工业设计创作三要素——激情•才思•技巧
工业设计创作三要素——激情•才思•技巧
wym222
河北
[摘要] 工业设计是一种创造性的劳动，应力戒陈陈相因，而渴求有所突破和创新。文章强调了激情、才思、技巧这三个有机联系的整体对于工业设计创新的重要性。
[关键词]工业设计激情才思技巧
the three factors in industrial design and creation
wang yongmei
abstract:industrial design is a kind of creative work and it should be developed by breaking down the limitation of tradition and longing for breakthrough and creation. the article stresses on inspiration, intellectual thought and techniques and the link between one and another which is of great importance to the innovation of in
。
。为了取得成功，就必须具有必胜的信念和强大而持久的动力。然而，动力从哪里来？回答只有一个，那就是强烈而炽热的激情。为此，我们应当把创作激情放在设计创新的首位。
应当承认，以往的设计教育对于培养学生的创作激情是做得很不够的。庆幸的是最近几年的设计教育改革给我们带来了新的生机。从“以老师为本”转变为“以学生为本”，让每个学生都把自己的潜在能力、特长、兴趣、人生动力都发挥出来，老师成为发现者、组织者、引导者、激发者，从“以传授知识为主”转变到“以激发能力为主”，使学生能够在未来遇到问题时，立刻被激发成为思考者、开拓者[1]。这样的教学思想才有可能把学生培养成创新的人才。
2 创作需要才思
才思是敏感性、灵感还是想象力？我想应该是三者的综合吧！
敏感性是敏锐观察力的动机。一个具有敏锐观察力的设计师能在生活中体会到一般人无法体会到的特殊东西。这种体会可用在以后的设计工作中。尤其就一个设计师而言，敏感力更必不可少。更何况工业设计是个社会性极强的专业，关联域极广，如建筑、绘画、雕塑、绘画、宗教、文学、心理学、市场学等，甚至于生活交往中都可以找到使人动情的东西。摘取你生活和学习中触动感情最深的事物；收集令你爱不释手的作品，并把它集中起来，日后总会释放出能量的。“处处留心皆学问。”设计师应该培养自己敏锐的观察力并保持对事物的新鲜感。否则，熟视无睹，总调动不出感情去观察，去思考，也就难于积累和收获了。
想象力，对于设计创作来讲，其重要性则是不言而喻的。很难设想一个想象力贫乏的人能够在创新的道路上迈出多大的步子。前国际工业设计协会联合会（icsid）主席亚瑟•普洛斯指出：“工业设计是满足人类物质需求和心理欲望的富于想象力的开发活动。”没有想象力，没有强烈的创造才能和开拓解决具体问题的创造性，就没有超越常规的设计能力。关于想象力，很多人都认为是教不会的。但教不会的东西并不等于学不到手。想象力是人所共有的，但有高低、上下、快慢的差别。它与知识、经验的积累和储存有着一定的联系。任何天才，如果头脑中一无所有，大概也是连什么东西也想象不出来的。其实我们的创作实践也可以证明这一点：每当构思方案时，头脑中所储存的各种信息都在里面沸腾、翻滚，忽隐忽现，偶尔有两三种信息相互挨近或碰撞，便常常可以诱发出一种崭新的意念。以此为契机进一步调整、改进、丰富、完善，则可以创造出一种原先意想不到的新方案。这样一种微妙的思维活动，和我们前面所提到的灵感是十分相似的。其实这并非是一种偶然现象，在这种偶然性的背后是大量知识的积聚和储存，它不可能一蹴而就，而需要日积月累。从某种意义上讲，信息的储存量愈大，它的密集程度就愈高，不言而喻其挨近或碰撞的机会就愈多。这就意味着想象力越丰富，灵感就来得快，来得多。
设计师的想象力是产生独一无二的设计的灵感。把敏感性认为是对印象的接受，想象力就会在人的脑海里列举出这些印象。这意味着想象力可帮助设计师进一步突破。当这些敏感性、想象力和灵感在人脑中相互作用时，就产生一种创新的能力。
3 创作需要技巧
有了高昂的激情和丰富的想象力，还不能保证创作意图能够顺利地实现，还必须熟练地掌握相应的技巧。一个富有新意的设计方案，首先取决于设计师的立意和构思。但是立意只是设计师头脑中的一种主观想象，要把这种想象化为具体的方案，就需要设计师借助相应的技巧来体现他的设计意图，否则就必然沦为空头的理论家或想入非非的空想家。
工业设计不单是限于形式处理，它还要涉及到功能、技术、经济等一系列问题，要是从学科方面看，它可能要跨越生态学、社会学、行为学、心理学、美学以及技术科学等宽广的领域。所有这些方面既是形成方案的依据，同时也起着限制与约束的作用。所以从某种意义上讲，工业设计犹如解高元次的联立方程式，如果缺乏熟练的技巧，必然要顾此失彼。反之，要提高综合解决矛盾的能力，则必须加强技巧训练。
再一点就是表现技巧，它是设计师赖以表达设计构思的一种手段，也是设计师所应当掌握的。关于这个问题，我觉得有两个方面值得注意：一是正确看待计算机辅助设计在设计过程中的作用，二是加强徒手绘制草图的能力。
随着科技的飞速发展，计算机时代的到来，计算机辅助设计在设计领域得到了普及。计算机辅助设计具有精密准确，处理速度快，质感逼真等一系列其他手段无法比拟的优势，给设计带来了新的设计语言，丰富了设计风格，也使设计更具有时代特征，从而得到设计师们的青睐[2]。
原创设计与工业设计《产业链》创新
原创设计 与 工业设计《产业链》 创新 中国工业设计协会副理事长 清华大学教授柳冠中
古罗马的哲学家爱比克泰德说：“人们并不被事物所扰乱，而是被他们对事物的看法所扰乱。” 同一事物，由于观察者的立场、角度、层次等不同，或着眼的动机、过程、结果、观念、方法、技术、工具、影响等等不同，其结论完全不同。
“视”与“听”
“原创设计”所涉及的相关点很多，系统性也强。 随着心理学、符号学，经济学、人类学，社会学在设计研究领域的应用和发展，在材料、技术、工艺、结构、生产流程、工业工程、形态、细节、色彩、人因、语意、品位、品牌战略、可持续发展等等因素的探索和考虑， 致使产品的制造方式、流通方式、使用方式或服务方式的改变，对当今社会意识形态或生产方式、消费方式、生活方式——“社会循环链”的变革产生积极影响。
“原创设计”必须将设计活动范围从“造型设计”向前推到“原理研究”、“样机实验研究”。 其工作过程可以表述为： 原理研究---样机实验---细节设计---生产转化---成果推广，一个完整的、全程序的原创设计“链”。 “原理研究”与“样机实验研究”是原创设计的最大特点，是“原创”的来源和开发，这也是我国设计产业化所急需的向“深度”、“广度”、“职业化”发展的方向。
从一个“原理”到一件成熟的产品还有很长的路要走。 设计师是打破学科壁垒的人，是社会的“润滑剂”，是将技术、原理推广、扩延、应用的人。 技术创新是一方面，而应用这些技术创新则是更为重要的一面，叫做“创造性应用”。再高的技术也需要被应用于人们生产生活的各个领域。如果说技术是“蒲公英”，那么设计师就是将技术带到各个角落的“风”。
书法试题及参考答案
书法考试题及参考答案 一.填空题 1. 楷书四体是（颜体）、（柳体）、（欧体）、（赵体）。 2、（行书）是介于楷书和草书之间的一种书体，相传行书为东汉的（刘德升）所创。 3.（王羲之），东晋时期人，被后人尊为“书圣”，其作（＜＜兰亭序＞＞），被誉为天下第一行书。 4. 书法还包括草书，其中以人称"狂张醉素"的（张旭）和（怀素）的创作最具代表性。 5、唐代书法的伟大成就，一方面是端严庄重的楷书，另一方面则是创造了气势飞动奇幻多变的草书，颜 筋柳骨指（颜真卿）书多筋骨，（柳公权）书多骨力 6、书法上人称“宋代四家”是指（蔡襄）、（苏轼）、（黄庭坚）、（米芾）等人。 7、元代书法家（赵孟頫），其书法集诸家之长，诸体兼备，篆、隶、楷、行、草皆能，造诣深厚。 8、中国书法是以（汉字）为载体的特有的艺术。 9、书法三要素是指（笔法、结构、章法） 10、“楷书”又叫（真书）。经过了魏晋、南北朝，至隋唐逐步发展完善，一直沿用至今。平时人们常说的“魏碑”和“唐碑”都属于楷书范畴 11、在中国书法史上，楷书、隶书、篆书、行书、草书等书体出现的时间是不同的，根据出现时间的先后顺序排列正确的应该是（篆书，隶书，楷书，草书，行书）。 12、（临池）是学习书法的别称，（临摹）是学习书法的基本方法。 13、硬笔书法是以硬笔（钢笔、圆珠笔、签字笔、铅笔、书法笔、记号笔等）为书写工具，以汉字为表现对象的线条书写和造型艺术。 14、汉字形体的最小书写单位是（笔画）。写字时，由落笔到抬笔，叫做一笔或一画。 15、汉字的八种基本笔画是点，（横，竖，撇，捺，挑，钩，折）练好笔画是写好字的基本功。 16、用薄纸蒙在字帖上隔纸描写的方法叫（摹），比照着字帖写叫（临）。 17、不看字帖也能写出像字帖的字体，称为（背帖）。 18、使用字帖的基本方法是（读帖、摹帖、临帖、背帖） 19、中国书法艺术的美，主要表现在（线条美、形体美、布白美、意境美）四个方面。 20、当代中国书法家协会成立于（ 1981年5月）。 二、简答题简述楷书四大家的书体特点及代表作品 楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称。也称四大楷书，楷书四体，他们是：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。 欧阳询，今湖南长沙人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。代表作《九成宫醴泉铭》。 颜真卿，今山东临沂人。其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《多宝塔碑》。 柳公权，今陕西铜川人所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。 赵孟頫，今浙江吴兴人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟。代表作《玄妙观重修三门记》。
优秀的平面设计作品赏析
作者:塔丢兹特列普科夫斯基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作品之 一，影片表现了导演亚库波夫人斯 卡本人被关押在集中营亲眼目睹 法西斯匪徒大规模屠杀和平居民 的事实惨状，颂扬人民在波兰地下 工作者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇 表示了波兰人民不屈的精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初 期，而20世纪的世界如此不安， 人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实 感情。
作品赏析二:《蜡烛香皂包装 设计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她 经常到欧洲、亚洲等地区旅游， 带回了文艺复兴时期各式各样 的设计，有佛罗伦萨人的面料， 葡萄牙、西班牙和意大利等国 家的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛)反映 这些丰富纹理的设计。每个设 计体现旧世界魅力与现代风 味。 LUCIA 用黑白色的标签体 现了清洁的肥皂产品，同时抵 消了丰富、令人眼花缭乱的旧 世界设计的纹理。所以，这是 一个在当代的产品设计，标签 必须体现这个。该肥皂盒设计 与制作的设计灵感来自西班 牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
平面设计大师海报版式设计及分析
平面设计大师海报版式设计分析 海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要体现。 在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。 我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。 【案例一】德国平面设计大师作品分析 早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了重大影响，出现了大批精通印刷术的平面设计家。 ■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计 的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆 的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气 公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉 中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征（图1）。 主持人提示： 现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特·格多佩斯 在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通 过不断完善形成了自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度 上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本 和二十世纪的中国。 德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响 的设计师，贡特尔·基泽，皮埃尔·门德尔，格特·冯德利希，冈特·兰博都是大师级的代表人物。 ■ 贡特尔·基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想 象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、 色彩和明暗的对比关系，具有超现实主 义风格特征。《和平运动》海报（图2） 将文字嵌入图形之中，强调方向的版式 编排，使版式中的文字与图形形成运动 感。 ■ 皮埃尔·门德尔用理性的哲学思 想处理图形、表现主题。慕尼黑巴伐利 亚国家剧院戏剧海报（图3）以简洁的图形、文字、色彩来表现主题思想，以中 轴线为依据，对称的版式结构，给人庄严、稳重、典雅之感，在 文字编排上增加了一定的不对称因素，既庄重又活泼。黑色与高 纯度色彩的对比，给人留下了深刻的印象。 ■ 格特·冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成。这 与他早年从事字体设计以及长期以来研究字体与版式的视觉语言分不开。他善于发现字母形式美的 感染力，强调大与小，细与粗的强烈对比，在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐，他的海报充图1 图 2 图3
工业设计创新与工业设计教育发展研究
工业设计创新与工业设计教育发展研究 【内容摘要】目前，我国工业设计创新虽取得一定程度的进步，但在其逐渐发展的过程中，仍存在缺少工业设计领军企业、工业设计人员缺乏创新理念的问题。因此，本文便对工业设计创新的现状、工业设计教育存在的问题进行深入分析，并提出工业设计教育发展的新理念，如普及大众设计教育、建立设计领导力教育，在此基础上，希望能为相应人员提供一些借鉴性建议，以促进我国工业设计教育得到更大程度的发展，使工业企业经济效益逐渐增长。 【关键词】工业设计;创新理念;大众设计教育;设计领导力教育 随着经济的飞速发展与科学技术的不断进步，工业设计迎来崭新的发展局面，柳冠中教授曾说:设计理念是人类的第三种智慧。在此种情况下，人们应充分意识到设计理念的重要性，如美国苹果公司工作人员运用创新理念开发一系列的苹果手机，同时，此手机具有良好的发展前景，赢得世界各国人民的喜爱。在此种形势下，我国便需改变工业企业的低端发展链条，同时树立良好的品牌形象并制定正确的市场发展原则，使我国工业设计企业迎来崭新的发展局面。 一、工业设计创新的现状 (一)企业层面。工业设计是一门复杂的专业，其包括许多内容，如经济学、心理学等知识，同时其也是工业企业的重要发展环节，其能为企业发展带来源源不断的动力。此外，大多数企业设计人员都对工业设计理念存在错误认识，其认为设计只是对产品外观进行简单的包装，并不需相应的创新性设计理念，由此，企业便形成过分重视技术
而忽视设计环节的局面。随着中国的不断发展，我国仍处于中国制造的发展阶段中，且生产的产品都为模仿制造，企业发展缺乏创新血液。 (二)消费者层面。在中国工业企业不断发展的过程中，其存在资金匮乏的发展局面，其原因为消费者对工业设计理念的错误认识。在消费者进行产品购买的过程中，只具有两种思想，一种为崇洋媚外思想，大多数消费者喜欢国外商品，认为国外商品具有技术含量，而中国商品处于低层次档位，在此种情况下，便使工业企业呈现缓慢的发展趋势，企业便缺乏继续前进发展的动力。另一种为消费者都具有重视价钱而忽视产品质量的心理，商品只要能满足其基本生活需求，消费者便会进行购买。在此种消费行为的影响下，我国企业便不断模仿国外产品，从而我国企业便缺乏源源不断的活力［1］。 (三)设计机构层面。对于我国工业设计企业而言，其处于低层次的发展趋势中且未达到较高的发展水平，同时大多数工业设计企业规模都较小，几乎都在10人以下，此外，其承接的业务都比较单一，都为一些简单的设计业务，处于低端的发展状态中。长此以往，企业便缺乏自主创新的能力，进而产生错误的企业发展思维，在此种情况下，企业人员缺乏对企业的正确认识，当其与相应企业进行合作的时候，便会产生较低的合同报价，在此基础上，企业盈利便会逐渐减少，使企业处于消极的发展趋势中。同时，在恶性市场竞争的环境下，会形成不正确的报价，从而使企业产品设计质量处于较低的发展模式中。 (四)设计教育层面。伴随教育教学制度的不断发展，我国高校工业设计教育经历了一定程度的改革，同时，国家不断加大对设计学校的
书法常识题库
一、选择题 1、下列哪部名帖不属于乾隆“三希堂”中的“三希” A《快雪时晴帖》 B《中秋帖》 C《伯远帖》 D《鸭头丸帖》5、下列哪位书法家不是和尚？ A怀素 B智永 C金农 D怀仁 6、下列哪位书法家没有政治污点？ A蔡襄 B赵孟頫 C张瑞图 D王铎 8、“蚕头雁尾”是哪一种书体的用笔特征？ A篆书 B隶书 C楷书 D行书 9、“似我者死，逆我者生”是我国现代哪位艺术家的名言？ A潘天寿B启功C齐白石D李可染 10、下列古代书法家中哪一位不是以写篆书而闻名的？ A李斯B李阳冰C吴昌硕D薛稷 11、下列书法家哪一组不是父子关系？ A王羲之、王献之 B欧阳询、欧阳通 C 康熙、乾隆 D米芾、米友仁 12、下面哪幅作品不是赵孟頫的书法作品 A《四十二章经》 B《洛神赋》 C《赤壁赋》 D《道德经》 15、金文是商、周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称，请问其兴盛于哪个朝代A商朝 B商代 C春秋 D战国 16、郑板桥为“扬州八怪”之一，其哪三个方面世称“三绝” A诗、画、文 B诗、书、画 C诗、文、书 D文、书、画 17、石刻文是刻在石头上的一种字体，产生于周代，请问兴盛于哪个朝代 A、汉代 B秦代 C 魏代 D晋代
19、楷书四大家中谁不是唐朝的？ A颜真卿 B柳公权 C欧阳询 D赵孟頫 20、甲骨文被誉为“最早的文字、最晚的书法”，它的发现者是谁？ A清王懿荣 B 明王懿荣 C 明刘基 D清刘基 21、隶书是哪个年代发明的 A汉代 B秦代 C魏晋 D唐 1. 下列选项中，哪一个不是书法术语（）。 A.翰墨 B.勒石 C.临 摹 D.透视 2.“入木三分”这一成语与下列哪位书法家有关（）。 A.赵孟頫 B.薛稷 C.王羲 之 D.欧阳询 3.临摹碑帖是学习书法的有效手段。下列哪一项不属于临帖六法（）。 A.实临法 B.指临法 C.意临法 D.笔临法 4.下列哪一项不属于吴门四才子。（） A.唐伯虎 B.文征明 C.徐渭 D.祝允明 5.书法作品的落款有多种形式，下列哪一项是上款敬语（）。 A.谨书 B.顿首 C.嘱 书 D.雅鉴 6. 下列词语中，哪一个是学习书法的别称（） A.临摹 B.临帖 C.临池 D.临 渊
(完整版)书法常识百题
书法常识百题 发布时间：2011年05月09日点击数： 307 一、书体类 1．什么是甲骨文? 甲骨文是指殷商时期刻在龟甲和兽骨上的文字。甲骨文多用刀刻成，有先书后刻和以刀代笔直接刻写两种形式。从书法的角度分析，它已经具备了书法的用笔、结字、章法三要素。传世的甲骨文中有朱书和墨书的痕迹，并且笔画有弹性，应当是由类似毛笔的工具书写而成的。 2．什么是金文? 金文是指殷周时期铸刻在青铜器上的文字。古称铜为金，因而把刻在青铜器上的文字称为金文。因为这种文字在钟和鼎上出现最多，且乐器以钟为多，礼器以鼎为尊，故又称之为钟鼎文。钟鼎铭文，字凹人的阴文叫做款；字凸出的阳文叫做识(音炽)。钟鼎铭文一般记录当时人们纪典、田猎、征伐等活动的情况以及制造原因等，这些文字属于大篆。在青铜器上铸刻铭文起于商代前期，中后期开始流行。 3．金文的代表作品及其风格有哪些? 商代前期金文的代表作有《戌嗣子鼎》《宰甫卣》等，
笔画丰满柔韧，结体端庄沉稳，体势恢弘。西周金文比较盛行，主要有《毛公鼎》《散氏盘》等，风格多姿多彩，笔画遒劲峻拔，结体自然且变化多端，笔法圆润精严，行款疏密有致、朴茂雍容。西周晚期的金文使大篆发展成熟。 4．什么是石鼓文? 石鼓文是刻在十个鼓形石碣上的文字，内容是记叙游猎、行乐的四言诗，十鼓分刻十首诗，故又称“猎碣文”。其笔画匀整，结体疏朗，朴厚雄浑，用笔遒劲圆润，具有春秋战国时期秦文字的典范性，归于大篆系统。5．什么是大篆？ 秦始皇统一六国以前的所有文字统称为大篆，包括甲骨文、金文(钟鼎文)、籀文、古文等。 6．什么是小篆? 小篆是与大篆相对而言的。秦始皇为统一中国的文字，令丞相李斯在秦国大篆的基础上结合六国文字加以修订、整理，统一为官体标准文字——秦篆。后人为了区分秦以前的文字，把秦篆称为小篆。 7．秦代小篆的代表作品有哪些? 《峄山刻石》《泰山刻石》《琅琊刻石》《芝罘刻石》《会稽刻石》等。据传多为李斯所书，书风严谨匀称、端庄秀美。
工业设计创新与工业设计教育发展
工业设计创新与工业设计教育发展 发表时间：2018-12-21T10:56:11.710Z 来源：《基层建设》2018年第32期作者：刘玉霞 [导读] 摘要：随着经济的飞速发展与科学技术的不断进步，工业设计迎来崭新的发展局面，柳冠中教授曾说：设计理念是人类的第三种智慧。 吉林诚信工程建设咨询有限公司天津 300000 摘要：随着经济的飞速发展与科学技术的不断进步，工业设计迎来崭新的发展局面，柳冠中教授曾说：设计理念是人类的第三种智慧。在此种情况下，人们应充分意识到设计理念的重要性，如美国苹果公司工作人员运用创新理念开发一系列的苹果手机，同时，此手机具有良好的发展前景，赢得世界各国人民的喜爱。在此种形势下，我国便需改变工业企业的低端发展链条，同时树立良好的品牌形象并制定正确的市场发展原则，使我国工业设计企业迎来崭新的发展局面。 关键词：工业设计；创新；教育发展 引言 目前，我国正由传统的“制造大国”向“制造强国、创造强国”升级，众多制造业将目光锁定在工业设计，期望通过工业设计师的设计来提升产品品质。而工业设计专业的大学生是具有创新创业精神的群体，是我国社会未来发展的重要建设力量。 1工业设计教育存在的问题 1.1缺少理论培养 在相应人员不断进行调查的过程中，发现高等学校设计专业学生缺少理论培养$在学校进行课程开设的过程中，实践课程与理论课程设置呈现严重不合理的发展局面，造型设计等课程占据学生学习课程的大部分时间，而设计心理学等课程在学生课程中却占有极少的比重。理论对实践具有相应的指导作用，只有学生将理论知识掌握扎实，才能更好地进行社会实践，此外，对于高校学生而言，过多的实践课程并未使学生实践能力得到相应程度的提升，只会使学生进行一定程度的模仿，而要想使学生具有创新性思维，便需掌握相应的理论知识，并将其应用于实践课程中，否则将会产生相反的效果。 1.2社会实践与理论学习之间的关系不平衡 在教育教学制度不断发展的过程中，其虽呈现积极的发展局面，但依然存在相应程度的问题，在大多数高校中，许多学生对社会实践与理论学习关系之间缺乏正确的认识$在学生思想意识中，认为社会实践是掌握设计知识的重要条件，理论知识并未对设计具有相应程度的指导作用，因此，在学生学习生涯的过程中，其只学习实践知识，并未学习相应的理论知识$对于一部分学生而言，其甚至逃离理论课堂去进行相应的实践，在此基础上，学生综合素质将未能得到极大程度的提升，在此种情况下，学生需对二者之间的关系进行重新的定位，使其合理对理论课程与实践课程进行安排。 2工业设计创新对工业设计教育发展的启示 2.1设计有特色的课程体系 高校要根据专业培养目标和毕业要求设计与之相适应的、有特色的课程体系。工业设计专业的课程体系是以国际工业设计专业教学理念——项目类课程驱动的课程体系为基础制定的。在本课程体系中，按照认知心理学对知识的基本分类（陈述性知识、程序性知识和策略性知识），将课程相应分为知识类课程、技能类课程和项目类课程。这三种课程被分布在第一至七学期内，其中知识类课程和技能类课程的学时逐渐减少，项目类课程的学时则逐渐增加，并且在每学期的初始或期末都有一个实践教学环节来对上学期或本学期所学的内容进行一次综合训练。这样的课程结构既可以保证各门课程之间的联系，又可以保证理论与实践的有机结合。本课程体系的项目类课程有：设计初步、平面基础设计、立体基础设计、视觉传达设计1、设计程序与方法、交互设计、产品设计1、视觉传达设计2、产品设计2、视觉传达设计3、展示设计、多媒体设计2、动画与视频设计等。另外，从知识、能力和素质角度，本课程体系又可以分为通识教育理论课、学科基础教育理论课、专业教育理论课和实践环节四大部分。通识教育课程主要包含相关的理工类、社科类，和体育、外国语、计算机应用教育等课程，旨在提高学生的工程意识、人文意识、责任意识等。在学科基础教育理论课部分，强调了厚基础、宽口径、重创意、工科特色。体现创意特色的设计基础和思维训练从第一学期贯穿到第五学期；体现设计能力的设计技法和表现的训练从第一学期持续到第四学期；体现工科特色的课程如工程制图、机械设计基础和电工电子学、金工实习等课程从第一学期持续到第四学期。专业教育理论课部分，通过产品、视觉传达、媒体交互、设计理论四大课程群，提供给学生产品或媒体专业方向的选择，内容丰富，同时又具有灵活性。在专业课中同样注重理论与项目的结合。注重感性艺术方法与理性科学设计方法的结合，加强学生原型创新设计能力的培养。突出工科院校的工业设计教育整合交叉创新的特点。实践环节要四年不断线，配合课程进行训练，也结合企业或设计竞赛进行，以加强学生的实战能力、沟通协调能力、合作能力等。 2.2加大创新创业扶持力度，提供指导服务和资金支持 “双创”政策下，工业设计专业学生创新创业过程中主要面临的是资金和技术问题。政府作为推动学生创新创业的倡导者，应该考虑学生创业的条件、环境及创业保障体系等方面。加大创新创业扶持力度；完善创新创业服务体系，优化简化大学生创新创业审批流程、提高效率，加强政府与高校的沟通合作，对大学生创业园等给予支持与帮扶，营造良好的大学生校园创新创业氛围，对设计理念先进的工业设计产品进行孵化；拓宽融资渠道，构建多元化创业融资体系，加强对大学生创新创业的资金支持，建立“大学生创业担保基金”，为大学生创新创业获取贷款提供便利④。建立政府、高校、学院、班级、个人“五位一体”的创新创业政策宣传梯队。 2.3重新整合理论知识体系，开展项目设计流程分阶段教学 在设计调研阶段，应侧重以用户为中心的设计调研，充分针对用户的使用行为、使用情境、兴趣、需求等进行研究，建立典型用户角色模型，为后期产品的准确定位做好准备工作。互联网为用户调研提供了更多的实现方式和手段，基于互联网的用户调研更为省时省力，调研范围更为广泛，数据处理更为便捷。基于大数据的用户调研甚至可以做到全用户范围内的调研，科学性更强，准确性更高，通过云计算往往可以发掘更多的潜在调研数据信息。基于“众包模式”的调研，可以使更多专业用户参与设计调研，带来更多的专业信息数据，有利于挖掘深层次的用户需求，并且有利于提升产品的黏性。 结束语 工业设计创新人才培养模式以培养目标为核心，开展专业课程体系建设、实践教学体系建设，从各方面支持培养目标的实现。对于理
书法艺术中的节奏
书法是以汉字结构规律为载体，毛笔为表现媒介的一种线条抽象造型艺术。一件好的书法作品包含众多元素。古人曾说书法是：起于用笔，基于结字，成于章法，美于气韵。简单的说用笔、结字、章法是书法的基本三要素。而书法之所以具有独特的艺术魅力，还因为有气韵即节奏韵律这一表现媒介将它们完美地融合在一起。 节奏，从狭义上讲是指音乐中，音响节拍轻重缓急的变化和重复。从广义上讲是指合乎一定规律的重复性变化的运动形式。书法艺术的节奏包含线条运动的节奏和空间布局的节奏。其中线条运动又包括用笔的提按顿挫，转折起伏，轻重缓急，粗细变化，浓淡枯湿，藏露锋变化等；空间布局则包括单个空间的前后呼应，如大小、方圆、扁长、正斜和整篇空间气势走向的整体把握。东晋书法家王羲之在《题卫夫人<笔阵图&后》中说：若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，便不是书，但得其点画耳。一幅书法作品若是平直相似上下方整前后齐平便如摆在纸上的一个个算子，死板乏味，毫无生气。这说明节奏是书法艺术创作的活力之源，如果失去了节奏感，书法只是一堆线条墨迹的堆砌而已，没有任何美感可言。而一件优秀的书法作品应该是笔画有轻重急缓之分；笔墨有枯湿浓淡之别；字形有大小方扁差异；结构有开合伸缩之变；章法有错落欹侧之势，并且还富含有书写者饱满的情感。 书法是线条的艺术，流畅而极具美感的气势连贯的书写，展现在线与墨色的运动当中，所以用笔的节奏感表现在纸上就是线条与墨色的节奏感。线条的运动、起伏产生节奏。而这种规律或不规律的运动包括用笔的提与按的周期出现，直线与曲线的交错重复，用笔过程中轻重、快慢、粗细的前后对应等。有了这些元素的丰富作用，书法家就能通过线条的律动传递给观者一种无声的乐感，使本来毫无生命活力的笔墨线条变得鲜活而富有灵性。再加上墨色变化带来的枯湿浓淡的视觉美感，更是给线条的灵动增加力量。 而线条的运动形式由笔控制，分为内向用笔和外向用笔两种。内向用笔提按变化微小，笔锋含于笔画当中，用笔所显示的节奏感多内敛，提按关系多复杂不易发现，往往看上去平稳的线条是多次连续提按或扭转达到的，适用于静态书体，如楷书，隶书，篆书。《泰山金刚经》线条浑厚静穆，提按转折均很含蓄，其节奏感缓慢沉着。虞世南《孔子庙堂碑》，用笔内柔外刚，点画圆润光洁，给人以恬淡之气，书写节奏把握得恰到好处。而外向用笔则指提按明显，用笔的起承转合都表现在线迹上，一目了然。这种明了的节奏感很适合动态书体，如行书和草书。由于行草书使转较多，常常出现字与字的连接，长线较多，点画时常由多笔画合为一画，又加上一定的速度，所以线迹忽长忽短，忽粗忽细。再加上蘸墨一次从饱满到枯竭的墨色表现过程，行草书很容易出现跌宕起伏的强烈的节奏感。如颜真卿《裴将军诗帖》，第一个字行笔缓慢，用墨厚重，几乎为楷书，接下来的两个字则速度略快，成行草书，提笔圆转连带，如此重复交错完成此篇作品。这些快与慢，直与曲，连与断，粗与细，轻与重的交替出现使《裴将军诗帖》的节奏感染力极强。 孙过庭曾在《书谱》中说：至若数画并施，其形各异；众点排列，为体五乖。一点成一字之规，一字乃终篇之准。违而不和，犯而不同。结字是汉字的载体，它有松紧、开合、倚侧之变化。这些变化同样表现出了书法艺术的节奏感。这种结构不是像建筑物的框架结构一样不可改变，它是通过线的运动与组合的各种形式关系所产生的有一定美学意义的普遍规律，是灵活机动的。并且不同的书体由于空间布局的需求不同而表现的节奏感的强弱也不同。例如章草和今草，章草在字形上大小基本一致，一字一格成方或扁形，在楷隶之间，空间变化不大，有一定的松紧和开合，所以节奏感相对含蓄；而今草则没有固定格式，有大有小，有正有欹，有方有圆，有长有扁，结字摇曳多姿，错落有致，富有极强的节奏律动感。 如果说结字是单个字的空间布局关系，那章法就是多个字，多行字的空间布局关系。结字的节奏感是微观的运动，章法的节奏感即是宏观的运动。古人论书有云：凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背。作书贵一气贯注。凡作一字，上下有承结，左右有呼应，打叠一片，方为尽善尽美。即此推之，数字、数行、
书法常识百题剖析
书法常识百题 一、书体类 1.是指时期刻在龟甲和兽骨上的文字。甲骨文多 用刀刻成，有先书后刻和以刀代笔直接刻写两种形式。从书法的角度分析，它已经具备了书法的用笔、结字、章法三要素。传世的中有朱书和墨书的痕迹，并且笔画有弹性，应当是由类似毛笔的工具书写而成的。 2._________ 是指殷周时期铸刻在青铜器上的文字。古称铜为金，因而把刻在青铜器上的文字称为金文。因为这种文字在钟和鼎上出现最多，且乐器以钟为多，礼器以鼎为尊，故又称之为钟鼎文。钟鼎铭文，字凹人的阴文叫做款；字凸出的阳文叫做识（音炽）。 3.商代前期金文的代表作有：A、《戌嗣子鼎》B、《宰甫卣》C、《月仪帖》等，笔画丰满柔韧，结体端庄沉稳，体势恢弘。西周金文 比较盛行，主要有A、《毛公鼎》B、《散氏盘》等。 4.是刻在十个鼓形石碣上的文字，内容是记叙游猎、 行乐的四言诗，十鼓分刻十首诗，故又称___________________ 。其笔画匀整，结体疏朗，朴厚雄浑，用笔遒劲圆润，具有春秋战国时期秦文字 的典范性，归于大篆系统。 5.______________________________________________ 秦始皇统一六国以前的所有文字统称为__________________________________ ，包括甲骨文、金文（钟鼎文）、籀文、古文等。 6.是与大篆相对而言的。秦始皇为统一中国的文字，令丞 相李斯在秦国大篆的基础上结合六国文字加以修订、整理，统一为官 体标准文字---- 秦篆。后人为了区分秦以前的文字，把秦篆称 为。 7.秦代小篆的代表作：A《峄山刻石》B《泰山刻石》C《琅琊刻石》D《芝罘刻石》E《会稽刻石》等。据传多为李斯所书，书风严谨匀 称、端庄秀美。 & ___________ 是秦汉时期瓦当上所刻的文字。内容多为吉语。不 同种类的建筑物，其瓦当文字的风格不一，官署用瓦书体方正严谨，私宅用瓦书体活泼多变，姿态妍美，书体皆为阳文篆书。 9.是在草篆的长期书写过程中逐渐形成的。大篆的发 展派生出了小篆和古隶，秦统一中国后，小篆成了惟一的官体文字。
变频器的工业设计与创新(上)
书山有路勤为径；学海无涯苦作舟 变频器的工业设计与创新(上) 首先引用一段德国总理格哈德.施罗德的话，并由此开始下面讨论: 如果德国要在21世纪的全球化中争取更多机会，创造与革新的乐趣是必 不可少的。新的情况和条件创造了更现代化的，需要更多可能性的新工作。工业设计越来越重要，技术的发展和完善并不会必然取得商业上的成功。在这个有着多样化生活方式的时代，人们对生活的需求会更多，而未来的目标就是让这些生活方式有更大的空间和自由来获得体现。产品设计代表着个性，造型和色彩是对生活的一种感受的表达，那些认可独特性并将之融入企业战略的人，必将是明天的胜利者。 1 引言 今天的世界，知识在飞速增长，信息变得越来越珍贵，工业设计的价 值日益突显，社会与技术的变化带来更多挑战的同时，也为设计提供了更大的空间。今天的设计主要是让人们更容易使用越来越复杂的产品，让技术和信息更容易成为生活的一部分。作为拥护与产品之间的桥梁设计成了这个社会的重要先锋。 这段话中我认为有两点是值得我们国内变频器企业和电气传动行业人 员认真思索和积极实践的: (1) 工业设计(产品设计)的重要意义; (2)创 造与革新。2 工业设计(也称产品设计) 工业设计萌芽于18世纪60年代，到现在已经发展100多年了，它是现代科学技术与艺术有机结合的产物。在市场经济时代，由于产品大批量生产，厂商众多，竞争激烈，市场由供不应求走向了供大于求的局面，企业开始认识到产品的生产和销售并不完全取决于技术的高低、生产能力的大小，还需要考虑来自消费者、市场及社会的各种因素。在当今产品同质化日益严重的时代，通过产品设计提高 专注下一代成长，为了孩子
书法审美三要素-《探美书法》(一)
书法审美三要素 —《探美书法》之一 路全清 书法是艺术，艺术是追求美的。 书法的美，必须要三方面的呈现，这就是形态、气韵和义涵。 先说形态。形态就是字的形体，字的造型，就是字的模样，容貌体态。这是字的根本，要的是字的楷书基础。 汉字的起源是甲骨、金石、帛简文，再有大篆、小篆，发展到隶书、章草、行、楷、草诸体，百体百样，各具形态。但最常用、最稳定、最重要的还是楷书。 楷书是一笔一划撘架子、摆姿势、立造型。像盖房子一样，把字的材料如点、橫、竖、撇、捺、勾……等用不同形式组合建立起来。有许多法规、许多讲究，立得起，有型、有力、有美感。唐太宗说：“惟在求其骨力，而形式自生耳。”汉代书法大师蔡邕在他的著作里提出的九势，就是结字造型的准则，是历代书法家都遵循的。 字形的要求是书家修练的第一关，不能轻视。凡有成就的书法家，都有这个基本功。有人急功近利，想舍难取易，找隶书、草书写。有人楷书写得难看，美名曰稚拙体、孩童体，殊不知好看的稚拙体更难写，更要讲究美，更要好的楷书基础去加以变化出奇制胜。
再说气韵。气韵就是味道，就是韵律。要让书法审美中有味觉和听觉的感受，要鲜美、要悦耳、要激越震撼、要飘逸沉醉、要音乐性、要美的旋律和节奏。这就要求作品的动态，通过作者的运笔去完成。运笔讲究很多：迟徐、润燥、疾涩、断连、笔锋藏露、腕力转按、变化灵动、活力飞扬。 气韵也称之为意境。作者通过笔墨技巧表达对自然界、生活现象的观察、感受，从而抒发意趣情操的性灵。或深沉高远；或雅致飘逸；或宏阔；或细腻，不同的作品呈现不同的意境。南北朝书法家王僧虔说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者可超于古人。”宋代大书家黄庭坚认为：“蓄书者，能以韵观之，当得仿佛。” 气韵决定于作者的气质，作者的情怀、性格都包括在里面。宋代大书法家欧阳修评价唐大家颜真卿时说：“斯人（鲁公）忠义，出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹。挺然奇伟，有似其为人。”这就是字如其人最好的铨释。宋代大家朱熹评王羲之的《十七帖》：“玩其笔意，从容衍裕，而气象超然，不为法束，不求法脱，可真谓一一从自己胸襟流出者。” 第三要素是义涵。义涵就是书法作品的内容涵义。任何一幅书法作品都表达一种意义。招牌、标语、口号，意义是明确的。诗词、语录、精句，一个词，甚至一个字，都有深刻内涵。这些内涵在作品的审美中有着重要的作用。有些作品的涵义比较隐晦，有引申的意思或典故寓义，也就是字外的义涵，内里包含着书法作者的字外功。 书法作品所散发出的书卷气和精、气、神，有时不全在字的本体
优秀平面设计作品赏析
优秀平面设计作品赏析：：1 注： 作品简洁大气，层次感分明，纯粹运用明暗的交织创造了一幅雄鹰的图案。但是这给人的感觉不是翱翔天际的空中霸王，却有一种寻觅归处的悲壮感。 ：2 注：
这一栋奇幻的楼栋很难配色， 有黑白能增添它的神秘感和 降，下端简便的点犹如中国的 墨画一般，慢慢散去，给人分 在空间消失的感觉，而黑白的 计又突出了中部的光临，使整 团的中部碎而不断。 10 / 1 ：3 注： 这些图案都是纯粹用黑白的线条勾勒出来的，它们生的纯粹，给人无限遐想，它们随遇而安，你可以将它们运用到很多地方，却不会显得突然与浮躁，因为黑白是很随和，和任何场景、色彩都能相配。它们是极致，包容一切。：4
注： 亚历山大?麦昆的设计往往溶合两极的元素，如传统与时尚，力与柔弱。这款黑白购物袋可简约而不简单，采用大热的骷头印花最是时尚的甜心，搭配色链条肩带，朋克风很是流行 ：510 / 2
注：这是一部波兰电影史上最辉煌的作品 之一，讲述的是二战时期的波兰差点 遭受亡国之痛。在看起来玄妙的神秘 海报中，表达了设计师对国家前途的 憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷 薇温文尔雅的伤感、匪夷所思的详细， 表现海报的精神，恰到好处的提现了 一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。 ：6 注：这只手平如图A中的书被手握住，面转向立体，书似乎悬浮在
空中投下投影，营造出了一种失重的间感。它传达了把握住了知识就图中有了力量的设计理念上的手只有笔，这支笔将书的一空间向整幅画面的三维空间转化自然而有力。 ：710 / 3 注：作者追求的平面之外的视觉效果。通过元素的密集获得张力凸显效果。我们在感知这些画面不动的式样时，又感受到了一种运动的倾向性的张力。图中密密麻麻的人头让人感觉压抑，人群似乎在有远而近的蠕动，并有向纸边涌出的运动趋势。这种“不动之动”具有强烈的视觉冲击力。 ：8
工业设计的创新能力与产品研发
科技信息 企业中, 产品开发非常复杂, 融合了各项技术研发和市场要求。工作量 大、 投入大、难度更大, 甚至失败率也非常高。很多企业因此不得不以仿制 加适当改造作为新产品开发的主要手段。而且往往由于缺少系统的全面素质的 设计开发人员,以技术或管理专业人员开展产品研发工作, 难以将产品与市场, 尤其是预测性市场良好联系, 常常使“ 生产一代、开发一代、预研一代” 的开发工作出现缺失。 对工业设计, 社会长期处于认识误区———产品外观形式美化, 企业也常常将其作为研发工作的附属学科。然而, 作为系统研究产品开发的专业学科, 工业设计的创新能力可以有效弥补企业开发断层, 在社会产业中推动企业研发实 力的提高。 1、企业技术应用开发能力的培育 企业产品研发指对产品进行技术发展研究和市场研究,并将研究成果转化为产品的活动,分研究与开发两个部分。其中研究是前端程序, 主要进行技术储备; 开发是根据市场要求, 将技术应用于产品的过程, 是一种融合了技术、艺术、市场的复杂工程。 企业研发部门依工作重心的不同, 大体可分为三大类 [1]:一类是基础开发型, 主要从事前端的技术基础研究; 第二类是应用开发型, 主要从事技术在产品中的 应用开发; 第三类是技术支持型, 主要从事测试服务、产品维修等从属于主营 业务的技术服务。在企业间技术水平趋同的情况下,第二类的应用开发成为培育企业研发实力的较直接与有力的手段, 是企业研发行为的主要类型。 产品研发在形成和发展企业核心竞争力方面具有不可替代的作用。国际性 大企业都有规模巨大的研发机构, 如微软亚洲研究院、诺基亚研发中心、贝 尔阿尔卡特研发中心、松下研究开发 (中国有限公司等。通过产品研发, 企
书法常用名词和术语.
书法常用名词和术语解释 笔力:从字的点画形态中所体现来的“力”的感受,是从书法艺术的审美角度来理解的,与物理学上的“力“不能混为一谈。 中锋:用笔的关健技法之一。作书时,始终保持笔头的中心锋芒走中路,其走的轨迹在点画的中间。历代书法家多主张写字要做到笔笔中锋,这是因为用中锋行笔,墨汁顺笔尖流注而下,不是上下左右偏斜,而是向四面渗透,点画就息然显得饱满圆润。因此,中锋用笔是学习书法的重要内容,必须在正确的执笔、运腕的基础上反复领会。 侧锋:行笔时,笔的锋芒向点画的一侧。写出来的笔画一边光一边发毛。通常书家认为侧锋用笔是不可取的,但在行草书中使用的例子比较常见,只是初学书法都不宜使用此法。 藏锋:笔锋藏在点画之内而不外露。在起笔和收笔处,凡不露锋芒的皆称为蔵锋。藏锋写出的点画含蓄,力不外露,古人说“藏锋以包其气”,就是指的将笔力蕴藏于点画之内的道理,其写法是,起笔处笔毫逆锋入纸,收笔处往来的方向回锋。 露锋:亦称出锋,无论起筆收笔,凡笔的锋芒露出点画外的都称为露锋。露锋使字的神情外露,增加了字的灵动,同时将字里行间的呼应关系显现出来,给人以流畅的感觉。 抢笔:又称“空抢”。行笔至笔画末端,借笔画下行的力量往反方向一缩,然后提笔离纸,这一瞬间的“回力”动作,笔力已送至笔尖,写出的锋势挺拔劲健,而无“虚尖”之病。 挫锋:又称“挫笔”。运笔时改变行笔方向的动作。一般的写法是,行笔至转角或出钩处,先顿笔然后把笔略提,转动笔锋以改变行筆方向。注意停笔、顿笔和转笔是一气呵成的。太快则交待不清,过慢又疲软失势。
转锋:转锋与折锋相对而言,是写出圆的点画的用笔方法。所谓“转以成圆”,不露锋芒棱角,转的关健处笔不停驻,担笔暗暗转过,有浑然天成之意。 折锋:折锋与转锋相对而言,是写出点画的用笔方法。所谓“折以成方”,易显现锋芒棱角,折笔处顿笔稍停,然后改变行笔方向,古人云:“折欲少驻,驻则有力”。又云:“方者,折法也,点画波起止是也”。 提笔:提笔有二义,一是担笔离纸,接写第二画,二是行笔过程中的提笔,笔不离纸,所出现的线条较细,但极具韧劲。 按笔:与提笔相反,笔往下按。行笔过程中且行且按,出现的线条较粗。应注意下按之力不可过大,否则线条浮肿无力。实际上,写字的过程就是笔在纸上提按交替的过程。一画之内或点画之间,有了提按交替,就有了轻重变化,从而也就有了节奏感和韵律感,所书之字就显得神采飞杨了。 顿笔:与按笔近义,但按下之力略大些,所谓“力透纸背者为顿”。一般有顿下略停的意思,在点画的起止处用得最为普遍。 轻重:历代书家认为用笔应力不过腰,即用笔不要超过笔毫的一半,否则神气涣散,有浮滑之弊.。故用一分笔为轻,用三分笔为重。书法用笔的轻重首先表现在一画之中的轻重变化,其次表现在点画之间的轻重对比,如所书之字无所谓轻重,给人的感觉必然缺乏生气。只是机械的重复而已。 缓急:缓慢急速的用笔方法。缓使其点画凝重,急点画生动,故缓得其形,急得其势,写字是缓与急的有机配合,若是只图快,则点画轻飘,一味地慢又使点画呆滞。清宋曹《书法约言》云:“迟则生妍而姿态毌媚,速则生骨而筯络勿牵,能速而速,故以取神,应迟不迟,反应失势。”初学书法宜慢勿快,特别是,点画中段的行笔过程,应缓慢徐行,即古人所说“留得应笔”。 方圆:方笔和圆笔的用笔方法。点画的起收和转折处出现棱角,顿笔后折锋写出的部份称为方笔。方笔写出的笔画方整峻利。气势开张,精神外溢。故又称为“外
书法三要素
书法三要素：笔法、结构、章法。 书法三要素详解： 一、笔法 习字用笔，因习惯不同，只要在运、行笔过程中方便自如即可，不一定非要一一纠正。但在教学实践过程中，要注意培养那些执笔、用笔不规范的朋友在书写运笔过程中笔锋的起收、提按、顺逆、中侧、转折、顿挫、徐急、藏露、展收、方圆等的综合把握能力，让其比较不同执、行笔的优劣。自古习字，首重用笔。朋友在用笔上，在经过一段各种字体笔法的训练后，可侧重练习一些用笔随意的字体，如：隶、行、行草等，根据需要也可适当学些现代书法笔画的技法等。总之，所写笔画要苍润、有立体感，这需要朋友自己悉心揣摩，同时也要着重在笔意的变化上狠下功夫。 二、结构 唐代大书法家孙过庭在其《书谱》中说“至于初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正”，这里对于书法结构中的“平正”和“险绝”的辩证关系论述得很精辟，说明了学书者由浅而深、由简单模仿到运用自如的客观过程。大家知道，楷书结构的一条重要规则，就是不失重心，怎样才能不失重心?一种办法是把结构搭配得四平八稳，重心自然不歪不斜，这种办法叫做“平正”。另一种写法是把结构搭配得更灵活、更巧妙，有正有欹，有轻有重，有展有缩，从动态中求稳妥，从变化中求平正，同样不失重心，这种写法叫做“险正”或“似欹反正”，能使字写得更具有情趣与活力，达到理想的艺术效果。朋友可以将字写得四平八稳。但对于工作了几十年、有相当丰富经验的人来说，他们有极强的心理平衡素质和准确的目测能力，对重心的把握往往要超过年轻人，更适合他们的应该是“险正”、“似欹反正”的写法。因此在书法的施教过程中，结体以“追险绝”为主，让他们将其丰富的阅历及对现实和自然的深刻认识概括地熔铸在富有提按、顿挫、疾徐、粗细、浓淡和方圆等特点的笔墨结体之中。 三、章法 学会了笔法与结构，朋友还要解决整幅书法作品的章法问题，即绘画上所称的“经营位置”。一幅作品书写的字数有多有少，所反映的情绪和格调也不尽相同。如何通过篇幅中字的大小、疏密、敛放等的处理，使其既能更好地反映出书者的思想感情，又具有高度变化统一的形式美感，两者和谐结合，这是书法作品的章法布局要解决的问题。我认为如果提倡写书法以“少字数”书法为主，解决章法问题就灵活得多了。“少字数”书法的字数以四个字左右为宜，首先在心理上就比大篇幅内容要轻松得多，减少了思想压力与体力负担。大篇的诗词，你必须字字斟酌，哪个字写大，哪个字写小，哪里写疏，哪里写 密，就算字字都斟酌好了，可往往笔不达意，不是这里未写好，就是那里出错，很难保证字字满意，更别说理想效果了。再说内容多了，字必然要小，老年朋友长时间全神贯注于一个个小字，既不利于身心健康，也不利于时间的综合调配。而“少字数”书法内容简单，字数少，有兴趣就挥写几幅，无兴趣就搁置一边。所写作品既随意、又自然，写坏了重来，一不劳心，二不劳力，纯粹是当消遣，寻求一种“执笔将军”的感觉。况且往往还可偶得喜人的佳作，让你时不时自个儿偷着乐。 最后要做到三心：信心，恒心，耐心