竹笛徒手练气息

笛子徒手操本单元专门介绍著名笛子演奏家俞逊发从多年演奏实践中总结出来的笛子徒手练习操即气、唇、舌、指练习法。经我本人实践证明，这一练习法简单易学，省时省力，见效较快。初学者只要坚持练上半个月即可见效，确实是一套有效的方法。

气练法

第一节：双腿齐肩分开，膝微曲。两手臂自然垂于身两侧，口鼻同时缓慢吸气。与此同时，两手心相对，自正前方逐渐上举至胸部，接着双臂向左右斜向拉开做扩胸动作，尽量使横隔

膜向下压，气要吸足，直到不能再吸为止。静止2秒钟后，再缓慢地吐气。两手臂自两侧上方，手心向下逐渐下垂于身体两侧，恢复到原位。气要吐尽，口内发出“嘘嘘”声，到不能再发出“嘘”声为止，以检验自己的确是把气吐尽了，吸与吐，往返为一次，做16次．

第二节：双腿齐肩分开，膝微曲，两手臂自然垂于身体两侧，口鼻同时缓慢吸气，逐渐使横隔膜下压。与此同时，两手心相对，自正前方逐渐上举到胸部。接着双臂向左右斜向拉开，做扩胸动作。气要吸足，直到不能再吸为止。然后手心向正前，两臂猛地向前伸直，与此同时运用腹部的收缩机能，以最快的速度将气猛地喷出，要有爆发力，气流越急越好，最好将

气一下喷完。重复16次。

第三节：双腿齐肩分开，膝微曲。两臂向左右斜做扩胸动作，然后微张嘴，以最快速度，猛地吸进大量的气，越多越好。再两手臂自两侧上方，手心向下，逐渐下垂于身体两侧。与此

同时缓慢地吐气，直至吐尽为止。重复16次。

上述徒手练习，是大运动量的运气，吞吐量已达极点，久而持之就能增大本身的肺活量，增强横隔膜及腹部机能的弹性。从而可以容纳更多的气，再加上运气的技术，气就显得更长，在演奏时就可以运用自如了。

声音训练方法

声音训练方法 第一、口部训练 口腔灵活，说话才利索。有没有感觉早晨起来说话没有下午或者晚上那么顺当？当然了，嘴巴肌肉休息了一晚上，当然没那么灵活。所以做做口腔体操，帮助我们更好地使用嘴巴—— 1、口的开合练习 张嘴象打哈欠，闭嘴如啃苹果。开口的动作要柔和，两嘴角向斜上方抬起，上下唇稍放松，舌头自然放平。做这个练习，克服口腔开度的问题。 2、咀嚼练习 张口咀嚼与闭口咀嚼结合进行，舌头自然放平。 3、双唇练习（这个练习还有助于女孩子美唇啊，呵呵） 双唇闭拢向前、后、左、右、上、下，以及左右转圈双唇达响 4、舌头练习 舌尖顶下齿，舌面逐渐上翘 舌尖在口内左右顶口腔壁，在门牙上下转圈 舌尖伸出口外向前伸，向左右、上下伸 舌在口腔内左右立起 舌尖的弹练，弹硬腭、弹口唇 舌尖与上齿龈接触打响 舌根与软腭接触打响 第二、气息控制训练 没有气息，声带不能颤动发声。但只是声带发出声音是不够的。想要嗓音富于弹性、耐久，需要的是源源不断供给声带气流。我在这里给大家介绍一些气息控制的方法，帮助大家控制气流，进而控制声音。 一、胸腹联合呼吸法 吸气后两肋扩大，横膈膜下降，小腹微收。 胸腹联合呼吸法是朗读时应该掌握的方法。这种呼吸活动范围大、伸缩性强，可以使气息均匀平衡。理想的状态是做到“吸气一大片、呼气一条线；气断情不断，声断意不断”。 练习方法： 1、慢吸慢呼 总体的要求——站稳，双目平视前方，头正，肩放松，象在旷野呼吸花香一样，慢慢吸足气。要感觉到腰腹之间充气膨胀，气入丹田，但是要收小腹。保持几秒后，轻缓呼出。 可以在呼气的时候加入以下练习：呼气时练习xiao lan（拼音小兰），一声声渐渐远去；或者数数1、2、3、4……，嘴上用力，发音之间不要闭住声门，不要跑气换气，数得越多越好。 2、快吸慢呼 快速短促地吸气，并保持气息；呼气时缓缓呼出，配合声音，平稳均匀。培训讲课过程经常用到这个方法。呼气时，可以通过以下发声练习： 巴拔把爸低答底大 夸大上声练习：好美满想仰场…… 换气练习：广场上，红旗飘，看你能数多少旗，一面旗，两面旗，三面旗，四面旗，五面旗…… 相声小品里的“数来宝”经常用这个形式，大家可以观察演员的呼吸。

竹笛教学案例

竹笛教学案例 教学目标： 通过本课的学习，让学生对竹笛产生浓厚的学习兴趣，使学生掌握正确的笛子吹奏姿势、风门和呼吸方法，找到正确的气息支点。 教学方法： 讲解法示范法比较法探索法观察法 教学资源：笛子 教学对象：预年级 教学过程： 一、导入（激发学习兴趣，提出学习要求） 师：同学们，今天，老师给大家带来了一首笛子曲，听完后，请你告诉我好不好听。 （师吹奏《草原圆舞曲》） 生：好听。 师：嗯，大家都知道老师以前也不会吹笛子，这是我这两周努力学习的成果。大家想不想也学会吹笛子呢？ 生：当然想啦。 师：好，相信通过我们的共同努力，大家都能学会吹奏竹笛。但是，老师要提醒大家的是，竹笛吹奏很讲究方法，有一定难度，同学们不能因为一、两天吹不出来就没兴趣了，一定要持之以恒才能克服困难！大家都有这个决心吗？ 生：有！

师：好，那么让我们一起迈出我们竹笛学习的第一步。 二：新课教学 （1）介绍竹笛： 在学习吹奏竹笛前，先让我们来了解一下它。竹笛可以分北方的梆笛和南方的曲笛，前者清脆悦耳，后者优美抒情。竹笛分很多调，有A调、D调、F调等，调越高笛子越小。现在，我们一起来看它的外形（出示笛子，边听老师讲解边观察）：一枝笛子可分笛头、笛脑、笛尾。最接近笛脑的孔叫吹孔，往下是笛膜孔，中间一排共6个发音孔，接近笛尾的是上出音孔和下出音孔。现在初学阶段笛膜先用透明胶代替，只能贴一层。（示范） （2）正确的吹奏姿势： 我们吹奏笛子最关键的是要有正确的姿势，请大家跟老师一起来按要求做。笛子可以坐着吹或站着吹，两脚自然分开成八字形，腿放松，两眼平视，胸自然挺起，收小腹，两肩放平，两臂自然抬起，笛头在左方，两拇指托住笛子，两小指夹住笛子两侧，注意手指固定的位置要以方便另外6根手指按发音孔为准。（一边示范，一边讲解，观察学生，个别指正）。 （3）感受吹奏的气息支点： 师：请大家放下手中的笛子，双手叉腰，观察老师的呼吸，先吸口气，感受腰部扩张，不可挺胸耸肩，再缓缓往外吐，发出“咝”的声音，感受腰部用力的感觉。 （全班一起练习吸气吐气，比一比谁的吐气均匀且时间长）

朗诵的气息训练

朗诵的气息训练 运气发声是学习朗诵的基础练习。它主要有以下几方面内容:正确的呼吸控制、口腔控制、共鸣控制、声音弹性与色彩变化。在实践练习中，主要是指导学生①进行气息深（吸得深)、匀(呼得匀)、通(气通畅)、活(用灵活)，稳定、持久、自如的基本功训练；②进行口腔控制打(打开牙关)、提(提起颧肌)、挺(挺起软腭)、放(放松下巴)和吐字归音字头(要叼住、弹出)、字腹(要拉开、立起)、字尾(要归音、到位)“枣核型”的基本功训练；③进行声音纯正朴实、明朗大方、圆润集中、刚柔井济、纵收自如、色彩丰富、感染力强、优美动听的基本功训练；④进行用气发声状态积极、松驰、集中的基本功训练。通过学习和训练，要使自己的用气发声状态达到：“气息下沉，喉部放松，不挤不僵，声音贯通；字音轻弹，如珠如流；气随情动，声随情走。” 要说到朗诵或歌唱用气发声，人们很喜欢用传统的说法“运用丹田之气”，好多同学可能会理解成“要把…丹田?的气从口腔中发出去”，其实这是一种误解，因为“丹田”是我国传统气功理论的一个概念，它指的是一种“意念”，并非有一个具体实在的“穴位”或部位。笔者的经验，如果朗诵者在用气时能把控制呼吸的着力点，意守在“丹田”的位置确能起着放松上半身的发声器官的效果，使声音持久而有韧性。 第一节气息控制训练 声音的发出是与呼吸、发声、共鸣、咬字四个环节紧密相连的。肺部呼出的气息通过气管，振动了喉头内的声带，发出微弱的声音。这种声波经过咽腔、口腔、鼻腔等腔体共鸣得到了扩大和美化，再经过口腔唇、齿、舌、牙、腭的协调动作，不同的声音就产生了，这就是朗诵发声的简单原理。 “气者音之帅也”。没有气息，声带就不能颤动发声。呼出的气息是人体发声的动力，声音的强弱、高低、长短、大小及共鸣状况，与呼出气息的速度、流量、压力大小都有直接关系。气流的变化关系到声音的响亮度、清晰度、音色的优美圆润、嗓音的持久性。也就是说，只有气息得到控制，才能控制声音。因此，在诸多发声控制训练中，气息控制训练是学习发声中最重要的根本一环。 朗诵用声的特点决定了对气息控制的要求——掌握胸腹联合呼吸法：一要有较持久的控制能力，二要保持较稳定的气息压力，三要呼气时间长，四要对气息的控制收纵自如，五要学会短时无声吸气；要能掌握“深、匀、通、活，稳定、持久、自如”的气息控制本领。在实际播音创作中，气息的作用不仅仅限于作发声的动力，它还是一种极重要的表达手段，气息是“情动于内”与“声发于外”的中间过渡环节，是情与声之间必经的桥梁。只有在“气随情动”的情况下，声音才能随情而变化。例如：气势汹汹、气息奄奄、气冲霄汉；有气无力、气急败坏、忍气吞声、气贯长虹、怒气冲天等等：这些成语涉及到情感的复杂变化，如果用一种声音形式，一种气息状态去表达，那是不行的!从这个意义上讲，气息控制是由情及声，由内及外的贯穿性技巧。要想使声音能自如地表情达意，必须学会气息的控制与运用

科学发声的气息训练

科学发声的气息训练 气息（一）基本常识 2008-11-12 15:34 一、呼吸器官及其基本方法 1.呼吸器官： （1）呼吸道（口腔、咽腔、气管、支气管、肺泡） （2）膈肌 （3）胸廓和相关肌肉 （4）腹部肌肉 2.呼吸的基本方法 （1）胸式呼吸（浅式呼吸、锁骨式呼吸） （2）腹式呼吸（深式呼吸） （3）胸腹式联合呼吸 3.胸腹式联合呼吸的呼吸要领 （1）吸气要领 两肋打开吸到肺底膈肌下降腹壁站定 （2）吸气要领 ①呼气时要保持吸气的感觉。呼的力量大于吸的力量 ②伏击保持适度收缩力量，发"S"音 （3）注意事项 ①吸气时两肩自然放松，勿抬，避免造成胸式呼吸；同时也要避免单纯的腹部膨胀形成胸式呼吸，要把注意力放在腰腹部上。 ②发生时，吸气不能过多，播音时吸气七八分饱即可。

4.换气 （1）换气的情况 ①两句话间有较大停顿，可以从容地换气，以满足下一句话发声表达的需要以及生理气体交换的需要 ②由于思维和情感表达的需要，为维持较长时间地发声需要而超出了生理能力，需要补充气息又没有补充气息的时间，这种换气的技巧叫做“补气”或者“偷气”。 怎样补气 (1)基本动作 保持住发声结束时的气息控制状态不变，两肋向外一张，接续后面的发声动作 (2)基本要求 在不破坏语句的连贯，在受众不察觉的情况下少量、无声的补充气息 （3）其他常见技巧 ①抢气 ②就气 （2）换气的要领 句首换气换气到位随换随用补气自如换气无声留有余地 二、播音发声对气息控制的要求、要领 1.播音发声对气息（呼吸）控制的要求 (1)稳劲 (2)持久 (3)自如 2.气息控制的要领 ①准备：姿态积极、心理放松、集中精力 ②发声姿势：

竹笛教程

竹笛转调指法表 【调的含义】 每一支笛子在第三孔的地方都有一个大写的英文字母，这个字母就代表着这支笛子打开第一、二、三孔所发音的音高。也就是说，这支笛子就是这个调的。 【误区】 通常情况，初学者会认为所有的曲子都可以用一支笛子来演奏，还会认为一支笛子只能吹奏一个调，这是完全错误的。 首先，不同音色不同风格的乐曲要选用不同的竹笛；其次每一支竹笛都可以至少演奏7个调。除了本身第三孔上标注的调，还可以演奏其它 6 个调。演奏这六个调就叫做转调，这个转调表就标注了笛调、曲调与选用指法的关系。

【七孔笛】 为了方便竹笛演奏的转调，我们在第二孔的下方加开了一个用拇指开按的小孔，所以我们演奏的竹笛叫做七孔笛。下图： 筒音作2 、3 、6 三种指法中，此小孔的作用非常重要。 笛子徒手练习操 气练法 第一节：双腿齐肩分开，膝微曲。两手臂自然垂于身两侧，口鼻同时缓慢吸气。与此同时，两手心相对，自正前方逐渐上举至胸部，接着双臂向左右斜向拉开做扩胸动作，尽量使横隔膜向下压，气要吸足，直到不能再吸为止。静止2秒钟后，再缓慢地吐气。两手臂自两侧上方，手心向下逐渐下垂于身体两侧，恢复到原位。气要吐尽，口内发出“嘘嘘”声，到不能再发出“嘘”声为止，以检验自己的确是把气吐尽了，吸与吐，往返为一次，做16次．第二节：双腿齐肩分开，膝微曲，两手臂自然垂于身体两侧，口鼻同时缓慢吸气，逐渐使横隔膜下压。与此同时，两手心相对，自正前方逐渐上举到胸部。接着双臂向左右斜向拉开，做扩胸动作。气要吸足，直到不能再吸为止。然后

手心向正前，两臂猛地向前伸直，与此同时运用腹部的收缩机能，以最快的速度将气猛地喷出，要有爆发力，气流越急越好，最好将气一下喷完。重复16次。 第三节：双腿齐肩分开，膝微曲。两臂向左右斜做扩胸动作，然后微张嘴，以最快速度，猛地吸进大量的气，越多越好。再两手臂自两侧上方，手心向下，逐渐下垂于身体两侧。与此同时缓慢地吐气，直至吐尽为止。重复16次。 上述徒手练习，是大运动量的运气，吞吐量已达极点，久而持之就能增大本身的肺活量，增强横隔膜及腹部机能的弹性。从而可以容纳更多的气，再加上运气的技术，气就显得更长，在演奏时就可运用自如了。 指练法 第一节：两手心相对合上，手指伸直，然后把双手夹在两大腿之前，对搓擦掌，做32次。 第二节：保持自然手形，使腕部放松地旋轮正、反各8次，做16次，左右手分别进行练习。接着，右手掌心摩擦左手背8次，摩擦手指8次，然后变换用左手掌心摩擦右手背8次，摩擦手指8次。如此双手交换各做4次。最后左右手握拳，再猛地把十指突然伸张，如此连续重复16次(注意腕部的放松)。 第三节：扳指动作，将手掌伸开，每个手指转换地往手背方向扳压，再往左右两面扳压，然后手指放松，恢复原状。接着，将每个手指转换地进行甩摔，要绝对地放松，被甩手指犹如关节骨已断，仅仅皮连着似的，如十个手指都能甩动则更好。每个手指甩动32次。 手指是笛子演奏旋律及各种技术运用的基础，上述指练法旨在训练整个手

呼吸训练的内容和训练方法

呼吸训练的内容和训练方法 练习呼吸的方法有很多，主要有： > 1，闻花香：仿佛面前有一盆花香花，深深地吸进其香气，控制一会儿后缓缓吐出。 > 2，吹蜡烛：模拟吹灭生日蜡烛，深吸一口气后均匀缓慢地吹，尽可能时间长一点，达到25-30秒为合格。 > 3，咬住牙，深吸一口气后，从牙缝中发出“咝-----”声，力求平稳均匀持久。 > 4，数数：从一数到十，往复循环，一口气能数多少遍就数多少遍，要数的清晰响亮。 > 5，用绕口令或近似绕口令的语句练习气息。如： > 出东门，过大桥，大桥底下一树枣儿，拿着杆子去打枣，青的多，红的少。一个枣儿，两个枣儿，三个枣儿，四个枣儿，五个枣儿，六个枣儿，七个枣儿，八个枣儿，九个枣儿，十个枣儿``````这是一个绕口令，一口气说完才算好。 > 开始做练习的时候，中间可以适当换气，练到气息有了控制能力时，逐渐减少换气次数，最后要争取一口气说完，甚至多说几个枣儿。 看看这篇<<怎样喊嗓练声>> 第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16—19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做： (一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。 其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。 (二)“深吸慢呼数字练习” 我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法： A.数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，——口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。 B．“数枣”练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声：“出东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。 C．“数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。 (三)“深吸慢呼长音练习” 经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。

笛子演奏入门教程[1]

笛子演奏入门教程 (发布人:https://www.wendangku.net/doc/a110095641.html,) 笛子演奏入门 1、嘴唇自然闭合，双手捧着笛子两端，左手握笛头，右手握笛尾，将吹孔置于嘴唇下沿，对准吹孔吹气。 2、当气息冲出时，只让出小空隙使气息通过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就如同吹响笔套一样。 3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必须用劲，保持气息的出口很小。 4、吹出来的声音要求纯净，避免夹杂气声。 5、要对着镜子常练，休会如何对准气孔，使发音位置正确，不偏不倚，使气息全部化为笛音。 吹笛子的姿势 吹笛要讲究姿势，这不仅仅是演奏形象问题，更重要的是为了适应演奏者的生理特点，充分发挥技巧，更好地表现音乐内容。 吹笛子的姿势，分立式和坐式两种。 立式就是站着吹奏的姿势，一般在独奏、重奏、齐奏时采用这种姿势。要求是当身体站定后，两腿直立，两脚分开呈八字形(一脚稍前、一脚稍后。笛尾向右者，左脚稍前；笛尾向左者，右脚稍前)。一般情况下，身体重心落于两腿之间，必要时才向左右移位。腰部要直。胸部自然张开。头正。肩平。眼前视。双手举起笛管，两肘自然下垂，将吹孔向上（不要过分里斜或外闪)置于口唇中央处，笛管与双唇平行、与鼻梁垂直，或笛身和头部略向笛尾方向倾斜，笛头笛尾前后一致。 在合奏或伴奏时，一般采用坐式。 坐式上身与立式相同。坐位高低要适当，凳子太高、太低都会防碍正常呼吸。坐式最好不要架腿，两脚分立才坐得稳定。 持笛的方向，即向右方还是向左方持笛的问题，可以根据个人习惯决定。这对演奏来说毫无妨害。但从笛子改革，从演卖者兼学多种笛，从参加合奏时求得统一等的角度来考虑，还是以向右方持笛为宜。这不是说要把已经习惯于左方持笛的都改过来，而是建议初学者从开始学吹起便形成右方持笛的习惯。本书是按右方持笛讲述，若属左方持笛者，做反向理解。 持笛按孔的具体方法有两种。 一种是指肚按孔法。即以右手无名指、申指、食指的第一节指肚(中指略靠里)，分别依次开闭第一、二、三孔；右手大拇指第一节指肚，托于笛身下方(约第三、四孔之间)，小指指尖随附笛侧，与其它手指相配合，时起时落。左手无名指、中指、食指的第一节指肚(中指略靠里)，分别依次开闭第四、五、六孔，左手大拇指第一节指肚托于笛身下方第六孔与膜孔之间稍偏外侧，距第六孔约一公分左右，小指指尖同样附于笛侧，与其它手指相配合，时起时落。 另一种是指尖按孔法。基本方式与指肚按孔法一样，只是左手用指尖按孔。用左手指尖按孔时，手指屈度较大，左手大拇指第一节指肚则需移至第五、六孔之间的下方内例托笛，

竹笛教学计划

少年宫笛子教学工作计划 《新课标》指出：“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容密切结合。例如，可用乐器为歌唱做伴奏，演奏欣赏曲的主题音调等。可采用各种演奏形式，以学生普遍学习乐器的合奏为主，鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发，在普遍参与中发展自己的特长。课堂乐器应易学易奏，便于集体教学使用。”由于各种条件的限制，这在客观上给音乐新课程演奏教学的实施带来了一定困难。但我作小雅镇少年宫笛子教学的辅导教师，应努力克服一切困难，实现笛子特色教学的顺利进行，针对少年宫的资源情况，笛子教学教学设计如下：一、指导思想 为了弘扬我国民族艺术，使竹笛艺术得到传承和发展，丰富学生的业余生活和兴趣，同时满足学生的愿望，提供良好的平台。教学着重基础训练及竹笛的独特演奏技巧两个方面，作到高标准、严要求、有系统、有步骤、有措施，使学生能够掌握一套完整、科学的演奏方法及能力。 三、实施方案 本学期笛子教学根据学生的实际情况，主抓基础教学，其中包括笛子的演奏姿势、正确的呼吸方法、筒间作5的指法练习，以及气息训练。高级班开始主抓笛子的演奏技巧，颤音及单吐、双吐、三吐等吹奏技巧的训练，同时演奏一些中级笛子独奏曲。在笛子教学过程中，向学生渗透音乐的相关的基础知识，力求作到稳抓稳打，不急于求成，保证学习质量，让学生学有所得、学有所成。 四、教学工作安排 三月份 1、了解竹笛的历史沿革及笛子的基本构造 2、了解竹笛的分类及演奏姿势 3、基本指法练习、音阶练习初步学习一些笛子演奏技巧（颤音、打音、双吐、三吐、长音、呼吸方法等） 1、《彩云追月》 2、《民间小调》 巩固一些演奏技巧 1、笛子独奏曲《姑苏行》引子及行板练习 四月份 2、巩固指法练习和音阶练习（小工调） 1、《闪烁的小星》 2、《上学歌》 3、《新年好》 4 《粉刷匠》 1、颤音练习曲 2、双吐、三吐练习曲

关于歌唱的训练方法(一)气息

经常有人问我，我气息不稳怎么解决，你能不能教我混声，什么叫低喉位等等问题。我想可能是我讲课时候表达不清或者很多人喜欢看文字吧。歌唱的训练是什么呢？今天略为整合一下，以下训练方法及观点仅代表个人意见。 首先人是怎么发出声音的的呢？人的主要发声器官是由呼吸器官、发音器官、共鸣器官和咬字器官组成的。人体的发音器官也可以分为三大部分：动力区声源区调音区。 1.动力区——肺、横膈膜、器官肺是呼吸气流的活动风扇，呼吸的气流是语音的动力。肺部呼出的气流，通过支气管器官到达喉头，作用于声带、咽腔、口腔、鼻腔等发音器官。 2.声源区——声带声带位于喉头的中间，是两片富有弹性的带状薄膜。两片声带之间的空隙叫生门，肌肉的收缩，杓装软骨活动起来可使声带放松或收紧，使声门打开或关闭，从肺中出来的气流通过声门使声音振动发出声音，控制声带松紧的变化可以发出高低不同的声音来。 3.调音区————口腔、鼻腔、咽腔口腔（包括唇、齿和舌头）后面是咽腔，咽头上通口腔、鼻腔，下接喉头。口腔和鼻腔靠软腭和小舌分开。软腭和小舌上升时鼻腔关闭，口腔畅通，这是发出的声在口腔中共鸣，叫口音。软腭和小舌下垂，口腔成阻，气流只能从鼻腔中发出，这是发出的音主要在鼻腔中共鸣，叫做鼻音。如果口腔没有阻碍，气流从口腔和鼻腔同时呼出，发出的音在口腔和鼻腔同时产生共鸣，叫鼻化音（也叫半鼻音或口鼻音）注：以上引用《播音发声学》与《卡鲁索的发声方法》 图例： 肺：

胸

喉 声带

会厌 咽腔口腔鼻咽腔等人体侧面图

知道发声原理后，我们要怎么进行下一步的发声训练呢？沈湘教授在沈湘声乐教学艺术一书中提到：“学声乐，乐器是长在自己身上的，不用花钱买。你可以用它说话，也可以把它制造成唱歌的乐器。这个乐器在哪呢？从喉器往上到头部内的鼻咽腔，往下到横膈膜、腰部周围，这是歌唱乐器工作的范围。”通过我多年学习及研究的个人理解，我把声音的走向比喻为一根钢丝，这根钢丝下端稳定在胸腔，上端根据作品的音乐走向，向喉、口、咽、鼻咽、蝶窦、额窦进行延伸。 歌唱的基础是是气息，前面提到人发声的基本要素里，其实就是歌唱训练的步骤。呼吸是

竹笛名曲《牧民新歌》教学欣赏

竹笛名曲《牧民新歌》教学欣赏 人音版小学三年级上册、第四单元 课型：欣赏课（竹笛名曲） 授课对象：三年级 课时安排：第一课时 课前准备：多媒体、竹笛、陶笛、多媒体 教学目的： 1．通过欣赏让学生初步了解蒙古族音乐风格。 2．通过欣赏《牧民新歌》让学生从乐曲中体会牧民在新社会的新生活，从而激发他们热爱家乡、热爱生活的热情和学习民族乐器的兴趣。 教学重点：细分乐曲的段落，理顺每个段落的音乐情绪。通过乐曲的表达，让学生初步了解蒙古族音乐的风格，感受牧民的新生活。 教学难点：强化乐曲的“快板”的节奏练习，让学生初步认知音乐的激情的表达方式。引导学生对乐曲的风格的探究，通过多媒体让学生更好了解乐曲的音乐情绪。 教材分析： 1．乐曲简析：《牧民新歌》一曲是我国著名笛子演奏家简广易先生1966年以内蒙古伊克昭盟民歌音调为素材创作的。作品以浓郁清新的民族民间音乐风格，亲切感人的旋律、活泼跳动的节奏展现出内蒙古大草原的风光和牧场上一片生机勃勃的喜人景象，表现了牧民新时期的精神风貌。 乐曲分为五段： 1.引子自由抒展的引子展现出一望无垠的大草原碧草如茵、天高云淡的画面，优美的旋律充满了蓬勃激越之情，非常动人。

2.慢板显示乐曲主题，表现了牧民悠然骑在缓行的马上，时而明朗甜美，时而低回内在，时而又激动热情地歌唱生活，赞美家乡。 3.小快板以跳荡的吐音描绘牧民策马驰聘时蹄声哒哒的欢乐情景。 4.自豪的行板，展示牧民对新生活的赞美与草原的眷恋。 5.结束段情绪更为热烈，形成万马奔腾嘶呜声声的气氛，主音在小快板转调之后回落在羽凋式，使全曲有很强的终止感。 教学过程： 师生问好! 二、复习演唱，新课导入 师：我们一起来演唱《噢！苏珊娜》、《草原上》【美国西部牛仔的生活和中国草原的曲调的再记忆】 师：《草原上》是我国蒙古族的民歌，请同学来说说你所知道的大草原的景象。生：答略。 师：今天，老师邀请大家与老师一起，通过视频来了解大草原 播放PPT（草原的景象）背景配乐：《牧民新歌》 师：现在对生活在草原上的蒙古族我们有了初步的了解，那么有同学知道，今天的画面中的音乐是音乐的名曲叫什么吗？是用什么乐器来演奏的吗？ （《牧民新歌》竹笛名曲） 三、新课教学 (一)简单介绍中国竹笛，欣赏全曲。 1，材质，形制，特色：笛膜。（脆亮） 师点击多媒体2：呈示课件片头《牧民新歌》(其中“新”字用红色突出)

播音主持——气息训练

播音主持——气息训练 气息是人体发声的动力和基础。在播音和主持时，气息的速度、流量、压力的大小与声音的高低、强弱、长短以及共鸣情况都有直接关系。要想控制声音，驾驭语言，就必须学会控制气息。 所谓“控制气息”，就是要学会胸腹联合呼吸法。在生活中，人们的本能呼吸是浅呼吸，即胸部呼吸。播音或主持时，用这种本能的呼吸方法发音，时间一长，声带就会疲乏，声音就会嘶哑。而胸腹联合呼吸法，是要深呼吸，将空气吸入肺叶底部——横膈膜处，即一般人系腰带的地方，它一般采用鼻子吸气，吸入横膈膜的气，使肋骨自然向外扩张，腹部有发胀的感觉。随着小腹逐渐收缩，气息也从小腹深处涌上来，推动声带发音。通过这种方式发出的声音不仅洪亮、有力，而且持久，能保持整句话的声音都饱满圆润。 与此相反，如果一吐气横膈膜就塌瘪，那么，气息就会像破了的皮球一样迅速泄掉，声音也就会失去气息的支持。这样造成的问题是：头几个字有气息支持，后面的字没有气息支持，讲起话来给人的感觉就会前强后弱，上气不接下气。而呼吸本身很费力，声音也难以持久。关于呼吸的训练下一节会专门讨论，以下介绍气息训练的几种方法。 1.闻花练气法

①坐直，静心，躯干略前倾，头正、肩松、小腹微收，舌尖抵住上腭，如闻花香般从容吸气，感觉气流好像沿脊柱而下，后腰部逐渐有胀满感，两肋向外扩张，小腹逐渐紧收，吸气至七八成满；控制一两秒，然后缓缓吐气，以达到20~30秒为合格。 ②缓慢地吸气，然后缓慢地呼气。呼吸过程要慢而不僵，各部分器官配合协调，气息均匀。 ③缩短吸气时间（急吸气），像要喊住突然发现远方走来的熟人似的，急速吸气，两肋一下子提起，但动作不能让人有明显察觉。气息很快地进入肺部，然后相当缓慢地呼出，每一瞬间使用的力量都应当是相等的。 2.气息体操法 双目微闭，以站立姿势为宜。整套体操共分为10节： 第1节：快吸快呼第2节：慢吸慢呼第3节：快吸慢呼第4节：慢吸快呼 第5节：深吸浅呼第6节：浅吸深呼第7节：鼻吸鼻呼第8节：口吸口呼 第9节：鼻吸口呼第10节：口吸鼻呼 提示：可安排在早晨时间进行练习。 3.软口盖练习法 最常见的是“闭口打哈欠”，即打哈欠时故意不张开嘴，而是强制用鼻吸气、呼气。

科学发声的气息训练

科学发声的气息训练 1.腹肌爆发力的锻练 1、仰卧起坐：将双手放在头下，仰卧，抬起上半身、或者仰卧举双腿至胸 前。要求不停歇连续做30-50次。 2、团身起坐： 第一步：直立，体会骨盆前倾的感觉; 第二步：仰卧，把双手交叉于胸前，双脚收回，腰部弯屈至90度，骨盆前倾使腰底 部平贴于地面，如果手仍能从腰与地面完全平合。 第三步：团身起坐。保持以上骨盆前倾姿势，5秒钟后，慢慢团身向上，直至肩胛骨 离开地板，再稍稍抬高一些，此时呼气，不要完全坐起来。维持此姿10秒钟。然后在5 秒钟之内缓慢躺下，恢复预备姿势，同时吸气。注意在用力抬身时腹肌用力收缩时呼气， 放松腹肌时吸气。每次做5遍，每天做三次。 3、侧团身起坐：第一、二步同团身起坐，第三步为了加强腹斜肌的力量，在抬身时 可稍变动一下起坐的方法，即双肩不同时离地，而是左、右肩轮流抬起，以左肘与右膝接 近或以右肘与左膝接近。抬肩时间与节律同团身起坐。 4、腹肌弹发练习：用腹肌爆发弹力将气集中成束送到口腔前部，口腔舌位可以用以 下四个音来配合：哈ha、嘿hei、嚯huo、呵he。开始需一声一声的发，注意腹肌弹发和 舌根发h-a时的配合。舌根、下巴均需放松，软腭需上挺，咽壁也需收紧挺直。发出的声音，应该有力度。配合有一定基础后可以连续发音。当你能连续稳定在一定力度状态发音后，可以再改变音强、音高、力度强弱等。在发“哈”时，听起来似京剧小生的笑，在发“嘿”时似冷笑。 2.腹肌各部分灵活配合力量的锻炼。 l、肩肘倒立后，两腿在空中交替屈伸，似“蹬自行车”。 2、肩肘倒立之后，两腿伸直左右交叉摆动。 3.腹肌与呼吸、发声主动配合感觉的锻炼。 有的人腹肌力量不小，但是不会主动与呼吸、发声配合。特别是女同志，由于生理的 原因，腹肌参与呼吸的感觉通常不明显。可以做以下练习，体会腹肌与呼吸、发声的配合。

小学音乐课堂竹笛教学反思

小学音乐课堂竹笛教学反思 《音乐课程标准》指出:器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用.在《音乐 课程标准》中,不仅将器乐演奏与歌曲演唱等并列,作为表现领域的 重要内容之一,而且在感受与鉴赏、创造等领域都渗透了器乐教学因素.然而,音乐新课程实施以来,关于器乐教学的研究与思考比较少, 这客观上反映了新课程器乐教学的薄弱状况. 其实,器乐教学从另一个侧面看也是衡量当今我国小学音乐教育 水平的一个重要标志.它使我国普通学校的音乐教育教育发展到了一 个新的历史阶段.器乐教学作为音乐新课程的重要组成部分,对于学 生整体音乐能力的形成和音乐素养的提高,都是至关重要的.而器乐 演奏教学的这一发展态势,既客观反映了音乐教育本体属性的全面回归,也给我们提出了一个如何充分发挥器乐教学在审美教育中作用的 重要课题. 如今摆在我们每位音乐教师面前的问题是如何来推进、落实到位器乐教学,以及怎样更科学有效地开展器乐教学,并把它的教学地位 和教育影响更好地体现出来. 在小学中低年级进行器乐的演奏教学是可以在增强学生的审美感、乐感的过程中,帮助学生走近音乐、理解音乐的,从而有效地提高学 生的音乐素养与能力,以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力 的目的.音乐课程标准要求义务教育阶段的音乐教育应当面向全体学生,注重个性发展,音乐教育中的器乐教育同样是面向全体学生的音 乐文化教育.因此,这就决定了小学音乐教育中的器乐教学的性质与 地位.我们在实际音乐教育教学中必须搞清器乐教学在小学音乐教育

中的地位,把主要力量放在“面向全体”开展器乐教育上面.要避免 把主要力量放在个别“特长生”和少数“加强”班上面.鉴于此,为 了进一步研究器乐教学在音乐教育中的意义与作用,让学生更多的参与音乐活动实践,体现新课程标准要求,在小学音乐课堂中,广泛开展了适合于集体教学的器乐－竹笛的器乐教学,现就在器乐教学中的相关问题,作几点个人的实践与思考. 课堂乐器教学应避免“专业化”、“精英化”技能教育路线,因为这样不仅彻底抹杀了学生的学习积极性,也让学生对器乐的学习失去了兴趣,导致乐器教学缺乏审美体验,从而也背离了“音乐教育要 以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力”的基本理念.诚然,小学阶段的学生是一个活泼好动、好奇的阶段,应当是让学生在“玩”中学, 不要使学生对乐器的学习从“有趣”变“无趣”,当然这个“玩”的度是要教师来把握的. 器乐教学应当有一个序列性,器乐技能的学习本身存在系统性－由浅入深、由简到难的一个发展体系,但目前没有新课程标准规范下的器乐教材,器乐教育容易存在一些随意性,使得器乐教育不具有系 统性,因此学校依托一些有多年器乐教育经验的老教师指导青年教师,选择有权威性、专业性的书本教程作为教学参考,让竹笛教学具有规范性、系统性. 笛子的种类有很多,但是学生作为初学者,也为了能让学生学以致用,结合课堂教学实际,因此选择了ｆ调的短笛,这种笛子音色明亮, 吹起来也不费力,又能演奏三至四个调子,学生可用来伴奏一般的歌 曲和舞蹈. 教师让学生准备买笛子时,由于市面上有很多类型、牌子的笛子,因此要让学生懂得怎么样才能挑选到一支好笛子.在选择笛子时要“二看、一听”.一看:笛竹的颜色（指笛竹的本色,而不是经过加工

教程 主持人必备气息练习法

主持人必备气息练习法 1：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“”，——口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。 2．“数枣”练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声：“出东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。 3．“数葫芦”练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。 4“深吸慢呼长音练习”经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。 5.一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。 6．一口气绷足，先慢，后快地发出“哈，哈—(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。 7．一口气绷足，先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到气力不支为止，反复练习。 大家有时间也可以练习下面提到的胸腹联合呼吸法： 这种呼吸法在吸气后两肋会扩大，横膈膜会下降，小腹也会微收。 胸腹联合呼吸法是播音员、主持人在工作时应该掌握的方法。这种方法是胸腔、横膈肌、腹肌联合控制气息。这种呼吸活动范围大、伸缩性强。它可以操纵和支援声音的能力，为气息均衡、平稳地呼出提供了条件。气息控制和运用是随着内容及情感的表达而决定的。要做到“吸气一大片，呼气一－条线；气断情不断，声断意不断”。把气息的运用作为情感表达的手段。 1．慢吸慢呼: （1）（让吸气深呼气通畅的方法）: 首先请同学们立定站稳,或一只脚稍向前，双目平视前方，头正，双肩放松，用鼻子吸上一口新鲜空气。这时你似乎闻到了花的芳香，你会觉得肺的下部及腰部都充满了气息，感觉气息进入了你的丹田，保持几秒钟，然后再轻缓地呼出，随着呼出的气可练习轻喊“小兰” ，然后一声声呼唤渐渐远去。 （2）（让吸气深呼气均匀方法）“a ”音延长：用慢吸、慢呼的动作，发单母音“a ”的延长音。用自己最舒服的声音。声音逐渐由小到大，由低到高，由近到远，由弱到强。气息要通畅自如，下腭、舌根不要紧张，喉部要放松。让气流集中地打到硬腭前发出。 （3）（让吸气深呼气灵活的方法）数数练习：

播音员声音练习方法

这是介绍播音员的声音训练的方法，可能对你有用！ 科学的呼吸方式和灵活的气息控制，可使音色甜润、优美、持久，有力。大部分学生朗读时间稍长就感到底气不足，出现口干舌燥、声音嘶哑的现象。这就是因为他呼吸方法不对，气息量不够的缘故。那么，怎样才能把气吸得多而且控制自如呢？首先我们要让学生练习气吸得深，让气往下沉，把胸腔和腹腔之间的横膈膜向下压，使胸腔的上下径加长、扩大。这就是人们常说的“胸腹联合呼吸法”。吸气时，两肋展开，横膈下降，胸部稍向前倾，小腹自然内收，后腰坚挺饱满，发声呼气时用腹肌控制出气量的大小与力度，在小腹肚脐下三指处形成一个支力点。传统的戏曲把这叫“气沉丹田”。 为了掌握这种科学的呼吸方法必须先练习正确的吸气方法。吸气时全身，特别是肩、胸要放松。可做以下练习： （1）闻花香：把气深深地吸下去，一直吸到肺底，获得小腹及腰围的胀满感，要吸得深入、自然、柔和。 （2）抬重物：意念上准备抬起一件重物，先要深吸一口气，然后憋足一股劲儿。学会了正确的吸气方法后，接着就要练习有控制地均匀平稳的呼气方法。练习呼气首先得吸气，吸足气之后，以丹田穴为支力点，口中发出带有声带颤动的“嘶”的音，使气慢慢地、均匀地呼出。发出的“嘶”的音最好能坚持40—50秒，这样说明气吸得多，而且深。还可做吹蜡烛练习。方法是，点着蜡烛后，深吸一口气，然后对着火焰轻轻吹去，不要将火焰吹灭，气要轻而匀，使火焰向外方倾斜，并努力让自己的气使它保持住倾斜状态。这是检验出气量是否均匀的一个好方法。 这些练习做好后，再找些读起来难度较大、内容较复杂的长句进行练习。读长句时，吸气量要大，读时要控制好气息，气要“拉住”不能随意顿歇和补气，否则就会破坏语意的完整。 除外，还可把练气与练习绕口令结合起来。有这样两个气息绕口令： （1）《数枣儿》：出东门，过大桥，大桥底下一树枣；拿着杆子去打枣，青的多，红的少。一个枣、两个枣、三个枣……十个枣;十个枣、九个枣、八个枣……一个枣。 （2）《数葫芦》：南园一堆葫芦，结得嘀里嘟噜，甜葫芦，苦葫芦，红葫芦，绿葫芦，好汉说不出24个葫芦。一个葫芦、两个葫芦、三个葫芦…… 这两个气息绕口令，既可练气息，又可练口齿。练习时一定要发好每一个音，吐字要清晰正确，不要为求一气说完，而吐字含糊不清。中间不可换气，争取一气说完。第二个绕口令应争取数到35个葫芦。经过这样反复练习，学生的气息量会越来越大，朗读或朗诵时，声音必然会宏亮、持久。 二、共鸣方法练习

少儿竹笛教学

少儿竹笛教学的问题与解决 近年来,我在辅导、培训少年儿童学习演奏中国竹笛方面做了大量的工作,对少年儿童学习竹笛过程中常常遇到的诸多实际问题及解决问题的方法做了一些研究。少年儿童在学习竹笛时,常常遇到以下问题:持笛不稳定;按孔不严密;缺乏腰腹控制力等。如何解决上述问题,无疑是摆在竹笛教师面前的一个重要研究课题。 一、持笛不稳定的原因及解决方法 少儿在学习竹笛过程中常常犯嘴唇压盖过多的毛病,故而出现发音虚、音偏低等现象,严重者甚至无法吹出声音。其原因:一是由于少儿的手指处于生长发育时期,手指较小,在持笛时,双手姆指与小指极不易托稳笛身;二是由于少儿的双手姆指与小指摆放在笛身上的位置不当,使姆指向上托的力量...失去了对应用力的平衡状态。 解决持笛不稳定的方法: 1.少儿在持笛过程中应注意将双手的姆指肚顶靠在笛身下方,并使用一定的力量将笛身稳靠在下唇边,使下唇盖压吹孔1/4为宜;同时,还要注意使双手的手腕略下沉些,这样可使双臂有一种放松感。 2.少儿在持笛过程中一定要将小指压放在笛身上,使双手姆指向上托的力量与小指下压的力量形成对应用力,此乃解决持笛不稳定问题的重要一环。 二、按孔不严密的原因及解决方法 说到按孔不严不是说只有少儿学习竹笛才会出现，而是所有人学

习吹奏竹笛时都会出现，只不过少儿按不严的概率大。 下面我说说为什么会按不严，笛子是靠手指肚来堵住按严的，那么我们的手指虽说很灵敏触觉很好，但是往往只是疼痛的感触灵，用手指肚感受是否按严孔的作用，我们初学者不会去特意关注，需要长时间练习，和特意关注才会解决这个问题。成人如此，何况是少儿，而且少儿的手比较小，又增加了尺寸距离的难度，所以更容易按不严。 那么经过我多年的实践教学经验，我得出一套解决按不严的方法，1、少儿学竹笛选用中音偏小的笛子，用小F调最合适，第一好发音，第二手指距离不大；2、教学初期不着急，直到学生吹响按严再继续，在这过程中特意每节课都要提示手指问题，给学生总结出按不严的原因，吹不响的原因等，时刻让他们明白并考虑这些问题，在学习初期完全解决按不严吹不响的问题，不马虎，要严格仔细，这样就解决了少儿吹竹笛以后按不严的问题。 三、吐音不清晰的原因及解决方法 吐音一般用于跳跃、活泼、明快的乐曲。吹奏要吹得短促而有弹性。吐音一般用于跳跃、活泼、明快的乐曲。吐奏时，将舌尖紧贴上齿龈，形成阻塞，然后让气流突然冲出口腔，发出“吐”的声音。 怎样使每一个“吐音”都十分清楚呢除了在吹奏时注意气息的控制（用多少气吐多少气，不要使气浪费。一般初学者往往容易将气息从口内冲出去，这样储存的气息就不能持久）。还要注意舌尖的灵活运用。舌的振动与吹出的气流要同时，否则就模糊不清。 单吐：吹奏吐音时要吹得短促而有弹性。练习时先做舌头动作的

呼吸肌的有效训练方式【气息控制技巧】

在头下，仰卧，抬起上半身、或者仰卧举双腿至胸前。要求不停歇连续做30-50次。（2）、团身起坐：第一步：直立，体会骨盆前倾的感觉；第二步：仰卧，把双手交叉于胸前，双脚收回，腰部弯屈至90度，骨盆前倾使腰底部平贴于地面，如果手仍能从腰与地面完全平合。第三步：团身起坐。保持以上骨盆前倾姿势，5秒钟后，慢慢团身向上，直至肩胛骨离开地板，再稍稍抬高一些，此时呼气，不要完全坐起来。维持此姿10秒钟。然后在5秒钟之内缓慢躺下，恢复预备姿势，同时吸气。注意在用力抬身时（腹肌用力收缩时）呼气，放松腹肌时吸气。每次做5遍，每天做三次。（3）、侧团身起坐：第一、二步同团身起坐，第三步为了加强腹斜肌的力量，在抬身时可稍变动一下起坐的方法，即双肩不同时离地，而是左、右肩轮流抬起，以左肘与右膝接近或以右肘与左膝接近。抬肩时间与节律同团身起坐。（4）、腹肌弹发练习：用腹肌爆发弹力将气集中成束送到口腔前部，口腔舌位可以用以下四个音来配合：哈（ha）、嘿（hei）、嚯(huo)、呵（he）。开始需一声一声的发，注意腹肌弹发和舌根发h-a时的配合。舌根、下巴均需放松，软腭需上挺，咽壁也需收紧挺直。发出的声音，应该有力度。配合有一定基础后可以连续发音。当你能连续稳定在一定力度状态发音后，可以再改变音强、音高、力度强弱等。在发“哈”时，听起来似京剧小生的笑，在发“嘿”时似冷笑。 2．腹肌各部分灵活配合力量的锻炼。（l）、肩肘倒立后，两腿在空中交替屈伸，似“蹬自行车”。（2）、肩肘倒立之后，两腿伸直左右交叉摆动。 3．腹肌与呼吸、发声主动配合感觉的锻炼。有的人腹肌力量不小，但是不会主动与呼吸、发声配合。特别是女同志，由于生理的原因，腹肌参与呼吸的感觉通常不明显。可以做以下练习，体会腹肌与呼吸、发声的配合。（l）、仰卧，小腹上放一本较有分量的厚书，体会腹肌随深呼吸的收缩、放松。在自然呼吸状态下，小腹在吸气时是上台的、呼气时是下塌的，即：吸气时腹肌松弛、呼气时腹肌收缩，这种呼吸配合称为顺式呼吸。在有意识采用．“腹壁站定”状态有控制的吸气时，小腹不是明显地上抬，但有一定的绷紧感，不是完全松弛：呼气时仍是渐渐下塌收缩，这种呼吸配合称为道式呼吸，练气功的人常采用逆式呼吸。无论采用顺式呼吸或逆式呼吸，当吸气较满时，小腹始终会稍微上抬（即外凸）的，在吸气时过度地收腹会顶住膈肌，影响膈肌下降、从而影响吸气量，当做此练习、体会到腹肌与呼吸的关联之后，可以练呼吸的基本状态、然后发声；发长声单元音，体会“送气发声”时，腹肌与呼气的关系。当仰卧体会到呼气时腹肌是收缩的、吸气时腹肌有一定的紧张感时则可以采用坐姿或者站姿、体会腹肌与吸气、呼气、发声的关联。（2）、坐在硬凳前端，双腿伸直，腰腹放松，上身自左向右或自右向左旋转，上身后仰吸气时腹肌或放松、或稍稍“绷紧”，上 1

播音发声基础之气息训练

播音发声基础之气息训练 总要求：气畅、字清、声美、多变 播音员播音的综合感觉： 声音象一条弹性的带子，下端从小腹拉出，垂直向上，至口咽腔，沿上腭中纵线前行，受口腔节制形成字音，字音好像被吸住挂在硬腭的前部，由上门 齿处弹出，流动向前。 播音怎样获得综合感觉： 气息下沉，头部放松，不僵不急，声音贯通，字音轻弹，如珠如流，气随情 动，声随情走。 播音对吐字的要求： 准确、清晰、圆润、集中、流畅 第一节气畅（呼吸控制） 掌握胸腹联合式呼吸的要领，首先要掌握呼吸的基本状态。这种基本状态的 吸气和呼气要领分别如下： 吸气要领：吸气要吸到肺底、两肋打开、腹壁“站定”。 这是一种深吸气。而在生活中只有将人体内余气全部吐出后才能有吸气的需求。在体会吸气要领时，应先将体内余气用叹气法全部呼出，再自然吸气，此时才容易体会到将气吸到肺底、两助打开的感觉，否则易成为胸式呼吸。在自被吸气的过程中，腹肌的配合是不明显的（尤其是女性）。在胸腹联合式呼吸训练中，吸气时我们要求除隔肌、肋间外肌等吸气肌肉群紧张工作外，腹肌、肋间内肌等呼气肌要从自然吸气时的松弛、休息状态。进入“准备工作”的预备状态，即“腹壁站定”状态。在吸气时，腹肌有意识地向中医经络的“气海”至“关元”穴集中，使腹肌与隔肌进人弱抗拮状态。特别需要注意的是，吸气时腹肌的紧张度不可过强，过强的腹肌收缩会阻碍隔肌下降而影响胸腔上下径的扩大，进而影响吸

气量的增加。当吸气进行到比自然状态呼吸稍多又不至于失去控制能力时（初练者吸气至五、六成满即可，不必贪多），即可转入呼气阶段。在训练时。，吸气及呼气之间的屏气时间要尽量短而流畅，忌人为地扼喉。若吸气过满，超出了呼吸肌的抗拮控制能力，喉头声带会自动地屏气、扼喉，这不利于控制气流正常发 声。 呼气的要领： 第一步要掌握呼气的稳劲状态，其中应以快吸慢呼为训练重点； 第二步是锻炼呼气的持久力，一般要求一口气呼气发声可持续30秒-40秒； 第三步训练呼气与发声“挂钩”，掌握发声时呼气的调节方法。 纵观呼吸控制基本状态的训练过程，需注意以下几个方面：第一、呼吸是人与生俱来的能力，日常生活中呼吸、说话用声都是下意识“自动化”的，而日常的呼吸控制能力，不能满足广播电视艺术语言的要求。广播电视的播音主持艺术从业人员，应以生活中的呼吸为基础，通过有意识地呼吸控制训练，培养良好的呼吸习惯并进一步掌握艺术发声的呼吸控制方法；训练和使用尽量不要脱节，训练的目的在于提高自己说话发声时的实际呼吸控制能力。只要基本状态对了，应尽快结合实际发声训练，在发声综合训练中提高呼吸控制能力。呼吸控制方法的改善是改变不良呼吸习惯、养成良好呼吸习惯和增强呼吸控制能力的过程，需要进行循序渐进、持之以恒、长时间的锻炼才可见效，呼吸肌的协调和控制能力的提高，只有坚持天天练，直至将生活中的呼吸控制与话筒前用声的呼吸控制统一起来。达到新的“自动化”调节呼吸控制时，才能使呼吸控制达 到纵控自如。 第二，呼吸能力的训练是一个过程。 第三，呼吸控制应以实际发声效果来检验。 第四，应学会换气、补气、偷气、救气等多变的用气方法。 第五，发声时应把呼气的控制放在首要位置。