中国电影200强排名 电影百强名单

中国电影200强排名电影百强名单

新世纪开始，各种媒体忙着为上个世纪的经典电影作回顾和总结。已经先后评选出7个版本的中文电影100强

（分别有

1.香港《亚洲周刊》二十世纪中文电影１００强；

2.华语电影传媒大奖评选出“20世纪中国百部电影”；

3.《看电影》杂志“中国电影百年百佳影片”；

4.中国电影资料馆编选的百年百部中国电影；

5.香港电影评论学会“中国电影诞生一百年----最佳华语片一百部”选举;

6.中国电影评论学会、中国台港电影研究会“中国电影百年百部名片”;

7.台湾金马影展百大华语电影）。7份排行榜由于地域不同，审美角度有异，其评选结果差异极大。

本豆单综合了七份排行榜的名单，并结合及其它10份榜单（1、豆瓣电影250排行榜和豆瓣高分电影榜（8.5分以上）的中文电影，2、香港电影评论学会《经典200—最佳华语电影二百部》一书中的中文电影，3中国在世界A级电影节和奥斯卡电影节最佳外语片评选获得重要奖项的电影，4《有生之年非看不可的1001部电影》一书中的华语电影，5三地电影最高奖金鸡奖、金马奖、金像奖最佳影片，6.台湾艺术大学电影系学生必看50部华语片，7.北京大学出版社《影视鉴赏》中国电影精品编年；8.影迷评选的最佳国产电影和最佳港台电影）9.时光网中文电影100强；10.《20世纪的电影-世界电影经典》一书中的中文电影等共17份名单，根据总分选出有史以来最为经典的250部中文电影，以此为百年华语电影做个整理和总结。

前100强电影导演统计（括号内电影为其它进入250强电影）：

【有五部片入选】

侯孝贤：《悲情城市》、《童年往事》、《风柜来的人》、《戏梦人生》、《恋恋风尘》（《儿子的大玩偶》、《海上花》、《冬冬的假期》）

张艺谋：《红高粱》、《秋菊打官司》、《活着》、《大红灯笼高高挂》、《一个都不能少》（《我的父亲母亲》）

王家卫：《阿飞正传》、《重庆森林》、《花样年华》、《春光乍泄》、《东邪西毒》（《旺角卡门》）

【有三部片入选】

杨德昌：《牯岭街少年杀人事件》、《一一》、《恐怖分子》（《海滩的一天》、《青梅竹马》、《光阴的故事》、《独立时代》、《麻将》）

许鞍华：《女人四十》、《投奔怒海》、《疯劫》（《撞到正》、《千言万语》、《天水围的日与夜》）

李安：《卧虎藏龙》、《喜宴》、《饮食男女》（《色，戒》、《推手》）

谢晋：《芙蓉镇》、《天云山传奇》、《舞台姐妹》（《红色娘子军》）

吴宇森：《英雄本色》、《喋血双雄》《纵横四海》

【有两部片入选】

徐克：《黄飞鸿》、《蝶变》（《新蜀山剑侠》、《第一类型危险》、《上海之夜》）陈凯歌：《霸王别姬》、《黄土地》（《孩子王》、《和你在一起》、《荆轲刺秦王》）胡金铨：《侠女》、《龙门客栈》（《空山灵雨》、《大醉侠》）

李行：《养鸭人家》、《秋决》（《汪洋中的一条船》、《路》）

姜文：《阳光灿烂的日子》、《鬼子来了》（《让子弹飞》）

贾樟柯：《小武》、《站台》（《三峡好人》）

孙瑜：《大路》、《小玩意》（《武训传》）

蔡明亮：《爱情万岁》、《青少年哪咤》（《河流》）

关锦鹏：《阮玲玉》、《胭脂扣》

李翰祥：《梁山伯与祝英台》、《冬暖》

田壮壮：《蓝风筝》、《盗马贼》

黄建新：《背靠背，脸对脸》、《黑炮事件》

王童：《无言的山丘》、《稻草人》

唐书璇：《董夫人》、《再见中国》

中国老电影目录大全

中国老电影目录大全 天马电影制片厂 女篮五号（1957） 情长谊深（1957） 雾海夜航（1957） 幸福（1957） 椰林曲（1957） 布谷鸟又叫了（1958） 兰兰和冬冬（1958） 铁窗烈火（1958） 千女闹海（1958） 前方来信（1958） 三毛学生意（1958） 两个巡逻兵（1958） 林冲（1958） 鲁班的传说（1958） 苗家儿女（1958） 三八河边（1958） 无名英雄（1958）（1958）沙漠追匪记（1959） 香飘万里（1959） 钢铁世家（1959） 地下航线（1959） 地下少先队（1959） 春满人间（1959） 六十年代第一春（1960） 斗诗亭（1960） 风流人物数今朝（1960） 孙悟空三打白骨精（1960）向阳花开（1960） 红色娘子军（1961） 英雄小八路（1961） 女理发师（1962）

大李、小李和老李（1962） 魔术师的奇遇（1962） 燎原（1962） 金沙江畔（1963） 红日（1963） 宝葫芦的秘密（1963） 蚕花姑娘（1963） 双珠凤（1963）（1963） 球迷（1963） 槐荫记（黄梅戏）（1963） 武松（京剧）（1963） 柳荫记（黄梅戏）（1963） 血碑（1964） 家庭问题（1964） 霓虹灯下的哨兵（1964） 柜台（1965） 年青的一代（1965） 舞台姐妹（1965） 戏曲集锦（采茶戏）——怎么谈不拢（赣南采茶戏）（1965）戏曲集锦（采茶戏）——小保管上任（高安采茶戏）（1965）上海之春（音乐舞蹈)（1965） 江南电影制片厂 不老松（1959） 不夜城（1957） 乘风破浪（1957） 凤凰之歌（1957） 护士日记（1957） 阿福寻宝记（1957） 北京电影制片厂拍摄影片大全 呼我（2000） 聊斋.席方平（2000） 一声叹息（2000） 益西卓玛（1999）

中国电影主要几代导演及作品

中国电影主要几代导演及作品 1905年随着《定军山》问世，中国电影开始了举步维艰的漫长旅程，经历了战乱，国破家亡的电影人在新中国前仆后继，一直不停地在电影艺术领域里努力探索。 第一代导演活动的时间大体上是在世纪初到20年代末。这段时间涌现的导演总计约一百人左右，其中以张石川、郑正秋、但杜宇、杨小仲、邵醉翁为代表，活动的时间大体是在本世纪初到二十年代。“第一代导演”是中国电影的先驱，在拍摄条件非常简陋、艰苦，又缺乏经验的条件下，创作了中国第一批故事片。这些影片中的一部分是受了“五·四”新文化运动的影响，不同程度上表现出一些反封建的民主思想。但是，从艺术技巧而言，“第一代导演”还不了解什么是电影，他们往往用传统的戏剧观念来处理电影，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定。“第一代导演”中成就最大的是张石川（1889—1953）、郑正秋（1888—1935）。中国第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》，第一部武侠片《火烧红莲寺》，以及早期最有影响的《孤儿救祖记》等都出自他们两人之手。 张石川（1922—1980），和郑正秋联合创办新民电影公司，并联合执导了《难夫难妻》表达改良社会的愿望，通过包办婚姻把素不相识的青年男女送进洞房，造成了难夫难妻的生活，对现实批判意义极大。《劳工之爱情》是以戏剧的手法通过一个木匠为追求爱情和开诊所治骨折的未来岳父的闹剧来勾画了当时贫困的社会普遍现实，也是中国电影喜剧萌芽的开端。 秋【1888----1935】

黎民伟（1882—1953），中国电影之父，生于日本，早年参加同盟会，1913年，和兄弟黎海山，黎北海，妻严珊珊共同创作并演出《庄子试妻》，黎民伟反串庄子之妻，1926年，他随军北伐，在炮火纷飞的战场拍下大量珍贵的史料镜头，1930年组建联华影业公司，拍摄了他著名的作品《古都春梦》。抗战爆发后，他辗转于粤桂为抗日宣传而奔走，抗战胜利后，他返回香港，继续电影事业，直到1953年逝世。

(完整版)中国电影导演

中国电影的六代导演 第一代导演：指20世纪初到30年代的郑正秋、张石川等人。他们是中国电影的先驱，民族电影的奠基人，拍摄了中国首批无声故事片。影片内容多受“五四”精神影响有反封建倾向，形式上保留较多的舞台程式，表演上受卓别林影响。注重教化、讲求戏剧性、强调情节性、突出场面性。 张石川，原名张伟通，浙江宁波人。他一生拍摄了150部影片，在150部影片中，《难夫难妻》是中国故事片的开山之作。《孤儿救祖记》为20世纪20年代中国电影的繁荣作出了一定的贡献；《歌女红牡丹》是中国第一部有声电影；《黑籍冤魂》是第一部长故事片；《火烧红莲寺》敲开了武侠影片的大门……他的创作特点：首先是故事性强，情节曲折，让观众有戏可看；其次，作品大多采用平铺直叙的方法，线索清晰，内容通俗易懂，比较符合早期观众的欣赏口味；再次，喜欢在影片中穿插嘘头，善于抓住一个细小情节尽情渲染，充分调动了观众的情绪。 郑正秋，原名芳泽，他的电影艺术思想和戏剧艺术思想一脉相承——改革社会、教化。他一共编、导、演了53部影片，这五十余部影片比较复杂，既编写了一批以妇女命运为题材的、较有社会意义的影片《玉梨魂》、《盲孤女》《上海一妇女》等，又屈从与商业化的要求。他始终执着于关注社会、关注人生，其创作思想及创作风格可归属于现实主义流派。郑正秋尤其关注妇女问题，并由此构成他的选材和表现主流，这与他坚持电影的社会教化功能是密不可分的。创作特点：首先，影片具有浓厚的人道主义色彩，多为通过描写小人物的悲惨命运，达到抨击旧制度、旧礼教的目的，寄托了对弱者、被压迫者的深厚同情。其次，作品富有民族特色。影片故事性强，戏剧冲突激烈，有完整的结构和明确的因果关系，细节丰富，引人入胜。他为电影的中国化做出了贡献。 第二代导演：指30~50年代的一批艺术家，如蔡楚生、史东山、孙瑜、应卫云、张骏祥、吴永刚、成荫、汤晓丹、沉浮、郑君里、桑弧等。他们常通过家庭的悲欢离合去反映社会，讲究故事性，人物性格鲜明，节奏平稳缓慢，善用长镜头。他们拍出大批具有现实主义内容和民族风格的优秀影片，是中国电影成熟的标志。左翼电影运动中的中坚力量，他们对中国电影有着深远的影响：改变了电影创作的倾向（反帝反封建）、显示了进步电影的主导地位（通过电影争夺意识形态的主动权发言权，显示进步力量的正义和号召力，是行之有效的。）、确立了现实主义创作方向（马路天使十字街头渔光曲神女）、大大提高了电影创作的质量。有声电影和无声电影同样都有成就。《一江春水向东流》蔡楚生和郑君里合编。东方传统延续——人伦情感的魅力（以家庭人伦悲欢离合的故事来透视社会人生）；传统表现的丰富化——戏剧结构的严谨缜密（以戏剧冲突达到批判主题的体现）；历史认知的价值——史诗悲剧艺术（以电影手法从宏观角度反映重大历史的道路，把个人命运与整个历史事件和时代风云有机结合）；人物性格的鲜明化——现实主义的典型化 第三代导演：指五十年代起参加电影工作的导演，如水华、谢晋、谢铁骊、凌子风、翠微等人。他们继承了老一代古朴深沉的传统，有赋予时代的新理念。内容上较多的反映社会变革，歌颂英雄，艺术上追求现实主义风格，明朗、朴直、抒情健康，具有强烈的民族气息和时代风尚。讲究戏剧结构，注意电影特点，善用蒙太奇手法，少用长镜头。他们一批来自于新中国成立前已经投身电影事业并有所成就的电影人，如桑弧、石挥、严恭等。更多一批导演则是新中国建立后开始走进电影创作的新电影人。他们怀着对艺术的真诚的崇敬，更有明确歌颂新生活、批判旧时代的思想意识，大胆无畏的对原本陌生的电影艺术进行探索。《早春二月》谢铁骊，成荫《上海姑娘》、《西安事变》谢晋《牧马人》《天云山传奇》《高山下的花环》《芙蓉镇》《红色娘子军》水华《林家铺子》《白毛女》等。 第四代导演：指七十年代末才走上导演岗位的一批中年导演，如吴贻弓、吴天明、滕文骥、胡柄骊、郑洞天、黄蜀芹等。他们是新中国第一批“科班出身”的电影导演，既熟悉电影规律，又主张用新观念去改造电影，提出“丢掉戏剧的拐杖”，打破程式化，追求开放式结构，散文化风格。郑洞天《台湾往事》散文化的叙事故事中，收敛的表演、含蓄的情感表达、精致的镜头语言、诗化的氤氲气息。第四代的独特之处：“厚德载物”可以形容第四代电影人的精神存在，就精神传扬而言，他们的价值更多在传统的承继上；“悲悯情怀”是第四代的内在气质。对人性的关怀和人生命运关注是本源于第四代电影人的悲悯心态；社会道义是第四代电影关注中心；“心有余而力不足”是他们艺术成就得拖累（文革影响，在创新上缺乏。）；坚持坚守韧性的过于变通导致艺术风格的游移不定并遭到怀疑。 第五代导演：指80年代毕业于电影学院的一批青年导演，如陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮等人。他们有全新的电影理念，追求表现自我意识和审美理想，把情节放在次要地位，多用象征、比拟手法直抒己见，有很强的主观性、抒情性、象征性和寓言色彩。寓言化创作；造型语言与民族取向。我们可以再他们的大量的无论是表现生命还是表现死亡的作品中，看到以往的作品中少有的激情，包括对生命的热爱、对生命力的的崇拜、对传统文化、民族心理的深刻反省。他们用以表述的电影语言大多极富个性，有的甚至刻意追求标新立异，努力使自己的创作区别于他人的作品，其中甚至充满了狂野的气质，把影响美学推向了极致。

中国电影目录(原版)资料

潘天强推荐：中国电影百年二百部优秀电影目录 1905——1949 1.中国1905：定军山（任景丰） 2.中国1913：难夫难妻（张石川、郑正秋） 3.中国1913：庄子试妻（黎民伟） 4.中国1921：阎瑞生（任彭年） 5.中国1923：孤儿救祖记（张石川） 6.中国1928：火烧红莲寺（张石川） 7.中国1933：三个摩登女性（卜万苍） 8.中国1933：春蚕（程步高）11本 9.中国1933：小玩意（孙瑜） 10.中国1933：女性的呐喊（沈西苓） 11.中国1934：桃李劫（应云卫） 12.中国1934：大路（孙瑜） 13.中国1934：姊妹花（郑正秋） 14.中国1934：神女（吴永刚）9本 15.中国1934：渔光曲（蔡楚生）8本 16.中国1934：新女性（蔡楚生）12本 17.中国1935：风云儿女（许幸之） 18.中国1935：大路(孙瑜)10本 19.中国1937：马路天使（袁牧之）94 20.中国1937：夜半歌声（马徐维邦） 21.中国1937：十字街头（沈西苓） 22.中国1938：保卫我们的土地（史东山） 23.中国1939：中华儿女（沈西苓） 24.中国1941：铁扇公主（万籁鸣、万古蟾） 25.中国1942：塞上风云（应云卫） 26.中国1947：太太万岁（桑弧） 27.中国1947：八千里路云和月（史东山） 28.中国1947：一江春水向东流（蔡楚生、郑君里）190 29.中国1948：万家灯火（沈浮）110 30.中国1948：小城之春（费穆）95 31.中国1949：乌鸦与麻雀（郑君里） 32.中国1949：三毛流浪记（赵明、严恭） 33.中国1949：丽人行（陈鲤庭） 1949——1965 34.中国1949：桥（王滨） 35.中国1950：我这一辈子（石挥）12本 36.中国1950：武训传（孙瑜）24本 37.中国1950：白毛女（水华、王滨） 38.中国1950：关连长（石挥） 39.中国1952：赵一曼（沙蒙）

中国电影史上最著名的10个导演

1.张艺谋第五代电影人的代表 名誉指数：10 票房指数：9 投资指数：9 潜力指数：9 年薪：1亿 在中国，张艺谋似乎是电影界的一个神话，他从来不拍电视剧，只拍电影；而他的电影、不论是城市题材还是农村题材，不论是现代还是当代，总是令人刮目相看。在张艺谋看来，“城市题材和农村题材不能构成一个话题，现在好的题材不多，我只是找有感觉的、合适的拍”。“我只想拍我感兴趣的东西，一种清新、自然和返朴归真的东西。”如今电影市场不景气，可张艺谋10多年来从未因缺少拍片资金而发愁。 代表影片： 《英雄》柏林国际电影节特别创新作品奖 《一个都不能少》中国电影“华表奖”，威尼斯电影节“金狮奖”，“金鸡奖”最佳导演奖 《活着》法国戛纳电影节评委会大奖，美国金球奖最佳外语片提名 《秋菊打官司》威尼斯国际电影节“金狮奖”，“百花奖”最佳故事片奖，“金鸡奖”最佳故事片奖 《大红灯笼高高挂》香港电影“金像奖”十大华语片，威尼斯国际电影节“银狮奖”，大卫奖)最佳外语片大奖，“百花奖”最佳故事片 《红高粱》西柏林国际电影节“金熊奖”，“百花奖”最佳故事片奖，“金鸡奖”最佳故事片奖，蒙特利尔国际电影节“银熊猫”奖，香港电影“金像奖”十大华语片。 2.李安华人电影的骄傲 名誉指数：10 票房指数：8 投资指数：8 潜力指数：9 年薪：9千万 李安无疑是为数不多的好莱坞亚裔导演中最成功最特别的一位。他游刃有余地用电影语言来处理东西方的情感与伦理，并且在东方和西方都得到了认同。 作为一个自小在传统中国家庭里长大的人，他除了拍出了《推手》、《喜宴》、《饮食男女》及最近正大红大紫的《卧虎藏龙》等华语片以外，居然还能拍出令国际影视界一致叫好的跨文化的《冰风暴》、《理智与情感》及《与魔鬼共骑》等英语片。也许对于一个真正的金牌导演来说，电影不存在什么文化与国别的区别，只要他的作品能触动观众。

中国老电影目录(八十年代)

2010-01-01 09:54:43来自: 上士(不能一肚子文化，却越来越疲软) 祝福（1956） 一件提案（1954） 小白兔（1954） 智取华山（1953） 一贯害人道（1952） 龙须沟（1952） 陕北牧歌（1951） 新儿女英雄传（1951） 走向新中国（1951） 民主青年进行曲（1950） 吕梁英雄（1950） 鬼神不灵（1950） 和平保卫者（1950） 儿女亲事（1950） 长春电影制片厂拍摄影片大全 千万里追寻你（2000） 情人假日酒店（1999） 生态养殖（1999） 最后的猎鹿人（1999） 北侠欧阳春（1999） 二亮浪漫曲（1999） 给您道喜啦（1999） 眷恋（1999） 流泪的野樱花（1999） 男妇女主任（1998） 竞选村长（1998） 愁眉笑脸（1998） 丑汉和他的俊媳妇（1998） 塬上的太阳（1998） 无言的界碑（1998） 农村鼠害防治（1998） 世纪约会（1997） 旭日惊雷（1997） 白山黑水（1997） 灯塔世家（1997） 金色的草原（1997） 撼天雷（1996） 红盖头（1996） 红月亮（1996）

半个世纪的辉煌（1996） 毕业交响曲（1996） 喜莲（1996） 征服死亡地带（1996） 走入险区（1996） 青年刘伯承（1996） 如血黄昏（1995） 女警神威（1995） 霹雳神鹰（1995） 生死警探亡命匪（1995） 太阳有耳（1995） 天国逆子（1995） 挑战者（1995） 铁血情仇（1995） 主仆历险记（1995） 张鸣岐（1995） 月亮跟着星星走（1995） 浴血追杀情未了（1995） 敌后武工队（1995） 风流女杰（1995） 和爱一起长大（1995） 九香（1995） 狂情丈夫（1995） 魔鬼部队（1995） 警官崔大庆（1995） 跨国劫杀（1995） 浪子街（1994） 留村查看（1994） 木兰传奇（1994） 没毛狗（1994） 金客.商客.镖客（1994） 花旗小和尚（1994） 婚外恋者的奇遇（1994） 火狐（1994）THE SPARKLING FOX 飞天蜈蚣（1994） 复活的罪恶（1994） 傍晚她敲开我的门（1994） 痴男怨女和牛（1994） 这辈子不欠你（1994） 真假幽默大师（1994） 斩虎屠龙（1994） 追捕野狼帮（1994） 小飞侠（1994） 小鸟（1994）

国内著名导演分析

张艺谋导演的艺术风格 张艺谋的作品分为前张艺谋时代和后张艺谋时代，前期作品主要有：《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》《我的父亲母亲》后期作品有：《英雄》《十面埋伏》《千里走单骑》《满城尽带黄金甲》。 前期作品的特点： 1、他的电影的主题都有一个或明或暗的“性”问题，尤其对女性命运的关注和展示形成他的电影表现的潜在魅力和叙事主线。 2、民俗的运用。在张艺谋的电影中随处可以见到民俗，《红高粱》中的“颠轿”“回门”《菊豆》中的“出殡”《活着》中的“皮影戏”等，张艺谋的电影大都是改编自小说，小说中的民俗在他的手中起死回生，成了一种极富特色的民族精神、民族文化、民族传统、民族气概的弘扬。民俗在影片中完全艺术化了，完全是一种美学追求。 3、对色彩的迷恋。张艺谋的电影世界首先对接受者产生的正是这种来自色彩的强大视觉冲击力。在影片《红高粱》中，漫野摇曳的红高粱，泼洒大地的红高粱酒，血红的太阳，血红的天空、血红的土岗、血红的袄等，这种红色呼唤着一种无拘无束、坦坦荡荡的生命观，表现了人物对生命赤裸裸的欲求，歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。《大红灯笼高高挂》中的红灯笼，这种红灯笼是在封闭规整的乔家大院里使用的，并在扭曲中使用，形成了对扭曲生命的否定，散发着腐朽的美丽气息和血腥的灾难气息。《我的父亲母亲》中母亲的红棉袄，这种红色是母亲对爱情的积极释放。 后期作品的特点 张艺谋后期作品对形式美的追求高于对内容的追求，形式大于内容，大场面、大制作、大手笔成了这类作品的特点，华而不实，内容苍白。 1、影片《英雄》耗资3000万美金，堪称国内超大手笔，国内票房超过两亿，从票房上说,《英雄》意味着张艺谋电影商业突围的成功，但不意味着张艺谋电影文化突围的成功。影片中加入了传统的儒道思想，“书法”、“剑道”等，即所谓的雅文化，同时又把影片的主题上升到“和平、统一”的高度。但整个影片的形式过于丰富多彩，压得本不精彩的影片内容喘不过气来。影片中的故事是老掉牙的刺秦，不同的人讲了三段不同的故事，似乎套用黑泽明的经典影片《罗生门》，真真假假，以假乱真。同时影片中的人物性格似乎也不是很明显，身为赵国人的无名，为报灭国之仇，练剑十年，一意刺秦，其志坚意决可见一斑，而导演却让他这种积蓄良久的决心在残剑的一番劝说中灰飞烟灭，最终放弃刺秦。其转变之快、思虑之深，已不符合一个侠客的身份，更像一名理性的智者。即使这个人物的性格变化具有某种特殊性，而片中对这种特殊性也缺少必要的铺垫和合理的艺术表现，因此其结局显得突兀而可笑，观众被导演的如此设计迷糊的团团转。 2、《黄金甲》中导演更是采用上万盆真实的菊花来做道具，还有演员身上用重金属打造的黄金服装，色彩斑斓的琉璃柱子，场面铺设的如此豪华，似乎只有张艺谋能够玩得起这样的大

九年级物理电流和电路练习题

第三课时电流和电路（2009-10-6）第一单元5.1电荷 5.2电流和电路 5.3 串联和并联 【典例精析】 例1、有A、B、C、D四个轻质小球，已知C与丝绸摩擦过的玻璃棒排斥，A与C相吸引，A与D相排斥，B与D相吸引，则下列判断正确的是（）A．A带负电，D带负电，B一定带正电 B．A带负电，D带正电，B一定带负电； C．A带负电，D带负电，B可能带正电，也可能不带电 D．A带正电，D带正电，B一定不带电 例2、雷雨时，避雷针的尖端能不断地向空中释放电子，关于避雷针中的电流方向，下列说法正确的是（）A．从地面流向尖端B．从尖端流向地面 C．没有电流D．由地面和空气带电多少决定的。 例3、关于导体和绝缘体，下列说法中正确的是（）A．绝缘体是绝对不能导电的物体B．绝缘体内没有电荷 C．绝缘体不容易导电，也不能带电D．导体和绝缘体之间没有绝对的界限。 例4、如图5－1所示，若只需要灯L1发光，则用导线连接＿＿＿ 接线柱；若连接BC接线柱，则灯L1L2______联；若要使灯L1 L2并 联，则接线柱A与B连接，C与____连接。 例5、如图是一个简易洗相装置，连接情况看不见，能看见的只有两个灯泡和一个开关，小刚试了一下，闭合开关两灯均发光，断开开关，两灯均不发光，这两个灯泡究竟是串联，还是并联，请你在不用任何仪器的情况下，判断两灯的连接方式。 例6、实验室里有一个电池组，两只小灯泡L1和L2，两个开关S1和S2，导线若干，请设计一个电路，画出电路图。要求：当S1和S2都闭合时，两灯均发光；若只闭合S1仅有L1发光；断开S1，闭合S2时两灯均不发光。

例7、给你下列器材：一个低压电池组、一只小灯泡、一只开关、一只电铃和若干细导线，请你设计一个自动放养奶牛的装置图，要求：用细导线将牛群围住，合上开关后，当牛在圈内吃草时，小屋内灯亮而铃不响；当牛碰断细导线到圈外时，电铃便会响起来，放牛的人能及时发现。 【基础演练】 1．人们在研究____________现象时，认识到自然界只存在两种电荷，它是___和____ 。2．市场上出售一种能滚动的毛刷，当毛刷在尼龙衣物上滚动时，可以把灰尘和微小脏物吸入刷内，其道理是________________________________。 4．电荷间的相互作用是__________________________。 5．在①水银②空气③铅笔心④人体⑤陶瓷⑥大地⑦油⑧盐水中，属于导体的是______，属于绝缘体的是_________。（只填写序号） 6．金属导体中，自由移动的电荷是________，所以金属中自由电荷移动的方向与电流的方向_____. 7．干电池是人们日常生活中使用最多的直流电源，其中间的碳棒为_________极，锌筒为_______极，干电池报废后，里面的化学物质会_________，因此不要随便抛弃废电池。8．电路中有电流的条件是：必须有______ ，而且电路是_________ 9．如图5－4是一种“按钮式”开关的纵剖面图，图中C是按钮，斜线部分D是外壳，A、B 各有接线柱与电路相连接。其中_________和______应是好的绝缘体，______和______ 应是好的导体。 10．毛皮与橡胶棒摩擦后，橡胶棒带负电是因为（） A．橡胶棒上的正电荷转移到毛皮上去了 B．毛皮上的电子转移到橡胶棒上去了 C．橡胶棒丢失了质子 D．毛皮得到了质子 11．运汽油的汽车都有一条铁链子拖地，它的作用是（）A．发出声响，让过往车辆和行人注意 B．通过它向空气和大地散热 C．作为运油车的统一标志 D．为防止汽油因振动摩擦起电，从而避免造成危害。 12．下列元件中，既可以当电源，又可以当用电器的是（）A．干电池B．蓄电池C．电动机D．开关 13．下列说法正确的是（）A．塑料不易导电也不易带电B．金属易导电也易带电 C．塑料易导电易带电D．金属易导电不易带电 14．如图5－5所示，开关闭合后，两盏灯同时发光的电路是（）

20世界经典电影100部目录及简介

1、《教父》The Godfather 1972年8.9 分 科波拉黑帮经典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。虽然评论界一致对《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多数影迷似乎还是对《教父》情有独钟，这可能与马龙·白兰度极具个人魅力的表演有关，直到今天他那种含 糊沙哑的声音与神秘莫测的表情都依然叫人着迷。 2、《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption 1994年8.9 分 这部被称为《刺激1995》的影片在中国影迷间也有极好的口碑，可见电影超越国界的神奇之处。 3、《辛德勒的名单》Schindler[]s List 1993年8.8 斯皮尔伯格在《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《外星人》、《紫色》四次与奥斯卡失之交臂 后，终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像。 4、《公民凯恩》Citizen Kane 1941年8.8 无需多言的电影里程碑，神童奥逊·威尔斯可一不可再的惊世之作。 5、《卡萨布兰卡》Casablanca 1942年8.7 永远的《北非谍影》，永远的英格丽·褒曼。 6、《教父续集》The Godfather Part II 1974年8.7 《教父续集》中科里昂尼家族兴起的历史与麦克血腥的奋斗形成了完美的对仗，这种平行蒙太奇的运用深得评论界的赏识，此片的成功也巩固了艾尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗两 位意裔影帝的地位。 7、《七武士》Shichinin no samurai 1954年8.7 这可能不是大师黑泽明最出色的作品，但确实是他最好看的作品，它对世界电影的影响早已不是一个简单的东方武侠故事。 8、《星球大战》Star Wars 1977年8.7 对每个出生于50到70年代的美国人而言，他们几乎都喜欢被人被称作“Star Wars Gener ation”（《星球大战》的一代），星战系列应该是拥有影迷人数最多的系列电影了，还 记得99年推出《星战前传》时掀起的狂潮么？ 9、《美国美人》American Beauty 1999年8.6 这部电影能入选到TOP10有点叫人惊讶，美国特有的中产阶级影片。 10、《飞跃疯人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年8.6 米洛斯·福尔曼和杰克·尼克尔森两人共同的颠峰，一堂影视表演的必修课。 11、《奇爱博士》Dr. Strangelove 1964年8.6 库布里克讽刺冷战的黑色幽默经典，“未来三部曲”的首部，对一个没有那段历史经历的 中国观众而言，此片未必会得到这样的高分。 12、《卧虎藏龙》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年8.6 李安真的拍了部了不起的电影。 13、《后窗》Rear Window 1954年8.6 希区柯克的经典，詹姆斯·斯图尔特和格蕾丝·凯莉的搭配就如同现今布拉德·彼特和朱 丽娅·罗伯茨合作一样抢眼。 14、《夺宝奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年8.6 在英国《完全电影》（Total Film）杂志评选的最伟大的50个银幕英雄（又是个TOP一族 ）中，哈里森·福特饰演的印第安纳·琼斯雄居榜首，斯皮尔伯格还是拍这样的东西比较 划算。

中国老电影-目录大全2

中国老电影-目录大全2 天马电影制片厂 女篮五号（1957） 情长谊深（1957） 雾海夜航（1957） 幸福（1957） 椰林曲（1957） 布谷鸟又叫了（1958） 兰兰和冬冬（1958） 铁窗烈火（1958） 千女闹海（1958）

前方来信（1958） 三毛学生意（1958） 两个巡逻兵（1958） 林冲（1958） 鲁班的传说（1958） 苗家儿女（1958） 三八河边（1958） 无名英雄（1958）（1958）沙漠追匪记（1959） 香飘万里（1959） 钢铁世家（1959）

地下航线（1959） 地下少先队（1959） 春满人间（1959） 六十年代第一春（1960）斗诗亭（1960） 风流人物数今朝（1960）孙悟空三打白骨精（1960）向阳花开（1960） 红色娘子军（1961） 英雄小八路（1961） 女理发师（1962）

大李、小李和老李（1962）魔术师的奇遇（1962） 燎原（1962） 金沙江畔（1963） 红日（1963） 宝葫芦的秘密（1963） 蚕花姑娘（1963） 双珠凤（1963）（1963） 球迷（1963） 槐荫记（黄梅戏）（1963）武松（京剧）（1963）

柳荫记（黄梅戏）（1963） 血碑（1964） 家庭问题（1964） 霓虹灯下的哨兵（1964） 柜台（1965） 年青的一代（1965） 舞台姐妹（1965） 戏曲集锦（采茶戏）——怎么谈不拢（赣南采茶戏）（1965）戏曲集锦（采茶戏）——小保管上任（高安采茶戏）（1965）上海之春（音乐舞蹈)（1965） 江南电影制片厂

中国历代导演及代表作品

第一代导演 -- 中国电影的拓荒者 中国电影始于1905年，由丰泰照相馆老板任景丰出资，刘仲伦摄影的京剧《定军山》。这部电影是对戏剧舞台上表演内容的忠实记录，摄影机摆放的位置也是在观众席，因此这部由中国人自己摄制的第一部电影是一部戏剧纪录片。早期的中国电影与戏曲有着密切的关系，又受到当时被称为文明戏的话剧的影响，所以，这个时期的电影又叫做“影戏”。1913年，郑正秋与张石川合作拍摄了《难夫难妻》，进行独立的电影剧本创作，开始尝试摆脱戏曲舞台的框范，被夏衍誉为“给中国电影事业铺下了第一块奠基石”。他们也就成了中国的第一代电影人，中国的“第一代导演”。 第一代导演指默片时期的电影导演，大致活跃于上世纪初叶到20年代末。这一代导演约100人左右，代表人物有郑正秋、张石川、但杜宇、杨小仲、邵醉翁等，其中尤以郑正秋、张石川的成就为大。他们作为中国电影的先驱，在既缺乏经验，拍摄条件又非常简陋的情况下，创作了中国第一批故事片：第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》、第一部武侠片《火烧红莲寺》、第一部劳工片《劳工之爱情》、第一部体育片《二对一》、第一部系列电影《火烧红莲寺》 ( 先后拍了十八集 ) 。就艺术技巧而言，第一代导演还处于摸索阶段。 第二代导演 -- 中国电影的第一个黄金时代 中国“第二代导演”主要活动时间是在上世纪三、四十年代，部分导演一直到上世纪五、六十年代甚至八十年代，仍工作在电影岗位上。这一代导演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史东山、费穆。“第二代导演”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。第二代导演是在左翼电影运动影响下开始电影创作的，他们遵循反帝反封建的制片路线，追随时代前进步伐，贴近社会生活，摄制了一大批表现工人、农民、妇女和知识分子生活和斗争的影片。他们的代表作有吴永刚的《神女》、程步高的《春蚕》、费穆的《城市之夜》、孙瑜的《大路》、朱石麟的《慈母曲》、史东山的《女人》、蔡楚生的《渔光曲》以及沈西苓、袁牧之的《桃李劫》等。 第三代导演 -- 中国电影的经典打造 建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。这一代导演主要有成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋、王炎、郭维、李俊、于彦夫、鲁韧、王苹、林农等，他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。 第三代导演的活跃时期可分为三个阶段： 1949 年新中国成立到 1965 年文革前为第一阶段。优秀作品有成荫的《南征北战》，水华的《白毛女》，崔嵬的《青春之歌》、《小兵张嘎》，谢铁骊的《早春二月》，谢晋的《女篮五号》等。第二阶段是 1966 年至 1976 年的文革十年。除了《创业》、《海霞》、《闪闪的红星》几部较好的影片之外，故事片创作几乎一片空白，中国电影基本处于停滞状态。第三阶段是文革结束后，已过中年的第三代导演拍摄了大批佳作，进入艺术上的丰收期，如《芙蓉镇》、《鸦片战争》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》等。第三代导演的创作时期也是中国电影的曲折发展时期。 第四代导演 -- 中国电影的夹缝生存者

中国的世界遗产名录一览表

中国的世界遗产名录一览表

最新中国历史文化名称名单 直辖市：北京、天津、上海、重庆 河北：保定市、承德市、正定县、邯郸市 山西：平遥县、大同市、新绛县、代县、祁县 内蒙古：呼和浩特市 黑龙江：哈尔滨市 吉林：吉林市、集安市 辽宁：沈阳市 江苏：南京市、徐州市、淮安市、镇江市、常熟市、苏州市、扬州市 浙江：杭州市、绍兴市、宁波市、衢州市、临海市 福建：福州市、泉州市、漳州市、长汀县 江西：南昌市、赣州市、景德镇市 安徽：亳州市、歙县、寿县 山东：济南市、曲阜市、青岛市、聊城市、邹城市、淄博市 河南：郑州市、洛阳市、开封市、安阳市、南阳市、商丘市、浚县 湖北：武汉市、荆州市、襄樊市、随州市、钟祥市 湖南：长沙市、岳阳市、凤凰县 广东：广州市、潮州市、肇庆市、佛山市、梅州市、雷州市 广西：桂林市、柳州市 海南：琼山市 四川：成都市、自贡市、宜宾市、阆中市、乐山市、都江堰市、泸州市云南：昆明市、大理市、丽江县、建水县、巍山县 贵州：遵义市、镇远县 西藏：拉萨市、日喀则市、江孜县 陕西：西安市、延安市、韩城市、榆林市、咸阳市、汉中市 甘肃：张掖市、武威市、敦煌市、天水市 青海：同仁县 宁夏：银川市 新疆：喀什市 中国历史文化名城由国务院审批，目前已公布三批及10座增补城市，共计109座 第一批中国历史文化名城 第一批历史文化名城，1982年公布，24个： 北京、承德、大同、南京、苏州、扬州、杭州、绍兴、泉州、景德镇、曲阜、洛

阳、开封、江陵、长沙、广州、桂林、成都、遵义、昆明、大理、拉萨、西安、延安。 第二批中国历史文化名城 第二批历史文化名城,1986年公布，38个： 上海、天津、沈阳、武汉、南昌、重庆、保定、平遥、呼和浩特、镇江、常熟、徐州、淮安、宁波、歙县、寿县、毫州、福州、漳州、济南、安阳、南阳、商丘、襄樊、潮州、阆中、宜宾、自贡、镇远、丽江、日喀则、韩城、榆林、武威、张掖、敦煌、银川、喀什。 第三批中国历史文化名城 第三批历史文化名城,1994年公布，37个： 正定、邯郸、新绛、代县、祁县、哈尔滨、吉林、集安、衢州、临海、长汀、赣州、青岛、聊城、邹城、临淄、郑州、浚县、随州、钟祥、岳阳、肇庆、佛山、梅州、海康、柳州、琼山、乐山、都江堰、泸州、建水、巍山、江孜、咸阳、汉中、天水、同仁。 增补中国历史文化名城 增补城市10处(2001-2007)： 山海关区（秦皇岛）、凤凰县、濮阳、安庆、泰安、海口、金华、绩溪、吐鲁番、特克斯。

当代中国电影的上海想象(1990-2013)

当代中国电影的上海想象（1990-2013） 从媒介地理学的视角来看,当代中国电影的“上海想象”是对上海——这座背负暧昧历史身份、指向中国未来、飘浮在全球化最前沿的城市发起的种种“想象的地理”,它们之间既有共同的面相,又有各自不同的“地图”。本文基于媒介地理学的研究视角,借鉴媒介地理学的主要研究范式,分别从生产地理、空间、时间、地方等维度考察当代中国电影的“上海想象”,探寻其背后潜藏的权力关系和文化意义,揭示“上海想象”和全球化语境及都市变革之间的双向互动关系。当代中国电影置身于电影生态剧变的背景和消费社会的游戏规则之中,始终在“商业性-艺术性”、“全球化-本土化”、“传统-现代”、“历史-当下”等多重夹缝中探索着“上海想象”的多种可能性。这种探索虽有诸多不尽如人意之处,但当代中国电影的“上海想象”仍在纷繁芜杂的语境中努力重构着“上海”——这个中国最特殊的“地方”的意义。一个更具开放性和包容力、散发着自由气息、又独具魅力的“上海”在影像文本中呼之欲出。一种自由、平等的启蒙意识,以及更具普世意义的平等、民主的价值观在影像中滋生、蔓延,这就是当代中国电影“上海想象”的革命性意义。本文主要分为六个部分：绪论部分,在简要描述中国电影的“上海想象”史和转型期中国电影“上海想象”的语境和背景之后,对研究现状进行梳理,指出目前的研究普遍存在重视不够、系统性欠缺、狭隘的地方文化主义立场等问题,并提出了本文基于“媒介地理学”的研究视角。第一章“‘上海想象’的生产地理”主要从“影像生产”的角度,勾勒“上海想象”生产环境

上的地理变迁及其文化意义。首先,就影像生产资本从本地性到跨国(地)性的地理变化,分析“上海想象”自“本土化”到“边界模糊”的总体面貌变迁；其次,由不同创作群体各异的地理身份出发,勾勒、解读“上海想象”的几种主要路径。第二章“‘上海想象’中的空间建构：都市变革的显影”分别从“空间整体与混杂的博弈”、“空间流动”、“空间拼贴与戏仿”三个方面分析“上海想象”的空间范式及其与都市变革的关系。“上海想象”通过空间整体性与混杂性的博弈, 勾勒出迥然不同的都市空间体验,折射出转型期中国多元的意识形态和各种权力间的碰撞与角力；“流动性”普遍存在于“上海想象”的空间建构中,这是对先天混杂、又时处急剧变革中的上海空间的真实反映,更是影像媒介在全球化背景下对上海空间的一种主动性建构；“上海想象”还通过拼贴、戏仿等方式对空间进行碎化、移植和重组,这既是后大都市时代空间经验的影像化呈现,也是对后现代城市空间的一种媒介化生产。第三章“‘过去’—‘未来’：‘上海想象’的时间危机”从“时间”维度对作为大众文化的“上海想象”进行批判性解读。“上海想象”通过“将时间空间化”、用时尚符码制造“现在”的狂欢等策略,填平了一座城市的历史深度,停止了大众对时间、生存的追问。关于“时间”的共同经验被再造成碎片化、模式化、感官化的“空间感”,从而制造出指向消费的“城市认同”。这种“认同”由于缺乏内在支撑的文化肌理和真切的体验、记忆,显得虚幻、脆弱。这是作为大众文化的“上海想象”难以摆脱的时间困境,它正是以此为代价,参与到消费社会“媒介地理”的生产之中。第四章“多地性：

百年六代影像中国_关于中国电影导演的代际谱系研寻_杨远婴

中　国　电　影　史Chinese Film History 明星又反过来成为维护类型的一个重要的因素。事实上，是明星通过制片厂的宣传运作，将其作用与效果源源不断地传送给喜欢他（她）的观众，并通过日常生活的稳定化，使观众在类型观念的潜在指引下，回到影院，再去看他（她）主演的与以前相类似的影片，并通过观看，使观众再一次获得满足，获得快感。 第三点，是关于首轮影院的问题，而２０年代的实际情况是，中国当时的影片公司拥有的首轮影院是数量不多的，只仅限于几家较有势力的公司，这样，影片公司生产出来的影片第一次放映便有了几种不同的方式。 １、在自己的首轮影院放映。 ２、租赁别家的首轮影院放映。 ３、在二三流影院放映。 在此，我们先来看第二种，影片在别家的首轮影院放映，由于租金昂贵，且加上租期的限制，使这一影片的反馈受到了影响。而即使很快反馈回来，假定观众非常不喜欢，影片公司要改换类型，但由于租金以及租期的问题，资金的回收便不会及时，这样便限制了制片公司的生产。第三种放映方式，则效果更差，不仅观众稀少，反馈信息慢，而且资金的回收也相当的困难，在当时小本经营的状态下，投资另一部影片其周期便变得相当漫长。因此，相较而言，第一种方式，便成为最好的一种方式，在自己的首轮影院放映，先前的麻烦就可迎刃而解，它不仅使影片的反馈信息及时返回，且由于范围广泛，而使这一信息相当准确，再加上资金的流转速度快，这样，便使影片公司根据不同的反馈信息，继续生产或改变原先的类型成为可能。所以，首轮影院在２０年代的中国电影业中，起码具备如下功能： （１）首轮影院的存在，是制片厂与类型之间的一个晴雨表，它告诉制片厂是继续还是停止对该类型的生产。 （２）由于中国当时的影片公司拥有首轮影院的数目太少，决定了中国的电影类型一直处于不成熟的状态，使对类型形态加以修补的可能性变得极小。 综上所述，２０年代的中国电影工业与类型之间的关系变得相当清楚，简言之，当时的中国电影工业已具备条件并生产出类型，但是，种种的不利条件又限制了类型的进一步发展，从而导致了２０年代中国电影类型的待成熟化，这成为２０年代中国电影工业的一大幸事，也成为一大憾事。 百年六代 影像中国 关于中国电影导演的代际谱系研寻 杨远婴（中国电影艺术研究中心 研究员） 提要：在中国电影的研究语汇中，六代导演的划分和提法已成定论。独特的行业内在法则和共享的社会外在因素的交互作用，构成了中国电影导演非自然时间脉络的代际发展过程。本文依据制作体制的变化、语言方式的转换、表述主体的更迭，对２０世纪六代导演的谱系演变作出描述，刻画不同文化背景中电影导演的精神气质和求索路径，展示不同历史环境下电影观念形态和社会象征符码不断被重新塑造的过程。 生长于百年动荡的历史背景之中，每个代群的导演都经受了剧烈的身心冲击和思想转变。在一个世纪斗换星移沧海桑田的衍化里，他们将个人的艺术抱负和政治追求投放于电影世界，从而建构了一个个时空特征鲜明的中国形象。而在这些不同形象的背后，记录着政治的辖制，观念的约束以及手段的局限，每一代导演的成败荣辱都述说着可歌可叹的家国梦幻。本文研寻中国导演的代际传承，力图探讨社会心理变化的依据，揣度文化方式转换的契机。透过其间，以了悟历史政治之于人、之于艺术的强大威慑力量。 关键词：谱系研寻　代际传承　电影功能　专业抱负　社会语境　精神历程　生存条件 在中国电影的研究语汇中，六代导演的划分和提法已成定论。尽管有人表示异议，但大都出于对因强调断代集体特征而抹煞风格手法相异的不满，一般未曾质疑划分六代本身的科学性。倘若沿袭生物繁衍规律，百年六代似乎过于密集，统领整体人文学科的文史学人仅被定尊为三代。（１）然而电影学界的六代言说自有缘由：独特的行业内在法则和共享的社会外在因素的交互作用，构成了中国电影导演非自然时间脉络的代际发展过程，其中制作体制的变化、语言方式的转换、表述主体的更迭是最基本的分析依据。研究者循之评说，继而约定俗成。因此，笔者对２０世纪六代导演的谱系描述对象绝非生理年龄组合，而是由社会时空所建构的文化精神集团。 中国电影导演的代际划分大抵如此：建立了本土电影雏形的郑正秋、张石川等为第一代；创造了三四十年代社会写实风格的蔡楚生、孙瑜等为第二代；１９４９年后致力于社会主义语境表达的崔嵬、谢晋等为第三代；１９７９年后追求影像语言电影化的张暖忻、谢飞等为第四代；１９８５年后使中国电影走向国际的陈凯歌、张艺谋等为第五代；９０年代后崭露头角的张元、王小帅等为第六代。本文希望以代际嬗变为线索，透过谱系研寻，刻画不同文化背景中电影 （１）钟一冰《２０世纪中国三代文史学人》，《中国图书商报》２００１年２月８日。 NO.10599

中国电影目录大全

中国电影目录大全 1920-1929年 木兰从军大破高唐州再造共和 1930-1949年 百万雄师下江南孤城烈女八百壮士中华儿女 热血忠魂民族生存战地历险记 1950-1969年 列宁在十月列宁在1918 地雷战地道战 看不见的战线渡江侦察记车轮滚滚三进山城 铁道游击队东进序曲野火春风斗古城边寨烽火 羊城暗哨南征北战小兵张嘎平原枪声 钢铁战士金姬和银姬摘苹果的时候奇袭 看不见的战线多瑙河之波鲜花盛开的村庄牧鹅少年马季海鹰大浪淘沙红色娘子军白毛女 永不消失的电波追捕苦菜花战火中的青春独立大队智取华山红日烈火中永生保密局的枪声冰山上的来客海鹰鸡毛信 瓦尔特保卫萨拉热窝流浪者加里森敢死队虎口脱险 铁道卫士打击侵略者羊城暗哨渡江侦察记兵临城下黄河大侠山本五十六日本海大海战斯大林格勒战役英雄虎胆女篮五号情长谊深 雾海夜幸福铁窗烈火两个巡逻兵林冲无名英雄地下航线地下少先队孙悟空三打白骨精红色娘子军烽火少年女理发师 大李、小李和老李魔术师的奇遇金沙江畔血碑 家庭问题霓虹灯下的哨兵不夜城凤凰之歌 神秘的大佛南征北战侦察兵智取威虎山冲破黎明前的黑暗万水千山南岛风云战上海 黑山阻击战怒海轻骑飞虎海上风暴 突破乌江金沙江畔以革命的名义女飞行员 烈火中永生草原雄鹰千万不要忘记红河激浪

林冲雪夜歼仇记停战以后野猪林小兵张嘎 锦上添花革命家庭以革命的名义无名岛 飞越天险风暴粮食青春之歌 水上春秋智取华山独立大队自有后来人 冰山上的来客满意不满意甲午风云七天七夜 烽火列车刘三姐昆仑铁骑铁道卫士 云雾山中战火中的青春五朵金花前哨 黄河飞渡金玉姬海上神鹰古刹钟声 列兵邓志高黎明的河边画中人徐秋影案件悬崖寂静的山林芦笙恋歌地下尖兵 边寨烽火暴风雨中的雄鹰虎穴追踪扑不灭的火焰 平原游击队怒海轻骑神秘的旅伴猛河的黎明 沙家店粮站六号门草原上的人们白毛女 保卫胜利果实钢铁战士赵一曼中华女儿 桥留下他打老蒋上饶集中营 1970-1989年 南海十三郎宋氏三姐妹神偷燕子李三古庙倩魂 侦察兵激战无名川南昌起义敌营十八年 樊梨花拂晓前的爆炸中华英雄闪电行动 女子别动队龙云和蒋介石兵临绝境破袭战 死亡集中营巴黎来的枪手乱世三美人浴血疆城 神凤威龙决战之后军妓慰安妇敌后武工队 远东间谍战绝杀侠女黑玫瑰喋血嘉陵江 石门情报站燕子李三隋唐演义西施 孙子兵法 2000-2012年 英雄无语武士紫蝴蝶太行山上 狩猎者英雄郑成功栖霞寺1937 孙中山 枪手血性山谷佛坪鸿门宴平原枪声