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原创:CAD技术在面料图案设计中的应用

原创:CAD技术在面料图案设计中的应用
原创:CAD技术在面料图案设计中的应用

当前,快速时尚是今后纺织品服装行业的新的商业模式。设计创新已经成为产品立足市场之本,在图案设计领域,传统的来样加工的生产方式已越来越不能适应市场的发展。快速设计独具特色的创新花样图案,已成为面料开发人员与设计师们的重要课题,这也对织物CAD系统也提出了更高的创新设计要求。

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创新设计技术主要包括产品创新设计、降低成本设计、快速设计、仿真与虚拟设计、智能设计、广义优化设计等设计技术。快速反应的面料设计系统包括图案创新设计、织物性能设计、纱线及织物外观模拟、应用效果展示等等。

1计算机辅助的产品创新设计

纺织品计算机辅助设计(Computer Aided Design,CAD),是利用计算机强大的计算功能和高效率的图形、图像处理能力进行纺织品设计和数码打样的理论和技术,主要体现在织物CAD 设计系统的应用。织物CAD系统能够用计算机屏幕替代传统意匠纸进行组织和上机图的设计,使得组织的设计和变换修改变得非常便捷;系统能够按照给定的组织和纱线排列以及纱线种类自动生成织物模拟图像,输出在视觉上完全符合实际要求的织物模拟图像,并可将面料在计算机中应用到实物上进行展示。

产品创新设计是经济和技术发展的必然规律,要想增强产品竞争力,需要具备一定的产品创新设计支撑环境,其中信息技术尤其是CAD技术和系统的应用是这个支撑环境的关键部分。

目前,CAD系统已得到广泛应用。在产品设计领域,以CAD概念为核心,已经发展出计算机辅助工业设计(CAID)、计算机辅助概念设计(CACD)、计算机辅助工艺设计(CAPP)等一系列相关的CAD技术和系统。但如何使传统意义上的CAD系统支持产品的创新设计是企业界关心的焦点,也是学术界研究的热点问题。

2国内外CAD技术研究现状

目前,国内外的纺织CAD系统种类多,发展快,普及率高。国内已开发成熟、投入商品化的主要有浙大经纬公司开发的纹织CAD系统系列、浙大光学仪器厂开发的TOP纹织CAD系统、上海佰锐数码科技有限公司与上海纺织研究所合作开发的AU系列CAD系统、中国纺织科学研究院开发的织物CAD设计系统、上海视博与东华大学及绍兴轻纺科技中心联合开发的FCAD2000纺织面料计算机辅助设计系统、浙江理工大学开发的ZIS素织物设计系统和Zcad 面向多重多层织物小提花织物设计系统、武汉科技学院开发的纺织产品计算机辅助设计系统(简称WFCAD)和天津工业大学开发的机织物CAD系统等。

相比之下,国外的纺织CAD系统功能更完善、技术性能更好,在国内较为知名的有德国Design Scope victor公司的EAT系统,荷兰NedGraphics(耐特)公司Texcelle 2006系统,西班牙Informatica Textil公司开发的PENELOPE CAD系统,西班牙PIXEL Art公司开发的PIXEL系列CAD系统,美国AVL software公司的WeaveMaker织物设计系统,苏格兰纺织学院开发的ScotWeave织物CAD系统,法国YXENDIS公司的织物CAD系统,韩国SaeHwaLoom纹织CAD系统等。

浙大经纬最新版“WIN 2000版纹织CAD系统”最大支持 10 万纹格,能根据输入的织物组织、纱线排列、经纬纱线种类等有关数据自动生成织物的模拟图像。该系统不仅能模拟单色纱线织成的织物,还可以模拟由多色纤维混纺的纱线、异色合股纱线和一些花式纱线(如雪尼尔纱、粗节纱、圈圈纱等)交织而成的织物,甚至模拟毛织物经过整理后呈现的织物表面状

态。

中国纺织科学研究院开发的CAD系统具有织物的全真模拟功能,尤其系统的毛织物效果模拟非常逼真,针对毛织物采用散毛染色后混纺加工及后处理中的缩绒起毛工艺,可对毛织物的特殊外观进行模拟,它还能根据组织、纱线排列、纱线种类及所选择起毛的形式模拟起毛外观和起毛隐藏织纹和花纹的效果。

国外CAD系统如EAT、Texcelle2006、PENELOPE、PIXEL、WeaveMaker、ScotWeave、YXENDIS 等一般都采用模块化设计,大部分都包括多臂织物设计和提花织物设计、面料模拟和面料展示等模块。其中EAT系统其织物模拟效果较好,其三维组织、自动设计和自动链库功能也颇具特色。Texcelle2006系统的绘图功能强大,特别适合开发新产品和花本试样厂绘图,效率大大高于其它同类系统。PIXEL和YXENDIS系统(图 1)也具有较好的3D展示功能,可对3D模型进行材质渲染,也可利用三维网格技术将模拟面料铺设于实物或场景进行展示。

3纺织CAD技术进展

3.1机织物CAD技术进展

机织物CAD系统包括素织物CAD系统和纹织物CAD系统,素织物CAD又称小提花CAD或多臂CAD,与大提花CAD相比,其织物经纬纱组织循环较小,主要运用于复杂组织及色织物等设计。纹织物CAD又称大提花CAD或贾卡CAD,主要运用于大提花织物的设计上。素织物CAD系统一般都具有组织设计、配色设计、上机工艺、模拟与展示四大模块,纹织物CAD系统一般都具有纹样编辑、意匠处理、纹织工艺和模拟与展示四大模块。国外很多CAD系统也将“模拟与展示”模块从CAD系统中独立出来,作为专门的设计系统。

实物展示是CAD系统近几年研究的热点,早期主要是平面展示和实物二维展示,目前主要为3D模型材质渲染(3D presentation)和实物三维展示(3D mapping)两部分。3D模型材质渲染主要是调用或模仿3D软件的材质渲染功能,国外最新软件能够模拟较为真实的3D效果,如服装模型中实现不同裁片织物纹路的不同方向和角度,裁片衔接处的自动接合,更为真实的光照和场景效果等;香港理工大学目前研究的一体化CAD系统中在此基础上还增加了织物的悬垂和风动效果模拟,实现3D动态展示。

3.2经编CAD技术进展

目前,经编行业纷纷推出针对各种机型的CAD软件。设计人员首先画出花纹小样,然后通过扫描仪把花纹图案转移到计算机中,通过CAD系统进行梳栉分配及原料选择,然后自动确定各把梳栉的垫纱运动,从而可以确定各把梳栉的花型数据。利用CAD系统不仅可以进行花纹设计,而且能够进行织物效应仿真,最终还可以记录各项数据,并把这些数据保存到软盘上,直接用于对经编机的控制。

德国EAT公司开发的经编织物图形设计(DesignScope)和工艺设计(ProCAD)软件,可以对多梳栉经编织物、贾卡经编织物等进行图形和工艺设计以及模拟仿真。图形设计首先将花型图稿或织物实样扫描进计算机,接着进行编辑修改并确定最终的图形和完全循环,最后根据实际生产的要求并参照纵横密度及图形的大小,设定所需的针数及横列数。设计好图形后,也可以直接进行各类组织的填充,预览花型效果。工艺设计包括创建花型文件和花型工艺编辑(多梳栉垫纱运动图编辑、贾卡花型编辑)。在进行花型模拟显示之前,必须先确定和设置各把梳栉的纱线类型(品种、粗细等),进入模拟仿真显示时,可以设置各种不同类型的纱线显示颜色、纱线的张力状态、纱线粗细等,并可实现织物的三维仿真。

国外经编CAD系统水平较高,尤其是在经编针织物仿真方面。设计者可以根据市场需要进行反复修改,选择不同的组织结构和各种线密度、各种品种的纱线,无需实际生产过程,就可在

屏幕上观察织物的效果或通过打印机输出布样仿真图,大大节约了生产成本,缩短了生产周期。这种仿真是通过对输入工艺参数进行精密计算后得到的,因此形象逼真,并非像有些软件仅仅是对织物表面的模拟,缺乏立体感。

国内在经编CAD系统的开发上也取得了不少进展,江南大学开发的WKCAD 3.0系统可以直观、快速、准确地设计经编针织物。系统适应范围广,能够方便地设计多梳织物、贾卡织物、窗帘、绒类织物、网眼织物等,对于经编织物中设计难度最大的贾卡浮纹织物、双针床无缝织物等该系统也能提供完美的解决方案。系统还具有强大的文件兼容功能,能够与国内外设计系统中的花型文件进行数据兼容,同时系统具有多种数据输出方式,即能满足经编机的花型工艺需要,也能直接输出国内外经编机上机花型控制文件。

3.3横编CAD技术进展

Stoll(斯托尔)公司的M1花样设计软件经过进一步开发为设计人员提供更多的选择。这种新的软件为设计人员提供许多自动功能,不再需要为标准工艺编程序。新的功能还使个性化编织工艺得以实现。通过改进菜单和操作元件,软件的操作更加简单。Stoll公司还与ENEAS Informatica公司合作,ENEAS软件与M1结合为织物设计、模拟和演示提供了新的选择。

Stoll软件解决方案拥有独一无二的工具,不仅最大限度地简化客户的日常工作,而且也明显改进了机器的运行效果。花型软件M1 plus 全面的自动化功能,减轻了编程员设计标准程序的工作。同时,各种附加功能轻松实现个性化编织技术;改进的菜单和操作原理,最大程度地简化操作者的工作。Eneas软件为款型的开发、设计以及模拟、展示花型程序提供了更多的选择。

瑞士Steiger(事坦格)公司最新推出的机型具有最先进技术的“MODEL”系统,在提供大量自动功能的同时又给使用者以充分的自由空间,使客户能够轻松地创新针法符号或制作最复杂的功能模块。“MODEL”是一款开放式软件,它能与Windows系统兼容,可以随意安装在任意一台家用电脑上,为特别时尚的针织服装设计提供了极为有力的辅助,其大量的自动功能满足了不协调的式样;既逻辑又易懂的针法符号方便了极为复杂的结构和花型。另外,“NetContol”系统能够使用户通过计算机终端遥控多台机器的生产,例如与“MODEL”软件强强联合的Aries 3机型能使设计者自由发挥自己的想象力。

法国YXENDIS公司的YX KNIT Platinium是一种立体针织制作和模拟软件,是一个真实的3D针织软件,可以实现提花、嵌花、双螺纹等结构,丰富了针织物的创新和仿真。日本Shima Seiki(岛精)公司的软件SDS ?ONE APEX的特色在于其立体模特能力,3D modelist软件首次创造虚拟加工;SDS ? ONE APEX硬件也被升级,例如8 ? CPU工艺用于3D应用、3D Subkeyboard 用于对立体影像进行处理、24" 高分辨率的宽屏监控器。 SDS ? ONE APEX的软、硬件都在该公司内部开发和制造,以便对客户回馈提供快速支持。

3.4印花CAD技术进展

印花CAD是许多印染企业进行技术改造的重要内容。系统通过彩色画稿扫描输入,或由计算机直接生成图案,再进行图形处理,调配色彩,产生出满意的图案,然后由激光照排机输出满足各种要求的用于印花生产的高精度分色胶片。印花CAD技术获得了较好推广,绍兴轻纺科技中心、杭州开源公司、浙江大学光学仪器厂的产品占有一定市场。

绍兴轻纺科技中心加强纺织CAD技术开发,形成纺织全程CAD特色技术服务。在拥有自主版权EX6000的基础上,该中心推出了EX9000新版,使印花分色CAD技术始终处于领先水平。

EX6000的最大优点是把原来的手工分色描稿变成了现在的电脑分色描稿,大大提高了工作效率。该软件的创新点在于:增加智能分色、自动预示、光笔应用和矢量字体功能;用先进的八叉树量化算法,提高描绘速度;采用更多的调整方法,提高描绘质量。

4纺织CAD技术的发展对策

经过近年来的协同努力和发展,国内机织物CAD技术已有了快速的发展,已达到了在一定程度上满足国内产品设计的基本要求,但与国外相比,仍有一定的差距,主要体现在如下几方面。

4.1CAD系统的织物模拟与展示技术

国外CAD系统一般都采用模块化设计,大都包括多臂织物设计和提花织物设计、面料模拟和面料展示等模块。典型的CAD系统不仅具有良好的织物模拟效果,而且具有较好的织物3D 展示功能,可对3D模型进行材质渲染,或利用三维网格技术将模拟面料铺设于实物或场景进行展示,且还可利用预先设置的三维网格在实物表面实现织物褶皱、阴影、裁线和裁片角度等模拟效果。此外还有的系统能提供用户自主设计模拟模型的程序。

4.2CAD系统的纱线库技术

多数CAD系统具有较全面和详尽的纱线库,纱线库中的纱线可以根据实际需要更换参数,以实现纱线快速设计与模拟的目的,国内CAD系统中纱线库的完整性和灵活性尚待努力。

4.3CAD系统的图形处理功能

国外CAD系统的绘图功能较强,特别适合新产品的开发和试样,可大大提高产品设计的效率。此外,国外CAD系统在使用中具有更好的灵活性,并能较好地适应诸如大型图形处理等方面的实际应用场合。

可见,对CAD技术需要通过相关算法的研究与改进,进一步提高我国纺织品设计CAD系统的使用灵活性与适用性,改进CAD系统的织物模拟效果与三维展示技术,增强CAD系统的纹织图案处理和编辑功能,形成具有我国特色的、具有世界先进水平的CAD系统,更好地满足我国纺织业对纺织品设计CAD技术的需求。

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怎样的面料设计师更出彩

怎样的面料设计师更出彩 随着时尚潮流的不断演进,对于服装的选择,人们崇尚的元素不再仅仅简单停留于时尚的款式设计和夺目的色彩。对于提高生活品质的追求,让更多的人在挑选成衣时会更多的关注面料的质地。事实上,在高级成衣领域里,面料一直是关键,而那些经典款式长年畅销的秘籍也在于坚持使用上等材质。好的衣服80%取决于面料质量,好面料能为品牌留住更多客户,这已是行业普遍的共识。 一块好面料如何而来?经纬之间如何融市场需求、流行趋势、关键技术于一体,又如何做到“技术”与“艺术”的双重平衡来实现其高附加值?无疑,只有优秀的面料设计师才能赋予这一切。除了技术专长、创意理念,对流行色彩、艺术风格、图案与色彩搭配、市场调研、品牌策划、产品推广的精准把握,以及对下游产品需求的快速反应等各个方面的水准,都是一名优秀面料设计师需要具备的水平和能力。 服装设计师们通常要比消费者们更知道面料的意义,好的面料能激发服装设计师的灵感,只有优质的面料才能把服装设计的理念更好地展现给消费者。为此,对上游面料设计师的期待不言而喻,而这些期待又是什么呢?在不久前举办的“XX中国国际面料设计大赛评审会”上,《纺织服装周刊》记者采访了国家纺织产品开发中心产品事业部主任谢方明,以及在国内具有极高知名度和认可度的几位专业设计师,试

图透过专业评委的视野来剖析国内纺织面料设计师的现状、探解提升之路。 国家纺织产品开发中心产品事业部主任谢方明:面料设计师要注意色彩的运用与和谐搭配 我国纺织企业的面料开发和设计能力总体还比较薄弱,设计开发上多为对国外样品的模仿,缺乏一定的创新意识和自主品牌。面料设计在国内目前的情况是分企业的。一般做外贸的面料公司会更注重设计,对面料的研发和投入也会比较高,因为国外的客户对这方面要求较高。而国内单纯做加工生产的面料企业,在面料设计方面的发展不佳,重视程度也不够,而面料设计仅停留在材料的开发上是远远不够的。 再说面料设计师,我们国内的面料设计师同国外相比,有着很大的不同。国外的面料设计师,一般而言都是搞艺术和设计出身,他们同博物馆、艺术馆等各种时尚、流行的东西贴的很近。而国内的面料设计师,一般是搞技术出身,他们更擅长于面料色牢度、稳定性等技术方面的问题。 在这里,我想提一点对面料设计师的建议。面料设计师一定要注意面料色彩的运用与和谐搭配。这非常重要,因为对于面料的下游用户和终端消费者来说,首先映入眼帘的一定是色彩。 Stylesight 总编 Sophie:面料设计师要考虑产品的终端应用

图案设计

名词解释 1.巴洛克风格:17世纪,巴洛克风格开始流行于欧洲图形设计领域。其视觉表现元素主要由植物纹样花卉、花环、美人鱼、海马、海神等构成。在形、色、质及细部刻画等方面都表现的极为精细,巴洛克风格的图形设计注重形态的运动与变化,注意装饰性,空间感和立体感,注重艺术表现力和感染力,具有庄重、奢华、奇特的设计风格。 2.罗(洛)可可风格:18世纪,法国的“罗可可风格”和意大利的“现代风格”先后在图形设计领域盛行。罗可可风格的图形设计注重浪漫情调,造型借鉴自然形态,东方装饰,中世纪与古典时期的装饰风格,多余c 形或s形等曲折线为主,繁缛精致,奢丽纤巧,色彩较严柔和,具有一种秀雅美和崇尚贵族风尚的时代特征。 3.波普艺术:波普艺术风格的图形,往往是将社会流行的电影、电视、广告等大众日常生活中熟悉的形象为题材,通俗易懂的表达自己的观念。波普艺术的题材既不批判什么,也不美化事物,所画的一切事“我们当代自身生活的一些象征性符号。” 4.图形:Graphic 图形意为通过一定手段产生的图形记号。狭义概念的图形,通常指一种具有设计性的并能说明某种概念或阐释某种思想的视觉符号;一种用形象和色彩直观的、准确的传播信息、意义及交流思想并为大众所理解接受的视觉语言;一种有别于语言、文字并可通过多种手段进行大量复制的传播信息的视觉形式。 5.符号学:符号学主要研究符号的本质、符号的发展变化规律、符号的各种意义、各符号相互之间以及符号与人类多种活动之间的关系。 6.思维:是感觉、知觉、记忆、思维、情绪、意志这一系列心理过程中的心理活动。是人脑对客观事物的本质和事物之间内在联系的规律性所做的概括与间接的反映。 7.再造性想象:是指作者借助于其它艺术作品的形式、内容与素材等要素,根据自己长期积累的知识、经验、情绪体验创造性的向其注入新的要素,以此来丰富、完善和创造自己作品的艺术形象。经过在造型想象产生的新形象。完全脱离了被借鉴要素原有的形态和意义,因而它具有一种独特全新的理念。 8.创造性想象:基本特征是形象的新颖性和独创性,它能使设计师运用长期积累和记忆中储存的表象素材及体验到的人类某种情感而独立的传造出一个全新的艺术形态。它能将某种意念或信息化为视觉语言,以不合理逻辑的形象去表现出合乎逻辑的寓意,在客观现实于想象之间形成新的意念,并创造出一个绚丽灿烂的异想世界,给人以新奇与强烈的视觉感受。

面料编织工艺的图案设计

面料编织工艺的图案设计 图案设计方法多种多样,在各类书与教材中都有较详尽的解说。“织成”产生于汉或汉代以前,是中国古代一种特殊的丝绸织造工艺与方法。例如:提花在独花领带上的应用,花纹定位的设计要依据裁剪方法、排料图等而定。另外运用现代数码织造技术开发“织成”服饰面料成为趋势图。 图华人礼服织成面料设计 (一)“织成”面料的基本原理 1.“织成”面料的概念 “织成”的概念有两种具有代表性的意见:其一是“织成”是一种通经通纬加挖梭的特殊技艺,发展到明代也即“妆花”;其二是根据图案、尺寸和款式进行专门设计而织成的织物,可进一步裁剪、缝制成服饰。 目前,人们对“织成”的理解侧重于服饰面料的提花织造方面,即根据个性化定制服饰而进行定位提花织造。因此,“织成”面料的概念是根据服饰结构的要求而进行花纹定位的织物,保证了服饰花纹的完整性和连续性。 2.“织成”面料的生产特点 “织成”旗袍的设计是采用纹织CAD系统、服饰CAD系统及Photoshop图像处理软件等进行辅助设计,面料生产则通过电子提花机织造,其图案设计中的样板设计、排料图设计和花样设计及其定位可在计算机上完成,也可手工完成,而纹织工艺设计是在全数码控制过程中完成,提高了生产效率。其工艺流程。为实现其设计过程,需要经过设计构思、图案设计、

纹织设计、生产工艺设计的步骤。 图“织成”面料的工艺流程 (二)“织成”面料的图案设计方法 “织成”面料的花纹是在排料图上进行定位。在排料图上展现完整的花纹,除了受到纹织工艺规格的限定之外,还要与服装结构相配合,故花纹在排料图上的定位尤其重要。 但是,在实际制作过程中,往往会出现由于花回的过大过小或花纹的摆放位置不准确,而造成废品和面料浪费的现象,也会出现破花、对花不准的现象,这是严重的问题,也是设计中难以把握的地方。为了利用好纹样的装饰性,需要与旗袍的款式、色彩等相配合,巧妙地安排纹样在服装结构上的位置。其中,旗袍一般在胸前、背后、开叉两侧、前摆等部位进行花纹定位设计。所以,以如图所示所示的旗袍款式图为例,针对不同部位的花纹定位方法如下。 1.不受拼缝影响的花纹定位 图4-34所示为一种不会受到省道和接缝影响的花纹定。 位的示意图。这种定位方法应用比较广泛,有较大的随意性,可以根据旗袍结构的要求,把花纹摆放在合适的部位,需要注意的是,在拼缝处避免定位花纹。

图案设计教案

图案设计教案 教学内容:图案设计 教学目标:利用(人、动物、植物)变形来让学生掌握图案中的夸张手法,让学生开动脑筋,发挥想象力,大胆联想,然后完成一张美丽的创意图案。 重点和关键: ①、变形、设计、创意要独特 ②、组合一副图案要注意(大小、主次、关系和层次)教学工具:多媒体、纸、铅笔、橡皮、尺子、水笔 教学过程: ①、欣赏、学习。欣赏一些国内国外的图案,学生的作品。让学生赶兴趣。 ②、图案定义 ③、图案的类别和艺术特征 ④、布置作业

⑴、鉴赏学习: 中国的民间艺术---敦煌的飞天:飞天,意为飞舞的天人。飞天多画在佛教石窟壁画中。飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身,原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神,他们是一对夫妻,后被佛教吸收为天龙八部众神之内。

唐卡图片:指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式,题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域,堪称 藏民族的百科全书。传世唐卡大都是藏传佛教和苯教作品。

六千年左右的半坡文化时期,彩陶上便出现了最早的彩绘。而瓷上作品相对纸本更具张力,

彩陶艺术中融合了艺术家的各种创作思想、风格、语言,创作出风格各异而又多姿多彩的艺术珍品,是我国不可多得的文化瑰宝。 秦砖汉瓦(青龙、白虎、朱雀、玄武):“四象”:“东苍龙、西白虎、南朱雀、北玄武”。也就是说,东方的星象如一条龙,西方的星象如一只虎,南方的

星象如一只大鸟,北方的星象如龟和蛇。由于地球围绕太阳公转,天空的星相也随着季节转换。每到冬春之交的傍晚,苍龙显现;春夏之交,玄武升起;夏秋之交,白虎露头;秋冬之交,朱雀上升。又有人总称为“四大神兽” 唐宋的瓷器:元代出产的青花瓷最为出名

基础图案设计教案共4个讲课教案

第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标: 通过学习,了解图案的概念,类别和要素、风格。 2、过程与方法目标: 通过分析和欣赏图案作品,加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标: 通过对图案概述的学习,激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点:了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点:通过学习,认识图案在生活中的作用。 四、教具准备:课件PPT 五、教学方法:讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排:一课时 七、教学过程: 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排; 2、对新学期作业制度的设置,强调课堂纪律和作业要按时完成;对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课,图案概述。 1、了解图案的概念

(图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。) 2、图案的类别 (这部分内容的学习,通过展示图片,让学生先学会区分,然后教师总结。)(1)从形式上分:平面图案和立体图案; (2)从造型性质区分:基础图案和专业图案; (3)从构成形式分:单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 (1)平面图案由纹样(造型)、构成(组织、排列、构图)、色彩、机理所组成,任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 (2)立体图案由形体、结构、纹饰(纹样及组织、排列,图形与构图)、色彩和机理所组成。 (教师结合图片进行讲解分析) 4、图案的风格 风格是指一个时代,一个流派,包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的比较稳定的主要思想特点和艺术特点,它可因时代,民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面?有什么作用? 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别

图案设计

《图案设计》教案 教师:余岚 一、课程性质目的与基本要求: 图案设计是以各种物象为对象,通过装饰造型训练来完成整体图案设计。通过学习,使学生掌握从自然形象到装饰形象的变化规律、形式法则和表现手法,以及对我国传统图案的造型规律有一个基本的了解和认识,培养学生能够在日后的专业设计中运用所掌握的图案知识和基本技能。 要求:1、在课堂要以图案设计理论知识讲述为主,并结合示范作品的分析 讲解。 2、课内讲授完成后,应有目的地进行作业辅导,既要求带有普遍意义的指 导全体学生;也要求根据个别学生的特性进行针对性的辅导。 二、教学重点与难点: 重点:图案的形式美法则与艺术特征; 花卉、动物、风景的写生变化; 图案的纹样构成 难点:形式美法则与艺术特征的联系; 写生到变化的处理; 单独纹样、适合纹样、连续纹样的构成设计 三、教学设计: 以练习为主,在理论讲述中要分析讲解透彻,运用范画加强对图案的理解和认识。教学过程按章节有步骤讲解,逐步消化,每讲一个章节作一次练习,并强调制作要点,达到以“练”促学的目的,提高学生对传统图案元素的理解,进一

步启发学生掌握传统图案在设计中的运用。第一章图案概论 重点:图案的形式美法则与艺术特征; 难点:形式美法则与艺术特征的联系; 一、图案的起源 1、原始本能的再现 我们对装饰的形成因素和基本概念可以归纳为:借助在物体上的装饰图形,使原有物更加美观,为生存空间增添光彩;也可以说,对远古的现实生活的体验,形成了最早了装饰。 对装饰的欲求,在原始的先民中早已存在,即使在刀耕火种的原始洪荒时代,也有对图形装饰的要求,这种在衣、食、住、行、用方面进行图形装饰的行为来自美的心理,来自对生活的切实体验和一种由希望而产生的冲动情绪。这种行为创造了装饰,使原始的求美本能得以满足。譬如,在身体上涂抹颜色和图案纹身,在头上和身体等部位围上野花和藤草,在颈上和腕上挂一串骨头或贝壳,把漂亮的鸟羽当作头饰或身体的装饰等,其目的是激动同类,引起自身的快感和异性的注意。这种最原始的装饰欲求,可以说是最初的美感观念了,是自然而本能的流露,归属于本能的求美心理。显然,这种装饰是具有实际意义的相关精神因素的作用。而原始人最初打磨的石器工具、制作的弓箭、为方便取水而制作的尖底陶罐等,则具有实际意义的物质功能因素。比较二者,前者对生命本体的赞美是通过装饰来体现的,后者为生存而创造的实用物品是通过造型来表现的。 原始人在他们的居住栖息地、洞穴内、器物上、工具及饰物上涂抹记忆刻画不同的色彩和物象,有着不同的目的和作用,但大多出于本能的要求,如祈求丰收、驱灾避邪、安居繁衍等,而很少出于纯粹欣赏与表现的目的。例如,画凶猛的野兽是为了消除恐惧的心理;画鬼避邪,以神攻恶;画渔猎、牛犁来表明对收获和安居生活的渴望;画受伤的猎物来表明得到占有物的喜悦;画弓箭、长茅来表明这种捕猎工具的威力并能射杀猎物的现实等。用装饰图形表现人类自我保护的本能和生息繁衍的愿望,是先人对最本能的美感的崇尚。2、无为而为的装饰

图案设计总复习提纲.

第一章图案概述 填空题: 1.(图案工作)就是设计一切器物的造型和一切器物的装饰。 2.图案具有(实用)和(美观)的双重意义,与一般意义上的绘画有着明显的区别。 3.图案集形式美、实用美、艺术美于一身,是现代艺术专业设计的一门重要的(基础课程)。 4.从空间形态来划分我们可将图案分为(平面图案)和(立体图案)。(平面图案)即应用于(二维空间)或者说是在平面的物体上配置 的图案纹样,主要突出纹样的装饰和色彩的协调配合。(立体图案)是指在(三维空间)中创作的图案形式。 5.从组织形式上可以将图案分为(单独图案)、(连续图案)和(适合纹样)。而连续图案又以连续的方向为依据,分为(二方连续)和 (四方连续)图案。适合纹样又根据框架结构分为(圆形适合纹样)、(方形适合纹样)、(三角形适合纹样)等。 6.(民族性)就是无别与其他民族的具有独特价值的某些因素。 7.图案设计提倡(民族性),是指图案作品象征着一个(国家)的文化艺术水平,反映出改民族丰富多彩的独特的艺术风格。 8.图案的思想性表现在两个方面:一是(设计者本人)的思想情感表达,二是满足(广大人民)的思想感情需要。 9.图案主要注重实用目的,具有强烈的(装饰效果),与人们的生活密切相关。 10.图案设计的最终目的是(应用),这个过程是一个(技术生产)、(制作)的过程,是建立在科学技术基础之上的受经济条件和技术因 素的制约。 11.(图案设计)既是物质生产又是艺术创造,具有很强的从属性。是(艺术性)和(实用性)相结合的艺术形式。 12.图案设计一半不单独使用,它讲究(符号化)、(连续性)的设计原则,在各种使用目标上都反映着装饰的(连贯性)与(统一性)。名词解释: 1. 什么是图案? 答“图”指图形、图画,也包括文字,设计图形等。“案”本意指“食具”,后又引申为“公案”。“案”通“按”,指认识处理特殊食物的方式,有设计的概念。图案最大的特点就是它的装饰性和实用性,它是和工艺制作相互结合的一种艺术形式。图案对应的英文是Pattern ,Design则被翻译为“设计”。 广义上:是指为了对某种起舞的造型结构、色彩、纹饰进行预想工艺处理,并根据材料要求,制作要求,实用功能,审美要求所创作的方案,图样的通称,属于实用美术。装饰美术,工艺美术的范畴。 狭义上:是对平面设计而言,指器物上的装饰纹样或图形。图案不仅要反映自然,还要对自然形象进行艺术加工和变化,使之更加适合我们生活的需要,应用于生活的各个领域。 2什么是图案的装饰性? 答:根据具体的使用条件,在对自然物体进行一定的艺术提炼和概括基础之上使图案具有不同的装饰要求和装饰效果,这就是图案的装饰性。 简答题: 1为什么要学习图案? 答:(1) 图案集形式美、实用美、艺术美于一身,是现代艺术专业设计的一门重要的基础课程。以锻炼我们的艺术思维,提高我们的审美素质,培养我们的创造设计能力。 (2) 在学习传统美术的基础上结合现代艺术的创作,提高艺术表现能力。 (3)通过对俺的学习,掌握了基本的图案创作技巧和图案的设计与制作方法,就可以自由的进行表达自己的艺术观念和创意。 2图案的特性包含哪些? 一共同性包含(1)民族性(2)现实性(3)思想性(4)艺术性 二特殊性包含(1)实用性(2)装饰性(3)技术性(4)制约性(5)系统性 第二章图案艺术发展演变 填空题: 1.早在几千年前的(新石器时代)我们的先民们就在(彩陶)上运用图案装饰自己的生活,利用特有的装饰语言和表现方式来体现,表 达对美好生活的追求与向往。 2.(原始社会)的图案以(彩陶文化)为代表,因此大部分的装饰主要表现在(彩陶)、(黑陶)和(印纹陶)上。

浅谈海报设计中的图形设计方法

李浩宇 (新疆师范大学,新疆乌鲁木齐830000) 摘要:在视觉图形的创造与研究中,已经有许多前人进行了探索,并总结了许多实用的方法,本文通过对图形设计方法的总结并结 合当代设计中的趋势,对图形设计中的一些普遍规律进行学习与探索,探讨如何提升平面设计中的视觉体验。关键词:平面设计;设计方法;图形设计中图分类号:J 524文献标识码:A 文章编号:1671-1602(2019)07-0074-01 作者简介:李浩宇(1994-),男,汉族,新疆库尔勒人,新疆师范大学美术学院视觉传达设计专业2018级研究 生,研究方向:视觉传达设计。 1图形设计的概述 1.1图形的起源 从根源上讲图形起源于原始时期,人类的图腾纹样、洞窟壁画等原始的图像符号。是原始人类出于对现实生活的需要而产生的,是出于对现实生活的记录与思想表达的需要。人类先民在狩猎、劳作、社会生活中将所见所闻通过图形表现出来,作为信息交流的媒介。是一种先于文字,且比文字更直观的信息载体。 1.2图形的定义与作用 图形是指以传递信息、思想观念为目的说明性的图画形象,其有别于文字、语言,是一种可以通过多种视觉媒介进行广泛传播的视觉形式。图形是作为一种交流信息的媒介而存在的,这与我们通常的美术、图案作品有本质的区别。不同于美术作品主要以创造美、反应社会与生活,表达作者个人情感等作用,图形具有很强的功能性,和文字语言等媒介一样。其作为信息的载体,必然蕴含有一定的信息量在里面。对于海报中图形的创造与认识应该从图形的本质要求出发,看它是否能很好的表达出设计者的观念,清晰准确的传达信息,而美学则是其所内涵的艺术价值,图形的视觉美是服务于图形的传达功能的。 2图形设计的方法 2.1异质同构图形 人们对于一个事物总是有着固有的认知, 对于想要将其作为创意的一部分的人来说,我们可以将它进行解构,将组成这个事物的所有的相关的词全部分解出来,提取出我们想要的,然后找到与其有相同属性的物品,进行重组。同构图形是设计中打破固定思维的一种有效的手段,能够彻底的颠覆观者对于作品主题的顺势联想,从而吸引观者的视觉。 福田繁雄是将异质同构的设计方法率先运用于海报设计中的先驱者,在福田繁雄许多的海报作品中,可以看到他对该设计原理的巧妙运用。他所运用的这种异质同构的表现手法,虽然物与形之间的结构不变,但是将一种事物的形态与另一种事物相结合,在同一形式载体下形成不同的变化,不断联想不同形象在同构形式下的视觉表现,最终使视觉体验达到和谐和统一。使两者形成内在联系的同时,具有视觉冲击力。 2.2矛盾空间 矛盾空间早期运用于绘画中,之后随着欧普艺术的流行而产生的视错觉艺术使得包括矛盾空间在内的大量的视错觉设计风格流行开来,通过客观的、理性的艺术形式对所有的观看者产生统一的艺术效果,并不再纯粹以展现个人艺术风格或思想感情为主要目的,探索通过二维平面的变化追求纯粹的艺术效果。利用人们视点对二维平面上表现三维效果的转换和交替,利用几何形象和光色效果产生视错觉,通过构成共用面、强色彩交替、交错式幻像等表现形式画面,产生视觉逻辑错误,从而造成空间的混乱。 1987年在《福田繁雄招贴展》的招贴设计中,福田繁雄在海报中将四个人坐在桌前的形象以不同的角度表现出来,并将他们结合在统一的平面之中,使得画面在整体的统一中,存在逻辑上的矛盾,增加画面的趣味性和内涵。 2.3正负形 正负形是利用图底关系将不同的事物在 统一的基础上以正负关系分别表现并结合在一起的创意图形。其中,正形是突出的在观者眼前,最引人注目的。负形是隐藏在正形的背景中,依靠正形的轮廓表现的,是正形存在的空间环境。正形和负形之间互相联系构成一个完整的元素,同时二者又互相矛盾。最早对正负形进行研究的是埃德加·鲁宾,《鲁宾之杯》呈现了“杯子”和“人侧脸”之间的关系,富有创造力的将其结合在一起,使整个作品的 趣味性和吸引力大幅增加。 2.4图形化文字 利用文字本身所蕴含的特点进行夸张 或替换,将文字所表达的内容进行形象化,将作为文字的基本单位的点线面加以变形,进行整体的编排,使之成为一个富含趣味的,具有实际内容的特定的图形。这种设计手法现在广泛运用于平面设计的方方面面,由于文字的可阅读性,使图形化文字成为最容易清晰表现设计师所要呈现的艺术内涵与设计理念的设计方法。 2.5图形设计中的文化元素 在物质生活发达的今天,传统文化可以说是精神上的沉淀,对于设计者而言,没有任何设计是可以凭空想象出来的,设计必定有来源,经过数千年积累的传统文化无疑是一个巨大的宝库,它可以为我们提供无数的设计灵感。同时文化也是历史与精神的体现,加强对传统文化意识与观念的解读,并不断地探究和剖析传统文化形态及其隐喻的含义,无疑可以更加引起观者的共鸣。让传统文化与现代设计更好的结合可以使作品具有更好的视觉表现效果与内涵,这充分说明了继承与创新在设计中的重要性。 3总结 综上所述,图形设计是综合了诸多方面原因所形成的观者对于作品的整体感受。在信息爆炸,传播媒体多样的现代社会,平面设计有这其独特的价值,从商业上来说,图形设计的提升可以更好的展现商品的功能性与价值性,促进消费者的关注度,提高商品的销售能力。从人文的角度来说,设计所内涵的社会价值和人文关怀,也促进着社会对于审美与内在历史或文化的了解。参考文献: [1]李颖.图形创意设计与实战[M].北京:清华大学出版社,2015. [2]王建辉.图形创意[M].北京:人民美术出版社,2012. [3]秦瑾.图形创意设计与实践[M].北京:北京工业大学出版社,2016.[4](美)唐纳德·A ·诺曼.小柯译.设计心理学.设计未来[M].北京:中信出版社.2015:58-59. CULTURE AND DESI GN -74-

手抄报图案设计图片有哪些

手抄报图案设计图片有哪些 手抄报版面设计参考图(2) 手抄报版面设计参考图(3) 手抄报版面设计参考图(4) 手抄报版面设计参考图(5) 手抄报版面设计参考图(6) 一、趣味猜字谜 隔门听鸡叫(打一成语)——谜底:名(鸣)声在外 士元谋计烧赤壁(打一成语)——谜底:庞然大物 置身于歌坛(打一成语)——谜底:安居乐业 龙城飞将美名传(打一成语)——谜底:广为人知 安公子遇上安姑娘(打一成语)——谜底:安安合适 从二到九(打一成语)——谜底:缺衣少食(缺一少十) 二、老先生与服务生 老先生常到一家商店买报纸,那里的服务生总是一脸傲慢无礼的样子,就连基本的礼貌都没有。做事追求效率固然重要,可是缺乏礼貌一定会流失客人,没有了客人服务速度再快,又有什么用?朋友对老先生说,为何不到其他地方去买? 老先生笑着回答:“为了与他赌气,我必须多绕一圈,浪费时间,徒增麻烦,再说礼貌不好是他的问题,为什么我要因为他而改变自己的心情?” 大道理:不要因为别人的不好而影响了自己做事情时候的心情,也不要因外界的不如人意而影响了一生的幸福快乐。想想美好的一面,心情也会是很快乐的。

【成语】:感戴二天 【拼音】:gǎdàièrtiān 【成语故事】: 汉朝时代,有一个叫做苏章的人,做到刺史;刺史,是监察检举地方的官吏的长官,权力很人。一次,苏章外出视察,探知他的朋友清河太守贪赃枉法,连证物都被搜出来了。郡守仗恃着和苏章的私交,极力逢迎的招待他,以为官官相护,在大的事都可以化为乌有。他怀着感恩的心情,对苏章恭维的说:“人人都只有一个天,而我却有二个天。”他认为自己犯了严重的贪污,本该处死,但凭着老友的宽恕、包庇,可以重新诞生,傲视一切了。没料到苏章公私分明:“我今天前来,是为着咱们私人的情谊;但明天我将处理你的案子,这是遵照国家的法令。”结果,这位赃官终于被治罪正法了,使官吏的风纪整肃起来。这真是一个大快人心的打虎典范。 苏章这种不偏护下属和好友,而以大众利益为前提的做法,实在值得我们仿效。现在,我们就常用“感戴二天”这句成语来形容那些把人从危险、艰难、疾病当中挽救出来的人。和“恩同再造”是一样的意思。

平面设计图形联想创意

平面设计——图形·联想·创意 李宏亮 教学目标: 1、让学生掌握图形联想创意的思维方式和表现方法。 2、学会运用视觉元素的组合进行联想创意。 3、尝试以“热爱地球、保护环境”为主题创作创意图形,表达自己对人类生存 环境的关注。 教学重点: 图形的联想、创意图形 教学难点: 图形创意的思维方式 教学课时: 课堂上课1课时(多媒体教室),图片创意作业4课时(学生机房)。 教学过程: 一、导入 在当今的平面设计中,要吸引别人的眼球, 除了图形的美感与视觉冲击力外,还有非常重要的一点,就是必须有创意。有创意的作品能让人印象深刻,而且显得更有内涵。 教师设问:请同学们欣赏并仔细观察这张海报上的图形,能不能说说画面上这个图形到底是什么? 教师设问:这个图形是由鱼骨和叶脉这两个视觉元素有机组合而成的创意图形。那么同学们知道这个创意图形表达了什么含义吗?(干枯而残破的叶脉代表着生态的严重破坏,而鱼骨令人联想到动物的死亡甚至物种的灭绝,艺术家运用这两个视觉元素的组合,告诉人们生态的破坏必将影响动物的生存这一道理,从而引起观众对保护生态环境的关注。) 教师点题:那么艺术家是如何表达他所要表达的含义呢?他们又是用怎样的思维方式来联想和设计呢?下面我们来学习这节课的主要内容:创意图形的表现方法和联想的思维方式。 二、图形、联想、创意的相关知识点 1.图形的概念 图形是在特定思想意识支配下对某一个或多个视觉元素组合的蓄意刻画和表达形式。优秀的图形是视觉美感的升华,是深刻寓意的视觉呈现,给予人哲理启示。解释以上概念虽是简短的一句话,却包含了相当的知识量,首先我们要知道,图形是视觉元素组合,是若干个视觉元素的有机组合。如图1,是由鱼骨和叶脉两个视觉元素组合而

面料画法

面料是服装的载体,服装设计是通过面料这一特质媒介来体现的。为了使观者明确知晓设计者所选用的面料的品种,在效果图中形象逼真地再现面料的质感就显得尤为重要了。要想真实地表现面料的质感了解面料的特点是首要的,也是十分必要的。只有这样,才能使自己的设计理念得到最充分的诠释,细腻的表现面料质感,多用水彩、水粉技法。 (一)常见面料质感表现 1.针织品类面料特点:伸缩性强,质地柔软,吸水及透气性能好。适用于男女、儿童各式毛衣。 2.毛织物类 (1)方格呢 面料特点:厚实,手感舒适,纹样秩序感强,给人以温暖感。用途广泛,从春秋装小外套到冬装大衣,从裙装到套装均可运用。 绘制方法: ①画出格纹,并相错填充颜色 ②依序填充另一种颜色 ③错落有致地填充第三种颜色,并用不同色系的颜色在各色格子中画斜线,以表现织物的质感 ④用断续线画出相交的十字线 (2)人字呢粗纺织物中的常见“人字纹”,看似是图案,实际是由于服装面料不同的组织结构而形成。面料特点:韧性与伸缩性佳,透气性好,保温性强,不易起褶,光泽含蓄。适用于各类大衣、外套、西服套装。 绘制方法: ①铺淡彩底色,晕染开后用铅笔画出竖条纹 ②画出长短、方向、宽窄一致的小斜线 ③逆向画小斜线,使其呈“人”字形 ④加重阴影,突出明暗,使其具有毛织物的质感

①用铅笔大致勾勒出毛峰走向,并渲染背景对其进行烘托

②顺着毛峰走向画出暗部,用笔要利落舒畅 ③用相近色勾出毛丝(线条应、细腻柔软灵活) ④用白粉提出毛尖亮部,并加深阴影,突出地毛物点,使层次更加丰富①淡彩渲染铺出基本色 (2)银狐皮面料特点:毛长,绒密,触感好。注意:毛峰的走向要统一中有变化,呈放射状绘制,切勿过于呆板或杂乱无章。适用于长短大衣。 (3)人造毛绒注意:人造毛绒的光泽度较天然皮毛低,。 适用范围广泛,常用于休闲服。 (4)皮革面料特点:常见为羊皮。表面光滑细腻柔软而富有弹性。猪皮皮质粗犷,但弹性较差。 注意:水性麦克笔的滑爽及透明的特性来表现皮革也很适宜。可单独使用于大胆前卫的服装设计中,也可与皮毛类搭配。

针织面料图案设计教学大纲

目录 针织面料图案设计 (1) 针织服装表现技法 (4) 纺织材料与检测 (7) 纬编工艺 (11) 羊毛衫设计与生产 (14) 针织物组织与性能分析 (17) 针织服装CAD (19) 阅读与理解 (21) 经编工艺 (23) 针织品生产过程管理 (26) 针织成衣工艺 (30) 针织设备引进与使用 (33) 针织物染整 (35) 专业英语(针织技术) (38) 针织服装设计 (41) 针织服装工业制板 (46) 针织服装工艺 (49) 专业英语(针织服装) (52) 应用文写作 (55) 服装与心理 (57)

公共关系 (60) 职业道德修养 (62) 针织品进出口贸易实务 (66) 针织外贸单证 (70) 针织跟单理单 (72) 服饰配套设计 (74) 服装生产管理 (76) CoreIDraw电脑绘图技术 (81) 针织新技术 (83) 针织品质量检验 (85) 针织服装品牌与营销 (87) 专业认识实习 (90) 羊毛衫上机实训 (92) 针织技术实训 (94) 服装工艺实训 (97) 专业考证 (99) 岗位实习 (102) 毕业设计与答辩 (106) 《针织面料图案设计》教学大纲 课程中文名称:《针织面料图案设计》

课程代码:203092 课程性质:专业必修课 学时学分:52学时,3学分(其中理论30学时,实践22学时) 先修课程:美术基础、设计基础 适用专业:08级针织技术与针织服装 一、课程性质、目的和要求 针织面料图案设计是必修的专业基础课。 本课程主要讲授针织面料服饰图案的色彩性质与应用规律;服饰图案的构成形式法则和表现技巧;针织类面料图案的设计要领。 通过本课程理论与实践教学,使学生达到以下几点要求: 1、了解服饰色彩与绘画写实色彩的区别,学习并掌握色彩三要素之间的关系及色彩规律; 2、熟悉服饰色彩的审美形式原则,能根据服装造型特点和色彩的心理、感情作用充分发挥想象 力,熟练运用色彩美的各种方法大胆进行图案设计; 3、掌握服饰图案的构成形式法则和表现技巧;掌握图案在服饰中的设计要领及应用规律; 4、善于借鉴和吸收各种姐妹艺术的营养,不断从中启发创作灵感,提高艺术修养,充分表现出 针织面料图案的情调感; 二、课程容 (一)课程重点与难点 本课程的重点:掌握针织面料图案色彩的性质与应用规律;掌握服饰图案的基本组织形式; 掌握服饰图案设计主题与设计要点;掌握服饰图案设计要领。 本课程的难点:针织类服饰图案的设计;图案表现手法在服饰中的具体运用。 (二)课程容 第一章概述 第一节服饰图案的概念与特性 1、服饰图案的概念 2、服饰图案的特性 第二节服饰图案的审美与功用 1、服饰图案之美 2、服饰图案之功用 第二章服饰图案色彩及其应用规律 1、服饰图案的色彩 2、服饰图案的色调 3、服饰图案色彩设计的基本方法 4、服饰图案配色设计的注意事项 第三章服饰图案的组织形式 1、单独服饰图案 2、连续服饰图案 第四章针织面料图案设计主题与设计要点 第一节自然主题 第二节抽象几何主题 1、几何 2、随意

面料二次设计完整版

目录 摘要:。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。2 关键词:。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 2 第一章:面料二次设计的意义。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 2 第二章:面料二次设计的方法。。。。。。。。。。。。。。。。。。 3 第三章:现代服装设计师对面料二次设计的应用。。。。。6 第四章:面料二次设计在高级成衣市场中的重要性。。。8 总结……………………………………………………….

内容摘要: 面料作为服装的三要素之一,经过再次的设计与改造呈现出丰富的肌理和炫目的色彩。文章从染色印花,立体型设计,加法设计,减法设计,反思维设计6个方面讲述了面料二次设计的重要性。以及面料二次设计在高级成衣市场中的应用。 关键词:面料设计,再创造,设计方法 第一章面料二次设计的意义 面料二次设计的意义: 远古时代,人们就用动物和鱼的骨头做成针,把动物的毛皮缝合成衣物,用兽牙、贝壳、琥珀等穿成项链、手镯、头饰等饰品。在经历了由原始的遮羞到现代的美化这一长期、复杂的演化过 程之后,现代服装的有三个重要组成部分,色彩,造型,材质(即面料)其中面料作为服装的载体,在整个服装发展过程中起到了不可忽视的作用。 当今世界科学技术高度发达,信息技术日新月异,潮流变幻更是前所未有。人们对服装的要求不但要体现时尚、个性,又要体现个人的品位修养。所以服装仅仅从款式上造型上的变化已经无法满足人们对服装的新渴望和新需要。 面料随着工业与科技的不断进步与提高而变的品种繁多,种类丰富。材料的革新与创造为服装的发展带来新的生命力,科技的发展,更令服装材料达到一个全新的领域。对设计师而言,款式变化受到服装功能性需求控制,而材料的再设计则正是丰富与拓展服装设计的新思路,作为服装三要素之一的面料不仅可以直接体现服装的风格和特性,

面料与设计

面料与设计 工业设计201313030912赵瑾“在每季开始的时候,有关面料、色彩和设计的灵感相互启发,成就了一件又一件服装。” ---Michele Manz 在开始设计之前,考虑织物的功能性是必要的。面料符合服装的美学要求吗?面料的悬垂、手感、质地、颜色、图案、表面效果或是面料的性能都符合服装的要求吗?随着纳米级材料的发展,更多先进功能被应用到面料里。回顾历史我们可以发现,不同历史时期流行不同种类的纺织品,这些通常与技术进步及社会流行趋势有关。17世纪由东印度公司进口的日本和服在当地非常流行,该公司同样从印度进口一种叫做Chintz(印花棉布)手工染色的棉织物,这是一种非常流行的面料,因为它不仅便宜,而且轻薄,不易褪色。18世纪,开司米(对一种山羊绒面料的称呼)非常大受欢迎。19世纪,曾一度棉花在法国时装界达到了惊人的程度。19世纪末,日本涂亮漆的产品对发亮面料的创造产生了影响,该面料是一种薄型朴素机织棉布,又称塔勒坦布。 又生态环境变化导致的审美观念的变迁以及因科学进步而带动的未来技术的发展,是推动纺织品发展的因素---他们都将带来优质的未来面料。换句话说,好的面料设计遵循了可持续发展的原则,并顾忌到未来的发展趋势。我们也应该考虑怎样继承手工艺。随着生产的扩大,服装变得越来越便宜。如果当季的服装没能在当季买完,那他们就会被烧掉或是回收利用。作为对这种大众消费的反馈,可持续发展被提上了日程,企业开始考虑他们的织物和生产对环境影响程度。很多企业开始选择使用循环再生面料。很多纤维来自天然材料,可以被重复利用;一些合成纤维也可以循环在利用。 “Fairtrade(公平贸易)”主要指那些已经被认定为Fairtrade的产品,还用来描述那些使用天然材料和循环再生原料生产的产品。国际有机农业运动联盟(IFOAM)是在有机农

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