中国民营电影公司新势力——光线影业

中国民营电影公司新势力——光线影业

来源：北京大学文化产业研究院作者：李嘉琪发布时间：2013-07-02

今年以来，中国电影票房再一次攀上高点。2013年刚过去一半，国内的票房已经实现了超过100亿的成绩。而华语电影更是在这样的好市道中，一反过去被好莱坞进口大片压迫的景象，在好几个档期都实现了票房佳绩。甚至还出现了好莱坞大片要躲避华语影片的现象。在这样整体向上的局面中，我们也可以看到国内电影势力格局也在逐渐发生变化，一些新兴的民营电影公司逐渐崭露头角，而光线影业则是当中佼佼者。

一、光线影业发展脉络的简介

1.早期发展阶段

光线影业是光线传媒的全资子公司。据光线传媒的官网资料显示，在2006年推出第一部参与摄制与发行的作品《伤城》后，光线将电影业务作为战略项目开始运作。但网上的资料及《伤城》电影的片头片尾资料中均未提及光线的名字。大概光线在当时还不是该片最主要的制片发行公司。到2007年，光线又参与了《导火线》、《铁三角》等片的制作。1但它依然还不是主要的制作方。而且这些片子往往都是博纳影业参与制作或发行的，以香港班底为主。到2008年《深海寻人》、《大搜查》、《证人》开始，光线影业开始进入到发行领域，但仍不是主要的制片方或发行方，而且这些影片依然是香港班底为主。

2009年光线影业发行或制作的影片类型日益多样化，而仍以发行业务为主。光线成功制作或发行了《家有喜事2009》2、《东邪西毒终结篇》、3《阿童木》4等作品，均取得不俗的票房成绩。而且既有《气喘吁吁》5这样明显属于营销得当从而获得高票房的影片，又有《斗牛》6这样口碑良好的作品。

2.高速发展阶段

2010年，光线制作了当年贺岁档的重头影片《花田囍事2010》，又制作发行了《全城戒备》、《精武风云》等香港大片。

光线传媒总裁王长田在当年6月接受访问7时表示，光线当年发行的影片票房将超过5个亿，跻身国内电影公司前三甲。他还计划2011年票房收入达10亿元，占据10%以上的市场份额，到2012年占据20%。光线影业还将自己定位为做“中国第一电影发行公司”。虽然当年《花田囍事2010》获得6132万元的国内票房，《全城戒备》获得9328万元的国内票房，《精武风云》获得1.45亿元的国内票房。这并没有达到王长田的要求。但是光线在发行上的能力已经开始展露。

到了2011年，光线影业连续制作了《画壁》、《极速天使》、8《最强囍事》、《B+侦探》、9《梦游3D》10等片。当中的《极速天使》是由光线发行的。制作的几部影片中，《画壁》和《最强囍事》取得了比较大的成功，前者获得1.82亿的票房，后者获得1.68亿票房。光线同时又发行了取得了1.54亿国内票房的影片《鸿门宴传奇》。这三部过亿的影片为光线影业带来很好的收益，也显示了光线制片与发行并重的路线。

同年，光线传媒成功上市，被誉为“制播分离第一股”，为其进一步融资提供便利。

3.飞跃发展阶段

2012年，是光线影业实现重大飞跃的时期。在这一年，光线一口气制作了《四大名捕》、《伤心童话》、《新天生一对》、《大海啸之鲨口逃生》、《匹夫》、《铜雀台》、《神探亨特张》、《人再囧途之泰囧》八部影片。这八部影片同时均由光线影业来发行。而在此基础上，光线还发行了《百万巨鳄》、《情谜》、《乐翻天》三部影片。

其中，《四大名捕》、11《大海啸之鲨口逃生》、12《铜雀台》、13《人再囧途之泰囧》等片成绩较好，成功过亿。而就制作来看，《人再囧途之泰囧》、《大海啸之鲨口逃生》、《新天生一对》14等片有比较好的性价比。尤其通过创造了票房奇迹的《人再囧途之泰囧》，光线成功跻身一线民营电影制片公司的行列，在中国电影产业的历史上画下浓墨重彩的一笔。2012年光线共获得15.7亿元票房，占全国票房比例为9.2%，仅略低于华谊21.58亿票房的12.64%的份额。15

迈入2013年，光线影业势头不减。仅仅半年，光线成功制作和发行了《厨子戏子痞子》、《致我们终将逝去的青春》、《不二神探》等片，也成功发行了《中国合伙人》一片。其中，《厨子戏子痞子》在《北京遇上西雅图》、《毒战》、《魔境仙踪》、《忠烈杨家将》等片的夹击下，成功获得2.72亿的票房。《致我们终将逝去的青春》一片，更是打破了2D爱情片的多项纪录，获得7.17亿的票房收益。而《中国合伙人》到笔者截稿前也已经获得了至少5.31亿的票房佳绩。最近的《不二神探》开映一周，也已经取得了1.7亿以上的票房成绩。2013年俨然成了光线影业大展拳脚一年。尽管最近一段时间里，光线影业出现了和影片《光辉岁月》制片方的发行纠纷，但是光线的实力已经毋庸置疑。光线传媒2013年一季报显示，企业净利达到8227万，比去年同期增长317.3％。其电影业务无疑是带动上升的主要因素。

在今年下半年，光线影业将会有《四大名捕2》、《四大名捕3》、《赛尔号大电影3之战神联盟》等片陆续上映，并将投拍《人再囧途之泰囧》的续集，这些计划都颇为业内所看好。

二、光线影业的重要业务——发行

光线影业目前最有优势的业务就是它的发行业务。在其创立早期，光线就提出了“打造国内第一电影发行公司”的口号。同时，光线影业也创立了他们独有的发行模式，这都值得业内人士借鉴。

1.光线影业近年来的发行业绩

电影的发行效果除了要看最终票房之外，最主要是要看电影上映首日的排片量。这是发行方和院线方商讨博弈之下发行结果的最直接体现。根据网票网的记录显示，近年来光线影业的发行水平相当高。在下面的两个表中，摘取了2012年以来以光线影业作为主要发行方的影片在二十大主要城市的首日与次日拍片量。

表一：2012年光线影业发行影片首日及次日全国二十大城市排片量

资料来源：根据相关资料整理

从上表可以看出，光线影业发行的影片，演员阵容较好的中小成本影片（包括《新天生一对》、《情谜》、《百万巨鳄》、《伤心童话》、《匹夫》等）一般能在首日获得8%到12%的排片量。而中等到高成本的古装影片（包括《四大名捕》、《铜雀台》等）光线则把握到了20%以上的排片量。

表二：2013年上半年光线影业发行影片首日及次日全国二十大城市排片量

资料来源：根据相关资料整理

从上表可以明显看出，光线影业的发行业务水平较2012年有了很大的提高，几乎每一部影片都在当时的档期取得了垄断性的地位。超过30%的排片量给影片的票房提供了绝对保证。

2.光线影业的阵地发行模式

光线影业在业内有其独特的发行方式。与华谊品牌模式和博纳分区模式相区别，光线采取一种“阵地”模式。

传统的电影发行公司模式是人员留在总部和主要院线进行商业谈判、确定档期、发放拷贝、进行结算。但王长田2010年接受访问17时表示，“这种发行模式很好建立，甚至有五六个人就可以，但实际并没有建立其真正的发行网络。”他认为要真正了解各城市观众的观影喜好，不能只在某地建立发行中心，而要与影院经理协调安排影片放映、进行、地区化、分众化营销。并且处理好中心城市和二三线城市的宣传发行路线。

光线影业目前已经在全国电影票房前列的城市安排“销售代表”，并深入所在城市的影院，结合当地市场情况与影院、媒体、商家进行合作，实行有针对性的分众营销。光线影业的发行模式是一个以市场部、大区办事处和城市销售代表相结合的三级矩阵式市场系统。市场部下设10个销售大区，以下又设“销售办事处”。

“光线目前有90个发行人员，驻扎在全国70个大中城市，平时就盯着当地的市场，只有开大会的时候才会去北京。他们很多没有固定的办公室，每天十点在QQ群里签到算是上班。这些人主要负责和当地的影院…维系感情?，凭借着和影院们良好的关系，为光线代理发行的影片争取到更好的场次时间和更多的排

片数量。”王长田在解读光线发行剥蚀：“光线发行团队的人数几乎是国内其他主流发行公司的总和，从2008、2009年开始，我们花了4年多的时间建立起了这么一个发行网络，几乎能将国内90%的票房市场都能实现覆盖。”18

这种方式构筑了一个相当庞大的地面电影发行网。虽然建立这样的一个网络所需的成本比较高，但是其由上而下的信息相当畅通，由下而上的反馈也很迅速。最重要的是，发行过程中非常重要的宣传物料发放（包括片花播放、海报展出、宣传品外派、映前映后的礼聘发放）都有了可以实施沟通监督的人员。在这些底层的发行人员的努力下，发行方和影院形成了非常紧密的联合。这比起纯粹的上层指导，下层运作有了更大的磨合度与可行性。影院也更喜欢和这样主动的发行方合作，这种良好的互动就是最终高排片率的重要保证。

三、光线影业的优势与前景

1.依托光线传媒的资源

光线传媒前身以广告业为主，这本身就让他们在传播、营销方面有相当多的经验。广告业对于大众心理摸得比较透，光线的发行模式的创意最开始就来自于其在快消领域的广告客户。

同时，光线传媒在进军电影之前，有过多年的电视媒介传播经验。据光线传媒官网19介绍，光线目前是国内最大的电视节目制作公司，涵盖娱乐资讯、综艺节目和生活类节目。光线的日播娱乐资讯节目《娱乐现场》、《音乐风云榜》、《影视风云榜》和《最佳现场》目前在各大媒体上都有播出，是光线的几个王牌节目。光线还拥有全国最大的地面电视节目联播网，覆盖全国所有地市级以上城市，更有上百个城市频道每日在黄金时间连续播出。在全国性数字频道，在互联网和手机，在航空、铁路和城市公交，在户外媒体和大学校园，光线的节目无处不在，形成立体交叉覆盖。

在这样庞大的媒体传播网中，光线的影片在传统媒介上有很大的宣传空间。除此之外，光线还在电视界积累了良好的人脉，这都给电影宣传都提供了便利。光线影业的《铜雀台》、《人再囧途之泰囧》、《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》等片都曾登上湖南卫视王牌节目《快乐大本营》做专场宣传。

2.未来制片业务的发展

一家电影公司往往立足的根本就在于它的制片业务。为了占据市场，几大民营的电影公司往往都有自己相熟的制作人才。已经占据一定市场份额的博纳影业、华谊兄弟影业、星美影业等都是如此。但是光线影业在这方面却又有别的考虑。

华谊兄弟传媒影业：

博纳影业：

星美影业：

目前和光线影业合作频繁的，比较重要的导演主要是陈嘉上、高群书。陈嘉上近年作品有《画壁》、《四大名捕》系列等，高群书的主要作品有《神探亨特张》、《一场风花雪月的事》。但光线更喜欢任用年轻导演，并不以成名已久的大导演来做自己影片的卖点。例如徐铮的《人再囧途之泰囧》、赵薇的《致我们终将逝去的青春》、赵林山的《铜雀台》、徐正超的《伤心童话》、王子鸣的《不二神探》全都是导演们的电影处女作品。而执导《匹夫》的杨树鹏、执导《杀生》和《厨子戏子痞子》的管虎都属于青年导演。光线影业扶植培养青年新锐导演的决心可见一斑。

这些任用了新导演的作品尽管在导演号召力上有所欠缺，但是其他的阵容班底都相对上档次。合理的明星阵容，极具可看性的题材，和强大的营销发行手段极大地弥补了这方面的不足。光线影业在众多成名导演资源已经被众多民营电影公司瓜分的形势下，不盲目通过资金来争抢资源，反而一方面培养了自己的势力，一方面又致力于华语影坛注入新血。最终也取得了非常好的效果，这种发展思路值得借鉴。

3.宣传与营销的策略与倚重

从光线影业出品的系列电影中可以看出，它在面对观众口味多变的电影市场时，在一定程度上以宣传弥合了所谓中小成本和大制作两类影片的区别。过去的中国电影市场总是以投资多寡来制定宣传成本，宣传费用并没有占总体投资的太多比例，但光线影业所制作发行的影片宣传费用往往都占很高的比例。尽管投入比例高，但是也迎来了高收益，而且一部影片的收益往往就能弥补其他影片的亏损。

具体说来，光线影业用恰当的营销手段来发行了从制作成本上来看并不算大制作的《厨子戏子痞子》、《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》等片。这些影片本身的导演和演员阵容有较好的知名度，而且又有一定的话题度。《厨子戏子痞子》的“抗日神剧”路线、《致我们终将逝去的青春》和《中国合伙人》的青春怀旧路线都取得了很好的效果。将中等成本影片以大制作的规模去进行宣传和发行，走亲民的营销策略，是光线影业在竞争日益激烈的电影市场突围的重要法宝。市场也不再像过去那样过多依赖以华美的画面和惊险刺激动作为主要卖点的所谓“大片”了。

而它的宣传与营销又最依赖于网络等新媒体平台。光线影业的宣传总监李海鹏就曾表示：“网络宣传贡献很大，我们很大一部分精力放在微博宣传上，互联网在营销中很有必要，收效很好。”20在宣传营销《致我们终将逝去的青春》一片时，片方和百度贴吧、新浪微博等人流量极大的网站合作。在每一个百度贴吧的右侧都有这个片子的短幅宣传，百度音乐时不时就以病毒扩散的姿态给用户推荐该片的主题曲试听。新浪微博的横幅、热门话题、各家大V和营销账号都联合推荐该片。最近的《不二神探》更与百度贴吧合作，通过抢楼的方式送出数千个免费观影的机会。这些近乎地毯式覆盖的营销手段，使得每一个用户都被裹挟到影片的信息中央。虽然这些做法可能会造成一些人的反感，但这给人以极大的暗示：如果你不加入到观影的行列，你就落伍了。

不过，光线影业也有自己短板。除了还未能制作出真正的大片之外，光线在影院终端业务上也落后于其他民营电影企业。而星美影业、博纳影业、华谊兄弟影业都有自己的院线组织，掌握了终端业务。新兴的万达影视也想在掌握了产业下游的基础上在上游产业寻求更多的利益。

四、其他新兴民营电影公司的发展

除了光线影业，目前有越来越多的民营电影公司投入到中国电影市场中。他们往往都是从其他业务起家，然后进入到电影领域。

1.乐视影业

乐视以做视频网站起家。其在视频业务上，乐视财大气粗，在电视剧独家版权上的开价屡创新高，证明了乐视的强大实力。但目前，乐视影业和乐视网并无股权关系，只是统一控制人旗下的兄弟公司。现在的乐视影业成立于2011年，正好是由前光线影业的总裁张昭创立。乐视影业的市场营销副总裁也曾经任职于光线影业。因此，乐视影业最可能借鉴和运用光线模式来壮大发展自己。

乐视影业目前刚刚起步，但已经制作和发行了不少具有知名度的影片。例如黄百鸣监制，古天乐、甄子丹等人主演的《八星报喜》，刘青云、王宝强主演的《追凶》，史泰龙、布鲁斯?威利斯主演的《敢死队2》，以及尔冬升监制，刘青云、谢霆锋主演的《消失的子弹》等片。

据乐视影业时光网首页介绍，乐视目前的市场份额列5大民营公司第4位，拥有全国最强大的地面发行系统，覆盖60座城市，800家电影院，75％的市场票房贡献影院。

乐视影业今年最大的一件新闻就是成功将与张伟平新画面公司“分手”的著名导演张艺谋招至麾下。张艺谋的电影无论口碑风评如何，他本人就是一块金字招牌。乐视影业的雄心可见一斑。张艺谋和乐视的合作将让业内人士拭目以待。

尽管今年发行的《百星酒店》、《同谋》、《杀戒》等片票房一般。但是乐视影业在最近来势汹汹的影片《小时代》中负责主要的发行业务，并且获得了首日40%以上的排片，在首映次日还达到了近乎的50%垄断性奇迹。《小时代》上映两天就取得了1.5亿的票房，再一次打破由《致我们终将逝去的青春》创下的2D影片的票房首映记录，乐视影业很有可能会成为下一个光线影业。

2.万达影视

万达影视作为一家地产企业的子公司，其资金实力毋庸置疑。万达目前高调进军文化产业市场，电影应当是其计划中最重要的部分，而且万达已经掌握了下游的影院终端。在成功收购美国AMC影院公司之后，万达成功成为全球最大的院线运营商。他们将积极向上游产业探索，全力构筑电影产业全产业链。

过去，万达影视成功投资了《亲密敌人》一片。2012年开始，万达影视开始进入电影制作行列，制作和发行了《听风者》、《边境风云》、《HOLD住爱》等片，有较好的票房表现。步入2013年，万达影视将会有由成龙主演的《警察故事2013》、基努?李维斯自导自演的《太极侠》，著名电视制作人于正创作的电影版《宫锁沉香》等片上映。这都将会给市场带来一定的冲击。而万达影视手上接下来还有重要电影项目《鬼吹灯》系列，万达还挖掘到了当年华谊的金牌监制陈国富担任监制，万达影业的前途可谓是相当光明。

3.小马奔腾影业

小马奔腾集团前身也是一家广告公司，进行综合性广告代理。小马奔腾影业在2009年到2011年的时候在电影圈有很大的动作，陆续制作或发行了《花木兰》、《机器侠》、《剑雨》、《越光宝盒》、《将爱情进行到底》等片。但是近一两年小马奔腾影业反而沉寂了。去年只有《黄金大劫案》和《边境风云》能够称得上名，今年只有一部贺岁影片《越来越好之村晚》。小马奔腾似乎把更多的经历投入到电视剧制作中去了。但据说小马奔腾影业有中美合拍科幻片《安德的游戏》、吴宇森《The Crossing》等片正在筹备中，它在电影圈依然是一支不容小觑的力量。

4.海润影业

2010年，原海润影视总裁刘燕铭就辞去了他在海润影视的职务，专心投入到海润影业的建设和发展中。在电影方面，海润整合自己过去擅长拍摄警匪连续剧的优势，成功与香港杜琪峰的银河映像电影制作公司合作，将打造一系列影片。在今年，终于有了第一部警匪片《毒战》的诞生与上映。接下来，海润号称要在一年内开6部以上的电影，下半年的重头戏将会是改编著名的舞台剧《华丽上班族之生活与生存》。

虽然海润在这一方面还是刚刚起步，但雄厚的资金实力还是不能小觑。除了制片业务之外，海润还积极开拓自己的发行能力。今年的《毒战》就由他们与老牌的华夏电影发行公司联合发行。海润将会在发

展初期与中影、华夏等发行公司合作，然后逐步发展自己的发行业务，最终走制片与发行并重的发展道路。除了建设发行团队之外，海润将在近年内上市融资，寻求更大的发展。还有华策影视旗下金球影业也是迅速成长的民营电影公司，华策影视在电视圈有“电视第一股”的称谓。金球影业此前成功参与了《西风烈》、《听风者》、《合约爱情》等影片的投资，接下来将会在电影圈有更大的动作。除此之外，还有推出惊悚片大计划的福建恒业电影、北京今典、江苏幸福蓝海、DMG传媒等公司。它们有的有发行经验，有的有属于自己的院线组织，都将在中国电影市场跃跃欲试。

五、小结

在中国电影产业日益蓬勃的今天，各种民营资本的涌入是十分正常的，今后电影业的竞争将会更加的激烈。

从一开始依附于其他大型发行制片公司，并且以参与内地与香港合拍片联合出品为主，再到独立制片、发行自己的影片，从发行成绩一般到现在的发行大户，光线影业展现了一家民营电影公司艰难而又成功的成长道路。它的成功和中国电影市场的崛起关系密切。可以说，光线影业是中国电影产业飞速发展的最直接的得益者之一。

与此同时，原来已经占据一定市场份额的华谊、博纳和星美等公司一定不会轻易让新兴的电影公司继续蚕食份额。而新兴的电影公司也有很多不稳定的因素存在。制片、发行、院线终端等业务从专业化向统一化发展。越来越多的公司想要营造一条完整的电影产业链，但这种做法和趋势能否带来电影产业的良性发展也不得而知。但无论如何，我们都将目睹中国电影产业步入它的黄金时代。

八大电影公司简介

好莱坞最早的八大影业是指米高梅（MGM）、派拉蒙（Paramount）、福克斯（20th Century Fox）、华纳（Warner Bros.）、联美（United Artists）、环球（Universal）、哥伦比亚（Columbia）和雷电华（RKO）八家。这八家电影公司创立组成的美国电影协会（MPAA）为所有在美国上映的影片分级，并为美国电影的利益进行游说。当时的八大影业全是垄断企业，特别是前5家公司，不但垄断了电影制作、发行各个环节还拥有自己的院线，直到20世纪50年代才迫于美国反垄断法而出售了自己的院线（但目前大电影公司又开始介入影院经营，如索尼已拥有美国最大院线20%的股份）。由于失去院线加上电视普及的冲击，八大公司陷入了前所未有的困境并导致雷电华在50年代破产，但因为迪斯尼（Walt Disney）的崛起，填补了雷电华留下的空位。之后好莱坞开始进入萧条期，20世纪70年代，原来的第一大公司米高梅逐渐衰落，而被联美收购，但联美的好日子尚未开始，就因为投资了影史上最最亏本的“巨片”《天堂之门》而破产，反而要米高梅来收拾残局，组成了米高梅/联美（MGM/UA），八大影业变为叽蟆Ｓ氪送 保 恍┬」 驹?0世纪六、七十年代建立并崭露头角，象三星（TriStar）、新线（New Line)、卡洛可（Carolco）、奥利安（Orion）等，但它们始终没有达到七大的规模，三星和新线直到被大公司收购才有了进一步的发展。20世纪80年代初，好莱坞开始复苏——大购并开始了。先是依旧衰弱的米高梅被CNN的母公司特纳广播收购，特纳已经有了新线和城堡岩（Castle Rock——《肖申克的救赎》、《绿里奇迹》等名片的制作公司）两家电影厂，并很快发现米高梅的烂摊子很难消化，于是特纳在留下米高梅唯一值钱的东西——世上最大的影片库来充实自己的电视节目后（这就是为什么许多米高梅/联美的老片的DVD是由华纳发行的原因），就把米高梅转手给了一家意大利金融财团，唯一让米高梅感到一丝希望的是特纳没有夺走007的版权。1985年，即使《星球大战》三部曲的发行也未能使福克斯摆脱破产的阴影，澳洲人默多克的新闻集团及时出现并收购了它，媒体大亨默多克确实有起死回生的绝招，在新闻集团的运作下，福克斯不但恢复了昔日的辉煌，还在此基础上建立了美国第四大电视网FOX。日本的索尼收购了CBS唱片后也在1989年从可口可乐手里收购了哥伦比亚和三星，组成了索尼影业（Sony Pictures/Columbia-TriStar），尽管新公司一开始连续多年的亏损让索尼不堪重负，但索尼并不愿放弃。而索尼的同乡松下在收购环球及其母公司MCA后，发现盈利遥遥无期，也未能给其影音硬件的销售带来多大好处，便将MCA售与了加拿大酒业巨头西格玛。迪斯尼通过《小美人鱼》也重展雄风，并且为了区别其儿童片的发行，迪斯尼成立了专门发行“大人片”的试金石（Touchstone）和好莱坞影业（Hoolywood Pictures），并将三个发行品牌集合为比威发行公司（Buena Vista——BV）。但进入90年代后，凭借《本能》、《终结者》系列等成功巨片春风得意的卡洛可却开始遇到了大麻烦，它的规模无法承受连续进行的大投资，《割吼岛》的失败让它血本无归、掏空家底，《星门》的上映让卡洛可彻底破了产，它的影片库出售给了米高梅。时代华纳在90年代收购了特纳广播，新线和城堡岩也就加入了时代华纳。从20世纪90年代中后期至新世纪，七大公司全部都成为了跨国传媒集团的一部分：迪斯尼收购了美国最大的独立片商Miramax和ABC电视网；派拉蒙被拥有MTV的维亚康姆（Viacom）收购，并建立了UPN电视网；福克斯重组为福克斯娱乐集团并建立了美国第三大独立片商福斯探射灯（Fox Searchlight）；时代华纳与AOL合并；西格玛收购了宝丽金后，由于发生巨额亏损，又被法国媒体巨头维旺迪购并，重组为一家新公司维旺迪-环球（Vividen-Universal）；米高梅尽管仍未恢复元气（其市场份额甚至不及Miramax等独立片商，海外发行权也委托给了福克斯），但也建立了自己的有线电视网，并且既收购了卡洛可影片库后，又收购了奥利安、宝丽金影业等破产公司的影片库，重新拥有了世上最大的电影库。当然，新成立不久的梦工厂（DreamWorks）也开始显露实力，但无论从其市场份额还是涉及业务的深度广度来说要成为新的第八大还有距离。2004年，长久的谈判之后，其间经历索尼的犹豫和华纳的放弃，索尼影业终于倾30亿美元巨资，并负担了米高梅的20亿高额债务，确定了对米高梅集团的收购，而最终的收购工作也将在2005年年中完成。通过这次收购，索尼取得了米高梅丰厚的影片库，也为进一步占领电影之场做好了准备。这次收购也就意味着，曾经的八大又少了一家。因此，现在八大影业已成一种俗语，指的是好莱坞的主流片商，真正称的上“大”的目前只有6家，也就是美国电影协会（MPAA）目前的6个成员：索尼影业（Sony/Columbia）(包括米高梅（MGM/UA）)，福克斯（20th Century Fox）、迪斯尼（Disney/Buena Vista）、华纳（Warner Bros.）、派拉蒙（Paramount）、环球（Universal）。

世界著名名著及电影 名句中英对照

《飘》（选段） 1．Land is the only thing in the world worth workingfor, worth fighting for, worth dying for. Be cause it’sthe only thing that lasts.(土地是世界上唯一值得你去为之工作, 为之战斗, 为之牺牲的东西,因为它是唯一永恒的东西) 2．I wish I could be more like you.(我要像你一样就好了) 3．Whatever comes, Iwill love you, just as I do now.Until I die.(无论发生什么事,我都会像现在一样爱你,直到永远) 4．I think it’s hard winning a war with words.(我认为纸上谈兵没什么作用) 5．Sir, you’re no gentleman. And you miss are no lady.(先生,你可真不是个君子,小姐,你也不是什么淑女) 6．I never give anything without expecting something in return. I always get paid.(我做任何事不过是为了有所回报,我总要得到报酬) 7．In spite of you and me and the whole silly world going to pieces around us, I love you.(哪怕是世界末日我都会爱着你) 8．I love you more than Ive ever loved any woman. And I’ve waited longer for you than I’ve waited for any woman. 9．If I have to lie, steal, cheat or kill, as God as my witness, I’ll never be hungry again! (即使让我撒谎,去偷,去骗,去杀人,上帝作证,我再也不要挨饿了) 10．Now I find myself in a world which for me is worse than death. A world in which there is noplace for me.(现在我发现自己活在一个比死还要痛苦的世界,一个无我容身之处的世界) 11．You’re throwing away happiness with both hands. And reaching out for something that wi llnever make you happy.(你把自己的幸福拱手相让,去追求一些根本不会让你幸福的东西) 12．Home. I’ll go home. And I’ll think of some way to get him back. After all, tomorrow is an otherday.(家,我要回家.我要想办法让他回来.不管怎样,明天又是全新的一天) 13.愿上帝保佑那个真正爱过你的人，你把他的心都揉碎了 God bless the people that really loved you, you crumple up his heart 14.Tomorrow is another day! 15.我从来不是那样的人,不能耐心的拾起一片碎片,把它们合在一起,然后对自己说这个修补好了的东西跟新的完全一样.一件东西破碎了就是破碎了,我宁愿记住它最好时的模样,而不想把它修补好,然后终生看着那些破碎了的地方. I was never like that, do not pick up a patient debris and place them together, and then said to myself Well, what this patch exactly the same with the new. A thing broken is broken, I would remember When it looked like the best, and not want it repaired, and then looked at life that broken place. 16.即使是一种最坚贞不渝的爱也会被消磨掉。我对你的那份爱，早被卫希和你那股疯狂的固执劲给消磨没了。如果你能在半道上出来迎接我,我一定会跪在地上亲吻你的脚 Even the most steadfast love will be while away. The love I have for you, has long been Ashley and your crazy sense of stubborn strength to spend no more. If you can meet me half way out, I will kiss your knees feet 17.你从不知道,我对你的爱已经到了男人对女人的极限 You never know, I love you have to limit men to women 18. 亲爱的,我才不在乎呢 Dear, I do not care what 19.我一直照料你，宠爱你，你要什么我都给你。我想和你结婚，以保护你，让你处处自由，事事称心——就像后来我对美蓝那样。因为你曾经经历过一番拼搏，斯佳丽。没有谁比我更清楚地知道你曾受过怎样的磨难，所以我希望你能停止战斗，让我替你战斗下去。我想让你好好的玩耍，像个孩子似的好好玩耍—因为你确实是个孩子，一个受过惊吓但仍然勇敢而倔强的孩子。 I always take care of you, loved you, I give you what you want. I want to marry you, to protect you, everywhere you free, your wishes are satisfied - as I later did the United States blue. Because you have gone through some hard work, Scarlett. No one better than I know what you have suffered hardships, so I hope

世界著名电影公司简介

20世纪福斯电影公司 电影制片和发行公司。成立于1935年5月，由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成，是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人，并拥有不少受观众欢迎的电影明星，如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等，他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。这一时期，公司生产的影片样式不一，艺术质量也参差不齐，但影片的技术质量都比较高。t940年J.福特为公司导演的《怒火之花》可作为艺术与技术质量俱佳的例子。从50年代开始，美国电影业进入衰退时期。该公司为了与新兴的电视抗衡，曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片《长袍》在纽约罗克亚影院上映，这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片，也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。60年代，摄制了美国电影史上成本空前的影片《克娄巴特技》(1963，一译《埃及艳后》)，遭到失败。1972年又推出《海神号遇险记》，开创了泛滥于70年代的灾难片样式。70年代后期，该公司拍

片很少。1981年大石油商M.戴维斯买下了这家公司。 华纳兄弟影业公司(Warner Bros.) 电影制片和发行公司。1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约，制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务，建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司，并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》，从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称，尤以E.G.鲁宾逊、J.贾克奈、H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品，如P.茂尼主演的《左拉传》(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑，成本也较低，其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期，华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始，越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了《窈窕淑女》(1964)、《谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫》(1966)、《邦妮

美国著名电影公司

二十世纪福克斯 .二十世纪福克斯（）年由.申克的世纪影片公司和. 福克斯的福斯影片公司合并而成。年代曾辉煌一时，年代后期逐渐衰落，现属澳大利亚新闻集团旗下公司。“没有惊险不成传奇”。年阿诺德·施瓦辛格的《真实的谎言》使世纪福克斯暴赚了一把，这部近乎完美的动作片让人们大呼过瘾。次年推出的《生死时速》更让观者从头至尾在紧张中度过。可是年的《档案》和《纽约大劫案》虽然拍得不错，无奈故事不吸引人，战绩极其一般，年《断箭》的表现也持续疲软。虽然与派拉蒙合作的《泰坦尼克号》引来一阵热卖狂潮，可是《生死时速》续集却败得惨不忍睹，反倒是一部《小鬼当家Ⅲ》意外地取得了人们的认可。年，《哈拉玛丽》等叫好不叫座，只有《异形》为这一年的世纪福克斯挽回了很大的面子。年世纪福克斯打出了《空中塞车》、《将计就计》《幽灵的危胁》三大王牌，这其中以《将计就计》效果最好，肖恩·康纳利和凯瑟琳·泽塔琼斯出色的演技辅以惊险的剧情，让人观后久久不忘。 主要影片： 星球大战前传三部曲 天煞地球反击战 终结者系列 泰坦尼克号（与梦工场合作） 异型系列 铁血战士 异型铁血 战警系列

战警 档案 后天 雨人 搏击会 捉迷藏等 华纳兄弟电影公司（片头的颜色随影片的基调而不同） .华纳兄弟电影公司（ .）年由. 华纳和. 华纳两兄弟建立。娱乐就是让人忘情，别的什么也不是。华纳深信这一宗旨。年惠特尼·休斯顿的《保镖》虽有凯文·科斯特纳助阵，但反响一般。华纳高层认为人们已对爱情片厌倦。于是加大了对科幻片的热情。《蝙蝠侠》始终是华纳的名牌系列，在年和年又陆续出了续集《永远的蝙蝠侠》和《蝙蝠侠和罗宾》，一时之间，蝙蝠侠简直成了华纳科幻片形象的代言人。年《蒸发密令》和《龙卷风》让华纳出尽了风头，连乔丹也屈尊献“身”出演了《空中大掼篮》。而在年《超完美谋杀案》使华纳更上一层楼。对爱情片的淡化并不意味着放弃，年《廊桥遗梦》和年《安娜·卡列尼娜》证明华纳还是能拍好爱情片，尽管此时他们还是玩票。年的华纳毁誉参半。《睁大双眼》引来人们恶评如潮，一部《圣女贞德》的问世让法国人不太高兴。可是一部《骇客帝国》却封住了所有的批评华纳的人的嘴。这部片子很适合时代，尽管网络时代在现实中目前还不会产生这种恐怖。 主要影片： 黑客帝国 哈里波特

影视公司简介

万方简介： 万：万全之道，纵览风云，高瞻远瞩，是为深谋远虑之势。 方：方略之策，运筹帷幄，胸有成竹，是为自信之态。 万方影视传媒机构2000年在西安成立，相继在北京等地成立分支机构。是从事影视广告片、企业宣传片和电视纪录片等策划、创意、拍摄以及后期制作的专业影视公司，拥有商业广告事业部、企业宣传片事业部、纪录片事业部、3D动画事业部等一线部门。 创立十年来，亲历了市场遽变的惊涛拍岸，伴随着同样身历无数考验的客户，我们成功的为企业形象、产品推广、城市形象、旅游推广、电视专题、宣传片、银行、食品、电子信息、酒店、家电、房地产、加工业、农业等许多不同行业的集团、企业以及政府部门拍摄完成上百套影视形象片、专题宣传片、广告片，为许多产品拓展市场铺平了道路，赢得了越来越多的信赖与支持，已发展成为极具专业实力、规模化、本土化的专业影视传媒公司之一。 广告要叫好，需要有好的创意； 广告要叫座，需要正确的策略； 万方影视传媒全力打造中国“既叫好，又叫座的片子” 万方文化： 只有准确的策略才会有正确的传达 只有惊人的创意才会有闪亮的记忆 走精品路线——专注精品业务，打造精品工程，塑造精品影视； 走特色路线——发挥创新优势，以专业立足，以特色取胜； 走实效路线——坚持实战风格，以实效为中心，传播客户价值。 我们的使命——为客户提供专业、一流、全方位的影视服务 我们的目标——致力成为中国顶级的影视传媒机构 我们的理念——思想无界，未来无限 服务宗旨——满足客户要求超出客户期望 万方优势： 万方三大保障： 中国十大策划机构的策略保障 资深影视团队的创意保障 上百条影视片成功案例的制作保障 作为众多知名企业的战略合作伙伴，万方影视传媒早已未雨绸缪，为客户提供多角度、全方位的影视制作与传播平台，协助

好莱坞六大电影公司排行榜

好莱坞六大电影公司排行榜 无论从历史还是从每年票房市场占有份额来看，好莱坞中能称得上大电影公司的只有六家，包括华纳兄弟影业（Warner Bros.）、派拉蒙影业（Paramount）、20世纪福克斯影业（20th Century Fox）、索尼/哥伦比亚影业（Sony/Columbia）、迪士尼影业（Buena Vista）和环球影业（Universal）。至于米高梅、新线、派拉蒙优势等影迷们耳熟能详的电影公司，有的已经被收购，如索尼2005年吞并了米高梅，华纳2008年吃掉了新线。有的则是大公司旗下一些专门发行小电影的子公司，如派拉蒙优势、福克斯探照灯、焦点影业（环球旗下）等。狮门影业、顶峰娱乐（Summit Entertainment）这类则是有特色的独立电影公司，规模不大，但都有独门生存秘技，譬如狮门影业每年靠发行小恐怖片（如《电锯惊魂》系列）占领一定市场份额，而顶峰娱乐最近则靠《暮光之城》异军突起。至于发行过《无耻混蛋》等电影的韦恩斯坦影业，原本属于迪士尼旗下的，但2005年韦恩斯坦影业成功“赎身”，如今也成为独立自主的电影公司了。这就是好莱坞目前最为活跃的电影公司，虽然各有特色，但总的来说，每年电影业的绝大部分收入，都由前面六大电影公司收获。这一格局，从新千年开始至今从没变过 华纳兄弟最强势 然而，六大电影公司的经营状况其实也有高下之分。从2000年至今的9年内，在票房市场上最占优势的当属华纳兄弟影业。每年年终各大公司统计当年票房战绩的时候，华纳兄弟影业几乎都是排到前三名的（除了2006年排名第四），而在2001年、2003年、2006年、2008年，华纳兄弟影业都是当年美国票房最大份额的拥有者，一般都能抢占当年票房市场15%-18%的份额。今年9个月各大电影公司的表现，华纳的成绩依然是最亮眼的，所收票房竟然占到总额的20.6%，比目前排名第二的派拉蒙影业要高出3.4个百分点，如无意外，今年的票房冠军依然是华纳兄弟影业。为何华纳兄弟影业能在新世纪票房市场上独占鳌头，很大原因在于他们拥有《哈利·波特》系列。 但华纳并不只靠吃波特的老本，去年《黑暗骑士》的成功可能会让“蝙蝠侠”系列成为华纳接下来十年内的票房利器。目前华纳面对迪斯尼影业将皮克斯、惊奇漫画公司等票房制造机收编旗下的严峻考验，也都做出有力措施——开发DC漫画影业部门（DC漫画超能英雄包括蝙蝠侠、绿灯侠、超人等）。避免市场份额被惊奇漫画的超能英雄电影，如《X战警》、《蜘蛛侠》等完全占领。另外，华纳在小成本电影的发行上也有不少心得，今年暑期档他们发行的一部造价只有3500万美元的喜剧《宿醉》，光是在美国就已经收回2.74亿美元的票房。做好大片续集、成功开发新大片系列，以及同时兼顾小成本电影，这一经营方针让华纳兄弟影业成为美国六大 电影公司中最有“钱途”的一员。 迪斯尼坐二望一 迪斯尼影业在过去十年中的成绩可能只属于中等生，除了在2000年以及2003年成功当上当年票房老大之外，其余8年成绩相当不稳定，2002年和2006年当过票房亚军，2004年和2007年成为票房季军，其他时候都是不入三甲。从公司经营状况来看，先前的迪斯尼比较依赖《加勒比海盗》系列和皮克斯动画片，没错，这两个都是票房利器，但致命缺点在于产量不高。在这些电影缺席的情况下，迪斯尼并没有找到其他电影与各大电影公司抗衡，最终导致成绩飘忽不定。 不过，在未来的日子里，迪斯尼有望成为优等生。原因有两个，首先是收购了惊奇漫画公

中国影视集团十大品牌企业

中国影视集团十大品牌企业 中影集团中国电影集团公司（简称“中影集团”）是经国务院批准，于 公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂、中国电影合作制片公司、中国电影器材公司、电影卫星频道节目中心、北京电影洗印录像技术厂、华韵影视光盘有限责任 拥有 中影集团奠定了影片制作品牌的基础。 世》、《张思德》、《花妖新娘》、《无极》、《云水谣》、《我们俩》、《六月男影响和良好的经济效益、吸引了一批国内外优秀制片人才和多家国内外著名公司加盟 华谊兄弟 华谊兄弟传媒集团（英文： 谊 年创立，开始时是由投资冯小刚、姜文的电影而进入电影行业，尤其是每年投资冯小 刚的贺岁片而声名鹊起，随后全面投入传媒产业，投资及运营电影、电视剧、艺人经

上影集团上海电影译制厂、上海科学教育电影制片厂、上海电影技术厂、上海联和电影院线、上海东方影视发行公司、上海东方电影频道、上海影视乐园、上海美术设计公司、银 战略，倡导多片种繁荣，以影视产品创作、生产、宣传、销售、发行、放映等为主营业务，兼营影视相关产业，初步形成了电影电视剧制片、发行放映、技术服务、媒体传播、拍摄基地和电影教学等相互支撑的完整产业链。正以领先的创作生产能量、市

保利博纳 是一家包含影视制作、电影发行、影院投资、院线管理、广告营销、艺人经纪等业务 博纳成为中国第一家成功和资本对接的内地民营电影公司。这一融资不仅在 的传媒投资领域引起广泛关注，更把博纳推上资本关注的前台。 币。此次融资成功展示了其在电影投资制作与发行领域的领先优势。中国潜力巨大的 电影市场、公司优秀的管理团队以及在行业内领先的品牌知名度赋予了公司未来飞速 英皇英皇集团源于钟表零售业务，其后不断扩展，至今成为业务多元化的上市集团，经营范围包括金融、地产、钟表珠宝、娱乐电影、酒店、出版印刷、家俬及饮食。集团近年致力开拓海外市场，积极扩展业务至中国内地、澳门、泰国、印尼、朝鲜、美国和欧洲等地。集团于各地设有附属公司及分支机构

美国著名电影公司

美国著名电影公司

二十世纪福克斯 1.二十世纪福克斯（Twentieth Century-Fox）1935年由J.申克的20世纪影片公司和W. 福克斯的福斯影片公司合并而成。40年代曾辉煌一时，60年代后期逐渐衰落，现属澳大利亚新闻集团旗下公司。“没有惊险不成传奇”。1994年阿诺德·施瓦辛格的《真实的谎言》使20世纪福克斯暴赚了一把，这部近乎完美的动作片让人们大呼过瘾。次年推出的《生死时速》更让观者从头至尾在紧张中度过。可是1995年的《X档案》和《纽约大劫案》虽然拍得不错，无奈故事不吸引人，战绩极其一般，1996年《断箭》的表现也持续疲软。虽然与派拉蒙合作的《泰坦尼克号》引来一阵热卖狂潮，可是《生死时速》续集却败得惨不忍睹，反倒是一部《小鬼当家Ⅲ》意外地取得了人们的认可。1998年，《哈拉玛丽》等叫好不叫座，只有《异形4》为这一年的20世纪福克斯挽回了很大的面子。1999年20世纪福克斯打出了《空中塞车》、《将计就计》《幽灵的危胁》三大王牌，这其中以《将计就计》效果最好，肖恩·康纳利和凯瑟琳·泽塔-琼斯出色的演技辅以惊险的剧情，让人观后久久不忘。 主要影片： 星球大战前传三部曲 天煞地球反击战 终结者系列 泰坦尼克号（与梦工场合作） 异型系列 铁血战士 异型VS铁血 X战警系列

刀锋战士 X战警 X档案 后天 雨人 搏击会 捉迷藏等 华纳兄弟电影公司（片头的颜色随影片的基调而不同） 2.华纳兄弟电影公司（Warner Bros.）1923年由H.B. 华纳和J. 华纳两兄弟建立。娱乐就是让人忘情，别的什么也不是。华纳深信这一宗旨。1992年惠特尼·休斯顿的《保镖》虽有凯文·科斯特纳助阵，但反响一般。华纳高层认为人们已对爱情片厌倦。于是加大了对科幻片的热情。《蝙蝠侠》始终是华纳的名牌系列，在1995年和1997年又陆续出了续集《永远的蝙蝠侠》和《蝙蝠侠和罗宾》，一时之间，蝙蝠侠简直成了华纳科幻片形象的代言人。1996年《蒸发密令》和《龙卷风》让华纳出尽了风头，连乔丹也屈尊献“身”出演了《空中大掼篮》。而在1998年《超完美谋杀案》使华纳更上一层楼。对爱情片的淡化并不意味着放弃，1995年《廊桥遗梦》和1997年《安娜·卡列尼娜》证明华纳还是能拍好爱情片，尽管此时他们还是玩票。1999年的华纳毁誉参半。《睁大双眼》引来人们恶评如潮，一部《圣女贞德》的问世让法国人不太高兴。可是一部《骇客帝国》却封住了所有的批评华纳的人的嘴。这部片子很适合时代，尽管网络时代在现实中目前还不会产生这种恐怖。 主要影片： 黑客帝国

十大世界经典电影排行榜

十佳科幻片: 1) 星球大战系列：开创了一个电影神话。 2) 异次元骇客（第十三层）：应该说它比黑客帝国的构思更精妙。 3) 超人：所有漫画类科幻电影的代表。 4) 终结者（1、2）：科幻电影经典中的经典。 5) 12猴子：如此引人深思的科幻电影真不多见。 6) 黑客帝国系列：引发了对现实和未来网络发展的思考，形成 了一种黑客文化。 7) 移魂都市（黑暗城市）：风格另类的科幻片，结尾出人意表。 8) 超时空接触：比较严肃地探讨外星文明问题的力作。 9) 千钧一发：描写未来社会人的基因问题的惊险影片，内容和主题俱佳。 10) 2001漫游太空：经典作品，以严肃的科学性和预见性著称。 十佳剧情片： 1) 肖申克的救赎（刺激1995）：男人必看的励志影片。 2) 教父（1、2）：经典黑帮片，有此作品，其他同类一概低头。 3)美国往事：整个人生都在里面。 4)天堂电影院：每个男人的童年回忆，太经典了。 5)无主之城：人家怎么能拍出这么牛的电影！ 6)活着：也许是中国目前最伟大的电影。 7) 阿甘正传：教导所有的人要去宽容别人，傻就是福气。 8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要爱中国。 9) 楚门的世界：探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。 10) 音乐之声：音乐的力量、音乐的快乐！ 11）辛德勒的名单：震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员。 十佳战争片： 1) 拯救大兵瑞恩：最真实反映战争和人性的超级巨作。 2) 猎杀红色十月：节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。 3) 兵临城下：从独特的视角描写二战的巨片，演员表演到位。 4) 大逃杀：归入战争片只因其太震撼、太残酷。 5) 巴顿将军：全景式展示战争的代表作，演员表演出色。 6) u-571：效果出众的新型海战片，拍得很有特点。 7) 全金属外壳：库布里克对战争的深刻反思，看过后使人对战 争产生恐惧。 8) 星际舰队：科幻性质的战争片，士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争议性。 9) 瓦尔特保卫萨拉热窝：随时看起来都心潮澎湃的好电影！ 10) 野战排：反思越战的经典影片。 十佳动作片: 1) 英雄本色（1）：吴宇森代表作。 2) 真实的谎言：阿诺演的最温情和幽默的电影。 3) 生死时速（1）：充满动感，耳目一新！ 4) 虎胆龙威系列：呵呵他怎么总是一身伤却不死啊！！！

香港十大电影公司

香港十大电影制作公司 香港是全球最大的电影出口地之一，在亚洲，这个弹丸之地出品的电影是最具活力及影响力的。从70年代初起，香港影片逐渐打开国际市场。最初由邵氏带头，但影响最大的是由嘉禾制作，李小龙、成龙等国际巨星主演的功夫片。据2003年3月的统计，香港拥有2831家电影从业机构，从业人员约19320人。但诸多香港电影均出自几大实力雄厚的综合娱乐集团，在这些集团所属的电影公司中一直有一种携手合作与良性竞争的机制。(排序不分先后) 1.寰亚电影 所属集团：寰亚综艺集团 成立时间：1994年代表人物：庄澄、林建岳 发展历程：寰亚电影是一家以香港为基地的亚洲电影投资公司，1994年由七位香港电影人士创办，第一部电影《我和春天有个约会》便先声夺人，夺得当年香港电影金像奖“最佳剧本”。其后9年，寰亚电影不单票房成绩优异，还赢得了80个国际电影节奖项。至今已经制作超过40部电影，并将维持每年8至20部优质制作。此外，寰亚还与海外机构达成合作，携手开拓一系列国际性的电影计划。2002年，寰亚电影机和香港电影幕后精英拍摄的《无间道》，取得5600万港币票房，打破香港电影史获奖纪录，为香港电影业打下强心针。两部续集同样获得可观成绩。《无间道》系列创下了香港电影史的里程碑，也成为寰亚电影的新始点。 代表作：《紫雨风暴》、《心动》、《无间道》系列杜琪峰《大事件》、《龙凤斗智》，刘伟强《头文字D》、冯小刚《天下无贼》 2.英皇电影 所属集团：英皇集团 成立时间：2000年代表人物：杨受成 发展历程：英皇电影属英皇集团旗下，拥有雄厚实力，为香港具一定规模及影响力的娱乐媒体投资公司。自1997年英皇成立飞图电影以来，一直致力出品动作片。2000年成立“英皇多媒体集团”，扩大电影制作业务，并开始将公司业务迈上国际化，先后于日本电影公司合作了《案山子》、《杀手阿一》等片。2001年8月被英皇娱乐集团购入，制作国际电影《飞龙再生》，2003年英皇电影集团推出集惊栗、喜剧及高质素特技等元素之动作片《千机变》，此片成为2003年香港卖座的电影之一。 代表作：《杀手阿一》、《飞龙再生》、《千机变》《千机变2》、《海南鸡饭》 3.中国星电影 所属集团：中国星集团有限公司 成立时间：1992年代表人物：向华强

美国好莱坞知名电影公司介绍1

美国好莱坞知名电影公司介绍：派拉蒙 https://www.wendangku.net/doc/c14469356.html,2008-05-06 14:58:55来源：爱词霸资讯官网 作为电影业的老牌巨头，派拉蒙以群星环绕雪山的标志为人所熟知，事实上，用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的，在创立的最初三十年，这家公司以众多的明星，高质量的影片和遍布全美的连锁影院，一直坐在好莱坞霸主的宝座上。 从六十年代到九十年代，派拉蒙的实权人物更迭速度很快，不过这没有影响公司的影片品质，无论是罗伯特·埃文斯，还是巴里·迪勒，雪莉·兰辛主政，这家公司总能制作出《教父》、《周末夜狂热》、《夺宝奇兵》和《阿甘正传》这样叫好又叫座的影片。 1993年，娱乐业巨擎维亚康姆公司和前派拉蒙首席执行官巴里·迪勒为得到派拉蒙展开激烈竞争，最终，维亚康姆以100亿美元的出价赢得了这场战役，这也证明了派拉蒙的巨大价值，而在2005年合并了梦工厂之后，派拉蒙解决了公司在影片开发上已经陷于疲软境地的问题，2007年，发行了《史莱克3》和《变形金刚》这些超级卖座片的派拉蒙一举成为好莱坞票房收入最高的大公司。 目前，在各大巨头中，派拉蒙是唯一仍据守好莱坞的(地理意义上的好莱坞)。派拉蒙是1927年落户好莱坞的，而早在1930年，华纳兄弟就从好莱坞搬到了伯班克；而雷电华在1957年宣布倒闭，哥伦比亚1973年也离开了好莱坞，追随华纳兄弟跑到伯班克，1989年再次搬家，把总部设在了卡弗市；卓别林和大卫·格里菲斯创立的联艺则成了华纳兄弟的电影后期制作基地和录音棚。派拉蒙简史： 1、1912—1948 巨头中的巨头 派拉蒙电影公司创建于1912年5月，比环球电影公司还要早上一个月，在好莱坞八大公司中资格最老。创建之初，派拉蒙就拥有大量的电影院，同时兼营制片业务。派拉蒙的两位创始人阿道夫·楚科尔和杰西·拉斯基都是目光远大的杰出人物，他们最早认识到明星的威力，早期电影明星玛丽·璧克馥、道格拉斯·范朋克、格洛丽亚·斯旺森和鲁道夫·瓦伦蒂诺都是他们的签约演员。 出生于匈牙利的阿道夫·楚科尔是靠经营杂耍剧场起家的，而在他进入电影业之后，便下决心改变电影只拍给那些受教育程度很低的移民看的惯例，事实证明他是对的，他的名演员公司制作的电影便成功地吸引了中产阶级观众，而在名演员公司和杰西拉斯基的公司合并到新成立的派拉蒙公司之后，他凭借强硬的手腕得到了公司的管理权，从而能够大施拳脚。 三十年代初，派拉蒙的扩张非常迅速，但随着大萧条的来临，这家巨大的电影公司几乎陷入到破产的窘境，银行团接手了公司，而创业元老阿道夫·楚科尔只能靠边站了。不过，到了1935年，阿道夫·楚科尔卷土重来，帮助公司从破产边缘脱身。 整个三十年代，派拉蒙都是众星云集，签约明星有梅·韦斯特、玛琳·黛德丽、马克斯兄弟、宾·克劳斯比、加里·库珀和克劳黛·考尔白，出品的影片包括获得首届奥斯卡最佳影片奖的《翼》、喜剧片《鸭汤》、《她委屈了他》和《我不是天使》。 派拉蒙因为过于强大，所以在二十年代就被政府的反垄断部门盯上，到了1948年，联邦最高法院颁布派拉蒙判例，禁止好莱坞大公司垂直经营制片、发行和放映业务。派拉蒙不得已出售了一批电影院，这家老牌公司因此元气大伤，雪上加霜的是，五十年代电影观众大量流失，派拉蒙又开始削减电影制作的数量。 2、1949—1992 从落伍到东山再起

著名电影公司简介

随着越来越多的好莱坞大片进入中国，中国观众也开始熟悉好莱坞的几大电影公司，熟悉出现在片头的电影公司的标识，比如，梦工厂那个坐在月亮上垂钓的男孩，米高梅的雄狮，华纳兄弟标有WB字样的盾牌等。但你知道隐藏在这些标识背后的故事吗？梦工厂影业公司标识中那个坐在月亮上垂钓的男孩到底是谁？派拉蒙影业公司标识中的那座雄山原型究竟位于何方？哥伦比亚影业公司标识中手持火炬的女人又是何方神圣？ 米高梅影业：5头狮子演过雄狮利奥 米高梅影业 1924年，电影公司宣传人员霍华德-迪斯为塞缪尔-高德温的高德温影业公司设计了“雄狮利奥”标识。他的创作灵感来源于母校哥伦比亚大学的体育队——雄狮队。几年之后，高德温影业公司与米特罗影业公司以及路易斯-梅耶影业公司合并，组建一家新公司，也就是现在的米高梅，并保留了雄狮利奥这个标识。 自此之后，共有5头狮子扮演“利奥”这个角色：最初的狮子名叫“斯拉特斯”，“统领”米高梅1924年至1928年的无声影片；第2头狮子名叫“杰基”，是米高梅“雄狮军团”中第一个被观众听到怒吼声的成员。由于仍处在默片时代，当雄狮利奥的标识在大银幕上出现时，相关人员会用留声机播放杰基的咆哮。值得一提的是，杰基也是在1932年染印法彩色影片中出现的第一头狮子；第3头狮子名叫“坦纳”，可能也是知名度最高的——当时杰基仍然出现在米高梅的黑白片中；第4头狮子没有名字，鬃毛非常浓密，但被使用的时间也非常短暂；第5头狮子就是自1957年以来一直延续至今的真正意义上的利奥。 米高梅的座右铭是“为艺术而艺术”。 梦工厂：月亮男孩是设计师的儿子

梦工厂 1994年，导演斯皮尔伯格、迪斯尼影业主席杰弗里-卡森伯格和唱片制作人大卫-格芬联手创建了“梦工厂”。这家新公司最初的标识也是出自3个人之手。斯皮尔伯格希望，梦工厂的标识能够让人们回想起好莱坞的黄金时代。最初，他们打算将一幅展示一个在月亮上垂钓的男人的电脑合成图片作为梦工厂标识，但动画设计公司“工业光魔”的视效总监丹尼斯-穆伦认为，手绘标识可能是更为理想的选择。 在这一建议被采纳之后，穆伦便请好友——画家罗伯特-亨特帮忙，为梦工厂创作标识。有意思的是，亨特一口气创作了两个标识，其中一个是按梦工厂的要求创作的，另一个则展示的是一个坐在月牙儿上垂钓的男孩。斯皮尔伯格显然对垂钓男孩情有独钟并最终一锤定音。这个男孩究竟是谁，很多读者可能已经猜到答案，他就是亨特的儿子威廉。 哥伦比亚影业：“手持火炬的女人” 哥伦比亚影业 1919年，哈里-考恩、杰克-考恩两兄弟与乔-布兰迪创建了考恩-布兰迪-考恩电影公司。“考恩-布兰迪-考恩”的很多早期作品都是低成本影片。1924年，考恩兄弟买下了布兰迪的全部股份，将公司更名为哥伦比亚影业。

美国十大电影公司

20世纪福克斯电影公司 (20th Century-Fox Film Corp.) 电影制片和发行公司。成立于1935年5月，由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成，是30-40年代好柒坞8家大电影公司之一。当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人，并拥有不少受观众欢迎的电影明星，如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等，他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。这一时期，公司生产的影片样式不一，艺术质量也参差不齐，但影片的技术质量都比较高。 t940年J.福特为公司导演的《怒火之花》可作为艺术与技术质量俱佳的例子。从50年代开始，美国电影业进入衰退时期。该公司为了与新兴的电视抗衡，曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片《长袍》在纽约罗克亚影院上映，这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片，也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。60年代，摄制了美国电影史上成本空前的影片《克娄巴特技》(1963，一译《埃及艳后》)，遭到失败。1972年又推出《海神号遇险记》，开创了泛滥于70年代的灾难片样式。70年代后期，该公司拍片很少。1981年大石油商M.戴维斯买下了这家公司。

环球影片公司(Universal Picture Co.) 电影制片公司。1912年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并，组成环球影片公司，在30—40年代成为美国电影业的8家大公司之一。莱默尔于1914年在好莱坞北面建起了摄影棚和供拍外景用的场地，命名为环球城。1915年3月环球城正式启用；当年生产影片250部。30-40年代生产了大量低成本影片，其中大多是西部片、音乐片、恐怖片和滑稽片。如B.卡洛夫主演的恐怖片，D.窦萍主演的音乐片，B.阿博和L.卡斯特洛主演的滑稽片，都有很高的票房价值，赢利颇丰。在它的产品中，象《西线无战事》(1930)那样的严肃作品极少。1946年环球公司和国际影片公司合并为环球国际公司。1952年德卡唱片公司购得了环球国际公司的大部分股票之后，恢复了旧名。以后该公司又归美国音乐公司(MGA)所有，直到80年代。50年代一改过去大量摄制低成本片的做法，采取少拍片以提高技术质量的方针。同时采用资助独立制片人拍摄影片的方法，其中不乏成功之作，如《斯巴达克斯》(1960)。60年代，公司集中全力提供电视片和供电视放映的影片。同时还把环球城作为好莱坞的一个旅游中心向旅游者开放而利润倍增。70年代摄制了颇有影响的《美国风情画》(1973)以及该公司历史上获利最多的娱乐影片《大白鲨》(1975)。

奥斯卡经典电影一百部排名

奥斯卡经典电影一百部排名

1、《教父》The Godfather 1972年8.9 分科波拉黑帮经典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。虽然评论界一致对《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多数影迷似乎还是对《教父》情有独钟，这可能与马龙·白兰度极具个人魅力的表演有关，直到今天他那种含糊沙哑的声音与神秘莫测的表情都依然叫人着迷。 2、《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption 1994年8.9 分 这部被称为《刺激1995》的影片在中国影迷间也有极好的口碑，可见电影超越国界的神奇之处。 3、《辛德勒的名单》Schindler[*]s List 1993年8.8 斯皮尔伯格在《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《外星人》、《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后，终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像。 4、《公民凯恩》Citizen Kane 1941年8.8 无需多言的电影里程碑，神童奥逊·威尔斯可一不可再的惊世之作。

5、《卡萨布兰卡》Casablanca 1942年8.7 永远的《北非谍影》，永远的英格丽·褒曼。 6、《教父续集》The Godfather: Part II 1974年8.7 《教父续集》中科里昂尼家族兴起的历史与麦克血腥的奋斗形成了完美的对仗，这种平行蒙太奇的运用深得评论界的赏识，此片的成功也巩固了艾尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗两位意裔影帝的地位。 7、《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 这可能不是大师黑泽明最出色的作品，但确实是他最好看的作品，它对世界电影的影响早已不是一个简单的东方武侠故事。 8、《星球大战》Star Wars 1977年8.7 对每个出生于50到70年代的美国人而言，他们几乎都喜欢被人被称作“Star Wars Generation”（《星球大战》的一代），星战系列应该是拥有影迷人数最多的系列电影了，还记得99年推出《星战前传》时掀起的狂潮么？9、《美国美人》American Beauty 1999年8.6 这部电影能入选到TOP10有点叫人惊讶，美国

中国电影企业片头与国外知名电影公司片头设计的对比

价值工程 1中外知名电影企业片头分析 1.1以美国为代表的几大影视公司片头美国影视业发展有百年的历史，影视公司片头设计大都风格独特、富于 个性化，画面表现都是视觉艺术巧妙结合的典范。 片头表现是各种元素的综合，多视角的综合展现电影企业文化、经营理念、市场诉求等信息。现以以下几大经典片头为例： 1.1.1迪斯尼片头众所周知，迪斯尼是一家以动画起步，以动画立足，以动画为主题的影视企业。早期动画片主要的受众群便是儿童，至今，迪斯尼在发展成人市场的 同时仍不忘秉承这一传统。说起迪斯尼， 大家脑海里第一个浮现的就是各种王子与公主的童话，而这种童话往往都 发生在城堡中。加上现今风靡全球的迪斯尼乐园， 因此在大众的认知范围内，城堡对于迪斯尼，就像灌篮对于乔丹，漫画对于日本，已成为大众的一个心理标示。此片头以黑夜为开头，象征着我们小时候每晚睡前的一个小故事，以 烟花点缀，意味着这个故事是热闹的，向上的。 最后收尾部分东方开始泛起鱼肚白，也从侧面体现着迪斯尼作品的一 贯风格——— 大圆满结局。结束时才出现迪斯尼公司的文字标志，进一步加深了大家对其的认知与肯定。短短十几秒的片头，仿佛已经让观众体验了一次童话的旅行。 1.1.2梦工厂片头梦工厂，顾名思义，制造梦的地方。但从名字上，梦工厂就给人以无限遐想。梦是制造自由的工厂，而梦工厂从制造梦的角度出发。每个人都曾经梦想过自己坐在月亮上，梦工厂的片头，以黑夜为背景，四周是浓密的云雾，上方一轮狼牙月，一个男孩坐在上面无忧 无虑的钓鱼。 完全一副梦中的画面。下方的SKG 分别是梦工厂的三个主创人表斯蒂芬· 斯皮尔伯格（影片监制及Amblin Entertainment 的创始人），K 代表Katzenberg （迪士 尼前任首席），而G 则是Geffen （Geffen Records 的创始人） 。而月亮上的小孩，正是设计师罗伯特-亨特的儿子。短短的一个片头，既体现出了企业的创作主旨，又包含着浓浓的父爱。美国人的创造力让人惊叹。 1.1.3派拉蒙公司片头作为电影业的老牌巨头，用高山来形容派拉蒙公司在电影行业的地位是非常恰当的。在创立的最初三十年，这家公司以众多的明星，高质量的影片以及遍布全美的连锁影院，一直坐在好莱坞霸主的位置上。一直以来，派拉蒙都坚信肉体只是躯壳，精神才是永久的。在此指导精神之下，派拉蒙生产出了诸如《阿甘正传》 、《勇敢的心》、《人鬼情未了》、《泰坦尼克》等好莱坞历史上的票房大作。片头以一个高山为主题，颇有一种不食人间烟火一览众山小的意味。背景中有日出时微微的霞光，好像在竖立自己比太阳更高的地位。围绕山顶的24颗星星，代表着其旗下签约的24位巨星。在体现自己霸主地位的同时，也不忘为自己发展做出贡献的人们。威严之中带有一点温馨。 1.2国内知名电影企业片头 1.2.1中国电影公映片头作为中国影视剧的“标准配备” ，广播电视总局生产的中国电影公映许可片头以其出镜率高而广为人知。从画面上看， 深绿色的背景配合深红色的LOGO ，鲜明的撞色产生一种较为醒目的感觉。LOGO 中的龙代表着中国的龙文化。此片头的出现代表着此片的审核获得通过，获得了公映的许可。因此，此片头的政治意义远远大于其艺术价值。倒是背景音乐颇具中国特色，为其增添了几分色彩。 1.2.2八一电影制片厂片头八一，其名来源于中国 人民解放军建军节八月一日，是中国唯一一家军队电影企业， 从其字面上我们就可以看出，这是一家以生产军事题材影片为主题的电影企业。 此片头没有任何镜头的移动与切换，从始至终都为一颗刻有八一字样的红星在闪闪发—————————————————————— —基金项目：渭南师范学院院传媒工程系研究生专项编号： 11xk9043。 作者简介：侯君奕（1978-），女，河南南阳人，四川音乐学院美术学院硕士，渭南师范学院讲师，主要研究方向为数字媒体艺术。 中国电影企业片头与国外知名电影公司片头设计的 对比分析 Comparative Analysis of the Design of Chinese Film Enterprise Titles and Foreign Well-known Film Company Titles 侯君奕HOU Jun-yi （渭南师范学院，渭南714000） （Weinan Normal University ，Weinan 714000，China ） 摘要：本文从国内外不同的设计思路，不同的文化背景出发，对比分析国内外经典影视企业片头的功能和艺术性，提出由平面静 态的表现形式转向动态多元化的综合视听、 展示企业文化，树立企业形象、寻求技术与艺术的完美结合作为我国本土片头设计的发展思路。 Abstract:This article made the comparative analysis of function and artistry of classic film enterprise titles at home and abroad from domestic and overseas different design ideas and different cultural backgrounds,and put forward development ideas of switching into dynamic diversified integrated audio -visual,displaying corporate culture and establishing corporate image,seeking to the perfect combination of technology and art as our local titles from static plane form of expression. 关键词：电影企业片头；文化；技术与艺术；发展思路Key words:film enterprise titles ；culture ；technology and art ；development ideas 中图分类号：F272文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2012）31-0162-02 ·162·