深入探究 广角镜头拍摄人像技法大公开

深入探究广角镜头拍摄人像技法大公开

本篇文章特别针对广角镜特性进行深究，让你也能利用广角拍出优质人像。

广大视角容纳更多的景物

广角镜最直接的回馈，就是能在短距离拍下更多景物。这是因为广角镜拍摄时，能容纳较宽的视角景物。以50mm标准镜来看，视角为46度，而35mm视角62度；28mm视角74度；24mm视角94度；18mm则有超过100度的视角范围。

轻松带入周遭景色

用量化方式来看也许较难体会，读者可参考例图就能体会不同焦段镜头的视角差异。比较敏感的读者应该会马上发现，这与前面我们解释片幅影响焦长的方式类似，其实这就是APS Size或43系统的数位单眼相机，需要换算等效焦段的原因。

低角度盲拍也容易掌握

宽广视角的特色，让广角镜拍摄旅游照时，更能纪录当下的景色。许多人难得出国旅游，但拍摄纪念照时，光是人就占满整个画面；又或者因为距离太近，以致于无法涵盖背景特殊的建筑物。这时适当采用广角镜，更能纪录精采的旅游照片。

强调透视具体描绘空间

透视概念，是将我们生活的三度空间，具体表现在平面二维画面时的方式。利用消失点、原线、变线等一定规律，能让平面呈现出立体感。不论是绘画或摄影，在空间的表现上，都是依据相同概念。

西洋美术史上大量运用透视的名家，莫过于文化复兴时期的天才达文西，目前列为世界文化遗产的壁画最后的晚餐，便是他利用透视原理，让教堂食堂墙面，随画面做空间的自然延伸。而他设计的多项机械草稿，也仰赖透视法呈现出立体的完成图。

最后的晚餐，以利用透视强化立体感，并与教堂食堂的空间配合，仿佛放大整个房间

摄影与绘画一样是二维平面上的艺术，想要在平面上表现空间感，就要懂得利用透视。相信许多读者应该都听过，拍照要有前景、中景、远景，为得就是利用透视营造空间的立体感。其中当前景与中、远景有一定距离时，营造的空间感会让画面的立体感十足。采用广角镜拍摄时，因为能贴近主体拍摄，让主体、背景到镜头的距离比拉大。此时，近距离的主题变显得较大，而背景相对变小，便能轻易营造透视效果。

延伸躯体尽展曲线

身高不够、比例不对，还在怨天怨地怨父母吗？只要使用广角镜由下向上拍，便能让你瞬间增高，拥有傲人的身材比例，但广角镜是怎么做到拉长身型的效果，其实与广角镜营造的透视效果，有着密不可分的关系。

延续上一点，当我们蹲低身体并由较低角度近距离拍摄模特儿时，近距离的脚会占有较大比例的画面，而相对远距的脸部则会较小，视觉效果上便有拉长身型的作用，而手臂线条、裙摆的延伸，都可以用相同方式达成，但要注意伸展肢体时，要平行或靠近镜头，否则反而容易让肢体长度变短。

利用广角镜，能延伸模特儿的肢体

当然有利就有弊，没有人是完美的，所以被摄者如果脸颊较圆、手臂较粗，或腿稍胖，广角镜用得不好，反而容易放大缺陷。一般会建议读者注意两大原则，其一是离镜头较近的东西看起来会较大，再者是画面周围的透视变形，会较中央区域更大。所以拍摄时注意要点，就是避免将这些地方，放置在画面周围或是贴近拍摄。不过若想要强调或增大某些区域，则可反向操作的贴近拍摄。

广角镜拍摄长纱，能更显飘逸

除了细心的观察、平衡画面的每个重点，也有反其道而行的摄影方式。利用超广角或鱼眼镜头，贴着头拍大头风格的照片。又或者将广角镜头贴着脚向上拍摄，更等若将模特儿头顶视为消逝点，可拍出高大的感觉。

景深效果描绘空间

广角镜景深较长，能表现出延伸感

这几年数位单眼相机日渐普及，大光圈、浅景深的朦胧美，是让许多人掉入“钱景深”深渊的重要原因。但拍多了浅景深的影像后，却又觉得不论在哪个地方拍，拍出来的效果似乎都一模一样，也因此反思，浅景深真的就代表美吗？景深控制绝非一定规范，景深浅有助于描绘主体，景深长则能纪录空间。

想让整个场景都落在景深范围内，用广角镜就对了

控制景深的三大要素，包含焦段、光圈、对焦距离，而超广角镜头动辄17–24mm的焦段，先天上便能提供长景深的效果。这让广角人像的创作有什么样的好处？一般贴近模特儿拍摄时，若景深过浅，则位移一点点就处于脱焦的状况。而拍摄广角人像，为了画面各种元素，又或者微调角度来控制变形，往往与构图前锁定的焦点距离不同，此时广角镜深远的景深效果，便能保证把模特儿拍的清清楚楚。

人景结合的利器

树林呈现单纯的垂直线条，让画面简洁有力

想要表现人与空间的关系，广角镜是最佳选择，深远景深能将人与景都忠实纪录下来，并强调人与景的相对关系。但因为广角镜能将周围大量景色收纳进来，所以比用望远焦段拍摄人像时，更需注意构图的基本能力。

废墟中虽然杂物不少，但利用光比以及杂物种类、形状相同，让画面不致杂乱

杂乱背景容易将人物的主体性掩盖，这对视角广泛的广角镜，却是相当困难的事。一般优秀的广角人像作品，若不是拍摄场景本身就极简、极空泛，否则就要利用仰角、俯角、高对比、框景等方式处理，可说是摄影观念上减法构图的代表，这也是许多优秀的广角人像作品的第一要件。

微光拍摄的好帮手

微光摄影是一般人常会碰到的状况，以往没接触摄影时，大不了就是打开闪光灯，并针对被摄本体补光。但这样的处理方式，往往因為与现场状况不符，而尚失真实的气氛。

但微光下极慢速的快门，不仅手震动会影响影像清晰度，被摄者本身的晃动也会影响。早期防手震的技术较不普遍，手震动的影响较大，加上高感光度杂讯严重，微光摄影被视為极高难度的议题。近期防手震技术越来越普及，加上单反抗噪点抑制能力变强，让越来越多

人在昏暗的环境下，採用现场光拍摄。虽然有前述两者的加持，但环境过暗时，被摄者的晃动还是无解，这时只有採用广角镜来减轻晃动的影响。

广角镜减轻晃的原因，与物体在画面上缩小，位移距离相对变小，等同快门时间内在画面上几乎等於静止。

广角镜的安全快门较慢，能确保影像稳定

我们常提到安全快门，是指不同焦段镜头要手持拍摄稳定影像，所需快门的最慢限度，一般都以镜头焦距的倒数為準。事实上这仅只是经验法则的归纳，依据拍摄者自己的稳定程度及相机配重，都会有所差异，不过大体上焦距越短，安全快门越快的原则是不变的。原因在于广角镜通常较为轻巧，镜身长度也较短，与相机搭配后重心落在手掌上，有助于稳定拍摄。而这也是广角镜适用於微光摄影的原因。

利用广角镜微光摄影，能忠实纪录拍摄当时的氛围

例图中用Canon EOS 5D单以街灯微环境光，拍摄的广角人像，经常感光度设定ISO 1600，并採用光圈F1.4的状况，快门还是只有125秒。所以Kenny选择广角来拍摄，成功拍下现场特殊氛围。

善用工具特性，广角也能拍出好人像

若形容各种焦段镜头的个性，广角镜狂野、标准镜写实、望远镜头犀利。广角镜头能拍摄大范围的视角，相对也容易让杂物入镜，混乱画面的构图。所以想要驾驭好广角镜头，更要注重本身的构图能力。

有人说用广角镜拍摄就好像在玩跷跷板一样，固好左边、右边就变形；固了右边、左边

就歪掉。这与广角镜能在单一画面上，描绘广大空间有关，视线角度稍有变动，就会有不同的延伸效果。

浅谈人物采访中用光与构图的拍摄技巧

浅谈人物采访中用光与构图的拍摄技巧 摘要：电视构图的完美，可以反映一个摄影记者基本功的扎实与不足。电视人物采访时主要是抓住人物的神态，以及被摄体与陪体、背景、光线等的合理安排，以及画面中人物景别（远景、全景、中景、近景、特写）的恰到好处。电视采访中人物拍摄的构图与技巧应用使的电视画面具有了艺术的美感。笔者探讨电视采访中人物拍摄的构图、用光方面的技巧。 关键词：人物采访；构图；用光；技巧 一、光线对被摄人物的影响 光线有冷暖、角度、明暗、顺逆的变化，人物在不同的光影中可以刻画不同的心里特征、表现被摄体的造型效果，因此，合理的利用和规避光线，对于拍摄人物会起到不同的效果。自然光中，光线的色温、角度等都是有机联系与常态变化的，熟悉了解色温与光线角度的变化常识，对于刻画人物会起到很好的作用，了解了光的规律以后我们还可以合理的加以调整与改变，以便于为我们拍摄利用。 日出与日落时分色温较低，暖色调的色彩可以反映强烈的生活气息，很多带情感类的人物拍摄可以用到此种光线。日出后两小时与日落前两小时，光比合适，非常适合被摄人物的采访。中午顶光，明暗反差强烈，容易在人物面部形成浓重的阴影，不适合人物面部的良好表现，但可以刻画一些反映人物刚毅、阳刚之气。如果采访人物中碰到类似自然光，采取的办法一是规避，寻找合适的场景或遮挡物；二是利用反光板等辅助设备调整光比。前侧光（三角光）是采访人物时

常用的光线，可以刻画人物的立体感。逆光的运用往往是为不表现人物特定形象时的表现手法，在大场景中可以表现画面的纵深。阴天散射光缺乏立体感，但女性人物的拍摄还是可以较好的利用此光线。 在室自然光的人物拍摄时，我们可以合理利用房间四周窗户射进来的光线，尽量使人物安排在有主光、辅光、轮廓光、背景光都能满足的光照位置，光比可以利用窗帘的遮挡、被摄体所处光线位置的远近来得以调节，这样拍摄的人物就富有立体感及空间感。 人物的不同表现方式可以通过构图、色彩、运动、明暗、形状、动感等来表达，总的来讲，对比、节奏、趣味中心的设置可以根据你在电视画面中所要表现人物的特点以及节目容来安排设计，这涉及到拍摄者的基本常识及艺术修养。 二、构图对被摄人物的影响 采访被摄人物之前，我们先要了解被采访人物的性格、爱好、习惯、身高、修养、社会阅历及地位、受教育程度等，了解了被采访者，才能在拍摄时根据容紧扣主题，使人物在电视画面中表现的生动、形象。 在投拍人体的情况中，必须要关注图像的水平状况。许多人在运用摄像机的情况中总是观察云台上的水平仪是否调节至水平状况，实际上在现实的运用环节里，只是观察云台上的水平仪是不行的，也需要使用寻像器进行观察镜头是否确实位于水平方位了，因为水平仪观察的是绝对水平，然而人们的图像里水平是一种相对水平。由于人们并非在投拍海平面，却是在投拍人体，所以被摄人物在镜头里一定要

人像摄影技巧大全

人像摄影技巧大全 随身携带灰卡以调整白平衡 当你打开AdobeCameraRaw或其他RAW图像编辑软件时，应用程 序总会出现要你选择自定义白平衡的选项。通常是一个滴管样式的 图标，你能通过点击图像上你认为正确的中性灰色来调整图像的白 平衡。 想象一下，你在一次拍摄中换了4个场景拍摄了近800张的照片，但那些照片全是用相机为你设置的自动白平衡拍摄的。800张照片 就有800个不同的白平衡数值，这对后期来说简直就是一个噩梦。 假如你能在每一个场景，按照你的拍摄主题在第一次拍摄时用灰卡 设置白平衡，你将会节省许多后期时间。只要你在后期软件中打开 你最满意的一张照片，然后用滴管选取白平衡，然后你就能将其余 的照片进行同步白平衡调整，从而节省许多宝贵的时间。(如果你打 算更好的利用时间，最聪明的做法是，在拍摄时每隔30分钟或者随 着光线的变化设置一次白平衡。) 避免阳光直射 在阴天拍摄时要更加小心 云层就是大自然的柔光箱，适当厚度的云层能够丰富你照片的色彩，并且折射出意想不到的光线。 用RAW格式拍摄 始终对焦在眼睛上 用大光圈来获得浅景深 购买大光圈镜头的原因有很多，最重要的一个原因是它能帮我们在拍摄时获取浅景深。你可以用F2.8或者F4的大光圈镜头来获得 人像拍摄时需要的柔和自然光，而且它能够自然地虚化背景。

尽量不要用小于50mm的焦段拍摄人像，使用70mm或更长的焦段 你也许总会从拍摄对象那里听到“为什么我的脸看起来这么大?”的抱怨，要知道，任何低于70mm的焦段或多或少都会造成拍摄对象 的扭曲变形，虽然在低于50mm前都不会被明显的察觉。所以，最好 不要用小于50mm的焦段来拍摄人像。使用长焦镜头的压缩效果能增 加背景虚化的模糊程度，因此，我大部分人像的拍摄都是使用 120mm到200mm的焦段。 利用反射光 要学会掌控光线的方向，利用反射光，并尝试模拟出摄影工作室的灯光效果。把拍摄对象直接置于太阳的正对面并不是一个好主意，除非你想要得到一个利落的剪影。有一个有效的方法，就是等云朵 移动到遮盖住太阳，这种时候往往能够产生非常明显的明暗对比效果。 了解F16准则 在你的脑子里必须要有一个正确的曝光基准，特别是当你在拍摄现场缺少测光工具时。F16准则讲的是在阳光普照的拍摄情况下， 把你的相机光圈值调到F16时，快门速度会是目前的ISO感光度的 倒数。举个例子来说，假如你相机ISO设置为100，而你的光圈设 为F16的话，快门速度应是百分之一秒。在多云的情况下(或者在阴 影下拍摄时)，你只需要用F8的光圈代替就行了。当然假如你有测 光表或者灰卡，用以准确的测量曝光那是最好的。(注意：用灰卡测 量曝光的程序并不等同于设置自定义白平衡。) 从家里带一张床单和一些夹子 你们家储藏室有不用的旧丝质床单么?去把它找出来。当然，你 也可以选择去购买一张最便宜的白色床单。一张特大号床单就能做 成一个既神奇又便宜的柔光罩。床单成为太阳光的柔光罩的方式： 把床单的边缘缠绕夹紧在树枝或者绳子上，用以过滤太阳直射光， 特别是来自拍摄对象正上方的光 使用现有的反射光

主题人像摄影拍摄技巧与注意事项.pdf

主题人像摄影拍摄技巧与注意事项 在做许多事情之前，良好的构思企划十分重要，对于摄影来说也是如此！特别在于可创作性较大的人像摄影中，摄前企划更显必要，包括主题发想、拍摄风格、模特儿挑选到场地和造型等内容，每个环节都是关键，再这过程中，有什么需要特别注意的地方或是小技巧呢？ 构思明确的主题 拍摄人像摄影，除了基本的摄影技法，还需要一个明确的主题。对于初学者来说，一般会首先确认拍摄地点，然后再确定拍摄内容，等拍摄完成后，才发现根本没有一个明确的主题， 这种方式通常都是盲目而且错误的。 我们在拍摄之前，就要做好充分的拍摄准备和计划，例如拍摄主题的确定、模特儿的挑选、 拍摄地点的选择等。摄影师不应该在毫无准备的情况下就进入拍摄状态，除非是纪实摄影， 但那却需要有极佳的反应速度。 首先，我们要确定一个明确的拍摄主题，使整个拍摄过程围绕这个主题进行。可以从以下几个方面来决定拍摄主题。 1. 概念性主题 这是一个很广泛的含义，摄影师可以根据多方面的因素来表达某种特殊的含义，例如模特儿的表演、服装的分类、化妆造型的不同。这类主题的视觉性很强，是我们从画面上可以明确区分出来的。我们还可以给它取一些好听、令人印象深刻、有联想力的名字，例如梦境、天 使、幻想等。 2. 故事性的主题 这种主题是以一段故事为主线来表达的。故事性主题的拍摄难度稍微大一点，摄影师在拍摄的同时，还要担任导演的工作，这也是现在比较流行的一种方式，很多婚纱照也会采用这种方式，阐述俩人的爱情。这种主题拍摄在布景选景的同时，也需要加入模特儿的表演。 3. 拍摄手法为主题 这也是现在比较流行的一种拍摄主题，摄影师自己可以有很强的主观能动性，比较常见的是利用短焦结合广角镜头的拍摄方式。利用广角镜头的特性，可以营造出主体人物突出、环境透视感强烈的作品，这类作品也具有很强的形式感。

广角镜头拍摄技巧,风景篇

虽然用广角视角拍下了广阔的天空，但通过突出松树的叶子和桥的栏杆也能强调出纵深感。使画面内的被摄体呈现出强弱和大小的层次，视线就会被引导到画面远景桥的位置。尽管照片看起来像是用标准镜头拍的，但从松树被收入画面的情况和桥栏杆被拍得很大这些地方来看，应该还是能辨别出只有广角镜头才具有这样的效果。如果是用标准镜头的话，即使是从同一位置拍摄也不会摄入如此大面积的天空。

拍摄数据 EOS 60D / EF-S 10-22mm f/3.5-4.5 USM / 光圈优先自动曝光（F7.1，0.4秒）/ 曝光补偿：-1.3EV / ISO 200 / 白平衡：日光 这张照片是使用EF-S镜头中拥有最广阔视角的EF-S 10-22mm f/3.5-4.5 USM拍摄的作品。将相机放在较低位置，因为有宽广视角故可以将从脚下位置直到天花板的景物都收入画面中。通过强调广角镜头独特的透视感并灵活运用其变形特性，充分体现出纵深感。此外，为了将天花板和柱子上的花纹拍得清晰鲜明，使用了F7.1的光圈。这张照片运用广角镜头的特殊性质使整个画面呈现出变形的形态，给人以进入异空间的奇妙感觉。

将相机设置在可以俯视小镇的高地上，使镜头朝向天空，拍出仰视的感觉。灵活运用广角镜头特有的变形效果，调整构图，使塔和建筑物下宽上窄。为了将视线引导至作为照片主题的蓝天白云上，需要充分考虑变形的程度大小。广角镜头拍下的照片中，画面四周的变形效果会比较明显。如果在安排被摄体位置时能注意这一点的话会得到较好的效果。

拍摄这张照片使用的是除了鱼眼镜头以外在所有全画幅的EF变焦镜头中拥有最大视角的EF 16-35mm f/2.8L II USM。在保持相机横平竖直的前提下，对构图进行调整，使水平线成为画面的中心，这样可以防止广角镜头中常见的水平线变形。因为强调了广角镜头特有的透视效果，画面边缘的桥架和水中的倒影被拍得很大，表现出了远近不同的纵深感。要强调广角镜头的广阔视角，可以像这张照片一样将作为陪衬的被摄体放到画面前方，会得到很好的效果。

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多，而人像摄影就是其中之一。人像摄影中，不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说，都比较喜欢用焦距为85～100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄，这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85～100mm的焦距拍摄，不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄（离被摄体3～4m，留给自己和被摄主体一定的空

间，但仍能使被摄体充满景框），而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实，既不会像广角镜头那样引起面部失真，也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24～120mm F/3.5～5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中，很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实，摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头，比如尼康的24～120mm变焦镜头，它可以完全满足摄影的不同需要。这样，摄影者就可以在85～100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85～100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像，但在特定的情况下，同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时，可以更好地虚化背景，使画面更加简洁、明了。但要注意的是，长焦镜头对背景的这种虚化，可能会有些过度，略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头，广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头，可以比较好地收取更多的画面元素，从而来反映环境、烘托气氛。并且，对于人像拍摄，广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式，为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是，要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

PS人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色

人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便，利用PS自带的基本工具就可以做到，缺点是处理人像特写时候，人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快，缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术，做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格，一是糖水片那种白里透红的皮肤质感，看不到毛孔，但是也遵循光影原则，适合青春少女甜美风格；另一种是保留毛孔，光影感强，皮肤有各种颜色，商业人像和民俗人像中常用，但是相当费功夫。下图为两种方式对比： 二、清纯甜美磨皮 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下，在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图，对不住这个姑娘了，希望她不要看到打我。。。

步骤1：首先要去除斑点，打开要处理的图片，复制一层，选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0，间距默认，调节画笔到合适的大小，按住ALT键，在斑点附近空白处点击鼠标左键取样，松开ALT键，点击斑点，就消失了。这个过程有几个快捷键，按住ALT键双击带锁图层可以解锁，按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层，按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片，按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。

去斑完成如下： 步骤2：开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份，执行滤镜里的高斯模糊命令，模糊半径根据图片大小而定，然后把模糊下面的那层复制一份，移动到模糊层的上方，现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具，调到适当大小，硬度为0，擦去第一层清晰的，露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果：

超广角镜的专业技巧：变形修正后制技法

超广角镜的专业技巧：变形修正后制技法 超广角镜头由于先天光学结构与设计，拍摄出来的影像难免存在着变形与线条不自然现象发生。无论用的是哪一种超广角镜头，我们都可以有效利用AdobePhotoshop Lightroom 4 ，进行变形修正与后制作业，让变形严重、不自然的超广角影像，回复到正常的视觉感受。以下本文就以LR为平台，示范“变形修正”和“裁切”，玩家只需按图索骥，就能轻松完成编修。 变形修正：范例一 原图 用Lightroom 4读入欲编辑的影像

在“镜头校正”面板中，勾选“启动描述档校正”，若所使用的镜头有包含在Lightroom 4数据库内，则会自动修正变形。 透过原图与完成图的比对，就能明白看出桶状变形修正前后的影像差别 变形修正：范例二 原图 用Lightroom 4读入欲编辑的影像 若所使用的镜头并不包含在Lightroom 4数据库内，则要改用“手动”，并记得勾选“限制裁切”

在变形项目下，玩家可自行调整“扭曲”、“垂直”、“水平”、“旋转”和“比例”，以将桶状变形修正至最自然状态 透过原图与完成图的比对，就能明白看出桶状变形修正前后的影像差别 变形修正：范例三 原图 用Lightroom 4读入欲编辑的影像

若所使用的镜头并不包含在Lightroom 4数据库内，则要改用“手动”，并记得勾选“限制裁切” 透过原图与完成图的比对，就能明白看出透视变形修正前后的影像差别裁切法 原图 用Lightroom 4读入欲编辑的影像

在“基本”面板中，点选“裁切复叠” 直接在照片上用鼠标框出欲保留的部份，然后按下完成 透过原图与完成图的比对，就能明白看出裁切前后的影像差别

人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度

人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多，而人像摄影就是其中之一。人像摄影中，不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说，都比较喜欢用焦距为85～100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄，这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85～100mm的焦距拍摄，不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄（离被摄体3～4m，留给自己和被摄主体一定的空

间，但仍能使被摄体充满景框），而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实，既不会像广角镜头那样引起面部失真，也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24～120mm F/3.5～5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中，很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实，摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头，比如尼康的24～120mm变焦镜头，它可以完全满足摄影的不同需要。这样，摄影者就可以在85～100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85～100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像，但在特定的情况下，同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时，可以更好地虚化背景，使画面更加简洁、明了。但要注意的是，长焦镜头对背景的这种虚化，可能会有些过度，略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头，广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头，可以比较好地收取更多的画面元素，从而来反映环境、烘托气氛。并且，对于人像拍摄，广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式，为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是，要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

拍摄时突出主题的几种方法

拍摄时突出主题的几种方法 一、镜头焦距来突出主题 大家都知道，数码相机的镜头大都是可以变焦的，你可以站在原地不动就把远处的景物在取景器内推远拉近。接下来，我们必须了解有关焦距的一些更深入的东西： 我们经常看到数码相机标出的焦距范围，例如35mm～105mm、38～380mm等等，这些数值都是换算到135相机后的等效焦距，能够让你判断出某一焦距的拍摄视角。在135相机上，标准镜头的焦距50mm(俗称标头)，这一焦距的镜头视角与人的眼睛相似，拍摄出的照片近大远小的透视关系也与人眼类似。焦距明显小于50mm的镜头，其视角就要宽阔的多，我们称之为广角镜头，通常我们把28mm及以下的镜头称作广角镜头，20mm甚至更广的称为超广角镜头。广角镜头不仅视角宽阔，而且其近大远小的透视关系也要比肉眼要夸张得多，近处的景物会远远大于远处的，如果你向前伸出手掌让别人用广角镜头凑近你的手掌为你拍照，在出来的照片上你会发现你的手比你的脑袋都要大许多。 在超广角镜头的视角下，近处的物体被严重夸大 于是出现了一片树叶遮住半边天的效果。

焦距超过50mm的镜头我们称为中焦镜头，更长焦距的镜头(比如200mm甚至更长)，我们称之为长焦镜头(或者望远镜头)。此类镜头视角狭窄，更重要的是它能够压缩空间，使得中、远距离的景物看起来差不多的大小。此外，长焦距镜头还能够显著地虚化背景。 用镜头来突出主题，最常见的手法有两个：使用广角镜头非常贴近被摄物体进行拍摄，从而将物体的大小严重夸大，起到突出主题的作用；使用长焦距镜头，压缩背景，将画面紧缩在一个很小的范围，除了要表现的物体外，其他的一律被排斥在画面之外，而且背景也因虚化而被淡化，从而将人的注意力集中到主题上来。 长焦镜头是拍摄人像的利器，如果你想讨好MM，不妨多用此招。

怎样学习人像摄影高级技巧

怎样学习人像摄影高级技巧 人像摄影不但是最能体现摄影者艺术境界的领域,也是摄影中最重要的领域之一。不管是爱好摄影或是从事摄影,人们都对人像摄影都是爱不释手,一直以来人像摄影都是摄影的主流,人物能给予照片特殊的感染力,相比较更能引起观赏者的共鸣。下面是小编给大家收集了人像摄影技巧学习，一起来看看吧。 人像摄影技巧学习寻找逆光 在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮! 灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊! 寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。 试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等

也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试。 运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物(前景)，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。 人像摄影高级技巧拍摄特写 试试找出模特最漂亮的部位，然后拍摄特写，这样可以拍出更有感觉的相片啊! 利用剪影和倒影 剪影在逆光拍摄时也可以一併尝试!主要留意的时模特动作要明确，才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上，令主体更清晰，轮廓更分明。 倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的物件，让模特的脸或是景物反映在相片上，影成一个对称的构图，也记得请模特不要望向镜头，这样相片会更有感觉呢! 利用前景作「相框」 这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠著一些物件，可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄，因为该物件很近镜头，通常也会因为浅景深而变得模糊，这样便可以让它成为「前景」，并当成「相框」来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊!

如何运用广角镜头超广角镜头的能力拍摄人物

超广角镜头广角镜头中，视角范围特别广地镜头（—度）才这样称呼.在毫米相机上，多指—毫米地镜头.超广角镜头有着宽广地视野，又不像鱼眼镜头有强烈地畸变，是很好消除了畸变地镜头. 一般地摄影师总认为，拍摄人像应用、地镜头.确实，用这样地镜头从距离；英尺地地方拍摄半身像，可以获得匀称地透视，效果很好.然而，英国摄影家罗恩斯皮尔曼却喜欢用广角镜头来拍摄人物.他认为，由于用广角镜头拍摄人物必须靠得很近，有时镜头几乎碰到被摄者地鼻子，因而能产生动人地效果.“如果被摄者是你地熟人，你把照相机端到离他很近地面前，他准会以为你是在和他开玩笑，往往会把他逗乐.”此时按下快门，一张生动地照片就到手了.斯皮尔曼认为：“按照传统地人像摄影方法，一般认为调焦应以被摄者地两只眼睛为准，只要人物地眼睛清晰，即使耳朵、鼻子稍微模糊一些，也是可以接受地.但是，在用广角镜头拍摄人物时，这种办法就不一定适用了.通过广角镜头端祥被摄者地脸部，你会发现最引人注目地地方并不是眼睛，而是下巴、嘴唇以至眼镜架.如你想超一切都拍得清晰，那就得尽量收小光圈. “用镜头焦距为、地单镜头反光相机和袖珍相机拍摄全身像也是很合适地，特别适宜表现被摄者与周围环境地关系.例如艺术家在他地工作室里，或者家庭主妇在她心爱地居室里，使用广角镜头可以把较多地室内景物摄入画面，只要被摄者离相机不过分近，不把手或脚向前伸出，效果会十分自然.在拍摄这种包括环境在内地照片时，应注意垂直线条地会聚问题，拍摄时应把相机端平.有地摄影者故意使相机倾斜，以获得戏剧性地效果，但这对人物摄影是不适宜地.”布朗斯坦也提到过用广角镜头拍摄人像地问题，他指出：“如果不是为了追求幽默效果，一般人也许会在拍摄人像时对这种镜头感到失望.拍摄对象地鼻子有时几乎占了整个画面地一半：但这并不意味着这种镜头不适于人像摄影，用它能获得非常好地抓拍效果.例如，在拥挤地环境中，镜头地大景深特性，使拍摄者不必进行精确调焦而能快速拍摄.利用这种镜头地广角特性，可以把镜头对准被摄者地近旁，而不必直接对准他.这样便能在被摄者不知不觉地情况下拍到他地．照片.此外，用这种镜头拍摄到地照片带有环境色彩，即拍出与主体有关地一定范围地环境，以描绘他地工作或生活状况.”巴莱和贾维兹也认为，虽然使用超广角镜进行单人人像摄影是一个极其困难地领域，然而，超广角镜头为摄影家提供了利用环境拍摄人物地良好机会，值得尝试.拍摄时，把主体人物安排在前景中，使他成为支配环境地主宰，此时后景中地人物，会像被环境吞噬了一样，不会出现喧宾夺主地情况.在用超广角镜头拍摄人物群像时，要使人们地形象比较自然，有一定地难度.但超广角镜头可以把一小群人拍得好像是一大群人，而一大群人可以变得使人惊震.同时，一小群人地特写照片可以使他们地关系看起来非常亲密，这种效果往往是其他镜头所不能胜任地.当然，此时视点地选择极为重要，否则会出现严重变形.总之，学习使用广角镜头是非常有趣地，也是具有创造性地.而且；一旦掌握了它，你就能拍出非常生动有力地作品. 超广角镜头地能力 有经验地摄影家都知道，使用普通焦距地镜头，通常只能拍摄出普通地照片.美国摄影家布朗斯坦认为：“要能够拍摄出真正吸引观众注意力地照片地一个筒捷地方法，是正确地使用超广角镜头.”他认为，“超远摄镜头由于视角非常窄，最适用于体育运动和野外专题摄影，而超广角镜头则是一种多用镜头，它可以用在建筑摄影、抓拍、风光摄影及其他许多场合.”美国摄影家巴莱和．贾维兹曾给超广角镜头地概念规定过一个范围.他们认为：“超广角镜头是指焦距在、之间，供相机使用地可以产生直线影像地镜头.鱼眼镜头由于特殊地视角原因，被摄体常被扭曲，不能形成直线地影像，所以不包括在超广角镜头地范围之内.”超广角镜头是摄影包中最小最轻地镜头，而使用它拍摄出地作品又具有相当地魅力；因而受到摄影家们地青睐. 超广角镜头有许多优点.首先，它有很宽广地视角.当被摄主体庞大而空间有限地时候，超广角镜头便可以大显身手了.例如，拍摄者站在屋角，就可以拍摄到整个屋内地景物.但须注意，宽广地拍摄角度往

怎样才算广角：广角镜头的拍摄技巧和用途

怎样才算广角：广角镜头的拍摄技巧和用途 很多新手在购买相机时连同套装镜头一起购买，但其实除了套装镜头之外，我们还有更多值得入手的镜头。今天就主要介绍一下广角镜头的拍摄用途。 怎样才算是广角镜头？ 一般来说，包含18-35mm焦距的镜头已经可以算是广角镜，即使你是18-55mm 的kit lens也可以当做广角镜头使用！当焦距达到18mm以下，像是12mm、16mm 等，这些镜头可以称呼为“超广角镜头”，而“鱼眼镜头”更可以提供180度的视野。 (左) Canon EF 16-35mm f/2.8L II USM (右) Nikon 12-24mm f/4G IF-ED AF-S DX 皆为广角镜头 广角镜头的特性 对于新手来说，“广角镜头：可能只是让你看宽一点、拍多一点而已，但其实广角镜头的真正用处还有更多，让我们例举一下： (一) 提供更广的视野

广角镜头能够让相片的视角更广，你不需要向后移动便可以拍摄到更多的静物，这个特性另广角镜于狭窄的环境下显得特别有用。当然，拍得更广也利于拍摄大景。 (二) 具有夸张拉长放大的效果 这个可算是广角镜常见的特性之一，因为广角镜天生便有镜头扭曲的特性，因此于相片边缘的东西会被拉长和放大，这个可算是好处，也可以算是坏处，主要取决你拍摄的主体要表达的效果了。

(三) 减低相机震荡对相片的影响(例如手震) 广角相片对于相机的移动没有长焦距那样敏感，如果是少许的震动可能对相片影响不大，再配合现在很多相机和镜头也有防手震功能，拍摄时使用稍慢的快门就变得更安全了！

(四) 带出空间感 “空间感”就是指相片中的景物有远有近，有大有小，令人仿佛如置身其中，感受到该地方的环境，例如森林和草原拍摄便大派用场了！

公园人像拍摄技巧

公园人像拍摄技巧 点击查看全部内容 当很多人对在公园拍摄嗤之以鼻的时候，POCOer笨鱼(王伟)在天坛公园拍摄的一系列人像片令人重新审视公园这个拍摄地。通过不同的构图和角度，让穿上简单服装的模特和鲜花配搭，拍摄出一张张唯美，令人感觉宁静的照片。这次从他10组作品中挑选出部分精华，如果你认真翻看，你可以发现各种技巧：大光圈、低角度、运用前景虚化、对角线构图、框架构图…… 1、人像摄影在你脑海的含义？ 笨鱼(王伟)：我对人像摄影的印象是，拍摄主体是“人”，画面的选择以人为主，无论采取何种拍摄手法和技巧，最终还是要把注意力集中在“人”上。 2、拍摄人像时你的注意点是？ 笨鱼(王伟)：主要注意模特的情绪、人与环境的结合，以及现场光线的运用。 3、拍摄人像你最注重的是什么？ 笨鱼(王伟)：如何捕捉被摄者瞬间神态、与周围环境的结合，以及光影效果。

4、你怎么和模特沟通？让他们放松、指导他们姿势、得到你自己想要的…… 笨鱼(王伟)：每次拍摄，特别是第一次合作的模特，不要急于拍摄，先与模特进行必要的交流，对拍摄主题、内容、方法以及要求进行说明， 5、对同一场景，如何拍摄才能每次都保持激情？ 笨鱼(王伟)：在同一地点、场景，进行多次拍摄，要想照出不同感觉的片子，实际上是很困难的。正是对这片场地的了解熟悉，加上自己想通过这样的拍摄来锻炼提高对摄影技巧的掌握，才能保持拍摄激情。 6、可以介绍几位平时和你一起外拍的网友吗？并说说他们的拍摄特点 笨鱼(王伟)：云端漫步，对街片的拍摄很有研究，注重人物与街区环境的关系，追求捕捉瞬间动感的美。宁静的海，拍摄画面非常细腻，突出画面的唯美。 1、采取逆光拍摄的方法，追求光影效果。 点击查看全部内容 2、让模特蹲在花丛中，采取俯拍的方法，突出模特与大片花丛的关系。

新手人像摄影技巧

新手人像摄影技巧 ：灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊! 各种焦距的特性 长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感;因为镜头跟m模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。 标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。 广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异! ：寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。 ：试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试。 ：运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物前景，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。 ：寻找逆光 在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮! ：利用剪影和倒影

拍摄技巧

一、保证运动摄像清晰度 所谓运动摄像，就是在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者变动镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。比如，由推摄、拉摄、摇摄、移摄、跟摄等形成的运动镜头。但是，我们要想拍摄出优美的运动影像，必须掌握各种运动摄像的规律，注意其一些细节，才能拍摄好。镜头运动时力求稳定、流畅、到位，绝不能胡晃滥动。 1、拍摄清晰的推拉镜头 推摄是摄像机向被摄主体的方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。如拍摄站在大棚边上的小鸡，可以用推摄的方法，从全景开始拍摄，将镜头推向小鸡，最后用特写画面拍摄小鸡，这样整个影像就丰满了。如图1，如图2，拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距(从长焦调至广角)使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头，从如图2再到图1称为拉镜头。 数码摄像机的焦距变化相当大，运用推镜头表现场景，可以使用一些工具来实现，如轨道、车辆等，但是，对于普通DV的爱好者来说，就不可能有那些设备了。您可以用变焦杆来拍摄推镜头，即摄像机焦距旋钮上的<Ｔ> 及，分别代表着被拍摄物的深度及范围。要保证推拉影像的清晰，需做到以下几点： 一是拍摄时要选择自动聚焦。当摄像机处于自动聚焦状态下，不需进行任何调整，摄像机的自动聚焦电路便可以把聚焦调整到最佳状态。自动聚焦系统受被摄体亮度的影响很大。光线充足时，自动光圈缩小，景深变深，对焦范围变宽，对焦容易。而在拍摄照明暗的被摄体时，由于镜头光圈大开，景深变浅，聚焦会困难，最好的解决方法是增加被摄体的照度。

人像摄影技巧

人像摄影技巧 人像摄技影巧 .角1度单：反拍人较比合的角适度是相比机低人，也就摄影是师低降，姑娘高小而 姑娘。自拍往往俯视的角度是，机高，脸手低。因很此多人反单出拍来妹显得脸大子不， 如拍自里脸的瘦型 2.等。你时随能按快了门再，叫子站妹去。在妹过子摆出作的一动间立瞬刻下快按门。这样同步就。举点了子例，拍摄中要不太默沉，逗妹笑纸以及，交流多沟通第一。章小： 摄结影自己师提先调前好整相机女，子在孩影师摄备好准之后再始摆开动作。影和模特两 个摄要人积极流，不交沉要拍默。 摄 3. 般一单反拍人物采取跪姿是合摄的适，既定稳，是又一个好的角较。尽度让妹子表现 自然量，作随性放动松，享拍受。当然照拍摄度还可角以低更。用角镜头广拍摄姑娘，可 小显以腿长得细，而广角腰像人往往趴下要 拍 4 想.拍背景出化就虚用大光要圈 。 5. ops！e1、凝视简最单最普通、的、直白最的，是干站着拍就正。这种吧，比较面人，挑表情角度和也挺重要，当然，p也很s要重。就我不多了。 说2、 眸我回很喜就让欢妹子往前，走然后头各种抓拍回。回“一眸”这笑也个经典很很，实。用看上不去义的一经回眸个其实挺，感有的。 3觉、影背会话拍说背摄，其影实影背心可以真成为一照片组画龙睛点棒最一张的我，个也人比较喜利用场景欢背影融和同在一画面。 4、

仰天长啸当这然“种仰长天啸也”不是适用于每一女位，孩因人异要活学而用活。 对哦于泼活好的动孩女，让她喊呐来起其实，很用实看，着天上开心，的。笑画面就感来了。出 5 、低头不语说仰天接完下来然是当低，所头谓最那一低是的温头，柔没错，头给低 的感人觉温很、很柔静的感安觉 6、瞬间。捉拼捕图态的动拍，抓也就你是妹让子跑啊，啊跳转圈啊，，滚啊，打 飞啊，后然你一就连拍直总有，张一喜你欢，这的我个觉得关键挺的最，然自流露真情实感。这的些一系镜头列可组成一以个面来并用哦画 7。扶、墙于墙面，或者只要可对依以建靠筑物面表都可以是，摄妹子拍脸特写的 部参物照。所不经谓义一憋，一的种道尽人间苦疾样的，子挺也的好（。S滤P黑白镜 ）8 靠墙、背靠墙，当然也面不能在是的俗姿摆，了但必你然的靠壁墙环境和有所同不了，罢都是依在靠某物体上“个搔首弄姿” 。、9手指的运用必技杀，“吃”，手实大其是拖概着巴下者是轻或轻抹嘴摸的动 作罢了。但嘴这个部动作的手运用一定要合理不，然的手话的位放置在都是哪别扭很，一 的要恰到好定 处 ，不画要添足蛇。 10、 眼闭睛闭睛眼于粗俗，过家都懂大，但不是你拍照时的孩眨眼女了睛那属于失误。，是而就让是闭她眼睛拍上，安安静静的做沉摄状，思闭当和睁眼用眼重多曝放光在个一画 里面那就更，有意创!了 11、 左看看右最常用，的左向，看向右，看上向，向看下看只，是有要个目光延续的 方向就模特让向哪。看 1 2侧、身镜看头当是换各然种直非视体位的看头，这镜种跟眸一笑还是略回些有同不的，可算一静一动，也但侧身看头镜往往不让能特模作很动僵硬，这种摆姿讲究的是就种

人像摄影专业技巧

人像摄影专业技巧（曝光篇） 什么是曝光补偿？ 照片的明暗程度反映了拍摄者的意图。 只要不处于特殊的拍摄环境或者手动曝光拍摄模式下，拍摄者在使用数码单反相机时只需要释放快门就可以得到亮度合适的照片。这是因为在各种拍摄模式下相机会自动运算得出曝光值，拍摄者无需自行测定周围的亮度，决定适当曝光值（光圈值、快门速度和ISO感光度的组合）。 曝光补偿就是有意识地变更相机自动演算出的“合适”曝光参数，让照片更明亮或者更昏暗的拍摄手法。拍摄者可以根据自己的想法调节照片的明暗程度，创造出独特的视觉效果等。一般来说相机会变更光圈值或者快门速度来进行曝光值的调节。在拍摄模式为光圈优先自动曝光模式（Av）时，改变的是快门速度，在快门优先自动曝光模式（Tv）下，改变的是光圈值。另外，在程序自动曝光模式（P）下，相机能够根据周围亮度，巧妙地变更光圈值和快门速度的组合进行曝光调节。 曝光补偿的效果

在拍摄时可以对图像进行正向或者负向曝光补偿。需要注意的是设置好曝光补偿后即使关闭电源后再开机，其设置也不会解除。所以如果进行曝光补偿拍摄，原则上在进行拍摄后要将曝光补偿参数还原到±0EV。 把握曝光补偿的强弱导致的变化 上面排列的图例，是将相机设置为光圈优先自动曝光模式，并使用曝光补偿功能分级改变照片亮度进行拍摄的。和相机判断为“合适”曝光值的照片（无曝光补偿：±0EV）相比，不管是正向曝光补偿还是负向曝光补偿，补偿值越高，亮度变化就越明显。不难发现仅仅1 /3EV的补偿也会产生亮度差。相机计算出的曝光值并不是绝对正确的。另外，相机计算出的“合适”曝光值和实际见到的美丽效果也不一定一致。拍摄者可以根据自己的主观意志判断究竟什么程度的亮度最合适。相机计算出的“合适”曝光参数归根结底只是一个参考标准，最终还是根据拍摄者的意图来进行补偿。

快速掌握佳能40D的基本拍摄技巧

快速掌握佳能40D的基本拍摄技巧（入门篇续） 快速掌握佳能40D的基本拍摄技巧（入门篇续） 前言 当我的“快速掌握佳能40D的基本使用功能（入门篇）”发贴后，得到了版主和众多摄影爱好朋友的关注与支持。每当我收看到朋友的回贴，都被朋友们的热情与支持所打动！近日我又陆续收到了许多朋友的回贴，强烈要求我写摄 影基本技巧后续篇。 虽然本人水平不高，摄影知识有限，但面对众多朋友对摄影知识渴望学习的精神，我必须竭尽全力也要为初学摄影知识的朋友们奉献自已微不足道的力量！！！ 关于摄影的基本拍摄技巧，由于涉及广泛，内容繁多，非我能力所达。所以，在这里我只能写写一般初学者刚入手40D后一些简单的常识性的知识和技巧。 1. 关于镜头基本常识 许多影友入相机时，由于多种原因只入了套头。目前套机所带的镜头按照佳能公司提供的资料叫做广角变焦头，常见的有：24－85 24－105 28－135 17－55 17－85 18－55 24－70。其中24－70 24－105是红圈头属L级镜头。通过分折佳能公司提供的资料，L级的红圈头是属于较高级的镜头，镜头内安装有高科技含量的超级超低色散（S－UD）和萤石（CAF2）镜片，成像素质非常优秀！由于L级的镜头非常优秀又是恒定光圈，所以很多业内人士都管L级的红圈头称为专业头。（重点：因为40D相机是非全画幅相机，所以在使用这些变焦镜头时应当用你所用的镜头的变焦数据乘以40D感光器的1.6倍，这样才是你真正的变焦头实际变焦数据。如：24－105乘以1.6等于你 拥的这支变焦头实际变焦数据是：38.4－168。） 一. 什么是标准镜头？标头主要用于那些方面？ 标准镜头的叫法来源于标准镜头和我们人类眼睛视角基本一样，所以通常称为标准镜头。对于全画幅相机来说，它的标头焦距是50毫米。50毫米标头是一支用途广泛的一支镜头，它既适合拍风光，也适合拍人像，用标头拍人物的大合

人像摄影师必读的6个小技巧

人像摄影师必读的6个小技巧 标签：人像摄影 每一个人像摄影师都要面对被摄体细节处理的挑战，比如姿势、光线、构图等等。对业余人像摄影师来说，也许最容易犯的同时最严重的错误就是缺乏对人像背景及环境的表现。 不仔细检查画面中环境的摄影师，拍出的照片中到处都是令人分心的东西。没有会买一张树枝从脑袋中间横穿而过的照片。这些令人分心的元素弱化了对主体的突出，直接有损于照片的

销售。对于人像照片来说，拥有完美的姿势和光线，却仅仅因为环境构图的失败而绝对不能使用，还有什么比这更悲剧的呢？ 姿势和光线在人像摄影中都扮演着重要的角色。环境构图拥有同样的分量，却常常被人忽略。 要拍摄构图完美的照片，需要注意以下问题： 1. 让模特充满画面

人像摄影是关于人的，所以不要害怕拉近焦距！记住，拉近焦距并不等于只拍人脸。你可以让画面“紧凑”一些，拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的近照。 2. 保持眼睛在上方三分之一处 这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛，否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。

一个典型的场景，能够折射出人物的内心世界，成为情绪外化的有利衬托。当场景以人为主，以景烘托来烘托某种要表达的情绪时，眼睛就是一把利器。眼睛的存放位置在构图和视觉享受中也占有很大的比重。 3. 利用构图引导视线方向 与其尽力消除坏境，倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。 摄影从某种角度看，就是构图与光影两个部分的组合——仅仅从某个角度看是这样。我们来看构图，除了对画面中元素的比例控制，用构图来改变视角的变化，也是一种常被用到的手法，因其突破了我们日常的观看经验，往往带来别致的视觉体验。 4. 创造背景虚化纹理

长焦镜头拍摄技巧全攻略

长焦镜头拍摄技巧全攻略 与广角镜头相比，长焦镜头有什么特性？我们应该怎么运用长焦镜头进行拍摄呢？接下来我们讨论一下长焦镜头的使用范围和技巧吧！ 什么是长焦镜头？ Canon及Nikon也有推出70-200mm的长焦距变焦镜头 简单来说，长焦镜就是让你可以看得很远的镜头，一般85mm以上的镜头便是长焦镜了，而有些有特别用途的长焦镜更可以到达800mm，1200mm等，很是夸张。而日常我们可以买到的大多是200mm或300mm级别的，例如Canon EF 70-200mm f/2.8 L IS USM 或是Nikon AF-S Nikkor 70-200mm f/2.8G ED VR II这些设有大光圈(f/2.8)的长焦镜，若果预算不多的可以考虑Canon或Nikon的70-200 f/4镜头或是副厂出品的长焦镜，当然有些“天涯镜”能覆盖18mm的广角至200mm 的长焦，甚至能达到300mm也有，但因为变焦倍数大，相片成像一般没之前提及过的好。 长焦镜的特性 在使用长焦镜时，我们可以考虑以下的特性和要注意的地方：

(一) 把远的景物拉近(拍得远) 对于长焦镜最容易理解的便是它可以让你拍得更远，但是否越长焦越好呢？其实不然，在选择长焦镜头时我们要考虑数点因素： 1.拍摄对像的距离 若果拍摄对像不是离太远，而有些长焦镜头最广角的只有70mm，这时我们便需要频频更换镜头，很是不便。而在拍摄活动时，主体可能会四处走动，一些过长焦距的镜头可能会令你损失精彩的画面。 容易受惊的动物最好使用长焦镜拍摄 2.现场光的考虑 除了昂贵的长焦镜头，一般的光圈也只有f/4或更小，而覆盖18-200mm的“天涯镜”在200mm 端可能只有f/5.6的最大光圈，若果现场光度不够，我们便必须提升ISO来维持快门速度，令画质下降。 (二) 放大景观的效果