论宋瓷和清瓷艺术格调上的联系和区别

论宋瓷和清瓷艺术格调上的联系和差别

摘要

中国是瓷器制造的故乡，陶瓷的发展史是中华文明史的重要组成部分之一，它为人类社会的进步和发展做出了卓越的贡献，中国历史上历朝各代都在前者的基础上加以发明和发展，也就形成了历朝各代的不同风格和技术特点。对于本文主要是对宋代陶瓷和清代陶瓷在艺术风格上的联系和差别进行了研究，研究主要包括以下几部分。第一章主要针对宋代和清代时期的历史及陶瓷背景作为说明，第二章针对宋代和清代在陶瓷生产技术上进行了研究。第三章则是针对宋代和清代统治阶级及那个时期人民的审美取向进行了研究。宋代的陶瓷无论在生产技术还是审美取向上都在一定程度上影响了宋瓷，清瓷沿袭了宋代的釉下彩，并在其中又发明了不同于宋瓷的另外的瓷器，宋代以青瓷为主，而清代则以白瓷、彩绘为主，宋代发展的白瓷在某种程度上服务了清瓷，但是它们的艺术风格则是二种截然不同的，宋瓷典雅、平易，而清瓷则是繁缛、精巧。宋瓷和清瓷上我国历史上不可或缺的宝贵财富，为我们后世留下了更多值得借鉴和发展的东西，值得我们去慢慢品味和细细研究。

关键词：宋代，清代，陶瓷，历史

关于此文的写作我是想要更多的人去了解宋代瓷器和清代瓷器的发展通过宋瓷和清瓷之间的联系和差别来告诉人们历史是在不断的发展，一个时代会有自己的产物，但是它是在前人留下的基础上来进行发展的，同时又与那个时期的社会文化和思想文化相关。

第一章

960年赵匡胤“陈桥兵变”〔1〕，黄袍加身，代周称帝，建立宋朝（北宋），定都汴梁（开封），统一中原和南方，北宋与辽，西北和西夏，西与吐蕃，西南与大理接界，北宋加强中央集权，执行了“安内虚外”、“重文抑武”〔2〕的政策，而对于辽、金、西夏的不断侵扰又采取了忍辱苟安的对策，所以反映在工艺美术风格上缺乏的是宏博华丽的雄伟气魄。这与清代则是完全不同的。另一方面，由于宋朝重文轻武，所以农业、手工业（造船、制瓷、纺织、造纸、印刷）得到了很大发展，其中陶瓷尤为突出，是陶瓷的黄金时期，清代在宋代的基础上才得以发展。清代（1644～1911）,1616年努尓哈赤统一女真各部，建立后金，1618年南下攻明，1636年改国号为“清”，改女真为“满”，1644年入关，迁都北京，逐步统一全国，因为清朝是满族建立的封建王朝，统治的是具有悠久文化传统的汉族地区，所以它需要充分吸收汉族文化，其中就包括瓷文化，它在前代的基础上进行了加工，创造。清朝沿袭明制，加强中央集权和封建统治。康、雍、乾三朝恢复生产，发展经济，逐渐繁荣，出现盛世，清代工艺美术在直接继承明代传统基础上，在陶瓷基础上都有所发展，尤其是康熙、、雍正、乾隆三个时期尤为突出，中期以后，与西方罗可可〔3〕艺术互相影响，风格上出现繁琐、堆砌的倾向。又可以看到中西合璧的文化特色，同时还有少数名族文化、宗教文化的体现，西方的文化在某种程度上影响了清代的工艺美术。清代还重仿古，所以宋代的瓷器给了清代瓷器借鉴的功能。清代又在其基础上加以发展和创造。

第二章

宋代是“瓷的时代”，宋代以青瓷为主，同时多个品种继续发展，例如白瓷、黑瓷、釉下、彩绘等，其中釉下和彩绘是清代主要发展的瓷器，为其奠定了基础。宋代的瓷窖遍布全国各地，官、汝、哥、均、定五大名窑代表了当时制瓷工艺的水平，此外还有许多民窑，例如磁州窑、吉州窑、景德镇窑等，创造了各种独具风格的陶瓷品种，不论是在陶瓷产量或艺术质

量方面，都取得了很高的成就。釉色增多，单釉色在青瓷中就可分析出九种色调，除了传统的青瓷、白瓷、和黑瓷外，还创造了映青、彩瓷、花釉瓷、开片瓷等多种瓷器，在宋代的装饰上则无所不包，有镂空、绣花、印花、刻花、错花、划花、釉里红、釉里青、二面彩等，其中釉里青是宋代制瓷的独创。宋代还开始在瓷器的釉里加上红绿彩绘花卉等，也有青、黑等色花卉、人物。如在河北磁州瓷窖出土的一个北宋瓷枕上就绘有赵匡胤陈桥兵变图，将历史事件绘制于瓷器上，为前代所未见。清代以景德镇为制瓷中心，在生产技术上有不少创造。釉色方面品种增多，更为丰富多彩，彩绘方面，古彩、粉彩、珐琅彩都达到了较高的水平。康熙时期以红釉最著，古彩是那个时期的重要品种，它是继承明代五彩的传统技法而发展的彩绘，装饰纹样有雉鸡牡丹、冰纹梅花、四季景、人物、刀马人、戏曲故事、全篇诗文等。雍正时期以粉彩为主，装饰纹样则以花鸟为主。乾隆时期则是珐琅彩最为著名，其色泽晶莹，质地凝厚，花纹有微凸堆起之感，装饰画法极为精细，追求华美艳丽，颇具宫廷气，清代瓷器装饰物特色鲜明在仿古“仿古”，“仿西洋”〔4〕等仿烧过程中，阐变新法创造新奇，将中西传统文化和当时传至中国的西洋文化等有选择地吸收到陶瓷装饰的表现中，清朝在造型装饰以及纹样的工艺精湛方面是史无前列的，清代官窑瓷器的装饰形成特色是基于文化因素的影响，总体上呈现的是宫廷文化背景下的特色，在清代装饰上也反映出一定的“文人化”倾向，基于上述可以看出宋代瓷器是清代瓷器发展的基础，但二者在装饰上的风格是完全迥异的。清代形成了自己的风格。

第三章

宋代的瓷器器形优雅，釉色纯净，图案清秀，崇尚静穆无声的自然之美，突出纯洁如玉的质感，散发着典雅宁静的气息，虽不沉雄，却极其幽远，是具有永恒魅力的优美典型，宋瓷追求以“玉为本、清如天、薄如纸、明如镜、声如磬”的艺术境界，虽然多是单纯的素色釉，式样简单，但却意境悠远，在中国陶瓷史上独具一格，清代官窑瓷器的装饰特色因皇帝之“赏”而成就，它的装饰题材深受统治者的思想意识，审美情趣，宗教观念影响，从它的装饰风格上可以领略到当时的社会风尚和审美价值，可以说是当时社会文化的缩影，其装饰特色反映出特定条件下社会文化发展的特点，例如康熙时期的陶瓷刚健，雍正时期雅致，乾隆时期华缛，康熙时期装饰多用人物，雍正时期流行花鸟，乾隆早期尚奇巧，晚期则重模仿（仿铜、仿漆、仿木等），清代陶瓷做工纤巧，装饰工艺精湛华丽，这也与宋代完全不同。下图分别是宋代和清代的瓷器，可以从中看出二者的区别，宋瓷给人以更多的玩味，而清瓷更注重外在装饰。

（宋官窑双耳瓶）（清五彩花鸟纹双耳大瓶）

从某种方面来说宋瓷和清瓷之间有相似的地方，那就是清瓷在前期是“仿古”，清代的瓷

器历史是从前朝汲取而来，但是它们又有不同的地方，清代后期则是在其基础上发明了不同的瓷器种类，装饰也有巨大的不同，宋儒雅，清华丽，在后代更多的是对宋的赞赏，而清则持二种不同的观点，有的认为它做工纤巧，丰富多彩，达到了封建社会的高峰，有的则认为它繁琐堆砌，格调低下，流于庸俗和匠气。实际上我们应当运用科学的二分法，对其做出正确的分析。从整体看，清代的工艺美术，在艺术上，缺乏较高的美学境界，虽然做到了技艺精绝，使人赞赏，但是不能达到美的陶冶。在科学上，其制作水平远远超过前，使技术得到了飞跃的发展，使人在工艺美术的创作制造中，逐步由被动转入主动。宋代和清代在各自不同的文化领域创造出了自己的风格，宋代瓷器的发展推动了清代瓷器的发展，虽然二者风格不同，但是宋代陶瓷是清代陶瓷的基础，清代的瓷器在某些方面有宋代陶瓷的影子。

注释：

〔1〕陈桥兵变：赵匡胤策划的夺取后周政权的兵变事件，960年2月3日（宋建隆元年正月初四日）赵匡胤借口抵御北汉和辽军的南犯，李军北上。从大梁（今河南开封）出发，行至陈桥驿（今河南封丘东南陈桥），赵匡胤的胞弟赵匡义（后为宋太宗）和赵普授意众将士把黄袍披在赵匡胤身上，拥立他为皇帝。

〔2〕安内虚外，重文抑武：在地位上、工资待遇上以及文化宣传上，抬举(尊崇)文官，贬低(抑制)武将。

〔3〕罗可可：又“洛可可”，洛可可（Rococo）艺术是18世纪产生于法国、遍及欧洲的一种艺术形式或艺术风格，盛行于路易十五统治时期，因而又称作“路易十五式”，该艺术形式具有轻快、精致、细腻、繁复等特点，其形成过程中受到东亚艺术的影响，有人认为洛可可风格是巴洛克风格的晚期，即颓废和瓦解的阶段。洛可可艺术风格被广泛应用在建筑、装潢、绘画、文学、雕塑、音乐等艺术领域。

〔4〕仿西洋：模仿西方各国的文学。

参考文献

1.田自秉《中国工艺美术史》［M］,上海东方出版中心，2012,173—196,233—255。

2.游彪《宋史十五讲》《M》凤凰出版社254—255。

3.李伯钦《中国通史（卷六）》［M］万卷出版公司158—159。

4.刘庆《清代官窑瓷器的装饰特色及文化传承研究》［D］摘要

5.赵宏《中国陶瓷史学史》［M］中国文史出版社2014 19—34。

6.郑可心《宋瓷装饰形式对抽象艺术偶发性的启示》［D］。

浅论中国宋代陶瓷造型的形式特征

浅论中国宋代陶瓷造型的形式特征 岑雪静 人所共知，陶器是人类史前文化曾经发生的现象；瓷器的发生则当属于中国古代物质文明长期发展的一种独特的成果，中国是瓷器的故乡和原生地。在人类文明发展的过程中，陶瓷是一种比较特殊的文化形态，具有物质和文明的双重特征。陶瓷器首先是为实际生活需要而“造物”的产品，同时又是按着审美规律寻求“造型”的艺术创造。本文试就我国宋代陶瓷的“造型”做一粗略的研究。 首先，是对于“造型”的定义究竟如何理解？据《现代汉语字典》解释：造型——“创造出来的物体的形象。又名造形。”①而本文研究的“造型”，区别于广义的造型，是单指人们所创造的陶瓷器物的形态和样式，主要说的是只有一定抽象特征的陶瓷的器型。 在新石器时代的早期，我们勤劳智慧的先民们，已经开始掌握制作陶器的技术和使用陶器。继而到商代烧制出真正的瓷器。中国的陶瓷不断发展，从陶到瓷，然后陶和瓷并行发展，在历史上曾经取得辉煌的成就，创造了大量优秀的陶瓷作品。及至宋代，出现了古代陶瓷工艺的高度发展和繁荣，陶瓷生产遍及全国，南北各地均有名窑。②宋代的陶瓷以其鲜明的造型特征和工艺特点著称于世界，在世界陶瓷艺术发展的历史上，获得一致的赞誉和高度的评价。在这一时期，宋代的陶瓷在艺术上、技术上都有了飞跃的进步，以青瓷、白瓷为主，但也发展了釉下彩绘瓷及各色窑变的彩釉陶。③其造型简约淡雅、釉色纯净，形成了独特的风格。由此可知，要研究我国宋代陶瓷的造型美学，就需要从传统文化和审美意识方面去做总体分析，这将有助于理解和掌握宋代陶瓷造型最本质的形式特征，在其基础上，总结规律和方法，把由“造物”而产生的“造型”，提高到文化艺术创造的高度来认识。据笔者研究，宋代陶瓷造型的形式特征主要有以下三个方面： 一、平淡清真的造型韵律 宋代向以“郁郁乎文哉”而著称，是我国古代历史上最发达的时期之一。上自皇帝本人、官僚巨室，下至各级官吏和地主乡绅，构成一个比唐代远为庞大、也更有文化教养的阶层。由于南北两大主流至此而发展到较成熟的阶段，以至相互融合而更为臻进。继唐代制瓷工艺极为长足的发展，工艺技术尤为丰富和精湛；官窑和民窑相互激荡，各地瓷业相互竞争；自大江以北形成定窑、钧窑、磁州窑和南方的龙泉青瓷系、景德镇青白瓷系等六大瓷窑体系。它们在工艺、造型、釉色和装饰上，既各具风格特征，又在地域分布上表现为交错关联，并相互地仿效，使中国瓷业呈现为“百花齐放”的精神面貌和艺术境界。这种社会现象的产生主要是因为宋代都市经济的活跃而使陶瓷业有了新的发展。尤其是北宋定都卞京后，中原地区成为政治文化中心，为陶瓷工艺的发展奠定了优越的社会条件。在这一时期，官府中所设手工艺管理机构(如宋代的少府监、文思院中所设众多的作坊)更为庞大，并有了细致的分工，所制工艺作品，大多不惜工本，异常精美；由于城市的繁荣，陶瓷工艺开始向商品化平民化方向推广和发展。 同时，宋代的统治阶层崇奉道教，在全国大力扶持和推行道教。道学“静为依归”，崇尚自然、含蓄、平淡、质朴的审美观。青色的幽玄、静寂，正适宜这个时期的审美情趣。一般而言，统治社会的意识往往会影响社会统治阶级的意识。因此，在理学盛行的宋代，人们追求的是美学上的质朴无华，平淡自然的情趣韵味。而反对矫揉造作的装饰雕琢，并把这一切提高到某种透彻的哲学高度。因而，宋瓷讲究的是细洁静润，色调单纯，趣味高雅，表现对神、趣、韵、味的追求和彼此的呼应相协调，并相互补充，成为一代美学风范。 正是在这种审美观念的演进之下，宋代的陶瓷为我国的陶瓷美学开辟了一个新的境界：如钧窑的海棠红、玫瑰红；灿如晚霞、变化如行云流水的窑变色釉；汝窑“江水莹润如堆脂”的

中国陶瓷文化的调查论文

中国陶瓷文化的调查论文 在中国古代文化史上，陶瓷是一种独特而重要的载体，它们保存了千百万年，记录下古代社会的诸多信息。中国陶瓷在历史上曾经享誉世界，具有悠久的历史和优秀的传统.成就卓著。陶瓷是中国对人类文化文明的重大贡献之一，在国际上久享盛誉，在历史上，中国有瓷国之称，陶瓷几乎贯穿了中国历史各个时期。从新石器时代一直到现代，没有间断过，因而它能够记载所有时期的历史信息，这是其他一些器物所无法比拟的。而且在中国传统的手工业中，陶瓷艺术是非常重要的一个门类。 1.中国陶瓷文化的发展历程 1.1新石器时代 新石器时代早期,即距今7000-8000年,我国的先民就已经开始制作陶器。由于当时人类的社会生产力很低下，社会的物质文明程度不高，因而导致了新石器时代陶器的粗糙、古朴几制作不精良的特点。根据以往的研究,最初的制陶方法可能是在篮子表面涂上粘土,经火烧后,篮子被烧去了,篮子外的粘土烧成后变得坚硬,这样陶器就烧成了。最新的的考古资料表明,我国境内目前发现的最早的陶器遗存是位于江西省万年县内的仙人洞遗址、广东英德青塘、灵山滑岩石洞、广西桂林甑皮皮岩。在新石器时代晚期的仰韶文化、屈家岭文化、河姆渡文化、大汶口文化、龙山文化等十几个文化遗址的挖掘中，出土了大量的陶瓷，其主要品种有灰陶、彩陶、黑陶和几何印纹陶等。原始彩陶器大致分有壶、罐、盆、罐瓶、勺等。彩绘纹饰又多以几何形出现,手法粗糙,构图新颖流畅,表现了当时中国制陶的技艺水平。龙山文化的黑陶少有装饰,却整体浑圆端正,器壁薄而均匀,表现出惊人的技巧。 1.2夏至两晋时期 商朝陶器，总体上继承了新石器时代的样式，在种类上并没有多大的发展。因此陶器仍以灰陶为主，但当时已有专门烧制泥质灰陶和专门烧制泥质夹砂灰陶的不同作坊。到后期，白陶和印纹硬陶有很大发展，尤以白陶最为精美，纹饰采用青铜器的艺术特点，装饰华丽，弥足珍贵。同时，还出现了用高岭土作胎施青色釉的原始瓷器（河南郑州的十四座陶器）。殷商时代用千度高温烧制的白陶,手工精细。同时,这一时期出现了上釉陶器,从无釉陶器到敷釉陶器,在技术上是一个很大的进步。 周代陶器的重要发展,是陶器应用到了建筑方面,如版瓦、简瓦、瓦当、瓦钉、阑干砖等。有关遗址分布在陕西、河南、安徽、江苏等地。到战国时期，陶瓷的造型变得十分优美和活泼，线条也变得更圆润和流畅，显示了当时人的思想解放。这与当时春秋战国的百家争鸣的社会大环境有是一致的。陶窑的结构和规模较以前扩大,制品的数量增加。有了北方的暗纹陶、铝釉陶,南方的印纹陶、原始青瓷。此外用陶俑、陶兽、陶明器随葬已成习俗。 两汉时期,釉陶大量替代铜质日用品,从而又使陶器得到迅速发展。由于对加工技巧的掌握,随之出现了图案及造型生动活泼的陶器装饰品,具有相当高的艺术价值。西安秦始皇兵马俑,其面貌、衣袍、甲骨、发髻等无不精雕细刻。可以看出汉代的釉陶已发展到很高阶段,这是由陶向瓷过渡的桥梁。 西晋时期,国家的稳定,越窑的青瓷的烧造又有了提高。窑场有了成倍增加。从胎色上,比三国时略深,造型更为丰富,出现了一些新的形制。东晋的越瓷走向低落。到南北朝时期,由于国家分裂的政治形势,在数量上和质量上都下降趋势都非常明显,只有南朝一些小规模的窑场和北朝青瓷窑场(山东)。五代陶瓷成就这主要的是越窑“秘色瓷”，以青瓷为主，做为宫延贡品，极尽装饰之能事，有较高的艺术水平。 1.3隋唐五代时期的陶瓷文化

2017年上海各区高三一模考作文分析

2017年上海各区高三一模考作文分析：立意＋素材 徐汇区 作文题目： 阅读下面的材料，自选角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章。 慈善借助移动互联网由“小众慈善，大众围观”快速进入到“人人慈善，慈善人人”的时代，但是人们在热情参与中不时感到与慈善“快乐又利他”的初衷存在差距，对于“互联网+慈善”的现状，人们思考与应对不尽相同。 【立意与素材运用建议】 1. 互联网众口铄金，但慈善终归是自愿行为 2016年双11前后，互联网上盛传“小马云”范小勤被马云捐助的传闻，背后就有对马云的道德绑架，人们默认了马云就应该捐助“小马云”了。 2. 换换慈善的套路，不走“悲情慈善”的老路 2014年风靡一时的冰桶挑战，借助新媒体，寓慈善于娱乐，不再让捐助者因受助者的“悲情”产生强烈的负罪感，获得广泛参与。 3. 互联网鱼龙混杂，慈善信息需要管理甄别 2016年年末轰动一时的“罗尔事件”，让我们一方面慨叹人性的沦丧，另一方面也不得不反思互联网慈善存在的漏洞，慈善资质怎样能得到确证呢。 静安区 作文题目： 根据下列材料作文。以下是发生在我们生活中的几件事情。 李小文是中国遥感地理学家，中科院院士，在他辞世多天后，媒体才发了一条短消息，送葬的也仅仅是一些他生前的学生。 歌星姚贝娜离世前。很多媒体就开始大肆炒作，让年轻的生命消失在阵阵喧嚣中。 屠呦呦获得诺贝尔医学奖不如黄晓明的婚礼受人瞩目。 王宝强、马蓉的离婚案霸屏数周，几乎掩盖了“奥运”的光芒。 这样的事情还在继续。它一遍遍冲刷着我们的眼球，同时也拷问着我们的内心。 要求：（1）自拟题目（2）不少于800字。（3）不要写成诗歌。 【立意与素材运用建议】 1. 反思娱乐至死、盲目跟风的浮躁世风

【 乾隆粉彩 】瓷器鉴赏

【乾隆粉彩】瓷器鉴赏 【乾隆粉彩】瓷器鉴赏 西藏博物馆清乾隆粉地粉彩八宝纹贲巴瓶 西藏博物馆清乾隆粉地粉彩八宝纹贲巴瓶 西藏博物馆清乾隆粉地粉彩八宝纹贲巴瓶乾隆时期绚丽瓷器，国宝级珍品清乾隆粉彩描金《福寿》蕃莲纹双耳瓶清乾隆斗彩焦石鸡纹笔筒清乾隆粉彩描金《福寿》蕃莲纹葫芦瓶清乾隆酱地描金凸雕灵桃瓶清乾隆粉彩缠枝花

鸟纹凤耳瓶清乾隆粉彩福寿纹双耳瓶清乾隆粉彩福寿纹双耳瓶清乾隆斗彩鸡缸杯清乾隆高士笔筒清乾隆三秋笔筒清乾隆粉彩花果大碗清乾隆粉彩八仙过海六方瓶 共88张，显示40张，查看更多>> 国宝故宫瓷王清乾隆各种釉彩大瓶 各种釉彩大瓶" alt="国宝鈥湽使赏踱濃斺斍迩各种釉彩大瓶" src="https://www.wendangku.net/doc/922586073.html,/DownloadImg/2012/08/2 802/26444539_2" width=385 height=690 real_src="https://www.wendangku.net/doc/922586073.html,/DownloadImg/2012/ 08/2802/26444539_2">各种釉彩大瓶" alt="国宝鈥湽使赏踱濃斺斍迩各种釉彩大瓶" src="https://www.wendangku.net/doc/922586073.html,/DownloadImg/2012/08/2 802/26444539_3" width=440 height=690 real_src="https://www.wendangku.net/doc/922586073.html,/DownloadImg/2012/ 08/2802/26444539_3">各种釉彩大瓶" alt="国宝鈥湽使赏踱濃斺斍迩各种釉彩大瓶" src="https://www.wendangku.net/doc/922586073.html,/DownloadImg/2012/08/2 802/26444539_4" width=473 height=690

陶瓷历史进程

中国陶瓷历史进程概述 夏商周时期的陶瓷：商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色。 陶器在此时已经不在局限於盛物器皿，应用范围较广，大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对於制陶工作也很重视。 五代十国时期的陶瓷：这个时期较为有名的是後周世宗的柴窑，以天青色为主，世宗评为「雨过天晴云破处、者般颜色作将来」，所以有「雨过天晴青」的美称。陶路上记载「青如天、明如镜、薄如纸、声如磬」，可略知其制作精美。 秦汉时期的陶瓷：古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模。（1）瓦当：屋檐最前端的一片瓦为瓦当，瓦面上带著有花纹垂挂圆型的挡片。瓦当的图案设计优美，字体行云流水，极富变化，有云头纹、几何形纹、饕餮纹、文字纹、动物纹等等，为精致的艺术品。（2）汉砖：汉砖上的雕饰，包罗万象，繁复美观。无论是彩绘或是浮雕图像都生动活泼，线条灵活;其中表现的故事都是当时

社会的缩影，在四川省彭山发现的汉墓中，有一种圹砖是专供筑墓或建隧道使用的，在结构中似乎已经知道应用物理学上的圆柱中空的道理。自古以来，我国社会崇尚厚葬，陶器可久藏不朽，成了最好的陪葬品，有模型房舍、乐器、鸟兽、以及人俑，秦汉时期的兵马俑最为有名，最近陆续出土狻为考古学者重视（3）兵马俑：兵马俑多用模塑结合的方法制成，先用陶模作出初胎，再覆盖一层细泥进行加工刻划加彩，有的是先烧後接，有的是先接再烧，火候均匀、色泽单纯、硬度很高。（4）铅釉陶：铅釉陶是汉代陶艺的一种创新，有黄、褐、绿等色，绿釉较为流行，以铅为釉的基础，加上少许的氧化就可得到青绿色，熔点低只烧摄氏七百到八百度，，必且可以薄薄的匀挂在胎上。 在南方也盛产青釉陶，火度高，釉质较硬，也是後来发展青瓷的开端。东汉的中後期就有了青瓷，使用「龙窑」提高窑温，也选用一般瓷器使用的高岭土。 隋朝时期的陶瓷：西元五百八十九年，杨坚篡北周并南陈，统一中原，改国号为隋，隋的朝代虽短，但在瓷器烧制上，却有了新的突破，不但有青瓷烧造，白瓷也有很好的发展，另外此时在装饰手法上也有了创新，如在器物上另外的泥片—贴花，就是一例。 唐代的陶瓷：到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在於火烧温度。汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到

浅论青花瓷与文化

浅论青花瓷与文化集团公司文件内部编码：（TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-

浅论青花瓷与中国文化 “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡／瓶身描绘的牡丹一如你初妆／冉冉檀香透过窗心事我了然／宣纸上走笔至此搁一半”。随着周杰伦这首《青花瓷》红遍全国，青花瓷，作为一种恬淡优美，素雅绝伦的瓷器，再一次吸引了文人雅士乃至市井流民赞叹的目光。对于中国人，提起瓷器，最耳熟能详的只怕便是青花瓷了。这不仅是因为青花瓷是中国瓷器史上难得的长盛不衰的名瓷，还源于它早已成为中国文化的一个符号，融入了华夏子孙的骨血，哪怕初次相见，也像是隔了千百年轮回的宿缘。它不仅是中国瓷器史上一抹光耀的“青”，也是中国文化中一抹淡雅的“青”。 青花瓷（blueandwhiteporcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，所以青花皆是白胎青彩。 制作青花瓷所用青料种类繁多，质地色彩也各有特征。元朝流行过一种苏麻离青，制出的青花色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。明朝则出现了平等青、石子青、回青等。平等青呈色淡雅、青亮、稳定，石子青发色灰暗甚至发黑，回青则多与石子青共用，可以调色。到了清康熙年间就出现了珠明料，发色明丽纯正。现代则多用化学青料，有点是廉价易得，缺点是缺乏天然青料的美感。 除了青料外，款识也是鉴别青花的重要方面。我国古代青花瓷，瓷器底部的文字，图案款识种类繁多，各个时期的款识均有鲜明的时代特征。根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。出现于明永乐年间，用于记录烧制年代，多标注帝王年号。吉言款则是书写含有吉祥寓意的词句，多见于民间青花瓷。比如“福寿康宁”、“长命富贵”等，表达的是一种美好期盼。堂名款是以典雅的堂名、人

陶瓷鉴赏论文

浅谈中国陶瓷文化 陶瓷，众所周知，即陶器与瓷器的总称。中国人早在约公元前8000－2000年（新石器时代）就发明了陶器。陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。常见的陶瓷材料有粘土、氧化铝、高岭土等。陶瓷材料一般硬度较高，但可塑性较差。除了在食器、装饰的使用上，在科学、技术的发展中亦扮演重要角色。陶瓷,是人类在生存空间中最早出现的几种艺术形式之一。从初始的以实用为目的,渐渐随着技术的进步而增加了美学的功能,使其成为集实用和欣赏为一体的工艺美术品,最终,陶瓷又摆脱了实用的初衷,成为完全意义上的欣赏品。 陶瓷的产生和发展，实际上是同人们的生活和生产实践紧密相连的。大约在70万年以前的原始时代，人们就发现，将泥巴晾干后加火一烧就变得坚硬起来，而且可以做成各种形状用来盛水，放食物等等，这便是陶器产生的初始。陶器的发明是人类文明的重要进程，它揭开了人类利用自然、改造自然、与自然做斗争的新的一页，具有重大的历史意义，是人类生产发展史上的一个里程碑。下面具体分析陶瓷的发展史。 1、夏、商、周朝时期的陶瓷文化商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色。陶器在此时已经不在局限於盛物器皿，应用范围较广，大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对於制陶工作也很重视。 2、秦汉时期陶瓷文化秦汉-古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模。 3、隋唐朝时期的陶瓷文化西元五百八十九年，杨坚篡权北周并南陈，统一中原，改国号为隋，隋的朝代虽短，但在瓷器烧制上，却有了新突破，不但有青瓷烧造，白瓷也有很好的发展，另外此时在装饰手法上也有了创新，如在器物上另外的泥片—贴花，就是一例。 4、唐朝时期的陶瓷文化到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在于火烧温度。汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。唐代最著名的窑为越窑与邢窑。 5、元朝时期陶瓷文化元代入主中原九十一年，瓷业较宋代为衰落，然而这时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩瓷大量的流行，白瓷成为瓷器的主流，釉色白泛青，带动以后明清两代的瓷器发展，得到很高的成就。 6、明朝时期陶瓷文化我国的陶艺发展到了明代又进入一个新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷为主，而明代之后以白瓷为主特别是青花、五彩成明代白瓷的主要产品，而景德镇更成为主要的窑厂，规模最大，一直延续明清两代五、六百年而不衰。明代开始，窑址都趋于集中在景德镇，无论官窑或民窑都偏向于彩绘瓷器，宋瓷前都以单色釉为主，而明代後走入了彩绘世界。 7、清朝时期陶瓷文化清朝中国瓷器可谓登峰造极。数千年的经验，加上景德镇的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的爱好与提倡，使得清初的瓷器制作技术高超，装饰精细华美，成就不凡，是悠久的中国陶瓷史上最光耀灿烂的年代。从上述陶瓷在各个时期的发展历程看，

浅谈中国陶瓷艺术

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/922586073.html, 浅谈中国陶瓷艺术 作者：司忠辉 来源：《学习与科普》2019年第08期 从古到今，尽管世界各民族对美的鉴赏千差万别，但是，却都能以某种方式获得对美的享受。而在中国，陶瓷无疑是最受欢迎的艺术品之一。陶瓷艺术在中国的发展源远流长，种类繁多，在世界历史的进程中，中国的陶瓷艺术也一直是颇具代表性的艺术珍品，历经千年，仍盛而不衰。本文将从中国陶艺的发展历程，现当代陶艺发展所存在的问题等方面，来浅谈中国 的陶瓷艺术。 一、中国传统陶艺的发展历程 远在九千多年前，中国先民在从事渔猎、农业生产活动的同时，开始了最原始的活动。随着火的发明和使用，在改造大自然的长期劳动实践中，伴随着无数次失败与成功的体验，开始制造和使用成为中国古文化之一的艺术创造物——陶器，并揭开了人类发展史上的“新石器时代”。 新石器时代中期中国制陶业取得的最大成就就是彩陶艺术，各个地区文化彼此影响、相互交流、或继承发展，在中国历史长河中形成了共同又丰富多彩的艺术风格。以彩陶为文化的仰韶文化之后，以山东为中心的龙山文化的另一类文化遗存方式出现，那便是黑陶艺术。 进入商代，模仿同时期青铜器纹样与器型的白陶出现了，在当时它是比青铜器更为豪华的工艺，器形几乎全是礼器。尤其富有特点的是波状雷纹、勾连雷纹和一种怪异人形云雷纹，是人类文化上罕见的工艺美术品。尽管在商代制陶工艺没有明显进步，艺术性也没有明显提高，但是白陶的烧制成功对由陶器过度到瓷器起了十分重要的作用。在这一时期，也出现了瓷器的前身“原始青瓷”。 原始瓷从商代出现，经历了西周和春秋战国到东汉，逐渐的走向成熟，出现了青瓷。这些青瓷的加工精细，胎质坚硬，不吸水，表面施有一层青色玻璃质釉。而且它以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。青瓷的出现标志着中国瓷器生产已进入一个新时代。同时，在秦汉时期，制陶业也得到了进一步的发展。秦朝时的陶俑造型逼真，深刻揭露了人物的内心世界。在彩陶方面，汉代彩陶一改奔放热烈的作风，转而崇尚凝重精雅的神韵，艺术表现力强。 到了隋唐时期，经济的高度发达，民族的大一统使得唐朝各个领域全面开花，空前繁荣。而在陶瓷艺术中，最能代表这种盛唐气息的便是唐三彩。它多用于陪葬，作为一种冥器，它的实用性远不如当时的青瓷、白瓷。萌发于南北朝时期的白瓷，到隋朝时，已发展到了成熟阶段，至唐朝更有新的发展瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。

智慧树知到《发现陶瓷的美》2019章节测试答案

第1章单元测试 1、关于瓷的起源下列那个说法是正确的： 答案：起源于中国 2、陶器起源的时间大概是: 答案：一万年前左右 3、陶器是人类有史以来发明的第一种人造材料。 答案：正确 4、在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，然后入窑烧制。这样制作的陶器叫 答案：彩陶 5、原始瓷产生于 答案：商朝； 第2章单元测试 1、青瓷诞生在中国的: 答案：南方地区 2、白瓷诞生在中国的 答案：北方地区 3、由于佛教的盛行，青瓷上开始大量出现下列哪种纹饰？ 答案：莲瓣纹 4、关于唐三彩，下面哪个是正确的。 答案：唐三彩是陶器 5、邢窑主要是烧制: 答案：白瓷

第3章单元测试 1、宋瓷不仅重视釉色之美而且更追求釉的质地之美。答案：对 2、下列哪个不是汝窑的特征 答案：紫口铁足 3、金丝铁线是哪个窑口才具有的特征? 答案：哥窑 4、钧窑的最大特点是: 答案：窑变 5、定窑瓷器以下列哪个因素取胜 答案：釉色； 6、龙泉窑烧制（） 答案：青瓷 7、梅子青和粉青瓷器是由景德镇窑烧制成功的． 答案：错 第4章单元测试 1、青花瓷纹饰当中表示生生不息的是（） 答案：缠枝纹 2、青花瓷作为陶瓷作品的最大宗产品，是形成于：答案：元朝； 3、青花瓷器的款式形成于 答案：明朝；

4、青花瓷的制作是在晾干的胚上用毛笔沾上含有氧化钴的颜料进行绘画,然后在画好纹饰的瓷胚外面罩上一层透明釉,再将罩釉后的瓷胚经1300度高温一次性烧成。 答案：正确 5、具有明显晕散效果的青料是哪一种? 答案：苏麻离青 第5章单元测试 1、釉里红瓷器生产最多的是在: 答案：明朝前期 2、釉里红是以氧化铜为着色剂，施透明釉后经高温一次烧成的釉下彩瓷器。 答案：√ 3、如果烧成温度过高，釉里红瓷器会出现“飞红”现象 答案：对 4、哪个时期的青花釉里红瓷器烧制的最好？ 答案：雍正时期； 5、青花釉里红瓷器发青色的是钴元素，发红色的是铜元素。 答案：√ 第6章单元测试 1、单色釉也称“一道子釉”、“纯色釉”。 答案：对 2、釉面呈幽倩浅红色,并带有绿色的斑点的瓷器是下列哪种? 答案：豇豆红瓷 3、古代黄釉瓷的烧造受到严格控制。

广彩瓷器赏析：精美绝伦(图文)

广彩瓷器赏析：精美绝伦(图文) 时间:2014-12-04 10:50:01 来源:国家文化艺术品网 编者按：大多数广彩留给人的印象都是一些不太精致的彩瓷，金碧辉煌、 构图繁缛、大红大绿、图案程式化，俗不可耐，完全与中国传统雅致清丽的审 美情趣相悖。可接触到早期的广彩，才知道，原来广彩也是如此的精美绝伦。 广彩，即广州彩瓷，又称“广州织金彩瓷”，即利用各种颜色和金边在白瓷 器上进行勾、描、填，产生金碧辉煌的效果，是广州独具特色的彩瓷品种。广 彩出现于明末清初，至今有300多年历史，是著名的“外贸货”。当时，欧洲各 国的王公贵族想要从陶瓷工艺闻名于世的中国订制瓷器，而广州是唯一的通商 口岸，并且有一班能工巧匠，所以王公贵族们把订单、设计图案送到广州，再 由广州本地的工匠为他们制作工艺陶瓷和日用陶瓷，因此不少广彩的图案都有“洋气”。广彩瓷器其特点是在白瓷胎上绘以红、绿等多种彩料，在施金彩组成 花纹图案，创烧于中国清代康熙晚期，至雍正早期，成熟于乾隆嘉庆时期。 凝珍阁珍藏清中期广彩瓷碗 此碗直径34厘米，内饰通景人物，共54个，品相完美，彩料画工很典型，嘉道广彩的顶峰之作。

清乾隆广彩精品 更重要的是，广彩的意义在于它曾承载着传播中国文化的重任。中国文化的对外传播，在照相术未发明之前，除了部分绘画，广彩是最为重要的载体，是中国清朝对外交流最为亮丽的名片之一。特别在18世纪的欧洲，广彩更是贵族的宠儿。可以毫不夸张地说，早期精美的广彩就是“外销官窑”。 但是，由于大量精美的广彩如今只能在欧洲皇宫古堡里面看到，流传在外的也有不少是后期粗糙的制品，世间对广彩的误解渐成主流。很多人没有看到的是，广彩的奇妙之处在于广州没有自己的窑址，却能创烧出令欧美等国痴迷200多年历史的彩瓷，这在世界上是独一无二的。客观评价广彩，唯有如此，广彩的光复才有根基。

宋代瓷器的特征与概况

宋代瓷器的特征与概况 03级艺术设计系 瓷器最早就是由中国发明的，中国的瓷器经历了数千年的发展历程，早在8 000年前的新石器时代，我国先后就已经制造和使用陶器了。从商周时期，原始青瓷的发明，到东汉成熟青瓷的产生，经历唐宋的发展，直至明清制瓷业的繁荣，中国制瓷业由陶到瓷，由粗到精，由单色到多彩，走过了漫长的发展道路。每一个朝代都有自己特的特征，在所有的朝代中必须要说的就是宋代的瓷器，它是中国瓷器发展到顶峰的一个时期，宋瓷器形优雅，釉色纯净，图案清秀，是中国陶瓷史上颠峰。 中国陶瓷工艺发展到宋代，技术上达到了炉火纯青的成熟阶段，艺术上取得了空前绝后的成就。这一时期南北方各窑之间风格迥异，令后人一目了然。宋代瓷器可分为以下几种种类，汝窑、定官窑“汁水莹润如堆脂”，象青玉一般的质地；再如钧窑天兰釉，象天空般湛蓝；再如龙泉青瓷的粉青、梅子青等品种，都巧夺天工般地引起人们对美的遐想。所以说宋时代是陶瓷美学的一个划时代时期，至此，一个全新的美学时代到来了。此时官窑辈出，私窑蜂起，最为著名的窑址有定、汝、官、哥、钧等，响应者更是不计其数。 定窑属宋代民窑，窑址分布于今河北曲阳县一带，唐属定州，故名定窑。创烧于唐代，鼎盛时期在北宋，至元代停止。定窑产品繁多，白瓷为主，兼烧酱釉，黑釉和绿釉。其瓷质精良和纹饰秀美，曾被选入宫廷，定窑是一个比较庞大的瓷窑体系。北宋早、中期为装匣钵仰烧，器底部可见支钉痕迹或砂粒；北宋以后广泛使用覆烧法，口沿不施釉，俗称“芒口”，往往镶一圈金、银或铜为饰。白瓷装饰有刻花、划花、印花、剔花等多种手法，图案常见花果禽鸟。印花装饰始于北宋中期，纹饰线条清晰明朗，反映了当时比较高超的刻摸与脱模技术。另外，定窑瓷釉层较薄，釉面光润，也使刻花、印花线条极为清爽悦目，形成它独特的美术风格。 钧窑是宋代著名窑址之一，可分为官钧窑和民钧窑。钧窑在今河南禹县一带，宋代称钧州，宋初于此设窑，故名。官钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后建立的第二座官窑。钧瓷烧成工艺不同于其它，为二次烧成，其第一次为素烧，然后施加釉彩，再进行第二次窑烧。钧窑瓷釉利用铁、铜呈色不同的特点，烧出蓝中带红，紫斑或天青、月白等色，具有乳浊不透明的感觉。宋钧窑常见的釉色有玫瑰紫、海棠红、梅子青等等。钧瓷的器形主要有花盆、盘、炉尊、洗、碗等等，金、元时期的河北、山西等地方多有仿烧。钧瓷在宋代也被称为“花瓷”，它的釉面特征是常出现不规则流动状的细线，被称为“蚯蚓走泥纹”，加之钧釉在烧制造过程中变化无常，不为人工所控，所以后人难以仿制，有“钧瓷无双”之说。 汝窑原为民窑，产品风格近似陕西铜川耀州窑，北宋晚期开始为宫廷烧造高档瓷器。所以，宋徽宗执政时期，汝窑是其烧造史的全盛时期，其产品胎质细腻，灰中泛黄，俗称“香灰黄”，汝瓷釉面有细微的开片，釉下有稀疏气泡；汝窑青瓷釉色淡青高雅，造型讲究，不以纹饰为重。据说汝瓷釉中含有玛瑙成份，所以能呈现出纯净的天青色，玛瑙的主要成份是氧化硅，或许此说有些道理。 宋徽宗赵佶信奉道教，道学崇尚自然含蓄，淡泊质朴的审美观。这一时期的汝窑瓷器正是这种审美情趣的反映，反映出道家清逸、无为的思想境界，成为宋时代上流社会的时尚。 哥窑瓷器的胎色呈灰色或土黄色，釉色为粉青、青黄、月白、油灰等等，其中油灰色为最常见。它的主要特点是釉面“开片”，大小不一，纹路颜色深浅不一，器形不同收缩部位也就不一，所以变化万千而又自然贴切。哥窑瓷器上往往出现较粗的裂纹呈现黑色，较细的裂纹出现黄色，前后层次错落，称为“金丝铁线”。

浅论青花瓷与中国文化

浅论青花瓷与中国文化 “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡／瓶身描绘的牡丹一如你初妆／冉冉檀香透过窗心事我了然／宣纸上走笔至此搁一半”。随着周杰伦这首《青花瓷》红遍全国，青花瓷，作为一种恬淡优美，素雅绝伦的瓷器，再一次吸引了文人雅士乃至市井流民赞叹的目光。对于中国人，提起瓷器，最耳熟能详的只怕便是青花瓷了。这不仅是因为青花瓷是中国瓷器史上难得的长盛不衰的名瓷，还源于它早已成为中国文化的一个符号，融入了华夏子孙的骨血，哪怕初次相见，也像是隔了千百年轮回的宿缘。它不仅是中国瓷器史上一抹光耀的“青”，也是中国文化中一抹淡雅的“青”。 青花瓷（blue and white porcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，所以青花皆是白胎青彩。 制作青花瓷所用青料种类繁多，质地色彩也各有特征。元朝流行过一种苏麻离青，制出的青花色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。明朝则出现了平等青、石子青、回青等。平等青呈色淡雅、青亮、稳定，石子青发色灰暗甚至发黑，回青则多与石子青共用，可以调色。到了清康熙年间就出现了珠明料，发色明丽纯正。现代则多用化学青料，有点是廉价易得，缺点是缺乏天然青料的美感。 除了青料外，款识也是鉴别青花的重要方面。我国古代青花瓷，瓷器底部的文字，图案款识种类繁多，各个时期的款识均有鲜明的时代特征。根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。出现于明永乐年间，用于记录烧制年代，多标注帝王年号。吉言款则是书写含有吉祥寓意的词句，多见于民间青花瓷。比如“福寿康宁”、“长命富贵”等，表达的是一种美好期盼。堂名款是以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。有“浴砚书屋”、“白玉斋”等。赞颂款寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如“玉石宝珍”、“今古珍玩”等。纹饰款，又叫“花样款”，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的“肖形印”有异同工之妙。图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。其实，青花款识不仅代表了青花的年代和价值，也是一种独特的文化烙印。从“浴砚书屋”到“长命富贵”，既是青花雅俗共赏的体现，也是青花饱含人文精神的证明。 其实，青花的诞生本就得益于大的文化背景，其一代一代发展更是伴随着中国文化的变迁。 根据现有考古发现，青花起于唐朝。唐青花青料发色浓艳，胎质多粗松，呈米灰色，烧结度较差。底釉白中泛黄，釉质较粗。可以说，唐青花还不能登大雅之堂。宋代时，青花非但没有进一步的发展，反而趋于衰败，这与宋朝的审美文化有极大关系。宋朝瓷器讲究莹润细腻，釉彩堆叠，釉色多为纯色，典雅含蓄，高贵朴实，如海棠含春，若暖玉生烟，正是体现了宋朝士大夫的做人理念：厚重而不失婉约，纯朴中自有高贵。这也合了

陶瓷艺术教案

陶瓷艺术教案 【篇一：珍爱国宝古代的陶瓷艺术人教版小学五年级美 术教案】 【人教版】珍爱国宝古代的陶瓷艺术五年级上册美术教案 课堂类型：欣赏评述 教学目标： 1、通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。 2、培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 教学重难点： 1、中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。 2、瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。 3、主要名窑的产品特征。 4、主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 教具学具：课本 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入： 提问： （1）什么是陶器？什么是彩陶？ （2）中国古代陶器的造型特征是什么？ 提问：这是陶器吗？应是什么器物？ （二）讲授新课：（出示课题） 我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。 1、瓷器与陶器的关系 陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。（1）烧制的原材料不同； （2）烧制的温度不同； （3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。

2、瓷器的发展 商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这 时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐 受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。 宋代瓷器产量高且质量好，为明 清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清 是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻， 色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。 三、播放幻灯片 四、本课小结：我们为我国有这么悠久的陶瓷历史，这么好的工艺，感到自豪。 课堂类型：欣赏评述 教学目标： 1、了解彩陶的艺术特点。 2、培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 教学重难点： 1、中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。 2、学习从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面欣赏陶瓷艺术的方法。 3、增强学生的民族自豪感。 教具学具：图片 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）引导阶段 通过提问，让学生讨论，展示图片资料，播放教学媒体，激发学生 学习兴趣。 出示图片让学生教学观察、讨论，并做好记录。 （二）发展阶段 播放作品让学生欣赏，教师根据陶瓷艺术的欣赏方法，从器皿的外 形上、纹饰上、釉色上来进行讲解。 引导学生对最具有代表性的作品进行了解。 （三）课后拓展 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色

论文宋瓷名窑浅谈

宋瓷浅谈 摘要：通过对陶瓷美学内涵的学习，选择宋瓷名窑来简要阐述自己对宋瓷的认识和理解。 关键词：宋瓷，官窑，哥窑，汝窑，定窑，钧窑，耀州窑，磁州窑。 于变化万千、异彩纷呈的陶瓷世界里，宋瓷独树一臶。宋代是我国陶瓷发 展的鼎盛时期，宋瓷在工艺技术和艺术特性方面所达到的境界炉火纯青，艺术 品位也极致可嘉；宋瓷文化内涵独特，在中国陶瓷史占有重要一席；宋代是我 国陶瓷发展的重要时期，宋代的生产规模，制作技术和艺术水平都到达了新的 水准和高度。 在宋代名窑迭出，有享誉世界的五大名窑：官、哥、汝、定、钧。五大名窑 代表了宋代瓷器在工艺技术和烧造技术上的成就，所产瓷器是宋瓷中的精品。 官窑，是专为宫廷烧造的瓷器，制作工艺精良，工艺水平高，所烧造的瓷器 精美考究，专为宫廷所用，民间是被禁止仿制的。宋官窑的窑址分北宋与南宋， 北宋的官窑在今河南开封，南宋官窑有修内司官窑和郊坛官 窑。官窑的釉色以青釉为主，以粉青最佳，有淡青、灰青、青 绿、米黄等色。釉面一般不太透亮，一部分呈乳浊状，多有开 片，称为蟹爪纹。薄胎釉厚，厚胎釉薄。如图1，宋代的六棱花口洗，图 1 瓷器内部布满开片纹，增加了器物的层次感，装饰效果佳，釉色呈粉青色，釉 面光滑。胎质细腻，整个器物看起来莹润有光泽。 哥窑的产地和烧造年代，并未得到证实和确定，①?关于哥窑与一个传说有 关。据《浙江通志》等记载说，有弟兄两人(一说时代未详，一说在南宋时)，‘主 琉田窑造青器，精美盖绝当世’。兄的陶窑叫‘哥窑’，弟的陶窑叫‘弟窑’?。 ①程金城：《中国陶瓷美学》第四章；甘肃人民美术出版社，2008年,67页。

哥窑器的胎色分两类，一类呈紫黑、铁黑、深灰、浅灰等色，另一类呈土黄 色。前一类胎色的器皿有官窑器的"紫口铁足"特征。后一类胎色一般没有紫口， 其足端露胎处呈酱褐色。哥窑器的釉色呈显透乳浊状，釉色以灰青为主，也有 浅灰青和米黄色，灰青、浅青的纹片多呈深黑色，米黄、 浅米黄的纹片多由深黑色大开片与褐黄色小开片交织 而成，有?金丝铁线?之称。图2为宋哥窑碗，釉色 图2 为灰青色，釉面布满开片，纹片呈黑色，碗口施黑釉。 造型及釉色古朴雅致，瓷器表面呈亚光效果。 汝窑，在河南的临汝县和宝丰县，曾为宫廷烧造，为北宋的官窑，亦称其 为?汝官窑?属于青瓷系。素有?汝窑为魁?的美誉，汝窑 所产青瓷最为精致。图3为宋汝窑荷叶碗，碗为荷叶型，造 型美观，釉面所开的纹片细密，所开纹片似若冰片。这件汝 窑荷花碗釉色细腻莹润，给人以温润如玉的质感。图3 宋代定窑以产白瓷而著名，产地在今天河北曲阳一带。定窑陶土是经过精 心淘洗，土质细腻，所烧造的白瓷，胎质洁白细腻，有象牙白的质感。定窑起 初采用画花、浮雕和模印贴花等，后来兴起了印花、刻花。瓷塑技艺在北宋晚 期也达到了较高水平。孩儿枕是其代表作（如图4）。 孩儿枕采用瓷塑手法，瓷器以一可爱孩童为表现内容， 人物的形态活泼可爱，整件瓷器雕刻的细致入微，生 动自然且充满乐趣。 图4 钧窑，主要产区在河南禹县、临汝。钧窑的色彩较之其他四名窑要丰富多彩 许多。钧窑在其烧造过程中，出现的‘窑变’使得窑器具有多彩、自然天成的

宋代官窑瓷器赏析

宋代官窑瓷器赏析 宋代官窑瓷器赏析 作者：简晓东 博文中展示的是宋代时期的“官窑瓷器”。官窑则是一个相对广义的概念。历代由朝造专设的瓷窑均称“官窑”，所产瓷器称为“官窑瓷”。 “官窑瓷”则又分为两大类，狭义的指朝廷垄断，专窑专烧的，广义的则是由朝廷设定标准，用窑不限，即民窑也可烧造，最后由朝廷派专人按统一标准验收，合格者统一采办，也称官窑瓷。 在中国陶瓷史中，“官窑”和“官瓷”是两个完全不同的概念，二者是一种交叉而非重合关系。 “官瓷”是一个特定的特谓，专指宋大观及政和年间于汴梁所设的官窑所造瓷器，青瓷釉色晶莹惕透，有开裂或呈冰片状，粉青紫口铁足是其特色。诸如：官窑出战戟、这种瓷器和汝瓷、哥瓷、钧瓷、定瓷合称中国五大名瓷。 官窑起自唐，有两种涵义，一是指贡器，一是指官厂。自唐

代至元代（公元八世纪一十四世纪)，官窑多有贡器，少有官厂，采取的形式是“官监民烧”，烧出的瓷器，“千中选十，百中选一”，进贡给统治阶级。这种瓷器就叫做贡瓷和官窑。那时，唐代在产瓷区设有司务，如唐景隆初（公元707年一709年）褚绥为新平(景德镇)司务，奉诏监烧献陵祭器。宋 代设监，如太平兴国年间(公元976年一983年)，派殿前承旨赵仁济监理越州窑务。到了元代则设局，以提领监陶，后改为本设总管。他们烧出的“景德年制”，“枢府’等款式的瓷器，分别称为“景德窑’，“枢府窑”等。 官窑之谓，在中国古代陶瓷史上有不同的内涵。就广义而言，是有别民窑而专为官办的瓷窑，其产品为宫廷所垄断。在宋代瓷器中，官窑即是一种专称，指北宋和南宋时在京城汴京（汴梁，今开封）和临安（今杭州）由宫廷设窑烧造的青瓷，故又有“旧官”和“新官”之分，前者为北宋官窑，后者为南宋官窑。 官窑是在宋大观及政和年间于汴梁所造，青瓷釉色晶莹惕透，有开裂或呈冰片状，粉青紫口铁定是其特色。 宋室南移在凤凰山下设立官窑，又称修内司官窑或内窑，郊坛下设立的郊坛下官窑，器形较多，有直径大过一尺的大型

浅析陶瓷工艺品艺术特点

浅析陶瓷工艺品艺术特点 摘要：随着科学的进步发展和人们的生活水平的提高，陶瓷既是人们日常生活的必需品，又是艺术工艺品，它是劳动人民为适应生活需要和审美要求就地取材而以手工生产为主的一种工艺制作品，如今是越来越被世人重视和喜爱。它的独特性在于它是科学技术与造型艺术、装饰艺术三者统一，任何一件陶瓷工艺作品都是由陶瓷材料的质地、造型、装饰三部分组合而成，本文就试通过分析陶瓷的历史发展历程来阐明陶瓷工艺品的艺术特点。 关键词：陶瓷历史陶瓷工艺品工艺艺术特点装饰 陶瓷由粘土或以粘土、长石、石英等为主的混合物，经成型、干燥、烧制而成的制品的总称。陶瓷艺术即指陶瓷日用品、陈设品的烧制工艺及造型、釉色和装饰等所呈现的艺术特点。 一、陶瓷工艺品历史发展悠久 陶瓷有着悠久的历史文化底蕴，它是一门边缘学科，纵观陶瓷史它可以说是一部中国文化史。那么陶瓷工艺品也是随之而产生的，远在新石器时代，就已有风格粗犷、朴实的灰陶、红陶、白陶、彩陶和黑陶工艺等。商代已出现釉陶和初具瓷品性质的硬釉陶。彩陶便是我国最古老的工艺美术品，基于定居和事物存放的需要，以图腾为主要的纹样彩陶成为那个时期的陶器工艺品的代表；而真正的瓷器工艺品是创制于东汉时期，这个时代的陶瓷纹样出现了植物纹，反映了生产力的发展和提高，人们审美领域逐渐摆脱宗教意义和神化思想的束缚，而以自然花草为欣赏对象，获得精神上的解放；唐代陶瓷的制作技术和艺术创造已达到高度成熟，出现了类玉的青瓷和斑驳淋漓的唐三彩，这一时期的瓷器工艺装饰一改从前以动物纹占主导地位的传统特色，开始面向自然和生活，摆脱了束缚，拥有富足、自由的浓厚生活情趣；宋代制瓷业蓬勃发展，名窑涌现很多不同装饰纹样的手陶瓷工艺品；明清时代陶瓷从制坯、装饰、施釉到烧成，技术上又都超过前代，装饰纹样以缠枝莲为代表，绘画已经适应了陶瓷装饰的需要；清代瓷器在生产工艺技术和产量上都达到了历史的高峰，因而各时期的陶瓷艺术各具工艺风格。我国陶瓷至今仍兴盛不衰，质高形美，釉色、饰纹、造型均具高度的艺术价值，陶瓷工艺产品出产比较重要的有：景德镇是艺术陶瓷的产地，工艺品品种也繁多，是中国陶瓷之都；江苏宜兴的紫砂陶器，主要是茶具、酒具、文具等实用品；广东石湾的陶器，多系陶塑的人物、动物及花果等陈设品；湖南铜官的绿釉陶

2017年上海各区高三一模考作文分析

2017年上海各区高三一模考作文分析：立意＋素材徐汇区 作文题目： 阅读下面的材料，自选角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章。 慈善借助移动互联网由“小众慈善，大众围观”快速进入到“人人慈善，慈善人人”的时代，但是人们在热情参与中不时感到与慈善“快乐又利他”的初衷存在差距，对于“互联网+慈善”的现状，人们思考与应对不尽相同。 【立意与素材运用建议】 1. 互联网众口铄金，但慈善终归是自愿行为 2016年双11前后，互联网上盛传“小马云”范小勤被马云捐助的传闻，背后就有对马云的道德绑架，人们默认了马云就应该捐助“小马云”了。 2. 换换慈善的套路，不走“悲情慈善”的老路 2014年风靡一时的冰桶挑战，借助新媒体，寓慈善于娱乐，不再让捐助者因受助者的“悲情”产生强烈的负罪感，获得广泛参与。 3. 互联网鱼龙混杂，慈善信息需要管理甄别 2016年年末轰动一时的“罗尔事件”，让我们一方面慨叹人性的沦丧，另一方面也不得不反思互联网慈善存在的漏洞，慈善资质怎样能得到确证呢。 静安区 作文题目： 根据下列材料作文。以下是发生在我们生活中的几件事情。 李小文是中国遥感地理学家，中科院院士，在他辞世多天后，媒体才发了一条短消息，送葬的也仅仅是一些他生前的学生。 歌星姚贝娜离世前。很多媒体就开始大肆炒作，让年轻的生命消失在阵阵喧嚣中。 屠呦呦获得诺贝尔医学奖不如黄晓明的婚礼受人瞩目。 王宝强、马蓉的离婚案霸屏数周，几乎掩盖了“奥运”的光芒。 这样的事情还在继续。它一遍遍冲刷着我们的眼球，同时也拷问着我们的内心。

要求：（1）自拟题目（2）不少于800字。（3）不要写成诗歌。 【立意与素材运用建议】 1. 反思娱乐至死、盲目跟风的浮躁世风 民众一味关注明星八卦，对于家国大事漠不关心，把茶余饭后的娱乐看作有价值，把正经严肃的事件当作无趣，这一方面见出国人的浮躁心态，另一方面也可见出国人缺少独立的价值判断，容易盲目跟风。 2. 媒体报刊应找回良知 媒体报刊在热点引导上起着举足轻重的作用，应有自己的职业良知，不能只知迎合一部分民众的低级趣味，炒作热点，赚足眼球，那样至多是赢得短期利益，却牺牲了公信力和趣味，也没有了媒体人的社会担当。 3. 文化逐渐多元化，国人可以依据喜好选择关注的热点 在关注王宝强离婚事件的民众中，也不乏有识之士，他们不是站在娱乐八卦的立场上在旁观，而是理性地不乏同理心地分析背后的人情事理。不能把材料中的现象单纯地看成世风浮躁，其中包含着文化走向多元化的积极因素。 浦东区 作文题目： 近来，“双标”成为网络热词。顾名思义，“双标”即双重标准，现实生活中人们常常用不同的标准衡量两个（或以上）的对象，往往有意无意中成为“双标”人。对此现象你有什么看法？请写一篇文章，谈谈你的思考。 要求：（1）自拟题目（2）不少于800字。（3）不要写成诗歌。 【立意与素材运用】 1. 双标不可取，应一视同仁 职场中的性别歧视就是典型的“双标”。前年索尼被黑客攻击，爆出大量内部邮件，部分邮件显示《美国骗局》中，著名影星詹妮佛?劳伦斯的薪酬要远低于剧中男星。在我国，女性也会在职场上遭遇“双标“，她们会因怀孕、哺乳等生理特征或家庭角色在求职中遭遇隐形的性别歧视。 2. 适度双标，具体问题具体分析 男女厕所坑位按照1：1的比例来设置，看似是一视同仁，做到了公平，但是没有考虑到男女生理特性的不同，对坑位占用时间的差异。经常能够在公共场所看到女厕所前人满为患，男厕所前却空无一人，所以在这个问题的处理上要适当“双标”，“双标”不是“歧视”而是充分考虑到问题的复杂性。