高一音乐鉴赏教案第二十三节_爵士乐

第二十三节爵士乐

教学内容：1. 欣赏：南部之子不知为何

2. 知识：迪克西兰爵士乐自由爵士乐

3．拓展与探究：

教学目标：欣赏两首爵士乐-----《南部之子》和《不知为何》，引导学生感受，体验爵士乐的风格特征。知道爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。探索爵士音乐对

当代音乐的影响。

教学重点难点：引导学生感受，体验爵士乐的风格特征。知道爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案

教学过程：

一．组织教学：

1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！

二．导入新课：

1.导言：

爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”，后成为美国的流行音乐，进而成为世界性的现代流行音乐之一。

爵士乐是一种即兴性演奏形态。演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏，将所奏的旋律进行即兴变奏，演奏者往往就是作者。爵士乐的节奏离奇而多变幻，多用连续切分，令人迷惘，富于刺激性。

爵士乐在其漫长的演进过程中，吸收了各种不同的音乐文化，特别是从许多民间音乐中去吸收养料。爵士乐音乐家们主要活动于夜总会，酒吧和舞厅，使这种音乐形态从诞生以来就带有商品化的印记。

严肃音乐也受到了爵士乐的影响。作曲家格什温的钢琴与乐队作品《蓝色狂想曲》把爵士乐元素用于音乐会作品，并获得了很大成功。贝尔格的歌剧《璐璐》也采用了爵士乐的音乐语言。

2.名人名言：

如果有人是爵士大师的话，那他就是路易斯·阿姆斯特朗。他是爵士音乐的缩影，而且永远都是。 ------【美】杜克·艾琳顿

3.出示课题：

三．新课教学：

1.爵士乐

爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”，后成为美国的流行音乐，进而成为世界性的现代流行音乐之一。

爵士乐是一种即兴性演奏形态。演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏，将所奏的旋律进行即兴变奏，演奏者往往就是作者。爵士乐的节奏离奇而多变幻，多用连续切分，令人迷惘，富于刺激性。

爵士乐在其漫长的演进过程中，吸收了各种不同的音乐文化，特别是从许多民间音乐中去吸收养料。爵士乐音乐家们主要活动于夜总会，酒吧和舞厅，使这种音乐形态从诞生以来就带有商品化的印记。

2. 路易斯·阿姆斯特朗

路易斯·阿姆斯特朗（1900—1971）著名的美国黑人爵士音乐家，被称为“爵士乐之父“。他生于美国南部路易斯安那州新奥尔良的贫困黑人家庭。从小喜欢唱歌。1928年，他组建了”热力五人组“乐队。阿姆斯特朗热情洋溢，诙谐机智的表演使他的演出别具风采，成为爵士乐中的器乐家，歌手和表演家，达到他艺术上的顶峰。他于芝加哥制作了首批全是黑人乐手的爵士乐唱片，并灌制了音乐史上最有革命性的小号唱片。他的作品数量众多，被许多电影配乐采用。

3.《南部之子》

《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。这首乐曲速度稍快，表达了演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队节奏，当中穿插一段演唱。

这段演唱的歌词大意是：在南部有位青年人他英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都称他为“南部之子”。

这段演唱的旋律是：

1=C 2/4

5. 5┃ 5 5 5 5┃ 0 0┃ 0 5. 5┃ 5 5 5 5┃ 3 5 5 5┃ 5 6 5 6┃ 6 - ┃

┅┅

4. 诺拉·琼斯

诺拉·琼斯（1979-- ）的爵士音乐受到了多种音乐文化的影响。她的爵士音乐是民谣音乐，乡村音乐，蓝调以及印度音乐元素的融合。

5.《不知为何》

《不知为何》是诺拉·琼斯演唱曲目的代表之作。在爵士钢琴和低音大提琴的伴奏下，歌声徐缓，缠绵，曲调松弛，怡然，略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯富有磁性的声音缓缓吟唱，音色优美，清新亮丽，与乐队融为一体。

这首歌曲的歌词是：我在黄昏下等待，不知为何没有来。我让你在电话旁等待，不知为何没有来。每当我看到黎明的曙光，我多么希望能够永远飞翔。让我站在你的身旁，忍不住落下眼泪，感受到你心脏的跳动。我心痛苦，你是我永远的真爱，让我穿过你的臂膀，在你的怀中睡去。我心痛苦，你是我永远的真爱。我感受到你在彷徨，我不知为何没有来，空虚的感觉越发强烈。我不知为何没有来，不知为何没有来。

歌曲的曲谱：（片段）

1=C 4/4

i – 7 5 3┃ 3 2 1 1 –┃ 0 1 3 2 1 1 2 ┃3 - - 0 7 ┃

5 . 3 3 2 1 1 ┃ 1 - - - ┃┅┅

1.迪克西兰爵士乐

始于1912年的迪克西兰爵士乐吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分，形成了一种由小号领奏的小乐队即兴演奏的特色。代表人物是路易斯·阿姆斯特朗和金·奥利弗。

20世纪20年代，随着爵士乐传到纽约，伦敦和巴黎后，它变得更为精致。乐队编制加大，出现了“交响爵士乐”。20世纪30年代爵士乐被称为“摇滚乐”，注重风格的准确，作品的改编和良好的合奏。

2.自由爵士乐

产生于20世纪60年代的自由爵士乐不同于以往的爵士乐，在和声旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由，大胆，随心所欲的发挥。自由爵士乐具有全新的节奏概念，节拍对称性被统统大乱。同时，它也强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和

音，把非洲，印度，日本及阿拉伯等不同的音乐融合到了一起，采用了印度的西塔尔琴，塔布拉双鼓，大量的电子设备和打击乐器。因此，有些自由爵士乐队看上去就像一支非爵士的先锋派乐队。

爵士乐对20世纪音乐文化影响深远。

五．拓展与探究：

1.爵士乐队一般都使用那些乐器？请对照下面的爵士乐演奏照片，指出使用的乐器。

2.你觉得爵士乐的主要特点是什么？

3.结合欣赏的两段爵士乐，试着练习下面的爵士乐节奏。（可用拍手，也可用一种音节；先分声部练习，后练习两部合奏）。

2/4 0 ΧΧΧΧΧΧ┃ΧΧΧΧΧΧΧΧ┃

2/4 ΧΧΧΧΧΧΧΧ┃

4.聆听格什温的钢琴与乐队《蓝色狂想曲》，该曲在管弦乐队中增加了什么乐器？这首乐曲具有什么音乐的风格？

5.你还听过那些具有爵士乐风格的歌曲和乐曲？

六．小结：

七．教学反思：