艺术生考上大学后是否能选修其他专业

艺术生考上大学后是否能转到其他专业

相信很多学生以及给自己孩子选择艺考的家长朋友都会问到音乐艺考生考上大学之后能不能换专业这个问题，其实先让孩子升上高校，这样先有一个“敲门砖”等孩子入学之后根据个人情况再进行适当的专业调整！

考生可以通过以下途径学到其他专业的知识和获得其他专业的文凭。

第一，可以参加一些社会培训，获得一些证书。现在比较火爆的有教师资格证、心理咨询师证、营养师证、人力资源师证、计算机等级证书等等。参加这些培训可以让我们知道，这些行业是学哪些内容，然后自己想办法找同学接相关的书籍或者到图书馆借。

第二，选第二学位(双学位)现在所有的学校都开设了第二学位，考生可以正规地通过学校的报名，选修第二学位。这样，等到你毕业的时候，你就有两个专业的学位证书，这样就成为了综合性人才。现在有不少学生在找工作的时候，很好地发挥了自己的第二学位，得到企业的肯定。

第三，在大学，拥有非常大的自由支配时间，对于音乐生来说，就更多了(理工科专业的课程就排的很满，自由时间很少)。所以，考生可以发挥这些时间，自己学一门自己感兴趣的专业或者课程。一般现在大学都没有严格地说，你不是这个专业的学生你就不能来这课堂上，也就是说，你可以偷偷地去听你想上的课程。此外，还可以到图书馆看一些相关的书籍，学校的图书馆应该要经常去。其实，大学教授讲课，也一般都是在解释书上的东西。

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景 发表时间：2015-07-08T11:43:40.500Z 来源：《教育学文摘》2015年6月总第160期供稿作者：石钦[导读] 这篇文章基于前人的研究成果，从注重管理与深化内容的视角着眼分析。 石钦云南艺术学院650000 摘要：在高等教育领域中，高校艺术教育具有非常重要的地位，不仅有效地反映了国家的艺术水平，而且也能体现出大学生在艺术方面的竞争力，所以，应该充分重视我国的公共艺术教育。这里以云南的高校为例进行说明，主要探讨了高校公共艺术教育存在的问题，以及发展的趋势，希望对于今后的高校公共艺术教育发展具有一定的帮助。 关键词：普通高校公共艺术教育学素质教育 可以看出，我国的公共艺术教育普及程度越来越高，另外，不同的地区发展也存在不同的问题，这里以云南为例，可以看出，在其发展过程中，存在一定程度的偏差，不利于高校公共艺术教育发展。很多专家对此深感忧虑，展开广泛而更进一层的研讨，试图寻求造成高校公共艺术教学发展困境的缘故和解决办法，并获得一定的阶段性效果，比如在专业化和精细化方面的探索得到业界的认可。这篇文章基于前人的研究成果，从注重管理与深化内容的视角着眼分析。 一、普通高校公共艺术教育现状 1.对公共艺术教育理念理解不深。高校固有的学术氛围和文化性格极易影响教师和学生思想观念的形成，这导致高校管理者对公共艺术教育重视不够的隐患直接在教师和学生身上显现。在现在就业的压力之下，老师和学生都把重点放在知识性和技术性较强的专业课上，这样就使得学生人文和艺术的潜力没有发掘出来。把公共艺术教育设立在选修课或者还不如选修课的位置，这在云南的某个学校被学生戏称为“豆芽”学科，作为专业课学习累了时的一种放松课程，听听教师讲课，听听乐曲，观赏一下名山名画，一般都是可有可无的东西，欠缺一定的深度，把公共艺术课置于一边。 2.普通高校公共艺术教育实践目的性不强与理性不足。孔子的儒家思想认为诗、礼、乐对人修养的形成发展有着重要作用。进一步讲即艺术能熏陶人的涵养，宜于修身养性，各高校以公共课的形式设置艺术教育课程，其终极目标即为增强学生的人文艺术素养，公共艺术教育在学科内容上不但要丰富，并且应该全方面涵盖不同艺术门类。只有这样，才能真正意义上提高学生的艺术修养。在云南的很多地方，一些普通高校到目前为止都还存在着对一些课程内容设置非常狭窄的现象，将公共艺术非常简单地诠释为音乐课和美术课，把授课的内容限制在了这两个艺术的领域里，这就限制住了学生在艺术素养方面的全面发展。对教学目的也存在理解不清的问题，只是将音乐和美术专业课程简单删减处理后应用，将精英化的深度教育与大众化的广度教育混为一体。 二、普通高校公共艺术教育的发展前景 1.专业化。对高校公共艺术教育发展方向来说，应该考虑到其专业化的发展方向，否则，这样的情况下就会导致教育问题一直处在边缘化的位置，不能有效改变原有的问题。第一，应该保证教师在专业方面具有较高的水平，还应该保证所选用的教材具有较强的专业特点，不能简单照搬专业艺术课的相应教材。其次，还要向专业的管理组织、制度更进一层的发展，使高校公共艺术教学专业的进展在高校管理体系内部具有单独的代言人和切实可行的规定。还有，应该建立健全公共艺术教育的评价制度，没有规矩不成方圆，考评制度是必不可少的，与时俱进的评价制度能够更好地监督公共艺术教育的执行状况，使得教学效果最佳。 2.氛围化。氛围化是普通高校公共艺术教育未来发展的重要手段。公共艺术教育作为针对全体大学生的公共课，课时少于各专业课的数量，这有限的课时难以达到效果的最大化。有限的课堂教学侧重理论教学，实践教学则必然要求开辟第二课堂。这第二课堂不仅包括大学校园常见的各种艺术团体，还要发展各种专门的艺术欣赏活动和交流讨论会等，使高校公共艺术教育的实践课以多种不同于课堂的形式开展起来，更符合“实践”二字的本意，在全校范围内甚至与其他高校和校外专业艺术团体之间建立交流学习的平台，塑造浓厚的艺术氛围，达到人人学艺术、人人懂艺术、人人会欣赏艺术的效果。 3.持续化。各高校公共艺术教育长期发展的必选之路则是持续化，思想的持续化发展亦是高校艺术教育健康有序发展的关键保证。持续化的概念不仅表现在时间的连续性上，更表现在高校公共艺术涵盖的各个艺术学科面对非艺术专业大学生教育的公共艺术教育方向上，这是不同于专业艺术发展方向的一种新追求。持续化发展同样也体现在不同艺术种类间的融合发展上，这种融合可以体现出很多不同的事物，例如学生素质的综合性得以提高，学生对于艺术的欣赏水平等也可以由此得以体现。融合发展更是高校公共艺术教育持续化发展的内在动力。 三、结语 总之，普通高等素质教育的主要构成部分是公共艺术教育，是提升学生整体艺术素质的主要手段和措施。高校管理者要转变观念，积极促成普通高校公共艺术教育地位的上升，给予规范的学科管理和师资力量与硬件建设的支持。追溯其根源，高等院校的公共艺术教育的进步有赖于深化自身内容，不然，公共艺术教育将只是停留于形式或是依靠别的专业，均对自身进步与教学效果无益。参考文献 [1]陈晓艳通识教育理念下高校公共艺术教育的实践创新[J].江苏高教, 2010, (4)，70-71。 [2]叶小玲论普通高校公共艺术教育中音乐教育的现状及对策[J].北方音乐, 2011, (5)，96-97。 [3]朱英萍高校公共艺术教育深层次问题及对策研究[J].中国成人教育, 2010, (4)，62-63。

甘肃农业大学公共选修课管理规定

甘肃农业大学公共选修课开课申请表所在学院（部）：

注：此表一式三份。任课教师、学院（教学部）、教务处各一份，并附教学大纲，课程介绍，教学要求。 莎士比亚经典戏剧戏剧作品选析课程教学大纲 一、课程基本情况 学分2 周学时 2 总学时36 学时分配：讲课34 课程类别：公选课 二、教学方法 课堂教学以读解为主，辅以一定的课堂讨论；以教师讲授为主，辅以一定的随堂答疑。课外以学生自学为主。 三、教学目的与基本要求 本课程拟通过对莎士比亚戏剧作品的选读，旨在指导学生了解莎士比亚的创作思想与技巧，较好地理解其作品，提高学生对英语经典文学作品的理解与掌握能力，使他们了解莎士比亚这位世界文学巨匠的人文思想，了解莎翁作品所包含的人文精神，提高人文素养，为将来走上工作岗位、走向社会作一定的铺垫。本课程学习结束以后，学生应具备以下能力： 1. 对莎士比亚的生平和总体创作情况有一定的了解。 2. 对莎士比亚的戏剧作品分类有较为清楚的概念。 3. 对莎士比亚的主要戏剧作品有较好的了解和初步的理解。 4. 对莎士比亚主要戏剧作品中的创作手法有初步的了解。 5. 对莎士比亚戏剧作品中所包含的人文思想和人文精神有较好的把握。 四、主要内容及学时分配 本课程将通过原文研读和中文译本欣赏相结合的方式赏析莎士比亚的经典戏剧作品，内容涉及莎士比亚名片名篇段的文本诠释，莎士比亚的生活经历，莎士比亚戏剧创作的社会和文化背景，莎士比亚创作的传统以及个性风格，莎士比亚戏剧的时代意义以及对莎士比亚对英国文学和英语语言乃至后世文学创作的影响。 由于莎士比亚戏剧作品众多，不可能在一个学期内将其主要作品全部涵盖。因此，本学期拟选取莎士比亚的九部经典喜剧作品的名片名段部分进行赏析，进度约为每周用两个课时向学生重点介绍和讲解一部戏剧作品。学期的具体授课内容在课程开始时再向学生作说明。 五、相关教学环节安排 本课程教学以课堂读解为主，并辅以一定的课堂讨论和学生课外自学。 六、考核及成绩评定方式 本课程的考核由考勤和期末考核三个部分组成。 考勤占总成绩的10%。考勤成绩的计算方式为出勤次数/15。

我国高校公共艺术课程研究的回顾与反思

我国高校公共艺术课程研究的回顾与反思 本文通过对1997年以来我国高校公共艺术课程研究的历史背景和社会背景的考察，对我国高校公共艺术课程的界定、类型、价值、目标、体系、管理、建设、改革与发展、基础等方面进行了述评，进而探究近年来我国高校公共艺术课程研究的特点与不足，并对其未来发展作出期待和展望。 标签：公共艺术课程；研究背景；研究内容；反思；展望 一、我国高校公共艺术课程研究的背景 王伟廉将新中国成立以来我国高校公共艺术课程与教学的研究历程分为经验主导阶段（1952—1966年）、理论探索阶段（1976年—20世纪80年代末）、理论初建阶段（20世纪80年代末—1997年）和理论发展阶段（1997年以来至今）等四个阶段，并指出前三个阶段的研究在实践方面存在课程概念的混淆导致实践的混乱、重课程条件轻课程实质、重微观课程轻宏观课程等三个问题；在理论方面存在教学计划与培养方案的编制技术涉及较少、其他学科资源吸收少、方法论基础薄弱等三个问题。 二、我国高校公共艺术课程研究的主要内容及其评析 1.高校公共艺术课程的界定 如前所述，前三个阶段的研究中，存在着“高校公共艺术课程”概念混淆的问题。进入理论发展阶段之后，研究者以对“课程”的理解为起点，进而将其置于高等教育这一特殊情境之中，对“高校公共艺术课程”作出了见仁见智的界说，主要集中于出版的以“高等教育学”命名的各种著作中。 2.高校公共艺术课程价值、目标与基础 高校公共艺术课程的价值是作为客体的高校课程的存在、作用及变化符合一定主体（即高校中的教育者、受教育者和社会）的需要及其发展，主要表现为个人价值和社会价值，而通识课程是实现高校公共艺术课程价值的有益途径。我国高校公共艺术课程目标存在着课程目标与知识经济社会、信息社会对人才培养目标不相适应的问题。进入第四个阶段之后，我国课程研究者开始就高校公共艺术课程基础进行研究，主要代表有王根顺，他就高校课程的文化学基础、哲学基础、社会学基础等各个方面进行了深入的研究，为我国高校公共艺术课程的研究提供了多维度、多视角的研究方式。 3.高校公共艺术课程建设 近年来高校公共艺术课程建设的研究，理论上存在对高校公共艺术课程建设的实质没有严格界定的问题；实践上存在课程建设固定化、浅表化、模式化等问

公共艺术选修课简介

1、课程名称：钢琴 任课教师：周敏；从教20年来，一直从事音乐教育工作，长年担任师范专业学生的声乐、钢琴、乐理与视唱、指挥的教学工作。多次开设本学院的音乐欣赏课程，提高了学生的音乐欣赏能力及艺术修养，受到学生欢迎和好评，有关音乐欣赏的论文曾在省内获奖。 课程简介：本课程主要针对部分钢琴爱好者。为有基础的学生继续学习、提高创造条件；对无基础的爱好者提供学习的机会，培养他们的艺术修养，能掌握一些基本的演奏方法和技巧，并掌握一些较简单的中外优秀钢琴曲的弹奏。 2、课程名称：合唱 任课教师：周敏，从教20年，一直从事音乐教育工作，长年担任师范专业学生的声乐、钢琴、欣赏、乐理与视唱、指挥的教学工作。在合唱教学方面有丰富经验，所指导的合唱在校内外、大市范围内多次获奖。每学期均担任学院合唱团的指导工作，受到学生欢迎和好评。 课程简介：本课程以合唱为主要教学内容，辅以简单的音乐理论，教会学生识谱歌唱，并能用正确的发声方法歌唱。通过教学，能准确、和谐、有感情地演唱合唱歌曲，不仅提高学生的歌唱水平、音乐修养，而且通过教学，培养学生的合作精神和团队精神。 3、课程名称：舞蹈及鉴赏 任课教师：郝珉 课程简介：本课程以舞蹈的基本常识、中外舞蹈简史、中外舞蹈赏析为研究对象，以中外舞蹈赏析为重点。学完本课程应达到以下基本要求： 1、了解什么是舞蹈、舞蹈的种类及特点，掌握简单的舞蹈知识及相关术语； 2、了解舞蹈的萌芽、舞蹈艺术的形成、舞蹈艺术的成熟，掌握舞蹈的起源与发展； 3、了解如何去欣赏舞蹈，如何分析舞蹈作品，掌握赏析舞蹈的基本技巧。

4、课程名称：音乐鉴赏 任课教师：周敏，从教20年来，一直从事音乐教育工作，长年担任师范专业学生的声乐、钢琴、乐理与视唱、指挥的教学工作。多次开设本学院的音乐欣赏课程，提高了学生的音乐欣赏能力及艺术修养，受到学生欢迎和好评，有关音乐欣赏的论文曾在省内获奖。 课程简介：本课程以欣赏为主，渗透简单的乐理及歌唱知识。音乐欣赏不仅在于丰富学生的音乐知识，扩大音乐视野还可以培养学生对生活的热爱，培养学生健康向上的生活态度，通过音乐鉴赏教学提高对音乐的审美和鉴赏能力，了解音乐的外在和内涵。 使用出版教材。 5、课程名称：戏剧鉴赏 任课教师：邓全明，文学硕士，主讲的课程有《中国现当代文学》、《中国古代文学》、《古代汉语》、《世界华文文学》等，主要研究方向为二十世纪中国文学、高职教育研究。 课程简介：本课程主要讲解中国名剧鉴赏，外国名剧鉴赏以及戏剧基础知识、戏剧基本特征、戏剧的体裁和戏剧的构成。 使用出版教材。 6、课程名称：艺术导论 任课教师：邓全明，文学硕士，主讲的课程有《中国现当代文学》、《中国古代文学》、《古代汉语》、《世界华文文学》等，主要研究方向为二十世纪中国文学、高职教育研究。 课程简介：主要内容包括艺术的发生与发展，艺术的基本属性与社会属性、艺术审美、艺术类别、艺术家、艺术创作、艺术作品、艺术欣赏、艺术教育等，旨在让学生对艺术有一个基本的认识。 使用出版教材。 7、课程名称：戏曲鉴赏

设计与人文答案公共艺术

及时分享，共同学习进步得分：89 已完成 一.单选题（50题，50.0分） 1、关于《掩埋的自行车》，认识不正确的是（）。 A.可供人们攀爬娱乐 B.是奥登伯格系列公共艺术作品中占地面积最大的一组 C.其颜色是红色 D.作品露出地表的有四部分 1.0 分 我的答案：C 2、对《机器人型的座椅》的理解不恰当的是（）。 A.位于荷兰 B.作品中的机器人处于待命工作的状态 C.作品可供人们休息 D.是一件很成功的作品 1.0 分 我的答案：B 3、关于《倾斜之弧》，描述错误的是（）。 A.作者是塞拉 B.作者是极少主义代表人物 C.作品由于遮挡了人们的视线而招来批评 D.该作品是公共艺术发展成功的里程碑 1.0 分 我的答案：D 4、莫雷蒂位于拉德芳斯区的作品，是为了改造（）。 A.废旧公园 B.废旧物回收中心 C.地下电网 D.地下水管道 1.0 分 我的答案：D 5、关于《包裹德国国会大厦》，描述不正确的是（）。 A.作者以包裹艺术而闻名 B.这是作者给艺术界甚至普通民众的最大奉献 C.该艺术实践比较顺利，得到政府的大力支持 D.该作品最终被拆除 1.0 分 我的答案：C 6、图纸内容包括（）。 A.基地分析 B.功能示意图

C.形式逻辑生成 D.以上都包括 1.0 分 我的答案：D 7、关于艺术家奥特尼斯，认识错误的是（）。 A.其系列作品《地下生活》曾获得百分比计划的资助 B.他擅长在地铁中设计大尺度的作品 C.其艺术风格非常独特 D.其很多作品批判了社会现实 1.0 分 我的答案：B 8、在儿童绘画当中，人最重要的部分是（）。 A.脸 B.上半身 C.双臂 D.双腿 1.0 分 我的答案：A 9、关于方案与场地的关系，认识有误的是（）。 A.可以是实地调研，即周边现实基地 B.可以是有充足图像及背景资料，但未实地调研的场地 C.可以自建环境 D.可以没有基地 0.0 分 我的答案：A 10、关于《锯子，锯》，描述错误的是（）。 A.位于东京 B.是单体艺术 C.具有动感 D.完整的锯子形态裸露地面 1.0 分 我的答案：D 11、关于《旋转吧，笔筒》，描述不正确的是（）。 A.用笔筒的形态来设计图书馆 B.设计图的排版使用了大小两种尺度 C.发挥了现成品艺术的优点 D.对功能的考虑很全面 1.0 分 我的答案：B 12、下列说法不恰当的是（）。 A.必须具有一到两种公共艺术设计要素，如功能性、能动性以及位于特定环境。 B.不鼓励进行复杂环境及能动性尝试。 C.鼓励方案进行主题表达方面的探索。 D.方案需交替或统一使用成品复制、二维图像拉伸及构成的设计方法。

高校开设公共选修课程存在的不足

高校开设公共选修课程存在的不足 公共选修课程并不是一开了之，其开设质量直接影响人才培养目标的实现。目前，高校的公共选修课程的开设普遍存在以下问题。 （一）学校管理方面。学校教务管理部门是公共选修课程的管理主体，具有对公共选修课程开设、管理、评价应有之职责，其管理水平的高低直接决定公共选修课程的开课质量。目前，学校教务管理部门对公共选修课程的管理存在以下不足： 1.与专业课程相比，对公共选修课程的管理较为粗放。对公共选修课程开课教师的资格审查不严，一般只要具有硕士学位或中级职称即可开设，导致一些并不适合开设公共选修课程的教师走上讲台，学生意见很大；对公共选修课程本身审查不严，导致教师开课具有一定的随意性；对公共选修课程的运行管理不到位，导致上、下课时间不一致，上课时间长短不一致，教室与学生人数不相复合，教室授课质量无法监控等诸多问题；对公共选修课程的考核标准缺乏统一性指导，导致考核方式多种多样，有宽有严，甚至影响学生的选课意向；对教材管理缺少一致性规定，导致教师授课规范性不强，学生学习缺少参考书籍，使开课质量大打折扣；对公共选修课程管理软件操控性不强，导致学生错选、漏选课程，教师对成绩录入难度加大。 2.缺少鼓励与单独的评价机制。由于缺乏鼓励机制，使教学管理部门对公共选修课程的调度、调控指挥不灵，表现为开课种类不均衡，教室开课积极性不高，学生可选课程余地不足，开课教师层次不高等问题。由于缺乏单独的评价机制和评价标准，使教师的教学水平无法显现，满足于基本教学任务完成，致使公共选修课程整体水平下降。 3.缺少校际间交流、合作，使资源无法实现共享。大学城建设的一个重要目标就是有利于实现优势教学资源共享，使学生收益，但在公共选修课程管理方面，目前许多迁至大学城的高校并没有实现公共选修课程互开，教师互教，学生互学，学分互认，导致资源严重浪费。 （二）教师方面。教师是公共选修课程的授课主体，对于公共选修课程的开设起主导作用。教室的开课态度、知识功底和开课积极性对于公共选修课程的开设质量起着至关重要的决定作用。然而，目前教师对待公共选修课程一般存在以下问题： 1.对公共选修课程性质认识不够，导致课程开设对象错误。有的教师对于公共选修课程的性质与开设意义认识不够，导致学生错选课程，使知识传授发生重复，浪费了教学资源，学生意见很大。 2.开课目的不明确，导致教学目的无法实现。有的教师开设公共选修课程目的是为了完成教学工作量，为了达到开课目的，过多的考虑学生选课意向，对于课程本应具备的知识基础与开课专业限制的考虑置于其后，影响开课质量。 3.对待课程不够重视，具有一定的随意性。由于教学管理部门对公共选修课程监督管理不到位，导致有的教师产生一定的随意性。有的教师开课随意，一学期换一门，毫无课程的承继性；有的教师上课随意，放放电影，听听歌曲，跳跳舞蹈，课堂组织不严格；有的教师上课不考勤，不组织课堂纪律，

大学体育体育舞蹈选修课大纲

《体育舞蹈》课程教学大纲 课程编码：学分： 2 英文名称：sports dance 学时：72学时其中理论学时：8学时实践学时： 开课学期：第二学年1、2学期 适用专业：大学体育 课程平台：通识教育平台 课程模块：通识教育选修 先修课程： 教材： 主要参考书： 1.《全国体育舞蹈等级考试培训教材》，王子文主编，中国体育舞蹈联合会2004年。 2.《体育舞蹈》，张清树主编，北京体育大学出版社2005年出版。 3．《形体训练教程》，常薏主编，北京体育大学出版社1993年出版。 一、课程性质及任务 体育舞蹈选项课是根据体育课教学计划，为大学二年级喜欢体育舞蹈的大学生开设的一门选修课程。体育舞蹈是竞技体育与艺术表演相结合的舞蹈，是以身体动作舞蹈为基本内容，双人或集体配合，既有娱乐健身作用，又有竞技表演的体育运动项目。 二、课程目标 1．培养学生健身能力：学生健美的体形，强健的身体和健康的心灵。 2．培养学生观赏能力：学生对人体美、运动美、音乐美、服饰美、和礼仪美等多方面美的欣赏和鉴别能力。 3．培养学生的社会实践能力：学生交流思想、抒发感情、消除障碍和相互沟通的能力。 三、课程的教学要求 教学重点、难点 重点：体育舞蹈基本技术和基本技能的教学，加强体育舞蹈基本功练习。 难点：体育舞蹈动作元素的强化练习，动作衔接、协调性及表现力。

四、课程学时分配 五、课程的实践要求与内容 （一）理论部分 1．体育舞蹈运动的起源与发展，介绍国内外体育舞蹈运动简况和价值。 2．介绍体育舞蹈各舞种和舞步的技术特点。 3．介绍体育舞蹈比赛规则和评判标准。 （二）实践部分 1．基本技术 （1）基本形态练习：芭蕾形体练习、基本位置 （2）音乐节奏练习 （3）体育舞蹈舞步的基础摘要和标准变化 ①摩登舞（华尔兹、快步舞、狐步舞、探戈、维也纳华尔兹） ②拉丁舞（伦巴舞、桑巴舞、西班牙门牛舞、恰恰舞、捷舞） ③摩登舞和拉丁舞选一、二个舞种学习，其他舞种介绍 2．舞步组合 （1）学习基本舞步组合 （2）学习舞步套路组合（铜牌动作） （3）介绍银牌、金牌舞步组合 （三）身体素质训练部分 1．柔韧性练习：颈部。肩部、腰部、髋关节、膝关节和踝关节 2．耐力性练习：3—10分钟的基本步伐练习、800米 3．力量性练习：克服自身体重的一般性练习 4．肌肉弹性练习：下肢各关节及肌肉的弹性练习

公共艺术课程教学设计

《公共艺术》课程教学设计 一、课程性质与任务 公共艺术课程是以学生参与艺术学习、赏析艺术作品、实践艺术活动为主要方法和手段，融合多种艺术门类和专业艺术特色的综合性课程，是中等职业学校实施美育、培养高素质技术技能人才的重要途径，是素质教育不可或缺的重要内容。 公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：通过艺术作品赏析和艺术实践活动，使学生了解或掌握不同艺术门类的基本知识、技能和原理，引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观，增强文化自觉与文化自信，丰富学生人文素养与精神世界，培养学生艺术欣赏能力，提高学生文化品位和审美素质，培育学生职业素养、创新能力与合作意识。 二、课程教学目标 1．使学生了解不同艺术类型的表现形式、审美特征和相互之间的联系与区别，培养学生艺术鉴赏兴趣。 2．使学生掌握欣赏艺术作品和创作艺术作品的基本方法，学会运用有关的基本知识、技能与原理，提高学生艺术鉴赏能力。 3．增强学生对艺术的理解与分析评判的能力，开发学生创造潜能，提高学生综合素养，培养学生提高生活品质的意识。

三、教学内容结构 使用的教材是:高等教育出版社出版，刘五华主编的《公共艺术》，教学内容由基础模块和拓展模块两部分组成。 1．基础模块是所有学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求，教学时数为20学时。拓展模块是针对不同专业学生学习或学生个性化发展需要而设置的选修内容，教学时数为16学时。 2．美术教学通过不同美术类型（绘画、书法、雕塑、工艺、建筑、摄影等）的表现形式与发展演变进程，使学生了解美术的基础知识、技能与原理，熟悉基本审美特征，理解作品的思想情感与人文内涵，感受社会美、自然美和艺术美的统一，提高审美能力。通过选择具有经典性、代表性和时代性的各种美术佳作，指导学生从自然、社会、文化和艺术等角度进行比较欣赏，更好地理解各民族文化内涵，使学生了解并尊重中西方文化差异，拓展审美视野，形成积极健康的审美观。 3．组织、引导学生参加艺术第二课堂和社团实践活动，通过学习观摩、比较分析、感受体验、创作表现，熟悉不同艺术类型，学会欣赏、理解形式美与内涵美的统一，提高审美能力。引导学生尊重不同的审美价值取向，发掘学生表现潜能，体验创造乐趣，激发想象力和创造力，提高分析、评价和判断能力。 四、教学实施

高校公共艺术教育的困惑与思考探析

高校公共艺术教育的困惑与思考探析 艺术教育范围广泛，它是一种能够提高个人素质及修养的新兴教育。随着当今高校素质教育的推广要求，高校的公共艺术教育显得也越来越为重要。然而，大部分高校在推广公共艺术教育的过程中存在着应付任务式的敷衍教育行为，广大高校学生根本没有真正获得有效的艺术教育成果，这对于艺术文化的传承是非常可惜的。本文针对目前高校公共艺术教育普遍存在的一些问题进行分析探讨，希望得出真正有利于高校公共艺术教育发展的方式及方法，从而让广大高校学生能够在艺术知识上获得有意义的收获，进而有利于其综合素质的提高。 标签：公共艺术教育；高校；困惑；分析；方法探讨 随着中国物质文明飞速发展的今天，精神文明也在此基础之上获得了空前的发展。因此，很多的重点高校越来越重视公共艺术教育这一学科的教学内容，重视美育教学的成果，积极开设了高校公共艺术教育课程，让高校学生在学习文化知识的同时，能有更多的机会接触艺术学科，提高大学生的审美能力以及艺术鉴赏的能力，更直接的是能掌握一门艺术形式和技能，从而促进个人素质的全面发展。然而，更多的普通高校在公共艺术教育上却仍是老套的应付式教育，学校认为其可有可无，比喻其为鸡肋，食之无味弃之可惜；学生为学分而学，完全未能达到真正开设这一学科的真正意义。在某种意义上讲，这体现了高校教育体系不完善，公共艺术这一学科意识模糊以及存在的困惑。 一、高校公共艺术教育存在的困惑分析 （一）高校对公共艺术教育不够重视，教学结构不明确 当今是功利主义至上的社会，面对就业压力，各大高校不是忽视公共艺术教育课程就是干脆放弃公共艺术教育课程。而且艺术教育本身就是不能够在短时间内彰显教育成果的软性素养教育，这更让高校管理者觉得看不到公共艺术教育的作用。另外，在目前国内高校中，公共艺术教育学科分工非常不严谨，有的划分在历史人文学科之下，有的划分在设计学科之中，并没有真正独立的成为一个学科。这些都反映出公共艺术教育得不到高校的重视。 （二）教师队伍本身对艺术才能的缺乏，更无法发挥艺术教育有强有力的作用 教师是教育过程中起主导作用的决定性因素，教师的学识能力水平的高低是直接影响教学质量水平高低的，对学生承袭学术成绩的好坏更起着举足轻重的作用。从整体上来看，近年来高校公共艺术教师队伍已经有着较好的发展，但是相对于其他学科而言，仍然是较为缺乏的。首先，公共艺术学科教师数量严重不足，综合素质不够高。全国普通高等学校公共艺术课程指导方案中明文规定：“普通高等学校应设立专门的公共艺术课程管理部门和教学机构，加强公共艺术教育师资队伍建设。各校担任公共艺术课程教学的教师人数，应占在校学生总数的

公共选修课选课须知【模板】

公共选修课选课须知 一、关于公共选修课开设的规定 按培养方案，关于公选课的学分要求及选修时间规 二、公共选修课上课时间为每周三下午。 三、学校公共选修课的类型简介： 学校公共任选课分为素质课程群和专业课程群两类。 （一）素质课程群 素质课程群由以下五类性质课程组成：（1）人文素质类（2）科学素质类（3）社会素质类（4）身心素质类（5）艺术素质类。 素质课程群由校内素质课程和网络素质课程组成。 校内素质课程（附件1）的开设方式是由学校各院系开课，固定周三下午上课，由校内老师授课并考核。 网络素质课程的开设方式是由学校引进网络课程资源，选定课程的学生在规定的时间段自主学习，完成网上课程学习并考核。 （二）专业课程群 专业课程群由各专业核心课程组成，每个专业五门，

也称为专业核心课程群。 专业课程群分为本科层次核心课程群（附件2）和专科层次核心课程群（附件3）。 四、公共选修课的选课要求： 公共任选课开设的主要目的是提高学生综合素质，给予学生更多个性化学习和跨专业学习的选择自由，选课充分体现自主性。 1.学生可任选上述三类课程群中的课程，但须注意以下要求： ①理工类专业至少选修文科类课程2学分、艺术素质类课程2学分； ②文科类专业至少选修理科课程2学分、艺术类课程2学分； ③艺术类专业至少选修理科、文科课程各2学分。 2.核心课程群为学生选课参考，选课同学可选修其中一门或几门感兴趣的课程，提升相应的素养，也可以系统修完某一专业的所有核心课程，掌握该专业的核心专业知识。学生选课时应尽量避免本专业开设课程，也不能重复选同一门课程。 五、附件部分： 附件1.豫章师范学院公共选修课（素质课程群）

汪雅诗 中国高校公共艺术教育的现状

中国高校公共艺术教育现状 摘要：自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。环境艺术设计一经诞生就是一门综合性的设计艺术学科，在今天更呈现出一种将科学与艺术相结合的发展趋势。公共艺术是其中的艺术课程，从专业的建筑角度，从学科完善和发展的角度，他都是不可缺山的一个重要部分。公共艺术教学，应该是一个在公共空间中全方位的探讨艺术创作的教学课题。关键词：公共艺术中国高等艺术教育 自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。在经历了艺术教育的恢复发展、扩大等几个历史阶段后，中国的艺术教育普遍的面临着新的办学理念与旧的教学模式的碰撞和较量。不过，我们欣喜地看到，当今国内许多高等艺术院校开设了多项弥补以往所缺的新学科，这些新学科不再是一种单一的教学模式，而是提倡或执行多元化的复合型的教学模式。在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。 这些年来公共艺术越来越多的受到社会的关注，这一现象与我国城市文化建设的迅猛发展密切相关，也与全社会对人文景观、自然景观的日益重视紧紧相连。但略有不足的是，在热闹的关注和讨论中，对于什么是公共艺术？如何定义公共艺术？至今还没有一致的意见。 公共艺术的中文名称来自英文的PUBLIC ART，由于他强调公众的参与，所以有时也被评为“公共艺术”。从文字组合上来，这个词语包含了公共和艺术两个概念。公共（Public）的意思是“共有的”或“市民的”。从这个意义上说，一切开放空间里能让人观赏、参与和使用的艺术的艺术活动、艺术行为和艺术设施，都可以成为公共艺术。艺术（Art）的概念则很古老，而且其内涵一直处于变化中，导致人们对艺术的理解多种多样，但只要不在前面没加上公共二字，我们就有理由把它看成与日常生活无关，尤其是与大众生活无关的事。在中国，许多人

高校公共艺术选修课教材开发与教学模式探究

高校公共艺术选修课教材开发与教学模式探究[摘要]高校艺术教育不是基本技术技巧的教育,是当代大学生必须具备的综 合人文素养的教育,也是更深层次的素质教育。高校公共艺术选修课是高校实施艺术教育的主要途径,高校公共艺术教育教材的开发与教学模式的研究是高等学校实施美育及公共艺术课程教学的重要环节。 [关键词]公共艺术教材教学模式 高校艺术教育不是基本技术技巧的教育,是当代大学生必须具备的综合人文素养的教育,也是更深层次的素质教育。高校公共艺术选修课是高校实施艺术教育的主要途径,因此,高校公共艺术选修课教材的开发与教学模式的研究是高等学校实施美育及公共艺术课程教学的重要环节。 一、高校公共艺术选修课教材的开发与利用 目前,我国艺术类专业课程的教材丰富多彩,但适合非艺术类大学生的艺术选修课教材很少。我们在选择教材的过程中,往往一门课程要涉及许多本教材的内容,既加大了教师的备课工作量,学生也没有直观的教科书,给教学带来了一定的影响。根据多年的公共艺术教学实践探索,在选择、推荐、编写教材方面,我们采取了以下措施: 1.正确处理艺术理论与艺术技能技巧的关系。我们目前开设的公共艺术选修课程的教材,应以综合艺术知识为框架,选择切合学生实际的艺术基础知识,避免太专业的高深内容使学生望而却步失去学习的信心和兴趣。例如,一般的《美术鉴赏》《音乐鉴赏》教材都是艺术类大学生的专业课程教材,是在学生有一定的专业基础上才能完成教学任务的,这对非艺术类学生来讲是不适用的。因此,我们的原则是依据教材但不死搬教材,一是在选用的教材里筛选适合学生学习并能掌握的内容,二是根据不同专业学生的不同需求选编添加不同的教材内容,取得了良好的教学效果。 2.以中国传统文化艺术为根基,选择有鲜明民族特点,弘扬民族精神为主要内容的教材。这样既能激发学生的爱国热情,又能使学生在学习的过程中掌握传统艺术技艺,提高对艺术的鉴赏能力和审美能力。发展民族特色的艺术教育是中国学校艺术教育的根本。例如,我们在公共艺术选修课“装饰图案”教材的选编中,就

公共选修课管理办法

公共选修课管理办法 公共选修课的开设旨在拓宽学生的知识面，提高学生的文化素质。为规范公共选修课的管理，加强公共选修课的建设, 保证公共选修课的教学质量和良好的教学秩序，根据我院的实际情况，制定本管理办法。 一、开课条件和授课对象： 1、开课教师原则上应具有中级以上专业技术职称或硕士研究生以上学历； 2、系统地上过一门以上（含—门）课程并有二年以上教学经历； 3、对该课程有较深的研究，或在相关领域有一定的学术成果； 4、拟开设公共选修课程能容纳30 人以上； 5、有教学大纲和授课计划，有教材或参考书。 6、公共选修课现阶段只针对高职三年级学生开设。 二、申请开课程序 1、由本人填写“公共选修课开课申请表”，向公共课教学部提出开课申请； 2、公共课教学部同意后，由教务处根据培养目标、教学计划和开课条件，进行审批。 三、选课办法

1、每年6月上旬由公共课教学部公布下一个学期公共选修课的开课情况，包括课程简介、考核方式、上课时间、上课地点、限选人数等内容。 2、每年6月下旬由学生选报2门课程。 3、每年6月底由公共课教学部打印公共选修课学生考勤表和班级选修课情况表，并发至各有关班级及任课教师。 4、每门课程的选修人数不足30人的，原则上不开课，已选报的学生可以重选。 四、公共选修课教材原则上由各任课教师负责选购。 五、教学管理 公共选修课教学管理等一切事宜与必修课相同。 六、考勤及考核 1、修读学生应按规定的时间、地点准时上课。凡无故缺勤超过该课程学时1/3者，取消本课程考核资格。 2、任课教师须认真进行考勤，课程结束时，统计学生缺勤情况， 对缺勤超过该课程总学时1/3者，取消其考核资格。并在学期第十五周将取消考核资格的学生名单报送教务处。 3、学生未经选课也可旁听其他选修课（在教师能容纳的情况下），但不能参加考核，即使已通过考核其所得成绩无效 4、每个选修班由任课教师指定1—2名学生为临时负责人，协助 搞好教学管理工作，并密切师生间联系。 5、公共选修课的考核要求与必修课相同

大学体育选课

大学体育选项课 啦啦操课教学设计 一、指导思想 本课以更好地实施新《全国普通高等学校体育课程教学指导纲要》为出发点，以“健康第一体育观、主体体育观、终身体育观、和谐体育观”等新的体育教学观念为教学指导思想，以大学女生自主选择啦啦操课程为前提，从她们的身心健康和兴趣需要出发，充分发挥学生的主观能动性和创造能力，引导学生积极参与，主动思考，协作学习，能在体育观念、体育兴趣、体育技能以及体育情感等各个方面得到积极的发展。 二、课的构想 以啦啦操基本元素——啦啦口号即“团结拼搏、飞越梦想、啦啦宝贝、加油、加油！”为本课的开始，同学们青春活力、神采飞扬，这样的开场为整个课堂增添了活跃的气氛，振奋了全体师生的精神，使全体师生怀着饱满的热情投入到课堂中来。接着进入课堂的热身部分，热身部分的音乐轻松愉快、节奏感强，将啦啦操的基本动作元素融合到音乐当中，搭配当代女大学生的优美姿态和动感活力，在热身的后半部分，还适当地加入了简单的两人配合和交流部分，改变了一些动作的方向，使整个队伍在稍作改变中变得更加立体和动感，这样既是啦啦操的另一基本元素——队形变换的基本体现，也让同学们很是享受这种肢体和眼神交流的变化！所以，整个热身部分既显示了啦啦操的多种基本元素为整个课堂作铺垫，也充分达到了热身和活跃课

堂气氛的目标。 在本课的基本部分，教师运用多种教学方法及多种教学手段，带领同学们对本课内容进行深入学习，在基础教学和能力拓展部分的教授与学习的双边过程中，突出重点难点动作的教学部分，多面多点示范、讲解精炼准确、教学节奏循序渐进、教学顺序条理清晰、教学音乐与口令快慢交替、组织管理调配合理、多媒体视频和挂图图解及示范动作给学生以全方位的视觉冲击，专业、沉稳不乏幽默的教学言语使学生学习甚是积极主动，饶有兴趣。尤其是设问式学习和自主探究式、合作式学习使整个课堂充满了智慧的思考和创造性的火花！谁说体育课只是学习技能和动作？我们的课堂充满了创造力，充满了智慧力，这两个关键的高质量的课堂元素使我们的课堂更是充满了活力，这也正体现了我们当代大学生健康、活力、积极向上的啦啦精神！在自我挑战阶段，我们选择了模拟赛场的形式，最后一个环节是双组大PK，每个教学组将整套一级花球啦啦操的动作、队形变换以及新授内容及各组创编结束动作的造型表现得淋漓尽致。师生的相互鼓励、相互支持使这节课几近完美地达到了教学目标！ 本课的结束部分，伴着优雅而美妙的世界名曲“Big Big World”，全体师生成一个大三角形展开了最后的放松练习，在音乐声中，心灵得到了充分的洗礼，身体得到了充分的放松，全体师生在音乐声中融合共舞，在和谐的氛围中，情感得到了更进一步的升华！ 三、教学特点 1、以啦啦操时尚体育项目为课堂元素，充分展示大学生健康活力、积极向上的生活和学习、情感态度；为更快更好地普及这一新兴体育项目做出尝试和努力；

高校公共艺术课程建设的基本理念

艺术教育38ART EDUCATION 2012 · 07◆ 彭时代 高校公共艺术课程建设的基本理念 高校公共艺术课程建设的基本理念是与当前人才培养的基本要求相适应的。在强调人的全面发展的前提下，精 神愉悦的教育理念，人文主义的教育理念，通识教育的理念，让学生回归生活的主体参与式教育理念，应当成为当前高校公共艺术课程建设的基本理念，这些基本理念推动高校公共艺术课程建设改革不断迈向深入。 高校公共艺术教育 课程建设 理念 <内容摘要><关键词>马克思曾指出，艺术和审美作为人类精神需要和享受的一个主 要方面，是在物质需要和享受得到基本满足的基础上必然发展起来 的，这是人的一个高级属性，“由于给所有的人腾出了时间和创造 了手段，个人会在艺术、科学等方面得到发展”①。也就是说，现 代人和现代教育通过艺术和艺术教育的形式，已经成为完善和发展 自我个性的重要途径。“艺术教育不仅是一种理论，而且更是一种 实践活动，它是教育的有机组成部分。”②高校作为高素质人才培 养的阵地，通过课程化的途径开展公共艺术教育，是培养德智体美 全面发展的社会主义建设者和接班人的必然选择与内在要求。 课程建设在本质上是一种价值创造活动，因而必须遵循一定的 价值原则。美国文化哲学家列维（AlbertWilliamLevi ）和艺术教育 家史密斯（RalphA.Smith ）就提出，教学的进程如同一个循序渐进 的连续统一体，从接触、熟悉和感知训练到历史意识、欣赏代表作 和批评分析，整个过程的重点是从中学会发现和接受艺术作品的审 美价值，同时也强调讲授方式与对话教学法等。③树立科学的高校 公共艺术课程理念，是课程建设的重要前提与核心。教育部2006年 出台的《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，对高校开展 公共艺术课程建设理念进行了宏观的架构。高校公共艺术课程建设 的基本理念，就是要围绕该方案所提出的基本要求，把培养学生健 康的审美观念和辨别能力、陶冶道德情操、提高综合素质作为课程 理念的最终指向。具体来讲，当前高校公共艺术课程建设要树立以 下几种基本理念。 一、愉悦理念：高校公共艺术课程建设的内在属性 西方现代美学理论强调，审美必须与实际的人生问题、与社会 功利问题相分离，强调审美只有作为无功利、无利害的纯形式的存 在才是它自身。换句话说，为了达到某种目的而实施的压抑人性、 不能给人愉悦感受的艺术课程，哪怕其功利性结果多么令人羡慕， 价值含量多么高，都违反了艺术教育的基本规律，是一种反艺术的 课程，也是与现代高校公共艺术课程建设相悖的。 从上述的最终指向目标出发建构的公共艺术教育课程理念，在 培养过程中注重精神层面知、情、意结合，德育、智育、美育相互 渗透，改变了传统教育结构中由道德伦理所统摄的德性教育模式， 也修正了传统教育重视知识技能、漠视情感的偏颇，在完善教育体 系的意义上强调三者兼顾、全面发展。保持学生的良好求知心境和 愉悦的身心状态，使他们充分感知艺术的愉悦性，这既是高校公共 艺术课程建设的内在属性，也是高校公共艺术教育的重要目标与价 值取向，也就是说，愉悦既是手段，也是目的，是目的与手段二者 的统一体。我们按照精神愉悦这一要求，可以把高校公共艺术课程 建设概括为三个层次，即艺术审美感知的愉悦、艺术意识唤醒的愉 悦和艺术情感共鸣的愉悦。 第一层次是艺术审美感知的愉悦。前苏联美学家斯托洛维奇 说：“艺术的本质是审美。”④在艺术教育中，审美教育是一种自 我的实现和自我的体验，只有对艺术有着浓烈的审美感知，才能唤 醒人的自身艺术意识，进而对艺术产生浓厚兴趣，也正如席勒所说 的那样，“要使感性的人成为理性的人，除了首先使他成为审美 的人，没有其他途径”⑤。也就是说，只有通过审美，才能够实现 “理性的人”这一目标。“美不仅是我们的对象，而且是我们主体的状态，在审美过程中，感觉、情感和思维是交织在一起的”⑥，对艺术的审美感知，是实现精神愉悦的前提。高校公共艺术课程主要是培养大学生的艺术感知习惯，在此阶段，学生的审美倾向初步形成，通过审美感知体会到精神愉悦，可以让学生对艺术心领神会，保持浓烈的感知兴趣。第二层次是艺术意识唤醒的愉悦。德国教育家第斯多惠说过，“教学的艺术不在传授的本领，而在于关于激励、唤醒、鼓舞”⑦。高校公共艺术课程教学更是如此，只有唤醒学生所获得的艺术审美体验，学生的艺术兴趣才能够得以不断保持，“当人们处于快乐的时候，他们的身心是自由的，他们能够自由地发挥自己的才能，因而，他们作为人的本质力量，能够自由而又充分地表现出来，这时，他们就成了全面的人、完整的人。因而，艺术教育的目的，最后还在于培养人，发展人，使之成为身心健康的完美的人”⑧。高校公共艺术课程的主要作用是激活学生内心的审美意识，唤醒他们内心的艺术情感，使得他们能够在兴趣盎然的艺术课堂上，主动而又积极地掌握一些基本的艺术技能，确立认识、鉴赏艺术作品时所需要的态度，进而在艺术课堂上能够专心致志地审视艺术作品的感性特征，从中体验到艺术情感唤醒的愉悦。第三层次是艺术情感共鸣的愉悦。审美活动离不开情感的参与，愉悦是艺术情感体验的结果，享受艺术愉悦的途径便是对艺术进行审美体验。只有当审美体验被激发之后，与之相随的审美情感能够被激发起来，起到强化知觉、激励想象的作用，从而进一步推动艺术情感的共鸣，这也是高校公共艺术课程教学情感愉悦的最高体现层次。我们常用的“物我两忘”“物我合一”等词语，就是情感共鸣最好的表现方式。“只有当学生从被说教、动员、强制、灌输的被动地位解放出来，处在一种对艺术的渴望状态，融自身的生命内容于艺术审美对象的状态时，他们才会感到自己进入了一种‘自我实现’的自由境界，……在个性的空前解放中获得了极大的享受和愉悦。”⑨由此可见，在高校公共艺术课程教学中，教师依靠共鸣的师生情感，利用艺术的魅力吸引、感染学生，使其自觉自愿、主动积极地并附有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与艺术活动，这种精神的愉悦最终会体现在对艺术情感的接受上。二、人文理念：高校公共艺术课程建设的基本要求人文精神是人文主义课程观的价值体现，人文主义课程观的出现是科学主义与人文主义融合的结果。科学主义核心是“科学崇拜”和“工具理性”，当今教育所追求的“能力本位”“行为目标”等，就是科学“工具理性”的表现。⑩在科学主义支配下，课程文化也呈现出鲜明的特色，如提倡科学精神的形成和科学方法的掌握、重视课堂教学等。但随着人本主义哲学的盛行，课程文化出现了转变，表现出强烈的人文取向，人文主义课程观由此确立。人文主义反对整齐划一的课程教学，认为人的情感、意志才是人的存在、人的本质，由此课程文化也体现出对“人格心灵的‘唤醒’，这是教育的核心所在” ，教育最终的目的不是传授已有的科学文化知识，而是要把人的创造力量诱导出来，要求“课程的全部重点必须从事物世界转移到人格世界” 。伴随着科学主义教育与人文主