我收集的诗歌
很小的时候
在某一个早晨，我们一定注视过，
同一只飞鸟的眼睛。
在某一条路上，我们一定捡拾过，
同一棵树下的落叶。
在同一个黑暗里，我们一定一起寻找过，头顶那颗清晰的金星。
在黄昏到来的时候，我们一定想象过，同一种光亮。
当一个幸福来临时，我们竟然没有想到，那是我们共同的幸福。
《当你途径我的盛放：少年，少年》少年
少年你仍然青涩如初吗？
在我已经很斑驳的时候
少年
少年你依旧純然不动吗？
在我漂泊了很久之后
少年
少年你还相信美好吗？
当我游走在这世道的窄口
少年
你不能老去
不能
你要坚强地留在岁月的岸上
那些沉重的、流离的和虚妄的都让我一个人去经历吧
而你
只需要穿着你的一身白衣
让阳光照进你
你要明媚地笑着
等我满身风尘地
回来认取
彭斯诗歌风格探讨
彭斯诗歌风格探讨 19世纪的英国诗坛，活跃着两个重要的浪漫主义诗人—彭斯和雪莱。虽然他们诗歌作品所表现的内容、方法各不相同，但他们的诗歌主旨涵蓄着他们对权势、压迫的不满，对幸福生活、美好人生的追求。总体说来，彭斯的诗歌作品侧重于社会、爱情的率真表达，而雪莱的诗歌作品则偏重于对理想信念的抒发。 罗伯特·彭斯生于农民家庭，辛勤从事田间劳动20年，他的家庭经济十分困难，他37岁时，在贫病交迫中离开人世。 罗伯特·彭斯是苏格兰著名的农民诗人。他通过自修，深入地研究了古典文学和民间歌谣。他以诗歌为武器参加民族解放运动。1776年的美国独立革命，使他写作《华盛顿将军生辰烦歌》。1789年法国大革命时期写了《自由树》，寓言诗《两只狗》和《威利神父的祷告》等诗篇，深刻揭露了统治阶级的荒淫无耻，教会的专制和教士的伪善:1786年他的第一部诗集《苏格兰》方言诗歌出版，震动苏格兰文坛。从1787年起，他积极从事收集和改编歌谣工作，有370多首古歌曲经过他的创造性的艺术加工而得到广泛传播.如，赞美爱情的《红红的玫瑰》，歌颂友谊的《往昔的时光》等。 罗伯特·彭斯虽然生活困顿，但他始终充满对生活的热爱和饱含着乐观情绪，这充分表现在他的诗歌创作中。我们读他的诗篇，就会感受到他的积极的人生态度和自由平等的民主思想。他歌颂青年男女纯真的爱情;歌颂自由战士反侵略反奴役的无畏精神，抨击一切伪善的、贪暴的、荒淫的压迫者、权势者和宗教界人士。 罗伯特·彭斯写了大量的爱情诗，其中有热恋、有失恋、有欢乐、有痛苦。对爱情的忠贞是他的重要主题，他的爱情的特点是率直。如叙;.抒情长诗《爱情与自由》:“我曾经是年青姑娘，/多久以前己经记不清，/我喜欢如意的年轻男人，/一直到如今。/我的父亲原是轻骑兵，/难怪我见了大兵就相亲.”从中可以看到十八世纪苏格兰农村男女青年质朴无华的性格和同大自然融为一体的纯真气质。这些诗毫无雕饰痕迹，近乎天籁。 罗伯特·彭斯的诗作，无论是抒情诗、讽刺诗、诗札和叙事诗，都具有淳厚的民歌风味和浓烈的地方色彩。他的诗作仿佛不是写出来的文字而是流出来的音乐，他的许多诗篇被谱成歌曲至今在各国传唱。《往昔的时光》一诗仿佛成了全世界的“国歌”。 当代的彭斯研究家詹姆士，巴克说:“彭斯是最伟大的天才—贝多芬、莎士比亚:伦勃朗……等一群中的一员。”这不是过誉。当然彭斯的诗歌在反映了劳动人民的种种美德的同时，也宣扬了小生产者知足常乐的保守思想，这是他的诗歌所不足之处。但要知道.任何作家都不能超越他生活的社会环境，我们就能理解他们而不是苛求. 波西·比希·雪莱也同样是英国19世纪上半叶杰出的积极浪漫主义诗人。他出身于贵族家庭，深受卢梭和葛德文的思想影响，1811年因写《无神论的必然性》被牛津大学开除，1813年发表第一部长诗《麦布女王》，抨击封建制度的罪恶和宣传空想社会主义，因而受到英国统治阶级的仇视。1818年他被迫离开英国，定居于意大利。他接连创作了长诗《伊
诗歌写作技巧
诗歌写作技巧: 1.熟读唐诗三百篇，不会做诗也会吟 多读，多想，注意观察，多行动，试着做几首，认真一点……注意到这些方面就差不多了。 2.富有诗意，节奏韵律加强。 诗意的语言不仅仅是口语、书面语的简单组合，而是为创设意境、表情达意儿提炼组织的富有诗意的语言（旧体诗词的语言在文言词语中提炼，新诗的语言在口语的基础上提炼）。诗意的语言不像作文语言那样要求通顺、流畅、直白，而是要求含蓄、委婉。比如我们同样围绕《赶场》这个题目，作文语言可以这样写：人们从四面八方来到了集市上，人一会儿就多起来了，熙熙攘攘，川流不息，他们有的买卖粮食，有的交易牲畜……而用诗意的语言来写赶场，就可以变成这样：各色目光被心愿颁布/日子/在乡村农脉上快速怀孕/赶场天/汗流浃背的衣衫/俨然一幅立体的水墨画/掂来掂去的山里人/穿梭在五谷六畜与电器里/完美的憨笑/感动又温暖着一张张钞票…… 诗歌的语言还要讲求节奏和韵律，虽然写新诗可以押韵（如《天上的街市》），也可以不押韵（如《纸船》）；可以分节（如《静叶》），也可以不分节（如《色彩》）；可以加标点符号（如《我为少男少女们歌唱》），也可以不加标点符号（如《乡愁》），这在以前的诗歌教学中提及过。它是自由的，完全由作者自己选择，完全为表情达意、营造意境服务。但是节奏韵律加强了的诗的语言，它读起来琅琅上口，它具有音乐美、绘画美和建筑美，给人以视觉上的美感，听觉上的享受。如《我是一条小河》这首诗：我是一条小河/我无心由你的身旁绕过/你无心把你彩霞般的影儿/投入我软软的柔波。 3、组合灵活，超越语法规范 诗的语言超越一般的语法规律，它具有跳跃性、显像性和超常性的特点。它组合灵活，比如我们可以把不同官能的修饰语进行交错搭配，可以说“乌黑的叹息”“浮着油沫的梦”“粉红的回忆”“温暖的寂静”“乳白色的歌声”等等，用这种常规上不可思议的表现手法，来表现现代人复杂的情绪（当然这也是修辞中的一种叫做通感的手法）。 词性的转用也是诗歌语言的一种常规手法。如洛夫的诗中“夏也荷过了，秋也蝉过了”（《今日小雪》）“我们风过霜过”（《湖南大雪》），这儿就是把名次用作了动词，不仅能激起读者相应的形象感觉，而且包含着丰富的经验体会。“荷”字给人以热烈与衰败的感觉，“蝉”字给人以浮躁与凄凉的形象，“风”“霜”二字，给人磨难与成熟的人生体验。 4、锤字炼句，营造和谐氛围 锤字炼句是中国诗歌的优良传统，中国大多数诗人都是锤字炼句的能手。杜甫一生追求的是“语不惊人死不休”，李白则被人称为“才大语终奇”，很多千古传诵的名篇佳句，就是通过锤字炼句而来，如“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”（一“惊”一“鸣”，互文修辞，静态景中呈现动态美），如“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”（“关不住”的不仅是春色，还有赏春的欣喜和激动），“明月几时有，把酒问青天”（“把酒”的豪情，“问明月”的气概，淋漓尽致，潇洒飘逸），如“你站在桥上看风景/看风景的人在楼上看你/明月装饰了你的窗子/你装饰了别人的梦”（这些“看”、“风景”、“装饰”反复出现，造成一种回环往复的情调，令人深思）。 我们写诗，在驾驭语言、推敲字词上既要着重修辞学意义上的准确生动，也要努力站在精神体验的高度，寻找最能体现人们情绪的字句，营造和谐的、诗意的氛围。 总结：诗歌语言最大的禁忌是直白和晦涩。直白的语言没有感染力，吸引不了读者；晦涩的语言让人读不懂，更不会有读者欣赏。
浅谈李白诗歌的创作风格
浅谈李白诗歌的创作风格 禄宏林 摘要：本文从李白的生平及思想品格、创作风格、艺术成就及影响三方面进行了浅述： 一、李白的生平。李白是盛唐文化孕育也来的天才诗人，他的一生充满了传奇色彩，关于他的身世、行踪和家庭，异说纷纭，他的思想性格更是非常独特，旷世少有。李白的思想性格。追求功名、漫游山水和求仙学道，伴随了李白的一生，他的思想抱负、生活情趣和性格气质，在这些方面得到了不同侧面的表现。 二、李白的创作风格可以从他的绝句、乐府、歌行三种体裁来体现。其抒情方式最具鲜明的特点，往往是喷发式的，一旦感情兴发就毫无节制的奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山。 三、在盛唐诗人中，李白是艺术个性最为鲜明的一位，体现在他诗歌创作的各个方面，其艺术成就也是多方面的。 关键词：生平、思想品格、创作风格、意象、影响 正文： 唐朝时期，诗歌成为一代显赫文学，其诗人之多，可谓不胜枚举；其作品之盛，可谓洋洋大观，李白是盛唐时期最为著名的诗人。研究李白的创作风格和身世遭遇有助于我们了解盛唐诗歌创作的基本面貌。而在古诗教学中要使学生对离现实语言较远的诗文产生兴趣，对优美的诗句领悟内涵，首先要做的是让学生了解诗人的生平及思想品格，从而领会其创作风格，领悟诗的意境和蕴含的美好思想。基于此，我阅读了李白的诗集和一些相关资料，对李白的创作风格和身世际遇有了一些浅显的认识。 一、李白的生平及思想品格 李白（701～762）,唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方，我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质，使他诗中也具有那种浓烈，奔泻而出的感情和奔放的气势。 开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上
现代诗歌创作技巧
《现代诗歌创作技巧》（转） 现代诗创作观念与技巧之一（续一） 诗的结构寻根谈 诗从语言结构的观点来剖析，是寺中的言。即庙里的语言。换句话说，就是这种语言不是我们通常所用的语言，它是一种有别于我们日常生活惯性思维所表达的语言。也可以说是另一个世界里，用它特有的方式来表达的语言。这另一个世界就是庙。这种语言的表达方式同我们日常的语言表达方式最大的区别在于它的封闭性。只有进入了这个封闭的庙里的人，他们才可以通过使用这种语言来相互交流。所以，过去有句话说：“诗向会人吟。” 诗，这种语言表达方式及其特殊。因为从表相上看，它是依附于我们日常生活的语言，但它的实质却是通过我们日常生活语言的一种暗示，这种暗示隐藏在我们日常生活语言里形成一层不对外封闭的特性。于是古人便得出这样的结论：“诗，只能意会，不能言传。” 诗，虽然是个独立的个体。但这个独立个体要将所表达的内质传递给受者，又是通过语言文字来完成的。而语言文字这种传播符号从诞生之日起首先就带着一层大众传媒普及性。而诗恰恰又是小众的，“不能言传”的，这就使诗在形式表达上和传播中形成了内在矛盾。即小众的，有别于大众语言表达传播的诗，却要通过大众传媒语言方式来传递。而且更为严重的是，诗还必须通过语言和文字来表达和生存。 于是，人们惶惑了。但却从惶惑中发现。语言文字作为诗传播过程中的载体，只是诗传播过程中的一种媒介，语言文字本身并不是诗。
而诗是什么呢？诗实际上是生存在语言之中的另一种语言。 从这里，我们看到了诗从它诞生那天起就注定了它的贵族性，注定了它的非普及性，注定了它的封闭性，注定了它是一种为少数人服务的艺术。 诗是庙里的语言，这个庙实际上很多时候就是我们的内心世界，而内心世界相互交流的一种途径就是诗。过去古人们总结出“在心为志，发言为诗。”就是说诗是我们说出来的“心志。”而这种说出来的“心志”，在阅读过程中已超出了我们过去阅读的经验范围，它不是通过语言的直接传递，而是通过语言之外的暗示，来传递一种依附于语言之外的弦外之音。于是，对于诗的阅读古人便总结出这样一句话：“心有灵犀一点通。” 诗是客观存在的，但诗在形式表达上的难述描性，又的确在很多时候让我们手脚无措。我们说诗是主观到客观，再由客观到主观的一个过程。这样的表述我们可以看到诗在传递过程中的不停转换，实际上也就肯定了诗的不确定性。这种不确定性产生的弹性、张力、暗示……常常就会因为读者的不同，对所传递表达出来的意旨产生不同的效果，甚至产生歧义。 诗是一种文学贵族的文字游戏，这就是说诗对写诗的人和读诗的人都是有条件的。 现代诗创作观念与技巧之一（续二）
莎士比亚诗歌创作风格与历史背景
莎士比亚诗歌创作风格与历史背景 【摘要】 莎士比亚作为英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人，给后人留下了丰富的优秀作品。这其中，诗歌的数量就多达数百首，并且在他的戏剧中间，人物的台词也多是诗体的语言。在莎士比亚一生的创作当中，其创作风格发生了明显的改变，而这一改变无疑与当时的时代背景和莎士比亚个人经历息息相关。因此，本文试图从历史背景和诗人的经历角度，来剖析莎士比亚创作风格的变化。 【关键词】 历史背景、创作风格 【引言】 莎士比亚在所有的文学人物中首屈一指。他的名气并非昙花一现，近四百年来他的作品一直给读者和评论家带来了许多欢乐，很多名言名句一直被人们津津乐道。一位作家能够达到如此的成就，除了对语言文字精准的把我之外，一定也顺应了当时历史背景的变化，其的作品也一定代表了当时众多人的想法。因此，才能够在几百年过去之后，还能够留给人深刻的印象，人们只要提到当时的那一段历史，就必然要提到他的作品。 从另一方面来看，一位文学家的作品，也一定会受到自身经历和历史的影响，他的思路、灵感肯定也不会凭空而至，而是基于他平日生活的所见所闻。因此，从历史背景和个人经历的角度去分析一个文学家的作品特点和风格，应该是最正确和直观的方法。 1.早期创作风格的形成 说到莎士比亚的作品风格的形成，就不得不提到欧洲文艺复兴。虽然“文艺复兴”这个词早已为人熟知，早在16世纪就已经被学术界所用了，但是这个词却让人产生了许多误解。文艺复兴并不仅仅是简单的古代希腊和罗马文化的复兴，同时也不仅仅局限于文艺。实际上，文艺复兴时期的文化是资产阶级上升时期的文化，具有鲜明的反封建、反宗教的特色。其核心思想是人文主义，肯定人的崇高地位，主张一切以人为本，以此来反对罗马罗马教会所代表的神权的绝对统治。因此，文艺复兴具有鲜明的反封建、反宗教特色，肯定现世生活，歌颂爱情和个性解放。 人文主义的浪潮席卷了整个欧洲，其中在人文主义文学方面，英国人文主义成为了欧洲人文主义文学的巅峰，身处其中的莎士比亚，自然也会被卷入其中。因此，观察莎士比亚的作品，到处都可以看到人文主义的身影。 同时，在莎士比亚创作的初期时代，英国正处于伊丽莎白女王的统治时期。这位被普遍认为是英国历史上最杰出的帝王之一的杰出女王，自然有其过人之处。在她当政的45年期间，英国的经济繁荣昌盛，文学璀璨辉煌，军事上一跃成为世界首屈一指的海军强国。国家富强稳定，人民生活自然幸福安稳，这就为莎士比亚安心文学创作提供了充足的条件。同时，伊丽莎白女王还是一位十分宽容的女王。由于受到文艺复兴的影响，在莎士比亚当时的作品中，很多都是以拥护中央王权，谴责封建暴君和歌颂开明君主为基本主题，君主往往是反面角色。伊丽莎白女王深知这一点，但却并不阻挠莎士比亚的创作，反而不顾伦敦地方当局的反对，支持莎士比亚剧院。这充分体现了伊丽莎白女王的过人之处，同时也莎士比亚的自由创作提供了又一个便利的条件。
认真收集整理之古代诗歌意象大全(包您满意)
古代诗歌意象大全 一、草木类 1、柳： （1）惜别，留恋，祝愿。“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”《雨霖铃》柳永 （2）思乡之情。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”《春夜洛城闻笛》李白 2、梅花 （1）引领众芳，敢为天下先的勇气。“一朵忽先变，百花皆后香。”《梅花》陈亮 （2）凌寒不屈的顽强。“一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未销。”《早梅》张谓 （3）高洁脱俗的风骨、不同流合污的心志。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”王冕《墨梅》 （4）隐者高士的象征。“野经深藏隐者家，岸沙分路带溪斜。马蹄残雪六千里，山嘴有梅三四花。黄叶拥篱埋药草，青灯煨芋话桑麻。一生烟雨蓬茅底，不梦金貂侍玉华。”《梦寻梅》方岳 （5）清冷淡雅的美人。“梅花浑似真真面，留我倚阑干。”（“真真”指美女的容貌）《人月圆雪中游虎丘北曲聊乐府前集今》张可久（6）传递情感与祝福的媒介。“岭北霜枝最多思，忍寒留待使君来。”苏轼《次韵杨公济奉议梅花》 （7）梅子的成熟又比喻少女的怀春。“倚门回首，却把青梅嗅。”《点绛唇》李清照 3、菊花：高尚、纯洁、高洁、坚贞、坚强、顽强。“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中。”《寒菊》郑思肖；“人生易老天难老，岁岁重 阳。今又重阳，战地黄花分外香。”《采桑子·重 阳》毛泽东 4、松柏：孤直、顽强的性格，高洁的品质。“后 来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”《将赴汝 州途出浚下留辞李相公》刘禹锡 5、莲： （1）喻指爱情。由于“莲”与“怜”音同，所 以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 “采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲 子青如水。”南朝乐府《西洲曲》 （2）取莲美好形象营造一种雅致的景象，或宁 静或欢愉。“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”《山 居秋暝》王维 （3）取“莲出淤不染”的品质，托物言志，寄 寓高尚的情操。“素花多蒙别艳欺，此花端合在 瑶池。”《白莲》陆龟蒙 6、梧桐：凄凉、悲伤之感。“春风桃李花 开日，秋雨梧桐叶落时。”《长恨歌》白居易； “梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”《声 声慢》李清照 7、草：生命力强、生生不息、希望，荒凉、偏 僻，离恨，地位卑微。 （1）芳草：在中国古典诗歌中喻离恨。“青 青河边草，绵绵思远道。”乐府《相和歌辞·饮 马长城窟行》 （2）草木繁盛：以草木繁盛反衬荒凉，以抒发 盛衰兴亡的感慨。“映阶碧草自春色，隔叶黄 鹂空好音。”杜甫《蜀相》 8、芭蕉：孤独忧愁、离情别绪、凄凉。“闲 愁几许，梦逐芭蕉雨。”《点绛唇》葛胜冲 9、红豆：象征爱情或相思。“红豆生南国， 春来发几枝；愿君多采撷，此物最相思。”《相 思》王维 10、豆蔻：少女美貌、风华绰约。“娉娉袅袅 十三余，豆蔻梢头二月初。”杜牧《赠别》 11、竹：正直、坚贞、顽强、不屈不挠、不畏 逆境、高洁、谦虚。“宁可食无肉，不可居无 竹。无肉令人瘦，无竹使人俗。人瘦尚可肥， 士俗不可医。”《於潜僧绿筠轩》苏轼 12、黍离（禾黍）：对国家今盛昔衰的痛惜伤感 之情。“予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。 千岩老人以为有《黍离》之悲也。”《扬州慢》 姜夔 13、丁香：愁思或情结。“自从南浦别，愁 见丁香结。”《感恩多》牛峤 14、黄叶：凋零，成熟，美人迟暮。“黄叶无风 自落，秋云不雨常阴。”《河满子·秋怨》孙洙 15、绿叶：生命力，希望。“接天莲叶无穷碧, 映日荷花别样红。”《晓出净慈寺送林子方》杨 万里 16、红叶（枫叶）： （1）代称传情之物。这种意蕴来源于唐代红叶 题诗的故事。 （2）渲染一种悲愁的离情别绪。“劳歌一曲 解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远， 满天风雨下西楼。”《谢亭送别》许浑 17、落花（落红、残红、落英、红雨）： （1）凋零、失意、苦恼。“晚落花满地， 幽鸟鸣何枝？”《井泥四十韵》李商隐 （2）人生事业的挫折，感叹身世。“正是江 南好风景，落花时节又逢君。”《江南逢李龟年》 杜甫 （3）对美好事物的留恋与追怀。“无可奈 何花落去，似曾相识燕归来。”《浣溪沙》晏殊 （4）感叹红颜易老，生命无常。“花谢花 飞花满天，红消香断有谁怜？”《红楼梦·葬花 词》曹雪芹 （5）表达闲适、喜悦心情。“人闲桂花落， 夜静春山空。”《鸟鸣涧》王维 （6）象征奉献和牺牲。“落红不是无情 物，化作春泥更护花。”《已亥杂诗》龚自珍 18、枫叶（枫林）：表现忧伤、愁虑的情感，送 行惜别，自然美的吟赏。“浔阳江头夜送客，枫 叶荻花秋瑟瑟。”《琵琶行》白居易 19、桃花：象征美人。“去年今日此门中， 人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧 笑春风。”《题都城南庄》崔护 20、稻香：农村生活恬静与清幽。“稻花香 里说丰年，听取蛙声一片。”《西江月·夜行黄 沙道中》辛弃疾 21、牡丹：富贵美好。“竞夸天下无双绝， 独占人间第一香。”《牡丹》皮日休 22、桃李： （1）表现春光的美好。“春风桃李花开日， 秋雨梧桐叶落时。”白居易《长恨歌》 （2）桃李芳媚果蜜，亦将之比美人。“南国 有佳人，容华若桃李。”曹植《杂诗》 （3）喻指门生。 （4）桃李赶在春天开放，春天多花，因此桃李 被寓以庸俗之意。“冰雪林中著此身，不同桃 李混芳尘。”《白梅》王冕 23、五柳：隐者的代称。“寒山转苍翠，秋 水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余 落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。” 《辋川闲居裴秀才迪》王维
绝句、律诗创作基本方法
绝句、律诗创作基本方法 绝句 1.绝句的结构不像律诗那样严格规定当中两联要对仗，它比较自由，不要求 明显的稳定结构.。 （1）但如果用对仗，往往用在首联。如苏轼的《饮湖上初晴后雨》是在首 联用对仗的。 饮湖上初晴后雨【苏轼】 水光潋滟晴方好, 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子, 淡妆浓抹总相宜。 （2）但是，尾联用对仗，也不是少见的。如孟浩然的《宿建德江》，就是尾联用对仗的。 : 宿建德江【孟浩然】 移舟泊烟渚,日暮客愁新。 野旷天低树,江清月近人。 （3）首尾两联都用对仗，也就是全篇用对仗，也不是少见的。如王之涣的 《登鹳雀楼》是全篇用对仗的。 :登鹳雀楼【王之涣】 白日依山尽,黄河入海流。 欲穷千里目,更上一层楼。 2.绝句的结构是追求统一的，但又不能把统一绝对化；它还在统一中追求变化。 艺术形式的统一是在变化中的统一，艺术形式的变化是在统一中的变化。没有统 一，必须无以构成艺术形象所必须的单纯，没有变化，单纯就可能变成单调，无 以构成艺术形象所必须的丰富。绝在四句中追求单纯和丰富的统一，严整和灵活 的统一，正是绝句的艺术结构内在规律。在高度的限制中发挥灵活性，对于这种 本来已经很单纯的艺术形式的生命力来说是不可少的。 3.律绝 1.律绝跟律诗一样，依照律句的平仄，讲究粘对、押韵。 2.。A.五绝:（1）平起式两字压韵——平平平仄仄，仄仄仄平平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 （2）仄起式两字压韵——仄仄平平仄，平平仄仄平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 （3）平起式三字压韵——平平仄仄平，仄仄仄平平。 仄仄平平仄，平平仄仄平。 （4）仄起式三字压韵——仄仄仄平平，平平仄仄平。 平平平仄仄，仄仄仄平平。 *五绝中 除了“平平仄仄平”没有字是可平可仄（防孤平），其他句式都是第一字可平可仄。 B.七绝:（1）仄起式两字压韵——仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
现代诗歌的写作技巧和手法
现代诗歌的写作技巧和手法 一、语言和意境的运用 我们都知道，现代诗歌有三个明显而具体的要素，它们是：语言，意境和韵律由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的 语言来自于生活，我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言“艺术来源于生活，更高于生活”，其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活，但也“必将高于生活” 作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说重要作用和魅力了一部现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调至于意境，我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意也就是说意境的划分大致两类：有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境；还有一种意境是无形的，因为并没有那种画面合物体，这种意境存在的只是一种思想，或感悟 下面，我们通过具体作品，来领略一下语言和意境的魅力首先我们来阅读诗人何三坡的诗歌作品《麻雀》麻雀 雪在大山下降落 房屋蹲在雪地里
屋顶上蹲着炊烟 麻雀们打扮成 秋天的叶子 从树杈上落下来 又顷刻间 回到树上去 短短数语，诗人却已利用优雅的语言和意境，向我们敞开了一幅优美的画面“雪在大山下降落/房屋蹲在雪地里/屋顶上蹲着炊烟”，在这三句简单诗句里，我们能体会到一种很美的意境，这是一种有形意境，“洁白的雪花，房屋，雪地，炊烟”，几个朴实的物象，在不经意间，已起落有致呈现在读者面前，其实已营造了一种特别雅致的意境和氛围，源自大自然的宁静与圣洁，引人入胜，又令读者浮想联翩而“从树杈上落下来 /又顷刻间 /回到树上去”，实际上也算是一种有形兼无形的意境了，在这种无形的意境里，我们不仅看到了麻雀，叶子，树木，还有一种视觉和思想的辽阔，有着不少感悟和思考，严寒下动物们乐观生存，努力向上，对于人类，实际上又是一种多大的鼓励和感恩 “麻雀们打扮成 /秋天的叶子/从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在这里我们还能领略到诗人语句和叙说的优雅，“麻雀们打扮成/秋天的叶子”，几乎没 “从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，有过多的修饰，而带给读者的却是无比干净和明朗， 在安静的画面里，突然峰回路转，可爱的麻雀向上飞起，带领读者的视线上升，上升，在不经意间，宁静的画面在动，向上飞翔和超越短短的诗歌作品也由此获得了巨大成功在此，我们足够领悟到了语言和意境给作品和读者带来的巨大魅力
诗歌收集(横版两栏)
一、 《国风·周南·桃夭》诗经 桃之夭夭，灼灼其华。 之子于归，宜其室家。 桃之夭夭，有蕡其实。 之子于归，宜其家室。 桃之夭夭，其叶蓁蓁。 之子于归，宜其家人。 《庄子·大宗师》战国 泉涸，鱼相与处于陆，相呴以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖。与其誉尧而非桀也，不如两忘而化其道。 《上邪》汉乐府民歌 上邪！ 我欲与君相知， 天命无绝衰。 山无棱， 江水为竭， 冬雷震震， 夏雨雪， 天地合， 乃敢与君绝！ 《白头吟》西汉·卓文君皑如山上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝。今日斗酒会，明旦沟水头；躞蹀御沟上，沟水东西流。凄凄复凄凄，嫁娶不须啼；愿得一心人，白头不相离。竹竿何袅袅，鱼尾何蓰蓰！男儿重意气，何用钱刀为！
《拟挽歌辞（其三）》东晋·陶渊明荒草何茫茫，白杨亦萧萧。 严霜九月中，送我出远郊。 四面无人居，高坟正嶕峣。 马为仰天鸣，风为自萧条。 幽室一已闭，千年不复朝。 千年不复朝，贤达无奈何。 向来相送人，各自还其家。 亲戚或余悲，他人亦已歌。 死去何所道，托体同山阿。 《咏萤》南朝·萧纲 本将秋草并，今与夕风轻。 腾空类星陨，拂树若生花。 屏疑神火照，帘似夜珠明。 逢君拾光彩，不吝此生轻。二、 《寒山拾得忍耐歌》唐(627-649) 寒山问:"世间有人谤我、辱我、轻我、欺我、贱我，当如何处治乎？" 拾得答:"你且忍他、让他、避他、耐他、由他、敬他。再过几年，你且看他。" 《清平调词三首》唐·李白 ●其一 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 ●其二 一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。 ●其三 名花倾国两相欢，长得君王带笑看。 解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
诗歌创作技巧
诗词创作技巧 上下五千年，纵横数万里，凡是有成就的诗人，吐纳珠玉，舒卷云风，无不在创作技巧上下功夫。现就常用的几种技巧介绍如下： （一）赋。 包括二个方面：一是陈事，二是直言。所谓陈事，就是叙事、状物，通过事与物 来言志抒情。所谓直言，就是照实描写，是通过鲜明的形象来直说其事。 如孟郊《游子吟》： “慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。” 通过以上的直言、陈事，我们可以看到一位“可怜天下父母心”的慈母形象。（二）比。 比者，以彼物比此物也。就是常说的打比喻。 一是明比。 如《雪》 “忽如一夜春风来，千树万树梨花开。” ——以雪比作梨花，奇异夺目，气象万千。 二是暗比。 如：《花影》： “重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。 刚被太阳收拾去，却教明月送将来。” ——这是苏轼表面上写花的影子被日收月送的自然现象，实际上是写诗人被谪贬而感怀不满的情绪。 （三）兴。 兴者，先言他物而引起所咏之词也。先说他物，由于他物的触动，引起感情的抒发，一般放在诗的开头。 如《喜外弟卢纶见寄》： “雨中黄叶树，灯下白头人。” ——看到风雨之中残衰的黄叶老树，引发起对自己年老力、生活无计的痛苦的感受。（四）夸张。 有时强烈的感情，费尽笔力也写不出来，一用夸张便可得之。 如李白的《愁》： “白发三千丈，缘愁似个长。” ——“三千丈”是夸张，之所以极度夸张白发，是言愁多也。 （五）问答。 问答可以突出表现思想感情，增加情趣。有的问而有答，有的问而无答。 “春草明年绿，王孙归不归？”（王维） “夜来风雨声，花落知多少？”（孟浩然） “君问归期未有期。”（李商隐） 问答艺术很多，可增加诗的感化力，一句啃着主题。 （六）拟人。 把自然界中的无知之物赋予生命或情感，使之为自己的创意图服务，也叫“人格化”。 “感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫） “春江不肯留归客，草色青青送马蹄。”（刘长青）
杜牧的诗歌创作风格
杜牧的诗歌创作风格 本文是关于杜牧的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 大诗人杜牧是我国古代著名的诗人，他留下很多惊世著作。下面是杜牧的诗歌创作风格，和小编一起来看一下吧。作品特点杜牧看到唐帝国的种种忧外患，政治上想有一番作为。他读书注意“治乱兴亡之迹，财赋兵甲之事，地形之险易远近，古人之长短得失”(《上中丞书》)。善于论兵，作《愿十六卫》、《罪言》、《战论》、《守论》，又注《子》。任地官时也给人民做了一些好事他的某些作品表现了一定的爱国忧民的思想感情。 文宗太和元年朝廷派兵镇压抗命的藩镇，他写了《感怀诗》，慨叹安史之乱以来藩镇割据、急征厚敛造成的民生憔悴，很想为作一点事。《郡斋独酌》一诗更直接表示了自己的理想和抱负：“岂为妻子计，未去山林藏?平生五色线，愿补舜衣裳。弦歌教燕，兰芷浴河湟。腥膻一扫洒，凶狠皆攘。生人但眠食，寿域富农桑。” 又如《河湟》一诗：元载相公曾借箸，宪宗皇帝亦留神。旋见衣冠就东市，忽遗弓剑不西巡。牧羊驱马虽戎服，自发丹心尽汉臣。惟有凉州歌舞曲，流传天下乐闲人。诗人通过河湟无力收复的事件，对朝政的昏乱和国势的衰微，表示无限的忧愤。这个时候，朝廷里连元载这样曾经想到收复河湟的人也没有了。 尽管河湟的人民还在戎服下面怀着系念祖国的丹心，但是，举国上下却以麻木不仁、醉生梦死的态度来听取从河湟凉州传来的歌舞。
他的《华清宫诗》：“雨露偏金穴，乾坤入醉乡”，也和这诗后两句具有同样沉痛的心情。《早雁》一诗则用比兴的手法，以雁象征边地人民：金河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。须知骑纷纷在，岂逐春风一一回?莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。 惊飞四散的哀鸿，象征在回纥侵略蹂躏下逃回祖国的边地人民。诗中既表现了对难民的体贴同情，也暗示统治者对他们的漠不关心，“仙掌”、“长门”，并非泛泛的修词设色，“岂逐春风”也不仅仅是写鸿雁秋来春返的自然现象。这两首诗的思想容和现实背景，和白居易《缚戎人》、《西凉伎》是相近的，但他用的是近体，写得更简练浑括。 他的咏史诗也很著名。有的诗是借历史题材讽刺统治者的骄奢荒淫。如《过华清宫三绝句》中的两首： 长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。 新丰绿树起黄埃，数骑渔阳探使回。霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。 诗里通过人们所熟知的唐明皇贵妃的故事，含蓄而有力地讽刺了晚唐帝们的荒淫享乐。其创作意图和他不满“宝历大起宫室、广声色”而作《阿房宫赋》是完全一致的。他另一些咏史作品，则带有较为明显的史论特色。如《赤壁》诗：“东风不与郎便，铜雀春深锁二乔。”《乌江亭》诗：“江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”都是对历史上兴亡成败的关键问题发表独创的议论。他这种论史绝句的形式，后来
活动一：搜集诗歌
人教版六年级上册第六单元 诗海拾贝活动一：搜集诗歌 出品人：宋晓云 教学目标： 1.了解古今中外诗人创作的优秀诗歌。 2.让学生从诗歌里得到美的熏陶。 教学重难点： 通过阅读报刊、书籍以及采访等途径，搜集诗歌。 教学准备：搜集诗歌 教学课时：1课时 教学过程： 一、阅读单元导语，明确学习任务。 1.同学们，我国是一个诗歌的国度，你知道最早的诗歌总集是什么名称吗？你能说出古今中外最著名的诗人名字吗？在本次综合实践活动中，我们将轻叩诗歌的大门，去了解更多的诗歌及相关知识。 板书：轻叩诗歌的大门 二、了解诗歌的起源、表现手法。 1.诗歌的起源： 来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。 2.诗歌的表现手法： （1）最早使用、至今常使用的传统表现手法有：“赋、比、兴”。 赋——直接陈述事物； 比——用比喻的方法描绘事物，表达思想感情； 兴——托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。 （2）历代不断发展的表现手法：夸张、复沓、重迭、跳跃等。 想象：既是诗歌的一大特点，也是最重要的一种表现手法。 象征：以象征义，现代诗歌中，表现为心灵的直接意象。 （3）现代诗歌塑造形象的方法:比拟、夸张、借代等。 三、了解古代诗歌到近代诗歌的演变。 1.中国古代诗歌，按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。
学生稍作了解： （1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗，不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：诗经→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 （2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗。分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。 ◎绝句：每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。 ◎律诗：每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。 （3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等，其特点是调有定格，句有定数，字有定声。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阙、上阕、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ◎长调：91字以上。 ◎中调：59—90字。 ◎小令：58字以内 ◎双调：分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的。 ◎单调：只有一段。 （4）曲：又称为词余、乐府。 ◎元曲：包括散曲和杂剧，其特点是可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括小令、套数（套曲）两种。 2.中国古代诗歌，按内容分，可以分为怀古诗、咏物诗、山水田园诗、战争诗、行旅诗和闺怨诗、送别诗。 （1）怀古诗：怀念古代的人物和事迹，往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如苏轼的《念奴娇〃赤壁怀古》（2）咏物诗：以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹，思想上往往是托物言志。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。 （3）山水田园诗：以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。代表人物王维、孟浩然。 （4）战争诗：从先秦就有了边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，形成了一个新的诗歌流派，代表人物高适、岑参、王昌龄。 （5）行旅诗和闺怨诗
浅淡李白诗歌的创作风格
浅淡李白诗歌的创作风格 摘要：李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。他的诗歌，充满了发兴无端澎湃激情和神奇想象，即有气势浩瀚的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，绝句清新飘逸,乐府狂放浪漫,歌行脍炙人,创作风格独特，韵味深长，本文将从李白诗歌的创作风格及其形成原因方面进行全面的阐述。 关键词：李白诗歌创作风格形成原因 盛唐诗潮波澜壮阔，气象万千，盛唐诗歌内容丰富，题材多样，感情饱满，基调高亢，“文质取半，风骚两挟”，形式完美，体裁皆备，风格明朗，技巧精纯，语言清丽，音律和谐，诗歌中洋溢着一种昂扬进取，积极振奋的时代气息，回荡着热烈奔放、乐观欢快的青春旋律，这就是后人所津津乐道的“盛唐气象”。最能代表盛唐气象的还当首推李白，而其中最引人瞩目、动人心弦的，是李白的创作。李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。李白一生都怀有远大的抱负，他毫不掩饰地表达对功名事业的向往。李白的诗歌，最充分也最集中地体现了那个时代的精神风貌。饱满的青春热情，争取解放的蓬勃精神，积极乐观的理想展望，强烈的个性色彩，这一切汇成了中国古代诗史上格外富有朝气的歌唱。诗人一生都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生，无论何时何地，总以满腔热情去拥抱整个世界，对一切美的事物都有敏锐的感受，他把握现实而又不满足于现实，投入生活的急流而又超越苦难的忧患，在高扬亢奋的精神状态实现了自身的价值。如果说，理想色彩是盛唐一代诗风的主要特征，那么，李白是以更富于展望的理想歌唱走在了时代的前沿。他的诗歌创作，充满了发兴无端澎湃激情和神奇想象，即有气势浩瀚的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，创作风格独特，韵味深长。 一、创作风格 李白诗歌风格以雄奇飘逸，真率自然为主。评价李白诗歌的艺术风格可以从他的绝句、乐府、歌行三种体裁来谈论。 （一）绝句清新隽永、明快自然。在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得好。兼长五绝和七绝并至极境的诗人只有李白一人。天性豪放洒脱的李白擅
小学六年级语文综合性学习《轻叩诗歌的大门(搜集诗歌)》活动方案
小学六年级语文综合性学习《轻叩诗歌的大门（搜集诗歌）》 活动方案 第一阶段：确定主题制订计划 一、准备工作 1、浏览整组教材，明确本次综合性学习的内容和目标。 2、讨论和制订班级活动计划。 3、成立活动小组，制订各组的活动计划。 二、吟诵已学诗歌，激发学习兴趣 1、同学们，我们学过许多的诗歌，在这些诗歌中，你最喜欢的是 哪一首？谁能站起来试着背一背，并简单说说为什么喜欢它。 2、诗歌是世界文化宝库中的瑰宝。我们中国是诗歌的国度，从今 天开始，我们将围绕“诗歌”，开展一次综合性学习活动，活动的主题就是——“搜集诗歌”。（板书学习主题） 三、浏览整组教材，初窥诗歌门径 1、学生读整组教材，教师适当进行指导。 2、交流感受。 3、重点交流： (1)教材中给出的阅读材料包括哪些类型？ (2)教材建议我们可以开展哪些活动？ (3)讨论：还可以开展些什么活动？ (4)要开展这些活动，你需要哪些方面的支持和帮助？ 四、分组确立主题，制订活动计划
1、教师给出“学习主题选择参考”，学生自由组合学习小组，每 组6人，讨论确定本组的学习主题，并根据学习主题为本学习小组命名。 “学习主题选择参考”如下： （1）以某个诗人为重点研究对象的。（如：李白、杜甫生平及诗作研究小组等） （2）以某种诗歌类型为重点研究对象的。（如：儿童诗学习小组等）（3）以某类诗歌内容为重点研究对象的。（如：送行诗研究小组、思乡诗研究小组等） 2、各小组确立主题后，开始讨论制订本组活动计划。 （1）教师给出“综合性活动建议”。 （2）小组讨论制订活动计划，填写活动计划表。 小组名称： 五、交流各组计划。 第二阶段：开展搜集诗歌的活动 一、校内开展活动 1、组织各组成员利用图书馆，利用电脑课时间在网络搜集诗歌。
杜甫诗歌风格
杜甫诗歌风格 【风格】杜甫的诗歌在风格上，是兼备多种风格的，元稹这样评价杜甫：“至于子美，盖所谓上薄风骚，下该沈、宋，言夺苏、李，气吞曹、刘，掩颜、谢之孤高，杂徐、庾之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。”秦观也有类似的看法：“于是杜子美者，穷高妙之格，极豪逸之气，包冲淡之趣，兼俊洁之姿，备藻丽之态，而诸家之所不及焉。然不集众家之长，杜氏亦不能独至于斯也。”例如杜甫也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》就可以看出杜甫的豪气。主流观点认为，杜甫诗歌的风格沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，穷绝工巧，感情真挚，平实雅谈，描写深刻，细腻感人，形象鲜明。 “为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”是他的创作风格。就杜诗特有的叙事风格和议论风格而言，有学者认为是受到《诗经·小雅》的影响，而其悲歌慷慨的格调，又与《离骚》相近。也有学者认为，杜诗具有仁政思想的传统精神，司马迁的实录精神。还有观点认为杜甫诗作具有“人道主义精神”。唐代的大文学家韩愈曾把杜甫与李白并论说：“李杜文章在，光焰万丈长”。王安石表彰杜诗“丑妍巨细千万殊，竟莫见以何雕锼”的成就。陈善《扪虱新语》卷七：“老杜诗当是诗中《六经》，他人诗乃诸子之流也”。蒋士铨《忠雅堂文集》卷一《杜诗详注集成序》亦称“杜诗者，诗中之《四子书》也。” 【意象】 杜诗对意象选择的个性化，是杜诗语言的基础。常在杜诗中出现的意象，例如古塞、秋云、猿啸、残炬、急峡、危城、孤舟、落花、落日等自然景观，以及织女、老妇、老农、嫠妇等普通百姓，还有官吏、将军、恶少等权贵势力，都表现了杜甫对“中兴济世的热切，对淆乱乾坤的指斥，对横行霸道的愤慨，对漂泊流离的悲伤，对生灵涂炭的悲悯，对物力衰竭的惋惜，对博施济众的赞美”，而正是这些沉重情感的表达，使得杜诗的语言趋于“沉郁顿挫”。 吴沆《环溪诗话》评杜甫晚期诗句“恣肆变化、阳开阴合”又云：“惟其意远，举上句，即人不能知下句”。吴沆又说：“凡人作诗，一句只说得一件事物，多说得两件。杜诗一句能说得三
诗词创作之唱和的方式与方法
诗词创作之唱和的方式与方法 中华民族是礼仪之邦，酬答唱和，故友辞世哀挽送行是诗词艺术发展的重要形式，为诗词的繁荣与发展做出了巨大的贡献。文人雅士，骚人墨客，自古至今，始终传承着这些诗词创作方式。这些创作的方式与方法千奇百样，不胜枚举，下面举例来分析归纳一下其中的一些方式与方法。 一、选韵的方法 在诗人相互唱酬中还有所谓的“限韵”、“步韵”和“依韵”。格律诗的押韵要求：要押平声韵，不押仄声韵；要一韵到底，不管几句，不许换韵，更不许出韵。同时还要避免韵脚重字。古代有一些七言四句或五言四句的诗押仄声韵，但那是“古绝”，不能算格律诗。 押韵的作用是使韵脚在一首诗中，经过一定距离间隔之后不断反复出现，前后互相呼应，使全诗在音响上联成一个和谐的整体。《文心雕龙·声律》有载：“滋味流于字句，气力穷于和韵。异音相从，谓之和；同声相应，谓之韵。” 现代人写诗实行“双轨制”，用《平水韵》或《诗韵新编》均可，但不能混用。使用新韵要标注。 和诗或词时依照所和诗或词中的韵作诗或词，大致有以下几种方式： 1、限韵： 是古代科举考试时的一种方法。现代有时在给学员出题，或几个人在一起联句、题咏也有限韵的。限韵又分两种：一种是“限韵部”，所做的诗只要在限定的某一个韵部中就算合格；另一种是限韵字，就是限定几个同韵部的字，做诗时都得用这几个字，有的还限顺序。需要指出的是，限韵本身不是唱和的方法，是科考的方法。但自古至今，聚会、游玩时的文人墨客，也常常会有人出韵题来作诗，往往也会带起大家的唱和，所以，归纳在此。 例一：《红楼梦》第五十回芦雪庵争联即景诗，暖香坞雅致春灯谜 叙述众姐妹联诗对句。由李纨起句“一夜北风紧，开门雪尚飘。”这就是限制了下平二萧韵。接着宝钗又出题“就用‘红梅花’三个字作韵，每人一首七律。 咏红梅花得“红”字邢岫烟 桃未芬芳杏未红，冲寒先以笑东风。魂飞东岭春难辨，霞隔罗浮梦未通。 绿萼添妆融宝炬，缟仙扶醉跨残虹。看来岂是寻常色，浓淡由他冰雪中。 咏红梅花得“梅”字李纹 白梅懒赋赋红梅，呈艳先迎醉眼开。冻脸有痕皆是血，酸心无恨亦成灰。 误吞丹药移真骨，偷下瑶池脱旧胎。江北江南春灿烂，寄言粉蝶漫疑猜。 咏红梅花得“花”字薛宝琴 梳是枝条艳是花，春装儿女竟奢华。闲庭曲槛无馀雪，流水空山有落霞。 幽梦冷随红袖笛，游仙香泛绛河槎。前身定是瑶台种，无复相疑色相差。 不难看出三首唱和——“咏红梅花”诗，各得意境。 2、步韵：一般都是和诗或和词（但和诗不一定步韵），也叫“次韵”，就是和诗时用原韵，次序不能颠倒。 例二、双玉都是抒发情怀的。但情怀又各有不同。选自辽宁·大连诗词网站 藏辉轩主原玉 吾兄今发少年狂，几度魂牵几断肠。 梦里佳人离不得，醒来独自镜前伤。 六合居士唱和 年高那敢发痴狂，自度胸中几寸肠。