甜蜜蜜人物分析

甜蜜蜜人物分析

黎小军

从天津到香港，怀抱着自己的赚钱梦，要实现回家乡娶妻的理想。朴实与纯洁的男子在这声色之地，依旧用他的真诚来找寻情感。但在那个团年饭后，扣上扣子如此之艰难，解下扣子却是如此的自然，他心中恶的部分被释放出来，亦不能说他不真诚，只是身在其中，浑然不觉。

人是会去爱的，尤其是在孤独的时候。来到一个陌生的城市，只有唯一一个朋友，并且还是异性，那就很容易生情。朋友之间的关系，如果有了性，那是甜蜜的，也是悲苦的，因为这种关系必将面临着升级，而关系这个词是双向的，<我说你是我女朋友>必须以<你说我是你男朋友>这个条件来满足成立。而往往有时候在两性关系中，男性反而会去扮演一个痴情的角色。哪怕当时女方完全无感或者后知后感，但不可否认男性的这种主导痴情角色足以推动故事往爱情的方向走，所以会导致李翘在说完“友谊万岁”后的下一个镜头就切到了白色床单下身体的颤动。

“我本来就不是一个勇敢的男人”黎小军如是说，但在真爱面前，他终于说出“我不想再骗自己”。能够向曾经海誓山盟、把她作为人生理想并且与之刚结婚不久的女子说“我们回不去了”，这难道就是尼采所说的“超人性”，还是凡人眼中的“没人性”？

或许感情不该分善恶，善是忠诚，恶是风流，风流与下流的区别在于前者被人吟颂后者被人嗤鼻。所以爱不需别人置评，这是两个人之间的一种心灵契约，而缔结者即是上帝，人们善于把那些微妙难以解释的非理性行为归结于上帝。

我们还是应该去相信上帝的存在。我们的相信是对的，那我们全盘皆赢，我们的相信是错的，我们什么也没输，反之，如果我们不信上帝的存在，我们赢了，我们什么都没赢，我们输了，我们将输掉一切。

李翘

巧合的是，黎小军坐火车来到香港的那一天，她就靠在他后面的座位，缘分天注定，但他们却不是同一类人，李翘胸怀的是男人般的雄心壮志，黎小军紧拥的是自己的小理想，他们两人若是在一起了，只有两种解释，一是太寂寞，二是性格上形成了互补。事实是他们兼有二者。

生活中常常会发现豪放的人和婉约的人结成一对，并且相互影响，最后使两人都形成一个平和的中间性格，使其二人在生理和心理上融为一体，表象化的反应是举手投足的言行和由于同种生活环境、饮食习惯之类造成的夫妻相。

但李翘的这种雄心壮志是正气的，不带歪门邪道的，这一点可以从她在按摩时不赚外快的言语里体会到。而后来她又跟了豹哥这一点也折射出她在遭受投资失败、感情不清的挫折后在性格上的细微转变，变得有些依赖人，为了达到类似于黎小军的原始愿望，回乡给妈妈盖房子，她在心理和物质上都急需要一位可以给他帮助的男人来支撑她，而这一想法在她看到豹哥背上的米老鼠纹身后彻底架托到了这位有财有势的黑帮老大身上。

女人都是感性的，她们的感性与男人感性的区别在于前者是后发性的而后者是先发性的，男人会在一开始很依赖一个女人而后慢慢冷却，女人会在一开始冷漠克制对一个男人的依赖而后却强烈不止。所以这就造成了最后黎小军能毅然对小婷说出分手，而李翘却只能泪眼依偎在豹哥的怀中难以启齿。

我们也能看到在后来豹哥在街上被人枪杀，在医院认尸时李翘哭得撕心裂肺，谁也不能

保证如果豹哥不死，李翘最后碰到了黎小军后是会跟他还是继续跟豹哥，我偏向于后者，因为女人最后在感情上做出的分离的决定往往都是迫于无奈（原理同上一段）。

豹哥

豹哥是一个苦情的角色，放在剑侠电影中将是一个重义气却死得冤的正派。他感人之处有二：一是李翘说她什么都不怕，就怕老鼠，然后他就在自己背上的龙纹中间绣了一只米老鼠来逗李翘开心。二是李翘去船上见将要跑到台湾避风头的他，本来打算向他坦白她和黎小军之间的感情，没想到还没等她说出口，他就对李翘说“现在立刻回家，洗个热水澡，明早起来，随街都有男人，个个都比豹哥好…”。

这是一个有气度的男人，有时候男人放弃一个女人真的不是对她不在乎或是不爱了，而是他们想得比较远，并且男人的这种气度也体现在另一个层面，那就是敢于说出口去放弃，因为男人这样往往会被戴上薄情寡义的帽子，很多男人就是怕如此被误解而把自己的想法憋藏于心不敢言语。

现在想想还有一个值得说一说的场景是那天从黎小军的婚礼回来的当晚，豹哥接到手下打来的电话，李翘怪豹哥的电话让她睡不着，豹哥一言中的，“不要老是想着人家的新郎了，知道吗？”李翘当然不承认，但最后豹哥捏捏她的鼻子说：“快睡快睡，我打电话找你喝早茶吧”，这一幕也反映出了豹哥的心很宽。

女人可以无法忍受男人和别的女人暧昧，但男人一定要能够忍受女人和别的男人暧昧，这不是窝囊，这是男人的胸怀，大行德广，用美德去度化女人，使之明明德，这深刻体现了中国人儒与禅的本位思想。

小婷

小婷在电影中的戏份不多，但她的故事也反映出了一种豁达与懂人情的心态。自己日夜牵绊的人终于一起步入了婚姻殿堂，没想过了几天丈夫就对自己坦白其与另一女性好友的爱情故事，这种打击不亚于老夫老妻灵堂送行时的悲哀，由此造成的伤害，轻则许下一辈子单身的决心，重则崩溃厌世，中国妇女的传统主义思想是无法忍受这样的事情发生的，但凡发生，要么你死我活，要么如前所说，思想崩塌畸零，所以这时候一定要解放思想，唯有解放思想才能救自己，救他人，救世界，但说来容易，真正自己遇上这事儿，我都不肯随便轻易罢休，所以小婷其实真是个很不错的姑娘。

姑姑

姑姑的故事或许可以拍个《甜蜜蜜前传》，那位曾经在香港拍《生死恋》的威廉荷顿，那位让姑姑思楚了大半辈子的威廉荷顿，“我最开心的那天，就是威廉带我去半岛吃饭，我趁他不觉，偷了我们用过的刀叉杯碟，如今偶然拿出来看一下，仍然是很开心的，可能威廉早已不记得我了，不过不要紧，我记得就行了，而且我现在那么老，那么丑，他不来找我也是好事…”姑姑在给黎小军的遗书中这么写道。看着姑姑年轻时的照片，绝对是实打实的美女一枚，谁没有年轻过呢。年轻时的一面之缘却成了一生的思念，这是一种纯爱，没有性，没有利益，没有诺言，什么都没有，这是自发的爱，生之即伴随至死，无情变，也无高潮，唯有时间的发酵酝酿，使之更为精华，最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

斋卤味和荞兰

他们俩的故事直到最后一刻才是升华，“荞兰有艾滋”说着这句话，斋卤味无奈地歪了一下头，而后继续像个男人一样陪荞兰去泰国老家探亲。他们的故事又向我们阐述一个哲理，爱情真的比生命更伟大。荞兰是妓女，肯为一个妓女这样，意志中的信念惟有真爱了。

2017高考人物素材：长征中的人物

2017高考人物素材：长征中的人物 央政治局候补委员，长征时主要任红军第三军团、第八军团中央代表和第三军团政治部主任、中国工农红军大学政治部主任、红军陕甘支队政治部地方工作部部长。 周恩来：中央政治局常委，长征时主要任中央革命军事委员会副主席、红军总政治委员、第1方面军司令员兼政委。 任弼时：长征时主要担任红二、六军团总指挥部政治委员、红二军团政治委员。 董必武：长征出发时为中央工农民主政府执行委员、最高法院院长、工农检察委员会副主任。 林伯渠：长征出发时为中央工农民主政府国民经济部部长和财政部长。 贺龙：长征时主要任红二、六军团总指挥部总指挥、第2军团军团长、红军第一、第二、第四方面军会师时任红二方面军总指挥。 李维汉：长征时主要任军委第二野战纵队司令员兼政委，第 3梯队司令员兼政委。 王稼祥：政治局委员，长征时主要任中央革命军事委员会副主席、红军总政治部主任、红军陕甘支队政治部主任。 陈赓：长征中任红军干部团团长 谭政：长征时任红一军团第1师政治部主任，红一军团政治

部组织部长 肖劲光：长征时任军委干部队队长、第1方面军第3军参谋长、红军陕甘支队第2纵队参谋长， 张云逸：长征时任第八军团参谋长、红军副总参谋长、红军陕甘支队副参谋长 罗瑞卿：长征时任红一军团保卫分局局长、第3军团政治部主任、红军陕甘支队第3纵队政治部主任 王树声：长征时任红四方面军副总指挥 李富春：长征时主要任红军总政治部副主任、代主任，中央纵队政治部代主任、第1方面军政治部主任、第1方面军第3军代政治委员、红军陕甘支队第2纵队政治委员。红二军团政委。 蔡畅：长征出发时为江西省工农监察委员会主席。 张闻天(洛甫)：政治局常委，长征时任中华苏维埃中央政府人民委员会主席，遵义会议后任党中央总书记。 徐向前：长征时主要任红四方面军总指挥、前敌总指挥部总指挥。 罗荣桓：长征时主要任红五军团政治部主任、红三军团政治部主任、红军陕甘支队第1纵队政治部副主任。 刘伯承：长征时主要任红军总参谋长兼中央纵队司令员、前敌指挥部参谋长。 邓小平：长征初任红一军团政治部宣传部部长，遵义会议时任中央秘书长

视听语言镜头分析角度写《活着》这部电影的影评.doc

从视听语言镜头分析角度写《活着》这部电影的影评 故事的主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被国民党军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了***的俘虏。他们约定，一定要活着回去。历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。 一家人继续过着清贫而又幸福的日子。在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着,你欠我们家一条命。”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着！” 后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。然而不幸总是不肯放过福贵一家。不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。” 四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人就这么无声无息地继续活着。 之所以题目叫“活着”，为的是加以区别于华的小说。因为大风看过小说的人都江堰市会意识到两者之间存在着很大的区别。尽管二者提示的主题一致的。当然。这咱差异是由于故事情节所依托的载体的不同而有所不同。即文字传述与情景再现的不同。今天我们姑且不去讨论小说与电影的熟优熟劣，熟深熟浅，而仅就张艺谋导演的电影进行一些论述，因为毕竟在中国当代的电影作品中它是那样的经典与诱人，在它们中间包含着太多值得去品味与解读的东西。 电影“活着”在提示了人生主题的同时期更重要也是更突出的展示了一种深沉而凝重的大历史主题。之所以叫大历史，是以区别某朝某代自导自演的“钦定历史”。整部影片跨度很大，从解放前一直到七十年代后，可以说涵盖了新中国由成立至发展所走过的三十多年的历程。纵观电影我们就会看到并深深体会到元人张养浩早在七百年前就已经发出了那一声无可奈何的感叹：兴。百姓苦；亡。百姓苦！是多么的有震撼力呀！解放战争时的。 活着》，确实在无遮无拦地大喜大悲，让你随之无所顾忌地大笑或流泪。但不是强迫型煽情的肥皂剧。影片给我的震撼，也许远比一万页声泪俱下的控诉演讲稿要强烈的多，深刻的多。在阳光柔媚的午后，三个人，守在空荡荡的教室里再看《活着》的后半部分。以为几年后的自己会跳出剧情，清楚地看它，戏谑地看它，可还是没能忍住眼泪。听见邻座女孩轻声的啜息。大家没有互相看一眼，空气似乎凝固在沉重里--即使一分钟前你还在无奈大笑。 余华的小说，亮色少得多。只余老人福贵和一条也叫福贵的老牛。人生若梦，偶然的东西太多，宿命的因由也不少。一家人各自似乎无意间就离开了人世。站在耕田的两个"福贵"面前，我们一定无话可说，只能呆立在树荫下，忽然间觉得天地间一切都毫无意义。我们更上层楼，我们勾心斗角……这些东西忽然显得可笑。

《舌尖上的中国》镜头语言分析

浅析《舌尖上的中国.自然的馈赠》镜头语言的魅力 《舌尖上的中国》是2012年中央电视台播出的中国美食类纪录片，分为7集，分别从食物的来源，食物的选材、食物的转换、食物的制作等几个方面，来展示中华民族的饮食文化与传统，人与食物之间的深厚的情感。该记录片一经播出便广受关注，备受好评，它的成功不仅有益于首次使用的高清的摄录设备，精良的制作团队，优美如画的风景，垂涎欲滴的诱人食物，更是离不开后期剪辑中严谨的叙事结构，精致的画面编辑辑。 《自然的馈赠》，是该系列纪录片的第一集，本集叙述了香格里拉采松茸的单珍卓玛与母亲，浙江的挖笋的老包与福建制作酸笋的阿亮夫妻，制作诺邓火腿的老黄父子，湖北嘉鱼县湖面上挖藕的圣武兄弟俩，查干湖捕鱼的石把头，海南远洋捕捞队的林红旗，一个个鲜活的人物故事将人与自然、人与食物巧妙的结合起来，体现出本集的主题“自然的馈赠”。通过对本集《自然的馈赠》中镜头语言的分析，让我们进一步赏析这部优秀的纪录片。 一、丰富的镜头语言 本片借助航拍、水下摄影、高速摄影、延时摄影等手段，呈现出一部用光讲究、机位多变、录音到位的美食纪录片。本片中大量的延时摄影、空镜头与特写镜头的运用，成为本片的艺术特色之一，体现了美食类纪录片的特性。 1、全景延时摄影镜头大量运用 在以往的纪录片中，常用全景用以交代环境，但长时间的固定全景镜头略显枯燥，在本片中全景与延时镜头的结合运用是一大亮点，不仅能够交代环境，同时，将景物缓慢变化的过程被压缩到一个较短的时间内，呈现出平时用肉眼无法察觉的奇异精彩的景象，能够将时间的飞速流逝，万物的悄然变幻灵动的表现出来，画面看起来也更具观赏性。 从本片的开场，用全景延时摄影镜头，白云飘过的高原、光影变幻的山林、平静如水的湖泊、和浪花拍打的海岸线，这一组全景镜头，对应了解说词中的中国的地貌特点丰富多样，明确了本集中自然的馈赠地理背景，时间的变幻也都尽在其中。 在单珍卓玛采集松茸的段落，第一个镜头是固定的全景，巍峨的山上白云流

红军长征的经典故事.doc

红军长征的经典故事 长征是中国历史上的一座丰碑，光辉地立在了中华民族复兴的伟大史册中，成为中国人民在中国共产党的领导下，发奋图强、坚忍不拔、积极向上、战胜任何困难的精神力量。那你知道红军长征的经典故事有哪些吗?下面是给大家分享的红军长征的经典故事，欢迎大家阅读。 红军长征的经典故事：和彝族人民心连心1935年2月，红军从皎平渡口巧渡金沙江以后，跳出了蒋介石的包围，取得了行动的主动权，但仍然没有脱离危险。根据毛泽东的意见，决定北上穿过彝民区，抢渡大渡河，向川西北前进，与红四方面军会合，然后建立新的苏区根据地。 红军若想强渡大渡河，当时有两条路线：一条是走大路，经西昌至富林。这条路平顺易行，但处处都有敌人重兵阻拦;另一条就是通过大凉山的彝民区，经冕(miǎn)宁到达大渡河。 此时的红军身经百战，威名远扬，所到之处都会受到当地人民的热烈欢迎。由刘伯承和聂荣臻率领的红军先遣队经过研究，决定避开敌人主力，由左权和刘亚楼同志带领红五团假装进攻西昌，引开敌人的注意力，而先遣队主力经冕宁通过彝民区。 纵观历史，大小凉山的彝民区从来没有建立过统一的政权，历来都是由土司和黑彝的各个分支分地区统领一切的。但各分支意见并不

统一，因为利益之争经常发生械斗。 历代统治者都采取民族压迫政策，这样就使这一带彝民区民族矛盾异常尖锐。大凉山的彝族人民长期受民族歧(qí)视和国民党反动派的压迫，对汉人非常仇视，甚至有“石头不能做枕头，汉人不能做朋友”的说法。所以想要顺利通过彝民区必须要斗智斗勇。 1935年5月20日，红军先遣团在刘伯承和聂荣臻的率领下，于21日凌晨攻下了冕宁县城，受到了当地群众的热烈欢迎。毛泽东指示先遣团，首先要对部队进行民族政策的教育和宣传，上下一心团结好彝民。 红军来到县城中，在各处张贴了许多标语，并以朱德同志的名义发布了《中国工农红军布告》：“中国工农红军，解放弱小民族;一切彝汉平民，都是兄弟骨肉。可恨四川军阀，压迫彝人太毒;苛捐杂税重重，又复妄加杀戮(lù)。红军万里长征，所向势如破竹;今已来到川西，尊重彝人风俗。军纪十分严明，不动一丝一粟(sù);粮食公平购买，价钱交付十足。凡我彝人群众，切莫怀疑畏缩;赶快团结起来，共把军阀驱逐。设立彝人政府，彝族管理彝族;真正平等自由，再不受人欺辱。希望努力宣传，将此广播西蜀”。 布告说明红军与反动军阀不同，而是代表各族人民利益的。红军到这里来只是想通过彝族地区北上抗日。 考虑到彝族同胞言语不通，红军先遣团就请来一位彝族通司(翻译)。这位彝族通司名叫果基达列，大约有30多岁，头上缠着厚厚的灰布，上身披着一个大披肩，下身穿着一条肥大的裤子，光着脚。这

《这个杀手不太冷》视听语言分析

《这个杀手不太冷》视听语言分析 陈芳 （艺术与设计学院10动画一） 摘要：本文从镜头、场面调度、剪辑技巧和声音四个角度对影片的视听语言进行了分析，分别阐述了镜头巧用的作用，场面调度技巧的艺术效果，通过剪辑产生的影片的节奏感和从音乐中传达出的影片的思想内涵。 关键词：镜头场面调度剪辑技巧声音 《这个杀手不太冷》，又名《杀手里昂》（以下简称《这》）。由法国着名导演吕克·贝松执导，其将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强的商业电影。故事发生在纽约大都会里，让·雷诺饰演一个外冷内热的职业杀手里昂，在他所住的公寓内，有人暗渡陈仓的进行毒品交易，警方缉毒组伪装黑帮份子，为查缉毒品而入侵，杀了贩毒者一家人却遗漏了小女孩马蒂达。马蒂达为了安全起见而躲进隔壁里昂家，她无意中发现了里昂的杀手身份，为了保护自己及报灭门之仇，马蒂达以坚定的口气要求里昂训练她成为一位真正的职业杀手……在此同时，警方亦全力搜寻马蒂达并拘禁之。里昂只身闯入警局大开杀戒，最终与变态警察同归于尽。《这个杀手不太冷》获得1995年Golden Reel Award最佳音效剪辑奖，1996年Czech Lions最佳外语片奖，并获得1995年第二十届法国恺撒奖多个单项奖提名。鉴于《这》片所取得的巨大艺术成就，本文试图从镜头、场面调度、剪辑技巧和声音四个角度对影片视听语言做如下分析： 一、镜头 镜头是构成视听语言的基本单位，它是由一系列的因素构成的，在《这》中最突出的就是它的背景和人物的设定，影片的开始，在俯拍角度运用推镜头简约地向观众介绍了这部电影发生的地点：河流--公路--城市的大街--小巷--最后是渐隐，黑屏。这是这部电影的标志--黑色，我们看到的城市是被切割得很分散的街景，这也就介绍了故事发生的背景。影片由一个黑色镜头引出了主角，对于人物设定，本片的男女主人公更是十分出彩。男主人公一方面是个冷酷无情的冷面杀手，另一方面，又具有纯真的性情。影片多次特写一盆绿色植物体现了杀手里昂内心柔和细腻的一面。女主人公马蒂达是个外表柔弱但内心坚强的女孩，在一天中午失去了所有的家人包括她最爱的弟弟，但她坚强的面对并决心报仇。影片也多次特写马蒂达的眼睛，天真、单纯、无助其中还有与她年龄不相符的坚毅。《这》的镜头十分的有表现力，表1是对其中部分有代表性的镜头的分析。 表 1 镜头分类及其内容与作用

常用的镜头语言分析

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镜头分析 客观性角度和主观性角度： 客观性角度是指依据常人日常生活中的观察习惯而进行的旁观式拍摄，是电视节目运用最为频繁、最为普遍的拍摄角度和拍摄方式。客观性角度拍摄的画面就仿佛观众在现场参与事件进程、观察人物活动、欣赏风光景物一般，画面平易亲切，贴近生活。 主观性角度是一种模拟画面主体（可以是人、动物、植物和一切运动物体）的视点和视觉印象来进行拍摄的角度。 主观性角度由于其拟人化的视点运动方式，往往更容易调动观众的参与感和注意力，容易引起观众的强烈的心理感应。 运动摄像，就是在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。 一、拉 拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。 1、拉摄镜头的画面特点 第一、拉镜头形成视觉后移效果。 第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大。 2、拉镜头的功能和表现力 第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系。 第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头是一种纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。 第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测。

2020年视听语言镜头分析

视听语言镜头分析 每部影片都有不同景别的几百个镜头，要把这些镜头连接起来，主要方法有以下几种: (一)淡出、淡入： 又称渐隐渐显。淡出是画面由明晰渐渐隐去，变为全黑，相当于舞台上的“幕落”;淡入是影片从全黑中渐渐显出画面来的一个镜头的开端，它的作用是分隔时间空间，表达戏剧段落，相当于“幕启”。 (二)化出、化入： 即在前一个镜头渐隐的同时，后一个镜头又重叠出现，直到前一个镜头消失。这种方法常用于影片开始时的字幕介绍，或表示剧中人的回忆、想象以及时间的省略。比如从一个雪景转换为桃花盛开所表示的冬春季节，最适用于吐较缓慢或柔和的节奏。 (三)划出、划入： 是以一条直线或一个圆周线，从镜头画面的一边或一部分运动到另一边或另一部分。第二个画面就跟着这条直线或圆周线出现，直到前后两个镜头交替完毕。这种方法好象翻阅画册的动作，常用于科教影片中，也可在故事片中表现字幕或人，景等物。另外，“划”的技巧中还有帘子卷起或放下那样的帘出、帘入形式和以缩小或扩大圆圈来展现画面的圈出、圈入等形式。 (四)切出、切入： 它是从前一个场景的画面立即转为后一个场景的画面，中间不需要任何技巧，而采用镜头直接转换，连接紧凑，往往用在环境描绘、

人物对话、行动的衔接上，在艺术表观上具有干净利落，进展迅速的特点，在艺术表现上具有干净利落、进展迅速的特点。 (五)反转、倒转： 是一个画面经过180度的前后翻转换为另一个画面。这种反转画面特别适用于表现对比内容的镜头。在影片结构上，还可以用它来连接两段各不相同的“戏”。倒转画面，是将一个倒置的画面上下旋转180度变为正置的活动画面，这种方法，能够改变剧情发生的时间、地点。 电影镜头 这里所讲的电影镜头，主要是指镜头运动的方式，拍摄的不同角度和不同内容而言。 电影镜头是多种多样的，根据电影内容和表现人物性格的需要而使用不同的镜头。电影摄影机从开拍起到停止拍摄，这—段电影胶片叫做一个镜头。从第二次开拍到再停止就算第二个镜头。一般地来说，电影镜头有下列几种： (一)拉镜头： 它的作用是为了让观众在看清楚某一重点的基础上，由点到面，认识人物和环境，局部和整体的关系。拉镜头使人产生宽广舒展的感觉。例如，故事片《苦菜花》中的第一个镜头，首先出现的是一朵盛开的苦菜花的特写镜头，然后又出现一只小手伸入画面采摘，但观众却看不到人物，也不知道是准的手，这是镜头拉开了，观众才看到是曼子在欣喜地挖出苦菜花。这种拍摄方法，就叫做拉镜头。

红军长征的英雄人物

红军长征的英雄人物 试卷3红军长征红军长征过丽江纪念馆简介红军长征过丽江纪念馆(石鼓红军长征纪念碑)位于丽江城西52公里的石鼓镇，镇内山河壮丽，风景优美，有长江第一湾、石鼓碣、红军渡江纪念碑、柳林等景观，是玉龙县内著名的旅游风景区。 红军长征过丽江纪念馆1936年4月25日，由贺龙、肖克、关向应、任弼时、王震等率领的红二、六军团，为实现北上抗日的伟大战略，在石鼓、大同、新华、巨甸一线顺利渡江北上，在丽江的革命历史上写下了光辉的一页。 为缅怀先烈、激励后人，1977年修建了红军渡江纪念碑，由台基、碑座、碑身、碑额等组成。 碑通高8.1米，碑身高7.1米，碑座呈方形，边长5.1米，分别寓意建军纪念日、党的生日和无产阶级政权。 碑顶置陶质红五星，高1米。 碑为方形钢筋混凝土结构，四周嵌精磨大理石。 正面集毛泽东手迹，阴刻中国工农红军第二方面军长征渡口纪念碑字样。 背面刻：英勇奋斗的红军万岁后款识为毛泽东三字。 基座正面摹刻毛泽东《长征》诗手迹。 背面碑文327字，记述贺龙等率领的红军长征经过丽江，胜利抢渡金沙江的光辉历史。

基座置不锈钢栏杆，有望柱。 碑座东西方各有八级石阶可达其上。 凭栏远望、山河纵横，万里长江第一湾的壮丽景色尽收眼底。 2008年6月，五个分渡口被列为第六批县级文物保护单位。 同年4月,玉龙县文物保护管理所开始具体筹备内部展厅布置。 其展览以文字、图片展览为主，配合有部分实物展品。 展览以四路红军长征及红军过丽江为线索，以红二方面军长征和红军过丽江为主要内容，系统概述了红一、二、四方面军及红二十五军长征历程，重点突出红二方面军长征及红军过丽江的历史。 展览分成三个展室及室外展室部分：第一展室为综述及红一、四方面军及红二十五军长征的情况，第一展室的实物以有关红军长征的图书资料为主；第二展室重点介绍红二方面军长征；第三展室介绍红军长征过丽江的情况及红军长征部分将领简介，第三展室的实物展柜以红军过丽江时遗留的实物为主；室外及走廊展示长征诗词、书画等。 同时，对纪念馆内开展了大规模的扩建和维修，如维修了建于清朝光绪十五年的铁虹桥、在原有的基础上分别维修和扩建了两个展厅、修建了红军长征过丽纪念馆标志碑、红军亭、走廊、卫生间及后门等硬件设施，并多方征集红军当年留下的文物及资料，充实了展览内容和讲解材料，进一步完善并优化了教育设施。

范例—电影《毕业生》视听语言分析

电影《毕业生》视听语言分析 一、故事梗概： 《毕业生》这部电影是美国60年代中后期的电影代表作品，反映了当时美国的很多社会现实典型问题，真正表现了平常百姓遇到的问题和生活的感受。本电影的剧情如下：一个刚步出大学校门的社会新人本杰明，然而面对众人口中所谓的美好前程，他只感到一片茫然，这后他陷入了一个已婚妇人罗宾逊夫人的诱惑中，然而又爱上她的妙龄女儿伊琳。在当时这个题材是很吸引人的，这部大胆揭露六十年代年轻人迷失方向，戳破美式中产阶级虚伪面具的电影，成为当时好莱坞电影的先锋之作，冷战使得社会的压力强加到了这些刚出校门的社会新鲜人身上，人一旦承受了压力就一定会找机会发泄或者倾诉，但是无论压力怎样大，理性是不会失去的，电影中的本杰明克服罗宾逊夫人的威胁最后选择了伊琳，正是理性的。这部电影简介上总写着：爱情/喜剧/剧情这三个词语，不过，在我看来这部电影首先是剧情片，至于爱情，是在电影后半部分才体现出来的。 这个电影大致可以分为四条主线。 二、影像分析： 整部电影的画面具有XXX特点，采取了XXXXXX风格，夕阳中的大海、天空、绿色的原野、空阔而笔直的公路。整个作品画面非常XXXX、XXXXXX、在XXXX中透着XXXXXX。例如，随处可见的自然光源，透过树叶洒下的细碎光影，打在公路上飞快行驶的车内人的脸上，光影变幻，导演捕捉光的能力值得称道。 1、光影： 光影的运用也很巧妙，当汽车在公路上飞驰的时候，阳光通过路旁的树叶的剪影打在车上，非常漂亮。线条的运用也很出色，几乎每一个镜头，都能发现线条的美感，从摄影的角度来说，是非常到位的。 2、色彩： 整部电影主要采用XXXXXXXXXX的色调，具有XXXXX特点，摄影运用滤色镜，使整个画面蓝色衬底。夕阳中的大海、天空、绿色的原野、空阔而笔直的公路。整个画面非常柔和、浓郁、在平静中透着轻盈。随处可见的自然光源，透过树叶洒下的细碎光影，打在公路上飞快行驶的车内人的脸上，光影变幻，导演捕捉光的能力值得称道。 3、构图： 整个片子摄影上非常出色，整个构图符合XXX原则，唯美而干净。大量采用XXXXX，使片子富有绘画般的美感。有几处运用了景深镜头，一是本杰明被罗宾逊太太诱骗到家中百般引诱，外面传来汽车声，本杰明奔下楼梯，罗宾逊先生开门进来，前景是二人交谈，后景是楼梯拐角，前后景形成了互动关联的关系。二是伊琳要与别人在教堂结婚，本杰明驾车赶往教堂，途中燃油耗尽，他弃车狂奔，

常用的镜头语言分析

镜头分析 客观性角度与主观性角度: 客观性角度就是指依据常人日常生活中的观察习惯而进行的旁观式拍摄,就是电视节目运用最为频繁、最为普遍的拍摄角度与拍摄方式。客观性角度拍摄的画面就仿佛观众在现场参与事件进程、观察人物活动、欣赏风光景物一般,画面平易亲切,贴近生活。 主观性角度就是一种模拟画面主体(可以就是人、动物、植物与一切运动物体)的视点与视觉印象来进行拍摄的角度。 主观性角度由于其拟人化的视点运动方式,往往更容易调动观众的参与感与注意力,容易引起观众的强烈的心理感应。 运动摄像,就就是在一个镜头中通过移动摄像机机位,或者改变镜头光轴,或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面,称为运动画面。如:由推、拉、摇、移、跟、升降摄像与综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头与综合运动镜头等。 一、拉 拉摄就是摄像机逐渐远离被摄主体,或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。 1 、拉摄镜头的画面特点 第一、拉镜头形成视觉后移效果。 第二、拉镜头使被摄主体由大变小,周围环境由小变大。 2 、拉镜头的功能与表现力 第一、拉镜头有利于表现主体与主体与所处环境的关系。 第二、拉镜头画面的取景范围与表现空间就是从小到大不断扩展的,使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头就是一种纵向空间变化的画面形式,它可以通过纵向空间与纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。 第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅,有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象与猜测。 第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化,保持了画面表现空间的完整与连贯。 第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比,较能发挥感情上的余韵,产生许多微妙的感情色彩。 第七、拉镜头常被用作结束性与结论性的镜头。 第八、利用拉镜头来作为转场镜头。 3 、拉镜头的拍摄及其要求 拉镜头的拍摄镜头运动的方向与推镜头正相反,但它们有着基本一致的创作规律与一般

视听语言分析范例

视听语言分析范例（以下分析实属个人观点，仅供参考，切不可背诵） 景别：年轻的绅士查理和他的未婚妻散步时，发现了站在防波提尽头的黑衣女人萨拉，萨拉回头的镜头是个特写镜头，充分的表现了萨拉在黑色的外套包裹下清秀的面庞和清澈的目光，使查理对她的产生好奇，并一直关注直到最后两人相爱。 构图：影片的最后查理和莎拉划船穿过桥拱的镜头，半圆的桥拱作为一种曲线的构图样式，这个镜头隐喻了两个人的爱情经历了重重阻碍，驶向美好、幸福的未来。 角度：在莎拉拜见普太太的段落中有一个普太太单独出现在画面上的镜头，摄影机从一个很低的角度正面拍摄人物，使得保守刻薄得令人窒息的普太太的形象更加的突出。 运动：在影片的第一个镜头中，导演很巧妙地利用演员安娜的表演从一条线索切换到另外一条线索。在这个镜头中安娜从片场走向防波堤，摄影机一直跟随安娜的运动，当安娜走上防波堤的时候摄影机逐渐上升并从后面跟随安娜一直走向防波堤的尽头。 视听元素 人：在影片进行到尾声的时候，时间标示三年后，查理恍惚坐在河边望向远方，当律师送来莎拉寄来的信时，查理是迟疑了一下，直到律师再次提醒时，查理才能对莎拉的思念中回过神来，然后慢慢的打开了信。迟疑的这个小动作表现了查理对莎拉的思念之深切。 景：在影片的结尾时，有一个室内的场景分别用在了查理与莎拉的重逢和安娜与迈克分手的段落中，形成了强烈的对比效果，用现代人的爱情婚姻观衬托了莎拉所追求的自由、平等、独立、真诚的爱情观。 光：在莱姆小镇里，几乎所有的场景都是昏暗的，但是在小镇以外的场景中总是阳光灿烂的，通过场景中光亮的对比表现了莱姆小镇里面封建、保守的思想笼罩了整个小镇，令人感到压抑和窒息。 色：莎拉在莱姆小镇里经常穿一件黑色的外套，黑色象征着小镇里的保守封建的思想，包裹着莎拉，每当莎拉试图敞开内心世界的时候，她都会脱掉这件衣服，到她走出小镇的时候，衣服就换成了明快的颜色，通过衣服的颜色对比，隐喻了莎拉逃出小镇后，自由快乐的生活 物：同上（那件黑色的大外套） 场面调度：在查理去见未婚妻的片段中，查理坐着马车到门口，仆人从一个门口出来向另外一个门口走去，此时马车也走向那个门口，接下来的镜头是随着仆人说查理先生来了，马车进入画面，查理下车，通过这样的一个镜头中仆人和马车的运动调度流畅地实现了仆人通报和查理到访两件事情同时发生。 剪辑：剪辑是《法国中尉的女人》最大的亮点，影片巧妙地利用了“片中片”的效果，设置了两条线索穿插进行，以现代人的角度审视一百多年以前的爱情，形成了现代与维多利亚时代人们所追求的爱情观的对比。 影片中大量运用了对比的蒙太奇手法，例如将剧组中阳光灿烂的场景与莱姆小镇里沉闷压抑的场景做对比，将安娜在拍摄结束时主动结束婚外情与莎拉主动追求自由的爱情做对比。

常用的镜头语言分析

镜头分析 客观性角度和主观性角度： 客观性角度是指依据常人日常生活中的观察习惯而进行的旁观式拍摄，是电视节目运用最为频繁、最为普遍的拍摄角度和拍摄方式。客观性角度拍摄的画面就仿佛观众在现场参与事件进程、观察人物活动、欣赏风光景物一般，画面平易亲切，贴近生活。 主观性角度是一种模拟画面主体（可以是人、动物、植物和一切运动物体）的视点和视觉印象来进行拍摄的角度。 主观性角度由于其拟人化的视点运动方式，往往更容易调动观众的参与感和注意力，容易引起观众的强烈的心理感应。 运动摄像，就是在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。 一、拉 拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。 1 、拉摄镜头的画面特点 第一、拉镜头形成视觉后移效果。 第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大。 2 、拉镜头的功能和表现力 第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系。 第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头是一种纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。 第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测。 第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间的完整和连贯。 第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。 第七、拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头。 第八、利用拉镜头来作为转场镜头。 3 、拉镜头的拍摄及其要求 拉镜头的拍摄镜头运动的方向与推镜头正相反，但它们有着基本一致的创作规律和一般

完整word版,《红星照耀中国》人物篇

《红星照耀中国》领袖人物毛泽东 56-60页 肖像 面容瘦削、看上去很像林肯的人物，个子高出一般的中国人，背有些驼，一头浓密的黑发留得很长，双眼炯炯有神，鼻梁很好，颧骨凸出。一个非常精明的知识分子的面孔。 出身 出身农民，父亲原是一个贫农，克勤克俭，后来渐渐富裕起来。父亲管教严格，母亲是个心地善良的妇女。为人慷慨厚道，随时愿意接济别人，可怜穷人。人物特点及作者印象 农民出身的知识分子；革命家。是一个令人极感兴趣而复杂的人。他有着中国农民的质朴纯真的性格，颇有幽默感，喜欢憨笑（孩子气地笑）。说话平易，生活简朴，有些人可能以为他有点粗俗。天真质朴同锐利机智和老练的世故结合。 他博览群书，对哲学和历史有深入研究。 他有演讲和写作的才能，记忆力异乎常人，专心致志的能力不同寻常。 对于工作事无巨细一丝不苟。 他精力过人，不知疲倦，是一个颇有天才的军事家和政治战略家。 生活节俭，平易近人 使人感动他有一种在必要时当机立断的魄力。 他是个认真研究哲学的人。 是一个有相当深邃感情的人。 童年经历 他反抗心理非常强，自尊心也极强。他自己讲的最典型的一件事就是，他几乎从来不服父亲的管教，甚至敢于当着众人的面与父亲顶撞。有一次父亲气得要打他，他也气鼓鼓地跑到门外的池塘边，威胁父亲敢打他，他就敢跳塘。父亲怕他真的跳下去，自然也就不敢打他了。 参加革命的起因 在县城里读书的比毛泽东大9岁的表哥文运昌，借给了他一本郑观应1894年创作的《盛世危言》。书中详细介绍了西方的现代工业技术、政治军事先进。毛泽东一口气通读了十几遍，他才意识自己国家正处在民族危难之中，需要新的人才，

决心为国奋起。 参加革命后的经历 1922年任湖南省委书记领导工人学生罢工 中共“三大”后，毛泽东以个人身份加入国民党，开始参与筹备国共合作事宜，任中国国民党中央宣传部代理部长 1926年毛泽东任第六届农民运动讲习所所长 1927年8月7日中共中央在汉口召开紧急会议，纠正陈独秀右倾投降主义错误，确定实行土地革命和武装反抗国民党反动派的总方针。毛泽东在发言中提出“政权是由枪杆子中取得的”重要思想 1927年9月湘赣边秋收起义后，毛泽东率领起义的工农革命军向井冈山进军1934年10月中旬开始长征 1935年选举为政治局常委，与周恩来、王稼祥负责指挥全军的行动 《红星照耀中国》领袖人物朱德 289页 外貌与言谈举止 在长征的红军中，人们经常可以看到一个年已五旬、面容坚毅而又慈祥的指挥员，在队伍中激励广大指战员。这就是红军总司令朱德。由于他年纪已大，衣着与战士一样破旧，人们给他起了个绰号叫“伙夫头”，而他本人也以这个绰号为荣，因为这体现了人民军队官兵一致的精神。——摘自《红星照耀中国》 出身与家庭 贫苦农民家庭出身。父亲彭民言，早年身体健壮，靠贩茶为生，后来因劳累得了哮喘病，不能下地耕种了，只能以给人家装殓死人挣口饭吃。 受教育的情况 朱德从小在私塾念书，还上了小学、中学，后来考入了成都的高等师范 学校体育科。他逐渐接受了革命反帝的思想，思考怎样救国救民，一直 没有明确的答案。从成都高师体育科毕业后，他回到仪陇担任了高小 体育教师。 参加革命的起因 朱德在蔡锷将军的影响下，虽然有了军事救国的思想，而且转战南北，功名赫赫，

电影视听语言分析要点

电影视听语言分析要点 第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨； 第二，空间有没有大小的变化，有没有室内室外的变化； 第三，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的声音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化； 第四，背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是透视关系）； 第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有； 第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义； 第七遍，剪辑点在哪里，起幅、落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用叠化多。 第八遍，在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就象幼儿园里的排排坐，吃果果。） 第九遍，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等 第十，如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用嘴皮子说出来的，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？ 第十一遍，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等； 第十二，画外空间是怎么用的，是作为画面内的空间的延伸，还是另外一个非叙事的空间；

3分析影片的镜头语言构图镜头运动

构图的方式: 一、几何中心式构图 几何中心不等于视觉中心,主体处于几何中心,尤其当主体呈对称结构时,画面左右相当,缺乏变化因素,因此大部分时候会造成过于稳定、沉闷的感觉。有时将主体置于几何中心时,为了使画面更具动感,可以安排陪体与背景。 二、黄金分割式构图 因为人有两只眼,在瞧到一幅画面时,目光首先聚焦的点在中心两侧,因此将主体置于黄金分割线(或黄金分割线的简化版九宫格构图与三分法构图)上,能够迅速吸引观众目光。 三、框式构图 框架可以利用布景中的物体,如镜子、门框、桥洞等刻意为之,也可以巧妙选用天然景观形成,还可以利用过肩镜头中的两个肩膀形成夹角。框架能迅速收窄注意力撒向的范围,并且由线条组成,能增添画面造型的美感。 四、对称式构图 同类物体对称布局形成对称式构图。 五、均衡式构图(色彩与构图) 色彩的心理感受(大小与轻重):面积相同时,明度高显得面积大,明度低显得面积小,因为明度高的色彩更向外膨胀。明度高的色彩显得轻,明度低的显得重。 根据不同类别/数量的物体的色彩心理感受均衡布局形成均衡式构图。 对称式构图与均衡式构图都能造成“势均力敌”的感觉,均衡式构图能在主体与陪体间产生对比、隐喻与象征的含义。 六、不均衡构图 也可以形成画面内的对比、隐喻与象征,比如左右/上下一边强大,一边弱小等。 七、对角线构图 根据视线关系形成对角线构图。产生对应关系,形成照应。 八、倾斜式构图 能使画面产生独特的美感或不稳定感,并且能够在一定画幅中容纳下更多的内容。

前景的作用: 1、丰富画面内容,增强层次感,交错的线条产生美感。虚化的前景能使画面整体感觉更加柔与,特别用在主体就是柔美的女性及抒情性场景中; 2、前景经过主体或主体从后面经过前景,都能产生节奏感。 角度的意义: 1、平拍符合人平时的视觉体验,因此更为客观、中立; 2、俯拍使人物在环境中显得渺小、卑微; 3、仰拍使人物高大,形成崇高、威严感。 景别的含义: 特写: 1、特写可以拉近观众与人物之间的距离; 2、更富有视觉冲击力; 3、捕捉演员的面部表情神态、身体特征以及细微动作等。 中景: 1、捕捉演员的姿势与肢体语言,但范围仍然足以让观众瞧到面部表情微妙的变化; 2、就是一般多人对话镜头的主要拍摄模式。 全景: 1、展现人物的姿态,多个人物之间的关系与场景整体的氛围; 2、让观众保持更为客观的态度与一定的距离去观察人物。 备注:景别越小,观众与人物越亲密,景别越大,观众越能保持客观。 镜头运动的种类: 一、固定镜头,推、拉、摇、移、跟、升降镜头,综合运动镜头、主观镜头 固定镜头的特点与使用方法: 1、展现接近静态或运动速度缓慢的人与物; 2、交代环境、展现人物状态;

纪念长征胜利80周之长征人物故事

纪念长征胜利80周之长征人物故事 在长征的征途上有哪些人物的故事让我们深受感动呢?下面是由小编为大家带来的关于长征人物故事，希望能够帮到您! 长征人物故事一： 百年红梅——记104岁女红军王定国 提笔，蘸墨，俯身。她深吸一口气，挥动手臂一气呵成，四个大字跃然纸上——“长征万岁”。 若不是亲眼所见，记者很难相信，这样遒劲有力的书法出自104岁老红军王定国之手。 她，15岁被卖作童养媳，20岁加入红军并入党，22岁参加长征三过雪山草地，24岁被敌人关押，25岁与“延安五老”之一谢觉哉结为革命伴侣……她，离休40年脚步不停，70多岁推动长城保护，80多岁挽救失足少年，99岁还参与植树造林。 是什么样的信念，让这位身高不足一米五的女子迸发出如此强大的生命能量? 家人拿出王定国的书法新作——毛泽东的《卜算子·咏梅》。“这是老太太最喜欢的诗词，写了不知多少遍”。 “风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。” 这一心向阳、傲风斗雪的红梅，不正是王定国百年人生的写照么? 寒冬凝香，巴中红梅初绽放 192019年2月，巴中红梅开得正香。一个名叫王乙香的女婴，在四川省营山县安化乡一个贫苦农民家中呱呱坠地。 孩子的出生，给这个战乱中的家庭带来的并不是欢乐。“亲眼看着未满周岁的妹妹活活饿死，三岁半的二弟卖给别人换来安葬父亲的四块棺材木和两升麻豌豆，7岁开始帮别人通宵推磨只为糊口，15岁被卖做童养媳受尽侮辱……”谈起母亲幼时的经历，74岁的大儿子谢飘眼眶湿润，“人生的寒冬，磨砺出母亲顽强的生命力。” 嫁人、生子，是那个时代绝大多数山里女孩的命运，但共产党带来“没有压迫、

影视视听语言分析总

影视视听语言分析 艺术的语言 ?每一门艺术都有它自己独特的艺术语言，或者说是表现元素?绘画：色彩，线条，构图等…… ?戏剧：台词、唱腔、表演等…… ?文学：文字 对于电影作品的分析我们可以有各种各样的理解?分析，是影片欣赏、读解的过程。 ?分析，是一种思想、感觉的经历。 ?分析，是电影手段、技巧的学习。 ?分析，是影片创作、规律的总结。 ?分析，是导演方法细化学习过程。 ?分析，是我们对电影知识的补充。 ?分析，是我们对电影理论的积淀。 ?分析，是我们对电影历史的了解。 ?分析，是对影片艺术特性的总体把握. 电影的语言

?电影“视”第一，“听”第二。 ?电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。 影像的重要性 ?①、电影的诞生，其实就是影像的诞生 ?②、就相同时间所提供的信息量而言，影像是得天独厚的。?③、影像能够跨过艺术品与欣赏者之间的障碍，直接走入人的心灵。镜头 ?影像结构的基本单位 ?马尔丹讲： 1、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至 停止这段时间被感光的胶片； 2、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片； 3、（从观众角度讲）：镜头是两个镜头之间的那段胶片。 影像构成元素 1、构图：对角线、对称、斜线、S线等 2、景别：远全中近特 3、角度：俯仰平 4、运动：推拉摇移跟

5、照明：三点布光 6、色彩：冷暖色调、颜色的象征意义 第一节、电影影像的构图 画格 ?影像结构的基本组织单位是“镜头”。而镜头实际上还可以再分，即“画格”。 ?一个镜头是由无数的画格组成的。 ?电影每秒24格 画格构图三原则 ?①美学原则； ?②主题服务原则； ?③变化原则。（整部影片而言） 一、美学原则 ?构图目的：视觉美感 ?容美——拍什么 ?形式美——怎么拍 ?光线、色彩、影调层次、虚实对比、远近对比、大小对比，高低对比。

阿凡达影视镜头语言分析

《阿凡达》场景分析 一场景特点：现实中寻找素材 阿凡达运用最先进的技术手段为观众营造了一个外星球的迷幻之境——潘多拉星球，《阿凡达》电影场景塑造了一个虚幻的空中楼阁，但是虚幻得很真实，说其虚幻是因为给观众呈现了一个崭新的世所罕见的三维场景，离奇新鲜怪诞但又真实可信。影片中“哈利路亚柱状悬浮山”明显是沉积岩，且不是石灰岩，是砂岩，上大下小，其顶很平，甚至可以停直升飞机、放置实验空间，与张家界属同类型。“悬浮山”的淡紫红色、山顶灌木、天生桥和天门都带有张家界地貌特征。卡梅隆近期在中国接受采访时表示，中国山水的风景太美了，是真正的仙境，是神秘的中国人自己拥有的现实世界中的仙境。中国元素给《阿凡达》电影大大增色，整体设计源于中国的秀美风光。《阿凡达》特效组的确曾赶赴张家界武陵源风景区进行取景制作。今后的想要拍个什么电影，第一考虑的不是剧组需要去哪里搭景，或者去哪里找场景来实拍，而是让设计师直接设计场景。也许也可以去张家界采风拍照，回来就能做出一个比张家界更漂亮的潘多拉星球。这就是三维技术在电影场景制作技术上的巨大优势所在，既虚幻但又有真实原型的存在。 二场景风格：创造新奇 工业革命的负罪，自然生态平衡的破坏，人类欲望的无止境，通过这部电影为心灵上了一课。《阿凡达》故事的精彩不言而喻，整个场景逼真效果也让人叹为观止，更重要的是那份真诚，那份认真。影片中场景所塑造出的无垠飘渺仙境，气势恢宏，波澜壮阔，如梦如幻。在哈利路亚山上灵魂树中的图腾，逼真的瀑布，漂浮云中的山峦，貌似含羞草的植物，旋转飞行的蜥蜴，夜间发光的森林植物，似水母一样的树精灵等。这些虚拟的潘多拉星球和生物由三维场景虚拟技术发挥得淋漓尽致，充分表现出了设计者对新奇事物的追求和开拓。 三场景与角色：净化演变 那美人与自然交流的方式和人类是如此不同，他们通过头上的神经纽带可以和潘多拉星球上的所有生物建立心灵的沟通。在潘多拉上所有的生物，动物和植物，都是一体的。以圣母之树为核心的巨大神经网络，这才是全篇最出彩的设计。这种全新的交流方式让广泛存在于人类中的冷漠，蔑视和暴力显得如此幼稚和丑陋。人类没有心灵的纽带，人类不能理解潘多拉星球上生命的伟大和深邃，只知道为了一己私利而肆意毁灭。最终导演用让主人公彻底抛弃人类的方式完成了自身的进化，象征着对人类无法相互沟通，无法相互理解的悲哀。这种交流也让潘多拉星球上的一切在危急存亡的关键时刻联合为一个整体，也正是这种交流让潘多拉庞大的生态系统抵抗住了看似强大的人类的入侵。

《海上钢琴师》视听语言分析

《海上钢琴师》视听语言分析 一、影片简介 出品时间：1998年 制片地区：意大利 导演：吉赛贝·托纳多雷 编剧：亚历山大·巴利科 主演：蒂姆·罗斯，比尔·努恩，梅兰尼·蒂埃里 上映时间：1998年10月28日 主要奖项：意大利电影金像奖 二、影片情节 1900年，一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿被船上一位好心的烧炉工收养，取名为“1900”。然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。而麻烦也接踵而至……。 三、影片结构分析 四、镜头运用 《海上钢琴师》中用很多仰摄、俯摄镜头和通过推、拉镜头的淡入淡出或者叠画完成大全景与特写的镜头切换。在画面中，拍摄角度不同，对象在视觉范围内的方位、形象就会变化，从而改变观众的心理。 一分钟拉片：

丰富，镜头数量较多的一段。导演运用了固定镜头、推镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头，通过平拍、仰拍、俯拍来表现。 五、轴线 1 2

3 4 5 6 7 8 1、一号机，移动机位，平视，交代运动轨迹。 2、二号机，固定机位，平视，拍摄人物近景。 3、三号机，固定机位，平视，拍摄背部全景。 4、四号机，固定机位，平视，拍摄人与钢琴冲破玻璃围墙中景。 5、五号机，固定机位，平视，右后侧拍摄钢琴冲破玻璃围墙全景。 6、六号机，固定机位，仰视，左前侧拍摄钢琴冲破玻璃围墙全景。 7、七号机，固定机位，俯视，侧上方拍摄钢琴冲破玻璃围墙全景。