罗生门影评

现实世界就是一个罗生门

——观《罗生门》有感人的主观陈述是不可信的。

这是日本导演黑泽明在其名作《罗生门》中想表达的一个主题。

他成功了。无论在豆瓣还是在Imdb上，我看了数以计的评论和留言，99％的评论是灰暗的，对人性的丑陋充满绝望。而豆瓣上高达8.7的得分和作为Imdb Top250上仅有的亚洲电影，无不显示着东西方社会对其主题与观点的认可。世界都承认人性的丑陋。

看起来，《罗生门》所展示的谎言也的确可怕。

本来故事很简单。大盗遇上武士夫妇，设计擒住武士，然后将妻子骗到武士面前，强暴了她，最后武士死去。

武士怎么死的，这成了情节上最大的悬念，但在影片中，这个真实的悬念相对于谎言所制造的悬念，差不多完全可以忽略了。

杀死武士的是强盗，这一点已经确认。而矛盾集中在杀人的动机和凶器——究竟是长剑还是短刀上。每个人的说词都完美无缺。甚至是已经死去的武士，借着托灵的巫婆之口叙说的口供都似无破绽。

然而，当我们绞尽脑汁时，樵夫仿佛受不了内心的挣扎，终于开口，诉说出他亲眼所见的事实的真相。

强盗在强暴了女人以后百般抚慰只要她愿意跟他走。她无法决定，想要自己的丈夫和强盗以武力决战，而自己会跟随胜出的一方走。然而武士是懦弱的，他表示不愿意为她冒生命的危险，并且责问自己的妻子：“在两个男人面前出丑，你为何不自杀？”此刻强盗说了一句话：“不要这样对待她，她不是男人，她无

法克制的哭，是因为她是弱者。”而女人霎时明白过来，自己的丈夫是多么无耻而懦弱的男人。她质问他身为武士却为何没有能力保护自己的妻子，并且对强盗亦百般嘲讽。在她的挑唆下，两个男人终于彼此拔出了长剑开始决战。然而，两人的姿势和剑法是多么的杂乱而无章，毫无气概可言。武士的死也仅仅是无意间的事情。等强盗回过头来，女人已经不见。

此时，整个故事终于到达了高潮，人性的弱点在此刻毕露无遗。此时，再回顾强盗、女人、武士的陈述，顿时令人不寒而栗。

大盗的陈述中，突出了他的骁勇。

女子的陈述中，突出了她的无助。

武士的陈述中，突出了他的心疼。

三人的陈述皆是一场谎言，皆是为了粉饰自己的懦弱、狠辣、无能。而这场谋杀案在这时看来简直就是一场闹剧。当我们发现，人类为了自我，用一个个谎言去装饰自己，最后呈现在他面前的就是一个自以为完美的形象。甚至说连死人（武士）都不说实话，我们还能相信谁？

“人只是以为自己诚实。”“有软弱的地方就有谎言。”路人说的话句句在理，一边的行僧叹：“连人都不能相信，还能相信什么？”于是路人说其实本来就是如此。这罗生门附近的鬼魂都觉得人太可怕，所以都不来。

此话不假。樵夫一样也撒了谎。原来，他偷走了现场的一把镶着珍珠的匕首，为了掩饰这一点，他也撒了谎。

四个版本的陈述，难道樵夫的就一定是可信的？显然，谁的都不可全相信。所以，见证了审判过程的僧人说：“如果不能信任别人，这个世界和地狱有什么分别？”

但是，如果说，一旦有人撒谎，我们就不能信任这个人。那么，这个世界会彻底是一个地狱。因为，谎言实在太普遍了。

无论是谁，无论是善意亦或是恶意、无意，试问哪个人没有撒过谎？人性本相似，哪来谁好谁坏。

在此，就不得不提影片最后的小孩，所谓的“人性之光辉”。

很大一部分人认为，结尾处的婴儿是黑泽明留给观众的安慰，因为行脚僧好象说了一句“看到人们善良之处”的话。（大概意思，原话记不得了。）我的看法有些不一样。樵夫说：“我养了六个孩子，还怕多养一个吗？”我的疑问是：樵夫能为了值钱的匕首隐瞒他所看见的“真相”。以后的他会不会仍然会为了一些其它的原因又对孩子怎么样呢？再或者，婴儿能够永远都长不大吗？谁能保证他能与樵夫的六个孩子、与樵夫、与行脚僧、与强盗、与武士等等人不一样，不会为一己私利、浮世虚名所左右呢？

写到此处，是否是说人性就没有了未来？当然不是。

谎言可怕，但更可怕的是不原谅、不理解，并由此认为“为了生存，没有什么是不可以的”。这句话，乞丐可以说，但作为一个学生，还未进入社会的大染缸，是需要好好反省一下，为什么自己的内心如此残忍。

谎言的另一面并非是真诚，而是宽容，宽容是能减少谎言的唯一道路。忍一时风平浪静，退一步海阔天空，古人诚不欺我。

罗生门读后感3篇

罗生门读后感3篇 罗生门读后感 《罗生门》是芥川龙之芥创作的短篇小说，本身是一个来自佛教禅经里面的故事。 《罗生门》尤其精短，在他的小说中什么也没说，他只讲了故事，他没有任何议论和交代，故事甚至讲的有些唐突，初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。 其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。 面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，

作为一般人，总是选择对自己有利的方向。 只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。 当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的集体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。 《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢? 罗生门读后感 《罗生门》可以算是芥川龙之介的代表作。作为一篇短篇小说，它并不像我所熟悉的欧亨利等的短篇小说那样，通常有一个出人意料的结尾。罗生门楼里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小片段，没有过多的雕琢痕迹，却依旧让人回味无穷。 我认为日本作家多是比较喜欢而且善于描写人的内心的细微变化的，这在《罗生门》中也能很好地体现出来。作为主人公的家将，本是被老主人辞退出来的。他本身是一个善良而普通的人物，当他面

罗生门的读后感_1

罗生门的读后感 导读：罗生门的读后感范文篇一 《罗生门》是芥川龙之介的代表作之一。 我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不同于电影《罗生门》，电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。 据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过！”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗？她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊！”。这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的？丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。 初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一

样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的'尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。 其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。 罗生门的读后感范文篇二 《罗生门》是芥川龙之芥创作的短篇小说，本身是一个来自佛教禅经里面的故事。 《罗生门》尤其精短，在他的小说中什么也没说，他只讲了故事，他没有任何议论和交代，故事甚至讲的有些唐突，初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否

《罗生门》观后感

观《罗生门》有感 因为一场滂沱大雨，乞丐躲入一座残破不堪的城门“罗生门”避雨。他与樵夫、云游和尚二人不期而遇，因樵夫的一句自言自语“不懂、真是不懂”引起他的好奇心，经再三追问樵夫道出了一个骇人听闻的故事： 三天前樵夫进山去砍柴，在草丛间见到一顶女帽与一顶武士帽，旁边有一具武士尸体，吓得他赶紧去报官。差役抓住了杀死武士的强盗，在公堂上强盗承认因见武士妻子美貌而起了贼心，并强暴了她。他说由于武士妻子坚决要他俩决斗，在决斗了23回后，他杀死了武士，但其妻却逃走了；他以此夸耀自己武艺高强。武士妻子的供词却说她受到强盗侮辱后，扑到丈夫身上哭诉，而其夫却鄙视地看着她，毫无怜惜之意。因此她悲伤地昏了过去，手中所持的短刀因而误刺武士。这时公堂上让女巫将武士的灵魂招来审问，武士却说其妻唆使强盗杀他，使他感到十分绝望，便拿起妻子留下的短刀自杀。 而目睹真相的樵夫其实看到强盗与武士两人的决斗，却害怕惹上麻烦而不敢在官府说出真相。事实上在妻子被玷污后，武士竟嫌弃妻子，原先想将武士的妻子占为己有的强盗见此状便觉索然无味，武士妻子见两人皆不愿为了自己而战，感到没面子进而挑拨离间，故强盗在胡乱的打斗中侥幸杀死武士。 这样同一起案件中，被害人、犯罪嫌疑人、见证人所说的证词都是不同甚至是截然相反的。我们应当看出，在案件审理过程中，作为判案人员，法官很难判断哪些是客观事实的反映。因为在法庭上，利他主义是不符合诉讼规律的。不论是当事人还是双方的证人，他们的利益不可能不相冲突，否则社会可能不需要法庭。有利益冲突，就会有利己倾向，而这时候人们说出来的话往往缺乏真实性的。言辞证据固然重要，但是言辞是由于人的主观意志或者记忆的表达，或多或少的流露出讲话人的主观意思，客观性大打折扣，真实性也大打折扣。所以在案件审理中，言辞证据不能单独作为定案的证据，而只有与无证、书证、勘验检查笔录、鉴定结论相互验证，形成一个完整的证据链后，才能作为认定案件的证据使用。 “查明事实真相”作为诉讼活动的基本价值目标之一，是对诉讼制度、证据制度提出的整体要求，它必然渗透在每一具体制度之中，却并不意味着可以无视裁判者认识的特殊性。而且，诉讼制度、证据制度在查明事实真相方面的能力更多体现为这一制度的一般能力，这一能力尽管表现为个案中裁判者的事实认定，却并不意味着法律制度能够确保裁判者的事实认定必然查明案件的事实真相。并非所有的案件都能查明案件的事实真相。为此，在事实真

罗生门观后感_心得体会

罗生门观后感 本文是关于心得体会的罗生门观后感，感谢您的阅读！ 罗生门观后感（一） 先看这部电影，首先感到的是作者对电影情节设计的巧妙。以和尚，樵夫和乞丐在罗生门的对话为就是主线引出案件情节的发展，抒发了作者的观点和态度。以和尚、樵夫的对话引起我们的兴趣，乞丐正是代替我们一步一步、一问一问引出这个简单的事件，就是强盗见一对夫妇色从心起，占有了女人，杀了他的丈夫，可是这三人对事件的过程的描述却大不相同。 那么我们先是看樵夫的话，也就是真实的故事吧 强盗占有了女人后恳请女人嫁给他，女人割开丈夫身上的绳索无声的说明两个人决斗，省着的倒塌。女人的丈夫惊慌拒绝不愿为一个失贞的女人赌上自己的性命，强盗和武士犹豫中，女人显现出不一般的凶狠，讥讽男人的怯懦，痛斥他们的软弱，于是两个男人被激进行了一场狼狈的战斗。强盗杀死男人后女人却因惊恐逃离了。 强盗的故事少了什么，又多了什么呢？ 强盗占有了女人就要离开，女人抓住强盗要求他杀掉自己的丈夫并许诺跟随强盗，强盗割开武士的绳索进行了一场英勇的战斗，强盗杀死男人后女人却因惊恐逃离了。 也许女人的故事是最不合理的了 强盗占有了女人后恳请女人嫁给他但被女人坚决拒绝，女人割开丈夫的绳索却不想丈夫一脸憎恶，女人泪如泉涌在心痛中晕掉，醒来后发现丈夫已死，匕首插在胸口，强盗不知所踪。 那么武士呢，一个魂灵，没有说谎的必要了吧 强盗占有了女人后要离开，女人拉住强盗要求他杀死自己的丈夫，却被武士鄙弃，强盗割开了武士的绳索并要求处置这个无耻的女人，女人逃走，强盗离去，武士羞愤自杀。 这样看，是不是清晰了很多呢？每个人的故事都去掉了什么又增添了什么，去掉了自己的懦弱、自私、无耻、给自己加上了世人所推崇的高尚的品行一个强盗，怎么能恳请被人被拒绝？怎么能又一场懦弱狼狈的对抗？

罗生门影评

简单中的不平凡 这个电影所叙述的故事很简单，也很复杂。该片中人物一共有8个人，4个场景，但正是这样才显示出黑泽明的特别之处。 第一个场景——罗生门下。门楼外大雨滂沱，闪电交加，导演用善用的环境手法暗示故事的发展必定是曲折离奇、苦闷悲凉的。镜头拉近，残破的城楼门下，乞丐、樵夫、苦行僧，樵夫和苦行僧一脸忧愁和不解，这也就让躲雨的乞丐闲来无事过来攀谈引出了故事。苦行僧从一开始就开始说教，虽然所说世间万象都是事实，但毕竟过分悲观，这也为影片结尾苦行僧态度转变——为了曾经怀疑樵夫抱走孩子的动机而羞愧——做了铺垫。乞丐从影片到结尾都是一个“恶”人的姿态出现的，只不过是在这个战乱频繁、横尸遍野已经为常态的时代已经麻木不仁的一个人，生存才是王道，所以对于苦行僧说教的嗤之以鼻以及结尾拿走包裹孩子的和服都是情理之中的。樵夫是这里面导演很浓墨重彩刻画的一个人，作为案件的当事人，他有俩个不同版本的描述，一个是为了防止被牵涉到案中编造的谎言，一个是被迫说出来的真相。俩个不同版本的叙述足以证明，人人都有私欲，每个人都是脆弱的，有脆弱的地方就有谎言。如果说4个案件的当事人对于案件发生的描述是高潮的话，那么影片结尾弃婴的出现就是影片的点睛之笔。乞丐收养弃婴让苦行僧在那个人们互相猜忌、怀疑、恶性表露无疑的年代看到了人性的温暖和希望，也让一直沉浸在悲痛中的观众长舒了一口气，或许结尾是作者自己的意淫，有点刻意而为之，但终归也是对于刚2战结束后不久的日本民众的一个慰藉。3个角色的选择很到位，苦行僧、乞丐、樵夫分别象征着善、恶以及善恶兼而有之，结局的意味也非常明了。 第二个场景——树林。该影片大多数镜头和情节都放在树林这个场景中，一方面树木丛生和阴郁的树林和犯罪挂上钩是最正常不过了，另一方面我觉得也隐喻了案件真相的扑朔迷离。很明显，武士、武士妻子、强盗都在为了提高自己的形象都有自己不同的叙述版本。武士为了让自己看起来更有血性更符合武士精神，强盗为了突出自己对于英雄的惺惺相惜和自己的“侠肝义胆”甚至是来解救武士妻子的，而武士妻子则为了突出自己的忠贞。而通过同一场景四个人不同的叙述逐渐将人性中恶的一面展现出来。比较起来樵夫作为旁观者的角度更为客观，也可能更接近事情的真相。原来强盗和武士在面临生死抉择时是如此懦弱无能，决斗就像市井上的吓破了胆的小混混胡打乱挠，而武士妻子也掩盖了在被强暴中产生的快感以及在武士和强盗搏斗过程中自己因为害怕而逃之夭夭的事实。印象很深的是武士妻子一直都在嚎哭，不管是她自己叙述被丈夫漠视后的因为内疚而痛哭还是樵夫叙述的她自己看到丈夫和强盗俩个人都懦弱无能而自己因无助嘲笑而痛哭，或许这也印证了女人在日本社会中的下层地位，也算是黑泽明对于女性不公的一种呐喊吧。 第三个场景——县衙。不知道在日本审讯犯人的地方叫什么，我们姑且称之县衙吧。这个县衙中的审讯人员是没有露脸的，就是几位案件当事人的各执一词，因为没有逼迫和质问，所以更能让人们讲出真实的谎言。县衙背景很干净，只有一堵墙，大堂布置也很简单，不像审讯，而仅仅是心灵的拷问。在人们申诉供词的过程中有一幕很精彩，就是武士借巫婆之神还魂，诉说武士版本的“真相”。巫婆的双眼充满了怨愤、憎恶，而且都用的是近镜头，给人一种压迫感，混音的配置在那时候应该已经很超前了吧，而死人也是会说谎的更让案件陷入了僵局。从县衙前前后后不同人的叙述，不断的推进事情的发展，让一个个脉络清晰展现在观众面前，没有大幅多的跳跃也没有刻意刻画，仅仅是平铺直述，让观众有种代入感。第四个场景——河滩。这个场景虽然是为了讲述强盗被抓至县衙顺笔带过的，但是也为刻画强盗内心挣扎以及还原强盗供词做足了功夫。强盗落马我本来很倾向于强盗的叙述的，毕竟身强力壮的强盗怎么能轻易跌下马然后在沙滩上面部痛苦四肢痉挛呢?但仔细推敲下也不对，如果他中了蛇毒，为什么在与武士搏斗以及强暴武士妻子的时候毒性没有发作，偏偏在

《罗生门》读后感

《罗生门》读后感 很多课外书都值得我们去看，一些国外的小说也值得我们去阅读，这个暑假，我读了很多书，让我印象最深的是《罗生门》这本书。 小说《罗生门》是芥川龙之介发表的第一篇小说，故事梗概是大灾后，一名被主人辞退的仆役，在京都的罗生门下避雨。走投无路的他，起了“除了当盗贼，别无他法”的念头。他爬上罗生门的门楼准备暂过一夜，却发现一个老妪正在薅死者的头发。他心中猛然升腾起正义感，质问老妪。老妪回答说用死者头发做假发卖钱来维持生存，而且，这些死者，生前也不是善良之人。仆役对老妪的憎恨之心慢慢减弱，最后竟剥下老妪的衣服在黑夜中逃遁——也许卖了去换顿饭吃吧。 小说中的奴仆为生存所迫，一开始就有了当盗贼的念头。但是当看到老妪薅死者头发时，他心中的善良和正义感还是本能地表现出来。他听了老妪的解释，那种当盗贼的念头又重新升上心头，罪恶感慢慢消解了——这是个复杂的社会，许多人为生活所迫而走上邪恶之途。或许，社会本身就存在邪恶，对邪恶的邪恶，也算不上缺德。甚至，他在剥老妪的衣服时，为自己找到了打劫的理由“我不这么做，就得饿死嘛。” 面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。 只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。 当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。

罗生门的影评

电影《罗生门》影评 一、《罗生门》的电影叙事 1、从电影技术角度来讲（前期拍摄、后期剪辑等），影片没什么东西是新鲜的。倒是早早地为后来的影视人出不了成绩一味强调精品要“高投入、大制作、长周期”立了一个镜。遗憾的是，能看懂《罗生门》的没几个在从事影视工作。 2、龙之介的原著我也没看过，汗。虽然知道日本文学界奖励青年人的最高奖是以他的名字命名的。不过，我相信，黑泽明的高明之处在于他既能用文字语言思维，也能用画面语言思维。他的伟大在于：展示人的内心。 3、三处场景、九个人物构成的电影，要说“简”，那是极至。在没看过电影的人来说，一般不会相信这么“简单”的电影可以拿多个大奖。要说“繁”，同样也是极至。这是哲学上的认识论和方法论的问题。一个事件，可以引申出那么多“自说自话的谜题”，而且没有答案。 二、精确叙事所带来的事件不确定性 “描述越详细，就越远离事物本身。”这句话，我也是看了很多遍这部电影才慢慢参悟明白。 叙事的第一个层面：武士被害。在“审讯庭”，除开三个证人（樵夫、捉住强盗的人、行脚僧），当事人是三个：强盗，武士妻子，附身于巫师的武士。叙事的魅力在于：人人都承认自己是凶手，却留下不一样的呈堂证供。 叙事的第二个层面：旁观者清?? 在“罗生门”，当事人是三个：樵夫、行脚僧、樵夫2。叙事的魅力在于：人人都是“武士被害”的局外人，仍然没有对事件的始末达成共识。 我们经常用“当局者迷旁观者清”来安慰别人。如此看来，其实，旁观者未必能清。 关于这两个层面叙事，蓝水都分析得很透彻。 三、放置“婴儿”的歧义理解 很大一部分人认为，结尾处的婴儿是黑泽明留给观众的安慰，因为行脚僧好象说了一句“看到人们善良之处”的话。（大概意思，原话记不得了。）我的看法有些不一样。樵夫说：“我养了六个孩子，还怕多养一个吗？”我的疑问是：樵夫能为了值钱的匕首隐瞒他所看见的“真相”。以后的他会不会仍然会为了一些其它的原因又对孩子怎么样呢？再或者，婴儿能够永远都长不大吗？谁能保证他能与樵夫的六个孩子、与樵夫2、与行脚僧、与强盗、与武士等等人不一样，不会为一己私利、浮世虚名所左右呢？ 所以，非常赞成蓝水的看法，电影中最后一个定格镜头“罗生门”才是黑泽明的真正意图。虽然他尽全力展示，但是不做判断。因为他相信：我们当中，没有人能够做出正确的判断。电影《罗生门》对于象我们曾经长期接受一个声音教育的人来说，意义非同一般。想想，所谓“客观、公正、真实、全面”不过也只是美丽的托词而已。那个夏天，阳光格外灿烂，那些有着阳光灿烂的日子，屈指可数，历历在目。 观《罗生门》有感 日本影片看的不多，《罗生门》是其中一部，不错的电影，给人很多启发。 电影大师黑泽明的代表作《罗生门》无疑在电影史中占有极为重要的一席之地，对这部电影的各种层面的研究一直没有停止过，而在此，笔者也想提出一些自己对此问题的看法。影片所讲述故事的年代是江户年间，正是日本受到西方巨大影响的时期,作为强势文化哲学西方观点已逐渐取得主流的地位，基督教独有的“原罪”观念以及由其而来的各种文化现象深入日本艺术家的心灵深处，《罗生门》可以作为这一潮流的突出例证。西方现代哲学中对传

罗生门读后感_心得体会

罗生门读后感 本文是关于心得体会的罗生门读后感，感谢您的阅读！ 篇一：罗生门读后感 《罗生门》是芥川龙之介的代表作之一。 我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不同于电影《罗生门》，电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。 据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过！”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗？她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊！”。这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的？丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。 初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。 其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本

观《罗生门》电影的个人观后感2021

观《罗生门》电影的个人观后感2021 《罗生门》是由黑泽明执导，三船敏郎、京町子、森雅之、志村乔主演的剧情电影，该片于1950年8月26日在日本上映。今天wtt 在这给大家整理了一些观《罗生门》电影的个人观后感，我们一起来看看吧! 观《罗生门》电影的个人观后感1 前几天闲来无事，看起了老电影。其中之一，《罗生门》，1950年日本导演黑泽明的作品。知其名年久，却是第一次看。影片开始的场景，沉闷迟缓，两个男人木呆呆地坐在座破庙前发愣，直到路人好奇搭讪后，情节慢慢地展开，却是一场对人性的不带血光的彻底揭露。一个强盗垂涎于路过山林中的武士之妻，在制服武士后强暴了武士之妻，武士随后身亡，目击的人有樵夫，道士。很简单的案件，在官大人面前却各有说辞，包括武士妻，武士借女巫还魂后的说法，也和别人的描述不一样。每个人都把自己描述得近乎正面，几乎每一个人都将自身置于最利于自身的境地。然而一定有人说谎了，可电影并不去揭示说谎的人是谁，影片的着重点的是人们替自身开脱的这一事实，这一人性中趋利避害的本能。 注意，这部电影里唯一一个坦然承认自己杀了武士的人是那个罪大恶极的强盗，在他的描述中，他是被武士妻迷住了，但他认为他是经过和武士决斗后因武士落败而取得了占有其妻的权利，之后当武士对被玷污的妻子表现出鄙夷和唾弃的态度后，他还挺怜香惜玉地请求其妻跟他走。后面的两句描述与别人的有很大出入，但前面他居然不怕被官办地承认他杀了人，令人忽然不能完全恨他起来。特别是当看到影片将镜头一个个对准其他人，从他们口中说出的完全是替自己开脱的另一种当时情境时。我忽然想说一句话：无耻有时候比虚伪还可爱点。

看完这电影我有很深的悲哀，这部1950年的电影引起六十二年后的我的共鸣，是因为这里揭示的人性之丑在我们生活的环境中比比皆是。更悲哀的是，相比当时，如今的日本显然国民素质，诚信度有了相当大的提高。可我们这里呢? 国民教育水平在不断地提高，文盲比例越来越少，可是国民素质中的劣根性却越来越重。 成人世界里充斥着谎言，无论做得多么荒唐的事情都会想尽办法自圆其说，掩饰真相，掩耳盗铃地美化自身，言不由衷，言不及意地打呵呵，这些影片里的人物都还活在当今的我们周围啊。 如果说影片中各角色的诸多表现是为了逃脱官责，如今我们周围的现象的产生动机源自哪里呢，是利吧? 看来利真是把刀，可以把人身上的骨气剔出去，让人的内心变成软骨头，可以随时哈下腰来。为掌握了利益大权的所谓贵人作揖嗑头。嗑就嗑了，还不敢让人看见，甚至还自己骗自己说没嗑，也是种罪恶。 但我也不认为不为利而不折腰的人最可敬，因为饱肚之人不懂饿汉之饥。置于死地还能硬抗着死撑到底的，因为真实坦然，是真汉子。 所以我最祟敬的是宁死不食周粟的那类。最恨的是虚伪虚荣的货色。可惜后者在现世丛生。只希望这类人能离我远点再远点。 观《罗生门》电影的个人观后感2 黑泽明根据芥川龙之介小说改编的电影《罗生门》广为人知，作为对人性的思考，一向人文主义的黑泽明在大雨中对淹没人间的洪水意象做了环境的诠释。在芥川龙之介小说中，罗生门根据佛教故事改编，罗生门是一个死亡之门，是一种死亡的象征。在日本有许许多多这样的鬼故事，基本上可以是一种大众情结，日本的鬼故事极为流传，可以说是一种传统了。然《罗生门》电影表达的重点并不在于鬼故事，而是对于人性的发掘。 故事以一个樵夫发现一具尸体展开，摄像机对准到堂的每一个证人以及嫌疑犯，接着，每个人都有自己的一套说法，真相当然只有一个，然而，一直到最后，黑泽明都没有告诉我们，真相是什么。直到

解读罗生门

解读《罗生门》 大才子王凯《罗生门》是日本著名导演黑泽明的经典作品，拍摄于1950年，当时距离日本战败仅仅五年。能在战后如此短暂的时间里拍摄出如此举世闻名的优秀电影，真是非常难得，同时也显示出黑泽明先生高超的技艺！ 影片一开始便为我们营造出了一种悲凉又略有恐怖的氛围：瓢泼大雨，一座古寺，一块匾额（上写“罗生门”）。影片采用的是第三人称叙述的方式，是整个事件更加有悬念，一个老头和一个和尚在一起说着一个令他们深感恐怖的事件，另一个过路人为了躲雨加入他们，同时因为好奇要二人讲述整个故事的内容。于是，故事开始了。 整个故事其实并不复杂，老头是个农民，一天上山砍柴，在山中发现了一个男人的死尸，于是报案。后来杀人犯被抓住，原来是个臭名远扬的强盗，他中途劫住了一对夫妇，制服了丈夫后，强奸了那个女人…最后，这位不幸的丈夫死了，妻子安然无恙，强盗由于不明原因自己身体不适而被官府制服。 整个事件实际上很简单，甚至有些乏味，如果按照常理，这个案子就可以结案了，电影业界没有了日后的国际声誉。然而，令人不解的是，这几方当事人的口供竟然不一致；不但不一致，出入还很大，甚至于使整个事件的性质发生了重大的变化！原因就是，这几方当事人根据自己的某种需要和某种原因，或多或少隐瞒并修改了事件当中的若干环节，导致整个事件在几方当事人的叙述中，出现了不同的版本！并且从中挖掘了人性的复杂与多变，将人与人之间的利益、冲突、矛盾、感情突变一一分析出来；并且将暴力、谎言、忠贞、节操、尊严在人性中所占的地位深刻地描写出来，给人一种心灵震撼的感觉，同时又催人思考，让人在看完影片之后重新审视自己，审视人性，看到自己在遭遇暴力犯罪和利益被损害面前的真实表现，真正地感受到人与人之间（包括夫妻之间）的微妙关系，以及这种关系的稳定程度和变化时的激烈程度。让人真正感受到在危险在邪恶面前人性的善与恶，坚强与软弱，坚守与突变…人性，在暴力这个大镜子面前，显得是那样的苍白与无力！ 在整个犯罪过程中，只有两点被各方一致认同，达成一致供词：女人的确被强盗玷污了身体；女人的丈夫的确是死了（至于是怎么死的则成了最大的疑团，多方口供在这个问题上，是异常的不一致。）至于整个事件的过程，我们不听一面之词，而是通过每个当事人的口供，从中得到些什么。 强盗：“我在睡觉时被这对过路的夫妻吵醒，但如果不是那一阵微风让我看到那美丽女人，我不会下定决心，去劫他们。我把丈夫制服后，要强奸那个女人，但那个女人不一般，她丝毫没有吓得六神无主，而是要与我搏斗，用匕首保护自己，但最终我征服了她。事后我想一走了之，我并不想伤人，但是这个女人却要求我与她丈夫搏斗，胜者将成为她的男人，她说她不想让占有过她身体的两个男人都活在世上！我惊呆了，她丈夫也大为惊愕。但是我们还是打斗起来了，我最终成功地杀死了他，这个男人让我记忆深刻，因为他和我打斗了二十六剑：在这之前，没有人能和我打斗到二十剑以上。我胜利了，但是那个女人却不见了。再后来，我就突然肚子痛，被抓了。” 按照强盗的说法，这场事件的真正主角是这位女性，她的表现让我们十分钦佩：她是位贞洁烈女，在强盗面前没有像一般的女性那样懦弱，而是激烈反抗；但最终失败了。一方面我们可以理解为女性的体力无法与男性相抗衡；另一方面，我们是否可以引申为命运的不可抗拒性，尽管女人拼尽全力还是被强盗强暴了，这里面蕴含了深深的悲剧色彩：有时，人的命运（尤其是女人的命运）不能掌握在自己手上。女人在贞洁被玷污后的表现让我们吃惊，她竟然要强盗与自己的丈夫搏斗，胜者成为她的男人！女人需要男人，更需要有勇气有安全感的男人，自己的丈夫保护不了自己，这对于女人来说，不尽尴尬更是绝对不能接受的，也

《罗生门》读书笔记800字

《罗生门》读书笔记800字 “最聪明的处事法，乃是既看清世俗，又活的与之不相矛盾。”只此一句，就将芥川龙之介的敏感性和通透性表露无疑。 芥川龙之介其人，若不知其小说家的身份，仅通过黑白照片拜见真容，或许很难想象这位天庭饱满、相貌堂堂、目光深邃、气质潇洒的男子，会在由而立之年迈向不惑之年时不负‘龙’吟之威的文坛成就中主动赴死，只留下那些至今仍震撼世间、大大小小的华彩篇章，任由它们长啸九天。 芥川自书中走入人生，在人生中见识到与书中理想相矛盾的现实，遂对现实产生思考，对当时日本社会文化的变革产生困惑和失望。在这篇小说的末尾，芥川借卢生之口表达出积极的人生态度∶“正因人生如梦，才需真活。人活一世，唯愿此生精彩纷呈，方不辜负自己。”芥川经常对人生、对人性表示蔑视，同时，又常常对人生、对人性感到喜爱。他的通透也表现在参透生死轮回、善恶祸福、因果报应的概念上。他的小说，不但追求挖掘深刻的立益，也注重打磨完美的技巧。 笛卡尔曾说∶“如果你想成为真正的真理探索者，那么，只要有可能，在你的生命历程中，你有必要对所有事物至少怀疑一次。”芥川本人亦在《小说做法十则》中阐述∶“对于任何事物，我都是一个

怀疑者。”虽然芥川和笛卡尔的讨论方向有些不一致，但大体上说，怀疑主义是这样一个倾向∶它是工具，不是态度；它是手段，不是立场。 1950年，《竹林中》的故事被电影大师黑泽明搬上银幕，并改名为《罗生门》。故事中的人物从竹林中移到了罗生门下，与另一篇《罗生门》做了完美融合。从大的方向上看，《罗生门》与《竹林中》一样，都是冷静的将人性和利己主义剖析出来，展示在读者面前。 通过阅读这本书，我对这位大文豪充满了崇拜，进而主动通过他的其他作品细细品味他给人精神上带来的震撼与启发。一代文学“鬼才”已逝，然而他的作品，终究没有像他预料的那样“积满灰尘、摆在神田一带的旧书店角落里，徒然等候着读者光顾。”非但不是如此，他去世后仅八年时间，便以他的名字设立了“芥川文学奖”并成为纯文学奖的代表奖项。若他泉下有知，或可得到一丝宽慰。作为读者，不胜欣喜。

英雄影评

英雄影评 英雄影评 《英雄》是著名导演张艺谋面对电影全球化和商业化的背景，实现自身艺术转型的一个重要标志。他的电影我以前也有幸看过不少，大多数都很经典，在这部《英雄》中，明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境于动作片的暴力美学造型相结合，创造了中国大陆电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。 剧情简易到可以用两个字来形容：刺秦，但老谋子却很有想法的把它分割成了三部分：叙述、猜测和正解。并通过身穿不同颜色服饰的同一人物群来加以区分，冷暖色调的对比，对人物情感和情节意外的转变也起到了一定意义的象征作用，无名编造的‘叙述’中充斥着背叛、嫉妒、愤恨和悲痛，烘托这种激烈而强劲的情感浓烈的红就再适合不过了。有人常说蓝是种神秘、忧郁和怀疑的色彩，理所当然也就很恰当的用在了第二段秦王的‘猜测’中。第三段‘正解’又被划分成了两个小部分：回忆和结局，前者用的是绿后者用的是白，绿代表着暂时远离江湖的残剑和飞雪幸福安定的生活，及对‘家’的期盼，而白则不仅代表着他们纯净坚贞的爱情，内心崇高无私的美德和思想境界，同时也是最后他们洗净了杂念和卸下重负后的一种凄美而完美超脱的象征。 除了巧妙而独到的运用颜色夺人眼球丰富内涵和意境外，老谋子的一分为三也为影片增添了一丝悬疑的意味，让故事有了一定的深刻度和可看性。虽说如此，但在很多人看来，还是觉得这片缺乏深度，更是觉得最后前功尽弃的“放虎归山”有些不可理喻更被喻为“脑残之举”，但我觉得这正是本片的精髓和博大所在，就像我之前写的，意境对剧情起了很大的辅助作用，如果把剧情比作成一个干瘪的气球，那么意境的渲染和烘托就是充实气球的空气，富有禅意的气氛广泛而深化了主题，悟出了常识性最为本质的人生哲理，及展现了博大而崇高的人生境界。《英雄》看似简单寻常的剧情，实则蕴含着深藏不露的内涵和真理，因国恨家仇引发的报仇雪恨及刀光剑影，因儿女情长引发的爱恨缠绵及至死不渝，对江湖的厌倦与无奈，对安定平凡生活的渴望和期盼，更重要的是还蕴藏着一颗“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”伟大而崇高的胸怀。 谁都能看得出来，《英雄》不是来讲述什么刺秦、复仇抑或爱情之类故事的。尽管影片中有刺秦、复仇、爱情的镜头。但是张艺谋不过是借助这个刺秦的外壳、复仇的表象、爱情的幌子，来表达一个大写的境界。张氏这一回的艺术之“谋”，玩得是中国传统绘画的“大写意” 笔法，把中国的哲学、文化、历史等等诸多元素浓缩在如此这般美轮美奂的画面意境当中，倘若你不具备一点中国哲学、文化、历史的粗浅底蕴，你将只能看到这部影片的外壳、表象和幌子，你就因此而会对影片表示不十分满意，以为张艺谋丢失了深厚的功力。更有甚者，还会窃笑张艺谋必定中了什么“九阴白骨掌”之类，这一回必将弱到了极至，“不堪一击”了！

读《罗生门》有感

读《罗生门》有感 芥川龙之介，对于不少的文学爱好者来说，这必定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇小说，不过“成功”一词只能说是在后来肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。如今看来何妨呢，短暂的岑寂不能埋没才华的光辉吧。 芥川的短篇小说除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的基督》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的小说篇幅不长，角色也不多，这些硬件的简洁为作者软件的发挥提供了很大的创作自由度。如开头的背景交代非常的简洁： “薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。 针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，非常突出的展示了他的这种特色。 《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”－这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。这种笔法就像艾伦-坡那种无故产生裂缝的墙壁一样，给情节的发展作了一个危险的预兆。但就象征意义而言，两者却又是截然不同的。艾伦在我看来更多的是在种植恐惧的种子，而芥川这样做，因为他就是以这样的姿态来写小说的。 《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。这种处理，无疑是高超且成功的。 如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的希望光芒。而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。 曾经冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音是过于苛刻且有失偏颇的。正如萨特存在主义的阐述说到：“人的存在在先，本质在后。到这荒谬世界来，虽然痛苦万分，但并非只有等死，而是通过自由选择寻找生存之路。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。虽然芥川龙之介并不能从中解脱，于1927年怀着对于时代与社会的困

悬疑影片罗生门观后感5篇

悬疑影片罗生门观后感5篇 ——WORD文档，下载后可编辑修改—— 《罗生门》是根据日本作家芥川龙之介的短篇小说《筱竹丛中》改编而成，影片以战乱、天灾、疾病连绵不断的日本平安朝代为背景，主要讲述了一起由武士被杀而引起的一宗案件以及案件发生后人们之间互相指控对方是凶手的种种事情以及经过的故事。下面是小编整理的观后感，欢迎阅读。 篇一：电影《罗生门》观后感 最近不是很忙，看了许多历来被世人奉为经典的影片，有很多确实不错，也许电影拍成那样才算是真正的艺术。 日本老片《罗生门》故事结构简单，人物也就那么几个，可看完后让人心里总有一种不安的感觉，只有影片看到最后才会明白影片一开始和尚为什么会有那样的对白，“这次让我可能丧失了对人类灵魂的信心，这比强盗，比战争，比瘟疫，比天灾饥荒还可怕” 影片从故事里和讲故事的人两个层面揭露人世界上最让人恐惧的事情，那就是人与人之间的不诚实，每个人为了维护自己的利益可以撒谎，可以出卖别人，可以不顾一切，切实的让我感到十分的恐惧。 影片的另一个角度是表面上十分温顺软弱，动不动就泪流满面的年轻少妇，在触及到自己的利益和安全时面目却是那么的狰狞，内心活动的变化是那么的丰富，说谎趋炎附势，甚至比强盗和他丈夫更狠毒，中国的一句话“人心隔肚皮”也是颇有道理。 无论是强盗，武士，年轻少妇，樵夫，还是巫婆甚至虚构的鬼魂

没有一个是诚实的，彼此间是信任的，都是为了自己的利益露出虚伪的外表说谎欺骗，让人内心感到恐惧，甚至那种恐惧超过任何的恐怖片带来的可怕感。 只有在影片最后大雨停了，外篇露出了光明，当樵夫承认了自己的欺骗，抱着捡到的婴儿走出罗生门时，才看到人性残留的温存和善念，也许这也是唯一的希望。 篇二：电影《罗生门》观后感 今天终于看了这部久违的黑色电影，果然很有意思。 罗生门揭露了人性最大的弱点 ---- 自私和虚伪，在危难的时候，面临生死的考验的时候，即使是平时恩爱的夫妻，也可以反目成仇，互相伤害。事情过后，双方又各有一套说辞来为自己辩护，犯错的永远是别人，自己是多么无辜啊。 但从这部片子我们还可以看出，男人永远都比女人更自私、更虚伪。男人可以自私到为了保全自己唾弃自己的结发之妻，也可以虚伪到死到临头还要说谎来美化自己。你可能会说，片中的妻子也自私，她挑拨自己的丈夫和强盗决斗;她也说了谎，谎称自己晕倒了不知道丈夫是怎么死的。但她的自私，她的虚伪，是在当时那种绝境之下多么无奈的一种选择。她在和强盗搏斗未果被玷污后，不想死，也不想和强盗走，想让自己的丈夫和强盗决斗来保护自己，这实在不能说是非常过分的要求。她的谎言就更容易理解了，显然，她是为了自保，为了博得大家的同情，为了让自己更好的活下去。她总不能跳出来说，是我挑拨他们两个决斗的。在这个时候，还原事情的真相没有任何意

罗生门小说读后感

罗生门小说读后感 导语：芥川龙之介是日本大正时期的重要作家，短篇小说巨擘，也是当时新思潮文学流派的柱石。他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局，本文是XX精心编辑的，希望能帮助到你！ 罗生门小说读后感芥川龙之介是日本大正时期的重要作家，短篇小说巨擘，也是当时新思潮文学流派的柱石。他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局，而往往给读者带来的是出人意料的结尾。这也正是芥川龙之介之所以被称为日本现代文学史上的鬼才的重要因素之一。《罗生门》里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小小片段，实质平常所见的事情，却在特定的环境下放大来看竟显得如此这般的丑恶与突兀。 主人公设定为一个刚被主任辞退出来的家将。本是善良而普通的人，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个的念头倘若不择手段的话。来到这罗生门时，这个念头仅仅是一个倘若，事实上他是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自己也对自己是否真能够走当强盗的路而产生了怀疑。当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些当

强盗的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕了在要给自己开脱时，她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。作者在《罗生门》中细腻的描写了主人公内心世界的细微变化。 从性本善到最终的恶，过程中看到了主人公内心的复杂转变，同时也向读者展示了人类内心的懦弱。人们相信正义鄙视邪恶，在现实中却不能坚持正义，并存侥幸心态为自己的软弱找借口，最终屈服于邪恶且不自知。人性的丑恶在这本书里被淋漓的刻画，我们看到的故事如同被人一件件撕扯下了外衣一样，狭隘、自私、卑鄙，人们不想也不敢直视的东西被暴露在光天化日之下。 罗生门小说读后感小说《罗生门》是芥川龙之介发表的第一篇小说，故事梗概是：大灾后，一名被主人辞退的仆役，在京都的罗生门下避雨。走投无路的他，起了除了当盗贼，别无他法的念头。他爬上罗生门的门楼准备暂过一夜，却发现一个老妪正在薅死者的头发。他心中猛然升腾起正义感，质问老妪。老妪回答说用死者头发做假发卖钱来维持生存，而且，这些死者，生前也不是善良之人。仆役对老妪的憎恨之心慢慢减弱，最后竟剥下老妪的衣服在黑夜中逃遁——也许卖了去换顿饭吃吧。 小说中的奴仆为生存所迫，一开始就有了当盗贼的念头。

罗生门鉴赏

电影《罗生门》鉴赏 制片厂：Daiei Motion Picture Co. Ltd. [日本] Daiei Studios [日本] 编剧：黑泽明、桥本忍 导演：黑泽明，20世纪日本著名导演，被称为“电影天皇”，最初据说具有讽刺意义，指他在指挥现场的执著强横和专制独裁。到了后来则成了“彻头彻尾”的的尊称。美国商业上最成功的导演斯蒂芬·斯皮尔伯格曾说：“黑泽明就是电影界的莎士比亚。”由衷表达了对大师的赞叹。主要成就：奥斯卡金像奖最佳外语片、奥斯卡金像奖终身成就奖、威尼斯国际电影节终身成就金狮奖。代表作品：《罗生门》、《七武士》、《梦》、《影武者》、《丑闻》。 主演：三船敏郎、京町子、森雅之、志村乔、千秋实 获奖情况：威尼斯电影节1951 金狮奖 1951年第24届奥斯卡金像奖最佳外语片奖 奥斯卡奖1952 荣誉奖等奖项 奥斯卡奖1953 最佳艺术指导布景提名 英国学院奖1953 最佳电影提名 威尼斯电影节意大利电影影评人奖 国家评论协会奖（美）最佳外语片 剧情简介： 罗生门，日本京都的正南门。云游和尚、砍柴人和乞丐在城门底下避雨，三人闲聊，话题开始，故事的序幕拉开：一个武士和他妻子路过荒山，遭遇了不测。妻子被侮辱，而武士惨遭杀害。惨案如何酿成？凶手、妻子、借武士亡魂来做证的女巫，都各有说法。真相只得一个，但是各人提供证词的目的却各有不同。为了美化自己的道德，减轻自己的罪恶，掩饰自己的过失，人人都开始叙述一个美化自己的故事版本。荒山上的惨案，成了一团拨不开看不清的迷雾。谈论完毕，雨过天晴。砍柴人在罗生门旁发现一个哭泣的弃婴。他决定收养下来，抱着婴孩往夕阳深处走去。 赏析： 电影《罗生门》是日本1950年出品的一部出色的电影，曾获得威尼斯电影节1951 金狮奖、1951年第24届奥斯卡金像奖最佳外语片奖和奥斯卡奖1952 荣誉奖等奖项，所以可以称得上是亚洲电影走向世界的第一步。 影片的主题深刻，包含了深刻哲理,纵观影片，影片主要揭露的是人性的虚伪、矫饰和自私。躲雨人说的“说谎是人的本性。人这种东西嘛，对自己本身都不肯坦白的事多着呢。”和“我看人这种东西，就像是天生能把对自己不太合适的真事忘继地一干二净，先把对自己合适的假话当作真的呢。因为这样办心里舒坦嘛。”僧人说的“那到也许是的。但那是因为人性愚懦，他们所以说谎, 就正是愚懦无能的表现。”和“不, 我得感激你。谢谢你，亏得你，我还是可以相信人的。”樵夫说的“如今的世界，凡是人都不能不怀疑他啊。惭愧的该是我！我自己就摸不清自己的心。”都点名了影片的主题。