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人物和肖像的完美摄影技巧

人物和肖像的完美摄影技巧
人物和肖像的完美摄影技巧

人物和肖像的完美摄影技巧

配合灯光拍摄人物照时,要拍出漂亮的相片,需要花点时间和精力。有时候,总免不了只是因为照明不太理想,而无法拍出美丽的照片。时刻留意工作的场景(正如本文中演示的),也许不经意间你会发现,最好的光线源自你从未料想过的地方。

构建联系

许多摄影者偏好拍摄像风景和花那样的对象,这是因为拍摄对象静止不动,便于把握。而人的表情瞬间即逝,当拍摄人物肖像时,摄影者的目的在于透过对象的部分表情淋漓尽致地展现对象的精髓。

拍摄人物照时,灯光固然重要,但是了解如何显示出拍照对象的感情同样不可或缺。学会与肖像对象一同工作,需要时间和实践。摄影师和拍摄对象间必须相互尊重,但是重中之重是确保对象在照相机面前依然固我、轻松自在。

摄影师和拍摄对象间要亲切交谈,纵使只谈几分钟也比毫无交流要好的多,向对象解释你力求照片表现的内容。你想要人们看到照片时产生何种情感?照片的整体感觉是什么?

通过与摄影对象谈论上面这样的事情,有利于你们之间建立更好的联系,从而在工作中更好协调配合,图1-1就是这样一个例子。整张照片洋溢着一种亲切祥和的快乐之感。画面的光线非常柔和,尽管女孩笑意盈盈,但却非做作的的咧嘴而笑。

使用尼康80-200mm f/2.8的镜头使得摄影者可以无需正对着人物的脸,而是靠近对象进行拍摄。拍摄时对阴影处完全曝光,其中ISO为250,快门速度和光圈分别为1/60m秒和f/4。光圈优先

拍摄肖像和人物时,首要考虑的事情是设置一个较大的光圈。使用较大的光圈(较小的光圈值),所得到的景深也就越浅,从而使得对象更富有锐度,背景也会变得更模糊。这样一来,会使对象显得与背景越发迥然二致,更加凸显人物,参见图1-2。

拍摄该照片时,ISO被设置为200,曝光时间和快门分别为1/80秒和f/4。因为大光圈和设置为175mm的长焦变焦镜头,秋天漫天落叶的背景完全变成了一条模糊的黄毯。

使用长焦镜头或可近距离变焦的袖珍相机,可以在照片中营造背景虚化的效果。较大光圈的另一好处在于,可以使用更快的快门速度进行拍摄,从而更好地防止因对象移动而影响拍摄效果。在拍摄小孩子时,这至关重要。

肖像摄影中使用光圈优先很有裨益。一方面,这可以控制景深;另一方面相机的曝光表可以自动控制快门,使拍摄变得更加快捷,据此,你有望不错过没任何一个美丽瞬间。光线不足时,务必要监视快门速度,一定要保证足够快的快门速度,以防止出现任何模糊。

搜索开放式阴影

有人认为:在户外拍摄肖像时,“得天独厚”的照明自然天成,无需劳神,这就像你出去遛弯一样容易,真的如此吗?其实未必。通常来说,人物照的最佳光照效果源自和煦的阳光,阳光灿烂反而不美。柔和的光线便于看到面目表情的更多细节,而不会使脸部笼罩着浓重的阴影。

正午时分,拍摄人物照时面临的最大问题是,直射头顶的阳光会造成脸部强烈的明暗对比和阴影。直照会在眼窝出形成阴影,使人看起来就像滑稽的浣熊。即使在快天黑时,明暗对比通常也很强烈,由于在这时候,肖像的一半处于阳光直射下,而另一半却处于阴影之中,因此,半边脸要么泛白,要么会陷入黑影之中。

大多数情况下,较柔和的光线并非可遇而不可求;你只需腾出片刻之暇四处看看,就可以在身边找到。其中你寻找的光线环境称之为开放式阴影。轻霾、大树甚至是一个建筑物的另一面都可能是产生开放式阴影的理想环境。

在直射阳光下拍摄时,人物很多时候会迷上眼睛;而在开放式阴影中拍摄时,却极少出现这种情况。当拍摄对象处于大树的树冠下时,柔和的光线普照在人的脸上,让人看起来似乎是沐浴在来自四面八方的光线之中,例如图1-3。

照片中使用点测光得到这个小女孩的脸部的正常曝光值,曝光指数方面:ISO为 200,光圈为f/2.8,曝光时间为1/160秒。

在开放式阴影下,测光方式五花八门。大多数情况下,测光表就足堪大任,但是将光圈再+1/3到+2/3档过度曝光,会很好地增加场景亮度。另外,针对阴暗环境,要确保正确设置好白平衡。白平衡设置不正确,拍摄出的图像往往会显得过蓝(译者注:跟色温有关,阴影时色温最高)。使用正确的白平衡不会破坏丰富的肤色,另外,尽量使对象接近阴影边缘,这有助于为脸部增加更多的亮度和质感,如图1-4。

这张照片是在四周撒落的斑驳阳光下拍摄的。光线充足的树盖使整个图像富有质感,其中相机的ISO设置为200,曝光时间和光圈分别为1/30秒、f/5.6,并且采用的是中央重点测光。处理较深阴影

同等光照情况下,拍摄较深阴影(像建筑物或大屋檐形成的阴影)内部的人物时,曝光可能会受到限制。使用近距离测光可以减少进入镜头的外部背景光,这不失为一个获取正确曝光值的一个好方法,如图1-5。

在此环境中,曝光指数方面:光圈为f/2.8,ISO为200,曝光时间为1/40秒。曝光补偿被设置为+1/3档,以增加肤色亮度,其中白平衡设置为阴影。

斑驳阳光(像透过枝叶稀疏的树冠产生的光斑)可能尤其难于处理。光斑的对比度需要降低,但是不要使对象身上的光斑亮度降得太多。像在1-6这样的环境中,最需要注意的事情是,对洒在人物上的任意小块光都不要过曝太多,尤其是照在脸部的光斑更需如此。

如有必要可以使用曝光补偿,但是通常来说,观察好的光的位置就足够了。在此场景中,模特可以移动,轻风可以让树摇曳,当然,阳光也沿着天际移动。所以,时常留意光的位置至关重要。

曝光补偿被设置为+1/3,以确保阴影和暗色的背景获得足够的亮度。另外,该照片还是使用Photoshop Elements处理成了棕褐色的色调,为黑白图像增加了温暖的色调。

天略微有点阴(或是多云)时,可能非常适合拍摄人物。这时候,投射下来是大多是柔和的直光,其中可能会出现一些非常漂亮的高光。在此环境下,确保光线足够柔和或可以调控,使得拍摄对象的眼部不会出现阴影。看一下图1-7,天空几近纯白并且夫妻二人头发显现出明显的高光效果,整个画面光的亮度对比非常强烈。由于在该图中,呈现出背景效果非常重要,因此使用了小光圈和广角镜头以获得更好的景深。

使用中央重点测光非常重要,这样可以测量曝光值时,将明亮的天空排除在外。使用了28-70mm f/2.8的镜头,光圈和ISO分别为f/7.1和200,曝光时间为1/100秒。

在直射阳光中拍摄

有时,周边可能不太容易找到可用的阴影。当要在中午拍摄时,不可避免的会出现这样的情况。不过你可以让对象自造阴影。让对象旋转找好角度,使阳光直射到对象的脑后,这样一来,人的脸自然而然就处于自己的阴影之中,见图1-8。

让对象旋转找好拍摄角度进行拍摄,也不是想象中的那么容易。使用该技术也会使拍摄对象的肩膀和头部区域显的过亮。为避免脸部出现阴影,务必确保人物的脸部曝光充分;最好使用中

央重点测光或点测光,另外也可以将曝光补偿+2/3光圈,或者二者兼而有之。(摄影教程https://www.wendangku.net/doc/9b17845879.html,) 还有一点有注意,对象身后洒下的直射阳光可能会造成镜头闪亮。因此务必要适当的遮挡镜头(译者注:可以使用遮光罩),以防止出现镜头眩光。

让小孩背对太阳,使其脸部完全处于阴影之中,这样就可以看到他的眼睛和面孔。其中ISO为200,曝光时间为1/640,光圈为f/5,同时将曝光补偿+2/3档,白平衡设置为阴影。

如果光的方向并不只是源自头顶的直光,因地制宜地利用好其他方向的光对凸显照片中的人物很有帮助。光在天空较低时,作为背光是不错的选择。低光投射到对象的背后,使对象的边缘环绕着一抹亮色,如图1-9。轮廓光让女孩的头发闪闪发亮,然而女孩的面部仍然处于阴影里的柔光之中。

轮廓光使头发看起来非常显眼,其中白平衡设置为了阴影,ISO设置为100。曝光时间为1/320秒,光圈为f/2.8,其中曝光补偿+1/3档。

这样的场景适合镜头眩光,但要记住具体曝光必须针对脸部,否则以曝光以头发为准,那么就可能使脸部曝光不足。设置相机,将光圈增加1/3–1/2档过度曝光会很有帮助。像图1-10

这样的场景中,对拍照的人物脸部使用点测光(切记不是上衣、连衣裙或闪光的头发),也可以得到正确的曝光。(该图像的右侧明亮透镜的反光[light lens flare]使得新郎的上衣有点过亮。)

使用点测光直接对新郎脸部得出测光读数后,在f/4光圈、ISO 200的情况下,将相机的曝光时间手动设置为1/200秒。

创建更好的照明

上面学习了如何更好地看光以拍摄出富有感染力的相片,接下来我们将学习如何创建你自己的照明。借助几个小工具和小窍门,您就可以创建出更好的光照效果,进一步在摄影中增加光的空间效果。实际上,在某些类型的户外摄影中,阴影有助于创建对象轮廓并产生一些戏剧化的效果,然而在肖像摄影中,通常情况下绝对不可以出现阴影。

如何使用补光

补光简单来说就是填充光,实际上就是你尝试给阴影添光。如果脸部的明暗对比太过强烈,通常会严重削弱肖像的表现力,其实使用一块简单的反光镜问题就可迎刃而解,通过反光镜可以将光打回到阴影中,从而增加了场景亮度,使得人物的脸部细节清晰可见。

实际上,对反光器材没有什么限制,只要它能把阳光反射到场景中就可以了–一块白硬纸板或白泡沫垫、某个框架上罩着的布料、穿着一件彩色衬衫的人、或者是购买的一块商业反光镜,都可以作为反光器材。其中,最流行的反光器材是软磁盘,它有白色、银色和金色三种,磁盘可以通过塑料框展开,不用时可以折叠塑料框将磁盘放进一个小袋里。

学习如何使用反光镜,可能要花点时间,建议你找个人拿着反光镜或者找个架台和夹子。最容易使用反光镜的方法是,让对象背光,然后让反光镜对准对形象的脸部。保持反光镜处于光照之下,并拿着它四周移动。在明天的阳光下,显而易见,反射光会打到对象身上。在低光条件下,事情可能不会那么简单。

注意反光镜的角度,以及如何依据太阳和人物的位置对角度作出调整。在某些情况下,反光镜几乎是水平的(与地面将进成180度角);有时几乎完全不对着人,还有些时候就是直接对着对象。如果看不到光打在对象身上,先使反光镜正对着太阳,然后慢慢向朝对象方向旋转反光镜,大体来说在这两个点(太阳和对象)之间,你可以找到一个反射效果最理想的点。

另外,通过对场景中反光镜使用前后的对比,会有助于确定填充阴影所需的光量。许多时候,如果没有获得足够的效果,则需要使反光镜更靠近对象。

反光镜材质不同,反射光也会有所差异。银色反光镜的反光效果要比白色反光镜差的多,金色反光镜的反射光相对更加温暖。在图1-11中,您可以看到,在一个极度背光的场景中,使用了白色反光镜。你不必走出室外亲自尝试,仅仅想一下金色反光镜和银色反光镜的反射效果;不过要是你想要试验一下真实效果的话,你可以用锡箔将一块厚纸板包裹好,然后在其中一面喷上白色或金色涂料。你也可以去特定商品店(hobby store)买一块金色或银色的亚光板。无论选择哪种方法,你只需花费不到10美元的价钱,就足以展现出使用其他反光材料的获得的反光效果。

通过一块简单的白硬纸板,将光线反射到背光肖像场景的阴影中。曝光指数方面:ISO为200,曝光时间为1/250,光圈为f/5.6。

在某些情况下,反光镜只是是反射少部分光,以使光线显得不过于单调。另外,这也有助于保持曝光水平,使背景不至于太过曝。即使将反光镜置于较阴暗的区域时,使白色反光镜靠近对象,也会照亮少部分场景。在图1-12中,反光镜刚好位于场景外、图像的左侧,大约距离这个妇女15英寸。

在此图像中,使用了一块可折叠的反光镜照亮了该场景的一侧。其中曝光时间和光圈分别为1/320秒和f/3.5,ISO设置为200。

如何使用补闪(补充闪光)

在艳阳高照的正午时分,开启闪光灯似乎多此一举、没有必要,但对于菜鸟来说,所有情况都打开闪光灯可能是拍出好照片的最佳手段。人处于较阴暗的环境中(尤其是在阳光普照下)时,借助闪光灯可以对阴影区域进行补光,同时保证不会对明亮区域造成什么影响。闪光只是使阴影区域的曝光程度更接近于光照区域的曝光,是整个图像的曝光更加平衡,如图1-13。

阳光从左侧照在这对夫妇的身上,使他(她)们的眼睛和半边脸陷入了阴影之中。不过在上面打上点闪光,阴影便“云开雾散”了。曝光指数:ISO为200,快门速度1/640秒,光圈f/4。

今天的数码相机,软件技术已经相当先进,相机可以完全自动平衡闪光灯和阳光,从而获得最佳的曝光指数。然而就在几年之前,摄影师/摄影者还必须使用图表和柱状图,综合闪光灯对象间距、环境曝光和闪光输出水平等因素进行复杂计算;而如今的事实是,闪光灯已迈入了“设置好;不用再管”的境界。

闪光灯闪烁,释放快门后毫秒之间,感光元件和计算机就能精确测定正确曝光所需的光亮,并依此使闪光灯准确闪光。

此外,对肖像使用补闪可以很好地给人物增添少许生活气息。即使对象处于好的光质下,在户外对对象使用补闪也未尝不可。正如图1-14,开启闪光灯后,你可以照亮人物脸部,使眼睛闪烁着灵动的光芒,让头发显现出一些光泽和柔化阴影。

图像中,曝光指数分别为:曝光时间1/250秒、光圈f/5、ISO 100。测光表给出了具体指数,闪光灯配件被设置为TTL测光,同时将闪光灯曝光补偿设置为–1/3以减少闪光亮度。

一天之中,当光线变弱时,可以使用补闪对对象打光,以使对象不会显示为剪影。日落时分逆光拍摄时,补光的作用尤其明显。在图1-15中,对象身后的日光非常明亮,因此曝光

指数应依据背景进行设置,以保持整个画面的色调和色彩丰富度。在TTL模式下使用闪光灯可以使闪光灯亮度与背景曝光亮度保持一致。如果对象相对背景显得过暗或过亮,使用闪光灯曝光补偿可以提高和降低闪光强度的大小。

该图像的曝光指数为:曝光时间1/125秒、光圈f/5.6、ISO 200,相机使用的是28-70mm f/2.8镜头,采取手动设置曝光指数。曝光依据日落背景进行设置;闪光灯配件被设置为TTL自动测光。

剪影照明

就像在日落场景中一样,将对象置于明亮背景的前面,拍摄时人物几乎必会显示为剪影。有时稍微用点补闪还是有必要的,如图1-16。设置好能使背景正确曝光的指数十分重要,通过手动设置使画面间(译者注:测光场景与实际拍摄场景)的曝光保持一致。

在上面的场景中,背景天空都显得过于暗淡,以它的正常曝光值为基准进行拍摄,看不到拍摄主体的任何细节。黑暗的主体的亮度非常重要,尽管如此,如果只是一味的补光来凸显对象,效果并不理想。这种情况下,可以使用闪光灯曝光补偿,将闪光灯的强度设置为–2/3档,同时保持曝光值不变。要进一步确保只有很少的闪光打在对象身上,手动将反光灯放大到长焦距(译者注:闪光灯焦距越大,闪光视角越小。),镜头视角宽度保持不变。另外,闪光灯头部要向上倾斜,以便光只是打在对象的头部。

使用相机低角度拍摄漫天乌云背景下的对象时,免不了会出现剪影。使用少许补闪既可显示阴影的细节,又不会牺牲图像的戏剧性效果。

闪光同步速度

人像摄影技巧大全

人像摄影技巧大全 随身携带灰卡以调整白平衡 当你打开AdobeCameraRaw或其他RAW图像编辑软件时,应用程 序总会出现要你选择自定义白平衡的选项。通常是一个滴管样式的 图标,你能通过点击图像上你认为正确的中性灰色来调整图像的白 平衡。 想象一下,你在一次拍摄中换了4个场景拍摄了近800张的照片,但那些照片全是用相机为你设置的自动白平衡拍摄的。800张照片 就有800个不同的白平衡数值,这对后期来说简直就是一个噩梦。 假如你能在每一个场景,按照你的拍摄主题在第一次拍摄时用灰卡 设置白平衡,你将会节省许多后期时间。只要你在后期软件中打开 你最满意的一张照片,然后用滴管选取白平衡,然后你就能将其余 的照片进行同步白平衡调整,从而节省许多宝贵的时间。(如果你打 算更好的利用时间,最聪明的做法是,在拍摄时每隔30分钟或者随 着光线的变化设置一次白平衡。) 避免阳光直射 在阴天拍摄时要更加小心 云层就是大自然的柔光箱,适当厚度的云层能够丰富你照片的色彩,并且折射出意想不到的光线。 用RAW格式拍摄 始终对焦在眼睛上 用大光圈来获得浅景深 购买大光圈镜头的原因有很多,最重要的一个原因是它能帮我们在拍摄时获取浅景深。你可以用F2.8或者F4的大光圈镜头来获得 人像拍摄时需要的柔和自然光,而且它能够自然地虚化背景。

尽量不要用小于50mm的焦段拍摄人像,使用70mm或更长的焦段 你也许总会从拍摄对象那里听到“为什么我的脸看起来这么大?”的抱怨,要知道,任何低于70mm的焦段或多或少都会造成拍摄对象 的扭曲变形,虽然在低于50mm前都不会被明显的察觉。所以,最好 不要用小于50mm的焦段来拍摄人像。使用长焦镜头的压缩效果能增 加背景虚化的模糊程度,因此,我大部分人像的拍摄都是使用 120mm到200mm的焦段。 利用反射光 要学会掌控光线的方向,利用反射光,并尝试模拟出摄影工作室的灯光效果。把拍摄对象直接置于太阳的正对面并不是一个好主意,除非你想要得到一个利落的剪影。有一个有效的方法,就是等云朵 移动到遮盖住太阳,这种时候往往能够产生非常明显的明暗对比效果。 了解F16准则 在你的脑子里必须要有一个正确的曝光基准,特别是当你在拍摄现场缺少测光工具时。F16准则讲的是在阳光普照的拍摄情况下, 把你的相机光圈值调到F16时,快门速度会是目前的ISO感光度的 倒数。举个例子来说,假如你相机ISO设置为100,而你的光圈设 为F16的话,快门速度应是百分之一秒。在多云的情况下(或者在阴 影下拍摄时),你只需要用F8的光圈代替就行了。当然假如你有测 光表或者灰卡,用以准确的测量曝光那是最好的。(注意:用灰卡测 量曝光的程序并不等同于设置自定义白平衡。) 从家里带一张床单和一些夹子 你们家储藏室有不用的旧丝质床单么?去把它找出来。当然,你 也可以选择去购买一张最便宜的白色床单。一张特大号床单就能做 成一个既神奇又便宜的柔光罩。床单成为太阳光的柔光罩的方式: 把床单的边缘缠绕夹紧在树枝或者绳子上,用以过滤太阳直射光, 特别是来自拍摄对象正上方的光 使用现有的反射光

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主题人像摄影拍摄技巧与注意事项 在做许多事情之前,良好的构思企划十分重要,对于摄影来说也是如此!特别在于可创作性较大的人像摄影中,摄前企划更显必要,包括主题发想、拍摄风格、模特儿挑选到场地和造型等内容,每个环节都是关键,再这过程中,有什么需要特别注意的地方或是小技巧呢? 构思明确的主题 拍摄人像摄影,除了基本的摄影技法,还需要一个明确的主题。对于初学者来说,一般会首先确认拍摄地点,然后再确定拍摄内容,等拍摄完成后,才发现根本没有一个明确的主题, 这种方式通常都是盲目而且错误的。 我们在拍摄之前,就要做好充分的拍摄准备和计划,例如拍摄主题的确定、模特儿的挑选、 拍摄地点的选择等。摄影师不应该在毫无准备的情况下就进入拍摄状态,除非是纪实摄影, 但那却需要有极佳的反应速度。 首先,我们要确定一个明确的拍摄主题,使整个拍摄过程围绕这个主题进行。可以从以下几个方面来决定拍摄主题。 1. 概念性主题 这是一个很广泛的含义,摄影师可以根据多方面的因素来表达某种特殊的含义,例如模特儿的表演、服装的分类、化妆造型的不同。这类主题的视觉性很强,是我们从画面上可以明确区分出来的。我们还可以给它取一些好听、令人印象深刻、有联想力的名字,例如梦境、天 使、幻想等。 2. 故事性的主题 这种主题是以一段故事为主线来表达的。故事性主题的拍摄难度稍微大一点,摄影师在拍摄的同时,还要担任导演的工作,这也是现在比较流行的一种方式,很多婚纱照也会采用这种方式,阐述俩人的爱情。这种主题拍摄在布景选景的同时,也需要加入模特儿的表演。 3. 拍摄手法为主题 这也是现在比较流行的一种拍摄主题,摄影师自己可以有很强的主观能动性,比较常见的是利用短焦结合广角镜头的拍摄方式。利用广角镜头的特性,可以营造出主体人物突出、环境透视感强烈的作品,这类作品也具有很强的形式感。

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人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便,利用PS自带的基本工具就可以做到,缺点是处理人像特写时候,人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快,缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术,做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格,一是糖水片那种白里透红的皮肤质感,看不到毛孔,但是也遵循光影原则,适合青春少女甜美风格;另一种是保留毛孔,光影感强,皮肤有各种颜色,商业人像和民俗人像中常用,但是相当费功夫。下图为两种方式对比: 二、清纯甜美磨皮 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下,在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图,对不住这个姑娘了,希望她不要看到打我。。。

步骤1:首先要去除斑点,打开要处理的图片,复制一层,选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0,间距默认,调节画笔到合适的大小,按住ALT键,在斑点附近空白处点击鼠标左键取样,松开ALT键,点击斑点,就消失了。这个过程有几个快捷键,按住ALT键双击带锁图层可以解锁,按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层,按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片,按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。

去斑完成如下: 步骤2:开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份,执行滤镜里的高斯模糊命令,模糊半径根据图片大小而定,然后把模糊下面的那层复制一份,移动到模糊层的上方,现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具,调到适当大小,硬度为0,擦去第一层清晰的,露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果:

简单10招教你如何拍出好照片

简单10招教你如何拍出好照片 标签:摄影技巧 1、随时举起你的相机 有很多一生只出现一次的精彩,但画面总是在我们手上没有相机的时候出现的。为了能够拍摄到这些无价的照片,作为摄影发烧友的你,一定要随时随地手持一台能够拍摄的相机。如果你的专业相机的个头太大以至不便携带,我推荐你购买一台小巧的相机进行抓拍。或者随时随地记录生活也成,小编认为,一张在瞬间抓拍出来的普通照片,远比一张经过长时间安排的色彩丰富的图片来的有价值。 2、动静结合出好片

在抓拍瞬间的时候,可以以静制动,让你的照片富有动感效果。在拍摄人像的时候可以让她尝试各种各样的动作,记住不要让你的模特保持着一种姿势,在这种情况下,能够有效地避免图片中人物动作的僵化,而且可以让你的模特时刻保持一种自然的表情。 3、可以尝试大光圈 在一般的情况下来说,你的镜头距离物体越近,拍摄出来的照片越好。因为近距离能够消除掉令人注意力分散的背景,使主题突出,而且能够得到更清晰的图像。但使用大光圈也属于个

人爱好,现在很多的DC都能够在非常近的距离下进行拍摄,这为我们制造主题突出的图片提供了方便。 4、最好让你的背景变得简单 在相机或者当时的情况不允许的情况下,我们只能够进行远距离的拍摄。在这里情况下,尽量使用颜色和结构相对简单的内容作为背景。这样也能够突出你图片的主题。 5、使照片的主题远离构图的中心

虽然把主体人物位于构图的中心是一种非常正确的突出主题的方法,然而,适当的使图像的主题偏离中心能够增加图片的趣味性,而且这种不传统的方法也能够吸引大多数的目光。 6、将前景物体置入风景照片中 在我们拍摄远景物体的同时,最好能够把近距离的物体包括在图片中(比方说图片的四角)。这样可以突出图片的距离感,增加图片的深度。 7、寻找最合适的光源

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多,而人像摄影就是其中之一。人像摄影中,不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说,都比较喜欢用焦距为85~100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄,这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85~100mm的焦距拍摄,不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄(离被摄体3~4m,留给自己和被摄主体一定的空

间,但仍能使被摄体充满景框),而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实,既不会像广角镜头那样引起面部失真,也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24~120mm F/3.5~5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中,很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实,摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头,比如尼康的24~120mm变焦镜头,它可以完全满足摄影的不同需要。这样,摄影者就可以在85~100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85~100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像,但在特定的情况下,同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时,可以更好地虚化背景,使画面更加简洁、明了。但要注意的是,长焦镜头对背景的这种虚化,可能会有些过度,略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头,广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头,可以比较好地收取更多的画面元素,从而来反映环境、烘托气氛。并且,对于人像拍摄,广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式,为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是,要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度

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间,但仍能使被摄体充满景框),而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实,既不会像广角镜头那样引起面部失真,也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24~120mm F/3.5~5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中,很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实,摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头,比如尼康的24~120mm变焦镜头,它可以完全满足摄影的不同需要。这样,摄影者就可以在85~100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85~100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像,但在特定的情况下,同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时,可以更好地虚化背景,使画面更加简洁、明了。但要注意的是,长焦镜头对背景的这种虚化,可能会有些过度,略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头,广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头,可以比较好地收取更多的画面元素,从而来反映环境、烘托气氛。并且,对于人像拍摄,广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式,为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是,要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

微距摄影技巧及要点(实用)

微距摄影技巧及要点 课程介绍 微距摄影是一种拍摄特写照片的艺术,可以展示人眼无法看清的细节。比如,当我们看到墙上的一个苍蝇,我们的眼睛是无法看清苍蝇身上的毛发的。然而微距摄影使得我们可以目睹那些平日里被我们匆匆而过的微观世界的精彩。本课程主要介绍的微距摄影的器材、技巧与注意事项。 课时 (共7课) L1 微距摄影的装备(一) 微距摄影又叫做近距摄影,微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来,把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影,需要使用专门的摄影器材。 L2 微距摄影的装备(二) 除了上节所介绍的器材外,微距摄影中还会用到如三脚架、闪光灯、快门线等辅助拍摄。 L3 自然光的运用 光是摄影的灵魂,对于微距摄影同样如此。本节介绍各种自然光对微距摄影的影响以及拍摄技巧。 L4 闪光灯的运用 在微距摄影中,在非特殊情况下,闪光灯最好不要作为主光,而是作为补光使用。本节以普通DC拍摄作为例子,介绍了各种闪光的运用。 L5 昆虫微距摄影

本节主要从构图、拍摄时机等方面,介绍微距摄影中的昆虫摄影。 L6 植物微距摄影 光线决定着植物照片的成败。植物摄影师最喜欢明亮的多云天气,这时光线很柔和,阴影也不会太生硬。 L7 微距摄影的4个技巧 微距摄影不同于其他摄影,要拍摄出好的作品,需要考虑到很多因素,本节介绍了微距摄影中的四个技巧。 L1微距摄影的装备(一) 微距摄影又叫做近距摄影,微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来,把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影,需要使用专门的摄影器材: 1.微距镜头

微距镜头是数码单反相机获得优良成像质量的保证。微距镜头的特点是:在结构上其光学系统是以“近摄”为前提,经过专门设计,影像反差比较大,分辨率比较高。这类镜头拍摄像物比为1∶1的照片时,即使采用最大光圈,整体画面的边缘和中心仍具有良好的清晰度。所以微距镜头是最为理想的微距摄影器材。但对于非平面的对象,其清晰范围度小即景深小,所以拍摄时,即使用小光圈拍摄也难得到大景深,焦点前后的景物清晰度差,但扬长避短,把握、张扬好这个特点会更加有利突出主体,虚化淡化背景。 各个厂家生产的3 5 m m相机的微距镜头焦距从2 0 m m 到400mm,非常齐全,一般最常用的有三种规格:50mm(含55m m、60mm);100mm(含90m m、105mm);180mm(含200mm),放大倍率都能达到1∶1。微距镜头的焦距越长,最近拍摄距离也就越远。 因此,长焦距微距镜头更适合于拍摄昆虫及其他不易接近的物体。 2.加装近摄接圈或皮腔

新手人像摄影技巧

新手人像摄影技巧 :灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦,还是标准焦距的也有其特点,拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果,即使模特是同一个人,构图有变化,拍出来的效果也大不同啊! 各种焦距的特性 长焦:可以压缩背景,减低背景跟人物的空间感;因为镜头跟m模特的距离较远,让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。 标准焦距:标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品,如果用上定焦镜,镜头变形更小,而且焦距不会过长或过短,很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。 广角:不但可以「以景带人」,让模特有置身于场景之中的效果,广角镜也具备镜头变形的元素,可以让模特更修长,但千万要小心控制,以免令相片太怪异! :寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度,让相片更具变化。其实拍摄人像也一样,不要只拍视线水平的,试试从高、从低,或是侧面来拍摄,这样同一个模特也会带来不同的感觉。 :试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问,在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧,初学者要多一点练习和尝试。 :运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时,阳光充足,这时我们可以把相机调到M-Mode,透过加快快门来压低背景的高度,然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物前景,这样背景颜色不但很浓郁,而且人物也会像「发光」一样,非常突出。 :寻找逆光 在日出日落的时分,逆光为一个很好用的人像摄影技巧,只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄,有需要时提高整体亮度,便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄,模特头发边更会散发出闪闪金光,非常漂亮! :利用剪影和倒影

一些摄影的基本知识与技巧

一些摄影的基本知识与技巧(网络整理版) 光圈 光圈是一组制作在镜头里面可以活动的叶片,藉由控制光圈的大小,就可以控制光线在一定时间内,进入相机内光量的多寡。一般在拍照的过程中,我们通常都是藉由调整「光圈」与「快门」的大小组合,来完成一张相片的曝光。「快门」我们留到下一堂课中来研究,在这里老师要请大家有空时背一下下面的光圈数值: f1.4 / f2 / f2.8 / f4 / f5.6 / f8 / f11 / f16 / f22 / f32 上面的光圈数值,是我们一般相机镜头上常用的光圈值,其中号码越小的光圈(例如f1.4)它的进光量会越大,相对的光圈号码越大(例如说f22)的进光量反而小。所以一般我们在说大光圈时,就是指号数越小的光圈值,这点初学者时常会搞混。 在每一组邻近光圈值之间,都有「一格」(或称为「一级」)的光量差异。例如f1.4 与f2两个光圈差了一格,f5.6与f8两组光圈间也是差了一格。每一格光圈的进光量都是以倍数成长,例如f4的进光量是f5.6的一倍,f2.8又是f4的一倍,这样倒算回去,f2.8的进光量就是f5.6的四倍了。其实不会算这个没有关系,目前你只要知道光圈每一格之间光量的差距是一倍就可以了,另外就是把上面几个光圈值花点时间记下来。 景深 景深所指的是当我们对焦完成之后,在底片上呈现完全清楚(也就是说不会模模糊糊的样子)的距离范围。景深的大小与镜头焦距的长短、光圈的大小以及摄影的距离有密切的互动关系。通常镜头焦距越长(例如说是长镜头)、光圈越大、摄影距离越近,景深就会越浅;而镜头焦距越短(例如广角镜头)、光圈越小、摄影距离越远,景深也就会跟着变深。每一支焦聚、光圈大小不同的镜头,它的景深变化都会不一样。在大部分手动的镜头上常会刻有景深表供使用者来判断,而自动对焦的镜头则大多是使用了简化的景深表。 由于景深对于一张照片的影响非常重要,所以在这个课程中要大家自己体验一下在使用不一样的光圈和镜头时,会有怎样的景深变化。在熟悉自己常用镜头在景深上变化的表现后,以后拍照才能更得心应手。 很简单的一句话,大光圈长焦距往往适合人像和静物的拍摄,可以造成浅景深的效果,也就主题清晰,背景虚化的效果,而一般来说,MM时尚机器都不是很容易做到,但是焦段略长,诸如10X焦的DC就能做到的效果了。。。 第二节快门的初识 上一节选集讲到了光圈和景深的关系,其实摄影说白了就是一个通过相机来控制光的过程,而光圈和快门,都是来控制暴光多少的方法而已!上节说到光圈值越大

公园人像拍摄技巧

公园人像拍摄技巧 点击查看全部内容 当很多人对在公园拍摄嗤之以鼻的时候,POCOer笨鱼(王伟)在天坛公园拍摄的一系列人像片令人重新审视公园这个拍摄地。通过不同的构图和角度,让穿上简单服装的模特和鲜花配搭,拍摄出一张张唯美,令人感觉宁静的照片。这次从他10组作品中挑选出部分精华,如果你认真翻看,你可以发现各种技巧:大光圈、低角度、运用前景虚化、对角线构图、框架构图…… 1、人像摄影在你脑海的含义? 笨鱼(王伟):我对人像摄影的印象是,拍摄主体是“人”,画面的选择以人为主,无论采取何种拍摄手法和技巧,最终还是要把注意力集中在“人”上。 2、拍摄人像时你的注意点是? 笨鱼(王伟):主要注意模特的情绪、人与环境的结合,以及现场光线的运用。 3、拍摄人像你最注重的是什么? 笨鱼(王伟):如何捕捉被摄者瞬间神态、与周围环境的结合,以及光影效果。

4、你怎么和模特沟通?让他们放松、指导他们姿势、得到你自己想要的…… 笨鱼(王伟):每次拍摄,特别是第一次合作的模特,不要急于拍摄,先与模特进行必要的交流,对拍摄主题、内容、方法以及要求进行说明, 5、对同一场景,如何拍摄才能每次都保持激情? 笨鱼(王伟):在同一地点、场景,进行多次拍摄,要想照出不同感觉的片子,实际上是很困难的。正是对这片场地的了解熟悉,加上自己想通过这样的拍摄来锻炼提高对摄影技巧的掌握,才能保持拍摄激情。 6、可以介绍几位平时和你一起外拍的网友吗?并说说他们的拍摄特点 笨鱼(王伟):云端漫步,对街片的拍摄很有研究,注重人物与街区环境的关系,追求捕捉瞬间动感的美。宁静的海,拍摄画面非常细腻,突出画面的唯美。 1、采取逆光拍摄的方法,追求光影效果。 点击查看全部内容 2、让模特蹲在花丛中,采取俯拍的方法,突出模特与大片花丛的关系。

人像摄影专业技巧

人像摄影专业技巧(曝光篇) 什么是曝光补偿? 照片的明暗程度反映了拍摄者的意图。 只要不处于特殊的拍摄环境或者手动曝光拍摄模式下,拍摄者在使用数码单反相机时只需要释放快门就可以得到亮度合适的照片。这是因为在各种拍摄模式下相机会自动运算得出曝光值,拍摄者无需自行测定周围的亮度,决定适当曝光值(光圈值、快门速度和ISO感光度的组合)。 曝光补偿就是有意识地变更相机自动演算出的“合适”曝光参数,让照片更明亮或者更昏暗的拍摄手法。拍摄者可以根据自己的想法调节照片的明暗程度,创造出独特的视觉效果等。一般来说相机会变更光圈值或者快门速度来进行曝光值的调节。在拍摄模式为光圈优先自动曝光模式(Av)时,改变的是快门速度,在快门优先自动曝光模式(Tv)下,改变的是光圈值。另外,在程序自动曝光模式(P)下,相机能够根据周围亮度,巧妙地变更光圈值和快门速度的组合进行曝光调节。 曝光补偿的效果

在拍摄时可以对图像进行正向或者负向曝光补偿。需要注意的是设置好曝光补偿后即使关闭电源后再开机,其设置也不会解除。所以如果进行曝光补偿拍摄,原则上在进行拍摄后要将曝光补偿参数还原到±0EV。 把握曝光补偿的强弱导致的变化 上面排列的图例,是将相机设置为光圈优先自动曝光模式,并使用曝光补偿功能分级改变照片亮度进行拍摄的。和相机判断为“合适”曝光值的照片(无曝光补偿:±0EV)相比,不管是正向曝光补偿还是负向曝光补偿,补偿值越高,亮度变化就越明显。不难发现仅仅1 /3EV的补偿也会产生亮度差。相机计算出的曝光值并不是绝对正确的。另外,相机计算出的“合适”曝光值和实际见到的美丽效果也不一定一致。拍摄者可以根据自己的主观意志判断究竟什么程度的亮度最合适。相机计算出的“合适”曝光参数归根结底只是一个参考标准,最终还是根据拍摄者的意图来进行补偿。

人像摄影技巧

人像摄影技巧 人像摄技影巧 .角1度单:反拍人较比合的角适度是相比机低人,也就摄影是师低降,姑娘高小而 姑娘。自拍往往俯视的角度是,机高,脸手低。因很此多人反单出拍来妹显得脸大子不, 如拍自里脸的瘦型 2.等。你时随能按快了门再,叫子站妹去。在妹过子摆出作的一动间立瞬刻下快按门。这样同步就。举点了子例,拍摄中要不太默沉,逗妹笑纸以及,交流多沟通第一。章小: 摄结影自己师提先调前好整相机女,子在孩影师摄备好准之后再始摆开动作。影和模特两 个摄要人积极流,不交沉要拍默。 摄 3. 般一单反拍人物采取跪姿是合摄的适,既定稳,是又一个好的角较。尽度让妹子表现 自然量,作随性放动松,享拍受。当然照拍摄度还可角以低更。用角镜头广拍摄姑娘,可 小显以腿长得细,而广角腰像人往往趴下要 拍 4 想.拍背景出化就虚用大光要圈 。 5. ops!e1、凝视简最单最普通、的、直白最的,是干站着拍就正。这种吧,比较面人,挑表情角度和也挺重要,当然,p也很s要重。就我不多了。 说2、 眸我回很喜就让欢妹子往前,走然后头各种抓拍回。回“一眸”这笑也个经典很很,实。用看上不去义的一经回眸个其实挺,感有的。 3觉、影背会话拍说背摄,其影实影背心可以真成为一照片组画龙睛点棒最一张的我,个也人比较喜利用场景欢背影融和同在一画面。 4、

仰天长啸当这然“种仰长天啸也”不是适用于每一女位,孩因人异要活学而用活。 对哦于泼活好的动孩女,让她喊呐来起其实,很用实看,着天上开心,的。笑画面就感来了。出 5 、低头不语说仰天接完下来然是当低,所头谓最那一低是的温头,柔没错,头给低 的感人觉温很、很柔静的感安觉 6、瞬间。捉拼捕图态的动拍,抓也就你是妹让子跑啊,啊跳转圈啊,,滚啊,打 飞啊,后然你一就连拍直总有,张一喜你欢,这的我个觉得关键挺的最,然自流露真情实感。这的些一系镜头列可组成一以个面来并用哦画 7。扶、墙于墙面,或者只要可对依以建靠筑物面表都可以是,摄妹子拍脸特写的 部参物照。所不经谓义一憋,一的种道尽人间苦疾样的,子挺也的好(。S滤P黑白镜 )8 靠墙、背靠墙,当然也面不能在是的俗姿摆,了但必你然的靠壁墙环境和有所同不了,罢都是依在靠某物体上“个搔首弄姿” 。、9手指的运用必技杀,“吃”,手实大其是拖概着巴下者是轻或轻抹嘴摸的动 作罢了。但嘴这个部动作的手运用一定要合理不,然的手话的位放置在都是哪别扭很,一 的要恰到好定 处 ,不画要添足蛇。 10、 眼闭睛闭睛眼于粗俗,过家都懂大,但不是你拍照时的孩眨眼女了睛那属于失误。,是而就让是闭她眼睛拍上,安安静静的做沉摄状,思闭当和睁眼用眼重多曝放光在个一画 里面那就更,有意创!了 11、 左看看右最常用,的左向,看向右,看上向,向看下看只,是有要个目光延续的 方向就模特让向哪。看 1 2侧、身镜看头当是换各然种直非视体位的看头,这镜种跟眸一笑还是略回些有同不的,可算一静一动,也但侧身看头镜往往不让能特模作很动僵硬,这种摆姿讲究的是就种

5种拍摄技巧.

拍出这样的照片,是不是很神奇、很上档次、很大师 要拍摄这样的照片,其实不难,马上来教给大家修炼的方法: 将相机调成M档,设定好参数,用三脚架固定到一个位置 (点击查看大图) 首先将相机设置到M档(手动挡),然后调整好光圈和快门大小(根据当时环境光线强度自行调试),并且开启较长时间的延迟拍摄模式,目的是为了方便大家有足够的时间按下快门口跑过去摆好拍照姿势,当然,如果有无线快门遥控装置更好,省去了来回按快门的麻烦,或者如果有小伙伴在身边,可以让他们帮你按快门。为了拍摄取景不会改变,用三脚架将相机固定在同一位置,不要改变。如果没有三脚架,可以将相机固定在石头上、台阶上、栏杆底座上,甚至垃圾桶上,等等能够架相机的位置。

分开拍摄几张人不同位置和姿势的照片,但保证取景位置不变化 拍摄几张人不同位置,不同姿势的照片,至于拍摄几张全看个人的意愿和想要合成的构想。但是切记一定要保证相机的取景不会变化,否则合成起来会有非常大的困难。

打开两张照片,准备合成 用橡皮工具擦去背景,露出人物

注意重合的部分,小心处理,要留下比较符合逻辑的部分 两张照片合成完毕 我们在开重复介绍一下处理的方法。首先,我们打开两张照片,将其中一张照片的图层放在另一张照片上,然后重合,然后用橡皮工具小心的擦去上层图层的背景,只留下人物的部分,当然擦去的时候要小心,也需要一定的耐心和细心。当遇到人物部分由重叠的情况时,将下层图层的透明度降低,这样就可以分别出两个图层人物的关系了,然后按照有逻辑的方式小心的继续擦去,保留逻辑性较强的一种重合方式。比如上图中坐在下方人物的腿挡住了坐在中间人物的脚,这样就是有逻辑的重合,否则就是没有逻辑的重合,就是错误的。后面的合成方法和这个一样,不再单独介绍了。

人像摄影技巧

人像摄影技巧 人像摄影,是个永恒的话题。与其他种类的被摄体相比,人物照片往往引起观众更为强烈的共鸣。人像佳作不仅仅只是向你展现被摄人物的外貌,它还应该是一部视觉传记,通过捕捉人物的特征,揭示人物独特的个性。 一、选择合适的景别 景别是指摄影画面所包括的被摄范围。对于人像摄影来说,选择是别意味着确定拍摄被摄者的特写、近景、半身还是全身。当你拿起照相机准备拍摄人像的时候,首先要解决的便是这个问题。 初学摄影的朋友,在拍摄户外人像的时候,往往被周围的动人环境所迷惑,力图把环境背景多拍进画面一些,结果拍摄位置一再退后,有的甚至从十几米的距离上用标准镜头去拍摄一张人像,洗出底片以后始发现周围环境充斥了画幅中很大的部位,被摄人物却只占了很小的面积——人被环境湮没了。在人像摄影中应以表现被摄者的形象为主,环境背景只起陪衬作用。假若人物形象为环境背景湮没,人物的相貌、姿态不能突出,便失去了人像摄影的特点。

人像摄影的景别,主要有以下几种: (1)特写 人像的特写,指画面中只包括被摄者的头部(或者有眼睛在内的头部的大部分),以表现被摄者的面部特征为主要目的。这时,由于被摄者的面部形象占据整个画面,给观众的视觉印象格外强烈,对拍摄角度的选择、光线的运用、神态的掌握、质感的表现等要求更为严格,摄影者尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。 无论是35毫米照相机或120照相机,若用标准镜头拍摄特写是比较困难的,也是不正确的做法。因为,标头拍特写必须离被摄体很近,在较近的距离拍摄人像时,鼻子到照相机的距离比额头、下巴、耳朵到照相机的距离近,在照片上鼻子显得大,容易歪曲被摄者的面部形象。同时,如果被摄者稍微低头,额头会显得大,下巴显得短;稍微仰头,就会下巴显得长,额头显得小。因此,最好是用中长焦距的镜头拍摄。那样,照相机到被摄者的距离就可以稍远一些,避免透视变形。

人像摄影的深入讲解与拍摄技巧

人像摄影的深入讲解与拍摄技巧 一、人像摄影镜头的选择与搭配 1、85-100mm中长焦镜头的选择 2、长焦镜头的选择 3、广角镜头的选择 二、人像摄影构图 1、画幅的形式 2、画面中的主体 3、画面中的空白部分 4、用简洁的背景突出主体 5、用虚化的背景突出主体 6、平衡构图 7、对角线构图 8、S型构图 9、人物、景物的合理搭配 10、避免从关节处切割人物 三、人像摄影的拍摄角度 1、正面 2、1/3侧面 3、2/3侧面 4、全侧面 5、俯拍 6、仰拍 7、平拍 四、人像摄影的用光技巧 1、室外拍摄的最佳时间 2、如何在强烈的太阳光下拍摄 3、阴天拍摄注意事项 4、选择靠近窗户的位置 5、充分利用室内灯光 五、人像摄影的影调与色调 1、如何拍摄高调人像 2、如何拍摄低调人像 3、如何拍摄一般影调人像 4、暖色调设计 5、冷色调设计 6、对比色设计 7、和谐色设计

8、重彩设计 9、淡彩设计 六、抓拍与摆拍 1、抓拍 2、摆拍 七、旅游人像摄影 1、人物和景物的关系 2、没有距离的友谊 3、行走路上的回眸一笑 八、特定场景与美女 1、蓝天绿地美女 2、商场美女 3、步行街广告牌美女 4、酒吧美女 5、阶梯美女 6、栏杆美女 7、废墟美女 九、人像写真 1、充分发挥模特的自身潜力 2、场景与服装的选取与搭配 3、优美姿势的利用 4、整体格调的把握 5、镜头的张力 6、道具的利用 7、让情侣变得更亲密 人像摄影实拍课程内容: 一、人像摄影镜头的选择与搭配 85-100mm中长焦镜头的选择;长焦镜头的选择;广角镜头的选择

二、人像摄影构图 画幅的形式;画面中的主体;画面中的空白部分;用简洁的背景突出主体;用虚化的背景突出主体;平衡构图;对角线构图;S型构图;人物、景物的合理搭配;避免从关节处切割人物 三、人像摄影的拍摄角度

美术走近人像摄影教学设计

《走近人像摄影》信息化教学设计 的人物摄影》,采用“学”、“赏”、“练”相结合的教学模式,通过微视频、3D影视技术、PPT交互式课件的形式,对人物摄影的光位、背景、构图、神采进行学习的同时,让学生对每个环节的作品进行点评。在点评的过程中,让学生学会分析、评价人像摄影作品,形成健康的审美情趣和审美观念。最后在动手练一一练的环节中给学生充足的时间进行合作拍摄,以小组合作的方式进一步学习、巩固人像摄影拍摄技巧,初步体验仰视、平视、俯视摄影的乐趣。 、学生分析 高中阶段的学生学习任务紧张、课业繁重,美术教学中有一些模块(如绘画、雕塑等),由于受客观因素的制约,学生不容易在有限的时间里投入较多的时间和精力去提高技能,不容易达到一定的学习效果。而随着现代信息技术手段的丰富,相机、手机的普及,摄影可以快速、直观、生动的记录生活中的点滴, 而被绝大部分学生喜爱。 三、教学目标 1、知识与技能:通过人像摄影光位、背景、构图、神采等系列环节的鉴赏和分析,总结出人像摄影的技巧。 2、过程与方法:以微视频、3D影视技术、PPT交互式课件的形式将优秀的范例,通过“学”、“赏”、“练”结合的方法进行探究、鉴赏,结合人像摄影技巧拍摄人像摄影作品。 3、情感、态度与价值观:通过本节课的学习,能感受人像摄影艺术的魅力,体会动手摄影的乐趣;尊重当代社会艺术形式的多样性,关注身边的点滴,养成捕捉美的习惯,用心感受生活。 四、教学环境

二、新授阶段(1、光位)内容? 2、广告里的父亲用摄影记录了女儿的 成长过程,摄影留住了最美的一瞬,让 我们不会因时间流逝,记忆模糊而忘 记那曾经的美丽。那么我们怎样才能 更好的记录人物的成长、拍出更好的人 像作品呢?这节课就让我们共同学习人 像摄影,记录人生百态。 起学生强烈的学 习兴趣、激发丰 富的联想。 1、人像摄影即以人物作为拍摄对象 的摄影活动。然而怎样才能拍摄出优秀 的摄影作品? 首先我们需要“发现美”的能 力。其次,我们还需要“创造美” 的能 力。怎么去创造美呢? 这节课就让我们一起走近摄影的世 界,感受和体验摄影的魅力。 在3D效果中学习光位新知识。 光线是构成影象的生命。没有光 就没有了形体,就更谈不上颜色了。摄 影是光与影的艺术,那么就让我们先 来了解一下摄影当中的光。 2、3D影视播放 光位:光源与被摄体的位置。光线 的方向与角度。光位可分为:顺光、侧 光、前侧光、顶光、脚光(底光)、逆 光、侧逆光。 3、可见不同的光位下人物的面部会有 不同的效果。我们来看一下,摄影家在 他的摄影作品中是怎样用光的。PPT 我们来鉴赏并小组讨论一下这几 1、积极参与小组讨论,鉴赏 摄影家们关于光位的作品。 2、通过“学”、“练”、“赏” 的环节,完全掌握摄影中光位基 本的知识。 1、利用3D软 件,直观、有效 的学习光位新知 识,感受不同的 光位效果。 2、ppt课件图片 展示,鉴赏摄影 家作品,

专业摄影师回答的10个摄影常见技巧

摄清晨或傍晚 问:我刚买了单反相机,但是发现用单反相机在清晨或傍晚拍摄的照片还比不上我用卡片机拍摄的效果。这是什么原因呢? 答:大多数卡片机都有专门的日出/日落模式,能突出表现清晨或傍晚天空丰富的色彩变化。事实上有少数数码单反相机也有类似的功能。但使用相机内置的拍摄模式,一方面剥夺了我们的操控乐趣,另一方面也无法达到最佳拍摄效果。 日出日落前后一个小时天空色彩纷呈,城市华灯初上。为了达到最好的拍摄效果,首先应该选择低感光度设置减少画面噪点,然后使用较小的光圈保证景深与画面清晰度。这样一来,快门时间就变得比较长,必须使用三脚架。相机的自动测光系统在这种情况下作用不大,因此最好将相机设置为手动模式,从30秒快门开始拍摄,然后根据液晶屏上的拍摄结果增减快门速度。当快门速度大于30秒时就必须使用B门拍摄,这时为了避免相机机震就必须使用快门线或遥控器。多云或阴天这两种白平衡设置能加强日落或黎明时的金黄色光线。当太阳在地平线以下的时候,使用白炽灯或荧光灯这两种白平衡模式能更好地表现出天空的蓝色。

最佳光圈 问:头的最佳光圈是个什么概念?我应该如何使用它? 答:镜头在最大光圈情况下拍摄出来的东西很难做到十分锐利,而在f/16到f/32这样的极小光圈区间,锐度又会受到衍射的影响。每支镜头的最佳光圈或者说最锐光圈总不大一样,但通常都在f/8左右。将相机切换到光圈优先模式,就可以将相机的光圈值设置为对应的最佳光圈大小。 光学防抖 问:刚入手了一支光学防抖镜头。但拍出来的照片有的地方清晰有的地方模糊,这是为什么呢? 答:防抖功能能有效消除机身震动,但对于被摄对象的运动则完全无能为力。假设使用低速快门手持拍摄一幅落叶的风景,树干等静态物体非常清晰,而飘动的落叶则会变得模糊。想要凝固落叶的动态,就必须提高相机的感光度以保证更高的快门速度。 全幅还是APS画幅 问:希望买一台单反相机,但是我在全幅和APS画幅相机之间有些犹豫。它们各自有什么优缺点呢?答:全幅相机的感光元件尺寸和常规135胶片相当,而APS画幅相机的感光元件尺寸则是根据APS系统胶卷画幅设计,要小一些。选择什么规格的相机主要取决于你的主要拍摄题材。等效焦距相当的时候,全幅相机景深更浅,最适合人像等需要使用大光圈虚化背景、突出主体的拍摄题材。 目前,可供全幅相机选择的广角镜头依旧比APS相机更为丰富,这使得全幅相机也成为风光摄影师的大爱。但现在专为APS相机设计的广角镜头也渐渐多了起来。对拍摄运动题材为主的摄影师来说,佳能EOS 7D或尼康D300S等顶级APS画幅相机是他们的最佳选择,画幅带来的裁切因素能大幅延长镜头的等效焦距,例如说将一支轻量级70-300mm变焦镜头的最大等效焦距延长至480mm或450mm,这对于预算有限的摄影师来说尤为可贵。

人像摄影师必读的6个小技巧

人像摄影师必读的6个小技巧 标签:人像摄影 每一个人像摄影师都要面对被摄体细节处理的挑战,比如姿势、光线、构图等等。对业余人像摄影师来说,也许最容易犯的同时最严重的错误就是缺乏对人像背景及环境的表现。 不仔细检查画面中环境的摄影师,拍出的照片中到处都是令人分心的东西。没有会买一张树枝从脑袋中间横穿而过的照片。这些令人分心的元素弱化了对主体的突出,直接有损于照片的

销售。对于人像照片来说,拥有完美的姿势和光线,却仅仅因为环境构图的失败而绝对不能使用,还有什么比这更悲剧的呢? 姿势和光线在人像摄影中都扮演着重要的角色。环境构图拥有同样的分量,却常常被人忽略。 要拍摄构图完美的照片,需要注意以下问题: 1. 让模特充满画面

人像摄影是关于人的,所以不要害怕拉近焦距!记住,拉近焦距并不等于只拍人脸。你可以让画面“紧凑”一些,拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的近照。 2. 保持眼睛在上方三分之一处 这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛,否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。

一个典型的场景,能够折射出人物的内心世界,成为情绪外化的有利衬托。当场景以人为主,以景烘托来烘托某种要表达的情绪时,眼睛就是一把利器。眼睛的存放位置在构图和视觉享受中也占有很大的比重。 3. 利用构图引导视线方向 与其尽力消除坏境,倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。 摄影从某种角度看,就是构图与光影两个部分的组合——仅仅从某个角度看是这样。我们来看构图,除了对画面中元素的比例控制,用构图来改变视角的变化,也是一种常被用到的手法,因其突破了我们日常的观看经验,往往带来别致的视觉体验。 4. 创造背景虚化纹理

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佳能官方神级教程--人像摄影专业技巧 目录:一楼实践篇 场景1:使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧 场景2:将背景和被拍摄者巧妙融合的广角人像 场景3:使用超远摄镜头拍摄全身街景人像 场景4:能反映被拍摄者内心世界的暗调女性人像 场景5:黑白世界中的女性美 场景6:使用无线闪光拍摄人像 对焦篇 1 人像摄影的原则是针对眼部合焦 2 如何设置相机以获得理想合焦 3 如何运用对焦技巧以获得理想合焦效果 4 使用实时显示功能精确手动对焦 5 使用面部优先实时模式拍摄灵活运用背景的人像 曝光篇 1 什么是曝光补偿? 2 人像摄影中决定曝光的技巧 3 使用点测光+自动曝光锁进行精确控制 镜头篇 1 了解焦距变化带来的面部和背景的变化 2 了解焦距、拍摄距离和光圈之间的关系 3 结合不同被摄体思考镜头的高度 实践篇 场景1:使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧 拍摄数据 EOS 50D 曝光补偿:+1/3EV

光圈优先自动曝光(F2.8,1/800秒)白平衡:自动 要点 要点 选择明亮的部分作为背景,并进行大幅虚化 选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景,这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓,即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。被拍摄者的背景并不一定要是植物,也可以选择色彩鲜艳的墙壁。 利用逆光让头发产生高光效果 在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩,选择合适的位置,使头发出现高光,看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽,被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑,画面整体就会显得较暗,所以拍摄者需要有意识地加入高光。 使用反光板让较暗的脸部变得明亮 有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来,让皮肤富有质感。在拍摄人像时,原则上应当使用逆光或者侧光,而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。 在构图时可以将手臂裁剪掉 有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外,这完全不会有问题。反而能让画面产生变化,给人以大胆的感觉,所以不要犹豫继续拍。如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面,照片反而会显得平庸。试着大胆地构图吧。 技巧1-选择明亮的镜头 选择最大光圈明亮的镜头是拍摄背景虚化的照片最简单的方法。还有,焦距越长,虚化效果就越强。这张照片是采用EF70-200mm f/2.8L IS USM所拍摄的。它的明亮光圈和焦距都适合拍摄人像。 技巧2-将自动旋转功能关闭

摄影技巧 户外人像拍摄技巧

户外人像拍摄技巧 有数码相机的朋友越来越多,相信大家都十分喜欢外出旅游,拍拍风景和户外人像照片。但很多朋友尤其是初学者往往拍摄出来的照片效果都强差人意,为此而苦恼异常。有的人说用传统相机拍出来明明没有问题,但数码出来的效果就是差,有的人会认为是自己的数码相机档次太低,甚至乎怀疑自己的数码相机是不是有问题。其实以上的问题主要原因是拍摄的方法不妥,不了解数码相机的性能和不懂得运用摄影技巧而造成的。 我们先来讨论一下何为好的户外人像照片,笔者认为有几点是必须具备的。 第一:准确真实的色彩还原。当然某些时候用特殊的色调也可以创造出突出的照片,我们先以初学者为出发点讨论。 第二:准确的曝光。这是摄影中最难掌握的因素之一,也是照片成败的关键。 第三:精确的构图。有好的构图才能更好的表达人物主体。 第四:合理的景深。景深对突出主体起着画龙点睛的作用。 第五:丰富的人物表情。这是我们最终想获得的结果,以上的几点就是为更好的衬托人物。 工欲善其事必先利其器,我们还需要清楚了解数码相机和传统相机一些重 要的区别。 数码相机是通过CCD或CMOS传感器的光电能转换成像,而传统相机是通过菲林的感光成像,传统菲林尤其是负片的曝光宽容度很大,过曝或欠曝2-3级都没问题,但CCD或CMOS传感器则不同,只要过曝一级,画面细节就损失严重。另外传统菲林分灯光片和日光片,其实是色温不同,在数码相机里也有色温调节,就是白平衡功能。 有了以上的根据,我们现在开始看如何运用在真实的情况当中吧。 一. 白平衡 很多初学者都没注意到白平衡的重要性,过份的相信相机的自动白平衡功能, 白平衡对于照片的色彩还原起着决定性的作用,因此针对不同的环境不同的色温必须设置合适的白平衡,一般数码相机都有自动白平衡、日光白平衡、阴天白平衡、钨丝灯白平衡、荧光灯白平衡调节,性能好些的机器还有手动白平

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