高级和声学

高级和声学 理论和实践

罗特伯?w?奥特曼 著

左云瑞 译

陈世宾 校

《高级和声学——理论和实践》（选译）

（第十二至十六章）

罗特伯?w?奥特曼著

左云瑞译

陈世宾校

第十二章

十九世纪的结束——新观念的开始

显然，在十九世纪向二十世纪转折的时期，前三个世纪传统手法的权威性正在迅速衰退，音乐中产生出来的一些新概念渐渐地来在了人们面前。其结果是二十世纪的音乐完全不同于先前几个世纪。

在本章中，我们将研究的是某些手法的发展，它们在很大程度上形成了革命性变化。这种学习过程既是一个学习二十世纪音乐本身的过程，也是一个明确新老音乐之间比较标准的过程。在此期间，我们必须一方面将传统音乐的主要概念牢记于心，另一方面要尽力准确理解其变化的过程。正因如此，我们在本章开头将对已知的和声概念做一个简要的回顾。

复习传统和声：

1.调性。

在每一个作品中总有一个音比其他音更加重要，并且它们之间是有关系的。这种现象大多总是靠作品终止处的V——I进行（完全终止），同时靠这种进行在其他结构位置上的广泛应用所强调。

2．音阶体系。

在这一时期，调性通过两个音阶体系来表达，即大调与小调，而早期使用的其他音阶都已不用了。

3．调体系。

每个大调与小调音阶都可在十五个不同的音高位置上构成，这叫做调体系。这些调根据两个五度循环圈儿组织起来。一个是大调系统，一个是小调系统。

4．和弦。

共同手法时期的音乐是以和弦的使用为基础的。一个和弦指的是一些音的同时发声。这些音通常是按大小三度排列的，在这些三度中最低的音称为根音。但不是所有凡按三度结构的和弦便都能正常地使用。

5．转位。

一个和弦无论根音是否在最低声部，它都能保持其功能性质。

6．和弦序进。

一个和弦到另一个和弦的进行是以它们的根音运动为基础的，其中下行五度的根音运动是最常见的。某些进行开始变得比其他进行更广泛地运用，并且在一个调内不是所有可能的根音关系都经常地使用。一般来说，任何和弦序进都是一个连续的进行，并且最终形成一个终止式，通常停在该调的主音。

7．和弦外音。

几个不属于和弦内的音可以与该和弦同时发声。这样一个不协和音必须以一种已确定的方式引进并且解决。

8．旋律。

旋律线是这样建立的：每个音或属于和弦音，或属于一个对该和弦来说正确的和弦外音。旋律音的一条序进常常意味着一个合理的和弦序进。

9．节奏。

节奏型通常被组织成为二、三及四拍的节拍单位。基本重音都落在节拍组合的第一拍上。

旋律线中所有的其他重音都是不同于基本重音的切分音。

10. 和声节奏。

这种节奏型通过和弦变换的频率而产生，它遵循着上条所讲的节拍结构。

总的来说，以上这些是共同手法时期几乎所有音乐作品的基本概念。除此之外，还有一些例外，尽管它们在数量上也很多，可事实上在这一时期作曲家的作品总量中只占了很小的比例。但是这并不意味着作曲技术的停滞，而且也不表示在近三百年当中，音乐的表达方式没有变化。在任何艺术形式、科学领域、社会结构及生活本身当中，正如于中努力的人们都所知道的那样，变化，无论其好坏，总是保持不变的。上面列出的这些规限，在该历史阶段的整个过程中，一直遭受着变化的冲击和逾越。以至于到了十九世纪末的时候，如果不破坏这种风格本身的话，则不可能在这种风格中出现更进一步的变化了。毫无疑问，变化的要求是可以预见到的，事实上这件事也确实发生了。

以上所列关于大小调调性的基本概念，成为早期改革的中心内容。主音的重要性尤其受到了挑战。作曲家受制于一个调及其近关系调的制约已经数世纪了。现在他们正在用大量的手段来挣脱这些制约，以避免达到固有的和声效果，同时减少主音作为作品主导音的影响。尽管，在较早的作曲家当中，我们已经遇到一些这样的手段，其中包括：阻碍终止、连续减七和弦的进行、直接转向远关系调，以及不常见的传统根音运动。这些避免的手法的数量和频率，在十九世纪最后几年当中有了一个意想不到的增长。我们将在本章中对一些这样的手法进行研究。

半音三度关系的三和弦

两个自然三度关系的三和弦，根音相距三度，它们有两个共同音，如：C E G——E G B。但是，如果其中一个被改变为其他大小调中的和弦，且字母标记不变或用等音代替的话，便产生了半音三度关系的三和弦。以C E G 为例，在例12.1中显示了三度和弦拼写，距它三度关系的和弦，可用等音关系的增二度或减四度代替。

第一节

半音三度关系三和弦的拼写

选择大三或小三和弦，依照例12.1的做法，通过半音三度关系到达所选择的和弦，这种方法的使用早在十六世纪末的五声部牧歌中就出现了，见例12.2。在这个短时期的和声试验

之后，建立了共同手法时期的传统和声标准。

在本书的前些章节中我们就已经看到了这种关系在副属和弦（见原书例1.1，A C# E—C# E#G#B ）以及直接转调（见原书例1.12，A b C E b—F# A C#）中的应用。在例12.3中，这种A C# E——F A C的三度关系使该段落从副调——F调开始。

在十九世纪末期，半音三度的根音运动经常被使用于频繁的调闪烁，它推迟了主音的出现，或使到达最后主和声的终止变得模糊。在例12.4中，这种根音运动的使用把音乐在不同调上分成四个短的片断：B b , D , G b , 和B b。这些连续的主音构成了一个增三和弦，虽然D的主音之前是B b的V级，但是它们根音关系本身仍然是一个半音三度的关系。如：从FＡ Ｃ到Ｄ Ｆ#Ａ。

在例１２．５中，五线谱上方的括号指出了一对一对的半音三度关系的三和弦的根音，如：Ａb——Ｃb和Ｇb——Ｂbb。我们认为每一个在弱拍加入的和弦，都象是一个“倚音和弦”，因为我们听觉上总有一个较强的效果，即从强拍到强拍。

这些成对的和弦是建立在模进中的，Ｉ级上的Ｉ—bⅢ移向了bⅦ级上的Ｉ—bⅢ，接下来为了再出两小节的进行，则到了b VI 级，这些进行代替了传统的到达降Ａ大调的功能进行：(ⅰ)─bⅢ─ⅳ─Ⅴ7—Ⅰ。这种不常用的三和弦标记法运用了等音记谱，使声部线条易于理解。

作为另外一种分析，它们可以认为是上行三度接下行四度的模进。

如：

以上这些进行并没有用传统的副属和弦。

三全音关系的根音运动

三全音关系的根音运动在较早的音乐中就已经出现了，例如在Ⅳ─ⅶo6和Ⅰ─ⅶo6 /Ⅴ以及一些模进中都会有这样的根音进行。

有时，三全音关系的根音运动会导致调方向的突然转变。例１２．６，以一个模进开头，

步伐是先下行三全音再上行四度。这个例子包含了一个带有附加内容的三全音运动，以及一对半音三度关系的七和弦序进（D F A b C —F A C E b ）。本例的全部根音运动，如果用括号将三全音标出应该是这样的：C —G b —C b —F —c —E b —A —d

￠７

—F —B b 。

例１２．７是柏辽兹写于１８３０年的作品，其中有着与上例类似的根音运动，但目的

确是完全不同的。在这个有两组管弦乐队演奏的交替合唱中使用了戏剧性的三全音手段，这

种方法一直沿用至今。

主音的规避

我们已经看到功能使得一个既定的音响倾向于另一个既定的音响，它已经形成一种模式，直至该调的主音。当这些普遍的和声功能在一部作品中作为唯一的手段被使用时，其结果经常会变得令人厌倦，除非象例１２．８那样受到高超技术的控制，这是莫扎特最早期的奏鸣曲中的一首，在这九小节中主音出现了九次。

相反的是，在例１２．９中舒曼使开始的主和声直到第１５小节才再次出现。在第１０

小节中向Ⅳ级的离调，只有它才再一次表达了一个主属关系。这个延长的进行是值得我们学习的，它只运用了我们已经了解的材料。

再来看看十九世纪末两位作曲家的例子——勃拉姆斯和瓦格纳，它显示了在规避主音问题上的两个极端。勃拉姆斯在一个三十五小节的三段式乐段中仅在三十二小节处才出现ｅ小调主和声，之后很快便结束了这个乐段。而在瓦格纳的作品中，通过一连串的两个一组的和弦音响使主和弦反复地规避了。

例１２．１０首先列出了勃拉姆斯一首幕间曲的前十小节，然后从标记“ｂ”的３１小节处继续摘录，在３２小节才出现第一个主音，而后便转向了Ｅ大调的Ｂ乐段。在十至三十二小节之间，作者只暗示了ａ小调和ｆ小调，但从没有明显的建立。

在这首幕间曲的前面几小节中，低音线条明显地指示出了ｅ小调，而每一个该出ｅ小调的地方勃拉姆斯却用了ＣＥＧ和弦，这样建立了一个节奏型，并在Ａ乐段中频繁使用，它或者暗示ｅ小调，或者作为一个到其他调领域的过渡。这个作品的Ｂ乐段虽然包括着希望出现的主音，但是再现Ａ乐段时又规避了主和声。

FIGURE12.10

象勃拉姆斯前面的例子一样，例１２．１１中，瓦格纳建立了可辨认的普通的和声序进。然而，在这些段落中仅用连续的两个一组的和弦暗示主音（但从来没有真正到达主音），接下去便是一些类似的连续主层次的简短序进。这样一个段落经常通过一个半音关系的和弦运动转调到另一个段落。８４２——８４４小节就演示了这个进行。在开始的降Ａ大调的Ｉ——Ｖ中，ＥbＧ Ｂb中的Ｇ通过半音运动到了降ｅ小调六级ＣbＥbＧb中的Ｇb，之后在几乎全部的摘录片断中，音乐以类似的方式进行。

当不通过半音运动时，转调是一种直接的转换。除了开始的Ｉ级和弦，直到８６６小节音乐开始变化再现时，主音才再次出现。结果这些流动的、暗示的主音成为具体的大调或小调建立之前的预示。

在例１２.１１中，罗马数字之间的箭头标示了直接转调，同时数字下面的箭头则标示了两音间的半音变化。

G G b

除了这些暗示调的变换进行之外，那些过程也是很有趣味的：

1. 根音运动的音程实际或暗示的主音间音程

5度 6 2

3度7 7

2度10 1

三全音0 1

这个例子通过根音或主音之间所运用的主要的纯五度（纯四度）音程，显示出了戏剧性的转变。

２．在二度关系的根音运动中，正如在８４５——８４６小节中那样，第二个和弦由于使用了第二转位，从而避免了平行进行，并在两个外声部之间形成反向运动。

应该注意一下瓦格纳创作于１８５９年的《特里斯坦与伊索尔德》，这并不是十九世纪末的音乐，但是，虽然它出现较早可却通常被认为是十九世纪末进步作曲家追求的趋势和目标。当然，他是在共同时期的主音体系中完成了主音的规避。

非常规的根音运动

当和弦的建立保持十九世纪末所特有的三度结构时，从一个和弦到另一个和弦的运动变得自由了，所以这时的作品比传统作品包含了更多的例外。对于例１２．１２来说，罗马数

字的分析就没用了。在对其根音运动的研究中会发现，在总数为22次的运动中，只有7次是五度根音运动，剩下的其中还有三次是半音三度运动，三次是三全音运动。

模糊的主音暗示

例１２.１３， 然而比前面一些例子更简单的，则需要再往前看。当勃拉姆斯和瓦格纳的例子演示的技术已经达到他们最终的发展阶段时，穆索尔斯基的这首短歌则已过早地使用了二十世纪作品的风格。

１．这个两升号的调在首尾的低音使用了Ｄ音，强有力地暗示了Ｄ大调。然而，这里仅在第７小节出现了一个未解决的、不完全的属和声。

２．这首歌中大部分的进行暗示着降Ｂ大调。同样，这里也只有一个未解决到主音的属和声。

３．音调变化的形式。在３－４以及第６小节暗示降Ｂ调时出现了原位Ｅ。

４．在９－１０小节中使用了一连串的六和弦，自然音三和弦暗示了降Ｅ大调。

５．这个作品在Ｄ与降Ｂ两个调中心之间游移，但总的归纳起来是降Ｂ三和弦。最后四小节的低音线条暗示了一个强有力的向Ｄ去的根音进行，然而最终右手的和弦在同一时刻暗示了降Ｂ。这是一个很值得注意的例子，它用仅仅一个协和的三和弦暗示了两个不同的调域。

随着瓦格纳、勃拉姆斯、沃尔夫等十九世纪末作曲家的作品，共同手法时期走向了结束。与他们同时代的，诸如德彪西等一批年轻作曲家用了较新的音乐概念，他们的手法包含在下一章的开始部分。

虽然共同手法时期的原则与技术在一些作曲家头脑中已根深蒂固，但是他们的音乐风格经常吸收一些新的观念。他们过分地信赖古老的共同手法原则，我们称他们为“后浪漫派”。

其代表人物有：马勒、德·法利亚、拉赫玛尼诺夫、西贝柳斯、以及理查·施特劳斯。其中理查·施特劳斯于1948年为人声与管弦乐队所做的一组被称为“最后四首歌曲”的作品，很可能是最后的一些与浪漫传统相联系的作品。

在整个二十世纪中，共同手法的原则虽然在非“严肃”作曲家的新音乐中仍然还能听得见，但这些音乐都是为电视与电影所做的商业性音乐、通俗音乐，如“乡村与西方”，（但不包括爵士乐与摇滚），还有用于教育、宗教、军队等方面的音乐。在可以预见的未来之中，专业音乐家必须同时掌握传统的与二十世纪的作曲观念两方面的知识。

第二节

和声分析

分析以下的摘录片断，特别要注意本章的重点。在必要的地方用罗马数字注明，其余之处可用文字表述和声运动的原则。

（1）第一个例子是一个由管弦乐队伴奏的一段华丽的独奏钢琴片断的缩谱。每一个星号标记处，在原来的总谱中有两小节反复。

f: i1 ii?7i

基础和声学试题库(6套答案)

. 《基础和声学》 试题答案 编写：徐州师范大学理论教研室 《基础和声学》教学团队 目录

试卷一答案 (2) 试卷二答案 (5) 试卷三答案 (8) 试卷四答案 (11) 试卷五答案 (15) 试卷六答案 (17) 试卷一答案

一、填空（每空 1 分，共 15 分） 1．中音部次中音部2．斜向平行3．II三4．属下属 5．四五根6．I I67．阻碍三（主）8．VI 二、选择（每空 2 分，共 10 分） DCAAC 三、判断（每空 2 分，共 10 分） ×√×√√ 四、和声写作题（本大题共 3 小题，共 40 分） 1.把下列和弦连接中所缺声部填充完整。 ( 每小节 2 分，共 10 分) C：V—IV6V6IVV7I II56I I6V46I 2．为高音部旋律配写四部和声。（15分） G I I6 II56 V V2 I6 V46 I VI IV K6V I 47 评分标准： 调性 2 分，和弦每个 1 分。 注：该题属于音乐创作的范畴，对于同一个音可能有不同的和弦配置，所以这里做的答案仅仅是众多答案中可能的一种，绝不是唯一的，只要和弦的配置符合和声发展的逻辑、没有不良进行就视为正确。阅卷时请留意。 3、根据要求给指定旋律设计终止式（15分）

. II6V V2 K46 V7VI II6 K46 V7 I II56I 评分标准： 半终止、阻碍终止、变格补充终止各 2 分，结束终止为 3 分。 和弦每个0.5 分。 五、和声分析题（25 分） A：I IV64I V56 I K46V I III V6 V 4 VI7 V6 I II 6 V I V 4 I 6IV K 6 V7 I 3 6 K 4 34 评分标准：调性与和弦每个 1 分。

和声学基本知识

和声学基本知识 1. 大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦西方古典音乐体系的和声基础是三和弦，三和弦又以大小三和弦为最基本。三和弦是由三个音组成的，分别被称为根音、三音和五音。而和弦的性质，则是由根音、三音和五音之间的距离(及音程)，来决定的：根音和三音之间是大三度，三音和五音之间是小三度的，被称为“大三和弦”。根音和三音之间是小三度，三音和五音之间是大三度的，被称为“小三和弦”。西方古典音乐(从16世纪以后)，是以大小调为主的。大小调都各有三个最主要的三和弦：主和弦，属和弦和下属和弦，分别是调内的I 级、V级和IV级。我们看到，大调的主、属、下属是大三和弦。小调的主、属、下属是小三和弦。作为小三和弦的小调属和弦，当进行到主和弦时，感觉缺乏力量。原因是小调的VII级，到I级是大二度，没有向I级的强烈倾向。而大调的VII级和I级之间是小二度关系，有强烈的倾向。因此，西方传统和声，常常把小调的VII级音升高半音。升高后的VII级音和I级和大调一样，是小二度关系，被称为“导音”，(大调的VII 级亦被称为“导音”) 这样，小调音阶中的VII 级就被升高了。这种小调音阶，VI级和VII级间是增二度，被称为“和声小调”。VII级没有升高的，被称为“自然小调” 。这两种小调，在现代流行音乐中，都被广泛运用，而在西方古典音乐中，和声小调占绝对优势。西方传统和声是建立在这样的进行：由主和弦开始，经过下属和弦，到属和弦，最后解决到主和弦上的。这个进行是西方传统和声的基础，所有的其它和声进行，都是这个进行的扩展和补充。其中，最重要的原则是：下属不能直接接在属之后，这被称为功能倒置。这是因为，西方古典音乐是建立在一种美学体系，及──力量不断增加，最后解决──的美学体系基础上的。属后直接接下属，被认为是解决到主和弦之前的力量衰减，因此不被接受。但现代流行音乐中，这种限制完全被打破。我们的第一个和声公式：I-V-IV-V，后面可以接I级，或其它可以接V级的和弦。(其它可以接V级的和弦将在以后介绍。) 注1：“大小三和弦”是指和弦的性质，及这个和弦的特性是什么。而“主和弦，属和弦和下属和弦”是指和弦的功能，及在大小调中起什么作用。“I级、V级和IV级”是和弦根音的音级，及和弦根音在音阶中所占的位置。 2. 增减三和弦和大调中的副三和弦西方传统和声体系中，除了大小三和弦外，增减三和弦也是很常用的。增三和弦是由两个大三度叠置而成。减三和弦是由两个小三度叠置而成。在大小调中，除了主、下属和属以外，其他音级上的副三和弦也是很常用的。大调上的副三和弦的性质分别为： ii级：小三和弦。iii级：小三和弦。vi级：小三和弦。vii级：减三和弦。 ii级三和弦，由于和IV级三和弦有两个共同音，有下属的功能倾向，因此被归为下属和声组。 vi级三和弦，由于和IV级三和弦有两个共同音，有下属的功能倾向，因此也被归为下属和声组。然而vi级三和弦，同时和I级三和弦也有两个共同音，因此也有主的倾向，因此有时在属到主的进行中，用来代替主和弦的位置，被称为“阻碍终止”(因为它并不是真正的终止，感觉上象被vi级和弦从中间阻住了一样。) iii 级三和弦是一个较少用的和弦，它具有I级和V级的双重功能(因为它和I级、V

《基础和声学》试题库(10套试卷)(1)

试卷一 1．四声部和声是传统和声学习的主要形式，四个声部的名称由高到低依次是高音部、________、___________与低音部。 2．两个声部的同时进行有同向、反向与_______ 三种类型。如果在同向进行中两个声部的音程保持不变，称为______进行。 3．____级六和弦是所有副三和弦中应用最广的和弦，在四声部写作中主要重复_____音，以加强其下属功能。 4．终止四六和弦是一种具有复功能特点的和弦，主要以_____功能为主，常用______功能或主功能和弦引入。 5．完满终止的条件有：低音为原位的属或下属到主和弦，即低音为______度进行，主和弦必须是______音旋律位置，且处于小节强拍。 6．根据属七和弦解决时的声部进行规则，V56、V34解决到____，V2解决到____。 7．结束处的V7—VI构成______终止，这时VI应重复_____音。 8．大小调下属功能组和弦一个共同特点是包含有调式的_____级音。 1．下列和弦连接中无法用和声连接法做连接的是…………………（） A II56—V2 B VI— IV C VII7 —V34 D I—II6 2．下列含有K46的和弦序进中，正确的是…………………………（）A II6 K46︱V7 I B II6V︱K46 V7 C III56︱K46V7 D K46 IV︱V7 I 3．下列和弦连接中不能使用五音跳进的是…………………………（） A V—I B V6—I C V6— I6 D I6— V6 4．下列哪一个七和弦可能为某小调导七和弦………………………（） A B C D 5．下列关于和声模进的说法中错误的是……………………………（） A 模进的最初原型称为模进动机 B 是推动音乐展开与保持材料统一的重要手法 C 模进过程中模进音程绝对不能改变 D 模进次数一般以三四次为宜

《基础和声学》教学大纲

《基础和声学》教学大纲 适用专业：音乐学专业 课程类别：基础理论课 授课学时： 学分： 总纲 课程的性质： 《基础和声学》是音乐学专业各专业方向的一门专业专业基础理论课，是学习多声部音乐中的和弦结构方式、声部进行规律、和声序进规律以及四部和声写作技术与应用的课程，它起着提高学生和声写作与分析能力的作用，并且，为以后学习《即兴伴奏》、《复调基础》、《配器法常识》、《曲式与作品分析》、《歌曲作法》、《电脑音乐》等课程打下良好的基础。课程基本任务： 本课程是音乐学专业的基础理论课，是学习多声音乐中的和声规律及其应用的一门基础理论课程。通过教学使学生比较系统地理解基础和声理论及其运用，能分析一般中、外乐曲中常见的和声现象，掌握初步的和声写作技能。为音乐表演、编写歌曲伴奏与小型合唱曲、学习有关作曲技术理论课程打下基础。 课程内容概要： 本课程以冯鄂生、贾方爵、薛世民编著的《和声实用基础教程》教材为主，适当参考其他教材，如桑同主编的《和声学教程》、金铁宏主编的《基础和声学》，本课程主要讲授了四部和声的写作原则、和弦的连接方法、和声进行的一般规律、副属和弦的构成及使用方法、转调的方法和在实际作品中的应用等内容。 课程教学形式： 教学中采用四部和声写作和作品谱例分析相结合的形式，使学生具备写作和分析的能力，注重理论与实践相结合，注意培养和声听觉及和声思维能力，并根据实际情况将学生分组授课，加强学生的四部和声写作练习，并一对一修改，使学生掌握扎实的理论基础。 课程学时分配： 课程考核方式： 理论闭卷考试

成绩评定： 采用总分百分制或五级制计分方式。 平时成绩（考勤、作业、态度等）占30%，考试成绩占60%，其它（课程实验、专业技能性考核等）占10%。 选用教材及参考书目： 桑桐主编的《和声学教程》 杨通八主编的《和声分析教程》 金铁宏主编的《基础和声学》 课程教学内容提要 第一章绪论 （一）基本要求 1、了解和声的起源和发展概况 2、掌握和声这门学科的性质 （二）主要教学内容 1、掌握有关多声部音乐的几个概念 2、什么是主调音乐 3、什么是复调音乐 4、什么是多声部音乐以及以上几种音乐形式的区别 （三）教学重点难点 1、和声学是怎么样一门学问 2、和声在多声部音乐中所起到的作用 3、和声对形成作品的曲式结构具有重要作用 第二章和弦 （一）基本要求 1、了解和弦的基本概念 2、熟悉和弦的种类以及性质 （二）主要教学内容 1、掌握什么是原位和弦及转位和弦 2、掌握大、小调体系中各级和弦的名称以及各级和弦的结构 3、熟悉以五声音阶为基础的各调式和弦名称 （三）教学重点难点 1、掌握什么是原位和弦及转位和弦 2、掌握第一、第二转位和弦的名称 3、第一、第二转位和弦的性质 4、熟悉各级和弦在大小调体系中的结构和色彩 第三章四部和声 （一）基本要求 1、学习四部和声的基本记谱形式及各声部的名称 2、了解关于和弦音的省略与重复问题 3、学会四部和声的排列法

基础和声学试题库(6套答案)

《基础和声学》 试题答案 编写：徐州师范大学理论教研室 《基础和声学》教学团队 目录

试卷一答案 (3) 试卷二答案 (5) 试卷三答案 (8) 试卷四答案 (11) 试卷五答案 (15) 试卷六答案 (17) 试卷一答案

一、填空（每空1分，共15分） 1．中音部次中音部 2．斜向平行 3．II 三 4．属下属 5．四五根 6．I I6 7．阻碍三（主）8．VI 二、选择（每空2分，共10分） D C A A C 三、判断（每空2分，共10分） × √ × √√ 四、和声写作题（本大题共3小题，共40分） 1.把下列和弦连接中所缺声部填充完整。(每小节2分，共10分) C：V —IV V6IV V7 I II56 I I6 V46 I 6 2．为高音部旋律配写四部和声。（15分） G I I6 II56 V V2 I6 V46 I VI IV K46 V7 I 评分标准： 调性2分，和弦每个1分。 注：该题属于音乐创作的范畴，对于同一个音可能有不同的和弦配置，所以这里做的答案仅仅是众多答案中可能的一种，绝不是唯一的，只要和弦的配置符合和声发展的逻辑、没有不良进行就视为正确。阅卷时请留意。 3、根据要求给指定旋律设计终止式（15分）

II6 V V2 K46 V7 VI II6 K46 V7 I II56 I 评分标准： 半终止、阻碍终止、变格补充终止各2分，结束终止为3分。 和弦每个0.5分。 五、和声分析题（25分） A： I IV46 I V56 I K46 V I III V6 V34 VI7 V6 I II6 K46 V I V34 I6 IV K46 V7 I 评分标准：调性与和弦每个1分。

基础和声学试题(一)

试卷一 一、填空题（每空1分，共15分） 1．四声部和声是传统和声学习的主要形式，四个声部的名称由高到低依次是高音部、________、___________与低音部。 2．两个声部的同时进行有同向、反向与_______ 三种类型。如果在同向进行中两个声部的音程保持不变，称为______进行。 3．____级六和弦是所有副三和弦中应用最广的和弦，在四声部写作中主要重复_____音，以加强其下属功能。 4．终止四六和弦是一种具有复功能特点的和弦，主要以_____功能为主，常用______功能或主功能和弦引入。 5．完满终止的条件有：低音为原位的属或下属到主和弦，即低音为______度进行，主和弦必须是______音旋律位置，且处于小节强拍。 6．根据属七和弦解决时的声部进行规则，V56、V34解决到____，V2解决到____。7．结束处的V7—VI构成______终止，这时VI应重复_____音。 8．大小调下属功能组和弦一个共同特点是包含有调式的_____级音。 二、单项选择题（每空2分，共10分） 1．下列和弦连接中无法用和声连接法做连接的是…………………（） A II56—V2 B VI—IV C VII7—V34 D I—II6 2．下列含有K46的和弦序进中，正确的是…………………………（） A II6K46︱V7 I B II6V︱K46 V7 C I II56︱K46V7 D K46 IV︱V7 I 3．下列和弦连接中不能使用五音跳进的是…………………………（） A V—I B V6—I C V6—I6 D I6—V6 4．下列哪一个七和弦可能为某小调导七和弦………………………（） A B C D 5．下列关于和声模进的说法中错误的是……………………………（）

和声学专著

1.《和声学》．姜之国编著．湖南文艺出版社, 2008 本书内容包括：自然音体系和弦、调性扩张的三种基本方式、和弦外音与持续音、调性转换等四篇。专业公共课教材音乐考研复习精要。 2.《多声部音乐写作与分析基础教程, 基础和声》．张建华主编．安徽文艺出版社, 2008 本书内容包括：原位正三和弦的平稳连接、为低声部配和声、正三和弦的转位、属七和弦、和弦外音、调内模进、近关系转调等。高等学校音乐学专业教材 3.《和声学教程》． (苏)伊·杜波夫斯基[等]合著 ; 陈敏译．人民音乐出版社, 2008．2版, 增订重译版 本版图书将原来的上下两册合为一册，从学术上说把传统和声归纳得科学、缜密、井然有序；阐述得合理透彻、丝丝入扣；从交教学上循序渐进。 4.《基础和声》．现代远程音乐教育丛书．刘锦宣著．中央民族大学出版社, 2007 本书分为上编与下编两部分，上编为自然音体系，下编为半音体系。其中还有两章五声性旋律民族调式和声配置手法的介绍。附1光盘。 5.《和声的结构功能》．（Structural functions of harmony）(奥)阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)著 ; 茅于润译．上海音乐出版社, 2007 本书介绍了和声的结构功能、和声的原则、代替音与领域、小调的领域、变和弦、游移和弦等内容。据原书修订本译出。 6.《勋伯格和声学》（Arnold Schoenberg theory of harmony）．奥)阿诺德·勋伯格著 ; 罗伯特·D. W. 阿达姆斯英译 ; 罗忠镕译．上海音乐出版社, 2007 本书内容包括：大调音阶的自然音和弦、小调调式、没有共同音的和弦的连接、转调、来自教会调式的副属和弦和其他非自然音和弦等。 7.《和声对位化写作与综合性分析》．徐平力著．吉林人民出版社, 2007 本书分为上下两篇“对位化和声写作”、“综合性和声分析”，内容包括：对位部分，外音部分，其他部分等。 8.《综合和声理论写作与应用》．李龙德编．哈尔滨地图出版社, 2007 本书的学习对象以巴洛克开始到浪漫派西洋音乐和声为依据，写作部分和分析部分完全保持在这个框架里面，理论与学习的射程从中世纪、文艺复兴尝试扩展到近代、现代西欧多声音乐的全史。 9.《键盘和声与即兴伴奏》．周慕俊主编．高等教育出版社, 2006 本书主要内容有：和弦基础与初步伴奏；属七和弦、终止四六和弦及进行曲风格的歌曲伴奏、常用七和弦的连接及抒情性歌曲伴奏等。五年制高等职业教育幼儿教育专业教学用书。附1光盘。 10.《二十世纪音乐的和声技法》（Harmonik in der Musik des 20. Jahrhunderts ）．(德)瓦尔特·基泽勒(Walter Gieseler)著 ; 杨立青译．上海音乐学院出版社, 2006．上海市重点学科建设项目资助上海音乐学院音乐研究所课题．上音译丛．丛书第一辑

斯波索宾-和声学教程

刚看完斯波索宾《和声学教程》，发总结一篇共飨 ★调号 # ## ### #### ##### ###### G-e D-b A-#f E-#c B-#g #F-b b bb bbb bbbb bbbbb bbbbbb F-d bB-g bE-c bA-f bD-bb bG-be ★转调音程和调号的关系 ↑小二↑大二↑小三↑大三↑纯四↑增四↑纯五↑小六↑大六↑小七↑大七bbbbb ## bbb #### b 6个调 号# bbbb ### bb ##### ↓大七↓小七↓大六↓小六↓纯五↓增四↓纯四↓大三↓小三↓大二↓小二 ★属七和弦 S D7 T K D7 T S K D7 T T D34 T6 ★下属七和弦 {T, T6, K, S, SⅡ}-SⅡ7-{ D, T, D7 } ★导七和弦 {T, S, D, D7, SⅡ7, TSⅥ}-DⅦ7-{ T, D7 } DⅦ7的功能内解决：DⅦ7-D56-D34-D2-D7 DⅦ7之间的经过和弦：DⅦ7-{ T组，D组, S组}-DⅦ7 DⅦ34(4 6 7 2)有下属功能 ★属九和弦 { S, SⅡ, SⅡ7, T, K, D7, D }-D9-{T, D7} ★下属九和弦 SⅡ9-{ D7, D9, SⅡ7 } ★副七和弦 T7 DTⅢ7 S7 TSⅥ7(用于模进) 进行到下方五度的三和弦或进行到该级上的七和弦 T7-{ S, S7 } DTⅢ7-{ TSⅥ, TSⅥ7 } S7-{ DⅦ, DⅦ7 } TSⅥ7-{ SⅡ, SⅡ}

★重属和弦(升高IV) 在序列[2-#4-6-1-3(b3)]上随意截取形成： DD,DD7,DD9,DD9,DDⅦ,DDⅦ7 { S, SⅡ, SⅡ7, S7, T, TSⅥ}-DD-{ D, K, D7, DⅦ7, D9, sⅡ7 }★变音重属和弦(含增六度) b6-1-#4(亦可在1和#4之间增加2,b3或3) { T, S组, DD }-变DD-{ K, T46,(D)} X-变DD-X6(辅助) ★大调变音属和弦 变属和弦：#5D, b5D, #5D7, b5D7, #5D9, b5D9 变导和弦：#3DⅦ, b3DⅦ, #3DⅦ7, b3DⅦ7 重要的有：#5D, #5D7, b5D7, #3DⅦ7 {D, SⅡ, SⅡ7, DD, T6, S, 变DD}-变D-T 阻碍中止：b5D7-降Ⅵ级(tsⅥ), ★小调变音属和弦(仅用于和声小调) 降Ⅱ级：b5D, b5D7, b5D9,(3-#5-b7-2-4) 降Ⅳ级：b7D7(3 #5 7 b2), b5DⅦ(#5 7 b2) 降Ⅱ,Ⅳ级：b57D7(3 #5 b7 b2), b57DⅦ(#5 b7 b2) {D, sⅡ, sⅡ7, DD, t6, s, 变DD}-变D-t ★那不勒斯和弦(N6, N, N7) N6(小调:2 4 b7, 大调:4 b6 b2), N(小调:b7 2 4, 大调:b2 4 b6) N7(小调:b7 2 4 6, 大调:b2 4 b6 1) 用于小调：{t, tsⅥ, sⅡ, s, dtⅢ}-N6 用于大调：{tsⅥ, dtⅢ}-N6(交替大小调和弦) N6-{K, D, D7, T(t)} N7-{变D, 变D7, 变DⅦ7, 变D9} s-N, tsⅥ-N N-{D, D7, DⅦ7, D9} ★大调变音下属和弦(#1SⅡ56:4 6 1 #2, 相当于下属调的属七和弦) T-#1SⅡ56-T([4 6 1 #2]-[1 5 1 3]) ★用同主音小调复杂化的大调 t=b3T, s=b3S, sⅡ=b5SⅡ, tsⅥ=b1b5TSⅥ, d=b3D, dtⅢ=b1b5DT Ⅲ, dⅦ=b1DⅦ(逢3 6 7便降) ★用同主音大调复杂化的小调 T=#3t, D=#3d, DTⅢ=#1#5dtⅢ, DⅦ=#1dⅦ, S=#3s, SⅡ=#5s Ⅱ, TSⅥ=#1#5tsⅥ(逢1 4 5便升) 交替大小调常用进行

《和声学基础》课程教学大纲

《和声学基础》课程教学大纲一、课程基本信息 课程名称和声学基础 总学时数96 讲课学时56 实验 学时 上机 学时 习题 课学 时 40 周学 时 3 学分 6 开课单位音乐学院 适用专业音乐表演、音乐学 先修课程基本乐理、视唱练耳 课程性质必修课课程类型专业基础课群选用教材《初级和声教程》杨通八著高等教育出版社 2006年4月第二版 主要教学参考书1.《和声学基础教程》（上、下册）谢功成等编著人民音乐出版社 2001年4月 2.《和声的理论与应用》（上、下册）桑桐编著上海音乐出版社 1997年11月 3.《和声分析》刘春荣著广东高等教育出版社 1998年 4.《和声学教程》伊 .斯波索宾著人民音乐出版社 2008年3月 本课程地位(作用)和任务 本课程是一门音乐基础理论课程，是音乐表演专业学生进行专业学习的必修课程。 设置本课程的目的，是使学生掌握传统和声学的基础理论，认识和了解多声音乐在作品中的应用及发展规律，树立学生在音乐演奏、演唱等过程中的多声思维和较高的演绎力及鉴赏力，培养学生对音乐作品中和声现象的分析和理解力，以便能更充分地发挥自己本专业的能力。

二、教学内容与基本要求： 和声学基础1 第一章绪言 一、和声 二、大小调和声 三、四部和声 四、和声分析 基本要求： 了解学习和声写作的目的； 了解学习和声分析的目的； 掌握四部和声的书写方法。 第二章四部和声 一、三和弦的类别与构成，调式中的三和弦 二、四部和声的记谱方法 三、和弦音的重复 四、和弦音的排列法 基本要求： 能很好的识别三和弦的类型； 掌握书写各种旋律位置及低音位置的四部和声； 能识别各调中三和弦的级数。 第三章原位正三和弦连接（一） 一、不同三和弦之间的关系 二、和声连接法运用中的声部进行 三、和弦的连接法 四、根音为四、五度关系的原位三和弦连接（和声连接法） 基本要求： 了解一级、四级、五级三和弦的性质； 掌握和弦连接的两种方法； 掌握和声连接中声部进行的一般规律。 第三章原位正三和弦连接（二） 一、和弦连接中声部进行的一般规律 二、根音为四、五度关系的原位三和弦连接（旋律连接法） 三、根音为二度关系的原位三和弦连接 四、和声谱例分析 五、书面习作示范 基本要求： 分别掌握和声连接法与旋律连接法； 掌握和声连接中声部进行的一般规律； 掌握一级、四级、五三和弦连接的方法。 第四章为旋律配和声 一、和弦的选择 二、低音的设计 三、排列法的选择 四、和声习作示范

《基础和声学》试题库(10套试卷)

试卷一 1．四声部与声就是传统与声学习得主要形式，四个声部得名称由高到低依次就是高音部、________、___________与低音部。 2．两个声部得同时进行有同向、反向与_______ 三种类型。如果在同向进行中两个声部得音程保持不变，称为______进行。 3．____级六与弦就是所有副三与弦中应用最广得与弦，在四声部写作中主要重复_____音，以加强其下属功能。 4．终止四六与弦就是一种具有复功能特点得与弦，主要以_____功能为主，常用______功能或主功能与弦引入。 5．完满终止得条件有：低音为原位得属或下属到主与弦，即低音为______度进行，主与弦必须就是______音旋律位置，且处于小节强拍。 6．根据属七与弦解决时得声部进行规则，V56、V34解决到____，V2解决到____。7．结束处得V7—VI构成______终止，这时VI应重复_____音。 8．大小调下属功能组与弦一个共同特点就是包含有调式得_____级音。 1．下列与弦连接中无法用与声连接法做连接得就是…………………（） A II56—V2 B VI—IV C VII7—V34 D I—II6 2．下列含有K46得与弦序进中，正确得就是…………………………（） A II6K46︱V7 I B II6V︱K46 V7 C I II56︱K46V7 D K46 IV︱V7 I 3．下列与弦连接中不能使用五音跳进得就是…………………………（） A V—I B V6—I C V6—I6 D I6—V6 4．下列哪一个七与弦可能为某小调导七与弦………………………（） A B C D 5．下列关于与声模进得说法中错误得就是……………………………（） A 模进得最初原型称为模进动机 B 就是推动音乐展开与保持材料统一得重要手法 C 模进过程中模进音程绝对不能改变 D 模进次数一般以三四次为宜 三、判断题（每空2分，共10分） 1．四部与声中任何两个相邻声部间得音程都不能超过八度，否则会形成声部过

和声学教程

和声学(NBT理论教材) 声明：本和声教程以流行音乐的现代和声应用为主论，与传统和声学悖逆与反叛的部分，敬请音乐学术人员见谅，并予以亲善指导。谢谢！ 第31讲—三和弦与四部和声（谱例讲解） 大三和弦-大三度（1-3）+小三度叠置（3-5），具有坚定的声响效果。-协和和弦。 小三和弦-小三度+大三度叠置，具有柔和温暖的声响效果。-协和和弦。 减三和弦-小三度+小三度叠置，具有压抑的声响效果。-不协和和弦。增三和弦-大三度+大三度叠置，具有外扩倾向的声响效果。-不协和和弦。 四部和声-三和弦经常加一个和弦中重复音来构成四个声部，1音，三音，5音都可以作为重复音，常见的为旋律音+三和弦；根音+三和弦。排列法—密集排列-流行音乐中以密集排列为主，1/和弦三个声部可以与旋律音构成四部和声，可以重叠；2/与根音构成四部和声，根音声部在流行音乐中往往用低音乐器来演奏，所以根音与三和弦的三个声部具有八度以上的音程的距离，甚至到3个八度的程度。密集排列法往往以某一内声部的应用为常见。 开放排列-在流行音乐中，常以织体和声形式应用。比如，贝司，吉他，电钢琴，弦乐声部，人声声部等的织体和声形式。

各级的原位三和弦-谱例。 功能属性—1/主功能组：1级主和弦，为调式稳定的唯一和弦；3级和弦，6级和弦，作为辅助性的主功能，常用在主和弦后面，或代替主和弦用在乐句的句首位置。偶尔也用在句尾。 2/下属功能组：下属和弦（半稳定），大调中的2级和弦，6级和弦，7级和弦；小调中的2级和弦，6级和弦。作为辅助性的，在下属和弦的前后（注：在下属和弦作为半终止的时候不能用在后面），或代替下属和弦单独用于过度。 3/属功能组：属和弦（半稳定）。3级和弦，7级和弦。作为辅助性的，在属和弦的前面（注：不能用在属和弦后面），或代替属和弦单独用于过度。 第32讲—正三和弦与副三和弦 正三和弦-各调式的主和弦（稳定和弦），下属和弦（半稳定和弦），属和弦（半稳定和弦）。 功能与连接应用-在一个乐句结构内作为主要的和声来应用，往往用在句首和句尾，起着调式的稳定作用。 副三和弦-各调式中2级，3级，6级，7级和弦。不稳定和弦。其中减三和弦为不协和和弦。 功能与连接应用-在一个乐句结构内以辅助和声的形式应用，常在其属性的正三和弦的前后，作为辅助；也经常代替其属性的正三和弦，独立应用，但一般在不重要的位置上。

基础和声学试题库套答案

《基础和声学》试题答案 编写：徐州师范大学理论教研室 《基础和声学》教学团队

目录试卷一答案3 试卷二答案5 试卷三答案8 试卷四答案11 试卷五答案15 试卷六答案16

试卷一答案 一、填空（每空1分，共15分） 1．中音部次中音部2．斜向平行3．II 三4．属下属 5．四五根6．II67．阻碍三（主）8．VI 二、选择（每空2分，共10分） D C A A C 三、判断（每空2分，共10分） ×√×√√ 四、和声写作题（本大题共3小题，共40分） 1.把下列和弦连接中所缺声部填充完整。(每小节2分，共10分) C：V—IV6V6IVV7I II56I I6V46I 2．为高音部旋律配写四部和声。（15分） G II6 II56 VV2 I6 V46 IVIIV K46 V7I 评分标准： 调性2分，和弦每个1分。 注：该题属于音乐创作的范畴，对于同一个音可能有不同的和弦配置，所以这里做的答案仅仅是众多答案中可能的一种，绝不是唯一的，只要和弦的配置符合和声发展的逻辑、没有不

良进行就视为正确。阅卷时请留意。 3、根据要求给指定旋律设计终止式（15分） II6 VV2 K46 V7 VI II6 K46 V7 III56 I 评分标准： 半终止、阻碍终止、变格补充终止各2分，结束终止为3分。 和弦每个0.5分。 五、和声分析题（25分） A：IIV46IV56 IK46VIIII V6V34VI7V6III6K46 VIV34I6IVK46 V7I 评分标准：调性与和弦每个1分。

试卷二答案 一、填空（每空0.5分，共10分） 1．根音五音三音2．密集开放3．变格正格4．四五次中音部5．复功能阻碍6．II三7．II68．级进上行级进下行9．二二10．模进 二、简答题(共20分) 1．连线题(每题2分，共10分) 2．给指定和弦填充内声部(每小节2分，共10分) C: IV46I6V7 IVII34I6II6K46V2IIV46I 三、标出下列和弦连接中的错误，并在横线上写出其错误名称。(每 小节2分，共10分)

和声学基础与和声学习的方法推荐

与声就是多声部音乐的音高组织形态,就是音乐的基本表现手段之一。就作曲理论的一般观念而论,与声就是与对位(即通常所说的“复调”)相对应的技术范畴。在十九世纪末以前一百多年的音乐实践中,与声一直被瞧成就是对位的基础。 与声具有色彩功能与结构功能两种基本属性。 色彩功能即与声的音响作用。在音乐中,与声凭借这种功能,或独立地或同其她因素协同地参与音乐表现。 结构功能就是指与声对音乐形式构成方面的意义。这主要表现在:(1)音高纵向结合的组织作用;(2)确立或瓦解调性、调式的作用;(3)发展或终止某一结构的作用。两种功能的对立统一,就是与声内部矛盾的集中表现,它决定着与声风格的历史演变以至每一与声现象的面貌特征。 大小调与声 大小调与声,就是建立在自然大调与与声小调基础之上的一种与声体系。大小调音阶各音之间的关系,决定着这个体系基本语汇的构成以及应用的逻辑。大小调与声使用的与弦,就是按三度叠置的原则结合起来的。这个原则已被音乐物理学证明与泛音列棗反映发声物体振动规律的音高系列有直接联系。 作为一种历史风格,大小调与声曾盛行于欧洲巴罗克至浪漫主义阶段的音乐实践,就是为巴赫、莫扎特、贝多芬、瓦格纳等音乐家共同运用并为之不断创新发展的与声体系。到了十九世纪与声又分自然音体系与半音体系。这既就是同一体系不同历史阶段风格特征的表现,也就是与声学由浅入深两个阶段的标志。瓦格纳之后,大小调与声在音乐中的统治地位,虽然因为德彪西为代表的与声革新浪潮的冲击而让位于其她的写作风格;但作为一种高度成熟的体系、一种客观存在于大部分已有音乐文献之中的创作原则,它仍然在相当广泛的领域中继续发挥作用。一般的音乐教育都把它作为基础课程之一;对于作曲家、指挥家与音乐学家的培养,这更就是一个不可逾越的阶段;为数不少的一批作曲家,仍然部分地、甚至全部地采用大小调与声技法进行创作。 三、四部与声写作 一般的与声教学,都愿意以四部合唱作为写作训练的基本形式。这样做,不仅就是因为这种形式简单、明晰、易于掌握,而且也就是由于它恰好与大小调与声早期实践的常见形式一脉相承。通过这种形式的写作训练,有助于达到对整个体系本质上的理解。此外,四部与声的结构原则也在一定程度上反映了某些音响结合的普遍规律,把它作为与声写作基础训练的中心课题来做,亦有得于向室内乐、交响曲等更复杂的创作形式过渡。声部名称、音域、记谱法四部与声的写作中,各声部的名称分别为高音声部(一般也称“旋律”声部)、中音声部、次中音声部。四个声部的音域限定,与一般混声合唱队相同。声部交叉棗相邻声部在音高位置上的颠倒,会破坏音响的自然平衡,应当避免。与弦音的重复与省略各类与弦的音数就是不尽相等的。在三度叠置的与弦系列中,三与弦只有三个音,七与弦有四个音,九与弦有五个音,还有六个、七个、以至音数更多的与弦。这些音数不等的与弦在四部与声中,必然会遇到与弦音的重复与省略的问题。除了考虑与弦的音数差别,音的重复与省略还有更重要的出发点,那就就

《基础和声学》试题库(6套答案)

《基础与声学》试题答案 编写:徐州师范大学理论教研室 《基础与声学》教学团队 目录 试卷一答案?３ 试卷二答案 (5) 试卷三答案 (8) 试卷四答案1?１ 试卷五答案15? 试卷六答案17? 试卷一答案 一、填空（每空1分，共１5分） 1、中音部次中音部 2、斜向平行 3、II 三 4、属下属 5、四五根 6、I I6 7、阻碍三(主) 8、VI 二、选择(每空2分,共10分) D C A ＡＣ 三、判断（每空2分,共1０分) ×√×√√ 四、与声写作题（本大题共3小题，共40分)

1、把下列与弦连接中所缺声部填充完整。(每小节２分，共1０分) C：V —IＶ6V6IＶV7 I II56 I I６V46 I 2、为高音部旋律配写四部与声。(1５分） ＧI I６ＩI56 V V2 Ｉ6 V46 I ＶI IV K４6 V7Ｉ 评分标准: 调性2分，与弦每个1分。 注：该题属于音乐创作得范畴,对于同一个音可能有不同得与弦配置,所以这里做得答案仅仅就就是众多答案中可能得一种,绝不就就是唯一得,只要与弦得配置符合与声发展得逻辑、没有不良进行就视为正确。阅卷时请留意。 3、根据要求给指定旋律设计终止式(15分) IＩ６V Ｖ2 K４6 V7 ＶI

II6 K4６Ｖ7 I II5６I 评分标准： 半终止、阻碍终止、变格补充终止各2分,结束终止为３分。 与弦每个0、５分。 五、与声分析题（２5分) A: I IV4６ＩＶ５6 I K４6 V I IIＩ V６Ｖ34 VI7 V6 I II６K46 ＶＩV３4I６IV K46V7Ｉ 评分标准:调性与与弦每个1分。 试卷二答案 一、填空(每空0、５分,共10分) 1、根音五音三音 2、密集开放 3、变格正格４、四五次中音部5、复功能阻碍6、II三7、I I6 8、级进上行级进下行９、二二１ 0、模进 二、简答题（共20分) １、连线题(每题2分,共10分)

和声学公共课基础教程

和声学公共课基础教程 第一课 四部和声写作与和弦排列法 和声学，是一门作曲技术理论课程，它不仅是掌握多声部音乐写作与理论研究的基础课程之一，更在于通过和声学的学习来观察西方多声部音乐文化的现象和逻辑，以及十八、十九世纪以来西方作曲家的作品中所归纳出来的一整套具有完整体系的多声部理论基础。因此，和声学的学习不仅是作曲家、指挥家、音乐学家必须掌握的理论课程，对于从事演奏、演唱、音乐普及教育专业包括与音乐有关各个专业的学生都是一门必不可少的理论课程。 1、和声与和声学的概念：和声（Harmony）是由若干音有机地构成不同结构（包括相 同结构）、不同位置或不同属性的和弦(Chord)或和音，这些和弦或和 音连续运动而产生的多声部现象，即为和声。 和声学是研究和弦的构造、序进和运用、它们的风格特征以及和声在构 成曲式和表现音乐形象方面的作用的一套完整的学科体系。 2、四部和声：四部和声写作(Four part writing)是音乐作品中尤其是和声写作练习 中最常用的声部(Part)组合方式，特别是在混声合唱中运用的更多。它 具有和声音响丰满、声部平衡的作用。和声写作练习采用四部写作，更 有利于掌握和声的基本写作技能。四部和声采用的是大谱表记谱形式。 这四个声部从高到低顺次称为高音部（也常称为女高音声部） （Soprano）、中音部（也常称为女低音声部）（Alto）、次中音部（也 常称为男高音声部）（Tenor）、低音部（也常称为男低音声部）（Bass）。 谱例1、 在四部和声写作的记谱中，如果时值是在二分音符以下的时候，音符的符干方向也必

须是固定的形式，即高音声部必须朝上；中音部必须朝下；次中音声部必须朝上；低音部必须朝下。构成一种对称的、清晰的记谱方式。另外，高音部与低音部我们都习惯称之为“外声部”（Outer parts）；而中音声部与次中音声部我们都习惯称之为“声部”(Inner parts)。 3、各声部的音域(Range)：由于四部和声写作最初来源于混声合唱的记谱形式，虽然和声写作中并不完全要际为人声演唱，但是也要求各声部具有声乐的特性并按照各类人声相似的音域写作，在非特殊情况下最好不要超出各声种的音域围。 各声部的音域大致如下： 谱例2 在谱例2中我们看到的全音符是各声部的正常音域；实心的音符是各声部的极限音只能在特殊条件下，短时间使用这些极限的音。 4、重复音的原则：三和弦在四部和声写作中必然要重复和弦中的某一个音，目前重复音的原则是这样规定的，只允许重复和弦的根音，其它音暂时不得重复。请参见谱例1中和弦重复音的现象。 5、旋律位置的概念：高音部，也就是女高音声部为旋律声部，和弦中的某个音在旋律声部出现，我们称之为旋律位置。 三和弦有三种旋律位置，即和弦的根音在高音部出现，为根音旋律位置(Octave position)；和弦的三音在高音部出现，为三音旋律位置(Third position)；和弦的五音在高音部出现，为五音旋律位置(Fifth position)。 谱例3 6、和弦排列法：和弦排列法（Chord spacing）是指和弦在纵向排列时，各声部之间的音程关系。在原位的三和弦纵向排列时有两种排列的方式。 ①密集排列法：密集排列法（Close position）为上方三声部中相邻声部之间的距离在四度以的（含四度）的排列方式，为密集排列法。也就是说，上方三声部中的相邻声部是相邻和弦音的状态。

简明和声学教程

简明和声学教程 第一部分：学习和声学必备的乐理知识 一、五线谱基础知识 1、谱表 五线谱中按照使用的音域分为高音谱表、中音谱表、次中音谱表和低音谱表。以及大谱表等等。学习传统和声学一般情况下使用大谱表。 2、音名和唱名 根据音高的震动频率规律，制定了十二平均律。并以CDEFGAB及变化音符号标记，称为音名； 以“都、来、米、发、索、来、西”发声的称为唱名。 3、音组 根据音高，五线谱中中央C以上为小字1组，小字2组……以此类推；中央C以下一组为小字组，再下一组为大字组、大字一组、大字二组……以此类推。 4、首调和固定调 按照调号标记，以“都、来、米、发、索、来、西”发声的唱法称为首调； 无论什么调号，都以“C”调的首调唱法为基准辅之变化音的唱法称为固定调. 二、音程 1、音程 两个音之间的距离称为音程。（举例路程） 2、和声音程和旋律音程 同时出现的音程称为和声音程，先后出现的音程称为旋律音程。（举例） 3、音程的计算（举例路程） 音程的计算单位是“度”。乐谱中（五线谱）相同位置的两个音称为一度，音高相邻的音称为二度，以此类推。 4、大音程、小音程、增音程和减音程 在同样度数的音程中，根据半音的数量可分为大音程、小音程、增音程和减音程。 5、自然音程和变化音程 自然音之间的音程关系称为自然音程，使用变音记号临时更改音高的音与其他音之间的音程关系称为变化音程。 6、等音程 标记法不同而际音高相同的两组音程称为等音程。 7、音程的称谓 构成音程的基础音称为根音，上方的音称为冠音。 8、音程的转位 a、转位的概念 音程中的一个音保持原位，另一个音向上或向下进行八度的转换形成新的音程关系称为转位。转位后各音的称谓不变。 b、转位音程的计算 用9减去原来的音程度数即为新的音程度数。 c、转位音程的特性 大音程转位后为小音程，小音程转位后为大音程，增音程转位后为减小音程，

和声学基础与和声学习的方法(推荐)

和声是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手段之一。就作曲理论的一般观念而论，和声是与对位（即通常所说的“复调”）相对应的技术范畴。在十九世纪末以前一百多年的音乐实践中，和声一直被看成是对位的基础。 和声具有色彩功能与结构功能两种基本属性。 色彩功能即和声的音响作用。在音乐中，和声凭借这种功能，或独立地或同其他因素协同地参与音乐表现。 结构功能是指和声对音乐形式构成方面的意义。这主要表现在：（1）音高纵向结合的组织作用；（2）确立或瓦解调性、调式的作用；（3）发展或终止某一结构的作用。两种功能的对立统一，是和声内部矛盾的集中表现，它决定着和声风格的历史演变以至每一和声现象的面貌特征。 大小调和声 大小调和声，是建立在自然大调与和声小调基础之上的一种和声体系。大小调音阶各音之间的关系，决定着这个体系基本语汇的构成以及应用的逻辑。大小调和声使用的和弦，是按三度叠置的原则结合起来的。这个原则已被音乐物理学证明与泛音列棗反映发声物体振动规律的音高系列有直接联系。 作为一种历史风格，大小调和声曾盛行于欧洲巴罗克至浪漫主义阶段的音乐实践，是为巴赫、莫扎特、贝多芬、瓦格纳等音乐家共同运用并为之不断创新发展的和声体系。到了十九世纪和声又分自然音体系与半音体系。这既是同一体系不同历史阶段风格特征的表现，也是和声学由浅入深两个阶段的标志。瓦格纳之后，大小调和声在音乐中的统治地位，虽然因为德彪西为代表的和声革新浪潮的冲击而让位于其他的写作风格；但作为一种高度成熟的体系、一种客观存在于大部分已有音乐文献之中的创作原则，它仍然在相当广泛的领域中继续发挥作用。一般的音乐教育都把它作为基础课程之一；对于作曲家、指挥家和音乐学家的培养，这更是一个不可逾越的阶段；为数不少的一批作曲家，仍然部分地、甚至全部地采用大小调和声技法进行创作。 三、四部和声写作 一般的和声教学，都愿意以四部合唱作为写作训练的基本形式。这样做，不仅是因为这种形式简单、明晰、易于掌握，而且也是由于它恰好与大小调和声早期实践的常见形式一脉相承。通过这种形式的写作训练，有助于达到对整个体系本质上的理解。此外，四部和声的结构原则也在一定程度上反映了某些音响结合的普遍规律，把它作为和声写作基础训练的中心课题来做，亦有得于向室内乐、交响曲等更复杂的创作形式过渡。声部名称、音域、记谱法四部和声的写作中，各声部的名称分别为高音声部（一般也称“旋律”声部）、中音声部、次中音声部。四个声部的音域限定，与一般混声合唱队相同。声部交叉棗相邻声部在音高位置上的颠倒，会破坏音响的自然平衡，应当避免。和弦音的重复与省略各类和弦的音数是不尽相等的。在三度叠置的和弦系列中，三和弦只有三个音，七和弦有四个音，九和弦有五个音，还有六个、七个、以至音数更多的和弦。这些音数不等的和弦在四部和声中，必然会遇到和弦音的重复与省略的问题。除了考虑和弦的音数差别，音的重复与省略还有更重要

2021年基础和声学试题库10套试卷

试卷一 1．四声部和声是老式和声学习重要形式，四个声部名称由高到低依次是高音部、________、___________与低音部。 2．两个声部同步进行有同向、反向与_______ 三种类型。如果在同向进行中两个声部音程保持不变，称为______进行。 3．____级六和弦是所有副三和弦中应用最广和弦，在四声部写作中重要重复_____音，以加强其下属功能。 4．终结四六和弦是一种具备复功能特点和弦，重要以_____功能为主，惯用______功能或主功能和弦引入。 5．完满终结条件有：低音为原位属或下属到主和弦，即低音为______度进行，主和弦必要是______音旋律位置，且处在小节强拍。 6．依照属七和弦解决时声部进行规则，V56、V34解决到____，V2解决到____。7．结束处V7—VI构成______终结，这时VI应重复_____音。 8．大小调下属功能组和弦一种共同特点是包具有调式_____级音。 1．下列和弦连接中无法用和声连接法做连接是…………………（） A II56—V2 B VI—IV C VII7—V34 D I—II6 2．下列具有K46和弦序进中，对的是…………………………（） A II6K46︱V7 I B II6V︱K46 V7 C I II56︱K46V7 D K46 IV︱V7 I 3．下列和弦连接中不能使用五音跳进是…………………………（） A V—I B V6—I C V6—I6 D I6—V6 4．下列哪一种七和弦也许为某小调导七和弦………………………（） A B C D 5．下列关于和声模进说法中错误是……………………………（）