再读鲁迅散文诗集《野草》

2012年第08期

吉林省教育学院学报

No.08，2012

第28卷JOURNAL OF EDUCATIONAL INSTITUTE OF JILIN PROVINCE

Vol .28（总308期）

Total No .308

收稿日期：2012—04—02

作者简介：张诗悦（1990—），女，吉林长春人。吉林大学文学院在读本科生。

再读鲁迅散文诗集

《野草》张诗悦

（吉林大学文学院，吉林长春130012）

摘要：散文诗集

《野草》是鲁迅的自白书，鲁迅曾说过：“我的哲学都在《野草》里。”本文作者拟通过对《野草》中部分篇章细致的解读，并与写作时代背景结合，旨在探讨鲁迅先生最内在的情绪体验和最玄妙的哲理性感悟。

关键词：鲁迅；《野草》；象征手法；散文诗中图分类号：I266

文献标识码：A

文章编号：1671—1580（2012）08—0147—02

鲁迅先生是20世纪初中国新文化运动的代表

人物之一，他不但创作了第一篇新型的现代白话小说，同时也创作并发表了多种开创性体裁的现代散文及散文诗，对中国现代散文体裁的多样性的发展及其创立作出了不可磨灭的贡献。鲁迅散文中现代性的思想通过散文形式上的焕然一新体现出来。无论是“独语体”散文诗集《野草》，还是有着“闲话

风”传统的散文集《朝花夕拾》，鲁迅先生的散文一直都是中国近散文史上的一面旗帜。

一、《野草》的写作背景

《野草》所收的23篇散文诗，陆续发表于1924年12月至1926年1月的《语丝》周刊上，均写于北洋军阀统治下的北京。当时，中国革命的大好形势在南方，而鲁迅所处的北京，仍然处于北洋军阀的黑暗重压之下。政治的沉闷，文艺的喑哑，思想的彷徨，及当时女师大风潮的斗争，使鲁迅深感黑暗的重压，他积极地思索着未来，但又有着看不清前路的茫然，时时都有着一种孤军奋战的感觉。随着军阀政府压迫加剧，新文化阵营内部中的

战友“有的高升，有的退隐，有的前进”，鲁迅经历着一种“依然在沙漠中走来走去”的彷徨境地

，《野草》中的散文诗就是他当时的内心表白。其中某些篇的文字较隐晦，据鲁迅后来在《二心集·〈野草〉英文

译本序》中解释：“因为那时难于直说，所以有时措词就很含糊了。”鲁迅1932年回忆说：“

……我又经验了一回同一战阵中的伙伴还是会这么变化，并且

落得一个‘作家’的头衔，依然在沙漠中走来走去，

不过已经逃不出在散漫的刊物上做文字，叫做随便谈谈。有了小感触，就写些短文，夸大点说，就是散

文诗，以后印成一本，谓之《野草》。”1934年10月又在致萧军信中说：“我的那一本《野草》，技术并不算

坏，但心情太颓唐了，因为那是我碰了许多钉子之后写出来的”。鲁迅当时认为：只有张扬个性的人，高扬心灵的旗帜，才能唤醒沉睡的国人，根治国人的劣根性，在《野草》中就充分地体现了鲁迅这一时期的心灵状态和创作心境。

二、《野草》篇章解读在《野草》的《题辞》中，鲁迅写道：“野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各个夺取它的生存。”这里所说的“野草”

，指的是鲁迅这本散文诗集《野草》，然而在野草腐朽之后，鲁迅发出这样的呼声：“但我坦然，欣然。我

将大笑，我将歌唱……。我希望这野草的死亡与腐朽，火速到来。”在这里，鲁迅以一种战士的无畏精神，表达了对杀戮者的蔑视与挑战。然而鲁迅深知，黑暗的社会现实不能保证个人誓言的实现，所以他说：“天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。天地即不如此静穆，我或者也将不能。”这种静穆，

对当时“无声的中国”，该是一种怎样的铿锵有力的批判

！《秋夜》是散文诗集《野草》的第一篇，在《秋夜》中，鲁迅运用了大量象征手法，创造了深邃的诗

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高中语文 孤独者的灵魂自白 解读鲁迅《野草 影的告别》素材

孤独者的灵魂自白 ——鲁迅《野草·影的告别》文本解读 《影的告别》写于1924年9月24日，发表于12月8日《语丝》周刊第四期，同期《语丝》还登载了《野草》中的《求乞者》和《我的失恋》。 在鲁迅的《野草》中，除《题辞》外，笔者以为唯有《影的告别》更像诗，一首极为抽象朦胧的诗。许多人虽觉得它“离奇诡谲”，“晦涩难懂”，但仍对它极尽喜爱，其原因就在于《影的告别》“有所隐喻或象征，寄托了作者的深刻的感受，表现了作者当时复杂的思想感情。”（李何林《鲁迅<野草>注解》）《影的告别》的起句“人睡到不知道时候的时候，就会有影来告别，说出那些话——”，包含两层含义：其一，佛洛依德精神分析认为，人在深度睡眠的状态下，就会产生梦境或意识的分裂，在梦境中产生虚幻的意识——影子；其二，当一个人思想陷入极端困惑，专注于某个问题的思考而又百思不得其解时，思想上就会产生惊疑、焦虑的情绪，无法摆脱，从而萌生出一种超常态的意识或情绪，而思维主体在一种超现实状态下借幻化的影子来表达对现实的思考，以求得对问题的解答。诗中的影子就兼具以上两个特征。 除去起首句，全诗共五节，可分为三个部分。 第一部分（第1节）：“影”的清醒告别。 要理解诗的蕴含，首先要对“影”在本节诗中的含义作一界定。有人据鲁迅在写作本诗同一天《给李秉中的信》的话，将“影”解释为鲁迅思想上的“毒气和鬼气”。这有点武断。其实，“影”在全诗中是一个变化的多层面的意象，含义也是复杂多向的，而且在诗的首节我们看不出有何贬义。从诗的三个“不愿意去”的对象——“天堂里”、“地狱里”、“将来的黄金世界里”看，本节中的“影”没有丝毫的消极思想或情绪，更多的是对现实和理想中的消极思想和行为的否定，表现为一种对现实的理性和清醒的思考。“天堂里”、“地狱里”、“将来的黄金世界里”，都是作者批判或反对的虚幻而不切实际的形而上的“未来观”，特别是“将来的黄金世界”，更是作者论述的着力点。《两地书（二）》有这样一段文字：记得有一种小说里攻击牧师，说有一个乡下女人，向牧师沥诉困苦的半生，请他救助，牧师听毕答道：“忍着吧，上帝使你在生前受苦，死后定当赐福的。”其实古今的圣贤以及哲人学者之所说，何尝能比这些高明。他们只所谓“将来”，不就是牧师之所谓“死后”么。 作者正是借“影”之口对“古今的圣贤以及哲人学者”，特别是当时激进的理想主义者所持的“将来论”给予了无情的嘲讽和尖锐的批评。鲁迅又进一步阐述道：“我看一切理想家，不是怀念‘过去’，就是希望‘将来’，对于‘现在’这个题目，都缴了白卷，因为谁也开不出药房。所有最好的药方，即所谓‘希望将来’即

鲁迅散文集《野草》读后感

鲁迅散文集《野草》读后感与其说鲁迅先生的精神不死，不如说鲁迅先生的精神正在发芽滋长，播散到大众的心里。下面是本人给大家带来的鲁迅散文集《野草》读后感，供大家欣赏。 鲁迅散文集《野草》读后感(一) 我记得在读鲁迅这篇"颓败线的颤动"的时候，读到最后，竟被哽住而不能读下去。 这篇短小的散文，是野草集里面我最喜欢的一篇，通过一个梦，两个梦境，寥寥几句的对话，寥寥几句心理活动的描写，就把一个感人至深悲苦无助隐忍的伟大母亲形象鲜活地展现在了读者面前，让读者发自内心地要去痛恨人世间的忘恩负义，给予读者的是回味无穷的暇想。 在这两个梦境中，这个母亲有过两次“颤动”，这两次不同的颤动，浓缩了这个母亲几十年的人生，她所有的生活，她所有的情感。 第一次颤动，是在多年前，她为了要养活两岁的女儿，被迫去身赚钱，“在光明中，在破榻上，在初不相识的披毛的强悍的肉块底下，有瘦弱渺小的身躯，为饥饿，苦痛，惊异，羞辱，欢欣而颤动。” 她对饿着的两岁女儿说，“我们今天有吃的了。等一会有卖烧饼的来，妈就买给你。”她欣慰地更加紧捏着掌中的小银片，声音低微、悲凉地发抖，默默地抬眼看着破旧屋顶

以上的天空。 第二次颤动，是在多年后，她已是一个垂老的女人，她的两岁的女儿，已长大成*人，结了婚，还有了自己的孩子，还是在那个小屋内，可是，他们都怨恨鄙夷地看着她。因为他们认为是她让他们没脸见人，还以为是养大了女儿，其实是害苦了她，让她委屈一世，还要带累了他们的孩子。 她听到这一切，她一怔，接着便平静，她开开板门，迈步在深夜中走出，遗弃了背后一切的冷骂和毒笑。在深夜中，在无边的荒野，在没有虫鸟飞过的高天，她想着她这几十年的人生，眷念与决绝，爱抚与复仇，养育与歼除，祝福与咒诅。她于是举两手尽量向天，口唇间漏出人|与|兽的，非人间所有，所以无词的言语。当她说出无词的言语时，她那伟大如石像，然而已经荒废的，颓败的身躯全面都颤动了。这颤动点点如鱼鳞，仿佛暴风雨中的荒海的波涛。 这个女人，这个母亲，一辈子的人生，就浓缩在这颤动中，无比地凄凉绝决，从而更让人心中那股痛恨薄情寡义的焰火越烧越烈。 鲁迅散文集《野草》读后感(二) 在小学时冲着先生大名才买来的《野草》，也以为读大先生的书就能提高自己的语文水平，提高自己的文化修养，也就不分囫囵的通读过一遍，很为半懂不懂，我也不求甚解，轻松并愉快的合上书，感叹自己又是读了本名著。那时也只会留意《雪》，《风

《野草》──鲁迅的散文诗

《野草》──鲁迅的散文诗 散文诗可以说是一种边缘文体，既具有诗的美质，又不受格律的拘限，而能享受散文的散漫自由。在中国古代，《庄子》或《楚辞》的个别断片，魏晋南北朝的一些小赋，如《小园赋》、《枯树赋》之类，约略近之。但是，作为一种完整的文体形式毕竟是从异域移植过来的。中国现代散文诗的产生，从发表的作品看，当始于１９１８年，基本上与新文学运动同步。一批诗人如刘半农、沈尹默、郭沫若等人都曾有过尝试性写作，却十分幼稚。鲁迅的《野草》的出现，不能不说是一个奇迹。 鲁迅自称是一个散文式的人，他写过几首新诗，确是不押韵的，可是本质上是一个诗人。当他善感的心灵受到触动，或身在大苦闷中而意欲作诗的突围时，采用散文诗的形式是适宜的。在写作资源方面，无庸置疑的是，他接受过尼采和波德莱尔的影响，用他的话说，是摄取了“‘世纪末 ’的果汁”。尼采是旧轨道的破坏者，一生与“庸人”作战，著作多用箴言集成；波德莱尔写人间“罪恶的圣书”，没有尼采似的强者的力，而竟陷入颓唐。两人在鲁迅这里构成一种奇异的结合，他以一个东方人的巨大的创造力，吸纳了代表日神与酒神两种完全相悖的原质，使《野草》充满内在的张力，虽然篇幅有限，却显得更博大，更深遂，更富于瑰奇的色彩。

鲁迅从来视生命为第一义，重视无数个体生命的保存、充实和发展。他的小说和杂文，就是面对生命遭到压迫和残害所作的抗议性言说。《野草》同样表现出对生命的极度关注，不同的是更多地从客体返回主体，是作者对于生命的一个自我眷顾与反思。他明白地把世界分为“身外”和“身内”两部分，个体生命于是成了黑暗的承担者，或竟至于是黑暗本身。《野草》有两组词：人与兽，友与仇，爱与不爱，生与死，形与影，梦与醒，过去与未来，等等。它们不可分割地共同构成为一种关系，一种境遇，一种选择，概括起来就是：绝望与反抗。 “绝望之为虚妄，正与希望相同。” 匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引，不妨看作是《野草》全书的大纲，倘置换为鲁迅自己的说法，则是：于浩歌狂热之际中寒，于天上看见深渊。于一切眼中看见无所有；于无所希望中得救。 鲁迅毫不讳言在他看来乃是实有的黑暗与虚无，却又认为，不是没有可能从反抗中得救。希望在这里被悬置起来了，反抗成了唯一可把握的现实。反抗若从外部看，或许是快意的，如《这样的战士》，有一种热情昂扬的调子。但是，更多的是一种挣扎，带着时间的重负和精神的创伤，如著名的《过客》，它有着加缪的《西绪弗斯神话》一般的意涵，却显得更加悲壮。如《复仇》，如《颓败线的颤动》，如《死后》，

鲁迅散文集野草选文

鲁迅散文集野草选文 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 下面是小编收集整理的范本，欢迎您借鉴参考阅读和下载，侵删。您的努力学习是为了更美好的未来！ 鲁迅散文集野草选文：野草-;题辞当我沉默着的时候，我觉得充实;我将开口，同时感到空虚。 过去的生命已经死亡。我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾经存活。死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚。 生命的泥委弃在地面上，不生乔木，只生野草，这是我的罪过。 野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。 但我坦然，欣然。我将大笑，我将歌唱。 我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。 地火在地下运行，奔突;熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐。 但我坦然，欣然。我将大笑，我将歌唱。 天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。天地即不如此静穆，我或者也将不能。我以这一丛野草，在明与暗，生与死，过去与未来之际，献于友与仇，人|与|兽，爱者与不爱者之前作证。

为我自己，为友与仇，人|与|兽，爱者与不爱者，我希望这野草的朽腐，火速到来。要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更其不幸。 去罢，野草，连着我的题辞! 一九二七年四月二十六日 鲁迅记于广州之白云楼上 鲁迅散文集野草选文：野草-;秋夜在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。 这上面的夜的天空，奇怪而高，我生平没有见过这样奇怪而高的天空。他仿佛要离开人间而去，使人们仰面不再看见。然而现在却非常之蓝，闪闪地〖目夹〗着几十个星星的眼，冷眼。他的口角上现出微笑，似乎自以为大有深意，而将繁霜洒在我的园里的野花草上。 我不知道那些花草真叫什么名字，人们叫他们什么名字。我记得有一种开过极细小的粉红花，现在还开着，但是更极细小了，她在冷的夜气中，瑟缩地做梦，梦见春的到来，梦见秋的到来，梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后接着还是春，胡蝶乱飞，蜜蜂都唱起春词来了。她于是一笑，虽然颜色*冻得红惨惨地，仍然瑟缩着。 枣树，他们简直落尽了叶子。先前，还有一两个孩子来打他们别人打剩的枣子，现在是一个也不剩了，连叶子也落尽了。他知道小粉红花的梦，秋后要有春;他也知道落叶的梦，春后还是秋。他简直落尽叶子，单剩干子，然而脱了当初满树是果实和叶子时候的弧形，欠

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鲁迅散文诗的特点 【篇一：鲁迅散文诗的特点】 散文诗的写法 散文诗是兼有诗歌和抒情散文特点的一种文学体裁。篇幅短小，情感浓重，节奏鲜明，有诗的意境；但又像散文一样，不分行排列， 可有韵，可无韵，可韵散相间。结构上像诗，有一定的跳跃性，但 又像散文，有词、句、段过度。语言隽永，形式灵活，内容浓缩， 耐人寻味，抒情色彩十分强烈。高尔基的《海燕》、鲁迅的《野草》等都是优秀的散文诗。 散文诗有如下一些特点： 1．是诗歌的一种，本质上属于诗； 2．兼有散文和诗的特点； 3．篇幅短小，情感浓重，有诗的意境，有诗的情绪和幻想，具有 诗歌语言的精炼性和音乐美； 4．用散文形式写出，不受固定格式束缚，不分行，不押韵，有散 文表现力的灵活性、多样性； 5．语言隽永，内容浓缩，耐人寻味。 首先谈谈散文诗的抒情性。抒情自我是抒情诗和散文诗的重要审美 特征之一。因此，散文诗中的抒情性，指的是抒情自我，它融汇着 诗人的经历、思想、情趣、理想和美学思想，无论是直抒胸臆或是 寓情于景或是阐理说趣，都是诗人自我的反映。散文诗就是一种用 十分自由的形式来抒写诗人的一种较为典型的思绪和情绪。为了更 好地说明这一问题，这里且引用一些散文诗的经典作家在创作散文 诗时，谈他们如何“以情入诗”的： 十九世纪俄国著名作家诗人屠格涅夫在晚年创作的散文诗集（第一 部分51首）最初以“暮年”为总标题发表于《欧洲导报》1882年第 12期时，卷首有个极简短的“致读者”的话：“我的友好的读者，请不要一口气读完这些散文诗：也许，你开始觉得有点枯燥——那就把 手中的书放下。但你要零星地读：今天读一篇，明天读另一篇，——其中有的篇节，或许会在你心中唤起点什么来的。”这“或许会在 你心中唤起点什么来的”，自然是情感的激荡、共鸣，是那些能够撩 人心弦、感人肺腑的生命抒唱。屠格涅夫说，他的散文诗是“给自己 和同情这一类东西的不大一圈子的人写的”，是“纯属个人情感性的”（1882年，屠格涅夫《给格列戈罗维奇的信》）。屠格涅夫在他的

鲁迅经典散文摘抄

鲁迅经典散文摘抄 导读：本文是关于句子大全的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 1、勇者愤怒，抽刃向更强者；怯者愤怒，却抽刃向更弱者。不可救药的民族中，一定有许多英雄，专向孩子们瞪眼。这些孱头们！ 2、明言着轻蔑什么人，并不是十足的轻蔑。惟沉默是最高的轻蔑-最高的轻蔑是无言，而且连眼珠也不转过去。 3、巨大的建筑，总是由一木一石叠起来的，我们何妨做做这一木一石呢？我时常做些零碎事，就是为此。 4、自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去；此后幸福的度日，合理的做人。 5、人们因为能忘却，所以自己能渐渐地脱离了受过的苦痛，也因为能忘却，所以往往照样地再犯前人的错误。 6、不是很大的鞭子打在背上，中国自己是不肯动弹的。我想这鞭子总要来，好坏是别一问题，然而总要打到的。但是从那里来，怎么地来，我也是不能确切地知道。 7、但他突然觉到了：这岂不是去杀头么？他一急，两眼发黑，耳朵里〔口皇〕的一声，似乎发昏了。然而他又没有全发昏，有时虽然着急，有时却也泰然；他意思之间，似乎觉得人生天地间，大约本来有时也未免要杀头的。 8、人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，

脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。 9、描写病态社会的不幸人们，解除病苦，引起疗救的注意，并为新文化运动呐喊。 10、但他终于独自坐着了。晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不透明的水晶模样；连续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪尽了。 11、生命是以时间为单位的，浪费别人的时间等于谋财害命；浪费自己的时间，等于慢性自杀。 12、而忽而这些都空虚了，但有时故意地填以没奈何的自欺的希望。希望，希望，用这希望的盾，抗拒那空虚中的暗夜的袭来，虽然盾后面也依然是空虚中的暗夜。 13、战士死了的时候，苍蝇所首先发见的是他的缺点和伤痕，撮，营营地叫，以为得意，以为比死了的战士更英雄。但是战士己经死了，不再来挥去他们。于是乎苍蝇们即更其营营地叫，自以为倒是不朽的声音，因为他们的安全，远在战士之上。的确的，谁也没有发见过苍蝇们的缺点和创伤。然而，有缺点的战士终竟是战士，完美的苍蝇也终竟不过是苍蝇。 14、在生活的路上，将血一滴一滴地滴过去，以饲别人，虽自觉渐渐瘦弱，也以为快活。 15、美国人说，时间就是金钱。但我想：时间就是性命。无端的空耗别人的时间，其实是无异于谋财害命的。 16、幼稚对于老成，有如孩子对于老人，决没有什么耻辱；作

鲁迅《野草》的生命哲学与象征艺术

鲁迅《野草》的生命哲学与象征艺术 今天，我非常高兴地来到文学殿堂，在这里就鲁迅的《野草》这部作品与大家交流，我分３个问题讲：一、《野草》的产生；二、《野草》的生命哲学；三、《野草》的象征艺术。 一、《野草》的产生 薄薄的一本散文诗集《野草》，是鲁迅先生送给中国新文学的一份厚重的礼物。《野草》在文学界始终被认为是鲁迅创作中一部最美的作品。它有如《呐喊》、《彷徨》那些叙事书写作品所没有的幽深性、神秘性和永久性，它在整体上有一种难以破解而又可以永远引人沉思的艺术美的魅力。对《野草》从２０世纪二十年代最初产生的零散浮泛的感言，到２０世纪八、九十年代的众说纷纭的理论诠释，人们都可以做言无不尽的论说，而又觉得言犹未尽。一些难懂的晦涩篇章和抒情的意象、语言，至今很难做出无可辩驳的解释。但有一点却是大家公认的：到现在很难有人敢言，我已经把一本《野草》都说清楚了。可以这样说，《野草》已经成为鲁迅全部文学创作中留给后人的一个世纪性的“文学猜想”。 《野草》一共有２４篇散文诗，最早发表的《秋夜》写于１９２４年９月１５日，最后一篇《一觉》写于１９２６年４月１０日，前后历经一年零七个月。１９２７年４月２６日，在作品结集出版之时，鲁迅又写了代序言的《题词》。前２３篇，都是写在北洋军阀黑暗势力笼罩下的北京，《题词》

是写在国民党实行“清党”、对革命进行大屠杀、十分恐怖的广州。写作时间和环境，虽然有所不同，而作者的心境和思想、艺术手法，却大体是一致的。 《野草》于１９２７年７月由北京北新书局出版。五年后，鲁迅曾经这样说明自己写作《野草》时孤独寂寞而又不断求索的心境：“后来《新青年》团体散掉了，有的高升、有的退隐、有的前进，我又经验了一回同一战阵中的伙伴还是会这么变化，并且落得一个’作家’的头衔，依然在沙漠中走来走去，不过已逃不出在散漫的刊物上做文字，叫做随便谈谈。有了小感触，就写些短文，夸大点说就是散文诗，以后印成一本，谓之《野草》。得到较整齐的材料，则还是做短篇小说，只因成了游勇，布不成阵了，所以技术比先前好一些，思路也似乎较无拘束，而战斗的意气却冷得不少。新的战友在哪里呢？我想这是很不好的。于是印了这时期的十一篇作品，谓之《彷徨》，愿以后不再这模样。’路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。’”这些自述，包含了关于自己的《野草》、《彷徨》与他那时“荷戟独彷徨”心境之间的关系，它们所产生的思想情绪的根源，也说明了散文诗《野草》里那些小感触，隐含着怎样一种沙漠里走来走去的孤军奋战者的痛苦与沉思，它们是与叙事书写不同的内在情感世界哲理化了的结晶，一种深层情感意识的艺术凝聚与升华。《野草》将五四时期产生的哲理性美文提到了一个前无古人的高度，它比

鲁迅散文希望读后感3篇

鲁迅散文希望读后感3篇 鲁迅散文希望读后感1 “绝望之为虚妄，正与希望相同。”这句话是鲁迅先生在散文诗《希望》中所引用的来自匈牙利诗人裴多菲在1847年7月17日致友人弗里杰什-凯雷尼信中的话。意思是：“绝望即是虚妄”，这一点正与“希望就是虚妄”相同。理性一点理解，在《希望》中鲁迅先生是想说，他曾经对世事有着非常大的希望，然而经历过了辛亥革命、二次革命、袁世凯称帝、张勋复辟，如今发现那些希望最终成了虚妄。当鲁迅处于绝望的迷茫之中，本以为最终的一切不过都是要以进入“坟”而终结，但却又发现这绝望原来也不过是虚妄……这样看来，绝望与希望皆为虚妄，倒不如选择怀抱希望，只是鲁迅先生面对身体和灵魂均已渐渐衰老的自己，选择了把希望寄托在了“身外的青春”——青年人的身上。 “我的心分外的寂寞” 这是鲁迅先生在《希望》开头的句子。寂寞于何处?鲁迅说他的手在颤抖着，灵魂的手也在颤抖着，头发也已经斑白，时光的流逝，青春早已不在，这是他寂寞的之一;其二，作者的心很平安，已经激不起一点愤怒或者希望，包括憎恨。如果说这是许多年以后鲁迅对自己现状的描述，那么许多年前，他也是充满希望，血腥和斗志的。然而也正是这些斗志之后，“血腥的歌声”过后，留下的是一片空虚，然而我为了抗拒这空虚的袭来，不得不拿起自欺的“希望之盾，但是如

果“希望”只是“自欺”，“希望的盾”压根就不能抗拒“空虚的暗夜”，那不是失望又是什么? 鲁迅用一个反问句告诉读者，他知道青春已经逝去，但是他觉得自己“身外的青春”还在，这里即时指年轻的青年人们。但是，这些青春，鲁迅所看到的青年人的所作所为，和自己想象和希望的相去甚远，所以他说：“虽然是悲凉飘渺的青春罢，然而终究是青春”，这其实是鲁迅先生为青年人感到悲哀和内心深深的痛苦的写照，现在的青年人，已经忘记了希望，忘记了血腥，忘记了斗志...... 接下来，鲁迅先生引用诗人裴多菲的诗句，网，又说裴多菲爱国，为国而死，又说“然而可悲的是他的诗至今没有死”，其实鲁迅是想说，现在的青年人，他们拥有青春，给了你希望，让你拥有“身外的希望”，但是，他们却像娼妓一样，在毁灭自己的青春，在毁灭希望，在抛弃你的希望...... 鲁迅《希望》文中，两次引用“绝望之为希望，正与希望相同。”,其实是表达了两种不截然不同的思想。第一次引用，他想说的是，希望和绝望都只是虚妄，因为这些青年们的行为，他们的“平安”，即使他们拥有青春，但是看不到任何希望，所以最终和绝望一样，只是虚妄。 “我只得由我来肉搏这空虚中的暗夜了”，我想，这也是鲁迅先生第二次引用裴多菲那句话的原因吧，虽然鲁迅知道自己已经没有青春了，但是他想以自己的笔头，尽自己最后的努力，唤起青年人的斗志和血腥，唤起他们的希望，去搏击黑夜，奋勇向前。鲁迅最后以“绝

鲁迅散文摘抄

鲁迅散文摘抄 本文是关于好词好句的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 鲁迅散文摘抄（一） 《雪》 暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶？江南的雪，可是滋润美艳之至了；那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花；雪下面还有冷绿的杂草。蝴蝶确乎没有；蜜蜂是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了。但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。 孩子们呵着冻得通红，像紫芽姜一般的小手，七八个一齐来塑雪罗汉。因为不成功，谁的父亲也来帮忙了。罗汉就塑得比孩子们高得多，虽然不过是上小下大的一堆，终于分不清是壶卢还是罗汉；然而很洁白，很明艳，以自身的滋润相粘结，整个地闪闪地生光。孩子们用龙眼核给他做眼珠，又从谁的母亲的脂粉奁中偷得胭脂来涂在嘴唇上。这回确是一个大阿罗汉了。他也就目光灼灼地嘴唇通红地坐在雪地里。 第二天还有几个孩子来访问他；对了他拍手，点头，嘻笑。但他终于独自坐着了。晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化

作不适明的水晶模样；边续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪尽了。 但是，朔方的雪花在纷飞之后，却永远如粉，如沙，他们决不粘连，撤在屋上，地上，枯草上，就是这样。屋上的雪是阜已就有悄化了的，因为屋里居人的火的温热。别的，在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空；使太空旋转而且升腾地闪烁。 在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂…… 是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。 鲁迅散文摘抄（二） 《秋夜》 在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。 这上面的夜的天空，奇怪而高，我生平没有见过这样的奇怪而高的天空。他仿佛要离开人间而去，使人们仰面不再看见。然而现在却非常之蓝，闪闪地眨着几十个星星的眼，冷眼。他的口角上现出微笑，似乎自以为大有深意，而将繁霜洒在我的园里的野花草上。 我不知道那些花草真叫什么名字，人们叫他们什么名字。我记得有一种开过极细小的粉红花，现在还开着，但是更极细小了，她在冷的夜气中，瑟缩地做梦，梦见春的到来，梦见秋的到来，梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后

论鲁迅散文语言的艺术发展_自言自语_野草_和_且介亭杂文_的比较

纪念鲁迅诞辰130周年 论鲁迅散文语言的艺术发展 ——《自言自语》、《野草》和《且介亭杂文》的比较 张梦阳 内容提要：本文通过鲁迅前期的《自言自语》、中期的《野草》、后期 的《且介亭杂文》的艺术比较，研讨和探究鲁迅散文语言的艺术特色及 其成熟过程、发展轨迹。作者认为笔调上经历了平直-婉曲-幽深，色 调上经历了平白-绚烂-淡然，节奏上经历了急板-行板-缓板，形成了 鲁迅所独有的文体。文学作品须讲究文体，鲁迅正是中国新文学史上第 一“文体家”。 关键词：鲁迅 散文语言 艺术发展 文体 鲁迅首先是文学家。而文学是语言的艺术，所以鲁迅的艺术世界，虽然范围甚广，包括文学、美术、书法、碑刻、电影、图书装祯、封面设计等多种领域，但主要是语言艺术的世界。他的美学思想也主要呈现在这里。对这个世界进行深入的研究，不仅对鲁迅文学作品的鉴赏、研究有重要作用，而且对于鲁迅文学语言的揣摩、体悟和鲁迅文学美学思想的探索，也是非常有益的。 本文通过鲁迅前期的《自言自语》、中期的《野草》、后期的《且介亭杂文》的艺术比较，研讨和探究鲁迅散文语言的艺术特色及其成熟过程、发展轨迹，以推进对于鲁迅散文语言艺术的认知。 ·122·

论鲁迅散文语言的艺术发展 一、笔调：平直-婉曲-幽深 1980年初，孙玉石、方锡德从1919年的《国闻周报》上，发现了鲁迅的早期佚文《自言自语》 1。这是一组散文诗，有些篇目是《野草》的雏型，但与《野草》相比，就显得逊色多了。可见即使是鲁迅这样的伟大作家，也经历了一个艺术发展过程。 笔调是行文的格调，最能显露作家的功底。文学作品，特别是散文，最为重要的，不是章法的整与散，也不是结构的严与松，而是笔调。过去散文研究常常争论什么“形散而神不散”，其实并没有深入到核心中去。我认为，文学作品的语言艺术最重要的是笔调，也可以称之为语气系统，决定了整篇作品的基调和品位。譬如我一直景仰的文学评论家黄秋耘先生在《且说开端》 2中就说过：列夫·托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》，初稿的开头是“奥布浪斯基家里，一切都乱了”。后来在前面加了一句： 幸福的家庭都是相似的；不幸的家庭各有各的不幸。 加上这样一句富有哲理性的话，立即引人深思，耐人寻味。以至全书的调门和后来安娜的悲剧结局，都有了定音。 其他经典，如罗曼·罗兰用“江声浩荡”一语，作为《约翰·克利斯朵夫》的开端；梁斌以“平地一声雷”，为《红旗谱》开场，都为全书定了调，真是别具匠心。 长篇小说如此，短篇小说也是这样。鲁迅《伤逝》的开头是： 如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀，为子君，为自己。 《孤独者》的开头是： 我和魏连殳相识一场，回想起来倒也别致，竟是以送殓始，以送殓终。 契诃夫《恐怖》的开头是： 我活在世上，一辈子恐怖过三次。 ·123·

鲁迅散文摘抄_范文

鲁迅散文摘抄 本文是关于范文的鲁迅散文摘抄，感谢您的阅读！ 鲁迅散文摘抄 1、于是大家放开喉咙读一阵书，真是人声鼎沸。有念“仁远乎哉我欲仁斯仁至矣”的，有念“笑人齿缺曰狗窦大开”的，有念“上九潜龙勿用”的，有念“厥土下上上错厥贡苞茅橘柚”的……先生自己也念书。后来，我们的声音便低下去，静下去了，只有他还大声朗读着： 2、长的草里是不去的，因为相传这园里有一条很大的赤练蛇。 3、不知从那里听来的，东方朔也很渊博，他认识一种虫，名曰“怪哉”，冤气所化，用酒一浇，就消释了。我很想详细地知道这故事，但阿长是不知道的，因为她毕竟不渊博。现在得到机会了，可以问先生。 4、“不知道!”他似乎很不高兴，脸上还有怒色了。 5、不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹;也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子(云雀、忽然从草间直窜向云霄里去了。单是周围的短短的泥墙根一带，就有无限趣味。油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。何首乌藤和木莲藤缠络着，木莲有莲房一般的果实，何首乌有拥肿的根。有人说，何首乌根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起来，牵连不断地拔起来，也曾因此弄坏了泥墙，却从来没有见过有一块根象人样。如果不怕刺，还可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攒成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得远。 6、中国人的性情是总喜欢调和折中的，譬如你说，这屋子太暗，须在这里开一个窗，大家一定不允许的。但如果你主张拆掉屋顶他们就来调和，愿意开窗了。——《无声的中国》一九二七年 7、三味书屋后面也有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄地没有声音。然而同窗们到园里的太多，太久，可就不行了，先生在书房里便大叫起来： 8、中国大约太老了，社会上事无大小，都恶劣不堪，像一只黑色的染缸，无论加进甚么新东西去，都变成漆黑。可是除了再想法子来改革之外，也再没有

鲁迅散文全集读后感

鲁迅散文全集读后感 鲁迅的名字，是家喻户晓的。鲁迅在我的心目中，一直以来都是高不可攀的偶像。朴实的文笔，细腻的情感，使我感到像在一位和蔼慈祥，平易近人的爷爷交谈。 首次捧起鲁迅的《散文全集》，从目录，细细品读下去。鲁迅的文笔绵密细腻、真挚感人，犹如小桥流水，沁人心脾。它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动地描绘了清末民初的生活风俗画面。 鲁迅与闰土的童年，可以说是人间比地狱。因为是当时社会的黑暗，政治的腐朽，使得平民老百姓的孩子从小就要受苦受难。而鲁迅正家境不错，所以过上了相对比较幸福的生活，但却不及闰土的生活有乡土乐趣。而今，我们生活的21世纪。再与鲁迅的生活相比，可谓是天上人间啊！但想一想，比起《百草园》的生活，我们的生活真是毫无乐趣可言啊！没有端详过麻雀，不知道什么是叫天子，何首乌似乎听说过……被吓唬到的神话故事总算是听到过几个，但是却再也想不起来。至于雪天中的“拍人印”。更是连想都不敢想。即使有纷飞的大雪，也是不敢“妄想”的。只是现在，倒宁愿忘记那场雪了呢，因为没有乐趣，只有被约束的难受！

与我们的生活相比，私塾里的生活，又或许要难过上许多倍。能在百草园烂漫多年，也许是好事，但是突然有一天，一天的大多时只能呆在书院里读书，会觉得多少的失落呢？其实，相对于以前的孩子，我们已经是站在金字塔的较上方了，无论是生活质量，还是思想品质。有朦胧的思想，看着实事的动荡，体味着生活给予我们的甘甜，我们的生命里也有无数的活力。又相对于那个封建的年代，现在生活是多么的宽松。可是，也不得不说，以当事人孩子们的眼光来看，中国的教育，仍然让人快乐不起来。接受所谓更加“全面”的教育但没有一点兴趣，很累，很累。不再能够体会，究竟什么才是我们的快乐。 这本书收辑了鲁迅先生《朝花夕拾》、《野草》等一生全部散文。 读整片我读了整整一天，也许我阅读的速度着实太慢了，也许鲁迅先生写的东西总让我陷入思想的旋涡，但总算获益匪浅。而最有印象的散文有《立论》《阿长与山海经》《从百草园到三味书屋》，诗歌则是《自嘲》《自题小像》。 《从百草园到三味书屋》和《阿长与山海经》是我小时候看过的散文，那时总认为鲁迅先生的蛇，三脚的鸟，生着翅膀的人，没有头而以两乳当作眼睛的怪物。。。。。。”还有“美女蛇的故事，

对影的告别的解读

对影的告别的解读 《影的告别》是鲁迅散文诗集《野草》中一部极具象征主义的作品。因此，我将从两个方面，通过揭示“人”与“影”的象征意义，探究作品内含的思想情蕴，对文章做一个比较粗略的解读。解读一：（从社会现实层面）“人”：亟待光明，厌恶黑暗；向往“天堂”和未来的“黄金世界”，却只是麻木地等待别人的给予与创造，自己毫无实际行动（一直沉睡，“睡到不知道时候的时候”，“你还想我的赠品”）。典型的“理想主义者”和“空想主义者”。“影”：对“天堂”和未来的“黄金世界”存在怀疑（“有我所不乐意的在天堂里，我不愿意去”，“有我所不乐意的在你们将来的黄金世界里，我不愿意去”）；甘愿沉没于黑暗，“给黑暗捣乱”，却又“彷徨于明暗之间”，对于自己的反抗和理想的实现存在怀疑，内心充满矛盾与挣扎（“然而我终于彷徨于明暗之间，不知道是黄昏还是黎明”，“我将在不知道时候的时候独自远行”）；甘心成为一个“历史中间物”，以自己的斗争换取世界的新生，而自己“愿意只是虚空”（“我愿意只是虚空，决不占你的心地”，“只有我被黑暗沉没，那世界全属于我自己”）。思想内涵：1.表达了作者对于那些沉溺于虚无缥缈的希望，麻木地熟睡着，等着做好梦，缺乏“务实”、战斗精神的人的批判。2.表现了鲁迅的生命哲学思想——绝望与反抗绝望——向“人”告别，沉没于黑暗。3.战士孤独的心境——独自远行。 4.“历史中间物”思想——像影子一样，黑暗会吞并，光明又会使之消失，然而就在斗争与反抗的过程中实现自我价值。解读二：（从鲁迅个人方面）“人”与“影”是两个不同的鲁迅，《影的告别》实际上就是鲁迅内心两种思想的交锋——受西方进化论影响的，相信未来是美好的传统思想和根深于鲁迅内心深处，对未来怀有怀疑的悲观主义。这是鲁迅对自己心灵的拷问，是他的自省，也正反映了鲁迅思想的矛盾性与深刻性。象征鲁迅虚无精神和反抗精神的影子其实本身也有迷惘与孤独，对于将来要走的路，他自己也没有“指南针”，也是“乱闯”，也许这正是他要“独自远行”的原因吧。

论鲁迅《野草》中的意象与象征

论鲁迅《野草》中的意象与象征 院系：科技学院 班级：07汉文一班 姓名：马梦婷 学号：2007185424

论鲁迅《野草》中的意象与象征 内容摘要： 《野草》是鲁迅的一部散文诗集，里面包含了鲁迅的思想，他独特的人生体验，以及他对残酷世界的批判，对美好婚姻生活的向往。在写这些散文诗的时候，作者不想太明显的表现出自己的思想感情，让读者一读就懂，因此他在文章中多次运用了意象和象征的表现手法，来向世人展现自己的思想感情，通过隐喻来表达自己的情感内心世界。《野草》这部散文诗是成功的，它让我们更加了解鲁迅丰富的精神世界，让我们了解他不为人知的感情生活，让我们向他的世界迈进了一步。 关键字：《野草》意象象征 《野草》是1927年北新书局出版，收入1924～1926年所作23篇散文诗，书前有题辞一篇。以曲折幽晦的意象和象征手法表达了20年代中期作者内心世界的苦闷和对现实社会的抗争。通读《野草》，里面有一个支配全书的主题，第一是韧性战斗的哲学，第二是反抗绝望的哲学，第三是向麻木复仇的哲学。这些人生体验的哲学，就构成了鲁迅在《野草》中孤军奋战的一个启蒙思想家那种丰富、深邃的精神世界。 鲁迅将沉积在自己生命最深层的生命体验寄寓于《野草》的意象世界,正是意象富于隐喻、暗示、多义的特质,为鲁迅渴望表达的生命体验找到了最适合的诗化形式。《野草》用一种特殊的结构把意象世界组织和建构起来,既揭示了现代人的生存境遇,又作出自己对于生命的回答和选择。在这些回答中,意象成为将体验外在化的特殊结构方式。它比普通的叙述语言更能体现现代人体验和精神的繁复深邃。 《秋夜》是《野草》的开篇，诗人通过自己所寓秋夜的描写，创造了一个复杂的意象群。《秋夜》中有很多意象即：1枣树的意象：墙外的两株枣树，不但是鲁迅寂寞孤独感的体现，也是他对自己婚姻不满，沮丧无奈的复杂心情的形象体现。那株被着力描写的枣树，是诗人的自喻，表现了诗人的睿智、坚韧、顽强的反封建主义的斗争精神；而另一株未被提起的枣树，则是暗示诗人的妻子。2秋夜的意象：这是诗人对封建传统婚姻的批判。在秋夜意象中，喻体的“使人们仰面而不再看见”“奇怪而高”的天空，所喻指的就是父母之命媒妁之言的传统封建婚姻。包办婚姻从外表看郑重其事，大摆筵席好像是对青年男女婚姻的一种关心，

鲁迅散文

鲁迅散文(复习) 复习目的： 1、能够把作品归入到作品集里； 2、学会用文体知识来分析鲁迅作品； 3、能够读懂作品语言； 复习重点：用文体知识来复习作品中心意思； 复习难点：读懂语言，理解内容。 复习方法： 1、按文体分类来回忆作品的主要内容； 2、阅读作品语言，把握思想内容； 3、求同存异，比较复习； 4、透过作品背景、目的，理解作品思想艺术性。 教学过程： 环节一：自主预习整体感知 学生自主搜集资料，作者作品介绍： 鲁迅（1881—1936）原名周树人，字豫才，浙江绍兴人，伟大的无产阶级文学家，思想家和革命家，中国现代文学的奠基人。1918年5月他以“鲁迅”这一笔名发表了第一篇白话小说《狂人日记》。 他的作品有小说集《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》，散文集《朝花夕拾》，散文诗集《野草》，杂文集《坟》、《二心集》、《且介亭文集》、《而已集》等。 小说集《呐喊》、《彷徨》《故事新编》，散文集《朝花夕拾》，散文诗集《野草》，杂文集《热风》《坟》等16种。 环节二：合作交流质疑探究 学生活动：按文体分类来回忆作品 《朝花夕拾》是鲁迅唯一一部回忆性散文集。《朝花夕拾》是鲁迅后来修改的名字，又名《旧事重提》。“朝”表示早晨，这里指早年时候，“夕”表示傍晚，这里指晚年时期。书名的意思是早晨盛开的鲜花，傍晚的时候摘掉或捡起，这里指鲁迅先生在晚年回忆童年时期、少年时期、青年时期的人和事。 《朝花夕拾》一书使得更多的青少年能够分享鲁迅的“温馨的回忆和理性的批判”。这些篇章，文笔深沉隽永，是中国现代散文中的经典作品。《朝花夕拾》一共收入了十篇作品。其中包括：对猫的厌恶和仇恨的《狗·猫·鼠》；怀念长妈妈的《阿长与<山海经>》；批判封建孝道的刻板虚伪的《二十四孝图》；表现封建家长制阴影的《五猖会》；描绘迷信传说中的勾魂使者《无常》；写童年之事的《从百草园到三味书屋》；揭露庸医误人的《父亲的病》；描写一个心术不正，令人憎恶的衍太太形象的《琐记》；最使鲁迅感激的日本老师《藤野先生》；潦倒一生的同乡好友《范爱农》。《朝花夕拾》将往事的回忆与现实的生活紧密地结合起来，充分显示了作者关注人生、关注社会改革的巨大热情。 精读深思能力提升 复习三篇散文： 1、《从百草园到三味书屋》 （1）文章景物描写有声有色，充满乐趣，找出文中描写百草园的特点的句子。（2）美女蛇的故事，增添了神秘色彩，丰富了情趣。

从《影的告别》看鲁迅的精英主义

摘要：鲁迅在《影的告别》中刻画了一种独特的精英形象，他生存于明暗之间，在徘徊中追寻自我内心的冲动和本能，以自我牺牲的方式反抗绝望，是一位悲剧式的英雄，“影”所代表的精神，体现了鲁迅那满怀孤绝感的精英主义思想。 关键词：《影的告别》；鲁迅；自我意识；精英主义 《影的告别》创作于一九二四年九月二十四日夜，最初发表于一九二四年十二月八日《语丝》周刊第四期，后收入《野草》。期间正值鲁迅精神上的第二个寂寞苦闷的时期，《新青年》的解体、兄弟的失和、官司的失利以及身体的病弱使鲁迅的内心感到异常的痛苦与寂寞。“我的心分外地寂寞。……然而现在何以如此寂寞？难道连身外的青春也都逝去，世上的青年也多衰老了么…倘使我还得偷生在不明不暗的这‘虚妄’中，我就还要寻求那逝去的悲凉飘渺的青春，但不妨在我的身外。因为身外的青春倘一消灭，我身中的迟暮也即凋零了。”鲁迅在这样的心境下创作出的《影的告别》充斥着大量的隐喻，被认为是鲁迅《野草》中最难读懂的一篇，隐喻不仅仅是一种修辞方式，也是一种认知模式，鲁迅在文中创造性的记录了“影”对“形”的独白，利用这种在现实生活中不可能发生的荒诞独语来表达自己的强烈的感受――一种对精英主义的宣言。 如果把“影”视作鲁迅潜意识里的精英形象，那么“影”出现的时刻就可视作精英诞生的社会环境。人只有在进入深度睡眠时才能达到“不知”的状态，这是一种完全放松毫无戒备的状态，使那些潜意识得以浮现，夜的漫长与漆黑给了“影”绝对的自由，那些白天压抑的话语得以在此刻宣泄。精英就是在群众的无意识中独自醒来高昂，打破这寂静与安宁的人，鲁迅眼中的精英是带有破坏精神的，他们打破固有的秩序，反抗世俗，发出自己的声音，以唤醒民众。像摩罗诗人一样，这些精英对于传统的世俗与政治家来说，是恶魔，他们“无不刚健不挠，抱诚守真；不取媚于群，以随顺旧俗；发为雄声，以起其国人之新生，而大其国于天下”。中国的精英多是诞生于政权的更迭和变动的时期，在文化思想控制的间歇期，这些天才方能将自己的才华展露于世间，否则在政治“光明”的白天，精英的出生便意味着死亡，“性解（genius）之出，必竭全力死之；有人撄我，或有能撄人者，为民大禁，其意在安生，宁蜷伏堕落而恶进取，故性解之出，亦必竭全力死之。” “影”不愿去三个地方：天堂、地狱和黄金世界。而原因是一致的：有我不乐意的在那里。而“影”所不愿去的地方，恰恰是“形”想要到达和最终一定会到达的地方，所以“影”近乎残忍的对“形”坦白：“然而你就是我不愿意的”。“影”是带有鲜明的个体意识的，他不愿再做“形”的附庸，选择与“形”抽离，其原因是为了最大程度保持自己个性和思想的独立。在《文化偏至论》中鲁迅尊崇“独立个人”的立场，认为19世纪西方有重“物质”和“众数”两个弊端，学习引进西方的物质文明与精神文明，需要去其糟粕，“若诚为今立计，所当稽求既往，相度方来，掊物质而张灵明，任个人而排众数。”“排众数”其本质就是坚持自己独立的个性和人格，“意盖谓凡一个人，其思想行为，必以己为中枢，亦以己为终极：即立我性为绝对之自由者也”然而人作为一个社会性动物完全按照自己的意愿行事，是十分困难的，特立独行超脱世俗，这恐怕是鲁迅本人也难以做到。人之所以为人，很重要的一个特征便是社会属性，而成长就是社会属性的不断强化，在这个过程中，按照社会的要求稳步向前可获得中庸的日子，而当自身的意志与社会的要求发生冲突时，是选择社会的规范还是个人意志的张扬？越是要活的个性，越是要付出辛劳，所谓精英也很难做到，但他们却可以做时代的先行者，以自己的聪慧开辟出另一种存在于社会的方式，只是无耐，大多数人都在其中走向了虚无。 我不愿意！ 呜乎呜乎，我不愿意，我不如彷徨于无地。 我不过一个影，要别你而沉没在黑暗里了。然而黑暗又会吞并我，然而光明又会使我消

鲁迅《野草》的语言艺术资料讲解

鲁迅《野草》的语言 艺术

鲁迅《野草》的语言艺术 摘要：鲁迅作品思想深刻，语言犀利而不乏诙谐，富于浪漫气息。时代造就了鲁迅，鲁迅也以他独特的风格刻画了时代。《野草》展现了鲁迅的生命张力和人格魅力，是中国文学史上的一朵奇葩。这是一部诞生于特殊时代的作品，无论从文体上还是从内容上，它都承载了特殊的、不可磨灭的意义。本文意在研读《野草》，穿越时空与鲁迅对话，与鲁迅所在的时代对话，探究《野草》的语言艺术。 关键词：鲁迅《野草》深刻思想语言艺术 引言 《野草》是鲁迅先生的代表作，是一部伟大的白话文著作，二十三篇散文诗中每一篇都有鲁迅先生深刻的思想在里面，而这些深刻的思想是通过独特的语言所表现出来的，可以说鲁迅先生的语言艺术和他的深刻思想是分不开的，这是《野草》研究者们的共识。若要读懂《野草》中的思想，首先要探究《野草》的语言艺术。 一 野草是具有深刻思想的散文诗。 国家的衰弱，外族的欺凌和自身的痛苦遭遇等种种原因使鲁迅一直在追求和探索救亡图存的道路，他怀着一种努力但并不苛求结果的精神寻求对现实社会的审美。这是《野草》深刻思想的根源。是鲁迅先生所处的时代时代决定了他要作为一个斗士，不断的自我抗争，实现自身的价值。《野草》对“韧性战斗”、“反抗绝望”及“复仇哲学”等的描摹，既是鲁迅“个人精神的开掘和显现”，也是具有深刻现实感的生命体验和生命感悟。[1]（p50-55）在笔者看来，是一个个看似分散的思想碎片构成了《野草》的灵魂，这些篇目看似分散，实则不然，因为鲁迅先生的呐喊，奋斗，斗争，抗争，对自我价值的追问，对社会的追问，对家国天下的深刻思考，从始至终，一以贯之。林语堂说鲁迅“与其称文人，无如号为战士，战士者何? 顶盔披甲，持矛把盾交锋以为乐，不交锋则不乐，不披甲则不乐，即使无锋可交，拾一石子投狗，偶中，亦快然于胸”应该可算是鲁迅张扬个性、顽强斗争的“一副活形”了。[2]（p16）如果淡去火红的时代背景，站在今天看鲁迅，他的精神依然具有现实意义，就像我们的国歌一样，无论他历经了多少沧桑，他的灵魂依然存在并且在今天的社会生活中体现出来。鲁迅先生

读鲁迅散文诗《过客》有感

读鲁迅散文诗《过客》有感 初看《过客》，被文中那阴郁的文字和灰暗的基调所震。简单的文字，简单的故事情节，却处处显露着一种残破和黑暗。“东，是几株杂树和瓦砾；西，是荒凉破败的丛葬”，过客“状态困顿倔强，眼光阴沉，黑须，乱发”，从东向西。遇老翁和女孩，讨水中向我们展示了三颗不同的灵魂。然而初看的我更多的是折服与鲁迅的文字运用和表达能力。 再看之。这是一颗怎样矛盾而倔强的心！已经如此疲惫和流血过多的他，在这“似路非路”上，几经斗争，最终选择继续前进。三次“沉思”，三次“吃惊”，最终的结果都是“我只得走”，“我还是走好罢”。他是一个战士，性格兀傲倔强，虽未看清前途而仍义无返顾的战士。然而他又是孤独的，可怜地痛苦着的。“这真是少有的好意”，“这真是极少有的好意”，感激姑娘却换来她的惊惧。然而最令我心痛的却是他的“况且这太多的好意，我没法感谢”。可悲，是因为他无法接受他人的好意，无论是因为何种原因。 合书闭目，我的心依旧是不平静的。脑子中浮现的都是那矛盾的，尖锐的，悲切的，深刻的字字句句。惊叹、震撼中，我想到了生活在那个年代的鲁迅。面对血腥的事实，虽会“目瞪口呆”，却让他在黑暗的重压下，爆发出惊人的力量。他敢于直面杀人的刽子手进行无情的口诛笔伐。在这艰苦的求索中，他也曾彷徨过，失落过，但终是在斗争着的。

睁开眼，夕阳的余光映射在我脸上。翁说，太阳下去的时候出现的东西，不会带给你什么好处的。然而，面对这紫金港泛红的天际，风萧萧地掠过，我的明天真将会是走不出这团红吗？我亦是个固执的人，这固执的心，是会破碎，还是坚忍地平静…… 第二篇： 读鲁迅《过客》有感 花开花落，日起日沉，万古不变的，是天涯咫尺间的呼唤无声。 携一缕清风，搭一艘纸船，匆匆告别遍地的月光，踏上遥遥无期的征程。看多少白发红颜身畔过，睹不尽辛酸悲喜来，默默叹息，身前身后，苦行才是唯一。 却捉不住拂面凉风。从远古的某个为人遗忘的罅隙，吹来这一缕寒风；它带来天地未开之际的冰寒阴郁，历千年缩聚为一瞬引发的巨大摩擦而未为碰撞出的火花焚烧为消失。要知道，消失这个概念，设若有生命，则弥漫于虚空，实在是流浪途中的陷阱。 不能庆幸。赖以远行的，不过是一叶纸船，它既不能越海劈波，也不能穿行火焰，它所能做的，仅只随风飘摇，作翩翩蝶舞。可是需要随载的，却是亲友与恋人的牵挂、祝福，和无尽期许，以及，自己