舒伯特作品52-6《圣母颂》Ave Maria Op52-6;Schubert古典吉他谱

舒伯特的艺术歌曲—教案教学文案

《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》教案 讲课人：宋延华 教学年级：高中一年级 教学类型：音乐欣赏课 课时：一课时 一、教材分析： （一）《艺术歌曲的成熟--舒伯特的艺术歌曲》是人民音乐出版社高中音乐鉴赏教学中的内容。这一章节介绍了浪漫派音乐的不同题材与音乐特点。本课重点认识舒伯特艺术歌曲的音乐特点与思想性，尤其剖析了作为艺术歌曲中不可或缺的钢琴伴奏部分，本课时是接下来学生对浪漫派器乐体裁作品学习的前奏。 （二）本节课内容适合音乐基础教育普通高中一年级学生。 （三）本课分别从艺术歌曲《鳟鱼》和《魔王》中体验和分析艺术歌曲的特点。 二、学情分析 高中学生经过小学与初中的音乐学习已经具备了基础的音乐理解能力与音乐感受能力。他们正值青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。这个年龄段的学生情感需求强烈而不稳定，音乐教育恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，而音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学生的生活态度。 三、教学目标： （一）、情感态度与价值观目标：通过欣赏歌曲《鳟鱼》和《魔王》，感受、体验音乐思想情绪，理解音乐形象，提高学生对艺术歌曲的兴趣，最主要的是让学生提高辨认是非的能力，面对社会中的种种诱惑能够学会擦亮自己的双眼，不被表面现象所蒙蔽。 （二）、知识与技能目标：初步认识、了解著名音乐家舒伯特的生平及其重要代表作，学习演唱舒伯特艺术歌曲《鳟鱼》，欣赏艺术歌曲《魔王》，并引导学生自己总结艺术歌曲的音乐特点。 （三）、过程与方法目标：通过教师范唱、学生演唱、启发、讨论探究等过程与方法，学生充分参与课堂。 四、教学重、难点：

舒伯特的音乐成就

音乐成就 舒伯特的创作生涯虽然很短暂，却给后人留下了大量的音乐财富，600多首的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。他为不少诗人如约翰·沃尔夫冈·歌德、弗里德里希·席勒、海因里希·海涅、威尔赫姆·穆勒等的作品写了大量歌曲，把音乐与诗歌紧密结合在一起。他的歌曲中既有抒情曲、叙事曲、充满战斗性的爱国歌曲，也有源于民间音乐的歌曲，其中重要的有 舒伯特的作品(12张) 《鳟鱼五重奏》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪者》（2首）、《普罗米修斯》、《致音乐》、《迷娘之歌》、《纺车旁的格丽卿》、《牧童的哀歌》、《战斗中的祈祷》、《剑之歌》、《战士之歌》等，主要歌曲汇有3部歌曲集：《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鹅之歌》。他的交响曲中较重要有第四、第五、第八、第九交响曲，其中第八交响曲是一部浪漫主义抒情交响曲，因只写了两个乐章而被称为《未完成交响曲》，许多人试图续写，但都不尽如人意，不得不承认，它的“未完成”也许比完成更接近完美的形态。第九交响曲气势磅礴，充满英勇豪迈的气概，被称为《伟大交响曲》。他的作品还有d小调弦乐四重奏《死与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、C大调弦乐五重奏、钢琴曲《流浪者幻想曲》、《音乐瞬间》、降E大调即兴曲、A大调奏鸣曲和配剧音乐《罗莎蒙德》等。舒伯特以抒情的旋律闻名，而且总是能够自然流露、浑然天成。另有18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品。舒伯特在生的时候，大众对他的认识和欣赏只是一般，但在逝世前已经有一百首著作被出版。他早年担任父亲学校里的教师，辞去职位后一直没有固定的工作，经常靠朋友接济。在谱写《美丽的磨坊少女》时就被爱情和事业上的夹击，。就是来到维也纳森林看到磨坊姑娘露茜那优美的一招一式才唤发起强烈的创作意识。

舒伯特的简介

舒伯特的简介 舒伯特是伟大奥地利音乐家，早期浪漫主义代表人物之一。下面是搜集整理的舒伯特的简介，希望对你有帮助。 弗朗茨;泽拉菲库斯;彼得;舒伯特(德文：Franz Seraphicus Peter Schubert，1797年-1828年)奥地利作曲家，早期浪漫主义音乐的代表人物，更被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。 舒伯特的历史地位19世纪伟大的作曲人舒伯特，在穷尽一生把自己所有的想象和天赋都写进了他的作品里，他开创了诗歌和音乐的艺术歌曲，所以他虽然生前贫穷艰苦，但是死后舒伯特历史地位或者说在音乐领域里的意义是不可磨灭的。 舒伯特的音乐既继承了古典主义音乐的钝器式的单调，又加上了诗歌的抒情唯美，开创了新的音乐形式，艺术歌曲。他所给人们呈现的是巨大的美好场景，音乐渲染了人们心灵和精神世界，这种渲染是没法表达的，也无法足够丰富的表现环境张力，而诗歌可以简单的通过标题和文字将一种美好呈现在你的眼前，音乐加上诗歌之后就会带给你全新全面的感受，仿佛身临其境一般。 所以舒伯特历史地位是由他的音乐贡献决定的，在19世纪的欧

洲，从来没有任何一种音乐形式可以引起这么大的人文共鸣。他合理的将音乐家和听众之间的隔阂打开，让听众和音乐家的沟通变得简单直接，也将音乐家的想象里更为完整的传达到听众的心里。艺术歌曲的出现也将音乐和诗歌完美的结合，彼此碰撞，产生了更大让人震撼的力量。 所以说舒伯特的历史地位是不容忽视的，他是跟莫扎特，贝多芬可以齐名的19世纪欧洲音乐史上又一颗闪耀新星，虽然舒伯特一生短暂，但是他留下了大量的作品，华丽的点缀了音乐星空，他让人们认识到音乐原来也可以很丰富很精彩的。 舒伯特摇篮曲的故事舒伯特摇篮曲的故事要从舒伯特19岁那年说起，当时的舒伯特生活是依旧的艰难，有一天晚上，舒伯特在大街上游荡，希望自己有足够的运气遇到一个熟人或者有人可以施舍给他一口饭吃，但是在大街上徘徊了好久，希望出现的事情还是没有出现。舒伯特实在无法忍受饥饿带来的感觉。 在矛盾和饥寒交迫的舒伯特走进了一家豪华的餐厅，他在一张桌子前坐下，看到桌子放着一张老旧的报纸，无事可做的舒伯特就翻起了报纸，他看到了上边有一首小诗吸引了他的注意，一个安静祥和的场景顿时出现在了舒伯特的脑海里，舒伯特的艺术灵感也被激发，他用自己对这首小诗的感受，快速的谱写了一首艺术歌曲，这就是我们熟知的艺术，到现在我们吟唱的摇篮曲。 写完后，舒伯特将自己即兴创作的摇篮曲交给了老板，老板对音乐显然没有足够的理解，但是他知道这首歌曲好听优美，他送给了舒

艺术歌曲的成熟—舒伯特

《艺术歌曲的成熟—舒伯特的歌曲》 教学设计与反思 教材分析： 本单元标题为浪漫幻想的音乐世界，旨在引导学生聆听浪漫主义音乐中主要代表人物的作品，并在此基础上认识浪漫主义音乐的基本特征。如：强调个人主观情感的表现；对大自然景物的表现占有愈来愈重要的地位；在音乐中追求民族民间的内容和情趣等。本课通过聆听、鉴赏舒伯特的艺术歌曲，使学生真切地感受到艺术歌曲所表现的情绪情感和音乐风格，体验并认识到浪漫主义音乐的基本特征。 教学目标： 一、聆听《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》及《小夜曲》，感受、体验歌曲的音乐情绪，认识歌曲所表现的思想内容，感受、体验并初步理解舒伯特艺术歌曲的风格。 二、掌握有关“艺术歌曲”的基础知识，初步认识、了解舒伯特的生平及其艺术歌曲并对我国艺术歌曲的起源有所了解。 教学重点：

《魔王》的欣赏。包括其角色的划分、人物的形象；音乐所表现出的气氛与情感。 教学难点： 聆听《菩提树》、《小夜曲》，并了解音乐故事背景及体验音乐情绪。 教学方法：讲解法，聆听法。 备课时间：2013年3月13日 授课时间：2013年3月21日 授课班级：高一年级（1）班 授课教师：梁浩 教学过程： 一、互动环节： 播放舒伯特《摇篮曲》，让同学们听完后猜测出这首曲目的名字及曲作者是谁。 二、舒伯特简介： 弗朗茨·舒伯特，奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，是古典主义音乐的最后一位巨匠。他在短短31年的生命中，创作

了1000多部作品，其中有600多首歌曲，奠定了他“艺术歌曲之王”的美誉。他把音乐与诗歌紧密结合在一起。主要作品有《魔王》、《A 大调鳟鱼钢琴五重奏》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》等等，主要歌曲汇有3部歌曲集：《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鹅之歌》。 三、介绍并欣赏艺术歌曲《魔王》： 这首脍炙人口的艺术歌曲是根据德国诗人歌德的同名叙事诗谱曲而成。故事情节为：在一个狂风之夜，一位父亲怀抱儿子骑马飞奔，在此过程中，魔王不断诱惑儿子，试图夺去他的生命，而父亲则焦急的安慰儿子，但是孩子最终还是死在了他的怀中。马蹄停歇，父亲陷入悲痛的深渊。 全曲共有四个角色：叙述者、父亲、儿子和魔王。在音乐中，只有一个男声演唱，他需要用不同的嗓音、不同的语气唱出不同角色的不同情感：叙事者的旁观、父亲的焦急、儿子的恐惧和魔王的诱惑。 四、介绍并欣赏艺术歌曲《菩提树》： 《菩提树》是舒伯特创作的声乐套曲《冬之旅》中的一首歌曲。由于这首作品的旋律优美动听，情感表达细腻，因此它成为舒伯特创作的大量艺术歌曲中最受欢迎的作品之一。声乐套曲《冬之旅》的歌词全部选自诗人缪勒所写的诗歌，《菩提树》是其中的一段。

舒伯特即兴曲

舒伯特的钢琴独奏作品中，最优美纯洁的，便是8首“即兴曲”（impromptus）了。它们不仅旋律美，意境更美，有田园风光、小桥流水、花前月下，更有天堂般的太虚幻境。在我们听过的所有的钢琴独奏作品中，最为倾心的，除了肖邦的夜曲外，恐怕就是这些“即兴曲”了。拿来给入门者欣赏最合适，能让他们在接触更复杂的作品前先充分领略钢琴独奏音乐之美。 舒伯特的即兴曲有两组，每组四首，共八首。第一组作品90（D899），第二组作品142（D935），均作于1827年，即作曲家逝世的前一年。富有悲剧意味的是，写于舒伯特30岁的这些东西已经是他的晚期作品了！和舒伯特同期创作的“音乐瞬间”（作品94）一样，它们都是为钢琴写的抒情性短曲，5-10分钟，即兴成分很强，而曲式简单，大都是三段体或变奏曲，不采用较为复杂的奏鸣曲式。正因其旋律抒情、结构简单，也不企图表达什么复杂的内容，把它们当作浪漫小品就行了，不费心思，人人都能接受。 “即兴曲”作品90的第一首是十分自由的变奏曲，C小调，4/4拍。乐曲的开头效果别致，八度强奏的轰鸣过后，全曲的主题却以清淡安详的弱奏陈述，形成鲜明的对比。这个十分动听的主题简单易记，既朴素又纯美，然而长达十来分钟的整首作品却都是在它的基础上构架起来的。仔细听主题的初次陈述。第一句有意用单音弹奏，不加任何和声，如果钢琴家的音色足够柔美，那可真有点如梦似幻的意境了。第二句才加上淡淡的和声伴奏，且用断奏手法以求变化。有人把这第一句形容为河流的源头那一滴滴泉水清冷地涌出，传神之至。在主题一次次地复述变化中，和声逐渐丰富起来，回音、装饰音使旋律发生了细微的色彩变化，力度的强弱交替蕴含着深邃的诗意。这时候，滴滴泉水已汇聚成了小河，在微风吹送下奔涌向前。和一般变奏曲不同的是，这个主题的形貌始终没有很大的变化，除了个别乐句外，情绪几乎总是那么平和安详，超脱凡尘。主题的速度、节奏也没有多大变化，而每一次的和声、调性均有细致的改变。其中，左手三连音伴奏下的那次变奏最为迷人，洋溢着浪漫情调。乐曲悠缓的流淌中，主旋律忽又移到左手低音域，三连音换到右手高音区，给主题带来丰富的音色变化。乐曲末尾，主题回归原貌，以柔弱的音色向听众依依惜别，余味无穷。

舒伯特与他的音乐

舒伯特与他的音乐 摘要:浪漫主义是十九世纪产生在欧洲的一种新的音乐潮流和创作风格。在整个浪漫派时期，钢琴音乐占据了极为重要的位置，而在钢琴音乐的发展史上，浪漫主义时期是钢琴音乐的黄金时代。在这一时期，德国作曲家罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶欧洲音乐文化史上最突出的人物之一。他一生创作了许多优秀的钢琴音乐作品，成为人类艺术宝库中十分丰富而珍贵的宝藏。他的钢琴作品有很强的文学功底，常表达人和事在心中激起的反响，他继舒伯特之后发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。在他的钢琴音乐作品中，套曲的创作占有重要的地位，形成了他钢琴作品结构上的一个显著特征。他力图扩大音乐的范围和表现方法，用令人耳目一新的音乐语言，准确、具体地反映现实，形成了其独特的音乐艺术特色。本文通过阐述浪漫主义音乐的时代背景，对舒曼及其几首代表作品进行介绍，从作品的写作手法上与其他作曲家进行比较，以此来认识舒曼所做的尝试、突破和贡献，进而对钢琴作品的结构、旋律、节奏、和声等几方面进一步分析说明舒曼的创作技法和音乐风格。 正文：弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特（德文：Franz Seraphicus Peter Schubert，1797年－1828年）是奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。在十九世纪初的音乐名城维也纳，继海顿、莫扎特、贝多芬等伟大音乐家之后，又出现了一颗灿烂的音乐新星作曲家弗朗茨·舒伯特。 奥地利作曲家舒伯特于1797年出生在维也纳贫困的小学校长家庭。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取，并住进神学院，成为该校乐队小提琴手，同时还担任指挥，这使他有机会接触维也纳古典乐派一些著名作曲家的名作，他1813年为该乐队创作了《第一交响曲》。1813年因变声离开神学院，舒伯特为了减轻家庭负担，到父亲所在的学校里担任助理教师，同时继续创作。1814年10月19日为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，舒伯特的这第一部歌曲杰作，打开了他创作灵感的闸门。仅1815年一年，舒伯特就写了144首歌曲，其中10月的一天就写了8首歌曲。除歌曲外，他还创作了1部交响曲，2部弥撒曲和其它作品。1816年，他辞去教师的职务，专心从事作曲。由于没有固定收入，生活比较贫困，在他的一些作品里也常常反映出苦闷和压抑的情绪，尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。长期的困苦生活，使舒伯特身心受到极大的摧残，1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特在维也纳溘然长逝，他被安葬在他生前一直相当崇拜却只见过几次面的贝多芬墓旁。 舒伯特诞生在维也纳近郊赫田塔尔的一个平民家庭里。他的父亲是一位学校教师，母亲和贝多芬的母亲一样是厨师。十一岁时他以出色的童声入教会寄宿学校学习。但是，寄宿学校的物质生活条件却十分恶劣。寒冬时，室内没有炉火，穷苦的舒伯特又冻又饿。他曾给兄弟写信说：“我们常常想吃苹果，因为从粗劣的午餐到晚餐之间，足足间隔八个小时呢！”这时他已经尝试作曲。一直到1818年他辞去教师一职为止，这是他第一个创作时期。在这个时期中，舒伯特首先在歌曲领域内形成了自己独特的风格，他的歌曲半数是在这几年内写出来的。这个时期他也创作了一些交响曲，但这些作品还不够成熟。1818～1827年是舒伯特创作的中心时期。在这十年中，他除了继续写作歌曲外，还创作了声乐套曲、交响曲、室内曲、钢

舒伯特全部作品列表(List-of-compositions-by-Franz-Schubert)

List of compositions by Franz Schubert Contents 1 Symphonies 2 Music for chamber ensemble 3 Piano solo 4 Piano, four hands 5 Lieder (songs) and song cycles 6 Liturgical and sacred compositions 7 Oratorio 8 Works for the stage 1. Symphonies Symphony No. 1 in D major, D 82 Symphony No. 2 in B-flat major, D 125 Symphony No. 3 in D major, D 200 Symphony No. 4 in C minor, D 417 Tragic Symphony No. 5 in B-flat major, D 485 Symphony No. 6 in C major, D 589 Little C major Symphony No. 7 in E major, D 729: Sketched in full score 1821, with part of the first movement fully orchestrated (performing versions by John Barnett, Felix Weingartner and Brian Newbould) Symphony No. 8 in B minor, D 759 Unfinished, sometimes counted as No. 7. Only the first two movements are completed, third movement was sketched, fourth was probably never written

奥地利作曲家舒伯特的简介

奥地利作曲家舒伯特的简介 舒伯特，伟大奥地利音乐家，早期浪漫主义代表人物之一。下面是为你收集整理的奥地利音乐家舒伯特简介，希望对你有帮助! 舒伯特是浪漫主义的作曲家，他出生在18世纪的奥地利，他和知名的作曲家贝多芬出生在同一个时代，但是很多人对舒伯特的故事并不是很了解，因此在这里做一份舒伯特简介。舒伯特被大家看作为古典音乐的最后的一个伟大的人物，他出生在1797年，他仅仅只有31岁的寿命，但是在这短暂的一生当中，舒伯特已经完成六百多首歌曲的创作，他也还有其他的一些作品。 舒伯特出生在维也纳，他的父亲是一个小学校长，家境并不算是特别好。舒伯特在很小的时候就已经得到了良好的音乐教育了，在其十一岁那年，他被一个唱诗班的人所录取，之后就得到了很好的音乐教育。舒伯特也就是在那个时候开始接触到好的音乐家，他在那个时候更是为一个知名的乐团创作了《第一交响曲》、在1813年的时候，舒伯特因为青春期变声的原因而离开了乐团，他担任了父亲的学校的老师，但是他从来没有放弃音乐。在舒伯特的简介当中，音乐一直都是他最好的朋友。 1818年的舒伯特已经走上了自己的巅峰，他这个时候已经有了自己的风格，其创作的歌曲也非常有深度。舒伯特在这段时间创造了较多的好的音乐，他不仅仅只是写歌，他同时还可以创造出一些交响

曲之类的大型音乐作品。 但是舒伯特简介只能持续到1828年，1828年仅仅只有31岁的舒伯特离开了这个世界。舒伯特死后被安葬在偶像贝多芬的墓旁。 舒伯特被人们称为什么弗朗茨;舒伯特的创作生涯虽然是相当的短暂，但是却给后人留下了非常多的经典音乐，前前后后舒伯特差不多有600多首委婉动听的音乐，可以说舒伯特为世界的音乐宝库做出了巨大的贡献，所以舒伯特被后人亲切的称为“歌曲之王”，而这个称呼他可以说是当之无愧。 在看完以上的介绍之后，相信大多数的人对于舒伯特被称为什么都已经了解清楚了，舒伯特在音乐创作上面的才能可以说是与生俱来的，他从小就表现出了异于常人的歌曲创作能力，在他多年的创作生涯里，舒伯特为世人留下了600来首歌曲，其中了有18部歌剧，19首弦乐四重奏，10部交响曲，4首小提琴奏鸣曲以及22首钢琴奏鸣。 所以舒伯特才会被称为“歌曲之王”，他留下的音乐著作要比任何人都多，而且这些音乐不但委婉动听，还能丝丝入扣，与人们的听觉而言是一种无以言妙的享受，他的伟大就为伟大在他的每一首歌曲都可以深入人心，让人听上一遍就能记忆悠久。 舒伯特舒曼之间有何关系在历史上，舒伯特舒曼存在短暂的交集，两个人也有很多的共同之处，他们都是英年早逝，并且他们都是在痛苦的疾病中死去的。 舒曼在长期的精神疾病中死去，晚期的舒曼在疾病的折磨中痛苦不堪，这一点舒伯特比舒曼看起来要好很多，舒伯特死于伤寒。但是

舒伯特音乐作品赏析

舒伯特作品赏析 弗朗茨·舒伯特（1797—1828）是19世纪初叶音乐名城维也纳，继海顿、莫扎特、贝多芬等伟大音乐家后，出现的一颗灿烂的新星。一说到他，大家自然会起那些脍炙人口的歌曲，如《鳟鱼》、《野玫瑰》等等，那动人的旋律，会自然地回响在人耳旁。可对不了解舒伯特一生经历的人来说，是很难想象作曲家是在怎样艰苦环境中创作这些作品的。他的一生，是简单而平凡的。一生的贫穷同他的性格一样，清寡而内向。但是舒伯特丰富的情感与思想，还有他的内心生活，却流露出他的别具一格与精彩。他的一生，是充满艺术功绩、喜悦、欢乐与最深沉的哀伤的一生。他的一生就是他的艺术，他的艺术就是他的一生。看一看他最初的童年，就会发现：他的生命本身就是一种不间断的音符的表述，是一连串不停地插上幻想羽翼并借助超自然之力而飞翔的梦幻与创作。舒伯特的周围以及他内心的一切除了音乐还是音乐。正因如此，就让我们去认识我们初步认识一下这位伟大的作曲家吧。 一、创作历程 舒伯特是18—19世纪以来第一个以优秀的歌曲创作而闻名于世的音乐家。在他短短的一生中，共创作了600多首歌曲。那首动人心弦的歌曲《纺车旁的玛格丽塔》是在他年仅17岁写出的；而《魔王》、《野玫瑰》等至今仍在世界上广为流传的优秀歌曲，是他18 岁那年写成的。据说，贝多芬临死前读了几首舒伯特的歌曲后，曾惊叹地说道：“真的，在这个舒伯特身上闪耀着神奇的火花！”舒伯特的歌曲感情真挚；内容丰富；形式多样，词、曲、钢琴伴奏三者密切配合、水乳交融。他的歌曲创作继承了前人的艺术成果，又把歌曲艺术提高到了一个新的水平，并具有鲜明的民族风格。所以，人们把舒伯特誉称为“歌曲之王”。 除了歌曲以外，他还创作许多器乐作品。他的创作基本可分为两个时期。第一时期：1813—1817年在这一时期中，舒伯特首先在歌曲领域里形成了自己独特的风格，他的歌曲半数是在这几年写出的。这个时期他也创作了一些交响曲，但这些作品还不够成熟。第二时期：1818—1827年，也是舒伯特创作中心时期。在这几年中，他除了继续写作歌曲外，还创作了声乐套曲、交响曲、室内乐等大型作品，并写下了《音乐瞬间》和《即兴曲》等钢琴小品。这一时期他的大型创作逐渐走向成熟，并形成了自己特有的风格。19世纪初叶，随着社会状况的急剧变化，欧洲文学艺术普遍形成了一种新的潮流——浪漫主义的潮流。这种新的文艺潮流，也对舒伯特产生了很深的影响。使他的音乐创作在题材内容上、形式结构上以及艺术手法上，都形成了一种与海顿、莫扎特、贝多芬等古典乐派作曲家迥然不同的新风格——浪漫主义的音乐风格。如果说，贝多芬是西欧古典乐派的登峰造极者，那么舒伯特就是西欧浪漫主义音乐的开拓者和奠基者之一。和贝多芬那些充满英雄性、斗争性以及结构极其严谨的音乐相比，舒伯特的音乐作品形式自由，富有抒情性，着重于对人心理的细腻刻画，

舒伯特的简介及主要作品 被称为古典主义音乐的最后一位巨匠

舒伯特的简介及主要作品被称为古典主义音乐的最后一位 巨匠 弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特——古典主义音乐的最后一位巨匠 弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特(Franz Seraphicus Peter Schubert）是奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。 相关词条：巴布罗·毕加索巴托尔迪保罗·高更安东·德沃夏克哈恰图良 舒伯特的大事记 1828年11月19日奥地利作曲家舒伯特患伤寒离开了人间。

主要作品 他的歌曲既有抒情曲、叙事曲、充满战斗性的爱国歌曲，也有民间歌曲，其中重要的有《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪狗》（2首）、《普罗米修斯》、《致音乐》、《迷娘之歌》、《纺车旁的格雷欣》、《牧童的哀歌》、《战斗中的祈祷》、《剑之歌》、《战士之歌》等，主要有3部歌曲集：《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鹅之歌》。 舒伯特的交响曲中较重要有第四、第五、第八、第九交响曲，其中第八交响曲是一部浪漫主义抒情交响曲，因只写了两个乐章而被称为《未完成交响曲》，第九交响曲气势磅礴，充满英勇豪迈，被称为《伟大交响曲》。他的作品还有d 小调弦乐四重奏《死神与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、C大调弦乐五重奏、钢琴曲《流浪者幻想曲》、《音乐的瞬间》、降E大调即兴曲、A大调奏鸣曲和配剧音乐《罗莎蒙德》等。 舒伯特终身未婚吗﹖ 舒伯特一直没有结婚

舒伯特的简介

舒伯特的简介 个人简介 佛拉兹·彼得·舒柏特（F·P·Schubert，1797－1828），1797年1月31日生于维也纳近郊里赫田塔尔一个市民阶层的家庭里。父亲是一个安分守己的学校教师。舒柏特的童年是贫苦的，但家里人都喜爱音乐，使他自幼就接触到海顿、莫扎特等人的作品和奥地利多民族的民间音乐，促进了舒柏特在音乐方面的早熟。 舒柏特自幼跟随父亲和两位哥哥学习钢琴和小提琴。11岁时，他以出色的童年担任了里赫田塔尔教堂合唱团的歌手，半进入了供给食宿的寄宿学校。在学校的五年中，由于舒柏特的艺术才能，在管弦乐队中，由第于提琴手升为首席小提琴手，并指挥演奏了不少作品。假日在家里，经常和家人举行弦乐四重奏（两位哥哥拉小提琴，舒柏特中提琴，父亲大提琴）。这一切，使他直接体会了很多古典音乐作品，得到了音乐创作方面的知识。13岁时，开始写作器乐曲，15岁谱出最早的序曲，16岁完成第一交响乐（D大调）。在此期间，他还创作了很多歌曲、大合唱、奏鸣曲，和奥地利民间舞曲素质的12首小步舞曲等。这些形式多样的作品，已显露出舒柏特抒情性和歌唱性的创作风貌。 1813年，渴望做一名自由艺术家的舒柏特，毅然离开寄宿学校，但是为了谋生和逃避兵役，只好在他父亲的学校里充任代用教师（这个职务可以免服为期14年的兵役）。在1813－1817年的几年中，舒

柏特坚持自学和写作，同时受到了德国浪漫主义文学思潮，特别是浪漫主义诗歌的影响，并深入钻研了德、奥的民间音乐和维也纳古典作曲家的作品，写下了大量的作品。他写了5部交响曲、15首钢琴奏鸣曲以及歌唱剧、喜歌剧、宗教音乐、室内音乐等，而收获最大的是他写了300多首歌曲，其中包括著名的《纺车旁边的玛格丽特》、《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》、《死神与少女》等，显示了舒柏特非凡的创作才能和鲜明的歌曲创作方面的特点。 1818年，舒柏特坚决抛弃了教师职务，来到维也纳，愤怒的父亲与他断绝了关系。舒柏特一直没有固定的职务（他生性讨厌礼义，更不肯做宫庭乐师而听命于显贵）。因此，1818－1828年这10年中，他是在穷因潦倒中度过的。但是，这10年也是他创作思想更成熟、更定型的时期，新的作品像洪流一般从他笔下流出。在他的周围，形成了一个进步的艺术家小组。宫庭歌剧院歌手佛格尔（Vogl）成为第一位“舒柏特歌手”，不断演唱和介绍他的歌曲。从25岁起舒柏特的作品才慢慢有人出版，也获得一些声誉。但是，所得的稿酬却少得可怜，天才的音乐家仍然过着贫苦的生活。 由于朋友们的调解，1822年，舒柏特和他的父亲重归于好。但他在生命的最后几上，疾病的折磨和现实生活对他的精神折磨一起向他袭来，使他陷入深深的育痛苦之中。他在写给亲友的信中说：“我现在已经不是我们觉得第一件事物都具有青春气息的那个幸福的时候了，来代替它的，是对悲观现实的不幸的默认，幸而我还在尽可能地用我的想像力来装饰这个现实。”“你想一想我这个人吧，灿烂的希望已化

舒伯特作品简介

重奏- - 八重奏- - Octet - - D.803 - - 1824 - - F大调 重奏- -钢琴五重奏（鳟鱼）- - Piano Quintet “Trout” - - D.667 - - 1819 - - A大调 重奏- - 弦乐五重奏- - String Quartet - - D.956 - - 1828 - - C大调 重奏- - 第一弦乐四重奏- - String Quartet No.1 - - D.18 - - 1812 - - 降B大调 重奏- - 第二弦乐四重奏- - String Quartet No.2 - - D.32 - - 1812 - - C大调 重奏- - 第三弦乐四重奏- - String Quartet No.3 - - D.36 - - 1813 - - 降B大调 重奏- - 第四弦乐四重奏- - String Quartet No.4 - - D.46 - - 1813 - - C大调 重奏- - 第五弦乐四重奏- - String Quartet No.5 - - D.68 - - 1813 - - 降B大调 重奏- - 第六弦乐四重奏- - String Quartet No.6 - - D.74 - - 1814 - - D大调 重奏- - 第七弦乐四重奏- - String Quartet No.7 - - D.94 - - 1814 - - D大调 重奏- - 第八弦乐四重奏- - String Quartet No.8 - - D.112 - - 1814 - - 降B大调 重奏- - 第九弦乐四重奏- - String Quartet No.9 - - D.173 - - 1815 - - G小调 重奏- - 第十弦乐四重奏- - String Quartet No.10 - - D.87 - - 1813 - - 降E大调 重奏- - 第11弦乐四重奏- - String Quartet No.11 - - D.353 - - 1816 - - E大调 重奏- - 第12弦乐四重奏- - String Quartet No.12 - - D.703 - - 1820 - - C小调 重奏- - 第13弦乐四重奏- - String Quartet No.13 - - D.804 - - 1824 - - A大调 重奏- - 第14弦乐四重奏（死神与少女) - - String Quartet No.14 “Der Tod und das Modchen” - - D.810 - - 1824 - - D小调 重奏- - 第15弦乐四重奏- - String Quartet No.15 - - D.887 - - 1826 - - G大调 重奏- - 第一钢琴三重奏- - Piano Trio No.1 - - D.898 - - 1827 - - 降B大调 重奏- - 第二钢琴三重奏- - Piano Trio No.2 - - D.929 - - 1827 - - 降E大调 重奏- - 弦乐三重奏一- - String Trio No.1 - - D.581 - - 1817 - - 降B大调 重奏- - 弦乐三重奏二- - String Trio No.2 - - D.471 - - 1817 - - 降B大调 奏鸣曲- - 小提琴奏鸣曲一- - Violin Sonatas No.1 - - D.384 - - 1816 - - D大调 奏鸣曲- - 小提琴奏鸣曲二- - Violin Sonatas No.2 - - D.385 - - 1816 - - a小调 奏鸣曲- - 小提琴奏鸣曲三- - Violin Sonatas No.3 - - D.408 - - 1816 - - G小调

浅谈音乐家舒伯特和他的作品

浅谈音乐家舒伯特和他的作品 姓名:朱瑞翔 学院:外国语学院 班级：13商务英语3班 学号:133301338

在这次的论文中，我想谈论的音乐家是著名的奥地利歌曲之王—— 舒伯特。 首先我想先介绍一下舒伯特，他的全名是弗朗茨﹒泽拉菲库斯﹒彼得﹒舒伯特（1797.1.31－1828.11.19）。舒伯特于1797年出生在维也纳贫困的小学校长家庭。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取，并住进神学院，成为该校乐队小提琴手，同时还担任指挥，这使他有机会接触维也纳古典乐派一些著名作曲家的名作，他1813年为该乐队创作了《第一交响曲》。1813年因变声离开神学院，舒伯特为了减轻家庭负担，到父亲所在的学校里担任助理教师，同时继续创作。 1814年10月19日为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，舒伯特的这第一部歌曲杰作，打开了他创作灵感的闸门。仅1815年一年，舒伯特就写了144首歌曲，其中10月的一天就写了8首歌曲。除歌曲外，他还创作了1部交响曲，2部弥撒曲和其它作品。1816年，他辞去教师的职务，专心从事作曲。由于没有固定收入，生活比较贫困，在他的一些作品里也常常反映出苦闷和压抑的情绪，尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。长期的困苦生活，使舒伯特身心受到极大的摧残，1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特在维也纳溘然长逝，他被安葬在他生前一直相当崇拜却只见过几次面的贝多芬墓旁。 舒伯特诞生在维也纳近郊赫田塔尔的一个平民家庭里。他的父亲是一位学校教师，母亲和贝多芬的母亲一样是厨师。十一岁时他以出色的童声入教会寄宿学校学习。但是，寄宿学校的物质生活条件却十分恶劣。寒冬时，室内没有炉火，

舒伯特简介和他的部分作品赏析

弗朗茨·舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert ，1797.1.31－1828.11.19）奥地利作曲家舒伯特于1797年1月31日出生在维也纳贫困的小学校长家庭。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取，并住进神学院，成为该校乐队小提琴手，同时还担任指挥，这使他有机会接触维也纳古典乐派一些著名作曲家的名作，他1813年为该乐队创作了《第一交响曲》。1813年因变声离开神学院，舒伯特为了减轻家庭负担，到父亲所在的学校里担任助理教师，同时继续创作。 1814年10月19日为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，舒伯特的这第一部歌曲杰作，打开了他创作灵感的闸门。仅1815年一年，舒伯特就写了144首歌曲，其中10月的一天就写了8首歌曲。除歌曲外，他还创作了1部交响曲，2部弥撒曲和其它作品。1816年，他辞去教师的职务，专心从事作曲。由于没有固定收入，生活比较贫困，在他的一些作品里也常常反映出苦闷和压抑的情绪，尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。长期的困苦生活，使舒伯特身心受到极大的摧残，1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特在维也纳溘然长逝，他被人们崇敬地安葬在贝多芬墓旁。 舒伯特的创作生涯虽然很短暂，却给后人留下了大量的音乐财富，600多首的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。其最有代表性的歌曲有《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等；另有18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品。被称为“歌曲之王”。 被人所津津乐道的是他那首最著名的第八交响曲“未完成”，只有2个章节，许多人试图续写，但都不尽如人意，不得不承认，它的“未完成”也许比完成更接近完美的形态。 创作风格 舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。他的交响性风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他绝妙的抒情性使李斯特称他为“前所未有的最富诗意的音乐家”。 舒伯特在传统的室内乐中注入了自己的精神特性。他的室内乐作品都带有真正的舒柏特的印记，它们也是维也纳古典主义的最后一批作品。而在“即兴曲”和“音乐瞬间”中，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。 舒伯特最广为流传的是他的六百多首歌曲。这些歌曲都是从诗的内心情感中

舒伯特作品表

作品类型- - 作品名- - 原名- - 作品编号- - 创作时间- - 调式 交响曲- - 第一交响曲- - Symphonie No.1 - - OP.82 - - 1813 - - D大调 交响曲- - 第二交响曲- - Symphonie No.2 - - D.125. - - 1814 - - 降B大调 交响曲- - 第三交响曲- - Symphonie No.3 - - D.200 - - 1815 - - D大调 交响曲- - 第四交响曲(悲剧) - - Symphonie No.4 - - D.417 - - 1816 - - C小调 交响曲- - 第五交响曲- - Symphonie No.5 - - D.485 - - 1816 - - 降B大调 交响曲- - 第六交响曲- - Symphonie No.6 - - D.589 - - 1818 - - C大调 交响曲- - 第七交响曲- - Symphonie No.7 - - D.729 - - 1821 - - E大调 交响曲- - 第八交响曲(未完成) - - Symphonie No.8 “Unvollendete” - - D.759 - - 1822 - - B小调交响曲- - 第九交响曲(伟大) - - Symphonie No.9 “The Great” - - D.944 - - 1825 - - C大调 交响曲- - 第十交响曲- - Symphonie No.10 - - D.936A - - 1828 - - D大调 交响曲- - 交响曲片段- - - - D.708A - - 1820 - - D大调 重奏- - 八重奏- - Octet - - D.803 - - 1824 - - F大调 重奏- - 钢琴五重奏(鳟鱼) - - Piano Quintet “Trout” - - D.667 - - 1819 - - A大调 重奏- - 弦乐五重奏- - String Quartet - - D.956 - - 1828 - - C大调 重奏- - 第一弦乐四重奏- - String Quartet No.1 - - D.18 - - 1812 - - 降B大调 重奏- - 第二弦乐四重奏- - String Quartet No.2 - - D.32 - - 1812 - - C大调 重奏- - 第三弦乐四重奏- - String Quartet No.3 - - D.36 - - 1813 - - 降B大调 重奏- - 第四弦乐四重奏- - String Quartet No.4 - - D.46 - - 1813 - - C大调 重奏- - 第五弦乐四重奏- - String Quartet No.5 - - D.68 - - 1813 - - 降B大调 重奏- - 第六弦乐四重奏- - String Quartet No.6 - - D.74 - - 1814 - - D大调 重奏- - 第七弦乐四重奏- - String Quartet No.7 - - D.94 - - 1814 - - D大调 重奏- - 第八弦乐四重奏- - String Quartet No.8 - - D.112 - - 1814 - - 降B大调 重奏- - 第九弦乐四重奏- - String Quartet No.9 - - D.173 - - 1815 - - G小调 重奏- - 第十弦乐四重奏- - String Quartet No.10 - - D.87 - - 1813 - - 降E大调 重奏- - 第11弦乐四重奏- - String Quartet No.11 - - D.353 - - 1816 - - E大调 重奏- - 第12弦乐四重奏- - String Quartet No.12 - - D.703 - - 1820 - - C小调 重奏- - 第13弦乐四重奏- - String Quartet No.13 - - D.804 - - 1824 - - A大调 重奏- - 第14弦乐四重奏(死神与少女) - - String Quartet No.14 “Der Tod und das Modchen” - - D.810 - - 1824 - - D小调 重奏- - 第15弦乐四重奏- - String Quartet No.15 - - D.887 - - 1826 - - G大调 重奏- - 第一钢琴三重奏- - Piano Trio No.1 - - D.898 - - 1827 - - 降B大调 重奏- - 第二钢琴三重奏- - Piano Trio No.2 - - D.929 - - 1827 - - 降E大调 重奏- - 弦乐三重奏一- - String Trio No.1 - - D.581 - - 1817 - - 降B大调 重奏- - 弦乐三重奏二- - String Trio No.2 - - D.471 - - 1817 - - 降B大调 奏鸣曲- - 小提琴奏鸣曲一- - Violin Sonatas No.1 - - D.384 - - 1816 - - D大调 奏鸣曲- - 小提琴奏鸣曲二- - Violin Sonatas No.2 - - D.385 - - 1816 - - A小调 奏鸣曲- - 小提琴奏鸣曲三- - Violin Sonatas No.3 - - D.408 - - 1816 - - G小调 奏鸣曲- - 小提琴奏鸣曲四- - Violin Sonatas No.4 - - D.574 - - 1817 - - A大调 奏鸣曲- - 吉他型大提琴奏鸣曲- - Arpeggione Sonata - - D.821 - - 1824 - - 奏鸣曲- - 第一钢琴奏鸣曲- - Piano Sonatas No.1 - - D.157 - - 1815 - - E大调 奏鸣曲- - 第二钢琴奏鸣曲- - Piano Sonatas No.2 - - D.279 - - 1815 - - C大调

舒伯特和他的艺术歌曲

舒伯特和他的艺术歌曲 在音乐艺术的长河中，自巴赫和亨德尔起就有了艺术歌曲，但他们的艺术歌曲大多是宗教性的，而独唱并以单件乐器伴奏的世俗声乐作品是极少见的。艺术歌曲经过海顿、贝多芬等人的发展到莫扎特时期已日趋成熟，舒伯特则将之推向了高潮，从而被称为“艺术歌曲之王”。舒伯特一生共创作了超过600首艺术歌曲，若按歌曲的内容进行分类可以把他的创作分成几个阶段。 1811年－1813年是摸索时期，创作风格受海顿、贝多芬和初恩史蒂克的影响。1814年10月19日《纺车旁的玛格利特》的创作是其初露锋芒之作，他的歌曲开始有了新的生命。1815年《魔王》更是超越了前者，它标志着舒伯特创作风格的成熟。事实上，他的歌曲一直与德奥民间音乐保持着血肉关系，并恢复了民间歌词中特有的表现方法，剔除了当时室内乐声乐中法意歌剧风格的影响，使旋律的音调更接近于德国诗歌的语言，使歌曲旋律自然、流畅而优美，因而更具有特殊的魅力。1823年和1827年分别创作了大型声乐套曲《美丽的磨房女》和《冬之旅》，使艺术歌曲被提高到与歌剧、交响乐和室内乐同样高的水平。《天鹅之歌》是1828年舒伯特去世后，出版商将他1828年所写的14首歌曲作为套曲出版的（实际上并不是作为套曲来写的）。 按歌曲的内容可进行如下分类。一、反映宗教内容的，如《圣母颂》、《你是平安》、《年轻的修女》等；二、描写大自然的。如《野玫瑰》、《鳟鱼》、《春的信念》、《大海的寂静》等；三、反映情感的。如《牧羊人的悲歌》、《浪漫曲》、《宠儿之歌》、《纺车旁的玛格利特》等。四、反映死亡情节的有《死与少女》、《魔王》；五、连篇歌曲有大型声乐套曲《美丽的磨房女》和《冬之旅》。 钢琴造诣很高的舒伯特没有象海顿、贝多芬和莫扎特一样成为演奏家，而是把他的才华的相当一部分用在了艺术歌曲的钢琴伴奏中。在他的歌曲中，钢琴已经不仅仅是声乐的伴奏乐器，而是与歌唱的旋律和诗歌溶为一体，并且比他的钢琴独奏曲更令人感叹和惊愕。更重要的是，他把从诗词中获得的灵感用音乐来描述从而成为一种风格。这种创新的作曲手法影响了日后的浪漫乐派作曲家在钢琴曲方面的创新。 在他的钢琴伴奏中音域是较窄的，除非他为了表现特别尖锐的声音或者比较激昂的情绪时才会运用（如《乌鸦》中描写的乌鸦的叫声等）。但是就在这狭窄的音域内，他却能随心所欲地自由运用且变化万千、有力地渲染歌曲的情感意境，甚至具有诠释歌词的效果。比如在大家都十分熟悉的《魔王》中，沉重的三连音八度描写了马蹄声，也该画了父亲紧抱孩子在风雪之夜的焦虑心情，使歌德诗中的戏剧冲突与效果（焦急的父亲、狡诈的魔王、吓破了胆的孩子，孩子的哭声每重复一次升高一音）在音乐中集中的体现了出来。在《纺车旁的玛格利特》中，以单调的机械运动象征纺锤的运动，起到了音乐的组织作用，赋予歌曲以完整性。此一伴奏音型还衬托了主人公内心的焦虑与不安。