浅谈歌唱教学中的传统带唱法

浅谈西部农村初中歌唱教学

传统带唱法作用

广西百色市田东县坡塘初中潘小妹邮编：531511

[摘要]唱歌是中小学音乐教学的一个重要组成部分，在新课堂教学改革中，歌唱教学的方法越来越趋向生动和多元化，各有所长。在重视其他教学方法的同时，特别是民族贫困地区乡村中小学的音乐教学，由于教学设备还比较简陋等原因，应不要忽略歌唱教学中的传统带唱法的作用。应用好“带唱法”，可以更好提高音乐课唱歌活动教学的效果。

[关键词]农村初中歌唱教学带唱法作用

随着近年来的音乐课堂教学改革，歌唱教学的方法越来越趋向生动和多元化，如听唱法、默唱法、哼唱法、视唱法等到，在教学中广泛运用。这样大大地丰富了歌唱教学的形式，有利于学生学习歌曲的积极性。但是，在重视其他教学方法的同时，特别是民族贫困地区乡村中小学的音乐教学因为教学设备还比较简陋，更不要忽略歌唱教学中的传统带唱法。不要认为带唱法是机械的、缺乏学生主动参与的、过时了的。

如果缺少了带唱法教学，歌唱效果却令人不太满意。学生学习虽饶有兴趣，但歌唱的准确性不佳。特别是一些音准和节奏难点等，运用听唱法、默唱法或哼唱法，学生是无法掌握的。而传统的带唱法是以乐句为单位，教师范唱，学生跟着唱的歌唱教学方法。它可以弥补其他教学方法的不足，具有直观性、形象性、示范性和不可替代性。运用好这传统带唱法，教学效果是相当好的。

一、直观性

直观性是重要的教学原则之一。而听唱法、默唱法等的缺点就是不直观。相反，最能体现直观性的恰恰是带唱法。因为音乐是听视觉艺术，在歌唱教学中学生更多的是依靠耳朵来接受信息，带唱法则可以让学生运用视觉辅助，观察、模仿老师的口型，从而教学更加直观。

例如在每一首歌的咬字、吐字的教学中，对学生讲解抽象的理论知识是不可取的，如果让学生听录音范唱，学生也不能准确的掌握。这时老师用生动清晰的语言带读、带唱，发好每一个音，每一个关键字，是学生直观的掌握发音要领。

再如节奏教学中，要让学生准确读一条节奏练习，都比较难。而《义务教育课程标准实验教科书·音乐》七年级下册歌曲《绿色城市》开头部分，要是让学生读出这一节奏点，尽管老师拍手跺脚让学生听两三遍，学生还是难掌握。这时老师尝试一下带唱法，老师带学生读一遍，可能学生很快就掌握。带唱法的直观性体现在歌唱教学中的许多方面，当然，要求我们的老师带唱必须准确形象、富有感染力。

二、形象性

歌曲通过词曲表达一定的音乐形象。而听唱法获得的音乐形象是抽象的，个体差异性较大。解决这个问题最佳的方法就是带唱法。

如《义务教育课程标准实验教科书·音乐》八年级下册，歌曲《雨夜》的教唱，这是一首旋律优美的少儿歌曲。作者通过对山村雨夜的描写来烘托人民教师的高大形象，以及师生之间的深厚情感。但学生唱起来缺乏美感，是因为学生没有准确地表达音乐形象。这时老师可以用优美的歌声和合理的表情进行带唱，并富有感染力的解说，学生就能很快的把握歌曲的情绪和形象。

再如休止符的教学，同样的一个休止符可以表示不同的音乐形象。如歌曲《雨夜》中的

“雨滴儿，一滴，一滴；光亮儿，一闪，一闪，是谁？是谁？”句中的休止符，如果老师不进行很好的带唱，学生可能就唱成连音。教师讲解这里的“雨滴”是正在滴答滴答的下着，“光亮儿”是老师晚上带着手电筒去家访，走在山湾一闪一闪的样子。然后带唱，会起到事半功倍的效果。

三、示范性

在教学中教师的示范性很重要。歌唱教学，教师的示范性不仅体现在范唱上，更主要体现在带唱上。首先，带唱能教会学生正确的掌握歌曲的音准和节奏。其次，带唱法教会学生正确的掌握咬字、吐字，即“字正腔圆”。再次，带唱法教会学生正确的理解歌曲的情感，正确表达情感。带唱法的示范性能统一教学的要求，提高歌唱教学的效率。又如八年级上册山音乡情中的歌曲《拦路歌》中着急、热情、好客的壮乡人情绪的处理上，教师应从较高的审美角度去理解歌曲载体、风格和创作背景，通过含情传神的带唱法引导学生使在较短时间内能以恰当的速度、力度和音量，准确地表达自己的情感，从而体验和感受歌曲的艺术美。

四、不可替代性

歌唱教学中的好多种方法都可以相互替代，因为不论是听唱法、默唱法还是哼唱法等，都是从学生的主体出发。发挥学生的主观动能性的一些方法，他们往往都可以交替使用。如一较熟悉的歌曲，可先由学生听唱，到默唱、视唱，再到哼唱；也可以先从听唱到视唱，再到哼唱、默唱等，随时交替使用。可一些较难的、又不熟悉的歌曲，由于学生的视唱能力有限，使得教学中教师的主导地位应该更加突出。因此，从这个意义上讲，带唱法具有不可替代性。

参考文献

[1]教育部基础教育司组织编写.走进新课程与课程实施着对话[M].

北京：北京师范大学出版社

[2]刘峡.中国中小学唱歌教学的素质培养[J].文艺争鸣.2011.3.15.

[3]中小学音乐歌唱教学新策略[M] .黄伟平.宁波出版社

[4]学校唱歌教学[M].孙静梅.高等教育出版社

小学音乐歌唱教学中音准的培养-2019年精选教育文档

小学音乐歌唱教学中音准的培养 歌唱是感受体验审美情感最直接的手段。在众多的演唱教学内容中，演唱技能（音准）是支持表现的最重要的基础之一。《音乐课程标准》中对演唱的要求是：能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的独唱或参与齐唱、合唱。然而，在我们的小学歌唱教学中经常出现这样一些现象：学生唱不准音，唱歌发声的时候像说话、说歌，没有高低音之分，不入调；唱歌时音忽高忽低，唱不准组成旋律的每个音。有些学生会自觉脸红，唱过一遍，从此害怕歌唱，害怕上音乐课；也有学生跑调了也浑然不知，还是继续自我陶醉深情地歌唱。这些都直接影响了学生音乐表演能力的提高和对音乐审美感知能力的培养。 以上这些现象其实都体现了一个歌唱音准问题，歌唱的音准主要指音高的准确与否，它是唱好歌的首要问题。试想学生连歌曲基本的音准都没有掌握，又怎么能开展好后续的表现和创造活动呢？因此培养学生的音准能力对于表现和创造音乐具有重要的意义。 案例描述：在一年级的一堂歌唱课中，学唱的是歌曲《这是什么》。歌曲的前面两句歌词都是“嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当”，只是在最后的“当当当”音高上发生了变化。第一句是“5 5 5 ―”第二句是“2 2 5―”。可是学生总是把第二句唱成“2 2 5 ―”或者是和第一句一样。于是我对学生说：“同学们，第一句和第二句是不一样的，他们是有区别的，一个是落在中音的5上，一个是落在低音的5上，我们再来唱一次好吗？”可是当学生第二次演唱的时候，仍然出现错音。于是我请学生，先听钢琴弹一次，同时在心里跟唱一次，然后再听我范唱一次，最后再请同学唱一次。我想这样的多次聆听应该可以起到很好的作用。可是令人失望的是，只有个别同学唱对了，而且很多学生出现了疲惫感。 看到这样的现象，我换了一种方式。我请小朋友们伸出小手来，在空中画一画音高组成的小山，再比一比谁画的最美，唱的最准确。这时，学生们马上精神起来，伸出小手跃跃欲试。于是我和学生一起来画小山，音高的时候手指在山顶上，音低的时候手指在山脚下。唱了两遍之后，学生就准确的掌握了歌曲的旋律。

换位思考在教学中的作用

谈教育中的“换位思考” 安徽省马鞍山二中刘向兵 [摘要]：本文通过换位分析学生，了解学生，站在学生的角度上进行教育教学，从而更好地管理好学生，学生更自觉去学习，提高教育教学质量。 [关键词]：教育教学换位思考成就兴趣 老师的天职是教书育人，教育是为了培养人，提高人的素质，教育要全面地适应社会主义现代化建设的需要，所以老师教书要讲求方法，育人更是要方法得当，就会取得好的效果，达到预期的目的，特别是少、边、穷地区，经济发展滞后，随着农村留守儿童的增多，留守儿童正处于成长发育关键时期，由于缺少父母的照顾和呵护，极容易产生思想的扭曲，导致人生观的偏离，心理发展的异常，一些学生因此会走上了犯罪的道路，所以我们老师不仅要教给他们知识，还要教会他们如何为人处事，有的老师遇到差生总是发这样那样的怨言，说差生的不是，但你想过怨言的后果吗？你了解差的原因吗？过程吗？他的优点呢？我们教育的目的是全面发展，不单纯的是为了考试，以成绩为中心的教育已经扭曲了师生关系，扭曲了学生的心理，“人无完人，金无足赤，”这是一个不争的事实。我们要帮助学生，扬长避短，不断完善自我。在教育教学活动中，我们要“换位思考”的进行教育教学，有利于教育教学的健康发展，教育教学中的“换位思考”问题比比皆是： 一把自己当成学生，闭上眼睛，回想你做学生时想要什么？“要师爱，同学团结，学习上进，”所以，热情关怀，爱护学生，不只是一句空话，要言行一致。作为班主任，要对学生进行有效的教育，放下老师的架子，平易近人，和蔼可亲，有时和学生一起到食堂进餐，倾听学生的心声，了解学生的情况，知道他们在想什么，做什么，有什么高兴的事，有什么忧愁的事，他们学习中有什么成功与失败，失败是方法还是心理问题？都要对症下药。比如，当一个学生生病时，我们要及时帮他买药，或者送医院，买点东西和班上的学生一起去看望，想吃什么就买什么，煮什么。这样的关心，学生病就会很快好转，这个学生在今后的学习和生活中会倍加的努力，缺点也会自觉的改正。连锁反应，同时能感染其他同学，觉得老师是自己的保护者，是最可信赖的人。当一个学生犯错误时，也许严重，使你非常恼火，忍耐到了极点，当你板着面孔，举起手想用暴力解决的时候，希望你冷静考虑三秒钟，因为这种方式，也许会导致该生厌学、

《中国通俗歌曲欣赏》教案设计

《中国通俗歌曲欣赏》教案设计 设计意图 爱因斯坦说过“爱好是最好的老师”，通俗歌曲因其大众化、全民化的特点，得到许多中学生的喜爱。把流行歌曲引进课堂——这是课堂设置中的挑战，也是一个不可避免的过程，本节课选择了学生最感兴趣的内容——欣赏通俗歌曲。通过介绍通俗歌曲的特点以及我国不同时期通俗歌曲的风格，然后让学生进行讨论与交流，学生根据自己的理解各抒己见，充分发挥学生的主观能动性及团结协作的精神，教师给学生提出问题、总结问题，引导学生积极思考，表达见解，使学生多角度、客观地评价和欣赏不同类别的通俗歌曲。 教学内容 一、音乐知识通俗歌曲的概念及特点 二、作品欣赏 1．《何日君再来》 2．《外婆的澎湖湾》 3．《小城故事》 4．《黄土高坡》 5．《天堂》 三、探索与讨论 教学目标 1．了解通俗歌曲的特点，对“通俗歌曲”这种音乐形式有一定的认识和鉴别能力，并能主动参与讨论。 2．能够充分感受、体验通俗歌曲中所表现的音乐情绪 , 理解音乐内容及意境。 教学重点、难点 如何引导学生多角度、客观地评价鉴赏不同时期、不同类别的通俗歌曲。教学方法 讲解、演示、列举、分析、讨论及学生相关的参与活动 教具：CAI课件音乐设备电脑黑板等 教学过程 一、导入课题 1．老师分别用三种唱法（美声、民族、通俗）演唱三首歌曲。 ①《你再不要去做情郎》（选自《费加罗的婚礼》，艺术歌曲，美声唱法） ②《草原上升起不落的太阳》（民歌，民族唱法） ③《弯弯的月亮》（通俗歌曲，通俗唱法）

2．老师小结导入课题 老师刚才分别用三种唱法演唱了一首艺术歌曲、一首民歌、一首通俗歌曲，不同演唱方式具有不同的表现效果，同一首歌曲也可能用不同的演唱方法来表现。对同学们而言，最为熟悉和喜欢的是用通俗唱法演唱的通俗歌曲。这节课我想和同学们一起走进我国通俗歌曲的艺术殿堂，共同去感受它的魅力。（揭示课题） 二、通俗歌曲的概念及特点 1．什么是通俗歌曲？ 展示：通俗歌曲亦称流行歌曲，主要是指十九世纪下半叶至二十世纪初在欧美各国发展起来的适合一般市民群众爱好的，轻松活泼、易学易唱的、便于流传的歌曲。它是与艺术歌曲、民歌相对而言的梦内容大多取材于人们的日常生活，以爱情主题居多；也有描写人生、伦理、叙说理想、生活、抒发思念之情等。 2．通俗歌曲的主要特点？ 展示：通俗歌曲的主要特点是短小精练，旋律流畅、口语化较强、易学易唱，流传范围广泛，富于时代性。各个时代的通俗歌曲具有各自的特点，歌曲常使用一个固定的节拍或固定的节奏型等，乐队一般用电声乐队演奏。 三、我国通俗歌曲的几个发展时期 我国通俗歌曲的发展大致可以分为以下四个阶段：二十世纪三、四十年代（起源）：二十世纪七十年代末——八十年代初（港台歌曲和校园民谣）；二十世纪八十年代中期——九十年代初（“西北风”时期）；九十年代中期至今（成熟期、形式多样化）。 四、感受与体验 导语：我国通俗歌曲从起源到今天的日趋成熟，经历了一个曲折的过程，那么究竟我国各个时期通俗歌曲有什么特点呢？是不是所有的通俗歌曲都适合中学生演唱呢？通俗歌曲到底可不可以进入我们的课堂呢？这些正是我想在这节课和同学们一起来探讨的问题，接下来请同学们欣赏几首我国各个时期的有代表性的通俗歌曲： 1．“二十世纪三、四十年代”通俗歌曲代表作品欣赏 （1）欣赏《何日君再来》 （2）师总结并简介时代背景：当时的中国正处在民族存亡的紧要关头，一方面以中国共产党为代表的革命者正在进行艰苦卓绝的斗争；另一方面反动统治者置国家民族利益不顾，过着醉生梦死的生活。这首歌正是这部分人生活的真实写照。 （3）当时通俗歌曲的特点：格调低下，情绪消沉，低级庸俗，在唱法上卖弄风情。

浅谈对中学歌唱教学的思考

浅谈对中学歌唱教学的思考 发表时间：2019-08-20T13:59:37.467Z 来源：《教育学》2019年8月总第186期作者：马莉莉[导读] 歌唱课是音乐教师和学生一起学习的过程，学习过程中双方具有不同的功能和作用。四川省筠连县中学645250 摘要：音乐,是一门综合性很强的艺术。随着我国对素质教育的重视，音乐课也成为了中学教学中必不可少的一门课程。在音乐课中，歌唱是音乐教学的基本内容，教师的作用就是将知识和技能传授给学生，保证学生学习的主体地位。关键词：歌唱教学心理特点教学手段 歌唱课是音乐教师和学生一起学习的过程，学习过程中双方具有不同的功能和作用，歌唱教学是一种针对歌曲教学而制定的有目标、有计划的教育活动。在新课程理念指导下，歌唱课的设计与安排要一切从学生的需要和特点出发，同时要激发学生的歌唱兴趣，使学生由被动变为主动地参与到歌唱学习中来，并达到一定的目的，提高学生在歌唱过程中歌唱的能力与知识，并运用歌唱技能来表达歌曲的情感，感受音乐的艺术魅力，从而提高学生对音乐的审美能力。在教学过程中面对不同学生，不同的性格怎样来实现对中学生歌唱课的引导，达到最终目的？笔者结合自身实践提出了以下见解。 一、中学生学习歌唱的心理表现 学生学习歌唱的过程是一种受心理支配的活动现象。伊·卡·那查连柯说:“歌唱是高级心理活动现象之一。”中学学生的心理处于发展时期，对歌唱课的心理表现有： 第一在对音乐这个概念还不是很理解。处于转向成人时期对动的表现形式表现得比较羞涩，这就需要教师在歌唱教学中积极引导。第二个表现是不爱唱和不敢大胆地唱。由于变声期，声音出现的种种劣痕，尤其是男声更为明显了，许多学生的歌声已不如童声甜美，因此产生了自卑心理，在课堂上宁可与大家一起唱，也不愿单独唱，怕被别人笑话。第三个表现是对通俗音乐的偏爱。由于生理上的急剧变化，他们需要表达情感，需要表达自己已是成年人的意识，需要与人交流，而通俗歌曲在某种程度上适应了他们的心理需求。一般的通俗歌曲在他们的驾驭范围内，使得他们很容易接受，还有就是现在举办的各种通俗比赛的活动越来越多，比如快乐女声、快乐男声，这些都是他们热爱通俗歌曲的原因。除此之外笔者在广安的一所中学实习时发现一些问题，当时笔者担任音乐教师，指导学生的音乐教学工作。开始上课时，笔者向全体同学提出问题，要求学生自由发挥对音乐或者歌唱的理解及问题。一位学生说：“老师，我们听过一首维塔斯的歌曲，大家都喜欢那个歌曲，您能给我们来个维塔斯歌曲的范唱吗？今天您就教我们维塔斯的歌曲吧。”很多同学都在附和着该同学的建议，同时伴着期待的眼光，等待着回答。还有同学提出：“老师，您教我们一些有难度的歌曲，我们可以平时去参加比赛。”这些举动让笔者犯了难，笔者明白学生学习的积极心态，但是同时发现了学生的一个急于求成的通病，在他们眼里想学高难度歌曲的心理没有错，但是歌唱学习是需要一定的时间的，是要一步一个脚印，循序渐进地进行才能达到一定的效果。如果没有良好的基础，老师教比较有难度的歌曲，不但达不到要学习的效果，还可能会打击学生学习的积极性。 在随后的几次音乐教学中，笔者发现在学习时，有的同学领悟能力比较强，范唱的时候，教一遍两遍就会；有的同学能力很弱，讲解很多次都达不到效果。各个同学的生理条件也不同，有的同学先天嗓音条件很好，有的嗓音条件很差等等很多问题，这样学习起来达到的效果也都不同。 笔者经过思考，结合自己所学知识以及自身歌唱的学习过程，认为在教学中要保证学生学习的主体效果，需要紧紧围绕学生的学习心理特点来进行教学。 二、把握学生心理特点，做到循序渐进和因材施教 学生学习是一个逐步的、漫长的过程，许多学生在学习过程中普遍存在上述问题，一是不懂得学习是一个循序渐进的过程；二是不能切实了解自身条件，盲目自信或者自卑。针对以上学生学习的两个特点，笔者认为在歌唱教学中，要善于循序渐进和因材施教，逐步引导的方式进行歌唱教学。 三、结语 音乐是一门艺术,在教学上有完整的理论和比较科学的教学技巧。对于没有完整概念的中学生来说，歌唱教学中,教师在教学中起到传授知识的作用，学生是教学的主体,是表现音乐艺术的主体。歌唱教学中，教师要更好地进行歌唱教学，就要把握学生在这一发展时期的心里特点，以循序渐进和因材施教的方法可以顺利地进行歌唱教学，使学生学习歌唱更好更科学地进行，在此基础上，要培养学生艺术兴趣；引导学生建立并逐步完善音乐审美心理，那么学生在学习中才能保证良好的心态，并且在效果上可以达到事半功倍，进而保证了学生学习达到一个更好的效果。 参考文献 [1]孙雨丰歌唱教学中的因材施教.吉林教育学院学报，2010。 [2]师晖歌唱教学中的关键性问题.教育理论，2010。 [3]张宏启发示教学在歌唱教学中的作用.科技资讯，2010。 [4]张萍歌唱教学体会点滴.蒲峪学刊，1999。 [5]周新华歌唱中不良习惯与改进方法[M].杭州：浙江文艺出版社，1996。

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法 随着新课标的制定，随着课程改革的不断深入，在众多新观点、新方法、新理论推陈出新的教坛，学生是否得到发展是教学的最终目标，也已成为我们的普遍共识。因此，我在音乐课堂上对如何实现有效教学作了一些肤浅的探讨。我认为：要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。 一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度，获得课堂教学高效率的重要因素。实现教学目标的优化，可以分三个步骤进行： 1、根据新课程标准制定学期目标。为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2、根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定《我是草原小牧民》时，不仅需要学生学会唱这首歌，也让学生了解了蒙古族的风土人情，我通过制定歌曲感受、舞蹈表演让学生体会音乐美、蒙古美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受音乐的震撼力。 3、根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。如在教学《我是草原小

初学者唱歌入门教程详解

初学者唱歌入门教程详解 初学者唱歌入门，了解，学习，掌握通俗唱法的四大部门，真正地知道如何唱歌~！ 也许其实你并不是唱不好，只是不会唱，那些唱得好的也不一定就是勤学苦练的结果而只是他多做了些对的动作少做了些错的动作而已 对绝大多数朋友来说，可以按以下的顺序来进行学习： No.1 [原创]初级发声1：发声综述 No.2 [原创]初级发声2：初学必看汽泡音之蜕变起点 No.3 [原创]初级发声3：汽泡音之练声大法 No.4 [原创]初级气息1：大家来练气吧-----我们的气息 No.5 [原创]初级气息2：练气息要用到身体的哪些地方？ No.6 [原创]初级气息3：从生活中的动作一步步掌握气息 No.7 [原创]初级气息4：气息练习来啦连绵不断 No.8 [原创]初级气息5：气息再练习气吞山河气贯长虹 No.9 [原创]初级咬字1：会说不一定会唱 No.10 [原创]初级咬字2：字要念清楚才能更感人 No.11 [原创]初级咬字3：口型和面部表情 No.12 [原创]初级咬字4：咬字的发力最重要也是最难做 No.13 [原创]初级传声：有前大就有后小 No.14 [原创]初级传声2：形成角的两条边（线） No.15 [原创]初级传声3：用声带来唱歌

告诫朋友们: 1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行字明天就成高手的人趁早放弃. 2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪! （后面附有练习，耐心看哦） No.1 要想唱好通俗音乐，首先歌者一定要做到声情并茂！ 声：指的是发声的技能（也就用那些动作去唱歌） 情：演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛（一般被视为是不是投入，是不是有歌者的气质） 就算一个发声技能高超的人，他的声音还是会有瑕疵的，因为在声乐表现中，人声始终是精益求精的，如果缺少了感情的支撑，那他充其量是一部发声机器，而且是有瑕疵的。 反之，如果凭一时之勇，一时之情去发泄的话，那就往往脱离不开K歌，叫喊等行为了。 误区：声、情两者不能良好的结合起来，盲目训练导致成为一个麻木的发声工具，而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气，今后就难改了！ No.2分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律！ 当然，在字面表达以及动作训练的过程中，是以声为主，情为辅，但希望大家在运用表演的过程中反之，衡之。

(完整版)换位思考---教学设计

心理健康教育“换位思考”--《如果我是他/她》教学设计 整体理念： 在我们的生活中总会发生一些大大小小的矛盾，这是正常的，但是有些问题如果不解决就会破坏我们之间的友谊，亲情，甚至以后的事业发展，所以我们每一个人都要正确地看待矛盾，不斤斤计较，学会换位思考。那么，我们为什么要换位思考？什么是换位思考？怎样换位思考？帮助学生弄明白解决矛盾的办法可以使他们更好的处理人际关系，良好的人际关系又是安心学习的一个前提，因此在此时来讨论“换位思考，”也是非常有必要的。 一、教材分析： 1、教材所处的地位和作用：本节内容是学生学习了树立目标，树立自信心等心理知识的基础上引入的一节心理健康教育课，本节内容是为今后学生学习解决冲突和学会交往等后续知识的基础，因此本节内容在整章教材中起着承上启下的重要作用。通过本节课学习，主要使学生感知每个人都有自己的意见、看法，尊重他人的意见和看法，习得在人际交往中运用换位思考的方法，感受他人的感受，增进双方的理解。 2、教学目标： 根据《课程标准》对课的要求：即领会“换位思考”的道理，了解换位思考、将心比心的方法，结合学生的心理发展实际情况，我确定了本课时的教学目标： ●知识目标： （1）感知每个人都有自己的意见、看法，尊重他人的意见看法。 （2）习得在人际交往中运用换位思考的方法，感受他人的感受，增进双方的理解。 ●能力目标：使学生在实际生活中，逐步学会换位思考、将心比心，以欣赏的态度对待他人●情感态度价值观目标：体验换位思考，与人为善带来的乐趣及对人生发展的价值。 教学重难点: 为了落实本课时的教学目标，我把本课的教学重点确定为： （1）“换位思考”的含义、要求及实质； （2）设身处地、换位思考的方法。 难点：在生活中以自己的感受理解体验他人的感受，真正做到欣赏他人，与人为善。 二、教学策略 为了突破重点，解决难点，顺利达成教学目标，我结合教材特点和八年级学生思维活跃，求知欲强，乐于表达，乐于交流的学习特点，本堂课中主要采用以下几种方法：情景教学法、案例分析法、情感体验法等，注重启发式、讨论式，实现因材施教。 1、情境教学法：有情有趣是教学。课伊始，我借助形象、生动的生活情境，扣住学生的心弦，再现、描绘、渲染情境，使学生在情境中理解将学内容。 2、情感体验法：在本堂课的教学中，通过与社会现是接轨，启发学生换位思考，体验人物的内心，引领学生搜索记忆中的印象，唤起学生已有的情感体验，为下文的学习奠定了情感基础。 三、教学过程 （一）热身活动 教师：请同学们站起来，我们一起先来做个小运动：伸出你的双手： 1.左手掌放在右手掌上面； 2.左手放回原位； 3.右手掌放在左手掌上面； 4.右手放回原位。 请跟着节奏一起做，1、2、3、4??（节奏越来越快）。大家加快点，就可以发现其实这是一个鼓掌运动。好，让我们一起来鼓掌，一起进入今天的心理健康活动课！

流行歌曲欣赏教案

教案 《想唱就唱，唱得响亮！——中学生如何欣赏流行歌曲》 A、教学内容： 一、流行唱法的发展，以及特点； 二、如何欣赏流行歌曲。 B、教学目标： 一、让学生了解流行唱法的发展，以及特点，对这种唱法有一个理性的认识； 二、让学生知道如何欣赏流行歌曲，并学会选择优秀的歌曲作品欣赏。 C、教学准备：多媒体课件 D、教学课时：一课时 E、教学过程： 新课的导入：在我们的生活中，流行歌曲无处不在，对青少年的影响很大，这节课就让我们走进流行歌曲，在优美时尚的旋律中学会理性的理解、欣赏流行歌曲。 三、新课教学： （一）通俗唱法介绍 1、出示课件，介绍流行歌曲的唱法——流行唱法,即通俗唱法。 2、介绍流行歌曲的主要特点，了解通俗唱法的声音特点：中低音区用真声、高音区用假声。 3、欣赏汪峰《怒放的生命》、周杰伦《双节棍》歌曲片段让学生加深理解。 （二）介绍通俗唱法在中国的发展情况 1、展示周璇、邓丽君照片，听赏《夜上海》、《但愿人长久》歌曲片段，在比较中充分感受 中国三十、六十年代流行唱法的特点、变化和发展。 （三）通过多媒体介绍国内外及港台通俗唱法的代表人物。 （四）流行歌曲歌词的特点： 1、课件介绍流行歌曲歌词的特点：生活化、口语化、通俗易懂、不刻意雕琢。 2、体验学习：通过听赏田震、周杰伦、张韶涵、臧天朔的演唱片段，让学生进一步感受和 体验流行唱法的艺术特征。 （五）偶像派歌手与实力派歌手的差别 1、探究学习：让学生讨论偶像派歌手与实力派歌手的差别：声音条件、演唱技巧的差别。 2、听赏韩红与张韶涵的演唱进行比较，进一步加深认知。 （六）拓展：让学生谈谈如何追星。 1、让学生谈谈中学生追星好不好，教师结合例子（甘肃杨丽娟）进行小结。 2、教师建议：中学生不盲目追星、不疯狂追星、善于向明星学习、摆正自己和明星的关 系。 （七）欣赏歌曲：维塔斯《歌剧2》 1、介绍维塔斯的声音特点以及无人能比的五个八度海豚音； 2、欣赏歌曲；

浅谈声乐歌唱教学的基本方法

浅谈声乐歌唱教学的基本方法 声乐艺术是一种听觉艺术,其特点在于通过美好的声音、清晰的语言来表达真实的情感。歌唱作为一项音乐表演活动,是以自己身体的有关器官作为“乐器”来进行“演奏”的,歌唱者既是“演奏员”又是“乐器”。像演奏其它乐器一样,“演奏员”要在演唱过程中,根据词曲的要求,不断地调整呼吸的强弱,声带的长短、厚薄,共鸣腔体的大小、长短,以达到不同的音高、音量、音色方面的要求。 如何才能获得美好的声音和清晰的语言呢?首先必须具备一定的嗓音条件。但光有好嗓子是不够的,“玉不琢不成器”,必须经过严格科学地训练、刻苦勤奋地练习,才能获得美好的声音。 下面本人就歌唱的姿势、呼吸、语言、发声、共鸣等问题浅谈如下: 一、歌唱的姿势 声乐是以自己的有关器官作为“乐器”来进行演奏的,只有掌握正确的姿势,才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合、协调动作。正确的歌唱姿势是歌唱发声的基础。歌唱时不仅用歌声表达歌曲的音乐意境和思想感情,还要通过形体动作来塑造形象、渲染气氛、深化表现,使歌声更加动人,而端庄的姿势正是形体和表演所不可缺少的重要条件。那么,正确的歌唱姿势是怎样的呢? 1.身体自然直立,精神饱满,两眼平视前方; 2.双脚分开或一前一后站立,重心要稳定; 3.双肩略向后,上胸敞开,小腹微收; 4.面部要自然、生动,根据歌曲内容要富于表情; 5.不要用手、脚、头打拍子,捂耳朵或其他怪僻动作; 6.根据歌曲需要加入动作时,应简练、大方,恰到好处。 应从思想上认识掌握正确歌唱姿势的必要性,从练习开始时即有意识注意,以免形成不良习惯(如仰头、端肩、伸脖、挺肚、闭眼等)。只有在日常练习中注意姿势的正确、优美,才会有演唱时良好的台风。 二、歌唱的呼吸 呼吸是人体发声的动力,也是歌唱艺术的基础。发声方法正确与否,呼吸起决定性的作用。在我国悠久的民族歌唱历史中,非常重视气息的重要作用,唐代段安节著《乐府杂录》中写道:“善歌者必先调其气,氤氲自脐间出,至喉乃噫其词,即分

小学音乐课堂中的歌唱教学

小学音乐课堂中的歌唱教学 音乐教学的主要内容是歌唱教学。这几年，听了好多关于歌唱教学的公开课。听完后，静下心来仔细思考，我觉得这些课中存在着相同的问题――即老师对歌曲的教学流于表面，缺乏对歌曲学唱部分展开深入的教学。老师对歌曲教学就像蜻蜓点水般匆匆掠过，总认为学生听一遍就对歌曲有了大致的印象，听两遍就轻轻地跟唱了，听三遍则基本学会了，歌唱教学也就到此为止，紧接着进行创编表演或拓展活动。 而我们的学生呢？他们只是跟着琴声或者录音张口就唱，而不关注自己的歌唱是否动听，是否带给自己或者别人美的享受，歌声直白而响炸，喊唱现象经常发生。这到底是怎么了呢？所以，怎样使用歌唱中的教学方法，使少年儿童唱出动听美妙的歌声呢？我认为模仿、动情、想象、总结经验是给孩子们教唱的最有效而又简便的方法。 一、模仿是开启歌唱艺术殿堂的一把钥匙 模仿是孩子的天性，让学生模仿你歌唱时的姿势、口型、表情、正确的吐字方法，模仿你对气息的控制。这是提高歌唱能力最直接有效的途径。 正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。只有掌握正确的姿势，才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合，协调动

作，从而获得正确的声音。可是如果单一的和学生讲解这些歌唱时的姿势原理，学生就会感到非常乏味，没有学习的兴趣。在教学中我利用学生喜欢模仿的这一特点，让学生看一些少儿歌曲大赛的视频，让他们模仿那些小演员们在歌表演时的姿势，学生的学习兴趣一下子就调动起来了。看完后我就让学生来说一说歌唱时的姿势。学生们都踊跃举手，有的说：“身体直立，保持放松。”我说：“对呀，你们有没有看见哪个人在唱歌的时候是弯腰驼背的？只有把身体直立了我们美妙的声音才能够出的来。”有的说：“我刚才看见他们站的时候两只脚成‘丁’字形。”“你观察地真仔细，这样能够保持身体的平稳，歌唱时身体就不容易摇晃。”还有学生说：“老师，我觉得在唱歌时头也要放平。”“这正是我要说的，有的同学刚才在模仿时把头低着，你们想想声音能唱出来吗？”学生们听后都摇摇头。于是我接着讲：“头要放正，不要过高或过低，眼睛向前平视前方。”讲完后我又让学生练习了一遍，有错的相互纠正。接着我趁热打铁，让个别学生到讲台前做一下歌唱时的坐姿，让其余的学生讨论台前同学的坐姿是否正确。最终在学生在讨论中得出一个结论：坐时的姿势应该是在站的基础上，只坐半张椅子，身体直立自然而不紧张。这样一来所有的学生都参与其中，二来课堂的学习效率明显提高了。 二、歌唱中的呼吸

语文阅读教学中的“换位思考法”

语文阅读教学中的“换位思考法” 七年级学生的理解能力较弱是初中教师的普遍感受。同时，新课标明确要求教师要转变单一的知识传授者的角色，做一个引导者，引导学生主动探究新的学习方法，构建新的知识体系和能力体系，从而适应新课标的要求，跟上时代发展的步伐。因此，我试着把“换位思考”这种思维方式引入语文阅读教学，并意外地发现这非常受学生的欢迎，因为它可以把学生领进一个远比文章本身内涵更丰富、更广阔的新天地。 一、创设情境，激发兴趣 由于七年级学生的生活阅历非常有限，对许多课文的内容存在明显的心理差距，对课文涉及的背景环境也缺乏了解。这就为学生准确理解文章主旨造成了重重障碍。所以，教师首先应为学生创设故事发生的背景情境，帮助学生了解文章内容，为其换位，即由现实角色进入文章角色提供有利的心理条件准备。 二、换位思考，诱导思维 语文阅读中的“换位”不能有任何限制，而应该是多角度，全方位的，包括读者与主要人物之间、读者与次要人物之间、读者与四周环境之间、读者与作者之间等等各个角度的换位。这样学生才能全方位探究。教学《斑羚飞渡》时，在学生了解课文故事，探究文章内涵，理解作者写作意图，甚至通过课文这扇窗户发现更广阔的天地，学习兴趣被充分激发的前提下，我便向学生提问：“你认为文中哪些地方是最让你感动的？并请谈谈原因。”这就引领学生进入了“换位思考”的大门。具体可以有下面三个维度的换位： （1）与主人公之间的换位。主人公往往是文章主旨集中体现的地方，是作者思想感情倾注的对象。所以首先要教会学生不仅要与主人公对话，更要与主人公进行换位。在学生讲到“镰刀头羊神态庄重地沿着悬崖巡视了一圈……悲哀地咩了数声”句时，可以引导学生进一步探讨“此时此刻，如果你是头羊，是一种怎样的心情，心里会想些什么？” （2）与次要人物的换位。次要人物在文章中也不是可有可无的，他们在文中是主人公的陪衬，同时也起着突出文章主旨的作用。因此，与次要人物进行换位思考，也有利于学生对文本的理解。 同样以《斑羚飞渡》为例，有几类次要人物：(a)与老斑羚的换位。在学生提到“有几只中年公斑羚跟随着镰刀头羊，也自动从年轻斑羚那拨里走出来，进入老年斑羚的队伍”时，引导学生揣摩“如果你就是这几只壮年公斑中的一只，你会怎么想，是什么力量促使你做出这样的选择？”(b)与小斑羚的换位。学生提到“瞬间，只见半大斑羚轻巧地落在对面山峰上，兴奋地咩叫一声，钻到磐石后面不见了”句时，引导学生思考“此时，你就是那只被老斑羚用生命换来的小斑羚，你觉得该对老斑羚说点什么？” (c)与猎人和狗的换位。学生讲到“我看得目瞪口

通俗歌曲的演唱技巧教学文案

通俗歌曲的演唱技巧

精品文档 通俗歌曲演唱及技巧的把握 在介绍了声乐演唱艺术的共通发声规律之后，我们再谈谈通俗唱法的发声特点。对此，应有如下几方面的考虑。其一，持通俗唱法者，应了解和熟悉科学发声方法的共通规律，努力改变自发式的用嗓习惯，将自己习惯的用嗓方式纳入科学发声的轨道。其二，从共通的科学发声规律中，努力寻找到通俗唱法声音个性的依据。也就是说，每演唱一首歌曲时，从发音、共鸣部位到气息的流动等诸方面，为通俗歌曲的演唱寻找到合理性。改变纯模仿或盲目用嗓的习惯，从感性的用嗓方式转变为理性的用嗓方式。其三，通俗唱法，无论其科学与否，作为一种用嗓流派早已形成，并为最广大的业余声乐爱好者所接受。由于它的普及性、通俗性以及独特的演唱个性，亦在各类大赛及专业声乐领域里占有一席地位。因而，不可否认，这种演唱方法必有它的独到之处，我们声乐界应予以关注。 下面仅谈几点个人对通俗唱法发声特点的看法。 1.呼吸是根本 “气为声之本”，“呼吸是歌唱的动力”。作为声乐演唱艺术之一的通俗唱法，同样离不开气息的支持。呼吸在通俗唱法中的运用，当它与歌曲情感、歌曲风格相结合时，更有其独特性。[呼吸的表演性] 不同的歌曲内容，蕴含着不同的情感。通俗唱法十分注重歌曲情感的强化与外化，而呼吸运用乃是关键。比如在表达十分悲痛伤感、深沉内涵的情感时，呼吸用得很强，声带有意不全闭合，造成一种似漏气的沙哑声，并将这种带沙哑而深沉的声音色彩，夸张、外化、让观众（听众）真切地感受到这种情感。歌曲《烛光里的妈妈》中这一句：440610123222 其中“嘴”、“咽”二字，就可以用带点沙哑的声音去唱，以表现主人公已控制不住自己的情感，以此来加强声音的感染力。又如抒情性较强，表达一种对美好情感的追寻与回忆时，呼吸要用得柔和均匀，与声带形成最佳配合，这种声音色彩柔美圆润，对呼吸的控制与运用，体现了声乐上的技巧。如《弯弯的月亮》、《涛声依旧》及《透过开满鲜花的月亮》等曲目的演唱，皆可用此法。另外，在表达激烈粗犷的情感时，呼吸深度与力度必须加强，在腰围横膈膜处形成强有力拉紧状态，声音才会有爆发力，发出几乎类似呼喊的声音色彩。如电影《红高粱》中两段插曲：《妹妹你大胆往前走》、《好酒歌》等，这两首歌中旋律已退居次要的了，而情感的体现已近乎自然状态，也就是前面谈到的第二种体力劳动时心情紧张、情绪兴奋之极的呼吸状态。至于欢快轻松的情感，则要求气息的流动要轻便流畅，不可过于深沉，亦不需要更强的力度，如《轻轻地告诉你》、《茶山情歌》等。[关于“气声唱法”] 通俗唱法中呼吸运用的另一特点是“气声唱法”的运用，这不仅丰富了通俗唱法的表现力，也为声乐艺术增加了新的表现手段。“气声唱法”是一种气与声不按发声规律而组合的样式。正常的发声规律，要求气息振动声带时，两片声带要闭合而发声，这种声音比较结实响亮，而“气声唱法”则是有意不让声带完全闭合，让气流通过未完全振动的声带时发出。在这种声音中，因带有明显的气流声，而使声音色彩略显暗淡、虚婉，甚至带有一些哑声。这种声音更 收集于网络，如有侵权请联系管理员删除

浅谈幼儿园歌唱教学的规范和创新

浅谈幼儿园歌唱教学的规范和创新 2009-12-24 15:35:23 :椒江区中心幼儿园吴青青 【摘要】本文提出了在教学研究多样化的今天容易被忽视的基本问题——教学规范问题，分析了教学规范与教学创新之间的关系，介绍了以幼儿园的歌唱教学为切入点进行教学规范和创新的实践探索成果，认为歌唱教学规范应该包括教学设计合理、教学准备充分、教学过程规范。同时提出一些创新性的实践措施：优化情景、设计有趣的游戏情节、渗透其他领域教学、巧用录音机等，认为这样可以使幼儿园的歌唱教学更生动有效，更能促进幼儿歌唱能力的发展。 【关键词】歌唱活动教学规范教学创新 在当今这个倡导素质教育、自主教育的新时代里，很多人听到教学“规范”一词就会把它和“死板”、“老土”联系在一起。大家容易出现片面的认识，认为教学规范就是把教师的思想给框得紧紧的，没有给教师创新的机会，只是按照死板的步骤组织教学，只会影响教学的有效实施。其实则不然，正所谓“没有规矩不成方圆”，笔者认为幼儿园教学规范就是：幼儿园对教师在教学的各个环节的举止行为和教学方式提出要求和约束，或从正面作出明确的可参照的规范。良好的教学规范是提高教学质量的基础，特别是在对新教师专业素质的培养上有着很重要的作用。《纲要》就是我们幼儿教育总的规范指导，“《纲要》是遵循我国宪法和教育基本法的精神，根据党的教育方针和《幼儿园工作规程》而制定的对全面幼儿园教育进行宏观管理和指导的单行法规文件。”[1]“《纲要》是在总结了近年来我国幼儿教育改革的经验，并充分吸收了世界范围内早期优秀思想与研究成果的基础上指定的。”[2]可见，教学规范和教学创新是相融合的，教学规范是在一次次的改革、创新实践中提炼出来的。 本人所提出的歌唱教学规范正是把《纲要》进一步向局部的细化、向实践层面的转化。希望能结合教学案例，从个人的观点谈谈幼儿园歌唱教学规范，使我们的幼儿园歌唱教学工作规范化、制度化、科学化，努力提高音乐教育教学质量。 一、我们的歌唱教学中缺少规范 现在的幼儿园教学活动大多提倡综合教学，不分学科，因此很多教师就容易出现“半桶水”的现象，就是什么课都上但什么课都上不精；教育思想开放了，但只看重幼儿的自主学习，不重视教师如何去教，活动的重点容易偏差，总的来说就是不够重视教学的规范化。我们的歌唱教学同样存在这些问题： 幼儿园里一位教师要开展一个小班的歌唱活动《两只小小鸟》，请我帮忙指导，我欣然接受了。可是不看不知道，一看吓一跳，在活动中出现了很多常规性的教学问题：①活动进行了10分钟，教师还没开始唱歌，让人误以为是语言活动；

换位思考主题班会教学设计

换位思考，你我相处更好 一、教学目标： 目前，不少初中生存在不善于换位思考的心理状况，升入八年级的他们，与父母、老师、同学的交往在换位思考方面有很明显的缺陷，在自我意识的支配下，在很多问题上都表现出自己独特的观点和立场，并且容易趋向固执，有一定程度的坚持性，他们习惯于只考虑自己，而不习惯站在他人的立场上来体验他人的情感世界，所以，为使学生形成换位思考的意识，能够在人际交往中建立良好关系，在温馨快乐的环境中愉快地生活、学习，现拟定以下教学目标： 1、知识与技能：通过本课，学生能理解什么是换位思考，为什么要换位思考，怎样换位思考，层层深入，从而明白人与人之间发生矛盾，产生分歧是在所难免的，要正确对待和解决矛盾，懂得与人相处，站在对方立场上，设身处地地为他人着想。 2、过程与方法：通过心理测试、图片展示、情境体验等活动,注重学生的体验和感悟，创设情境，启发思维，让学生参与其中，能进一步理解“换位思考”的必要和重要性。 3、情感态度与价值观：学会在学习、生活中换位思考，建立全面的人生观，看问题多角度思考，善于站在别人的立场，多一分理解，不能自私片面。 二、教学重难点： 1、重点：学会换位思考，懂得其在人际交往中的重要性和必要性。 2、难点：在实际交往中懂得如何落实“换位思考”。 三、教法： 结合学生的年龄特点，课堂注重以学生为本，教师引导学生，参与活动，通过自身体验和感悟，采用情境教学、讨论法等，使学生在活动中明道理，懂得换位思考的意义，减少矛盾和摩擦，形成良好的人际关系。 四、课时安排：1课时 五、教学过程： （一）心理测试 请同学们看课件：假如你带着5种动物到野外去，它们分别是猴子、老虎、孔雀、狗、大象。可是随着旅行的进程，你不得不逐一丢掉它们，最后只能留下一种动物陪你，你会如何选择呢？（同学展示自己的答案） 师小结：会发现人们思考问题的角度有两个：一是从自己的角度出发。二是从他人的角度出发。 （设计意图：通过这样富有情趣的测验，充分调动学生的兴趣，使学生掌握了知识，发展了思维能力。） （二）有趣的图片 1.展示三组画面，让同学们从中感悟，谈谈自己的理解。

声乐教程之流行唱法(转载实用版)

声乐教程之流行唱法（转载实用版） 一、要想唱好通首先歌，首先歌者一定要做到声情并茂！ 要想唱好通俗音乐，首先歌者一定要做到"声情并茂"！！！ 声：指的是发声的技能（也就用那些动作去唱歌） 情：演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛（一般被视为是不是投入，是不是有歌者的气质）益求精的，如果缺少了感情的支撑，那他充其量是一部发声机器，而且是有瑕疵的。 反之，如果凭一时之勇，一时之情去发泄的话，那就往往脱离不开K歌，叫喊等行为了。误区：声、情两者不能良好的结合起来，盲目训练导致成为一个麻木的发声工具，而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气，今后就难改了！ 二、分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律！ 当然，在字面表达以及动作训练的过程中，是以声为主，情为辅，但希望大家在运用表演的过程中反之，衡之。 提高声乐技能主要分为四大门功课：气息，发声，传声，咬字。 情：在一开始的时候，主要是要能听得出好声音的“质”，“气”，“词”，“乐”。（在演艺，欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性） 很多人盲目的练习唱歌，但他并不知道在唱歌的过程中，声的四大部门都在工作，这才叫唱歌，练习是有效的。但同时，歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体，一个情绪，不是在检验这四门功课的高低！ 例1：练声练得好的人不代表唱歌唱得好。 列2：喜欢刘德华而不喜欢张学友的人，他们绝不是在比谁的演唱技能高，而是在比谁唱得好听！ 三、什么是气息? 既然谈到四门功课，我们就来一一阐述一下： 首先，什么是气息？ 唱歌必须用气，通俗音乐中的气，是由一呼一吸这两个动作交替构成的。（决不要有第三个动作产生，例如停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等） 就一呼一吸而言，唱歌是呼的艺术，切勿本末倒置。（现在市面上，大多的练气方法，太强调吸气，这样会大大削弱歌者的表现能力，交流能力） 练习要领，要用气，就要一呼一吸，交替工作，稳定气口，连贯动作。 练习方法： 弱延音练习 发“丝”的音，一口气“丝”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组 用“丝”替代歌词，完成整首曲目 要求：轻，细，连，长 “嘟”练习（如同小孩玩时） 嘴唇放松，颤动 一口气“嘟”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组 用“嘟”替代歌词，完成整首曲目 四、气息的动作

浅谈小学音乐教学中的歌唱教学

浅谈小学音乐教学中的歌唱教学 音乐是一门美的艺术，音乐课作为一门必修课程，随着课程改革的深入发展，它的重要性已经越来越被人们所重视。作为一名音乐教师，如何提高音乐课堂教学中歌唱的质量与效率，是难得的机遇和挑战。音乐也是塑造学生灵魂的有力手段，通过音乐艺术形象的感染，培养学生的审美能力和人格魅力。让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取知识，在歌唱中抒发真正走进五彩缤纷的音乐世界。德国音乐理论家舒巴尔特把人的喉咙比作最纯洁、最卓越的乐器。新课程的实施对小学音乐课堂带来了巨大的变化，教师的教学观念、师生关系、课堂教学模式都改变了，教学方法也更多样化了，但在实施过程中也碰到了各种情况。怎样才能够更好地开展歌唱教学，下面就此问题谈谈本人的一些做法和观点。自己的感情，从中感悟到音乐的美，领略音乐的真谛， 二、重新认识教学过程 在歌唱教学环节中，经常会有这些情况: 1、教师教学方法单一，教学过程千篇一律。一节课就是跟着音乐一遍遍地学唱，教师没有演唱要求，没有为学生创设良好的情境和氛围，对学生放任自流，

久而久之学生对音乐课提不起兴趣，尤其是低段学生尤为明显。根据低段学生的年龄和心理特点，教师应该改进教学方法，用各种教学手段如创设情境，学习竞赛等方式去激发学生的学习兴趣，用各种演唱形式如师生对唱、男女生对唱、角色扮演等来学***曲，激发学生的歌唱热情。 2、一次歌唱活动下来,学生还不记得歌词,更不用说什么有表情,有感情了。《课程标准》中要求：“一至二年级每学期背***曲2-4首；三至五年级每学期背***曲2-4首。”记住歌词在歌唱中固然很重要,但不能一味地让孩子记歌词。传统的死记硬背、机械训练的教唱模式已不利于学生的发展。美国心理学家布鲁纳认为：“知识的获得是一个主动的过程，学习者不应该是信息的被动接受者，而应该是知识获得过程的主动参与者。”所以，在歌唱教学中，教师应采用多种方法，充分调动学生的主观能动性，通过活动的设计，让学生轻轻松松地将歌词内容记住，在学***曲的同时自然而然的就能背***曲。在歌唱教学过程中,可采用各种教学手段比如按照歌词编儿歌、编故事等，充分调动学生的感官,发挥孩子的想象力、思维能力和表现能力。 3、教师引入到歌唱教学后，却往往在学生还没掌握歌曲的情况下，又开始丰富歌曲。新课程对于学生

浅谈小学音乐教学中的情感培养

“如何培养小学生音乐情感的研究”心得体会音乐是一种情感表达形式，通过音乐可以起到宣泄情感，疏导情绪的作用，在音乐欣赏、演唱、演奏过程中，通过引起学生的共鸣，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润他们的心灵，使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透，从而达到情感培养的目的。 小学生尚处于蒙昧之时，基本上没有什么生活阅历和经验，他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，这就要求我们必须结合音乐教学活动，采用各种适合的手段，从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢？ 一、情感在音乐艺术中的地位与作用 任何艺术都源于生活而高于生活，同时，也可以反所用于生活。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式，更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感，柔美、慢速、稍弱的音乐使人心境平和、舒缓，激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋，而下行的旋律又会让人忧伤。因此，人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣，打动学生的

情感，给他们一种熏，一种滋养，让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。 二、情感培养在音乐教学中的实施 （一）、培养审美情感。在小学音乐教育过程中，要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先，要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用，启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时，要特别注重对学生审美情感的调动，“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后，让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色，老师轻轻的朗诵：舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳，然后再让学生谈谈对这首歌的感受，在重新演唱中，要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美，（如果有条件，也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下）从而达到对学生审美情感的调动，让学生逐渐懂得欣赏美、发现美，并体会到生活中的美的存在。又如在《嘀哩嘀哩》一课时里面，老师通过边表演边朗诵：“春天在哪里？春天在山林里。春天在哪里？春天在小朋友的眼睛里。这里有红花，有绿草，还有小黄鹂在嘀哩嘀哩的唱歌”。老