毕业论文(3)
山东工艺美术学院
毕业设计报告
毕业创作“点”设计
学生：陈俊莲（200906025420）
指导教师：杨睿（讲师）
申请学位级别文学学士学科专业名称艺术设计
报告提交日期2013年4月日报告答辩日期2013年月日学位授予单位山东工艺美术学院学位授予日期2013年6月日
2012年4月日
附件：
山东工艺美术学院
本科毕业论文（设计）诚信声明书
本人郑重声明：本人所提交的毕业论文（设计）《点》是本人在指导教师指导下进行研究工作所取得的成果，论文（设计）中所引用他人的无论以何种方式发布的文字、研究成果，均在论文（设计）中加以说明；有关教师、同学和其他人员对本研究成果提出过并为我在论文（设计）中加以采纳的意见、建议，均已在我的致谢辞中加以说明并深致谢意。
论文（设计）作者：（签字）时间：年月日指导教师：（签字）时间：年月日
目录
一、选题思路
二、调研与考察
三、设计定位与分析
四、“点”设计过程
1、“点”命题释义
2、“点”创作过程
3、毕业设计的延伸
4、展览形式
五、总结
［内容提要］漆画在色、泽、质上有许些时尚美观的优点，它作为现代的独立画种，表现形式上既有于漆艺几近相似的轨迹，又有着根本的区别。选择向日葵作为我的毕业设计，是因为它在自然事物中具有独到的精神精髓，
［关键词］漆画向日葵色调材质木粉铝箔
一、选题思路
我的作品内容和表现形式主要以大漆作为首选材料、木粉及色漆粉作为辅助材料，更加生动的平面化表达，注重人文、生活以及审美情趣。
正是因为漆画是以温润亮丽的大漆来参与制作的，引申出大漆的多重质材展现大漆本身独有的精神魅力，为漆画文化带来了多姿多彩的视觉美。向日葵，一种很平常普通的植物，但在平凡的外表下，它又隐藏着极大的不平凡。不论身处何地都积极向上，乐观的向着太阳，不畏风雨枝干直直的挺立。向日葵是爱的代名词，一种沉默的爱。但在我看来，也许并不光是爱情，却可以是比爱情更深更浓更博大的大爱。因此我以“点”为题，用漆画的形式描绘向日葵的多彩，以这个小的切入点来表达我对毕业后未来生活的一种期盼和热爱，同时也无限放大了我的美好大学生活。
二、调研与考查
当我的毕业设计确定下来以向日葵为表现元素后，我便开始着手于对向日葵的深入考察工作。它是花的一种，源于自然，悟与自然。!!!第一时间去了学校花房调查，近距离的观赏了向日葵的具体构造。通过望闻问触，我对它的结构有了一个初步的了解。但要感悟到一朵花本身的韵味不单单是这些就够的，我向花房工作人员索要了一朵拿回了宿舍慢慢感受。从它最盛到枯萎到干竭我都做了一些记录，同时我还去图书馆翻阅了各国画家笔下的向日葵，体味了不同思想下孕育出来的硕果。!!!基于这些相关材料的搜索，让我对向日葵有了一个更深层次的了解，对我的毕业设计起到了很好的奠基作用。
三、设计定位与分析
1.排版与构图的定位与分析
经过一系列的考察和调研，以及对相关信息的整理和感悟，在老师的指导下我对自己的毕业设计设定了一个具体的制作线路。首先在排版上，共选四块大板合拼成一块正方大图，但单看每一张又都是可以作为一幅画的。每一张画面都不是一个完整的向日葵形象，而是各取一点放大或缩小主体。整个画面以左下角的画板为出发点逆时针方向欣赏，主体物由多到少由复杂到简单的变化规律。2.基本色调的定位与分析
大多时候人的任何活动都是带有目的性的，当一幅装饰画挂在墙上被人欣赏时，其目的性侧重于人的精神层面，表明画者的精神之美。漆画亦属装饰画，顾名思义其装饰效果是重中之重。而颜色在装饰中起到了点睛的作用，对每一块板的用色都要考虑细致。为此我参考了很多关于向日葵的绘画，用心去感受了不同作者的画作在表达情感上的用色风格，结果情况各不相同。沃林格有句话说的好，
“装饰艺术的本质在于使一个人的艺术意识在装饰艺术中得到最纯真的表现”，因此，在作品里将尽可能的做到使每一种颜色都是我内心最真实最想表达的情感。色彩上的选取根据四张图样由难到易的规律，色调由明快到暗淡，同时色彩种类也由多到少，使画面形成一种对比，但又不失整体。因为制作技法上的不同在此我不能特别的指出某一种特定的颜色，但可以从全局上去把握和感受。3．制作材质和技巧的定位和分析
在确定色彩倾向之后，选材上我经过几番斟酌，最后决定采用木粉、色漆和色漆粉为主要材料进行装置。在木粉上反复罩漆，借用木粉的细小肌理最终打磨出自己想要的结果。制作技巧上会用到刻线，罩漆研磨和皱漆变涂，各种工艺的运用使整个作品相互融合互相衬托，给参观者呈现出一幅形色交融整体统一的画面效果。
四、作品的设计过程
（一）、“点”命题释义
选用向日葵为元素的初衷不光是因为它是自然界中一种微乎其微的植物的代表，并且它本身所具有的积极向上的特性，使得它成为精神层面的一种代表植物，从而启发了本作品以“点”为题。首先，精神上以向日葵为出发点，诣在提醒人们无论在什么时候任何情况都要像它一样具有一种乐观灿烂、珍爱生活的积极态度。形式上整个板面的构图中处处可见以向日葵花芯为圆点的形式，更加直观的体现命题。不光是向日葵，世界上一切有生命的事物都值得我们去品味。用心去感悟和体会有生命的事物，带着思想和情感去品读它们，会使我们得到意想不到的收获。以“点”为作品希望观赏者能产生“一花一世界”的感受，体会到在向日葵的世界里所表达出的情感，同时也能感悟到自然是美的，世界是美的，生活更是美的。
2.“点”的创作过程删减
1、漆板的制作。在制作漆板之前首先要将图稿画好，待画完初稿确定尺寸后，送交木工师傅按等比例定做木板。木板长宽均为60厘米的三合板，首先要做的就是对木板进行一个整体打磨，之后把凹凸不平的地方用事先调好的腻子刮平，待干后反复打磨刮腻子数遍直到平整为止。
漆板的制作大体分上底漆和黑漆两部分。底漆选用天然生漆，经过打磨上漆反复的3到4遍之后，木板就被漆膜包裹在内，从而很好的隔绝了水和木板的接触，对后续制作提供了方便。在上完3到4遍生漆后开始刷黑漆，刷的遍数主要根据黑底板露出的程度来定，底板露的多的话可以相对的多刷几遍黑漆，使板面打磨后透露着温润而光泽的亚光，这样才算完成的漆板的制作。
②、图样的装饰。采用不一样的制作手法来绘制每一个画板，其中复杂繁琐的制作过程尤为重要，步骤必须有阶段性，逐步进行装饰。首先，考虑组成整幅画的主体，将从左下幅板块入手进行制作，大花花蕊部分主要制作工艺是罩漆研磨，以便肌理的突出明显，需用色漆对在制作肌理处进行首次加厚着色，待干后再进行二次着色。然后需用色漆反复进行四到五次涂抹，彻底干透后即可打磨。此部分是用来衬托主体，因此颜色要暗而丰富，太过鲜明则会盖过主体的应有的绚丽。大花瓣区域首先用透明漆涂抹后再铺洒木粉，入荫干后用色漆固粉，然后再用色漆在此基础上进行两到三遍的涂抹。中间主体花朵以色漆勾勒线条为主，以明快的黄色突出主体。在制作此板块的装饰过程中需要注意以下几点：一是因为大漆干燥速度不是很快，在制作罩漆研磨时为使进度进一步加快，可以不需首
次着色干透就可以进行第二次上色；二是为了使最后打磨出来的颜色肌理不粗糙，木粉必须精挑细选，否则会影响整体效果；三是为了颜色的鲜明亮丽，要采用接近向日葵黄色的色漆进行勾线。
然后对右下幅板块进行制作处理。为了使得此板块花蕊体现的是整幅向日葵放大了的花蕊的效果，我选择在圈内先铺上一层木粉，按照由近到远的规律，木粉一次由粗到细来进行铺饰，厚度由高到底。固粉后再反复上着色漆，纯度逐渐降低。只有这样才能显得色彩丰富，来达到给人一种视觉上的冲击。下一步再对背景色采用松枝进行构建，颜色需于整幅画对比后再上色涂抹。
右上幅花蕊中心部分的肌理采用堆漆的方式堆积起来，通刷色漆后，使漆面平整。花瓣部分涂上透明漆，均匀的撒上色漆粉，干后用色漆固粉2遍。由于这块板主体物在色彩上没有之前2块丰富，所以背景上我参杂了多种色漆，让主体和背景形成对比，丰富画面色彩。
左上幅主体画面制作较为简单，主要制作方式是大的花瓣用刻刀刻出粗细不等的轮廓线，然后再用色漆将线坑填满，呈现出色漆的色彩。背景圆滑的红点取材于以向日葵花芯圆点，与粗犷的刻线形成对比。
所有的画面都是在上完色漆后通刷2遍面漆，待完全干透后再打磨，打磨时要根据画面的需要把握好力度来磨出自己需要的颜色，主要画面不要磨露出底色。所有的打磨完后放置一星期后用抛光膏推光，再用生漆揩清，使画面达到光洁透亮的感觉，反复推揩数次效果更佳。
总之，在整个装饰过程是漫长而复杂的，这使我从中学到了不少。比如说铺完木粉后要用色漆固粉再刻线，那样比直接在用透明漆上刻出来的线要流畅和有深度的多。东西做越大越能反应出细小的问题来，即使上了很多遍颜色但也不能预料到打磨出来最终的效果，感觉牵引着我一步步往下制作，最后出来的色彩可能是意想不到出乎意料的，我想可能这就是漆艺的独特所在吧！我们每做出一件东西在出来之前都是个未知的不可猜测到的，因此每一件东西都是自己的代表，是不可复制绝无仅有的。
3.毕业设计的延伸
然而随着物质文化水平的不断提高，人们迫切呼吁人和自然的和谐，呼吁传统文化的复归。现代漆艺在传统设计制作的基础上的不断发展，表现技法的不断纯熟，抽象独立的设计风格，使得人们不断地创作出有思想有灵感的艺术作品。因此，即使中国漆艺面临着现代文化、现代工业的冲击和挑战，但在社会发展的不断需求下，中国漆艺必将以它独特的形态再现辉煌。
4.展示形式
为了体现作品的整体和统一性，作品应按顺序整齐悬挂在墙面形成一个长宽各120厘米的正方体，给参观者一个视觉上的冲击。
五、总结
整个设计以向日葵为视角点，意在提醒大家要感受和体会自然界的美好事物，万物皆有情，只要我们带着一颗有情的心去理解去品味，把它们用艺术的形式表现出来，来达到到我们情感上的升华。向日葵是希望是美好的代表，作为大学生涯的最后一件作品，它将时刻提醒着我用一颗炙热而充满希望的心去珍惜和热爱未来生活的每一天。
参考文献：
1.《漆艺》第2~3页长北著大象出版社2010年3月第一版
2.《设计美学》第18页邢庆华著东南大学出版社2011年4月第一版