十孔口琴教程(四)
目 录
持琴方法 (1)
含孔方法 (1)
呼吸方法 (1)
一个简单的曲子 (2)
单音演奏法 (2)
一把位的音阶 (2)
认识1把位的音阶 (3)
音阶练习 (3)
一个练习曲 (3)
运舌法 (4)
第二把位（又称交叉把位） (4)
第二把位在口琴上的音阶排列 (4)
练习曲 (5)
认识12小节布鲁斯进行 (5)
在2把位上演奏BOOGIE节奏 (6)
一个12小节练习曲BOOGIE节奏 (6)
压音 (6)
吸气压音的要领 (7)
一到六孔吸气压音 (7)
布鲁斯口琴所能做到的压音 (7)
低音部分压音音频示范 (8)
压音短句教学 (8)
持琴方法
用你的右手持琴，让口琴的低音部分在左端（就是标有数字的“1”在左边），用食指和拇指夹住口琴，其余的手指与食指自然并拢，形成一个自然的弧形；口琴的左端顶住虎口，但不要过分紧张用力。右手像罩住一个被子一样扣在左手上，手腕部分作为支点可以自然开合，以便日后学习手部的各种技巧。如下图：
还有其他的持琴姿势，但是初学者建议使用这个，因为这个姿势比较容易稳定口琴，等你技术有了进一步提高后 你就知道持琴姿势并不是最重要的了，但是开始一定要有个良好的习惯，这样对于你接下来的学习有很大帮助。
含孔方法
放松自然的把嘴唇搭在口琴上，让嘴唇的内侧接触口琴的吹口部分。无论是单音还是多音演奏都不能含口琴太浅了。开始先不要管是否是单音，重要的是先把吹奏的基本口型掌握好。
呼吸方法
布鲁斯口琴要采用腹式呼吸的方法。这种呼吸方法的重要性绝对不只限于针对初学者，可以说除了特殊效果外，blues口琴采用的全是腹式呼吸法。其要领是：吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。腹式呼吸更简单点说就是深呼吸，吸气的时候感觉是在闻一朵花的香气，吹气的时候感觉是轻轻吹去手心的一抹尘土。
容易出现的问题是：一、呼吸得不够深，尤其是吸气的时候，很多人只用到了自己的胸腔甚至只有喉管那一点点空间，那样肯定会出现上文中出现的各种问题。二、气流不够平稳，时大时小，这样就会感觉吹奏很吃力。 演奏blues口琴是一件很快乐的事情，并不是什么“力气活”，也不需要超级大的肺活量，每天吸吸blues 对身心大有好处。
一个简单的曲子
光说可不行，下面就拿起你的口琴来学会你的第一个曲子吧。注意，开始的时候并没有给大家标准的五线谱或者简谱什么的，而是给了下面这种只表示吹吸那些音孔的谱子，外面没有圈的数字表示吹那几个孔，有圈的数字表示吸那几个孔。由于这个简单的谱子只是让你熟悉吹吸，并没有表示出来确切的节奏，你可以根据音频示范来确定节
单音演奏法
首先要说明，我们这里说的单音演奏法是单孔含法的单音演奏法，关于多孔含法将在日后的课程中讲解。 演奏单孔含法的单音时，需要将嘴唇的形状修成园孔装，嘴唇向前微微噘起，但是注意千万不能过于紧张，但是也不能过于放松，你感觉自己嘴唇略微有点紧张的部位是嘴唇的根部而不是前端；让嘴唇的内侧接触口琴吹嘴的两侧，含吹嘴不能太浅；舌头自然放松平躺在口腔里。注意：除嘴唇外其他的部位都是放松的，脸颊形状的改变也是由于嘴唇动作引起的。
常见的错误有：嘴唇没有修成圆型，太瘪了，容易从两侧漏气；嘴唇过于紧张，造成嘴巴疲劳；用嘴唇的前端“叼”口琴而不是用嘴唇的内侧接触口琴；含口琴的深度不够，造成两侧漏气；舌头紧张，改变了位置造成了压音。
日常练习方法：
1、从第一孔开始，一吹一吸直到第十孔。在此过程中注意不要求快，要把每个音都干净、饱满的演奏出来，气息要稳不能着急。注意：在此过程中会发现blues口琴的2孔的吸气音和三孔的吹气音是一样的，这是blues口琴的特色，将在以后介绍这种音节排列的优点；还有些正常吹奏不出的音也可以通过压音奏出，也将在以后的讲座中介绍。
2、中音部分的音阶练习：从4孔开始，一吹一吸演奏一把位（关于把位的问题将在以后介绍）的音阶，按照音阶图。先是上行音阶，然后是下行音阶。中音部分的一把位音阶一定要熟悉，这是以后一把位演奏的主要区域。
一把位的音阶
第一把位对于初学者来说是最容易掌握的一个把位，不需要任何压音便可以演奏出优美的旋律，主要用于民谣等风格的演奏。
C调口琴音名音阶图
Key of C
吹 C E G C E G C E G C
Hole 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
吸 D G B D F A B D F A
第一把位唱名音阶图
Key of C
吹 1 3 5 1 3 5 1 3 5 1
Hole 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
吸 2 5 7 2 4 6 7 2 4 6
如上图所示，第一个图表示的是C调口琴的音名图，第二个图表示出了一把位上的音名图，也就是我们通常
所说的“do re mi fa so la ti "（我没有把低音下面的点和高音上面的点表示出来）。
认识1把位的音阶
1、首先我们从低4孔看，吹气为do吸气为re，依次到第七孔吹气为高音的do。这是第一把位中音部分的
音阶，是一个包含了七声音阶全部音符的音阶。
2、再看高音部分，从7孔吹气do到10孔吹气的do。注意这里10孔吸气位la吹气为do,这里没有ti音，
这个因需要用10孔的吹气压音得到，但是即使如此也比不常用。
3、 最后看低音部分，很多人拿到10孔口琴后认为低音部分的音阶不完全，没有低音的fa和la，不是这样
的，这两个音需要通过压音得到，我们将在下一讲学习到，还有一个困扰初学者的问题是2孔的吸气音和三孔的吹一样，这个设计正是blues口琴的独特指出，其原理是为了考虑和弦的需要，关于和弦问题以后将有专门的讲座。
音阶练习
本次课程你需要做的是把中音部分和高音部分的音阶练熟练，对照上面的音阶图表，从第四孔吹do开始一直到10孔的吹do；然后从10孔的do开始返回来到4孔的do。注意：一定要重视音阶的练习，这对于培养你的乐感和熟悉10孔1把位的构造十分重要。该练习每天都要做。
一个练习曲
好了现在激动人心的时刻到来了，你将迎来你的第二个口琴曲子，在此之前请你务必保证已经将1把位中音部分的音阶记熟了，并能按照我上面所讲的，将每个音孔上的音和简谱相对应。这个练习曲主要用到了中音部分和部分的高音音阶，旋律美妙足以让你在朋友面前炫耀一把了。
低音部分伴奏的应用一般在打舌伴奏法时候使用，关于打舌伴奏将要在后面的课程中讲到。
下面的练习曲虽然没有用到低音部分的音阶，但充分表现了一把位上和弦的独特用处，注意：这个曲子是用 A调口琴演奏的这个谱子中表示的线上面部分是吸，线下面部分是吹，画圈的部分表示圈内的几个空同时发音，
不要弄错
运舌法
学会了单音后，很多人会发现自己吹得有些音会显得很拖沓，不够干净，事实上有些音符需要吹出来后很有颗粒感，如何吹奏出来这样连续的具有颗粒感的音符呢？简单的说就是要用舌头来制音，试着发”ta da ti di"等象声词，很简单吧。但是注意舌头要有弹性，但不要过分用力，经过简短的练习你很快就能掌握这个方法的。
跟着下面的练习曲来试一试吧：箭头朝上是吹，朝下是吸，数字代表第几个孔。
第二把位（又称交叉把位）
这一讲是你真正了解布鲁斯的开始，布鲁斯口琴演奏布鲁斯音乐，最容易在这个把位上演奏出，事实上大多数布鲁斯口琴手都常用这个把位演奏。一定要好好的消化这节课所讲的内容。
什么是第二把位呢，最简单的说就是用口琴演奏他上面所标调号再低一个四度的调子，这么说可能很绕嘴，举个例子吧，用C调口琴来演奏G调的乐曲，就是在第二把位上的演奏，同理对于A调口琴对应E调，这也是为什么E调布鲁斯曲子很多，口琴手却选用A调口琴的原因。各个调口琴对应其二把位上的调子如下图：
口琴调子 对应演奏第二把位调子
C G
C# G#
D A
Eb Bb
E B
F C
F# C#
G D
Ab Eb
A E
Bb F
B Gb
第二把位在口琴上的音阶排列
如下图，在演奏第二把位的时候1（do）不再是1孔和四孔的吹音了，而是在二孔吸音上，注意到3孔的吹音和2孔的吸音一样，这个在前面已经讲过，是为了考虑到和弦，关于2把位的和弦将在后面课程中给出详细介绍。开始看到下面的音阶排列可能有点乱，但是一定要熟悉这个音阶排列，这个时候低音的7（ti）和中音的2（re）是没有的，不要着急在下面的讲座中我会告诉大家如何作出这两个音来，事实上我们可以做更多的音出来！注意，这个时候你在下面的音阶图中也找不到了中音高音的7（ti），取而代之的是7b的出现，这个7b正是非常
具有布鲁斯特色的音之一，不同过任何压音技术就可以做出来的。
第二把位唱名音阶图
Key of C 吹 4 6 1 4 6 1 4 6 1 4 Hole 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 吸
5
1
3
5
7b
2
3
5
7b
2
练习曲
下面的两个练习曲中第一个是中音部分的练习，第二个是低音部分的联系，第二个虽然不是标准的布鲁斯走势，但是相信你吹奏后会感到布鲁斯离自己越来越近了！！
认识12小节布鲁斯进行
激动人心的时刻终于来临了，在这一课中你将学到第一个真正的12小节布鲁斯，在此之前我们先介绍下12小节布鲁斯的进行：
12小节布鲁斯，对于布鲁斯音乐来说是最基本的一个和声走势了，无论是吉他还是口琴都要很熟悉这个走势才能自由的即兴。其实12小节布鲁斯的这个走势，对于美国的乡村、摇滚、爵士等风格都是很基本的一个路子。掌握好了，用处很大。
12小节布鲁斯分为三部分，我们通常说是AAB 的段式，
第一部分是前四个小节:
I - / - / - / I - / - / - /I - / - / - /I7 - / - / - /
第二部分是中间的四个小节：
IV7 - / - / - / IV7 - / - / -/ I - / - / -/ I - / - / - /
第三部分是最后的四个小节：
V7 - / - / - / IV7 - / - / -/ I - / - / -/ V7 - / - / - /
在E 调里面是这样的：
E- / - / - / E - / - / - /E - / - / - /E7 - / - / - / A7 - / - / - / A7- / - / - /E - / - / - /E - / - / - / B7 - / - / - / A7 - / - / - /E - / - / - /B7- / - / - /
第一部分是对主题的一个阐述，第二部分是在主题的基础上又进一步的演绎变化，到第三部分是更加丰富的变化，并回到主题，最后一个和弦是五级的，这个和弦也叫做回转，就是产生一种逼你回到一级的一种感觉，从而反复继续……
在2把位上演奏boogie节奏
boogie节奏并不是简单的八分音符，虽然乐谱中表示的是相连的两个八分音符，但实际上两个音符所站的时值不一样，前面一个是后面一个的两倍（甚至更多），也就是说将四分音符的时值分为三分，前面的一个音符的时值占三分之二，后面的一个占三分之一，这样听起来有一种弋步的感觉，要得就是这个感觉，这种感觉是大多数布鲁斯的基础。简单的说，你用嘴巴说出一个三连音的节奏：da da da，这三个音时值一样，然后在说的时候让前两个音连到一起说：da --- da,着时候就是我们要得boogie的感觉了！
一个12小节练习曲boogie节奏
下面是一个boogie节奏的12小节布鲁斯曲子，带有音频示范，如果这个曲子拿下了，你就真正开始你的布鲁斯之旅了！
对《系列教学（六）》的补充教学-----两个12小节布鲁斯曲
由于前面几天出教学的速度太快了，教学的重点没有很好的突出，在此我对《系列教学（六）》做一个补充，旨在强化对第二把位上布鲁斯的理解，并为以后的压音学习奠定好的基础。建议本课用一周时间消化。
一、滑音技巧
1、无头滑音：快速的从某个音滑到另一个音并在后面音上停留，注意前面滑的过程只是个装饰并没有占时值，而最后滑到的音才是我们要的音。
2、无尾滑音：与无头滑音刚好相反，在某个音演奏完后快速的滑向高音或者低音（事实上滑向低音比较常见），后面滑的音也只是装饰音而已。
下面的曲子开始用到了无尾滑音的技巧，这个技巧并不难掌握，但是这个曲子更大的作用是让你熟悉布鲁斯口琴在演奏2把位布鲁斯的感觉。
注意：下面乐谱中，节奏谱上面的数字代表第几个音孔，黑色字表示吹该孔，空心字表示吸该孔。无线谱子下面的数字代表节拍数。
压音
终于要讲压了，这个技术才是布鲁斯口琴的灵魂所在（起码在我看来是），有了压音我们才能演奏那些看似不存在的音，有了压音我们才能够演奏圆滑的滑音，有了压音我们才能制作很多很多的效果，创造无穷无尽的布鲁斯乐句！
压音，简单说就是让你演奏的那个音降低，压音又分为吸气压音和吹气压音两种：
1.吸气压音.低音部分即1到6孔可以进行吸气压音。注意到1到6孔的吹气音比吸气音要低,所以能将吸气音压
下来,压音后音高的区间是介于吹气音和吸气音之间的音.如C调口琴的三孔,吹气音为G吸气音为B,那么按照12平均率吸气压音可以作出,G到B之间的音,即Bb A Ab三个音．事实上Ｇ到Ｂ之间有无数个音，但是我们只是按照１２平均率来算的．而这些音的音准就要靠气息来控制，使之固定．
２.吹气压音．高音部分即７到１０孔可以进行吹气压音．注意到７到１０孔的吸气音比吹气音要低，所以能将吹气音压下来,压音后音高的区间是介于吹气音和吸气音之间的音.
吸气压音的要领
今天我们首先学习如何掌握吸气压音，大部分老些的布鲁斯口琴曲子在二把位演奏时候，用吸气压音是最多的下面我来说说吸气压音的要领。
首先，不要用口琴，大声地说出“一”，然后大声地说出“凹”并回收下巴，你会意识到，当你说“一“的时候，你口腔空间是正常的大小，舌头的位置也比较靠前；而当你说“凹”的时候，口腔空间明显放大，舌头的位置也变得向后部收缩隆起（注意，这里说的隆起是舌头的中部不是舌尖）。其实从正常音到压音的过程就是你说“一”到“凹”的过程。
下面我们拿起手中的口琴，在你确认你已经能演奏比较饱满干净的单音基础下，去吸四孔，注意是吸不是吹；按照上面描述的方法先发“一”的音并保持，这个音是正常的音，然后还是这口气不要换气，发“凹”的音并保持住，同时将口琴尾部上翘起一个角度。压音就是这样出来的。
注意，压音一个重要前提，是你已经能够将干净饱满的单音演奏出来；压音技术有两个要点，一是舌头位置的改变（舌头收缩，中后部隆起），二是口腔空间的变化（压音是后口腔空间变大）。
一到六孔吸气压音
在练习压音的时候，先从第四孔开始，因为这个孔最容易找到感觉，找到感觉后再是第三孔、第二孔，第六孔、第一孔。越是到低音孔的压音，要求动作越大越夸张，而第六孔的压音则需要轻微的动作，一旦动作过大就产生闭簧现象甚至啸叫。第三孔是压音跨度最大的一个音孔，你可以试着做出不同的压音，来感受一下口腔空间的变化，在下一讲理将重点讲解各个孔能压出什么音来。
布鲁斯口琴所能做到的压音
C调口琴压音音名图
吹压音 Eb Gb Bb
吹 C E G C E G C E G C
音孔 12345678910
吸 D G B D F A B D F A
吸压半音 Db Gb Bb Db Ab
吸压两个音 F A
吸压三个半音 Ab
需要说明的几点：
1、我们可以从上图清楚地看到每一个孔都能压出什么样的音来，但是事实上并不是只要你会压音了，这个音就会准确无误的吸出来，因为布鲁斯口琴不是像吉他那样有固定的音品，布鲁斯口琴更像是小提琴，布鲁斯口琴需要你用气息来控制这些压下来的音高，比如三孔可以吸出来三个压音，其实这三个压音不是绝对的，你要靠正确的方法和一些练习才能把这三个压音的音高作的标准。
2、从上图上看第5孔是没有压音的，由于第五孔吹和吸分别是E、F，这两个音本身就是半音的关系，于是按照12平均律的标准他们之间是没有半音了。但是，只要两个音的音高有差别，他们中间就存在着压音，而压下来的音是这两个音之间的音，如第五孔压音后得到的音是介于E、F之间的音。所以说第五孔不能压音的说法是错误的，只能说不能压出半音来。
3、第10孔理论上应该是能压出两个半音来的，因为A、C之间有Bb、B两个音，但是由于第10孔的黄片太短了，只能做出一个压音来这个音更接近于Bb，这个现象在越是高音的口琴中越明显，而低音调子的口琴则勉强能做出来两个压音，我个人对第10孔的压半音不做要求，关于吹气压音的详细技术将在后面的课程中给出来。
低音部分压音音频示范
在下面的音频示范里给除了所有能够压出的标准音，你可以对照来看自己压音是否准确，要做到标准的压音不是一朝一夕的事情，要经过不断的练习，但也不是遥不可及的事情，只要你掌握了正确的方法在加上每天的练习一定能做的和录音里一样的标准。
压音短句教学
针对压音的短句教学
为了进一步巩固第八课所讲的压音技术，我们来学一些布鲁斯口琴短句，这些短句虽然是以练习压音为目的的，但是，这些短句在布鲁斯口琴即兴演奏中经常用到，这次课所学的短句将是你进一步了解布鲁斯的开始，布鲁斯乐曲是有很多很多的句子组成的，这些乐句有的会反复的使用，在以后的学习中你将会听到更多有特色或者是好听的短句，这时候你就把它记下来学会，这些都将是以后你的布鲁斯乐句库中的宝贵资源。
在学习以下的练习时，要按照顺序，因为我安排的这个顺序是按照容易掌握的难易程度划分的，要扎扎实实学好每一个。
郑重声明:
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十孔口琴初学者常见问题
1.初学者一开始应该怎样练习？ 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 2.什么是压音?怎样压音？ 首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。 2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程 3，发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址 4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。 5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6，搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7，你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度， 8，好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9，练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。 3.十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6？ 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐，估计他要是活着也会被惊讶了。（shawlee著）
十孔口琴初学者必看
初学者一开始应该怎样练习？ 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 什么是压音?怎样压音？ 首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。 2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程 3，发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址 4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。 5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6，搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7，你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度， 8，好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9，练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。 十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6？ 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐，估计他要是活着也会被惊讶了。（shawlee著） 十孔口琴共有几个调子？C调口琴比D调口琴音低吗？ 十孔口琴一共有12个调子,每个调子只是在音高上不一样,其他音阶排列都是一样的,由于音高不一样,不同调子压音的感觉也是不一样的.在十孔口琴12个调子中G调口琴音最低.从低往高排列依次是:G #G A bB B C #C D bE F #F 最高的调子是#F调．以上是１２个大调口琴的音高排列．在有些品牌的型号口琴中还有几个特殊调子，说是特殊实际上就是在调子上有加了一些．在低调子中加了一个比Ｇ还要低的调子Ｆ调一般都叫它LOW F调，甚至还有比LOW F还要低的LOW E ,LOW D 等．在高调子中加上一个比#F还要高的调子Ｇ，一般都叫它H G. 例如TOMBO的FOLK BLUES就有１４个调子，１２个大调外加一个LOW F 和一个H G．通过以上介绍Ｃ调口琴在音高上显然比Ｄ调口琴低。
收集的布鲁斯十孔口琴BD谱大全
收集的布鲁斯十孔口琴BD谱大全
同桌的你口琴简谱 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 7B 7B 7B 7B 6B 6D 7B 7B 8B 8D 8D 8D 8D 7B 7D 6D 7D 7D 7D 7D 7B 8D 8D 6B 7D 7D 7B 8D 7B 7D 7B 我的歌声里 BD 口琴谱
3B5B4D5B4D5B6B 4D5B4D5B4D5B6B 4D5B4D5B7D6B 6B5D5B4D4B4B 6B6B6B4D4B 6B6D4D4D 3B5B4D5B4D5B6B 4D5B4D5B4D5B6B 7D7D6B5B6B 6B6D7B8D7B6D 6D6D6D6B 6B5B4B4D5B5D6B 6D8B8D6B7B7B6B5B4D5B 5B6B6D4B 5B6B6D6B 6B5B4D4B5B 6D8B8D6B7B7B6B5B4D5B 5B6B6D4B 5B6B6D4B 4B6D6B5B4B 北极星的眼泪 BD 口琴谱 像断了线消失人海里面 4D5B4B6B 5B5B4D5B3D4B 我的眼终于失去你的脸 4D5B4B 6B5D5B4D4B4B3D 再等一会奢望流星会出现 4D5B4B6B 6D7D7B7D6D5B4B 愿如果真的实现爱能不能永远
10孔口琴教程
第1课：当你第一次拿到口琴应该进行的练习 当你第一次拿到十孔口琴，还不知“如何下口”时，首先应该对十孔口琴有一个感性的认识，至少应该知道它的音色、用气的感觉是什么样的。建议按照下面的方法进行练习。 1.第一条练习 上图是一个箭头朝下是吸气的意思，朝上是吹气的意思，数字123表示口琴的第几孔，上面的图里123同时标，就是口琴的123孔同时吹、吸的意思。先是同时吸123孔，然后同时吹123孔。含的时候嘴唇要松紧适中，这样发出的声音才自然， 请听示范录音：excise\EX1.wma 2.第二条练习 这条练习把上面的速度提高了，演奏的时候要注意节奏的稳定，最好自己边用脚打拍子边进行练习。 请听示范录音：excise\EX2.wma 3.第三条练习 这条练习的节奏跟上面的有点不一样，用到了切分节奏，这条节奏在BLUES音乐中经常使用，一开始可能会有点不适应，可以先跟着示范录音听几遍，找到其中的规律，然后再进行口琴练习。 请听示范录音：excise\EX3.wma 4.第四条练习：由多孔和弦音向单音孔的转换练习
a.这条练习的目的是把同时含多孔的和弦音吹奏，改为单孔的单音练习，看下图： 1.先是同时含住口琴的456孔，吹气，这时是456孔同时发音，你的嘴唇含盖的面积要大一点，向上的箭头表示吹气。 2.然后再把嘴缩小，由含三孔变为含一孔，这时口琴会向你的正前方移动，这是吹的音不是三个音了，而是第5孔的吹气音：MI音。 3.然后再把嘴扩大，由单孔变为三孔，这时又是三个音了。 示范录音：excise\EX4.mp3 b.下面这个练习跟上面的练习正好相反，也是456孔，把吹气改为吸气就可以。看图： 示范录音：excise\EX5.mp3 要点：第4条练习的目的是使你由多孔吹奏，改为单孔吹奏，在转换过程中不需要左右移动口琴，只不过是把含琴的面积缩小，这时，口琴会向前移动。刚开始时可以会不是很适应，或者不知道是否是单音，可以按照下图的办法来解决： 用双手把其他琴孔盖住，只留456三孔，这是不吹的是三个孔同时发出的声音，然后再只留第5孔，这是你吹出的是第5孔的单音。 c.下面这个练习是单孔和多孔相互转换的练习，向上的箭头表示吹气，向下的箭头表示吸气。数字表示口琴的第几孔，多位数并排的表示同时含住演奏：
附图易懂24孔复音口琴教程
24孔复音口琴教程 一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。下图是笔者建议的基本持法： 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。 6. 还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。以下是正确的姿势：
《坐姿》 1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。 2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。 二、记谱与实际音高 在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱
布鲁斯口琴吹奏的方法技巧
布鲁斯口琴吹奏的方法技巧 一、超吹 1.卡簧 2.吸簧发声 吸簧发声很容易做到，只需要演奏出正确的音调就可以了。但建议这一步也要单簧练习。轻轻地吹奏出所要音调确定正确的舌位和喉部动作。 3.超吹 一旦您能正确控制卡簧和吹奏出正确的吸簧音调时，你就可以把前两个步骤放在一起练习了。首先不要想着是在练超吹，而是要集中精力吹响吹簧，然后慢慢地压音并试着找到“卡簧点”。如果当你找到卡簧点的同时，有可能吸簧就能发出正确的音调;如果吸簧没有发声，那也不要灰心，保持卡簧的姿势不变，试着改变各发声腔位置来调整簧片发出所要的音调;如果这样还不行，那就把两个簧片的间隙都调小，这样就会很容易了。 说完了超吹，接下来介绍的是超吸的方法，小伙伴们，耐心的看完吧…… 二、超吸 超吸与超吹虽然在演奏方式上有异曲同工之处，一样是从舌后部“吸”出来的，但值得注意的是，超吸需要卡住的是吸簧! 超吸演奏起来很困难，那是因为很短的高音吸簧不易被卡住的缘故。假如你吸气时只是让单簧分别发声，这不会很困难，困难的是卡住吸簧。为了使吸簧能被卡住，不得不把它调得非常紧，因为长宽比例更小的簧片易于弯曲振动。
手震音 基本原理是当双手握琴的时候(手腕相贴)，利用右手作出一连串的开合动作。而开合的幅度和速度将直接影向震音的效果。 注：使用琴麦的时候，右手的动作便需要稍微夸张一点(如右图)，使震音可明显一些。 舌震音 这种震音是利用舌根至舌中央位置上下轻微移动而成。 咽喉震音 这种震音主要是利用咽喉的震动来做成特别的震音效果，情况有如漱口一样。若吹奏此震音的时候留一点口水于喉头上能增强此震 音的效果! 喉腹震音 热身(不用琴) 1、尽量放松面部和身体的肌肉。 2、嘴形如单孔含孔法(不是吹口哨的形状)。 3、从喉底有规律性地一声一声呵气(如哈、哈、哈、哈、哈......)而呵气的时候应能感到腹部的收紧﹐喉部则有收紧和放松 的动作。 4、当你习惯了这肌肉的运动后﹐便可有规律地将频率提高。 5、最后可练习由慢至快和由快至慢的频律。 由于这些练习可随时随地进行﹐所以反可能会很快便能熟习它 实质练习(用琴) 吹气音﹣﹣﹣与热身时的方法一样，但由于不同的音会有不同的受力度，所以应细心摸索找出最佳的效果
24孔复音口琴入门教学视频教程
24孔复音口琴入门教学视频教程 1、低音伴奏：口含七孔，舌盖左边琴格六孔，右唇边一孔吹奏单音，遇到伴奏记号时，将舌头放开一次后迅速盖回原处，发出“锵”声就是伴奏。 2、高音伴奏：口含七孔，舌盖右边琴格六孔，左唇边一孔吹单音，舌头动作与吹普通单音时相同。 3、和弦奏法：又称空气伴奏。吹奏方法与普通伴奏相同，就是把舌头开放 的时间延长。 4、手震音：左手握琴，双手手心合盖，右手不断扑动，发出“汪汪”声，即手震音。 单音 单音的演奏，即演奏旋律，有两种方法。一种是把嘴唇缩小，对准一个单孔吹奏。这种方法吹出的音较厚而结实，力度变化明显，音色纯净，在气震音及滑音等常规技巧的使用上较为方便，所以世界上很多演奏家，尤其是欧美的演奏家大都使用这种方法。 另外还有一种“含多孔”的方法，我国的演奏者把它称为“新式单音奏法”。方法是：将嘴微张开，把口琴含在嘴边，用舌头堵住左边的大多数孔，右边只留下一个孔吹奏。这种方法吹奏的音较为柔和，吹奏和音较为方便，但声音较为分散，音色变化较少。两种吹奏单音的方法各有优点，演奏者需根据不同的作品正确地使用。 连线和断奏是旋律表现的两个基本手法，以上只作了简单介绍。在演奏中，我们还应该根据音乐作品的具体要求，仔细地把握、处理。 震音
震音是口琴演奏的一种基本技巧，分为手震音和气震音两种。通过使用震音，可使音乐更加生动、细致，富于感情色彩。 手震音：手握住琴的底端，合拢，两手掌间形成一个封闭的空间，一只手均匀地扇动(半音阶口琴和布鲁斯口琴通常用左手，复音口琴 多用右手)，吹奏时产生波纹状的声音。手动作的快慢需根据音乐的 具体情况，但一定要有控制，均匀地动作，手臂、腕子要放松。手 震音是通过手的一开一闭的边续交替，依靠琴边的"空气震动"，所 以没有音高的变化。这是口琴演奏上区别于其它乐器所特有的一种 震音方法，常用于演奏柔缓、抒情的乐章，尤其是对长音的演奏起 到装饰和美化的作用，如巴赫的《G弦上的咏叹调》、德彪西的 《月光》等作品的演奏中，大量使用了手震音。
布鲁斯口琴基础琴谱
吹奏把位：4孔8音。每个孔吹、吸各为一个音。 吹：1 3 5 i 吸：2 4 6 7 MINI口琴曲谱集： 曲谱1:《蝶恋》 33323 23226 671 217 656 33323 656552 234 543 213 36 765 35 352 653 23 266 166 671 767 53 36 765 35 356 767 673 266 166 671 767 56 曲谱2:《两只老虎》 1231 1231 345- 345- 56 54 31 56 54 31 251 251 曲谱3:《泰坦尼号》 1111(7)1/1(7)123432/1111(7)1/1(5)/1111(7)1/1(7)123432/ 1111(7)1/2(5)/12/(5)5432/343/21(7)11(5)/12/(5)5432/343/21(7)1/ 1(7)12-3-432-1-1--......... 曲谱4:《童年》 35536676 6651116165 35536676 6651116612 555532111161222132 33332111216 55565231 曲谱5:《三只小熊》 11111/35531/553/553/111/5531555/5531555/553155565/1'5/1'5/321 曲谱6:《樱花》 6 6 7 -\6 6 7 - 6 7 (1) 7\6 76 4 -\3 1 3 4\3 31 [7] - 6 7 (1) 7\6 76 4 -\3 1 3 4\3 31 [7] - 6 6 7 -\6 6 7 -\3 4 76 4\3 - -0\\
口琴入门教程
口琴教室 入门教程 张晓松 第一课、选择口琴 ................................................................................................................ - 1 -第二课、吹响单音 ................................................................................................................ - 2 -第三课、中音音阶及嘴唇的移动......................................................................................... - 3 -第四课、练习曲《送别》 .................................................................................................... - 4 -第五课、高音部分音阶 ........................................................................................................ - 5 -第六课、持琴姿势、手震音、手哇音................................................................................. - 7 -第七课、两个一把位练习曲 ................................................................................................ - 8 -第八课、低音部分音阶 ...................................................................................................... - 10 -第九课、吐音 ...................................................................................................................... - 11 -第十课、滑动装饰音 .......................................................................................................... - 13 -第十一课、多孔单音和八度音奏法................................................................................... - 14 -第十二课、一把位的舌堵伴奏........................................................................................... - 16 -
十孔口琴布鲁斯各个歌曲BD口琴谱大全
十孔布鲁斯口琴简谱，来源于百度。先废话几句，今天看晚报说50余名作家和写手联名起诉百度文库，对此个人表示强烈支持，期待作品和版权规范化、合法化引用的进一步管理与建设，期待更新、更多、更好的艺术创新。同时作为一名极度支持网络共享精神的“偶尔伸手党”，期待更多更快捷方便免费的优质服务。啧啧~真矛盾啊... B吹D吸~压音（关于压音的技巧实在是无法掌握，一个连吹口哨都不会的人在这方面是有先天缺陷的...) 1、同桌的你 6B6B6B6B5B5D6B7D 6D6D6D6D5D6D6B 6B6B6B6B7D6D6B5D 5D5D5D5D5B4D4B 6B6B6B6B5B5D6B7D 6D6D6D6D5D6D6B 6B6B6B6B7D6D6B5D 5D5D5D5D5B4D4B 7B7B7B7B6B6D7B——8B 8D8D8D8D7B7D6D 7D7D7D7D7B8D——6B 7D7D7B8D7B7D7B 雪绒花 5B6B8D7B6B5D 5B5B5B5D6B6D6B 5B6B8D7B6B5D 5B6B6B6D7D7B7B 8D6B7D6D6B5B6B7B 6D7B8D7B7D6B 5B6B8D7B6B5D 5B6B6B6D7D7B7B魔女宅急便 5B7B5B7D6B6D6B5D6B 5B4D5D6D7B7D6B5B4D5B6B7B7D 5B7B5B7D6B6D6B5D6B 5B4D5D6D7B8D8B7D6B6D(以上吹两次) 6D7D7B7B7B7B7B7D6D7D6B 5D6B6D6D6D6D6D6B5D6B5B 5B4D5D6D6B5D5B6D7D8D7B7D7B8B8D8B6D 星之所在 Part1: 7B7D7B8B7D 6D6B6D7B6B 5D5B5D7B7D6B
28孔口琴教程 免费版
28孔是24孔的变种。正如有的朋友所说的，28孔是24孔的不成功的改进型，这是有道理的。 首先，说说它的音符和排列方式：它的音符和排列方式与复音几乎一样，只是在复音的基础上多了四个音。这四个音分别为倍低音3、6、7和中音1，扩展了口琴的低音区，那么这个中音的1是干什么的呢？这是因为28孔口琴多出了三个倍低音，为了使口琴在中音区和高音区与24孔口琴的排列方式和吹吸方式保持一致，所以就加了这个1，这样就有了两个中音1，人家24孔口琴本来有中音1，你再加一个中音1，鸡肋鸡肋弃之可惜，又不能丢弃，我总感觉是画蛇添足，这也使我们在吹奏低音区与中音区的八度与五度和音容易造成混乱。从以上分析可以看出，28孔与24孔除了在低音区稍微有些区别以外，中音区与高音区完全一样，可见28孔本来就不是一种新类型的口琴，不过是24孔的变种，24孔吹好了，28孔不在话下。另一方面，对口琴比较了解的朋友都知道，我们的大部分的歌曲一般不会超过3个八度，用一般的复音口琴是完全可以解决。而28孔却多出了三个倍低音，说着也是音域宽了，但如果真要遇到一个音域比较宽的歌曲，28孔又显着窄了。这样28孔就处在尴尬的境地：一般的歌曲用不到那几个倍低音，而比较宽音域的歌曲，仅仅多出三个音的28孔又不一定能解决。 其实，复音口琴的问题并不在于它的音域，因为我们有专门的低音口琴，专门的高音口琴，再加上中音口琴，一个人把这6、7把不同音域的口琴、不同风格的口琴叠加在在一块吹，那音域和钢琴有的一比，有些音色和技术，就是钢琴也望尘莫及。 我认为，复音最大的缺陷在于他没有半音，这使得我们在吹奏一些古典乐曲就面临这困难，因为大量的西方古典乐曲运用了半音，所以我们永远也无法在一支复音口琴上吹出《致爱丽丝》，好在我们现在半音阶口琴。为了弥补复音口琴的缺陷，我们发明了升半音口琴，比如#c，#d等等，这样的音阶排列方式，和钢琴的白键与黑键类似。c调和#c调口琴一起吹，所有调的曲子都能吹，民间有所谓“两把口琴闯天下”这样的说法，就是这个意思，不过要达到这样的程度，必须要有较熟练的口琴吹奏技巧和深厚的乐理知识的造诣。 第二，从技巧方面来说，28孔口琴是在24孔的基础上发展起来的，它的吹奏方法和技巧是一样的，比如说新式单音、复音伴奏，比如说5度和音、8度和音，比如说分解和弦等等。能熟练吹奏24孔的，28孔的不在话下。 第三，28孔口琴，都是用的是24孔的教材，因为它和24孔几乎没有区别。我现在还没有见到专门的28孔的教材，因为这样是没必要的，如果哪一天市面上出现了专门的28孔教材，那还真是稀罕事了。 我们说复音口琴，一般指的是24孔，而28孔、重音、回声等等类型其实就已经包括进去了。 当然28口琴，作为复音口琴的一个引申型，这样的探索也难能可贵，它丰富了复音口琴家族，使其更加的壮大，能使更多的人了解它，对推广复音其实是由好处的。 28孔口琴跟24孔口琴吹奏方式都一样，只是28孔口琴音域比较广而已。
学习十孔口琴必看!!
学习十孔口琴必看！！常见问题解答 1.初学者一开始应该怎样练习？ 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 2.什么是压音?怎样压音？ 首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。 2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程 3，发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址 4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。 5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6，搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7，你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度， 8，好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9，练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。 3.十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6？ 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐，估
十孔口琴压音技巧
十孔口琴压音技巧 那么十孔口琴压音技巧有哪些?下面整理了十孔口琴压音技巧，供你阅读参考。 十孔口琴压音技巧：压音的五个诀窍1.发“吃、“去两个中文的音，用心去感觉在发这两个音的时候口腔的微妙变化以及舌头所处的位置。 2.我们用发“吃的口型去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音但是吸音，听听看有音的变化吗?自己再多练习几遍，可能不那么明显但应该有音降的感觉了。 之后再在这个基础上用发“吃的口型再去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音，然后再收紧，再把舌尖向下顶，把舌头部向上顶只留下很小的缝隙在舌中部和上颚之间，口型类似发“库“刻的样子。 3.仔细聆听自己吹出的音，是否压下来了，如果没有再仔细揣摩，直至压下来为止。 音压下来了，接下来就是音准的问题了。 4.感受一下“吃、“去、“库这三个中文的发音有什么不同吗，发这三个音的时候，舌尖的位置越来越向下，而这也正是我们所讲的压音方法，收紧口腔和舌中上鄂之间的距离后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度。 5.如果您对音准不是那么灵敏的话，请拿出家里的其他乐器，来做
个音高的比较。 先练习B(Si)这个音，就是第三孔的吸气音，再用发“去的方法降半个音发Bb。 2、练习时，使用连贯的气流吸气(不能断)，在单音长音过程中做压音的动作，使之圆滑的压音下去，出现一个音符明显下降的坡度。 3、压音的精髓是快，准，狠! 4、吹了一会头昏，可以试着用腹式呼吸法，(你弯下腰，用手摸腹部感觉这时呼吸的方法，这时一定是腹式呼吸法)还有就是休息一会再吹，这是每一个演奏者会遇到的。 5、越是到低音孔的压音，要求动作越大越夸张，而第六孔的压音则需要轻微的动作，一旦动作过大就产生闭簧现象甚至啸叫。 6、不要急着练习超吹(overblow)的技巧，而是先把‘压音’练习好，把每一个音吹的准，把第二把位的音阶吹熟，不久你就会发现把每一个音吹的好听(音色)会比你练习那些技巧更有用。 7、买一把好的口琴，如TOMBO，SUZUKI，HOHNER等等，国产琴要到做琴的师傅手里才能买到好琴因为他把琴又很仔细的较过，好不好吹这个很重要!! 国产40元档次的口琴压音会感觉困难些的，像第三孔压全音是很难做到的。 8、口琴总体来说算是个很简单的乐器了，上手很快的，初学要有信心哦。 加油哦!!口琴压音技巧相关文章：1.10孔口琴吹奏技巧2.10孔口琴如何吹低音3.10孔口琴吹单音技巧4.10孔口琴吹法5.口琴吸音怎么
(完整版)口琴课教案
1、口琴入门 教学目标：1、使学生了解口琴的构造、原理，和音的排列，及身体与手部的姿势、呼吸方法等。2、学习C大调音阶的吹奏 德育渗透：美育教育，提高学生的文化素质及审美意识 教具：口琴、多媒体 重点难点：吹奏口琴时身体与手部的姿势。 导入：1、根据国家教委的精神，有条件的学校的学生要学会1至2门乐器。 2、上器乐课的特殊要求。 3、本学期的学习任务：学习口琴新式单音的吹奏方法，每个学生必 须学会吹奏音阶低音so到高音mi,学会吹奏五至六首有一定难度的曲目，并在期末进行口琴常识的考试。 4、介绍几种口琴 5、口琴的构造及原理：口琴是用长短不同、厚薄不一的簧片，运用 空气的流动，或吹或吸，发出高低不同的声响。把这些簧片科学的有规律的排列组合，使其成为用嘴进行演奏乐曲的乐器，我们把它叫作“口琴”。口琴主要是由：簧片、音格、保护板等部分组成。 6、口琴音的排列（24孔口琴） 授课： 1、吹奏口琴时身体和手部的姿势：演奏时上身保持自然挺直。手部的 姿势无统一规定。我们的要求是：两手各握口琴的两端。具体的做法是：中指以下的手指自然握紧，把口琴的两端放在中指上，食指弯曲压住保护板，拇指放在音格上，两臂分开成“八”字形，动作要求自然大方：可坐着或站着吹奏。 2、口琴的吹奏方法：口琴的吹奏方法为“吹气”和“吸气”，“1、 3、 5”为吹气，“2、4、6、7”为吸气。吹奏时，先将嘴缩小，两唇略向外翘起，成圆形，对准口琴一孔（包括上下二格），吹奏时发音必须清楚，勿带杂音，由中音“do”起，顺吹练习。
3、练习吹奏音阶：“1、2、3、 4、 5、 6、 7、i”注意“7”“i”两个音 在口琴上的位置是自的“i”在前“7”在后。 4、练习音阶的吹奏，每个音4拍、3拍、2拍。1拍逐渐加快速度。 课后总结，下课。 2、小星星 教学目标：1、通过学习吹奏乐曲，感受歌曲活泼欢快的情绪，体验创编旋律的快乐。2、熟练吹奏《小星星》 教具：口琴、多媒体 教学难点：掌握La到do~sol 各音的吹法。 教学内容分析：《小星星》是一首脍炙人口的乐曲。这首乐曲短小，学生容易上口，在唱谱过程中学生能记住乐曲，对后面学习省去 了看谱的过程，学生能更有效地想想吹奏方法。 导入：1、师生问好。 2、提问：同学们，你们会唱《小星星》吗？ 3、昨晚小星星和老师说：“如果哪位同学表现好，旋律唱准确了， 就委托老师奖励给他一颗小星星。 授课：1、练习音阶，注意吹奏口琴时身体和手部的姿势。 2、出示小星星谱例，先唱歌词，边唱边观察歌谱。 3、《小星星》用到了我们学过的音阶中的那些音？着重练习1-6的
《十孔口琴教程》
一、十孔口琴简介 十孔口琴，又名民谣口琴、蓝调口琴，国外 常称之为「Blues harp」、「10-hole harp」、 「10-hole diatonic harmonica」等等。顾名思 义，这种口琴绝大多数是十孔，偶尔也有12,14 孔等型号，但很少见。 这种十孔二十音的口琴约在1826 年左右 被发明。比起复音和半音阶口琴，十孔口琴的构 造来得原始些。在蓝调音乐兴起时，它被发现非 常适合演奏蓝调音乐。后来音升(overblow)技巧 被发明后，开始有更多人跨足到其它曲风。 虽然构造简单，但它能做到的事情可一点也不简单。目前为止它在演奏蓝调音乐(Blues)方面发展得最为完整，事实上至少80%以上的十孔口琴音乐都是蓝调及摇滚乐(Rock)，其次才是乡村乐、民谣、偶尔有爵士乐(Jazz)等非常少数的其它乐风。 二、十孔口琴音阶排列 标准的十孔口琴有十孔二十音，包含了三个八度，除了第二孔吸音与第三孔吹音都是5外，135固定为吹音；2467固定为吸音。低音部缺少4和6；而高音部缺少7，形成了不完整的三个八度。这个音阶排列叫做Richter音阶排列(Richter Tuning)，虽然目前不存在，但是这些缺少的音和三个八度内的所有半音，将来都可以藉由技巧吹出来。
三、记谱法 十孔口琴没有统一的记谱法，一般最常见的是孔数记谱法：数字写多少就代表第几孔，另外再以圆圈、箭头、或加减之类的特殊符号表示吹吸之别，如下所示。 有一点可能造成混淆的是，因为口琴是高音乐器，我们的「中音Do」其实已经是别人的高音Do(第三间)。所以这里的五线谱要整个升高八度(8va)。本讲义的谱，有些会有8va的记号，有些不会，读者请自行判断。 孔数记谱法虽然很容易懂，但是因为有各式各样不统一的方法，而且难以和学其它乐器的人沟通，建议花点时间试着学习看五线谱或简谱。 四、持法及含法 ◎持法： 一般常以左手姆指和食指(虎口)夹住琴身持琴，右 手则为音色变化等辅助用。 ?手包起来：包起来的音箱使音色变得比较闷而温 和(如上图)。 ?手打开：音色较为明亮(如下图)。两种持法的切 换可产生如手振音、呜哇奏法等效果。 ?手包麦克风：常被Blues、Rock乐手使用。如果 包得紧的话，这样持法吹出来的音色类似电吉他 的distortion效果，与口琴原来音色有很大不同。 ◎含法： ?单孔含法(Lipping)：要吹哪个孔，就只含到那个孔。将来有许多的技巧以这个含法做比较方便，建议先把这个含法练熟。 ?多孔含法(Tongue Blocking)：口含多孔，要吹的主音在最右边。舌头靠左边，以舌头侧面堵住左边的琴孔。
十孔口琴教程
1：口琴的握法 10孔口琴的基本握琴方法有两种，如右图所示。 上图﹣﹣这种方法可令右手自由地活动，可方便使用手震音和Wa Wa声效。 下图﹣﹣这种方法是可方便深含口琴的口形。深含口琴是可令音色更加丰满。震音方法可用喉腹式震音来配合。 在实际吹奏时，应按照音乐的音色需要而转换握琴方法。
不论你用那一种方法握琴，吹奏时应转动手腕，弧形地移动口琴(如下图）。 而不是左右平行的推拉。 (如下图） 若需要用麦克风的时候，口琴与麦克风之间应保留一空间，作声音共鸣之用。而双手应尽量盖好。
2：口琴的呼吸方法 胸腹式呼吸法 这是吹奏口琴的主要呼吸方法。 简单来说，当你吸气的时候，横隔膜下沉，腹部会涨起来，而吹气时则反之 。但若是作深呼吸的时候，胸部是会有扩张和收缩的动 作。 而在吹奏的时候同时利用鼻子呼吸，可帮助控制呼吸量。 循环式呼吸法 这是一种看似很神秘的技术﹐因用这种方法呼吸﹐吹奏者是能够同时间地用口吸气而鼻子呼气﹐或用口吹气而鼻子吸气！吹奏者看似不用换气﹐是否很神奇呢﹖ 这种方法笔者仍不知能否实际用在口琴上，但很值得大家参考！ 它主要原理是利用口腔作为一个呼吸缓充区﹐用舌头和下颚的动 作来推出或抽入空气（存于口腔内）。 而由于所推出或抽入的空气只暂存于口腔内﹐并不影向到呼吸管道﹐所以同时间地是可利用鼻子作出相反的呼吸动 作。 练习方法 推气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吹气到尾段的时候﹐保留一口气存于口腔﹐停止正常的吹气而立即改用舌头将口腔内的存气推出。 抽气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吸气到尾段的时候﹐停止吸气并立即改用舌头和下颚抽气并存于口腔内。 当以上的动作熟习了之后﹐便可尝试加入鼻子作出相反的呼吸动 作。 正常的胸腹式呼吸和这种独特的换气方法无暇地交替运作才是循环式呼吸的精要所在。
十孔口琴初学者必读
1. 初学者应该用什么调性的十孔 Blues 口琴进行学习？
初学者一般先购买 C 调的十孔口琴就可以.购买十孔口琴的朋友请注意口琴的调性，有 C、D、E、F、G、A、B 这 7 个常用大调和 C#、D#、F#、G#、A#这 5 个补充调，套装的复音口琴就是指这 12 个大调。还有 HG（比 G 调高八度） 、LF（比 F 调低八度）等特殊调性，自然小调及和声小调各 12 个调性因不常见可另外向厂家订购。 建议初学者购买一支品质良好 ，压音清晰容易的 C 调十孔口琴作学习之用，之后再考虑补购其他调性的十孔 口琴。特别提醒初学者，口琴品质太差，会影响口琴压音效果，更有可能完全不能压音，初学者就算苦练下 去也只会浪费时间，所以最好选购有信心保证的品牌。
2. 初学者一开始应该怎样练习？
初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先 在第四孔进行练习。
3. 什么是压音?怎样压音？
首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就 是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中 1 到 6 孔可以做到吸气压音，7 到 10 孔可以 做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第 2 孔的 FA 音和底 3 孔的 LA 音。 1， 在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜 蜂之类的。 2， 能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小 二度音程 3， 发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址 4， 压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小 了，音高就低了。 5， 我们用发“吃”的口型去吸口琴的第 3 孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部， 口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第 3 孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌 尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝 隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6， 搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7， 你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这 样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度，
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布鲁斯口琴简明教程10讲
布鲁斯口琴自学教程10讲 Teach Yourself Blues Harmonica 10 Easy Lessons 原著：Peter Gelling 翻译：yichiknock googooboy 校对：googooboy 感谢张晓松以及其他同志在翻译过程中的给予的大力支持和帮助。 欢迎光临https://www.wendangku.net/doc/a135353.html, （本教程纯属爱好者为学习而翻译，仅供爱好者交流使用，请勿用于任何商业盈利，否则一切后果自负）
布鲁斯口琴自学教程10讲 简介 布鲁斯口琴简明教学十讲是专门为想学习布鲁斯口琴的学生所编写的，不管是要在乐队中演奏或者仅是作为个人爱好。本书把重点放在了直接演奏音乐上面。我们采用的练习曲都非常动听，并且能教给你必要的音符和技巧。在你已经学习过的内容之上，每一课都会引入的新知识。随着课程的循序渐进，你的知识和技巧都可以同时得到发展。所有的口琴演奏者都需要了解本书所包含的信息。 从基本的音符时值和交叉吹奏法的基础开始，本书的内容通过一系列的音符，节奏以及技巧逐渐提高。在教给你所有演奏口琴所需要的基本音符和技巧的同时，在学习过程中我们也介绍了一些口琴相关的音乐基础知识。本书的课程包括了压音（note bending），火车音（train whistle）与节奏（rhythm sounds），颤音（vibrato），摇摆节奏（swing rhythms），第三把位的演奏（third position playing），并结合了很多相当棒的连复段（riff）和独奏（solo）的即兴演奏。完成了本书学习的人将会在成为出色的布鲁斯口琴演奏家的道路上走得更好。 最快和最好的学习方法是把本书和以下事项结合起来： 1. 和其他的乐手一起练习和演奏。当低音口琴或吉他和口琴以及钢琴在一起演奏时，就算是简单的音乐，听起来仍然相当美妙，你会为此惊诧不已。 2. 聆听你最喜欢的CD，并从中学习。 为了能更好地提高你的演奏技术，我建议在练习书中曲目时使用节拍器或者鼓机。跟着CD中的录音示范一起演奏也是很有用的。如果你对待音乐的态度很严谨，那么一个好的老师常常会让你取得比自学更快的进步。 多多练习，多多演奏，祝你玩得愉快。 附带CD的使用 你的手中应该有一份本书附带CD的拷贝，它包含了书中所有的范例。书本向你说明了口琴上需要吹奏的孔位以及应该应用的技巧，而录音则能够让你知道每个曲子听起来是什么样的。在一开始，要慢速地练习每个例子，然后再逐渐地加快速度。当你发现你能够以准确的节拍吹奏某个练习曲时，你可以开始尝试跟着录音一起演奏。在每个曲子开始前，你会听到一个由鼓奏出的试奏拍，它会引导你进入录音示范，并帮助你把握好时间。如下所示的带有数字编号的CD型图标表示该处有录音示范。在CD上，有一些录音包含了不止一个范例，这种情况使用了小数点（例如1.1，1.2，1.3）。如果你的CD播放器支持分段播放功能，你便可以单独的选择各个录音范例，如果没有，那么每个录音示范都将接着上一个范例自动播放。