《临江仙》，琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。 6. 南絮——晏几道《御街行》，街南绿树春饶絮。 7. 语晖——秦观《画堂春》，落红铺径水平池，放花无语对斜晖。 8. 芳菲——陈亮《水龙吟》，恨芳菲世界，游人末赏，都付与莺和燕。 9. 嫣然、香飞——姜夔《念奴娇》，嫣然摇动，冷香飞上诗句。 10. 香凝——吴文英《风人松》，香有当时纤手相凝。 11. 丹青、汉青、志丹、留丹——文天祥《过零汀洋》，人生自古谁无死，留取丹心照 汗青。 12. 虚竹、竹心——白居易《池上竹》，竹解心虚即我师。 13. 云飞——刘邦《大风驼》“大风起兮云飞扬”。 14. 怡年、福永——曹操《龟虽寿》“养怡之福，可得永年”。 15. 荷风、荷香——孟浩然《夏日南享杯辛夫》“荷风送香气”。 16. 双燕、燕南——欧阳修《采桑子》“双燕归来细雨中”。 17. 雨娟——杜甫《咏竹》“雨洗娟娟净”。 18. 香韵——崔道融《梅花》“香中别有韵”。 19. 如梦、梦如——苏轼《也郊寻春》“享如春梦了无痕”。 20. 梅妆——欧阳修《蝶恋花》“呵手试梅妆”。 21. 月人——欧阳修《蝶恋花》“平林新月人归后”。 22. 兰舟、晓风——柳永《雨霖铃》“兰舟催发”、“晓风残月”。
诗经和楚辞的不同
诗经和楚辞的不同 【对诗词感兴趣的朋友可以转载过去，本知识来源于网络，笔者只是拿来 给大家分享，希望不要在此对本文发表评论】《诗经》和《楚辞》都是我国先 秦时代最重要的诗歌著作。它们一个代表现实主义，一个代表浪漫主义，对我 国后世诗歌乃至整个中国古代文学都有着重大而深远的影响。它们虽然都因同 出于华夏文化之源而有许多共同点，但也由于各自产生时代、地域等的不同以 及作者身份、地位和阅历等的差异，彼此间又在创作精神、思想内容、语言形式、传统道德观念以及艺术风格等方面存在着重大差别。分析和比较这些异同 和差别，这对于更好地认识、了解这两部作品的性质和特点是不无意义的。中 国传统的诗歌创作，广而言之，中国传统的文学创作，都离不开两种风格样式，即现实主义和浪漫主义。而这两种所谓主义的源头，前者为《诗经》，后者当 推《楚辞》。《诗经》成书于春秋时期，它收录了殷商至春秋中叶大约600多 年的305篇诗歌作品。这305篇又大致分为风、雅、颂三大部，其中占绝大多 数的风，即"十五国风"共计160篇，因为这160篇"风"多为诗官采诗于民间， 因此，《诗经》可以大致认为是"平民文学"，即不是某个特定的文人卿士(或者说职业诗人)的作品。《楚辞》则不同，《楚辞》所收录的作品，均为一些有名有姓的专职作家所作，诸如屈原、宋玉、景差、唐勒等，都为一代诗赋大家， 且在文史上留名。楚辞形成较晚，以屈原为宗，也应到战国后期。就地域来说，诗经以北方为主的广大地区，而楚辞仅限于南方楚地，它的产生与发展与楚地 的地域特色--诸如语言、风俗等密不可分，与现在的粤语音乐一样，纯属一种 地区文化。另外，从内容上，《诗经》涉猎面很广，有男嗔女怨的婚恋诗，以《南风•；关雎》为代表；有写奴隶辛劳的怨刺诗，如《魏风•；伐檀》和《魏风•；硕鼠》姊妹篇；又有幽怨反侧的思妇诗，如名篇《王风 •；于役》；又有表达士大夫爱国意识的忧患诗，诸如《王风•；黍离》、《小雅•；节南山》和《小雅•；雨无正》等等，几乎各个方 面都有涉及。概括的说来，《诗经》所反映的是各阶层的人，特别是平民(包括奴隶、服役者这样的下层劳动者)真实的生活和情感。与之不同的是《楚辞》，《楚辞》为文人士大夫所作，表达的多为士大夫阶层对现实的情感流露，多为 抒情言志，如屈原的《离骚》，如司马迁所说"离骚者，犹离忧也"，即屈原遭 逐之后，苦闷之情的表述；又如《天问》，简直就是作者"忧心愁悴，彷徨山
《诗经》与楚辞文学常识介绍
《诗经》与楚辞文学常识介绍 导读：古代文学专题期末复习指导答案 填空部分 《诗经》与楚辞 1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。 2、中国文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。 3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。 4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。 5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。 6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。 7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。 8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他
还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。 9、汉代传习《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。韩诗的创始人是燕人（韩婴）。毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。 10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。三家诗自此渐渐衰亡。 11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。 12、南宋朱熹的（《诗集传》）是宋代《诗经》学研究的重要成果。 13、所谓的“六诗”之说出自《周礼?春官?大师》，指的是（风）、（雅）、（颂）、（赋）、（比）、（兴）。 14、“四始”说出自司马迁的`《史记?孔子世家》，他以（《关雎》）为国风之始，（《鹿鸣》）为小雅之始，（《文王》）为大雅之始，（《清庙》）为颂之始。 15、“四诗”说也称“二南独立说”，由北宋苏辙首倡，他在自
《诗经》与《楚辞》文体特点比较
《诗经》与《楚辞》文体特点比较 《诗经》与《楚辞》并称风、骚。风指十五国风，代表《诗经》，骚指《离骚》，代表《楚辞》，风、骚代表中国古典诗歌现实主义和浪漫主义创作的两大流派。 《诗经》是我国第一部诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌311篇。《诗经》收录了自西周初年至春秋中叶大约500年间的诗歌。分风、雅、颂三部分：“风”即国风，160篇，是民间歌谣。“雅”，105篇，是周王朝直接统治地区的乐歌。“颂”，40篇，是统治者用于祭祀的乐歌。《诗经》题材广泛，或反映周人发祥创业的历史和周初的经济制度、生活情况，某些重大政治历史事件；或揭露社会的黑暗和统治者的罪恶；或表达人民反压迫思想、兵役的痛苦、劳动生活；或描写男女爱情、婚姻等等，几乎可以说是那个时代的卓越的现实主义历史。 《楚辞》是我国第一部浪漫主义诗歌总集，西汉末年，由刘向将屈原、宋玉等人的十七篇作品收录成集。由于诗歌是在楚国民歌的基础上加工而成，篇中又大量引用楚地的风土物产和方言词汇，宋人黄伯思说其“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”，故称“楚辞”。其中屈原的《离骚》是其代表作，故楚辞又称为骚或骚体。楚辞是南方楚文化和北方中原文化的结合产物，春秋战国以后，楚国日益壮大，在问鼎中原、争霸诸侯的过程中与北方各国频繁接触，因此在文化上受到北方中原文化的深刻影响。 《诗经》大多采用四言句式，“弦诗三百，歌诗三百”（《墨子·公盂篇》），“诗”最初都是乐歌，这决定了其回环反复的节奏感和音乐性，章节回环复沓。《诗经》多用赋比兴的艺术手法，风格自然朴素，生活气息浓厚，语言质朴优美，音节和谐明快，极富感染力。《诗经》朴实、自然、简洁的修辞又与春秋时期“简约、质朴、温婉、叙述”的风气是分不开的。 汉代学者们把《诗经》奉为儒家经典之一。孔子曰“《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪”，言“诗教”可以致人“温柔敦厚”，孔子认为《关雎》“乐而不淫，哀而不伤”，写哀伤则“求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧”，把“未得”时的相思之苦表现得淋漓尽致，后两章情景一转，写欢乐则“窈窕淑女，琴瑟友之”，“窈窕淑女，钟鼓乐之”，呈现出温馨、和悦的色彩，淡化了忧伤。既极尽哀乐之种种情状，又符合儒家的礼义道德，没有过度、滥情，这正是儒家美学“中和”之美的特点。司马迁也曾评价“《国风》好色而不淫，《小雅》怨诽而不乱”。 《楚辞》较《诗经》相比篇幅大大增长，句式长短不拘，参差错落，多用楚语楚声，节奏和韵律更具特色，更适合表达丰富复杂的感情，它感情奔放，想象奇特，且具有浓郁的楚国地方特色和神话色彩，这与楚地文化传统是分不开的，楚地巫风盛行，楚人以歌舞娱神，神话得以大量保存，充满原始宗教气氛。 《楚辞》中贯穿着强烈的浪漫主义精神，作品不再满足于对现实世界的客观记述，作品中充斥着作者丰富的情感和天马行空的想象。这是由于南方经济条件优越，不需要组织起来生产、生活，没有形成北方那样严密的政治制度，个体意识更强烈，思想更自由。 《楚辞》继承了楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，作品中常常弥漫着浓郁的悲剧色彩。《诗经》的讽喻怨刺诗对后世的作品有着巨大影响，在《楚辞》中也可以看出，但与《诗经》的“哀而不伤，怨而不怒”相比，《楚辞》则是浓墨重彩的渲染出一幅幅悲怆激昂的画面。“哀怨起骚人”，《诗经》中也有不少愤怒，但那是道德的愤怒、集体的愤怒。屈原对祖国的热爱，对群小的愤怒，无法被理解的寂寞与悲愤，是不堪一击的个体面对命运时的愤怒。