《歌词创作与鉴赏》

西南大学网络与继续教育学院课程考试试题卷类别：网教(网教/成教) 专业：音乐教育 2018年6月

课程名称【编号】：歌词创作与鉴赏【0833】 A卷

课程论文满分：100分

一、课程论文题目：

《×××》赏析

二、课程论文要求

1.《×××》是学生本人自选的一首已公开演唱的歌曲词作，为之撰写鉴赏论文；

2. 本课程论文题目除了自选曲目名《×××》外，“赏析”二字不能改动，只可以根据撰写论文的内容增加副标题；

3.本课程论文不写摘要和关键词，标题写下后直接进入正文；

4.论文需主旨清楚，论证合理，论据充分，要引用原歌词为例据，注意歌词作品与歌词理论结合分析；

5.文从字顺，力避错别字。

6.字数不得少于1200字，字数不够酌情扣分。

《走在乡间的小路上》赏析

——乡村文化在音乐课程中的渗透

《乡间的小路》是一首在上世纪70年代流传甚广的台湾校园民谣，原作者叶佳修词曲兼演唱。当时“乡居岁月”是台湾校园民歌的一大主题，叶佳修是这一主题的领军人物。他以简约的曲调和歌词，歌咏乡间自然小景。在他的歌中荡漾着欢快和童真。他的嗓音，清澈透亮，全无做作，一派天真率性，如若童声明晰清纯。《乡间的小路》曲调轻松活泼，描绘了一幅浪漫惬意的夕阳牧归图，如诗如画，令人沉醉。

歌词如下：

暮归的老牛是我同伴

蓝天配朵夕阳在胸膛

缤纷的云彩是晚霞的衣裳

荷把锄头在肩上

牧童的歌声在荡漾

喔呜喔呜喔喔他们唱

还有一支短笛隐约在吹响

笑意写在脸上

哼一曲乡居小唱

任思绪在晚风中飞扬

多少落寞惆怅

都随晚风飘散

遗忘在乡间的小路上

走在乡间的小路上

暮归的老牛是我同伴

蓝天配朵夕阳在胸膛

缤纷的云彩是晚霞的衣裳

笑意写在脸上

哼一曲乡居小唱

任思绪在晚风中飞扬

多少落寞惆怅

都随晚风飘散

遗忘在乡间的小路上

走在乡间的小路上

牧童的歌声在荡漾

喔呜喔呜喔喔他们唱

还有一支短笛隐约在吹响

还有一支短笛隐约在吹响

还有一支短笛隐约在吹响

这首词作语言清新，意境优美。再配以活泼、优美的旋律，是当代歌坛佳作，也是当代文学佳作。

让我再一次领略了黄土地大山深处的乡村，那一路的美丽，那一路的诗意，那冬日的暖阳，那起伏的山峦，那结冰的河套，特别是那大地的橙黄，那天空的湛蓝。从画面和诗句里，我们读到了作者这次下乡的开心喜悦，也读到了那昨夜丢弃的烦恼，更读到了朝霞里那快乐心情的放飞。“走在乡间的小路上，我们不忘初心，一步步丈量着收获，把蓝图

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中国通俗音乐鉴赏与歌唱 教学内容： 1、音乐知识：通俗音乐 2、欣赏及学唱歌曲：《恋人心》 教学目的： 1、掌握音乐知识，复述通俗音乐的基本含义，怎样欣赏通俗音乐及怎样看待通俗音乐。 2、能根据音乐演唱歌曲，培养学生正确的音乐审美情趣。 教学重点：培养学生高尚的音乐审美情趣。 教学难点：完整有感情的唱好《恋人心》。 教学课型：欣赏与歌唱 教具准备：投影仪、电脑、键盘、萨克斯 教学设想：运用多媒体现代化教学和启发式教学，教师用生动、形象、富有表情的讲解、范唱，引导学生主动积极参与讨论、归纳、欣赏、观看、演唱等，充分调动学生学习音乐和创作音乐的兴趣，使学生更直观、更形象地感受、表现、体验音乐的情感，从而达到“学中乐，乐中学”的教学目的。 教学过程： 一、学生听音乐（电子音乐）进教室，师生问好。 二、导入新课： 老师范唱三首不同歌曲的一句歌词：《三套车》、《映山红》、《时间煮雨》。 师：这三句歌词第一印象有什么不同吗？ 生：第一首是美声歌曲，第二首是民族歌曲，第三首是流行歌曲。 师：是的，我们今天上的课就是流行音乐，学名叫“通俗音乐”。 打开课件及板书“中国通俗音乐鉴赏与歌唱”。 （一）欣赏：《恋人心》 1、老师萨克斯演奏一段旋律。

师：同学们熟悉这首歌曲的旋律吗？歌名是什么？ 2、完整播放mv《恋人心》。 3、歌曲分析 （1）歌曲简介 《恋人心》是一首来自中国北京女歌手魏新雨演唱的加入笛子、古筝，钢琴配乐元素的中国古典风格的唯美的流行歌曲。 《恋人心》是魏新雨演唱的歌曲，由张超作词、作曲，李凯稠编曲，收入于其2014年6月发行的个人《恋人心》EP中。2015年6月热门歌曲《恋人心》成了网络热词。2015年7月27日《恋人心》，酷狗音乐分享榜第一名，top500第一名，QQ音乐全民K歌第二名。 （2）创意 2014年1月魏新雨想到了“恋人心”一词，经过三个月的构思，想到西湖的美景，江南的山水，经过与作者无数次磨合、沟通才创作出一首江南古风的唯美歌曲《恋人心》。静谧、优美的旋律，曲调婉转缠绵充满意趣的乐思，真挚的情感，魅力声线让人如临其境，如泣如诉的歌词加上魏新雨动情的演绎，仿佛一位穿越时空的恋人从歌中走来，在你我的心中融化。 （3）主题思想 歌词唯美凄婉，讲述了时光流转中，生死爱恋、相思如风雨的爱情故事，描述了一颗痴痴绵绵渴望与等待爱情的恋人心。 （4）曲式分析：引子→A段→B段→间奏→A段→B段→B段→结尾(鼓励学生要有创作精神，创作创意) （二）学唱：《恋人心》 （1）学生如识谱可以唱一遍歌唱部分曲子；老师弹旋律学生轻声哼唱；纠正唱不好的部分；正式演唱。 （2）分组对唱比拼，看那组唱得好。 （3）喊两位同学单独试唱。 （三）通俗音乐概念以及特征 通俗音乐：通俗易懂、易学易唱、易于流传,大众化的音乐(内容

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教你流行古风民谣歌词创作格式规则写法教程@天师（一人众天） 歌曲作为一种文化形态，或者说作为一种艺术形式，覆盖面很广，被人们喜欢，可以说“无处不 飞歌，无处不歌唱”。特别是年轻人更喜欢歌曲，他们不但爱唱歌，而且还要自己写歌。有歌必 有歌词，写歌首先也必须先写歌词，这样就有一个认识歌词基本特征、掌握歌词技巧的问题。说 起歌词创作很复杂，也很吃功，有的人写了许多年，也没弄懂歌词是什么。 写出一首好歌词的规则 歌词：顾名思义是要结合曲子才能变成一首歌，所以歌词跟曲子的格式段落是一样的。 歌词与诗歌的区别： 歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到就会产生共鸣。 而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。 其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。 相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的 歌词，诗歌则是基础。 关于歌词的格律 歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然，如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词写作是 轻而易举的事情，词律随乐而生，有了完整的曲子做基础，格律自然就出来了。一般来说，在没 有曲子的前提下，要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念，出笔之前要 在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为：ABC AB ACB CAB几种格式，以七字一句多。 对于学习写歌词的新手来讲，AB这样格式是最容易的，其次是ACB。在歌词创作中，A表示主干， 也就是一开始就进入正题，B段为抒发，也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌，可 以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的时候，不妨分开逐句写出，字数相差不要太大， 否则也给谱曲带来一定的难度。 中国音乐讲究“起承转合” ●起——即呈示，作为主题的最初陈述； ●承——巩固，通过有变化的复述来加强主题； ●转——开新的主题； ●合——归最初的音乐主题。 ●结尾——补充。 “起承转合”最早是关于诗文的意蕴结构或日章法的术语。 以“起承转合”的韵式去考察中国诗歌，不难发现这一韵式早已客观地存在着中国古代诗人早已 在娴熟自如地运用着中国古代诗歌的韵脚早已在那里起承转合着，它的历史是那样地悠久，甚至 可以追溯到上古的《卿云歌》，“卿云烂兮钆缦缦兮。日月光华，旦复旦兮。”以及《诗经》 首篇之“关关雎鸠在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”

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日期：2014年6月11日 《卡门》赏析 经济管理学院国贸(商务)专业赖笑雪 20136137 摘要 法国梅里美的作品《卡门》1847一发表，便成为经典之作，生长在吉普赛的卡门，不会对任何事后悔，她希望自由地生活，自由地死亡，就像展翅于空中的自由飞翔的鸟，她永远不会为了任何事哪怕是生命而放弃自由。卡门，是一种浪漫和野性的自由精神，谁都可以是卡门，但是谁又都难以成为卡门。尽管被无数人翻唱，但欣喜的是我能每一次感受它每一个音符里饱含的情感。 关键词：卡门吉普赛爱情不羁

前言 《卡门》是一部音乐创意十分出色的作品，是一部真正综合概括了19世纪抒情艺术的歌剧，也是一部在艺术历史上地位十分重要的歌剧。 作曲家比才的代表作品——歌剧《卡门》，一百多年来一直是世界歌剧舞台上最受欢迎并且久演不衰的作品。作为法国杰出的作曲家，比才是浪漫主义终结和现实主义兴起的接力者，尼采曾称他为“地中海的太阳”，也曾受到李斯特的高度赞扬。在音乐中作者把浓郁的民族色彩、激动人心的戏剧矛盾冲突、个性鲜明的音乐语言、富有表现力的交响发展表现的淋漓尽致。 （一）作者简介 乔治·比才（Georges Bizet，1838－1875），法国作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。 九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。 1870年新婚不久参加国民自卫军，后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。在他的戏剧配乐《阿莱城姑娘》（都德编剧；后配乐被改编为两套管弦乐组曲）和《卡门》等九部歌剧作品中，体现了浓厚的现实主义色彩，社会底层的平民小人物成为作品的主角。 在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。 （二）作品赏析 即使我不能完全明白曲中的专业音符音调和节奏，但是仍然能够明白在空气中洋溢着浪漫与激情的十九世纪，在美丽的西班牙小城塞维利亚，有一位迷人的吉普塞姑娘用她短暂的生命轨迹奏响了一曲震慑人心的爱情咏叹。她的名字叫卡门。当她爱上一个男人，她会全心全意；当她不再爱的时候，就义无返顾地放弃。放荡不羁的卡门轻而易举地诱惑了年轻的士兵堂·何塞，并引发了何塞对她疯狂的爱情。

谈歌词的创作与技巧

谈歌词的创作与技巧 写一首好的歌词不外乎有两种情况。一种情况是天赋很高，随手写来都是好词。但这只是及少数人；另一种情况就是你掌握了歌词创作的技巧，成为一个歌词创作的顶尖高手。 自从红袖开出原创歌词这个新栏目以来，接到了很多有才华的朋友来稿。让人遗憾的是，单单有才华和热情是不够的。要想写出一首好的歌词，首先要明白歌词，不等同于 诗歌。歌词和诗歌有很多相通之处，比如说两者都有相同的艺术特制，讲究格律和 流畅，情感的升华。歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到 就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词，诗歌则是基础。 如何写出歌词中的共鸣。当你决定要去写一首歌词的时候，首先不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想：心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的，要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手，而是投入自己的所有感情，切记不能有苍白无力地幻想。像写故事一样去写 一首歌词，这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵，没有内涵的歌词就是一副枯骨，毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期，各个流派缤纷而出，千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情，天马行空地歌颂，眷恋，哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香，身价百倍。关于歌词的格律。歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然，如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情，词律随乐而生，有了完整的曲子做基础，格律自然就出来了。一般来说，在没有曲子的前提下，要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念，出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为：ABC AB ACB CAB几种格式， 以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲，AB这样格式是最容易的，其次是ACB。 在歌词创作中，A表示主干，也就是一开始就进入正题，B段为抒发，也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌，可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的 时候，不妨分开逐句写出，字数相差不要太大，否则也给谱曲带来一定的难度。把 握住韵脚的尺度。不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词，在没有特 殊的要求下，是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人，能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说，当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点：一，切忌在相同的段落中间进行转韵。二，转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三，如果在段末最后一句进行了转韵，那么下一段就一定要选用另外的韵脚，切忌和结尾的韵脚相同。词语的选用和搭配。前面已经提到过，歌词不同与诗歌，需要运用的 是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起，而产生绝妙的效果呢？我个人认为在创作过程中，新意是最重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得，千万不要因为想写

奥鹏教育《歌词创作与鉴赏》作业答案很全

1、什么是意象？意的表达有哪几种基本方式？ （一）意象，即所谓寓意之象，就是用以寄托主观情怀的客观物象和事象。 （二）意的表达有三种基本方式： 1、直言其意：指词家直抒胸臆，直接以抽象语言说出心中的情思。 2、直言其意与立象尽意并用：即直言其意、直抒其怀的同时，采撷若干意象，点缀与诗行之间，做辅助性的表达。或者以意象表达为主，穿插若干直言表达。 3、立象尽意：即"咏物”或"叙事”。立象尽意指的是以"咏物”或"叙事”的方式，营造某种意象，这种意象可以是自然景物也可以是社会事物，都以意象寄托情思。 1、什么是意象？意的表达有哪几种基本方式？ （一）意象，即所谓寓意之象，就是用以寄托主观情怀的客观物象和事象。 （二）意的表达有三种基本方式： 1、直言其意：指词家直抒胸臆，直接以抽象语言说出心中的情思。 2、直言其意与立象尽意并用：即直言其意、直抒其怀的同时，采撷若干意象，点缀与诗行之间，做辅助 性的表达。或者以意象表达为主，穿插若干直言表达。 3、立象尽意：即"咏物”或"叙事”。立象尽意指的是以"咏物”或"叙事”的方式，营造某种意象，这种 意象可以是自然景物也可以是社会事物，都以意象寄托情思。 1、试简述歌词与音乐结合的关系。 答：我们把歌词与音乐的结合称为词曲之约。歌曲是诗与音乐的共同表达，缺一不可，不分先后，不论轻 重。它们结合的关系简而言之可以概括为三种： 1、词曲同生这种歌曲词与乐天生就在一起，是一种词曲与生俱来就为一体而不分彼此的歌，比如我国 古代早期时代的诗歌和今天信口而唱的民歌等。 2、以词待曲今天的词曲之约，往往是词作在先，曲作在后，这就是以词待曲。相对**的词作好后，必须考虑后续工作的谱曲。入乐为词，出乐为诗，一首优秀的歌词应该就是一首优秀的诗，歌词不是音乐的附庸(虽然具有一定的依附性)，它应该有自己**的艺术价值。即使它是为谱曲而专门创作的。当然，歌词终究不是**的艺术，它只是半成品，需要配上音乐，才算完成。绝妙好词，配上绝妙好曲，才能成为经典 之作。 3、倚声填词倚声填词，这在宋词元曲时代大致是通例。词牌、曲牌就是现成的乐谱，歌词作者只须选

浅谈关于作曲的一些小技巧

浅谈关于作曲的一些小技巧之一 作曲的技巧，有很多人都在谈，很多人都在和弦上花工夫。也有一些人完全按照感觉来写。诚然，按照下行5度和弦圈的经典走位，旋律怎么写都不是很难听，但学一些作曲的另外一些技巧，也许你的旋律会有另外一番天地。小生在这里抛砖引玉，希望大家都来谈谈自己的看法。小生写的不当之处，恳请各位高手指正。 流行歌曲创作： 1：先有词后有曲。 2：先有曲后有词。 这里我只谈第二种情况，即先曲后词。 一：倒影。 就像你在河上，看到河里自己的影子。如：33345 33321 在五线谱中，以3横线，就会发现，345往下翻180度的话，其旋律线条就会和321吻合。这样写出来的旋律，不会很散。 二：模进。 模进分严格模进和自由模进。 严格模进要求各旋律音程之间完全一样。旋律线条也要完全一致。如：3323 2212 自由模进则没有这个限制。如：1123 3345（1和2之间是全音，3和4之间是半音，音程不同） 三：重复。 重复永远是音乐中不二法门，从段重复到小节重复，几乎每个作品中都可以看到他的影子。（注意，重复也是同度模进） 四：对格。 艺术都是相通的。在文学中某些技巧，放到音乐里也完全适用。在一些诗联中，第一句的最后一个字，是第二联的第一个字。放到音乐中的话，就是第一句最后一个音符，是第二句的第一个音符。然后依次类推。如：123 312 234 465 大家注意，前面的最后一个音符，都是后面的第一个音符。在李宗盛的鬼迷心窍中，通篇都是使用的对格的技巧。大家有兴趣的话不妨回家把谱子翻出来看一看。 五：前面说到艺术是相通的，并借用了文学技巧，这里我们借用国画技巧来看看是怎样的。1：疏密有致。在国画中，如果中间画了很多的树，在四周一定要留出大量空白的地方。这

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歌词赏析“文艺汇演”引发的写作活动 [楔子] 国庆前夕，学校要举办一次“迎国庆文艺汇演”，以检验素质教育成果。我在班级一宣布，顿时人声鼎沸，学生们手舞足蹈，争先恐后报名参加。 看着张张兴奋的笑脸，我暗忖：学生积极性很高，但只会机械地模唱(平时听过)，怎能唱出歌曲真正的情感？因此，我决定利用这一契机，寓教于乐，让学生学会歌词欣赏。便引导说：“要想唱好一首歌，必须充分理解歌词的意蕴。说句实在话，好的歌词就是一首诗，它是讲究节奏、讲究韵律、讲究意境的。只有把歌词理解透彻了，演唱时才能配合旋律，较好地表情达意，感染听众，引起共鸣……” 在学生迫不及待欲知选拔方法时，我说出了决定：“这次选拔节目，我们先来个歌词赏析大PK 。谁想代表班级登台演唱，就先赏析好所唱歌曲的歌词。赏析、试唱效果俱佳者，方能入选。” 这一来，学生可忙开了：或独自琢磨，或互相研讨，或查阅资料，或请教音乐老师…… 我暗自高兴：要的就是这种想方设法自主学习、自我培养写作能力，提高写作水平的效果！ 三天后，打听到学生的歌词赏析都写好了，我才拉开PK的帷幕。为节省“海选”时间，我要求赏析文章一般不得超过300字。 [我的预案]逼之运用“删除枝叶，保留主干”的缩写方法。 精短赏析一： 稚拙清纯的《两只蝴蝶》 马鸣 众所周知，蝴蝶有双美丽的翅膀，有着翩跹的舞姿；它翻飞在草圃之上，徜徉于花蕊之间，是一幅活动的画，一朵游走的花。《两只蝴蝶》的词作者知道蝴蝶是美和爱情的化身，于是便以它为意象，运用拟人辞格，让蝴蝶具备了人的思想感情和言行举止。使歌词充满了童话色彩，弥漫着稚拙清纯的气息。人化的蝴蝶，热烈地吟唱爱情，憧憬着幸福美好的生活。 细细地把歌词咀嚼品味，你的眼前便会呈现一幅春光明媚、鸟语花香、溪水潺潺、彩蝶翩翩的绚丽画面。这诗情画意，让人心旷神怡，烦恼顿消；如果再听一听“蝴蝶”对知己的倾心表白，你会觉得人间美好的爱情被她演绎得至真至美，一无瑕疵。不知不觉中，引起你情感上的强烈共鸣。 [PK过程中的交响曲]：没想到，马鸣刚赏析完，立即引发了一场男女生之间的“战争”。女生认为歌词不怎么健康。才初二，不该唱什么爱呀情的，肉麻，让人浑身起鸡皮疙瘩！男生则认为：爱情是人间最美好的情感。在文学作品中，“爱情是永恒的主题”，人人可读；反映人们心声的歌词也属文学作品，为什么就不能唱？！ “战争”双方唇枪舌剑，你来我往，争得不可开交。我只好出面调停，劝导女生说，爱情题材的文章早已选入中学课本，你们将来都要学。因此，比较文雅的爱情歌曲是可以唱唱的，只要不沉湎其中就可以了。双方这才休战言和。PK继续。 精短赏析二： 长大后我就成了你 苏麦花 首先说明：俺爹是小学老师，将来俺也想当老师，所以俺选唱一首虽说老但却时唱时新的歌：《长大后我就成了你》。 这首歌词每节都分为两段：一是童稚时，一是长大后。在充满稚气的儿童眼光里，老师是“领着一群小鸟飞来飞去”的凤凰，是“说上一句话来惊天动地”的英雄，是能“把我们高高举起”的膂力∞（无穷大）的巨人……总之，教师是那么智慧，那么伟岸，那么具有感染力、凝聚力、号召力。长大后的理解就截然不同，是高层面的：教室里“放飞的是希望”，黑板“写下的是真理，檫去的是功利”，粉笔“画出的是彩虹”，是塑造人类灵魂的工程师。

关于歌词创作技巧

关于歌词创作技巧 歌词是指一首歌曲中的文词部分。许多用以咏唱，并有较具体和详细内容的歌，除了音乐部分以外，都会有文词部分。歌词与歌曲，绝大多数都能互相配合，成为同时涉及文学和音乐的艺术作品。由于歌词占很大多数都是押韵的，因此亦属韵文之一种，是一种文学体裁。歌词与诗的分别，主要是诗不一定要入乐(合乐)，歌词是要合乐的。歌词配合曲旋律子一同出现的，歌词是歌曲的本意所在 青春总是充满了感动，每当这时很多人都有一种想歌唱的冲动。很多年轻的朋友，他们有着出色的文采，有着对生活独到的见解，又或有着一段刻骨铭心的感情经历，他们不再满足于只是听别人的歌，唱别人的歌，他们更想写自己的歌，唱自己的歌。 写一首流行歌曲不外于两种途径：一是依照写好的歌词谱曲，二是依照已有的曲子填词；这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足的朋友而言，作词(或填词)相对容易一些。然而，要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是，我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够，要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢？主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧，空有才华，却难以充分发挥。 那么，怎样才能创作出一首好的歌词呢？ 首先，我们要明白，歌词不等于诗歌。 很多朋友寄来的作品，其实只是一首现代诗，而不是歌词。有些朋友也曾问过：究竟诗和歌词有什么不同？是啊，要想写一首好的歌词，我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。 现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面突破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了能够配上曲子唱，在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量避免谐音产生“畸意”；比如，在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是…吗?)”，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。 话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一源，所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几

[技巧,歌词]谈歌词创作技巧

谈歌词创作技巧 歌词是指一首歌曲中的文词部分，用以阐述歌曲的感情和主旨。歌词作为一种大众的文化形态，经过无数歌词作家的努力，如今已经形成了自己独有的创作特点与体系。由于歌词与歌曲是横跨文学和音乐两个领域的艺术作品，歌词与歌曲的完美结合，才能成就一首首广为流传、脍炙人口的好歌，因此歌词的创作者既要具备文学知识，又要对音乐创作的基本规律有所了解。单从文学创作的角度讲，写好歌词要注意五个方面的问题：定好主题、找好素材、起好名字、把握结构、美化语言。下面，笔者不揣浅陋，简谈几点自己的看法。 一、定好主题 古人云：文以意为主，辞乃达意而已。意即歌词的主题。一首歌词质量的高低、价值的大小，其决定因素之一就是中心是否鲜明正确、单纯集中、深刻新颖。正如唐代刘禹锡在《陋室铭》中写道：山不在高，有仙则名;水不在深，有龙则灵。主题恰如山中之仙，水中之龙，离开它，歌词就会黯然失神;有了它，歌词才会神采流动，引人遐思。初学歌词创作的人，开始往往不晓得确立主题的重要性，容易出现略加思考甚至不假思索，提笔就写的现象，结果是想到哪，写到哪，东拼西凑，信马由缰。即使有点灵感，也往往难以为继，半途而废。所以说，正式动笔之前，一定要确立好积极、健康、充满正能量的主题，做到胸有成竹。许多流行不衰的好歌，都有鲜明的主题。赞美爱国情感，如《祖国颂》《走向复兴》;高歌友谊可贵，如《好汉歌》《缘分的天空》;倾诉亲情感人，如《母爱》《父老乡亲》;憧憬理想未来，如《长大后我就成了你》《凝聚每份爱》;表达决不言败，如《少年壮志不言愁》《无悔》等等不胜枚举。生活包罗万象，国际风云、民生百态、时事热点，触动心灵、引发联想的人或事，都可以经思考、提炼，谱写成与时代合拍，讴歌真善美、抨击假恶丑的好歌词。 二、找好素材 素材是构成歌词的基本要素之一，也是关键的一环。选择素材应该像蜜蜂酿蜜那样，既勤于博采，先占有一定量的素材;又要善于提炼精华，从而写出具有新意的佳作来。歌词选择素材一般应遵循四条原则：要围绕中心;要选择典型材料;要选择新颖材料;借助联想，合理虚构，对原材料进行翻新。那么怎样才能做到有材可选呢?首先是留心生活。问渠那得清如许，为有源头活水来。生活是歌词创作取之不尽、用之不竭的源泉。其次是阅读书报。书报资讯是对生活的提炼与升华，因其借助传媒广为人知而具有典型性与较强的感染力。最后是访问调查。不同的时期、不同的年龄段、不同的文化层次，对歌词的喜好往往不同，即使是同一主题，表达上也存在很大差异。词作者确定了自己的歌词主题或拟传唱人群后，就应该根据不同特点，在创作中有所侧重地选择与安排材料。歌词《文化工作者之歌》堪称选材与表达的经典之作：采撷历史的花朵，徜徉文明的殿堂，万紫千红竞流芳。五千年历史呵，源远流长!琴棋书画，武术历法、诗词曲赋，说学逗唱传承民族瑰宝，播撒和谐阳光，是我们文化工作者永恒的愿望。走遍祖国的山乡，我把真善美传扬，厚德载物勇自强。五十六个民族呀，凝聚东方!四进零距，群众舞台、艺术惠民、文化下乡光大民族精神，共筑中国梦想，是我们文化工作者永恒的愿望。我们是文化工作者，传播正能量!高擎民族精神的火炬，吹响时代前进的号角。山一程，水一程，我在山水之中行!薪火相传文明梦，与时俱进中国情作者在这首经典作品里，精于选择素材，对文化工作者构建和谐文化的光荣任务和传播文明的历史使命进行了高度概括与阐释。众多与基层文化工作者有关的意象纷纭呈现诗词曲赋，说学逗唱，琴棋书画，武术历法、文化下乡、艺术惠民、四进零距、群众舞台将那份埋藏在内心深处的

《西游记》主题歌曲赏析

《西游记》主题歌曲赏析——《敢问路在何方》

摘要3 关键词西游记、鉴赏、简介、歌手、感受 3 正文3 一、《西游记》影片简介 3 二、歌曲简介 4 1、创作背景4 2、演唱歌手4 3、歌词鉴赏4 三、结论 4 四、我的感受 5

摘要 1982-1988年拍摄制作的央视版《西游记》，由杨洁导演，六小龄童、迟重瑞、徐少华、汪粤、马德华、闫怀礼主演。该剧一经播出，获得了极高评价，成为一部公认的无法超越的经典。1998-1999年再次以原班人马拍摄续集，一经播出获得了许多观众的认可。《西游记》主题歌《敢问路在何方》高亢、舒展，有行者的凌云志……皆可谓剧中音乐精华之浓缩，最能体现作曲家的创作功力。它已经成为《西游记》的标志性音乐，是那个时代的一个符号，一个象征，一个偶像。无论是六小龄童还是蒋大为，都在人们的记忆中刻下了一道抹不去的烙印。 关键词西游记、鉴赏、简介、歌手、感受 正文 一、《西游记》影片简介 央视1982年开拍《西游记》，1988年春节播出，轰动全国，造就了89.4%的收视率神话，至今仍是寒暑假被重播最多的经典之作。6年时间，一个庞大的摄制组，制成电视剧25集，在今天看来，是一个不可想象的慢动作，而央视拍摄此片的不计成本、精心打造，也可见一斑。 这部《西游记》，可以视为名著影视化的普及版，女导演杨洁把吴承恩原著里大量的佛经偈语、晦涩的对白全部删除，只给观众最清楚的故事情节。所以，它可以说是老幼咸宜，得到最广大阶层的追捧，获得年度“飞天奖”特别奖、“金鹰奖”最佳连续剧一等奖。孙悟空的扮演者六小龄童被评为中国第六届“金鹰奖”最佳男主角奖，同时，以一百二十三万多张的选票当选为“中国第二届电视十大明星”首席。 央视版《西游记》的主要亮点，就是上世纪80年代内地最高水平的特技，许多观众还饶有兴趣地在报纸娱乐版努力学习“孙悟空的‘筋斗云’、‘七十二变’究竟是怎样拍成的”之类的文章，尽管这些特技在今天看来已经非常粗糙。 个性到位的表演、平实又不失幽默的台词，传神的配音塑造了剧中众多色彩绚丽的屏幕形象：唐玄藏稳重端庄，孙悟空机敏诙谐，猪八戒愚直滑稽，沙和尚憨厚忠勇，活灵活现，惟妙惟肖。一个个神话人物就这样从数代人的梦中走到了眼前。 该片采用实景为主，内外景结合的拍摄方法。既有金碧辉煌的灵宵宝殿，祥云飘渺的瑶池仙境，金镶玉砌的东海龙宫等棚内场景，又有风光倚丽的园林妙景，名山绝胜以及扬名远近的寺刹道观……

歌词创作技巧

歌词创作技巧 第一忌，语言不精练、不优美；第二忌，节奏和音韵不合；第三忌，语言深奥晦涩或单纯说教；第四忌，结构混乱；第五忌，平平淡淡没有高潮；第六忌，有破坏没建设的糟糕的谐音。下面，我们先来详细探讨一下怎样创作出好的歌词。 第一，要能够感动自己，更要能够激起他人的共鸣。 一定要用全部的情感去锤炼一首歌词，把自己生活中最受触动的故事和情感融会在一起，用最准确、传神的语言来表达，以严谨的结构层层铺垫，直到高潮。要写最令自己感动的东西，不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作，更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。如果能做到这一步，你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的，要看你的文笔和才情是否到家。 真正的高手，他或许只是听了别人的故事，却也能做到感同身受，这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历，一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深刻的见解。在这样的基础上，再不断地锤炼自己的文字，也能写出感人至深的作品。 反过来，有的人虽然也有着动人的经历，文笔也过得去，可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候，这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述，人物的细致刻画，以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以，尽管语气热烈澎湃，但离感动总差一点点。比如，有很多朋友写他们初恋的歌，有的是没头没脑的一段抒情，有的是评书一样的爱情故事。如果这些朋友仔细地研究一下《同桌的你》，也许会真正感受到什么才是最好的关于初恋的歌词。 同桌的你词：老狼 明天你是否会想起/昨天你写的日记/明天你是否还惦记/曾经最爱哭的你(A) 老师们都已想不起/猜不出问题的你/我也是偶然翻相片/才想起同桌的你(B) 谁娶了多愁善感的你/谁看了你的日记/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(C) 你从前总是很小心/问我借半块橡皮/你也曾无意中说起/喜欢和我在一起(A1) 那时候天总是很蓝/日子总过得太慢/你总说毕业遥遥无期/转眼就各奔东西(B1) 谁遇到多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁看了我给你写的信/谁把它丢在风里(C1) 从前的日子都远去/我也将有我的妻/我也会给她看相片/给她讲同桌的你(A2) 谁娶了多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(C2) 啦……(D) 老狼在他的这首经典作品里，首先是对“她”进行了细致传神的刻画，“爱哭的你”、“总是很小心，向我借半块橡皮”，这样生动的描绘，言语不多，一个纯真、可爱的女孩却已活现眼前。老狼用非常巧妙的手法，讲述了一个动人的初恋故事：岁月流逝，回首从前，从相识、相爱到分离，唯美但令人叹息的初恋分成三大段来歌唱，每大段都回到高潮的四句排比上，以一种“追忆逝水年华”的总的情感统御几个并不连续但很经典的画面。众多与爱情有关的意象——日记、相片、长发、嫁衣信——交错而过，那份埋藏在内心深处的情感，不但没有沉下去，没有在歌声的反复中消散，而是不断地盘旋凝聚，越来越浓郁，越来越清晰，越来越热烈…… 综上所述，做好第一点，刚开始的时候要做好以下六个方面： ●尽可能描写自己有着强烈感触的故事和情感； ●对人性、感情乃至人生要有比较深刻的体悟和见解； ●要注重细节的刻画，尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节； ●不要说评书，要发挥诗歌跳跃性强的特点，“镜头”对准最有代表性的画面； ●不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”；

(0833)《歌词创作与鉴赏》网上作业题及答案

[0833]《歌词创作与鉴赏》 第一次作业 [论述题]试简述歌词与音乐结合的关系。 参考答案： 我们把歌词与音乐的结合称为词曲之约。歌曲是诗与音乐的共同表达，缺一不可，不分先后，不论轻重。它们结合的关系简而言之可以概括为三种： ①词曲同生这种歌曲词与乐天生就在一起，是一种词曲与生俱来就为一体而不分彼此的歌，比如我国古代早期时代的诗歌和今天信口而唱的民歌等。 ②以词待曲今天的词曲之约，往往是词作在先，曲作在后，这就是以词待曲。相对独立的词作好后，必须考虑后续工作的谱曲。入乐为词，出乐为诗，一首优秀的歌词应该就是一首优秀的诗，歌词不是音乐的附庸(虽然具有一定的依附性)，它应该有自己独立的艺术价值。即使它是为谱曲而专门创作的。当然，歌词终究不是独立的艺术，它只是半成品，需要配上音乐，才算完成。绝妙好词，配上绝妙好曲，才能成为经典之作。 ③倚声填词倚声填词，这在宋词元曲时代大致是通例。词牌、曲牌就是现成的乐谱，歌词作者只须选一个声情与自己所要表达的诗情相吻合的曲调，倚声填词就是了。今天的歌词作家则是为自己的心仪的乐曲填词，或者应征应约，以诗的语言阐释某一音乐旋律。 词曲之约在今天主要指后两种形式。 阐述略。 [多选题] 情歌的寓意主要包括______。 A：以爱情理想暗寓人生理想或社会理想 B：以美人之恋隐喻家国之恋 C：以爱情操守比拟政治操守及民族大义 D：以爱情的失意和怅惘，表达人生的失意和怅惘 E：爱人之间生死不渝的恋情 参考答案：ABCD [判断题]自然意象是取自大自然的借以寄托情怀的自然景物。 参考答案：正确

[判断题]通过一个貌似正确的判断推导出荒谬结论从而否定该判断，造成讽刺效果的手法叫归谬。 参考答案：正确 [判断题]自然意象（物象）入词，就是状物；社会意象（事象）入词，就是叙事。 参考答案：正确 [单选题]"我嘴里头笑的是哟呵哟呵哟，我心里头美的是郎个里个郎”两句，主要用了______手法。 A：衬词 B：顶真 C：拈连 D：对偶 参考答案：A [多选题]歌词的内容通常包括_____两部分。 A：感悟 B：题材 C：表达 D：主题 E：思想 参考答案：BD [多选题]歌词与音乐结合的几种主要方式是____。 A：词曲同生 B：倚声填词 C：先词后曲 D：先曲后词 E：以词待曲 参考答案：ABE [多选题] 歌词作家关注的世界一般可以分为__________三个层面。 A：社会

歌词写作技巧

歌词写作技巧 作词是要抓住转瞬即逝的灵感，把当时内心最真实的想法，在纸上最真实的体现出来！要选择押韵脚的词汇作词，这样的歌曲才会好听！ 要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！ 作词常常使用衬字！也就是：啊！啦！呀！咦！Yeah! Di ! Da ! 等音来代替具体的歌词，来抒发感情！但是，这样的衬字在一首歌里面不能够用得太多，太频繁！这样会给人一种我们写不出东西来，肚子里面词汇量太少！就拿衬字来凑字数的感觉！这样是不好的！作词经常会用到各种修辞手段！如：比喻，对比等。这个属于文学范畴的，就不多讲了！ 总之，一首好词的创作要考虑以下几点： 其一、传唱性，耐听性，要有新意，就是不要重复别人也不重复自己。 其二、词曲空间。歌词，忌太满，时时想到它是听觉艺术，留下空间，让作曲家的旋律补充表达您的思绪，凝练并有深意的词，方能传唱出去。 其三、讲究韵律、结构，注意整体紧密，用词准确。 歌词是语言艺术，不研究、把握、用心对待语言，如何能写出好歌词呢？并且，歌曲又是最大众化的艺术形式，因此，建议歌词作者也要向生活中摄取鲜活的语言，往往生动的语言，就来自现实生活之中。 词作者要读书。古今中外，与歌词有关的书要读，无关的也要读点。俗话说：“读万卷书，行万里路”。歌词作者要去亲近大自然，了解山川景物，风俗人情。让歌词中景语与情语相互引发，互相映衬。 同时，一切精典的歌词都是我们的老师。所以，词作者要向一切优秀的歌词作家、优秀的歌词作品学习，研究分析这些作家的作品。 歌词的写作，最佳状态往往是音乐地进行着的，是歌唱地进行着的。歌词创作过程中，一切为音乐着想，从立意、到体裁、音韵、声部、演唱形式、节奏特点等，都或多或少地考虑，这有助于词作者在歌词创作上的迅速成熟。基于此，词作者要懂一些作曲和声乐方面的知识，当然是懂得越多越好啦！歌词写作时，仍然是“词是第一位”。也就是说写什么，怎样写，主题、立意、表达，以及切入角度等等，都由词作者作主。作词，毕竟是歌曲的第一道程序呀，不能说“不是说一首歌好不好在于曲么？反正还有曲呢，靠作曲吧！”那样说的

写歌词的技巧和方法

写歌词的技巧和方法 写歌词的技巧和方法 原文地址：写歌词的技巧和方法作者：光阴 青春总是充满了感动，每当这时很多人都有一种想歌唱的冲动。很多年轻的朋友，他们有着出色的文采，有着对生活独到的见解，又或有着一段刻骨铭心的感情经历，他们不再满足于只是听别人的歌，唱别人的歌，他们更想写自己的歌，唱自己的歌。 写一首流行歌曲不外于两种途径：一是依照写好的歌词谱曲，二是依照已有的曲子填词；这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足的朋友而言，作词(或填词)相对容易一些。然而，要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是，我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够，要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢？主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧，空有才华，却难以充分发挥。 那么，怎样才能创作出一首好的歌词呢？首先，我们要明白，

歌词不等于诗歌。很多朋友寄来的作品，其实只是一首现代诗，而不是歌词。有些朋友也曾问过：究竟诗和歌词有什么不同？是啊，要想写一首好的歌词，我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面突破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了能够配上曲子唱，在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量避免谐音产生“畸意”；比如，在心 里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是‘吗’)”，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一源，所 以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几

歌词赏析

优美的歌词是一首好的新诗。伤痕张杰 我们在茶余饭后听一些流行歌曲，似乎只注意旋律与节奏，而忽略了歌词意境的幽深 和语言艺术的优美。我的感受或许有些不一样，我喜欢听或唱流行歌曲，不仅仅是因为曲 调流行、时尚、“好听”，更重要的是我对歌词创作的意境和歌词语言的形象、生动、贴 切感触颇深，常常令我沉浸在一种美的享受之中。古人云：处处留心皆学问。只要我们稍 加注意，悉心体会，便可从中汲取锤炼语言的技巧，从而提高自己诗歌创作的语言表达能 力 欣赏 学生感悟：亮出你隐形的翅膀 “每一次总在孤单徘徊中坚强，每一次……”不知从何处传来了这熟悉的歌声，我停 下了脚步，我陶醉在这优美的旋律中…… 在生活中我也会遇到一些挫折或者不顺心的事情，每当那时，我都会静下心来，认真 的聆听，“每一次就算是很受伤也不闪泪光”教会我要坚强，勇敢的面对困难，每一次听完这歌曲，，心中就会变的十分轻松，对以后的生活也变的更有信心了。 其实，人生就象一条山路，崎岖不平，荆棘满路。有时候还会风雨凄迷，虽然我们 不能预防的，但我们可以抵抗，我们可以把荆棘路上的石子抛到脑后，将渐入迷眼的浊雨 扔向天外，让它们随时间的风渐渐淡去，而我们自己则永远保持一颗纯洁的心，矢志不渝 的向梦想前进。 不管你正在面对着困难还是已经面对困难，亮出你隐形的翅膀，用丰厚的羽毛顽强的 面对眼前挫折，即使没有拥有美丽的太阳，只要心中拥有希望和信念，有一天，你的梦想 也会开花。 我们珍惜宝贵的人生，让“隐形的翅膀”带着我们驾梦飞翔！我们用心凝望、真心生活、恒心追求，是“隐形的翅膀”给我们力量！愿生活在今天的中学生，心中都有一双 “隐形的翅膀”向着自己的梦想勇敢飞去！ 每一次都在徘徊孤单中坚强每一次就算很受伤也不闪泪光我知道我一直有双隐形的翅膀 带我飞飞过绝望不去想他们拥有美丽的太阳我看见每天的夕阳也会有变化我知道我一直有双隐形的翅膀带我飞给我希望我终于看到所有梦想都开花追逐的年轻歌声多嘹亮我 终于翱翔用心凝望不害怕哪里会有风就飞多远吧隐形的翅膀让梦恒久比天长留一个愿望让自己想象人生的路上，有太多的失落，太多的失败，心灵的阳光被孤单覆盖，徘徊在心灵的阴霾里，这个时候，泪水理解不了我们的心情，只有坚强，唯有坚强才能作为我们心 灵上隐形的翅膀。不要去羡慕别人成功的风光，因为在他们成功的背后，一定付出了数倍的努力与汗水。我们要自己去拼搏，因为我们都是拥有隐形翅膀的强者，要坚强地走下去。其实，失败是另一种意义上的成功。我们要想成功，先要拥抱失败。一个人不可能每一次 都成功，但可以在失败使用心灵上隐形的翅膀，让翅膀带我们飞过绝望，迎来希望的阳光！

(0833)《歌词创作与鉴赏》网上作业题及答案

1：[论述题] 试简述歌词与诗歌的关系异同 参考答案： 参考答案要点： 歌词与诗歌的关系异同非常复杂，简而言之可以概括为这样几个方面： （一）歌词与诗歌同宗同源互为渗透。 （二）歌词与诗歌的区别在于意象、语言、章法有异： 歌词与诗的意象、语言及章法，形成了一系列的不同的审美规范。譬如，诗更通画，强调意象的新异；歌更通乐，强调语言的流畅动听。诗可以有更多的内心独白；歌却需要更多地面对听众，使倾诉与倾听同步共鸣。词之为诗，其内在品质依然是诗，较之于诗，其诗质并不允许有多少降低；而诗之为词，则需要具备更多的乐感，具备可唱性、可听性，如节奏鲜明，声韵和谐，文辞浅白，格式讲究，上口顺耳。 1.意象之异 意象是想象中的具体形象，它是经过作者加工幻想而成，从生活真实达到艺术真实的形象。它是纯感观具体化的感觉。就是用以寄托主观情怀的客观物象和事象，即所谓寓意之象。 歌词与诗，都需要借助意象表达，但歌词对意象的选择更为挑剔，许多可以入诗的意象，可能因为它们有违大众的审美经验，而不能用于歌词。虽然歌词与诗，其意象一样需要有新鲜感，有创意。其不同之处在于，怎样体现这种新鲜感和创意。 2.语言之异 诗可以反复阅读，逐渐理解，歌词在演唱中却应该声声入耳，让人即时共鸣。所以，歌词需要深入浅出，将深意寓于通俗易懂的语言文字之中。较之于诗，歌词语言应该更加浅近直白、流丽自然，更加口语化，直抵人的心灵。 "立象尽意”与"直言其意”，作为诗歌的两种基本的表达方式，诗更偏重于前者，歌词更偏重于后者。这是由于音乐形象的补充，由于音乐旋律和节奏的"伴舞”，歌词允许形象思维的适度淡化，允许更多的无意象的情思直陈。 3.章法之异 相对于诗，尤其是自由诗、散文诗，歌词有自己的章法，其布局谋篇需要更为讲究。这主要是由于，歌词是用于谱曲传唱的，它的创作需要尊重和适应曲式，而不能像自由诗一样行止自如，像散文诗一样无拘无束。倚声填词需要依照其既定的曲式填写，这自不必说，就算是词在曲先，先行创作歌词，往往也要预先考虑到曲式因素，给作曲家的创作提供方便。较之于诗，歌词的段落要分明，不可散漫一片，句子要匀称，不可过于参差，篇幅也要适度，不可太长，也不宜太短。 阐述略。 2：[论述题]歌词内容大抵包含了哪些方面？试谈谈你对歌词情、理、美内容与社会、人生、

超星泛雅网络选修课民歌鉴赏答案

民歌的产生已完成成绩：100.0分 1“真正创造音乐的是人民，作曲家只不过是把它们编成曲子而已”是（）的名言。?A、斯美塔那 ?B、格林卡 ?C、德彪西 ?D、德沃夏克 我的答案：B得分：33.3分 2 民歌的传承方式是口头传播。（） 我的答案：√得分：33.3分 3 民歌是每个民族的传统歌曲，其中的大部分我们都知道作者。（） 我的答案：×得分：33.3分 民歌的发展（一）：历史的足迹已完成成绩：100.0分 1 我国最早记录民歌的集子是（）。 ?A、《离骚》 ?B、《乐记》 ?C、《诗经》 ?D、《乐章集》 我的答案：C得分：25.0分 2 《相和歌》出现在（）。

我国最早对民歌的记录，是有曲谱的。（） 我的答案：×得分：25.0分 4 清末民初，“学堂乐歌”的出现属于教育改革的一部分。（） 我的答案：√ 民歌的发展（二）：民族性的体现已完成成绩：100.0分1 《凤阳花鼓》源于（）。 ?A、河南 ?B、河北 ?C、安徽 ?D、湖北 我的答案：C得分：25.0分 2 （）是中国文化的代表元素之一，被誉为“中国的第二国歌”。 ?A、《孟姜女》 ?B、《康定情歌》 ?C、《绣荷包》 ?D、《茉莉花》 我的答案：D得分：25.0分 3 《凤阳花鼓》最初的表现形式是由（）二人配合演唱。

我的答案：D得分：25.0分 4 音符的不同组合方式与演唱方式，体现出中西方音乐的不同。（） 我的答案：√ 民歌的发展（三）：经典赏析已完成成绩：100.0分 1 “正月里来是新春，家家户户点红灯”出自（）。 ?A、《绣荷包》 ?B、《孟姜女》 ?C、《龙船调》 ?D、《紫竹调》 我的答案：B得分：33.3分 2 《孟姜女》最初是由（）结构的短小民歌扩充而来。 ?A、三句 ?B、四句 ?C、五句 ?D、六句 我的答案：B得分：33.3分 3 作为音乐作品的《孟姜女》，是我国流传最广、影响最大的民歌之一。（）我的答案：√ 民歌的创作特征（一）:整体特色已完成成绩：100.0分1 （）被称作“曲艺之乡”。